纽约视觉艺术学院硕士学费

纽约视觉艺术学院位于美国纽约曼哈顿，是世界上最具影响力的艺术院校，并且深受艺术学子的青睐。那么，你知道去SVA读研需要满足哪些条件吗？下面就是小编为大家带来的相关介绍，供大家参考。院校简介：纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts，缩写：SVA）成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。学院受美国独立艺术设计学院协会认证，该协会是由美国36间顶尖艺术类院校组成。1947年纽约视觉艺术学院成立到现在已有3,500多名本科学生、500名研究生和1,100名教职员工，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。纽约视觉艺术学院研究生申请条件1.申请截止时间研究生课程采取滚动录取方式，大多在秋季学期开学。2.学术背景任意大学本科毕业。插画专业要求熟练使用Adobe Illustrator及Photoshop3.语言要求大部分专业要求雅思不低于6.5，托福iBT不低于79，托福机考不低于213插画专业（MFA, Illustration asVisual Essay）要求雅思不低于8.0，托福iBT不低于100，托福机考不低于2504.申请材料1）网上申请费$80，SlideRoom作品集提交费$10，均不可退费。2）个人陈述/动机陈述3）个人简历（Resume/CV）4）财产证明（由银行出具）5）官方成绩单6）推荐信：大部分专业需要3封推荐信，时尚摄影专业要求提交2封推荐信7）语言成绩8）写作样本（Writing Sample）9）作品集5.作品集要求1）平面设计专业建议上传包含多种类型设计作品和多样排版的作品集；作品集应包含15-20张JPEG格式的图片；每张图片大小不超过5MB，约为1920 x 1080像素，分辨率为150dpi。2）交互设计专业要求作品集展现申请者对交互设计的某个观点，不必局限于视觉作品，至少包含5个项目。大家可以参考如下内容：①展示视觉素养（visual literacy）、视觉作品和视觉过程及相应产品/服务的设计作品； ②强调概念和最终成果的可行性研究和社科研究；明确表现了受众（audience）、挑战和成果的策划项目和写作项目；③明确表现了实例、过程和结果的编程项目；明确表现了责任、挑战和所解决问题的项目管理成果除作品集外，学校强烈建议提交个案研究，描述你从概念阶段开始参与完成某个项目的过程，详细阐述项目问题、你的解决方法和最终结果，并附项目草图和可以佐证的图片；文件格式为不超过6页的PDF文档，也可为指向Dropbox或Google Drive的链接3）插画专业要求提交15-20张静态.jpg格式图片，单个文件不超过5MB。文件大小应约为1280 x 800像素，分辨率72dpi。上述内容就是关于纽约视觉艺术学院研究生申请条件的详细介绍，希望能帮助到大家。

随着第二次工业革命的开始，美国的经济和文化就开始走上快车道，几百年过去了，美国鼎鼎有名的院校数不胜数，艺术设计专业类也是如此。现在很多人听到去美国留学，第一个念头就是要很多钱，这确实是事实，但是与之对等的是更多优质的世界顶级艺术院校可供选择.论你是学习任何艺术设计专业的学生，或是更加偏爱商业风格还是更加偏爱艺术概念一些，你都可以在美国找到适合你的一所顶尖艺术院校，这就是美国顶尖艺术院校众多所带来的一个优势。而美国艺术类大学的学费又有东海岸，西海岸，中部之分，我们先来看东海岸。1. 帕森斯设计学院（Parsons）Parsons是美国最著名的服装设计学院，同时是世界4大服装顶级院校之一。该校的就业资源非常丰富。包括：香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。Parsons的Fashion专业在将服装与商业结合的同时，对于设计所呈现的艺术性也有一定要求。在Parsons就读的同学普遍反应研究生第一年学的内容很是繁杂，除服装设计类基础课程外，parsons还安排诸多平面、摄影等课程，教会学生通过不同的表现方式呈现个人想法。著名校友包括：为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，安娜苏，吴梦迪，Alexander Wang (王大仁)，吴季刚，山本耀司，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。帕森斯的学杂费本科和研究生相差不大，一年都在5万美金左右，换算下来在35万人民币/年左右。2. 罗德岛设计学院（RISD）RISD，是全美公认排名第一的艺术设计顶级院校，素有“设计界的哈佛”之称，设计专业发展全面均很出色。对于罗德岛的导师来说，他们更希望培养的是设计师的社会价值观与社会责任感，这也是为什么罗德岛会比较偏向功能性的原因。但这种社会责任感不是泛泛而谈的理论，不是程式化的在医疗、公共项目中的创作，而是寻找生活痛点、有效地解决问题，培养学生独特的个人视角和充分的艺术设计功底。就业方面，据RISD就业中心往年的数据，96%的毕业生毕业一年内就业，2%的学生选择继续教育，获得高等学位，QS艺术设计排名世界第4，在美国Business Insider 的《世界上最棒的25所设计学院》中排名第一的地位让RISD的毕业生在世界范围内的认可程度都很高。在罗德岛，研究生一学年的固定学费、活动费加上技术费共50,900美金，以当下1美金折合7.036元来换算的话，折合人民币36万人民币/年左右。3. 纽约视觉艺术学院（SVA）纽约视觉艺术学院有着“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从毕业的。”的美誉。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为美国历史50年中最重要的艺术学院；也被评为在50年内美国最顶尖的设计专业学院。SVA的插画，卡通，电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业，几乎所有美国历史上的美国动漫大片和特效大片都有SVA老师与学生的参与，被美国当代艺术界称为”艺术大师的摇篮”。在学费这一项，不同专业学费也有所不同。