民族唱法属于声乐唱法的一种类型。声乐唱法主要分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和原生态唱法等种类。每种唱法都有各自不同的艺术标准,用不同唱法演唱的歌曲具有各自独特的艺术魅力。以下,是小编整理的关于武汉音乐学院报考信息,可参考:04:1901民族声乐1、主科:歌曲7首(传统民歌或根据传统民歌改编的歌曲不少于2首;说唱、戏曲唱段或根据戏曲、说唱唱段改编的歌曲或古曲不少于2首;歌剧唱段和创作歌曲各不少于1首);2、声乐作品视唱;3、外语听力测试。02小提琴1、主科:大调或小调音阶1套(三个八度) ;七种琶音1套(三个八度) ;三度、六度、八度、伸指八度、十度双音(两个八度)。以上内容必须在同调性内完成;巴赫无伴奏组曲两个乐章(快板、慢板各一个乐章)或巴赫无伴奏奏鸣曲两个乐章(“赋格”必奏) ;帕格尼尼随想曲1首;奏呜曲1首;大型协奏曲第一乐章或第二、三乐章(须包括“华彩段”)。以上内容(除了与钢琴合作的奏鸣曲外)均要求背谱演奏,有伴奏的乐曲必须自备伴奏;2、器乐视奏;
小编查阅资料了解到,美声唱法是采用鼻咽腔作其共鸣上的调节,通常喉头位置放得较低,咽喉部位较大,声音通道放舌咽壁的上下部位,发音管尽量放宽拉长,以得到基音最大的共鸣。02:28而民族唱法则一般以真声为主,大多采用腹式吸气法,气吸得深,但量少,而形成的吸气管道比较长,不利于高、中、低声音的统一。01初试:根据公开信息查询可知,2020年武汉音乐学院本科招生考试美声、民族声乐专业考试分为专业初试和专业复试两方面,专业初试比较简单,只要从曲目库中选取歌曲2首考试就可以了。02复试:(1)从曲目库中选取歌曲3首[民族声乐曲目须有1首传统民歌或根据传统民歌改编的歌曲或戏曲、说唱风格的歌曲;美声曲目须有中国歌曲1首,外国艺术歌曲或外国歌剧咏叹调1首(用原文演唱) ]。(2)脱稿朗诵自备诗歌、散文或寓言等文学作品片段,不能透露姓名、准考证号和所在学校等信息,不能借助道具表演,提倡素颜、穿生活装,时间2分钟以内。(3)《基础乐理》、《视唱》、《听写》。民族声乐和美声可自带一名伴奏人员, 也可清唱,不能使用伴奏音响。专业结构成绩(百分制) =演唱复试88%+朗诵2%+视唱3%+听写2%+基础乐理5%。
梦鸽,女,1966出生于湖北荆州沙市,本名:刘清娣,总政歌舞团歌唱成员、全国青联常委、中共中央直属机关青联委员,国资委特邀青联委员,中国音乐家协会会员,民族声乐硕士,国家一级演员。1984年进京求学,同年发行个人首张单曲《我是你梦中的鸽子》。1988年首次参加中央电视台春节联欢晚会。1992年进入总政歌舞团 1995年成为中国音乐学院民族声乐硕士研究生,就学期间连续两届获得全国听众最喜爱的优秀歌手第一名。2004年开始发行《如梦如歌》系列专辑。2008年“歌声飘过三十年”演唱《在希望的田野上》,8月为北京奥运会创作歌曲:《我爱你北京》1988年除夕,李双江在中央电视台春节晚会上唱了一首《中国龙》,梦鸽与李双江萌发了拜李双江为师的想法。梦鸽给李双江唱了一首东北民歌《拜大年》,随后顺利拜师,春节晚会后,中央电视台组织春节晚会剧组到湖北等地演出。途中,李双江对梦鸽有了更深的了解。梦鸽虚心地向李双江学习声乐方面的知识,李双江倾心地向她传授自己的经验。随后与李双江成为一对恋人。 1990年梦鸽在北京与著名哈尔滨歌唱家李双江结婚 ,1992年进入总政歌舞团。 1996年4月生下一子,李冠丰,又名李天一。
