纽约艺术研究生学校

纽约视觉艺术学院位于美国纽约曼哈顿，是世界上最具影响力的艺术院校，并且深受艺术学子的青睐。那么，你知道去SVA读研需要满足哪些条件吗？下面就是小编为大家带来的相关介绍，供大家参考。院校简介：纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts，缩写：SVA）成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。学院受美国独立艺术设计学院协会认证，该协会是由美国36间顶尖艺术类院校组成。1947年纽约视觉艺术学院成立到现在已有3,500多名本科学生、500名研究生和1,100名教职员工，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。纽约视觉艺术学院研究生申请条件1.申请截止时间研究生课程采取滚动录取方式，大多在秋季学期开学。2.学术背景任意大学本科毕业。插画专业要求熟练使用Adobe Illustrator及Photoshop3.语言要求大部分专业要求雅思不低于6.5，托福iBT不低于79，托福机考不低于213插画专业（MFA, Illustration asVisual Essay）要求雅思不低于8.0，托福iBT不低于100，托福机考不低于2504.申请材料1）网上申请费$80，SlideRoom作品集提交费$10，均不可退费。2）个人陈述/动机陈述3）个人简历（Resume/CV）4）财产证明（由银行出具）5）官方成绩单6）推荐信：大部分专业需要3封推荐信，时尚摄影专业要求提交2封推荐信7）语言成绩8）写作样本（Writing Sample）9）作品集5.作品集要求1）平面设计专业建议上传包含多种类型设计作品和多样排版的作品集；作品集应包含15-20张JPEG格式的图片；每张图片大小不超过5MB，约为1920 x 1080像素，分辨率为150dpi。2）交互设计专业要求作品集展现申请者对交互设计的某个观点，不必局限于视觉作品，至少包含5个项目。大家可以参考如下内容：①展示视觉素养（visual literacy）、视觉作品和视觉过程及相应产品/服务的设计作品； ②强调概念和最终成果的可行性研究和社科研究；明确表现了受众（audience）、挑战和成果的策划项目和写作项目；③明确表现了实例、过程和结果的编程项目；明确表现了责任、挑战和所解决问题的项目管理成果除作品集外，学校强烈建议提交个案研究，描述你从概念阶段开始参与完成某个项目的过程，详细阐述项目问题、你的解决方法和最终结果，并附项目草图和可以佐证的图片；文件格式为不超过6页的PDF文档，也可为指向Dropbox或Google Drive的链接3）插画专业要求提交15-20张静态.jpg格式图片，单个文件不超过5MB。文件大小应约为1280 x 800像素，分辨率72dpi。上述内容就是关于纽约视觉艺术学院研究生申请条件的详细介绍，希望能帮助到大家。

近年来，随着生活水平的提高，人们对艺术追求的欲望也愈发强烈，越来越多的人选择出国深造，想要看看外面的世界！今天，小编带您大致了解一下全美国纯艺术类院校都有哪些！罗德岛设计学院罗德岛设计学院Rhodes Island School of Design 简介：罗德岛设计学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第4，美国第2；罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是："致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"作为全美顶尖的私立艺术学院，罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。学院拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时，每年有200多名来自全球各地的著名艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来学院担任访问学者和兼职教授。从建校至今，学院一共培养了16000多名的毕业生，分布于美国和全世界，不少人成为20世纪的杰出设计人才。除了本科和研究生的教育之外，RISD还为年轻的艺术家提供各类丰富多样的培训班、专业讲座、艺术展览等继续教育设计活动，满足了一个学习型社会的大众需求。罗德岛设计学院在全美艺术院校中综合排名第一，其中多个专业位于全国首列，例如陶艺、平面设计、工业设计等。芝加哥艺术学院芝加哥艺术学院School of Art Institute of Chicago简介：芝加哥艺术学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第9，美国第4。SAIC成立于1866 年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由，因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。哥伦比亚大学哥伦比亚大学Columbia University简介：哥伦比亚大学 (Columbia University in the City of New York)，简称为哥大，是一所位于美国纽约市曼哈顿上西城的世界著名研究型大学，于1754年根据英国国王乔治二世颁布的《国王宪章》而成立，属于私立八大私立常春藤盟校之一，由三个本科生院和十三个研究生院构成。哥伦比亚大学是纽约州最古老的大学，也是美国历史最长的5所大学之一。按哥伦比亚大学官方统计，哥大校友和教职员工中一共有82人获得过诺贝尔奖 。包括奥巴马总统在内的三位美国总统出自该校。著名校友还包括五位美国开国元勋，九位美国最高法院大法官，二十多位在世的亿万富翁，二十九位奥斯卡奖获得者，二十九位州长，三十四位国家元首，四十五位奥林匹克冠军等。哥伦比亚大学的医学、法学、商学、国际与公共事务、新闻学等都在世界名列前茅。其新闻学院颁发的普利策奖是美国新闻界的最高荣誉。自20世纪以来，哥伦比亚大学一直被公认为美国一流的高等教育机构之一。该校学术氛围浓厚，多次被评为全美学业压力最重的大学之一;但由于得天独厚的地理优势，哥伦比亚大学也是全美最受欢迎的大学之一。马里兰艺术学院马里兰艺术学院Maryland Institute College of Art简介：马里兰艺术学院（Maryland Institute College of Art 简称MICA）是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD（独立艺术与设计学院协会）会员。