可能很多朋友认识大墨蒲公英是从一幅幅精彩的学员作品开始的,作为有着23年美术教育经验的品牌美校,课题的研发一直都是品牌创始人亲自把关的重要工作之一。大墨蒲公英总部教研团队,每个月向全国200多家盟校发布7个年龄段,32+课时的新研发课件,来保证全国大墨蒲公英的孩子们能获得最新颖最创意的美术教育课题。如果你想了解这些专业的课题研发过程,你需要看看这篇文章!半年课题大纲的诞生大墨蒲公英的体系课程每半年发布一次《半年课题大纲》,其中包括课程体系标题和简短概要,让老师们初步了解在接下来的半年里,我们要做哪些课题的准备,并且公示在校区便于家长了解课程内容。(课题保密已做特殊处理)半年大纲的制定需要依据几个关键项目,来确保每一月一主题的基础上,让孩子们学习到多样的绘画技巧及各种艺术创造思维,按照年龄段确定课程目标比如在接下来的半年里,孩子们要学习怎样的技法、练习怎样的创意设计,色彩、构图等基本美术技法的确定。 重要节假日的确定新颖的课题要紧跟热点时事,在重要节假日安排相对应的课题,不仅能增加孩子们上课的积极性,也因为时节的氛围,让孩子们创作出精彩的课效。特色课程内容确定作为体系课程的辅助,大墨蒲公英教研团队还研发了服装设计、动漫技法等特色课程,让孩子们的课程更多元化,更好的去开发孩子们对于艺术的兴趣。每月课题大纲的研发每月课题大纲是对半年大纲的细化,它包括7大年龄段的课题及概要,并且对当月技法主题简要说明,老师们可以根据大主题去打造教学氛围。课题的研发并不是上网找找素材拼凑起来那么简单,为了研发出有创意、有新意、有立意的素质美育课题,每一个课题都经过反复的设计、讨论、试课、复盘。根据半年课题大纲预设的课程主题,教研团队会给每个课题设计2-3个不同立意、不同课效的课件,通过教研研讨会确定预设版后,进行试课。老师们在试课的过程中,根据孩子们对课程的接受程度、课程目标的达成效果,再次复盘讨论来确定最终版制作成教研和教学两个版本课件,并且录制课程解读视频,在每个月底一并下发给全国盟校。 每周二,是大墨蒲公英全国盟校线上教研会,全国各地的盟校教研组将校区优秀作品提交,并且与总部教研团队分享讨论,在这个过程中,总部再次将教学教研的经验分享给盟校,盟校也将课程中遇到的问题反馈给总部。总的来说,一个优质的美育课程的诞生需要多个步骤反复打磨,每一个立意点、每一笔技法的设置都展现着大墨蒲公英的教研团队,对于教育的严苛与严谨。当然这些精彩的背后,老师的个人能力也是至关重要的。专业美育教师的修行像大墨蒲公英对于校区管理的理念一样,教学团队也是做到专人专项,每个年龄段有固定负责的老师,他们对针自己所负责的课程内容去深入研究及修炼。作为教书育人的教师,个人修行是非常重要的,这也是大墨蒲公英多年来,非常重视的环节。全年龄段的画工强化虽然专人专项,老师们负责着自己的年龄段,但是对于绘画能力,要具备全年龄段授课功力,每周的技法研习课上,全体教研教学老师要参加专业的师资技法培训,来确保个人的画工强化。向大师学习俗话说:大师是人类艺术史上的灯塔,指引任何想学好艺术人的方向。美术老师也要为自己所热爱的艺术,追求更高境界的修炼。当然,不仅仅是像时代遥远的大师学习,近代、现代的在艺术及美术教育上有着杰出成就的大师,都值得老师们学习。每周的教研研习会上,老师们都会分享自己本周的所学,来强化自己的眼界,丰富团队的知识储备。读书大墨蒲公英为美术同行开展了读书会,每月一本书,带大家解读艺术与美术教育理念,当然教研团队的自我修炼也少不了“读书”这个能力提升的“捷径法宝”。观展美术馆是一个可以将你从单调、机械性的生活中暂时抽离出来的地方,在那里可以遇见新鲜事物和奇思妙想的点子。