对于热爱音乐并且想为教育行业做些贡献的同学而言,音乐教育专业(Music Ecation)可谓是最合适不过的选择。由于国内大多数院校都开设了音教专业,由此也出现了诸如“国内外的音乐教育专业没有差别”的论调,但为什么依旧有很多同学在国内读完本科之后选择出国读研甚至读博呢,原因很简单:大家都是要“恰饭”的嘛…在以前音乐生就业没有现在这么严峻的时候,大部分音乐学院毕业生都能找到很好的职业归属。但如今音乐生面临着更多同行竞争的困境,市场对学历的要求越来越高。现在很多音乐学院招收音教老师时,基本要求都是海外音乐学院的硕士,综合类大学甚至会要求博士。国内学校招聘老师时是很看重是毕业院校的,比如:一个德国汉诺威音乐学院毕业的钢琴老师和一个普通大学的钢琴老师相比,你认为学校会怎么选择呢?大家都知道汉诺威是出钢琴大师的地方,当然是好的毕业学校会更有优势。出国能让你真正的认识这个世界,并且接触到世界上非常好的音乐氛围,那种氛围是你在国内音乐学院感受不到的。各种合作、排练、交流、音乐会;各种新写的曲子尝试、大乐队、小团体……如果想领教这样顶尖的音乐氛围,你就要好好考虑一下留学这个选项了。在音乐教育方面,美国拥有着世界级的师资力量,美国教育部对音乐教育上的重视程度、教育师资、配套设施、教育环境及教育支出等各方面,均为世界翘楚。美国音乐教育专业简介美国的音乐教育专业并不像音乐表演开设的那么普遍,很多学校没有这个专业,但是在排名前列的学校中还是有很多可供选择的。大多数的音乐教育硕士都会有两个不同的方向,为不同需求的人提供相应的学习机会。一种是旨在帮助学生考取教师资格证,针对希望通过硕士阶段学习将来拿到当地的教师资格证的人,申请时不需要持有教师资格证;另一种则具有professional的意味,针对已有教师资格证的人,提供职业化教育和培训,申请时需要持有教师资格证。而有些学校在不同的培训方式下面甚至还细分成偏【教育】和偏【音乐演奏】的两种不同的方向。因此,在选校的时候一定要仔细查看专业的情况和申请要求,结合自己的背景选择合适的学校和项目。 | 课程设置该专业的最终目标是培养合格的、优秀的教师,而教授的媒介和对象又与音乐表演息息相关,所以在课程设置上也兼容了音乐技巧和教育理论两个方面的内容,不同的学校侧重点也有所不同。| 音乐类主要课程Instrumental TechniquesMusic in the Elementary ClassroomConcting WorkshopArrangingInstrumental Methods and MaterialsChoral Methods and Materials | 教育类主要课程Foundations of EcationMusic Technology and the Music EcatorClassroom Strategies and ApproachesChild Growth and DevelopmentWorld Music Performance and PedagogySeminar in Music History and Literature美国音乐教育专业硕士就业前景音乐教育专业的学生在职业发展方向上也有很多不同的选择。就教学领域而言,有些会从事常规的教学,比如音乐表演课、音乐理论课、音乐史等,还有些会从事特别领域的教学。下图为伯克利音乐学院给出的音乐教育专业就业方向,可供参考~美国音乐教育专业硕士申请条件及建议音乐教育专业硕士申请要求比较复杂,既不像纯音乐表演专业,也不像传统的教育学专业,它结合了这两方面的要求,各个学校的具体申请要求也有所差别。1.GRE普遍要求2.8+或3.0+。综合性大学要求提供GRE的比较多,但也有些综合性大学不要GRE,如Johns Hopkins University。专门的艺术类院校则大多不要求GRE,如Boston Conservatory。2.TOEFL基本上直录要求79-80分,排名好的综合性大学一般要求90-100分,如 University of Southern California,University of Wisconsin-Madison。3.作品/Audition一般来说,专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向都是需要提交作品或者参加audition的,对作品的曲目要求就视学校而定了。4.Writing Sample/Essays通常,综合性大学和偏重于理论方向的专业,是要求提供writing sample的。而专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向则不需要。所以,可以理解为,audition与writing sample只需要提供其一,而不会同时要求。5.工作经验大致可以分为两类学校/专业的类型,一类是没有工作经验要求,或者对工作经验的要求比较有弹性的学校,选择这类学校/专业的类型,通常用相关的实习经历来申请即可。另一类学校/专业的方向则对工作经验有着严格的要求,通常要求1-2年的工作经验。6.教师资格证根据选择的不同的方向,一种是要求持有教师资格证的,一种则不要求,详见上面的专业介绍。美国音乐教育硕士重点院校分析伯克利音乐学院伯克利音乐学院开设了本科及研究生学位。伯克利音乐学院研究生2年制,该校音乐教育硕士提供当代教学方法和实践的高级指导。学生将探索创新的方法、教学策略、技术和研究。他们将与其他富有献身精神和经验的教育者一起,获得与城市教育相关的知识和技能,教授有特殊需求的学生,并吸引美国学校日益多样化的学生群体。纽约大学纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名,科系的学术训练严谨,师资阵容强大,400多名的教师与行政人员,时时刻刻为系上超过1600名的学生提供最好的师资和教学课程。上至博士,下至本科,他们所感受到的是院系上眼界开阔又充满创意的氛围,所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法,引领着他们追求更高深的艺术目标。约翰·霍普金斯大学约翰·霍普金斯大学(The Johns Hopkins University),成立于1876年,是一所世界顶级的著名私立大学,美国第一所研究型大学,也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的14所创始校之一。约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院学位设置:Bachelor of Music 音乐本科学位;Double-Degree Program 双学位;Bachelor of Arts 艺术本科学位(只允许申请双学位);Bachelor of Science 科学本科学位(只允许申请双学位)。罗彻斯特大学罗切斯特大学(University of Rochester),建立于1850年,是一所美国著名的私立研究型大学,“新常春藤”联盟之一,北美大学协会(AAU)成员、世界大学联盟成员 。该校的7位学者是美国国家科学院院士,18位学者是美国文理研究院院士。该院能提供包括作曲、乐理以及表演艺术在内的各种音乐领域的教学。该校区有学生住宿区、教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还拥有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆,该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。Tips:音乐教育专业的必备能力a. 较强的英语能力 (听说读写都很重要)b. 开放性、思辨性思维:美国课堂有大量讨论环节,针对一个问题通常没有标准答案,需要你积极的思考和讨论。在面试过程中老师也会问一些开放性的问题,比如你的教学理念是什么?你觉得音乐教育的意义是什么?这些问题非常的主观性,没有对与错,但是需要你有逻辑的阐述你的观点,因此对于思维能力要求也比较高。c. 音乐能力:虽然对于音乐教育来说演奏能力要求不是特别高,但也是需要申请者提供演奏、演唱视频的。因此,你需要有一定的音乐基础。对于从来没有任何音乐相关训练的学生来说,音乐教育可能不是特别适合。Realize your vision for teaching and mentoring the next generation of musicians.实现你教育和指导下一代音乐家的愿景。END.
