美国音乐硕士申请

现在，很多年轻人都喜欢音乐，热爱音乐，而且也有很多人选择去出国留学深造，大部分学生在有了音乐留学的想法之后，在考虑音乐留学的首选国家时，第一反应多数都为英国或美国。下面，为大家介绍美国留学之音乐院校推荐及最新申请要求。Here茱莉亚音乐学院“音乐界的哈佛”茱莉亚音乐学院成立于1905年，是表演艺术教育的世界领先者。该学校的使命是为来自世界各地的才华横溢的音乐家，舞蹈家和演员提供最高水平的艺术教育，使他们可以发挥最大的潜力，成为艺术家，领导人和全球公民。茱莉亚（Juilliard）位于纽约市林肯中心，提供舞蹈，戏剧（表演和戏剧写作）和音乐（古典，爵士，历史表演和声乐）的本科和研究生学位。目前，来自茱莉亚州（Juilliard）的44个州和42个国家和地区的800多位艺术家入学，他们在学校的五个剧院中参加了700多场年度演出；在林肯中心的Alice Tully和David Geffen大厅以及卡内基音乐厅；以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。声乐专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/ IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调歌曲（3）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（5）如果英语不是你的母语，请用母语准备一首额外的歌曲3.面试要求（1）面试官可以要求申请人唱几个音阶以检查音域（2）所有演唱必须脱谱（3）一首18世纪或之前的意大利艺术或咏叹调歌曲（4）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（5）第三首歌可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（6）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲（8）一首额外的German Lied歌曲（9）一首额外的French Melodie歌曲（10）一首任何语言的20或21世纪艺术歌曲（11）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲钢琴专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可。（2）一首肖邦练习曲（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或The Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）3.面试要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）巴赫：来自The Well-Tempered Clavier或其他包含赋格曲的作品的序曲和赋格曲（不允许转录）（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或he Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）（5）一首肖邦的艺术练习曲作品（6）申请人选择的大量作品或较短作品的集合（即：以不同的风格和前面要求中未列出的作曲家，和不少于六分钟）研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或the Wanderer Fantasie,D.760（3）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）柯蒂斯音乐学院 “独奏家摇篮”位于美国费城的柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）是世界上最著名的音乐学院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 79/80（IBT）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求选择的三首曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）标准歌剧曲目中最多包含五个对比咏叹调，在最后一轮试镜中，面试官可能会要求申请人进行音乐理论和视唱的基础测试钢琴专业1.基本要求（1）语言要求：TOFE 79/80（IBT）（2）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求（1）所有作品必须脱谱（2）一首巴赫的完整作品（3）以下之一：莫扎特奏鸣曲任选其一（除K545）贝多芬奏鸣曲任选其一（除Op49）（4）以下5首海登奏鸣曲之一：A-flat major,Hob.XVI:46,L.31C minor，Hob.XVI:20,L.33E-flat major，Hob.XVI:49,L.59C-major，Hob.XVI:50,L.60E-flat major，Hob.XVI:52,L.62（5）肖邦钢琴独奏中选取两首作品（一首快、一首慢）（6）申请者自选一首完整的其它作品，最少10-12分钟伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿，校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地能参加超过125场演出。除此之外，伯克利音乐学院还会在学校内部为学生提供各种演出场地。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 72（IBT）/IELTS 6/PTE 48截止日期：7月1日（春季）/1月15日（秋季）/12月1日（夏季）2.面试要求（1）一首知名艺术家或乐队（任何风格）的歌曲（2）一首标准爵士乐歌曲（可能包括蓝调和节奏变化）和申请人的即兴创作（3）一首乐器/声音歌曲片段或咏叹调或音乐剧歌曲（4）一首来自知名艺术家的独唱歌曲（5）如果作曲或写歌是你的特长，可以选择播放展示你个人风格的原创作品，但是时长不要超过三分钟，你还应该准备上面列表中的第两首（不超过3分钟），并且你还需要准备上述列表中的一首不超过3分钟的曲目（6）即兴创作：我们希望听到申请人即兴创作的部分，所以申请人准备的作品中可能包括即兴创作，但不是必需的（7）布鲁斯：申请人应准备好演唱标准I-IV-V的布鲁斯进行（8）读谱：面试官会测试申请人的读谱能力，申请人会有15分钟的时间来进行准备（9）听力：申请人会在听到一段节奏或旋律后，辨识出音程和和弦的性质（10）申请人可能会被要求做一些其它练习测试（例如：音阶，琶音等）曼哈顿音乐学院 “百老汇上的音乐明珠”曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）坐落于美国最繁华的都市区——纽约曼哈顿岛，是世界顶尖的独立音乐学院。自1917年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。其钢琴、作曲、声乐、爵士乐等专业更是以极高的水准著称。现有教员298名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。开发天赋和提高技能是所有音乐学院的使命,曼哈顿音院将成为学生职业生涯的一个很好的起点。声乐专业本科1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首17或18世纪的意大利歌曲（2）一首英语歌曲（不能是其它语言翻译的英语歌歌曲）（3）一首法语或者德语歌曲3.面试要求（1）现场试听的时间约为10分钟，你将自己选择一首曲目进行演唱，时间在三分钟内，老师将从你提供的曲目列表中选择第二个曲目让你进行演唱（2）一首17或18世纪的意大利歌曲（3）一首英语歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）一首法语或德语歌曲研究生1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首英语歌曲（2）一首德语歌曲（3）一首法语歌曲（4）一首意大利歌曲（5）一首歌剧咏叹调*（6）一首清唱剧咏叹调或第二部歌剧咏叹调· END ·

