美国艺术中心设计学院研究生

如今去美国艺术留学的同学越来越多，是因为美国作为一个创意大国，每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢？下面我们一起来看看吧！美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高，如果按照 100分满分制衡量，80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术方面有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被 美国 学校录取的条件之一，毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的，要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年，生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种：校内宿舍跟校外租房，一般来说，住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的，有时候还要看具体情况，有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多，但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一，艺术设计排名第二。MIT历史悠久，学术气息浓厚，校园就像一个科技历史博物馆，随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽，老师上课形式灵活，强调逻辑，给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习，将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗，只要你能用实力说服院系，学院从不吝惜研究经费。优势专业：建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时，结合跨学科项目和应用研究，让学生将理论融合到行动中，培养前瞻性，挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意，打算申请帕森斯设计学院的同学，注意体现自己的想法，不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监，课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才，其中大都担任大型企业的重要设计职位，并把握企业产品的设计风向标。优势专业：服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877，是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一，很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式，教育学生和大众，不仅要创造艺术，还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容，并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系，将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家，思想与艺术家、设计师的思想相结合，然后创造性地解决问题，在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展，注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下，RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业：工业设计、平面设计、纯艺

作为近年留学的热门，相信大家对留学话题都很感兴趣。美国作为一个综合文化、艺术集合的国家，聚集着世界各地大量的优秀艺术人才，其艺术教育水平更是位居世界领先地位。正是因此，越来越多的艺术学子选择赴美留学。下面就和智课选校帝了解一下美国艺术专业研究生留学条件，希望对大家有所帮助。　艺术生美国留学条件是什么?1、申请时间美国艺术类专业的申请时间和其它专业没有什么明显区别，只是申请周期比较长。一般9-11月份是最佳申请时间，而作品集的准备则更要提前、花大精力去做好。　2、语言要求通常情况下，美国的艺术类专业的录取只要求学生提供托福成绩即可，而申请艺术类研究生一般也不需要GRE成绩，有些学校例外。下面是关于一些美国的艺术院校语言要求的具体介绍：1)帕森斯设计学院：本科托福92，雅思7;研究生托福92，雅思7;如要申请双学位，需要托福100，雅思7.5。2)罗德岛设计学院：本科托福93，雅思6.5;研究生托福93，雅思6.5。3)芝加哥艺术学院：本科托福82，雅思6.5;研究生托福85，雅思6.5;艺术教学、现当代艺术史、建筑等托福100，雅思7分;设计与新型科技托福80分。3、申请文书1)推荐信：申请艺术类专业，一般学校都会要求两封推荐信。推荐信的内容包括推荐人的姓名、职称、单位、联系方式、同申请人关系等。好的推荐信不需要很多的内容，关键是要说明你的专业特点和潜力，一个未来能为老师争光的学生相信是没有人会拒绝的。2)个人陈述：由于是艺术类专业的申请，所以一定要结合自己的以往经历，个性的、有特点的表达出自己对于申请专业的理解，从不同角度反映你的专业背景、文化背景和相关经历等。4、作品集建议绘画、摄影、设计等专业，做一本分辨率高，精美的图册，在每幅作品下配以说明文字，可以制作成纸质版的图册，也可以制作成电子版的图册，并放在U盘，CD或者网络空间等途径提交到学校;音乐专业，一定要刻制CD，用中文，英文和第三语言各演唱一首，然后无配乐清唱，如果是你自己谱曲的，最好提交你手稿的扫描件或复印件，录制的磁带等等;舞蹈和表演专业，需要把曾经公开演出和有代表性演出的现场视频加时间码并做成光盘。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