作为艺术类专业领域中非常拔尖的综合类大学,纽约大学近年来异常受到学生的喜爱,再加上其充满人文关怀的“作品集至上”招录标准,以及对于中国学生的广泛接纳,成为很多影视、音乐、舞蹈、戏剧学生在申请时基本都会考虑的一所院校。这其中,音乐制作、音乐技术、声音设计相关的音乐制作类学生,常常会纠结于该选择纽约大学的哪一个专业,因为该校开设了几个相关专业,而且侧重点都不一样。所以今天就为大家介绍下这几个专业在各自优势和侧重点上的差异吧,希望能帮你更好地确定自己要申请的方向!①音乐技术类BM, Music TechnologyMM, Music TechnologyPhD, Music Technology专业介绍:学生将学习音乐技术硕士学位所需的录音、音乐制作、现场声音、电子音乐、信号处理、沉浸式音频、AR/VR技术、音乐认知、音乐信息学等领域的高级技能。需要学生在音乐技术的所有领域都拥有坚实的基础,通过与音乐表演和作曲专业的学生合作,尝试在实验性音乐与传统音乐之间建立联系。特点和重点:相对来说学的东西比较全面,毕业生从事的方向也是最广泛的,包括录音、混音、流行歌曲创作方面、偏古典音乐制作方面等,在软件的学习方面也是最深入最精进的。招收的很多学生都是原本理工、计算机相关专业的。此外想要学习电子音乐、声音设计的学生,也是可以考虑申请这个专业的。②编曲唱作类BM, Music Theory and Composition: Contemporary Proction and SongwritingMM, Music Theory and Composition: Songwriting专业介绍:学生将掌握如何使用必要的作曲工具,以及行业的状况和业务敏锐度,以进入竞争激烈的词曲创作领域。学生将参加作曲相关的一对一课程,发展特定的技能和自己的风格,并获得在不断发展的音乐产业中工作所需要的一系列工具和技术。特点和重点:偏向于流行音乐方面的作曲编曲,招收的很多都是在唱歌方面有不错基础的学生,在软件的学习上不会太过强求,更偏向于音乐的创造性。研究的很多方面也是现代流行音乐方面的风格、创作方式等。③影视配乐类BM, Music Theory and Composition: Screen ScoringMM, Music Theory and Composition: Screen ScoringPhD, Music Performance and Composition: Composers专业介绍:学生在发展音乐制作、音乐编辑、混音和工程学技能的同时,重点掌握配乐方面的内容。学生将接受密集的专业培训,将实践、理论和对行业的理解结合在一起,并有机会与知名的专业人士紧密合作,你将在多个配乐项目中做协助工作,通过录音创建自己的作品集,并从各种各样的专业人员那里获得大师班培训。特点和重点:相对来说,作曲方面的知识要学得最为深入,招收的很多学生都是原本学古典作曲的,对于音乐理论知识的要求也是最高的。毕业生从事的方向比较明确,基本都在为影视剧、游戏、娱乐节目等做配乐工作。比起前两个专业,在古典方面所需的知识和经验也要更高。总结:纽约大学的这几个专业,在学习内容上会有重合,比如它们都会教授logic等软件的知识,但从侧重点来看并不重复。学生在申请的时候一定要充分考虑自己的基础,以及未来想要从事的方向。如果你还是无法拿定主意,可以向我们咨询获得更加详细的解答。
棕榈大道 2020 申请季录取战绩祝贺棕榈大道学员收获纽约大学金融数学硕士、音乐管理硕士、电子工程硕士、技术管理硕士、项目管理硕士、国际关系硕士录取 offer!学校介绍纽约大学(New York University),简称 NYU,是一所位于纽约的世界著名私立综合性研究型大学,由 18 个学院和研究所组成,已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构之一,同时也是美国为数不多的座位于纽约心脏地带的私立名校。NYU 以丰厚的校友捐赠、研究资金和培育创新才能的教育理念著称,在 2019 QS 毕业生就业能力排名世界第 11 位,极受雇主认可,全美著名校友总数排名第 8 位。纽约大学是 25 所新常春藤名校之一,美国大学协会成员。校友中拥有 37 位诺贝尔奖得主,超过 30 名普利策奖得主,30 余名奥斯卡金像奖得主,19 名美国科学院勋章得主。纽约大学名列 2020 U.S.News 世界大学美国排名第 28 名,2020 泰晤士高等教育世界大学排名第 29 名。offer 展示及项目介绍1.金融数学硕士纽约大学的金融数学硕士项目开设于 Graate School of Arts & Science 之下,由全美应用数学专业排名 Top 1 的克朗数学所(Courant Institute)和全美 Top 10 的斯特恩商学院(Stern School)合办。每年招收大概 30 个人左右,偏好数学和计算机背景较强的学生。项目申请难度超高,录取率仅 8%,竞争激烈,地处曼哈顿就业资源无敌,毕业三个月后就业率高达 100%!此外,纽大的地理位置极佳,其所处地纽约曼哈顿本身就是世界金融中心。毕业生的就业领域里非常广泛,在诸如 AQR、美银美林、贝莱德、法国巴黎银行、瑞士信贷、高盛、美国联邦储备银行、摩根士丹利、等公司担任研究、交易、资产管理、算法交易、监管或风险管理等各类职位。2.音乐管理硕士随着音乐事业产业化的发展,市场急需既懂音乐专业知识又了解市场经济的综合型专业管理人才,这样的人才就是音乐管理专业。音乐管理是最新符合型管理专业,是一门理论性和应用性结合很强的交叉学科。纽约大学的音乐管理专业建立于 1976 年,在业内知名度极高。其办学宗旨是为国际音乐产业培养创新型音乐管理领袖,每年录取国内的学生仅在个位数。本项目课程教会学生将商业管理理论应用到复杂多变的音乐环境中。并利用 NYC 的地理优势在著名的业内公司做多份实习工作(像 EMI 等唱片公司,电台,音乐出版商,剧院之类)。3.电子工程硕士&技术管理硕士电子工程和技术管理同属于纽约大学 Tandon 学院,作为一个工程学院,纽约大学 Tandon 专注于打造各类工科人才,师资力量很强大,87% 的 Tandon 的教授拥有博士等最高等级的学位,是各行各业的精英顶尖人才。