同时也隶属National Association of Schools of Art and Design （国家艺术设计大学联盟）。位于美国东岸马里兰州最大城市巴尔的摩（Baltimore）。马里兰艺术学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界Top100，美国第21。弗吉尼亚州立联邦大学弗吉尼亚州立联邦大学Virginia Commonwealth University简介：弗吉尼亚联邦大学（Virginia Commonwealth University）成立于1838年，位于弗吉尼亚州首府里士满市，是一所有着近二百年历史的大型学术性综合公立大学，全美排名第3级，在全美研究型大学排名前100位。在美国大学中，弗吉尼亚联邦大学以其商科、艺术、医学、等相关科系闻名，并拥有极优异的排名。绘画、雕塑、平面设计列入全美前10位。许多毕业生获得奥斯卡奖。弗吉尼亚联邦州立大学是弗吉尼亚州内最大的大学之一，目前向30000多名学生提供62个本科学位课程，69个研究生学位课程，31个博士课程，43个证书和职业课程，就业率达到100%。该校奖学金丰富，每年学校都会从美国政府或者州政府中获得高达1850万美元的研究经费，学校可以向各种条件均优的学生颁发的奖学金。加州艺术学院加州艺术学院California Institute of the Arts 简介：在贝维克斯国际共同社权威发布的BAI世界美院排名中，世界第三名，世界四大美院之一。设置于电影影视学院(School of Film/Video)下的动画专业名列全美第一，加州艺术学院（California Institute of the Arts，简称：CalArts）是美国顶尖的艺术学院，也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。曾培养出无数杰出的艺术创作者。其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。 1961年华特.迪士尼和和罗伊.迪士尼兄弟将洛杉矶音乐学院Los Angeles Conservatory of Music（1883）和邱纳德艺术学院Chouinard Art Institute（1921）合并组建为加州艺术学院California Institute of the Arts。2006年加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆The Museum of Modern Art载入史册的电影学校。天普大学天普大学Temple University 简介：天普大学(Temple University，又作坦普尔大学)位于美国东岸宾夕法尼亚州的费城。天普大学是一所综合性的大学，学生人数大约三万四千人。分布大学内十七所学院，包括商学院、法学院、医学院、药剂学院、牙医学院。天普大学是宾夕法尼亚州内三所公立大学之一。另外两所分别是匹茨堡大学与宾夕法尼亚州州立大学。以大学占地规模计算，天普大学在全美是面积第28大的高等教育机构，拥有134个本科专业，121个硕士专业以及56个博士专业。天普大学是一所公立综合性研究型大学，一直致力于贯彻平等教育的理念。在全美近4000所大学中，天普大学拥有雄厚的专业实力:11 个专业排名全美前十名，四个专业排名全美前 20 名，数十个专业排名全美前一百名。美国公立大学排名第60位。克兰布鲁克艺术学院克兰布鲁克艺术学院Cranbrook Academy of Art简介：克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art简称CAA)，创建于1932年，位于美知名工业城市底特律（Detroit）的僻静郊外，是由美国报业巨头乔治·布什和来自芬兰的建筑大师埃利·沙时宁共同创办的。克兰布鲁克艺术学院开创了具有美国风格的新工业设计体系，被称为"现代美国设计师的摇篮"。克兰布鲁克艺术学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界Top100，美国Top20。纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院School of Visual Art 简介：纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts（SVA）毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术“最高峰。目前SVA共有学生4000人，其中包括1000名留学生，受美国中部各州大专院校协会高等教育委员会认可，也是美国全国艺术与设计学校协会等知名艺术类协会认可的会员。“插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业，目前在全美排名第一。”该校中国区主任胡任义教授表示，与别的艺术院校不同，该校1000多名教师本身就是专业的艺术家，纽约大约40％的设计师都是来自该校。纽约视觉艺术学院(SVA)认证和从属关系-纽约视觉艺术学院(SVA)经中部各州大专院校协会高等教育委员会认可。同时也是全国艺术与设计学校协(NASAD)独立艺术与设计院校协会(AICAD)、独立艺术与设计学校国际协会(AIAS)和全国代表作选辑日协会(NPDA)认可的会员，中国教育部认证。加州艺术大学加州艺术大学California College of the Arts 简介：加利福尼亚艺术学院(California College of the Arts)，简称CCA。成立于1907年，于1936年正式有了校名California College of the Arts and Craft (CCAC)，并于2003年改为现在较短的California College of the Arts (CCA)。中文译名因为与位于南加州的加州艺术学院（CalArts）相似，于是时常被搞混。虽然与CalArts同属艺术学院，两者的强项有所不同。CCA偏重于设计领域，而CalArts则是以实验艺术和动画媒体闻名于世。该校分为两个校区，一个位于旧金山市区，而另一个则位于奥克兰。CCA总共有21个系，研究所则有11个系。该校的老师规定必须在教学之余，在外要有正式的工作，因此老师们除了教导学生之外，同时也是在业界工作的有名设计师及艺术家。加利福尼亚艺术学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第22，美国第10。普瑞特艺术学院普瑞特艺术学院Pratt Institute 简介：普瑞特艺术学院Pratt Institute成立于1887年，是一所极具特色的艺术类院校。