美术硕士

艺术生考研分为很多方向，例如美术方向、编导影视类方向、影视表演专业、舞蹈专业等方向，下面由艺研小编就和大家说一下艺术专业考研未来就业方向与发展前景，供大家参考。1.择校择专业因素简单说了一下学科的设置和特点，下面给大家重点讲解一下在选择专业时，自己应该从哪些角度来考虑问题。以下是一下专业和院校选择的出发点。家庭经济因素众所周知，艺术类专业的学费相对较高，一般专业美术学院的学费高于综合性大学，比如中央美术学院的学费是 15000/年，中国人民大学是10000/年，所以，报考硕士研究生时候，尤其报考美术学专业，看你是不是真正热爱绘画，并能把它当成毕生的追求，止于至善，所以要根据自己家庭的经济状况和自己的兴趣爱好而量力报考。个人的兴趣爱好兴趣是最好的老师。如果能把自己的兴趣转换为自己的专业，那这是学习的最佳境界。选择艺术类专业继续深造的同学，大多数都有天资，具备可开发的潜质，因为你爱好这个专业，所以它可能在考研过程中给你很大的动力，并且直接影响到你的职业和人生。如果能将自己的兴趣和职业相结合，是最佳的境界。但是，兴趣只能是一个参考因素。因为这种最佳境界出现的几率还是比较小的。　2. 地缘因素对于艺术类个各专业而言，所报考学校的所在城市还是非常重要的。我的建议是大家尽量选择报考文化氛围浓厚的城市，因为你不仅是在一所大学学习，大学的围墙不可能限制你在在一座城市生活和学习，社会也是一所大学，要充分利用学校以外的资源，这一点优势在入学后就会体现出来。比如，北京，是报考地的好选择，这里是中国的文化中心，聚集了中国美术馆、798 艺术区、琉璃厂等艺术殿堂，更有许多享誉国内外的著名艺术家长期在这里工作和生活，经常有各种大型展览、艺术节等活动，你可以置身其中并和许多前辈零距离接触和沟通。

作为美术饭经常会收到这么些问题美术到底有没有用？以后能找什么工作？在被问到未来想学什么专业，想做什么工作的时候，都有些迷茫。今天小编跟大家说说美术毕业以后都可以从事什么职业呢？首先，孩子为什么一定要学习美术。3.5岁以上的孩子我们星空画室就开始接收了，作为3.5岁-7岁之间的孩子想象力是最强的，这个年龄阶段是需要重点培养想象力和创造力的时期，千万不可以错过。对于7岁-11岁左右的儿童就开始美术相关知识的熏陶和创造能力的培养。这个年龄开始学习各种绘画技巧，尝试和学习各种材料创造出来的艺术效果。12岁以上就可以进行专业美术训练了。从素描基础开始练习，牢固基础再学习水粉、速写、设计等科目。为以后美术专业考试做准备。学习美术的孩子对于色彩会驾驭，有关于生活中颜色搭配的问题都能解决的很好。设计出来的作品也会很具有艺术特色。然后我们来讲一讲美术专业毕业以后可以从事的职业。“妈，我想学画画”“啥？画画？学那有啥用？有空给我好好学习！”“我喜欢啊”“喜欢有啥用，学画画未来能做什么？画画能当饭吃么！”“.......”别说，学画画还真能当饭吃~01···-- 动 画 师 - -说到动漫不得不提宫崎骏动漫界的大师···蓝天、白云、绿树、青草和迎面吹来的海风树荫、西瓜、美食，拿在手中的冰激凌清澈的小河边，和小伙伴骑着自行车笑着经过…有一种夏天是宫崎骏动画里的样子02···- - 插 画 师 - -插画师:是一个艺术与商业结合的职业，如今商业插画已经非常广泛地运用到现在设计的很多个地方，如影视文化、商业活动等地方，从书籍插图、绘本漫画，到广告海报、网页宣传等等行业中插画都占据了重要的一环。有很多插画师，都是自由职业为主，和一些品牌公司合作。画稿为生，画稿价格与画师，的能力、人气挂钩。03- - 视觉 传达- -视觉传达专业是相关设计院校开设的课程名称，培养目标是掌握本专业所必需的基础理论和专业知识，能够运用专业设计的方法技能，独立从事包装、广告、平面设计等工作，具有一定的艺术修养和审美能力。培养具有一定专业素质的从事包装、广告、平面设计的应用型人才。04- - 建 筑 师- -据可靠统计建筑设计师为100个最具前景的职业之一中国房地产经济在众多经济领域中一枝独秀尤其近几年建筑设计和科技的结合高速发展，越来越科技化如今学习建筑造型设计，也从以前的理工科转为艺术科。建筑设计师也已经是一个艺术性很强的职业，一个优秀的建筑设计师需要较高的美术基础。04···- - 摄 影 师 - -摄影师：泛指所有从事相机摄影工作的人。专业摄影师包括新闻记者、时装摄影师、广告摄影师、自然生态摄影师、建筑摄影师、婚纱摄影师，可以在影楼或户外工作。部份工作亦可由业余摄影师担任。