中国青年报客户端讯(中国青年报·中国青年网记者王烨捷)日前,首届中国高等艺术院校民族声乐教学与理论研究上海论坛在上海音乐学院举办。“这是全国第一次把理论研究和民族声乐教学融在一起,跨学科、融学科。”上音院长廖昌永介绍。上音自1927年创办之初便在国立音乐院建院章程中阐明办学方向为“一方输入世界音乐,一方从事整理国乐”,多年来,上音的周小燕、王品素等著名声乐教育家更是培养出多位享誉国内的民族声乐演唱家,如鞠秀芳、常留柱、才旦卓玛、何纪光、冯健雪、宗庸卓玛、肉孜·阿木提等。图为廖昌永发言,上音供图廖昌永说,当今世界在声乐领域有很多学派,包括意大利派学派、德奥学派、俄罗斯学派等,而他本人在多年前就提出过“建立中国民族声乐学派”的想法,而这次民族声乐上海论坛的举办,正是“中国民族声乐学派”向前迈进的一个重要里程碑,“这需要多方面的努力,要有好的中国民族音乐作品、好的歌唱家、好的声乐教育家、好的声乐理论家。”国家一级演员、歌剧表演艺术家、解放军文工团副团长雷佳则在论坛现场向公众“安利”一份她正在从事的重要工作——“中国声乐人才培养计划”。图为雷佳发言,上音供图今年,雷佳在深圳声乐季期间发起了“中国声乐人才培养计划”,该计划尝试突破东西方声乐文化的壁垒,让美声唱法和民族唱法这两个平行线找到平衡,关注的焦点集中在“如何唱好中国作品”上。这次培养计划的招募,让雷佳看到了中国声乐界庞大的“人才储备”。报名通知发出一周后,几个报名公众号的阅读量累计达到几十万,同时收到2000多封报名邮件。这2000多封邮件,在雷佳看来,“数目真的不小”。所有报名人都必须提交两个不同规定类别的演唱视频,为了符合培训、展演和比赛的要求,报名人还必须准备四首以上的曲目,其中中国声乐组(含民歌改编)1首,戏曲片段或曲艺片段1首,古曲或中国艺术歌曲1首,中国歌剧咏叹调1首。西洋声乐组则要求提供报名者用不同语言演唱的早期外国作品一首,外国歌剧咏叹调一首,古曲或中国艺术歌曲一首,中国歌曲咏叹调一首。“这样复杂的条件下,2000多人报名属于’海量’。”雷佳说,培养计划最终决定放开旁听,整个声乐季期间,全国各地5000余人次旁听了这堂“大师公开课”,其中不乏声乐系主任、教研室主任。实际上,无论是从人才储备还是作品储备角度来说,创办中国民族声乐学派都已不再仅停留在“梦想”阶段。廖昌永认为,人民的满意度、欢迎度是创作成功与否的重要判定标准。从中国民族歌剧长期创作实践来看,那些贴近时代描写人民的作品都能得到群众的喜爱。《白毛女》《洪湖赤卫队》《红珊瑚》《党的女儿》讲述的是革命斗争故事,《红霞》《江姐》描绘的是革命英雄人物,《小二黑结婚》写的是婚姻自由;到了新时代,上音的《一江春水向东流》讲述了守住底线的故事,《呦呦鹿鸣》则描述了诺奖获得者屠呦呦的故事,《马向阳下乡记》描绘了科技扶贫的现状,《沂蒙山》则描写了军民鱼水情。“高校以前并不是歌剧、音乐剧创作与演出的重镇,这主要是因为学校没有合适的歌剧演出场地,没有大量经过锻炼的歌剧演出队伍,没有市场运营推广宣传的体制机制。但现在上音有了一座世界一流水准的上音歌剧院,它已经成为了上海的城市文化地标。”廖昌永说,在天时地利人和的情况下,上音未来将致力于把中国传统的、民族的东西在世界舞台上发扬光大。“正如茱莉亚音乐学院之于纽约,英国皇家音乐学院之于伦敦,柴可夫斯基音乐学院之于莫斯科一样,上海音乐学院也是上海城市历史文化记忆的重要部分。”廖昌永说。(文化副刊部编辑)
每年音乐学专业在考研面临选择考研方向的时候总是很纠结,音乐学专业考研方向有哪些对于同学们来说是十分关注的问题,艺硕博考研小编精心为考研的同学整理的音乐学专业考研方向,希望对同学们有所帮助。音乐学专业考研方向1:音乐学音乐学,隶属于艺术学一级学科,是研究音乐的所有理论学科的总称。其总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。研究方向:目前,各大院校与音乐学专业相关的研究方向都略有不同的侧重点。以福建师范大学为例,音乐学专业研究方向主要有:01.民族音乐学02.二胡艺术及其教育03.西方音乐史及其教育04.声乐表演艺术及其教育05.音乐教育学06.视唱练耳及其教育07.琵琶艺术及其教育08.