每一所院校都有自己的风格,培养出的学子在某种程度上也有相似的特质。小编这次给大家带来的是对同样毕业于纽约大学的导演/演员的盘点,下面一起来看看都有谁吧!#1 科恩兄弟职业:导演、编剧、制片人、演员、剪辑外文名:Coen brothers民族:犹太人科恩兄弟,美国电影导演组合,由哥哥乔·科恩和弟弟伊桑·科恩组成。1984年,执导首部电影《血迷宫》,该片获得第1届圣丹斯电影节评审团大奖。2001年,执导犯罪剧情片《缺席的人》获得第54届戛纳国际电影节最佳导演奖。2007年,执导惊悚犯罪片《老无所依》获得第80届奥斯卡金像奖最佳导演奖、最佳改编剧本奖。2010年,执导西部冒险片《大地惊雷》获得第83届奥斯卡金像奖最佳导演奖、最佳改编剧本奖提名。2013年,执导剧情片《醉乡民谣》,该片获得第66届戛纳国际电影节评委会大奖。#2 戴思睿·阿卡万国籍:美国职业:演员 / 导演 / 编剧外文名:Desiree Akhavan戴思睿·阿卡万是一名美国导演,出生于纽约,父母是伊朗移民。她毕业于史密斯学院和纽约大学,《伊朗式分手》是她自编自导的长篇电影处女作。她是公开的双性恋者。#3 文斯·吉里根毕业院校:纽约大学代表作品:绝命毒师、全民超人出生地:1967-02-10文斯·吉里根Vince Gilligan,美国著名的导演、编剧和制片人,在电视和电影圈都有斐然的成绩。著名美剧《绝命毒师》的导演之一。#4 约翰·G·艾维尔森毕业院校:纽约大学外文名:John G. Avildsen出生日期:1935年12月21日约翰·G·阿维尔森,1935年生于芝加哥近郊的奥克柏,毕业于纽约大学。以低成本和勇于用新人闻名,《洛基》一片获得空前成功,获得第四十九届奥斯卡最佳影片、最佳导演和最佳剪辑三项金像奖,他也因此跃入世界名导之列。2017年6月17日,于洛杉矶去世,享年81岁。#5 周晏子毕业院校:纽约大学出生日期:1956年外文名:Yankee Zhou周晏子,1956年生,本名周德永,在台北出生成长。东吴大学英文系,美国纽约大学电影硕士。热爱电影与文学,经历“台湾新电影”之兴衰,从而坚定个人之电影观。曾从事多年影评及电视编导工作。#6 达科塔·范宁出生日期:1994年2月23日职业:演员血型:O型达科塔·范宁,1994年2月23日出生于美国佐治亚州,美国女演员。2004年,主演动作电影《怒火救援》。2005年,主演由史蒂文·斯皮尔伯格执导的科幻电影《世界大战》,凭借该片获得第32届土星奖最佳电影年轻演员奖。2006年,凭借喜剧电影《夏洛特的网》获得第20届美国儿童选择奖最受欢迎女演员奖;同年,成为美国电影艺术和科学学院成员。2011年,主演情感电影《活在当下》。2013年,主演传记电影《最后的罗宾汉》。2014年,主演惊悚电影《夜色行动》。2016年,主演了惊悚电影《悍女》#7 丹尼·德·维托毕业院校:纽约大学职业:演员,导演外文名:Danny DeVito丹尼·德·维托,1944年11月17出生于新泽西州,美国演员、导演。他在纽约大学攻读表演专业,毕业后就进入演艺圈发展。丹尼·德·维托则是利用自身优势,成为一个红极影坛的喜剧大师。作品有《出租车》,《宝石罗曼史》,《尼罗河宝藏》怎么样,今天的话题还感兴趣吗?想看更多内容,欢迎持续关注~
纽约大学电影学院成立于1965年。纽约大学是全美唯一一所位于纽约曼哈顿心脏地带的世界顶尖名校。Tisch学院和纽约大学的其他学院一样,坐落于纽约Downtown的华盛顿广场旁。Tisch学院面向纽约著名的百老汇大街(Broadway,原曼哈顿的大道,贯穿了整个曼哈顿的南北向)。Tisch主要分为表演艺术(Institute of Performing Arts),电影电视(Maurice Kanbar Institute of Film & Television)和新媒体(Skirball Center for New Media)三个学部。以培养全球化的艺术人才为目标,Tisch艺术学院很好的利用了其优异的地理位置和师资力量,培养出了数不胜数的优秀的人才。纽约大学专业设置1、本科生专业:电影研究,编剧,电影与电视,摄影与影像,艺术史,城市规划与建筑研究,电影与新媒体,视觉艺术,工作室艺术,媒体,文化与通讯,人文学士艺术史方向,数字通讯与媒体。2、研究生专业制片,编剧,电讯互动,舞台与电影设计,电影研究,动态图像归档与维护,动画与数字艺术,编剧,电影,游戏设计,建筑历史与可持续性研究,工作室艺术MFA,工作室艺术MA,服装研究,媒体,文化与通讯,艺术史与考古,平面通讯管理与技术。申请要求1)语言要求:托福100;雅思72)申请材料:申请表、本科毕业证明、成绩单、推荐信、申请Essay、作品集。3)面试:作为入学申请的一部分,艺术硕士学位课程申请者可能需要和纽约大学电影学院的招生代表进行电话面试或者是现场面试。合格的申请者需要对故事讲述、全体性表达和艺术创作充满激情,面试也是一次检查申请者对课程了解程度的机会,确保她/他完全理解成功完成学位的要求。希望智课选校帝为您整理的这篇文章对您有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝,能给各位留学的学子们指点迷津是我们的动力,祝大家学习进步,一切如意。
关于娱乐大亨,很多人先想到的是周焯华、杨受成等著名娱乐公司的老总,但在电影界也有很多娱乐大亨。其中成就最高当数的华人导演李安。作为一个常驻好莱坞的国际导演,也许在国内很多人对他并不熟悉。李安是唯一在奥斯卡获得过最佳导演奖的华人导演。凭借2006年的《断背山》和2013年的《少年派的奇幻漂流》,他两度获得电影界奖项的最高殊荣——奥斯卡最佳导演奖。李安获奥斯卡最佳导演拿得下奥斯卡,当然也能拿下其它国际大奖,李安还拿过两届金球奖最佳导演奖、两届柏林国际电影节金熊奖、两个威尼斯电影节金狮奖,他的每一部作品几乎都被记录进世界电影史。李安获威尼斯电影节金狮奖出生于台湾的李安,父亲是一个中学校长,也是一个传统的中国人。李安父亲对李安的性格和生活道路以及他的电影有着深刻的影响。因为李家来台之前在大陆是望族,而李安的爷爷当时是县长,所以李安父亲一直希望儿子可以像自己一样按中国传统生活,刻苦读书之后重振家威。但是李安舍弃不了自己对电影艺术的痴迷,他最终说服了父亲支持自己移民美国学习电影。年轻时的李安其实赴美之前,李安曾经历过2次高考落榜的挫折。幸好,李安在美国的求学之路还是挺顺利的,他首先在美国伊利诺大学读了戏剧导演,后又凭借以前拍摄的作品《星期六下午的懒散》进入了纽约大学电影制作系研究所。在学生时代,李安就显露出自己的导演天赋,拍摄了许多获奖作品,在他硕士毕业之初,有美国经纪人签下了他,让他留在美国发展。但刚过了一年多,他就明白了,在美国,学生片拍得再精彩也很难有机会发展,现成的好剧本怎么也轮不到新人导演。李安毕业照1983年8月19日,李安与相识相恋了5周年的爱人林惠嘉在纽约公证结婚了。妻子林惠嘉是一个十足的cool girl。李安与林惠嘉结婚照据说,在李安和林惠嘉的婚礼上,二姐在自家花园里摘了两朵巨大的新鲜玫瑰,还绑上松枝及别针,好让新人当胸花。但新娘子一下就发飙了,生气地说道:“要我戴树啊!”最后还是伴娘跑到楼下花店去找了一束秀气的小花,才平息了新娘子的怒火。李安和儿子合影婚后的李安,就赋闲在家写剧本,不断拿着自己的作品去好莱坞碰运气,却屡次受挫。除了写剧本,李安在家更多是洗衣做饭带孩子,一家人靠着还在读博士的妻子的微薄补贴生活。这种生活一过就是6年,就连一向很酷的林惠嘉,也几近崩溃,她打电话和妈妈诉苦,妈妈要她离婚,放下电话,林惠嘉却自责“我怎么变成这样子的女人了”。那时,就连李安都丧失了自信,想去学电脑,聊以度日。是妻子林惠嘉把他骂醒了,“学电脑的人这么多,不在乎你李安一个”。李安和妻子1988年,李安开始寻求台湾电影公司的支持。1990年他的剧本《推手》《喜宴》双双获奖,为他赢得了40万奖金和初次执导的宝贵机会。影片完成后获台北金马奖评审团特别奖和亚太影展最佳影片奖。从那之后李安就走上了飞黄腾达的导演之路,震惊世界影坛。现在的李安斐声国际,2009年还入选美国《娱乐周刊》评选的“当代最伟大的50位电影导演”。李安获奖后亲吻妻子导演李安,是华人之光,也是最伟大的华人导演。他的不同风格与题材的作品,展现了东西方两种文明的冲突与碰撞,也扭转了西方世界对华人的偏见。但在这一切成功和光环背后,离不开那赋闲的6年中,妻子对她的支持与鼓励。最后,你们有什么想说的呢?欢迎留言评论~~~(图片来自网络)
