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《中国美术史》参考书目有哪些文明

《中国美术史》参考书目有哪些

2020考研即将进入复试阶段,在这个春暖花开的季节里,相信2021想要考研的小伙伴们已经安奈不住自己特别想要学习的心情,已经开始着手进行准备了。有的小伙伴可能已经有了自己心仪的学校,有的小伙伴可能在择校方面还在犹豫,但是都没有太大关系,如果你对于自己的目标院校足够了解,或者说参照往年的初试书籍,其实你会发现,考试的内容主要分为两大类:一类是实践类(专业创作),一类是理论类。这个理论类有的学校专业课一和专业课二都考,比如:上海大学、华东师范大学、浙江大学等;有的学校可能就只有一门考理论科目,比如:北京服装学院、北京师范大学等。综合来看,其实使用最多的就是《中国美术史》和《外国美术史》这两本了。但是相信细心的同学可能会发现,每个学校可能考的都是美术史,但是他们有啥区别呢?今天我们先来看看《中国美术史》。咱们常见的《中国美术史》参考书有如下几本:1、由中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著、中国青年出版社于2010年(第二版)出版的《中国美术简史》。这本书相信大家可能比较熟悉,有的学校在本科期间都会作为专用教材。全书按照历史发展的顺序,共分为六编,又分别从绘画、书法、建筑、雕塑、工艺美术等方面对中国美术的发展做了全面的介绍,力求史论结合,同时也避脱离历史进程与美术现象的泛泛发挥、材料堆砌和作品铺陈。2、由洪再新主编、中国美术学院出版社于2013年出版的《中国美术史》。其实使用这本书的同学,可能会发现,这本书有两个版本,一个是2000年版,另外一个是2013年版,而两个版本的章节也存在差异,前者九章、后者十章,内容上后者在前者的基础上做了一些删增。这本书的特色是立足于文化史的高度,运用多学科交叉渗透的研究方法,吸收当代中国与西方中国美术史学以及中国画论研究的主要成果,呈现出中国美术在人类视觉文化中别具一格的辉煌传统。在考试中题目也会更加灵活,除了会考察我们基础的知识外,同时也会考察美术背后所包含的深层含义。3、由薄松年主编、陕西人民美术出版社等于2008年出版的《中国美术史教程》。全书也是按照历史的先后发展顺序,共分为九个单元,对不同时期的美术现象进行详细地阐述。但是小编觉得这本书的目录可以给刚开始学习,或者说基础比较薄弱的同学提供一条比较明晰的脉络,比如你从目录当中就可以很清楚的看到这个时期人物画或者山水画的代表人物。当然除了这几本还有其他很多种类的中美史参考书,比如贺西林赵力编著、黄宗贤编著、李福顺编著、阮荣春顾平杭春晓编著的等等,都从不同方面给大家详细地介绍了中国美术史的发展。无论同学们选用的是哪本教材,都要踏踏实实学习才是王道。

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关于美术学考研的17所含金量比较高的院校,准备考研的可以看看!

