考研首先,城市和学校要考虑学校的地理位置。在正常情况下,北京,上海,广州,深圳四个一线城市对艺术考生有很大的吸引力。其次是发达沿海城市和区域中心城市,如南京、武汉、成都、西安、沈阳、大连、青岛、苏州、杭州、厦门、天津、无锡等。第三,发达省份中的省份会城市,如济南、福州、长沙等。接下来是其他省份会城市。小城市没有大城市那么有吸引力。总的来说,大城市有以下优势:便利的外部交通,良好的基础设施,更多的大学和科研机构,更多的休闲娱乐场所,更多的交流机会,以及更多的各种信息。尤其是,大城市产能大,提供更多就业机会。因此,位于大城市的学校是对考生最有吸引力的,当然会有更激烈的竞争。大专院校和科研机构有较好的地理位置北京、上海、南京、武汉、广州等大城市,值得考生参观。然而,并非上述城市的所有大学都是好的,甚至有些大学也很普通。考生不应该为了去一所大城市大学而放弃一所好大学,毕竟,高考是为大学而设的,而不是城市。高水平的学校可以改变一个人的未来,但是去低水平的学校不一定意味着更好的未来。对于大学生来说,校园环境的影响远远大于社会环境。在低水平的大学里,无论在哪个城市,接受的教育都不如高水平的大学。因此,应优先考虑大城市具有相同水平或基本相同水平的大学,但高水平学校应优先考虑具有明显差异的大学。然而,对于在非直辖市、非省会城市和非计划中特别列出的城市中的大学,候选人在申请时也应该仔细考虑。从未来发展的角度来看,如果选择地理位置差的学校,应该优先考虑其中的高水平艺术学校。城市的选择确实是就业中应该考虑的一个因素,但它不是选择学校时首先要考虑的因素。第二,学校与专业的决断著名艺术学校(30所和15所)的整体艺术氛围、艺术教育设施和社会知名度提供了许多发展机会,应给予优先考虑。其次是985工程大学、211工程大学以及由各省和各部共同建立的大学。国家为这些学校提供了强有力的支持、良好的基础设施、许多著名教师、良好的学习氛围和许多发展机会。同时,该省最好的师范大学一般都是最早开设艺术专业的大学,教学实力雄厚,经验丰富,也是一个不错的选择。不管你大学毕业后在哪个单位工作,人们关注的第一个问题是你毕业于哪个学校。许多人甚至以此来判断一个人的专业水平,所以选择一所学校是非常重要的。选择一所好学校比选择一个好专业更重要。已经确定了人生最终目标并决心在某个专业领域发展的人应该首先考虑选择专业。这种最优秀的专业通常是大学集中资金并优先考虑的学科。它通常具有深厚的历史积淀、一流的艺术教师和科研条件。国内同行行业有很多有成就的校友,专业的国际交流相对活跃,可以为学生未来的职业发展提供资源。三、热门和冷门专业的选择现在许多考生在填写志愿表格时都以就业为导向。他们非常重视自己专业毕业后是否善于找工作,是否愿意去找一份好工作。一般来说,容易找到工作并且毕业后就业率高的职业过于拥挤,这些职业被称为热门职业。毕业后,找工作不容易,就业率低的职业被冷落。这种职业被称为不受欢迎的职业1.这是因为热门专业有很多学生,所有的大学都有设立热门专业的动机。有老师要去,没有老师要去。这使得一些学校对于新设立的热门专业缺乏足够的教师,尤其是那些学术水平足够的专业,这是一个空架子。学生在这些学校的热门专业学习时,很难获得系统的专业教育。毕业后,他们在社会上的竞争力会降低。2. 努力报名参加热门专业实力雄厚的学校的考试。3. 考生应该注意,热门专业只是一个热门专业的一段时间,而不是一个永久的热门专业。例如,这个专业在入学考试时人才短缺,而这是许多大学竞相提供的热门专业。然而,在四年后毕业,可能会有大量的竞争对手与相同的专业,他们将不再有优势的流行专业。因此,申请热门专业的考生也应该注意该专业人才缺口的大小。如果差距不大,他们应该谨慎。4. 在其他情况下,考生应该选择不受欢迎的专业。例如,考生向往某所大学,对专业没有太多要求。这时,如果他进入不受欢迎的大学专业,他可以以较低的分数被他渴望的大学录取。