电子工程专业是 NYU 比较传统的理工优势项目,旨在培养具有全球视野、接受广泛教育、拥有创造性思考能力的技术领导者。其应用范围十分广泛,学生可从事电子设计、生物工程、城市规划和航天事业,以及图像处理、遥感勘测、计算机设计和专利法等方面的工作。而技术管理硕士课程专为大学毕业生和专业人士而设计,旨在为经济和社会进步越来越依赖技术和商业融合的世界带来改变。本项目学生将作为技术管理者和领导者参与 21 世纪的技术管理以及创新前沿的思想和最佳实践。MOT 项目体现了工程学院的发明,创新和创业学术理念。4.项目管理硕士项目管理硕士课程侧重于教授项目管理学科的相关知识和领先的实践原则与方法。课程包括了项目运营,组织领导,商业道德,风险管理,合同,项目启动,计划,财务管理和进度控制等领域的广泛内容,旨在让学生掌握相关的专业技能。5.国际关系硕士国际关系硕士 (MAIR) 的教育目标是培养学生成为处理国际事务的专业人士。项目课程旨在为学生提供定性和定量的分析技能,提高一个复杂和充满活力的国际环境帮助学生更好地理解当代的国际事务,其宗旨是培养学生在政府,企业,新闻机构,国际组织和非营利性机构中展开职业生涯。目前一些教师的科研课题有美国的外交政策,外交政策的決定因素,国际法,全球化,国际民间社会,国际安全,国际组织,国际体系秩序与变化,政治一体化,国际事务中的伦理,人权,恐怖主义和反恐,国家安全政策比较,军民关系,非政府组织和国际政治经济。-END-
选择申请像纽约这样的大城市的音乐学院是一个很有挑战性的决定。毫无疑问,纽约市有不仅是东海岸,也不仅在美国内,而且在整个世界上都算很好的音乐院校。如果你沉浸在专业的音乐世界中,你会经常遇到毕业于世界上一些最著名的音乐院校的人物,包括茱莉亚音乐学院,曼哈顿音乐学院,以及当代音乐新学院等.....这些音乐家中有一些可能是他们领域中最好的,或者至少非常受尊重。毫无疑问,他们久负盛名的学位起了很大的作用。但是去纽约市的音乐院校是不是一个适合你的选择呢?我们在长期的咨询过程中也经常遇到这个问题,许多音乐家并不确定选择去纽约市上留学的利弊。首先,我们来看看在纽约市的音乐院校有哪些?//////////要在纽约市挑选出一系列优秀的音乐项目可能是一项具有挑战性的任务。但是小编当然还是不负众望的完成了这项任务,下面就一起来看看~Juilliard School茱莉亚学院 - 可能是世界上最著名的音乐机构,茱莉亚音乐学院是没国许多顶级古典音乐表演节目的所在地。Manhattan School of Music曼哈顿音乐学院 - 曼哈顿上城一所优秀的音乐学校,它的课程设置类似于茱莉亚音乐学院,尽管学校最近也开设了一个音乐剧课程,但这与茱莉亚音乐学院截然不同。New York University纽约大学 - 纽约大学专攻许多音乐领域。关于纽约大学音乐学院的许多事情都值得注意:它拥有该国唯一的本科电影评分专业之一。其克莱夫戴维斯录制音乐学院也许是该国最具选择性的音乐商业课程。它还拥有音乐技术/制作的一流设施。或许是纽约市最全面的学校,纽约大学还有歌曲创作,爵士乐和音乐剧等专业。The New School新学校 - 新学校有两所音乐学校。一个是爵士乐项目,爵士乐和当代音乐新学院。另一个是以古典音乐项目的曼尼斯音乐学院。Aaron Copland School of MusicAaron Copland音乐学院 - 一所基于皇后学院的优秀音乐课程。Pace University佩斯大学 - 以其音乐剧节目而闻名,同时也是一所优秀的学术大学。Brooklyn College布鲁克林学院 - 布鲁克林学院是一所位于布鲁克林Ditmas Park社区的机构,在学生团体中有超过17,000名学生入学。它还有一所附属的音乐学校,被称为布鲁克林学院音乐学院。Stevens Institute of Technology史蒂文斯技术学院 - 理论上不是在曼哈顿,而是在新泽西州的西部河对岸,学校在音乐制作方面拥有很好的设施American Musical and Dramatic Academy美国音乐和戏剧学院 - 与纽约大学和佩斯一样,AMDA是音乐剧的领先学校。City College of New York纽约城市学院 - 这所学校是美国为数不多的流行音乐研究专业之一。现在,记住这些学校,接下来小编可能会“揭露”一些事实,可能会让你不舒服,但是可以帮你做出正确的决定。纽约留学的“阴暗面”如果你有在纽约留学的朋友,你会发现有些人在结束学业后就立即离开了,而有些人则对自己的这段时光终生难忘。为什么会存在这种差异呢?很多人把它归结为一些常用的因素,如就业,但除此之外,还涉及许多其他因素。也就是说,这里有5个因素是想要去纽约市学习的音乐家,特别是青少年音乐家需要真正考虑的。5心理落差在纽约教学的老师告诉我们:这很难。如果你对自己的身份没有充分的信心和自信,那么很容易感觉不再特别,就像你只是其中普通的一个。走进纽约市的一家餐馆,你会发现三个主要服务岗位,服务员,调酒师和经理都是艺术家。在布鲁克林和曼哈顿,希望“成功”的艺术家数量是前所未有的。4心理准备我个人并不相信,如果你错过一个机会,你的整个职业生涯都会“作废”。只有当你最终“准备好”成功时,你才能成功的想法显然是荒谬的 - 我们是自己命运的制造者。如果你还年轻并且正在读这篇文章,那就别忘了。也就是说,一些青少年还没准备好去纽约市。 在一个大城市学习以及在密集的音乐学院进行培训所带来的情感挑战对任何人来说都是一个沉重的负担。很多时候,我们建议学生先在安娜堡,伊萨卡,布卢明顿这样比较安静的城市上大学,可以先专注于他们的学习。3容易分心这个问题并不是只有纽约市才会有。分心是生活的一部分,如果你想分心,任何地方都可以分心。但是,纽约市被广泛认为是夜生活,派对和社交生活的缩影。有些学生会很容易为这些生活而分心- 另外,我们也担心一个音乐学生选择利用这些东西的可能性太多了。2生活压力根据美国某网站,近十年纽约市公寓的平均月租金是3,800美元。这是纽约所有公寓的平均租金,包括多床公寓。