此外，还有从事特技摄影、特殊摄影、团体艺术、字幕摄影等专业摄影师。其中构图、修图、色调的运用等要考练美术的基本功底。05···- - 影 视 美 术 指 导 - -影视美术设计师：这个专业主要分电影美术、舞台美术和视频包装三个方向。平时围绕电影美术做针对性的学习，在美术相关专业里赚钱还是比较有优势。也可以从事动画原画、动画创意设计、场景设计以及服装道具设计的工作。著名导演冯小刚也是美术专业出身要知道他的电影对美学上有很大的考究从影视的色调到构图上都有着很强的美学素养电影采用圆形画面更好的体现中国风情画这画面布局和镜头感确实有点而儿诗意感觉可见美学无处不见05- - 舞 台 设 计 - -舞台设计所需要的技能以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为为标的物的设计。前期得手绘效果图，再3D建模，等....考练造型的空间设计，还有科技感，灯光的投影技术。06- - 服 装 专 业 - -服装设计需要很强的手绘功底艺术品位、对服装线条色彩、色调、质感、光线、空间等进行艺术表达和结构造型精美的时装背后有着不能忽视的手绘草图07- - 化 妆 师 - -化妆师：具有一定的艺术造诣、美学素养、绘画基础历史知识和观察、分析生活的能力，能够掌握并熟练地运用化妆技法和技巧，带领和指导助手完成影片所规定的化妆任务。08- - 雕 塑 家 - -雕塑家：是指以立体视觉艺术为载体的造型艺术家（薛宣林定性）。泛指专以雕塑为主要创作手法的艺术家，专门从事立体视觉艺术为载体的造型艺术工作者。9- - 艺 术 品 鉴 定 师 - -艺术品行业是需要长期积累的工作，深厚的专业背景知识和丰富的实战经验，缺一不可。艺术品市场迅速发展，而这方面的专业鉴定人才相比之下显得越来越匮乏。还可以从事艺术品考古鉴定、珠宝设计工艺、展览策划、美术史研究、教师、教育家、珠宝设计、园林设计等等；总的来说，学习美术不仅能提升个人品味，修养，境界等，还可以从事非常多样化的职业。美的事物总是让人生变得更美好，学会美术，可以给你的人生创造无法想象的价值。

赵岳，1995生于北京 ，中国美术家协会会员，2017年毕业于中央美术学院中国画学院，获学士学位。2020年毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位，导师王晓辉教授。毕业作品展示名称：《社会剧场-剧中人》尺寸：210x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-剧中人》：《剧中人》突显的是作为“被看”的演员的正面形象，人物的自我在社会剧场中被分解、扭曲后呈现出一种麻木不仁、破碎紊乱、沉默不言的状态。画面试图冲破人物表演“前台”的屏障，触及到其“后台”被压抑、模糊、遮蔽的本体心理。名称：《社会剧场-错位1》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨名称：《社会剧场-错位2》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨 名称：《社会剧场-错位3》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-错位》：《错位》通过将人置于平面分割的不同区域、不同密度下的纠缠与拉扯中，令完整的肢体、肉身产生分割与错位，使人由常规形态进入无序状态。错位是对自我感觉的基础边界的扭曲化、片段化处理，寓意精神和自我意识的边界消解。 名称：《社会剧场-愚人舟1》尺寸：：200x300cm材料：纸本水墨名称：《社会剧场-愚人舟2》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨 名称：《社会剧场-愚人舟3》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-愚人舟》：《愚人舟》意在对社会剧场的规范及表演模式的冲破。愚人舟象征着混沌、无序的癫狂状态，是与成熟、稳定的精神形态和理性文明对立的产物。愚人舟的驶向并非愚昧、邪恶、错觉，而是走向为人的精神留有幻想、发泄、异轨、解放与自由可能性的模糊地带，是冀望挣脱理性枷锁的束缚和避免精神同化的载体。或许唯有交错混乱的狂热、紊乱、冲突、癫狂，才能使人跳出社会剧场，摆脱循环往复的日常群演身份，而不至于成为痴迷观看的戏中人。