全球仅有50余所院校开设这门专业,每年保持超高就业率,毕业之后平均年薪高达40万。这个神仙专业就是艺术疗愈 art therapy 01What is 艺术疗愈?还记得2019年获得奥斯卡最佳电影的《寄生虫》吗?电影里富人家里的小男孩,在幼年时不小心看到地下室中“寄生”的大叔,从此留下心理阴影。之后几年,小男孩的画里都是大叔的恐怖模样。机缘巧合下,穷人家的基静通过哥哥的推荐来到富人家里,当小男孩的家庭美术老师,通过美术加心理辅导,让小男孩逐步走出心理阴影。而基静当时的身份就是艺术疗愈师。在国外,有很多类似《寄生虫》中这样的富人,自己或家人遭遇变故,有了无法填补的心灵伤,就会聘请艺术疗愈师,带自己边“玩”边开导,慢慢走出过去,重回正常生活。在那些人眼中,艺术疗愈师就是他们的救世主。这种让患者通过各种方式卸下过去的阴影,逐渐打开心扉的治疗方式,乍一看和心理咨询师的工作似乎有些相似,但其实二者有很大的区别。02艺术疗愈≠心理咨询伤痛堵住了受害者的嘴。当伤害发生之后,人们反而会选择闭口不谈,因此永远难以愈合。当伤痛达到这种地步,面对面、需要长时间语言沟通的心理咨询对他们已经没有效果了。而艺术疗愈提供了一种非语言的沟通表达方式。这也是与心理咨询最大的不同之处。患者可以通过音乐、绘画、舞蹈来向疗愈师表达他们的情绪。而且,艺术疗愈师的客户群体跨度极大,不仅仅是像《寄生虫》富人家男孩这样的自闭症儿童,还有抑郁症患者、警察、恐怖主义的受害者......甚至还有得了战后PTSD的退役军人和监狱服刑的犯人。一位艺术疗愈师的爷爷是越战的老兵,就是在战后的PTSD(创伤后应激障碍)中战战兢兢地度过了后半生。为了帮助像她爷爷一样的老兵,她特地成立了艺术疗愈项目,尽一己之力帮助老兵度过伤痛。王尔德曾说:“面具会使最内向的人滔滔不绝。”,而她正是探索出了带老兵做面具雕塑的方式,帮助他们自我表达,并且寄寓内心伤痛的记忆,直面它,与之共处。在一般人眼里,艺术中表现死亡、疾病和分离是消极的,致郁的。不如病人得到救治、阖家团圆的积极题材更值得体现。殊不知,这些用“失去”来反衬“拥有”的作品,不仅更具有现实意义,还从另一个侧面反映了对生活的热爱和生命的激情,从而让人得到治愈。艺术原本就是药。在上个世纪五六十年代,美国就出现了艺术疗愈师,然而至今开设此专业的艺术名校依旧凤毛麟角。03开设院校少,考入难毕业更难!艺术疗愈在美国的发展已步入成熟阶段,开设该专业的知名院校都集中在美国。*开设该专业的院校都需要经过American art therapy association 认证-1-普瑞特艺术学院 PRUTT普瑞特的艺术疗愈分为Art Therapy and Creativity Development M.P.S(艺术治疗与创造力发展)和Dance/Movement Therapy M.S.(舞蹈/运动疗法)课程介绍:学制两年,需要完成60个学分。项目结合了创造、美学、和心理学诊疗理论,主要通过丰富的艺术和活动去帮助患者进行心理重建。这个项目很适合想要将已有的丰富的理论与实践结合起来的同学们。申请条件:这门专业的申请门槛真的很高!拿艺术治疗与创造力发展为例,申请者必须有学士学位。且在心理学修满12学分,包括异常和发展心理学,还有其他两个心理学课程....除此之外,还需要在艺术专业取得18个学分,其中必须包括绘画,绘画和雕塑。所有申请人都需要进行个人面试,并且要亲自或在线进行。申请材料:托福100、雅思7.5.....;2封推荐信;CV、PS、申请费用:90美元;作品需要12~15张slides,申请截止日期:1月5日。截图来源:PRUTT官网-2-芝加哥艺术学院 SAIC课程介绍:学制两年,需完成60个课堂学时及课外实践。SAIC提供全面的艺术治疗教育,强调艺术家/艺术治疗师的发展,为毕业生做好在各种环境中担任艺术治疗师的准备,并促进在社会和文化背景下的批判性参与。(SAIC的课程更适合想要在美国注册艺术疗愈师的同学学习)申请条件:学生必须有学士学位,本科需要完成18学分的艺术实践(包括但不限于绘画、色彩、3-D媒介……)和12学分的心理学相关课程(发展心理学、变态心理学),以及对艺术治疗的原理有入门的了解,并且申请者最好有丰富的实操经验。语言成绩:托福100,雅思 7.0(OMG!);本科成绩单、ps、2封推荐信、面试、申请费90美元、Statement of Purpose,申请截止日期:1月15日;电子作品集:72dpi,不超过800像素,文件整体不超过2MB。-3-纽约视觉艺术学院 SVA课程介绍:和前两所学院一样,SVA同样学制两年,需完成60个课堂学时及课外实践。SVA的课程将认知、情绪、行为习惯和社会结构结合在一起并应用于艺术治疗中。地处纽约,有益于艺术治疗方法的临床应用,学生作为艺术治疗师在纽约可以积攒更多的实习经验。并且学校紧邻曼哈顿,学生可以有更多机会接触博物馆展览馆等资源。申请条件:申请人需完成12学分的心理学课程(变态心理学、发展心理学是必须修的课程)。除此之外,还要完成18个学分的艺术实践课程进行一系列的艺术创作(包括绘画、雕塑、3D、设计,综合媒介、摄影、动画、电脑艺术或者电影。)此外,理想的申请者最好具备一定的艺术治疗经验,对艺术治疗的实际状况有一定的理解。申请材料:托福100、雅思7.5(没错就是这么高);2封推荐信;CV、PS、申请费用:90美元;作品需要12~15张slides,还有面试;申请截止日期:1月5日。好不容易过五关斩六将成功申请入学,接下来是不是就可以整天唱歌跳舞画画,过起神仙般的日子!地狱or天堂?美死你!这个专业的教学系统以难以想象的严格著称,以芝加哥艺术学院为例,2年时间内,学校会为学生提供超过900个小时的临床实习(按8小时工作时间计算,约等于112天),期间还会有注册艺术治疗师和其他精神健康专家进行监督和管理。在毕业前夕,学生必须通过艺术治疗资格认证委员会和临床专业顾问执业考试的双重考核,才有资格进行专业认证。成为真正的艺术疗愈师。高就业率高薪资也正是基于如此严格的教育系统外加注册难度,艺术疗愈在美国是高薪+高就业率的双高专业。想想也是,从进入大学就开始有各种临床实习,有无数的机会(强制性)去各个机构学习体验。对于中国留学生而言,这样的机会对于适应美国工作环境很有帮助,更有可能在实习当中找到心仪的工作。整体而言,艺术疗愈美国的就业前景是高于中国的,而后者随着经济不断发展,人们的生活压力越来越大。也同样迫切需要艺术治疗这样的人才。想要成为一名专业的艺术疗愈师并非难事,而且这门专业目前在我国的发展大环境尚没有形成,在美国的发展更占优势,但那是一条充满困难的路。村上村树曾说过:“这个世界上根本没有正确的选择,我们只不过是要努力奋斗,使当初的选择变得的正确。”假如你选择学艺术疗愈这门专业,那就不要回头,一直勇往直前!