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。其中，建筑设计系，工业设计系等享誉于美国。众多的艺术类人才均曾在此学习，其中不乏知名画家、设计师、作家等。Pratt有两栋主要学校建筑，一栋在布鲁克林校区内，艺术设计学院、建筑学院以及人文科学学院均在此校区；另一栋在曼哈顿West 14th街(靠近7th Avenue)，信息与图书馆技术学院、 研究生项目诸如通讯设计、艺术文化管理、设计管理、设施管理以及副修学位项目均坐落于此。2014年工业设计排名全美第三，室内设计排名全美第一。2015年的QS 世界大学排名，艺术与设计类专业排名(World University Rankings - Art & Design)全球第五，北美地区第四。在Best Regional Universities(North) 排名中排到第19位，是艺术类院校中少有的能在该排行中排到前20位的美国大学。Pratt Institute在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第9。其创作艺术硕士(M.F.A)学位在2016年美国best collage网站的25 best MFA programs in the country中排名第三。帕森斯设计学院帕森斯设计学院Parson The New School for Design简介：帕森斯设计学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第3，美国第1，美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。帕森斯设计学院成立于1896年，共有1700多位学生，33位全职教师，总师生比约为1:15。1904年，因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入，该学院启动了一系列突破性的项目，设计开始走入日常生活。帕森斯1970年时，Parsons正式与纽约的New School合并，该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台，还加强了学术知识与社会实践的联系，Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约本部外，Parsons在巴黎设立了校区，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校，是一个名符其实的国际化的院校。萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳艺术与设计学院Savannah college of Art and Design简介：萨凡纳艺术与设计学院在2019QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第47，美国第16。美国萨凡纳艺术与设计学院（简称SCAD）位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。SCAD是全美最大的艺术学院，也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中，美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为：“最热门的艺术学习中心”。该校现有学生5000多名，分别来自美国50个州和世界80多个不同的国家。它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。 旧金山艺术大学旧金山艺术大学Academy of Art University简介：旧金山艺术大学(Academy of Art University简称AAU)成立于1929年，位于世界最热门的旅游景点，风景优美的旧金山市，是全美最大的私立艺术设计高校，全美顶尖的艺术学院之一，在美国西部湾区负有盛名。被誉为美国最有价值的时装设计及平面设计院校之一，曾经培养出众多艺术设计界的大家。以平面设计、服装设计、动画设计专业享誉世界。在全美艺术类高校毕业生收入排行榜中,旧金山艺术大学名列前十，是美国艺术院校毕业生收入最高的学府之一。目前该校在校学生超过17,000名学生，其中有近20%的国际学生。办学宗旨是By Artists for Artists[1] ，强调个人化的优质教学，并为不同年龄与背景的学生提供多元服务，强调专业并采用业界标准，毕业生就业率高，高达80%以上的毕业生在艺术及设计领域找到工作。AAU的毕业生分布世界各国行业的顶尖专家人才有:广告设计，动画制作，交互设计，汽车设计，摩托车设计，基础漫画，漫画，素描，游戏软件设计，服装设计，服装制作，流行资讯，媒体传播，雕塑，室内设计，3D动画制作，资讯管理，电视电影，摄影，玩具设计等等领域翘楚，无形中带动全球知识经济起飞，学术地位倍受国际间肯定。旧金山艺术大学(AAU)由美国著名纯艺术画家、曾任《日落》杂志创意总监的理查德·斯蒂芬斯Richard S. Stephens创办于1929年。成立之初，理查德·斯蒂芬斯只在学校教授广告艺术，但是很快就汇聚了一批杰出的艺术家和设计师，开设的课程不断扩大，学校也在此时树立了自己的教学理念:以有为之师育未来之英才。是湾区地区(Bay Area)最负有盛名的商业艺术领袖培养摇篮之一。成功轨迹结合多年的教学实践专属个人定制化的教学针对不同程度的学员制定对应的课程在2018年和2019年连续两年皆取得了100%专业通过率的好成绩下面带领大家看一下考上国际预科并已出国深造的优秀学员的风采吧！往期优秀毕业生：张可勤成功轨迹优秀学子张可勤张可勤成功轨迹优秀学子就读专业：室内与空间设计、建筑录取院校：伦敦艺术大学、金斯顿大学、皇家墨尔本理工大学往期优秀毕业生：潘融宣成功轨迹优秀学子潘融宣潘融宣成功轨迹优秀学子潘融宣以专业93分听力4.5分，阅读6.0分， 写作4.5分，口语5.0分，高考英语118分的优秀成绩考上了央美国际预科班往期优秀毕业生：焦永亮成功轨迹优秀学子焦永亮焦永亮成功轨迹优秀学子焦永亮：来自广东就读专业：室内设计录取院校：墨尔本皇家理工大学和伯明翰城市大学雅思分数：6.0分往期优秀毕业生：李泠娇成功轨迹优秀学子李泠娇李泠娇成功轨迹优秀学子李泠娇：来自湖南就读专业：面料设计/服装设计录取院校：伦敦艺术大学伦敦时装学院、伦敦艺术大学切尔西学院、英国利兹大学、英国金斯顿大学。雅思分数：6.0优秀的人通常都是非常努力认真！希望你不负青春，不负梦想！将来可以不受束缚，大胆前行，去寻找属于自己的人生。

