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美国研究生篇:音乐教育,给你师者的荣光!荷花

美国研究生篇:音乐教育,给你师者的荣光!

对于热爱音乐并且想为教育行业做些贡献的同学而言,音乐教育专业(Music Ecation)可谓是最合适不过的选择。由于国内大多数院校都开设了音教专业,由此也出现了诸如“国内外的音乐教育专业没有差别”的论调,但为什么依旧有很多同学在国内读完本科之后选择出国读研甚至读博呢,原因很简单:大家都是要“恰饭”的嘛…在以前音乐生就业没有现在这么严峻的时候,大部分音乐学院毕业生都能找到很好的职业归属。但如今音乐生面临着更多同行竞争的困境,市场对学历的要求越来越高。现在很多音乐学院招收音教老师时,基本要求都是海外音乐学院的硕士,综合类大学甚至会要求博士。国内学校招聘老师时是很看重是毕业院校的,比如:一个德国汉诺威音乐学院毕业的钢琴老师和一个普通大学的钢琴老师相比,你认为学校会怎么选择呢?大家都知道汉诺威是出钢琴大师的地方,当然是好的毕业学校会更有优势。出国能让你真正的认识这个世界,并且接触到世界上非常好的音乐氛围,那种氛围是你在国内音乐学院感受不到的。各种合作、排练、交流、音乐会;各种新写的曲子尝试、大乐队、小团体……如果想领教这样顶尖的音乐氛围,你就要好好考虑一下留学这个选项了。在音乐教育方面,美国拥有着世界级的师资力量,美国教育部对音乐教育上的重视程度、教育师资、配套设施、教育环境及教育支出等各方面,均为世界翘楚。美国音乐教育专业简介美国的音乐教育专业并不像音乐表演开设的那么普遍,很多学校没有这个专业,但是在排名前列的学校中还是有很多可供选择的。大多数的音乐教育硕士都会有两个不同的方向,为不同需求的人提供相应的学习机会。一种是旨在帮助学生考取教师资格证,针对希望通过硕士阶段学习将来拿到当地的教师资格证的人,申请时不需要持有教师资格证;另一种则具有professional的意味,针对已有教师资格证的人,提供职业化教育和培训,申请时需要持有教师资格证。而有些学校在不同的培训方式下面甚至还细分成偏【教育】和偏【音乐演奏】的两种不同的方向。因此,在选校的时候一定要仔细查看专业的情况和申请要求,结合自己的背景选择合适的学校和项目。 | 课程设置该专业的最终目标是培养合格的、优秀的教师,而教授的媒介和对象又与音乐表演息息相关,所以在课程设置上也兼容了音乐技巧和教育理论两个方面的内容,不同的学校侧重点也有所不同。| 音乐类主要课程Instrumental TechniquesMusic in the Elementary ClassroomConcting WorkshopArrangingInstrumental Methods and MaterialsChoral Methods and Materials | 教育类主要课程Foundations of EcationMusic Technology and the Music EcatorClassroom Strategies and ApproachesChild Growth and DevelopmentWorld Music Performance and PedagogySeminar in Music History and Literature美国音乐教育专业硕士就业前景音乐教育专业的学生在职业发展方向上也有很多不同的选择。就教学领域而言,有些会从事常规的教学,比如音乐表演课、音乐理论课、音乐史等,还有些会从事特别领域的教学。下图为伯克利音乐学院给出的音乐教育专业就业方向,可供参考~美国音乐教育专业硕士申请条件及建议音乐教育专业硕士申请要求比较复杂,既不像纯音乐表演专业,也不像传统的教育学专业,它结合了这两方面的要求,各个学校的具体申请要求也有所差别。1.GRE普遍要求2.8+或3.0+。综合性大学要求提供GRE的比较多,但也有些综合性大学不要GRE,如Johns Hopkins University。专门的艺术类院校则大多不要求GRE,如Boston Conservatory。2.TOEFL基本上直录要求79-80分,排名好的综合性大学一般要求90-100分,如 University of Southern California,University of Wisconsin-Madison。3.作品/Audition一般来说,专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向都是需要提交作品或者参加audition的,对作品的曲目要求就视学校而定了。4.Writing Sample/Essays通常,综合性大学和偏重于理论方向的专业,是要求提供writing sample的。而专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向则不需要。所以,可以理解为,audition与writing sample只需要提供其一,而不会同时要求。5.工作经验大致可以分为两类学校/专业的类型,一类是没有工作经验要求,或者对工作经验的要求比较有弹性的学校,选择这类学校/专业的类型,通常用相关的实习经历来申请即可。另一类学校/专业的方向则对工作经验有着严格的要求,通常要求1-2年的工作经验。6.教师资格证根据选择的不同的方向,一种是要求持有教师资格证的,一种则不要求,详见上面的专业介绍。美国音乐教育硕士重点院校分析伯克利音乐学院伯克利音乐学院开设了本科及研究生学位。伯克利音乐学院研究生2年制,该校音乐教育硕士提供当代教学方法和实践的高级指导。学生将探索创新的方法、教学策略、技术和研究。他们将与其他富有献身精神和经验的教育者一起,获得与城市教育相关的知识和技能,教授有特殊需求的学生,并吸引美国学校日益多样化的学生群体。纽约大学纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名,科系的学术训练严谨,师资阵容强大,400多名的教师与行政人员,时时刻刻为系上超过1600名的学生提供最好的师资和教学课程。上至博士,下至本科,他们所感受到的是院系上眼界开阔又充满创意的氛围,所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法,引领着他们追求更高深的艺术目标。约翰·霍普金斯大学约翰·霍普金斯大学(The Johns Hopkins University),成立于1876年,是一所世界顶级的著名私立大学,美国第一所研究型大学,也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的14所创始校之一。约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院学位设置:Bachelor of Music 音乐本科学位;Double-Degree Program 双学位;Bachelor of Arts 艺术本科学位(只允许申请双学位);Bachelor of Science 科学本科学位(只允许申请双学位)。罗彻斯特大学罗切斯特大学(University of Rochester),建立于1850年,是一所美国著名的私立研究型大学,“新常春藤”联盟之一,北美大学协会(AAU)成员、世界大学联盟成员 。该校的7位学者是美国国家科学院院士,18位学者是美国文理研究院院士。该院能提供包括作曲、乐理以及表演艺术在内的各种音乐领域的教学。该校区有学生住宿区、教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还拥有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆,该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。Tips:音乐教育专业的必备能力a. 较强的英语能力 (听说读写都很重要)b. 开放性、思辨性思维:美国课堂有大量讨论环节,针对一个问题通常没有标准答案,需要你积极的思考和讨论。在面试过程中老师也会问一些开放性的问题,比如你的教学理念是什么?你觉得音乐教育的意义是什么?这些问题非常的主观性,没有对与错,但是需要你有逻辑的阐述你的观点,因此对于思维能力要求也比较高。c. 音乐能力:虽然对于音乐教育来说演奏能力要求不是特别高,但也是需要申请者提供演奏、演唱视频的。因此,你需要有一定的音乐基础。对于从来没有任何音乐相关训练的学生来说,音乐教育可能不是特别适合。Realize your vision for teaching and mentoring the next generation of musicians.实现你教育和指导下一代音乐家的愿景。END.

