美学考研班

学好美学专业需要扎实的哲学功底与艺术涵养，很多从事相关工作的人员偶尔会感到专业能力的不足，便有了考研的想法。目前，就有美学在职研究生可以报考，以便学员能够进修本门专业，加强对专业知识的理解。在报考美学在职研究生之前，很多人员对于本专业的报考方式存在疑问。其实，美学专业的报考方式为同等学力，这种方式因免试就读，报考难度小，深受报考人员欢迎。那么，下文就详细解读美学在职研究生的报考方式。报考方式为同等学力本门专业的报考方式现为同等学力，通过这种方式报考美学在职研究生，不仅可以学到专业的知识理论，还可以申请硕士学位，这对于报考人员的帮助较大。本门专业要求学员大专学历可以就读课程班，本科有学位则可以申硕。申请硕士学位的流程学员具有本科学历学士学位就可以参加硕士学位的申请。学员首先要在学位网报名，报名时间在3月份。等待报名审核成功后，学员就可在5月份到指定地点参加申硕考试，考试难度不大，考试科目有学科综合水平、外语水平。本场考试通过后，并通过专业论文答辩，就可以获得美学专业的硕士学位证书。学员可以参考上文，并了解美学在职研究生的报考方式为同等学力。这种报考方式是不需要学员参加入学考试的，之后参加结业考试、申硕考试难度都不算大，所以学员可以放心报考。

同事有一天突然问起来，“中国有美学家吗？”我有些激动，脱口而出，“当然有啊，王国维、朱光潜、宗白华、李泽厚。”回答完，总觉着哪里不对劲，大概是因为我回答的是学科意义上的美学家。美学，一个高冷的词。记得大四的时候，纠结考研考什么专业？一个朋友问我喜欢什么，我也是同样脱口而出，“音乐、文学、艺术、电影……大概都喜欢。”朋友笑了笑说，不用纠结了，就学美学吧。学美学的三年时光是美妙的，课堂上，讨论过“美是什么？”“艺术是什么？”这样无尽、形而上的问题，始终没有得到答案；也从看一朵花、看一幅画、发呆一分钟开始认识美。课堂之外，经常有人问，“美学是干什么的？学出来以后做什么工作？”我被问得哑口无言。在世俗意义上，美学大概就是典型的“无用之学”。毕业之后，发现到处都是“美学”：美发有造型美学、美容有形象管理美学、设计有品牌美学、养生有生活美学、装修有家装美学……只是这些“美学”大多只是世俗美感的，用金钱可以购买得到的美。是被事先定义好的美，一时流行的、短暂的美。我们似乎进入了一个伪美学时代，高呼着美学，却鲜少用心去体会美的真实与微处。高喊着美学，却还是不停追求着“美学的功利性”，而那份从内心发出，清澈的、微妙的、真实的美，早已是奢侈……真正的美学是什么？这个亲切的问题一抛出来，脑海里浮现起课堂上大家一起讨论的情形：“美是和谐”、“美是理念””、“美是上帝”、“美是完善”“美是理性的感性显现”……西方的先哲们回答这个问题总是抽丝剥茧、丝丝入扣，美在这里是认知与思辨的，总泛着思想的花火。知识与智慧不太一样，知识可以是确定的，也可以证明是对的，知识是可以通过不断学习能掌握的。智慧却并不如此，它是比知识更为恒久，也比知识飘忽不定、难以捉摸。它是多维的，可以是一时之悟，也可以是植根于文化深处和心灵深处的良知。回到我们的传统文化里，没有“美学“一词，但处处可以见到“美”。在我们传统文化的语境表达中，“美”往往是以“智慧”而开启的。年少时老师讲《论语》中“子路、曾皙、冉有、公西华侍坐”的故事，孔子问四位弟子各自的理想。子路先急匆匆的表明自己的理想是治理一个兵衰民饿的弱国，让弱国之民学会勇敢，自然国富民强；冉有谦虚一点点，说自己可治理一个相对安稳的国家，让百姓富足；公西华显得更为谦虚，他只愿做个小官，遵守礼仪。孔子听完都摇了摇头，问旁边鼓瑟的曾皙，曾皙不慌不忙，琴声渐渐稀疏，说到自己的理想，“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”自己的理想不过是初春时节，穿着春天的衣服，和几个朋友，带着几个孩子，到沂河里洗澡，在舞雩台上吹吹风，唱着歌走回家。孔子听完会心一笑，自己和曾皙的理想一样。这样的理想不大，甚至极小、极日常，但里面有四季、有天地、有人心，全然是纯净而清澈的，这样的美感是浑然天成的，这也是一种非凡的智慧，是真正的美。同样的，在近代美学大师宗白华的眼里，美和诗的寻求是一个美好的理想。这位吃透东西方文化的大家给出了极平淡亦极悠远的理想解答：诗何处寻？在细雨下，点碎落花声在微风里，飘来流水音在蓝空天末，摇摇欲坠的孤星真正的美从来不是苦苦寻得的，而是在生活纯净的细微末节处。和孔子与曾皙理想中的“咏而归”一样，纯洁、善意、平和。从前吴冠中先生说，“今天中国的文盲不多了，但美盲很多。”现在时代不一样了，各种“美学”花样百出，美学教育比比皆是。无可否认，我们这个时代审美多元了。人们的物质条件更好了，选择也越来越多了，可以随心所欲地选择自己所喜爱的一切。我们似乎掌握了审美的主导权：刷某宝和某音时，大数据算出我们的喜好，推送我们喜爱的事物；每天都有很多风格博主，教你打扮出别人眼中好看的自己；想拥有好身材，有减肥训练营，吃一根营养已经配置好的蛋白棒就解决一切；打开电子书城，有一个“猜你喜欢”，如果不喜欢，可以点击“换一换”……我们看到的真的是我们所喜欢的吗？泛娱乐化、泛个性的世界，真的是“美”吗？记得有一个朋友，是大家认知的“大龄剩女”，她一心想要摆脱这种困境，也想找到最好的自己。于是报名了一个美学形象管理班，想要先从外貌上自信起来。谁知一去，所谓专业的医美“美学家”分析了她的五官问题，一股脑的她整容了，从脸型到鼻子、从双眼皮到发际线都按流行的“美”调整了，背负了一身的债务。看到现在的她，有大眼睛、双眼皮、高鼻梁，但缺少了原有的自然，怎么看都觉得别扭。还有一些所谓的美学教育，在室内教小朋友写作文，变了无数个写作套路，条条框框像公式一样。小朋友写出来的文章全然是自己所知的高分套路，而非所感到的真实与美。高喊美学的时代，或许是一个伪美学的时代。那些大数据挑选出的“喜爱”，一定程度也在缩短我们的眼界，告诉我们这个世界其实都是围绕着我们的喜爱；市面上花样百出的“美学”，能快速占据我们的心，也能快速被我们遗忘；美学专业还是最高冷、最难找工作的学科；高谈美学的人们，还是在拧巴地过活，忽而高高在上，忽而满目创伤，说人们不懂美。美不是一时的快感，更不是浮于感官的快乐。美是能清洗灵魂的，而不是让欲望膨胀的；美是自然而然的自信，而不是活在他人的眼中；美是需要沉淀的，而不是突如其来的夸张。美是能人“免俗”的，而不是又让人掉进“俗套”里；美不是单纯的占有，或是某个具象的事物，而是形成一种“场”，像空气一样，自然流动着，向内和向外对自我、对世界真实的敞开。