纽约视觉艺术学院位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，其插画专业在全美位居第一。那么，你知道申请纽约视觉艺术学院插画研究生需要满足哪些条件吗？下面就是小编为大家带来的详细介绍，供大家参考。纽约视觉艺术学院插画研究生专业介绍纽约视觉艺术学院的插画专业在全美排名第一，培养了大批优秀的插画人才。纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的。纽约视觉艺术学院是插画专业学生进行深造的理想选择。研究生项目注重学生创新能力培养，课堂教学更多强调导师和同学们的交流互动，通过思想碰撞激发出新的火花。纽约视觉艺术学院专业而多样的专业教学环境，方便学生接触到导师、客座讲师、专业顾问和教员。纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件1.语言成绩雅思总分不低于8.0分托福网考总分不低于100分，托福机考总分不低于250分2.申请材料①个人简历CV，包括申请者专业经验以及相关的活动②目的陈述/个人陈述（250-500词）③成绩单认证④推荐信3封⑤语言成绩⑥完成在线申请表，申请费$80⑦作品集3.作品集要求作品集上传至申请者SlideRoom帐户中，SlideRoom允许申请者每个文件用以下信息来创建作品目录：标题，日期，媒介，尺寸或放映时间以及可选注释。SlideRoom的作品集要求为：JPEG格式的15–20张图片，文件大小每张不超过5MB，建议文件的大小应为1280x800像素，分辨率为72dpi。上述内容就是关于纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件的详细介绍，希望能给大家带来帮助。

纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts（SVA）毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸,插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业，目前在全美排名第一。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术最高峰”。作为一所艺术类专业院校，SVA在2019QS世界大学排行榜的艺术院校排名中名列19，属于世界顶尖地位。同时，纽约视觉艺术学院有着雄厚的师资力量，以插画专业为例：师资力量包括了特里·艾伦美国插图，出版设计师协会，艺术指导俱乐部，ADDY，插画家协会，图形，印刷，AIGA，传播艺专家等多位明星老师。那么对于想要申请纽约视觉艺术学院的同学来说，需要做好什么样的准备和要求呢？SVA也在官方网站上明确写出了要求：Application FeeThe nonrefundable application fee for all applicants is $50.申请费用：50美金。Statement Of IntentIn approximately 500 words, discuss your reasons for pursuing undergraate study in the visual arts.申请意向：大约500字的申请意向（约等于PS）Portfolio15-20 images or a Film Reel/2-Part Film EssayThe portfolio should contain samples of your strongest artwork, and should be submitted in accordance with the criteria detailed in the portfolio guidelines. Submitting your portfolio at Slideroom is highly encouraged. Film and Video applicants can either submit a two-part essay by mail/email or a film reel on Slideroom to satisfy the portfolio requirement.In addition to the general admission requirements, all international applicants whose primary/native language is not English must demonstrate proficiency in written and spoken作品集作品集为15-20张绘画作品，或者电影样本，或者2份关于电影的分析报告。你的作品集需要你最好的艺术作品，同时也需要你的细节解读，让招生办公室更好的了解你的作品的核心。通过Slideroom提交作品集是最合理的渠道。English.The following are acceptable ways to demonstrate English proficiency:A minimum score of 80 on the Internet-based version.英文要求：托福：80分以上。RECOMMENDATION LETTERSWhile not required, if you wish to include with your application you can email them to admissions office.推荐信：并不是强制要求，但是你可以提交推荐信到招生办公室的邮箱中。以上就是申请需要的基本资料。在申请艺术学院的时候，我们注意到，绝大多数学校对于学生成绩的要求都不是非常严格的，因此想要在世界著名的艺术院校中学习，必不可少的就是准备好作品集。作品集的制作要分为两个方面来探讨：一：作品呈现的技能：首先在作品中要足够呈现你的专业技能，例如插画专业就需要绘画技能。硬性技能的体现不仅仅是单独的凸显作品集质量很好，同时也是侧面证明你有相关专业的天赋和努力学习的决心。二：内容的恰当:要知道15-20幅作品肯定不是一蹴而就的，是需要长时间作战的，因此在作品集的简介中要凸显出内容的逐渐深入，艺术性的理解逐渐强化的过程，而不是像流水线一样的生产出来的。总结起来，虽然有很多机构可以帮助学生整理好自己的作品集，但是更需要自己投入经历和时间去创作和创造，才能真正体现出自己对艺术的热爱以及天赋。从而最终获得录取。