艺术留学美国艺术留学是众多艺术生想要去的一个国家之一，那么，美国艺术大学申请要求是什么呢？1.艺术中心设计学院艺术中心设计学院(简称ACCD)，1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。是美国著名的设计学校之一。ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。本科生要求(1)语言要求：雅思6.5分，托福80(2)申请材料：申请表，申请费(70$)，官方成绩单，SAT或ACT成绩，托福或雅思成绩，作品集研究生要求(1)语言要求：雅思7.0，托福100或更高(听26，说25，读24，写25)(2)申请材料：申请表，申请费(70$)，官方成绩单，本科学历证明，托福或雅思成绩，作品集，个人简历，推荐信，个人目标陈述，小论文2.罗德岛设计学院罗德岛设计学院(简称RISD)，是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶jian设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有着社会、学术和社团等资源，并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。本科生要求(1)语言成绩：托福93分;雅思6.5分;SAT: 数学642分、阅读632分、写作636分(2)申请材料：申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、SAT或ACT成绩、托福或雅思成绩、作品集(包含自主命题)、写作样本(650字以内)、1-3封推荐信。研究生要求(1)语言成绩：托福93分;雅思6.5分(2)申请材料：申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、作品集、个人陈述(500-750字)、3封推荐信、语言成绩、个人简历(非必须)3.加州艺术学院加州艺术学院(简称CalArts)，是一所位于美国洛杉矶的顶jian艺术学院，创办于1961年，被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会(WASC)授权可颁发BFA及MFA学位。至今约有五十余年历史，曾培养出无数的杰出艺术创作者，其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。本科生要求(1)语言成绩：托福80;雅思6.5;SAT成绩：SAT批判性阅读和写作板块分数达到或高于500分，可以免去提交托福/雅思成绩(2)申请材料：成绩单、两封推荐信(至少其中一人了解你的作品)、作品集、英文财力证明、作品集研究生要求(1)语言成绩：托福100;雅思7(2)申请材料：成绩单、许多专业需要三封推荐信、作品集、英文财力证明。4.芝加哥艺术学院芝加哥艺术学院(简称SAIC)，美国顶jian的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，拥有许多优秀的艺术作品(如莫奈、梵高的作品等)供学生观摩学习。本科生要求(1)语言成绩：托福82;雅思6.5(2)申请材料：申请表、个人陈述、成绩单、推荐信、作品集研究生要求(1)语言成绩：托福85;雅思6.5服装设计院校推荐帕森斯设计学院纽约时装学院芝加哥艺术学院罗德岛设计学院普瑞特艺术学院萨凡纳艺术与设计学院美国艺术留学定位想知道自己目前的成绩能申请到美国哪所艺术类学校？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）选校定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、SATACT等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的艺术类院校了，对自己进行精准的定位。

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

美国公立大学和私立大学的学费都在不断增加。据美国新闻社的数据，在过去的20年中，私立大学的学费增加了168％，而公立大学的学费增加了200％以上。美国留学费用的上涨，让一些中国家庭感到压力。那赴美艺术留学，中国普通家庭到底需要准备多少钱，才能心里有底呢？>>学费总所周知，美国留学一年的费用主要由学费、生活费、住宿费、书本费和保险费等组成，其中学费肯定是花费最多的部分。不同于理工、文史类专业，一般艺术类专业学费要偏高一点，这倒是和国内的情况一样。根据各大艺术院校官方网站最新国际生的学费标准，大概在5万美元左右，兑换成人民币约为35万左右。罗德岛设计学院罗德岛设计学院的学杂费用是每年52,860美元。艺术中心设计学院艺术中心设计学院2019年-2020年本科生学费每年44,272美元，研究生每年46,788美元，相比2018年-2019年，本科生每年学费上涨1,456美元，研究生每年学费上涨1,538美元。纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院2019-2020年本科生学费每年41,900美元，而且学校官网还提醒着：学费通常每年增加3％至5％。研究生学费，不同专业费用不同。2019年-2020年从每学期18,780美元（秋季和春季，每学期12个学分），到每学期28,645美元（秋季和春季，每学期12至15个学分）不等。▲纯艺专业研究生费用▲工业设计研究生费用马里兰艺术学院马里兰艺术学院2019-2020年本科生学费每年48,510美元,研究生学费每年也是48,510美元。加州艺术学院（CCA）2019-2020年本科生学费每年50,592美元，2019-2020年研究生学费每年31,950美元-63,900美元。▲本科费用▲研究生费用加州艺术学院（CalArts）2019-2020年本科生学费每年50,850美元，研究生第一年与第二年费用不一样。学校官网也提醒着：学费通常每年增加4％至5％。