近年来,国内动画电影产业发展迅速,从《大鱼海棠》到《大圣归来》,从去年红极一时的《哪吒之魔童降世》到因为疫情延期至今年10月上映的《姜子牙》,随着越来越多的优秀影片在荧幕上大放异彩,中国动画电影产业也被注入了空前的活力。由于中国动漫设计制作技术发展还仍处于初级发展阶段,学生能学到的只是书本理论及简单的动手操作,而动画设计所需要的除了学生的自主性和创造力,团队协作能力,还有能够让学生真正参与制作的机会。作为电影产业最为发达的国家,美国也是动画产出大国,从《米老鼠》,到《玩具总动员》,从《阿凡达》到《变形金刚》,从《超人总动员》到《冰雪奇缘》美国的动画(CG)电影一直以超凡的技术引领着全球动画产业,美国地区更是有着不胜枚举的优秀动画专业名校。快来看看都有哪些大咖学校的动画专业吸引你吧。优秀的动画专业院校推荐美国篇注:排名不分先后No.1加州艺术学院(California Institute of the Arts)加州艺术学院(简称CalArts),全美动画专业排名NO.1,声誉享誉全球。凭借业界多年累积的口碑蝉联各大排名榜首的位置,是无数动画人的梦校之选。由于迪士尼为学院投资,所以该校学生有许多机会参与迪士尼旗下动画电影制作,该校也被称为“迪斯尼动画大师的摇篮”。本科Character Animation BFA 角色动画专业Experimental Animation BFA 实验动画专业硕士Experimental Animation MFA实验动画专业No.2 南加州大学(University of Southern California)南加州大学,简称南加大(USC),成立于1880年,是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学,世界著名高等学府,位于美国加利福尼亚州洛杉矶市,1880年由监理会创立,是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。南加州大学的电影艺术学院更是排名全美第一,其毕业生遍布皮克斯,工业光魔,梦工厂,索尼等各大公司。南加大为动画专业的本科生提供了动画和数字艺术专业和包含大量动画和交互艺术课程的电影和电视制作专业。本科Animation and Digital Arts BA 动画和数字艺术专业Film & Television Proction BA 电影电视制作专业硕士Animation and Digital Arts MFA 动画和数字艺术专业No.3 加州大学洛杉矶分校(University of California, Los Angeles)加州大学洛杉矶分校(简称UCLA),UCLA的动画专业只提供硕士学位,设立在School of Theater, Film and Television(简称TFT),这个专业由前迪士尼动画师William Shull成立于1948年,至今已经有半个世纪的历史。学校希望动画专业的学生们在技术和创造力之间取得平衡,同时发展综合能力。硕士MFA in Animation 动画专业硕士No.4纽约电影学院(New York Film Academy)纽约电影学院,通常简称NYFA,创立于1992年,校园地处美国纽约,是一所全球最大的独立电影学院,在加洲好莱坞环球影城设有洛杉矶校区,在世界各地亦有分校。该学院以创新的课程、优秀的获奖教师、前沿专业的设备吸引了全球大量学子前来就读。本科BFA in Animation 动画专业硕士MFA in Animation 动画专业No.5 萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design)萨凡纳艺术与设计学院,简称SCAD,成立于1978年,是全美最大的艺术学院,也是全球最大的专门艺术大学之一。它拥有四个分校,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。萨凡纳的数字艺术学院为全球年轻的动画师们提供了不同的动画培养项目。其毕业生遍布好莱坞各大动画工作室,如迪士尼,工业光魔等。本科BFA in Animation 动画专业硕士MA in Animation 动画专业No.6罗德岛艺术学院 (Rhode Island School of Design)罗德岛艺术设计学院(简称RISD),成立于1877年,是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院,至今已有近140年的悠久历史。学院位于美国最小的州——罗德岛州的首府普罗维登市,该市也是美国艺术家聚集最多的城市。该校著名校友众多,包括美国著动画《恶搞之家》的创始人Seth Macfarlan,《辛普森一家》的动画师Lance Wilder等等。本科Film/Animation/Video BFA 电影/动画/视频专业No.7 纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)纽约视觉艺术学院(简称SVA)成立于1947年,成立于1947年,位于美国纽约州纽约市曼哈顿。SVA动画毕业生活跃在索尼、皮克斯、迪士尼、梦工厂,蓝天工作室等诸多知名公司。不计其数的美国动漫大片都有SVA老师与学生的参与,例如《玩具总动员》,《功夫熊猫》,《赛车总动员》,《海底总动员》,《料理鼠王》等等。SVA毕业的艺术家也是威尼斯电影节,威尼斯双年展,奥斯卡金像奖的获奖常客。本科BFA Animation 动画专业BFA Computer Art, Computer Animation and Visual Effects 计算机艺术,计算机动画与视觉特效专业硕士MFA Computer Arts 计算机艺术专业No.8 普瑞特艺术学院(Pratt Institute)普瑞特艺术学院位于美国纽约,创立于1887年。培养了众多的艺术类人才,其中不乏知名画家、设计师、建筑师、作家等。普瑞特艺术学院的数字艺术专业涵盖了3D、2D动画和交互艺术,诸多校友就职于迪士尼、梦工厂、索尼等知名企业。本科Digital Arts BFA 数字艺术专业硕士Digital Arts MFA 数字艺术专业No.9 芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago)芝加哥艺术学院,简称SAIC,建立于1866年,是美国最著名的老牌独立艺术学院之一。学校的电影、电视、新媒体和动画学院提供专攻动画的本科和研究生课程,在校生可以获得芝加哥美术馆等的第一手艺术资源,校园里画廊众多,艺术氛围浓厚。本科BFA in Studio硕士MFA in StudioNo.10 旧金山艺术大学(Academy of Art University)旧金山艺术大学,简称AAU,成立于1929年,位于旧金山市中心,是美国规模最大的私立艺术高校。该校的游戏设计(Game Design)和动画设计(Animation Design)在美国享有盛名。本科BFA Animation & Visual Effects 动画与视觉特效专业硕士MFA Animation & Visual Effects 动画于视觉特效专业以上就是本期美国地区动画专业介绍啦,如果你对动画专业留学感兴趣,可以参考上述院校。下一期小编将为大家带来其他地区动画专业推荐噢,敬请锁定星瑞留学公众号。