学习艺术其实是海纳百川的过程，在预算允许的条件下如果能走出国门，学习国外的艺术思维、接受不同的艺术训练，其实是非常有必要的。2018年秋季的申请早已经开始，各位艺术生读者是否已经选好心仪的学校？选学校的时候大家最看重的都是什么方面？趁着申请季，芭莎小编为大家盘点一下全世界最好的艺术学府Top10，为大家忙碌的申请季提供更多实用资讯。皇家艺术学院（Royal College of Art，简称RCA）排名：第1国家：英国类别：公立大学录取率：27%学费：28400英镑波普艺术家德里克·波舍尔（Derek Boshier）与其他皇家艺术学院的绘画学生聚集在走廊里，照片摄于1959年。如果肯辛顿区和切尔西区是一个人的话，那“他”一定是一位打着白色领带的绅士。而皇家艺术学院就位于肯辛顿区南部，大量的现代艺术家与波普艺术家甩开“绅士”的袖子，迫使这个质疑他们的主流社会接受他们，而他们正是毕业于这所艺术学院。皇家艺术学院知名校友、Dyson品牌创始人詹姆斯·戴森（James Dyson）。在QS世界大学排行榜单上，皇家艺术学院连续四年打败了1376所机构，被评为世界顶尖艺术设计学院，这也是世界上唯一一所完全由研究生组成的艺术设计大学。学生可以在建筑、传播、设计、美术、人文和材料学院的24门课程中选择一门进行学习。德里克·波舍尔曾在一封信函中描述了学校生活：“这里的学生天马行空，不惧怕实验，他们开阔的思维使得他们对所有表现方式无所畏惧。”皇家艺术学院知名校友、著名导演雷德利·斯科特（Ridley Scott）关于《天国王朝》分镜图。自1837年至2017年，该校共有521名杰出校友诞生，他们个个都是行业大咖。申请该校，你们可能还有机会听他们传道受业解惑哦。美国麻省理工学院（Massachusetts Institute of Technology，简称MIT）排名：第2国家：美国类别：私立大学录取率：8%学费：45016美元MIT知名校友、建筑大师贝聿铭主导设计，现为学院Media Lab和视觉艺术中心。麻省理工学院不仅仅在人们所熟悉的理工领域有着非常优异的研究成果和研究资源，在建筑和艺术方面，麻省也是占据了伯仲位置很多年，可谓最强实力的综合性大学。不过，即使你是一个艺术生，在麻省也要完成物理、技术、数学等学科的学习。MIT知名校友、UI设计师约翰·昂德科夫勒（John Underkoffler）毕业于Media Lab。图为其正在演示手势交互，他是UI设计的先驱实验者。目前，麻省理工校园内的所有课程全部免费；同时，也与哈佛大学实现了交叉选课的模式，学生可以前往哈佛上课。上世纪90年代，麻省理工Media Lab因为其华丽的高科技演示才让大众对数字社会有所了解。知名UI设计师约翰·昂德科夫勒（John Underkoffler）就毕业于此，其因电影《少数派报告》中的交互设计而名声大噪。MIT学生改造的3D打印机打印出的冰淇淋麻省理工最关注的是学生们的思考过程，独一无二的思维是其录取艺术生时最为关注的。这也是为何它培养出的毕业生一直投身于前瞻领域，推动了人类社会的进步。帕森斯设计学院（Parsons The New School for Design，简称Parsons）排名：第3国家：美国类别：私立大学录取率：63%学费：46820美元26岁的帕森斯知名校友、著名设计师马克·雅可布（Marc Jacobs），照片摄于1989年。帕森斯主要以服装设计专业闻名，汤姆·福特（Tom Ford）、山本耀司、马克·雅可布（Marc Jacobs）、王大仁（Alexander Wang）等全球著名设计师都毕业于该校。能进入这所学校学习，不仅可以学到优秀的设计理论知识，同时又可以获得进入知名公司实习的机会。蕾哈娜出席第69届Parsons Benefit，身穿帕森斯学生Matthew Adams Dolan设计的西服套装。帕森斯鼓励学生在实操中发现问题、解决问题，然后激发新的创作灵感。所以在这里念书的艺术生们大多都有与专业相关的兼职。同时，学校的导师也会自发地为学生推荐非常优秀的实习机会。学校会开展与品牌合作的课程，课程结束后，学生作品可以直接被明星挑走（蕾哈娜每年都会带两件帕森斯学生的作品出席活动）。帕森斯内忙碌的学生生活帕森斯的学习生活是喜忧参半的，大部分毕业生回忆起学校生活都五味陈杂。有人曾对媒体表示：“我很感激帕森斯的学习生活，它使我成为了一个非常优秀的设计师，但我也不想再重新经历一次。”罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design，简称RISD）排名：第4国家：美国类别：私立大学录取率：34%学费：39389美元罗德岛设计学院知名校友、Airbnb的联合创始人、首席产品官乔·杰比亚（Joe Gebbia）与他学生时代为其第一个创业项目设计的凳子垫。罗德岛设计学院被称为“设计领域的哈佛”，虽然排名位居第四，但是在美国人心目中，罗德岛绝对是艺术学校中神一般的存在，没有之一。虽然录取率看起来并不是很变态，但据传言，很多人听到罗德岛的名字就吓得不敢申请了。这里聚集了全美对艺术最执着且最“奇怪”的人。罗德岛设计学院知名校友、美国玻璃雕塑家戴尔·屈胡利（Dale Chihuly）制作的大型玻璃雕塑。罗德岛设计学院注重艺术感和概念逻辑的双重培养，视觉展示只是一方面，漂亮也不能说明问题，概念和逻辑才是漂亮设计下最具灵魂的部分，甚至可以决定一件作品的好坏。因为学院派气氛浓郁，很多毕业生会产生毕业后与社会脱节的错觉。还有些人坦言，在学校学到的东西有点“仙”，并不能很快适应大公司的要求。罗德岛设计学院图书馆普瑞特艺术学院（Pratt Institute，简称RISD）排名：第5国家：美国类别：私立大学录取率：58%学费：44244美元普瑞特知名校友、Moschino创意总监杰瑞米·斯科特（Jeremy Scott)）。普瑞特艺术学院位于纽约的布鲁克林区，艺术资源相当丰富。作为一家应用艺术性的学校，在所有的专业学习中，学生都可以在布鲁克林区寻找到灵感——是那种源源不断的灵感。普瑞特知名校友、艺术家海蒂·斯图尔特（Hattie Stewart）为杂志设计的封面，该设计师的详细介绍可阅读相关文章：2017年Instagram上最值得关注的10大艺术家！相比较麻省理工，普瑞特的申请要求算不上很苛刻。但在10年前，普瑞特并不招收中国大陆学生，亚裔学生中有一半来自韩国，还有一些是自小在美国长大的华裔和一些在欧洲长大的亚裔学生。自2010年开始，一些研究生专业开始向中国大陆学生开放。普瑞特知名校友、工业设计家威廉·鲁特（William Root）利用3D打印技术为截肢病患设计了非常轻便的假肢。全美室内设计教育的开山鼻祖是普瑞特，这里还拥有大量心理学、社会学等人文学科的阅读课程设置。在这里，室内设计的学生不仅仅是一个能设计出美的东西的匠人，而是可能真正成为一位改变人类生活的艺术家。伦敦艺术大学（University of the Arts London，简称UAL）排名：第6国家：英国类别：公立大学录取率：25.9%学费：13800英镑起中央圣马丁知名校友、雕塑家安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）作品，《GAZE II》，2015年伦敦艺术大学历史悠久，它将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合在一起，所以伦敦艺术大学并没有一个独立的校区。