例如,如果你想在毕业后参加公务员考试或继续深造,那么一所好的大学比一个专业重要得多。选择这样一所大学不受欢迎的专业,并以较低的分数获得更高水平的大学,是一个不错的策略。考生在选择热门和冷门专业时还应注意以下两点:1、如前所述,受欢迎的专业可能会因为扩招而不再受欢迎。类似地,一些专业现在不受欢迎,但是因为许多大学已经减少了这些专业的学生人数,候选人可能在四年后毕业时不受欢迎。因此,在申请一个不受欢迎的专业时,也应该注意该专业对人才的过剩需求程度。如果盈余不多,人们就不必太担心未来的就业。其次,不受欢迎的专业是学生较少的大学专业。相对来说,老师更有把握。如果他们被不受欢迎的专业录取,他们通常会得到更好的专业教育。因此,与其申请一个竞争激烈的热门专业,候选人还不如选择一个不受欢迎的有少量剩余人才的专业。2、考生应该特别注意学校比专业更重要的事实。你不能为了选择热门专业而降低申请学校的水平。一些考生宁愿放弃著名的艺术学校和重点大学,以进入热门专业,而另一些人宁愿放弃被学校录取的机会,选择热门专业的专业学校,从而降低申请学校的水平。降低学校水平实际上降低了一个人在未来社会中的文化水平和竞争水平,这对考生的未来发展非常不利。这可以看作是家庭对人力资本的投资。应该选择学校、学科和专业。投入产出比、机会成本和学生未来发展应综合考虑,当前专业的就业情况不宜考虑过多。3、付出不亚于任何人的努力,是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习,持续付出,就一定能考上目标大学。如果您没有足够的时间和精力,不妨把“专业的事情交给专业的人去做”本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。
天津工业大学是由教育部和天津市共同建设,天津市重点建设的全日制普通高校,学校的运营历史悠久,最初的学科是1912年建立的,1958年独立成立,成为河北纺织工学院,艺术考研怎么选学校,那就来看看天津工业大学,你期待吗,一起来看看吧。1968年改名为天津纺织工学院,2000年改名为天津工业大学,被选为国家“双一流”世界一流学科建设大学,被国防科工局和天津市国防大学批准,和军队融合了,发展战略是我国第一个开展纺织高等教育的学府之一,现在主要发展为工、理、文、管、经、法、艺协调发展的多科性工业大学。03参考书目艺术设计史:《中国工艺美术史》田自秉商务印书馆出版,王受之中国青年出版社,艺术基础:《艺术学概论》(第三版)、彭吉象著、北京大学出版社,《艺术学原理》王一川主编、北京师范大学出版社,艺术综合:《艺术学的基础知识》、王顺捐主编、中央音乐学院出版社,艺术理论:《艺术学概论》(第四版)、彭吉象著、北京大学出版社、2015年第一版,《艺术学原理(第二版)》王一川主编、北京师范大学出版社、2015年第一版,《美学原理》叶朗、北京大学出版社、2009年第1版。电影和电视的发展史:《中国电视艺术发展史教程》黄会林等,北京师范大学出版社,2006年第一版,《电视艺术新论》胡智锋等著,中国社会科学出版社,2016年第一版,《电影概论》杨远婴监修、北京共同出版公司、2017年第二版。04著名领导人成玲:博士,教授,2008年在美国加利福尼亚大学访问过学者,主要从事纺织材料的专业教育和研究,研究的方向主要是在纺织材料的结构和性能、计算机技术的纺织方面的应用。教授、硕士课程领导、副院长、研究方向是服装设计理论与应用、服装设计与工程,主要讲《服装结构理论研究》等课程,出版著作5部,发表科研论文20余篇,承担省级课题的很多项目,社会兼职:中国时尚设计师协会理事、亚洲时尚联合会中国委员会执行委员、中国流行色协会理事、教育部高职高专纺织服装类专业教育指导委员会委员、时尚时报顾问委员、中国纺织出版社编辑审查委员。张立:教授,硕士课程的领导,视觉传达系主任,主持“广告创意与设计”,“标识设计”,“海报设计”等课程,研究方向是视觉传递设计理论和应用研究,先后编写了《包装设计》、《展示设计》、《服装展示设计》等10多部著作,发表了研究论文,一书荣获纺织部科技进步二等奖,社会兼职:中国包装联合会设计委员会全国委员、中国美术家协会会员、天津包装技术协会设计委员会副秘书长。##&&image&#以上就是艺术考研怎么选学校,那就来看看天津工业大学,你期待吗。
