美术教育专业研究生

美术类师范生，考研应该选择师范类院校，还是美院？哪个难度低？我来谈谈！这个问题很有意思。我觉得可以根据你以后想从事的职业来选择院校。如果你毕业想当老师，那就选择师范类的院校，因为你是美术类的师范生。如果你还有别的想法，或者没有想好从事什么职业，那我建议你读专业美院。至于难度肯定专业类的院校难一些。一、选择师范类院校我是师范类的美术生，那毕业之后可能会当老师，从事教育行业。那你在选择考研的时候，最好能选择一所师范类的高校，那这样其实不能太凸显你的专业性，但能培养你如何当一名老师，这个也是比较不错的。在大学科的背景下，包含美术专业，这样你可能学起来的专业性可能不会太强，而且毕业之后可选择的职业没有想象中那么广泛，但当个老师还是没问题的。但研究生毕业还去教书是没问题，但我觉得还是能向上发展最好。要有自己的一番规划，如果喜欢当老师，喜欢从事教育事业，那就选择一个师范类高校。二、选择专业美院这才是你应该选择的。我更推荐你去读专业性强的美院，这样其实才能体现出你的价值。尤其是读到研究生层次了，更能体现出你专业优势的时候，而且能系统的培养你的专业能力。毕业之后可从事的工作就比较多了，既可以当老师，又可以从事美工，动漫等等行业的工作，就业面比较广，而且还能体现你的专业优势和学科优势，能展现出你个人能力。所以，我更推荐你读专业美院，这种专业性强的高校，善于培养人，他们知道如何培养一名专业性强的研究生，更能凸显你的价值。因此呢，我建议去读美院。但美院基本上都是招收专业一直的考生，难度可能相对大一些，但好好复习，考上是没有问题的。三、专业性强如何选学校我见过许多比较奇葩的选专业的同学。比如，在医科大学学习工商管理专业，你这让财经类，综合类的学校怎么想。医学院和医科大学不是学医的地方吗？这个专业选的没错，但你学校不能乱选啊！有些综合类的985高校医学院特别强，你去读个医学专业，这个能理解，但也不能太离谱。我觉得，学财经类，你就去财经大学。学医，就去医学类大学；学理工类就去理工大学或者工业大学，按学校的名称和自己选择的专业去选择学校岂不是更好。当然专业和学校名称一致，基本上都是每个学校的王牌专业，如果不好考，但别考太偏的学校。但这也让我们有了钻空子的机会，考偏门学校的偏门专业，更容易考上。除非必要，菜鸟还是不建议这样。

从中央美院研究生教育改革思路，看大美术专业发展方向最近，国家陆续出台了多份关于艺术教育，美育方面的最高层级的重磅文件，说明近年来国家越来越重视艺术教育工作，可以预见，我国的大美术专业以及艺术教育事业，将进入新的发展时期，但要如何发展，要向什么方向发展，有什么具体的指导意见和方向，这是大家关注的话题。我们如何了解这些前沿信息，提前做好准备。本文就聊聊这个话题。2020年11月4日，中央美术学院召开研究生教育改革工作专题会议。中央美院作为中国美术届标杆性院校，以及全国最好的美术大学，它的一举一动一直都具有指标性意义，艺考改革中很多举措都是先由中央美院、中国传媒大学这类教育部直属院校，率先开始改革尝试。近年来央美的招生考试，内容和形式的改革，让大家措手不及，其实这些改革举措央美已经准备很久了。这一次，中央美院对新一轮的美术教育改革非常重视，从9月9日起，学校就对教育改革开始动员部署，按照“自上而下全面动员、学习贯彻大会精神，自下而上找出问题寻求破解”的改革工作思路，在学校全面展开，先是师生座谈与意见调研，要求立足于切实解决研究生教育教学中的实际问题，听取师生意见，并要求大家提出针对性建议，为进一步完善学校研究生教育改革与发展总体战略方案提供参考借鉴。9月10日至10月20日，全校13个研究生培养院系共召开博、硕士研究生导师及学生座谈会26场，参与师生590人次，提出建议150余条。可见，中央美院对这次教育改革的认真态度和重视程度。我们从这次改革专题会的改革内容中可以解读出几点重要的改革方向。

作为全国经济第一强省，加上粤港澳大湾区建设的政策加持，近年来，广东未来的发展，越来越受到世界瞩目。强大的经济发展背景，以及广东开放包容的文化环境，广东高校也理所当然成为每年考研报考的热门。今天，湿兄就针对美术设计类专业，根据2020年广东高校研究生招生情况作下分析，以便大家对广东高校有个整体的了解和认识。01/招生院校广东省招收美术设计类研究生的院校湿兄统计了13所，分别是：广州美术学院、华南理工大学、中山大学、暨南大学、深圳大学、华南师范大学、华南农业大学、广东工业大学、广州大学、汕头大学、广东技术师范大学、广东财经大学、仲恺农业工程学院。从研究生招生年限来看，以广美积淀最为沉厚，广东财经大学和仲恺农业工程学院最新，去年才开始第一年招生。从涵盖专业面而言，以广美最广，绘画造型类、设计类、艺术理论类皆有涵盖。其次是华南师范大学，美术类、艺术理论类、设计类也有涵盖。广东技术师范学院最少，仅招收美术教育专业研究生。从招生人数而言，以广美最多，其次是广东工业大学（广工仅招收设计类专业），招生最少的是广东财经大学。02/热门指数及报考难度湿兄针对各个院校的招生计划做了一个统计：注：表格信息根据各自学校官网招生信息整理，具体信息可针对各自院校查看，若有错漏，欢迎指出。