其中，中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design CSM）是世界最顶尖的三大设计学院之一。坎伯韦尔学院校友知名校友、画家、版画家霍华德·霍奇金（Howard Hodgkin）作品，《巴黎》，2010年该校历史悠久，资源极为丰富，学校内的讲师不单单在学校内任职，同时也是行业内的大咖。他们会利用自己丰富的经验来授课，不同的讲师能传递的优秀思维也不同。切尔西学院知名校友、伟大的雕塑家亨利·摩尔（Henry Moore）雕塑《侧卧的人》，目前位于哥伦比亚大学校园内，创作于1969-1970年。该设计师的详细介绍可阅读相关文章：他的雕塑享誉全球，为何哥大的学生集体diss他？但有人表示伦敦艺术大学的课程设置不是很紧凑，大多时候都需要靠自觉学习。如果习惯了国内的“鞭策式”教育，很有可能进了伦敦艺术大学后会出现“水土不服”的情况。据说，很多中国大陆留学生临近毕业也没能适应，最后无奈推迟毕业。米兰理工大学（Politecnico di Milano，简称POLIMI）排名：第7国家：意大利类别：国立大学学费：3700欧元米兰理工大学知名校友、著名时装设计师乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）为开学典礼致辞。留学意大利适合那些预算不是很高的同学，每年没有学费的压力只需要自己负担3000欧元的注册费和10000欧元的生活费即可。但是学生学到的东西并不会因此打折扣，因为这是全意大利排名第一、全球排名第七的艺术院校。只不过，唯一被学长学姐们吐槽的就是，申请过程极其缓慢，当你一度以为自己不会被录取了，结果突然有一天，offer就躺在邮箱里了。米兰理工大学知名校友、著名建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计的巴黎蓬皮杜艺术中心。虽然是一所意大利学校，但是学生在建筑、设计、工程的各个阶段课程都可以选择英语授课。国际学生申请时，也需要提供英语证明。米兰理工大学知名校友、著名建筑师阿尔多·罗西（Aldo Rossi）设计的热内亚剧院。这个学校改写了意大利乃至整个世界的艺术发展史，据2010年数据统计，29%的意大利建筑师、78%的意大利设计师、19%的意大利工程师均毕业于该校。你们有多喜欢买意大利的设计，他们就有多出色。芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago ，简称SAIC）排名：并列第7国家：美国类别：私立大学录取率：59%学费：43494美元芝加哥艺术学院知名校友、艺术家乔治亚·欧姬芙（Georgia O‘Keeffe ）的作品《Sky Above Clouds IV》，馆藏于芝加哥博物馆。芝加哥艺术学院在国际上享有很高的声誉，是美国历史上评价最高的艺术院校之一。它隶属于芝加哥博物馆，学校有着非常优质的教学资源：莫奈、梵·高的真迹都收藏于此。博物馆与学校仅一条马路之隔，大部分艺术生都会花费大量时间泡在博物馆里临摹、学习、上课。芝加哥艺术学院知名校友华特·迪士尼（Walt Disney）芝加哥艺术学院每年有超过1000名国际学生申请，学校有大概30%的国际生，也是美国境内录取率最高的艺术院校之一。芝加哥艺术学院知名校友闻一多，摄于芝加哥艺术学院门前。校园生活压力与成就感并存，相较于其他艺术院校，芝加哥艺术学院会非常重视学生的论文功底，课业也相对繁重。好处是，在如此高压下的学习过程中，有很多学生重新思考自己的特长，而找到真正的所爱。学校没有GPA，本科生和研究生在平日的学习中能通过70%就可以顺利毕业。加州艺术学院（California Institute of the Arts ，简称CalArts）排名：第9国家：美国类别：私立大学录取率：24%学费：50472美元加州艺术学院知名校友蒂姆·波顿（Tim Burton）与剪刀手爱德华加州艺术学院的历史并不长，它于1961年成立，但是却培养出了大量的表演、电影、动画制作等优秀人才。这所学校原本是迪士尼集团投资兴建的非营利性学院，被称为迪士尼的种子工厂。学生在学校学习的过程中还有机会参与迪士尼影片的制作，50多年来，该校持续保持艺术院校动画专业第一，并以极低的录取率和师生比例享誉全美。加州艺术学院知名校友王卯卯兔斯基的作者王卯卯就毕业于此，她曾在微博上分享了当年申请加州艺术学院的过程。在她之前，加州艺术学院在大陆录取艺术生的比例并不是很高。加州艺术学院知名校友、知名导演克思·庞克（Chris Bunk）作品《冰雪奇缘》。想要申请该校的动画专业，一些基础性的训练非常必要。例如，因为要训练学生画笔下人物动作的连贯性，而不是简单的一个静态，大部分的绘画课会要求学生在30秒到1分钟内画出人物的姿态（Gesture）而不是姿势（Pose）。这一看似简单的要求，就会让很多学生练到抓狂。斯坦福大学（Stanford University ，简称Stanford）排名：第10国家：美国类别：私立大学录取率：4.65%学费：16695美元美国新闻资讯APP Pulse由两位D.School在校学生设计，2010年被乔布斯赞扬，2013年以9000万美元的价格卖给领英公司。斯坦福大学的设计学院D.School创立于2003年，学院不提供学位教育。这里的课程向斯坦福大学所有专业背景的研究生开放，强调跨学科合作。学院的课程都是项目驱动的，大多来自非政府组织和企业，这不仅保证了资金来源，也保证了选题的现实性。因此，这里学时长度到、参与课程的学生人数和师资构成均没有固定模式。小儿马蹄足内翻矫正器由D.School项目组设计使D.School声名远播的是其一系列让人惊讶的教学成果。项目运作时，学生们并不关注是否有商业利益，更多关注于改善人类生活、解决人类生存难题等具有社会责任感的项目。作为一个艺术生，能去到这些学校和大师成为校友，那自然是很令人骄傲和满足的事情，但是，这些学校只是艺术学习生涯的一个站点，并不是终点。倘若你现在并不具备进入顶尖学府的能力或者是已经错过这些看似华丽的机会，那请你不要气馁，所谓的弯路不过是看了更多的风景，你一定会到达属于你的终点。

