帕森斯研究生学费

艺术留学对于家长来说是笔不小的经济投资，既然是经济投资就需要考虑成本问题，那么艺术留学到底需要一个家庭投入多少花费呢？这是来自很多学生和家长的疑问，今天斯芬克就为大家整理了英、美、日三个艺术留学主流国家的费用花销情况，希望让众多因为不了解费用，还在犹豫不觉的家庭做到心里有底。美国根据前几天热搜消息，美国学费又双叒叕上涨了...早在去年，美国院校的学费就曾迎来一波让国内留学生肾疼的上涨，众多知名艺术院校也毫无意外的出现在涨价行列当中。既然美帝的学费总作妖，那我们就先从学费开始说~美国院校的学费计算标准大致分为两类：一种是定额学费，每学期/学年的费用是固定的。还有一种是学分制，也就是按照学分收学费，每一个学分是定额。根据各大艺术院校官方网站最新国际生的学费标准，美国艺术院校的学费大概在5万刀左右，兑换成人民币约为35万左右。以下分别是几所国内关注度比较高的美国艺术院校学费情况，大家可以参考一下~像罗德岛、CCA、ACCD等院校都是以定额的方式收取学费。罗德岛设计学院的学杂费用是每年52,860刀。艺术中心设计学院2019年-2020年本科生学费每年44,272刀，研究生每年46,788刀。加州艺术学院（CCA）2020-2021年本科生学费每年52,608刀，2020-2021年研究生学费每年33,228-66,456刀。帕森斯的学费收取则有两种计算方法，本科学生所读专业的课程学分为12-18分/学期，学费收费为定额25,230刀；少于12个学分按学分收学费；超过18分在定额25,230刀基础上按每学分计价。研究生专业的课程学分为12-19分/学期，定额学费为25,875刀，每学分学费1,810刀。但这个收费规则对部分专业不适用，如摄影专业、MPS时尚管理、城市实践理论等，这些专业有规定修满的学分，学费按学分收取。再来说说生活费。美国院校众多，由于院校所在地理位置的差异，其生活费用也不太一样。因为知名的艺术院校大多分布在旧金山、纽约、洛杉矶、波士顿、芝加哥等大城市，我们就主要以这些城市的大概生活成本来详细说一下。住宿方面主要是校内住宿和校外租房，住学校要比在外面租房子住要贵一些。一般来说选择校内住宿的同学比较多，既方便也安全，费用约每年3000-12000刀，当然也有更贵的。加州艺术学院（CCA）第一年住宿费用11,221美元。萨凡纳艺术与设计学院双人公寓费用是9,675美元-10000美元。 帕森斯部分住宿费用如下，总的来说在 一年在15,000-27,000刀之间。还有一些同学为了有更自由的个人空间会选择校外租房，但不同地区费用差距较大，基本维持在6000-20000刀之间。影响交通费用的因素较多，像纽约、芝加哥可能出门就要靠地铁，一般来说一个人每月200刀足够了~饮食方面，早餐价格一般在6刀左右，一顿正常的午餐或晚餐价格在10几刀，如果想打牙祭去好一点的餐厅，大约需要15到30刀不等，一般不会超过50刀（注意是每人）。一个月伙食费差不多1000刀左右。当然，你也可以自己做饭，能省不少钱，食材的平均每月费用在600刀到1,000刀之间。社交、旅游、购物也都是成本，可以按常规标准一年1,5000刀算。整体算下来，美国留学的费用许准备60~80万人民币。英国英国拥有众多顶尖级的世界艺术院校，如伦艺、皇艺、金斯顿、爱丁堡、AA建筑联盟等。根据英国各大艺术院校官方网站2020/21国际生的学费标准，大概在20,000-23,000英镑左右，兑换成人民币约为20万左右。这里需要单说一下皇艺，众所周知皇艺，学费也收起来也是毫不手软，除了每年的费用比其他艺术院校高外，研究生学制也比英国其他艺术院校多出一年，这也使得就读皇艺的整体费用更高。根据皇艺官网显示，大多专业一年学费为29,000英镑，2年学费为58,000英镑，兑换成人民币约为50万左右。留学的花销除了学费外就是生活费。生活费方面主要包括，住宿、饮食、购物和交通等方面的花销，这些花销在英国不同的地区具有一定的差异。住宿方面同样是可以选择校内宿舍和选择校外租房。由于所处地区和房间环境等差异，住宿费也会呈现出较大的差距。如果选择住宿舍每周的花费在80-250英镑之间。如果选择租房的话，伦敦市外的住房租金约每月400~800英镑，市内的租金约每月1200~2000英镑，约每年4~21.6万人民币。此外还要考虑水电等其他费用。这是伦敦地区的情况，非伦敦地区总的来说会便宜一些。俗话说：每一个留学生都是一个好厨子。的确，很多留学生会出于口味习惯和省钱等方面的原因选择自己动手做饭。这样每月的花费大概是150—200英镑。食材可以选择去ASDA、Sainsbury、Morison等超市进行购买。想吃的更好一些可能就会达到300英镑，如果选择去外面吃每月则大概需要500英镑。购物这点可能就因人而异了，按照正常标准来说，衣服、日用品等主要购物开销一年大约支出7500英镑，人民币约6.6万元左右。交通方面伦敦地区选择地铁会较为方便，地铁分为1-6zone，以1区到2区为例，英国地铁分为高峰期和非高峰期，车费从2.4-2.9英镑不等。大家可以办一张Oyster Card，能节省不少交通费用。英国打车价很贵，起步价2-3英镑起，之后每1km需2.5英镑左右，还经常堵车，因此并不推荐。正常情况下每月的交通费约150英镑，一年下来1.6万元人民币左右。总的来说英国艺术留学一年下来的常规花销约50万人民币左右。

帕森斯设计学院于1896 年成立，是享誉世界的设计学院，为全美最大的艺术与设计学校之一。很多大学毕业的艺术生都向往前往帕森斯继续深造。由此可以看出，这所学院没有那么容易申请。森斯设计学院研究生申请要求1.语言成绩TOEFL：成绩不得低于92分；IELTS：平均成绩不得低于7分；PTE：成绩不得低于63；语言成绩必须是两年以内考出的，过期的成绩帕森斯是不接受的。2.申请材料1）成绩单：申请者必须上传大学时期的学习成绩，或是在专业学术机构学习获得的学位或是学习证明。中国学生在申请时，请提供英文翻译附件。也请大家把成绩换算成美式成绩的格式。也请将自己的学士学位证书一并做好翻译附件。提供给学校的成绩一定要通过官方正规的公证机构进行公证和翻译，最好是通过World Ecation Services（WES）认证一下，这样对自己对学校都是一种保障。2）个人简历：学生在申请时一定要提交一份自我介绍，尽量简短。大概总结一下你之前的学习经历，相关的工作经验。在简历中请列出你申请这个专业的理由，以及你有哪些想法和计划帮助自己顺利完成这个学业。字数限制在500-750个字以内。3）推荐信：请提供两封来自你就职过的公司领导或是你的所在院校的专业教授的推荐信，上传推荐信的时候，请上传PDF文件。4）国际学术证书：所有不以英文书写的成绩单都必须附有经过认证的英文翻译。5）作品集：作品集必须要通过SlideRoom网站提交。6）申请费：每份申请资料的服务费为50美金，SlideRoom的使用费为每次15美金。申请费在任何情况下都不予以退还。3.作品集要求通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小（先提供高度）、日期和描述。4.帕森斯挑战1）写一篇500字的短文2）提交2部作品在提交的作品中创建一个灵感来自主题的新视觉作品。通过撰写一篇描述你的想法如何发展的500字文章来支持你的过程。最多还可以提交两个额外的视觉片段来记录你的过程。帕森斯挑战帮助招生委员会了解未来的学生如何发展想法，以视觉方式传达这些想法，并以书面形式展示作品。美国留学定位如果想知道自己的基本条件能否申请到帕森斯设计学院，可以尝试使用留学志愿参考系统（如下小程序）做下留学定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们是否成功申请到了帕森斯设计学院，这样子就能对你自己进行精准的定位。