由于其中绝大部分院校并未公布报考人数，无从统计报录比，因此热门指数及报考难度，仅根据湿兄这几年的经验进行的界定，不免具有主观色彩，仅作参考。从热门程度而言，作为华南地区唯一一所美术类专门院校，广美自然最为热门。比较庆幸的是，广美目前为止都没有招过推免生，都需要通过初试和复试才能进入广美研究生的大门。因此尽管报考人数多，但相对而言，机会也最多。中山大学和暨南大学虽然位列985、211重点院校，但美术设计类招收的专业门类非常窄，招生名额又少，加上中大设计专业具有新闻传播、暨大设计专业具有电影的属性，考核内容和其他院校不同，与原本美术出生的同学知识背景也有一定差异，因此并非报考热门，报考这两个学校的同学，多半也是冲着学校综合名气去的。可能大家比较奇怪的是，仲恺农业工程学院去年才第一年招生，学校也不是什么重点院校，为啥报考热门指数能和华工、广工、深大并列，原因主要在于仲恺第一志愿录取的学生免学费！面对读研高昂的学费，一些要求并不高，只希望有研究生读的同学而言，无疑具有较大的吸引力。从湿兄获知的信息来看，去年仲恺第一年招生，报考人数就破百，对比实际招生才十几个，报录比也在10:1以下。广技师和广财之所以最冷门，一方面都是由于院校并不知名，也非重点院校；另一方面，前者主要在于只招美术教育专业研究生，招生面较窄，后者学费高昂，招生人数也较少，缺乏吸引力。从湿兄获知的信息来看，广财去年报考仅30多人，招十几人，去年报考的同学录取率是较高的。而从报考难度而言，虽然热门程度不一，但难度基本相近，主要在于本身报考基数较大，僧多粥少。像深大和华工，虽然报考人数不及广美，但招生名额也没有广美多，加上有推免的情况，按整体比例来看难度也是差不多的。03/报考建议从学校实力和报考难度而言，广美仍然为首选目标。一个是专业门类多，可供选择较多；一个是没有推免名额，都需要通过初试和复试；一个是广美往年整体打分偏高，初试后如果想调剂会有优势。中大和暨大如果对学校没有强烈的意愿，不建议报考。华师、广工、深大、华工差不多，主要看自己选择。如果看重学校综合实力，自然是华工最强；如果想以后做老师，华师是最佳选择；深大主要地方好，特区，经济强盛，未来发展前景无限；广工好歹是个一本，工业设计较强，这几年报考也成热门，去年全校所有专业报考人数破万。汕头大学最好的是视传和设计理论，很多人是冲着院长王受之去的，但地方较偏，让人望而止步。如果想机会大点，像广财、华农可以考虑，特别是环艺专业，两个学校资源背景在其他专业中较好。广技师主要以后做老师的话可以考下，但无疑不如华师。仲恺免学费，这个最大吸引点，环艺专业也还不错。广州大学不温不火比较神秘，招生计划也不公布，不知道搞什么鬼。招生目录备注了可以去学院找他们老师复印以往三年的真题......不用谢我，要谢可以顺带帮我复印一份，研究下。就这么多了，仅作参考，不可轻信，切记切记！声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

艺术类专业毕业的研究生，很多都到高校任教，这是最好的方法？说到艺术类学生，可能是不少家长的心头痛，从小到大的教育投入很大，家里没点余粮还真供不起，等大学毕业，又要面临严峻的就业形势。艺术类专业领域，不管是绘画、音乐、舞蹈还是电影等等，都有很严重的头部效应，可能只有百分之一天赋极高而且运气很好的人能功成名就，得到市场上百分之九十九的资源，而其余百分之九十九的人，则是一生默默无闻。就比如中国学钢琴的孩子得上千万吧，考上音乐学院的每年也得上千人，但大家只认识郎朗和李云迪。不过没有名气归没有名气，学艺术的总得要吃饭，而且随着中国经济的崛起，国人越来越有钱了，艺术市场也越来越大。对学艺术的学生来说，就业一般分两大类：一个是进入专业领域，比如学表演的，如果演不了电视剧、电影，可以去演舞台剧、话剧，也可以从事相关的幕后工作；学美术的，如果当不了专职画家，可以去做平面设计、舞台设计等等工作。不过总的来说，这些领域竞争都比较激烈，工作也不是很稳定，要在这些行业闯出一片天地很不容易，而且不少行业是吃青春饭的，过了一定年龄事业就会急剧下降。另一个就是进入教育培训行业，为祖国播种下一拨“韭菜”，哦不，是文艺工作者，这也是为繁荣我们的文化事业做出贡献。如果说，专业艺术领域的市场属于资源过度集中的红海的话，艺术类教育培训就属于遍地开花的蓝海（至少目前还没有饱和的迹象，一些中小城市、县城近两年才刚形成气候）。所以，从职业发展来说，艺术类学生从事教育培训，可控性更强一些。而到高校任教，则可以兼顾上面两种职业发展方向。高校的艺术类教师，虽然也是需要用大量时间来从事教学，但相对于培训机构的满负荷教学工作，高校的教学工作要轻松很多。很多年轻教师，上完学校规定课时外，还会在外面开办辅导班，甚至私教。更重要的是，高校教师这块牌子比任何培训机构都好用，大多数出去兼职的高校教师，不需要挂靠培训机构，就在自己家或者租一个写字楼就可以营业，也不用怎么宣传，靠口口相传就有学生源源不断地来。像我们学校有一个教舞蹈的老师，北京舞蹈学院研究生毕业，是学校所在区域唯一一个舞蹈类研究生，地方上各种活动都会邀请他去指导，他开班，价格也是最贵的。除了做教育培训，在高校工作的艺术类教师还可以把大量时间花在业务上。比如像黄磊，一边做老师，一边还能拍电视剧接综艺节目。而且，高校的环境比社会的环境更适合文艺工作，有志向的教师可以潜心钻研技法，提高自己的业务水平，即便是没有什么艺术天赋的人，也可以在高校里做一些文艺理论的研究，同样也能有较好的发展。总的来说，对学艺术的人来说，在高校工作既体面又稳妥，职业发展选择灵活、前途广阔，确实是一个很好的选择。