从事华辞

天津茱莉亚学院,中国第一所提供美国认可的音乐硕士学位的学校!

成立于1905年的纽约茱莉亚学院是世界表演艺术教育领域的重要引领者,是世界上最顶尖的专业音乐院校之一,被誉为“音乐届哈佛”。天津茱莉亚学院是纽约茱莉亚学院的第一所海外分校,天津茱莉亚学院将于2020年秋季全面开放,它将是中国第一所提供受美国认可的音乐硕士学位的学校。此外,尽管中国还与其他海外音乐学院开展过合作,但只有天津茱莉亚学院才是大学层面的完全合资企业——在行政上类似于上海纽约大学或昆山杜克大学。天津茱莉亚学院占地35万平方英尺,由天津市政府资助,已经在滨海新区动工建设了大约两年。在中国建立茱莉亚学院的想法最早是在2012年公布的,一直到2015年教育部批准了茱莉亚与天津音乐学院的合作,“天津音乐学院茱莉亚研究院”开始筹建。2018年,天津市人民政府同意天津音乐学院与美国茱莉亚学院正式设立天津茱莉亚学院,并宣布正式开放大学预科课程的招生报名。天津茱莉亚学院执行理事亚历山大·布罗泽(Alexander Brose)认为,将学院设在中国的理由不言而喻。他认为,“中国人对古典音乐的热情无与伦比,古典音乐的未来可能在中国。”布罗泽说:“建造高质量的事物总是需要花费很长时间,当我在2017年来这里时,这里只有区区四名员工,而现在大约有70名员工。”其中就包括19名国际教师,他们已经在天津茱莉亚学院为8至18岁的学生教授大学预科课程。布罗泽从个人经历中看到了亚洲社会和西方音乐之间独特联系。他曾在韩国和香港生活,上中学时开始学习中文,并在康奈尔大学主修东亚研究专业。他以前在旧金山音乐学院的工作就涉及到与中国合作。“在天津、北京和上海,我参加过富有挑战性的音乐会,音乐会持续两到三个小时,现场坐满了不到10岁的孩子。音乐会结束后,直到晚上十点半,这些孩子才从音乐厅涌出,意犹未尽。我从来没有在其他地方见到过类似场景。这也是我们在中国建校的一个重要原因。”天津茱莉亚学院国际顾问委员会于9月成立,成员包括一系列名人,如格莱美奖获得者、女高音歌唱家芮妮·弗莱明(Renee Fleming)、奥斯卡最佳原创音乐奖获得者、中国作曲家谭盾和著名钢琴家郎朗。谭盾最近被任命为纽约巴德学院音乐学院院长,他在巴德学院接受采访时说:“音乐是人类共通的语言,可以连接具有不同文化和语言背景、怀揣不同梦想的人。”郎朗通过努力最终成长为一名古典音乐明星,在中国年轻人中尤其受欢迎。虽然大多数音乐专业的学生无法像郎朗那样享誉中外,但布罗泽很高兴他能发挥积极的影响。“如果山东省的某个男孩或女孩看到郎朗——看到他所取得的巨大成功以及他为自己的社区所做的一切——并想效仿,那就太好了。”顾问委员会由指挥家余隆领衔(余隆,1964年7月出生于上海,中国爱乐乐团艺术总监、常任指挥,中国音乐家协会副主席),他以利用音乐改善外交关系而闻名于世。2008年,他曾带领首个中国乐团在梵蒂冈演出,2014年,他曾带领中国乐团在英国广播公司逍遥音乐节上演出。天津茱莉亚学院将从三个研究生项目开始起步,之所以选择这些项目,部分是因为中国音乐体系里不具备这些项目:即管弦乐研究、室内乐和钢琴合作。2020-21学年的入学申请刚刚开始,海选将在全球举行,以吸引国际学生。招生事务总监梅丽莎·蔻柯(Melissa Cocco)表示:“我们特别渴望为亚洲各国的留学生提供机会,让他们能够重返亚洲,接受茱莉亚学院的教育,并在此获得学位。”纽约茱莉亚学院的一大优势是,它位于林肯中心,而林肯中心是纽约这个世界上国际化程度最高的城市的顶级表演场所。天津目前还不能跟曼哈顿相提并论,但人们希望新音乐学院将有助于建设一个音乐和文化社区,并辐射北京以及周边的河北省。布罗泽先生说:“建设一个社区需要时间,我们做好了长期准备,这是一项长期承诺。”

惺惺惜惺

就业率最高的音乐专业——美国音乐教育专业5所最佳院校推荐!