“如何进入一个真正的美学时代？”当提出这个问题的时候，我是胆怯的、是失落的，但总有希望盈盈然在心间。八十八年前，朱光潜先生在《谈美》中说，“阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语牌劝告游人说：‘慢慢走，欣赏啊！’可是许多人在这车如流水马如龙的世界过活，恰如在阿尔卑斯山谷中乘汽车兜风，匆匆忙忙地急驰而过，无暇一回首流连风景，于是这丰富华丽的世界便成为一个了无生趣的囚牢，这是一件多么可惋惜的事。”朱光潜先生心怀着有限的失望与无限的希望，只想轻轻的告诉人们“慢慢走，欣赏啊！”八十八年后的今天，更有太多的急匆匆，太多想要占有的快乐，太多不真心且不自知的“喜欢”，但我们大多数时候还是嫌弃所处环境的无聊，自嘲又丧又怂，心里明明白白地与原有的理想越拉越远。我们更需要“慢慢走，欣赏美”的态度来过活啊，来进入一个真正的美学时代。带上发现美的眼睛在这个世上流浪，倾听一朵花的开放、注视一双眼睛的透明、心领神会一个笑容的可爱、流连天空云朵的缓慢。美，不该只是遥远的理想和高贵的说辞，而是对自我的坦诚，以及对万物的敬畏。我想，人人都可以是美学家，生活才是最大的、最有意思的艺术。只要我们在才此刻感受了真正的美，此刻就是一个美学时代。写这篇文章时，万分忐忑。生怕说得太多，变成了讲道理；也生怕说得太少，变成了泛泛而谈。离开学校才发现，美学不是读几本美学书哲学书就读得好的，那些读过的书只是种子，至于发芽生长开花结果，不是浇水修剪而已，还有四季的变化、广阔的天地和路过的人们。美学，也许真是难的，总难以用言语准确传达它的意味，稍有不慎，甚至会破坏它的本色。美学，也许是简单的。它就是最为原初的“因为喜欢”，不是高高在上的“真、善、美”，而是一种实在的“真、善、美”，在山、在水、在我们的举手投足之间。“因为喜欢”也是一切有趣故事的开始，但这份喜欢定是真诚的、是有所延伸的、是会触达到内心深处的，美因为喜欢而生发。如果真正进入了一个美学时代，这个时代会好吗？这个时代会更好的。

2021年北京第二外国语学院跨文化研究院《822中西美学史》考研全套资料说明：本全套共包括3种电子书、2种题库、5种打印版（赠品）。1．名校考研真题及详解全国名校美学理论考研真题及详解（含北大、北师等）2．参考教材笔记和课后习题详解朱光潜《西方美学史》笔记和考研真题详解叶朗《中国美学史大纲》笔记和考研真题详解3．参考教材配套题库朱光潜《西方美学史》配套题库【考研真题精选＋章节题库】叶朗《中国美学史大纲》配套题库【考研真题精选＋章节题库】第一部分北京大学美学原理及美学与艺术理论考研真题2011年北京大学哲学系626美学原理（含哲学原理）考研真题一、名词解释1．《画理探微》2．实践美学3．移情说4．距离说二、简答1．简述现实丑与艺术丑的关系2．简述美感的基本特征3．简述美的形式与形式美的异同4．简述美与科学的关系三、论述1．阐述美与人生的关系2．阐述艺术在美学中的地位和作用2011年北京大学哲学系626美学原理（含哲学原理）考研真题及详解一、名词解释1．《画理探微》答：《画理探微》是中国现代美学家邓以蛰所著的美学著作。它从美学、哲学上分析和论述中国绘画与历史，并提出了历史与理论相结合的一个中国绘画美学体系的架构。2．实践美学答：实践美学是中国当代美学史上最重要、最有影响的学派，李泽厚为其学派的代表。李泽厚在20世纪50年代主张美是客观性与社会性的统一，认为美一方面是客观的，另一方面又离不开人类社会，美是客观的社会生活属性。实践美学的理论含义有四个方面：①实践是以制造和使用工具为根本标志的物质生产实践，亦即人类能动地探索、征服、改造客观世界的主体性实践；②实践是美学研究的根本基础；③实践就是自然的人化；④美与美感都是在漫长的历史实践中诞生出来的，是社会历史的成果。3．移情说答：“移情说”是在西方现代美学中影响最大的流派之一，也是心理学美学流派中最有代表性的一种理论。德国心理学家、美学家立普斯是“移情说”的主要代表和创立者，他真正从心理学出发，对移情说作了全面、系统的阐明的。立普斯的“移情说”是建立在唯心主义基础上的，把审美对象与审美欣赏都视为同一个自我，即没有自我的欣赏、没有自我的移情，也就没有美的对象。移情现象是一种“外射”作用，即把我的情感“外射”到事物身上去，使它变成事物的属性，达到物我同一的境界。4．距离说答：“距离说”是由瑞士心理学家、语言学家、美学家布洛提出的美学理论，又称“心理距离说”。它要求人们自己与外物分离。“距离”这种审美现象完全是超脱人的实用功利目的的，从实际生活中超脱出来，与宇宙人生保持一定的距离，冷静地、客观地观察事物。即客体才成为审美的客体，才有对客体的审美的欣赏，在欣赏中才有审美的愉快。因此“心理距离”是产生美与美感的根源。“心理距离说”成为心理学美学的一个重要的分支。二、简答1．简述现实丑与艺术丑的关系答：现实丑与艺术丑的关系表现为：（1）现实丑与艺术丑的联系①艺术丑是对现实丑的描写艺术丑是艺术美的重要类型，在西方现代艺术中占有特殊地位。艺术丑是社会现实生活中的丑在艺术中的反映。这可以分作两类：一类是对现实丑的肯定，另一类是对现实丑的否定。其中，对丑的肯定经历了由肯定其威力巨大到肯定其个性伟大的转变；对丑的否定则经历了由否定其外在形象的丑，到否定其内在的恶,再到否定其本质的假的转变。②现实丑是艺术审美批判的基础由于发展变化是事物的基本特征，所以美与丑也可以互相转化。自然丑、生活丑经艺术的再创造可以转化为艺术美，给人以愉悦之感。当它转化为艺术之后它的背后就隐藏着艺术家对美的歌颂与揭示。艺术丑包含着艺术家正确的审美批判。抑恶扬善是艺术美的道德准则，揭示生活中的丑恶，最有力的方式就是塑造艺术丑。（2）现实丑和艺术丑的区别①现实中的丑只有经过艺术家的艺术创造，赋予其一定的含义，才能称为艺术丑。②艺术中的丑可以使美个性化，可以使善回归；现实丑虽然对人的感官刺激是负面的，但对人的意义却并不是仅限于负面影响。自然界的丑更能刺激人类的感官系统，激发人类的求知欲、好奇心与陌生感，丰富人的内心精神世界。社会生活中的丑则更具独特性、深刻性，也更富人文价值。③当现实丑通过艺术加工成为艺术丑的时候，它就典型化了。这种艺术典型，并不是对丑的讴歌或赞颂，而是对它的无情嘲弄与否定。这种否定可以使人们追求美的愿望得到一定程度的满足，产生美感。2．简述美感的基本特征答：美感的基本特征为以下几方面：（1）美感具有形象直接性的特征美感作为一种特殊的认识和把握的方式，和其他认识一样，是以感性认识为基础的。