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

很多同学私信咨询关于考研院校的选择问题，因为考研的内容、参考形式都和艺考有所不同，所涉及院校和梯度都大相径庭，因此我单独开了一个新的知乎专栏。全国目前可以艺术类考研的院校柏老师基本都总结了一遍，未来将会以周更或者隔周更的方式进行更新各个院校的解析。美术、音乐、舞蹈类的柏老师不是专业人士，所以只能给出数据式的总结，深入的分析难免会少一点，重点还是会放在戏文编导传媒类的分析上。作为柏老师的母校，将北师大的考研解析放在第一篇，表达我的热爱。我们先来分析学校本身。北京师范大学（Beijing Normal University）是中华人民共和国教育部直属、中央直管副部级建制的全国重点大学，位列“双一流”、“985工程”、“211工程”，国家“七五”、“八五”首批重点建设十所大学之一，首批学位授权自主审核单位；京港大学联盟、粤港澳大湾区物流与供应链创新联盟成员；入选珠峰计划、强基计划、2011计划、111计划、卓越法律人才教育培养计划、国家大学生创新性实验计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校等，是一所以教师教育、教育科学和文理基础学科为主要特色的著名学府。北师大作为戏剧与影视学科的A+双一流院校，其学术实力自不必多说。在全国第四轮学科评估结果中，北师大戏剧与影视学拿到了A+的分。北师大作为一所师范类院校，艺术专业实力并不薄弱，相反北师大几乎统集了包含戏文、电影、电视、数字媒体艺术、音乐、舞蹈、书法、艺术学理论等几大艺术学科。这一点儿在北京甚至是全国院校里都是少有的。艺术类考研专业集中于一个院系“艺术与传媒学院”。2002年成立艺术与传媒学院，是中国高校第一个全艺术学科汇聚、艺术与传媒结合的学术与创作并进的独特学院。学院设有国家首批“艺术学博士后科研流动站”、首批艺术学一级学科博士点。新的艺术门类成立后设有“戏剧与影视学”、“艺术学理论”两个一级学科博士点，音乐与舞蹈、美术学等四个一级学科硕士点。电影学为国家级重点（培育）学科，艺术学理论、戏剧与影视学为北京市重点学科。艺传现设置7个教学系：影视传媒系音乐系舞蹈系艺术学系美术与设计系书法系数字媒体系12个研究中心(馆、所)：A传媒艺术教学实验中心 B中国艺术教育研究中心（所）C 纪录片中心 D影视文化创意研究室E传播效果实验室 F京师美术馆G启功中国书法研究中心 H中国影视音乐中心I中国拉班研究中心 J 新媒体影响研究中心K亚洲与华语电影研究中心L北京青年影视创意基地我们来对比一下2019-2020年的招录人数。艺传2018年计划招生171人，2019年计划招生135人， 2020年计划招生189人。考研热度一直在上涨，扩招是大势所趋，招生人数变多，但是报考人数也在变多，压力其实也呈上涨趋势。和招生人数的增加相同的是，录取人数也在变多，甚至超过了计划数。最明显的就是广播电视方向，多招了40人！珠海计划原定24人，结果录取了56人。虽然多加了一个珠海方向吧，但是这等扩招的确是···很厉害，让我怀疑是不是去考的都给过了。肉眼可见的，明年计划数应该会更多，也很有可能扩招，但是会不会扩招这么多人，就真的不好说了。学硕专业基本计划和录取数是持平的，也没有大比例的扩招趋势。几个热门专硕专业，特别是19年新开的电影专业，未来肯定还会有上涨。珠海方向师资和北京这边是一样的，为了鼓励珠海分校的发展，这个方向肯定会延续，并且扩大招生。基本情况交代完，我们来细看这几个院系和相应的专业。还是那句话，我主要分析戏文编导传媒类的专业，书法音乐舞蹈美术不是本人专长，就不班门弄斧了。我们先从学硕谈起。这是几个学硕专业，学硕专业基本都按照计划招录。统考计划和推免生的名额还是按部就班的完成。我们先来说艺术学理论-艺术学评论。一个非常学术的专业，研究艺术史、艺术学、美学、艺术评论的专业。招生人数历来很少，理论基础要求很高，总分要求更是不低。2019年分数线340，2020年直接飙到了390.介于北师大的学术氛围如此浓厚，这种纯学术专业不建议对学术没有志向的学生报考，学起来也会很痛苦。2019年统考给了一个名额，最后没有录取。可以看做是”宁缺毋滥“的一个变相展现吧。音乐与舞蹈学2018年没人过线，2019年过线的都录了。北师大的学硕总而言之，就是要理论扎实，虽然是艺术类专业，但是北师大的学术底子要求考生在学术、学习上的能力不能差，英语不能低，专业课更是不能低。2019年分数线才340，2020年直接到了360。美术学美术学分四个方向。2019年就书法学录了一个，其他的三个方向没人过线。2020年还算争气，过线了的都要了。2020年是01、02两个专业方向一起排序，03单独排序。