美国音乐研究生专业

近年申请美国音乐学院的学生越来越多，下面简单介绍美国著名的八大音乐学院，供家长和同学们参考。一、茱莉亚音乐学院茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，位于美国纽约市林肯中心，毗邻举世闻名的大都会歌剧院、纽约市歌剧院和纽约交响乐团，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，培养了众多的优秀知名艺术家。学院教学楼拥有84间练习室，4间大型的音乐演奏厅。除此以外，学院拥有200多架钢琴，专供学生练习使用。茱莉安剧院和戏剧剧院常有演出，为学生提供多次表演机会，也吸引着成百上千的观众。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢琴伴奏，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，交响指挥，古典吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生：托福73，雅思6.0；研究生：托福89，雅思6.5● 学费：41310美元／年二、柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）位于美国费城。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。“一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师”是柯蒂斯音乐学院的办学格言，所以，学院没有预科老师或者助教。柯蒂斯音乐学院约有100名著名教师，他们大部分是表演艺术家。柯蒂斯音乐学院是由宾夕法尼亚州联邦特许，宾州高等院校学位教育委员会注册的音乐学院，是美国国家音乐院校联合会的主要成员。●专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，作曲，古典吉他，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，定音鼓与打击乐，管风琴，声乐学，指挥。硕士：歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日 ● 语言成绩：本科生：托福79-80，雅思6.5；研究生：托福79-80，雅思6.5● 奖学金：多数学生提供全额奖学金三、曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院，对充裕着活力与激情的纽约文化做出了重要的贡献。曼哈顿音乐学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家，为学生提供专业的指导及演出机会。学院的特色之一就是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院向学生提供能使他们成为职业音乐家所必需的教育资源：严格的专业训练、全面的教育课程、优秀的教授阵容、丰富的演奏经验以及舒适的学习环境。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，萨克斯，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，作曲，古典吉他，打击乐，声乐，音乐剧，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴）。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢伴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，管风琴，作曲，指挥（交响与合唱），古典吉他，古典萨克斯，打击乐，声乐，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，作曲，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴，声乐），交响方面（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，竖琴，打击乐）。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福79，雅思6.5；研究生托福79，雅思6.5● 学费：45370美元／年四、新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年，位于波士顿。是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。 ● 专业设置：本科：长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、打击乐、当代即兴、作曲、钢琴、声乐表演、爵士硕士：竖琴、古典吉他、钢琴、钢琴伴奏、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、早期音乐、当代即兴、作曲、音乐学、音乐理论、声乐（表演、教学）、爵士（表演、创作）、指挥（合唱、交响、管乐）● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福61，雅思6.0；研究生：托福79，雅思6.5● 学费：46100美元／年五、旧金山音乐学院 旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。旧金山音乐学院的宗旨是培养最高水准的音乐家，学院提供尊重传统鼓励创新的基本课程设置，提供与学生亲密合作的环境， 帮助每一位学生提升音乐水平。● 专业设置：本科：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、作曲、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、声乐、打击乐（定音鼓、小军鼓、键盘类）。硕士：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢伴、作曲、指挥（器乐方向）、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、竖琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、打击乐、声乐。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福71，雅思6.0；研究生托福80，雅思6.5● 学费：42400美元／年六、南加州大学桑顿音乐学院南加州大学桑顿音乐学院是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于“天使之城”美国加利福尼亚州洛杉市，1880年由监理会创立，是美国大学协会（AAU），环太平洋联盟成员。桑顿音乐学院一直名列全美的音乐学校前茅。学校的毕业生获得职位主要从事，乐团，录音棚和音乐产业公司和在世界各地的工作室。学校是洛杉矶爱乐乐团的首选合作伙伴、洛杉矶歌剧、洛杉矶室内管弦乐队、格莱美基金会等等。桑顿音乐学院汇集了极其优秀的教师和来自世界各地具有音乐天赋的学生。● 专业设置：本科：钢琴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、声乐、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、音乐制作、音乐产业、流行（声乐、吉他、贝斯、键盘、鼓、萨克斯、小号、长号、弦乐）、流行音乐创作、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴、吉他、声乐）。硕士：钢琴、钢伴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴）、竖琴、声乐、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、工作室吉他、早期音乐、音乐教育。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福100，雅思6.5；研究生托福90，雅思6.5● 学费：本科生：51442美元／年；研究生：27728美元／年七、伯克利音乐学院伯克利音乐学院（Berklee College of Music）是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，是美国一流的现代音乐学院，是全世界规模最大的独立现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。伯克利音乐学院的教育原则是，音乐生涯要建立在学习和实践的基础上。该校添加了音乐商业管理专业，养懂音乐又懂音乐市场的当代商业型人才。之后，全美音乐学院兴起的新兴专业“音乐治疗专业” Berklee College of Music 又培养了音乐治疗专业的学生，为音乐专业培养储备人才。2015年12月，伯克利音乐学院与波士顿音乐学院合并，全称为波士顿伯克利音乐学院。● 专业设置：本科：作曲，现代作曲与制作，电子音乐制作，爵士乐制作，电影配乐，音乐管理，音乐教育，音乐制作与工程，音乐治疗，音乐演奏（铜管乐器，木管乐器，钢琴，吉他，打击乐，声乐，合奏表演），爵士乐硕士：当代表演（爵士乐方向），音乐治疗，木管表演，音乐商业，音乐制作技术与创新，电视电影游戏配乐，铜管乐器演奏，合唱指挥，钢琴伴奏，作曲，古典音乐演奏, 竖琴演奏，木琴演奏，音乐治疗，管弦乐团指挥，打击乐演奏，钢琴演奏，弦乐演奏，声乐演奏，声乐教育，歌剧演奏，木管乐器演奏● 申请截止时间：本科生：冬季12月1日，夏季7月1日，秋季11月1日研究生：春季11月1日号，秋季2月1日● 语言要求：本科生：托福72，雅思6.0研究生：托福100，雅思7.5，托福80 （波士顿校区-爵士专业）● 学费：40,689-46,000美元／年八、曼尼斯音乐学院曼尼斯音乐学院(Mannes College of Music)位于纽约曼哈顿西区，成立于1916年，是一所有着百年悠久历史的古典音乐学院。该音乐学院在国际间享有盛誉，尤其以其校园的“袖珍”以及严格的音乐训练而闻名。他致力于提供全面的，世界一流的教育，为全世界输送顶尖音乐人才。其创始人大卫·曼尼斯认为,音乐教育应该向所有有学习欲望的人开放，今天的曼尼斯音乐学院仍然致力于这一使命，他服务者所有热爱音乐的人。在该学院，无论是学生之间，还是学生与老师之间，都保持着亲密的关系，这为学生们的学习生活提供了良好的环境保障。● 专业设置：本科：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、声乐、竖琴、钢琴、羽管键琴、打击乐，爵士乐。硕士：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、竖琴、钢琴、钢伴（声乐、器乐）、羽管键琴、打击乐、声乐，爵士乐。● 申请截止时间：本科生：12月1日；研究生：12月1日● 语言要求：本科生：托福61；研究生：托福79● 学费：25642美元／年