01.帕森斯设计学院所有课程都会改为线上课程,秋季学期时间为8月31日 - 12月22日。延期申请必须在8月15日前递交,而且需要先缴纳定校费500美元,所有的延期申请都必须通过学校招生部审核。中国学生也可以选择在深圳大学进行第一学期的学习。02.纽约普瑞特艺术学院为了在校园中实现社交隔离,三分之二以上的课程将完全以线上方式进行,另外部分课程将采取线上线下相结合的形式上课。延期申请表格必须在8月1日前递交,而且需要先缴纳定校费500美元。03.纽约视觉艺术学院被录取的学生可以申请延期入学,所有延期审核均会根据具体情况进行审核和考虑;如果想申请延期,可直接与学校招生顾问联系。SVA秋季学期将会在9月28日开始,灵活地采用线上线下课程相结合的形式开展课程。04.艺术中心艺术学院延期:被录取的申请人可以在录取后推迟一个学期入学(娱乐设计专业除外)。秋季学期将采取线上线下相结合的上课形式,线下形式主要集中于需要使用学校设施的课程。希望参与线下课程的学生必须在2020年8月28日之前到达南加州,以便在学期开始前有14天的隔离期。05.加州艺术学院学生只参与线上课程也可保留F1学生签证。CalArts要求所有学生在9月1日至9月14日之间进行自我隔离,然后才能回校。2020年秋季学期将于2020年9月14日开始。如果学生无法在2020年9月1日之前到达洛杉矶地区,可联系学校将入学时间推迟到下一学期。06.加州艺术大学秋季学期课程将完全远程(在线)进行。如有疑问请发送电子邮件至isap@cca.e,或与国际学生事务和计划(ISAP)顾问预约以寻求帮助。07.马里兰艺术学院采取线上线下课程相结合的上课方式。不在美国的国际学生只能注册在线课程。计划延期的学生需直接与院校招生部联系。08.萨凡纳艺术设计学院2020年秋季线下课程将主要为SCAD亚特兰大和SCAD萨凡纳学生提供,实际上是为满足某些计划和学生的需求而设置的。SCAD2020年秋季学期从9月14日开始,到11月19日星期四结束。计划将入学时间推迟的学生必须联系招生办公室以获取更新的I-20表格。随着疫情的发展,各国会根据当地实际情况修改相关政策和措施,各大院校的申请政策也会随之调整,准备出国留学的同学请密切留意相关变化,AIP也会第一时间为大家整理报道相关资讯。
随着第二次工业革命的开始,美国的经济和文化就开始走上快车道,几百年过去了,美国鼎鼎有名的院校数不胜数,艺术设计专业类也是如此。现在很多人听到去美国留学,第一个念头就是要很多钱,这确实是事实,但是与之对等的是更多优质的世界顶级艺术院校可供选择.论你是学习任何艺术设计专业的学生,或是更加偏爱商业风格还是更加偏爱艺术概念一些,你都可以在美国找到适合你的一所顶尖艺术院校,这就是美国顶尖艺术院校众多所带来的一个优势。而美国艺术类大学的学费又有东海岸,西海岸,中部之分,我们先来看东海岸。1. 帕森斯设计学院(Parsons)Parsons是美国最著名的服装设计学院,同时是世界4大服装顶级院校之一。该校的就业资源非常丰富。包括:香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。Parsons的Fashion专业在将服装与商业结合的同时,对于设计所呈现的艺术性也有一定要求。在Parsons就读的同学普遍反应研究生第一年学的内容很是繁杂,除服装设计类基础课程外,parsons还安排诸多平面、摄影等课程,教会学生通过不同的表现方式呈现个人想法。著名校友包括:为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs,安娜苏,吴梦迪,Alexander Wang (王大仁),吴季刚,山本耀司,Donna Karan,Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg,COACH的现任首席设计师Reed Krakoff,Gucci 前首席设计师Tom Ford等。帕森斯的学杂费本科和研究生相差不大,一年都在5万美金左右,换算下来在35万人民币/年左右。2. 罗德岛设计学院(RISD)RISD,是全美公认排名第一的艺术设计顶级院校,素有“设计界的哈佛”之称,设计专业发展全面均很出色。对于罗德岛的导师来说,他们更希望培养的是设计师的社会价值观与社会责任感,这也是为什么罗德岛会比较偏向功能性的原因。但这种社会责任感不是泛泛而谈的理论,不是程式化的在医疗、公共项目中的创作,而是寻找生活痛点、有效地解决问题,培养学生独特的个人视角和充分的艺术设计功底。就业方面,据RISD就业中心往年的数据,96%的毕业生毕业一年内就业,2%的学生选择继续教育,获得高等学位,QS艺术设计排名世界第4,在美国Business Insider 的《世界上最棒的25所设计学院》中排名第一的地位让RISD的毕业生在世界范围内的认可程度都很高。在罗德岛,研究生一学年的固定学费、活动费加上技术费共50,900美金,以当下1美金折合7.036元来换算的话,折合人民币36万人民币/年左右。3. 纽约视觉艺术学院(SVA)纽约视觉艺术学院有着“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从毕业的。”的美誉。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为美国历史50年中最重要的艺术学院;也被评为在50年内美国最顶尖的设计专业学院。SVA的插画,卡通,电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业,几乎所有美国历史上的美国动漫大片和特效大片都有SVA老师与学生的参与,被美国当代艺术界称为”艺术大师的摇篮”。在学费这一项,不同专业学费也有所不同。基本上,除去个别专业,SVA的学费大体维持在每学期18780~25930美元左右,学院费每学期250~1700美元左右。另外,比较人性化的是,研究生在报名阶段所交的1000美金报名费,可作为第一学期的学费。4. 普瑞特艺术学院(Pratt)Pratt位于当代艺术的中心——纽约,非常适合想要在现代艺术中进一步深入的同学,同时,Pratt的艺术专业也极为繁复,既有传统艺术,也有新兴设计研究,更有跨学科的实验。在教学上,也更加超前,它最怕的是学生没有好奇心、想象力和freestyle,所以,不怕你怪,就怕你不够潮。在Pratt,你能看到童真和时尚的结合,如鬼才设计师 Jeremy Scott 的作品。Pratt本科2020-21学年的费用在72828~76328美金,研究生学费一般是按照学分计算的,并且每年都会伴随一定程度的涨幅。Pratt研究生课程在2019年的收费标准中已经涨到了1,847美元/学分,2020年的收费标准暂时还没有公布。在Pratt,两年制硕士学位一般需要修满60学分才能获得毕业资格,所以两年的花费大致是11.08万美金,折合人民币77.56万人民币。