在音乐专业的选择上,能与音乐表演专业抗衡的,大概就是音乐教育专业了。一方面,国家越来越重视艺术教育与音乐教育,许多音乐院校都在迅速扩大招生范围,每年增加“招生指标”。另一方面,音乐教育专业的就业前景广阔,据调查,在音乐专业中就业率最高的就是音乐教育专业。其实,很多其他音乐专业的学生在毕业后也都从事着教学的工作,如今线上教育市场在慢慢的渗入我们的生活,很多新兴的产业都急需音乐人才。但是需求增加的情况下,竞争也会增加,随之行业要求也会越来越高。虽说实力才能证明一切,但这一切的前提你需要一张好的“通行证”!而这张“通行证”在最开始就是你的一纸“学历”。很多深受大家喜爱的在音乐学院任教的老师大都有过留学的经历,并且至少拿到了一个专业的硕士学位,有的甚至拿到了博士学位。但是在美国,提供博士学位的学校并不多。今天,小编就给大家介绍5所可以提供全学位(学士学位、硕士学位、博士学位)的音乐院校。01 University of Michigan – Ann Arbor密歇根大学-安娜堡分校别看安娜堡分校只是个分校,但它可是密歇根大学的旗舰校区,因此通常“密歇根大学”就能代指“密歇根大学安娜堡分校”。这+-+是位于美国密歇根州的一所世界顶尖著名公立大学,于1817年建校,是美国历史最悠久的大学之一,也是美国公立大学的翘楚,在世界范围内享有盛誉。在安娜堡分校的音乐、戏剧与舞蹈学院里面,刚入学的新生一般都会在选择合唱音乐教育专业和器乐音乐教育专业的音乐学士学位之间犹豫不定。但是这两个专业其实差别不大并且存在一定程度上的交叉。你可以在最基础的东西开始学起然后在学习的过程中决定哪个学位是最适合你的。学校同时提供音乐教育专业的硕士和博士学位,但是任何想要申请中学学位的学生必须已经持有音乐教育证书,并且必须至少有两年的教学经验。安娜堡分校的准音乐教师不仅可以选择报名参加多种选择和课程,而且还可以获得学院足够的支持。该大学的音乐部门多年来享誉世界,学校在音乐教育上的投入帮助它赢得了很多认可。02 Berklee College of Music伯克利音乐学院一次又一次,伯克利不断向我们证明了它可能是世界上最好的音乐学院。众所周知,伯克利音乐学院引领着流行音乐的世界,但殊不知它在音乐教育专业也十分具有可选性。伯克利音乐学院的音教专业不仅教年轻人如何演奏自己选择的乐器,还提供与音乐相关的学位,从行业到技术再到教育。作为伯克利音乐学院的一名本科生,一个热切的年轻音乐爱好者将获得的第一个学位是音乐教育学士学位。伯克利音乐学院强调每个学习领域的人需要如何花费大量的时间来提高自己的表演能力或演奏能力,以及学习如何教书,这是一种被低估的技能。喜欢演奏的学生应该会喜欢这种相互学习的表达方式,同时可以帮助别人激发潜能。音乐教育的学生还有机会去到真实的课堂带学生一起上课,验证自己的所学,整个体验将被安置在波士顿的一所真实世界学校中。研究生级别的学生可以向伯克利的波士顿音乐学院申请开始其音乐硕士课程的工作。如果他们愿意的话,学校实际上还有一个单独的学位,称为音乐教育音乐硕士学位(自闭症专修),其中包括帮助学习有障碍的年轻人所需的其他技能。并且伯克利音乐学院已证明自己是这个艰难但回报丰厚的领域的领导者,并且还提供音乐教育和自闭症的研究生证书,仅需18个月即可完成学习(相对于全职硕士课程需要的两年时间)学位)。03 Northwestern University西北大学美国西北大学本尼音乐学院是美国最早的能授予学位的音乐学院。西北大学女子学院和埃文斯顿女子学院合并为西北大学女子学院。这个新的学院成立了音乐系。1891年,皮特 克里斯汀 卢特金被任命为系主任。1892年,该机构又被重新命名为音乐系,三年后有更名为音乐学院。卢特金的终身任职标志着学院的持续性成长。本尼音乐学院是国家音乐学院联盟的成立成员之一,有权利授予所有学位。就像密歇根大学安娜堡分校一样,西北大学的本尼音乐学院不仅提供具有竞争力的学士学位,而且在每个可选择的专业都提供额外的学位。当然,对于音乐教育专业来说,首先是音乐学士学位。之后,如果学生希望攻读另一个学位(这通常是教育事业中的某个要求),事情会变得有些复杂,因为要成为一名教师,不仅仅是学习和赚钱而已。对于尚未获得教学证书的人,他们可以在三个方向中进行选择:音乐硕士:音乐教育–合唱认证课程;音乐硕士:音乐教育–乐器认证课程或音乐硕士:音乐教育–通用认证课程,对于那些不确定自己的未来的人来说,这可能是一个更安全的选择。对于已经获得教学证书的人,如果申请硕士学位,那么花费的时间在一年左右。完成所有这些工作后,如果学生愿意,还有更多的工作要做。西北大学的Bienen音乐学院确实拥有博士学位。但这是一项艰巨的计划,需要大量的时间和工作。04 Columbia University哥伦比亚大学哥伦比亚大学是一所位于美国纽约曼哈顿的世界顶级私立研究型大学,为美国大学协会的十四所创始院校之一,常春藤盟校之一。哥伦比亚大学不仅是全美最好的学校,而且已经是全世界最好的学校之一。学校设有一所完全独立的学校,专门针对教学艺术,我们称之为“教育学院”。这所教育学院是世界顶尖的教育研究生院。教育大师,美国哲学之父杜威曾执教于此。在教育学院的高水准、严要求之下,该学院不提供音乐和音乐教育方向的本科学位,但如果你想成为一名出色的音乐教育者,学校还是提供很多选择的。有两种以音乐教育为重点的硕士课程,有一个被标记为“非认证”,另一个则包含了从K到12年级的音乐的初始认证。如果想进一步学习,专业人士可以选择与普通教育博士(也有音乐和音乐教育职称)或大学教学中较具体的教育博士。在我们今天所讨论的所有学校中,哥大的知名度是最高的。申请哥大的音教行业也似乎是个不错的选择。但是任何事都有两面性。选择哥大你可能受益良多,也能在毕业后得到你想要的工作,但身处纽约也意味着高昂的学费,可能一般家庭会承受不起。05 Indiana University印第安那大学印第安纳大学雅各布斯音乐学院为世界顶级音乐学院之一,设有大学部与研究院。超过一千六百名学生在此就读, 其中过半数为大学部学生(其实就是本科生啦)。学院的很多专业被列为美国第一, 学生们亦曾获得多项殊荣,其声望在美国本土甚至远超赫赫有名的伯克利音乐学院。印第安那大学雅各布斯音乐学院所提供的音乐教育学士学位不仅可以为所有大学生提供必要的证明,而且还可以提供证书,使学习者可以在该州任教(国际生暂不确定)。音乐教育学硕士和音乐教育理学硕士这两个硕士课程提供选择,使学生有一定的自由度来思考他们希望其职业发展的方向,因为这两个学位看似相同,其实有很大的差别。博士项目也是如此,音乐教育博士和音乐教育哲学博士对外行人来说可能听起来差不多,但是实际上是两个完全不同的方向。对于那些拥有硕士学位但又不能完全确定要继续攻读博士学位的人来说,印第安纳大学雅各布音乐学院还有另一种完美的选择:音乐教育专业证书。根据对证书要求和提供的内容的描述,“学生随后可将其追求或完成对博士学位的专业证书的课程计数”。

湖畔

音乐干货:2021FALL美国音乐院校申请要求!