对于美术老师而言,观展不仅可以陶冶情操培养气质,更可以与多元化的思维碰撞,来带给孩子们更新鲜、前卫的艺术体验。当然,大墨蒲公英每年的艺术游学也会带上孩子们与老师一同观展,将教室搬进美术馆,去身临其境的感受艺术的魅力。很多老师说,“大墨蒲公英的课题太有创意了,老师们专业的教学引导,总是能呈现出精彩的课效”,其实,那些专业与精彩的背后,都是老师们对于教研教学不断的努力与探索。在今年年初的大墨蒲公英行业峰会上,大墨蒲公英创始人提出“初心即方向”,回归初心,回归专业。这也是大墨蒲公英一直以来所坚持的,有专业的课程体系稳扎稳打,才能更好的运营和发展,作为教育机构,课程和教学永远都是最重要的核心和基石。大墨蒲公英也愿意与全国美育同行共同成长,将课程专业打磨到极致,将更好的专业课程带给孩子们,用专业的素质美育课程体系去推动美育行业的共同发展。成为被人尊重的美术教育工作者,你准备好了吗?
谢谢你点进来小贝壳美术的第297篇文章。喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!课题名称: 科学实验室教学对象: 8岁以上科幻创作班课时: 2课时教学要点:1、实验器具的认识和表现2、器具间的连接方式,学会如何连接一场实验。3、玻璃器皿的留高光的涂色方式的学习。教学工具:教师:范画、白板笔学生:8k白卡纸、记号笔、彩笔、油画棒带领孩子们先观察一段实验 (自行下载)实物学习,小朋友们你们了解它们是做什么用的吗?美丽的实验仪器们,是实验的必需品,也是摄影师镜头下的风景。真是实验再现,实验时会出现冒烟,变色,气泡等现象····范画欣赏课题总结1.让学生认识到科幻创作并不是没有目的,没有边界的想象,而是有科学依据的,可操作的,可实现的,从而激发出他们对科学的进一步的热爱,树立把梦想变为现实的信念。2.偌大的实验不可能在一个课题中淋漓尽致的表现,要学会摘取实验中常见的仪器及实验进行讲授。3.授课过程中加入多的互动,多让学生去猜去想,要上一堂有趣有意义的课。您还可以关注:小贝壳美术(微信公众号),每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。图文素材来源网络仅供交流学习使用,无任何商业用途,如有侵权请告知删除。
喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!介绍:衍纸艺术作为一门独特纸艺,一直都深受广大纸艺爱好者的喜爱。衍纸就是通过卷曲、弯曲,捏压而形成原始设计形象的一门折纸艺术。想要学好衍纸,需要首先学会用薄的纸条制作各种基础造型,然后利用这些基础的造型按照事先设计好的图纸制作出我们想要的衍纸作品。这些衍纸成品可以被用作卡片的制作、剪贴簿、或者是其它手工艺品哦,快来学学衍纸的基础造型吧!不过光有好的材料还是不够的哦,更多的是需要你的好的创意,心灵之美在指尖的流露就是纸艺,快来享受这样的宁静的快乐吧。一·《教学要点与工具准备》教学要点:1·通过折纸作品的变式操作激发幼儿对折纸活动的兴趣,发展幼儿手眼协调的精细动作。2·培养幼儿仔细观察、大胆表现的能力。工具准备:色卡纸若干,剪刀、刻刀、铅笔、白乳胶、双面胶、皱纹纸、包装纸二·《教学步骤》1、用刻刀将彩色卡纸裁成约8mm宽的长条若干。2、将彩条卡纸紧紧卷起得到一个张紧辊,松开手纸卷自然放松,得到一个自由辊,通过自由辊可以捏出不同的形状,比如钻石型、泪珠型、方形、心形、有开口的旋涡状心形、半圆形等,这些形状都是制作花朵的基础元素。