1.学校信息纽约视觉艺术学院/School of Visual Arts2017年QS艺术院校排名：21th此篇文章由马克笔设计留学原创首发，禁止一切商用目的的转载和引用！视觉艺术学院（School of Visual Arts）是一所位于纽约市曼哈顿区中城的私立艺术学院，为美国颇具领导地位的艺术与设计学校之一。由于独特的开创性与实验性，吸引了更多怀抱热忱与理想的学生加入。学校学风开放自由，并鼓励学生勇敢尝试新颖的操作手法，鲜少拘泥于形式与表现方式。学生作品风格迥异，奇特且充满实验性。学校分布于曼哈顿，有两个校区，位于纽约市东区葛莱美西私人公园区以及西区雀儿喜区，满足了各个不同专业课程的需求。另外，因雀儿喜区上百家的艺廊收藏了许多艺术创作，使得在SVA 念书的学生一再地受到前卫、另类的创作风格的刺激。2.专业设置2.1本科专业BFA Advertising | 广告BFA Animation | 动画BFA Cartooning | 卡通BFA Computer Art, Computer Animation and Visual Effects | 电脑艺术动画和视觉交互BFA Design | 设计BFA Film | 电影BFA Fine Arts | 纯艺BFA Illustration | 插画BFA Interior Design | 室内设计BFA Photography and Video | 摄影和视频BFA Visual & Critical Studies | 视觉和批判研究2.2 硕士专业MA Critical Theory and the Arts | 批判理论艺术MA Curatorial Practice | 策展实践MA Design Research, Writing and Criticism | 设计研究，写作和批判MAT Art Ecation | 艺术教育MFA Art Practice | 艺术实践MFA Art Writing | 艺术写作MFA Computer Arts | 计算机艺术MFA Design | 设计MFA Design for Social Innovation | 社会创新设计MFA Fine Arts | 纯艺MFA Illustration as Visual Essay | 视觉插画MFA Interaction Design | 交互设计MFA Photography, Video and Related Media | 摄影、视频和媒体MFA Procts of Design | 产品设计MFA Social Documentary Film | 社会纪录片MFA Visual Narrative | 视觉叙事MPS Art Therapy | 艺术治疗MPS Branding | 品牌MPS Digital Photography | 数码摄影MPS Directing | 导演MPS Fashion Photography | 时尚摄影3.申请作品集3.1本科申请作品集要求申请人的作品集作品应该以绘画类作品为主，绘画作品应该以三维绘画为主，可以包含以下内容：对生活观察后完成的绘画，自画像，人物画，静物写生，风景画等。绘画、版画、素描、拼贴等能够表现申请人色彩感觉的作品都是可以提交的。成型的设计项目和电脑制图也可以接受，但是建议不宜过多。速写本也是作品集重要的组成一部分。3.2硕士申请作品集要求MFA Design: 通过SlideRoom提交，15-20页JPEG格式，每张不超过5mb，不大于1920x1080像素，不低于150dpi像素，如果要提交视频，请上传vimeo并提供视频连接。MFA Interaction Design: 在申请系统中提交作品集链接（dropbox或者google drive），包含至少5个项目作品，对于页数、文件类型大小没有限制。MFA Procts of Design：在申请系统中提交作品集链接（dropbox或者google drive），包含至少10个项目作品，对于页数、文件类型大小没有限制。4.留学申请解析4.1本科申请要求4.1.1 申请时间10月1日（春季申请截止）12月1日（秋季早申请截止）2月1日（秋季申请截止）4.1.2 申请材料①在线申请表；②个人陈述；③语言成绩;④作品集；⑤成绩单；4.1.3 邮寄地址SVA Undergraate Admissions 209 East 23rd Street New York, NY 10010 USA4.2 硕士申请要求4.2.1 申请要求12月1日（早申请截止时间）1月15日（正常申请截止）4.2.2 申请材料①在线申请表②个人陈述和简历；③语言成绩;④作品集；⑤成绩单（需认证）学位证明；⑥推荐信3封；4.2.3 邮寄地址209 East 23 StreetNew York, NY 10010Tel: 212-592-2107Fax: 212-592-2116参考资料：1.学校介绍部分参考维基百科；2.学校申请资料参考纽约视觉艺术学院官网；

近几天我们收到一些同学留言，希望了解关于SVA的申请要求，所以这次ATC 来讲一讲纽约视觉艺术学院（SVA）热门艺术 & 设计相关专业的作品集要求。01一般申请要求Part I. 本科生申请1. 申请截止日期秋季入学：当年的5月1日春季入学：新学年前年的10月1日2. 申请费用在线申请费用为$50，SlideRoom作品集提交费用$10，均不退还。3. 申请要求学历背景：高中毕业及以上语言要求：托福网考80分以上，雅思6.5分以上，PTE不低于53分注：如语言成绩未达标，可参加EVA计划，前提是托福65-79分，PTE为46-52分，雅思6.0。4. 申请材料申请动机陈述学历背景相关成绩单语言成绩财产证明作品集5. 申请方式通过学校官网网申填写申请表后邮寄至招生办公室Part II. 研究生申请1. 申请截止日期滚动审核，但2020年的申请要求在1月15日之前收到申请和所有材料。2. 申请费用在线申请费用为$80，SlideRoom作品集提交费用$10，均不退还。3. 申请要求学历背景：本科及以上语言要求：雅思不低于6.5，托福iBT不低于79，PTE不低于53注：艺术实践ART PRACTICE、插画专业Illustration as Visual Essay、摄影专业Photography, Video and Related Media、视觉叙事Visual Narrative 要求托福ibt 100分以上，雅思8.0分以上，PTE不低于68分。策展实践 Curatorial Practice 要求托福110，雅思8.0，PTE 76。其它要求：插画专业（Illustration as Visual Essay） 申请人需精通 Adobe Illustrator 和 Adobe Photoshop 。社会创新设计（Design for social innovation） 申请人建议精通Adobe Creative Suite，After Effects，Apple Final Cut Pro和HTML中的软件，且至少2年的工作经验，实习或社区服务会有所帮助。视觉叙事专业（Visual Narrative） 申请人应精通Adobe Photoshop，Illustrator和InDesign的使用，并拥有一台移动智能设备（平板电脑或智能手机）。4. 