所以每人的平均租金大概是1200美元到1500美元。你知道有多少艺术家能够负担得起这种租金吗?现在经常能看到一些艺术家因为极高的生活成本而逃离纽约市。1拥挤虽然比人多我们中国没在怕的,但纽约市也真的非常拥挤。一个长期居住在德国纽约市,波士顿,安娜堡和柏林等主要城市的老师告诉我们,纽约市是最拥挤的,其他城市远不及纽约拥挤。长长的线路,紧凑的地铁列车和拥挤的街道不仅是高峰时段的症状 - 几乎整个白天都是这样。还有另一个需要考虑的因素是安全。有些部位非常安全,有些则不太安全。如果你自己有研究纽约的学校,你应该把这个考虑在内。好了,说完阴暗面,你是不是已经把纽约从你的留学预选城市里划去了,先不要这么早做决定哦。,纽约作为世界著名的城市,还是有它独特的魅力的,接下来我们看一看选择纽约留学的5个“积极面”。纽约留学的“积极面”毫无疑问,有无数的专业人士在纽约市上学。以下是你只有在纽约才能享受到的。5令人难以置信的音乐和艺术机构想起纽约市时,我首先想到的是合作。音乐家在纽约市合作的机会非常多。从林肯中心到百老汇,再到“市中心”的爵士乐俱乐部,几乎没有一位在纽约感觉不合适的音乐家。当然,音乐家也会接触到视觉艺术 - 惠特尼博物馆,现代艺术博物馆(MOMA)和古根海姆艺术博物馆都在这里庆祝和珍惜艺术。与其他音乐家和跨学科艺术家合作是纽约音乐界如此具有传奇色彩的标志之一。4世界一流的专业教师想和纽约爱乐乐团成员一起学习吗?纽约市几乎每所音乐学校都有纽约菲尔的成员。想和在大都会歌剧院担任角色的人一起学习吗?那也是。百老汇?same。林肯中心的爵士队?same。你对音乐学校不了解的一点可能是他们喜欢聘请学术界以外已经知名的专业音乐家。在茱莉亚,纽约大学或几乎任何其他学校,学校不会让你和研究生一起学习你的主要乐器,你的老师会是已经在社会上工作过的大师级人物。这并不是说你在其他学校找不到世界级的专业人士。但与这些学校相比相差较远。但我们不能否认纽约的音乐学院的教学质量。3丰富的音乐之夜在纽约生活最好的一点是,真的从来没有一个沉闷的夜晚。如果你有资金和资源,你可以每个晚上都参加纽约市的活动。卡内基音乐厅是音乐家们最喜欢的去处之一,因为它具有最好的音响效果。Joe's Pub很棒 - 你可以在Joe's Pub找到几乎任何东西,其中包括Adele,Norah Jones,Alice Coltrane和The Who的Peter Townshend。威廉斯堡音乐厅是布鲁克林的中流砥柱,是居民和游客的最爱。2顶级音乐院校纽约的学校我们前面已经提到过,开头提到的所有音乐学校都包含至少一个主要音乐领域的特别项目。波士顿是小编个人所知的唯一一个拥有如此密集的优质大学音乐学院的城市。波士顿有新英格兰音乐学院,波士顿音乐学院,波士顿大学,伯克利音乐学院和巴德学院的Longy音乐学院。1人际关系有一个流行的短语是“It’s not what you know, it’s who you know.”我想说如果你是一个有抱负的专业音乐家,这通常是正确的。要使用另一个短语,“your net worth is your network.(你的净资产就是你的网络。)”如果你真的想要在音乐方面取得成功,你需要关心别人的工作。向别人询问有关他们音乐和艺术的问题。如果你的音乐价值与他们的音乐价值一致,可以提供一些有趣的意见以“我想发现他人的艺术和思想”而不是“我希望通过自己的方式到达最好”的态度进入纽约市,会让你更好的融入纽约市。我绝对保证这一点。也许这一部分的标题应该是“结交朋友”或“与志同道合的艺术家联系”,但网络至少在基本层面上得到了这个想法。最后,回到正题,关于到底应不应该选择纽约市留学。正如在本文开头所写的那样,你至少不能在还没有体验过纽约市的生活的时候选择住在纽约市。 纽约市有一种不同于你或我曾经历过的任何其他城市的力量。它的魅力是无穷无尽的。对某些人来说,它的缺点也是如此。 总而言之,学校会为你的审美目标,专业联系以及作为音乐家和个人的发展埋下种子。位置虽然不是唯一的因素,但它很重要。所以,你怎么看呢? 答案留给你自己去思考,小编下线啦~
我们都知道,在娱乐圈里面很多明星长相都非常好看,甚至可以靠脸吃饭,只是,我们不知道的是,其实有很多明星虽然可以靠脸吃饭,但是他们却要靠才华,很多明星深藏不露,学历惊人,下面,就让我们来看一下那些在娱乐圈里面拥有超高学历的明星吧。在2001年的时候,胡歌就报考了中戏的导演系,凭借着自己不断的努力,后来终于如愿以偿被中戏录取了,而且在考试时候他取得了专业第二名的好成绩,在2017年的时候,3月份他先去了旧金山艺术大学学语言,等到7月份的时候,他又进入了纽约大学去进修导演,即使胡歌在进入演艺圈之后,无论是人品还是演技都得到了大家的认可,但是他依旧没有放弃学习,而是追求更完美。何老师,可能我们平时看他主持节目的时候都会觉得他嘻嘻哈哈的,不过对于他的学历,未必大家都知道,何老师其实是在北京外国语大学毕业的,在大学的时候他学习的是阿拉伯语,毕业之后他还担任过母校的阿拉伯语系老师,可见何老师学习也是非常好的。王力宏,众所周知,王力宏的整个家族其实都是拥有非常高学历的,奶奶是在清华大学经济系毕业的,而爸爸是在台大毕业的,妈妈则是在台湾政大毕业的,而他的妻子又是哥伦比亚大学硕士,哥哥和嫂,弟弟和弟媳都是名牌大学毕业的,可真的是一家人都是高学历啊,而王力宏同样不例外,他是美国伯克利音乐学院的双学位硕士。难怪王力宏曾经说过,他在他家同辈里面是学历最低的,开始大家都以为他只是在开玩笑,现在看来这并不是开玩笑。相比王力宏,高晓松可以说是有过之而无不及,高晓松的家族里面也个个都是非常高学历的,首先他的爸爸就是清华大学教授,而他的妈妈则是著名的一个建筑学家,也还是梁思成的学生,而他的外公外婆也都是非常杰出的人,外公是深圳大学的创始人之一,还是中科院工程院双院士呢,外婆也丝毫不逊色,外婆是一个著名的流体力学家,是北航建校的元老,更值得一提的是她还创立了中国第一个空气动力学专业。而高晓松说过,硕士在他家是文盲,看来并不是玩笑话,高晓松是在清华大学电子工程系毕业的,后来又去了北影导演系研究生预备班进行学习。看看这些明星的高学历你有没有觉得不可思议呢?不得不说他们真是深藏不露啊!