名称：《社会剧场-倒影》尺寸：：125x250cm材料：纸本水墨《社会剧场-》：倒影象征着人的潜在倾向，是人主体的异化、欲望的延伸。名称：《错乱情境-暗区域》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-言语场》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-逝》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-交涉》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨 名称：《错乱情境-冲撞》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨 名称：《错乱情境-移位》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-阴影》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-间隔》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-命题》尺寸：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-势》尺寸：98x180cm材料：纸本水墨《社会剧场-错乱情境》：《错乱情境》中所谓“错乱”指向明确化、符号化的历史框架与经验结构，意在通过对图像的分解、转化以及符号元素的打散、重构，加剧冲突、混乱与不确定性，消解固定情境的单一、准确化表达，由此探讨历史与当下的关系，揭示自我、个体与群体的社会现象。名称：《面相-1》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-2》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-3》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-4》尺寸：32x38cm材料：纸本综合《社会剧场-面相》：被塑造的“演员”形象。作品介绍：《社会剧场》主要由《剧中人》《边界》《愚人舟》《错乱情境》等多个系列组成。其有两个灵感来源，一是戈夫曼（E.Goffman）的戏剧理论，即社会是一个舞台，全体社会成员是在这个舞台上自觉或不自觉地扮演不同角色的演员；其二是德波（Guy Debord）在《景观社会》中提出的景观异化与景观社会的剧场化概念。可以说，这种灵感契合或延续了我以往对于个体与群体关系、自我与外部社会的关注、思考，以及相关符号、图像的探索与表达。剧场作为“观看之场所”，是人与社会的中介和彼此交融的重要场域，它所构建的社会群体无意识与个体意识不断交织而形成的抽象空间，也是景观得以展现的直接途径。诚如德波所言：“景观不是影像的聚积 ，而是以影像为中介的人们之间的社会关系。”作品《社会剧场》聚焦了作为社会影像的集合化并加以呈现的“人”的景观，通过不同的情节框架来将人的形象与不同符号、元素相组合、相交织。破解原有图像的已知意义，展现其冲突与矛盾，试图通过象征性和隐喻性探讨社会文化中人作为“演员”在不同剧目中所扮演的不同角色及精神形态。由外在的常规限定和规范，进入内化的个人认知与个体意识，以思考景观异化下人自身的存在现实。参展与获奖经历获奖2019年获中央美术学院研究生国家奖学金。2019年获“2019年长三角高等艺术院校研究生论坛优秀论文”奖。2018年获“2018 CEAPVA 亚太视觉艺术交流展”银奖。2018年获中央美术学院研究生奖学金。2017年获“学院风--首届全国研究生艺术作品大展” 金奖。2017年获中央美术学院本科毕业创作展优秀作品三等奖。2016年获中央美术学院社会实践写生李尚大奖学金。2014~2015学年获中央美术学院优秀个人李尚大奖学金。2014~2015学年获中央美术学院二等奖学金。2013~2014学年获中央美术学院二等奖学金。