基本上，除去个别专业，SVA的学费大体维持在每学期18780~25930美元左右，学院费每学期250~1700美元左右。另外，比较人性化的是，研究生在报名阶段所交的1000美金报名费，可作为第一学期的学费。4. 普瑞特艺术学院（Pratt）Pratt位于当代艺术的中心——纽约，非常适合想要在现代艺术中进一步深入的同学，同时，Pratt的艺术专业也极为繁复，既有传统艺术，也有新兴设计研究，更有跨学科的实验。在教学上，也更加超前，它最怕的是学生没有好奇心、想象力和freestyle，所以，不怕你怪，就怕你不够潮。在Pratt，你能看到童真和时尚的结合，如鬼才设计师 Jeremy Scott 的作品。Pratt本科2020-21学年的费用在72828~76328美金，研究生学费一般是按照学分计算的，并且每年都会伴随一定程度的涨幅。Pratt研究生课程在2019年的收费标准中已经涨到了1,847美元/学分，2020年的收费标准暂时还没有公布。在Pratt，两年制硕士学位一般需要修满60学分才能获得毕业资格，所以两年的花费大致是11.08万美金，折合人民币77.56万人民币。

纽约视觉艺术学院位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，其插画专业在全美位居第一。那么，你知道申请纽约视觉艺术学院插画研究生需要满足哪些条件吗？下面就是小编为大家带来的详细介绍，供大家参考。纽约视觉艺术学院插画研究生专业介绍纽约视觉艺术学院的插画专业在全美排名第一，培养了大批优秀的插画人才。纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的。纽约视觉艺术学院是插画专业学生进行深造的理想选择。研究生项目注重学生创新能力培养，课堂教学更多强调导师和同学们的交流互动，通过思想碰撞激发出新的火花。纽约视觉艺术学院专业而多样的专业教学环境，方便学生接触到导师、客座讲师、专业顾问和教员。纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件1.语言成绩雅思总分不低于8.0分托福网考总分不低于100分，托福机考总分不低于250分2.申请材料①个人简历CV，包括申请者专业经验以及相关的活动②目的陈述/个人陈述（250-500词）③成绩单认证④推荐信3封⑤语言成绩⑥完成在线申请表，申请费$80⑦作品集3.作品集要求作品集上传至申请者SlideRoom帐户中，SlideRoom允许申请者每个文件用以下信息来创建作品目录：标题，日期，媒介，尺寸或放映时间以及可选注释。SlideRoom的作品集要求为：JPEG格式的15–20张图片，文件大小每张不超过5MB，建议文件的大小应为1280x800像素，分辨率为72dpi。上述内容就是关于纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件的详细介绍，希望能给大家带来帮助。

随着疫情的爆发，全美各地的数百所大学已经实行了线上教学。事实证明，这是一场艺术院校教学的改革，艺术课程主要是围绕工作室实践和现场讨论进行的。在重新规划的课程中，数以千计的毕业作品展将被取消，推迟或变更为虚拟展览。萨凡纳艺术与设计学院的一项调查发现，97％的学生认为在线课程并不能满足学习需求。因此，波士顿大学、耶鲁艺术学院等越来越多的艺术学生团体希望学校退还学费。由于新冠病毒的大流行，全美国数百所大学被迫在线上上课。因此，艺术工作室的相关课程和讲习班受到了损害，学生们动员起来要求全额或部分退还学费。 然而，对于学生们的经济损失，这些申请并未产生多大的影响。在波士顿大学，2019-2020学年入学的全日制学生的学费超过27,000美元。波士顿大学美术硕士（MFA）中的视觉艺术专业学生是该校园致力于谈判退款的几个小组之一，根据《The Art Newspaper》得到的一份声明中称，学生们被告知“校长不会同意我们的要求”。因疫情，波士顿大学关闭了校园，并于3月开展了线上课程确实，上个月，学校代表斥责了一封包含该计划（退款计划）80％以上学生签名的信件。学生组织者表示，“学校认为，尽管没有了工作室或讲习班，但我们的线上课程意味着学生们仍然在接受工作室教育。”目前，波士顿大学已经提出了将主题展览推迟到秋季学期，但是这种解决方案不能解决国籍学生的签证和健康保险问题，也不能解决学生们因其难以置信的长期逗留波士顿而无法承担的经济问题。学生们表示，“租金昂贵”。 此外，因新冠病毒，波士顿大学的学生们已于上个月从宿舍撤离，而宿舍如今已经关闭。这些艺术生表示，“并不是我们所有人都可以使用计算机或靠着互联网连接，更不用说稳定的住房或进行任何类型工作的能力了。”与此同时，萨凡纳艺术与设计学院的学生在2019-2020学期所支付的学费超过38,000美元，目前他们已经开设了一个网站来评估疫情对学生的影响，并要求部分退款。 一项调查发现，有97％的学生不同意在线课程可以等同于面对面的课程，还有92％的学生认为学校应该对春季季度的学费提供退款。萨凡纳艺术与设计学院的学生在instagram上发表的言论该倡议的代表说，学校“尚未解决该问题，对报销学费的谈判问题及对学生身心的皆未引起学校关注”。尽管社区采取了诚恳的态度恳求学校考虑学生的要求，“但我们仍然没有得到直接的答复”。3月26日，萨凡纳艺术与设计学院的学生记录了与大学监察员索菲亚·阿莱托（Sophia Alletto）的一次会面，目的是解决他们的担忧，阿莱托在会上表示不会降低学费。“你仍然需要支付其他时段的学时，无论是线上或线下，你都需要支付房费，并且你仍在向教授请教课程，所有这些都是你的学费，”阿莱托在记录中说。自3月23日起，像许多艺术学校一样，耶鲁大学暂时关闭了其工作室和艺术设施。而学生们声称，如果没有这些设施，他们无法继续完成学业。耶鲁大学艺术学院的一百多名MFA学生要求部分退款。学生们在一封致耶鲁大学主席彼得·萨洛维（Peter Salovey）和玛塔·库兹玛（Marta Kuzma）院长的信中写道：“这一事件的深远影响令我们深感不安，这对我们的身心健康，财务安全，职业，住房和移民状况都有切实而深远的影响。”在信中，学生们还强调了线上课程严重限制了视觉艺术教育的可行性，“鉴于这些情况，我们认为，财务报销必须在大学即将采取的行动中发挥作用。”