随着第二次工业革命的开始，美国的经济和文化就开始走上快车道，几百年过去了，美国鼎鼎有名的院校数不胜数，艺术设计专业类也是如此。现在很多人听到去美国留学，第一个念头就是要很多钱，这确实是事实，但是与之对等的是更多优质的世界顶级艺术院校可供选择.论你是学习任何艺术设计专业的学生，或是更加偏爱商业风格还是更加偏爱艺术概念一些，你都可以在美国找到适合你的一所顶尖艺术院校，这就是美国顶尖艺术院校众多所带来的一个优势。而美国艺术类大学的学费又有东海岸，西海岸，中部之分，我们先来看东海岸。1. 帕森斯设计学院（Parsons）Parsons是美国最著名的服装设计学院，同时是世界4大服装顶级院校之一。该校的就业资源非常丰富。包括：香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。Parsons的Fashion专业在将服装与商业结合的同时，对于设计所呈现的艺术性也有一定要求。在Parsons就读的同学普遍反应研究生第一年学的内容很是繁杂，除服装设计类基础课程外，parsons还安排诸多平面、摄影等课程，教会学生通过不同的表现方式呈现个人想法。著名校友包括：为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，安娜苏，吴梦迪，Alexander Wang (王大仁)，吴季刚，山本耀司，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。帕森斯的学杂费本科和研究生相差不大，一年都在5万美金左右，换算下来在35万人民币/年左右。2. 罗德岛设计学院（RISD）RISD，是全美公认排名第一的艺术设计顶级院校，素有“设计界的哈佛”之称，设计专业发展全面均很出色。对于罗德岛的导师来说，他们更希望培养的是设计师的社会价值观与社会责任感，这也是为什么罗德岛会比较偏向功能性的原因。但这种社会责任感不是泛泛而谈的理论，不是程式化的在医疗、公共项目中的创作，而是寻找生活痛点、有效地解决问题，培养学生独特的个人视角和充分的艺术设计功底。就业方面，据RISD就业中心往年的数据，96%的毕业生毕业一年内就业，2%的学生选择继续教育，获得高等学位，QS艺术设计排名世界第4，在美国Business Insider 的《世界上最棒的25所设计学院》中排名第一的地位让RISD的毕业生在世界范围内的认可程度都很高。在罗德岛，研究生一学年的固定学费、活动费加上技术费共50,900美金，以当下1美金折合7.036元来换算的话，折合人民币36万人民币/年左右。3. 纽约视觉艺术学院（SVA）纽约视觉艺术学院有着“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从毕业的。”的美誉。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为美国历史50年中最重要的艺术学院；也被评为在50年内美国最顶尖的设计专业学院。SVA的插画，卡通，电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业，几乎所有美国历史上的美国动漫大片和特效大片都有SVA老师与学生的参与，被美国当代艺术界称为”艺术大师的摇篮”。在学费这一项，不同专业学费也有所不同。基本上，除去个别专业，SVA的学费大体维持在每学期18780~25930美元左右，学院费每学期250~1700美元左右。另外，比较人性化的是，研究生在报名阶段所交的1000美金报名费，可作为第一学期的学费。4. 普瑞特艺术学院（Pratt）Pratt位于当代艺术的中心——纽约，非常适合想要在现代艺术中进一步深入的同学，同时，Pratt的艺术专业也极为繁复，既有传统艺术，也有新兴设计研究，更有跨学科的实验。在教学上，也更加超前，它最怕的是学生没有好奇心、想象力和freestyle，所以，不怕你怪，就怕你不够潮。在Pratt，你能看到童真和时尚的结合，如鬼才设计师 Jeremy Scott 的作品。Pratt本科2020-21学年的费用在72828~76328美金，研究生学费一般是按照学分计算的，并且每年都会伴随一定程度的涨幅。Pratt研究生课程在2019年的收费标准中已经涨到了1,847美元/学分，2020年的收费标准暂时还没有公布。在Pratt，两年制硕士学位一般需要修满60学分才能获得毕业资格，所以两年的花费大致是11.08万美金，折合人民币77.56万人民币。

我们身边有各种各样的圈子，有圈子就会有关注、有流量。对于艺术留学圈子来说，皇艺、伦艺、帕森斯、罗德岛就是其中的顶级流量。但也有那么一些”实力派”，学校的能力和资源十分可观，但只是因为存在感比较低被大家所忽视，甚至被当成“保底院校”。其实小编心里也替这些宝藏院校喊冤，他们不但专业实力强悍，性价比方面也是超高！今天就为大家盘点一下那些被误认为“路边野花”的顶尖院校以及它们的王牌专业，小编写这篇文章只是想说：这些院校，入股不亏！！！2020QS 艺术类院校排名「米兰理工大学」# Polytechnic University of Milan #：理性不失文艺，文艺兼具理性米兰理工在2020 QS Ranking艺术与设计一类中，排名全球第6，意大利第1。作为意大利历史最久的院校，也是意大利首个实施全英文教授硕士及博士课程的公立大学。在建筑、工业、家居、服装等方面都具有强悍的实力。培养出的校友有伦佐皮亚诺和阿尔德罗西两位普利兹克奖大师，同时著名的服装设计师乔治阿玛尼也是毕业于此。在QS 建筑专业的榜单上，米理排在第7的位置米理的建筑本科项目分为建筑学、建筑设计和建筑构造三个方向。其建筑专业受米兰设计氛围的影响和学校雄厚工程背景的加持，兼顾着技术和艺术两个方面。其教学内容涵盖面非常广，包括科技、人文和艺术等方面，侧重对材料和构造的研究，来推测空间的各种可能性。在留学成本方面开销也相对较小，因为在意大利公立大学的学费是全免的，只需要缴纳一定的注册费。本研注册费约为3700-3800欧元每年，另外还需140欧的大区税和16欧的印花税。这样算下来不管是本科还是研究生，每年大约只需要3万人民币的学费，这样高含金量的学历，而且学费也是正常家庭能够承受的起的，简直是爱了～阿尔托大学#Aalto University#：成熟的“一零后”为什么说是“10后”呢？