小提琴艺术及其教育09.钢琴艺术及其教育10.钢琴伴奏11.民族音乐学(单考)12.西方音乐史及其教育(单考)13.声乐表演艺术及其教育(单考)14.音乐教育学(单考)15.视唱练耳及其教育(单考)16.琵琶艺术及其教育(单考)音乐是一门情感艺术,它以有组织的乐音为形式,以丰富的思想感情为内容,把人们带到特定的情境中去,催人联想,发人深思,给人以精神力量,引导人们热爱生活、向往美好的未来,激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等,而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力,以及作曲技术的基础和相当的文学功底。考研推荐院校:中央音乐学院、上海音乐学院、福建师范大学、沈阳音乐学院、中国音乐学院、南京艺术学院、首都师范大学、西安音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院、哈尔滨音乐学院。音乐学专业考研方向2:音乐与舞蹈学音乐与舞蹈学是一门融合音乐与舞蹈的学科。旨在培养艺术气息的人才。是表演和艺术行业不可或缺的一门学科。本学科在强调对艺术本体进行较高层次的学术探索和理论研究的同时还注重培养学生艺术创作过程中的开拓性思维和创新理念,并能够从哲学层面掌握音乐、舞蹈艺术的文化学理念和创作性思维方式。"钢琴表演艺术与理论研究"研究方向,研究内容为钢琴表演艺术与教学研究、钢琴艺术理论研究。培养较深的钢琴艺术理论和技能、较宽泛的知识结构、能胜任学校及其他机构的钢琴表演与教学、理论研究以及管理的高级人才。 音乐学专业考研方向3:学科教学(音乐)音乐教育专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习,能适应教师专业化的发展要求,系统掌握音乐教育的基础理论与方法,具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力,又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。学科教学(音乐)专业要求学生具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力,掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。本专业毕业生主要从事中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作。以上是小编为艺术考研音乐学方向的同学们整理的专业考研方向,希望能够在19考研的道路上为同学们能够理清一条明确的方向,让自己赢在起点!
“时光的河入海流,终于我们分头走,没有哪个港口是永远的停留。”又是一年毕业季,今天带大家走近四川文理学院音乐与演艺学院的考研学霸!书写青春邹佩轩,2016级4班,录取学校:西华师范大学,录取专业:声乐演唱专业。随着2020年考研的尘埃落地,距离2021年考研也剩下不到半年的时间。其实我也并没有什么经验可以分享,只能将自己在准备过程中的所见所闻所感分享给师弟师妹们,让大家少走弯路,希望有所帮助。一、关于报考院校和专业的选择在我自己准备的过程中,我觉得关于报考院校和专业的选择只有一个原则:就是自己喜欢的领域、忠于自己的选择,一旦院校和专业定下后就不要轻易修改,考研是一个系统而长期的工程,只有选择自己喜欢的专业和学校才可以有激情投入紧张的复习,才不会因为困难而退缩。不要因为和同学的选择相同,而对比平时的表现做出放弃的决定,考研和大学学习情况并不是完全成正比的,平时表现一般的同学也可以考上研究生,只有良好的心态、充分的复习和合适的复习方法才是考研胜利的关键。