今天,想和您谈谈有些在排名列表中被忽略的音乐学院。这些学校同样拥有令人惊叹的师资力量、令人难以置信的资源,校友们在音乐方面同样取得了巨大成就。这些学校可能比“名牌”音乐学校更适合某些特定的学生。为什么选择这些学校?因为有许多独特的、小众的课程,只有这些少数学校开设,比如现代音乐。或者他们所处的环境对一些学生更有利,比如文理学院。最重要的是,这些学校为音乐学生提供最佳学习的机会。那么这些隐藏的音乐学校是那些?10威廉·帕特森大学(新泽西州韦恩)我们的名单从一所隐藏的宝藏大学开始,该大学距离纽约市外30公里处的威廉·帕特森大学。学生们亲切地称它为“威利P”(Willy P)。威廉帕特森爵士乐学位在美国排名靠前。教授是比尔·查拉普,一位国际著名的爵士钢琴家,也是他们项目的负责人。因为威廉·帕特森(William Paterson)离纽约很近,所以爵士学生甚至是其他音乐系学生都能经常有音乐演出的机会。威廉·帕特森的另一个有趣的专业是声音工程艺术。这个专业是为专业音乐制作人设计的。和榜单上的其他几所学校一样,威廉·帕特森也是美国少数几所拥有流行音乐表演项目的学校之一。9伊利诺伊州卫斯理音乐学院(伊利诺伊州布卢明顿)伊利诺斯州卫斯理学院今天上榜原因是它是一所文理学院,有专门的音乐学院。对于有些学生来说,文科教育的好处有很多。因为他们只招收本科生。这样学校资源都集中在本科生身上,与主要研究型大学相反,主要研究型大学会将大部分资源集中在研究生和博士生身上。伊利诺斯州卫斯理大学的音乐学院是美国最古老的音乐学院之一,拥有150年的历史!对于有抱负的专业古典音乐生来说,伊利诺斯州卫斯理学院是一个不错的选择,因为本科生想要的是就是有一个坚实的音乐基础。8密歇根州立大学音乐学院(密西根州兰辛)密西根州立大学的音乐学院是一门真正的隐藏宝藏,成立于1855年的,坐落在美国密歇根州东兰辛市,是一所世界一流的公立研究型大学,是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的成员之一,被誉为"公立常青藤"大学。学校最有名的教职员工是双贝斯手罗德尼·惠特克。他是一位传奇爵士乐音乐家,曾与一些历史上最重要的音乐家合作,包括吉米·希思、戴安娜·克莱尔、克罗斯比、斯蒂尔斯&纳什、奇克·科里亚和无数其他音乐家。在这里学生能获得最好的音乐学院教育,因为它拥有丰富的教学经验;密西根州还是一所美国传统体育强校,还是全美单一校园大学中规模最大的一个。学校倡导的一项独特举措是年轻女性学者计划。该计划由音乐系教授桑德拉·斯诺(Sandra Snow)发起,通过为期5天的暑期强化计划,促进了对合唱音乐感兴趣的女性培养。7休斯敦大学摩尔斯音乐学院(德克萨斯州休斯顿)休斯敦大学摩尔斯音乐学院与世界领先的交响乐团之一休斯顿交响乐团有着密切的联系。事实上,摩尔音乐学院的许多教职员工在休斯顿交响乐团联合演出,为有抱负的管弦乐队音乐家提供了与乐器专业人士一起学习的机会。此外,附近的休斯顿大歌剧院(美国最著名的艺术组织之一)和休斯顿芭蕾舞团的存在,也补充了摩尔人学生的音乐教育。摩尔音乐学院是南部较大的音乐学院之一,拥有600名学生和大约80名教职员工。尽管这个数字听起来很小,但实际上与该国大多数独立音乐学院的规模差不多。除了传统的表演方式,学校还拥有“非盈利音乐领导”的独特学位。该项目是摩尔音乐学院和休斯顿社会工作学院之间的合作项目。这个独特的学位课程包括市场营销、管理和公共关系。6蒙特克莱尔州立大学约翰·卡利音乐学院(新泽西州蒙特克莱尔)蒙特克莱尔州立大学约翰·卡利音乐学院是有抱负的音乐专业学生的一个有趣选择。它最著名的专业是毫不含糊的音乐剧专业。蒙特克莱尔州在音乐剧中特别有吸引力,他们的校友经常会出现在百老汇,国际赛事,其它地区域剧院以及其他就业场所(例如邮轮和主题公园)。尽管蒙特克莱尔州立大学位于新泽西州,但它就在纽约/新泽西州边境,距曼哈顿25分钟车程,从而确保MT学生可以轻松获得百老汇演出甚至是实习机会。约翰·卡利音乐学校(John J. Cali Music School),非常注重教学能力。每年,学校都会招募一些著名的音乐家作为驻场音乐家。钢琴家吴汉(Wu Han)就是其中之一,他在2012年被《美国音乐》杂志评为“年度音乐家”。 5哈特福德大学哈特音乐学院(康涅狄格州哈特福德)哈特福德大学哈特音乐学院的最好学科是本科音乐课程、古典和爵士乐表演,作曲,音乐剧和音乐教育等学科。学校校友也很出名,其中包括格莱美提名的吉他手和钢琴家托尼·麦卡平,以及2011年的配音冠军哈维尔·科隆。值得注意的是,犹他州前州代表、时任政治评论员米娅·洛夫也曾就读于哈特音乐学院。哈特的爵士乐专业特别出色,拥有一批非常有成就的教师。其中包括与阿特布莱基(Art Blakey)一起以独奏闻名的贾文杰克逊(Javon Jackson),以及与肯尼加勒特(Kenny Garrett)和杰基麦克莱恩(Jackie McLean)合作过的双贝斯手奈特里夫斯(Nat Reeves)。由于学校靠近纽约市,这里的一些教师都是纽约市音乐学校的教授,包括曼哈顿音乐学院和曼尼斯。4哥伦比亚学院(伊利诺伊州芝加哥)芝加哥哥伦比亚学院(Columbia College Chicago)创办于1890年,位于芝加哥市中心地带。与纽约大学类似,也是以城市背景为校区。目前学生总数大约为一万多人,其中电影系学生约占三千人左右。作为任何一名新学生,都会在入学介绍时被教育到关于学校的如下信息:首先,此哥伦比亚并非彼哥伦比亚(纽约哥伦比亚大学),也与其毫无关系;其次,虽然学校官方名称中带有“学院(College)”二字,却是如假包换的“大学(University)”。哥伦比亚大学的标志性课程之一是其现代音乐表演和流行音乐 。现代音乐表演;是该美国设置这个专业的少数学校之一。另一个有趣的选择是他们的电影计分硕士课程,这芝加哥哥伦比亚学院的课程独一无二的课程,是美国最好的电影计分课程之一。硕士学位结束后,学校提供为期5周的洛杉矶专业电影机构或作曲家实习的机会。 此外,MFA还会给学生提供现场乐团音乐配乐的机会,便于增强学生的作品集,及音乐技术和音乐制作展示机会。 我们喜欢哥伦比亚大学的原因在于他们对艺术的奉献精神,在音乐、电影和视觉艺术方面他们都会给予很大的投资 。3劳伦斯大学音乐学院(威斯康星州阿普尔顿)劳伦斯大学位于威斯康星州Appleton,城市不大但是位置还不错。芝加哥和密尔沃基大概都是几个小时的车程。还有航班直达,所以交通比较方便。劳伦斯大学文理学院音乐学院融合了传统的音乐学院教育和现代音乐我们喜欢劳伦斯大学的地方是他们的环境-这是一所小型的拥有大约300名学生的优秀音乐学院。这里除了提供传统音乐专业外-还有古典和爵士表演以及音乐教育和创作等专业。