现在,很多年轻人都喜欢音乐,热爱音乐,而且也有很多人选择去出国留学深造,大部分学生在有了音乐留学的想法之后,在考虑音乐留学的首选国家时,第一反应多数都为英国或美国。下面,为大家介绍美国留学之音乐院校推荐及最新申请要求。Here茱莉亚音乐学院“音乐界的哈佛”茱莉亚音乐学院成立于1905年,是表演艺术教育的世界领先者。该学校的使命是为来自世界各地的才华横溢的音乐家,舞蹈家和演员提供最高水平的艺术教育,使他们可以发挥最大的潜力,成为艺术家,领导人和全球公民。茱莉亚(Juilliard)位于纽约市林肯中心,提供舞蹈,戏剧(表演和戏剧写作)和音乐(古典,爵士,历史表演和声乐)的本科和研究生学位。目前,来自茱莉亚州(Juilliard)的44个州和42个国家和地区的800多位艺术家入学,他们在学校的五个剧院中参加了700多场年度演出;在林肯中心的Alice Tully和David Geffen大厅以及卡内基音乐厅;以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。声乐专业本科1.基本要求语言要求:TOFE 73/ IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期:12月1日2.预选要求(1)选择的曲目要在风格,节奏,语言方面显示出对比性(2)一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调歌曲(3)一首英文歌曲(不能是其他语言的英文翻唱)(4)第三首歌曲可以是任意一种语言(欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调,但不是必需的)(5)如果英语不是你的母语,请用母语准备一首额外的歌曲3.面试要求(1)面试官可以要求申请人唱几个音阶以检查音域(2)所有演唱必须脱谱(3)一首18世纪或之前的意大利艺术或咏叹调歌曲(4)一首英文歌曲(不能是其他语言的英文翻唱)(5)第三首歌可以是任意一种语言(欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调,但不是必需的)(6)如果英语不是你的母语,请用你的母语准备一首额外的歌曲研究生1.基本要求语言要求:TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期:12月1日2.预选要求(1)选择的曲目要在风格,节奏,语言方面显示出对比性(2)一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调(3)一首英文歌(不能是其他语言的英文翻唱)(4)第三首歌曲可以是任何语言(5)一首任何时期的歌剧咏叹调,任何语言(清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求)(6)一首German Lied歌曲(7)一首French Melodie歌曲3.面试要求(1)所有演唱必须脱谱(2)一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调(3)一首英文歌(不能是其他语言的英文翻唱)(4)第三首歌曲可以是任何语言(5)一首任何时期的歌剧咏叹调,任何语言(清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求)(6)一首German Lied歌曲(7)一首French Melodie歌曲(8)一首额外的German Lied歌曲(9)一首额外的French Melodie歌曲(10)一首任何语言的20或21世纪艺术歌曲(11)如果英语不是你的母语,请用你的母语准备一首额外的歌曲钢琴专业本科1.基本要求语言要求:TOFE 73/IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期:12月1日2.预选要求(1)所有作品必须脱谱,只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外,茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可。(2)一首肖邦练习曲(3)以下之一:贝多芬的完整奏鸣曲(不包括第14,49和79号),或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或The Wanderer Fantasie,D.760(4)一首肖邦,舒曼,勃拉姆斯,李斯特或门德尔松的重要作品(不接受练习曲,夜曲,短舞,华尔兹或类似作品)3.面试要求(1)所有作品必须脱谱,只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外,茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可(2)巴赫:来自The Well-Tempered Clavier或其他包含赋格曲的作品的序曲和赋格曲(不允许转录)(3)以下之一:贝多芬的完整奏鸣曲(不包括第14,49和79号),或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或he Wanderer Fantasie,D.760(4)一首肖邦,舒曼,勃拉姆斯,李斯特或门德尔松的重要作品(不接受练习曲,夜曲,短舞,华尔兹或类似作品)(5)一首肖邦的艺术练习曲作品(6)申请人选择的大量作品或较短作品的集合(即:以不同的风格和前面要求中未列出的作曲家,和不少于六分钟)研究生1.基本要求语言要求:TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期:12月1日2.预选要求(1)所有作品必须脱谱,只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外,茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可(2)以下之一:贝多芬的完整奏鸣曲(不包括第14,49和79号),或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或the Wanderer Fantasie,D.760(3)一首肖邦,舒曼,勃拉姆斯,李斯特或门德尔松的重要作品(不接受练习曲,夜曲,短舞,华尔兹或类似作品)柯蒂斯音乐学院 “独奏家摇篮”位于美国费城的柯蒂斯音乐学院(The Curtis Institute of Music)是世界上最著名的音乐学院之一。1924年,Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院,从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学,学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。声乐专业1.基本要求语言要求:TOFE 79/80(IBT)截止日期:10月1日(12月12之后申请加收$75滞纳金)2.预选要求选择的三首曲目要在风格,节奏,语言方面显示出对比性3.面试要求(1)所有演唱必须脱谱(2)标准歌剧曲目中最多包含五个对比咏叹调,在最后一轮试镜中,面试官可能会要求申请人进行音乐理论和视唱的基础测试钢琴专业1.基本要求(1)语言要求:TOFE 79/80(IBT)(2)截止日期:10月1日(12月12之后申请加收$75滞纳金)2.预选要求(1)所有作品必须脱谱(2)一首巴赫的完整作品(3)以下之一:莫扎特奏鸣曲任选其一(除K545)贝多芬奏鸣曲任选其一(除Op49)(4)以下5首海登奏鸣曲之一:A-flat major,Hob.XVI:46,L.31C minor,Hob.XVI:20,L.33E-flat major,Hob.XVI:49,L.59C-major,Hob.XVI:50,L.60E-flat major,Hob.XVI:52,L.62(5)肖邦钢琴独奏中选取两首作品(一首快、一首慢)(6)申请者自选一首完整的其它作品,最少10-12分钟伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院,培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿,校区周边治安很好,学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学,从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地能参加超过125场演出。除此之外,伯克利音乐学院还会在学校内部为学生提供各种演出场地。声乐专业1.基本要求语言要求:TOFE 72(IBT)/IELTS 6/PTE 48截止日期:7月1日(春季)/1月15日(秋季)/12月1日(夏季)2.面试要求(1)一首知名艺术家或乐队(任何风格)的歌曲(2)一首标准爵士乐歌曲(可能包括蓝调和节奏变化)和申请人的即兴创作(3)一首乐器/声音歌曲片段或咏叹调或音乐剧歌曲(4)一首来自知名艺术家的独唱歌曲(5)如果作曲或写歌是你的特长,可以选择播放展示你个人风格的原创作品,但是时长不要超过三分钟,你还应该准备上面列表中的第两首(不超过3分钟),并且你还需要准备上述列表中的一首不超过3分钟的曲目(6)即兴创作:我们希望听到申请人即兴创作的部分,所以申请人准备的作品中可能包括即兴创作,但不是必需的(7)布鲁斯:申请人应准备好演唱标准I-IV-V的布鲁斯进行(8)读谱:面试官会测试申请人的读谱能力,申请人会有15分钟的时间来进行准备(9)听力:申请人会在听到一段节奏或旋律后,辨识出音程和和弦的性质(10)申请人可能会被要求做一些其它练习测试(例如:音阶,琶音等)曼哈顿音乐学院 “百老汇上的音乐明珠”曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)坐落于美国最繁华的都市区——纽约曼哈顿岛,是世界顶尖的独立音乐学院。自1917年建校以来,就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。其钢琴、作曲、声乐、爵士乐等专业更是以极高的水准著称。现有教员298名,及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。开发天赋和提高技能是所有音乐学院的使命,曼哈顿音院将成为学生职业生涯的一个很好的起点。声乐专业本科1.基本要求截止日期:12月1日2.预选要求(1)一首17或18世纪的意大利歌曲(2)一首英语歌曲(不能是其它语言翻译的英语歌歌曲)(3)一首法语或者德语歌曲3.面试要求(1)现场试听的时间约为10分钟,你将自己选择一首曲目进行演唱,时间在三分钟内,老师将从你提供的曲目列表中选择第二个曲目让你进行演唱(2)一首17或18世纪的意大利歌曲(3)一首英语歌曲(不能是其他语言的英文翻唱)(4)一首法语或德语歌曲研究生1.基本要求截止日期:12月1日2.预选要求(1)一首英语歌曲(2)一首德语歌曲(3)一首法语歌曲(4)一首意大利歌曲(5)一首歌剧咏叹调*(6)一首清唱剧咏叹调或第二部歌剧咏叹调· END ·

履事

音乐留学│美国音乐制作专业科普贴&院校推荐!