参展经历2020年“ARTCLOUD中国SAP艺术大奖展”2019年“第十三届全国美展”2019年中国美术家协会主办“第八届中国北京国际美术双年展”2019年“青衿计划2019”2019年 “学院的精神·视界”——十大美术学院研究生优秀作品展2019年 “时代·新像——2019全国全国高等艺术院校研究生中国画学科作品暨论坛”2019年 “墨象行吟——全国高等艺术院校研究生中国画学科作品暨论坛”2019年 “青春·足迹——全国艺术院校主题创作展”2019年“美·遇”第八届中央美术学院研究生作品展2019年“舞动的梦想·优秀艺术家芭蕾绘画作品展”2019年“经验之外”中国·万州小幅当代艺术作品展2019年“平视——斯图加特·中德艺术家交流展”2019年“The MPI 「液体状态」线上创作展”2019年"EASACI含量"突破内心极限 线上展2019年“九思艺术新锐”2019年“无问西东中法当代艺术邀请展”2019年“2019性疗法”展览2019年“对话——90青年艺术家交流展”2018年中国美术家协会主办“第三届中国民族美术双年展”并收藏2018年中国美术家协会主办“墨香诏安·中国画作品展”并收藏2018年“CEAPVA 亚太视觉艺术交流展”2018年“南京艺术学院高等艺术院校人物画展”2018年 国际“2018 GAMMA Young Artist Competition青年艺术家比赛”大展2018年“2018烈焰·表现主义艺术展”线上展2018年第二届“齐白石”大学生文化艺术节美术作品2018年“中国（济南）国际抽象艺术展”2018年“ART新生代Ⅱ-梦境艺术展”2018年“第12届《中国大学生美术作品年鉴》”2017年中国美术家协会主办“首届全国大学生美术作品展”2017年“北京靳尚谊艺术基金会"青年画家扶植计划暨绘画新锐展”2017年“麓山美术馆年度新秀奖” 作品展2017年第三届“新青年·当代艺术国际推广计划”2017年中央美院“为中国画——全国艺术院校师生写生展”2017年 “有润美术馆 门里门外·解衣般礴乐化机第二届美院毕业生优秀作品展”2017年天津市第十一届滨海艺术节“京津冀”美术书法作品展2017年中央美术学院王晓辉工作室水墨人物巡展2017年中央美术学院本科毕业创作展2017年“学院风--首届全国研究生艺术作品大展” 获金奖2017年第五届 “亚洲青年艺术家提名展”2017年“第二届亚洲美术双年展”2016年“中国梦 劳动美”基层劳动者风采美术作品展并被太庙艺术馆永久收藏2016年“中央美术学院学院本色”作品展2016年中央美术学院“足迹青春”作品展2015年"为中国画——中央美术学院中国画学院教学与创作展”发表2018 年论文《浅谈都市水墨人物画的图式语言与审美取向》发表于《文化月刊》，2018年09月2019年论文《当下中国画创作的必由之道》发表于《文化月刊》，2018年11月2019年论文《个体意识与现实思维的缺位——当下青年国画家的创作现状刍议》，发表于《文化月刊》，2019年4月2019年论文《“徐蒋体系”的内核极其传承刍议》，发表于《文化月刊》，2019年6月

25:17▍1. 考试时间：复试时间大致是在复试名单出来后的一周。▍2. 考试科目：科普方向的考试科目分为专业测试和面试两部分。▍3. 考试内容及要求：1）首先是专业测试：分数占比很高，考试时长为6小时，要求画两张半开试卷。上午3小时，下午三小时，中间有三十分钟的休息时间。与初试手绘三小时一张A2纸相比，复试的难度又进了一步。复试的考试题目与初试相比更加具体一些，例如16年的复试题目绿色出行，是在考交通工具；17年的复试题目为设计一款头戴式VR产品。考试内容限制为一种功能产品，除了考查大家的产品造型能力，还有就是大家平时对不同类产品的了解，避免一套卷子套多题，只会画一种或几种产品的现象出现。而且，复试的设计方案应该更加实际合理。2）然后是面试。面试时间一般为15分钟。如果和面考的老师聊的比较开心，时间会更长一些。面试的流程为：自我介绍，政治问答，外语问答，抽签问答，自由问答五个部分。面试老师大概有5-7人，除了几位主考老师，还有一位行政老师负责计时和记录。也就是说每一个环节都会有固定的时限，自我介绍7分钟，政治问答，英语问答，抽签问答，自由问答各两分钟。时间到了老师会提醒进入下一环节，回答要充分，一定要答满时间，不然会非常尴尬，因为老师不会因为你答完了就进入下一环节。值得注意的是，17年新增了政治问答环节，提醒大家考研政治先不要丢，考前一两天翻一翻看一看，不至于面试的时候答不上来。不过，大家也不用太过于担心，政治问答和英语问答环节老师不会太为难大家，但是，充分的准备和完美的表现会给你的面试加很多分。▍4.