人要认识对象的美，必须以形象的直接方式去感知对象。美感总是首先通过一定对象的感性状貌，一定的色彩、形体、线条和音调等直接的感知或表象来进行的，即以形象的直接性的方式来进行。（2）美感具有精神愉悦性的特征情感是美感的又一主要特点和最显著的标志，它使整个审美过程都带上愉快的情感色彩，而美感的愉悦性是由审美需要的满足而引起的。（3）美感具有潜伏功利性的特征美感作为一种特殊的反映形式，是形象的直接性和情感的愉悦性的统一，是有社会功利目的的。美感功利性来源于美的对象的功利性和所表现的社会生活内容。（4）美感具有想象创造性的特征美感认识充满了想象的认识。不论是艺术创作还是欣赏，都带有想象的创造性。想象是一种认识，这种认识不仅能感知直接作用于主体的事物，而且还能在头脑中创造新的形象。这种创造出新形象的能力，就是想象创造性。3．简述美的形式与形式美的异同答：美的形式与形式美的异同表现在：（1）美的形式与形式美的相同之处形式美的形成是由美的外在形式演变而来。其中包含着具体的社会内容的，经过长期重复、仿制，使原有的具体社会内容逐渐泛化成为某种观念内容，而美的外在形式即由此长期的过程，演变为一种规范化的形式，成为独立审美的对象。（2）美的形式与形式美的不同之处①美的形式和形式美所体现的内容不同美的形式所体现的是它所表现的那种事物本身的美的内容，是确定的、个别的、特定的、具体的，并且美的形式与其内容的关系是对立统一，不可分离的；而形式美则不然，形式美所体现的是形式本身所包容的内容，它与美的形式所要表现的那种事物美的内容是相脱离的，而单独呈现出形式所蕴有的朦胧、宽泛的意味。②美的形式和形式美的存在方式不同美的形式是美的有机统一体不可缺少的组成部分，是美的感性外观形态，而不是独立的审美对象；形式美是独立存在的审美对象，具有独立的审美特性。本文由才聪学习网原创，欢迎关注，带你一起长知识！

小编当年备考时常常很迷茫，原因之一来自于老师为什么逼我学美学？！书上的名言难道不够吗？参考书目也没有这些啊！尤其是每当穆清老师让我背诵 “言生于象，故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意。意以象尽，象以言著。”时，真是累觉不爱。直到拿到考题，看到成绩的那一刻，才体会到老师的用心良苦，美学的重要价值。今天，让小编告诉你，为什么要学美学。美学--充实你的答案如果谈到艺术欣赏的主体性，“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”肯定会占领你智商的高地。此话流传已久，是亘古不变的真理。然而它太过老旧，难免使阅卷老师审美疲劳。据相关知情老师透露，此句一出，立扣10分！其实，中外历代美学名家，都曾提过类似的美学观点，如董仲舒曾在《春秋繁露》中提出“诗无达诂”，刘勰也于《文心雕龙知音》中写下“知多偏好，人莫圆该”。短短几字是最好的例证，充实了答案，也收获了分数，何乐而不为呢？美学--点亮你的题眼想要在老师有限的判卷时间尽可能的多拿分，把观点摆在突出的位置，如标题、段首等尤为重要。此时如果你能运用美学知识，不但能巧妙地摆出观点，也能鹤立鸡群，得到老师的青睐。“再现与表现”是MFA常会涉及到的题目，在论述该题时，同学们可借鉴叶燮“心物合一”的美学观点，建立标题，以“心”喻表现，以“物”喻再现，分设小标题。文章结构调理，环环相扣，高分自是水到渠成。美学--打通你的思维美学的另外一个重要价值，是可以打通你的逻辑思维，建立知识之间的联系，这是许多文科同学可能不具备的素质（小编就是，可苦了我啦，呜呜），然而这种素质在考研中是必不可少的。通过一段时间系统的学习，同学们会清晰的明白，中国艺术追求的意境，是由一个漫长的过程逐步发展而来的，是思想的传承，是相互联系的，这能助你构建起关于艺术学的逻辑体系，便于理解和背诵，迁移得到，对其他文科类的学习也同样可贵。美学--分值逐步增大近年来，中传MFA难度加大，美学方面的内容逐步成为考点，且分值不断递增。仅2018年336艺术基础的考研题目，与美学相关的内容就独占36分之多！今日的美学已不再屈居于填空连线这样的“牛刀小试”题，它已昂首阔步今日30分的论述题阵营。你，还敢不学美学吗？结语今天的分享到这里就结束啦，希望小编的现身说法能让你对美学产生兴趣。

现在考研热情逐年高涨，郑州考研自习室也发展缓慢。尽管如此，郑州的考研生入学考试仍选择去较近的郑州，集中在寄宿制考研生入学考试自习室进行复习。这是为什么？考研生入学考试该如何选择自习室？一、学习环境安静，学习氛围浓厚在图书馆或大学自习室备考的学生，可能遇到过这样的情况：自习室人多，但真正学习的人不多。玩手机，吃饭，聊天和低语。。。一句话，书房里有各种各样的声音，集中注意力是做不到的。然而，在郑州新硕，没有必要担心这种情况。首先，不管是老师还是学生，手机都不允许带进教室。它们可以关闭或静音，然后放在教室前面的手机包里。当需要学习时，他们可以向老师提出申请，并带他们到网上教室学习。其次，进入教室后，你不能做其他与学习无关的事情。学生应该专注于学习。最后，每个班都有一名班主任，负责监督和指导大家的学习，随时帮助大家解决任何问题。2。舒适的座椅，冬暖夏凉大部分时间都花在自习室准备考研。坐了很长时间你可能会感到背痛。因此，为了让您在学习时感到舒适，郑州新硕寄宿考研自习室的座位是根据人工美学为考研生定制的。而考研生入学考试的自习室都是单桌固定座位，每张桌子都有隔板。每个自习室都有空调，保证冬暖夏凉。三、多类型自习室，注重学习有时在大学自习室里，除了受不学习的学生的影响外，也会受到正在学习的学生的影响。例如：看视频学习、签注、提问等，因此，针对这种情况，郑州心专以寄宿制考研生自习室为重点，分为考研生自习室、网络教室、签注室等几种类型。学生可以根据不同的学习需要选择不同的学习室。这不仅不耽误大家的学习进度，也保证了学生之间不会相互干扰。在当今激烈的考研竞争中，如果你不能保证你有一个好的考研学习室，你怎么能保证你的考研成功！