二、由于我考的专硕—声乐演唱,初志愿也是报考的西南大学,所以我更多的注意力是放在了专业上。外行人总觉得声乐就是张嘴唱歌就行,但只有当我们学习后才知道什么是开着空调还能将衣服浸湿的状况。我觉得声乐演唱最重要的就是声情并茂。虽然“声情并茂”这个词对于学习声乐的同学来说并不陌生,但什么是声情并茂呢?相信每个人都有自己的理解。在我看来,可以将这四个字分开来解释。“声”则是声音,发出正确的、美的声音必定需要气息的控制运用。我们都知道,气息是歌唱发声的原动力,是声乐演唱的基础,其本身也是重要的音乐表情手段。演唱中强、弱、快、慢、欢乐和悲伤、幽默和愤怒等音乐和情绪的变化,与气息的正确运用和控制分不开,没有控制气息的正确方法和能力,就不能;科学地发声,就无法唱好歌,好似小提琴没有弓子就无法演奏出美妙的声音一样。这便是正确运用气息的重要性。所以作为演唱者,我们要正确地运用呼吸,科学地处理声乐作品中声音的强弱关系,做好歌唱前的这一基础工作。“情”则是情感,作词作曲人所创作的东西,需要通过演唱者二度创作表现出来。艺术来源于生活,高于生活,生活是艺术的基础。作为一个演唱者,除了将作品本身演唱好之外,更深层面上是要将自己的阅历、情感以及对人生的.感悟通过作品传达给观众。同样的一部作品,不同的演唱家演唱的效果都不一样。只有将自己融入其中,用自己的感悟和情感,才能将作品表达的更加深刻而真实。以声传情、以情带声,是使声乐艺术具有审美价值的渠道,两者是互相的艺术整体。努力提高、完善发声技巧和呼吸方法,以便能够熟练自如地驾驭歌唱技术是演唱者必要的基本功。更深层面的是通过音乐语言和情感的表达,才能在演绎作品时将“声”与“情”这两个元素完美地结合起来,进而将音乐作品中所要表达的思想情感充分地表现出来。所以只有不断地努力提高和完善自己的歌唱技巧,用心灵去感受生活,才能二度创造出真正的艺术。我们只有将自己在生活中的阅历、情感、感悟融入到歌唱表演中,将情感和技巧完美的统一,才能带给人们最美妙的歌声,同时,这也是歌唱表演艺术的真谛。三、最后想说的话如果说考研是漫长的马拉松,那么,今天我们已踏上了征程;如果说从前的付出是勤奋的耕耘,那么,今天我们已面临着新的挑战。面对挑战,我们信心满怀,面对考研,数风流人物,还看今朝! 魏茜,2016级4班,音乐学专业,录取学校:四川音乐学院录取,录取专业:声乐(美声唱法)。从复试结束到现在,我一直处于一种诚惶诚恐的状态。对于考研学习来说,我也并不是什么模范代表,大多数时间也是在老师的指引和朋友的鼓励下前进的,并没有太多所谓的考研经验来供大家参考,给出一点建议,希望在各位原有的基础上能给予一些微小的帮助。一、明确考研目的以及前期准备我一直奉行一句话“避免盲目跟风才是考研进步的开始”,学习一个专业一定是因为热爱,如果因为人家考上了就盲目跟风选择,那过程一定是痛苦的。所以在前期确定自己考研目的的重要性不言而喻。然后再根据自己的实际情况选择合适的院校以及适合自己的导师,再通过目标院校官网了解到去年的考试科目和参考书籍,因为每年在参考书籍上不会有非常大的变动。二、英语政治的准备对于艺术生来说,英语一直都是我们非常薄弱的环节,所以在前期选择何种形式上课就显得尤为重要。对于自制力弱一点的同学可以选择面授课的形式,有老师进行督促学习会事半功倍;对于自制力强一点的同学可以选择线上授课的形式,也就是网课,现在互联网教育也非常的成熟,有很多师资力量强的考研机构,比如新东方,考虫……都是一些不错的选择。就我而言,我选择的是新东方的考研英语全程班,因为我的英语不好,所以我会选择性的学习网课。比如翻译作文都是一些比较好得分的点,作文在前期我背了将近20篇,涵盖了各种类型各种话题,然后再反复模仿写作,进步就会非常大。翻译的话就做真题,训练自己的文字表达能力。政治的话我选择的是肖秀荣的书和徐涛的网课,肖八肖四的重要性不用我多说,大家都应该知道。涛涛的网课就是趣味性非常强,人也很可爱。