所以大家也看出来了学硕过线基本等于录取。2019年分数线340，2020年到了362。戏剧与影视学到了最热门一个专业了，竞争比较激烈，压力也大。这个专业很容易出现黑马，学传播的和学戏文的高分考生太多了，而且有211、985背景的不在少数。2019年01-02方向分数线350，03-05影视创作分数线360，今年所有方向370。2019年就比计划数多招了8人，2020年卡着招满了10人。01-02是电视学硕，偏电视、新闻、传播学。03-05是电影领域，研究电影学、电影史、影视批评为主。但神奇的是01-05初试内容是一致的，也就是电影电视的知识都得会。这无疑加大了这个方向考生的学习压力。当然这也是未来学术研究的需要。A+的名头不是白来的，大家也理解一下老师们A+的自尊心。然后我们看看专硕。音乐音乐不是我的领域，只能摆数据了。2019年要分很低，300分而已。过线的人也不多，以至于录取都没录满2020年突然就360了。但是按照这个涨粉趋势，过线的人以后也不会太多，相对来说过线录取的几率非常大。广播电视专硕分四个方向，前三个属于电视领域，04数媒是单独一类。2019年的时候分数线是单算的，01-03要360分，04数媒单独划线340分。2020年直接统一了，要分355。为了扩招，为了生源，大家可以看出老师们的努力！电影和广播电视的师资是一样的，院里很多老师都是研究电视出身的，大家不必担心学术能力。数媒和前三个方向考的东西不太一样，初试和前三个一张卷子，到了复试就要考实操，会有设计、作品集的考察，所以不建议纯理论的学生报考这个专业，一定要有相关的实操能力。01视听节目创意与制作、02视听媒体运营与管理、03纪录片创作三个方向一起排序，04广播电视与新媒体（珠海）方向单独排序，05数字媒体艺术单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。今年比较过分的是，广播电视专硕多招了40个人！什么概念？今年艺传计划招生189人，它一个方向多招的人数就占去了接近五分之一的招生数额！学生扩招的诚意很足，但是这等扩招，明年竞争压力会直线上升。大家可以想象一下什么叫做神仙打架。很多同学也不太了解师大的数字媒体艺术专业硕士被划在了广播电视专硕中，柏老师近期也会发在知乎LIVE数字媒体专业全解析中讲到关于这个专业应当如何备考等内容。有兴趣的同学可以关注参与~艺考LIVE预告 | 宝藏专业-数字媒体艺术全解析电影电影专硕是去年第一年招生，准确来说是单独分出来招生。因为其实电视电影师资一致，也教电影，现在给了电影一个名分，很感动。2019年也就是招生第一年，就扩招了2人。今年多录了8人，不知道是神仙太多，还是老师缺学生，总之录取远超计划。01电影创意与编剧、02电影制作、03电影运营与管理三个方向一起排序，电影04艺术管理方向单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。说一下04艺术管理，这个专业性质和前面三个专业不太一样，要考察艺术史论、中外艺术史，相对来说理论气氛浓郁一些。就连初试专业二的时候都会考察比「西方近现代现实主义艺术浪潮中各门类艺术的风格特点与发展状况」。简单比喻，这个方向有点像混入实践人员里戴金丝眼镜的知识分子。2019年01-03要分355，04方向只要300分，今年直接飙到380，竞争压力越来越大。舞蹈2019年分数线也才305，2020年就到354了。2019年多录了1人，2020年卡着招满了。可以看出来这几年分数线越来越高，所以舞蹈专业学生也不要掉以轻心。基本过复试之后，录取率在60%。美术2020年美术有四个方向了，皆大欢喜，美术生可选择的方向更多了。2019年分数线01是310，03书法是340，今年到了355，增幅其实还好。去年美术创作和书法都有多录，今年反而少了2个人。复试分数线的高涨无疑卡掉了很多人，报考美术专硕的同学一定要注意初试复试两手抓两手硬。我们再来看看复试内容。虽然今年疫情改为线上考试，但是大体的内容和环节还是不变的。art.bnu.e.cn/Article/专业说完了之后，我们再来说怎么考的问题。各个方向的具体学习实在是写不完，我们就从参考书下手。720、721都用两本书：《艺术理论教程》张同道《艺术学概论》彭吉象张同道的作为主学，彭吉象的作为其次。当然除此之外什么王次炤的，李泽厚等人的书多看没有坏处。因为作为专业一，参考书给予采分点，而其他的书则是予以更丰富的论据和理论素材。北师大相对来说，可选择的艺术学科较多，学术氛围浓郁，师资力量雄厚。特别是戏剧与影视学、广播电视、电影专硕都是实力强劲的学科。个人觉得如果有希望通过考研，进入211、985院校，学习艺术专业的话，北师大一定是不二之选。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