因为阿尔托大学是2010年由赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学三所院校合并而成。然而其艺术、设计与建筑学院的前身赫尔辛基艺术设计大学建于1871年，有着悠久的校园历史，是北欧五国最大的艺术设计类大学。在2020年QS艺术设计榜单中阿尔托排名第七，紧随米兰理工之后。近年来的阿尔托的学科建设、教学实力一直保持着持续上升的趋势，服装、建筑、景观、工业、平面等都是阿尔托的优势专业。尤其是阿尔托的服装设计作为王牌专业之一，受到国际上广泛的认可，十分具有含金量。阿尔托的服装设计非常注重主题时间的思维深化与转换过程，重视个人化。学费方面，根据官网提供的2018-2019年研究生学费，一学年学费为15000欧元，折合人民币不到12万元。完成学位的成本基本与英国伦敦地区一年制的研究生花销持平，对于担心英研学制短而产生顾虑的同学们，这时候不妨可以考虑一下阿尔托。格拉斯哥艺术学院# The Glasgow School of Art #：历史悠久却新潮前卫格拉斯哥艺术学院建于1845，是坐落于苏格兰地区的英国老牌艺术学院。2020 QS 艺术与设计类艺术大学排名中GSA位居第八，并且连续两年保持在Top10。在建筑、室内、服装、产品、插画等传统艺术设计专业方面GSA都具有突出的优势。其中GSA的王牌建筑专业，学分是被UCL建筑学院所认可的。GSA的创新学院虽然GSA历史悠久，但是其教育理念和艺术思想也一直是处在世界的最前沿，这里就必须得提一下GSA的产品设计工程专业，该专业是GSA的独创专业。课程由产品设计和格拉斯哥大学的工程与物理学院合作教学，创新性的学科连接让很多大的公司企业非常看好该专业的学生。近年来拿奖到手软的设计公司例如4C Design、FilamentPD、Speck Design都是由该专业校友所创立的。产品设计工程专业毕业生的就业去向苹果、戴森、戴尔、飞利浦等而且GSA的服务设计专业与皇艺相比也毫不逊色。另外从留学成本来说GSA也非常值得考虑，相比于学费昂贵的皇艺而言，GSA在官网中给国际生的留学费用则相对友好了很多。GSA硕士国际生费用皇艺服务设计硕士学位国际生费用同时GSA地处苏格兰地区，在日常花费上也会比伦敦节省很多。所以小编讲了这么多，也是希望同学们在选校时不仅仅将注意力局限在那些高热度的艺术院校。可以适当的将视野开阔一些从多维度进行思考，说不定会发现不一样的惊喜，万一这些被你忽视的宝藏院校就是你的真命cp也说不准哦～如果有想分享的故事或者想说的话可以在下方留言，也可以私信小编为你排忧解难哦～

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心，围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说，就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受，从而设计符合最终用户的产品，使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业，交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注，成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新，需要科技创新、设计创新、创意创新。所以，学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力，学习多项新兴技术，比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家，拥有着丰富的教学资源，成熟的理论教育，先进的硬软件设施，其开设的交互设计因为开设时间最早，也比其他国家发达很多，现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向，每个院校的侧重点不同，教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中，哪些院校名列前沿，这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢？Top1：卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一，一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来，CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二，工业设计专业排名第三，图形设计专业排名第六，交互设计排名第一。CMU作为综合类大学，计算机专业与麻省理工大学齐名，并列全美第一，而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作，率先建立连接校园每台计算机的网络，也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外，为最大限度地实现资源共享，学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外，所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校，CMU交互设计优势非常明显，有着先进的计算机装备做为支撑，对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业，只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解，都有机会被这所院校录取。在CMU，既有交互设计也有人机交互两个专业，它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计，培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目，并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以，这个专业的实践性很强，非常看中学生的实践能力，着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一，开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学，设计，心理学，学习科学，工商管理，电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是，CMU每年在中国的录取名额非常少，竞争十分激励。