耶鲁大学而院长库兹玛在3月21日给耶鲁大学艺术系学生的信中表示，耶鲁是所有国际、国内视觉艺术研究生们中一部分，所有人都在接受挑战，都在分享、尝试这种新的教学方式。但是，学生们认为，这种情况破坏学院机构与其学费支付者之间的承诺，“我们许多人之所以选择来这里的原因是：加入一个充满活力的艺术家共同创作社区，以磨练我们的观察力和对彼此作品的敏感性，与知名教师和来访艺术家进行有意义的互动， 在公共区域展示我们的作品。如今这些已不再成立了。”耶鲁大学艺术学院的MFA学生在2019-2020学期所需承担的学费超过39,000美元，他们还要求部分退款。 而罗德岛设计学院的学生的学费超过50,000美元，学生们在请愿书中收集了1,000多个签名，要求部分退还学费和学杂费，同时，他们还发起了针对低收入学生的筹款活动。纽约大学蒂施艺术学院院长艾里森·格林（Allyson Green）宣布春季学期学生不退款，该院校学生的平均学费超过30,000美元，学生们发布了一份正在进行的文件，其中包含要求部分退款的个人证词。 此外，纽约视觉艺术学院和马里兰学院艺术学院的勒罗伊·霍夫伯格绘画学院也有类似的请愿书。纽约大学蒂施艺术学院学生在网上发起的change.org运动此前，耶鲁大学艺术学院学生在信中总结道：“我们为我们的学期未能如期完成而感到沮丧。 最重要的是，我们认识到每个人仍在不断发展的危机中找到自己的立场，我们珍视大学的透明性和同情心。 我们希望这封信将成为富有成果的出发点。”目前，波士顿大学MFA学生将继续推动学校做出某种解决方案。他们说：“我们对因大学关闭而蒙受的巨大损失感到震惊。为了参与这个独特的计划，我们付出了巨大的经济和个人牺牲，我们将继续追求我们的退学费计划。到目前为止，没有任何解决方案可以为即将毕业的学生提供可以用来添加到个人简历和为未来职业发展做准备的毕业展览。”（本文综合自The The Art Newspaper、 Artforum）(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)

美国一直是广大留学生的首选之地，而费用也一直是大家关心的重要问题之一，除了理工科的出类拔萃，美国的文科专业在全世界的教育领域也是可圈可点的。那么，去美国留学各种文科专业的费用大概是什么情况呢?下面智课选校帝就给你简单的介绍下。一、法学硕士LLM专业LLM 专业：全称为Master of Law，译为法学硕士。一般只需要1年学习时间，部分大学是9个月。修完4-8门专业课程并完成论文。然而，LLM专业的学费也相对较贵，大部分学校的学费在4-5万美元之间，加上生活费一般会在6万美元左右。以位于纽约市的福特汉姆大学法学硕士项目为例，该校官网列出全日制学费一年为51,880美元，一学年包括学费，保险费，生活费的总共开销为71,505美元，约合人民币45万。而在位于爱荷华市的爱荷华大学法学硕士则相对更易负担，学校对非本州居民的学生收取学费26,249美元，另加书本费2,500美元，生活费15,010美元，总共开支为43,759美元，折合人民币27万左右。二、社会工作硕士专业社会工作专业硕士一般是2年的学位设置，每年的学费在2-4万美元之间，不同城市的生活费差别较大，大体在1-2万美元之间，两年的花费在40-70万人民币之间。还是以位于纽约的纽约大学为例，该校学费为29,316美元，生活费24,000美元，另加健康保险费用3,236美元，总共费用为56,552美元，折合人民币35万。地处俄亥俄州的凯斯西储大学一年学费为39,950美元。根据当地消费水平，预估生活费用可控制在10,000至12,000美元之间，因此总费用为50,000美元左右，人民币约为30万。　三、传媒专业传媒专业：是文科类申请的热门专业，一般需要2年学习时间。大部分学校的学费在3-5万美元一年，加上各地的生活费不等，总共花费估计在60-80万人民币左右。位于德克萨斯州的休斯顿大学，该校学费为18,110美元，生活费12,000美元，另有书本费1,100美元，合计31,210美元，折合人民币19万。而位于纽约的哥伦比亚大学，该校新闻系硕士项目为10个月，学费及各类学杂费高达63,614美元，加上生活费29,676美元，全日制学生的预算为93,290美元，换算后将近58万人民币。另外，位于加州洛杉矶的南加州大学，该校新闻学硕士学位学费为54,321美元，生活费为25,355美元，合计79,676美元，折合人民币为49万。　四、公共管理/公共政策专业公共管理/公共政策专业：学制大部分是两年，也有一年的项目。一年的学费平均在4万美元左右，不同城市的生活费差别较大，大体在1-2万美元之间。两年的费用支出一共在60-80万人民币。以位于宾夕法尼亚州匹兹堡的卡内基梅隆大学的项目为例，该校学费为每学期22,100美元，一年合计为44,200美元。加上书本费，食宿费，交通费和其他杂费，一年费用在7万美元左右，合人民币43万。地处俄克拉荷马州纽曼市的俄克拉荷马大学，该校研究生项目根据学生所修学分计算学费，MPA项目为24个学分，非本州学生每个学分为817.05美元，因此整个项目花费为19,609.2美元，人民币大约12万左右。俄克拉荷马州生活开支消费较低，一年留学预算可预估为20万人民币。　五、艺术类专业艺术类：艺术类研究生留学，公立大学一年的费用大概在20万左右，私立大学一般在25万至30万人民币。　六、表演类专业表演类：以表演类为例，位于马塞诸塞州波士顿市的伯克利波士顿音乐学院，该校歌剧表演专业学费为41,560美元，住宿费每年11,100美元，餐费每年6,142美元，合计58,802美元，大约36万人民币。位于加州的南加州大学，其音乐硕士学位学费为29,979美元，生活开销则为20,448美元，每年留学总费用50,427美元，换算人民币约为31万。俄亥俄州的公立大学博林格林州立大学的音乐艺术系非本州研究生一年所需费用为26,158美元，包括学费17,914，宿舍5,160美元，餐费3,084美元，折合人民币约为16万。　七、设计类专业乔治亚州萨凡纳市萨凡纳艺术设计学院的插画硕士每年学费35,825美元，生活费用19,330美元，健康保险费用1,080美元，合计56,235美元，折合人民币25万。位于纽约的纽约视觉艺术学院，该校动画专业一年学费为39,200美元，生活费为21,900美元，其他杂费4,900美元，总共66,000美元，人民币41万左右。设计类一大热门建筑专业，以伊利诺伊州芝加哥市的伊利诺伊斯理工大学为例，该项目每年学费为43,709美元，生活费13,275美元，一年留学费用合计56,984美元，合人民币35万。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