中国美术学院,八大美院前三,也是众多美术生梦寐以求的地方,随着时间的推进,又到了国美考研招生的时候了,今年九月份,国美官网发布了2021年国美考研招生简章,其中包含了院校的招生计划、报名条件、报名时间、报名流程、学费及奖助学金政策等重要内容。那对于国美考研的那些事你清楚吗?今天小编就和大家来聊聊中国美术学院考研班一、考研什么时候开始准备比较好?对于应届生而言,可以选择最近的这个寒假报个国美考研班学习一下,对考研的事情大致有个了解,这样在寒假结束到明年暑假这段时间,就算学校有课离不开,对于怎么复习心里也会比较明确。就算还有地方没弄明白,到了暑假也容易调整过来。对于在职的朋友而言,寒假班这些的是没什么办法了的,不过因为有过工作经验,基础也相对会扎实些,上手一般会比较快(跨专业的另说),如果时间方便,可以利用周末或节假日报个班学习。二、学术型和专业型有什么区别?找看到招生简章之后有些小伙伴就有疑问了,这个招生简章中的学术型和专业型有什么区别?其实这个真的还是蛮重要的:学术型研究生接收普通硕士教育以培养教学和科研人才为主的研究生教育,授予学位的类型是学术型硕士学位。专业学位(professional degree),是相对于学术型学位(academic degree)而言的学位类型,其目的是培养具有扎实理论基础,并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。专业学位与学术型学位处于同一层次,培养规格各有侧重,在培养目标上有明显差异。换句简单的话说就是,学术型的是全日制的,而专业型的是脱产班的。三、初试要考多少分进复试才比较有保障?初试过线分数一般是335左右,但未必过线就能进复试,进复试的名额一般是招收名额的两倍,这就意味着如果你要考的导师招2个人,那大概会有4个人进复试,所以初试考到前四才有机会。一般来说总分考到360或以上基本上进复试没问题。
应广大美术考研网友们的要求,今天小编携吴越画室的杨老师来跟大家分享一下美术考研报班的一些“套路”,看看这些“套路”你有么有遇到过?1、心理压迫不知道大家是不是都这样,当你产生要美术考研的念头时,突然之间发现美术考研辅导班的海报出现在了学校的各个角落,公告栏、食堂门口、宿舍楼道、教学楼走廊、厕所门板……顿时有点觉得自己待在了一个考研学校,有木有?!有木有?!这时候你看谁都像是在复习考研的,就连你前两天勾搭的小学弟小学妹告诉你要去图书馆,你都会想WTF,这小兔崽子不会这么早就开始考研了吧?”考研跟高考不一样,没人指引,所以大多美术考研学生的前期都是迷茫的,无从下手。这种大面积铺广告的行为会给大家一种“考研=报班”的错觉。2、利益诱惑是的,你朋友圈的朋友们开始转发各种美术考研机构的宣讲讲座了,送U盘的、送资料的、送代金券的、抽奖送自行车的、甚至送水果的、端午送粽子的……我天,这么好的事怎么能不去呢,本来自己就对复习备考就很迷茫,而且还有东西送,男生奔着U盘,女生冲着粽子就去了……流量为王,对于美术考研机构来说,不管你报不报,首先得保证足够的人流量来知晓自己;而且当你听了近乎“传销”式的演讲之后,犹豫的会报,没打算的会犹豫。3、夸大“恐吓”到了现场,好家伙,这么多竞争对手!这个时候,热烈欢迎“**大帝”登场!!嘴皮子那叫一个6啊,先来几组数据“吓唬吓唬”你,看吧,美术考研报考人数越来越多,录取比例却越来越低。然后再跟你说“考研很难哟~你得干掉你左边的,再干掉你右边的,你才有可能:而且可是最难的!三分之一的考生都是”死“在了英语上!你以为英语60分容易吗?