所以，想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月1日研究生：1月15日02语言成绩本科：雅思7.5;托福102研究生：雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足，也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品，能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品，或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验，可在作品集放入各种类型的作品，内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2：艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立，是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一，同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有，交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices，这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域，该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容，授课的教授都是这个领域的资深人士，和这些资深专家的交流学习，自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且，ACCD的学费比较便宜，是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业，其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计，来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科：托福：80；雅思：6.5研究生：托福：100；雅思：7.002申请材料本科：官方的高中成绩单，一份作品集；完整的入学申请，申请表可以从学校的网站下载，申请费：$70。研究生：成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信，推荐信不是必须的；意向书：1000字左右，陈述个人对艺术等的一些看法；申请费：$70。03作品集本科：作品集要有严谨的逻辑性，在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请，因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交，格式为PDF或者Website。研究生：作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3：帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示，帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三，美国第二。Parsons现拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先，其交互设计专业也是学院的优势专业，Parsons里的交互设计专业，是基于科技与媒体相结合的一个专业，主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达，一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容，课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题，涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目，并能在纽约的各个工作室，机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域，就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日；常规：1月15日研究生：1月1日02语言成绩本科：雅思 7.0；托福 92；PTE 63；可附上SAT或ACT成绩（非必需）。研究生：：雅思 7.0；托福 92；PTE 6303申请材料本科：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生：语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行 创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小（先提供高度）、日期和描述。Top4：麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年，是世界著名私立研究型大学，二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界，位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2，与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面，三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度，MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室，学生来自世界各地，包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等，如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索，但在实验室，大家都有一门共同语言，那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介，用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科：15-20件最能表达个人艺术思想的作品，需反映出你的兴趣，技巧以及意愿，经历需提交电子版；研究生：二维艺术，三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品，有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5：纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为：交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的，专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程，更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身，更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如：产品的生命周期，产品对社会的影响等等。 