3、制作花芯,选用宽一点的卡纸条,用剪刀将一端剪成条,注意不要剪断,剪好后将纸条卷起,进行整理4、根据你的想象制作排列不同形状的花朵吧5、将其粘贴在一张桔黄色的卡纸上,剪出你喜欢的形象,并用打孔机打孔装饰。6、在黑色卡纸进行进一步设计,结合淡紫色皱纹纸,将其做成一幅衍纸艺术装饰画吧!7、用皱纹纸做出三个蝴蝶结,粘在画面上部。三·《教学总结与成果展示》教学总结:衍纸艺术不断提升了孩子的学习兴趣,学生们在制作的过程中耐心和信心程度得到了很大的提升!如果你也喜欢这篇文章,请转发到朋友圈和朋友们一起分享吧!朋友们也会感谢您对艺术与美的分享,谢谢你!请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。
喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!知识点:剪影与色彩结合课时设置:2课时教学对象:8—9岁教学材料:黑卡、彩卡、勾边笔、水彩笔、荧光笔、签字笔、双面胶、海绵胶教学目标:1、学习人物侧面的轮廓的画法及人物头部整个大小的把控。2、引导学生学习不同花形的画法,根据所学花纹,创造新的花纹。3、通过对花朵、胡蝶、女性侧脸的线条与色彩美的感受,提升学生的审美能力。教学重点:1、人物的侧面轮廓画法要求尽量准确到位,呈现女性侧面脸的线条美;2、学习不同形状花朵的画法,拼贴组合时注意穿插合理美观。人物发型蝴蝶范画欣赏范画欣赏范画欣赏创作提示:1、避免人物侧面轮廓线条生硬,太小,添加花纹简单;2、花朵要注意多种花型都去尝试一下,数量在7朵以上,大小的花朵都要有;3、背景的颜色选择要突出主体的色彩。课题延伸:古往今来,容貌美对于任何时代的人们来说,都有不可抗拒的魅力与诱惑。俗话说:“爱美之心,人皆有之”。古有青春永驻,长生不老之谈,今有科学的面部抗衰,面部整形之法。对于人的面部比例,有“三庭五眼”的原则,三庭是指人面部可分为上庭、中庭、下庭。五眼是指人脸的宽度在眼水平线上可分为五个眼裂宽度,即眼的脸裂宽度、内眦间距、外眦至耳的间距,都应该是大致相同的,如此协调的比例就称为“三庭五眼”,也就是古希腊美学家柏拉图著名的“黄金分割比例”。请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。图文素材来源网络仅供交流学习使用,如有侵权请告知删除。
喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!课时设置:2课时教学对象:9岁及以上教学材料:铅笔、橡皮、勾边笔、水彩笔、彩铅、油画棒、白色卡纸、黑色卡纸、剪刀、双面胶、水粉教学目标:1、了解变形人物的特点,感受不同的动漫艺术效果。 2、学习画面中变形人物的绘制方法,大胆运用长线条绘制人物。3、锻炼学生适时、恰当地去发现问题、思考问题的能力,在思考中可以提出一些有创见性的问题,发现一些新方法、新思路,使他们在学习上可以刻苦钻研,勇于创新。教学重点:1、人物脖子与头部在夸张变形时,要把握住斜度,注意美感。2、脖子两边主线条的处理,一定要流畅,这样绘制出的脖子自然、有弹性,富有活力。3、变形后的人物,也一定要保持住人物本身的特点。课题引导2012年12月12日下午2点,一颗名叫“战神”的小行星与地球在距离约为690万公里的地方“擦身而过”,天文学家说,“战神”属于对地球构成潜在威胁的近地小行星。随即,微博实名认证用户小矛发布了一组Q版动漫人物的图片,让它们都歪着脖子,漫画人物包括海绵宝宝、机器猫、蓝精灵、美少女战士等一系列大家耳熟能详的卡通形象。