申请材料申请动机陈述个人简历推荐信学历背景相关成绩单语言成绩写作样本财产证明作品集5. 申请方式所有研究生申请者都必须完成在线申请，再通过以下两种方式提交材料：1）邮寄递送至学校招生办公室2）直接到招生办公室直接提交材料6. 面试1）大部分专业要求面试，且通过Skype面试，具体以申请年官网要求为准2）插画专业（Illustration as Visual Essay）并不要求面试，但也可申请面试。ATC学员获得的部分SVA电影、平面设计offer02部分申请材料具体要求Part I. 本科生申请1. 申请动机陈述1）500词左右，主要内容为申请视觉艺术本科专业的原因，可在其中表现出你的兴趣点或者未来规划，对专业的理解或者喜爱等等。2）通过学校官网申请提交。2. 作品集要求申请SVA本科专业的作品集，通常只需要满足15-20张图像的要求，展现你最强水平的作品集即可。SVA官网广告（Advertising）、动画（Animation）、漫画（Cartooning）、计算机艺术（Computer Art）、纯艺（Fine Arts）、平面设计（Design）、插画（Illustration as VisualEssay）、室内设计（Interior Design）、视觉批判研究。1）申请上述专业的学生应提交15-20张图像的作品集。2）请至少包含3-5个直接观察实况三维场景绘制的绘图示例。这些可以包括自画像（通过镜子），人物画，对象研究，静物和风景。3）建议提交可以表现申请人各方面能力的绘画，版画，素描，拼贴画/混合媒体等作品。4）除上述要求之外，设计项目和计算机生成的图像也可以，但数量尽可能少。5）鼓励申请人在提交作品集时提交最近的速写本。注，以下热门专业有另外的作品集建议：广告（Advertising）、平面设计（Design）、纯艺（Fine Arts）、室内设计（Interior Design）：1）不建议提交计算机程序直接生成的作品，比如直接用程序生成星空银河，连草稿或者模型都不用申请人产出动笔那种。2）如果申请者想提交此类作品，要特别注意突出你在创作过程中做出的努力。3）同时将此类作品保持在最低限度，并与绘画、雕塑等作品相结合提交。SVA官网动画（Animation）：1）不要有过多的漫画或卡通人物图片，因为除了角色设计之外，人物形象的客观安排和符合现实规律的三维认知更重要，如人物位置、事物发展，这体现了对生活的感知和观察能力。漫画（Cartooning）、插画（Illustration as VisualEssay）：1）鼓励发表过杂志作品、叙事插画或条漫的同学，把这些相关案例也放进作品集中。2）和动画的申请一样，不要放过多的漫画或卡通人物图片，降低角色设计比重。SVA官网Part II. 研究生申请1. 申请动机陈述250-500词，内容应为申请研究生专业的原因，通过官网申请系统提交。申请纯艺特别建议：1）描述您是谁，以及您如何评价自己的艺术作品2）阐述自己的作品集，并且告诉我们你的生活经历是否影响了你的作品，如何影响的，你做这件作品是想要表达什么？3）您对SVA纯艺专业特别感兴趣的原因？最想与我们的哪个老师合作学习，为什么？SVA官网2. 推荐信三份，来自指导老师或行业专业人员的推荐信。注：时尚摄影专业（MPS, Fashion Photography）要求提交2封推荐信。3. 写作样本以下专业要求在网上申请时在线提交写作样本：1）插画专业（MFA, Illustration as VisualEssay） 长度为500-1000词 内容自选2）艺术实践（Art Practice），申请人必须提交500-750字的写作样本。3）时尚摄影专业（MPS, Fashion Photography） 长度为500词左右。4. 作品集要求平面设计（Design）：1）建议上传包含多种类型的设计作品，以及多种样式的字体和排版设计。2）作品集应包含15-20张JPEG或PNG格式的图片，每张图片大小不超过5MB，不要上传多页的pdf，图片应为1920 x 1080像素（300dpi）。SVA官网纯艺（Fine Arts）：1）申请人可上传10–20个文件，其中包含以下形式：图像（每个最大5MB），视频（每个最大250MB），音频（每个最大30MB）和PDF（每个最大10MB）。2）也可提供 YouTube，Vimeo 和 SoundCloud 的链接。SVA官网插画（Illustration as Visual Essay）：1）JPEG格式的15–20张静止图像，文件大小每张不超过5MB。2）文件大小应为1280x800像素，分辨率为72dpi。SVA官网数字摄影（Digital Photography）：1）作品集应包括1-3组能够表现摄影能力，拥有摄影意义的照片作品照片共20张，且图片长宽均为2000至3000像素之间。2）其中15张图片为普通JPG文件。3）5张为包含所有Photoshop原始图层、通道和路径的TIF/PSD格式文件；如使用Adobe Lightroom处理图像，则需提交包含原始图像和处理后图像两个图层的文件，并给图层分别命名。4）所有图片都为8位文件，不要提交16位文件或相机原始文件。5）所有图像都要清晰且整洁，颜色正确，尺寸、命名无误；建议给TIF/PSD文档各个图层命名。6）文件命名规则如下：名首字母，姓，编号；例如Smith Smith 04.jpg。SVA官网时尚摄影（Fashion Photography）：1）作品集包含20张图像。2）格式要求8-bit，RGB，Adobe RGB；最长尺寸为3000像素，分辨率为150dpi，文件格式JPG，标注拍摄年份。3）文件按如下格式命名：姓氏名字+编号（0-20）.jpg（例如Smith 04.jpg）。SVA官网摄影、媒体专业（Photography, Video and Related Media）：1）JPEG格式的20张静态图像，文件大小每张不超过5MB。2）以MOV或MPEG4文件格式上传的视频，每个视频的大小不得超过60MB，并且总计不得超过10分钟（无论提交了多少个视频），如果主要是视频，请提交4-5个即可。3）尺寸大小都为1920 x 1080，分辨率为72dpi。SVA官网PS：SVA的设计专业即平面设计，注重商业和平面设计的高度结合。以上信息来源SVA官网，如有更新以官网为准。ATC学员获得的部分SVA平面设计、插画offer以上就是SVA的热门专业申请和作品集要求了，其他相关专业和国家院校的盘点可以期待后续推文，请继续保持关注ATC艺术中心。作者：ATC艺术中心，是一家致力于艺术留学作品集指导、艺术留学规划、国际艺术课程研发和设计行业资源整合的国际艺术中心，秉持“尊重、跨界、发展、成就”为核心的教学理念，做有灵魂的作品集。

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。