《水下美人鱼》是一部来自纽约大学Tisch艺术学院毕业生陈剑莹的作品。这是一个12分钟的短片,主人公Marina是一个活泼可爱的九岁小女孩,她喜欢游泳,每次游出更快的速度打破自己的纪录都是她最开心的时刻。可造化弄人,就在她开始感受生活的快乐,对未来充满希望和憧憬的时候,被查出了一种无法治愈的慢性遗传疾病,脊髓性肌肉萎缩症(SMA)。这种病来自于父母的隐性基因,是一种随着年龄增长而慢慢显现出病症的慢性疾病,患病者的肌肉会越来越无力,从站立不稳到行动困难,最后甚至会影响呼吸系统,从而对生命造成威胁。随着病情日益加重,曾经活泼好动的Marina需要面对病痛的折磨、家人的痛苦,每天在挣扎中思考着选择继续生活还是结束生命。影片用纯真孩童对生命的看法,提醒世人生命最纯粹的意义,同时也为SMA患者这群社会弱势群体,凝聚社会的关注和爱心。关于创作灵感,陈剑莹表示来源于当时看到国内这类疾病的新闻报道:一个五六岁的孩子因为忍受不了病痛的折磨选择自己结束生命。后来在美国也有同样的事件报道,引起了社会的广泛讨论。这让她想到这类弱势群体是否缺乏一定的社会关注,在孩子面对生死选择的时候,他们是否有权力去决定自己的去留,和家长对于他们选择的态度。抱着这样的想法,同时为了保证影片参考资料的真实性,导演陈剑莹做了大量严谨的相关资料搜集,不仅专程去波士顿采访SMA患者及患者家庭,还和北京美儿SMA慈善机构合作,调查了中外SMA病患家庭在社会中面对的处境差异。在电影的处理上,陈剑莹没有进行大幅度渲染和煽情,而是最大可能以白描的手法来叙事,在一些故事细节上,她也更加倾向留白和克制来处理,意在能给观众更多的代入感。通过和特效师反复实验,借助微距摄影捕捉颜料的流动变化,加以电脑特效,模拟表现神经元、细胞以及体脑流质的运动,并象征抽象的病变过程。在影片结尾,导演加入了关于SMA纪录片的真实片段,希望带给观众更多的了解。值得一提的是,陈剑莹导演从100多位报名的儿童演员中,挑选了Lily Brooks担任影片女主角,年仅十一岁的Lily曾是百老汇经典音乐剧Matilda的主演,并出演过多部电影和广告。在此次试镜中,Lily将Marina生病前期、中期、后期的状态拿捏的十分到位,精准的演绎令她在激烈的角逐中脱颖而出。从2017年下半年问世以来,《水下美人鱼》就不断斩获各种国际电影节大奖,其中包括2018纽约独立电影节以及2018伦敦影展最佳短片,更在陈剑莹的母校纽约大学学院奖中包揽最佳男女主角、最佳音效、Nestor Almendros摄影奖,以及Carl Lerner社会贡献奖等。对于《水下美人鱼》的屡获殊荣,导演陈剑莹坦言道: “这些荣誉是对于我作品的肯定,但更重要是希望通过这部电影,引起社会对于(脊髓肌肉萎缩症)这类疾病的关注, 同时也希望能让大家看到孩童 的自由意志,思考在面对死亡的时候,他们的选择是否被重视。”关于导演陈剑莹陈剑莹是一个九五后女生,自小与电影结缘,从初中毕业的暑假就开始拍短片,但是在进入纽约大学前从没想过,曾经看起来虚无缥缈的爱好和梦想能真正变成追逐一生的事业。原本打算去芝加哥大学就读金融专业的她在经过一番思考后,决定遵从自己的内心,选择去纽约追寻电影梦。在纽约大学的四年来她得到了充分的锻炼和成长,2014年在巴黎拍摄了自导自演的独立短片《在亲吻中启程》,之后回到纽约拍摄了独立短片《戏》。2015年参与了导演乌尔善的电影《鬼吹灯之寻龙诀》在纽约部分的拍摄,同年加入了腾讯时尚2015 Marc Jacobs春秋秀的摄影和剪辑。这段宝贵的求学时光让人的视野变得更加开阔,审美上也有了多样性。班级里每个人的想法都不一样,很多人的作品类型和选材在国内是从没接触过的。老师给看的片子也有很多冷门的实验片,艺术片,大家都很开放的讨论,没有一个问题有准确的评价或答案,在课上听到每个同学不同的想法,这对于自身审美和眼界都有很大的帮助。美国的电影行业已经进入了比较成熟的工业化流程,包括各种工会的规章制度也非常详尽,因此从剧本格式,到工作时间,制作流程,都非常规范和整齐划一,相反国内的方式可能更多样一些,如工作时间等还没有严格的规范要求,剧本格式也不尽相同,可能在拍摄的效率和工作环境上跟美国还是有差距。此外,海外的选材比较自由,老师从不会对学生的题材提出审查或不允许拍摄什么样的主题,每个人有非常自由的表达权利,这种创作的自由是很宝贵的。纽约独立电影比较多,人文内涵也丰富一些;洛杉矶更好莱坞工业化一点,现在美国也是强力发展IP,这跟国内的趋势是一样的,只是技术上可能更成熟些。现在中美合拍片更多了,陈剑莹觉得这是一个很好的趋势,也希望未来会有更多有中国文化特色的片子跟美国的技术团队合作,这样会擦出很不错的火花,她也希望能为这样的合作多出一些力。导演其他作品介绍2016年,导演系大三的陈剑莹自编自导了短片《她的眼光》。这不是一部简单地展现两个女生恩爱甜蜜的短片,而是一个真正从女同性恋角度出发的、关乎真诚、勇气和苦涩的故事。影片访问链接:https://youtu.be/fAU4JZfmYXY短片中,女主角Cici对同性爱人Sara全心全意付出,Sara却一直躲躲藏藏不愿正视她的身份。她被家里人当作异类,得不到父母的支持和认可。然而她在这样的过程中收获了成长的勇气,没有向现实低头,到最后依然坚持着自己的路。而被Cici深爱的Sara却没办法跟自己达成和解,她唯唯诺诺而小心,虽然她爱Cici胜过任何人,可她却胆怯于面对别人的眼光,在多年之后只能一个人遗憾地回望过去。导演表示,《她的眼光》来自于她生活中很多身边人的故事。她的初衷是希望关注到同性情侣特别又平凡的爱情和成长,揭露她们最真实的情感和挣扎。比起大一时创作的同类型作品《紫伞不散》,《她的眼光》在真实感和现实感上得到了突破。Cici和Sara的故事更真实地反映了女同性恋群体的生态,爱得很艰难、躲在“柜子”里,有时甚至想逼迫自己走另一条更正常的道路——就是这种真实引起了很多人的共鸣。这部短片自问世以来获得好莱坞国际电影节最佳短片奖,入围第69届戛纳电影节、圣彼得堡欧洲电影节、东京Lift-Off电影节、第24届华盛顿国际电影节短片竞赛单元以及拥有奥斯卡提名资格的新西兰Show Me Shorts电影节。影片所获得的这些赞誉意义深远,除了表现出各大电影节对陈导演及其制作团队的莫大肯定,还表达了他们对同性恋群体的认同和支持。而这些奖项对于她来说最为贴心的是,证明了当初成绩优异的她,放弃芝加哥大学的offer,不顾父母亲朋好心的劝阻,孤注一掷投身纽约大学电影学院的这个决定是正确的。这两年陈剑莹在电影上的不断成长有目共睹,除了《她的眼光》和《水下美人鱼》外,她的项目曾入选2018年“香蕉计划30强”,目前也在筹备自己的第一部长片电影《贝维医院的陈先生》,与编剧陈雅青合作的剧本则入选FIRST电影节实验室前七名,剧作和导演评分拿到了9分的高分,备受业界瞩目。
TheWrap第五期大学年度杂志近期公布了2020年美国电影院校50强排名。在这份年度排名中,美国电影学院成为美国排名第一的电影院校,仅次于此前排名第一的南加州大学。尽管前十名的排名与往年持平,但有三所学校——美国电影学院、查普曼大学和北卡罗来纳大学艺术学院——取得了有史以来的最高成绩。与此同时,拜欧拉大学在去年下滑后重返榜单,佩珀代因大学首次进入今年的排名。Wrap对电影学院的年度排名是由一项匿名投票决定,参与投票的有2000多名娱乐业内人士、教育工作者、院长、电影制片人和电影专家,以及负责对每所学校进行评估的专家。以下为2020年排名前50的电影院校详情:01美国电影学院American Film InstituteTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第1被誉为好莱坞后花园的美国电影学院培养出了大卫·林奇(《穆赫兰道》、《我心狂野》)、卡尔·富兰克林(《纸牌屋》、《新闻编辑室》)、派蒂·杰金斯(《神奇女侠》、《女魔头》)和朱莉·达什(《大地的女儿》)等知名电影人,并保存了6万部珍贵的历史电影,这些都收藏在美国国会图书馆的 AFI Collection中。在经历了一段非常糟糕的时期之后,当院长们在激烈的争论中来来去去时,AFI在2019年的排名跌至最低。但曾将北卡罗来纳大学艺术学院推入美国电影版图的新任院长苏珊拉斯金却出手相助,使得AFI此次荣登榜首。02南加州大学University of Southern CaliforniaTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第2今年,南加州大学电影艺术学院可能已经失去了它在最佳电影学院排行榜上几乎常年的第一名的位置,取而代之的是AFI——但这所好莱坞的巨人仍然屹立不倒。它的1700名学生不仅仅是进入一所学校,他们还进入了微缩版的好莱坞电影产业,它的影响力是任何学校都无法比拟的。USC拥有最先进的设备、摄影棚、剪辑室、记分台和IMAX影院,学生们比许多电影专业人士拥有更多的技术训练,他们可以接受电影、电视和互动媒体业务,从剧本的开发到发行各个方面的培训。