萨凡纳艺术与设计学院：2020-2021年本科生学费每年38,520美元，研究生学费每年39,420美元。芝加哥艺术学院2019-2020年大学本科课程每学分的费用是1,666美元，研究生课程每学分的费用是1,730美元。>>生活费美国院校众多，由于院校所在地理位置的差异，其生活费用也不太一样。总体来说，一般可以把美国院校所在的城市按大小分为4个等级。一级城市：美国特大城市比如旧金山、纽约、费城、洛杉矶、波士顿、迈阿密、夏威夷、芝加哥、华盛顿等，生活费$1,000-2,000/月。▲图片来源网络，仅供参考，下同二级城市：美国大城市比如匹兹堡、西雅图、达拉斯、亚特兰大、奥斯汀、底特律等，生活费 $800-1,000/月。三级城市：美国南部、中西部、东南部比如德克萨斯州、威斯康星州，伊利诺伊州、密歇根州、犹他州、科罗拉多州、乔治亚州、弗吉尼亚州、北卡罗来纳州等，生活费$600-800/月。四级城市：其他地区俄克拉荷马州、密苏里州、路易斯安纳州、南卡罗来纳州$450-600/月。>>住宿费：国内院校，很多同学都会选择校内住宿，因为不仅便宜，而且安全。但是如果你想在美国选择校内住宿，情况却不太一样。就安全性来讲，美国院校的的公寓无疑是最高的，但是费用也是较高的，每年要花费3000-12000美元。当然，比起国内的4-6人间，美国院校的住宿标准是2人间或4人套间，硬件条件上相对比较好一些。比如马里兰艺术学院，学校提供住宿，校内公寓包含电话费用、网费，有的公寓还配有有线电视。双人间每学期费用5180美元，单人公寓每学期 5750美元。加州艺术学院（CCA）第一年住宿费用11,221美元。萨凡纳艺术与设计学院双人公寓费用是9,675美元-10000美元。 而对于一些想快速提高自己的英语水平，尽快融入当地生活的一些同学来说，他们会选择家庭寄宿。除此之外，还有一些同学可能会选择校外租房。与校内住宿相比，校外租房个人自由度相对会高一些，住宿环境和住宿费用也可以根据自己的实际情况进行选择。校外租房大概花费3600-9000美元，但不同地区生活标准也存在着差异，市郊可能只有500-700美元左右，所以校外租房费用跨度在6000-15000美元之间。比如，马里兰艺术学院的校外租房每年大约花费是7620美元。加州艺术学院（CCA）的校外租房每年大约花费是 9,005美元。 离着学校近的房子，租金肯定比远的房子贵。但如果你选择离着学校稍远的房子，就需要考虑交通费用和时间成本，因为这两部分其实也是“金钱”。>>交通费：交通成本波动性比较大，一方面与院校所在地区相关，因为除纽约、芝加哥等大都市地区外，其他城市是没有地铁的，而且公共汽车也不像在国内一样方便，所以说在美国没有车，几乎是寸步难行的。另一方面就是和自身情况相关，如果你选择离着学校稍远的地方租房，而且经常出去看展、游览，那交通费用花费肯定多。一般来说，每人每月的交通费在$ 100- $ 200区间。>>饮食费用：一般来说，留学生日常饮食有以下几种选择。第一种是直接在学校餐厅用餐，这样既省时又省力，正常的午餐大约需要4至8美元。比如马里兰艺术学院的用餐是可以自由选择的，每学期从75餐到200餐，费用也从1,020-1,990美元每学期。早餐既提供单点早餐，也提供“吃到饱”。Meyerhoff House餐厅和Fox大楼内的CaféDoris餐厅都提供点菜和包餐选择。一周中在Meyerhoff House餐厅的午餐和晚餐以及所有周末的餐点（周六和周日的早午餐）都是“随您吃”。 萨凡纳艺术与设计学院便宜的餐费是提供每周18餐，总计75美元。第二种在校外就餐，在美国一家小型快餐店吃汉堡，三明治或比萨饼，价格约为5至8美元，而更好的餐馆则为15至30美元。第三种就是自己做饭，可以去中国人开的超市买各种食材，不仅可以满足食物需求，还可以省很多钱，食物的平均每月费用在600美元到1,000美元之间。除此之外，还有一些专业的书籍和用品费用，比如加州艺术学院（CalArts）艺术学院的书籍和用品费用每年在1,800-2,500美元之间，而电影、录像的书籍和用品费用每年在3,500- 4,500美元之间。综上来说，对于想赴美艺术留学的中国家庭来说，一年准备55-60万左右，就能基本满足留学美国费用的要求。

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心，围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说，就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受，从而设计符合最终用户的产品，使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业，交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注，成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新，需要科技创新、设计创新、创意创新。所以，学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力，学习多项新兴技术，比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家，拥有着丰富的教学资源，成熟的理论教育，先进的硬软件设施，其开设的交互设计因为开设时间最早，也比其他国家发达很多，现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向，每个院校的侧重点不同，教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中，哪些院校名列前沿，这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢？Top1：卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一，一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来，CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二，工业设计专业排名第三，图形设计专业排名第六，交互设计排名第一。