对于考研,为什么选择考研呢?因为研究生是高等教育的一种学历,以研究生为最高学历,研究生毕业后,也可称研究生,含义为具有研究生学历的人。本科毕业后可以通过考核继续读硕士研究生,而硕士研究生可以继续攻读博士研究生。硕士研究生毕业后可获取硕士学位,博士研究生毕业后可获取博士学位。小编今天会讲到关于美术学考研17所含金量的院校,准备考研的美术学的同学们可以参考下哟。中央美术学院中央美术学院(Central Academy of Fine Art)是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。中国美术学院2.中国美术学院(China Academy of Art)中国唯一一个美术学国家重点学科所在地,是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术类大学。 南京艺术学院3.南京艺术学院是中国六大艺术学院之一,江苏省唯一的综合性艺术院校。西安美术学院4.西安美术学院(Xi'an Academy of Fine Arts)是中国西北唯一一所高等专业美术学府,是拥有美术学、设计艺术学、艺术评论三个一级学科博士点的国内重点美术院校。清华大学5.清华大学(Tsinghua University),由中华人民共和国教育部直属,中央直管副部级建制。首都师范大学6.首都师范大学(Capital Normal University)7.上海大学(Shanghai University),简称“上大”,是上海市属、国家“211工程”重点建设的综合性大学,国家教育部、国家国防科技工业局与上海市人民政府共建高校,国家“双一流”世界一流学科建设高校,全国首批博士学位授予单位。8.南京师范大学(Nanjing Normal University),是国家“211工程”重点建设高校、国家“双一流”建设高校和江苏高水平大学建设高校。9.四川美术学院(Sichuan Fine Arts Institute),是中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一,是中国八大美院之一。10.北京电影学院(Beijing Film Academy),是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校。11.天津美术学院(Tianjin Academy of Fine Arts),是中国最早的公立高等学府之一,是中国最具影响的八所美术院校之一,是中国北方重要的美术教育和美术研究中心。12.鲁迅美术学院是中国八大美院之一,2013年,被批为”中国一流大学“。13.东北师范大学(Northeast Normal University)是首批国家"211工程"重点建设大学。14.景德镇陶瓷大学是我国惟一一所以陶瓷命名的多科性本科高校,现已发展成为全国乃至世界陶瓷文化与陶瓷艺术交流、陶瓷人才培养和科技创新的重要基地。15.湖北美术学院(Hubei Institute of Fine Arts (HIFA))是中国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府,"武昌艺专"是中国现代第一所私立艺术教育学堂。16.广州美术学院是华南地区唯一一所高等美术学府。17.四川大学(Sichuan University),是教育部直属全国重点大学,入选世界一流大学建设高校、中国"985工程"和"211工程",被誉为西部第一学府。最后,小编祝大家考试顺利

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环境设计 | 专业考研准备:五大方向介绍及参考书推荐

今天来解答:对于环境设计专业考研方向,同学们十分关心的问题。环境设计专业考研方向1:美术 美术学专业是艺术学的二级学科之一。研究方向:01架上绘画研究02创作与基础教学的关系03创作与基础教学的关系本专业要求研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识,掌握相应的技能、方法,具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力,具有全面的人文素质、专业素质,能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究,并勇于探索、创新,独立地思考问题和解决问题。考研推荐院校:中国美术学院、中央美术学院、首都师范大学、清华大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、上海大学、浙江师范大学、广州美术学院、湖北美术学院、华南师范大学、福建师范大学、山东艺术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院。环境设计专业考研方向2:景观设计本专业培养德、智、体全面发展,具有一定的环境景观设计及设计表达能力、景观工程的施工组织与管理能力的高技能人才。专业特色:1、专业所必需的:景观设计表现所需要的基本能力,建筑概论、景观设计初步等专业基础理论知识。2、掌握环境景观设计及施工的专业知识与技能,包括景观建筑设计、园林规划与设计、环境景观规划设计、植物种植与设计、景观工程技术等。3、能够运用AutoCAD、Photoshop、Sketchup、3Dmax等计算机及其辅助设计等进行景观设计表达。4、通过高等学校英语应用能力考试,能阅读并运用本专业英语技术资料。5、通过全国计算机等级考试(一级)。6、获得一项职业岗位证书(初级景观设计师或Autodesk认证施工员、预算员)。7、具有一定的人文、艺术和社会科学知识、具有较强的自学能力和创新意识。环境设计专业考研方向3:室内设计室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑设计原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展,像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用,智能化发展趋势势不可挡。本专业毕业生主要从事室内装饰行业的设计、技术与管理工作,主要担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师,室内效果表现设计师,施工监理,设计方案策划设计师等等工作。环境设计专业考研方向4:展示设计展示设计专业培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体、美全面发展的具有从事现代广告、装潢设计、从事企事业展示方案设计及会展策划、陈列布置、企业形象设计的高级技术型、应用型专门人才。经过考试学生毕业时可取得的证书有:办公自动化技术认证证书、办公自动化证书、 PowerPoint 证书、室内装饰设计证书等。学生毕业后主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。环境设计专业考研方向5:环境艺术设计“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。著名的环境艺术理论家多伯解释道:“环境设计作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。近年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数,就业方面,继续办好环境艺术设计专业是大势所趋,是社会发展的必然。环境艺术专业培养掌握家居装饰的设计方法,具有施工图及效果图的制作能力,掌握综合预算和谈单的技能和技巧,培养面向设计、施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。未来10年内,市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。环境艺术设计考研复习参考书由于很多高校的环境艺术设计专业考研没有制定参考书,希望对考生有一定的帮助。环境艺术设计专业复习参考书及复习安排一、参考书目:专业一:理论部分1.《世界现代建筑史》,王受之的,主要是了解以下本书的结构,对于建筑史能够有一个全面的了解,留意一下期中的概念以及作者本人对于各个流派的讲评,这些可作为论述的知识。2. 《中外室内设计简史》郭承波编辑,机械工业出版社。看这本要书适当的了解以下中外室内发展的历史及其趋势。3. 如果有空闲的时间要浏览一些关于建筑大师的简介及其代表作品,重点要做的是看看别人是怎么评建这些建筑大师及其作品的,这会在无形当中提高你的赏析能力。专业二:创作部分创作部分需要一定的功底所以在复习公共课的时候可以徒手画一些创意草图作为练习。下面基本手绘书都挺不错的非常适合作为考试的练手来用。1.《全国室内设计师资格考试-试卷精选》,中国室内装饰协会编,中国建筑工业出版社出版。本书最大的好处就是其中的案例手绘都是一些快题设计,如做一个大型商场的室内咖啡店设计等,案例不大,但非常适合咱们考研的创作。可以用心去看一下他们的设计思路和设计方法,临摹一些作品,这在无形中会提高你的手绘和设计能力。2. 《中国室内设计师快题设计作品集-上海地区》 上海市室内装饰协会编,上海科学技术出版社出版。本书的重点是看看作者是怎么做的,想想一下如果出现同类的题目自己会怎么做,要比较自己和作者,取长补短。3. 如果有时间自己还可以去看看关于手绘的其它的书,扩充自己的知识面,提高手绘能力看看作者有什么好的想法或好的表现技法,切忌不要选择那些技法特别复杂的手绘书,应看一些短时间内能够完成的,毕竟考试只有三个小时。要训练自己在短时间内完成一套图纸的能力。这样在考试的时候才能得心应手,做出好的设计作品来,赢的高分。