贴出这组漫画之后,虽然小矛表示“脖子没事儿,只是在卖萌”,但在网友丰富的想象之下,“歪脖子”迅速和小行星对地球的威胁联系在一起,大家纷纷转发漫画,而转发理由是“一起歪脖子就会使地球倾斜,让小行星撞不到,从而拯救地球”。如今,虽然小行星“战神”对地球的“威胁”早已解除,但是对“歪脖子”热情依旧没有消退。图片展示教学步骤人物以半身为主,在变形的过程中,要抓住人物的主要特点,不能够变形后,就变为了另外一个人.在8K纸上进行人物绘制时,上下两端要卡到纸的边缘.背景采用深色系,以30*40的纸张为主,配合油画棒进行背景的处理,油画棒运用的过程中,要细腻,以排线法为主.背景也可以结合水粉,进行提亮.学生作品展示:课题延伸:本节课所描述的重点为——创新,创新意识是一种独特的思维方式,在学生身上表现为不受传统观念的束缚,敢于大胆去设想和想象,敢于对同一事物产生质疑,敢于对同一问题的提出新的见解,并努力去思索,去寻找新的答案。其实,学生敢于假设想象,产生质疑,提出新的见解,探索新的答案的过程,就是培养创新意识的过程。通过本节课的学习,希望同学们以此为起点,在创新的道路上开启新的征程。请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。图文素材来源网络仅供交流学习使用,如有侵权请告知删除。
【课题】漂亮的大白鹅【课型】创作课【年龄】7~8岁【时间】2小时【工具】国画工具宣纸【目标】通过白鹅的练习让孩子感受国画水墨的韵味。首先,老师帮孩子么准备好上课所用的素材,通过故事讲解的方式导入课题。可配合视频观看让孩子们了解鹅的形态和动态特征。可以讲一些白鹅的生活习性等自然科学的知识,丰富同学们的知识面。同学们根据所看所听,发挥自己的想象力在脑海中布置自己的画面,可以把想法告知老师或者分享给同学们。让老师帮助挖掘出更好地画面效果。动手画有2种方式,可以先画白鹅,也可以线铺设画面的背景。这个步骤主要是材料的运用比较重要,老师可以先快速示范一下。多讲一下用水和用色,笔法可以忽略一些,毕竟孩子年龄小可以慢慢的来。也可以采用小写意的方式进行,比较简单。绘画过程中可以不断地调整自己的创意想法,特别是白鹅的动态,让画面增强故事性。老师的主要作用就是引导同学们大开脑洞,充分的挖掘孩子们的潜力。坚持学生为主体,教师为主导的教学原则。每个学生不限于一幅画的表现,可能在绘画过程中有更多的想法出来、所以老师可以多准备一些画纸。需要特别注意的是,尽量让孩子们的作品有差别,特别是从构图上,让每个孩子都能讲出自己的故事。画面的色调还是浅一些,唯美一些会令人更舒服,这样一层一层的逐渐加强又有利于出现画面技法问题的时候修改。谢谢浏览,关注我,获得更多少儿美术创意课题!有更好的想法,可以下面留言给我,有更好的文章分享也可以投稿给我。
喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!知识点: 环抱式构图/突出主体课时设置:2课时教学对象:9—12岁教学材料:白卡纸、水彩笔、油画棒、勾边笔教学目标:1、通过讲述百鸟朝凤的故事,激发学生的好奇心,创作出一幅内容丰富符合主题色彩的故事画。2、学会凤凰的几种造型画法及各种鸟类的画法。3、了解中国图腾,增加学生对民族文化特色的兴趣爱好。教学重点:1、环抱式构图的运用。2、花纹的添加及颜色的对比。相传,凤凰最早是一只非常普通的小鸟,羽毛也很平常,丝毫没有传说中的光彩夺目。但是,凤凰却有着别的鸟儿都没有的优点,那就是“勤劳”。凤凰每天都从早忙到晚,不辞劳苦。当别的鸟儿都在玩耍的时候,凤凰便去拾捡别的鸟儿扔掉的果实,储藏在山洞里。