去美国留学选择的专业也非常多，申请条件也是不低的，而对于美国音乐专业来说选择的学院有很多，美国也有很多著名的音乐学院，那就一起和小编看看在申请美国音乐专业留学的时候申请条件是怎样的吧。 专业背景 绝大多数的音乐专业都需要相关的背景，且申请时需要提交作品集，没有相关背景的学生在制作作品集时会比较困难。GPA 对于GPA的要求，根据之前说的音乐专业的分类，可以分为两种情况。如果学生是学习乐器、表演或者作曲等专业技能类的方向，那么对于GPA不会要求很高，学生达到2.0以上就可以了，学校会更关注专业技能，而不是基础学业；对于申请人文类的，如音乐教育这类专业的，那么GPA的要求就会比较高，且学校都会比较看重GPA。托福 托福同样根据之前的学校分类会分为两类。 第一类是综合性学校，顶尖的综合性大学音乐学院，对于托福都会有一定的标准，越好的大学要求越高，且托福的标准一定要达标；第二类是纯音乐学院，这类学校主要看重的还是专业能力，也就是作品集只要足够好，托福不达标也可以被破格录取。部分学校针对专业能力比较强，但是英语比较弱的学生开放了有条件录取，学生可以先过去读语言，读完后再进入硕士项目学习，开设这类项目的学校有迈阿密牛津以及纽约州立等。GRE 一般专业技能类的是不需要提交GRE成绩的，但是人文类如教育这种是需要提交GRE成绩的。音乐奖项 音乐奖项对于申请确实有一定帮助，但是并不是很明显。美国对于音乐的喜好和中国的略有不同，主要还是看作品集，但是国际性奖项肯定还是有不小帮助的。作品集 作品集对于音乐专业学生的录取是起决定性作用的。无论是音乐教育还是纯音乐类的专业都要提交作品集。尤其是纯音乐类的专业对于作品集都有很高的要求，且每个学校对于作品集的要求都是不一样的，学校对于演奏的曲目和长短都可能有要求。面试 高端音乐学院一定是会有面试的，一般是先初步审查学生提交的作品集，如果作品集符合学校的要求，那么学校会给学生发放面试邀请，需要学生去美国参加面试。大多纯音乐的学校都会要求学生去美国面试。美国留学择校定位想了解自己的GPA、语言成绩是否能申请美国哪些院校，可以使用留学志愿参考系统 （小程序如下）进行定位评估。使用方法：把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请到了美国哪些院校，这样子就可以对自己进行精准的定位。

对于热爱音乐并且想为教育行业做些贡献的同学而言，音乐教育专业（Music Ecation）可谓是最合适不过的选择。由于国内大多数院校都开设了音教专业，由此也出现了诸如“国内外的音乐教育专业没有差别”的论调，但为什么依旧有很多同学在国内读完本科之后选择出国读研甚至读博呢，原因很简单：大家都是要“恰饭”的嘛…在以前音乐生就业没有现在这么严峻的时候，大部分音乐学院毕业生都能找到很好的职业归属。但如今音乐生面临着更多同行竞争的困境，市场对学历的要求越来越高。现在很多音乐学院招收音教老师时，基本要求都是海外音乐学院的硕士，综合类大学甚至会要求博士。国内学校招聘老师时是很看重是毕业院校的，比如：一个德国汉诺威音乐学院毕业的钢琴老师和一个普通大学的钢琴老师相比，你认为学校会怎么选择呢？大家都知道汉诺威是出钢琴大师的地方，当然是好的毕业学校会更有优势。出国能让你真正的认识这个世界，并且接触到世界上非常好的音乐氛围，那种氛围是你在国内音乐学院感受不到的。各种合作、排练、交流、音乐会；各种新写的曲子尝试、大乐队、小团体……如果想领教这样顶尖的音乐氛围，你就要好好考虑一下留学这个选项了。在音乐教育方面，美国拥有着世界级的师资力量，美国教育部对音乐教育上的重视程度、教育师资、配套设施、教育环境及教育支出等各方面，均为世界翘楚。美国音乐教育专业简介美国的音乐教育专业并不像音乐表演开设的那么普遍，很多学校没有这个专业，但是在排名前列的学校中还是有很多可供选择的。大多数的音乐教育硕士都会有两个不同的方向，为不同需求的人提供相应的学习机会。一种是旨在帮助学生考取教师资格证，针对希望通过硕士阶段学习将来拿到当地的教师资格证的人，申请时不需要持有教师资格证；另一种则具有professional的意味，针对已有教师资格证的人，提供职业化教育和培训，申请时需要持有教师资格证。而有些学校在不同的培训方式下面甚至还细分成偏【教育】和偏【音乐演奏】的两种不同的方向。因此，在选校的时候一定要仔细查看专业的情况和申请要求，结合自己的背景选择合适的学校和项目。　| 课程设置该专业的最终目标是培养合格的、优秀的教师，而教授的媒介和对象又与音乐表演息息相关，所以在课程设置上也兼容了音乐技巧和教育理论两个方面的内容，不同的学校侧重点也有所不同。| 音乐类主要课程Instrumental TechniquesMusic in the Elementary ClassroomConcting WorkshopArrangingInstrumental Methods and MaterialsChoral Methods and Materials　| 教育类主要课程Foundations of EcationMusic Technology and the Music EcatorClassroom Strategies and ApproachesChild Growth and DevelopmentWorld Music Performance and PedagogySeminar in Music History and Literature美国音乐教育专业硕士就业前景音乐教育专业的学生在职业发展方向上也有很多不同的选择。就教学领域而言，有些会从事常规的教学，比如音乐表演课、音乐理论课、音乐史等，还有些会从事特别领域的教学。下图为伯克利音乐学院给出的音乐教育专业就业方向，可供参考~美国音乐教育专业硕士申请条件及建议音乐教育专业硕士申请要求比较复杂，既不像纯音乐表演专业，也不像传统的教育学专业，它结合了这两方面的要求，各个学校的具体申请要求也有所差别。1.GRE普遍要求2.8+或3.0+。综合性大学要求提供GRE的比较多，但也有些综合性大学不要GRE，如Johns Hopkins University。专门的艺术类院校则大多不要求GRE，如Boston Conservatory。2.TOEFL基本上直录要求79-80分，排名好的综合性大学一般要求90-100分，如 University of Southern California，University of Wisconsin-Madison。3.作品/Audition一般来说，专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向都是需要提交作品或者参加audition的，对作品的曲目要求就视学校而定了。