你知道钢琴专业除了钢琴表演，还有其它选择吗？在本科课程中PianoPerformance( 钢琴表演 )专业是以帮助学生发现和实现他们的演奏潜能为目标，旨在让学生熟悉大量钢琴曲目，是所有学校钢琴方向的核心专业。专业课程的设置主要以私教演奏课，音乐基础课程（包括视唱练耳，音乐理论等）为主，并伴随有一些音乐类选修课（例如作曲、教学法、表演选修、即兴演奏等等）。除此之外，每月的音乐会，双钢琴，钢琴文学和教育学课程，以及大师课也为学生提供了很多提高音乐素养的机会和优秀的艺术氛围。但在美国音乐学院及综合类大学音乐学院中，钢琴表演专业绝不是一个单一的专业存在。除了钢琴表演专业，大部分学校例如佛罗里达州立大学，新英格兰音乐学院，旧金山音乐学院等等，在研究生专业中都设立了钢琴类其他专业如：Piano CollaborativePiano（钢琴伴奏）Chamber Music-Piano( 室内乐-钢琴 )Pedagogy( 钢琴教学法 )研究生（钢琴伴奏）课程致力于培养钢琴演奏家在声乐和器乐演奏方面能够在集体中演奏音乐。钢琴家在独奏会和室内乐表演以及歌剧和歌曲训练中接受完整和集中的指导，并注重对语言的理解和对多种外语词汇的全面了解。因此，课程设置的重心会放在重奏，室内乐，以及与歌手和其他乐器演奏家的合作表演的训练上。为本科接受过钢琴表演专业的学生提供更全面的艺术培养。研究生（钢琴教学法）专业，则会为学生提供大量与教学和研究方法相关的挑战性课程（从针对初级学生钢琴教学法课程到针对大学学生钢琴教学法课程）。在两年的研究生课程中，学生第一年第二年会被分配一个初学者和一个成人学生，然后教师根据实践情况给出反馈。总之，美国钢琴方向的研究生专业除钢琴表演外还有多个选择，这些专业提供了钢琴类研究生除钢琴演奏之外的全面性的培养。所以学生在申请学校之前可以多了解专业方面的信息，找到自己真正适合的专业。

现在，很多年轻人都喜欢音乐，热爱音乐，而且也有很多人选择去出国留学深造，大部分学生在有了音乐留学的想法之后，在考虑音乐留学的首选国家时，第一反应多数都为英国或美国。下面，为大家介绍美国留学之音乐院校推荐及最新申请要求。Here茱莉亚音乐学院“音乐界的哈佛”茱莉亚音乐学院成立于1905年，是表演艺术教育的世界领先者。该学校的使命是为来自世界各地的才华横溢的音乐家，舞蹈家和演员提供最高水平的艺术教育，使他们可以发挥最大的潜力，成为艺术家，领导人和全球公民。茱莉亚（Juilliard）位于纽约市林肯中心，提供舞蹈，戏剧（表演和戏剧写作）和音乐（古典，爵士，历史表演和声乐）的本科和研究生学位。目前，来自茱莉亚州（Juilliard）的44个州和42个国家和地区的800多位艺术家入学，他们在学校的五个剧院中参加了700多场年度演出；在林肯中心的Alice Tully和David Geffen大厅以及卡内基音乐厅；以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。声乐专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/ IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调歌曲（3）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（5）如果英语不是你的母语，请用母语准备一首额外的歌曲3.面试要求（1）面试官可以要求申请人唱几个音阶以检查音域（2）所有演唱必须脱谱（3）一首18世纪或之前的意大利艺术或咏叹调歌曲（4）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（5）第三首歌可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（6）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲（8）一首额外的German Lied歌曲（9）一首额外的French Melodie歌曲（10）一首任何语言的20或21世纪艺术歌曲（11）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲钢琴专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可。（2）一首肖邦练习曲（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或The Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）3.面试要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）巴赫：来自The Well-Tempered Clavier或其他包含赋格曲的作品的序曲和赋格曲（不允许转录）（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或he Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）（5）一首肖邦的艺术练习曲作品（6）申请人选择的大量作品或较短作品的集合（即：以不同的风格和前面要求中未列出的作曲家，和不少于六分钟）研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或the Wanderer Fantasie,D.760（3）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）柯蒂斯音乐学院 “独奏家摇篮”位于美国费城的柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）是世界上最著名的音乐学院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 79/80（IBT）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求选择的三首曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）标准歌剧曲目中最多包含五个对比咏叹调，在最后一轮试镜中，面试官可能会要求申请人进行音乐理论和视唱的基础测试钢琴专业1.基本要求（1）语言要求：TOFE 79/80（IBT）（2）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求（1）所有作品必须脱谱（2）一首巴赫的完整作品（3）以下之一：莫扎特奏鸣曲任选其一（除K545）贝多芬奏鸣曲任选其一（除Op49）（4）以下5首海登奏鸣曲之一：A-flat major,Hob.XVI:46,L.31C minor，Hob.XVI:20,L.33E-flat major，Hob.XVI:49,L.59C-major，Hob.XVI:50,L.60E-flat major，Hob.XVI:52,L.62（5）肖邦钢琴独奏中选取两首作品（一首快、一首慢）（6）申请者自选一首完整的其它作品，最少10-12分钟伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿，校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地能参加超过125场演出。除此之外，伯克利音乐学院还会在学校内部为学生提供各种演出场地。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 72（IBT）/IELTS 6/PTE 48截止日期：7月1日（春季）/1月15日（秋季）/12月1日（夏季）2.面试要求（1）一首知名艺术家或乐队（任何风格）的歌曲（2）一首标准爵士乐歌曲（可能包括蓝调和节奏变化）和申请人的即兴创作（3）一首乐器/声音歌曲片段或咏叹调或音乐剧歌曲（4）一首来自知名艺术家的独唱歌曲（5）如果作曲或写歌是你的特长，可以选择播放展示你个人风格的原创作品，但是时长不要超过三分钟，你还应该准备上面列表中的第两首（不超过3分钟），并且你还需要准备上述列表中的一首不超过3分钟的曲目（6）即兴创作：我们希望听到申请人即兴创作的部分，所以申请人准备的作品中可能包括即兴创作，但不是必需的（7）布鲁斯：申请人应准备好演唱标准I-IV-V的布鲁斯进行（8）读谱：面试官会测试申请人的读谱能力，申请人会有15分钟的时间来进行准备（9）听力：申请人会在听到一段节奏或旋律后，辨识出音程和和弦的性质（10）申请人可能会被要求做一些其它练习测试（例如：音阶，琶音等）曼哈顿音乐学院 “百老汇上的音乐明珠”曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）坐落于美国最繁华的都市区——纽约曼哈顿岛，是世界顶尖的独立音乐学院。