备考建议：初试已经结束，不管大家考的理想与否，都应该提前进入复试的备考阶段，而不是拖到考试成绩出来之后。如果真的顺利进入复试阶段，你会发现时间会非常的紧迫。所以，一定要充分运用好这一段时间准备考试和作品集，即使没有通过初试，一本完整出色的作品集，对于接下来的找工作又至关重要。在复试备考阶段，关于手绘的练习，大家可以将不同类别的产品，按照考试的要求画一张A3的小卷面进行练习，例如：交通工具类，家用电器类，电子产品类，手持工具类，家具类等等。值得注意的是，复试不是简简单单的考查大家的造型能力，更多关注是一个完整实际的产品的设计思路。因此，在第一张卷面中应该有一些合理的用户需求，产品功能、结构的分析，可以借助一些表格或其他可视化的数据分析图，帮助你更好的表达自己思考的过程。大家应该趁着初试手绘能力还没有生疏，每天抽出一点时间画一画A3的小卷面，考前尝试一下六小时两张半开的卷面即可。 关于专业面试的准备，首先自我介绍部分建议大家写下来，然后看着时间练习几遍，尽量把时间控制在7分钟，不要太长，留一点点时间给老师提问。外语部分，老师问的问题不会太难，无非是用英文自我介绍，或是最喜欢的设计师或作品，准备几篇最基本的英语短文背一下即可。如果老师问的问题你没有准备到，尽量用话语将内容转移到你准备的资料上，只要你大方自信，发音不标准也没有关系。抽签环节会问到一些专业的问题，我们平时应该多看些论文，对于一些基本的专业名词应该像初试的名词解释那样背下来。科普专业和其他专业的面试可能还不太一样，抽签中涉及到的专业问题，除了本专业的还有可能抽到其他专业的问题，所以要准备的内容尽量全面。除此之外，面试的老师可能会对你进行压力测试，这个时候不要慌张，保持大方谦虚的态度即可。关于作品集，形式不限，有打印成册的，有用PPT的，还有手机扫码的。我认为作品集应该尽量准备充分、出彩。作品的数量不用太多，5-6个完整的作品，这里的完整是指，产品从构思到成型整个设计过程都要进行清晰完整的展示。其次就是要美观，因为它能充分展现你平面设计能力。总而言之，虽然成绩还没有出来，但大家不要松懈，准备的越充分，复试无疑越占优势。最后预祝大家顺利通过初试，挺进复试。内容转载自：中国艺术设计考研信息网[www.ky1.cn],感谢您的阅读。

大学专业的好坏能影响很多人日后的发展如何，抛开家里有矿的不谈，大部分普通人还是要吃饭的，所以一个好的专业非常重要。对于美术生来说就更加要慎重了，毕竟寒窗苦读十几载，受了各种苦来到了大学，万一选了个没用的专业岂不是要吃一辈子的苦，但是自己经验也不多，只能道听途说或者听家里长辈的安排，然后听天由命。今天我们就来给大家介绍一下几个“最坑”的美术专业，提前给大家做个提醒。环艺专业很多人应该都听过这个专业，这门专业的全称是环境艺术设计，分为室内跟室外设计，毕业后室内设计主要做家装跟工装设计，室外主要做的风景园林。在学校的时候，你会感觉比起其他专业来说，自己的课程真的挺费钱的。各种课程需要的材料跟、程软件需要一定配置的电脑，全都是钱。而且晚上还要通宵画图，数不完的设计稿。真正坑的是就业，刚毕业的你会发现自己所做的工作大多是跑工地、拉客户、熬夜改图，毕业前三年基本别想赚钱，能经济独立就不错了。这门专业讲究的是你的经验，没有五年根本混不出名堂，而且这行业门槛太低，市场良莠不齐，导致很多同学工作一年都转行了。美术学这门专业已经有好几年被“红牌警告”了，较低的就业率跟较大的转行比例，让这个专业一直不温不火，很多学生都不会选这个专业的。美术学的课程大多就是美术史、素描等理论实践相结合的课程，其他商业性质的课程比较少，参与社会实践不是很多。而美术学专业的同学，毕业以后大多去各个学校做了美术老师或者开办了自己的培新机构，更多人行走在考公的路上。所以，这个专业如果不考研的话，毕业以后本科生很难有什么大的长进。书法没错，这个也是属于美术专业的，不要惊讶。书法专业的课程都是隶书、篆书、篆刻、中国书法史等文化课程，除了这些理论课程，剩下的时间就是大量的练习时间。以后的就业要去专门的书法研究团体或者去一些学校做书法老师，相对来说生活中的实用性不是很大，很难有什么大的经济收入。毕竟不是很多人都能成为书法大家的，更多的是拿着本科证书去考公务员的同学。以上这三门就是前途比较艰险的几个专业，希望所有美术生都能仔细考虑的，毕竟生活可比高考要难得多。