很多同学私信咨询关于考研院校的选择问题，因为考研的内容、参考形式都和艺考有所不同，所涉及院校和梯度都大相径庭，因此我单独开了一个新的知乎专栏。全国目前可以艺术类考研的院校柏老师基本都总结了一遍，未来将会以周更或者隔周更的方式进行更新各个院校的解析。美术、音乐、舞蹈类的柏老师不是专业人士，所以只能给出数据式的总结，深入的分析难免会少一点，重点还是会放在戏文编导传媒类的分析上。作为柏老师的母校，将北师大的考研解析放在第一篇，表达我的热爱。我们先来分析学校本身。北京师范大学（Beijing Normal University）是中华人民共和国教育部直属、中央直管副部级建制的全国重点大学，位列“双一流”、“985工程”、“211工程”，国家“七五”、“八五”首批重点建设十所大学之一，首批学位授权自主审核单位；京港大学联盟、粤港澳大湾区物流与供应链创新联盟成员；入选珠峰计划、强基计划、2011计划、111计划、卓越法律人才教育培养计划、国家大学生创新性实验计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校等，是一所以教师教育、教育科学和文理基础学科为主要特色的著名学府。北师大作为戏剧与影视学科的A+双一流院校，其学术实力自不必多说。在全国第四轮学科评估结果中，北师大戏剧与影视学拿到了A+的分。北师大作为一所师范类院校，艺术专业实力并不薄弱，相反北师大几乎统集了包含戏文、电影、电视、数字媒体艺术、音乐、舞蹈、书法、艺术学理论等几大艺术学科。这一点儿在北京甚至是全国院校里都是少有的。艺术类考研专业集中于一个院系“艺术与传媒学院”。2002年成立艺术与传媒学院，是中国高校第一个全艺术学科汇聚、艺术与传媒结合的学术与创作并进的独特学院。学院设有国家首批“艺术学博士后科研流动站”、首批艺术学一级学科博士点。新的艺术门类成立后设有“戏剧与影视学”、“艺术学理论”两个一级学科博士点，音乐与舞蹈、美术学等四个一级学科硕士点。电影学为国家级重点（培育）学科，艺术学理论、戏剧与影视学为北京市重点学科。艺传现设置7个教学系：影视传媒系音乐系舞蹈系艺术学系美术与设计系书法系数字媒体系12个研究中心(馆、所)：A传媒艺术教学实验中心 B中国艺术教育研究中心（所）C 纪录片中心 D影视文化创意研究室E传播效果实验室 F京师美术馆G启功中国书法研究中心 H中国影视音乐中心I中国拉班研究中心 J 新媒体影响研究中心K亚洲与华语电影研究中心L北京青年影视创意基地我们来对比一下2019-2020年的招录人数。艺传2018年计划招生171人，2019年计划招生135人， 2020年计划招生189人。考研热度一直在上涨，扩招是大势所趋，招生人数变多，但是报考人数也在变多，压力其实也呈上涨趋势。和招生人数的增加相同的是，录取人数也在变多，甚至超过了计划数。最明显的就是广播电视方向，多招了40人！珠海计划原定24人，结果录取了56人。虽然多加了一个珠海方向吧，但是这等扩招的确是···很厉害，让我怀疑是不是去考的都给过了。肉眼可见的，明年计划数应该会更多，也很有可能扩招，但是会不会扩招这么多人，就真的不好说了。学硕专业基本计划和录取数是持平的，也没有大比例的扩招趋势。几个热门专硕专业，特别是19年新开的电影专业，未来肯定还会有上涨。珠海方向师资和北京这边是一样的，为了鼓励珠海分校的发展，这个方向肯定会延续，并且扩大招生。基本情况交代完，我们来细看这几个院系和相应的专业。还是那句话，我主要分析戏文编导传媒类的专业，书法音乐舞蹈美术不是本人专长，就不班门弄斧了。我们先从学硕谈起。这是几个学硕专业，学硕专业基本都按照计划招录。统考计划和推免生的名额还是按部就班的完成。我们先来说艺术学理论-艺术学评论。一个非常学术的专业，研究艺术史、艺术学、美学、艺术评论的专业。招生人数历来很少，理论基础要求很高，总分要求更是不低。2019年分数线340，2020年直接飙到了390.介于北师大的学术氛围如此浓厚，这种纯学术专业不建议对学术没有志向的学生报考，学起来也会很痛苦。2019年统考给了一个名额，最后没有录取。可以看做是”宁缺毋滥“的一个变相展现吧。音乐与舞蹈学2018年没人过线，2019年过线的都录了。北师大的学硕总而言之，就是要理论扎实，虽然是艺术类专业，但是北师大的学术底子要求考生在学术、学习上的能力不能差，英语不能低，专业课更是不能低。2019年分数线才340，2020年直接到了360。美术学美术学分四个方向。2019年就书法学录了一个，其他的三个方向没人过线。2020年还算争气，过线了的都要了。2020年是01、02两个专业方向一起排序，03单独排序。所以大家也看出来了学硕过线基本等于录取。2019年分数线340，2020年到了362。戏剧与影视学到了最热门一个专业了，竞争比较激烈，压力也大。这个专业很容易出现黑马，学传播的和学戏文的高分考生太多了，而且有211、985背景的不在少数。2019年01-02方向分数线350，03-05影视创作分数线360，今年所有方向370。2019年就比计划数多招了8人，2020年卡着招满了10人。01-02是电视学硕，偏电视、新闻、传播学。03-05是电影领域，研究电影学、电影史、影视批评为主。但神奇的是01-05初试内容是一致的，也就是电影电视的知识都得会。这无疑加大了这个方向考生的学习压力。当然这也是未来学术研究的需要。A+的名头不是白来的，大家也理解一下老师们A+的自尊心。然后我们看看专硕。音乐音乐不是我的领域，只能摆数据了。2019年要分很低，300分而已。过线的人也不多，以至于录取都没录满2020年突然就360了。但是按照这个涨粉趋势，过线的人以后也不会太多，相对来说过线录取的几率非常大。广播电视专硕分四个方向，前三个属于电视领域，04数媒是单独一类。2019年的时候分数线是单算的，01-03要360分，04数媒单独划线340分。2020年直接统一了，要分355。为了扩招，为了生源，大家可以看出老师们的努力！电影和广播电视的师资是一样的，院里很多老师都是研究电视出身的，大家不必担心学术能力。数媒和前三个方向考的东西不太一样，初试和前三个一张卷子，到了复试就要考实操，会有设计、作品集的考察，所以不建议纯理论的学生报考这个专业，一定要有相关的实操能力。01视听节目创意与制作、02视听媒体运营与管理、03纪录片创作三个方向一起排序，04广播电视与新媒体（珠海）方向单独排序，05数字媒体艺术单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。今年比较过分的是，广播电视专硕多招了40个人！什么概念？今年艺传计划招生189人，它一个方向多招的人数就占去了接近五分之一的招生数额！学生扩招的诚意很足，但是这等扩招，明年竞争压力会直线上升。大家可以想象一下什么叫做神仙打架。很多同学也不太了解师大的数字媒体艺术专业硕士被划在了广播电视专硕中，柏老师近期也会发在知乎LIVE数字媒体专业全解析中讲到关于这个专业应当如何备考等内容。