三、专业理论课的准备因为我考的是专硕,所以我的很多建议也是站在专硕的角度上提出的。对于偏专业型的艺术类硕士,很多院校在初试都会考中西方音乐史和和声曲式。虽然看着是两门课,实际是拆开来是四门课,由中国音乐史、西方音乐史、和声写作、曲式分析四大部分组成。中西方音乐史其实能说的不多,多背多理解多思考。和声曲式的话是一个难点,需要大量的做题积累,也需要老师改题纠正,所以我建议在家庭条件允许的情况下可以去到目标院校找相关老师进行学习,前提是自己在前期的基础做得扎实一点,因为老师上课的时间非常有限,在细枝末节的基础上不会给你过多的讲解。四、专业准备这是我认为最最最重要的一个环节,前面你做得再好,也就是为了复试专业的展示做铺垫。就我自己而言,我在专业上的准备比较早,因为笨鸟先飞,我深知自己专业的薄弱,所以在大二暑假就开始往返成都学习专业。专业在复试中的比重高达百分之九十,而音乐院校对于专业低于八十分会直接淘汰,竞争非常大。人外有人天外有天,要学会跳出舒适圈,毕竟考研与你竞争的也不是区区那几个同学院的人。以上就是我能给予各位学弟学妹的全部建议,在学习经验的同时也要有独立思考的能力,理智选择适合自己的方式。这一年多的备考经历使我受益良多,感谢各位老师和朋友给我的支持和鼓励,人生转眼又进入新的历程,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。秦治仙,2016级2班,专业为民族音乐学,报考院校为广州大学。秦治仙,2016级2班,专业为民族音乐学,报考院校为广州大学。从专课到本科,从本科到研究生,用认真和微笑面对每一天,就一定能收获到不错的风景!一、前期准备首先,我建议大家可以通过一些渠道,比如考研QQ群,微信公众号,知乎,百度贴吧这些通讯工具去了解到一些有用的讯息,更重要的是和身边的同学们多交流,学习。二、学习计划说实话,我自己并不是一个很会学习的人,听大家都说需要制定计划表,网络上的计划表也是五花八门。后来发现,其实咱们不需要一开始就制定出完美的计划,而是不断摸索不断适应,找到一个自己适合的计划,一开始可以粗略一点,从一个月到一周,再从一个周到一天,再到一天当中的每个小时,甚至每分钟都进行合理的安排。三、学习方法,最重要。英语 很多师妹都问我是否需要报英语班。我个人一开始很担心,毕竟三级都没有过的英语水平,还考英语一,心里还是有些许忐忑,所以我是报了网课的,但是没听几节课就不想跟了,一个单元的单词某老师硬生生讲了三个小时。所以我就毅然决然放弃了它,开始看各位网红老师所擅长的教学领域,比如刘晓艳的单词和语法,在掌握了背单词的方法以后,再去背朱伟老师的恋恋有词,唐迟的阅读,宋逸轩的翻译,王晟的新题型,王江涛的作文。听起来的确是有一点乱,很担心自己不够自觉的同学,也可以考虑一下线下的英语课。在此提醒大家作文趁早背早练习,真题多练习,留两套真题在考试之前打击自己,噢不,激励自己。政治由于本人高中是一名理科生,所以对于政治非常不自信。定的目标也不高,只求60+。考试得到的分数也是在自己的把握之内,听的是徐涛老师的网课,用的是肖秀荣老师的1000题、肖四、肖八。最好把1000题多做几遍,整理错题,更有效率。在此推荐大家关注徐涛老师的号,跟随老师一起背诵解答题。中西方音乐史对我而言,这是一门说难也不难,说不难也难的科目,个人认为相对残酷的英语还是比较友好,所以我们只需要先把西方音乐通史,中国古代音乐史,中国近现代音乐史这三本概论过两遍,根据自己学校的指定书目进行整理背诵,梳理出自己的逻辑思维导图,背个三四五六七八遍,直到默写不卡壳。就可以开始购买考试纲要等资料,把考试纲要的考点进行归纳,分类,按照各大资料所出现的考题的频率将内容划分出不同的等级,比如排成一到五星级,就先从五星级开始背诵。按等级进行背诵,过程中一定要学习答题的思路,考试的答题尽量不要写错字,卷面要好看。