4.Writing Sample/Essays通常，综合性大学和偏重于理论方向的专业，是要求提供writing sample的。而专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向则不需要。所以，可以理解为，audition与writing sample只需要提供其一，而不会同时要求。5.工作经验大致可以分为两类学校/专业的类型，一类是没有工作经验要求，或者对工作经验的要求比较有弹性的学校，选择这类学校/专业的类型，通常用相关的实习经历来申请即可。另一类学校/专业的方向则对工作经验有着严格的要求，通常要求1-2年的工作经验。6.教师资格证根据选择的不同的方向，一种是要求持有教师资格证的，一种则不要求，详见上面的专业介绍。美国音乐教育硕士重点院校分析伯克利音乐学院伯克利音乐学院开设了本科及研究生学位。伯克利音乐学院研究生2年制，该校音乐教育硕士提供当代教学方法和实践的高级指导。学生将探索创新的方法、教学策略、技术和研究。他们将与其他富有献身精神和经验的教育者一起，获得与城市教育相关的知识和技能，教授有特殊需求的学生，并吸引美国学校日益多样化的学生群体。纽约大学纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名，科系的学术训练严谨，师资阵容强大，400多名的教师与行政人员，时时刻刻为系上超过1600名的学生提供最好的师资和教学课程。上至博士，下至本科，他们所感受到的是院系上眼界开阔又充满创意的氛围，所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法，引领着他们追求更高深的艺术目标。约翰·霍普金斯大学约翰·霍普金斯大学（The Johns Hopkins University），成立于1876年，是一所世界顶级的著名私立大学，美国第一所研究型大学，也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会（AAU）的14所创始校之一。约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院学位设置：Bachelor of Music 音乐本科学位；Double-Degree Program 双学位；Bachelor of Arts 艺术本科学位（只允许申请双学位）；Bachelor of Science 科学本科学位（只允许申请双学位）。罗彻斯特大学罗切斯特大学（University of Rochester），建立于1850年，是一所美国著名的私立研究型大学，“新常春藤”联盟之一，北美大学协会（AAU）成员、世界大学联盟成员 。该校的7位学者是美国国家科学院院士，18位学者是美国文理研究院院士。该院能提供包括作曲、乐理以及表演艺术在内的各种音乐领域的教学。该校区有学生住宿区、教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还拥有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆，该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。Tips：音乐教育专业的必备能力a. 较强的英语能力 （听说读写都很重要）b. 开放性、思辨性思维：美国课堂有大量讨论环节，针对一个问题通常没有标准答案，需要你积极的思考和讨论。在面试过程中老师也会问一些开放性的问题，比如你的教学理念是什么？你觉得音乐教育的意义是什么？这些问题非常的主观性，没有对与错，但是需要你有逻辑的阐述你的观点，因此对于思维能力要求也比较高。c. 音乐能力：虽然对于音乐教育来说演奏能力要求不是特别高，但也是需要申请者提供演奏、演唱视频的。因此，你需要有一定的音乐基础。对于从来没有任何音乐相关训练的学生来说，音乐教育可能不是特别适合。Realize your vision for teaching and mentoring the next generation of musicians.实现你教育和指导下一代音乐家的愿景。END.

我们都知道作品集是艺术留学申请的核心，但对于美国音乐专业的院校来说，除了作品集以外，申请支持材料中的音乐独立命题essay，院校也比较重视。音乐独立命题essay有哪些独特之处，我们首先分析几所美国经典音乐院校的音乐命题考察方向，再来感受一下每所院校语言要求与综合大U相比之下的美妙之处，从而更好地把握音乐申请的重心倾向，达到更加精准的时间管理和精力管理！New England Conservatory of Music新英格兰音乐学院申请本科与研究生都需要提交的申请支持材料：一、Short EssaysAll applicants must submit short essays (75-300 words each) on the following topics:1. Describe a situation in which you overcame a challenge. How did you approach this challenge and what specific steps did you take to address it?2. Beyond musical contributions, what would you bring to the NEC community?3. Other than working with NEC's world-renowned faculty and performing in our incredible halls, explain the specific features of the NEC experience that are exciting to you and how you believe you will benefit from these aspects of an NEC ecation.-OR-Contemporary Improvisation applicants only: Please explain your reasons for choosing to pursue the CI major, including a description of the influences on and motivations for your personal style.1.请描述一个你克服挑战的情况，您当时是如何应对这一挑战，采取了哪些具体措施？2.除了音乐上的贡献，你还能为NEC带来什么?3.除了与NEC世界知名的教员一起工作，以及在学校令人惊叹的音乐厅表演外，请向我们解释一下， NEC让你感到兴奋的具体特点，以及你认为你将如何从NEC教育的这些方面获益？对于申请当代即兴创作的申请者，请你解释一下选择CI专业的原因，包括从你的个人风格上，描述这些动机的有哪些影响因素。Tips：1.控制好描述每个话题的字数，不能过多也不能过少，尽量在学校要求的范围内；2.在写作过程中，注意行文的重点与逻辑，以及段落间的过渡；3.一方面要突出个人多元且立体的才能，另一方面要展示出自己的亮点，可以结合一些案例进行具体分析。