以前大家的认知中，美术生毕业出来只能画画，要么当老师要么画画，现在社会上对美术与设计的需求比以前多了，美术生毕业后有很多工作可以选择，那么2019年最吃香的5种美术专业是什么呢？1.建筑设计专业据统计，建筑设计师是100个最具前景的职业之一，年薪可以达到10万-40万左右。即使我国现在房地产低迷，但很多城市依然在拆了又建，建筑设计专业的人才依然很吃香。很多人可能有疑问，建筑与美术有什么关系，这不是工科生、土木工程那一类的吗？在以前设计一座建筑考虑的可能只是实用性，安全，实用就行，而随着人们对美的要求增高，现在的建筑外观与内部结构也非常重要。甚至一部分高校的建筑设计专业都已经从理工科搬到了艺术科，所以说现在的建筑设计师已经是一个艺术性很强的职业了。2.室内设计专业谁家的房子不想要漂亮点呢，想漂亮就需要室内设计了。室内设计这类专业的市场需求量大，业内人称之为“金色灰领”。而且一个有能力的室内设计师的年薪都在20-30万元左右，又吃香又高薪，不过有些设计公司加班比较多，但这类公司也是赚钱多的公司。3.游戏原画设计与动漫专业你是不是每天都要玩会手机或电脑游戏才能睡得着觉呢？现在无论是学生，还是已经工作的成年人，多少都玩一些手机和电脑游戏，而且很多电脑游戏画质也越来越好，很多国外的游戏画质已经逼真到跟电影似的，国内对游戏场景设计、游戏角色、道具等设计人才的需求也比较多，待遇方面也不比室内设计差。4.影视制作、动漫论电影，大部分人最喜欢看美国大片了，炫酷的特效让人热血沸腾，论动漫，日本的比较受欢迎，说实话我国在影视制作这方面与他们还有点距离，现在对影视制作，动漫相关的需求也非常多，无论是拍摄还是后期制作，都离不开美术生。5.UI/产品设计UI这个行业现在大学里基本没有这个专业，可以学新媒体系、传媒大学新媒体动画专业、平面设计等等，培养设计与审美，甚至动画方面的技能。随着移动互联网的迅速发展，产品UI设计不再是简单意义上的美工，而是成为了非常热门的设计专业，一个友好美观的界面会给人带来舒适的视觉享受，优化用户对产品的体验。目前一名优秀的UI设计师平均月薪在7000-9000元左右，有能力的，其月薪一般不会低于10000-15000元，而不懂审美的美工，即使做UI，也很难有好的待遇与发展。6.平面设计平面设计也是非常好的，生活中我们处处离不开广告，广告宣传中很大一部分都涉及到平面设计，比如：海报、宣传单、展架、书籍装帧、杂志设计、品牌设计，包装设计等。生活中处处离不开平面设计，一般月工资在5000-1万，做得好的至少年薪20万-30万的样子。这些专业中，影视、游戏原画师、平面设计、UI设计或互联网相关在现在和未来一段时间都会是比较热门和吃香的。你喜欢与美术相关的专业与工作吗？如果想学习美术，欢迎私信哦！

选择正确的专业事关你怎么度过大学四年，以及后期的职业规划。如果选择了错误的专业不仅“烧钱”，而且对以后的就业也有很大的影响。今天小编给大家盘点一下大学3个最少钱的专业，你以为美术很烧钱？其实还有很多烧钱的专业，建议普通家庭的学生还是不要选择这些专业。1、表演专业可以去一些电影学院看看，里边的学生家庭都是很富有的，像一般的普通家庭的孩子几乎都不会报考这个专业。还有一部分学生是现在从事演员职业的，比如说杨紫、张一山等，他们都会选择表演专业，去学校里边深造，学习更专业的知识，提升自己的演技。这个专业的学费很多人可能都没有了解过，其实是普通专业学费的好几倍，毕业之后如果不想从事表演行业，那么这个专业对以后没有很大的用处，毕竟成为明星的人还是少数，大多数人毕业之后从事其他的行业。2、摄影专业摄影专业学费不是很高，但是购买摄影器材的费用很高。像单反、镜头什么的消费都很高，最便宜的也要数千元。如果常年使用还需要不断地更换器件，那就需要花费更多的费用。在大学里虽然可以做一些兼职，但是因为还是在学习的阶段，所以也不会赚到很多的钱来支撑这个费用。花费的费用还是需要父母来承担，但是普通的家庭怎么能承担起这么高额的费用，所以除非有能力支付，否则还是不要选择这个专业，不要给家人带来太多的负担。3、美术专业美术专业大家可能更熟悉一些，因为身边有很多人选择这个专业。美术专业花费最多的就购买颜料、材料、器具，还需要上辅导班来进行学习，而且学习的时间比较长。学这个专业就算是普通的院校学费也要一万多，更好一点的美院学费就更高。美术专业真正做出成绩的人很少，几乎没有，除非世代学美术，否则以后发展的机会很少。总之如果不是真的喜欢这个专业，还是换一个别的专业比较好。家庭有条件，孩子又很感兴趣的可以考虑这几个专业，普通家庭的可以换几个别的专业来进行学习，毕竟以后的发展才是最重要的。