不容易!60分都算是高分!70分就已经很高了!!但是跟着我,我能保证你英语能上70分!!!”猴赛雷啊~负责人在哪?我要报名!钱没带够,我把我这杯果茶抵押了吧~4、炫耀成绩这个时候你可能很想报班了,但还在犹豫到底报哪个好?是某越呢,还是某鹰呢?这时候你身边的代理同学来了,你看你看,我们这家去年押中了了多少题;你看你看,这位学长去年报了我们的班,今年都考到国美了;再看看我们的师资,微博微信拥有多少粉丝,都成网红了,素描第一人呐,色彩大帝啊,速写男神啊。女生听得都快要嫁给这位大帝了有木有啊~美术考研培训班!报还是不报?其实这个问题是最起初也是最核心的问题,美术考研培训班到底有没有报班的必要,换句话说就是美术考研培训班到底有没有用;为此小编也是在各大校园进行了数据调研,据大数据分析,70%多的同学认为美术考研辅导班对自己的考研复习还是很有帮助的。其中82.11%的同学认为美术考研专业课辅导很重要,毕竟专业课在考研总分500分占到了300分,重中之重。所以说,相对自己准备DIY考研,更多的人还是选择的专业美术考研培训班,不过在选择美术考研培训班的时候还是要自己多加谨慎,最后预祝各位小可爱们考研顺利,加油!
统计分析完《全国排名第二,不少院校招调剂:江苏省18所院校美术设计研究生招生统计及分析!》和《上海院校2020美术设计研究生招生统计及分析》,江浙沪咱们就只剩下浙江还没分析,今天就来具体谈谈。分析江苏时我们提到,江苏高校林立,并且主要集中在南京的原因,主要与当时中华民国定都南京分不开。1927至1937年中华民国定都南京的那十年也被称作中国的黄金十年,期间南京进行大规模的首都建设,奠定了南京现代城市发展的良好基础。教育方面,当时就建立了赫赫有名的“国立中央大学“,这所院校不仅是中华民国时期中国最高学府,也是中华民国国立大学中系科设置最齐全、规模最大的大学。后来像南京大学、东南大学、江南大学等众多名校,都是在其基础上发展而来的。没有江苏的这层历史渊源,浙江高校资源对比起来就相对要逊色一点。其中除了中国美院以外,招收美术设计类研究生的院校我们一共统计了11所——除国美外,浙江还有哪些院校值得报考?【浙江院校美术设计研究生招生统计及分析】
今天分享完江西的院校,我们还剩下河北、河南、吉林、山西和黑龙江五个省份的院校没有整理,陆陆续续整理了大半年,总算快靠岸了。 在谈江西的院校之前,我们先来看看这张地图: 江西周边省份的院校我们已经全部统计完,唯独把江西拎到最后来讲,主要就是这地方没啥亮点可说。要说区域优势,既不在珠三角,也不在长三角;要说学校实力,除了一所211背景的南昌大学,一所985都没有。 但看看它的周边省份,湖南和湖北虽然没有珠三角和长三角的区域优势,但内陆交通的核心位置重要性不言而喻,更何况这两省的教育实力本来也强,江西目前还是难以望其项背的。安徽的院校虽然名校不多,在长三角地区也是属于吊车尾的角色,但好歹有一所中科大撑门面,而从其招生情况以及区域发展潜力而言,安徽院校的报考性价比也确实不低。沿海的福建,从其报考难度来讲,在A区院校中难度系数较小,报考上岸率高。并且福建是华侨重镇,像厦门大学就是由爱国华侨领袖陈嘉庚先生于1921年创办,是中国近代教育史上第一所华侨创办的大学、国内最早招收研究生的大学之一,也是首个在海外建设独立校园的大学。这些有钱有势的华侨没少为福建的教育事业砸钱献力。再像珠三角的广东,长三角的浙江,虽然目前教育实力还不够拔尖,但其经济实力强啊,地方政府有钱,特别像广东,这些年疯狂砸钱建大学,任性得一批,照这趋势,未来是完全有望跟北京高校规模抗衡的。 这么一捋下来,你再看江西,是不是就完全没啥亮点可言了? 当然咱也不能这么以貌取人,毕竟每年研究生是僧多粥少,江西好歹也是处在A区,能逮一个算一个。 江西招美术、设计类专业研究生的院校,我们统计了9个,还是先来看看这9个院校的具体招生情况吧:这些学校也容易考:江西院校美术设计研究生招生统计和分析!