当我们艺术生准备考研时，设计学专业考研学校排名是广大考研学子十分关心的问题，2017年12月28日，教育部学位与研究生教育发展中心发布了最新第四轮设计学学科评估结果，是目前比较权威的排名数据。艺术设计从榜单中我们可以看出，全国共有65所开设设计学类专业的大学参与了排名，其中排名第一的是清华大学，排名第二的是中国美术学院，排名第三的是中央美术学院，以下是设计学专业考研学校排名具体榜单，供大家参考：艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名说明：以上设计学专业考研学校排名数据来源于教育部学位与研究生教育发展中心，排名还比较权威。单选|艺术类考研您会选择哪所院校报考？央美国美清华美院其它院校打开百度APP进行投票

很多小伙伴在备考初期，由于各个学校的专业划分五花八门，就常常导致对于专业的选择比较懵逼，为了让大家有个全面的了解，今天，就请搬好小凳子，且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况，研究生招收的学位属性，总体分为两类，一类是全日制，一类是非全日制。前者包含学术型（学硕）和专业型（专硕）两类；后者在2017年教改后才开始招收，可以说是之前“在职研究生”的一个衍生，能拿毕业证和学位证双证，招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解，查看过部分院校的招生目录，我们就能常看到这样几个专业名词：美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生，美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分，比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业，随着观念和科技的发展，后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分，又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上，又可以相应衍生出针对其的理论专业，比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论，再将理论细分，又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等，按照中西方的差异，又可以细分出诸如中国美术史，西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分，不管是美术还是设计，既有分化，也有综合，在历史的演进中都是相互渗透，互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前，中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明，游文辉，《利玛窦像》，油画，1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华，大批用于传教的油画、版画传入中国，西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响（如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹）。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期，随着清王朝的灭亡，达到高潮。这一时期，西洋画以猛烈的攻势，开始抢占中国传统绘画的山头。也因此，绘画被划分成以进步为代表的西画（油画为主）和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是，与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀，但由于对儒家传统教义的重视，特别在汉代董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”之后，与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”，为正统所不齿，加上“重农抑商”的政策加持，缺乏像西方工业革命的洗礼，中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性，还是鸦片战争之后，清王朝统治日渐式微，一批先进的知识分子看到西方技术的强大，企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图，图片来自网络。