如果在太空上俯视北美的黑夜，那么，在美国的东海岸上，你一定能看到一个最闪亮的光点，那里的霓虹夜灯穿透了天空，让周边其他光点黯然失色，它甚至让满天星斗都自叹不如，这个光点就是纽约。没有哪个地方可以像纽约一样，混合了如此众多的民族，包容了这么多的文化与态度，它是世界时尚的聚集地，也是艺术发展最为活跃的地方，同时也汇聚了众多顶尖高校，成为无数年轻人工作和学习的梦想之地。在电影领域，除了极富盛名的纽约大学和哥伦比亚大学以外，以多元文化，浓郁的艺术氛围而享誉海内外的纽约视觉艺术学院也同样吸引了无数学子。明星校友纽约视觉艺术学院（School of Visual Art，简称SVA）诞生于1947年，建校至今，有无数时尚艺术行业大咖从这里毕业。这样一所驰名中外的学校，其毕业生们也从未令人失望，从电影导演、动画师、特效师、平面设计等，他们的就业领域覆盖了艺术各个行业。兰道尔·艾米特是电影制片人兼导演，他于1995年获得纽约视觉艺术学院学士学位，其最为大众熟知的作品有《第一滴血》、《加州之王》。巴西导演卡洛斯·沙尔丹哈曾就读于纽约视觉艺术学院毕业，并获得动画艺术硕士学位，曾担任电影《冰河时代》《公牛历险记》和《里约大冒险》的导演。电影摄影师哈里斯·萨维德斯是迄今为止唯一一个三次获得MTV音乐录影带大奖最佳摄影奖的人，也是唯一一个连续两次获得该奖项的人，其作品包括《美国黑帮》、《七宗罪》、《米尔克》、《重生》等电影。布莱恩·辛格曾就读于纽约视觉艺术学院，其首部执导的长片《公众通路》在1993年圣丹斯影展获评审团大奖。其后以剧本布局巧妙的《刺激惊爆点》获东京影展青年导演竞赛的金樱花奖，2002年执导科幻巨片《X战警》获商业成功，已成好莱坞大导演之一。比尔·普莱姆顿被誉为动画界的昆汀·塔伦蒂诺，他曾经两度获得法国戛纳影展大奖、以及世界龙头知名动画影展法国安锡动画影展奖项、也两度获得美国奥斯卡奖的提名，其作品有《你的脸》、《带路狗》、《不忠》以及《不信弄不哭你》。大卫·拉切贝尔是纽约视觉艺术学院的明星校友，他是一名导演、制片人和演员，其作品以独特的超现实与幽默感风格而闻名。拉切贝尔被《美国摄影》杂志列入世界十大最重要摄影师名录，被称为是“摄影界的费里尼”。中国台湾的新秀导演林见坪同样毕业于SVA，在第62届威尼斯影展上，其执导的影片《小站》获得最佳短片奖。校园环境纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校在西21街132至141号大楼内设有办公室，教室和工作室，用于艺术批评，艺术教育，艺术疗法，漫画，计算机艺术，设计，插图和写作。西21街132号的建筑物内设有“可见的未来实验室”，定期接待艺术家居住。此外，SVA还有三处艺术空间：位于西26街601号的视觉艺术艺廊，西21街141号的西区艺廊及位于东23街209号的SVA艺廊暨视觉艺术馆。另外，学校图书馆藏有书籍、期刊、录音、电影和其他媒体，以及SVA档案库，这是有关该大学历史的资料的资料库。学校所在的纽约市区拥有许多著名景点，如时代广场、自由女神像、唐人街、中央公园等。邻近的Chelsea是纽约最时尚最艺术的街区，聚集了大批画廊，艺术馆和艺术空间，收藏许多艺术创作，前卫、另类的创作风格激发着人类的思考。在SVA学习，纽约丰富不竭的艺术文化资源唾手可得～电影专业电影制作专业是SVA的优势专业之一，它强调学生个人特色，教学方式以合作式的教学为主，老师和同学会共同组成项目小组，完成电影视频方面的相关作品。学生可以从导演、剧本创作、电影艺术、剪辑和声效中选择一个作为研究方向，也可以选择多个方向进行综合研究。社会纪录片专业课程安排全面，包含Camera/Sound，Editing，Procing，Directing和Visual Journalism五门课，还有Editing Lab和Camera Lab两门技术辅助课，帮助熟练掌握摄像技巧和剪辑软件的选修课程。该专业每个星期会有五到六门课，课时会非常紧张，作业量非常大，如Camera课程每星期都要做五张画面的灯光，颜色和结构的分析，由轮流授课的6位老师分别给各自的部分打分，算进最终成绩，Editing课会要求每星期一篇影评，老师会有评论侧重点要求。Procing会相对比较简单，一些有关制片的论文，而Directing是每学期有三部短片，之后在拍片要求会有介绍。每学期的最后一天会有全系的影片放映活动，各位老师会根据学生影片的质量进行评分，比如摄像老师就会看影片画面的质量，剪辑老师看剪辑效果和结构，而导演老师主要抓故事深度等等。Social Documentary Film MFA申请要求费用：官网申请额外收取$80申请费目的陈述：申请人必须提交一份目的陈述，字数在250-500字，描述读研的原因。个人简历：申请人提交的简历应该包括专业经验以及相关活动，如研究、奖项和参加的展览等。推荐信：申请人需要提交三封导师或专业人士的推荐信。成绩单：申请者需要提交一份本科毕业院校的成绩单语言要求：雅思6.5，托福79分文书写作：申请人提交一份关于纪录片制作的写作文书(2-3页，双倍行距)。请准确地告诉观众将在屏幕上看到什么，故事从开始到中间到结束是怎样的。作品集：申请者从以下三项中选择其一即可（1）视频：不得超过10分钟的短片，题材不限，申请者必须担任主要角色，如导演、制片人、剪辑或摄影师等。（2）静止图像：申请者需要近20张图像。这些图像应该表达一个中心主题的概念，不需要与申请中提交的文书写作有关。附上有关图片的简短介绍或评论。（3）其他视觉作品：没有电影制作或摄影经验的申请人，可以在线提交其他作品集(雕塑、设计、写作等)。Film BFA申请要求费用：官网申请额外收取$50申请费目的陈述：谈谈你选择SVA学习的原因，500字左右。语言要求：雅思6.5，托福80分成绩单：申请者提交一份高中成绩单。作品集：（1）视频：提交一部短片作品，时长不超过5分钟；（2）论文：申请者需要描述一个虚构的故事或重要的现实生活事件，字数限制500字；然后再将这个故事改编成电影术语，字数限制在1000字以内。

纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts（SVA）毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸,插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业，目前在全美排名第一。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术最高峰”。作为一所艺术类专业院校，SVA在2019QS世界大学排行榜的艺术院校排名中名列19，属于世界顶尖地位。同时，纽约视觉艺术学院有着雄厚的师资力量，以插画专业为例：师资力量包括了特里·艾伦美国插图，出版设计师协会，艺术指导俱乐部，ADDY，插画家协会，图形，印刷，AIGA，传播艺专家等多位明星老师。那么对于想要申请纽约视觉艺术学院的同学来说，需要做好什么样的准备和要求呢？SVA也在官方网站上明确写出了要求：Application FeeThe nonrefundable application fee for all applicants is $50.申请费用：50美金。Statement Of IntentIn approximately 500 words, discuss your reasons for pursuing undergraate study in the visual arts.申请意向：大约500字的申请意向（约等于PS）Portfolio15-20 images or a Film Reel/2-Part Film EssayThe portfolio should contain samples of your strongest artwork, and should be submitted in accordance with the criteria detailed in the portfolio guidelines. Submitting your portfolio at Slideroom is highly encouraged. Film and Video applicants can either submit a two-part essay by mail/email or a film reel on Slideroom to satisfy the portfolio requirement.In addition to the general admission requirements, all international applicants whose primary/native language is not English must demonstrate proficiency in written and spoken作品集作品集为15-20张绘画作品，或者电影样本，或者2份关于电影的分析报告。你的作品集需要你最好的艺术作品，同时也需要你的细节解读，让招生办公室更好的了解你的作品的核心。通过Slideroom提交作品集是最合理的渠道。English.The following are acceptable ways to demonstrate English proficiency:A minimum score of 80 on the Internet-based version.英文要求：托福：80分以上。RECOMMENDATION LETTERSWhile not required, if you wish to include with your application you can email them to admissions office.推荐信：并不是强制要求，但是你可以提交推荐信到招生办公室的邮箱中。以上就是申请需要的基本资料。在申请艺术学院的时候，我们注意到，绝大多数学校对于学生成绩的要求都不是非常严格的，因此想要在世界著名的艺术院校中学习，必不可少的就是准备好作品集。作品集的制作要分为两个方面来探讨：一：作品呈现的技能：首先在作品中要足够呈现你的专业技能，例如插画专业就需要绘画技能。硬性技能的体现不仅仅是单独的凸显作品集质量很好，同时也是侧面证明你有相关专业的天赋和努力学习的决心。二：内容的恰当:要知道15-20幅作品肯定不是一蹴而就的，是需要长时间作战的，因此在作品集的简介中要凸显出内容的逐渐深入，艺术性的理解逐渐强化的过程，而不是像流水线一样的生产出来的。总结起来，虽然有很多机构可以帮助学生整理好自己的作品集，但是更需要自己投入经历和时间去创作和创造，才能真正体现出自己对艺术的热爱以及天赋。从而最终获得录取。

随着美国境内疫情的蔓延，几乎各地所有大学都实行了线上教学方案。对于很多同学来说，“网课”能作为无法返校的临时上课方案，但对于很多艺术生来说，上网课几乎“没有用”。艺术变成网课，使艺术价值贬低“由于缺乏工作室访问权，我们有权因缺少的资源而获得补偿。”“在还剩半学期的情况下，每位学生的潜在学费为$ 12,950。”罗德岛设计学院(RISD)的学生，在一份要求学校退还部分学费的请愿书里写下以上的声明，并详细列举到，“激光切割机、平板印刷器、缝纫机、玻璃吹管，这些仅仅是在本学期剩余时间内无法使用的工具的一部分。”对于需要工作室的艺术课程而言，远程学习的困难包含对于专业艺术仪器的需要，以及面对面指导的需要。因此在这类课程中，线上教学的质量将远远低于面对面教学的质量。罗德岛设计学院图片来源：网络根据萨凡纳艺术与设计学院的一项调查，97%的学生认为在线课程并不能满足学习需求。因此，波士顿大学、耶鲁艺术学院等越来越多的艺术学生团体希望学校退还学费。因为疫情的圆圆，全美国数百所大学被迫将课程转到线上。因此，艺术工作室的相关课程和讲习班受到了损害，学生们动员起来要求全额或部分退还学费。然而，这些申请并未产生多大的影响。有媒体报道，在波士顿大学，2019-2020学年入学的全日制学生的学费超过27,000美元。波士顿大学美术硕士(MFA)中的视觉艺术专业学生是该校园致力于谈判退款的几个小组之一，根据《The Art Newspaper》得到的一份声明中称，学生们被告知“校长不会同意我们的要求”。图片来源：网络同样的，萨凡纳艺术与设计学院校方也对提出相同诉求的学生给出了拒绝的答复。