在疫情期间,南加州大学召集了如瑞恩·库格勒(《黑豹》、《弗鲁特韦尔车站》)、斯黛西·谢尔(《被解放的姜戈》、《永不妥协》)、凯文·费奇(《钢铁侠》、《复仇者联盟4:终局之战》)、蒂娜·马布里和贾德·阿帕图(《都市女孩》)等重量级校友上课,并与学生进行特别的问答对话。03纽约大学New York UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第3纽约大学蒂施艺术学院的Maurice Kanbar电影电视学院秋季学期再次召开会议,宣布采取严格措施预防、跟踪和应对新冠肺炎感染。学校正在提供混合模式的课程,使学生能够亲自或远程参与,所有的电影课程都将有远程选择。学生有机会在校园进行小组或一对一的会议,在引入了严格的制作规则,学校得以维护学生的安全。纽约大学校友妮可·卡索导演执导的《守望者》以26项提名刷新了2020年艾美奖提名记录;乔·沃茨执导的《蜘蛛侠》系列电影票房已超过10亿美元,由赵婷执导的《无依之地》成为今年奥斯卡的领跑者。纽约大学本科新生中55%是女生,此外拥有225万美元的黑人家庭电影基金会(Black Family Film Foundation),为电影制作提供了15万美元的资助。04查普曼大学Chapman UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第4查普曼大学道奇电影与媒体艺术学院最近聘请了该校新的院长——前好莱坞记者(Hollywood Reporter)执行主编、艾美奖获奖制片人斯蒂芬加洛韦。学校新的活动包括对学生和校友开放的大师班,邀请了贾德·阿帕图(《四十岁的老处女》)、威廉·弗莱德金(《杀手乔》)、制片人妮娜·雅各布森(《摘金奇缘》)和曾获奥斯卡奖的服装设计师露丝·E·卡特(《黑豹》)等人。05北卡罗莱那大学艺术学院University of North Carolina, School of ArtsTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第5拥有低9比1学生/教师比例,UNCSA电影学院看起来像一个小型的好莱坞工作室。学生们与UNCSA的顶级戏剧学院合作,并可以使用几个摄影棚和动画设施。此外,与奔流国际电影节、圣丹斯电影节和其他公司的合作让学生们受益匪浅。在疫情期间,课程将以在线和面对面的混合方式提供。临时院长亨利·格里洛在10年内帮助学生人数增加了42%,UNCSA还扩大了动作、手和面部捕捉、特效技术和游戏引擎整合到电影制作中的资源。06哥伦比亚大学Columbia UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第6哥伦比亚大学艺术学院的72名艺术硕士学生专注于传统电影或数字故事实验室的导演、写作或制作,他们将追随凯瑟琳·毕格罗(《拆弹部队》)、詹妮弗·李(《冰雪奇缘》)、菲尔·约翰逊、詹姆斯·曼戈尔德(《极速车王》、《马戏之王》)以及《制造杀人犯》编剧兼导演莫伊拉·德莫斯和劳拉·里切尔迪的脚步。今年,艺术学院的制片人获得了5项奥斯卡提名,10项艾美奖提名和3项金球奖提名。该校的毕业生大多都去了Netflix、HBO、美国广播公司(ABC)、哥伦比亚广播公司(CBS)、美国全国广播公司(NBC)等。07加州大学洛杉矶分校University of California, Los AngelesTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第7加州大学洛杉矶分校已经培养出许多德高望重的校友,如弗朗西斯·福特·科波拉(《教父》),艾瑞克·罗斯(《一个明星的诞生》))、吉娜·普林斯-拜厄伍德(《我知道这是真的》),史蒂文·卡纳尔斯(《姿态》),玛丽埃尔·海勒(《少女日记》),林诣彬(《速度与激情6》)等知名电影人。当学生们回到校园(在疫情条件允许的情况下),他们将进入新媒体艺术实验室(New Media Arts Lab),为制作和观看虚拟现实、增强现实、投影地图等。08洛约拉马利蒙特大学Loyola Marymount UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第8在院长佩吉·拉斯基的领导下,LMU的电影电视学院正在成长。学生人数增加,这其中包括89名研究生,以及10名新教师,其中包括4名有色系教师。学校有了更多的课程,包含增强现实、虚拟现实等。该校于2018年开放了占地广阔的Playa Vista研究生院校园,并将于2021年开放24,000平方英尺的霍华德·B·菲茨帕特里克展馆,其中包括实验室、AR/VR教学区和一个可容纳86个座位的剧院。学校与Film Independent和Village Roadshow Entertainment Group建立了合作关系,为毕业生提供指导和奖学金。09加州艺术学院California Institue of the ArtsTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第9CalArts学校培养出了大量的得奖校友,如独立电影作家兼导演伊丽莎·希特曼(《沙滩鼠》、《从不,很少,有时,总是》)、安德鲁·安(《车道》和《桑拿夜》)和内尔松·阿里亚斯(《待屠之颈》),他们都是是圣丹斯电影节的常客。CalArts以其极简主义的纪实风格而闻名,多学科艺术家黛博拉·斯特拉曼和实验电影导演拉伊达·莱特森迪的作品就是例证。10艺术中心设计学院ArtCenter College of DesignTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第10校友迈克尔·贝就是一个很好的例子,在艺术中心或媒体制造商实验室,与广告和平面设计人员一起接受培训,是个不错的职业选择。导演兼编剧埃里克松·科尔的《速度与激情》和《极盗者》的成功,他将这些归功于学校“培养了我们一些技能,让自己能够清晰而准确地说出我们想要的东西”。11萨凡纳艺术与设计学院Savannah College of Art and DesignTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第11成立于1978年,位于佐治亚州的萨凡纳艺术设计学院是全美最大的艺术学院,也是全球最大的专门艺术大学之一。学校拥有四个分院,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。小班制教学,师生比例低,老师与学生之间互动频繁,这样可以让每个学生的表现都能及时让老师们注意及指导。12德州大学奥斯汀分校University of Texas at AustinTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第12德克萨斯大学奥斯汀分校创建于1883年,坐落在美丽的得克萨斯州首府奥斯汀市,在美国有着“公立常春藤”的美誉。在英国泰晤士报高等教育副刊(Times Higher Ecation)2012年发布的世界大学排行榜里排在第25名,是美国十所最佳的研究型大学之一。在美国全国科学研究委员会发布的研究性大学排名中排名第7。13佛罗里达州立大学Florida State UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第13佛罗里达州立大学创校于1851年,它是一所公立研究型的高等学府,它位于美国佛罗里达州首府塔拉哈希,并为佛罗里达州公立大学Florida State University体系中的一员,是美国最具活力的高等教育机构之一。2020年《美国新闻与世界报道》(US.News)全美最佳大学第57位。在ARWU世界大学学术排名中,佛罗里达州立大学全球排名151位。华语电影第一位票房过亿的女导演金依萌旧毕业于该校。14芝加哥哥伦比亚学院Columbia College ChicagoTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第14芝加哥哥伦比亚学院电影电视艺术系刚刚换了一位新主席Thelma Vickroy,她是70年代加州州立大学富勒顿分校电影课上唯一的女性,80年代纽约大学的三位女性之一,她还是获奖纪录片导演。她在上一份工作,加州州立大学北岭分校担任电影/电视系主任期间,建立了一个声誉日增、女性人数超过50%的部门。15爱默生学院Emerson CollegeTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第15爱默生视觉和媒体艺术学院的1700名学生都在其位于波士顿的总部校园内,该校园以其新兴的媒体实验室而闻名。爱默生有24%的学生是有色人种,50%的学生是女性,他们正在努力增加多样性。