其中，洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才，相继开办了许多新式学堂，通过对西方自然科学的学习，培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科，旨在培养轮机设计人员，主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目，是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过，福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量，这一时期的设计主要是为军事、政治服务，归根结底还是为了维护清王朝的统治，而没有关注到人们的日常生活，设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战，泱泱中华败于东瀛小国，遭此“三千年之奇耻大辱”，中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新，到1894年发动甲午海战，仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国，这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力，一方面也试图寻找强国之法，开始陆续派遣留学生远渡东洋，开始学习日本的先进经验。也是在这一时期，盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇，1918年，在他的提议下，国立北京美术学校（央美前身）成立，林风眠、徐悲鸿先后担任过校长；1928年，受命林风眠筹建国立杭州艺术院（杭州艺专），成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮；同年，在他的领导下，在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系，高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教；同期，对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持，与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会，不久便出任校董事会主席。1920年，在其所著的《美术的起源》中，较早将“工艺美术”的概念引入中国，1928年，在其倡导下，将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年，在蔡元培等人的努力下，国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命，在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下，受西方工艺美术运动的影响，“工艺美术”逐渐代替“图案”，中国开始进入对工艺美术的探索时期，工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年，国家教委学科专业目录调整，以“艺术设计”代替“工艺美术”，学科定名为“艺术设计学”。同年，研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年，在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中，艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步，技术的发展，实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势，美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界，随着西画的传入，甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践，才将当时中央美术学院华东分院（中国美术学院前身）合并的国画和西画分开，国画系设人物、山水和花鸟三科，并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同，国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系，即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外，按技法材料不同，可分为雕、塑两类，按形式又分浮雕和圆雕，甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步，在这些传统美术上，还衍生出了许多新兴的门类，如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计，由于在中国传统封建社会历来不受正统重视，多是匠人师徒之间流传，没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响，加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响，在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展，加上商业生活需要