最近,迎来了2020届美国高校的毕业季。因为受到疫情+暴乱的影响,各大院校都将毕业典礼和作品展改成线上进行。(偷偷心疼下2020届毕业生们,没能穿着学士服走过礼堂,用一场完美的毕业典礼和自己的学生时代画个句号... )但是对于国内的艺术类学生们,随之而来的好处就是,各大艺术院校的毕业展览改为线上,意味着足不出户,就有机会看到这些顶尖艺术院校毕业学生们的作品。今天,和创为大家总结了10所美国艺术院校的线上毕业展~ 后期还会持续更新欧美顶尖院校毕业展,大家记得多多关注哦~01、芝加哥艺术学院*展览情况:部分专业已开放芝加哥艺术学院的2020届本科及研究生的部分专业包含:写作、艺术性批判的毕业演讲已经开放,还未进行开放的展包括:设计类,时尚类、电影动画及新媒体等艺术类专业。网站也会陆续更新艺术类专业的展览。感兴趣的同学们,记得要经常check一下SAIC的官网,获得最新资讯哦~02、普瑞特艺术学院*展览情况:全部专业已开放普瑞特艺术学院的2020届本科和研究生的5大学院的几十个专业展览已经在官网上全面开放。Pratt的艺术设计类专业特别是室内设计和建筑设计专业常年位列美国艺术院校前列。对于Pratt学院和设计专业感兴趣的同学们可以多多关注。03、美国创意设计学院*展览情况:全部专业已开放美国创意设计学院(简称CCS),坐落于美国密歇根州底特律的私立设计学校,是美国中西部最强的设计院校。CCS开设了多种艺术与设计方面的专业, 涵盖的艺术领域专业齐全。此次2020届Grad show中,包含设计、插画、摄影等12个专业的展览已经全部在官网上线。04、帕森斯设计学院*展览情况:全部专业已开放帕森斯设计学院2020届SCE毕业展涵盖了艺术、设计、电影、建筑、科技等专业,充分展现学生的创意、技术和天赋。展览将在线上持续到整个夏天结束。对于帕森斯感兴趣的同学们,建议先收藏,可不要错过呀~05、美国艺术中心设计学院*展览情况:全部专业已开放设计类专业是美国艺术中心设计学院(ACCD),的优势,2019年QS世界排名艺术设计学院全球第13。2020届共有270位毕业生来自插画、电影、游戏设计、广告设计、交互设计、艺术等14个专业。关于专业的详细内容和展览已经全面上线学院官网。06、罗德岛设计学院*展览情况:全部专业已开放罗德岛设计学院(RISD)各专业都位于领域前端,其中工业设计、平面设计、插画、摄影专业尤为突出。此次2020届毕业展,同学们将看到以上专业以及家具设计、珠宝设计、雕塑等共17个专业的2020届RISD毕业学生的线上展览。07、奥蒂斯艺术与设计学院*展览情况:全部专业已开放奥蒂斯(Otis)长期以来被认为是加利福尼亚的主要艺术机构之一,是一所公立且独立的专业艺术机构。开设的专业有数字媒体、产品设计、玩具设计、时尚设计等。其中,服装设计专业是Otis的优势专业。本次展览将展出5大学院的时尚设计、室内设计、景观设计、摄影等共12个艺术类专业。08、加州艺术学院*展览情况:全部专业已开放加州艺术学院(CCA)是全美顶尖的设计院校。其中,设计专业常年位于美国设计院校前10位。此次线上展览,也将展出设计类学生们的优秀作品。对设计专业感兴趣的同学们,记得要多留意哦。09、旧金山艺术学院*展览情况:全部专业已开放旧金山艺术学院(SFAI)是美国现代艺术中享有声望的老牌艺术院校。在美国众多的艺术设计高等院校中一直名列前茅。其电影制作、插画、版画、雕塑等专业都是SFAI 的优势。2020年线上毕展从5月15日将一直持续到6月20日结束,涵盖了学院大部分的艺术类专业。10、马里兰艺术学院*展览情况:全部专业已开放马里兰艺术学院(MICA)隶属National Association of Schools of Art and Design (国家艺术设计大学联盟),是全美顶尖的设计院校。其中,艺术、绘画、设计、雕塑本科和研究生专业在艺术类院校中名列前茅。同学们可以在官网查阅MICA全部艺术类专业毕业生们的优秀作品。文章首发于【作品集分享portfolio】
一直以来,想申请艺术类专业的同学都备受误解:申请分数门槛那么低,还不是烧钱买学位吗?但其实比常规专业的申请需要的材料外,很多艺术类准留学生还要花费大量精力准备一份特殊的 portfolio,那就是作!品!集!随着留学人数增加,艺术留学的竞争程度日趋激烈,作品集的审核要求也越来越严格,但越来越多的同学还是选择挤破头出国留学。不仅因为国外的职业艺术教育发展更为成熟,更因为身处另一个文化环境中能更好地培养思辩精神,形成独立人格,而这正是艺术创造中所需要的特质。今年也有不少棕榈大道学员勇敢地踏上了这条征程,和导师共同付出汗水,最终收割了理想的 offer,让我们一起分享这份喜悦吧!城市规划国外的城市规划专业是一门综合性很强的跨专业学科,融合了艺术、科学与技术学科,不仅需要学生有着多样化的技能,包括绘图、数学与工程、多元化创意等技能,还要对现代社会、科技以及文化趋势有一定理解和认识,该专业偏理论申请时一般不要求提交作品集。南加州大学城市规划专业设置在公共政策学院下,项目专业实力强劲,科研实力雄厚,今年已入选 The BEST COLLEGES 美国 “ 城市规划十佳研究生课程”。NYU 的城市规划项目也设置在其公共政策学院下,在美国的城市规划领域的最权威杂志之一 Planetizen 出具的“ The Top Schools For Urban Planners”排名中,该项目位列第 24 位。哥大的城市规划专业在建筑、规划与保护学院, 纽约市中心的位置,给学习城市规划与发展的学生提供了得天独厚的优势。说到英国建筑学专业留学,就不得不提到英国最早的独立建筑教学院校 AA 建筑联盟学院,如今校史已超过 150 年,世界建筑设计实践中心之一,校友遍布全球,大多数申请入学的学生都被要求递交一份 纸质影印件形式的、 装订成册的设计作品集。设计近年来,由于国内发展形势很快,申请设计类专业的学生也在逐年增多,其中和视觉传达类、建筑类和产品类相关的设计专业更受同学们的青睐。美国普瑞特艺术学院成立于 1887 年,是一所极具特色的艺术类院校,Pratt 作为美国著名的艺术类院校之一,提供平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、室内设计、数字艺术等众多艺术领域的教学。创意设计学院英文全称为 College for Creative Studies,简称 CCS,坐落在底特律的中心地区,在 LinkedIn 公布的一份基于就业及职业发展情况的大学排名中 CCS 在设计领域排名第3。美国伊利诺伊理工大学 (Illinois Institute of Technology 简称 IIT) 始创于 1890 年,是一所具有授予博士学位资格的综合性私立大学,其设计院校起源自著名的包豪斯设计学院,如今已发展为美国最顶尖的设计研究生院之一。艺术与文化管理硕士艺术与文化管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托,以文化市场需要为根据所设计的新型专业。