学校最新的课程是玛丽亚·阿吉·卡特的《反种族主义媒体制作艺术》。16伊萨卡学院Ithaca CollegeTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第16伊萨卡罗伊·H·帕克传媒学院(Roy H. Park School of Communications)已将学生送往数十家知名电视节目、新闻节目和大型娱乐公司工作。临时院长杰克·鲍尔斯曾为哥伦比亚广播公司(CBS)、美国广播公司(ABC)、FOX和Netflix的新剧提供咨询,他甚至还出演过《摩登家庭》和《单身公寓》。17波士顿大学Boston UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第17虽然传播学院的影视节目受到新冠肺炎的影响,但学校仍在继续亲自为650名本科生和80名硕士学生讲授制作课程。该课程侧重于四个关键领域:学习、写作、生产和管理/生产。学生探索电影和电视媒体的历史,向前辈学习,通过他们的剧本写作课程练习讲故事的艺术,然后将所学应用到制作课程中。波士顿大学的知名校友有派拉蒙首席执行官吉姆·吉亚诺普洛斯、《Uncut Gems》的导演乔希和本·萨弗迪(《好时光》)、邦妮·阿诺德(《驯龙高手2》、《玩具总动员》)。18西北大学Northwestern UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第18美国西北大学坐落于伊利诺伊州东北部城市埃文斯顿,是一所世界顶尖的私立研究型大学,是十大联盟(Big Ten Conference)创始成员和北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的成员之一。西北大学在权威的2019年《美国新闻与世界报道》(US News)美国大学排名上位列第10位,2018年《泰晤士高等教育》世界大学排名上位列第20位,2017年ARWU世界大学排名上位列第22位,2018年QS世界大学排名上位列第28位。该校最近刚毕业的查理·霍尔的网络剧集《对不起,查理》的浏览量已经超过5万次。19罗德岛设计学院Rhode Island School of DesignTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第19RISD最近被评为美国第五大艺术学校,该校的明星校友格斯·范·桑特(《心灵捕手》)是好莱坞巨星,和RISD的许多天才一样,比如他的同学大卫·伯恩(《为父寻仇》、《末代皇帝》),他试图通过自己的艺术彻底地重新想象这个世界。正在就读的学生玛娅·布尔杰塔说。她和同学凯娅·哈里森一起制作了动画片《以梦想为中心》,使用的是普罗维登斯难民中心的孩子们制作的插图。20雪城大学Syracuse UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第20雪城大学已经培养出了行业领袖,他们现在在梦工厂、皮克斯、索尼影业、雅虎、苹果、Showtime和HBO等公司工作。毕业生们已经在圣丹斯电影节、现代艺术博物馆(MOMA)和阿姆斯特丹国际纪录片电影节放映了他们的电影。除了洛杉矶为期六周的暑期实习项目外,该校的学生还在伦敦、布拉格、佛罗伦萨、博洛尼亚、威尼斯、圣地亚哥和莫斯科学习。21加州州立大学北岭分校California State University, NorthridgeTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第21加州州立大学北岭分校的影视艺术系在电影制作、电视制作(叙事和纪录片)、剧本创作、虚拟现实和新兴媒体、娱乐媒体管理和媒体理论与批评等方面培训学生。该部门拥有两个专用的摄影棚、一个新的绿幕舞台和VR实验室。本学年,其新兴媒体项目将在Unity的VR开发平台推出课程,在实时环境中拍摄实时动作捕捉。编剧Talicia Raggs将会为CBS的《Never Tell》衍生剧写剧本,这是根据Stacey Abrams的畅销书改编而成。22瑞格林艺术与设计学院Ringling College of Art and DesignTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第22如今已成立15年的瑞格林电影系,由布拉德利·巴特斯比领导,它拥有了一个新的摄影棚实验室录音棚和后期制作设施,允许学生继续进行电影制作,同时允许有36,000平方英尺的社交距离。这座由三栋建筑组成的综合体提供了五个大型摄影棚,用于布景施工和制作,多个编辑套房,配音,现场混音和预录音套房,一个色彩校正剧院,教室和会议空间。23卫斯理安大学Wesleyan UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第23一个文理学院的一流电影课程对天才们有什么用?感谢卫斯理大学电影学院的创始人珍宁·贝辛格。她的一个学生说:“这是一个例子,一个小学院冒险聘用一位女讲师,她用热情弥补了她在学术方面的不足,学校最终授予她终身教职。”作为回报,她监督创建了该国最具创新性的电影研究项目。相信我,这在耶鲁是不可能发生的。”这里还有一座1.6万平方英尺的贝辛格电影研究中心(Basinger Center for Film Studies),配有摄影棚和剧院。校友包括乔斯·韦登(《林中小屋》、《玩具总动员》), 阿齐瓦·高斯曼(《美丽心灵》、《铁拳男人》), D·B·威斯(《权力的游戏》), 林-曼努尔·米兰达(《海洋奇缘》、《欢乐满人间2》)和乔·德特杜巴(《本能反应》、《忍者小英雄》)。24加利福尼亚大学圣塔芭芭拉分校UC Santa BarbaraTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第24加州大学圣塔芭芭拉分校于1891年始建,位于美国加州圣塔芭芭拉,是一个以研究为主。UCSB有着傲人的学术成就和优美的校园环境,每年都吸引着无数的世界优秀研究学者在这里进行深造和学术研究。2018年9月,泰晤士高等教育(THE)2019世界大学排名发布,加州大学圣塔芭芭拉分校排第52名。UCSB主办了优秀的AFI劳特利奇电影丛书,为学生们提供了进入好莱坞的入场券。曾在J·J·艾布拉姆斯的《坏机器人》制作公司实习的电影和媒体专业毕业生凯里·霍华德说:“在实习期间,我能够完成一些项目,包括米歇尔·奥巴马的竞选视频。每周我们还会上一堂课,学习如何制作社交媒体平台的内容。”25斯坦福大学Stanford UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第25杰夫·奥洛威斯基在斯坦福大学期间的工作成就了他关于正在消失的冰川的纪录片《逐冰之旅》,该片赢得了圣丹斯电影节、西南偏南电影节和艾美奖,并获得了奥斯卡奖提名。他与斯坦福大学的朋友、谷歌的伦理学家特里斯坦·哈里斯共同完成了一篇名为《社会困境》的社交媒体纪录片。“我的很多朋友毕业后都在不同的科技公司工作。我走的是电影之路,”奥洛夫斯基说,他用电影改变了世界。26亚利桑那大学University of ArizonaTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第26亚利桑那大学是始创于1885年,坐落在亚利桑那州第二大城市图森市,是该州的旗舰公立大学。亚利桑那大学位居2020U.S. News世界大学排名第85位,2020泰晤士高等教育世界大学排名第104位,2019软科世界大学学术排名第101-150位[1][2];2020U.S. News美国最佳大学排名第117位,2020U.S. News美国大学本科排名第76位。27洛杉矶电影学院Los Angeles Film SchoolTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第27今年,洛杉矶电影学院30多名校友参与了35部作品,获得了193项艾美奖提名。杰出的毕业生包括获得奥斯卡提名剪辑师马丁·潘萨(《达拉斯买家俱乐部》、《涉足荒野》),艾美奖获奖影片《周六夜现场》的导演奥斯马·罗德里格斯,以及计算机动画专业毕业生达米安·赛贝特,他是一位3D建模师和雕塑家,将迪斯尼和皮克斯的角色塑造的栩栩如生。28普瑞特艺术学院Pratt InstituteTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第28普瑞特今年送了两部电影到圣丹斯电影节:迈克尔·德维克的《松露猎人》,以及教授兼作家兼导演伊丽莎·希特曼的《从不,很少,有时,总是》,该片在圣丹斯电影节以及柏林和苏黎世电影节上都获得了荣誉。