AAE国际艺术教育 音乐教研组随之时间往前推动,音乐制作对于本身读作曲的学生来讲,已然成为专业必备的技能包,不再需要按照写总谱,自己或者乐手试奏去逐步完成和完善音乐作品;这个技术正是音乐制作,可以通过软硬件的配合使用,很快的就能识别判断是不是自己想要的音乐色彩或者内容,同时也更有效率更精准地去完成自己的音乐作品。在美国音乐制作硕士专业学制一般为两年居多,部分学校比如纽约大学,你甚至可以添加一下professional的diploma学位可以顺延到3年,课程分布的话主要有音乐和音乐技术两大类。音乐类课程包括音乐声学、音乐分析、音乐作曲、交互式音乐等,音乐技术类课程有信号处理、音频母带处理、声音合成、音乐技术研究等课程。从就业角度来看,音乐制作专业的职业方向因每个人的创造力、接受的教育和培训程度、实践经验、创业精神和人脉关系有所不同。大部分音乐制作专业的毕业生从事的工作有:音乐制作人,广播影视机构、唱片公司的音乐编辑,音乐节目策划、编导、监制、配乐,新媒体音乐编辑等等。美国比较好的选择有:纽约大学密歇根大学南加大伯克利音乐学院皮博迪新英格兰洛杉矶音乐学院这是相对很新也很顺应时代发展的一个专业,也是一个不可替代性很强的专业,如果你希望从事影视配乐,音乐制作,或是编曲作曲等等工作,真的可以了解学习以下,欢迎在后台留言来找我们咨询哈~~~

老来难

美国音乐学院排名清单

美国留学是很多人都想要的事情,不论是前往美国留学商学院还是其他的学院,每年其实都有好多人因为追求更高的目标前往美国留学。那么美国除了商科很厉害之外,美国的音乐也是在全世界都叫得上号的,那么三立小编整理的关于美国留学音乐学院的排名,帮助大家更好地了解美国留学一、柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院是学习音乐的同学前往美国留学的梦想院校,它是世界上知名的音乐学院之一,创办于1924年,被称为“独奏家的摇篮”,录取十分严格,是“最为专业的艺术家”的学校。二、茱莉亚学院茱莉亚学院也是音乐生美国留学的一个梦想,是世界上最为知名的专业音乐院校之一,被称为音乐界哈佛,位于美国纽约市林肯center的一所艺术学院。学校有舞蹈、戏剧和音乐三个学科。茱莉亚音乐学院的音乐系是规模最大、最多学科分类的院系,学校学生总数不到700人,有600人都属于音乐系。茱莉亚音乐学院的音乐系录取难度很大,每年只有大约5%的歌手和16%的音乐家被录取。三、曼哈顿音乐学院除了前面两个提到的音乐学院之外,曼哈顿音乐学院也是美国留学音乐学院中很厉害的一个,自1917 年建校以来,就对纽约充满多元化的文化做出了巨大贡献。曼哈顿音乐学院是美国厉害的私立音乐学院之一,现该校有教员298 名和来自40多个国家的学生千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他等提供了本科学位、硕士学位和博士学位。四、罗切斯特大学音乐学院美国留学的大家还要听过这个音乐学院——罗切斯特大学音乐学院,QS世界音乐学院中排名top1,有着非常强的专业实力,该学员成立于1850年,校区位于罗彻斯特市,学校有齐全的教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。这个校区还有全北美最大的西布利音乐图书馆,该馆收藏了美国最大的私人乐谱。三立小编整理了关于美国留学音乐学院排名的内容,帮助大家更好地了解美国留学那些事儿。

袁盎

申请美国音乐学院其实很简单!搞懂这些内容就行了!

美国在艺术教育上的造诣可以算是世界上首屈一指的,除了拥有很多世界排名靠前的知名艺术院校和教育资源之外,还培育出了大批著名的音乐家以及歌手明星,美国的音乐学院也成为了留学生最热门的选择之一。美国音乐学院所涉及的音乐种类很广泛,尤其是在古典音乐上,具有很强的实力,同时在流行音乐领域,也是相当炙手可得的。那么,美国音乐学院在申请上是否难度很高,尤其是排名靠前的院校,录取率如何?为了让大家能够对美国顶尖音乐学院的申请有个全面的了解,普加斯留学整理了美国音乐学院TOP10的院校,以供参考:茱莉亚音乐学院(纽约)柯蒂斯音乐学院(费城)曼哈顿音乐学院(纽约)伯克利音乐学院(波士顿)曼内斯学院 - 新音乐学院(纽约)新英格兰音乐学院(波士顿)波士顿音乐学院(波士顿)克利夫兰音乐学院(俄亥俄州克里夫兰市)旧金山音乐学院(旧金山)皮博迪音乐学院-约翰霍普金斯大学(马里兰州巴尔的摩)在美国的音乐学院中,茱莉亚学院和柯蒂斯音乐学院可以说是美国最顶尖的两所音乐学院,这两个学院常年盘踞在TOP3,在申请难度上相比于其他音乐学院也是要高出一大截。而对于排名靠后的学院,比如JHU的皮博迪音乐学院,在申请难度的评级上可以算是“简单”。为了让大家能够从直观上了解美国音乐学院申请的现状,普加斯留学将对排名最高、热度最高的茱莉亚学院和柯蒂斯音乐学院,以及持有JHU名气加成的皮博迪音乐学院进行对比分析,方便大家认清音乐学院的申请难度。茱莉亚学院茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年,位于美国纽约市林肯中心,学校拥有舞蹈、戏剧和音乐三个专业学科,被誉为世界顶级的音乐学府之一,同时也是美国最顶尖的音乐学院之一。音乐系是茱莉亚学院规模最大、最多学科分类的院系,包含各种不同的课程需求及类型。从茱莉亚音乐学院毕业的学生基本都是表演艺术家,他们在全世界表演艺术团体中体现出了该职业的最高标准。