自1917年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。其钢琴、作曲、声乐、爵士乐等专业更是以极高的水准著称。现有教员298名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。开发天赋和提高技能是所有音乐学院的使命,曼哈顿音院将成为学生职业生涯的一个很好的起点。声乐专业本科1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首17或18世纪的意大利歌曲（2）一首英语歌曲（不能是其它语言翻译的英语歌歌曲）（3）一首法语或者德语歌曲3.面试要求（1）现场试听的时间约为10分钟，你将自己选择一首曲目进行演唱，时间在三分钟内，老师将从你提供的曲目列表中选择第二个曲目让你进行演唱（2）一首17或18世纪的意大利歌曲（3）一首英语歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）一首法语或德语歌曲研究生1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首英语歌曲（2）一首德语歌曲（3）一首法语歌曲（4）一首意大利歌曲（5）一首歌剧咏叹调*（6）一首清唱剧咏叹调或第二部歌剧咏叹调· END ·

对于热爱音乐并且想为教育行业做些贡献的同学而言，音乐教育专业（Music Ecation）可谓是最合适不过的选择。由于国内大多数院校都开设了音教专业，由此也出现了诸如“国内外的音乐教育专业没有差别”的论调，但为什么依旧有很多同学在国内读完本科之后选择出国读研甚至读博呢，原因很简单：大家都是要“恰饭”的嘛…在以前音乐生就业没有现在这么严峻的时候，大部分音乐学院毕业生都能找到很好的职业归属。但如今音乐生面临着更多同行竞争的困境，市场对学历的要求越来越高。现在很多音乐学院招收音教老师时，基本要求都是海外音乐学院的硕士，综合类大学甚至会要求博士。国内学校招聘老师时是很看重是毕业院校的，比如：一个德国汉诺威音乐学院毕业的钢琴老师和一个普通大学的钢琴老师相比，你认为学校会怎么选择呢？大家都知道汉诺威是出钢琴大师的地方，当然是好的毕业学校会更有优势。出国能让你真正的认识这个世界，并且接触到世界上非常好的音乐氛围，那种氛围是你在国内音乐学院感受不到的。各种合作、排练、交流、音乐会；各种新写的曲子尝试、大乐队、小团体……如果想领教这样顶尖的音乐氛围，你就要好好考虑一下留学这个选项了。在音乐教育方面，美国拥有着世界级的师资力量，美国教育部对音乐教育上的重视程度、教育师资、配套设施、教育环境及教育支出等各方面，均为世界翘楚。美国音乐教育专业简介美国的音乐教育专业并不像音乐表演开设的那么普遍，很多学校没有这个专业，但是在排名前列的学校中还是有很多可供选择的。大多数的音乐教育硕士都会有两个不同的方向，为不同需求的人提供相应的学习机会。一种是旨在帮助学生考取教师资格证，针对希望通过硕士阶段学习将来拿到当地的教师资格证的人，申请时不需要持有教师资格证；另一种则具有professional的意味，针对已有教师资格证的人，提供职业化教育和培训，申请时需要持有教师资格证。而有些学校在不同的培训方式下面甚至还细分成偏【教育】和偏【音乐演奏】的两种不同的方向。因此，在选校的时候一定要仔细查看专业的情况和申请要求，结合自己的背景选择合适的学校和项目。　| 课程设置该专业的最终目标是培养合格的、优秀的教师，而教授的媒介和对象又与音乐表演息息相关，所以在课程设置上也兼容了音乐技巧和教育理论两个方面的内容，不同的学校侧重点也有所不同。| 音乐类主要课程Instrumental TechniquesMusic in the Elementary ClassroomConcting WorkshopArrangingInstrumental Methods and MaterialsChoral Methods and Materials　| 教育类主要课程Foundations of EcationMusic Technology and the Music EcatorClassroom Strategies and ApproachesChild Growth and DevelopmentWorld Music Performance and PedagogySeminar in Music History and Literature美国音乐教育专业硕士就业前景音乐教育专业的学生在职业发展方向上也有很多不同的选择。就教学领域而言，有些会从事常规的教学，比如音乐表演课、音乐理论课、音乐史等，还有些会从事特别领域的教学。下图为伯克利音乐学院给出的音乐教育专业就业方向，可供参考~美国音乐教育专业硕士申请条件及建议音乐教育专业硕士申请要求比较复杂，既不像纯音乐表演专业，也不像传统的教育学专业，它结合了这两方面的要求，各个学校的具体申请要求也有所差别。1.GRE普遍要求2.8+或3.0+。综合性大学要求提供GRE的比较多，但也有些综合性大学不要GRE，如Johns Hopkins University。专门的艺术类院校则大多不要求GRE，如Boston Conservatory。2.TOEFL基本上直录要求79-80分，排名好的综合性大学一般要求90-100分，如 University of Southern California，University of Wisconsin-Madison。3.作品/Audition一般来说，专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向都是需要提交作品或者参加audition的，对作品的曲目要求就视学校而定了。4.Writing Sample/Essays通常，综合性大学和偏重于理论方向的专业，是要求提供writing sample的。而专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向则不需要。所以，可以理解为，audition与writing sample只需要提供其一，而不会同时要求。5.工作经验大致可以分为两类学校/专业的类型，一类是没有工作经验要求，或者对工作经验的要求比较有弹性的学校，选择这类学校/专业的类型，通常用相关的实习经历来申请即可。另一类学校/专业的方向则对工作经验有着严格的要求，通常要求1-2年的工作经验。6.教师资格证根据选择的不同的方向，一种是要求持有教师资格证的，一种则不要求，详见上面的专业介绍。美国音乐教育硕士重点院校分析伯克利音乐学院伯克利音乐学院开设了本科及研究生学位。伯克利音乐学院研究生2年制，该校音乐教育硕士提供当代教学方法和实践的高级指导。学生将探索创新的方法、教学策略、技术和研究。他们将与其他富有献身精神和经验的教育者一起，获得与城市教育相关的知识和技能，教授有特殊需求的学生，并吸引美国学校日益多样化的学生群体。纽约大学纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名，科系的学术训练严谨，师资阵容强大，400多名的教师与行政人员，时时刻刻为系上超过1600名的学生提供最好的师资和教学课程。上至博士，下至本科，他们所感受到的是院系上眼界开阔又充满创意的氛围，所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法，引领着他们追求更高深的艺术目标。约翰·霍普金斯大学约翰·霍普金斯大学（The Johns Hopkins University），成立于1876年，是一所世界顶级的著名私立大学，美国第一所研究型大学，也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会（AAU）的14所创始校之一。约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院学位设置：Bachelor of Music 音乐本科学位；Double-Degree Program 双学位；Bachelor of Arts 艺术本科学位（只允许申请双学位）；Bachelor of Science 科学本科学位（只允许申请双学位）。罗彻斯特大学罗切斯特大学（University of Rochester），建立于1850年，是一所美国著名的私立研究型大学，“新常春藤”联盟之一，北美大学协会（AAU）成员、世界大学联盟成员 。该校的7位学者是美国国家科学院院士，18位学者是美国文理研究院院士。该院能提供包括作曲、乐理以及表演艺术在内的各种音乐领域的教学。该校区有学生住宿区、教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还拥有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆，该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。Tips：音乐教育专业的必备能力a. 较强的英语能力 （听说读写都很重要）b. 开放性、思辨性思维：美国课堂有大量讨论环节，针对一个问题通常没有标准答案，需要你积极的思考和讨论。在面试过程中老师也会问一些开放性的问题，比如你的教学理念是什么？你觉得音乐教育的意义是什么？这些问题非常的主观性，没有对与错，但是需要你有逻辑的阐述你的观点，因此对于思维能力要求也比较高。c. 音乐能力：虽然对于音乐教育来说演奏能力要求不是特别高，但也是需要申请者提供演奏、演唱视频的。因此，你需要有一定的音乐基础。对于从来没有任何音乐相关训练的学生来说，音乐教育可能不是特别适合。Realize your vision for teaching and mentoring the next generation of musicians.实现你教育和指导下一代音乐家的愿景。END.