CMU作为综合类大学，计算机专业与麻省理工大学齐名，并列全美第一，而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作，率先建立连接校园每台计算机的网络，也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外，为最大限度地实现资源共享，学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外，所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校，CMU交互设计优势非常明显，有着先进的计算机装备做为支撑，对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业，只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解，都有机会被这所院校录取。在CMU，既有交互设计也有人机交互两个专业，它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计，培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目，并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以，这个专业的实践性很强，非常看中学生的实践能力，着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一，开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学，设计，心理学，学习科学，工商管理，电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是，CMU每年在中国的录取名额非常少，竞争十分激励。所以，想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月1日研究生：1月15日02语言成绩本科：雅思7.5;托福102研究生：雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足，也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品，能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品，或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验，可在作品集放入各种类型的作品，内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2：艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立，是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一，同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有，交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices，这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域，该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容，授课的教授都是这个领域的资深人士，和这些资深专家的交流学习，自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且，ACCD的学费比较便宜，是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业，其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计，来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科：托福：80；雅思：6.5研究生：托福：100；雅思：7.002申请材料本科：官方的高中成绩单，一份作品集；完整的入学申请，申请表可以从学校的网站下载，申请费：$70。研究生：成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信，推荐信不是必须的；意向书：1000字左右，陈述个人对艺术等的一些看法；申请费：$70。03作品集本科：作品集要有严谨的逻辑性，在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请，因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交，格式为PDF或者Website。研究生：作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3：帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示，帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三，美国第二。Parsons现拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先，其交互设计专业也是学院的优势专业，Parsons里的交互设计专业，是基于科技与媒体相结合的一个专业，主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达，一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容，课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题，涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目，并能在纽约的各个工作室，机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域，就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日；常规：1月15日研究生：1月1日02语言成绩本科：雅思 7.0；托福 92；PTE 63；可附上SAT或ACT成绩（非必需）。