根据数据显示,茱莉亚学院在2018年秋季的申请人数为2753名,共发出了163份offer,录取率为5.9%。茱莉亚学院作为竞争激烈的一所音乐学院,被录取的机会很小,即使是分数成绩最高的申请者也是如此。国际生申请茱莉亚学院学士学位时,需要提交相关的英语水平成绩之一,具体要求如下:除了英语水平成绩之外,还需要提交常规的申请材料,具体要求如下:高中毕业证书;成绩单:申请音乐与舞蹈专业的学生成绩单必须密封寄出或由申请者的校方寄出。注:为了安排视听考试时间,部分成绩单必须在2月15前提交。已经得到入学批准的学生必须在7月1日前提交正式的最后考试成绩单。推荐信:申请者须递交一份老师的推荐信,最好是英语、历史或其他语言艺术的老师。音乐系的许多专业都要求提交要求曲目的录音带,以作为提前筛选的依据。茱莉亚学院历来有“音乐界哈佛”的美誉,即便录取率极低,依然是学习音乐的学生的首选。同时,学校在招生审核上也是非常苛刻的,以高标准的要求来筛选“神童”级的学生,因此申请茱莉亚学院需经过极为激烈的竞争。柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院(The Curtis Institute of Music)作为世界上最著名的音乐学院之一,虽然成立时间比茱莉亚音乐学院晚了19年,但是在排名上一直跟茱莉亚音乐学院不分伯仲。柯蒂斯音乐学院曾培养出许多著名的校友,比如伦纳德·伯恩斯坦、吉安·卡洛·梅诺蒂、尼诺·罗塔,以及大家都比较熟悉的钢琴家郎朗等。学校在面对申请者的时候应该是最严厉的,除了申请者必须要到现场面试之外,每年学校只接受4%左右的申请者。根据数据显示,柯蒂斯音乐学院在2018年秋季的申请人数为454名,共发出了135份offer,录取率为3.3%。虽然学校在本科阶段只有150名左右的学生,但是100%的学生都获得了全额学费奖学金(但不包括住宿费用)。学生在申请柯蒂斯音乐学院时,需要注意学校的招生要求规定,具体的入学条件如下:现场试演:按照报考柯蒂斯音乐学院的规定,必须由本人现场试演才有可能能取得入学资格;相关证明:来于音乐学校的证明、高中毕业证、1或2个音乐会相片或证明、成绩单。个人专业教师同意表;两封推荐信(写清专业能力和潜力);对于国际生来说,还需要提交托福考试的成绩,需要注意的是,学校只接受SAT成绩,而不接受ACT成绩,具体如下:完整的官方高中或大学英语成绩单,注明成绩和毕业日期;SAT成绩:SAT阅读500以上,写作分数仅为参考;托福考试的成绩:79/80(iBT)学校拥有四个交响乐团,学生被录取后可以任意选择加入。另外,在学生毕业后,大部分的毕业生会继续与大都会、斯卡拉歌剧院和其他国际知名歌剧公司等进行合作。最令人叫绝的是,目前美国主要的交响乐团中,都至少会有一位主席是毕业于柯蒂斯音乐学院,这或许也是该学院在申请难度上一直居高不下的原因之一吧。皮博迪音乐学院皮博迪音乐学院(Peabody Conservatory)成立于1857年,是美国历史最悠久的音乐学院之一,在学院成立以来,一直都是一个独立的机构,直到1997年才归入了约翰霍普金斯大学。皮博迪音乐学院隶属于皮博迪学院,而皮博迪学院本身又是约翰·霍普金斯大学的一个分支。因此,皮博迪音乐学院在地位和名气上与排名TOP10的约翰·霍普金斯大学在国际上的杰出声誉相称,也就不足为奇了。皮博迪音乐学院的宗旨是,致力于以艺术家带动并提高人们精神世界的追求。虽然音乐是学院的主要重点课程,但学校同时也强调公民责任,期望学生成为社会和职业领袖,鼓励学生合作,而不是持续性的竞争。根据数据显示,皮博迪音乐学院在2018年秋季的申请人数为711名,共发出了367份offer,录取率为52%。换句话说,就是在100名申请的学生中,就有52名被录取,录取率超过了申请人数的一半。国际生申请皮博迪音乐学院时,需要提交相关的英语水平成绩,具体要求如下:托福成绩:79分以上;雅思成绩:6.5分以上;除了英语水平成绩之外,还需要提交常规的申请材料,具体要求如下:音乐学院申请表;高中成绩单;三封推荐信;注:学生必须在12月1日的截止日期之前提交这些电子邮件地址,而学生推荐人要到2月1日(只参加常规试音)或4月15日(最后试音)才能提交他们的推荐信。预选视频/音频;皮博迪音乐学院作为约翰霍普金斯大学的一个分支,在美国音乐学院中也是负有盛名的。学校综合排名高,资源也很丰富,学生方向是音乐领域,且拿到了offer的话,那么选择该学校是完全没问题。但如果同时有别的更好offer,比如古典类的新英格兰、曼哈顿(茱莉亚、柯蒂斯就更不用说了),肯定是选择后者。从申请的条件和录取的数据上来看,皮博迪音乐学院相比其他顶级的音乐学院,录取难度较低,对于想要进入美国音乐学院,但是竞争力较为一般的申请者来说,是个不错的选择。皮博迪音乐学院在申请上难度并不高,基本只要前期做好准备跟规划,成功录取的几率是相当高的。说实在的,申请美国音乐学院其实并不难,除了上文提到的最顶尖的两所学院(茱莉亚、柯蒂斯)之外,毕竟这两所学院不仅在美国,乃至在世界音乐学院的排名上也都是名列前茅的,录取率低,难度高。至于其他的美国音乐学院,无论是在申请条件上,还是招生政策上,都会相对宽松一些,只要学生在前期做好规划做好准备,申请成功也是大概率的事情。另外,无论从专业、声誉,还是资源上来看,各大音乐学院都各有千秋,最重要的是申请难度上相对亲民,通常录取率都达到50%以上,很大程度上保证了学生能够在力所能及的范围内成功申请就读音乐学院,开启自己的音乐之旅。