01院校简介中央美术学院(Central Academy of Fine Art)是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。中央美术学院是前身是国立北平艺术专科学校,可以追溯至1918年教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校;1949年11月,国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并,华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术系。经中央人民政府批准,成立国立美术学院,毛泽东主席题写院名。1950年1月,经中央人民政府政务院批准,正式定名为中央美术学院。现设有中国画学院、造型学院、设计学院、建筑学院、人文学院,城市设计学院、实验艺术学院,艺术管理与教育学院八个专业分院,并设有造型艺术研究所。02参考用书《电影史:理论与实践》(美) 艾伦、戈梅里著 李迅译《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《<中国文化读本》 叶朗 著《什么是艺术》(美) 沃特伯格 著《艺术概论》 赵斌主编(2016版)03知名导师陈平:中央美术学院教授,研究生导师、中国美术家协会会员,中国书法家协会会员、中华诗词协会会员。陈科:中央美术学院雕塑系第二工作室主任、教授、硕士生导师。 著作: 《四季如歌一列宾美术学院雕塑系》,民美术出版社 2004年版,《雕塑基础教程--浮雕》,河北教育出版社2007 年版。曹春生:现任中央美院雕塑系教授、第二工作室主任、硕士研究生导师,全国城雕委委员、艺委会秘书长,中国雕塑学会常务理事,秘书长,首都城市雕塑艺术委员会委员,俄罗斯列宾美术学院名誉教授、清华大学美术学院客座教授。
院校的报录比情况对于准备考研的学生来说,非常重要。通过对考研学校的报录比分析,就可以对自己所要报考学校专业的报考人数与录取人数的比例进行一个大致的预测,再根据自己的实力选择报考一个比较稳妥的学校,提高自己的成功率。因此跳板考研的学长学姐们整理了上海师范大学2017—2020年这四年,美术学院与影视传媒学院的几个专业的历年报考数据,包括艺术设计、美术、广播电视和戏剧专业。并对报考数据进行对比分析,分享给大家。图片来源于网络,侵权删首先跟大家分享的是上海师范大学的艺术设计专业(135108)2017年报录比为4:12018年报录比为6:12019年报录比为11:12020年报录比为10:1从上面的数据对比可以看到,上海师范大学艺术设计专业(135108)总体上呈现上升趋势,并且在2019年时剧增,虽然在2020年的时候人数减少了,但是总人数还是很多。而该专业的录取人数近几年一直很很稳定,只招收33人。因此,随着报考人数的增加,考取上海师范大学艺术设计专业的竞争会越来越激烈。然后是上海师范大学美术专业(135107)2017年报录比为2:12018年报录比为2.9:12019年报录比为3:12020年报录比为5:1根据表格内容,上海师范大学美术专业(135107)的报考人数呈现出上升趋势,报考人数一直在增加,并且在2020年呈现一个较大的增长。而录取人数总的来说很平稳,虽然在2020年的时候增加了,但是也只是增长了2名。从2020年的增长来看,考美术专业的研究生可能会越来越困难。然后是广播电视专业(135105)2017年报录比为5:12018年报录比为8:12019年报录比为6.5:12020年报录比为6:1从表格可以看到,上海师范大学广播电视专业(135105)的报考人数虽然在2018年的时候有较大幅度的增长,但是总体是下降的趋势,报考人数较稳定。而该专业的录取人数一直是呈下降趋势的,一直在减少。从趋势上来看,选择报考该专业的学生人数一直都在下降,虽然录取人数也一直在下降,但是总的来说是一个竞争压力较小的专业。最后是戏剧专业(135102)2018年报录比是2:12019年报录比是3:12020年报录比是5:1根据表格内容,可以知道,上海师范大学戏剧专业(135102)的报考人数一直是上升趋势,并且上升趋势较大。但是戏剧专业的录取人数变化较平稳,2019年增加了2人,但是2020年没有发生变化,保持稳定。从报考人数变化来看,该专业今后的报考人数可能还会增加,但是录取人数大概率变化不大,竞争会持续提高。总结:通过对上海师范大学艺术设计(135108)、美术(135107)、广播电视(135105)和戏剧(135102)四个专业的历年考研报录情况进行解析发现,艺术设计、美术、戏剧这三个专业将来的报考人数还会增加,但是录取人数可能不会发生太大变化,未来竞争压力可能会比较激烈。广播电视专业的报录情况可能不会发生太大变化,变化较小。更多艺术考研咨询可以关注跳板考研公众号了解。
院校的报录比情况对于准备考研的学生来说,非常重要。通过对考研学校的报录比分析,就可以对自己所要报考学校专业的报考人数与录取人数的比例进行一个大致的预测,再根据自己的实力选择报考一个比较稳妥的学校,提高自己的成功率。因此跳板考研的学长学姐们整理了上海师范大学2017—2020年这四年,美术学院与影视传媒学院的几个专业的历年报考数据,包括艺术设计、美术、广播电视和戏剧专业。并对报考数据进行对比分析,分享给大家。图片来源于网络,侵权删首先跟大家分享的是上海师范大学的艺术设计专业(135108)2017年报录比为4:12018年报录比为6:12019年报录比为11:12020年报录比为10:1从上面的数据对比可以看到,上海师范大学艺术设计专业(135108)总体上呈现上升趋势,并且在2019年时剧增,虽然在2020年的时候人数减少了,但是总人数还是很多。而该专业的录取人数近几年一直很很稳定,只招收33人。因此,随着报考人数的增加,考取上海师范大学艺术设计专业的竞争会越来越激烈。然后是上海师范大学美术专业(135107)2017年报录比为2:12018年报录比为2.9:12019年报录比为3:12020年报录比为5:1根据表格内容,上海师范大学美术专业(135107)的报考人数呈现出上升趋势,报考人数一直在增加,并且在2020年呈现一个较大的增长。而录取人数总的来说很平稳,虽然在2020年的时候增加了,但是也只是增长了2名。从2020年的增长来看,考美术专业的研究生可能会越来越困难。然后是广播电视专业(135105)2017年报录比为5:12018年报录比为8:12019年报录比为6.5:12020年报录比为6:1从表格可以看到,上海师范大学广播电视专业(135105)的报考人数虽然在2018年的时候有较大幅度的增长,但是总体是下降的趋势,报考人数较稳定。而该专业的录取人数一直是呈下降趋势的,一直在减少。从趋势上来看,选择报考该专业的学生人数一直都在下降,虽然录取人数也一直在下降,但是总的来说是一个竞争压力较小的专业。最后是戏剧专业(135102)2018年报录比是2:12019年报录比是3:12020年报录比是5:1根据表格内容,可以知道,上海师范大学戏剧专业(135102)的报考人数一直是上升趋势,并且上升趋势较大。但是戏剧专业的录取人数变化较平稳,2019年增加了2人,但是2020年没有发生变化,保持稳定。从报考人数变化来看,该专业今后的报考人数可能还会增加,但是录取人数大概率变化不大,竞争会持续提高。总结:通过对上海师范大学艺术设计(135108)、美术(135107)、广播电视(135105)和戏剧(135102)四个专业的历年考研报录情况进行解析发现,艺术设计、美术、戏剧这三个专业将来的报考人数还会增加,但是录取人数可能不会发生太大变化,未来竞争压力可能会比较激烈。广播电视专业的报录情况可能不会发生太大变化,变化较小。更多艺术考研咨询可以关注跳板考研公众号了解。