莉兹·汉娜在为查理兹·塞隆的公司做开发工作后,作为编剧奋斗了多年,后来她的剧本《华盛顿邮报》被艾米·帕斯卡抢购,由史蒂文·斯皮尔伯格执导。“我是万里挑一的,”汉娜说。没错,但普瑞特艺术学院的其他毕业生要么在多伦多和翠贝卡放映电影,要么在MTV、USA Networks、娱乐周刊或《纽约客》工作。29旧金山州立大学San Francisco State UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第29旧金山州立大学电影学院成立于1967年,教授电影历史、电影理论、电影批评和电影制作,以培养学生的个人技能。1000万美元的马库斯基金,用于改善影院设施,购买新款摄像器材、16mm和VR/AR相机。校友包括已故的芭芭拉·汉默(《 马非隐喻》、《摄女纪事:世代传承》), 林立仁(《娶个亚洲新娘》、《喜福会》)、史蒂文·冈崎(《蘑菇俱乐部》、《等待的日子》), 乔纳斯·里维拉(《头脑特工队》、《飞屋环游记》)、斯蒂文·泽里安(《罪夜之奔》、《爱尔兰人》)。30罗格斯大学Rutgers UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第30罗格斯电影制作是梅森·格罗斯艺术学院的一部分,在一所拥有4万名学生的十大研究型大学中稳健运作。罗格斯大学位于新布伦瑞克校区,200名申请者争夺26个电影课程名额,申请人数每年增长28%。由托马斯·列侬(他曾获得过奥斯卡奖和两次艾美奖,还送了两部电影给圣丹斯电影节)领导的纪录片实验室把学生们送到了南极和赞比亚等地进行拍摄。由于新布伦瑞克表演艺术中心(New Brunswick Performing Arts Center)最近开业,罗格斯电影制作中心(Rutgers Filmmaking)现在拥有了一个能容纳300人的电影院。该校毕业生都在周六夜现场、在线影院数字库MUBI、CNN、迪斯尼、CBS、索尼影业、松下、NBC、BBC、探照灯和翠贝卡电影节工作。31纽约视觉艺术学院School of Visual ArtsTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第31SVA的编剧们毕业时通常会带着两部完整的剧本,一部电视脚本或试播集,一部改编剧本和一大堆短小的剧本。毕业后会去迪士尼动画工作室、梦工厂、华纳兄弟动画公司、蓝天工作室、尼克国际儿童频道、卢卡斯电影动画公司和索尼影视动画公司。这所盈利性学校的校友包括摄影师兼演员哈里斯·萨维德斯(《七宗罪》、《米尔克》)、布莱恩·辛格(《纳粹追凶》、《非常嫌疑犯》)、已故的琳·谢尔顿(《星星之火》、《永远十六岁》)、《国土安全》导演迈克尔·科斯塔以及《充气娃娃之恋》导演克雷格·吉勒斯佩。32迈阿密大学University of MiamiTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第32“让迈阿密大学感到骄傲的不仅仅只有史泰龙和道恩·强森,其实还有更多的地方。”迈阿密电影艺术学系主席克里斯蒂娜·莱恩如此说道。她的新书《幽灵女郎:好莱坞制片人琼·哈里森,希区柯克背后被遗忘的女人》非常棒,可以与UM教师斯科特·艾曼的新书《卡里·格兰特:绝妙的伪装》相媲美。校友凯尔·帕特里克·奥瓦内兹(《13个原因》、《斯坦福监狱实验》)、奥齐·英格安索 (《百老汇浴缸》)、奥马尔·卢格内斯(《名人正义》、《脑游戏》)、主持人杰森·席尔瓦等。学生们赢得了多项圣丹斯电影节的荣誉,有两名学生把他们的论文电影卖给了HBO。尽管新冠肺炎带来了很大影响,UM的老师Betsy Helf Mateu说:“我们已经让我们的学生做好了充分的准备,让他们有能力适应这个行业的发展。”33霍夫斯特拉大学Hofstra UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第33霍夫斯特拉大学的前身是纽约大学1935年在长岛开设的分校,1937年独立为霍夫斯特拉学院,并与1963年正式改名为霍夫斯特拉大学。斯特拉的劳伦斯·赫伯特传媒学院(Lawrence Herbert School of Communication)提供了接近好莱坞电影场景的条件,从第一年开始,学生们在学校拥有三个完整的摄影棚,还有一个ADR工作室和一个后期制作的色彩校正套件。34加州大学伯克利分校University of California, BerkeleyTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第34电影与媒体系的新主任是杰弗里·纳普,他曾负责伯克利大学的英语系(在美国排名第一),他刚刚出版了他的第一本电影书《取悦所有人:文艺复兴时期的伦敦和黄金时代的好莱坞的大众娱乐》。该校电影系与一流的新闻学院合作,因此伯克利成了纪录片制作的重镇,讲师卡丽·洛扎诺最近被任命为圣丹斯学院纪录片项目的负责人。超过20名伯克利新闻系毕业生获得了2020年艾美奖。今年7月的一个星期里,美国公共电视台(PBS)播出了两位伯克利学生制作的纪录片,而Netflix最近的纪录片《加布里埃尔·费尔南德斯的试验》则来自于加州大学伯克利分校的调查报道项目。35纽约州立大学石溪分校Stony Brook UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第35由玛格达琳·布兰代斯领导的曼哈顿石溪创意写作与电影中心(Stony Brook Manhattan Center for Creative Writing and Film)拥有电影电视编剧艾伦·金斯伯格和艺术总监Christine Vachon。他从哥伦比亚大学被吸引过来,创立了一个新的艺术硕士项目。该校教学大多是通过远程方式进行的,也有一些是面对面的课程。学校邀请来了众多知名客座演讲者,如制片人兼演员约翰·斯洛斯(《少年时代》)、制片人兼副导演特德·霍普(《萨维奇一家》)、编剧兼导演詹姆斯·夏幕斯(《断背山》)、编剧兼导演迈克尔·阿恩特(《阳光小美女》、《玩具总动员3》)等。36德保罗大学DePaul UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第361898年,位于美国著名城市芝加哥,为纪念17世纪一名法国牧师DePaul而将新建的一所私立教育型大学命名为德保罗大学(DePaul University)。从2004年起,美国新闻与世界报道评比,德保罗大学服务学习课程皆名列"美国最好的学院"之前几名。德保罗大学致力于招募和争取那些处于劣势贫困背景的优秀大学生。2007年普林斯顿调查评论,德保罗大学为美国"种族多元化最高的学校"中排名第一。37纽约电影学院New York Film AcademyTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第37这所盈利性的电影学院在洛杉矶、迈阿密、澳大利亚、佛罗伦萨、北京和上海都有项目,它将其毕业生的电影送往圣丹斯电影节、多伦多电影节、戛纳电影节、西南偏南电影节和威尼斯电影节。最近NYFA的校友为大家带来了《养虎为患》和奥卡菲娜的《别告诉她》。38芝加哥艺术学院School of the Art Institute of ChicagoTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第38芝加哥艺术学院的电影、录像、新媒体和动画部门一直发展得很好,直到新冠肺炎疫情导致预计2500万美元的收入减少,造成100多个工作岗位的损失,并暂时关闭了Gene Siskel电影中心。但校长让·德·圣·奥宾表示“,学校没有危险。我们开了一次董事会,大家一致认为:我们会挺过去的。”39宾夕法尼亚大学University of PennsylvaniaTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第39宾夕法尼亚大学的电影课程可以追溯到艾德沃德·迈布里奇的前电影时代。如今,宾夕法尼亚大学提供制作、动画、剧本创作、虚拟现实、游戏设计、历史和理论等完整课程。这些项目每年带学生参加戛纳电影节,并提供暑期实习机会,以及每年的剧本创作竞赛,为获奖者安排剧本推介。著名的校友包括演员布鲁斯·邓恩(《八恶人》、《内布拉斯加》),演员伊丽莎白·班克斯(《摩登家庭》)和坎迪斯·伯根(《结婚大作战》)等。40美国大学American UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第40美利坚大学是一所私立大学,成立于1893年。学校坐落在郊区,校园占地84英亩。