有兴趣的同学可以关注参与~艺考LIVE预告 | 宝藏专业-数字媒体艺术全解析电影电影专硕是去年第一年招生，准确来说是单独分出来招生。因为其实电视电影师资一致，也教电影，现在给了电影一个名分，很感动。2019年也就是招生第一年，就扩招了2人。今年多录了8人，不知道是神仙太多，还是老师缺学生，总之录取远超计划。01电影创意与编剧、02电影制作、03电影运营与管理三个方向一起排序，电影04艺术管理方向单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。说一下04艺术管理，这个专业性质和前面三个专业不太一样，要考察艺术史论、中外艺术史，相对来说理论气氛浓郁一些。就连初试专业二的时候都会考察比「西方近现代现实主义艺术浪潮中各门类艺术的风格特点与发展状况」。简单比喻，这个方向有点像混入实践人员里戴金丝眼镜的知识分子。2019年01-03要分355，04方向只要300分，今年直接飙到380，竞争压力越来越大。舞蹈2019年分数线也才305，2020年就到354了。2019年多录了1人，2020年卡着招满了。可以看出来这几年分数线越来越高，所以舞蹈专业学生也不要掉以轻心。基本过复试之后，录取率在60%。美术2020年美术有四个方向了，皆大欢喜，美术生可选择的方向更多了。2019年分数线01是310，03书法是340，今年到了355，增幅其实还好。去年美术创作和书法都有多录，今年反而少了2个人。复试分数线的高涨无疑卡掉了很多人，报考美术专硕的同学一定要注意初试复试两手抓两手硬。我们再来看看复试内容。虽然今年疫情改为线上考试，但是大体的内容和环节还是不变的。art.bnu.e.cn/Article/专业说完了之后，我们再来说怎么考的问题。各个方向的具体学习实在是写不完，我们就从参考书下手。720、721都用两本书：《艺术理论教程》张同道《艺术学概论》彭吉象张同道的作为主学，彭吉象的作为其次。当然除此之外什么王次炤的，李泽厚等人的书多看没有坏处。因为作为专业一，参考书给予采分点，而其他的书则是予以更丰富的论据和理论素材。北师大相对来说，可选择的艺术学科较多，学术氛围浓郁，师资力量雄厚。特别是戏剧与影视学、广播电视、电影专硕都是实力强劲的学科。个人觉得如果有希望通过考研，进入211、985院校，学习艺术专业的话，北师大一定是不二之选。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

01学校简介学校有本科专业20个，根据艺术院校培养专门艺术人才的特点，在各个专业下还设有多个专业方向。目前，本科共有15个专业招生，分别为表演、戏剧影视导演、戏剧影视文学、艺术教育、戏剧影视美术设计、绘画、公共事业管理、视觉传达设计、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、播音与主持艺术，舞蹈表演、舞蹈编导、作曲和作曲技术理论。 其中3个国家级特色专业，1个上海市特色专业。02近三年分数线03近三年招生人数04参考书目《艺术概论》(中国艺术教育大系)王宏建主编 文化艺术出版社2000年1月第一版《插图本中国戏剧史》叶长海 张福海著 上海古籍出版社2004年4月第一版《中国历代文学作品选》(简编本上下)朱东润主编 上海古籍出版社2001年8月第一版《中国现当代文学作品选读》陈慧忠 陈永志编著 上海外语教育出版社2004年9月第一版《外国文学作品选》肖毅主编 人民日报出版社2006年3月第一版《戏苑奇葩一一中外戏剧精品欣赏》吕兆康 陈方编著 1997 年第一版《文艺鉴赏大成》 江曾培等主编 上海文艺出版社1988年10月第一版 《中国美术名作欣赏》叶尚青等编著 上海人民出版社1984年6月第一版《西方美术史话》迟轲著 中国青年出版社1983年5月第一版《话剧表演艺术概论》叶涛 张马力著 中国戏剧出版社1990年7月第一版《导演学基础教程》鲍黔明等著 文化艺术出版社2007年4月第一版 《西方美学史》(上、下)，朱光潜，商务印书馆《中国艺术精神》，徐复观，华东师大出版社《艺术的故事》 (又名《艺术发展史》、《艺术的历程》)，贡布里希，天津人民出版社或陕西人民美术出版社《后现代主义文化与美学》，王岳川等，北京大学出版社《当代社会与文化艺术》，(英)伯尼斯·马丁，四川人民出版社《美的历程》，李泽厚，中国社会科学出版社或文物出版社《美学原理新编》，杨辛、甘霖，北京大学出版社《美学散步》，宗白华，上海人民出版社《西方美学家论美和美感》，北京大学哲学系美学教研室编，商务印书馆《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社《华夏美学》，李泽厚，天津社会科学出版社《美学是什么》，周宪，北京大学出版社《艺术》，克莱夫·贝尔，江苏教育 出版社05复试录取情况2018年上海戏剧学院艺术学硕士研究生(学术型MFA)复试分数线:130100艺术学理论:总分不低于355分。130200音乐与舞蹈学:总分不低于335分。130300戏剧与影视学:其中电影文化研究总分不低于348分，余方向总分不低于340分。130500设计学:总分不低于335分。2018年上海戏剧学院艺术学硕士(专业学位MFA)复试分数线(日制专业学位MFA与非全日制专业学位MFA执行同一复试分数线):35102戏剧:其中戏剧(影视)表演总分不低于347分，音乐剧表演总分不低于342分，戏剧影视编剧总分不低于351分,戏剧导演艺术创作总分不低于337分，艺术管理总分不低于346分，社会表演学总分不低于348分。135104电影:影视导演总分不低于353分，影视摄制与录音不低于343分。135105广播电视:其中广播电视编导总分不低于350分，主持艺术总分不低于342分。135106舞蹈:总分不低于335分。135108艺术设计:总分不低于335分。06知名导师王栎:副教授,上海戏剧学院舞蹈学院中国舞专业民间舞教师；上海戏剧学院舞蹈学院纪检员；上海市舞蹈家协会会员；上海市青年文学艺术联合会会员。高城:副教授，写作教研室主任，中央戏剧学院戏剧文学系本科93班毕业，2003年于中央戏剧学院攻读“戏剧影视编剧理论与实践”研究方向，师从黄维若先生，2006年获博士学位。参与《编剧理论与技巧》、《编剧概论》等上海市级重点课程建设。编剧演出作品有音乐剧《纯真年代》、 <空中的陶醉》、话剧 《完美世界--CEO幼儿园的童年游戏》、电影《过界》等。研究方向:戏剧影视编剧。王云:教授,1982年1月在复旦大学中文系获学士学位，2001年1月在复旦大学新闻学院获硕士学位，2004年6月在复旦大学中文系获博士学位；2006年9月任上海戏剧学院教授。 现任上海市美学学会副会长、上海市比较文学研究会理事、上海戏剧学院艺术学理论研究中心主任等。 近三年主要研究成果:学术专著: 《正义与义: <赵氏孤儿>的跨文化阐释》。学术论文: 《道教的承负说与袁枚的《子不语》》、 《正义与义在《赵氏孤儿》中的隐性冲突》、 《明清小说中超验性恶报情节的基本模式》、 《艺术正义是如何借助于宗教正义的:以中国古代小说和戏曲为主要样本的研究》等。研究方向:艺术理论和美学。