免而归居

「考研内容解析」景德镇陶瓷大学艺术设计/美术考研考什么?

对于考研党来说,了解自己的目标院校和专业考研考什么是很重要的,只有知道了考什么才能知道复习确切的努力方向。今天小编来带大家了解一下景德镇陶瓷大学设计学和艺术设计考什么内容。一、院校简介景德镇陶瓷大学是我国唯一一所以陶瓷命名的多科性本科高校,是全国29所独立设置的本科艺术院校之一和首批94所有资格招收享受中国政府奖学金攻读硕士、学士学位留学生的高校之一,现已发展成为全国乃至世界陶瓷文化与陶瓷艺术交流、陶瓷人才培养和科技创新的重要基地。截至2018年6月,学校现有湘湖、新厂、陶研所三个校区,占地1600余亩。学校设有材料科学与工程学院、陶瓷美术学院、设计艺术学院、艺术文博学院、机械电子工程学院、管理与经济学院、信息工程学院、外国语学院、马克思主义学院、体育与军事教学部共10个教学院(部),以及研究生院、国际学院、创业学院、继续教育学院和1个独立学院——科技艺术学院。现有全日制本科以上在校生1.9万余人(含独立学院)。二、专业目录三、历年分数线统计四、理论参考书目(一)设计学【736 艺术理论(设计史论)】初试:1.田自秉著,《中国工艺美术史(修订本)》,东方出版中心,2015年版。2.朱铭、荆雷著,《设计史》, 山东美术出版社, 2004年版。设计学【(设计艺术历史及理论研究)731艺术理论/829世界设计现代史】初试:1.田自秉著,《中国工艺美术史(修订本)》,东方出版中心,2015年版。2.王受之,《世界设计现代史》,中国青年出版社,2002年版。复试科目:专业论文加试科目:素描(二)艺术设计【731 艺术理论(中国工艺美术史)】初试:1.田自秉著,《中国工艺美术史(修订本)》,东方出版中心,2015年版。(三)美术学【733 艺术理论(中国美术史)】初试:1.中央美院编著,《中国美术简史(新修订本)》,中国青年出版社,2010年版加试:2.冯先铭著,《中国陶瓷》,上海古籍出版社,2001年版。(四)美术学【(美术理论研究)733艺术理论/821陶瓷美术史论】初试:1.中央美院编著,《中国美术简史(新修订本)》,中国青年出版社,2010年版加试:2.冯先铭著,《中国陶瓷》,上海古籍出版社,2001年版加试科目:中国陶瓷史美术【733艺术理论(中国美术史)】初试:1.中央美院编著,《中国美术简史(新修订本)》,中国青年出版社,2010年版五、专业手绘(一)设计学【506 设计基础】考试内容:装饰画复试科目:1.陶瓷艺术设计与理论研究:造型与装饰设计2.产品设计与理论研究:产品设计3.环境设计与理论研究:环境艺术设计4.动画设计与理论研究:动画设计5.视觉传达设计与理论研究:视觉传达设计加试科目:素描(二)艺术设计【506 设计基础】考试内容:装饰画复试科目:1.陶瓷艺术设计(日用陶 瓷设计研究方向):造型与装饰设计2.陶瓷艺术设计(陶瓷装 饰设计研究):造型与装饰设计3.产品设计: 产品设计4.环境设计:环境设计5.动画:动画设计6.视觉传达设计:视觉传达设计7.公共艺术:公共艺术加试科目:素描(三)美术学【505 美术基础】复试科目:美术理论研究:专业论文+国画雕塑创作与理论研究:雕塑创作陶艺创作与理论研究:陶艺创作陶瓷绘画创作与理论研究:中国画创作或油画创作加试科目:美术理论研究:中国陶瓷史雕塑创作与理论研究/ 陶艺创作与理论研究/陶瓷绘画创作与理论研究:素描(四)美术学【505 美术基础】复试科目:陶瓷绘画创作:中国画创作或油画创作雕塑创作:雕塑创作陶艺创作:陶艺创作加试科目:素描以上就是景德镇陶瓷大学的设计学/艺术设计/美术/美术学考研考试内容解析,希望可以帮助到大家。