所以，想要申请这所院校的同学，在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科：托福80（65分以上可以考虑录取为ESL学生） 或者雅思6.5（6以上可以考虑录取为ESL学生）研究生：雅思6.5分托福≥10002申请材料本科：需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。03作品集作品集要求：至少5个项目，展示具体视觉表达，制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究，去分析这个案例的构思想法，设计方法，设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我

随着美国境内疫情的蔓延，几乎各地所有大学都实行了线上教学方案。对于很多同学来说，“网课”能作为无法返校的临时上课方案，但对于很多艺术生来说，上网课几乎“没有用”。艺术变成网课，使艺术价值贬低“由于缺乏工作室访问权，我们有权因缺少的资源而获得补偿。”“在还剩半学期的情况下，每位学生的潜在学费为$ 12,950。”罗德岛设计学院(RISD)的学生，在一份要求学校退还部分学费的请愿书里写下以上的声明，并详细列举到，“激光切割机、平板印刷器、缝纫机、玻璃吹管，这些仅仅是在本学期剩余时间内无法使用的工具的一部分。”对于需要工作室的艺术课程而言，远程学习的困难包含对于专业艺术仪器的需要，以及面对面指导的需要。因此在这类课程中，线上教学的质量将远远低于面对面教学的质量。罗德岛设计学院图片来源：网络根据萨凡纳艺术与设计学院的一项调查，97%的学生认为在线课程并不能满足学习需求。因此，波士顿大学、耶鲁艺术学院等越来越多的艺术学生团体希望学校退还学费。因为疫情的圆圆，全美国数百所大学被迫将课程转到线上。因此，艺术工作室的相关课程和讲习班受到了损害，学生们动员起来要求全额或部分退还学费。然而，这些申请并未产生多大的影响。有媒体报道，在波士顿大学，2019-2020学年入学的全日制学生的学费超过27,000美元。波士顿大学美术硕士(MFA)中的视觉艺术专业学生是该校园致力于谈判退款的几个小组之一，根据《The Art Newspaper》得到的一份声明中称，学生们被告知“校长不会同意我们的要求”。图片来源：网络同样的，萨凡纳艺术与设计学院校方也对提出相同诉求的学生给出了拒绝的答复。该校学生在2019-2020学期所支付的学费超过38,000美元，目前他们已经开设了一个网站来评估疫情对学生的影响，并要求部分退款。一项调查发现，有97%的学生不同意在线课程可以等同于面对面的课程，还有92%的学生认为学校应该对春季季度的学费提供退款。图片来源：网络学生无可奈何，老师感到悲哀纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts)电影项目的学生凯拉·沙利文(Keara Sullivan)说：“我的父母总是提醒我，Tisch比普通学校要贵”。根据沙利文的说法，学院的院长艾里森·格林(Allyson Green)发送了一封电子邮件，解释了为什么学校提供退款在财务上不可行。沙利文说到，“院长说的事是，我们没有像其他学校一样收到那么大的捐赠，但我认为这并不是事实。”（截至2019年8月，纽约大学的捐赠总额为43亿美元；2014年的一项研究发现，美国只有62家机构的捐赠总额超过10亿美元）。纽约大学官方发言人回应到：“纽约大学致力于确保学习进展，确保学生按时毕业。远程课程的情况下，本学期学费将保持不变。”纽约大学帝势艺术学院图片来源：网络但是，当前很多艺术院校重点 教职员工也表示了自己的担忧。纽约莱曼学院(Lehman College)艺术系的代理系主任梅利莎·布朗说：“经过一个星期的远程教学，我已经在为自己感到悲哀，我想要与与我的学生以及其他所有人面对面的互动”。梅利莎·布朗补充道，“我们可以通过Zoom进行对话，但这不能满足人类对社交友情的深切渴望，我讨厌住在黑客帝国。”图片来源：网络也有艺术学院的老师表示：“我不希望我所有的学生仅仅是一个2D的图像。我不只是担心线下教学的贬值，我更害怕学术实践的贬值。”在当下疫情蔓延的时候，无论学生和校方肯定都有各自的难处，而这恐怕很难在短时间内调和好。对于在校生而言，可能就需要自己在无法到校的情况下自行提升自己。而如果你是想申请美国优秀的艺术院校，不妨接下去看下面的榜单。美国艺术类大学排名下面就给大家介绍一些美国排名较好的艺术类大学：（如果有相关问题的话可以直接后台留言哟~）美国著名的艺术类大学排名1.Art Center College of Design艺术中心设计学院（ACCD）1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计、娱乐设计等，是其优势专业。全美艺术学院排名中，工业产品设计第一。2.Art Center College of Design VS Rhode Island School of Design艺术中心设计学院（ACCD）VS罗德岛设计学院（RISD）同：都是美国最悠久的艺术学院。异：ACCD要求新生入学之前有一定的设计经验或者有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19，换句话说RISD是倾向于招收那些没有工作经验的人的。3.California Institute of the Arts加州艺术学院（CalArts）最开始他们是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的艺术学院之一。共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。4.Otis College of Art Design奥蒂斯艺术设计学院（Otis）1992年改为在的名字，与parsons school of design彻底分开。该校曾一度是加洲最好之一的艺术学院，由于管理经营上的问题，目前已经逐步衰退。5.Academy of Art University旧金山艺术大学（AAU）旧金山艺术大学已经逐步成为全美最大的获官方认可的高等私立艺术院校。旧金山艺术大学的广告艺术（Advertising）和美术（Fine Art）专业可以说是学校历史最悠久的专业，也是学校因此获得国际声誉的专业。大学通过了美国独立院校认证委员会（ACICS）和美国艺术设计学院联盟（NASAD）的认证，并以高水平的本科和研究生教学成为美国西部高校联合会(WASC)的成员之一。