黑川

必看!美国音乐留学优势及院校推荐!

随着艺术音乐教育的升温,许多同学都在提前考虑自己高中或本科毕业后的选择。如果你确定自己之后将从事音乐专业,或者已经决定要出国学习音乐,那么下一个面临的问题就是你应该去哪所学院学习?是进入专业的音乐学院,还是去综合类的大学?这些都是需要大家着重考虑的问题。除去之前提到过的英国音乐留学外,我们今天以美国为例来说,美国有着许多不错的音乐学校。虽然不是全部,但大多数都使用音乐学院的模式进行教学。有些学校将音乐与艺术融为一体,或者让学生在商学院学习音乐商务。有些学生选择在文理大学的课程中攻读音乐专业,因为在那里他们可以选修其他学术课程。美国音乐留学优势强大完善的音乐教育体系:相较于众多欧洲学校,绝大多数美国音乐学院文凭被中国教育部认可,归国时学生可在教育部认证。优秀的师资:强大的经济实力从上世纪起就吸引欧洲各国的音乐大师移民美国,几十年来越来越多的优秀艺术家执教于美国的各大音乐学院,形成了多元化、国际化的教授团队。浓厚的艺术氛围:除了拥有诸多世界级音乐大师,美国拥有上千个专业乐团、歌剧院,还有无数音乐厅。在每所音乐学院都能欣赏到来自世界各地的顶级乐团演出。机会众多:学生有众多参加比赛、演出的机会。除此之外,大、中、小学每年都有教学职位开放。对于乐队乐器,上千个乐团也都会有招聘。美国音乐院校都有什么类型?在美国,开设音乐专业的学校可以大致分为两类,第一类是专业性极强的音乐学校,这类音乐学校是专门为那些将来以音乐为职业目标的学生来设置的。最为著名的代表就是茱莉亚音乐学校,曼哈顿音乐学院,柯蒂斯音乐学院、新英格兰音乐学院,旧金山音乐学院等。但是,这类音乐学院每一年的招生人数非常少,竞争也非常激烈。第二类是综合性大学下面的音乐学院。这类音乐学院在音乐方面的教育一点不比第一类的音乐学校差。虽然这类音乐学院是依托在大学之下,但是他们的音乐教育反而更为出众。像罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院、约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院、耶鲁大学音乐学院、辛辛那提大学音乐学院,密歇根大学音乐与舞蹈学院等。美国音乐学院需要什么样的语言成绩?一般来说需要TOEFL成绩。总的来讲,综合类大学比专业的音乐学院语言成绩要求要高一些,在同类学校中,越是好的学校语言成绩要求相对也越高。美国音乐院校推荐美国伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院,培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿,校区周边治安很好,学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学,从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。最招牌的三大音乐类型是爵士,流行和摇滚乐。比起一般的院校,伯克利音乐学院的申请更为复杂,需要学生参加试音和面试(audition and interview),外国学生需要提交英语成绩。柯蒂斯音乐学院:柯蒂斯音乐学院(The Curtis Institute of Music)座落于宾夕法尼亚州,所在城市费城是美国的第四大都市,也是美国东南部的大工商业城市。柯蒂斯音乐学院除了是美国最顶尖的音乐学院之一,同时也是全美最慷慨的音乐学院,只要被录取,即获全额奖学金(同学们划重点了啊)。柯蒂斯音乐学院常年控制学生人数,以提供最个人化的教学。所以,学校常年保持在160个学生左右,录取名额根据毕业人数而定。直至今天,柯蒂斯音乐学院依然是世界上最好、最挑剔的音乐学院之一。茱莉亚音乐学院:茱莉亚音乐学院(The Juilliard School)始建于1905年,是世界上最为著名的专业音乐院校之一,位于美国纽约市林肯中心的一所艺术学院。学院有“音乐界的哈佛”之称,有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art),以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graate School)合并而成。新英格兰音乐学院:新英格兰音乐学院 (波士顿)是一所以音乐为主的学院,是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院,被认为是世界上教学质量最高音乐学府之一。该校建立于一八六七年,是美国境内历史最悠久的独立音乐学院。是美国成立最早的独立的音乐学院。新英格兰音乐学院拥有众多享有声誉的教师,并且提供了富有挑战性和相互支持的学校环境和气氛,并通过追求最高水准的演奏,教学和学术研究充分激发每个人的最大潜能。曼哈顿音乐学院:曼哈顿音乐学院坐落于世界最大城市之一的纽约,是一所优秀的国际性音乐学院。由钢琴家、慈善家珍妮特-申克Janet Schenck在1918年创办。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。曼哈顿音乐学院已发展成为世界领先的音乐学府之一,学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院:罗彻斯特大学-伊斯曼音乐学院(简称伊斯曼学院、伊士曼或ESM),被认为是世界上最有名望的音乐学院之一。与其它排名靠前的音乐学院(如朱利亚德学院与柯蒂斯音乐学院)一起,伊斯曼音乐学院凭借其对音乐方面高标准的努力而在国际享有很高的声望。伊斯曼音乐学院拥有“17世纪意大利巴洛克管风琴”——坐落在罗切斯特大学纪念艺术馆(Memorial Art Gallery),是北美洲唯一的一件同类管风琴乐器。 约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院:约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院(Peabody Institute)始建于1857年,位于东海岸马里兰州的巴尔地摩市,隶属于约翰·霍普金斯大学,离美国首府华盛顿仅有一小时车距。约翰·霍普金斯大学在2020年 U.S.New 中排名第十,是非常优秀的综合类大学。约翰·霍普金斯大学成立于1876年,是一所世界顶级的著名私立大学,美国第一所研究型大学,也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会(AAU)的14所创始校之一。耶鲁大学音乐学院:耶鲁大学音乐学院是美国耶鲁大学下设的一所专业学院。世界知名的耶鲁大学曾培养出几代美国优秀领导者,其音乐学院也在这一领域有着举足轻重的地位。在超过一个世纪的时间里,耶鲁大学音乐学院培养出了几代世界知名的音乐表演艺术家,作曲家,和该领域的领军学者。作为一个世界顶级的专业院校,耶鲁大学音乐学院始终坚持发觉学生最出色的艺术天赋,将之培养成为领导性的音乐艺术家。辛辛那提音乐学院:辛辛那提音乐学院(College-Conservatory of Music)是美国最早开展音乐教育的城市,早在19世纪上半叶,就开始有了专门的音乐教育机构。辛辛那提音乐学院自建校以来为世界著名的交响乐团培养了大批的优秀人才,许多乐团的小提琴家都出自该校,室内乐和小提琴家的产生成为该学院的两块“王牌”。表演艺术,电子媒体,音乐作曲,交响乐,戏剧和音乐剧等也是美国音乐院校里的佼佼者。辛辛那提音乐学院的宗旨是要把学生培养成为专业的音乐表演家和音乐教师,许多学生在学习阶段就已在好莱坞、百老汇和著名的交响乐团崭露头脚。密歇根大学音乐与舞蹈学院:密歇根大学音乐与舞蹈学院隶属于密歇根大学-安娜堡分校(University of Michigan-Ann Arbor)。学院成立于1880年,是美国最好的表演艺术院校之一,在国内外都享有很高的声望。120多年以来,密歇根大学音乐与舞蹈戏剧学院一直都以提供着最好的表演艺术教育而闻名遐迩。学院开设了包括舞蹈,音乐,音乐戏剧和戏剧等一系列专业课程,致力于创造一个能最大限度开发学生潜力的学习氛围,拥有丰富的教学资源也供学员提高他们的表演艺术水平。美国专业音乐学院、综合大学下属音乐学院、综合大学音乐系等林林总总,哪一个才是你的菜?除了学习和职业技能的建设之外,同学们在校园遇到的人也很重要。所以你也需要提前考虑你选择的学校将会提供怎样的交流机会或是人际关系,这些对大家以后的人生发展都会有着重要的影响。至于具体选择,学生们还是要根据自己的实际需求或者爱好来选择。想get音乐作品集的更多创作技巧?对作品集录制的要求和质量没有把握?音乐留学申请总是不通过,问题出在了哪里?该如何选择音乐学院,才能心里有数?...是不是被超多音乐留学申请问题所困扰?音乐留学申请是个大工程,竞争也相当激烈,想要每一个环节更加尽善尽美吗?可以来咨询哟~