这几年，中国留学生来美国大学学习的数量直线攀升。大部分中国同学都选择了理工科的专业或者经济类相关的专业，所以在美国这边，几乎所有美国人也下意识的认为所有亚洲学生都是搞理工科或者经济的。很多人都觉得好像是个很高大上的专业，或者觉得不可思议，爵士音乐还可以当做学科来学习。今天我就来跟大家揭开美国大学的爵士乐专业到底是怎么一回事。爵士乐专业设置及院校跟中国不同，大部分中国普通院校都没有专门的音乐系，但在美国几乎所有的院校都有自己的音乐系。而且几乎所有的大学院校都设有爵士乐专业，而且一般来说爵士乐是每个大学音乐系*热门的专业之一。爵士乐专业一般又分为爵士乐表演专业(Music Performance)和爵士乐编曲专业(Music Composition)两种。表演专业更侧重于对学生表演乐器能力的培养，编曲则更多是理论方面的知识。至于爵士院校的排名，茱莉亚音乐学院(The Juilliard School)首当其冲的拥有*好的爵士乐教育。著名爵士音乐家迈尔斯戴维斯曾在茱莉亚就读，目前*牛的爵士乐团领袖，Wynton Marsalis任茱莉亚学院爵士系的系主任。之后的话，北德克萨斯大学(North Texas University)，新英格兰音乐学院(New England Conservatory),伯克利音乐学院(Berklee School of Music),曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)等都拥有美国*好的爵士乐教育。爵士乐一般设有本科，硕士，还有博士。本科是四年，硕士是两年，博士一般是五年左右。爵士系大概的课程设置都差不多，只是要求不一样。爵士乐学哪些课程爵士的大课主要有那么几种：爵士教育理论及指挥(Jazz Pedagogy and Concting)，爵士编曲及改编(Jazz Composition and Arranging)，爵士即兴理论(Jazz Improvisation)，爵士历史(Jazz History)，爵士基础理论(Jazz Theory)，研究生音乐科研(Graate Studies in Music)等。每个学期都需要有一节一对一的乐器教学课(Applied Lessons)，以及参加至少一个乐队。乐队有大的爵士乐团(Jazz Big Band)，小型爵士乐队(又分为四人到七人之间的叫Quartet，三人的叫Trio)，拉丁乐队(Latin Jazz Ensemble)，不同的乐器又可以组成不同的乐队(比如吉他乐团Guitar Ensemble,歌唱乐团Vocal Ensemble)等。爵士乐的毕业要求最后一年要选一节叫做毕业演奏研究(Recital Document),相当于一节全方面准备毕业演出的课。毕业的要求是除了以成绩B以上的水平完成以上科目外，还要完成毕业演出和毕业考试。除了学科方面的要求，一般音乐系研究生都会被要求教不同的本科课。一般会教本科的乐器大课，爵士基础理论，爵士历史，和一些一对一的课。每个星期，不同的学生乐队也会在酒吧进行表演。总体来说，跟古典音乐的设置差不多。毕业之后，就业情况不算特别乐观。美国的整个爵士界是走下坡路的。有些学生到纽约，芝加哥等大城市参加一些酒吧的表演，有些学生自己创业开学校，有些跑到欧洲，日本谋求生路，有些继续攻读博士，之后在大学里做教授。个人觉得爵士在未来的中国还是有一些市场的，也许爵士音乐家可以在中国创出一番天地。

不同国家之间的教学体系不一样学位学历的设置就也不太一样今天就给大家列举一些常见的学历学位并附上说明美 国音乐学院中朱莉亚提供的学历学位比较齐全我们就拿这个学校的钢琴专业来举例Bachelor of Music简称BM，音乐学士学位，四年全日制Undergraate Diploma本科学历，三年全日制Master of Music简称MM，音乐硕士学位，两年全日制，需要完成学士学位后才能入读Graate Diploma研究生学历，一年全日制，需要完成本科学历或学士学位后才能入读Artist Diploma简称AD，艺术家文凭，两年全日制，针对在表演艺术上有极高造诣、未来想成为职业音乐家的学生Doctor of Musical Arts简称DMA，音乐艺术博士，两年以上全日制综合大学中印第安纳大学音乐学院提供的学历学位比较齐全我们拿这个学校的音乐教育专业来举例Bachelor of Music Ecation简称BME，音乐教育学士学位，针对幼儿园到高中的器乐表演教育Master of Science in Music Ecation 简称MSME，音乐教育技术硕士学位，针对幼儿园到高中的器乐表演教育Master of Music Ecation 简称MME，音乐教育硕士学位，针对有教育教学经验的学生提升教学技能，或为想要在此领域获得更高学位作准备Specialist Certificate in Music Ecation特殊音乐教育资格证，针对想要在公立学校教书或成为教育管理者的申请人，要求申请人必须有音乐或音乐教育硕士学位，并且有三年以上教学经验Doctor of Music Ecation 简称DME，音乐教育博士，针对想要在大学教书或是在此领域成为学者的申请人，相对PhD更侧重实践Doctor of Philosophy in Music Ecation 简称PhD，音乐教育哲学博士，针对想要在大学教书或是在此领域成为学者的申请人，相对DME更侧重理论研究英 国音乐学院中以伦敦皇家音乐学院为例Bachelor of Music简称BMus，音乐学士学位，四年全日制Master of Arts in Performance or Composition 简称MA，表演或作曲艺术硕士，两年全日制，课程侧重表演Master of Music in Performance or Composition 简称MMus，表演或作曲艺术硕士，两年全日制，在MA的基础上增加理论研究Professional Diploma 简称Prof. Dip，专业文凭，针对某一专业的一年特别训练，通常是研究生之后的进阶课程Advanced Diploma in Performance 简称AdvDip，表演进阶文凭，一年全日制，通常是研究生之后的进阶课程Master of Philosophy in Performance Practice or Composition简称MPhil，表演或作曲哲学硕士，两年全日制，理论研究型课程Doctor of Philosophy in Performance