美利坚大学实行学期制,在2014美国的大学排名是第75名,纽伦港留学中排77名。电影及媒体艺术学院提供媒体艺术及制作的学士及硕士学位。在这个国家火热的政治中心,电影对社会的影响是重中之重。制作硕士是一个为期24个月的课程,电影和媒体艺术硕士是一个为期36个月的课程。41密歇根大学University of MichiganTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第41密歇根大学是世界著名的美国公立大学系统,校园坐落于美国密歇根州安娜堡,是世界顶尖的公立研究型大学,享有“公立常青藤”的美誉。该校的文学、科学和艺术学院的电影、电视和媒体系拥有世界级的教学设备和教育理念,毕业生大都在Netflix、AMC、Comedy Central、福克斯、亚马逊和华纳兄弟等公司担任重要职位。42福赛大学Full Sail UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第42在今年的奥斯卡颁奖典礼上,福赛大学的149名毕业生参演了24部提名影片,其中40人参演了奥斯卡获奖影片。加里·利佐凭借2011年的《盗梦空间》和2018年的《敦刻尔克》获得最佳混音奖。2019年,200多名福赛毕业生参与了艾美奖提名的电视剧,包括《权力的游戏》、《了不起的麦瑟尔夫人》、《黑钱胜地》和《使女的故事》。著名校友包括导演兼编剧史蒂文·C·米勒(《沉默之夜》、《首杀》、《深度入侵》),导演兼编剧达伦·林恩·鲍斯曼(《电锯惊魂》、《遗传学歌剧》)和助理导演拉里·卡茨(《双重重击》)。43科罗拉多大学博尔德分校University of Colorado, BoulderTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第42博尔德的电影研究和电影影像艺术学士课程都是关于沉浸式电影制作。学生们需要学习剧本写作、电影制作、导演、剪辑和混音。博尔德热爱模拟电影制作:除了拥有最先进的数字电影体验(包括红色摄像机、绿幕和AVID技术)之外,学生们还可以制作Super 8、16mm、35mm、手绘和定格动画。校友包括《南方公园》的主创崔·帕克和马特·斯通,导演德里克·斯安弗朗斯(《我知道这是真的》、《松林外》),制片人亚历克西斯·马丁·伍德(《隐秘的爱》、《美国恐怖故事》),还有电影剪辑师尼克霍(《小妇人》、《伯德小姐》)。44科罗拉多电影学院Colorado Film SchoolTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第44罗拉多电影学院电影学院提供下列专业的48个学分和75个应用科学学位的学分助理:表演/导演、写作/导演、写作/制作、编剧、摄影、后期制作。CFS的学习课程项目要求学生遵循一个丰富而彻底的学习顺序,在这个过程中他们建立了参与日益复杂的电影所必需的技能。所有学生都获得了行业水平的技能,使他们在毕业后能够在就业市场上直接竞争。2009年,科罗拉多电影学院被ICG(国际电影摄影师协会)杂志评选为美国地区顶尖电影学院,并在2011年、2013年被《The Hollywood Reporter》评为全球25所顶尖电影学院。2014年和2015年。2015年,CFS还被《Variety》和《Backstage》杂志评选为美国最佳电影学院。CFS学生电影已经获得了艾美奖和美国学生BAFTA竞赛的提名和奖项,以及许多其他国际电影节的奖项。45拜欧拉大学Biola UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第45曾担任AMC网络公司的执行副总裁,负责节目编排的Tom Halleen现在成为了拜欧拉大学新电影和媒体艺术学院的创始院长。在这个新岗位上,Halleen负责带领数百名学生进入娱乐业工作。在哈伦在AMC工作的18年里,推动了流行文化的发展,制作了《广告狂人》、《绝命毒师》和《行尸走肉》等艾美奖获奖剧集。《行尸走肉》是电视史上收视率最高的基础有线电视连续剧。Halleen将监督一组近30教师和讲师,计划扩大班级规模翻倍到2027年的750名学生,并监督新学校的7600万美元的建筑项目——一个50000平方英尺的设施,可容纳300个座位的剧院,摄影棚,评分阶段,动作捕捉阶段,福利阶段,色彩校正,混合,录音和编辑房间,计算机实验室,三个教室和教职员办公室。46亚利桑那州立大学Arizona State UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第46赫伯格学院(Herberger Institute)的电影项目规模相当大,有1000多名学生,还有许多深受奥斯卡青睐的演讲者,但要等到它斥资7350万美元、占地11.8万平方英尺的数字创新中心(可能会在2022年开业)开业时,这里才会有电影院、电影制作工作室和摄影棚。《星火计划》(Spark program)将ASU的学生与10位奥斯卡奖得主和提名者、3位制片厂领导、DGA和AMPAS的总裁以及狮门影业副董事长迈克尔伯恩斯等校友联系了起来。47佩珀代因大学Pepperdine UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第47佩珀代因大学是美国一流的私立研究型大学,于1937年由基督教商人乔治·佩珀代因创办,其位于加州马里布的校园面朝大海,美轮美奂。《欲望都市》 电影版在此取景,电影《钢铁侠》也曾在这里拍摄(钢铁侠托尼斯塔克的家是马里布沿海豪宅)。Princeton Review 杂志在2004年和2007年列该校为“拥有如王宫般的宿舍”,在2006年和2012年,此杂志列该校为“最美的校园”的冠军。学校真正面朝大海,紧邻一号公路和西部海岸线,依山傍海的校园造就了无与伦比的风景,从宿舍到教学楼的短暂路程,能够将整条太平洋线尽收眼底。校友包括:《行尸走肉》制片人Denise Huth和动作导演D·J·卡卢索(《盾牌》、《那时那她》)。48圣玛丽山大学Mount St. Mary’s UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第48玛丽山大学是地区性的顶尖大学之一,坐落于美国加利福利亚州洛杉矶,课程包括电影、新闻、专业摄影的本科学位,以及电影、媒体和社会公正的学士学位。除了电影、电视和摄影的艺术硕士,MSMU今年还增加了新的艺术硕士/工商管理硕士课程电影和电视制作的综合学位。49威斯康星大学密尔沃基分校University of Wisconsin, MilwaukeeTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第49威斯康星大学密尔沃基分校始建于1885年,是位于美国威斯康星州的文化和经济中心密尔沃基市的一所世界知名大学。威斯康星密尔沃基大学在国家研究理事会(NRC)公立大学排名中排名全美72,全美大学先锋排行榜的100所大学之一,开设的专业几乎涵盖所有学术领域,其中电影,音乐等学科世界名列前茅。50约翰斯·霍普金斯大学John Hopkins UniversityTheWrap 杂志2020年美国电影院校排名第50约翰斯·霍普金斯大学成立于1876年,是一所世界顶级的著名私立大学,美国第一所研究型大学。2020U.S. News世界大学排名世界第11,美国第10。约翰霍普金斯大学与马里兰艺术学院合作,在耗资1000万美元、面积25000平方英尺的霍普金斯电影中心开展电影项目。