很多小伙伴在备考初期,由于各个学校的专业划分五花八门,就常常导致对于专业的选择比较懵逼,为了让大家有个全面的了解,今天,就请搬好小凳子,且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况,研究生招收的学位属性,总体分为两类,一类是全日制,一类是非全日制。前者包含学术型(学硕)和专业型(专硕)两类;后者在2017年教改后才开始招收,可以说是之前“在职研究生”的一个衍生,能拿毕业证和学位证双证,招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解,查看过部分院校的招生目录,我们就能常看到这样几个专业名词:美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生,美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分,比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业,随着观念和科技的发展,后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分,又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上,又可以相应衍生出针对其的理论专业,比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论,再将理论细分,又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等,按照中西方的差异,又可以细分出诸如中国美术史,西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分,不管是美术还是设计,既有分化,也有综合,在历史的演进中都是相互渗透,互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前,中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明,游文辉,《利玛窦像》,油画,1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华,大批用于传教的油画、版画传入中国,西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响(如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹)。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期,随着清王朝的灭亡,达到高潮。这一时期,西洋画以猛烈的攻势,开始抢占中国传统绘画的山头。也因此,绘画被划分成以进步为代表的西画(油画为主)和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是,与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀,但由于对儒家传统教义的重视,特别在汉代董仲舒“罢黜百家,独尊儒术”之后,与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”,为正统所不齿,加上“重农抑商”的政策加持,缺乏像西方工业革命的洗礼,中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性,还是鸦片战争之后,清王朝统治日渐式微,一批先进的知识分子看到西方技术的强大,企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图,图片来自网络。其中,洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才,相继开办了许多新式学堂,通过对西方自然科学的学习,培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科,旨在培养轮机设计人员,主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目,是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过,福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量,这一时期的设计主要是为军事、政治服务,归根结底还是为了维护清王朝的统治,而没有关注到人们的日常生活,设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战,泱泱中华败于东瀛小国,遭此“三千年之奇耻大辱”,中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新,到1894年发动甲午海战,仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国,这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力,一方面也试图寻找强国之法,开始陆续派遣留学生远渡东洋,开始学习日本的先进经验。也是在这一时期,盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇,1918年,在他的提议下,国立北京美术学校(央美前身)成立,林风眠、徐悲鸿先后担任过校长;1928年,受命林风眠筹建国立杭州艺术院(杭州艺专),成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮;同年,在他的领导下,在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系,高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教;同期,对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持,与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会,不久便出任校董事会主席。