Practice or Composition简称PhD，表演或作曲哲学博士，一般三到四年，主要是理论研究做课题综合大学中以伦敦大学皇家霍洛威学院为例Bachelor of Music简称BM，音乐学士学位，三年全日制Postgraate Diploma in Music Performance简称PG Dip，研究生学历，一年全日制，课程侧重于表演Master of Music in Advanced Musical Studies简称MMus，音乐硕士学位，一年全日制Doctor of Philosophy in Music简称PhD，音乐哲学博士，四年全日制，主要是理论研究做课题澳 洲以墨尔本音乐学院为例Bachelor of Music简称BM，音乐学士学位，三年全日制Diploma in Music本科学历，两年全日制Master of Music简称MM，音乐硕士学位，两年全日制Graate Diploma in Music研究生学历，一年全日制Doctor of Philosophy in Music简称PhD，音乐哲学博士，三年全日制以昆士兰大学为例Bachelor of Music (Honours) 简称BMus(Hons)，音乐学士学位，四年全日制Diploma in Music Performance简称DipMusPerf，音乐表演本科学历，四年非全日制Master of Music简称MMus，音乐硕士学位，一年或一年半全日制Graate Certificate in Music简称GCMus，音乐研究生学历，半年全日制Doctor of Music简称DMus，音乐博士，研读时间因人而异

又到了今天一年一度的“网络表白日”今天，你被表白了吗？等等......先帮小编一个忙~（看下图~）好哒，皮这一下很开心~接下来正式进入我们今天的主题。上周我们在作曲专业的解析文章里提到了作曲专业的阶段、课程、培养要求及美国音乐院校的推荐，需要补课的同学请看这边→作曲专业最全解析：看完突然对学作曲的同学肃然起敬！对作曲有了解的同学应该知道作曲的教学与学习在长期以一对一的方式进行，那么对于一对一授课学习环境的学生们来说，该如何学习作曲、如何进行准备工作？从国际专业音乐教育的普及程度这一实际情况出发，学习作曲专业前应该具备相应的音乐专业基础和作曲技术理论的技能以及其他知识水平。具体包括：钢琴中级演奏程度（包括试奏能力）；基本乐理学习完毕；中级水平的视唱练耳；清楚重属、副属和弦水平的和声学基础训练课程，以及相应的五线谱记谱能力和各种体裁的中外音乐作品听赏的积累；从最基本的节奏记谱、旋律写作开始进行练习，逐渐深入到多声部处理——线形思维与品位和声；多声部织体形态，以及对于音乐结构框架内如何处理音乐材料、音色等等问题，这些都是学习作曲者在学习与研究创作过程中需要注意的问题。关于作曲专业的学习进一步要求：作曲创作者与研究学习者将音乐的技法比喻为创作的局部零件或者工具，掌握好“工具”，创作才能得心应手，而有思想的头脑同样也是创造艺术品的关键所在。在学习中我们应该注意技法之间，技法与整体结构之间存在着相互依存、互为转化的逻辑关系。学习某一类技法同时，就要学会与前面所学其他技法的关联，打破技法类别之间的隔膜，将其灵活地运用在一起。一方面，作曲教学需要理论分析的支持和对于音乐作品类型的归纳总结，另一方面，作曲训练又是一种实践性极强的学科。每当必要的理论贴近了写作的实践时，就需要学习者以很强的专业“悟性”、良好的内心听觉和对于音乐音响想象的驾驭能力，去做“举一反三”的工作，逐步达到能够写出基于个人感受的音乐作品。作曲专业所涉及到的音乐作品创作类别：1）旋律写作2）线形思维——纵横的交汇3）品位和声——半音化设计4）织体形态——音响的布局5）音乐结构——建筑的面貌6）钢琴小品的写作——成品的积累7）艺术歌曲写作——词曲辉映8）乐器与音色——重奏的魅力9）室内乐音乐创作——乐器法基础知识能力10）中、大型管弦乐创作对于选择与美国高等教育的音乐学院作曲专业来学习研究是对于高效率提升自我专业以及其它乐器掌握程度的一种正确方式。那么关于作曲专业在美国的哪些音乐学院中较为“热”？1 、伯克利音乐学院伯克利音乐学院（Berklee College of Music）伯克利音乐学院（Berklee College of Music）是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授。美国当地时间2016年1月20日下午5点，美国著名流行音乐学院-伯克利音乐学院与著名古典音乐学院-波士顿音乐学院正式宣布合并，并在伯克利音乐学院表演中心举办签字仪式。两校于2016年6月正式合并，合并后的学校名称为伯克利音乐学院，原波士顿音乐学院改名为伯克利波士顿音乐学院（The Boston Conservatory at Berklee）。合并后，两校将共享教学资源，但在招生录取和学科管理方面仍然保持相对独立，以充分发挥各自在流行音乐和古典音乐方面的学科优势。最开始只讲授当时还不登大雅之堂的爵士音乐。刚开始只招收到一名学生，但随着爵士音乐的变化与发展，该学院吸引了越来越多的有志于现代音乐的学生，随之发展壮大。到了50年代，伯克利音乐学院开设的课程又增添了乡村音乐、蓝调以及摇滚乐。60年代，当通俗音乐大行其道时，伯克利音乐学院增添了通俗歌曲写作课程，使音乐创作者能够充分利用先进的技术设备和音乐制作室来录制他们的作品。伯克利音乐学院为美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。学生前两年上基础课：和声、对位、辨音训练和音乐技术，后两年进入各专业课程学习。学院的作曲专业为重点教研课程，伯克利音乐学院把作曲专业分了更详细。课程类别1）古典音乐作曲2）爵士音乐作曲3）现代音乐写作与制作4）歌曲写作作曲专业的学生在进行作曲专业的创作课程的同时也可以对其它音乐专业进行学习与研究，可以选择其它音乐专业课程作为双专业学习。例如可选择电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、音乐疗法、演奏和专业音乐。从伯克利音乐学院毕业的学生，无论学什么专业都必须是一个专业水平的演奏家，至少要精通一种乐器。录取要求及学费1）不需要任何SAT成绩。2）提供音乐专业作品集。3）本科雅思成绩6分。 4）研究生雅思成绩7.5分。