作为艺术与管理学科的交叉专业,一方面对申请者的艺术鉴赏能力和天赋有一定要求,最好有某一艺术领域的学习背景和特长,另一方面对经济学、统计学、微积分等数学学科也有一定要求,建议申请者早做准备。芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago),于 1866 年成立,是美国声望最高的艺术学院之一,也是世界上极为罕见的学校和博物馆为一体的机构,基本上申请所有的专业都要求申请人提交作品集。音乐管理硕士音乐管理专业是一门以音乐学专业知识为基础,综合音乐管理学、音乐艺术鉴赏学、经济学、市场营销学、心理学等多学科知识,主要研究音乐策划、音乐传播、音乐产业营销等新型运作门类内容,通常以案例调研、专业实习和媒体技术运用作为特色教学手段,是一个跨学科、现代人才市场急需的新型专业。英国的音乐专业历史非常悠久且艺术气氛浓厚,很多学校的都是欧洲音乐学院协会的会员。谢菲尔德大学的音乐管理硕士项目由音乐学院和管理学院共同授课,利兹大学的该项目也是由纽约学院与商学院联合培养。在 2019 CUG 音乐专业排名中,格拉斯哥大学的相关专业位列全英第 7。艺术研究类硕士除此之外,艺术领域内还有很多研究类的项目,仅在英国就有 50 多所各有所长的综合大学艺术专业和艺术大学可以申请,其中爱丁堡大学的艺术学院就是欧洲最大、建校历史最长的学院之一。而莱斯特大学是全球第一个创办博物馆学系的大学,旨在为博物馆的职业化和专业化作贡献,提高博物馆领域各方面的专业水平,在博物馆界享有不可撼动的王者地位,格拉斯哥大学的博物馆研究也在该领域内非常突出。电影国内电影行业正处于快速发展时期,人才需求量大,很多看中电影行业发展潜力的同学,都会考虑前往美国,这个电影产业在全世界范围内都处于领先水平的国家继续深造。作为拥有优质电影院系中唯一的一所常春藤院校,哥大的电影相关专业无论在东岸还是西岸都占有重要的地位,在注重学生讲故事和建造电影情节方面的能力培养的同时,学校亦注重学生的动手实践能力,全天向学生开放拥有完整先进设备的后期制作中心以及数字实验室。洛约拉马利蒙特大学(Loyola Marymount University,简称 LMU)创立于 1911 年,是美国西海岸最大规模的天主教耶稣会大学,是美西地区的一所顶尖私立大学,同时也有“商业电影工厂”之称,LMU 许多教授都是从 USC 毕业,也聘请许多有好莱坞工作经验的老师。以上只是今年棕榈大道的学员们在艺术类申请道路上的部分收获,相信未来我们能在这个领域有更多斩获!关于作品集辅导相信大多数对艺术设计类专业出国有意向,或已经决定出国的同学和家长都对作品集培训有了解,作品集作为大部分艺术类专业录取必须条件之一,在申请过程中显得尤为重要。在之后的辅导过程中,棕榈大道将通过「作品集导师+教研负责人」的金牌组合模式,共同把控追踪同学作品集进度,审核作品集质量。同时用积累的申请文书经验和对于院校项目的 insights,打通作品集辅导与留学辅导,结合作品集情况,让辅导的导师对同学的了解更深入,达到文书与作品集呼应融合的最佳效果。艺术类的专业大多都有严格的申请截止日期,大部分学校在每年一月中旬左右截止,一些竞争激烈的热门专业甚至在前一年十二月就早早截止,更何况除了文书以外,作品集也要好好打磨,想要申请的同学要早早开始准备啦!-End-
超前卫的低调GSA(格拉斯哥艺术学院)作为英国最古老、也是现存为数不多的独立艺术院校之一,GSA的教育理念和艺术思想一直处在世界最前沿。专业设置格拉斯哥位于迷人的西海岸线,学校拥有麦金托什建筑学院、设计学院、纯艺术学院、虚拟与仿真学院、创新设计学院。GSA的建筑设计专业的权威度,可以与欧洲前五的建筑学院进行学分互认。这里尤其体现在GSA注重"学以致用"上,在本科阶段的第三、四学年,学校会安排学生在正规建筑studio进行实习。研究生阶段就主要集中在城市设计与创造的实践。这里特别要提的是GSA的一个非常有意思的专业——产品设计工程师专业(简称"PDE")作为GSA的独创专业在全球首发,与格拉斯哥大学工程与物理学院专业进行联合教学,堪称高新设计界的"造星工厂",世界很多知名的获奖公司都是由PDE的毕业生创立。教学风格老师会非常注重学生在project制作过程中的自主性和完整性,一般的课程设置都是分为3个stage,以做项目的形式去完成。每个stage 都会有不同的侧重。调研,发展,实验,到最后的作品成型,会很细致的要求你深入到project的方方面面。只有在做项目的过程中遇到工艺问题,可以问technician或者导师。剩下的基本上要求独立完成。英国院校先说到这里,接下来再看看向我们走来的美国院校们:Fashion Design大佬PARSONS(帕森斯设计学院)师资实力Parsons的知名校友那真的!辣么多炙手可热的设计大咖,如Tom Ford、Donna Karan、Marc Jacobs、Anna Sui、Jason Wu、Alexander Wang...等等。任职的老师很多也都是在行业实际工作多年的专业人士;大都在一些大型企业担任重要设计职位,或者拥有自己的品牌或工作室,都有着非常鲜明的个人色彩和极强的艺术主观性。因此,在这里学习你会拥有三大资源:1.你可以在相应的领域里有更深层次的造诣;2.能够通过结合自己的从业、行业经验来教授学生最新的实践经验;3.学生得到的也都是行业内顶尖品牌的一手材料,非常前沿、实用。地理位置地处纽约,校区基本都集中在纽约十四街和第五大道上。纽约作为街头文化的发源地之一,是亚文化的天堂:Hiphop、墙绘、朋克、街头时尚、百年历史的建筑融汇凝聚在一起到处都是。在这样的地方,完全不用害怕灵感不够用,你可以尝试探索纽约不一样的社区,做深入调查,从而找到灵感来源,然后再发展出新的一些东西。院校风格还用说嘛!注重启发性实验与基础教育,人家high fashion跟商业结合也超紧密!帕森斯校友中也有最近大热的Heron Preston这样的潮牌设计师。但是服装设计的范围很广,从快时尚到独立设计师,都是服装设计,所以抓到自己喜欢的风格并在帕森斯这样的氛围里面学习,是很多喜欢服装设计的人的梦想。设计界的哈佛RISD(罗德岛设计学院)优势专业RISD全校共有19个专业,本科一共16个专业,分两个类别:一个是Arts,一个是Design。稳稳的学霸派RISD,艺术设计类的专业排名在贵圈可是响当当的!优势专业包括平面设计、工业设计、纯艺术、摄影、交互设计、动画、室内建筑设计、景观等等。RISD很注重学生的基本功和手工实践能力,以此来训练学生扎实的技能、反复推敲的思考方法及批判性思维。独特的"魔鬼训练":在first year foundation,学生都需要修读 3个studio的课。其中包括有Drawing ,Design,和Spatial Dynamics和3D等,除了studio课程,还需要上一些人文课程,如艺术史,文学研讨课和历史,哲学和社会科学等。大约一周有三天是必须要上7个半小时的studio课程的。纯艺术大咖SAIC(芝加哥艺术学院)教学资源SAIC隶属于芝加哥艺术博物馆Art Institute of Chicago。