该校学生在2019-2020学期所支付的学费超过38,000美元，目前他们已经开设了一个网站来评估疫情对学生的影响，并要求部分退款。一项调查发现，有97%的学生不同意在线课程可以等同于面对面的课程，还有92%的学生认为学校应该对春季季度的学费提供退款。图片来源：网络学生无可奈何，老师感到悲哀纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts)电影项目的学生凯拉·沙利文(Keara Sullivan)说：“我的父母总是提醒我，Tisch比普通学校要贵”。根据沙利文的说法，学院的院长艾里森·格林(Allyson Green)发送了一封电子邮件，解释了为什么学校提供退款在财务上不可行。沙利文说到，“院长说的事是，我们没有像其他学校一样收到那么大的捐赠，但我认为这并不是事实。”（截至2019年8月，纽约大学的捐赠总额为43亿美元；2014年的一项研究发现，美国只有62家机构的捐赠总额超过10亿美元）。纽约大学官方发言人回应到：“纽约大学致力于确保学习进展，确保学生按时毕业。远程课程的情况下，本学期学费将保持不变。”纽约大学帝势艺术学院图片来源：网络但是，当前很多艺术院校重点 教职员工也表示了自己的担忧。纽约莱曼学院(Lehman College)艺术系的代理系主任梅利莎·布朗说：“经过一个星期的远程教学，我已经在为自己感到悲哀，我想要与与我的学生以及其他所有人面对面的互动”。梅利莎·布朗补充道，“我们可以通过Zoom进行对话，但这不能满足人类对社交友情的深切渴望，我讨厌住在黑客帝国。”图片来源：网络也有艺术学院的老师表示：“我不希望我所有的学生仅仅是一个2D的图像。我不只是担心线下教学的贬值，我更害怕学术实践的贬值。”在当下疫情蔓延的时候，无论学生和校方肯定都有各自的难处，而这恐怕很难在短时间内调和好。对于在校生而言，可能就需要自己在无法到校的情况下自行提升自己。而如果你是想申请美国优秀的艺术院校，不妨接下去看下面的榜单。美国艺术类大学排名下面就给大家介绍一些美国排名较好的艺术类大学：（如果有相关问题的话可以直接后台留言哟~）美国著名的艺术类大学排名1.Art Center College of Design艺术中心设计学院（ACCD）1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计、娱乐设计等，是其优势专业。全美艺术学院排名中，工业产品设计第一。2.Art Center College of Design VS Rhode Island School of Design艺术中心设计学院（ACCD）VS罗德岛设计学院（RISD）同：都是美国最悠久的艺术学院。异：ACCD要求新生入学之前有一定的设计经验或者有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19，换句话说RISD是倾向于招收那些没有工作经验的人的。3.California Institute of the Arts加州艺术学院（CalArts）最开始他们是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的艺术学院之一。共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。4.Otis College of Art Design奥蒂斯艺术设计学院（Otis）1992年改为在的名字，与parsons school of design彻底分开。该校曾一度是加洲最好之一的艺术学院，由于管理经营上的问题，目前已经逐步衰退。5.Academy of Art University旧金山艺术大学（AAU）旧金山艺术大学已经逐步成为全美最大的获官方认可的高等私立艺术院校。旧金山艺术大学的广告艺术（Advertising）和美术（Fine Art）专业可以说是学校历史最悠久的专业，也是学校因此获得国际声誉的专业。大学通过了美国独立院校认证委员会（ACICS）和美国艺术设计学院联盟（NASAD）的认证，并以高水平的本科和研究生教学成为美国西部高校联合会(WASC)的成员之一。6.School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院(SAIC)芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的学术地位。芝加哥艺术学院图片来源：网络美国十大艺术学院①Rhode Island School of Design罗德岛设计学院②Art Center College of Design艺术中心设计学院③Parsons University帕森斯设计学院④Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学⑤California Institute of the Arts加州艺术学院⑥Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院⑦Pratt Institute普瑞特艺术学院⑧Yale University耶鲁大学⑨School of Visual Arts 纽约视觉艺术学院⑩Cranbrook Academy of Art克兰布鲁克艺术学院最有价值的十所学校/最值得上的十所学校American Film Academy美国电影学院University of Southern California南加州大学New York University纽约大学California Institute of the Arts加州艺术学院Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学Alfred University艾尔弗雷德大学Art Center College of Design艺术中心设计学院Rhode Island School of Design罗德岛设计学院Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院Pratt Institute普瑞特艺术学院