学费：$37,5862、辛辛那提大学辛辛那提大学音乐学院（College-Conservatory of Music）辛辛那提大学音乐学院（College-Conservatory of Music），简称辛辛那提音乐学院（CCM），是美国顶尖的音乐学院之一（The New York Times: CCM is "One of the nation's leading conservatories"）被誉为“辛辛那提音乐之子”，位于美国俄亥俄州，辛辛那提市。根据最新的美国新闻与世界报道（U.S. News & World Report），辛辛那提大学音乐学院在全美众多音乐学院和大学音乐学院中位列第六位，其中声乐歌剧和音乐剧专业排名全美前三名。作为表演艺术和多媒体艺术兼容的音乐学院，CCM培养出无数出色学子，表演和就职于于世界各大交响乐团、歌舞团、音乐制作公司。作为”全斯坦威学院“，CCM购买165架斯坦威钢琴，成为斯坦威历史上最大一笔订单。作为独立招生的学院，CCM与辛辛那提大学之间为附属独立的关系。辛辛那提市拥有着全美三大音乐厅之一 Cincinnati Music Hall，著名的辛辛那提交响乐团 Cincinnati Symphony Orchestra，和辛辛那提流行管弦乐团Cincinnati Pops Orchestra，为音乐学院学生提供了优秀的艺术环境。CCM作为”全斯坦威学院，它是世界闻名的艺术胜地，优异的学习环境激发了学生的潜能和表演魅力，许多学生在学习阶段就已在好莱坞、百老汇、以及著名的交响乐团展露头脚。兼具本科、研究生，包含DMA，Ph.D，AD，MM，MA，BM，BA等多个学位。主要专业有：键盘乐，管弦乐，打击乐，爵士乐表演，音乐理论，音乐教育，作曲，合唱和乐队指挥，钢琴伴奏等专业。申请及录取要求1）不需要任何SAT成绩。 2）提供音乐专业作品集。 3）本科雅思成绩6分。 4）研究生雅思成绩7.5分。5）所有申请人必须提交完整的两种作曲作品和录音。（一个包含mp3录音和2个原创作品的作品集）。 这些文件应附有以下格式之一的文档：乐谱、和弦图表或带有歌词的和弦图表（录音可以来自现场表演，工作室或计算机生成）。语言要求及学费雅思：6.5以上托福：以上学费：$36,4773、亚利桑那州立大学亚利桑那州立大学赫伯格学院音乐学院（Herberger Intitute for Design and the Arts at ASU）亚利桑那州立大学赫伯格学院音乐学院的作曲和理论课程帮助学生培养从事音乐创作或音乐理论职业所需的技能。教师是公认的作曲家或理论家。亚利桑那州立大学音乐学院提供理论和作曲音乐学士学位，专注于理论上的成分或集中，作曲中的音乐硕士和作曲中的音乐艺术博士。音乐学院与艺术，媒体和工程学院合作，共同提供音乐硕士或音乐艺术博士的跨学科数字媒体。亚利桑那州立大学音乐学院与其它音乐学院不同的是可以选择建筑，艺术，舞蹈，设计，数字文化，电影，戏剧，音乐等。入学考试要求对于MA，至少3种组合物。请包括至少其中一个作品的现场表演录音。除了作品外，还可以提交录音，最好是现场录音，但不能代替它们。录音应在明确标有名称，学位和年份的音频CD上提交。作为可选产品，那些对视觉媒体构图感兴趣的人可以提交CD和一个或多个电影提示的分数，有或没有DVD。面试和评估考试1.和声（1小时）：从给定的低音中写出标准的4部分和声。2.复调对位（1小时）听写：采用两部分旋律听写。至少两个代表性作品、近期的音乐作品录音。不同乐器/声乐合奏的2至4分钟作曲作品（录音不是必需的）。两封密封的推荐信。录取要求及学费学费：本科：$24330硕士：$21000-$30000雅思：6.5托福：79

音乐治疗专业在国内来说是一个相对“神秘”的专业。首先我们不知道这个专业是学什么的，有哪些课程，其次我们不知道这个专业可以去哪些学校，有哪些学位，最后我们也不了解这个专业毕业之后的就业方向有哪些。但同时，音乐治疗专业又是一个比较新兴且“高薪”的专业。一个资深音乐治疗师的月收入基本在上万，短短一年，“音乐治疗师”这个新鲜的职业，在中国其实已经小成气候。希望了解并学习音乐治疗的学生也越来越多。那么学习音乐治疗最好的学校有哪些呢?如果你打算攻读本科或研究生的音乐治疗学位，下面列出的学校和学院都是值得考虑的。这些学校没有特定的排序。其次，小编还将提到其他一些值得关注的问题，以及除美国之外一些国际院校的选择。音乐治疗学位最好的十所院校伯克利音乐学院纽约大学佛罗里达州立大学蒙特克莱尔州立大学太平洋大学科罗拉多州立大学天普大学洛约拉大学拉德福德大学堪萨斯大学◆◆音乐治疗课程◆◆音乐治疗早在很久以前就存在了。十五世纪奥斯曼帝国遍及中亚，中东，北非乃至欧洲部分地区，人们开始对音乐用来康复治疗感到惊讶。众所周知，中国几千年前就用到过音乐治疗了。最近，音乐治疗已被确立为西方和美国的临床实践和学术研究领域。现在音乐治疗中有许多出色的课程等待着我们去发现。在美国，“音乐治疗”课程最早是在1940年代作为音乐研究课程提供的。从那时起，人们就一直将实践作为学术追求和研究的领域。维基百科是这样描述音乐治疗的>>音乐治疗是一种基于证据的音乐干预临床应用，旨在改善客户的生活质量。音乐治疗师利用音乐及其许多方面-身体，情感，心理，社交，审美和精神方面-通过主动和接受来帮助客户改善其认知，运动，情感，交往，社交，感官和教育领域的健康音乐体验。音乐被广泛用作治疗个人心理和身体疾病与残疾，以及与团体和社区建立联系和治愈的工具。音乐治疗的应用广泛而多样。在本文中，你可以学习如何成为一名音乐治疗师。要成为美国的音乐治疗师，学生必须完成由美国音乐治疗协会（AMTA）批准的课程的音乐治疗学位。该课程必须包括临床实习。然后，申请人必须通过音乐治疗师认证委员会（CBMT）提供的国家考试。◆◆如何选择音乐治疗课程◆◆可能又会有小伙伴想说：这么多音乐学院，应该如何选择呢？贴心的小编可以给你们提供一些需要考虑的因素：地理位置地理位置关系着你的学习质量、临床培训机会、实践机会以及学校可以提供的资源有多少。很多学生经常会忽视这一点，但其实地理位置的选择还是挺重要的。学校的实力可能有人会觉得这个考虑因素很空泛，但作为音乐家的培训是作为音乐治疗师的角色所不可或缺的。音乐学院在教师，学生，合奏课程和课程方面的实力是关键被认可的音乐治疗专业AMTA网站上标明了经过认证的学术音乐治疗课程。大家可以通过查询来确定相关的专业和学校。不要随便让一个机构或者路人来替你做决定。专业老师学院的老师最好具有多样性，一个好的音乐治疗专业至少需要两名全职教师，同时辅以兼职教师，具有不同的专业领域和临床经验。临床培训机会了解每个项目提供多少临床培训机会的具体问题，以及你是否会接受现场和教师监督。