它是美国最古老的,也是美国第二大的艺术博物馆,仅次于纽约大都会博物馆,内有大量的艺术作品云集,包括有梵高的自画像,以及莫奈的《日出印象》等等。很多教学直接就开设在了博物馆里,教授会直接约大家去博物馆,直接在原作面前讲作品,进行课堂讨论。除此之外还有全美最大的公共图书馆—芝加哥图书馆,藏书籍涵盖了世界各地不同时代的艺术家,其中最珍贵的包括有从18世纪到20世纪的建筑设计资料, 19世纪的绘画、版画、素描、装饰艺术等等。受博物馆影响,SAIC的教学风格也更偏纯艺术。而它最大的特点在于允许学生自由地探索不同的东西,创造新的综合能力。课程设置很开放,学生选课很自由,没有专业限制,也不用申请转专业或副专业。你可以选择你确定的专业,有侧重地读完课程,也可以顺带选修一些你感兴趣的跨学科专业知识。在这里,学生可以展开天马行空的想象,老师会鼓励你,把你的想法进行艺术创作。室内设计学霸Pratt(普瑞特艺术学院)Pratt校园位于纽约布鲁克林,与曼哈顿相隔了一座布鲁克林的大桥,作为纽约市唯一一所拥有校园的艺术学院,Pratt在布鲁克林的主校园占有25亩地,其实也是一个公共开放的雕塑公园,周围的居民也可以进入。学院的专业设置上,Pratt分为两大学院:艺术学院、设计学院其中优势专业如室内设计、建筑设计、工业设计、服装设计、平面设计、纯艺术、珠宝设计等,在全美都具有高声誉。作为室内设计的鼻祖级院校。Pratt的室内设计专业在世界范围内,一直属于黑不动的老大。Pratt的室内设计专业从来在历史上都没有跌出过排名前三。
1895年,法国巴黎的一家咖啡馆中,卢米埃尔兄弟第一次用自己发明的放映摄像兼用机放映了《火车到站》影片,人类第一次看到了被记录下来的动态影像。在走过一个多世纪的岁月后,电影如今已经成为了人类生活中必不可少的一部分。当我们探究一部影片从无到有的诞生过程时会发现,在一幕幕场景呈现于银幕之前,电影画面其实早已浮现于导演、分镜师和美术师的一张张手稿之上。在电影制作中,分镜的魅力在于成片之前揭秘创作的初始灵感,观众得以进一步沉浸在创作者的世界,在一幕幕的分镜中汲取个人情思与生活里的触动。在电影历史迎来 125 年之际,一场关于光影世界的展览正在北京798艺术区展出,透过电影制作中最具魅力和艺术性的内容——分镜,来揭秘电影诞生的始末。作为国内首个电影分镜手稿展,「光影之前」电影分镜手稿展汇集了上百幅电影分镜手稿、动态分镜、手绘图等珍贵的电影制作素材,本次展览从电影艺术创作的源头出发去探究,通过全景式铺陈方式,从多角度多维度去呈现光影之前的故事。首次在国内展出的《终结者》《异种种植》《阿凡达》分镜美术手稿。奥斯卡最佳影片《水形物语》实景还原,打造沉浸式环绕体验。从《胭脂扣》和《色,戒》里透析东方美术哲学,从大师的美术设定理念中,欣赏华语电影世界里的氛围与情绪。国产动画里程碑《大鱼海棠》分镜制作素材,全方位展现动画电影前期搭建的每一个细节。「光影之前」电影分镜手稿展通过经典场景的实景还原,将电影中对于人物、画面与环境的微妙平衡变得更加立体。除了「光影之前」电影分镜手稿展以外,在「想象力的软着陆」开幕主题论坛上,还有杜鹏鹏、刘毛宁、洪嘉宝和王家国4位青年动画导演莅临现场分享他们创作路上的构思。洪嘉宝■ 皇家艺术学院研究生■ 短片《爱记》获得HiShorts!实验单元最佳短洪嘉宝创作的短片《爱记》是对位盲按摩师的长期拍摄,选取她的人生中发生的一些故事,通过纪录片动画的形式,使用偏实验性的风格,来对这个做个侧写式的剖白。她将动画片和纪录片相结合,利用多种传达方式、手法来讲述爱山的故事。快节奏的京韵大鼓曲艺和剪影动画的形式,中和了导演原本很伤感的心态,却鲜明地体现了爱山的面对命运戏弄的乐观心态。虽然洪导说自己的技术还不够娴熟,但是足够表达流畅、清楚一个完整且动人故事。在整部动画创作的近半年过程中,洪嘉宝修改了很多版本,制作了许多分镜头,经历了反反复复的探索与修改,才有了《爱山记》在短短5分钟内呈现出完整故事线与有趣但和谐的视觉体验,令所有观看者眼前一亮的影片。通过短片,我们能感受到爱山是真实存在、有血有肉的一个人,通过过影片,我们体会到爱山经历过无法接受现实的煎熬。杜鹏鹏■ 毕业于纽约普瑞特艺术学院动画专业■ 《CAGE'折枝》入围学生奥斯卡前五名杜鹏鹏个人创作的《CAGE'折枝》灵感来自于奶奶的经历,一位从中国旧社会迈入现代的中国女性,她曾是富家千金,也曾裹三寸金莲的小脚。年轻时和爷爷经历了抗战,解放战争,文革,批斗,下放和三年自然灾害,也曾流离失所,辗转反侧,一路坚强不屈,将自己的子女一手拉扯长大,全靠一双勤劳的双手和倔强的小脚,她骨子里坚强忍耐的性格,一直让导演景仰。《CAGE'折枝》大概做了两年多,因为是毕业设计,所以杜鹏鹏很早就开始筹备,在研究生入学第三个学期就开始创作剧本和分镜了。这部动画带有中国的传统山水的气韵生动,表达的中国女性独立坚韧的不同于西方的自由生活方式,还有‘花开堪折终须折,莫待无花空折枝’的哲学观念。这部短片荣获了多项荣誉,也成功闯入43届学生奥斯卡的决赛,最终进入前5强的提名,很多评委都是来自迪士尼,皮克斯,评审都是全美一线的导演,动画人,教育家,评论人,能得到西方人的认可也很难得。杜导演表示在国外做创作那么久,感觉还是表达自己熟悉的情感最舒服,从心而动,最普通的才最真实,真实的东西就能打动人,能打动中国人,也能打动外国人。很多美国人对中国的认识可能还是停留在《少林十三房》的成龙和李小龙,所以杜导演希望自己的动画多少能打破老外对中国的刻板印象,希望他们单纯从美的角度,去体会作品中想要传达中国特色:含蓄,内敛,中庸,收放自如。刘毛宁■ 毕业于中国传媒大学■ 动画作品《我和吸铁和一个死去的朋友》入围多个国际动画节这是一个关于导演童年回忆的故事。我儿时常因为无所事事把一块吸铁石绑在裤子后拉着出门。吸铁能吸到很多公路上的铁钉,螺丝和啤酒盖,这让自己很开。小明和我一样所事事,俩人经常结伴去玩洞奖,以为这样的子会直持续下去,但伴随着一场雨,小明意外去世了,我的童也结束在了那。刘导演表示,“《我和吸铁石和一个死去的朋友》是我的毕设作品,它是对自己四年专业的总结,同时我也希望通过这个作品,对童年留下的一些心结做个回应。在具体创作的时候,我是先把很多有意思的童年小事情写下来,然后挑出可加工的事件组合成故事,一开始写东西的时候都凭直觉,是无意识的,但当你写完之后,再用所学去理这个故事,就需要取舍,然后就开始画分镜进行调整。”王家国■ 毕业于中国传媒学■ 导演作品《沉默的扳机》曾入围尔国际学动画节、HiShorts!厦门短周等《沉默的扳机》讲述了这样一个故事。当枪声响起后,受到惊吓的鸟扑腾着翅膀往上飞——故事就这么拉开了帷幕。灰蒙蒙的天空,不断被风吹动的草,沉默寡言的三个饲养员,几只不吵不闹的老虎,一切都显得那么安静,却有些惆怅。配合着忧郁的音乐节奏,观众的心逐渐被故事的展开和男主公的内心变化牵动着……谈到创作背景,王导演表示,“以前看到过时事新闻里发生类似的枪击老虎的事件里,大家的注意点都放在老虎和被袭击的人身上,很少有人会去了解开枪的人心里背负的东西,这也是我们这个故事决定把镜头聚焦在人,而非主要放在老虎身上的原因。”