说过多少次，学美术并不代表走上末路，实际上，很多人并不了解美术生的前景，他们当然也无法想象，学美术好处其实很多。第一、高考有巨大优势，更容易上名校。可以从三方面说：1、考大学 报考选择多美术生能比别人有更多的大学选择，因为普通文理科生除了艺术理论专业，是无法报考艺术院校的。而美术生完全不同，他们通过联考和校考，既可以报考美术类专业院校，也可以报考综合性大学。2、美术类专业招生比重大全国含美术专业的美术院校不少于一千所（包括清华、北大、复旦、人大、南开等名校），并且美术专业受到重视，美术类专业也越来越多。每年的招生数量不下20万，而且越重点的大学，对美术专业越重视。3、进重点名牌大学要求的文化分数低美术生考进211所需的文化分数比文理科学生总分低200多分，从这一点看，学美术是上名牌大学的捷径。而且，对于高中生来讲，文化课400多分很容易，但要突破 600 分非常难，所以对于文化课相对低一点的学生来说，通过美术学习更容易考入名牌大学。总有太多人误以为考美术只能进比较差的大学，这就大错特错了，美术在大学里是一级学院，与其他专业没区别，更有甚者，某些名牌大学里美术专业还优于其他专业。第二、逼格高，丰富人生，陶冶情操美术是一种有档次有逼格的艺术，它能提高修养，陶冶性情，开阔视野，充实生活。美术可以提升人的判断力和创造力，其力量不可预估，和充满逻辑性的科学理论相比，它需要学者用心去领会。无论是现代美术的张扬和冲击力，还是文艺复兴时代的拉斐尔和波提切利，这些美术作品丰富了人类的心灵，让精神生活不再灰暗，不再充满机械时代和庸碌快餐时代的俗气。第三、就业前景广阔，工作起点高不少人对学美术的看法比较狭隘，认为学美术将来只能画画，干不了别的事情。这种观念已经过时了，现在的就业行情就很能说明问题。据统计，单单北京，近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生，而且就业方向相当不错，如建筑、装修、影视、电视台、服装、印刷、杂志社、报社、网络设计行业、动漫、广告策划、拍卖行业和各大企事业单位等。值得注意的是，随着国内美术人才的精英化，最近几年，日韩的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都10 万元以上。学美术可以使学生拓宽就业路子，拥有更多选择机会，即使将来毕业不从事美术工作，更多的单位也会愿意接受那些有美术特长的学生，因为他们的整体素质、审美能力、动手能力都相对优秀，并且思维比一般学生更加开阔与活跃，更有利于公司和个人将来的发展。学美术可以提高个人独立能力，减轻家庭负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画，并且价格不低，完全可以不再向家里要钱；学习设计的学生大二就能不断接到设计的项目，实现边学习边工作，也不再需要家里经济帮助，并且为毕业后的工作奠定了稳固的基础。美术是实践性学科，学校提倡走出去，毕竟实践是最好的学习。学艺术的比很多毕业找不到工作，临时学一下“设计”混口饭吃的文科生要强太多。理想和现实是有差距的。很多时候，在面对人生重要抉择的时候，要从多方面综合考虑，如自己的爱好、素质、能力等，只有进行综合评估，才能更快找到正确的方向。因此，重视美术学习，能够及早发现自己的美术天赋，及早挖掘自己各方面的潜能，及早掌握一项技能，帮助我们在高考中发挥各种优势，在就业和创业中拥有更多可能。另外，不论选择何种职业方向，都要做好就业前的一切准备，尤其是掌握扎实的专业知识和技能，比很多事情都要重要。毕竟，机会总是垂青有准备的人。

天津职业技术师范大学天津职业技术师范大学是我国最早建立的以培养职业教育师资为主要任务的普通高等师范院校。2012年，国家教育部与天津市人民政府共建天津职业技术师范大学；2017年，进入天津市高水平特色大学建设行列，被誉为“中国培养职教师资的摇篮”。2017年获得艺术硕士专业学位，艺术类本科各专业均为师范类，动画为天津市品牌专业。因为校名不讨喜，看着像高职院校，但实际上是正经的本科高校，在各省的录取线并不与该校的实际实力相匹配。太原师范学院山西省最好的师范院校是山西师范大学，但她在临汾，不在省会太原。自然太原师范学院就成为山西省会最好的师范大学，而且已经申请更名为太原师范大学。2014年获得艺术硕士专业学位授权点，覆盖绘画、动画、视觉传达设计、环境设计方向，2017年新增艺术学理论一级学科硕士点。