班级规模音乐疗法是一种密集且要求严格的课程，需要较小的班级规模，理想情况下不超过20。◆◆音乐治疗十所顶尖学校◆◆以下所列出的学校名单为外媒评选出的音乐治疗专业十所最优院校。1伯克利音乐学院伯克利（Berklee）位于波士顿，是规模最大，最被认可的音乐治疗课程之一。伯克利的课程以音乐为中心，针对爵士，布鲁斯，流行音乐，说唱和嘻哈等当代音乐形式感兴趣的学生量身定制。由于其他课程具有古典基础，因此这使得该课程独特。学生可以从靠近波士顿“医学园区”的地方受益，那里有50多个站点，学生可以在最先进的设施中完成他们的实习要求，这些设施包括儿童医院，斯波尔丁康复医院，麦克莱恩医院，贝丝以色列女执事医疗中心，珀金斯盲人学校，以及当地的疗养院。伯克利还为视障学生提供出国留学和奖学金援助的服务。该课程可以获得音乐学士学位（BM）和音乐治疗师委员会认证。2纽约大学纽约市的纽约大学/斯坦哈特分校提供音乐治疗文学硕士学位（MA）。完成课程的学生有资格获得音乐治疗委员会的认证，也有资格获得纽约州的创意艺术治疗师（LCAT）许可。学生可以使用纽约大学诺德罗夫罗宾斯音乐治疗中心，该治疗中心专注于音乐治疗的创新和发展过程的研究，为音乐治疗师提供资源和培训，并为学生提供适合所有年龄段的音乐教学的准备，包括残疾人。对于希望发展研究技能的具有临床专业知识的合格音乐治疗师，纽约大学还提供博士学位。音乐教育专业的音乐治疗专业。纽约大学的课程特别重视音乐治疗师的个人和职业成长与发展。学生可以选择全日制或非全日制学习纽约大学的课程。3佛罗里达州立大学佛罗里达州立大学位于佛罗里达州州议会大厦塔拉哈西（Tallahassee），拥有音乐治疗学士和硕士学位，并拥有博士学位。音乐教育专业，专注于音乐治疗。该课程成立于1950年代，并且还为拥有音乐学士学位的学生提供了音乐治疗等效性培训课程，使学生能够完成所需的课程和临床实习，从而在大约一年半的时间内获得认证。4蒙特克莱尔州立大学蒙特克莱尔州立大学位于新泽西州蒙特克莱尔，非常靠近纽约市。作为John J. Cali音乐学院的一部分，蒙特克莱尔自1969年以来提供音乐治疗学士（BA）和硕士学位（MA）。学士学位课程为期四年半，包括所有课程和临床培训。可以在美国150多个获批准的地点完成为期六个月的全职监督实习。他们接受学生使用所有乐器（包括声乐）加入该课程。克莱尔学校音乐治疗课程的一项独特功能是David Ott实验室，学生可以在这里获得对资源的实际了解，例如用于记录和组织数据的计算机硬件，用于音乐存储和检索的iPod以及各种乐器。奥特实验室的学生会对音乐治疗的生理结果进行研究，并将结果发表在科学期刊上。5太平洋大学太平洋大学位于俄勒冈州波特兰市郊的Forest Grove。提供音乐治疗学士（BMT）课程。为期五年的学习课程（包括为期一年的实习）中学生需要参加国家委员会认证考试。在学习心理学，神经科学，解剖学和保健实践课程时，学生必须在声乐，钢琴，吉他和打击乐器方面达到一定水平。在实习期间，学生与专业的音乐治疗师一起工作时可以增加他们的经验。6天普大学天普大学位于费城，位于波耶音乐与舞蹈学院，提供音乐治疗的本科和研究生课程。学生将获得BM，具有或不具有同等学历的音乐治疗学硕士（MMT），还可以获得博士学位。对于学士学位课程，学生可以选择传统（古典）或爵士音乐专修班。除音乐外，它还注重通识教育和临床研究，这在理论上和在实验室环境中都得到了应用。天普（Temple）是美国第一所提供博士学位的大学。在音乐治疗中。天普的博士课程使学生能够通过密集的静修与在线课程相结合来获得课程学分，并为学生提供在日本东京校园出国学习的机会。与上面列出的大多数学校一样，Temple的音乐治疗课程已获得美国国家音乐学校协会（NASM）的认可，并获得了美国音乐治疗协会（AMTA）的批准。7洛约拉大学新奥尔良洛约拉大学新奥尔良坐落在音乐与媒体学院，提供音乐治疗学士学位和硕士学位。洛约拉大学（Loyola）是美国历史最悠久的音乐治疗课程之一，成立于1957年。完成学士学位的学生可以在以下州申请许可：康涅狄格州，乔治亚州，内华达州，北达科他州，俄克拉荷马州，俄勒冈州，罗德岛州，犹他州和威斯康星州。研究生和本科生都有基于人才的奖学金。8拉德福德大学拉德福德大学位于雪兰多山谷的弗吉尼亚州拉德福德。学生可以在视觉与表演艺术学院获得音乐学士学位（BM），并专注于音乐治疗。这项为期四年的课程提供对音乐的深入研究，并结合对行为和自然科学的深入了解，包括心理学，解剖学，生理学和社会学。毕业前，学生需要在经董事会认证的音乐治疗师的AMTA批准的设施内完成为期六个月的实习，然后才有资格参加考试以取得认证。实习可以在美国任何地方完成。9堪萨斯大学堪萨斯大学位于堪萨斯州东北部的劳伦斯。音乐学院提供音乐治疗的本科和研究生学位；音乐学士（BM）和音乐教育/音乐治疗硕士（MME）。还有音乐治疗博士学位。所有申请人都必须使用以下乐器之一进行面试：长笛，双簧管，单簧管，巴松管，萨克斯管，小号，圆号，长号，次中音，大号，打击乐器，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，竖琴，竖琴，风琴（和教堂音乐） ），钢琴或声乐。除了音乐治疗课程外，学生还将学习音乐学，历史，作曲和音乐理论课程。10科罗拉多州立大学科罗拉多州立大学位于科罗拉多州北部的柯林斯堡。科罗拉多州立大学（CSU）提供音乐治疗学士学位（BM），音乐专业硕士学位（MM）以及经董事会认证的音乐治疗师的音乐治疗专业，以及为寻求获得音乐学士学位的学生提供的等效课程，以及在线硕士课程。除音乐理论，音乐历史，表演和研究技术课程外，本科课程的学生还修读心理学，神经科学和医学术语方面的必修课。该研究生课程强调基于证据的临床技能和研究方面的高级培训。CSU音乐治疗诊所为有各种需求的人群提供音乐治疗服务，并作为培训场所，在此过程中，由董事会认证的音乐治疗师对学生进行评估，完成治疗课程并记录患者的病情进展。科罗拉多州立大学是中央洛矶山脉地区唯一一所提供音乐治疗学位的大学。别急！还有以下学校也值得一看>>莱斯利大学（Lesley University）莱斯利大学（Lesley University）位于马萨诸塞州剑桥市（Cambridge），该校设有校园课程和低居留在线课程，供学生获得音乐心理治疗专业的临床心理健康咨询文学硕士学位（MA）。安娜玛丽亚学院安娜玛丽亚学院位于马萨诸塞州帕克斯顿的一所天主教私立文科学院，安娜玛丽亚学院的音乐治疗课程是新英格兰第一所。学士学位课程（BM）为学生毕业后的临床实践做好准备。