今夫此人

艺术类考研备考四部曲,艺术考研培训班哪个好?

一、艺术类考研第一步,确定自己的考研专业和方向。艺术类考研分为学硕和专硕:艺术专硕考研专业有电影、广播电视、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、艺术、艺术设计、音乐等;艺术学硕考研有四个学科可以选择,分别为艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学等。目前艺术类考研的学生越来越多,不乏一些跨专业考艺术类的学生,在此提醒各位考研er,认清自己的兴趣、爱好,和未来想要发展的方向,从而选择最适合自己的艺术类考研专业。二、艺术类考研第二步,确定自己的目标院校。艺术类考研报考院校大致可以分为4类:1. 艺术学院:像影学院(如北京电影学院)、舞蹈学院、戏剧学院(如国戏曲学院、中央戏曲学院)、音乐学院(如央音乐学院、中国音乐学院)、传媒学院(如中国传媒大学)等等。像这类院校更加注重于考生的专业基础;2. 985、211类重点综合大学:如厦门大学、南京大学等,比较注重于考生的英语成绩;3. 师范大学:如江西师范大学、安徽师范大学等,对英语和专业课的要求一般都不太高;4. 普通高等学院:同师范类院校,比较适合普通的学生。大家要根据自身的实际水平来择校,因为选择大于努力,方向不对,努力白费。三、艺术类考研第三步,确定考试科目和考研资料。艺术考研初试一般考政治、英语和两门专业课。政治和英语是参加全国统考,专业课是由院校自主组织命题。专业课一一般是理论考试,专业课二和学生报考的方向相关,一般是实践,具体要看目标院校的要求。艺术类考研的学生可以充分利用研招网或者中国教育在线的硕士专业目录,也可以在目标院校研究生官网上进行查询具体的考试科目、考研大纲、参考书目、历年真题等相关信息,确定目标院校的作品要求等。四、艺术类考研第四步,要不要报艺术考研培训班。对于艺术生考研,比较大的阻力,就是考研英语和专业课,如果英语基础比较差的话,报一个考研英语培训班,可以快速高效的帮助你提升成绩;其次是专业课,关于理论课,很多考生会抓不住重点,看到厚厚的专业课书籍,没有思路,以及专业课实践,比如设计类考研会考到手绘,如果不按目标院校的风格练习,最后会失败而归。不同于单纯的手绘班,天任绘天下艺术类考研培训班是根据目标院校的考试风格,针对性地教授学生去练习,从而极大地提高学生的学习效率。