，艺术设计的发展也曾有过一段繁荣，其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品，中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期，为了与纯艺术之间之间有个区分，多将设计学科统称为实用艺术，其中主要包括陶瓷、染织、装潢等，随着现代观念的发展，后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义，从教育而言，“科目越分越细，技能越来越精深，教学越来越偏重于技法训练，科目之间的隔阂越来越大”，这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化，但是，殊途同源，专业与专业之间的边界，本身就具有一定模糊性，比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律，甚至以此延伸出的艺术审美，无论是纯艺术还是实用艺术，都具有一定的共性。这就不难理解，一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养，而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合，也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”，法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品，如今不少院校开设的交叉学科，都是一定程度上的折衷，而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长，技术与日进步，国际交流日益频繁，人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富，这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时，面对专业的分化，有时确实容易让人晕头转向，但是记住，殊途同源，艺术本身没有太多的界限，无非是围绕“人”或“物”这两个主题，主要看赋予其观赏还是功能的目的，纯艺术更多是符合观赏，而设计更多是遵循功能。对于选择的专业，可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值，以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在，湿兄认为这才是应该主要思考的范畴，而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向，也要多以综合的格局来看待，倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来，势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点，建议大家还是多读读历史，像世界现代设计史、中外美术史，甚至中外国家的发展历史，投入历史的语境中再来看待专业的发展历程，才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献：二十世纪中国艺术设计教育史，秦菊英著，浙江大学出版社，2013年12月.中国近现代美术教育史，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2002年3月.声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

最近，国家陆续出台了多份关于艺术教育，美育方面的最高层级的重磅文件，说明近年来国家越来越重视艺术教育工作，可以预见，我国的大美术专业以及艺术教育、以及美术理论专业，将进入新的发展时期，但要如何发展，要向什么方向发展，有什么具体的指导意见和方向，这是大家关注的话题。2020年11月4日，中央美术学院召开研究生教育改革工作专题会议。中央美院作为中国美术届标杆性院校，以及全国最好的美术大学，它的一举一动一直都具有指标性意义，艺考改革中很多举措都是先由中央美院、中国传媒大学这类教育部直属院校，率先开始改革尝试。近年来央美的招生考试，内容和形式的改革，让大家措手不及，其实这些改革举措央美已经准备很久了。全国各美术名校对高等美术教育的发展达成学术共识，其核心意涵是高校美术教育不仅要以内涵式发展，促进艺术教育，还要以创作、教学、理论的深度组合形成学术影响力，还要融入国家公共服务体系，增强国家文化竞争力，必须向世界呈现出“大国方略”的美术答卷。清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛认为，如何结合社会需求和中国文化艺术产业发展趋势，培养复合型人才是美术理论专业要解决的课题。陈教授言到“社会对同时具有文字功底、学术研究能力、经营管理能力的艺术策划人才需求非常大，但这类人才稀缺。