纽约大学成立于1831年,是全美最大的私立大学之一;也是美国唯一一座坐落于纽约心脏地带的名校。所设课程压力不大,但要求甚高,学生称其 “not high pressure, but demanding”。而31名诺贝尔奖得主更是使纽约大学光芒四射,享誉世界。下面我们一起来看看纽约大学研究生专业排名情况。纽约大学研究生专业排名2020年TFE Times最佳金融工程硕士专业排名62020年TFE Times最佳经济学硕士专业排名22020年TFE Times最佳管理学硕士专业排名22020年TFE Times最佳市场营销学硕士专业排名22020年TFE Times最佳研究生教育学院排名122020年TFE Times美国最佳社会工作硕士专业排名202020年TFE Times美国最佳计算机工程硕士专业排名382020年TFE Times美国最佳计算机科学硕士专业排名352020年TFE Times美国最佳护理硕士专业排名7纽约大学研究生电影学院纽约大学研究生电影学院入学资格要求申请者必须拥有来自美国教育部门公认的中学后学校颁发的学士学位证书,或者是美国之外的公认大学或者学院授予的同等水平学士学位证书。理想的申请者必须证明自己对于视觉艺术的极大的热情和能力,以及在自己所申请的学科追求研究生水平学习和学术研究的能力和希望。立思辰留学云介绍,纽约电影学院不要求申请者具有电影专业背景,但是要求申请者具备故事创作的潜力。纽约电影学院硕士申请者必须证明其对电影事业的热爱,具有创作热情,愿意与其他艺术家合作,并且需要提交支持性材料来证明申请者具有完成学业并顺利毕业的能力,不断提高的艺术水平以及在未来职业中取得成功的潜力,对于发表了广受欢迎艺术作品的申请者学校将做优先考虑。纽约大学研究生电影学院申请要求1、语言要求:雅思考试成绩:6.5分以上托福考试成绩:托福纸考成绩达到550分,托福机考成绩达到213分,或者是托福网考成绩在79分以上。2、申请材料:1)一份完整的艺术硕士学位课程入学申请2)65美元的不可退还的入学申请费用3)本科毕业证明:本科文凭复印件、申请者的本科成绩单的正式复印件(所有不是英文的成绩单必须附带正式的英文翻译文件)。4)个人陈述:包括申请者申请电影学院学位的原因、个人背景、创作经验、所受的影响和启发、以及个人的艺术梦想等等都可以在论文中体现。5)推荐信:、至少提供三封推荐信,证明自己在相关领域的研究生课程学习中的获得成功的能力。推荐信必须是密封并盖有学校公章的,应该由写信人代表申请者直接递交给入学办公室。6)创意作品集:通过slideroom上传作品集,作品内容要和所申请的专业相关,表达出申请者的创意和能力。7)英语语言能力证明:非美国居民或者是国际学生,如果母语或者第一语言不是英语的话,需要提供英语语言能力证明。
翟天临的学历事件也让不少人关注起了明星的真实学历,一些拿到文凭的明星也不敢在设立自己的“学霸人设”了。和华语的娱乐圈一样,好莱坞也存在着不少高学历的明星,比如说在哈佛大学获得心理学学士学位的娜塔莉·波特曼;再比如说耶鲁大学毕业的梅丽尔斯特里普;像艾玛·沃特森这样从小就泡在片场里的童星,也为了学业暂时告别演艺圈,进入了美国常春藤名校之一的布朗大学完成学业。由此可见国内外的演艺圈对于明星们的学历,是相当看重的,而且塑造“学霸人设”的明星在好莱坞还有不少呢。在翟天临“闯祸”之前,他的“学霸人设”是很完美的,他在拍戏的同时又努力学习的精神是所有演艺圈的新人学习的榜样。詹姆斯·弗兰科就曾被誉为好莱坞的翟天临,说起这位好莱坞的著名演员,即使是好莱坞的资深影迷也一下子想不出他的代表作,但是对于他的文凭一定是耳熟能详的。09年的詹姆斯·弗兰科获得了加州大学洛杉矶分校英语学士学位,2011年夏天又获得哥伦比亚大学艺术硕士学位,他同时在耶鲁大学、休斯顿大学攻读了PhD。此外他还囊括了哥伦比亚大学、布鲁克林大学、纽约大学等美国名校的硕士学位,耶鲁大学的博士学位也不在话下,相信未来的他还会拿到不少名校的博士学位的。可以说,詹姆斯·弗兰科的学历比他出演的电影更加有。其实詹姆斯·弗兰科从小在学习上就很有天赋,他的父母都是斯坦福大学的高材生,耳濡目染下他小时候在学校的学习成绩也是数一数二的,在数学方面尤其成绩出色。但是在UCLA上了一年学后,一次偶然的机遇让弗兰科辍学当了一名职业演员。和很多初入好莱坞的新人演员一样,詹姆斯·弗兰科失去了读书时期的光彩照人,他必须从最底层的小演员做起。当弗兰科发现自己出演了一众卖座但平庸的电影——《征服怒海》、《空战英豪》、《王者之心》后,他深刻的意识到了学习的重要性,于是在辍学10年后,弗兰科重回UCLA继续学业方面的深造。和翟天临从小到大一路顺风顺水的学业之路不同,詹姆斯·弗兰科是在投身了表演事业之后才意识到了学业的重要性。他从一个辍学生变成了“文凭收割机”,重回学校的他在学业方面一发不可收拾了。由于他那个时候已经是好莱坞的明星了,在学校受到的关注度非常高。当片场时间与上课时间冲突的时候,他就叫同学帮他把课录下来晚上听。在回归校园的第一个学期,詹姆斯·弗兰科修了62个学分,是普通学生的三倍。学历方面的优势让詹姆斯·弗兰科在事业方面也获得了蒸蒸日上的机会,他的纽约大学拍摄的学生影片,在所有的主流电影节上广受好评。他拍摄的纪录片《周六夜晚》原本只是一个7分钟的课后作业,最后被拍成了一个完整的长片,获得了多个主流电影奖项的提名。凭借着自己在事业与学业上的双丰收,詹姆斯·弗兰科还被邀请去了康奈尔大学做演讲,不过让在演讲中并没有对自己如何获得这些文凭进行侃侃而谈,甚至没有说出学历的重要性,他只是通过了自身经历总结了追逐梦想与平衡现实之间的感悟。就詹姆斯·弗兰科面对高学历的态度,令不少影迷们相信了他是真的热爱学习,并不是为了设定“学霸人设”而弄了这么多个文凭。
美国电影事业发展迅速,其丰富的电影资源,及高端的制作技术吸引了众多电影爱好者申请美国的电影专业研究生。那么申请美国电影专业有何条件?让我们一起来看看看。美国电影专业美国电影研究生专业:美国电影专业研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的电影学(Film studies)方向,主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为电影制作(MFA film proction),此学位主要从事电影制作,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing,大部分多为proction。美国电影学院分类:美国的电影学院一般可以分为两类:一类是艺术院校的影视专业,一类是综合性大学的电影学院。1、艺术类院校:提供专业且实用的影视教育,这类院校偏重于专才培养,和影视业界有较为直接的联系,艺术氛围很浓。这类院校提供非常细化的影视专业,如Directing (导演),Cinematography(摄影),Editing (剪辑),Procing (制片),Proction design (制作设计),Screenwriting (编剧),Animation (动画),Acting (影视表演)等等。2、综合类院校:注重通才培养,可以跨学科选课,有较好的学术氛围。这类大学都是实力很强的综合性大学,有很多影视以外的资源,对于培养学生全面的发展非常有利。而且他们很少会提供像艺术类院校那么细致而实用的专业教育,而是大多提供Film History电影史、Film Studies电影学、Proction制作,以及Writing电影写作等比较侧重理论的教育。当然,也有一些综合性大学的Film School也有开设类似Photography摄影,New Media等专业。美国电影专业研究生留学申请要求:1.语言要求:一些艺术类的学校只要求申请者不要低于80分即可,而有的综合类大学则要求100 分,这里建议如果想要申请综合性大学的影视专业,TOEFL 最好不要低于100分,申请艺术类专业不要低于90分。2.GRE要求:分数 300+即可,不是重点参考对象,当然很多专业是不要GRE的,比如 MFA 的大多数专业都是不要的。3.GPA要求:尽量能上3.0。如果不够的话可以开具排名证明或者把自己的作品集得准备好点。4.作品集要求:对于申请电影专业的,并不一定需要申请者拍过胶片,也不一定要拍过什么大制作的电影,反而是一些有中国特色的影片、纪录片能够得到美国大学的青睐,比如可以去国内一些贫困地区拍一下可以真实反应当地人民生活的纪录片。根据以往的记录,一般在每年的12月上旬 美国各大院校研究生申请就截止了。申请美国的电影院校是一个艰辛的过程,要提前做准备做合理有效的时间规划更能帮助自己斩获自己梦校的offer,没准还能化身offer收割机。想要去美国学电影却还是不知道如何进行下一步准备的你是否感到惊慌失措?不用担心。电影专业今天一起来看看美国院校的申请细则,还有留学申请时间规划:1、选定择校方案+申请相关材料(2个月);2、参加语言成绩考试(5个月);3、准备相关申请材料并在截止日期之前寄送(3个月以上);4、部分申请者有面试环节(1-2个月);5、等待并询问相关申请进度(2-4个月);6、办理签证,准备入学(2个月)。作品集是艺术留学里最重要的一个申请条件,是否能被学校录取的关键因素,也是能否申请奖学金的重要参考,可以占到60%以上。申请电影学院,每个学校的作品集要求都略有差异:1、不同的学校对于作品集的要求都不相同,所以不能拿着一套作品集套用所有的学校。因此,要先了解自己想去的学校对作品集的要求,之后再完成。2、美国学校一般喜欢的作品集类型,叙事类、惊悚类、悬疑、脑洞大的,可以看出完全依靠自己来准备作品集还是比较吃力的。因此需要专业人士帮助,有助于更好地完成。推荐院校及申请条件:一、南加州大学(University of Southern California简称USC)的名誉由世界电影专业人士共同认可。USC优势:抛开所有次要条件,南加州大学是目前为止美国历史最悠久,最顶尖电影学院。