折也

美术初试专业课的常见误区以及备考建议

2020考研复试已经接近尾声了,经过过去一年的努力,很多同学进入了心仪的学校。紧接着的2021考研只剩半年左右的时间了,相信参加今年考研的同学们已经开始紧锣密鼓地复习了。在过去跟同学们的交流中,我们发现在考研专业课的备考中,同学们会有一些常见的误区,今天小编来给大家盘点一下这些误区,同时给大家一些备考建议助力同学们成功上岸。误区一、专业课学过,不着急备考建议:对于我们大多数同学来说,本科阶段都是学过中外美术史这两门课程的,所以很多同学在一开始制定复习规划的时候把侧重点放在了英语和政治上,等到考前一两个月才复习专业课,这显然是不合理的。公共课过线固然是重要的,但是众所周知,作为我们艺术生,政治和英语并不能给大家带来总分上的提升,但专业课从100分提升到130分是大家合理规划复习就能做的的。虽然很多同学上过中外美史的课,但是仅仅停留在接触过,是不能满足考研专业课的需求的,想要在考研美术史中拿到高分,从现在开始建立知识框架,梳理美术史中的绘画流派、人物、作品等是非常必要的。误区二、专业课没学过,好难备考建议:对于我们少部分同学来说,报考学校的专业课参考书目是之前没有学过的。大家也不用过于焦虑,基于对历年真题的分析、参考书目、以及学校考试大纲的分析,同学们去针对性地备考,专业课也就没那么难了。误区三、花大量时间了解相关信息,耽误复习时间备考建议:很多同学在确定院校以及专业后,花费大量的时间了解院校专业的信息,其实没有必要过度了解院校专业信息、相关数据和联系导师。选择专业主要看个人兴趣。有了一种对专业的热爱,学习起来才不会觉得心累。既然已经确定了专业院校,那潜心复习成功上岸才是重要的。这方面还有存在一些同学不找到真题就不开始复习。我们常说“知己知彼,百战百胜”,搜集信息固然非常重要。但是有些学校是真题信息是公开的,有些学校则特别难找。这种情况下,我们要做的先根据学校提供的参考书目展开复习,我们美术类考研大部分学校以中外美术史、艺术概论为主,同学们在搜集信息的同时更重要的是要优化学习时间,尽早开始着手准备。误区四、专业课无从下手,迟迟不开始很多同学面对报考学校给出的参考书目,感觉眼花缭乱,不知该从何学起。我们刚刚提到的建立知识框架,梳理美术史中的绘画流派、人物、作品对于有些同学来说也很难实施,有这方面困难的同学们不妨来听我们中公考研的美术公开课,听听老师梳理知识框架的方法。以上总结的四个误区,是许多同学遇到的普遍问题。随着考研大军的增长、考研难度的提高,时间对于我们来说是非常宝贵的,希望同学们能走出这些误区,尽早让自己的学习步入正轨。

比干剖心

中传设计艺术 | 考研各专业方向分析(珍贵版参考书推荐)