经美国音乐治疗协会（American Music Therapy Association）批准，毕业生有资格参加董事会认证考试。莫洛伊学院莫洛伊学院位于纽约市外的长岛，拥有音乐治疗理学学士学位。他们还设有双学位课程，允许学生在本科学习的高年级时获得9个学分，获得硕士学位（MS）。●国际院校选择●除了美国提供音乐治疗学位的许多学校外，还有以下国际院校可以供大家选择>>劳里尔（加拿大）：位于安大略省的滑铁卢，拥有音乐治疗学士（BMT）和硕士学位（MMT）。奥尔堡：（丹麦）：拥有博士学位课程和大学学位。设有音乐治疗文献和研究中心。与国际音乐治疗评估协会（IMTAC）相关联，这是国际大学与音乐治疗提供商之间的合作。ArtEZ艺术大学（荷兰）：在荷兰的中心恩斯赫德。仅提供本科生选择。Nordoff-Robbins（英国）： Nordoff Robbins是英国的独立慈善组织，在伦敦经营着Nordoff-Robbins音乐治疗中心和音乐治疗外展项目。它还提供音乐治疗的研究生培训课程，并设有带有公开课程和会议的研究课程。墨尔本大学（澳大利亚）：提供创意艺术和音乐治疗的硕士学位。第一所大学于1978年成立于澳大利亚。学生修读音乐心理学，音乐与健康以及音乐与灵性课程。如果可能的话，我们鼓励每个人都反思与音乐有关的问题，或音乐带来的联想。对于具有语言能力的人来说，音乐治疗的另一个重要部分是对音乐过程进行语言上的反思。如果你有任何关于音乐治疗的疑问，都可以扫描下方二维码，我们会有专业导师为您解答~

盼望着...盼望着...每周四的音乐学院介绍又来了~本期要给大家介绍的音乐学院是一所隶属于大学的音乐学院，其大学是德克萨斯州境内占地最大的公立学校---北德克萨斯大学。北德克萨斯大学（University of North Texas：UNT）创立于1890年。1987年，美国高等教育学院认定北德州大学的研究所是德州州内最具竞争力的前5名之一；1992年，该校又获选为美国国家大学联盟成员（Full membership in the National Association of State Universities）。2014年北德克萨斯大学的音乐学院被“Musical America" 评选上世界前54间顶级音乐学院之一（排名不分先后）。此项评选是由"Musical America"组委会从全世界各国筛选出来的1278间音乐学院中评选出来学术和成就最杰出的其中54间音乐学院。同时获得此殊荣的音乐学院包括英国皇家音乐学院、美国茱莉亚音乐学院、柯蒂斯音乐学院、中国上海音乐学院、中央音乐学院等。北德克萨斯大学的音乐学院是世界上最大的音乐学院之一。作为第一所提供爵士学位的音乐学校，学校是爵士乐团(One O'Clock)乐队的所在地，而该乐团已获得六项格莱美奖提名！学校的音乐项目众多，且每学年平均有超过1,000场演出，这为音乐学生提供了充足的机会去参加各种合奏和音乐会。因为UNT音乐学院是一所综合音乐学校，所以学校提供的东西适用于每一个从学士学位到博士学位的学生。接下来我们从录取率、录取条件、奖学金申请等几个方面来全面了解一下这所学校。录取率根据招生部门的数据，UNT音乐学院的录取率每年和每个系都有所不同。平均来说，北德克萨斯大学录取其申请人数的61％; 然而，根据北德克萨斯日报，音乐学院的录取率没有这么高，大概是学校录取率的六分之一，也就是说UNT音乐学院的录取率大约为16.6％。学费及其他费用因为UNT音乐学院是州立大学，所以德克萨斯州本地学生和非本地学生的学费各不相同。对于非本地学生的本科生来说，学费为每年19,090美元，本地学生费用为9,730美元。对于居民和非居民，吃饭，和其他费用约为12,273美元。对于研究生来说，州外学生费用每年略高于10,000美元，本地学生为5,000美元；但是，UNT音乐学院会通过各种教学助学金和奖学金为研究生提供充足的资金。请记住，对于所有本地学生和非本地学生来说，UNT音乐学院的学费都不算很高。在这里，你可以获得优秀的音乐教育，同时也可以避免在毕业后背负重大债务。录取条件要申请北德克萨斯大学音乐学院，您必须先申请北德克萨斯大学并获得大学录取，然后才能加入UNT音乐学院。在学校的申请中，必须提交SAT或ACT分数。要开始UNT申请，您可以直接通过学校在线申请，也可以使用通用申请申请。一旦你申请UNT，你将收到一个EUID和PIN，这是允许你进入申请音乐学院的下一步。注意：这个过程需要几周时间，因此需要提前开始申请，因为UNT音乐学院优先考虑12月第一个星期一之前收到的申请。获得EUID和PIN后，你才可以继续申请音乐学院。并非所有系别都要求学生提交面试材料；但是，如果你的申请被选中，所有系别都需要进行面对面试听或面试。UNT音乐学院提供以下本科专业：表演，合唱和具有教学认证的的器乐音乐教育，作曲，音乐理论，音乐史，文学学士和爵士乐研究。此外，他们提供以下乐器/声音训练：巴松管，大提琴，单簧管，低音提琴，次中音号，长笛，古典吉他，竖琴，大键琴，号角，双簧管，风琴，打击乐器，钢琴，萨克斯管，长号（低音），长号（男高音），小号，大号，中提琴，小提琴和声乐。虽然学校没有专门的电子音乐课程，但是被录取到作曲部门的学生可以访问实验音乐和媒体中心，该中心专注于电声音乐领域。对于该学院提供的研究生专业，可以在后台留言哦~知名校友北德克萨斯大学音乐学院的校友名单令人印象深刻。音乐学院的毕业生在著名的乐团和歌剧公司屡屡可见，如波士顿交响乐团和芝加哥交响乐合唱团，大都会歌剧院和皇家歌剧院。格莱美奖得主包括The Eagles的Don Henley，歌手/词曲作者Norah Jones和美国音乐会现场最受欢迎，演出和录制最多的作曲家之一Michael Dougherty，皆出自北德克萨斯大学音乐学院。过去的校友还包括Pat Boone，Kristopher Carter（获得艾美奖的蝙蝠侠Beyond系列作曲家）和Jeff Coffin（Dave Matthews乐队的萨克斯手）。除了才华横溢的音乐家，UNT还专注于学术界，拥有全美最大的音乐图书馆之一，拥有7名全职图书馆员和约30名全职和兼职员工！学校每年都会提供一定数量的奖学金。 2016年，音乐学院向超过三分之一的学生一共颁发了945,512美元的奖学金；但是，同学们还是不要被奖学金“蒙蔽”了双眼。对于自己的选择还是要认真考虑，这所学校是否可以提供你所需要的东西。本期的学院介绍就到这里了，短短几分钟，或许我们介绍的还是不够全面，但是也可以稍作借鉴。想深入了解的，点击下方二维码来偷偷和小编私聊哦