二、Artistic ResumeAll applicants must submit an Artistic Resume into the online application. Please note that the online application will accept only very basic text formatting. Please compose your essay in a word processing program with the intention of pasting it into the online application, but keep the formatting very simple. Do not use bold, italics, underlines, indentations, etc. (Sample Artistic Resume) This resume should provide a brief overview of your artistry and accomplishments. It should not be exhaustive; please do not submit an extensive list of everything you have ever done. The Artistic Resume should cover the following topics relating to the applicant's intended program and major:Academic study (institutions, dates, and degrees awarded)Applied/private study (with whom, dates, etc.)Performance experienceAwards and distinctionsFestivals and summer programsA representative list of works studied and performed in the past three years. Indicate pieces performed in public recitals/concerts and those that are in-progress. For composers, list your own works and their instrumentation. For conctors, list works you have concted and a description of the ensemble(s).而Artistic Resume和一般的CV相较，有一些特别之处，主要是要对音乐方向的经历更加集中的展现，包含学术学习背景、私人学习经历、表演经历、获奖经历，参与过的音乐节和暑期项目。过去三年到现在，代表性的音乐学习或表演作品。在公开演出或者音乐会，以及正在进行的一些乐曲等。对于作曲方向的申请者，要列出自己的作品名字和使用的乐器。对于指挥家，列出指挥过的作品和对合奏的描述。友善的语言分数要求：Undergraate minimum scores are TOEFL 61 iBT or IELTS 6.0.本科最低成绩为托福61分iBT或雅思6.0分。Graate minimum scores are TOEFL 79 iBT or IELTS 6.5.研究生最低成绩为托福79分iBT或雅思6.5分。Cleveland Institute of Music克利夫兰音乐学院一、EssayThe essay must be 500-750 words. Please choose one of the following essay topics:" Why do you want to pursue a career in classical music and how will CIM contribute to your career aspirations?" What is the artist's role in an evolving society?" How did the pandemic and changes in schooling and summer festivals impact classical music?1.你为什么追求古典音乐，并作为职业发展方向，CIM将如何有助于你施展职业抱负？2.艺术家在一个不断发展的社会中所扮演的角色是什么样子的？3.学校教育和暑期音乐节的流行和变化是如何影响古典音乐的？同学们任选其一即可，可以选择最符合个人情况的题目，或者选择看到某题目后，容易让自己的思维比较发散性的内容。建议同学们去了解关于古典音乐的更多知识与时事发展。克利夫兰音乐学院的语言要求，需要特别注意，参加audition和拿到无条件录取的要求是不同的，这就意味着为后补语言成绩又争取了一段时间去努力。友善的语言分数要求进入Audition成绩最低要求为托福61分iBT或雅思6.0分。拿到无条件录取的成绩最低要求为托福79分iBT或雅思6.0分。University of Rochester Eastman School of Music罗切斯特大学伊斯曼音乐学院一、EssayAll applicants must submit a personal statement of two to three pages in length. You may select any one (1) of the topics provided below. Please copy and paste your chosen topic at the top of your personal statement. The Admissions Committee reviews these essays to evaluate your writing ability, and to get to know you better.1. Tell us about an important experience (artistic, personal or intellectual) from the past few years that has special meaning for you. How has it influenced you?2. All Eastman students have the opportunity to take a wide range of courses at the University of Rochester and in Eastman's Humanities Department. Tell us about a non-musical class that you have particularly enjoyed ring your high school studies. What courses outside of music would you like to take in college and why?3. Each winter season, Eastman holds a "Holiday Sing" which brings the school together to celebrate and perform together in a fun and informal atmosphere. Describe a tradition that is particularly important to you, including specific details. Why is it meaningful and how has it impacted you?4. Some students at Eastman are interested in exploring the intersection between more than one musical genre. For example: writing or performing music that has influences from both classical and pop music, or incorporating improvisation into performances in a new way. If this sounds like you, tell us more about what combinations interest you and how you either have explored or would like to explore them.1.