目前本科生就业市场竞争激烈,就业主体是研究生,在如今考研竞争日渐激烈的情况下,我们想要不在考研大军中变成分母,我们需要:早开始+好计划+正确的复习思路+好的辅导班(如果经济条件允许的情况下)。针对2019考研复习,早起的鸟儿有虫吃,一分耕耘一分收获。加油!设计艺术学(1305Z1)1. 设计艺术史论方向该研究方向旨在培养从事艺术设计史论专业研究、艺术设计史论教学以及有关新闻出版、艺术设计评论、艺术市场营销策划等方面的专门人材。研究内容为中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识,研究重点是中外艺术设计史理论与当代艺术设计创作的结合。学生不仅要具有系统的中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识,有广泛的人文素养和较强的写作能力,并且对当代艺术设计的创作、生产现状、市场管理有切实的了解。注重理论联系实际,强调考察调研及文献研究能力,重视创作与设计实践的体会。要求学生具有良好的学风、文风和专业道德。主要开设中外设计史、中外美术史、现代艺术史、设计美学、艺术哲学、设计批评、社会学、民俗文化学、文献史料学、艺术市场学、设计管理、专业写作等课程。2.广告设计方向该研究方向领域所涵盖的范围,既可以是广播电视艺术专业的基础,又有自身的创作及理论研究的空间。广告设计立足于造型艺术的创作实践与理论研究,所涉及范围十分广泛,研究对象可以是媒介艺术的视觉表现样式,包括电视媒介的视觉样式,广告媒介的视觉样式等,进而研究所有这些视觉样式与外来艺术的关系,与本民族文化艺术传统的关系等,从理论上探讨艺术表现样式的合理性及其创造的可能性。本专业方向旨在理论与实践并重。在理论研究的同时,本专业方向提倡创作实践,而且是高水准,高层次的创作实践。这不仅需要较好的造型艺术基础,而且需要较熟练地掌握现代高新技术创作手段,并具有一定程度的创作经验。学生通过本专业的学习和研究,将适合在广告主、媒体、广告公司、设计公司这四方担任艺术指导、艺术执行等方面的工作,同时亦可在相关科研机构或高等院校进行设计方面的研究或教学工作。本方向课程设置有现代艺术与设计思维、广告设计与视觉营销、CI设计研究、平面设计研究、造型设计研究、西方现代艺术研究、会展设计、艺术摄影、计算机艺术、设计项目管理等课程。3.美术传播方向主要研究美术相关信息的传播实践与理论,立足研究分析美术传播的实践行为,总结归纳美术传播方式方法的理论。美术传播研究内容包括美术作品传播,美术作品信息传播,美术家信息传播。是以美术作品鉴赏、美术作品受众审美观分析、美术作品的时代性与社会性分析、美术创作流派分析、美术创作观念分析及传播、美术家信息传播等专业知识为基础。研究美术传播策略;以平面设计(纸媒美术传播)、空间造型艺术设计(展览展示美术传播)、流媒体艺术设计(网络媒体美术传播)、中国书画(书画创作及传播)、美术市场(美术作品管理策划及传播)等专业知识为内容,研究美术传播专业化的设计理论。本学科在目前的重点是研究在新媒介环境下的美术传播理论。美术传播这一领域目前是国内外的学术空白。学生通过对本专业知识的学习和研究,具备对美术作品的鉴赏和分析能力,具备对美术家发展潜力的判断力,将在美术作品创作者和美术作品爱好者之间建立起很强的纽带关系,对美术创作这一文化创意产业有着极其深刻的发酵能力,使美术创作成为极为有力的文化传播方式。目前该方向的导师有叶建新教授、陈宏年副教授、舒怡副教授三人,设置课程有美术作品赏析、美术创作观念分析及传播、美术作品传播、美术作品赏析、美术家信息传播、美术传播策略研究、中国书画创作研究、平面设计、空间造型设计、流媒体艺术设计、视听艺术设计、社会实践等。中传设计艺术学考研参考书是什么中传设计艺术学考研参考书很多人都不清楚,这里给大家整理出来了,以供参考:初试参考书721设计艺术学基础王宏建:《艺术概论》薄松年:《中国美术史教程》李春:《西方美术史教程》王受之:《世界现代设计史》设计艺术史论方向芦影:《平面设计艺术》罗岗、顾铮:《视觉文化读本》广告设计方向芦影:《视觉传达设计的历史与美学》817综合考试【艺术学】彭吉象:《艺术学概论》北京大学出版社王宏建:《艺术概论》文化艺术出版社复试科目与参考书:9052设计艺术史论芦影、张国珍:《设计史》(中国传媒大学出版社,2008版)钱穆:《中国历史研究法》(三联书店,2008版)(英)约翰伯格:《观看之道》(广西师范大学出版社,2005版)罗岗、顾铮主编:《视觉文化读本》(广西师范大学出版社,2003版)9053广告设计《中国美术史》《西方美术史》芦影、张国珍:《设计史》(中国传媒大学)提示:以上书比较多,有些书的具体内容是不需要看的,授课老师届时会给大家详细讲解每个重点的内容,减少大家盲目复习。