6.School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院(SAIC)芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的学术地位。芝加哥艺术学院图片来源：网络美国十大艺术学院①Rhode Island School of Design罗德岛设计学院②Art Center College of Design艺术中心设计学院③Parsons University帕森斯设计学院④Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学⑤California Institute of the Arts加州艺术学院⑥Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院⑦Pratt Institute普瑞特艺术学院⑧Yale University耶鲁大学⑨School of Visual Arts 纽约视觉艺术学院⑩Cranbrook Academy of Art克兰布鲁克艺术学院最有价值的十所学校/最值得上的十所学校American Film Academy美国电影学院University of Southern California南加州大学New York University纽约大学California Institute of the Arts加州艺术学院Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学Alfred University艾尔弗雷德大学Art Center College of Design艺术中心设计学院Rhode Island School of Design罗德岛设计学院Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院Pratt Institute普瑞特艺术学院

美国作为艺术留学的热门国家之一，是众多艺术学子的首选，同时每年都吸引着世界各地的学子前来深造。那么，你知道申请美国艺术留学费用需要多少吗？接下来，大家就一起来了解一下吧！美国艺术留学费用详情1.学费学费计算标准大致分为以下两类：学期/学年制：学费是定额，比如：罗德岛约$51800学费/年学分制：按照学分为单位，每一个学分都是定额的，比如：帕森斯设计学院，帕森斯每学期可修12-19学分，取12-19平均值15个学分，每学年需要修够30个学分，本科1430美元/学分，研究生1570美元/学分。2.住宿费中国留学生前往美国一般有以下几种选择：学生公寓（Student’s Accommodation）：费用约在$12000/年—$14000/年；私人租房（Private House）：$25000/年—$65000/年；家庭住宿（Homestay）：$17000/年—$19000/年。3.生活费美国特大城市：比如纽约，洛杉矶，费城，波士顿，迈阿密，夏威夷，芝加哥，华盛顿首府等，生活费在$1000-$2500/月，这是不包括买车，外出旅游，电话娱乐等额外消费。美国大城市：如匹兹堡，西雅图，达拉斯，亚特兰大，奥斯丁，底特律，等生活费为$800-$1500/月。美国南部，中西部，东南部一些州，如德州，威斯康星州，伊利诺伊州，密歇根州，犹他州，科罗拉多州，乔治亚州，弗吉尼亚州，北卡罗来纳州，生活费为$600-$1300/月。俄克拉荷马州，密苏里州，路易斯安那州，南卡莱罗纳州等，生活费为$450-$1,100/月。4.学杂费美国艺术专业留学杂费大致包括：综合医疗保险费、学生活动费等，但是作为艺术专业的留学生，还需要考虑艺术消耗品的费用，例如油画专业、陶艺专业的学生们。大致费用如下：综合医疗保险费：$400—$600活动费：$200—$500艺术消耗品费：$100—$1500上述内容就是关于美国艺术留学费用的详细介绍，希望能帮助到大家。

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心，围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说，就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受，从而设计符合最终用户的产品，使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业，交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注，成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新，需要科技创新、设计创新、创意创新。所以，学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力，学习多项新兴技术，比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家，拥有着丰富的教学资源，成熟的理论教育，先进的硬软件设施，其开设的交互设计因为开设时间最早，也比其他国家发达很多，现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向，每个院校的侧重点不同，教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中，哪些院校名列前沿，这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢?Top1：卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一，一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来，CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二，工业设计专业排名第三，图形设计专业排名第六，交互设计排名第一。CMU作为综合类大学，计算机专业与麻省理工大学齐名，并列全美第一，而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作，率先建立连接校园每台计算机的网络，也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外，为最大限度地实现资源共享，学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外，所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校，CMU交互设计优势非常明显，有着先进的计算机装备做为支撑，对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业，只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解，都有机会被这所院校录取。