劳伦斯(Lawrence)的最有特色是音乐学院与文理学院并存,毕业后都能拿到双学位。同其他文理学院类似,学校有general studies的要求,freshmen study课程的设置。2艺术大学(费城,宾夕法尼亚州)艺术大学位于费城,是一家独立的音乐学院,也可以说是一所音乐学院。美国十佳音乐商学院之一 ,这所学校完全以艺术为基础;音乐以外的专业包括舞蹈、绘画、陶瓷、电影、戏剧等。1贝尔蒙特大学(田纳西州纳什维尔)最后是,在美国音乐之都–田纳西州纳什维尔的一所学校! 贝尔蒙特大学 (纳什维尔)是田纳西州一所男女同校的文科私立大学。它是田纳西州最大的基督教会大学,也是该州第二大的私立大学。贝尔蒙特大学设有文理学院,视觉与表演艺术学院。在贝尔蒙特音乐学音乐课程下设置 Mike Curb College,这个专业只有少数几所大学有。这些包括歌曲创作、音乐业务、商业音乐作曲(比如电影/电视配乐)、音频制作等等。贝尔蒙特大学的音乐学院Mike Curb College关注的重点不是表演,而是在音乐行业中取得成功的能力。虽然贝尔蒙特最著名的当代音乐专业,其实古典音乐表演专业也很棒。作为音乐之都,这里的学生经常获得在“音乐街”公司实习的机会。“音乐街”是纳什维尔的一个地区,那里聚集了大量的音乐公司。结语今天推荐的这些,隐藏宝藏的学校,希望能给想留学的学生一点帮助。其实有的时候学校知名度高低不是很重要,重要的是适合自己,适合自己的教授。如果你有新的想法,或者还有其他想了解的,欢迎在留言区提问。
AAE国际艺术教育 音乐教研组随之时间往前推动,音乐制作对于本身读作曲的学生来讲,已然成为专业必备的技能包,不再需要按照写总谱,自己或者乐手试奏去逐步完成和完善音乐作品;这个技术正是音乐制作,可以通过软硬件的配合使用,很快的就能识别判断是不是自己想要的音乐色彩或者内容,同时也更有效率更精准地去完成自己的音乐作品。在美国音乐制作硕士专业学制一般为两年居多,部分学校比如纽约大学,你甚至可以添加一下professional的diploma学位可以顺延到3年,课程分布的话主要有音乐和音乐技术两大类。音乐类课程包括音乐声学、音乐分析、音乐作曲、交互式音乐等,音乐技术类课程有信号处理、音频母带处理、声音合成、音乐技术研究等课程。从就业角度来看,音乐制作专业的职业方向因每个人的创造力、接受的教育和培训程度、实践经验、创业精神和人脉关系有所不同。大部分音乐制作专业的毕业生从事的工作有:音乐制作人,广播影视机构、唱片公司的音乐编辑,音乐节目策划、编导、监制、配乐,新媒体音乐编辑等等。美国比较好的选择有:纽约大学密歇根大学南加大伯克利音乐学院皮博迪新英格兰洛杉矶音乐学院这是相对很新也很顺应时代发展的一个专业,也是一个不可替代性很强的专业,如果你希望从事影视配乐,音乐制作,或是编曲作曲等等工作,真的可以了解学习以下,欢迎在后台留言来找我们咨询哈~~~
音乐治疗专业在国内来说是一个相对“神秘”的专业。首先我们不知道这个专业是学什么的,有哪些课程,其次我们不知道这个专业可以去哪些学校,有哪些学位,最后我们也不了解这个专业毕业之后的就业方向有哪些。但同时,音乐治疗专业又是一个比较新兴且“高薪”的专业。一个资深音乐治疗师的月收入基本在上万,短短一年,“音乐治疗师”这个新鲜的职业,在中国其实已经小成气候。希望了解并学习音乐治疗的学生也越来越多。那么学习音乐治疗最好的学校有哪些呢?如果你打算攻读本科或研究生的音乐治疗学位,下面列出的学校和学院都是值得考虑的。这些学校没有特定的排序。其次,小编还将提到其他一些值得关注的问题,以及除美国之外一些国际院校的选择。音乐治疗学位最好的十所院校伯克利音乐学院纽约大学佛罗里达州立大学蒙特克莱尔州立大学太平洋大学科罗拉多州立大学天普大学洛约拉大学拉德福德大学堪萨斯大学◆◆音乐治疗课程◆◆音乐治疗早在很久以前就存在了。十五世纪奥斯曼帝国遍及中亚,中东,北非乃至欧洲部分地区,人们开始对音乐用来康复治疗感到惊讶。众所周知,中国几千年前就用到过音乐治疗了。最近,音乐治疗已被确立为西方和美国的临床实践和学术研究领域。现在音乐治疗中有许多出色的课程等待着我们去发现。在美国,“音乐治疗”课程最早是在1940年代作为音乐研究课程提供的。从那时起,人们就一直将实践作为学术追求和研究的领域。维基百科是这样描述音乐治疗的>>音乐治疗是一种基于证据的音乐干预临床应用,旨在改善客户的生活质量。音乐治疗师利用音乐及其许多方面-身体,情感,心理,社交,审美和精神方面-通过主动和接受来帮助客户改善其认知,运动,情感,交往,社交,感官和教育领域的健康音乐体验。音乐被广泛用作治疗个人心理和身体疾病与残疾,以及与团体和社区建立联系和治愈的工具。音乐治疗的应用广泛而多样。在本文中,你可以学习如何成为一名音乐治疗师。要成为美国的音乐治疗师,学生必须完成由美国音乐治疗协会(AMTA)批准的课程的音乐治疗学位。该课程必须包括临床实习。然后,申请人必须通过音乐治疗师认证委员会(CBMT)提供的国家考试。◆◆如何选择音乐治疗课程◆◆可能又会有小伙伴想说:这么多音乐学院,应该如何选择呢?贴心的小编可以给你们提供一些需要考虑的因素:地理位置地理位置关系着你的学习质量、临床培训机会、实践机会以及学校可以提供的资源有多少。很多学生经常会忽视这一点,但其实地理位置的选择还是挺重要的。学校的实力可能有人会觉得这个考虑因素很空泛,但作为音乐家的培训是作为音乐治疗师的角色所不可或缺的。音乐学院在教师,学生,合奏课程和课程方面的实力是关键被认可的音乐治疗专业AMTA网站上标明了经过认证的学术音乐治疗课程。大家可以通过查询来确定相关的专业和学校。不要随便让一个机构或者路人来替你做决定。专业老师学院的老师最好具有多样性,一个好的音乐治疗专业至少需要两名全职教师,同时辅以兼职教师,具有不同的专业领域和临床经验。临床培训机会了解每个项目提供多少临床培训机会的具体问题,以及你是否会接受现场和教师监督。班级规模音乐疗法是一种密集且要求严格的课程,需要较小的班级规模,理想情况下不超过20。◆◆音乐治疗十所顶尖学校◆◆以下所列出的学校名单为外媒评选出的音乐治疗专业十所最优院校。1伯克利音乐学院伯克利(Berklee)位于波士顿,是规模最大,最被认可的音乐治疗课程之一。伯克利的课程以音乐为中心,针对爵士,布鲁斯,流行音乐,说唱和嘻哈等当代音乐形式感兴趣的学生量身定制。由于其他课程具有古典基础,因此这使得该课程独特。学生可以从靠近波士顿“医学园区”的地方受益,那里有50多个站点,学生可以在最先进的设施中完成他们的实习要求,这些设施包括儿童医院,斯波尔丁康复医院,麦克莱恩医院,贝丝以色列女执事医疗中心,珀金斯盲人学校,以及当地的疗养院。