浙江科技学院在杭州市，浙江大学、中国美术学院、浙江传媒学院、浙江理工大学、浙江工业大学、杭州师范大学、浙江工商大学、浙江农林大学、中国计量大学、杭州电子科技大学等都太热门了，竞争激烈。浙江科技学院自然就相对好考得多，而且已经拟申请更名为浙江科技大学。现有创意设计与制造硕士点、艺术硕士专业学位。艺术设计（现为视觉传达设计、环境设计）为第四批国家特色专业建设点、浙江省重点专业，服装设计为学校特色专业。绍兴文理学院绍兴在中国的地位非常高，经济非常发达，紧邻杭州市。而绍兴唯一的公办本科院校只有绍兴文理学院，拟申请更名为绍兴大学。现有艺术硕士专业学位。福建工程学院福建省美术实力前三强为福建师范大学、厦门大学、福州大学，其中福大的美术专业位于厦门校区（厦门工艺美术学院）。作为省会城市的福州，美术实力最强的是福建师范大学，其次是福建农林大学，紧接着就是福建工程学院了。该校拟申请更名为福建理工大学。现有设计学一级学科硕士点。泉州师范学院作为福建省经济实力最强的泉州市，拥有最多的国产运动服装品牌，各种建材公司，各种箱包公司，还是闻名全国安溪铁观音。但公办本科院校仅有华侨大学和泉州师范学院，前者是中央统战部直属高校，很热门。而泉州师范学院就比较考了，而且该校预计最快2020年申请更名为泉州师范大学。2011年起泉州师范学院与福建师范大学联合培养美术学学术型硕士学位研究生。厦门理工学院福建省知名度最高的城市是厦门，这里拥有全国知名高校厦门大学，另外福州大学的美术类专业办学也在此（厦门工艺美术学院）。当然，这两所大学太难考了。厦门理工学院就要好考的多，而且已启动更名为“厦门理工大学”的建设。拥有艺术硕士专业学位授权点。江西科技师范大学和天津职业技术师范大学一样，江西科技师范大学的名字也不讨喜，该校位于南昌市，办学历史已经有60余年了。她是教育部重点建设的培养职业教育师资的多科性本科院校，也是全国职业教育研究的重要基地，主要培养职教师资、普教师资和其他应用型高级专门人才。作为江西美术实力前五强，拥有美术学、设计学一级学科硕士点，艺术硕士专业学位点。中原工学院中原工学院位于河南省会郑州市，始建于1955年，原名郑州纺织工学院，隶属于中华人民共和国纺织工业部，1998年划转为河南省管理，2000年更名为中原工学院。 作为当年的八大纺院之一，设计实力还是比较强的，但录取分数一直比较低，主要受限于还是“学院”，不是“大学”。现设有设计学一级硕士点硕士点，下设装饰艺术研究、环境艺术设计研究、平面设计应用研究等研究方向，2017年新增艺术硕士专业学位。信阳师范学院信阳师范学院是河南省老牌的师范院校，河南省两所重点建设的本科师范院校之一，设有艺术专业硕士（美术）、学科教学论专业硕士（美术），是河南省众多地方师范院校中，美术实力最强的。湖南理工学院湖南理工学院坐落岳阳市，是省属一本高校，是湖南省2018-2022年第二批博士学位授予立项建设单位、湖南省国内一流学科建设高校。现有设计学一级学科硕士点、艺术硕士（设计）专业学位点。作为“学院”，是全国为数不多的，拥有设计学或美术学一级学科硕士点的高校之一（不含美院、艺术学院等专业型艺术院校）。美术学专业为国家一类特色专业、湖南省特色专业、湖南省重点专业；视觉传达设计专业和环境设计专业为湖南省特色专业。江西科技师范大学和天津职业技术师范大学、江西科技师范大学一样，广东技术师范大学的名字也不讨喜。该校位于广州市，拥有硕士点：民族学“民族艺术”学术型、教育学“学科教学（美术）”专业型、“中等职业教育文化艺术领域”三个硕士学位授予权，工艺美术专业第四批国家特色专业建设点。美术实力比较强，但在各省的录取分数并不高。仲恺农业工程学院“仲恺农业工程学院”这个名字也是很不让人喜欢，一个是有冷门的“农业”两字，二是她只是“学院”，第三“仲恺”两字给人感觉像民办的。实际上，学校前身为仲恺农工学校，是第一次国共合作时期，近代民主革命先驱何香凝先生等提议、国民党中央为纪念廖仲恺先生爱护农工的意愿而决定创办的。学校位于广州2017年获批艺术硕士（艺术设计）专业学位点，设计实力不算差，但在各地的录取线是真的不高。宝鸡文理学院宝鸡文理学院是一所省属普通本科高等学校，前身为1958年创办的宝鸡大学（本科），1978年经国务院批准定名为宝鸡师范学院，1992年经原国家教委批准，与1984年新设立的宝鸡大学合并，更名为宝鸡文理学院。如今，宝鸡文理学院又再次申请更名为宝鸡大学。现有艺术硕士（美术领域）专业学位授权点。