别的鸟儿看见凤凰都嘲笑它。可是,它们却万万没有想到,正是凤凰这一看似愚蠢的举动,最后却救了所有鸟儿的性命。有一年,森林大旱,鸟儿们找不到食物,一个个都饿的头晕目眩、两眼发黑,快支撑不住了。这时,凤凰打开山洞,把自己积攒多年的干果分给大家,帮助大家渡过难关。旱灾过后,百鸟为了感谢凤凰的救命之恩,都拔下了自己身上最漂亮的那根羽毛,然后用这些最漂亮的羽毛制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给了凤凰,并选举凤凰为百鸟之王。此后,凤凰不仅拥有了世界上最漂亮、炫丽的羽毛,而且每逢凤凰生日之时,四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰祝贺,这便是百鸟朝凤的由来。观察凤凰的特点作品要求:1、环抱式构图,凤凰是画面的主体,要表现出凤凰的特征。2、不同形态的小鸟朝向凤凰,小鸟用黑白线描的形式表现,突出主题凤凰的色彩。(小鸟数量10只以上)3、利用色彩反衬的表现手法突出主体,注意画面色调的统一与对比。百鸟朝凤寓意具有深厚的文化内涵。随着凤凰“百鸟之王”地位的确定,凤凰不再仅仅是一只神鸟了,它成为了尊贵与权力的象征。所以,在我国古代,人们用凤凰来比喻帝后。凤凰象征着地位尊显的皇室,所以,世人用百鸟朝凤来泛喻君主圣明,河晏海青,天下归附,亦可用来表达人们对太平盛世、美好生活的无限期盼。百鸟朝凤图案不仅孕育着丰富的吉祥寓意,而且营造出一幅生机勃勃的大自然景象,气氛热烈、喜庆,所以人们将百鸟朝凤图视为吉祥图案,广泛运用于古典服饰、古典家具及各类工艺品中。民间有些地方还会将其用在结婚的仪式上,代表着吉祥、幸福。本节课我们画的百鸟朝凤,通过百鸟朝凤的故事传说,让学生了解凤凰的由来。本次课学习了凤凰的绘画方式,以及几种鸟类的画法。 孩子们创作的画面色彩非常丰富,画面当中运用了几组对比色,环抱式构图把握合理,运用不同的绘画工具进行创作,画面色彩鲜艳亮丽。家长朋友们快来欣赏我们的大作吧!请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。图文素材来源网络仅供交流学习使用,如有侵权请告知删除。
喜欢的话,请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法,让我们在教育的路上与你同行!知识点:线的向心式排列课时设置:2课时教学对象:9-12岁教学材料:白卡、勾边笔、水彩笔、油画棒教学目标:1、用黑白线描的方式,自由创作不同形态的向日葵花,趣味添画造型简洁的小精灵,激发学生想象力。2、学习用油画棒勾画黑白主体物轮廓,体会油画棒肌理与黑白线描的视觉效果。3、学习花仙子形象的画法,感受粘贴与绘画对比的美感。教学重点:1、向日葵形态的创造及形态的夸张改变。2、花纹的添加注意线面的结合运用。在一片肥沃的土地上生长着大片的向日葵,它们是光明和希望的象征,在花仙子的护佑下,花儿开的非常好,有的已经结出了饱满果实,花仙子有着一双透明的翅膀,穿着漂亮的小短裙。她们小巧的身姿穿梭在花丛中,过着快乐的生活。可是,不久她们的快乐时光就被破坏了。山中的黑洞里,住着一个巫婆,她一直想统治花仙子。不久,她就对向日葵发起进攻。巫婆的魔力强大,花仙子对巫婆的进攻支撑不了多久,就去向花仙女王求助,女王召集全国各地的花仙子聚集到这里。因为法力高强的花仙女王和很多花仙子一起上阵,巫婆就被打败变成黑烟飞散了。从此以后,花仙子们又可以幸福快乐的飞舞在花丛中了。作品要求:1.向日葵以黑白线描的形式绘制,花头要求4-7个。