1920年,在其所著的《美术的起源》中,较早将“工艺美术”的概念引入中国,1928年,在其倡导下,将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年,在蔡元培等人的努力下,国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命,在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下,受西方工艺美术运动的影响,“工艺美术”逐渐代替“图案”,中国开始进入对工艺美术的探索时期,工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年,国家教委学科专业目录调整,以“艺术设计”代替“工艺美术”,学科定名为“艺术设计学”。同年,研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年,在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中,艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步,技术的发展,实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势,美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界,随着西画的传入,甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践,才将当时中央美术学院华东分院(中国美术学院前身)合并的国画和西画分开,国画系设人物、山水和花鸟三科,并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同,国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系,即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外,按技法材料不同,可分为雕、塑两类,按形式又分浮雕和圆雕,甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步,在这些传统美术上,还衍生出了许多新兴的门类,如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计,由于在中国传统封建社会历来不受正统重视,多是匠人师徒之间流传,没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响,加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响,在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展,加上商业生活需要,艺术设计的发展也曾有过一段繁荣,其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品,中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期,为了与纯艺术之间之间有个区分,多将设计学科统称为实用艺术,其中主要包括陶瓷、染织、装潢等,随着现代观念的发展,后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义,从教育而言,“科目越分越细,技能越来越精深,教学越来越偏重于技法训练,科目之间的隔阂越来越大”,这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化,但是,殊途同源,专业与专业之间的边界,本身就具有一定模糊性,比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律,甚至以此延伸出的艺术审美,无论是纯艺术还是实用艺术,都具有一定的共性。这就不难理解,一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养,而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合,也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”,法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品,如今不少院校开设的交叉学科,都是一定程度上的折衷,而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长,技术与日进步,国际交流日益频繁,人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富,这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时,面对专业的分化,有时确实容易让人晕头转向,但是记住,殊途同源,艺术本身没有太多的界限,无非是围绕“人”或“物”这两个主题,主要看赋予其观赏还是功能的目的,纯艺术更多是符合观赏,而设计更多是遵循功能。对于选择的专业,可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值,以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在,湿兄认为这才是应该主要思考的范畴,而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向,也要多以综合的格局来看待,倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来,势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点,建议大家还是多读读历史,像世界现代设计史、中外美术史,甚至中外国家的发展历史,投入历史的语境中再来看待专业的发展历程,才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献:二十世纪中国艺术设计教育史,秦菊英著,浙江大学出版社,2013年12月.中国近现代美术教育史,潘耀昌编著,中国美术学院出版社,2002年3月.声明:本文原创,未经允许不得转载,一经发现将追究法律责任。