利用好闲暇时间,比如平常走路的时候可以把上午背好的内容录在手机里,走在路上的时候,吃饭的时候都可以听一听。曲式分析关于曲式分析报告,有个小聪明分享给大家,碰到的曲子的整体可能是是欢快的也可能是悲伤的,优雅的,无非几个类型,可以整理好一些雅致的语句,来把它形成一个模板,在考场上灵活的进行套用。其实这个方法可以用在每一个学科上,英语写作文无非也是几个模板。最后,相信无论是谁在学习的过程中肯定会有学不进去的时候,所以尽量每周有那么半天可以休息的时间,毕竟我觉得没有什么事情,是一顿火锅烧烤解决不了的,适当的压力与放松都是必要的。当然,咱也不能一个周有五天都学不进去,四天都在吃火锅,还是要多劝劝自己,好好学习。最后,希望大家能好好享受考研的过程,能收获到自己想要的成绩。最后也祝愿各位老师工作顺利,各位同学前程似锦,毕业快乐!来源:四川文理学院音乐与演艺学院新闻中心 总监:阮碧辉 审稿:彭虹棋图文编辑:彭虹棋 文字编辑:郭佳 图片编辑:郭佳 图文排版:郭佳
中国声乐的唱法基本有三种:具有中国特色的民族唱法,源自意大利的美声唱法,20世纪80年代以来盛行的通俗唱法。 这三种唱法各具特色,也各有不同的欣赏群体。今天简单为艺考生介绍下三种唱法的不同。美声唱法注重发声的科学性,特别讲究声音,追求声音的光彩、力度和连贯、流畅、柔美。要求气息通畅,高、中、低三个声区统一,音域宽广,声音幅度大,嗓音中始终含有增强音响的“微颤”(Vibrato),即弦乐器上“揉弦”般的效果。颤动的幅度比其他唱法也大,声带及喉部肌肉的紧张度较其他唱法小一些。美声唱法民族唱法,广义地讲,是指包括戏曲、曲艺、民歌和具有这三类风格的创作歌曲的演唱方法;狭义地讲,主要指演唱民族风格较强的声乐作品时运用的技术方法与规律,是“民族民间唱法”与“中西结合唱法”的统称。其特点在于:在提炼和继承传统唱法的基础上,借鉴和吸收了西洋唱法中的某些杰出技巧,从而形成具有中国民族特色的正确发声方法。民族唱法注重声音的民族性,音色较真实、明亮、靠前。讲究声情并茂,要求气息深,多用局部共鸣,高音多用真声,声带及喉部肌肉的紧张度较大。 通俗唱法,又叫自然唱法或流行唱法,是指演唱通俗和流行歌曲所用的表演手段。其演唱技巧有气声唱法、假声唱法和低吟唱法。从演唱的风格角度,大致可分为劲歌型,柔美型和艺术型三大类。通俗唱法一般以轻唱为主,共鸣运用不多,喉咙不要求打开,呼吸运用普遍较浅,声音自然流畅,无多大修饰,音域不宽,声带及喉部肌肉用力较多。但注重情感表达,有重情轻声的倾向,表演具有随意性。 通俗唱法想改变自己的声音吗?想成为歌手吗?这个五一来北京星干线,由全国最权威的专家亲临坐诊,北电、中戏、等艺术名校教授考官与你零距离。相约艺术通过练习发声,掌握正确的发声技巧和演唱技巧,通过简单的歌曲辅导,可以让学唱出一首动听的歌曲。具体的报名方式请关注北京星干线官网及官方微博。
在当前社会文化背景影响下,多种民族声乐表演形式与各类演唱方法逐步融合,使得民族声乐演唱表现出艺术歌曲流行化、流行歌曲艺术化、民族唱法美声化以及美声唱法民族化等特征,这些新的特征体现了民族声乐形式多样化的发展趋势。为确保民族声乐在大众化发展趋势中保持正确的审美取向,其应当保留鲜明的民族特色,以“民”的形式表现“韵”的内容坚持走大众化综合的多元发展道路。艺术歌曲是音乐与诗歌的融合,包括民族歌曲与美声歌曲两大类。艺术歌曲内涵丰富,具有极高的艺术价值。艺术歌曲对表演者的声线、音质、舞台表现力等都有较高的要求,只有那些拥有良好的音质、声线及表达能力的表演者才能完美演绎艺术歌曲。近年来,在保留自身艺术性的基础上,民族歌曲逐渐呈现出流行化的趋势。很多流行歌手对民族歌曲进行一定的改编后重新演唱,将传统文化元素与流行音乐元素完美融合,使歌曲获得了更高的社会传唱度,也促进了民族歌曲的普及,如《春江花月夜》等经典歌曲都因近年来的流行化改编被再次广泛传唱。