其风域然

中国高校美术设计专业的划分与演进「考研选专业必备」

很多小伙伴在备考初期,由于各个学校的专业划分五花八门,就常常导致对于专业的选择比较懵逼,为了让大家有个全面的了解,今天,就请搬好小凳子,且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况,研究生招收的学位属性,总体分为两类,一类是全日制,一类是非全日制。前者包含学术型(学硕)和专业型(专硕)两类;后者在2017年教改后才开始招收,可以说是之前“在职研究生”的一个衍生,能拿毕业证和学位证双证,招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解,查看过部分院校的招生目录,我们就能常看到这样几个专业名词:美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生,美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分,比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业,随着观念和科技的发展,后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分,又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上,又可以相应衍生出针对其的理论专业,比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论,再将理论细分,又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等,按照中西方的差异,又可以细分出诸如中国美术史,西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分,不管是美术还是设计,既有分化,也有综合,在历史的演进中都是相互渗透,互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前,中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明,游文辉,《利玛窦像》,油画,1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华,大批用于传教的油画、版画传入中国,西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响(如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹)。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期,随着清王朝的灭亡,达到高潮。这一时期,西洋画以猛烈的攻势,开始抢占中国传统绘画的山头。也因此,绘画被划分成以进步为代表的西画(油画为主)和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是,与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀,但由于对儒家传统教义的重视,特别在汉代董仲舒“罢黜百家,独尊儒术”之后,与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”,为正统所不齿,加上“重农抑商”的政策加持,缺乏像西方工业革命的洗礼,中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性,还是鸦片战争之后,清王朝统治日渐式微,一批先进的知识分子看到西方技术的强大,企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图,图片来自网络。其中,洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才,相继开办了许多新式学堂,通过对西方自然科学的学习,培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科,旨在培养轮机设计人员,主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目,是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过,福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量,这一时期的设计主要是为军事、政治服务,归根结底还是为了维护清王朝的统治,而没有关注到人们的日常生活,设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战,泱泱中华败于东瀛小国,遭此“三千年之奇耻大辱”,中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新,到1894年发动甲午海战,仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国,这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力,一方面也试图寻找强国之法,开始陆续派遣留学生远渡东洋,开始学习日本的先进经验。也是在这一时期,盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇,1918年,在他的提议下,国立北京美术学校(央美前身)成立,林风眠、徐悲鸿先后担任过校长;1928年,受命林风眠筹建国立杭州艺术院(杭州艺专),成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮;同年,在他的领导下,在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系,高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教;同期,对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持,与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会,不久便出任校董事会主席。1920年,在其所著的《美术的起源》中,较早将“工艺美术”的概念引入中国,1928年,在其倡导下,将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年,在蔡元培等人的努力下,国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命,在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下,受西方工艺美术运动的影响,“工艺美术”逐渐代替“图案”,中国开始进入对工艺美术的探索时期,工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年,国家教委学科专业目录调整,以“艺术设计”代替“工艺美术”,学科定名为“艺术设计学”。同年,研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年,在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中,艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步,技术的发展,实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势,美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界,随着西画的传入,甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践,才将当时中央美术学院华东分院(中国美术学院前身)合并的国画和西画分开,国画系设人物、山水和花鸟三科,并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同,国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系,即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外,按技法材料不同,可分为雕、塑两类,按形式又分浮雕和圆雕,甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步,在这些传统美术上,还衍生出了许多新兴的门类,如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计,由于在中国传统封建社会历来不受正统重视,多是匠人师徒之间流传,没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响,加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响,在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展,加上商业生活需要,艺术设计的发展也曾有过一段繁荣,其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品,中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期,为了与纯艺术之间之间有个区分,多将设计学科统称为实用艺术,其中主要包括陶瓷、染织、装潢等,随着现代观念的发展,后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义,从教育而言,“科目越分越细,技能越来越精深,教学越来越偏重于技法训练,科目之间的隔阂越来越大”,这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化,但是,殊途同源,专业与专业之间的边界,本身就具有一定模糊性,比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律,甚至以此延伸出的艺术审美,无论是纯艺术还是实用艺术,都具有一定的共性。这就不难理解,一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养,而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合,也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”,法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品,如今不少院校开设的交叉学科,都是一定程度上的折衷,而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长,技术与日进步,国际交流日益频繁,人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富,这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时,面对专业的分化,有时确实容易让人晕头转向,但是记住,殊途同源,艺术本身没有太多的界限,无非是围绕“人”或“物”这两个主题,主要看赋予其观赏还是功能的目的,纯艺术更多是符合观赏,而设计更多是遵循功能。对于选择的专业,可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值,以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在,湿兄认为这才是应该主要思考的范畴,而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向,也要多以综合的格局来看待,倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来,势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点,建议大家还是多读读历史,像世界现代设计史、中外美术史,甚至中外国家的发展历史,投入历史的语境中再来看待专业的发展历程,才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献:二十世纪中国艺术设计教育史,秦菊英著,浙江大学出版社,2013年12月.中国近现代美术教育史,潘耀昌编著,中国美术学院出版社,2002年3月.声明:本文原创,未经允许不得转载,一经发现将追究法律责任。

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环境艺术设计专业考研都考哪些内容?