伯克利还为视障学生提供出国留学和奖学金援助的服务。该课程可以获得音乐学士学位(BM)和音乐治疗师委员会认证。2纽约大学纽约市的纽约大学/斯坦哈特分校提供音乐治疗文学硕士学位(MA)。完成课程的学生有资格获得音乐治疗委员会的认证,也有资格获得纽约州的创意艺术治疗师(LCAT)许可。学生可以使用纽约大学诺德罗夫罗宾斯音乐治疗中心,该治疗中心专注于音乐治疗的创新和发展过程的研究,为音乐治疗师提供资源和培训,并为学生提供适合所有年龄段的音乐教学的准备,包括残疾人。对于希望发展研究技能的具有临床专业知识的合格音乐治疗师,纽约大学还提供博士学位。音乐教育专业的音乐治疗专业。纽约大学的课程特别重视音乐治疗师的个人和职业成长与发展。学生可以选择全日制或非全日制学习纽约大学的课程。3佛罗里达州立大学佛罗里达州立大学位于佛罗里达州州议会大厦塔拉哈西(Tallahassee),拥有音乐治疗学士和硕士学位,并拥有博士学位。音乐教育专业,专注于音乐治疗。该课程成立于1950年代,并且还为拥有音乐学士学位的学生提供了音乐治疗等效性培训课程,使学生能够完成所需的课程和临床实习,从而在大约一年半的时间内获得认证。4蒙特克莱尔州立大学蒙特克莱尔州立大学位于新泽西州蒙特克莱尔,非常靠近纽约市。作为John J. Cali音乐学院的一部分,蒙特克莱尔自1969年以来提供音乐治疗学士(BA)和硕士学位(MA)。学士学位课程为期四年半,包括所有课程和临床培训。可以在美国150多个获批准的地点完成为期六个月的全职监督实习。他们接受学生使用所有乐器(包括声乐)加入该课程。克莱尔学校音乐治疗课程的一项独特功能是David Ott实验室,学生可以在这里获得对资源的实际了解,例如用于记录和组织数据的计算机硬件,用于音乐存储和检索的iPod以及各种乐器。奥特实验室的学生会对音乐治疗的生理结果进行研究,并将结果发表在科学期刊上。5太平洋大学太平洋大学位于俄勒冈州波特兰市郊的Forest Grove。提供音乐治疗学士(BMT)课程。为期五年的学习课程(包括为期一年的实习)中学生需要参加国家委员会认证考试。在学习心理学,神经科学,解剖学和保健实践课程时,学生必须在声乐,钢琴,吉他和打击乐器方面达到一定水平。在实习期间,学生与专业的音乐治疗师一起工作时可以增加他们的经验。6天普大学天普大学位于费城,位于波耶音乐与舞蹈学院,提供音乐治疗的本科和研究生课程。学生将获得BM,具有或不具有同等学历的音乐治疗学硕士(MMT),还可以获得博士学位。对于学士学位课程,学生可以选择传统(古典)或爵士音乐专修班。除音乐外,它还注重通识教育和临床研究,这在理论上和在实验室环境中都得到了应用。天普(Temple)是美国第一所提供博士学位的大学。在音乐治疗中。天普的博士课程使学生能够通过密集的静修与在线课程相结合来获得课程学分,并为学生提供在日本东京校园出国学习的机会。与上面列出的大多数学校一样,Temple的音乐治疗课程已获得美国国家音乐学校协会(NASM)的认可,并获得了美国音乐治疗协会(AMTA)的批准。7洛约拉大学新奥尔良洛约拉大学新奥尔良坐落在音乐与媒体学院,提供音乐治疗学士学位和硕士学位。洛约拉大学(Loyola)是美国历史最悠久的音乐治疗课程之一,成立于1957年。完成学士学位的学生可以在以下州申请许可:康涅狄格州,乔治亚州,内华达州,北达科他州,俄克拉荷马州,俄勒冈州,罗德岛州,犹他州和威斯康星州。研究生和本科生都有基于人才的奖学金。8拉德福德大学拉德福德大学位于雪兰多山谷的弗吉尼亚州拉德福德。学生可以在视觉与表演艺术学院获得音乐学士学位(BM),并专注于音乐治疗。这项为期四年的课程提供对音乐的深入研究,并结合对行为和自然科学的深入了解,包括心理学,解剖学,生理学和社会学。毕业前,学生需要在经董事会认证的音乐治疗师的AMTA批准的设施内完成为期六个月的实习,然后才有资格参加考试以取得认证。实习可以在美国任何地方完成。9堪萨斯大学堪萨斯大学位于堪萨斯州东北部的劳伦斯。音乐学院提供音乐治疗的本科和研究生学位;音乐学士(BM)和音乐教育/音乐治疗硕士(MME)。还有音乐治疗博士学位。所有申请人都必须使用以下乐器之一进行面试:长笛,双簧管,单簧管,巴松管,萨克斯管,小号,圆号,长号,次中音,大号,打击乐器,小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,竖琴,竖琴,风琴(和教堂音乐) ),钢琴或声乐。除了音乐治疗课程外,学生还将学习音乐学,历史,作曲和音乐理论课程。10科罗拉多州立大学科罗拉多州立大学位于科罗拉多州北部的柯林斯堡。科罗拉多州立大学(CSU)提供音乐治疗学士学位(BM),音乐专业硕士学位(MM)以及经董事会认证的音乐治疗师的音乐治疗专业,以及为寻求获得音乐学士学位的学生提供的等效课程,以及在线硕士课程。除音乐理论,音乐历史,表演和研究技术课程外,本科课程的学生还修读心理学,神经科学和医学术语方面的必修课。该研究生课程强调基于证据的临床技能和研究方面的高级培训。CSU音乐治疗诊所为有各种需求的人群提供音乐治疗服务,并作为培训场所,在此过程中,由董事会认证的音乐治疗师对学生进行评估,完成治疗课程并记录患者的病情进展。科罗拉多州立大学是中央洛矶山脉地区唯一一所提供音乐治疗学位的大学。别急!还有以下学校也值得一看>>莱斯利大学(Lesley University)莱斯利大学(Lesley University)位于马萨诸塞州剑桥市(Cambridge),该校设有校园课程和低居留在线课程,供学生获得音乐心理治疗专业的临床心理健康咨询文学硕士学位(MA)。安娜玛丽亚学院安娜玛丽亚学院位于马萨诸塞州帕克斯顿的一所天主教私立文科学院,安娜玛丽亚学院的音乐治疗课程是新英格兰第一所。学士学位课程(BM)为学生毕业后的临床实践做好准备。经美国音乐治疗协会(American Music Therapy Association)批准,毕业生有资格参加董事会认证考试。莫洛伊学院莫洛伊学院位于纽约市外的长岛,拥有音乐治疗理学学士学位。他们还设有双学位课程,允许学生在本科学习的高年级时获得9个学分,获得硕士学位(MS)。●国际院校选择●除了美国提供音乐治疗学位的许多学校外,还有以下国际院校可以供大家选择>>劳里尔(加拿大):位于安大略省的滑铁卢,拥有音乐治疗学士(BMT)和硕士学位(MMT)。奥尔堡:(丹麦):拥有博士学位课程和大学学位。设有音乐治疗文献和研究中心。与国际音乐治疗评估协会(IMTAC)相关联,这是国际大学与音乐治疗提供商之间的合作。ArtEZ艺术大学(荷兰):在荷兰的中心恩斯赫德。仅提供本科生选择。Nordoff-Robbins(英国): Nordoff Robbins是英国的独立慈善组织,在伦敦经营着Nordoff-Robbins音乐治疗中心和音乐治疗外展项目。它还提供音乐治疗的研究生培训课程,并设有带有公开课程和会议的研究课程。墨尔本大学(澳大利亚):提供创意艺术和音乐治疗的硕士学位。第一所大学于1978年成立于澳大利亚。学生修读音乐心理学,音乐与健康以及音乐与灵性课程。如果可能的话,我们鼓励每个人都反思与音乐有关的问题,或音乐带来的联想。对于具有语言能力的人来说,音乐治疗的另一个重要部分是对音乐过程进行语言上的反思。如果你有任何关于音乐治疗的疑问,都可以扫描下方二维码,我们会有专业导师为您解答~