天津艺术设计考研，图优优设计考研带你背诵《世界现代设计史》第七章第七章 消费时代的设计工业设计体系的形成战后重建时期的产品设计背诵要点：1法国、西班牙发展滞后。英国成立工业设计协会。2美国涌现独立设计事务所，大众文化也对设计风格产生重要影响。战后现代工业设计的发展重点联邦德国以乌尔姆设计学院和家用电器公司布劳恩的结合为中心意大利突出设计师个性化设计方向。3斯堪的纳维亚国家北欧理性主义和有机形式、自然材料的结合。4日本设计战后发展有重要突破。要点分析战后的30年中，这4个设计中心和庞大的美国设计相辅相成，构成战后世界设计的主力。02工业设计在联邦德国的确立天津艺术设计考研手绘，图优优带你背诵现代设计史乌尔姆设计学院（1953-1968）目的：通过教育，力图找到通过设计来解决问题、促进设计文化发展的一个新途径。重要性：是战后德国理性主义技术美学思想的核心，是战后“新功能主义”的代表。系统设计原则马克思-比尔：反对完全放弃艺术教育的极端做法，推崇包豪斯那种建立在艺术和手工艺基础上的改革模式。5重要贡献：1.确定工业设计的理性、技术型方向2.奠定适应发展方向的教学体制来实施设计教育3.通过和布劳恩公司合作把系统设计概念贯穿到实践4.影响整个德国,以及低地国家的工业产品设计。要点分析：目的：1953年，首任校长马克思-比尔，第二任校长托马斯-马尔多纳多。通过教育，力图找到通过设计来解决问题、促进设计文化发展的一个新途径。是战后德国理性主义技术美学思想的核心，是战后对德国工业设计发展具有重大影响的教学机构,其影响不亚于包豪斯,是战后“新功能主义”的代表。以高度秩序化的设计整顿混乱的人造环境,通过将纷乱的客观物体置于相当关联的环境中,使产品在某些方面建立一种联系,从而使杂乱无章的环境变得具有关联性和系统性。马克思-比尔对于完全放弃艺术教育的极端做法也很不认同,仍然推崇包豪斯那种建立在艺术和手工艺基础上的改革模式,认为设计师的主要任务是赋予产品以良好的外形。1.确定了工业设计的理性、技术型方向。2.奠定了一个适应发展大方向的教学体制来实施设计教育3.通过和德国电器制造厂商布劳恩公司的密切合作把系统设计概念贯穿到设计实践上。4.影响了整个德国,以及低地国家的工业产品设计。战后重要设计师和企业马克思-比尔布劳恩公司汉斯·古格洛特迪特-拉姆斯马克思-比尔经常将各种平面设计因素,包括字体插图、照片、标志与图案等,以一种高度秩序的方式安排在平面上,同时注意到用简单的数学方式编排,强调数学比例、几何图形的标准比例。强调设计上的一致性和统一性,无论什么平面设计的因素,必须有统一的风格。布劳恩公司是德国著名的电器厂商，秉持“纯粹到极致”的设计哲学，形成了公司产品独特的设计风格：以简练的几何外形为基础，色调单纯，摒弃一切外加的装饰，以其高度理性化的外观设计和良好功能而著称。古格洛特在设计中扩展了模数单位概念，采用系统设计的方式，他的设计极为理性、精准，形成了一种德国战后设计的新趋向，影响世界设计几十年。德国著名设计师迪特·拉姆斯是布劳恩公司的设计部主任，也是对今日设计影响最大的人物之一。他倡导的功能主义、极限主义原则,提出的“好设计十大原则”，迄今依然影响着现代产品设计。03美国战后工业产品设计重要设计师埃罗·沙里宁乔治·尼尔森伊姆斯夫妇野口勇埃罗·沙里宁是美国战后出现的重要设计大师、建筑家，在“国际主义”风格盛行的时候，他致力于突破刻板单调的密斯传统，开创了以斯堪的纳维亚设计传统为基础的有机功能主义风格，并通过他设计的大型建筑和家具体现出来。他的设计简洁、舒展，多采用拱形结构曲线，非常理性，极大地丰富了现代设计、现代建筑的设计语汇，在设计界和建筑界享有很高的声誉。乔治·尼尔森是从1940—1980年代对美国设计影响最大的人物之一，他的设计现代、简洁、不落俗套、不失幽默风趣。除了设计之外，他的著作、专栏也对美国设计推动很大，他在1953年创办了《工业设计》月刊，是业内重要的专业刊物之一。后二三十年间的重要设计师中，查尔斯·伊姆斯和雷·伊姆斯夫妇是非常突出的一对。在米勒公司的产品中，他们设计的家具具有重要的品牌效应。例如“伊姆斯躺椅和脚凳”、“伊姆斯铝椅系列”、“伊姆斯软垫椅”、“伊姆斯大班椅”等都是公司历久不衰的“常青”产品。野口勇最先以现代雕塑闻名，他曾在1939年纽约世博会上为福特汽车公司设计了用汽车零件制作的喷泉，在1940年为美联社设计了位于洛克菲勒中心的不锈钢浮雕“新闻”，引起极大关注。他是现代设计中最早把日本工艺的细腻性和西方现代艺术的抽象表现融为一体的大师。04设计伦理观念维克多-帕帕纳克《为真实世界的设计》三原则设计应该为广大人民服务。设计不仅为健康人服务，还要服务于残疾人。节约资源①设计应该为广大人民服务,而不是为少数富裕国家服务。在这里,他特别强调设计应该为第三世界的人民服务。 ②设计不但应该为健康人服务,同时还必须考虑为残疾人服务。③设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题,设计应该为保护地球资源服务。贡献提出设计伦理观念设计不能仅着眼于眼前的功利，或单纯形式目的，设计的主要意义在于设计本身具有形成社会体系的因素，因此，设计的出发点，也必须考虑到对于社会短期和长期因素的影响。现代主义提出设计为大众，而从当代设计伦理观念来看，设计还必须考虑为第三世界、为发展中国家的人民，以及以促进生态平衡保护自然资源为目的。这种考虑，极大地深化了设计思考的内容，推动了设计观念的发展帕帕纳克的重要著作《为真实世界的设计》广为流传，影响深远。05人体工程学定义人体工程学是一门研究人类和系统内的其他因素相互关系的学科旨在将研究所得的理论、原则、数据和方法应用到设计中去以期优化人类行为以及提高系统的总体表现人体工程学是一门建立在心理学、工程学、生物工程学、统计学、生理学、运动学、人体测量学、设计、运筹学等多个学科基础上的综合性的学科，该学科在二战之后得到迅速发展和广泛应用。