在CMU，既有交互设计也有人机交互两个专业，它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计，培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目，并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以，这个专业的实践性很强，非常看中学生的实践能力，着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一，开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学，设计，心理学，学习科学，工商管理，电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是，CMU每年在中国的录取名额非常少，竞争十分激励。所以，想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月1日研究生：1月15日02语言成绩本科：雅思7.5;托福102研究生：雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足，也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品，能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品，或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验，可在作品集放入各种类型的作品，内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2：艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立，是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一，同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有，交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices，这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域，该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容，授课的教授都是这个领域的资深人士，和这些资深专家的交流学习，自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且，ACCD的学费比较便宜，是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业，其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计，来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科：托福：80;雅思：6.5研究生：托福：100;雅思：7.002申请材料本科：官方的高中成绩单，一份作品集;完整的入学申请，申请表可以从学校的网站下载，申请费：$70。研究生：成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信，推荐信不是必须的;意向书：1000字左右，陈述个人对艺术等的一些看法;申请费：$70。03作品集本科：作品集要有严谨的逻辑性，在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请，因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交，格式为PDF或者Website。研究生：作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3：帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示，帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三，美国第二。Parsons现拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先，其交互设计专业也是学院的优势专业，Parsons里的交互设计专业，是基于科技与媒体相结合的一个专业，主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达，一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容，课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题，涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目，并能在纽约的各个工作室，机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域，就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月15日研究生：1月1日02语言成绩本科：雅思 7.0;托福 92;PTE 63;可附上SAT或ACT成绩(非必需)。研究生：：雅思 7.0;托福 92;PTE 6303申请材料本科：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生：语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行 创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小(先提供高度)、日期和描述。