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心，围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说，就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受，从而设计符合最终用户的产品，使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业，交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注，成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新，需要科技创新、设计创新、创意创新。所以，学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力，学习多项新兴技术，比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家，拥有着丰富的教学资源，成熟的理论教育，先进的硬软件设施，其开设的交互设计因为开设时间最早，也比其他国家发达很多，现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向，每个院校的侧重点不同，教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中，哪些院校名列前沿，这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢？Top1：卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一，一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来，CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二，工业设计专业排名第三，图形设计专业排名第六，交互设计排名第一。CMU作为综合类大学，计算机专业与麻省理工大学齐名，并列全美第一，而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作，率先建立连接校园每台计算机的网络，也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外，为最大限度地实现资源共享，学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外，所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校，CMU交互设计优势非常明显，有着先进的计算机装备做为支撑，对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业，只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解，都有机会被这所院校录取。在CMU，既有交互设计也有人机交互两个专业，它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计，培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目，并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以，这个专业的实践性很强，非常看中学生的实践能力，着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一，开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学，设计，心理学，学习科学，工商管理，电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是，CMU每年在中国的录取名额非常少，竞争十分激励。所以，想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月1日研究生：1月15日02语言成绩本科：雅思7.5;托福102研究生：雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足，也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品，能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品，或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验，可在作品集放入各种类型的作品，内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2：艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立，是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一，同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有，交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices，这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域，该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容，授课的教授都是这个领域的资深人士，和这些资深专家的交流学习，自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且，ACCD的学费比较便宜，是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业，其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计，来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科：托福：80；雅思：6.5研究生：托福：100；雅思：7.002申请材料本科：官方的高中成绩单，一份作品集；完整的入学申请，申请表可以从学校的网站下载，申请费：$70。