告诉我们过去几年中对你有特殊意义的重要经历（艺术经历、个人经历或发展经历），它们对你有什么影响？2.所有伊士曼学生都有机会在罗切斯特大学和伊士曼人文系学习各种课程，告诉我们一个你在高中期间特别喜欢的非音乐课程。在大学里，除了音乐，你还想学什么课程，为什么？3.每到冬季，伊士曼都会举办一场"节日合唱"，让全校师生欢聚一堂，在轻松愉快的气氛中共同庆祝和表演。描述一个对你特别重要的传统节日，包括具体的细节，产生的意义，对你的影响？4.伊士曼大学的一些学生对探索多种音乐流派之间的交叉点感兴趣，例如创作或表演既有古典音乐，又有流行音乐影响的音乐，或者将即兴创作以新的方式融入到表演中。如果你也探索的话，告诉我们更多关于你感兴趣的组合，以及你是如何探索或想怎样探索它们。Tips：想特别提醒一些同学们关于个人成长经历的描述，这也许是essay中最常见的一个选题了，因为它确实触及到了美国大学申请essay，这样的一份申请材料的本质-帮助录取委员会了解申请者的个性和特质。有时学校也会有目的性地列出一些命题的散文，例如"你生命中最大的挑战是什么，从中你学到了什么"，或者"描述你生命中最有意义的一件事情，并解释为什么如此有意义以及它是如何对你产生影响的"。在美国大学申请essay中描述自己的成长经历，最有效的办法就是借助一个具体的案例，作为镜子折射出：你以前是个什么样的人，通过这件事情你成长为了一个怎样的人。其实把握怎样"表现"很简单，表现和告诉的差别在于，表现能够在招生官头脑中形成一张栩栩如生的图片，而"告诉"却是申请者挥舞自己情绪的产物。一份成功的申请essay是建立在刻画出一个生动，并且形象丰满的你这一基础上的，应该是一篇告诉录取委员会，你有很多东西可以提供给这个学校的文章。罗切斯特大学伊斯曼音乐学院的语言支持多邻国的考试成绩：本科最低成绩为多邻国105分。研究生最低成绩为多邻国110分。San Francisco Conservatory of Music旧金山音乐学院All applicants must submit responses to the following writing prompts:" Please include a brief essay discussing your career goals as a professional musician. (300-500 words)? Please describe the factors that will guide your collegiate admission decision and briefly discuss why, specifically, you have applied to SFCM. (300-500 words)1.请写一篇简短的essay，讨论你作为职业音乐家的职业目标，300-500字。2.请描述指导你的大学录取决定的因素，并简要说明原因，特别是你申请旧金山音乐学院的原因，300-500字。All applicants must submit a video responding to the following prompt:" Who is an artist you admire and how have they influenced your art? (60 seconds or fewer)Note that this video submission does not have an affect on admission. It is for the faculty to get to know you better.另外，值得注意的是所有申请者必须提交一个视频：你欣赏的艺术家是谁，他们是如何影响你的艺术的，60秒或更短。请注意，此视频的提交与否不影响录取，这是为了让老师们更好地了解你。语言成绩要求：TOEFLBachelor of Music: 71 iBTMaster of Music: 80 iBTIELTSBachelor of Music: 6.0 IELTSMaster of Music: 6.5 IELTSDuoLingo English TestBachelor of Music: 110Master of Music: 120Tips：在写essay时，面对职业规划类的问题，可以简单总结自己的职业进展，强调自己取得的成就，然后阐述自己近期和长期职业规划，在描述短期职业发展到长期职业规划时，需要一个合理的过渡理由，要点是短期职业经历能为长期职业发展打下基础。此外，还要说明你为什么选择该音乐学院，要对课程设置及学院特色进行调查研究，找出其教学如何能帮助你实现职业规划。好的短文首先要求结构严谨，逻辑清晰；其次，语言地道流畅，过渡自然也是必不可少的。申请Essay的内容逻辑结构要严谨，每一个论点都要有你的个人学习生活或工作中的实际案例支持，同时也要展示自己的独特之处，这也是学校判断申请者是否能给其带来有价值的贡献的重要标准。申请Essay一定要写细节具体，像记者一样写作，尊重你的灵感。

近些年，音乐留学十分热门。主要原因，在音乐教育方面，国内和国外还有很大的差距，下面就来介绍一下美国音乐学院留学申请。美国音乐学院留学申请1、专业成绩美国院校最看重的是学生的学术成绩，也即是 GPA ，所以一定要在 本科 阶段打好专业课基础，课余有时间可以找下业内知名的老师开开小灶，提升自己的学术修养，交出一份漂亮的成绩单给美国院校看。2、作品展示无论是邮寄作品集还是与老师进行面试，最好反复训练自己得心应手的曲目进去完美的表演，而不是为了取得录取委员会的青睐，而特意选择较难较生僻的曲目，那样的话，稍有疏忽，将会暴露你的缺点，给录取委员会留下不好的印象。3、成绩和推荐信要求国内高中生申请美国的本科或是国内的本科申请美国的硕士，都要提供成绩单和推荐信等申请材料，最好不要挂科，平均分至少保持在 80 分以上，若是有逐年上升的趋势为佳，好的推荐信不需要多 , 一篇 A4 足够了，但关键是要说明你的专业特点、潜力在哪里、是否会帮助美国老师完成相关的课题、音乐会、音乐节、演出、学术交流等。美国音乐专业设置声乐、小提琴、中提琴、大提琴、古典吉他、钢琴、单簧管、古典萨克斯、低音贝斯、竖琴、作曲、指挥专业，......等美国音乐专业院校1.伯克利音乐学院 Berklee College of Music申请难度：4.0 | 优势专业：音乐专业 | 院校地址：美国马萨诸塞州2.伯克利波士顿音乐学院 The Boston Conservatory at Berklee申请难度：4.0 | 优势专业：作曲、音乐剧 | 院校地址：美国波士顿3.旧金山音乐学院 San Francisco Conservatory of Music申请难度：4.3 | 优势专业：音乐专业 | 院校地址：美国加州旧金山