美院应重视培养一专多能的跨界人才”。课程矩阵的建设、知识体系的持续更新，成为与会人员普遍关注的问题。中央美术学院加快教学改革的步伐。中央美院设计学院副院长张欣荣说，2015年以来，设计学院立足对中国社会未来形态和经济模式的整体研判，在高考中启动注重考生整体素养的人才识别改革教学方面，打破专业壁垒，围绕学习动机重启、教师主体觉醒、学院开放优化进行改革。这一次，中央美院对新一轮的美术教育改革非常重视，从9月9日起，学校就对教育改革开始动员部署，按照“自上而下全面动员、学习贯彻大会精神，自下而上找出问题寻求破解”的改革工作思路，在学校全面展开，先是师生座谈与意见调研，要求立足于切实解决研究生教育教学中的实际问题，听取师生意见，并要求大家提出针对性建议，为进一步完善学校研究生教育改革与发展总体战略方案提供参考借鉴。9月10日至10月20日，全校13个研究生培养院系共召开博、硕士研究生导师及学生座谈会26场，参与师生590人次，提出建议150余条。可见，中央美院对这次教育改革的认真态度和重视程度。我们从这次改革专题会的改革内容中可以解读出几点重要的改革方向。第一、对学科建设及优化调整问题。作为老牌美术学院，最先提出的，不是要加强美术创作工作，而是要加强交叉学科建设。要立足国家的产业经验以及国际相关产业的理论与实践进行融合、对接。加强专业设置科学性。加强交叉学科建设，将交叉学科、交叉培养更好地落实在研究生课程设置中，进一步挖掘跨学科领域的教学体系。第二、重点要加强工学门类学科群的建设，给年轻学科发展的时间和空间。这个内容的提出，和中央美院一贯的办学思路是有所区别，大家知道，中央美院是中国第一大造型专业名校，是中国培养艺术家的名校，这也是该校最大的优势，但在交叉学科、工科方面的学科建设方面，中央美院是弱项，弃优就弱。首先说明国家对大美术学科的发展大方向改变了，国家要培养复合型艺术人才的需求迫切。改革的力度加大了，要求提高了。其次说明中央美院改革的决心也很大，培养艺术家不再作为中央美院人才培养的主要目标，而是要培养和国家整体的产业政策相匹配的优秀的创意产业人才。这是一个大的方向性转变。其他的改革举措都将在这个总纲下，来调整改革思路。第三、在考生和家长最关注的招生改革方向上。中央美院明确提出招生考试更加侧重研究生综合素质和个人能力方面的考察。改革的方向是一脉相承的，研究生人才选拔模式，一定会延伸到本科生的人才选拔上。对考试科目进行提炼优化，对特色学科设置新的考试科目，也是要进行改革和完善的方向。第四、在教学及人才培养方面。要加强专业学位研究生实践能力和创新能力培养，加大“产研融合、产教融合”力度，加强学科融合与跨学科交流合作。优化教学资源配置与硬件支撑，增加公共展示空间、研究生教室及工作室空间。完善网络教学体系，新形势下进一步挖掘网络教学优势。专业艺术院校的设计专业，在实习、实训方面一直是弱项。和工科院校、综合性大学相比差距不小，艺术院校、师范院校一直缺乏良好的实习实训外部条件，这严重阻碍了这类院校设计等创意专业的发展。没有经过长期的实习、实训，毕业生无法和工作岗位无缝连接，影响用人单位的观感，用人单位对此颇有微词。所以，专业美术学院毕业生在就业市场并不吃香，这次针对自己的弱项，中央美院特别提出要进行补强，强调要和产业界融合，并加强跨学科合作。中央美院决定以研究生教育改革为契机，加强建筑学科群、工学门类的特色建设；探索工学研究生学制改革、联合培养双学位可能，以增加就业市场的竞争力。从中央美院的新改革方向，我们可以明确感受到，该校有着强烈的改革意愿。在国家政策的大力扶持下，发展以文化创意、高科技为核心的文创产业是我国增强文化自信，建设文化强国的重要举措。其中，好的文创产品是国家软实力的体现，更是民族文化走向世界的媒介。中国是世界上拥有文化遗产类别最齐全的国家之一，非物质文化技艺灿若繁星，旅游资源丰富。但目前我国文创产业的发展水平还相对较低，在文创设计人才培养方面尚缺乏专业性指导和独立完整的教学体系。自文旅融合以来，文创设计人才需求更为紧迫。国家相关部门出台了一系列鼓励文创产业发展的政策和措施，旨在推动我国的文化创意设计人才培养。中央美院作为全国美术院校的龙头，长期以来，被保守观念所困，改革步伐一直不大，而阻力却很大，对如何更好的培养文创创意人才，缺乏整体的思考。这次借改革东风，对专业和学科进行重新解构升级，探索新的符合作为东方大国的独立完整的文化创意教学体系，以面对文创产业大发展带来的人才需求新格局。相信该校一定会有新气象。对于文创教育体系的教学研究，其他院校已经先行一步。例如清华大学美术学院已经组成文创教学课程组，开设了《文创产品数字化设计》课程。该课程的教学内容主要包括：文化和创意 ；文创产品类别；文创设计方法；作品产品商品；新时代新文创；文化资源保护等等。这些课程的开设，也得到同学们的积极响应，在选课阶段，同学们报名踊跃，很快就到达了选课人数的上限。大家都想借文创产业发展的风口，占据事业发展的最佳位置。从中央美院的改革思路，我们可以勾勒出以后美术人才选拔和培养方向，美院里不是只有会画画，文化课一般的考生，而是一批综合素质高，动手能力强，情商高，沟通能力强，有团队合作精神的同学。美术理论专业也占有越来越重要的地位。