研究生：成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信，推荐信不是必须的；意向书：1000字左右，陈述个人对艺术等的一些看法；申请费：$70。03作品集本科：作品集要有严谨的逻辑性，在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请，因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交，格式为PDF或者Website。研究生：作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3：帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示，帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三，美国第二。Parsons现拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先，其交互设计专业也是学院的优势专业，Parsons里的交互设计专业，是基于科技与媒体相结合的一个专业，主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达，一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容，课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题，涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目，并能在纽约的各个工作室，机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域，就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日；常规：1月15日研究生：1月1日02语言成绩本科：雅思 7.0；托福 92；PTE 63；可附上SAT或ACT成绩（非必需）。研究生：：雅思 7.0；托福 92；PTE 6303申请材料本科：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生：语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行 创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小（先提供高度）、日期和描述。Top4：麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年，是世界著名私立研究型大学，二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界，位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2，与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面，三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度，MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室，学生来自世界各地，包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等，如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索，但在实验室，大家都有一门共同语言，那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介，用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科：15-20件最能表达个人艺术思想的作品，需反映出你的兴趣，技巧以及意愿，经历需提交电子版；研究生：二维艺术，三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品，有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5：纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为：交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的，专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程，更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身，更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如：产品的生命周期，产品对社会的影响等等。 所以，想要申请这所院校的同学，在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科：托福80（65分以上可以考虑录取为ESL学生） 或者雅思6.5（6以上可以考虑录取为ESL学生）研究生：雅思6.5分托福≥10002申请材料本科：需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。03作品集作品集要求：至少5个项目，展示具体视觉表达，制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究，去分析这个案例的构思想法，设计方法，设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我