人体工程学的宗旨是研究人与人造产品之间的协调关系，通过对于影响人——机关系的各种因素，如人的活动能力、行为特征、动机和反应等的分析和研究，寻找最佳的人——机协调关系，以系统的方式引入设计过程，为设计提供依据，以求最大限度地优化人和其他系统因素之间的互动，来保障安全、效率和最佳表现。人体工程学的中心是解决人机之间关系的问题,其中包括：①人造的产品、设备、设施、环境的设计与创造；②对于人类工作和活动过程的设计；③对于服务的设计；④对人类使用的产品和服务的合适程度的评估。人体工程学的目的：①提高人类工作和活动的效应和效率②保证和提高人类追求的某些价值，比如卫生、安全、满足等等。人体工程学在1960年代、1970年代有很大的发展，对于设计的进步起到重要的促进作用。经历的三个阶段初始阶段(19世纪末到20世纪初)转变阶段(第一次世界大战到第二次世界大战期间)深入发展阶段(第二次世界大战结束至今)第一阶段，工业革命中产生了大量过去从未有过的新机械、新产品，在对新机器的操纵、对新产品的使用过程中，产生了一些以往使用传统器械和产品时从没有出现过的问题。因此，如何在设计新产品时考虑和处理产品与人的物理因素，特别是人体尺寸的长短、宽窄、大小等因素的关系，就成为设计师(当时主要是工程师)必须考虑的重要问题之一。这个时期的研究，主要着眼于如何让人适应工作、适应机器,通过培训使人适应机器和工作环境,满足工作的需要。第二阶段，这个时期的研究，已经开始重视人的因素，意识到使机械和程序适应人的要求的重要性，开始考虑如何设计出适应人体身心的产品和环境来。新的设计开始从以前的为适应静态人的设计转移到为工作状态中的人、动态的人的设计上来，从为单个的人的设计转移到为系统中的人的设计上来，这是人体工程学的一个新的重大进步。现代工业的复杂性，使以前完全靠设计师的感觉、靠经验积累的人体工程方式完全落伍，无法适应新的设计需求。因此，是工业化迫使这个学科成形。战后人体工程学的一个重点发展是从比较集中为军事装备设计服务转入为民用设备、为生产服务，它开始进入制造业、通讯业和运输业，为提高这些范畴的效率、更加准确的仪表盘，包括显示设备和按钮设备,越来越为设计界关注。这是人体工程学的一个新的发展阶段。战后初期阶段成为按钮时期，目的在于使控制系统更加准确、无误、反应快捷。人体工程学的研究在70年代达到高潮，70年代是人体工程学泛滥夸大的阶段，也是人体工程学作为一个独立的学科得到理论实践上的完善化的阶段。人体工程学的四个范畴生理性人体工程学认知性人体工程学组织性人体工程学环境性人体工程学生理性人体工程学：主要研究内容有解剖学、人体测量学、生理学、生物工程学，以及与人的躯体活动相关的特性。认知性人体工程学：主要研究内容是人的心理、精神层面的特点，如当人与其他系统，或是同一系统中其他因素互动的时候,人的知觉、记忆、推理能力、机动反应能力所产生的影响和作用。组织性人体工程学：主要研究内容是如何优化社会技术系统，包括系统的组织结构、政策、工作过程、沟通交流渠道等。环境性人体工程学：主要研究内容为人与环境的互动，自然界的天气、温度、压力、光线、震动等对人的影响。人体基础数据人体工程学座椅06建筑上的“国际主义”风格国际主义风格现代主义经过在美国的发展成为战后的国际主义风格国际主义设计源于现代主义建筑设计国际主义设计具有形式简单、反装饰性、系统化等特点，设计方式上受少则多原则影响较深，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征这种风格特别是在六七十年代以来发展到登峰造极的地步，影响了世界各国的设计。国际主义首先在建筑设计上得到确立。密斯在纽约设计的西格莱姆大厦，成为国际主义建筑的典范，这一风格也在欧洲开始发展起来。意大利设计家吉奥·庞蒂在米兰设计的皮瑞利大厦，成为这个时期欧洲现代建筑的里程碑。早在1927年，美国建筑家菲利普·约翰逊就注意到在德国斯图加特近郊举办的魏森霍夫现代住宅建筑展中呈现的这种风格，他认为这种风格将会成为一种国际流行的建筑风格，并将这种单纯、理性、冷漠、机械式的风格称为“国际风格”。这是现代主义设计被称为“国际主义”的开端。瑞士国际主义平面设计(马克斯·比尔)、乌尔姆布劳恩体系的产品设计(兰姆斯)都是其影响下的产物。根源上看美国的国际主义与战前欧洲的现代主义运动是同源的，是包豪斯领导人来美国后结合美国实际发展出的新的现代主义。但意识形态上看二者却又很大差异。现代主义具有强烈的社会主义和民主主义色彩，是典型的知识分子理想主义运动，是将设计为上层权贵服务扭转为为大众服务的一种手段，这种探索是进步的。设计的目的性和功能性是第一位的。这种以形式为结果而不是为中心的立场，是现代主义运动的初衷。到美国以后少则多的密斯主义受到欢迎，钢筋混凝土预制件结构和玻璃幕墙结构得到协调的混合，成为国际主义的标准面貌。形式已具有象征性力量，成为第一性的，而社会性、大众性则逐步被抛弃。原本的民主色彩变为一种单纯的商业风格，变成了为形式而形式的形式主义追求。目的性消失，形式追求成为中心是国际主义的核心。密斯是这个风格集大成者80年代以后国际主义开始衰退、简单理性、缺乏人情味、风格单一、漠视功能引起青年一代的不满是国际主义式微的主要原因，逐渐被后现代主义挑战。密斯设计的西格莱姆大厦庞蒂设计的皮瑞利大厦现代主义与国际主义的比较设计风格设计形式思想动机两者都是一脉相承的，都具有形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化的特点。现代主义设计主张“功能第一，形式第二；国际主义设计原则受到密斯“少则多”的深刻影响，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征，为了达到减少主义的形式甚至可以漠视功能的要求，变为“形式第一，功能第二”，背离了现代主义设计的基本原则，仅仅在形式上维持了现代主义的某些特征。现代主义设计是为无产阶级大众服务而发展起来的进步思想，国际主义设计是资本主义企业的符号和象征。国际主义设计违背了功能第一的现代主义设计的基本原则，是用功能主义的形式外衣包裹了非功能主义、形式主义内容的伎俩，因而受到了60年代末期70年代初期以改变国际主义设计的单调形式为中心的“后现代主义”风格的挑战。