南加州大学会为学生提供优异的人脉关系网和工作实习的机会。南加州大学的技术教育十分扎实,能够帮助学生走向专业的电影岗位,同时学校的纪录片研究也十分出众。研究生申请条件:1.语言要求:TOEFL 总分要求不低于100分,单项成绩均不低于20分;IELTS总分要求不低于7.0分,口语成绩要求不低于8.5分,听力成绩要求不低于7.0分。2.GPA要求:3.5以上,但申请学生的平均GPA在3.85左右。3.申请材料:申请表、个人作品、电影艺术学院个人陈述、写作样本、3封推荐信、个人简历、标准化考试成绩、英语语言考试成绩、官方成绩单。4、作品集要求:1、写作(三选一):a.描述一段4分钟影片,不包括对话,可以是小说或非小说,传达视觉感;b.一段两人之间的对话。用剧本的格式介绍两人的特点(不超过3页);c.描述一个概念的长篇电影,小说或纪录片,你来想故事情节发展(不超过2页)。2、视觉作品 (二选一):a.视频选项:创建一个简短的故事视频,你有一个主要的创造性作用,可以是真人视频或动画,小说或纪录片,反映你的审美品味和情感利益,不超过5分钟;b.照片选项:准备一个系列的八张作品,按照特定的序列,描绘一个独特的原创状态或叙述一个简单的故事。二、纽约大学(NYU)最引以为傲的就是Tisch艺术学院(New York University,Tisch School of the Arts)。Tisch最著名的又是关于电影的专业,是培养最多奥斯卡奖得主的院校,如果你是在Tisch学电影的,即使在NYU校园里也会引来仰慕的目光。NYU Tisch的优势:“实践出真知”一直都是NYU Tisch学院对于电影学生的要求。从本科、研究生阶段的理论课与实践课的配比则可看出,求学期间电影学生要完成多部影片作品。对于纽大申请的传统认知来看,似乎是偏向于培养极具个人风格的独立电影导演,而非UCLA、USC意在为好莱坞输送更多的电影人。然而,很多NYU Tisch的电影小伙伴纷纷表示,NYU在突出自己的优势外,也在不断吸取其他优秀电影学院的优势培养风格。经过在这里的学习与动手实践,NYU更好地培养了他们对于“独立性”、“商业化”的结合,不仅仅具有独立电影人的精神,更加不断增强自身技术能力。Tisch专业优势:Film and Television(电影电视)Photography and Imaging(摄影与影像)Dramatic Writing(话剧写作)Drama(戏剧)Dance(舞蹈)Cinema Studies(电影研究)(都是很优秀的学科。以培养全球化的艺术人才为目标。)研究生申请条件:专业:MFA Film Proction/Filmmaking(电影制作)语言要求:TOEFL: Min100 IELTS:Min 7.0申请材料:官方成绩单护照规格照片1张个人简历个人陈述(将简历和个人陈述的副本上载到SlideRoom。)美国留学定位:想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请以上美国电影专业院校,可以使用留学志愿参考系统 (小程序如下)进行定位评估。使用方法:把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请到了美国哪些院校,这样子就可以对自己进行精准的定位。
一说起网红这个词,很多人会认为是不务正业。是没有文化的人为了谋生才去做的一项职业。其实在中国,14.6%的网红拥有硕士以上学历,而且他们的收入也是很可观的。跟小编一起来看看知名网红的惊人学历吧。李佳琪,粉丝数4049w,毕业于南昌大学艺术与设计专业,该所学校是211工程重点大学,在国内有很高的名气。能考入这所大学可见学习成绩也不会差,也是一位学霸。李雪琴,粉丝数440w,这位吴亦凡的头号粉丝,本科就读于北京大学新闻学院,之后又考上了纽约大学的研究生。虽然没有很漂亮的外表,但充满正能量。仙女酵母,粉丝数1522.6w,上海交通大学硕士,转型做网红之前,她还当过一段时间的老师。可见文化素养是极高的。江奈儿,硕士毕业于纽约理工大学,看起来柔弱的她是位名副其实的运动爱好者,运动项目几乎样样在行,现在拥有一家自己的电商公司。Papi酱,被称为短视频女王,毕业于中央戏剧学院导演系硕士,除了拥有自己的公司最近还参加综艺节目,参演电影。据悉现在全网最火的网红中有一半都是papi酱公司的签约网红。女流,粉丝数80.7w,国内知名游戏主播,本科毕业于清华大学,研究生就读于北京大学。 多少人一辈子就想上个清华,结果人家年纪轻轻,又是清华又是北大。本科建筑学院,却成了游戏主播,真是厉害的人,做什么都优秀。学历和能力哪个更重要呢?好好学习吧,想成为网红可没那么简单。关注小编带你解锁大千世界。
时隔一年,春节档再次因为多部影片的上映而火爆起来。上映前,《唐探3》和《刺杀小说家》的呼声都很高,但最后拨得头筹、成为口碑之王的却是贾玲执导的《你好,李焕英》。自上映后豆瓣开分以来,评分一直维持在8.2分,老少皆宜,广受好评。截至今日中午,票房已破33亿。这是贾玲的电影导演的处女作,是以其母亲为原型,结合真实经历改编的穿越题材喜剧,讲述了“子欲养而亲不待”这样永恒的命题,用真心打动着真心。在影片中李焕英最大的竞争对手王琴,炫耀自己的女儿就读于UCLA的导演系,月薪8w。(微博网友热烈讨论)大家纷纷热议:UCLA也太火了8……我酸了,我也想去UCLA读导演!UCLA导演系真的能月入八万吗?咱没去读过,这个不好说。但是UCLA这所学校确实很厉害。加利福尼亚大学洛杉矶分校,简称UCLA,位于美国洛杉矶,是世界顶尖的公立研究型大学,公立常春藤名校,多年来蝉联美国申请人数最多的大学,也是录取难度最高的大学之一。在 2021 QS 世界大学排名中,加州大学洛杉矶分校排名第36位;在最新US News美国大学排名中,位列第13名;同时也被《华尔街日报》《泰晤士高等教育》等多家权威报刊评为美国第一公立大学。(图源网络,侵删)而影片中多次提及的UCLA的导演系则属于戏剧,电影和电视学院(TFT),该学院与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院。UCLA影视戏剧学院侧重于独立电影、作者电影、电影的剧作与摄制的教学,鼓励学生独立思考,致力于“为独立电影培养人才”。(图源网络,侵删)UCLA的导演硕士是一个3-4年制的项目,旨在培养电影、电视和数字媒体中的艺术家。众多国际上赫赫有名的导演及电影人都毕业于此:(弗朗西斯·福特·科波拉)《教父》系列电影的导演弗朗西斯·福特·科波拉,获得过第49届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖、第47届奥斯卡金像奖最佳改编剧本、第47届奥斯卡金像奖最佳导演等。(亚历山大·佩恩)亚历山大·佩恩执导剧情片《杯酒人生》获得第77届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖,执导《内布拉斯加》获得第86届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名。(林诣彬)还有《速度与激情》的导演,美籍华裔林诣彬。其凭借执导并担任制片人的《速度与激情6》获得了第12届华鼎奖最佳导演提名,他还执导过《横冲直撞好莱坞》、《星际迷航》等。那么,如此顶尖的学校及专业,好进吗?○ 语言标化:要求托福>100,雅思>7.0;○ 本科成绩:要求GPA>3.4;○ 申请流程:要求提交作品集,包括短片、脚本等。UCLA戏剧学院每年招生人数较少,申请难度较大,比较建议作为冲刺的目标,配合英美其他顶尖的院校一起申请。那,学了电影专业,就等于未来可以做导演了吗?这就要说到电影专业下面的分支。电影类专业细分较多,主要分为:· 电影/电视制作(Filmmaking/ Proction/ Directing)· 电影研究(Film Studies/ Cinema Studies)· 电影/电视制片(Procing/ Film Procing/ Procing Film/ Television and Video)而导演系就是隶属于电影/电视制作下的一门学科,该门类下还包括摄影、剪辑、编剧等细分方向。 毕业去向多为影视制作公司、电影制片厂、影业集团等。(图源网络,侵删)而名称类似的电影/电视制片方向,则是属于艺术与商科跨界的专业,旨在培养未来电影、电视和新媒体产业的专业制片人和管理者。毕业去向多为制片人、影视市场、经纪公司等。看完电影的我,很想对李焕英女士说:您的女儿贾玲虽然没有在UCLA学导演,也没有拍出什么好莱坞大片,但她成为了一名备受喜爱的喜剧演员,带给大家很多欢乐。她还导演了一部这样的电影,没有什么深奥的含义,但是装载了你们之间的故事和情感,打动了上亿的人。- End -