大家好，我是Tommy。又到一年毕业季了，那么今天呢，我想跟大家分享一下我当年报考美国音乐学院的一些经验和经历。03:00首先呢，我是在美国参加了 SAT 考试，然后 SAT 的考试呢，报考了美国音乐学院。那么对于中国的考生呢，大家也不要灰心，我们可以拿中国高考的成绩去公证处公证，拿着雅思和托福的成绩一起申请美国的音乐学院。那么在美国各大音乐学院的网站上面呢，会有申请表的下载，下载了申请表之后，填写清楚，然后提交。在这个时候呢，我们是要交 50~100 美金的费用，交完费用之后，提交完申请表，我们会收到美国音乐学院发来的一封通知，那么这份通知大概就是说你已经通过了这个申请了，需要你去面试，或者说需要你寄一个CD，录像啊之类的这种东西。如果是面试的情况下，你就需要本人飞到美国当地的音乐学院里面参加音乐学院的面试。那么当你进入到美国人才学院之后呢，大家会比较关心会有什么样的课程，那么美国的课程其实跟中国非常相似，有复调和声，乐理，西方音乐史，视唱练耳，有专业课，也就是你们平时学的乐器，有钢琴，有合唱，当然也会有类似于非洲鼓的选修，括有曲式分析，作曲合唱，合唱指挥等等一系列的音乐专业课程。大家也知道美国的大学是学分制的，可能大多数的中国小伙伴会这么想，学分就是我上了一门课，考完一门试我就能拿到这个学分，那么我在美国其实不一样，不同的学校虽然有不同的规则，那么我当年是这样的，你上完一堂课前时长达到，这才能算3个学分。也就是说如果说三个学期的课， 9 个学分，我花了一个学期学完了，我只能拿3个学分的。但是呢，我确实把这些任务做完了，我可以提早毕业吗？准确来讲是可以的，但是呢，剩下的 6 个学分你需要拿别的科目补上，比如说我可以拿一些选修，比如非洲鼓啊，拉丁舞啊，把这个学分补上。但是，这个时间如果没到位，比如说我得修满 3000 个小时，我如果 3000 个小时你没有上满，这个是不允许毕业的。就有点像我们中国考驾照一样，你去驾校的时候呢，你必须得上满多少个小时才让他去考试，并不是说，我会开车了我就能考试了。那么其实报考国内音乐学院并没有大家想的那么难，如果大家有什么不懂的话，欢迎各位评论或者私信我。

随着艺术音乐教育的升温，许多同学都在提前考虑自己高中或本科毕业后的选择。如果你确定自己之后将从事音乐专业，或者已经决定要出国学习音乐，那么下一个面临的问题就是你应该去哪所学院学习？是进入专业的音乐学院，还是去综合类的大学？这些都是需要大家着重考虑的问题。除去之前提到过的英国音乐留学外，我们今天以美国为例来说，美国有着许多不错的音乐学校。虽然不是全部，但大多数都使用音乐学院的模式进行教学。有些学校将音乐与艺术融为一体，或者让学生在商学院学习音乐商务。有些学生选择在文理大学的课程中攻读音乐专业，因为在那里他们可以选修其他学术课程。美国音乐留学优势强大完善的音乐教育体系：相较于众多欧洲学校，绝大多数美国音乐学院文凭被中国教育部认可，归国时学生可在教育部认证。优秀的师资：强大的经济实力从上世纪起就吸引欧洲各国的音乐大师移民美国，几十年来越来越多的优秀艺术家执教于美国的各大音乐学院，形成了多元化、国际化的教授团队。浓厚的艺术氛围：除了拥有诸多世界级音乐大师，美国拥有上千个专业乐团、歌剧院，还有无数音乐厅。在每所音乐学院都能欣赏到来自世界各地的顶级乐团演出。机会众多：学生有众多参加比赛、演出的机会。除此之外，大、中、小学每年都有教学职位开放。对于乐队乐器，上千个乐团也都会有招聘。美国音乐院校都有什么类型？在美国，开设音乐专业的学校可以大致分为两类，第一类是专业性极强的音乐学校，这类音乐学校是专门为那些将来以音乐为职业目标的学生来设置的。最为著名的代表就是茱莉亚音乐学校，曼哈顿音乐学院，柯蒂斯音乐学院、新英格兰音乐学院，旧金山音乐学院等。但是，这类音乐学院每一年的招生人数非常少，竞争也非常激烈。第二类是综合性大学下面的音乐学院。这类音乐学院在音乐方面的教育一点不比第一类的音乐学校差。虽然这类音乐学院是依托在大学之下，但是他们的音乐教育反而更为出众。像罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院、约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院、耶鲁大学音乐学院、辛辛那提大学音乐学院，密歇根大学音乐与舞蹈学院等。美国音乐学院需要什么样的语言成绩？一般来说需要TOEFL成绩。总的来讲，综合类大学比专业的音乐学院语言成绩要求要高一些，在同类学校中，越是好的学校语言成绩要求相对也越高。美国音乐院校推荐美国伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿，校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。最招牌的三大音乐类型是爵士，流行和摇滚乐。比起一般的院校，伯克利音乐学院的申请更为复杂，需要学生参加试音和面试（audition and interview），外国学生需要提交英语成绩。柯蒂斯音乐学院：柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）座落于宾夕法尼亚州，所在城市费城是美国的第四大都市，也是美国东南部的大工商业城市。柯蒂斯音乐学院除了是美国最顶尖的音乐学院之一，同时也是全美最慷慨的音乐学院，只要被录取，即获全额奖学金（同学们划重点了啊）。柯蒂斯音乐学院常年控制学生人数，以提供最个人化的教学。所以，学校常年保持在160个学生左右，录取名额根据毕业人数而定。直至今天，柯蒂斯音乐学院依然是世界上最好、最挑剔的音乐学院之一。茱莉亚音乐学院：茱莉亚音乐学院（The Juilliard School）始建于1905年，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，位于美国纽约市林肯中心的一所艺术学院。学院有“音乐界的哈佛”之称，有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院（Institute of Musical Art），以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院（Julliard Graate School）合并而成。新英格兰音乐学院：新英格兰音乐学院 (波士顿)是一所以音乐为主的学院，是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院，被认为是世界上教学质量最高音乐学府之一。该校建立于一八六七年，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院。是美国成立最早的独立的音乐学院。新英格兰音乐学院拥有众多享有声誉的教师，并且提供了富有挑战性和相互支持的学校环境和气氛，并通过追求最高水准的演奏，教学和学术研究充分激发每个人的最大潜能。曼哈顿音乐学院：曼哈顿音乐学院坐落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院。由钢琴家、慈善家珍妮特-申克Janet Schenck在1918年创办。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。曼哈顿音乐学院已发展成为世界领先的音乐学府之一，学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院：罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院(简称伊斯曼学院、伊士曼或ESM)，被认为是世界上最有名望的音乐学院之一。