这部短片想表达的东西有两点:人总是要慢慢的向这个世界屈服,必须依附于这个世界的默认规则才能生存下来。不论这个规则的是非对错。就像老虎渴望自由,但是在它失去栖息地之后它除了被圈养救助,别无他法了,而这个动物福利严重受损的结局又是人类整体和自然界千百年对抗下产生的,饲养员个人也是无辜的。他们只能妥协,或者抗争到临界点,爆发致命的冲突。另一个就是,我觉得我们片子里的虎与人的关系特别像人与人的不平等的亲密关系中的一个类型——虎单纯的去追求自我,人知道虎不可能得其所愿,但是还是为老虎争取他能争取到的,希望它能因此满足。但事实是虎永远不会领情,对它来说人给它的只是它应得的一部分。最终老虎注定越界,人注定放弃,矛盾注定失去控制。就像是人类的亲密关系,一个人需要为了另一个人放弃一些自我,另一个人也需要去迎合一部分他的自我,才能把关系保留在安全的位置。在这次动画展映论坛上,我们看到了这些在创作道路上不断锐意进取的青年导演,他们用自己的镜头观察新的角度,诠释新的观点。同时,「光影之前」电影分镜手稿展为广大的电影爱好者和学生提供一个全方位了解电影艺术的机会,体会到到光影世界中每一位造梦人的真诚付出。
随着申请季的到来,同学们对于申请截止日期的了解也愈发迫切,近期很多学生纷纷在后台咨询:(1)各大院校的申请截止时间到底是什么时候?(2)现在才开始准备留学申请材料会不会太晚?(3)究竟提交申请的时候是选择ED还是RD,不同的申请方式之间存在什么样的差别?首先美国留学申请一般包含早申和常规申请两种方式,早申截止时间一般为当年的11月1日、11月15日、12月1日,而常规申请截止时间一般为次年的1月1日、1月15日,有少量学校在2月1日。美国2020年秋季入学申请截止汇总:申请批次不同,提交时间不同美国的学校会有EA、ED、 RD以及RO这些申请时间的差异,可以根据学校和专业来控制好不同的作品集准备完成的时间。通常我们所说的ED,EA,RD,RO是这样的:ED(Early Decision)ED即提前录取,此类申请只能申请一所学校,并且录取之后必须放弃其他学校的申请机会,所以ED选校一定要选择水平略高一等的学校,提高自己被dream school录取的可能性。如果A学校ED1申请失败可以继续申请B学校ED2, 但不能继续申请A学校的ED2以及RD。因为ED1已经使A学校对申请者形成了情况印象,所以不建议再申请同一所学校的ED2和RD。EA(Early Action)EA即提前行动、第一轮申请,和ED的区别是,EA不具有约束性和唯一性,这也代表着你可以同时申请一所学校的ED,多所学校的EA,以及多学校的RD、Rolling。ED1,EA没有录取的话,可以继续申请其他学校ED2;EA录取之后,不必取消其他院校的申请,可以再根据结果调整,申请更好的RD院校。EA申请更为宽松,有把握的学生大可大胆尝试,提前保底。RD(Regular Decision)RD即常规申请,截止日期晚于ED、EA 1~2个月,大多数同学选择的申请方式,可以同时申请多所RD的学校。截止通常在12月底到来年的2月1日。Rolling滚动录取,多见于英国艺术院校的申请,美国较少。此类申请没有固定的截止日期,即学生全年任何时间都可以申请,offer发满为止。Rolling通常以先到先得的方式完成,尽早申请机会更大,以免由于学校录满而与梦想院校失之交臂。美国艺术院校2020年申请截止时间01/罗德岛设计学院2020申请季本科deadline:ED:2019年11月1日RD:2020年2月1日研究生deadline2020年1月10日帕森斯设计学院2020年申请季本科deadline:EA :2019年11月1日RD:2020年1月15日研究生deadline2020年1月2日纽约视觉艺术学院(SVA)2020申请季本科deadline:EA :2019年12月1日RD:2020年2月1日研究生deadline2020年1月15日普瑞特艺术学院2020申请季本科deadline:EA :2019年11月1日RD:2020年1月15日研究生deadline2020年1月5日芝加哥艺术学院2020申请季本科deadline:EA :2019年11月15日RD:2020年4月15日研究生deadline2020年1月10日马里兰艺术学院2020申请季本科deadline:EA 1:2019年12月1日EA 2:2020年1月5日ED:2020年11月1RD:2020年2月1日研究生deadline2020年1月17日加州艺术学院2020年申请季本科deadline:EA :2019年12月2日RD:2020年1月6日研究生deadline2020年1月6日萨凡纳艺术设计学院SCAD全年均接受申请,新生可选择在每年的九月(秋季),一月(冬季),三月(春季)及六月(夏季)入学。想要来这所院校就读的学生可以根据自己的时间学习相应的申请时间。加州艺术大学(CCA)2020申请季本科deadline:EA :2019年11月15日RD:2020年2月1日研究生deadline2020年1月10日艺术中心设计学院2020申请季本科采用Rolling优先批次:2月15号其中娱乐设计:2月1号研究生:2020年1月15日美国大学现行的申请系统开放:美国高校的申请系统有三种,分别是CA、UC、CAAS,目前CA与UC已相继开放和上线:加州大学申请系统(UC系统)Common Application(CA系统)CAAS系统UC系统UC系统是申请加利福尼亚大学(University of California,简称UC)的专门系统,也是美国最具影响力的公立大学系统之一。Campuses① 加州大学伯克利分校 UC Berkeley② 加州大学戴维斯分校 UC Davis③ 加州大学欧文分校 UC Irvine④ 加州大学洛杉矶分校 UCLA⑤ 加州大学美熹德分校 UC Merced⑥ 加州大学河滨分校 UC Riverside⑦ 加州大学圣地亚哥分校 UC San Diego⑧ 加州大学旧金山分校 UC San Francisco⑨ 加州大学圣芭芭拉分校 UC Santa Barbara⑩ 加利福尼亚大学圣克鲁兹分校 UC Santa Cruz*所有加州大学都使用相同的大学申请系统——UC系统。其中9所大学提供本科和研究生教育;加州大学旧金山分校(UCSF)则只提供研究生/博士生教育。时间安排:8月1日网申系统开放:11月1日至11月30日可以提交申请;3月份各校区分别陆续发出录取结果。CAAS系统CAAS联盟申请系统,全称“Coalition for Access, Affordability and Success”,CAAS系统为资源不足的学生提供了大量的支持,包括学生财务援助;并展示了对学生毕业的一些承诺。此外,哈佛、耶鲁等优秀大学创建CAAS系统,很大程度上是源于不满足于美国大学通用申请系统的设置,认为旧系统无法立体展示学生的情况。所以希望通过新系统,改善这一情况,从而招收到更多具有美式批判思维、人文修养高、演讲能力高,而不单是学术背景优秀的学生。采用CASS申请系统的大学,目前大约一共有122所大学,其中包括哈佛、耶鲁等名校,同时还将会有更多的学校不断的加入到CAAS中。