研究生：：雅思 7.0；托福 92；PTE 6303申请材料本科：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生：语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行 创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小（先提供高度）、日期和描述。Top4：麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年，是世界著名私立研究型大学，二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界，位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2，与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面，三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度，MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室，学生来自世界各地，包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等，如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索，但在实验室，大家都有一门共同语言，那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介，用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科：15-20件最能表达个人艺术思想的作品，需反映出你的兴趣，技巧以及意愿，经历需提交电子版；研究生：二维艺术，三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品，有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5：纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为：交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的，专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程，更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身，更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如：产品的生命周期，产品对社会的影响等等。 所以，想要申请这所院校的同学，在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科：托福80（65分以上可以考虑录取为ESL学生） 或者雅思6.5（6以上可以考虑录取为ESL学生）研究生：雅思6.5分托福≥10002申请材料本科：需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。03作品集作品集要求：至少5个项目，展示具体视觉表达，制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究，去分析这个案例的构思想法，设计方法，设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我

美国：“对症下药”准备作品集上官滟晴在2019年QS世界艺术类大学排名中，北美院校占前50名的16个席位。每所学校各有侧重，如全球第3名、美国第1名的帕森设计学院以时尚设计出名，也培养了很多绘画、雕塑或者现代艺术家；如果想学工业设计，罗德岛设计学院(全球第4名)或艺术中心设计学院(第13名)则是更好的选择；想学游戏、电影或动画概念设计的话，可以考虑艺术中心、旧金山艺术大学；想主攻动画可以考虑加州艺术学院，或加州大学洛杉矶分校、南加州大学等综合类大学。美国艺术院校的申请材料大概分3个部分——考试成绩、文案资料和作品集。考试成绩就是SAT或ACT、托福等，GRE和GMAT在艺术类院校和学科的要求中并不常见。文案资料即自我陈述、推荐信和成绩单等。对艺术生来说，最重要的是作品集。每所学校对作品集的要求各有不同。如在概念设计领域较出名的艺术中心设计学院，虽然其概念设计专业只设立本科学位，但对作品集要求很高，在完成背景故事的基础上还要完成一整套完整的设计。其他院校的要求稍低，可以提交多个独立作品组成的作品集。同一学校不同专业的侧重也不同。如加州艺术学院动画类就有两个专业：角色动画和实验动画。角色动画的作品集以传统动画为主，实验动画则需要向抽象实验风格靠拢。因此，准备申请美国艺术院校时，需多做调查、对症下药，而不是用同一套作品集海投。美国艺术院校学习氛围也存在差异。我曾就读的两所学校中，罗切斯特理工学院课程安排相对严格，旧金山艺术大学就有一定自由。研究生比本科生的自由度更大，比如加州艺术学院研究生基本是自己制定课题，老师是指导者，掌控学习内容的是学生本身。课余活动就更加丰富了。我在美留学期间曾参与数个美术展览，都获得不错反响，除了准备参展作品，还要联系场地、布置展台等，非常锻炼综合能力。学校也经常带学生出门写生或组织相关的研讨会。对于艺术类学生来说，虽然刚毕业就进入大公司的几率不大，但美国确实是有目前世界最成熟艺术产业的国家之一，有机会接触到世界顶尖的艺术家。在校期间，应该尽快找到自己的定位，比如在游戏、影视和动画这些工种繁杂、分工明确的行业，及时找到方向并专攻，对于进入大公司很有助益。一些特别的职位，如技术美术，不仅需要艺术品位，也需要很强的软件应用和编程能力。回国发展也不必担心“水土不服”。中国目前对海外艺术风格接受度并不算低，进入公司或创建自己的工作室也是不错的选择。我在参与大熊猫形象设计比赛时，与北京一家独立工作室合作，这种跨国合作也是现在全球化的趋势下，艺术领域的一个发展方向。(作者是中国大熊猫国际形象设计比赛优胜团队主设计师)