与其它排名靠前的音乐学院（如朱利亚德学院与柯蒂斯音乐学院）一起，伊斯曼音乐学院凭借其对音乐方面高标准的努力而在国际享有很高的声望。伊斯曼音乐学院拥有“17世纪意大利巴洛克管风琴”——坐落在罗切斯特大学纪念艺术馆（Memorial Art Gallery），是北美洲唯一的一件同类管风琴乐器。 约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院：约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院（Peabody Institute）始建于1857年，位于东海岸马里兰州的巴尔地摩市，隶属于约翰·霍普金斯大学，离美国首府华盛顿仅有一小时车距。约翰·霍普金斯大学在2020年 U.S.New 中排名第十，是非常优秀的综合类大学。约翰·霍普金斯大学成立于1876年，是一所世界顶级的著名私立大学，美国第一所研究型大学，也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的14所创始校之一。耶鲁大学音乐学院：耶鲁大学音乐学院是美国耶鲁大学下设的一所专业学院。世界知名的耶鲁大学曾培养出几代美国优秀领导者，其音乐学院也在这一领域有着举足轻重的地位。在超过一个世纪的时间里，耶鲁大学音乐学院培养出了几代世界知名的音乐表演艺术家，作曲家，和该领域的领军学者。作为一个世界顶级的专业院校，耶鲁大学音乐学院始终坚持发觉学生最出色的艺术天赋，将之培养成为领导性的音乐艺术家。辛辛那提音乐学院：辛辛那提音乐学院（College-Conservatory of Music）是美国最早开展音乐教育的城市，早在19世纪上半叶，就开始有了专门的音乐教育机构。辛辛那提音乐学院自建校以来为世界著名的交响乐团培养了大批的优秀人才，许多乐团的小提琴家都出自该校，室内乐和小提琴家的产生成为该学院的两块“王牌”。表演艺术，电子媒体，音乐作曲，交响乐，戏剧和音乐剧等也是美国音乐院校里的佼佼者。辛辛那提音乐学院的宗旨是要把学生培养成为专业的音乐表演家和音乐教师，许多学生在学习阶段就已在好莱坞、百老汇和著名的交响乐团崭露头脚。密歇根大学音乐与舞蹈学院：密歇根大学音乐与舞蹈学院隶属于密歇根大学-安娜堡分校(University of Michigan-Ann Arbor)。学院成立于1880年，是美国最好的表演艺术院校之一，在国内外都享有很高的声望。120多年以来，密歇根大学音乐与舞蹈戏剧学院一直都以提供着最好的表演艺术教育而闻名遐迩。学院开设了包括舞蹈，音乐，音乐戏剧和戏剧等一系列专业课程，致力于创造一个能最大限度开发学生潜力的学习氛围，拥有丰富的教学资源也供学员提高他们的表演艺术水平。美国专业音乐学院、综合大学下属音乐学院、综合大学音乐系等林林总总，哪一个才是你的菜？除了学习和职业技能的建设之外，同学们在校园遇到的人也很重要。所以你也需要提前考虑你选择的学校将会提供怎样的交流机会或是人际关系，这些对大家以后的人生发展都会有着重要的影响。至于具体选择，学生们还是要根据自己的实际需求或者爱好来选择。想get音乐作品集的更多创作技巧？对作品集录制的要求和质量没有把握？音乐留学申请总是不通过，问题出在了哪里？该如何选择音乐学院，才能心里有数？...是不是被超多音乐留学申请问题所困扰？音乐留学申请是个大工程，竞争也相当激烈，想要每一个环节更加尽善尽美吗？可以来咨询哟~

学校排名在全球音乐学院排名TOP25中，美国有13所学校上榜，培养出巴赫、贝多芬、勃拉姆斯和施特劳斯等世界著名作曲家的德国也只有5所上榜，可以说音乐界最好的院校都云集在美国。在这些形形色色的音乐学院排名中，柯蒂斯音乐学院一般会是第一位，但今年被罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院夺了榜首。前五名的其他几所学校经常会变换名次，通常我们看到的可能会是Juilliard、Curtis、新英格兰音乐学院等。关于美国音乐学院的排名主要基于古典音乐的水准，所以，排名靠前的学校，古典音乐都很强，基本都有将近二百年的历史。而有些很好的的音乐学院，没有排上名次，例如，伯克利音乐学院，它的流行音乐较强，如：吉他、贝斯、爵士、R&B。在古典音乐当中，茱莉亚音乐学院特别受中国学生欢迎，这所学校的特点鲜明，学校弦乐类和键盘类的教授在美国各种音乐大赛中做评委，也是各种世界级比赛的评判标准制定者。像钢琴和小提琴每年培养出来的学生参加世界比赛、或各种重量级的演出，成绩都是名列前茅的。所以，评价一所学校好坏还要参考学校培养出来的校友。因此作为美国这个文化大融合的国家，顶尖的音乐学院非常非常多，这也是为什么很多学生选择去美国进行音乐相关专业的深造。在美国，提供音乐教学的院校有数千所。主要分为独立音乐学院，独立艺术学院下边的音乐学院和综合型大学下边的音乐学院三种类型。这三种类型分别都有顶尖的音乐学院。专业种类音乐表演的专业有多种，分别是：Strings 弦乐(Violin 小提琴、Viola 中提琴、Cello 大提琴、Double Bass 低音提琴、Harp 竖琴、Guitar 吉他);Woodwinds 管乐 (Flute 长笛、Oboe 双簧管、Clarinet 单簧管、Bassoon 巴松管、Saxophone 萨克管);Brass 号类 (Horn 圆号、Trumpet 喇叭、Trombone 长号、Tuba 低音大号);Percussion 打击乐器Piano 钢琴;Vocal Performance 声乐。表演类申请下边以钢琴表演为例子，分析下如何做好表演类留学申请。美国钢琴表演硕士申请条件：1.硬件：GPA TOEFL2.软实力+文书：主要体现在文书和面试：艺术素养培养、比赛、交流生和音乐联盟等3.作品集：不同学校有不通的要求。主要体现为前期的初试（prescreenig）和正式专业面试（audition）。注意：众多音乐学院中，少数顶尖的综合大学音乐学院和纯艺术音乐学院(共30多所)需要申请人在通过初筛Pre-screening DVD审核后前来美国面试 Audition;大部分综合大学音乐学院和音乐系在录取过程中，只需要申请人直接提供面试Audition DVD即可，等同于申请人去美国面试。大部分学校都要学生在申请的时候提供个人的演奏清单（Repertoire list），学生一定要根据学校的要求和个人的时间安排，提前规划，找到自己擅长的方向，训练自己的音乐作品，通常预试和正式面试都是要求学生一定要能够脱谱的，因此学生必须非常非常的熟悉。初试很多学校都是不同，有些是有指定曲目，有些是指定流派风格曲目，有些是指定某个音乐家的某种类型曲目。正式面试方面也是各大学校有各大要求。曼哈顿音乐学院VS华盛顿大学西雅图以曼哈顿音乐学院（纯音乐学院）和华盛顿大学西雅图（综合性大学）为例，做一个对比：曼哈顿音乐学院预试需要提供Repertoire list，通过预试的学生才可以被学校考虑邀请刹参加美国2月份正式的面试，要求如下：Two works of contrasting style. You may include indivial movements of multi-movement works. Playing time should total approximately 15-20 minutes. Please choose works that best represent your indivial artistry.两个对比鲜明的作品，演奏所有时间不超过20分钟，并没有特殊时期特殊风格要求。.