Top4：麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年，是世界著名私立研究型大学，二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界，位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2，与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面，三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度，MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室，学生来自世界各地，包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等，如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索，但在实验室，大家都有一门共同语言，那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介，用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科：15-20件最能表达个人艺术思想的作品，需反映出你的兴趣，技巧以及意愿，经历需提交电子版;研究生：二维艺术，三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品，有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5：纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为：交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的，专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程，更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身，更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如：产品的生命周期，产品对社会的影响等等。所以，想要申请这所院校的同学，在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科：托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)研究生：雅思6.5分托福≥10002申请材料本科：需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。03作品集作品集要求：至少5个项目，展示具体视觉表达，制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究，去分析这个案例的构思想法，设计方法，设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。以上就是智课选校帝为大家整理的有关内容，希望对大家有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，祝大家学习进步，一切如意。

如今去美国艺术留学的同学越来越多，是因为美国作为一个创意大国，每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢？下面我们一起来看看吧！美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高，如果按照 100分满分制衡量，80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术方面有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被 美国 学校录取的条件之一，毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的，要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年，生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种：校内宿舍跟校外租房，一般来说，住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的，有时候还要看具体情况，有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多，但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一，艺术设计排名第二。MIT历史悠久，学术气息浓厚，校园就像一个科技历史博物馆，随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽，老师上课形式灵活，强调逻辑，给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习，将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗，只要你能用实力说服院系，学院从不吝惜研究经费。优势专业：建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时，结合跨学科项目和应用研究，让学生将理论融合到行动中，培养前瞻性，挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意，打算申请帕森斯设计学院的同学，注意体现自己的想法，不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监，课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才，其中大都担任大型企业的重要设计职位，并把握企业产品的设计风向标。优势专业：服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877，是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一，很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式，教育学生和大众，不仅要创造艺术，还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容，并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系，将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家，思想与艺术家、设计师的思想相结合，然后创造性地解决问题，在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展，注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下，RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业：工业设计、平面设计、纯艺