关于艺术留学很多设计院校喜欢独立命题特别是美国院校如Parsons、ACCD、FIT、RISD那下面晶晶老师就和大家了解一下这几家院校的独立命题究竟在“搞什么东东”帕森斯设计学院——Parsons ChallengeCreate a new visual work inspired by the theme within a piece submitted in your portfolio. Support your process by writing one 500 word essay describing how your ideas developed. You may also submit up to two additional visual pieces that document your process. All forms of media are acceptable—drawing, video, photography, sculpture, 3D work, collage, and digital images. The Parsons Challenge helps the Admission Committee understand how a prospective student develops ideas, visually communicates those ideas, and defends the work in writing. The Parsons Challenge is completed in SlideRoom along with the portfolio.请从作品集中选择一个作品作为主体，以此为灵感创造新的视觉作品。建议你可以写一个500字的短文来描述你的思维创作是如何发展的。任何形式的媒介都允许使用，画作、视频、摄影图片、雕塑、3D作品、拼图、数字图像都可以。帕森斯自主命题随着作品集完成，也可以额外提交最多2个(视觉)作品来辅助说明你的创作过程。简单来说，从你的作品集选出一个作品再进行延伸创作，之后要写一篇500字的短文介绍一下你的作品集设计过程，并且可以提交多2幅图像佐证你的创作过程。创作的形式包括：画作、视频、摄影图片、雕塑、3D作品、拼图、数字图像Parsons的命题意图是想更了解学生的创作过程和理念，需要学生通过视觉传达、艺术媒介等手段表达自己创作的理念和创作灵感，同时要求学生用文字剖析自己的作品。同时Parsons命题也在检阅学生有没有足够的创造力，对自己作品的理解是否足够深刻和是否有更新鲜、更丰富的想象力，所以最好可以换一种形式去表达命题作品，比如你已经做出一件关于“海洋”的项目成衣，那你的命题作品就可以换一种艺术表达形式，比如：关于海洋的雕塑、画作等。罗德岛设计学院——RISD ChallengeChoose one of the following three prompt pptions and create two responses using any medium (no restrictions.)errorverifyfarge请从以下三个词中选出一个进行艺术创作，要求以两种不同的媒介形式呈现作品，具体形式不限"error”（错误；过失；误审，违法，误差）；“verify”（动词：证明，核实，证实，判定）“forge”（名词：锻造车间；熔铁炉，锻铁炉；铁匠铺，铁匠工场；动词：伪造：锻造；捏造，编造，伪造犯，伪造罪；定制）RISD终于舍弃了用了很多年的“单车”命题，玩起了文字游戏，目的其实是希望学生能够发散思维，主动去挖掘多点可能性，相当于一场作品集冒险探索之旅。比如第一个词“error”错误的、过失的，情感的错误。如何表达你的作品，其实并没有标准答案，这样的命题给予的学生充分的想象空间，RISD更希望学生的作品是充满了无限的创造力和想象力，这种思考的过程远比结果重要。文字类的命题，可以先多了解词语的含义，进行一轮头脑风暴确定方向，最简单的方法就是拿起词典，研究一下这些词语的含义，再挑选其一进行更深的联想。RISD希望通过这几个词语的选择，看到学生是不是一个关心社会时事、对周围事物保持关注度的人。除了观察力，这类的命题更加考验学生的动手能力和驾驭艺术媒介的能力，由于没有特定的评价标准，所以学生可以天马行空地发挥创意，可以自由探索作品的表达方式。艺术中心设计学院——ACCD ChallengeRequired Portfolio Video/Essay：At Art Center, we believe that communicating the motivation and process behind your work can be as important as the final piece itself. So we invite you to share with us the story behind one of your pieces of work in either a video or written essay format.Address the following questions in your essay:1、Why did you choose to create this piece?2、How did you approach the making of this piece?3、What aspects of this piece satisfied your intentions?4、What if anything, might you change about your piece?Instructions:1、Select one piece