民族歌曲这种流行化的发展趋势一定程度上丰富了民族歌曲的表现形式,促进了民族歌曲的发展。流行歌曲的艺术化主要表现为民族、美声演唱家演唱通俗歌曲、美声演唱者与流行歌手同台演唱等,这有利于促进民族歌曲与流行歌曲的交流与融合,如美声演唱者廖昌永演唱的《菊花台》就是民族唱法与流行唱法融合的经典代表作之一。著名美声演唱家戴玉强也表示赞成用美声唱法来演唱流行歌曲,并且会对这种形式进行积极研究。他在自己的音乐专辑中,也收录了部分用美声唱法演绎的流行歌曲。流行歌曲的艺术化趋势丰富了流行音乐的民族文化内涵,实现流行音乐的高雅化发展,使流行音乐能够“深入浅出,雅俗共赏”。美声唱法,又称柔声唱法,最早起源于意大利。美声演唱法传入我国后,我国先后出现了许多以美声演唱法为主要表演方式的著名歌唱家,如廖昌永、邓小俊等。同时,部分美声唱法歌唱家在美声演唱中探索性地融入民族唱法的特色,赋予了美声唱法浓厚的民族风味,其中最具代表性的人物就是关牧村,她的很多作品都带有明显的美声唱法民族化的表演特色,如《吐鲁番的葡萄熟了》等。美声演唱的民族化扩大了美声歌唱家的表演领域,加快了美声唱法的中国化,促进了美声唱法在我国的普及。民族唱法强调歌曲及演唱方式的民族性,在演唱中演唱者要根据汉语发声规则、语言习惯等来演绎歌曲。近年来,民族唱法在保留民族性的同时,逐渐融合了美声唱法的一些特征,吐字更加清晰,声音更加明亮,这种唱法提高了民族唱法的艺术表达效果,更易吸引听众。如阎维文的《举杯吧朋友》,演唱者在演唱中融合了美声唱法,使得表演效果更加立体,同时也提高了歌曲的传唱度。近年来,我国大众审美文化发生了较大的改变。大众审美文化新特征主要表现在以下几个方面:首先,通俗性。新时期大众审美文化最明显的特征就是通俗性,为了满足大众审美需求,艺术表达形式在不断发展进步中应该更加关注人们的生活,用艺术作品表达人们的情感,并能够通过通俗易懂的艺术表现形式引起大众共鸣,“民族通俗”唱法的出现就体现了民族声乐关注大众生活、满足大众审美需要的发展趋势。“民族通俗”唱法为未接受过专业声乐训练的人提供了一种新的演绎民族声乐的方式。其次,商品性。进入21世纪,我国市场经济快速发展,很多艺术作品不仅以文化传承的方式呈现于大众面前,甚至有人以作品的经济价值来衡量艺术家的成功与否。社会评价标准的改变使得民族声乐表演者开始关注如何提升自身作品的经济价值,这种思想在一定程度上误导了民族艺术的发展方向。无论是在世界各地开办演唱会、演奏会,还是将自己的作品制作成音乐专辑、唱片等实体商品投入市场销售,这些都是表演者寻求个人作品经济价值的表现。再次,娱乐性。艺术表现形式的通俗化发展趋势使得艺术表现形式具有更明显的娱乐性,艺术家用制作音像制品、影视作品等形式把艺术表现形式的娱乐性和商业性展现得淋漓尽致。大众审美文化的娱乐性特征体现了大众的消费心理,对于生活、工作压力较大的现代人来说,民族艺术的这种娱乐性充分满足了大众缓解压力、寻求刺激的精神需求。
#广西文都,懂广西考研,更懂你!#今天我们来聊聊广西艺术学院的声乐表演艺术专硕,这个专业是广西艺术学院近几年录取的人数相对比较高的,看得出来其考研热度较高。那么今天就让我们来了解一下广艺声乐表演艺术考研的具体情况吧!001 学校概况广西艺术学院的“音乐表演”专业为国家级特色专业及特色高校建设专业,“音乐学”学科为自治区级重点特色学科,“作曲与作曲技术理论”专业为自治区优势特色专业,《声乐》《作曲》《计算机音乐》《二胡演奏》等课程为自治区级精品课程。002 考试科目初试科目:①101思想政治理论②204英语二③702曲式与作品分析、和声学④803中外音乐史2复试科目:①199英语听说能力测试②299面试③306视唱练耳2④407演唱1003 复试分数线过去两年的复试线都是国家线2020年国家线:政治/英语35分、专业课一/二53、总分337分2019年年国家线:政治/英语35分、专业课一/二53、总分330分2020考研比2019考研总分上涨了7分。