2.主体物小精灵以剪贴的形式出现在画面中。3.背景彩色与向日葵黑白对比。课题延伸:薰衣草花语:等待爱情、安静、坚贞、浪漫的爱薰衣草就是“香”的代表,有“花之精灵”之称。薰衣草的花语是等待爱情,薰衣草能之所以能受到时尚族群的青睐,是因为薰衣草还有许多浪漫美好的寓意。英国人一直将薰衣草视为纯洁丶清新丶感恩丶和平的象徵,薰衣草的内在含义很深,隐藏着一种正确的生命态度。以前,情人之间流行着将薰衣草赠送给对方来表达爱意。有些地区的习俗是用薰衣草来薰香新娘礼服。据说放一小袋干薰衣草在身上,可以让你找到梦中情人。玫瑰花语:爱情、爱与美、容光焕发在古希腊神话中,玫瑰集爱与美于一身,既是美神的化身,又溶进了爱神的血液。可以说,在世界范围内,玫瑰是用来表达爱情的通用语言。每到情人节,玫瑰更是身价倍增,是恋人、情侣之间的宠物.康乃馨花语:谢谢你的爱、真情、母亲我爱你、温馨的祝福、热爱着你、不求代价的母爱、亲情思念、伟大,神圣,慈祥,温馨的母亲、思念。康乃馨是优异的切花品种,花色娇艳,有芳香,花期长,适用于各种插花需求,常与唐菖蒲、文竹、天门冬、蕨类组成优美的花束。花朵还可提香精。这种体态玲珑、斑谰雅洁、端庄大方、芳香清幽的鲜花,随着母亲节的兴起,正日益风靡世界,成了全球销量最大的花卉。母亲营造了温馨,祝母亲健康平安。课题解读:本节课我们画的花之仙子,通过学习花仙子的形象,感受画面中粘贴于绘画对比的美感,学习用油画棒勾勒黑白主体物轮廓,体会油画棒肌理与黑白线描的视觉效果,运用黑白线描的方式,自由创作不同形态的向日葵花,趣味添画造型简洁的小精灵,激发学生想象力。请关注小贝壳美术,每天为你推荐更多更有趣的少儿美术作品创作方法等!在这里,我想为你呈现一幅中国儿童美术教育的清明上河图。图文素材来源网络仅供交流学习使用,如有侵权请告知删除。
课题:趣味素描—动物篇学生年龄段:5~8年级教学目标:知识目标:了解动物身体结构,拓展素描表现技法。能力目标:把握正确的观察方法,提升素描表现能力。情感目标:绘画动物,激发对动物的保护意识,了解素描的基本知识,进一步激发学习素描的乐趣。发展目标:使学生尽快掌握正确的绘画步骤,为以后课程的开设奠定基础。二、教学重难点重点:本阶段主要练习素描知识的运用与拓展,学会灵活运用素描理论知识和表现技法难点:动物的基本结构、造型特点、表现方法三、教学方法讲授法、讨论法、直观演示法、练习法四、教学过程导入:通过视频导入本阶段课程,观察动物们的基本形态,造型特点。知识点讲解:(一)、出示素描静物或者素描几何体作品,然后出示素描动物作品让孩子们了解素描的范畴不只是画瓶子罐子水果(二)、通过以上作品对比观察,讲解素描黑白灰关系在动物作品表现上的重要性(三)、讲解动物身体基本结构(以犀牛斗鱼为主)(四)、讲解动物黑白灰关系在结构上的体现,以及明暗交界线的在结构上的变化(五)、讲解表现技法,铅笔的运用、动物细节的刻画作画步骤讲解1构图是很重要的一步,因为它决定了你这幅画还有没有必要再继续画下去,是否能成为一幅完整的作品的关键,所以请你一定要重视这个问题,千万不要只想着最后的结果,而忽略了开始,“良好的开端是成功的一半”。2明确各个物体的体面关系,把握好整个画面的明暗调子,初步表现受光状态。3强化体积,强化光感明暗。谨记把握整体画面。4深入刻画受光面,整体把握画面明暗关系。讲评1,本节课的讲评主要是学生互评,教师总结。学习时间比较长画的比较好的同学们来给刚学习绘画的同学来提出问题与建议。并解释正确的作画方法。2,教师总结。学生作品赏析徐福田老师优秀课例推荐,谢绝一切形式的转载。感谢关注,欢迎留言指正。