from your portfolio.2、Identify the title and date of the piece.3、Make sure to list the title of the piece in Slideroom so that we can reference the correct piece.4、If you choose to make a video, length should not exceed 2 minutes total.5、If you choose to submit a written essay, length should not exceed 750 words.6、Upload the video or essay to Slideroom along with the rest of your portfolio.NOTE:It is the content of your submission that we are interested in. If you choose to make a video, don’t be concerned about proction quality. Use the technology and resources that are readily available to you. Feel free to use your phone, for instance, to create your short video.在ACCD，我们认为对于作品创作的灵感和动机的交流与最终成型的艺术作品本身一样重要。 所以我们希望你可以分享一下你作品集当中某一件创作（项目）背后的故事，可以用视频或短文的形式来表达。在你的短片中，请回答一下问题：1、为什么你选择创造这个作品？2、你是如何制作这个作品的？3、这个作品的哪部分传达了你设计意图？4、如果选择去改变这个作品的话，你会选择改变什么？说明：1、从你的作品集中选择一个项目2、标明作品的名称和创作日期3、确保在slideroom里列举所选作品的名称一致，以便我们赏析参照。4、如果你选择制作一个视频，总长度在2分钟以内。5、如果你选择提交一篇短文，总字数限定在750字以内。6、关于提交方式：视频或者短文，在slideroom里和作品集一起上传。标注：我们只对你的上传的内容感兴趣。如果你选择上传视频，不要因为太在意而去故意提高拍摄质量。 用现有的资源和设备就可以了，例如手机。很明显了，ACCD注重的是你的设计过程啊同学们（敲黑板）了解你的设计目的、过程，为什么要做这样的设计等。了解ACCD的同学都知道，ACCD的工业设计可是世界顶尖的，工业设计最主要的目的就是为了帮助人们解决问题。通过Essay或者一段2分钟的视频，充分地表现自己作品和观点。特别是关于要求回答的最后一个问题What if anything, might you change about your piece?如果选择去改变这个作品的话，你会选择改变什么？就需要学生进一步反思和改进自己作品。纽约时装学院——FIT ChallengeDesign Test：1、Project One: Mix-and-Match Designs2、Project Two: Fashion Design Artwork（1）Draw original designs in color using the medium of your choice.Note original artwork can be computer generated. Design sketches are to be onfull-length fashion figures with back views.（2）Include 2 inch x 2 inch fabric swatches on the front of eachsketch, identify the type of fabric (e.g. 100% wool gabardine).（3）Include a short written explanation of the inspiration.（4）Note Only color copies of your sketches are to be submitted.Sewing Test：1、Project Three: Garment Samples（1）Submit photographs of a maximum of three garments you have sewn(include front and back views（2）Samples are to demonstrate knowledge of construction. Originality,creativity, and design aesthetic are valued. Clothing is to be photographed ona person or dress mannequin.（3）Garments can be created from commercial patterns or you can developyour own patterns or drape the design.（4）Garment examples should be sewn. Do not show existing garments thathave just been decorated.Written Essay：Answer the following question:1、In 250 words or less, provide an example of when your point of viewdiffered?2、from a teacher or employer ring an evaluation of yourperformance. How did you handle the situation?Fashion Design Portfolio Cover PageThis page is required for your portfolio submission. Follow theinstructions below for each mode of submission.