004 录取情况2019年声乐表演艺术拟录取了33人,录取的最低复试分数是73.34分。由此可见,声乐表演艺术专业研究方向招生人数还是比较多的,可以得出的结论是这个专业研究方向录取调剂的人数还是比较多的。报考这个专业的考生要慎重了,招生人数多,意味着竞争非常的大,要好好规划自自己的复习方法了,一战成硕是我们最终的目标。总结:我们单单从录取的情况看来说,会认为声乐表演艺术比较好考而且很简单在分数要求不高。但是实际情况却是非常残酷的,首先我们来了解一下2019年广艺复试总人数是839人!复试后被刷掉约356人!即有42%的考生无缘拟录!在这里的话复录比为1:1.7,再来分析一下去年拟录取最低分,那位同学各单科线的成绩:54/42/106/131从这位同学的成绩可以看出来,专业课的成绩还是不错的。而且的话广艺也是比较看重专业课的成绩,这位同学的各单科也是超过了国家线的分数,虽然广艺走的是国家线但是实际录取要比国家线要高。这位同学能被录取一般是自身实力一半是运气。如果在考研上存在问题,可以直接私 信我们!也可以到我们广西文都各地分校当地直接进行面对面了解!(公众号ID:南宁文都考研,桂林文都考研;深耕本土多年,懂广西考研,更懂你!)往期回顾:21考研:广西民族大学国际商务考研难度、参考书、报录比情况分析2021考研:广西艺术学院中国画(山水)考研难度、复试录取分析广西艺术学院考研:播音主持艺术考研难度、分数线、复试录取分析
川音民族声乐系和歌剧系哪个更好就业吗,什么水平可以考歌剧系?众所周知,四川音乐学院是是众多音乐艺考生向往的学校,每年都有大量高考生报名四川音乐学院,对于向往声乐专业的考生来说,学习民族唱法还是美声唱法能有更好的就业机会,是他们最为关心的话题。杭州音悦课音乐冲刺营的辅导员就帮助过大量学生选择了合适的专业,实现了他们考取四川音乐学院的梦想。04:57川音民族声乐系和歌剧合唱系两个专业在演唱方法上有着许多不同,考生在选择专业时一定要根据自身特长和兴趣爱好来选择,只有选择了适合自己的专业,才能在专业领域取得建树,如果一味的随波逐流,即使选择热门专业,也不一定获得好的就业机会。更有部分考生甚至因为选择了错误的专业,而导致无法成功考取四川音乐学院。在杭州音悦课就遇到一位在专业选择上经历迷茫的考生管奕清,他自幼学习音乐,但在音乐艺考前夕缺迟迟无法确定选择的专业和建议,在音悦课教师了解了他的声乐水平后,建议他报考四川音乐学院。四川音乐学院有着优秀的师资力量,但因地处西部,成绩要求较同水平学校相比,四川音乐学院性价比最高。管奕清是一个非常优秀的音乐艺考生,但他却因为天赋的不足而有些缺乏自信。杭州音悦课的班主任老师了解他的情况后,第一时间找他沟通,告诉他:“一个歌唱家站在舞台上,观众最先感受到的是他充满自信的气场,其次才是他的专业水平。要想成功考取四川音乐学院,首先就要坚信自己一定能考上四川音乐学院。”此外,班主任老师向他介绍了要考取四川音乐学院的面试经验,首先就是要在监考老师们面前表现得自信,落落大方地展示自己,即使遇到考官的刁难也要积极应对,不卑不亢。班主任老师又帮助他联系了专业的声乐教师,声乐教师发现管奕清在声乐演唱方面也十分有自己的特点,为此声乐教师结合他的优点为他定制了独特的冲刺计划,结合他丰富的钢琴知识,教师建议他选择四川音乐学院歌剧合唱系作为专业方向。在杭州音悦课教师们的鼓励和帮助下,管奕清进步明显,自信心也得到提升,他自己也更加坚定了要考取四川音乐学院歌剧合唱系的决心,训练更加刻苦。杭州音悦课也正是因为善于发现学生的优点和长处,积极为学生制定合适的学习计划,能从源头提供给考生冲刺努力的热情,所以才从众多音乐艺考培训机构中脱颖而出,从而不断帮助越来越多的音乐学子在艺考冲刺中快速进步,最终帮助他们成功考取四川音乐学院。