众所周知,美国不仅商业经济发达,在艺术文化,娱乐产业方面也有较高的造诣。很多学习音乐的同学,都希望能进入美国的顶级音乐学院进修,这些音乐学府培养了很多世界舞台的著名音乐家,演奏家,包括很多的国内明星也希望能进入美国音乐学院提升自己。本文就为大家来盘点一下近年在中国口碑较好的音乐学院,并根据地理位置划分来为大家做简单介绍。纽约选择申请纽约这样大城市的音乐学院是比较有挑战性的,但是,纽约能够给我们的资源也是最多的。从林肯中心到百老汇,再到市中心的爵士俱乐部,不仅是在美国,从整个世界来看,这里也是商业戏剧娱乐中心。纽约的音乐学院有很多:茱莉亚学院-世界上最著名的音乐机构;曼哈顿音乐学院-曼哈顿上城一所优秀的音乐学院;纽约大学的音乐学院,纽约大学虽然是一所综合型大学,其音乐学院开设很多音乐专业领域,从英语要求来看,纽约大学的对托福和雅思的要求也最高(托福最低100,雅思最低7);此外还有曼尼斯音乐学院,伊斯曼音乐学院,伊萨卡音乐学院等等。波士顿波士顿是美国马萨诸塞州的首府和最大城市,位于美国东北部海岸,是美国最具有历史文化价值的城市之一。波士顿也有很多顶尖音乐学院:伯克利音乐学院-全世界规模最大且最顶尖的现代音乐学院,以美国流行音乐与爵士乐闻名;波士顿音乐学院-毗邻伯克利音乐学院,是全美最早成立的表演艺术学院;新英格兰音乐学院-与波士顿交响乐团有着深厚的联系,波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。加州加州洛杉矶的好莱坞,设有美国许多著名电影公司,是全球音乐电影产业的中心地带。除纽约外,加州也是许多音乐学院的聚集地。南加州大学音乐学院:南加州大学音乐学院开设的专业分为古典音乐表演和现代音乐表演两大类,分别包括提琴,管类,声乐等;MI音乐学院-以流行音乐著名,和伯克利音乐学院等并称为五大流行音乐学院;此外还有洛杉矶音乐学院,旧金山音乐学院,旧金山州里大学音乐学院。以上是几大音乐学院的盘点,希望对大家选择学校时有所帮助。申请音乐类专业的同学,以上的学校是几乎所有学生必选的。当然,想要顺利被梦校录取,不仅要突破语言要求,更要认真准备作品集。从语言要求来说,这些学校大都建议托福至少90,在这一基础上越高越好。作品集方面,要结合自己所申专业要求,提前5-6个月开始准备,请专业老师作指导和录制作品集。如果作品集准备好,很多学校会进行下一步的面试,所以作品集尤为关键。
上周六和周日,是2019年中国学生集中考研的日子,对于很多专业的学生来说,想要在工作以后取得快速的进步和提升,把学历提升到硕士是一个相当必要的决定,包括很多音乐、戏剧、舞蹈、影视类的专业更是如此,更长的学习过程是一方面,高过别人的学位也是以后争取到更多表演和工作机会的关键筹码。不过随着考研人数的逐年攀升,考取名校研究生的难度也越来越大,而且对于艺术类学生来说,笔试(尤其是英语)是一个非常大的崁,由于教学体制的原因,中国艺术类学生普遍在这方面薄弱,在加上考试过程难免就会出现发挥失误的情况,所以可能很多学生在踏出考场的时候,就已经在心里嘀咕上了:“这次考研算是考砸了,恐怕没有学校可以上了。”其实条条大路通罗马,上帝在关掉某扇门的时候,可能也会为你留下一扇窗作为出路,而且可能是一扇更加明亮的出路,那就是留学。留学的优势应该不用做过多介绍了,更出色的学校、国外学习的经历、更开阔的视野……那有些学生可能会嘀咕了,都说留学要趁早,很多学生都准备了两三年,现在再去申请还来得及吗?国外学校还能递交申请吗?答案是:虽然时间非常非常紧张了,但现在开始准备也还是有希望的,而且还有不少学校没有关闭申请。这得益于表演类艺术往往需要通过面试才能决定录取,而且英国的学校大都采用滚动制,所以现在还有很多英国的院校以及部分的美国院校可以递交申请。下面也举例说明几个大类专业的可申请院校情况。音乐类美国伯克利音乐学院、芝加哥哥伦比亚大学、纽约皇后大学、北德、南卡等,英国曼彻斯特大学、约克大学、利物浦大学等。像是比较出名的伯克利音乐学院,一直到1.31都可以递交申请,而且国内尚有上海、成都等地可以参加面试,而英国的院校中,除了截至比较早的皇家类的音乐院校,其他的综合大学还大都可以递交申请。当然如果是申请音乐制作、影视配乐这种需要完备作品集,而本身又没有基础的话,基本上就来不及了,如果本身也有作品,只需要递交申请或者进行简单辅导即可录制,那还是有机会的。影视类美国波士顿大学、爱默生学院、芝加哥哥伦比亚大学、萨凡纳艺术学院、纽约电影学院等,英国伦敦电影学院、布里斯托大学、皇家霍洛维等。美国几个top的学校,像是纽大、南加大等,都是早早就截止了申请,但是诸如波士顿大学这种排名也比较靠前的中上等大学,还是可以递交申请的,同时英国的学校还基本都可以递交申请,当然申请影视制作的学生,如果还没有写好自己的剧本或者拍好短片,那就可要抓紧时间了,不然就真的赶不上末班车了。戏剧类美国芝加哥哥伦比亚大学、纽约电影学院、AMDA等,英国中央演讲与戏剧学院、市政厅、金史密斯等。戏剧方面也是,美国比较更突出的学校基本都截至申请了,但是一些中等排名的学校还是可以递交的,而同时英国采取滚动制,很多学校还没有开始大批量面试学生,所以还基本都可以递交申请,包括人气非常高的中央演讲,现在开始抓紧提交和准备还是来得及的。舞蹈类纽约大学、波士顿音乐学院、林肯大学、加州艺术学院等,英国三一拉邦音乐舞蹈学院、北方现代舞学院、伦敦现代舞学院、罗汉普顿大学等。舞蹈方面相对来说应该是情况最好的,包括纽大、加艺这些美国顶级院校,都是可以申请的,同时英国的学校还都没有关闭网申口,同样也没有迎来面试的高峰期。另外像是三一拉邦还在2月举行北京场的专场面试,AAE也是作为官方合作机构,享有学员优先参与面试的福利。所以申请舞蹈留学的学生,还是有很多选择的,但如果你还没有准备好自己的作品集,那时间同样会非常紧张,要马上开始进行下一步了。所以综上所述,即使发现自己考研没有考好,也不必太过灰心,现在开始着手准备申请的事情还是有不少机会的。当然了,不管是国内读研还是出国留学,AAE都希望每一个热爱艺术的学生,能够有学校上,更要有好学校可以上。