设计作品：其中包括两部分1、项目一：混合搭配设计2、项目二：时装设计作品（1）使用你选择的媒介，绘制全彩设计图，原始设计图可以使用电脑绘制，设计图需要完整的人物，全身图加背面图。（2）加上2英寸×2英寸的面料小样放置在设计图旁并且标注面料成分（比如百分之百羊毛）。（3）包括一个简短的简介，解释灵感的文字。（4）只需提交彩色的草图副本。缝纫考核：1、项目三： 服装样品（1）提交三件成衣照片，成衣必须独立缝纫完成。（包括正面和后面视觉图）（2）样衣可以展示结构的知识，考核的维度有：原创性、创意性、设计美学。成衣摄影可以在模特或者人台展示。（3）成衣可以从商业版型、独立原创或从立裁发展。（4）成衣要自己完成缝纫。不能抄袭已有的服装样式或者已经展示过的服装样本。写作：回答以下问题：1、用250个词以内，举例说明你的观点和大众有什么不同？2、如果你的观点与导师或者应聘人发生分歧你该如何处理?作品集导语：作品集导语是作品集申请的要求页面，根据以上要求完成各专业的申请。FIT独立命题，完全就是一个完整的作品集的要求了，每个项目需要学生做什么，FIT都做出了具体明确要求。比起其它院校注重创造力和创意等，FIT更注重学生设计技术的展示。FIT十分注重服装设计图的绘画手法以及基础的缝纫制作能力，且成衣需要具备原创性和较高的商业性。（意思就是你的作品要卖得出去）除了有好的原创设计外，FIT更要求学生的作品具备一定的商业价值，所以对比其它院校相对前卫的设计，FIT要求学生的设计算是相当“保守”的。看完小编呕心沥血为大家整理了4所独立命题的美国院校资讯有没有更好地了解自己想考取院校的要求呢？提早做好准备才能拥有十足的把握考上心仪的院校知己知彼 百战百胜

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。申请国外艺术留学时,童鞋们较为关注的一个方面就是院校的排名,无论是综合性大学还是艺术类院校。下面就和选校帝了解一下艺术学校留学排名情况明细表，希望对大家有所帮助。国外艺术留学院校最新综合排名1、皇家艺术学院 Royal College of Art皇家艺术学院成立于1837年，是迄今历史最悠久、最著名的艺术教育机构之一，在QS艺术类学术声誉评估指标中，是全球唯一多年蝉联满分的学校，从2015年QS开始有艺术设计类专业参与排名后，RCA就稳稳的霸占了第一的这个位置。2、帕森斯设计学院 Parsons帕森斯设计学院成立于1896年，是世界四大设计学院之一、全美最大的艺术与设计学校之一，更是公认的全美第一的艺术设计学院。同时也是私立艺术与设计学院协会(AICAD)的会员之一。3、罗德岛艺术学院 Rhode Island School of Design美国罗德岛设计学院创建于1877年，是美国艺术与设计学校中的佼佼者，有着“设计领域哈佛”之称。是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。在Business Insider(美国知名在线新闻平台)评选的世界上最棒的25所设计学院中，RISD也荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。4、伦敦艺术大学 University of the Arts London伦敦艺术大学是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学，由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，也是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。5、纽约时装学院 Fashion Institute of Technology纽约时装学院是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，被称为世界上最大的时装学院，创始人莫蒂默希望学院成为“一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院”。在有“行业圣经”之称的the Business of Fashion(简称BoF)公布的十大全球服装名校中，FIT综合排行第五。6、普瑞特艺术学院 Pratt Institute普瑞特艺术学院建于1887年，是一所艺术类私立院校，在世界范围内享有极高的声誉，在视觉传达、工业设计、建筑和设计类研究型专业领域培养了无数国际顶尖人才。7、芝加哥艺术学院 School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一 。在这里，你的艺术动机和艺术追求远比艺术语言更加的重要，芝加哥艺术学院大名鼎鼎的纯艺术专业，大概地球人都知道。8、艺术中心设计学院 Art Center College of Design艺术中心设计学院，是美国著名的设计学校之一，也是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，索尼，以及奥迪等。9、萨凡纳艺术与设计学院 Savannah College of Art and Design是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。在全美最热25所大学中，SCAD被卡普兰周报誉为：“最热门的艺术学习中心”，得到社会权威组织和公共传媒的认可。许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校。10、纽约艺术视觉学院 School of Visual Arts纽约视觉艺术学院是一所私立学校，是美国艺术与设计独立学院协会成员之一，该协会是全美最领先的35所艺术院校的联盟协会。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者，拥有超过6000名学生，在全球一百个国家分布着35000名校友，代表了全世界最有影响力的艺术群体。以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。