随着我国社会体制的进步和革新,研究生学历显得势在必得,至关重要。它已经形成一种社会趋势,成为大多数行业的敲门砖。一个本科毕业生在专业领域中已经不足以有说服力。下面绘天下张萌老师将环境艺术设计专业考研具体考试方向和考试内容与大家分享。在搞清楚这两个方向之前我们需要了解设计类考研专业学科门类,设计类考研与高考不同,环艺这个专业大多数高考生是参加了艺术高考上来的,而对于研究生考试主要分为13大学科门类,在研究生考试过程中我们并不完全属于艺术生,而是设计类,在13大学科门类中与设计类相关的学科门类有3个,即08工学,09农学,13艺术学。环艺专业的同学参加研究生考试时的选择很重要,因为不同的专业方向考试内容不同,不同的学校考试的内容不同,因此,可以这么说,研究生考试选择大于努力。在2015年考研之前,全国众多高校的环艺专业都有初试再考室内,而2015年考研之后有的大的变革,直至今日,环艺专业考研大多数高校初试都以室外景观设计为主。考试内容:第一门:政治第二门:外国语第三门:业务课一第四门:业务课二先来看下业务课的考试形式:第一类:理论+快题设计第二类:理论+理论第三类:专业基础(指素描、线描、水粉、水彩)+快题设计第四类:专业写作+快题设计。论文作品分析我们现在从学科门类做下分析:刚才我在文章里提到学科门类08工学,09农学,13艺术学。环艺专业本身属于13艺术学学科门类,但如果你选择单纯的景观设计方向,那么选择性就加大了,例如:在09农业里有一个风景园林专业,这个专业本身和环艺的景观设计方向有很多相似之处,它的业务课二快题设计考试内容和环艺基本类似。而业务课一大不相同,环艺专业的业务课一大多数高校的考试参考书目会是以下几本:《世界现代设计史》《设计学概论》《中国美术史》《外国美术史》《艺术学概论》《西方艺术史论》《艺术设计史》等等而风景园林专业的业务课一大多数高校的考试参考书目是:《中国古典园林史》《植物学》《园林工程》《西方造园史》《园林规划设计》等等当然在一些高校里还把风景园林专业归到了08工学里。天任绘天下老师提醒:同学你不用担心,先声明下,它不考数学。08工学里的风景园林专业和09农学里的风景园林专业业务课基本相同,只是由于不同高校的情况分类不同。那么究竟这三大学科门类该如何选择呢?看下面内容帮你解答内心疑惑。高考时我们有一个线,叫做提档线,而研究生考试同样有一个线,叫做国家线。顾名思义,想上研,第一步要过线。这里张萌老师提到了专业型研究生和学术型研究生两种类型。下面解释一下专业型与学术型研究生的区别。对于设计类研究生无论是你选择专业型还是学术型,在研究生期间都要进行专业实践学习。究竟如何选择,要结合自己的自身情况,和目标院校的报录比而定。

所死不同

华东师范大学美术学考研参考书目-资料-报录比

华东师范大学美术学考研参考书目-分数线-报录比-考研资料本文来源公众号:致硕考研圈考试科目:美术学-方向美术史论101 思想政治理论204 英语一(203)日语614 中外美术史802 艺术概论(A)该专业参考书目:专业一:中外美术史专业二:艺术概论该专业复试参考书:专业:中国艺术精神该专业考研的基本情况是:美术史论是美术学院最热门的专业,就业面广,就业前景广阔,教授都为国内外知名一线博导和学术大牛。美术学院也是华东师范大学的王牌学院,有博士点。学术型可直博。复试分数线:2019年125 美术学院 学术型 130400 美术学 01美术教育理论 按方向划线 357分125 美术学院 学术型 130400 美术学 02美术史论 按方向划线 372分125 美术学院 学术型 130400 美术学 03美术考古 按方向划线 341分2018年125美术学院 学术型 130400 美术学 考研复试分数337分复试专业课基本情况:考研初试报考人数:55考研复试报录比:1:9复试英语分值:38复试笔试分值:372复试刷人情况:1