07战后平面设计的发展平面设计的“国际主义”风格强调版面编排的整洁、清晰、美观、可读性和客观性，注重利用摄影、字体来强化信息的传达效果对于所用字体和图形的大小、形状有很精密的安排这种风格的设计力图通过简单的网络结构和近乎标准化的排版方式，达到设计上的统一性具体来讲，这种风格往往采用方格网为设计基础，在方格网上将各种平面因素—字体、插图、照片、标志等等，基本都采用偏重左边的非对称方式来编排，规范地安排在这个框架中。排版往往采用简洁的纵横结构，字体则大多采用简单明确的无饰线体，由此得到的平面效果非常标准化，容易普及，具有简单明了、准确醒目的视觉特点，容易收到国际化的传达效果。同时，这种简练利落的方格版面编排和无饰线字体，除了本身强烈的功能特征之外，还被广泛认为是战后的新时代里,最能表现科技急速发展、时代进步的形式特点。瑞士国际主义平面设计风格重要的瑞士平面设计师瑞士的国际主义平面设计风格是1959年《新平面设计》杂志出版时真正形成气候的这本刊物以4位瑞士设计师为中心，他们是:约瑟夫·穆勒·布鲁克曼、理查德·罗斯、卡罗·维瓦莱利和汉斯·纽伯格。约瑟夫·穆勒·布鲁克曼是瑞士最重要的平面设计家和设计教育家，被称为“瑞士平面设计之父”。他最重大的成就，是参与奠定瑞士国际主义平面设计风格的基础，并且通过设计实践使这个风格在世界广泛流行和使用他自己也逐渐成为国际主义平面设计风格精神领导人。阿尔明·霍夫曼在设计和设计教学中特别强调美学的原则，强调功能好的前提下应注重形式美。霍夫曼逐渐把设计的重点放在几个平面设计的基本元素上，他在教学与设计中，都强调设计功能和形式，设计中各种因素的综合、平衡、协调、和谐。他认为平面设计中不同元素的对比和统一，是设计中如同呼吸一样重要的关键。艾米尔·路德认为，无论是在版面设计上还是字体设计上，高度的可读性和易读性是关键，是设计的原则和出发点。他在版面设计教学中强调学生注意版面上空白区域，或者称为“负面”区域。路德在设计上也非常注意设计因素之间的和谐关系和功能鲜明的特征，他主张采用规整的方格网络作为平面设计的基本系统结构，把平面设计的各种因素安排在这个系统架构之中，达到功能与形式的和谐以及统一中的多样性和变化性。路德是最早认识到“通用体”这种新字体的重要性的平面设计家。布鲁克曼设计的海报纽约平面设计派战后美国广告设计的代表是纽约平面设计派，美国设计家保罗·兰德毫是其最重要的奠基人。阿尔温·鲁斯提格为派拉蒙家具公司设计了“鲁斯提格椅子”布兰布利·汤普逊荣获美国平面设计协会金奖，并入选艺术主管俱乐部名人堂索尔·巴斯美国20世纪最重要的平面设计大师之一，是一位电影片头设计大师乔治·钱尼荣获美国平面设计协会金奖，并入选艺术主管俱乐部名人堂6BCG设计事务所，是世界上最负盛名的平面设计事务所之一保罗·兰德认为平面设计是针对各种各样的观众的，并不是单纯针对具有良好教育背景的知识分子，因此，设计虽然应该遵循功能主义、理性主义的高度秩序性，版面结构应该有条不紊和逻辑性，但是，平面设计的效果同时也应该是有趣的、生动的、活泼的、引人注目的、让人开心的，所以他很早开始采用照片拼贴等欧洲设计家创造的方法，组成既有理性特点，又有生动的象征性图形的新设计风格来。兰德对于平面设计的各种因素都给予高度重视，特别是色彩、空间、版面比例、字体、图形和其他视觉形象的布局等等。对于他来说，设计就是把这些复杂的因素以能够达到最佳传达效果的方法和谐地组合在一起。他很早就开始为美国的一系列大型杂志刊物设计插图和封面，比如《老爷》、《服装艺术》、《方向》、《肯》《科罗涅特》、《玻璃包装》等等，在这些设计上，他的这种风格得到淋漓尽致的发挥，深受当时的美国读者喜爱。兰德出版了包括他的大量企业形象和其他平面设计的著作《关于设计的思考》以自己的80多个设计作品表达了他的设计思想。这本书在美国和世界的平面设计界立即引起广泛的注意，产生很大的影响。与此同时，他还担任了许多大企业的设计顾问，负责这些企业的整体形象设计和形象设计的运用，对于促进企业总体形象设计起到重要的作用。保罗·兰德保罗·兰德设计作品天津艺术设计考研班，图优优设计考研《世界现代设计史》第七章重点1.工业体系的形成2.乌尔姆设计学院3.战后重要设计师和企业4.美国战后工业产品重要设计师5.伦理设计观念6.人体工程学7.国际主义风格8.战后平面设计的发展

越来越多的小可爱选择通过考研来提升自己的能力、提高自己的平台，天任启航考研培训班和你聊聊专业选择那些小事儿！专业选择雷区：1．人数少于5个人的专业，慎重报考；2．过神秘或信息披露模糊的学校不建议报考，考生应该选公开透明的专业；3．二战考生建议适当求稳，如果一战时时因为复试被刷，建议择校时避开原学校；4．热门学校的冷门或较冷门专业，未必好考，甚至难考，具体专业具体分析，让考研辅导老师帮你分析；5．别主观臆测难度，适合自己能力的专业才好的，不要想当然，觉得自己行。考试成绩可是真实的。考研难度较高的专业：1．医学：看到医学名列榜首，相信很多同学放心了，医学考研知识那真的是浩瀚无边。2．计算机专业：计算机科学与技术是一门应用广泛的学科。近几年由于专业的热门和考研竞争的异常激烈，因此国内一些重点院校的计算机专业硕士生入学分数都非常高。一般情况下计算机考生是这个样子：洛阳亲友如相问，你说我在敲代码。3．法学：需要背厚重的法律条文和复杂的案例分析！4．数学：数学虽然难，但是小伙伴们完全可以放心。天任启航考研培训班重磅出击，推出泰笛牛考研数学公众号，为大家辅导考研数学。同学们一定要跟着泰笛牛老师的步伐复习考研数学哦~一定会有进步的。5．会计学：会计学专业是国民经济建设急需的专业之一，报考热度一直高居不下是考试的难度之一。既有文科知识，又有理科知识，还要考高数。6．建筑学：熬夜通宵，挑灯夜战，是建筑专业学生的日常。7．化学化工：化学化工考生每天想的是：原理微分方程要计算；奇形怪状化学式命名烦；仪器分析计算公式易记混；应用化学理论化学考试难……只能继续埋头复习，毕竟自己选择的路跪着也要走完。8．机械专业：手绘工程制图9．汉语言文学：你质疑一个中国人汉语还需要学？美学理论、现当代文学、古代汉语、现代汉语、语言学概论应用写作、古代文学史、近代文学史、中国文学、外国文学、比较文学……了解一下。看到这里，要报考这些专业的同学是不是已经绝望了呢？别担心，有天任启航考研培训班在，让你一次考上研。其实每个考研人都有每个人的不容易，每个专业都有不为人知的闪光点和难处。在考研路上一直坚持着的你们很了不起。努力固然重要，但选择和方式方法才是关键。只有做出适合自己的择校择专业决策，才会在越来越难的考研中更容易上岸。