正式面试表演清单Graate RepertoireComplete work from the Baroque era.Complete sonata by Haydn, Mozart, Schubert, or Beethoven.Complete work of the 19th century.Complete work of the 20th or 21st centuries.可以再增加自己擅长的曲目，只是指定流派和大师的作品。华盛顿大学演奏清单：1) Prepare an entire sonata by any of the following composers: Beethoven, Mozart, Haydn, Clementi, or Schubert;2) Large Bach work such as a Partita, English Suite or Toccata; 3) Romantic or Contemporary work, preferably of a virtuosic nature可以看出巴赫作品的特殊要求large work，如果学生不擅长巴赫的作品，或者只擅长平旋律，那么华大就不适合申请了。当然美国的预面试很多采取录制音频视频的方式进行，但是也有区域性的面试选择，比如说每年10月份美国音乐联盟来华面试，音乐联盟的学校都是顶尖音乐学院，主要现场考察学生专业功底并且通过对话面试了解学生的音乐素养等相关的专业知识。 学生可以通过音乐联盟了解个人实力获取面试经验，但是如果可以在预面试中获得教授青睐，学校主动邀请学生申请院校或者主动邀请到美国做final audition的话，那就大大提升了录取率。语言成绩音乐专业的学生，由于要花费大量时间和精力练习专业课，往往英语成绩不够理想。托福分数不高但是专业优异的学生，美国院校提供的是有条件录取conditional admission——在正式读研究生课程之前加读一个学期的语言，或者，在就读研究生课程的同时，加读语言课。有的高校对于语言要求较低，如：天普大学Temple University正式录取托福要求只有71，旧金山音乐学院 San Francisco Conservatory of Music的托福要求只有61。有的综合排名靠前的院校并不提供双录取，如：波士顿大学 Boston University、罗切斯特大学 University of Rochester、密歇根大学 University of Michigan等。如果学生非常追求这样的名校，建议可以考虑先申请此类高校的研究生课程graate performance diploma 。 diploma与音乐硕士master of music均是2年制学业，但是diploma不提供学位。此类院校有如此规定：diploma的学员在学习的过程中(2年内)，通过托福考试最低要求language proficiency minimum requirement，则可以从diploma直接转到音乐硕士master of music，在2年学习完成之际拿到硕士学位。其实也不失为一种曲线救国的好方法。温馨提示：音乐学院非常多，择校是很重要的环节，建议音乐生至少提前两年的做准备，结合顾问老师的专业知识，了解各大音乐学院的特点和准备，综合的提升自己的音乐素养和基本功，并且同时做额外的软实力提升项目，比如说音乐节，交流生，还有比赛等等。为自己的文书铺垫好更多的素材和思路。艺术申请各个环节都很重要，截止时间也非常早，申请中很多小细节要注意，想去名校的学生一定要一定要提前做好规划。更多海外留学资讯，请上【留学问多点】APP

艺术是需要天赋和潜力的，音乐专业更是如此。中美的音乐学院都立志于挖掘学生的艺术潜力，培养优秀的艺术人才，但由于国情和体制的不同，中美音乐学院在教育传统、课程设置、培养方案、师资力量和教学软硬件等各个方面都存在很多的差异。从专业上来讲，美国和中国的音乐学院均涵盖以下几个大类：1、音乐学，音乐理论(Musicology, Music Theory)2、音乐表演 (Performance), 包括各类声乐和器乐，打击乐。3、音乐教育 (Music Ecation)4、作曲与作曲技术理论 (Compostion)5、音乐技术，录音艺术 (Music Technology)美国的研究生专业设置分为MM、MA两种学位MA是Master of Arts 的简称，主要是一个研究性的学位，学习重点是在创作和研究技能上，所以申请这个专业的话对英语的运用能力要求非常高。MA研究方向可任选其一：创作或者音乐教育方向。MM是Master of Music 的简称，和MA的学习重点不同，MA更强调专业能力，例如在申请中，MM的声乐、器乐是要试音的，MA则不需要。所以，申请者在选择MM还是MA时，要看个人背景和自己的职业目标。美国目前的音乐学院主要有两种类型。一种是院校型音乐学院，这类学院不隶属于任何大学，即独立的音乐学院。如茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院、克利夫兰音乐学院和旧金山音乐学院等。另一种是院系型音乐学院，这类学院实际上是某个综合型的大学中的一个音乐方向的院系，如伊斯特曼音乐学院就是罗彻斯特大学的音乐学院，雅各布音乐学院隶属印第安纳大学布伯明顿分校。二、申请条件据最新的官方统计数据，茱莉亚音乐学院的录取率为8%，柯蒂斯音乐学院的为4%，每年中国大陆招收的学生屈指可数，申请难度可见一斑。即使录取形式严峻，但仍然有很多怀揣音乐梦想的学子勇闯大洋彼岸。学费：美国的音乐学院学费在20000美元-60000美元不等。总体来说，专门的音乐学院学费比较贵，综合大学的下属音乐学院相对学费便宜。另外，有一些 专门的音乐学院给每一位录取者提供奖学金，像柯蒂斯音乐学院今年为每一位申请Master of Music并获录取的学生提供全奖，约46000美元。托福：最低要求为79~80，不同学校要求可能不一样。GRE：一般来说理论性较强的专业要求GRE，像音乐教育。音乐表演类的专业大部分学校不要求GRE，更看重的是表演能力。GPA：GPA优秀也是竞争好学校的必要条件。一般要求3.0以上。好的GPA对于申请综合类大学的音乐学院很有优势。作品__集：音乐学院的大部分专业是需要提供作品。作品是申请的核心，是决定申请成功与否最关键的一步，因为它的好坏不但影响到录取，也会涉及奖学金、助学金的发放，所以越早准备越好，准备越完备越好。最好一次成功并同步录下VCD。面试：演奏时间10-20分钟，每个学校情况不一样，看具体事项再定。可以事先向学校问明白，所以说申请音乐就是台上一分钟，台下十年功，竞争很残酷。注意着装及精神面貌。三、院校推荐美国12所最著名的顶级音乐学院：茱莉亚学院（The Juilliard School）柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）伯克利音乐学院（Berklee College of Music）曼尼斯音乐学院（Mannes College of Music）新英格兰音乐学院（New England Conservatory of Music）伯克利波士顿音乐学院（The Boston Conservatory at Berklee）克利夫兰音乐学院（Cleveland Institute of Music）旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）新学院大学爵士与现代音乐新学院（The New School for Jazz and Contemporary Music）欧柏林音乐学院（Oberlin Conservatory of Music）