值得一提的是,由于CAAS系统刚刚上线,仅有少部分学校声称只接受CAAS申请,其余大部分学校是新系统和老系统双线并行。Common application这三种申请系统中。Common application是使用人数最多的系统,申请人在填写common application的表格后,不用再单独填写每个学校的申请表,同时common application系统有两篇文书题目,申请人完成这两篇文书后,这两篇文书也适用所有申请的学校,即common application通过统一各个学校的申请表格和文书题目,使申请人的工作量大大简化。目前美国各大院校的申请系统已经陆续开放,申请2020年入学的小伙伴们也要提前准备好相关的申请材料及时提交。不同的艺术院校有不同的要求,这就意味着想要同时申请好几所学校的同学合理安排时间,做好申请专业的选校规划。由于文章的篇幅有限,维欧小编只整理了美国部分艺术院校的Deadline,在后期的文章中,我们也将持续更新更多艺术院校的截止时间。
艺术留学正悄然走红,不少同学都把全球顶尖艺术名校作为申请的目标。那么,2020全球艺术类大学TOP10都有哪些学校呢?下面,天道小编为大家做详细的介绍。皇家艺术学院Royal College of Art皇家艺术学院成立于1837年,坐落于英国伦敦。皇家艺术学院致力于选拔优秀人才,培育世界一流艺术家和设计大师。皇家艺术学院也是唯一的全研究式大学,不同于英国其它大学硕士学制1年,皇家艺术学院学制为两年。学生拥有实践艺术所需要的独特的设计环境,学院也为学生创造了优秀的艺术环境。2.帕森斯设计学院Parsons School of Design at The New School美国帕森斯设计学院在1896年成立,是享誉世界的设计学院,也是美国最著名的服装设计学院。帕森设计学院自1970年起便附属于新学院(又称“新学院大学”),是全美国第一所设有服装设计课程的大学,也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。帕森斯设计学院学生享有很多独一无二的实习机会,包括:香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design美国罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。该校建于1877年,至今已有近140年的悠久历史。罗德岛设计学院各专业都位于领域前端,工业设计(Instrial Design)、平面设计(GraphicDesign)、插画(Illustration)、摄影(Photography)专业尤为突出。4.麻省理工学院Massachusetts Institute of Technology麻省理工学院,简称麻省理工(MIT),坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市,是世界著名私立研究型大学。麻省理工学院创立于1861年,在第二次世界大战后,麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起;在二战和冷战期间,麻省理工学院的研究人员对计算机、雷达以及惯性导航系统等科技发展作出了重要贡献。5.米兰理工大学Politecnico di Milano米兰理工大学,创建于1863年,坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心,在伦巴第大区拥有七个校区(其中皮亚琴察校区在艾米利亚-罗马涅地区)。这是一所有着悠久历史,师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学,也是世界顶尖理工大学之一,在建筑,设计和工程界享有盛名。6.伦敦艺术大学University of the Arts London伦敦艺术大学成立于1986年,是全世界最优秀的艺术学院之一,将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来。这六所专业学院是:伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯韦尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、中央圣马丁艺术与设计学院、温布尔登艺术学院。这六座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。7.普瑞特艺术学院Pratt Institute普瑞特艺术学院于1887年建立在美国纽约市,是著名的艺术类院校之一,它是一所应用艺术型学校(APPLIED ART)。普瑞特艺术学院室内设计系排名全美第一,建筑设计系本科排名全美第七,工业设计系,平面设计系等享誉于美国。曾培养了众多的艺术类人才,其中不乏知名画家、设计师、建筑师、作家等。8.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院,建校于1866年,为当时在艺术学院方面的改革者,美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一,在国际上享有荣誉及尊重。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆,以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,如Claude Monet(克劳德·莫奈),Vincent Willem vanGogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。9.阿尔托大学Aalto University阿尔托大学位于芬兰,是一所具有古老历史及数百年办学经验的北欧顶尖学府,其历史最早可以追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。该校为北欧五校联盟NordicFiveTech(N5T)成员之一,以及欧洲创新与技术研究院EIT院校成员之一,数世纪的历史沉淀与新时期的创新理念结合,如今已发展成为芬兰国内公认的最佳大学以及芬兰国内高中生最向往的大学之一,同时也是在全欧洲乃至全世界享有盛誉的顶尖级多学科综合性大学。10.斯坦福大学Stanford University斯坦福大学,简称“斯坦福(Stanford)”,位于美国加州旧金山湾区南部的帕罗奥多市(Palo Alto)境内,临近世界著名高科技园区硅谷,是世界著名的私立研究型大学。斯坦福大学占地约33平方公里(8180英亩),是美国占地面积第六大的大学。学术方面,斯坦福大学与旧金山北湾的加州大学伯克利分校共同构成了美国西部的学术中心。以上就是天道小编为大家整理的关于2020全球艺术类大学TOP10的内容,如果你对艺术留学感兴趣或仍有疑问,欢迎在线咨询天道教育留学专家。