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美国八大音乐学院的专业设置

近年申请美国音乐学院的学生越来越多,下面简单介绍美国著名的八大音乐学院,供家长和同学们参考。一、茱莉亚音乐学院茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年,位于美国纽约市林肯中心,毗邻举世闻名的大都会歌剧院、纽约市歌剧院和纽约交响乐团,是世界上最为著名的专业音乐院校之一,培养了众多的优秀知名艺术家。学院教学楼拥有84间练习室,4间大型的音乐演奏厅。除此以外,学院拥有200多架钢琴,专供学生练习使用。茱莉安剧院和戏剧剧院常有演出,为学生提供多次表演机会,也吸引着成百上千的观众。● 专业设置:本科:小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,竖琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号,大号,管风琴,作曲,吉他,爵士乐,打击乐,声乐和歌剧。硕士:小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,钢琴伴奏,竖琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号,大号,管风琴,作曲,交响指挥,古典吉他,爵士乐,打击乐,声乐和歌剧。● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日● 语言要求:本科生:托福73,雅思6.0;研究生:托福89,雅思6.5● 学费:41310美元/年二、柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院(The Curtis Institute of Music)位于美国费城。1924年,Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院,从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学,学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。“一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师”是柯蒂斯音乐学院的办学格言,所以,学院没有预科老师或者助教。柯蒂斯音乐学院约有100名著名教师,他们大部分是表演艺术家。柯蒂斯音乐学院是由宾夕法尼亚州联邦特许,宾州高等院校学位教育委员会注册的音乐学院,是美国国家音乐院校联合会的主要成员。●专业设置:本科:小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,作曲,古典吉他,竖琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号,大号,定音鼓与打击乐,管风琴,声乐学,指挥。硕士:歌剧。● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日 ● 语言成绩:本科生:托福79-80,雅思6.5;研究生:托福79-80,雅思6.5● 奖学金:多数学生提供全额奖学金三、曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)座落于世界最大城市之一的纽约,是一所优秀的国际性音乐学院,对充裕着活力与激情的纽约文化做出了重要的贡献。曼哈顿音乐学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家,为学生提供专业的指导及演出机会。学院的特色之一就是给学生最佳的机会去造就他们的天分,鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院向学生提供能使他们成为职业音乐家所必需的教育资源:严格的专业训练、全面的教育课程、优秀的教授阵容、丰富的演奏经验以及舒适的学习环境。● 专业设置:本科:小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,萨克斯,竖琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号和低音长号,大号,作曲,古典吉他,打击乐,声乐,音乐剧,爵士(萨克斯,单簧管,口琴,长笛,贝斯,爵士鼓和手打,塔布拉鼓,吉他,钢琴,长号,小号和圆号,颤音琴,小提琴,中提琴,大提琴)。硕士:小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,钢伴,竖琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号和低音长号,大号,管风琴,作曲,指挥(交响与合唱),古典吉他,古典萨克斯,打击乐,声乐,爵士(萨克斯,单簧管,口琴,长笛,作曲,贝斯,爵士鼓和手打,塔布拉鼓,吉他,钢琴,长号,小号和圆号,颤音琴,小提琴,中提琴,大提琴,声乐),交响方面(小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,长笛,单簧管,双簧管,巴松,圆号,小号,长号和低音长号,大号,竖琴,打击乐)。● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日● 语言要求:本科生托福79,雅思6.5;研究生托福79,雅思6.5● 学费:45370美元/年四、新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年,位于波士顿。是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée,他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时,19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天,波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。 ● 专业设置:本科:长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、打击乐、当代即兴、作曲、钢琴、声乐表演、爵士硕士:竖琴、古典吉他、钢琴、钢琴伴奏、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、早期音乐、当代即兴、作曲、音乐学、音乐理论、声乐(表演、教学)、爵士(表演、创作)、指挥(合唱、交响、管乐)● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日● 语言要求:本科生托福61,雅思6.0;研究生:托福79,雅思6.5● 学费:46100美元/年五、旧金山音乐学院 旧金山音乐学院(San Francisco Conservatory of Music)建于1917年,是美国西海岸最知名的音乐学院之一,也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。旧金山音乐学院的宗旨是培养最高水准的音乐家,学院提供尊重传统鼓励创新的基本课程设置,提供与学生亲密合作的环境, 帮助每一位学生提升音乐水平。● 专业设置:本科:小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、作曲、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、声乐、打击乐(定音鼓、小军鼓、键盘类)。硕士:小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢伴、作曲、指挥(器乐方向)、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、竖琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、打击乐、声乐。● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日● 语言要求:本科生托福71,雅思6.0;研究生托福80,雅思6.5● 学费:42400美元/年六、南加州大学桑顿音乐学院南加州大学桑顿音乐学院是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学,世界著名高等学府,位于“天使之城”美国加利福尼亚州洛杉市,1880年由监理会创立,是美国大学协会(AAU),环太平洋联盟成员。桑顿音乐学院一直名列全美的音乐学校前茅。学校的毕业生获得职位主要从事,乐团,录音棚和音乐产业公司和在世界各地的工作室。学校是洛杉矶爱乐乐团的首选合作伙伴、洛杉矶歌剧、洛杉矶室内管弦乐队、格莱美基金会等等。桑顿音乐学院汇集了极其优秀的教师和来自世界各地具有音乐天赋的学生。● 专业设置:本科:钢琴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、声乐、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、音乐制作、音乐产业、流行(声乐、吉他、贝斯、键盘、鼓、萨克斯、小号、长号、弦乐)、流行音乐创作、打击乐、爵士(小号、低音提琴、鼓、钢琴、吉他、声乐)。硕士:钢琴、钢伴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、爵士(小号、低音提琴、鼓、钢琴)、竖琴、声乐、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、工作室吉他、早期音乐、音乐教育。● 申请截止时间:本科生12月1日;研究生12月1日● 语言要求:本科生托福100,雅思6.5;研究生托福90,雅思6.5● 学费:本科生:51442美元/年;研究生:27728美元/年七、伯克利音乐学院伯克利音乐学院(Berklee College of Music)是美国顶尖的现代音乐学院,坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年,是美国一流的现代音乐学院,是全世界规模最大的独立现代音乐学院,培养了众多格莱美获奖人才,提供4年制的学士学位课程。伯克利音乐学院的教育原则是,音乐生涯要建立在学习和实践的基础上。该校添加了音乐商业管理专业,养懂音乐又懂音乐市场的当代商业型人才。之后,全美音乐学院兴起的新兴专业“音乐治疗专业” Berklee College of Music 又培养了音乐治疗专业的学生,为音乐专业培养储备人才。2015年12月,伯克利音乐学院与波士顿音乐学院合并,全称为波士顿伯克利音乐学院。● 专业设置:本科:作曲,现代作曲与制作,电子音乐制作,爵士乐制作,电影配乐,音乐管理,音乐教育,音乐制作与工程,音乐治疗,音乐演奏(铜管乐器,木管乐器,钢琴,吉他,打击乐,声乐,合奏表演),爵士乐硕士:当代表演(爵士乐方向),音乐治疗,木管表演,音乐商业,音乐制作技术与创新,电视电影游戏配乐,铜管乐器演奏,合唱指挥,钢琴伴奏,作曲,古典音乐演奏, 竖琴演奏,木琴演奏,音乐治疗,管弦乐团指挥,打击乐演奏,钢琴演奏,弦乐演奏,声乐演奏,声乐教育,歌剧演奏,木管乐器演奏● 申请截止时间:本科生:冬季12月1日,夏季7月1日,秋季11月1日研究生:春季11月1日号,秋季2月1日● 语言要求:本科生:托福72,雅思6.0研究生:托福100,雅思7.5,托福80 (波士顿校区-爵士专业)● 学费:40,689-46,000美元/年八、曼尼斯音乐学院曼尼斯音乐学院(Mannes College of Music)位于纽约曼哈顿西区,成立于1916年,是一所有着百年悠久历史的古典音乐学院。该音乐学院在国际间享有盛誉,尤其以其校园的“袖珍”以及严格的音乐训练而闻名。他致力于提供全面的,世界一流的教育,为全世界输送顶尖音乐人才。其创始人大卫·曼尼斯认为,音乐教育应该向所有有学习欲望的人开放,今天的曼尼斯音乐学院仍然致力于这一使命,他服务者所有热爱音乐的人。在该学院,无论是学生之间,还是学生与老师之间,都保持着亲密的关系,这为学生们的学习生活提供了良好的环境保障。● 专业设置:本科:圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、声乐、竖琴、钢琴、羽管键琴、打击乐,爵士乐。硕士:圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、竖琴、钢琴、钢伴(声乐、器乐)、羽管键琴、打击乐、声乐,爵士乐。● 申请截止时间:本科生:12月1日;研究生:12月1日● 语言要求:本科生:托福61;研究生:托福79● 学费:25642美元/年

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美国耶鲁大学音乐学院硕士,中国青年演奏家,室内乐团大提琴首席

翟慧莉,美国耶鲁大学音乐学院硕士。杭州爱乐乐团大提琴声部首席。1995年至2002年先后就读于中央音乐学院附小、附中及中央音乐学院,师从陈圆、朱亦兵教授。曾担任中国少年交响乐团、中国青年交响乐团、中国青年演奏家室内乐团大提琴声部首席。2007美东地区长青藤联校在纽约哥伦比亚大学的春节联欢晚会.2007年赴加拿大参加班弗中心音乐节(Banff Center music festival)。同年赴韩国大山音乐节(Great Mountain music festival)。2008年7月为耶鲁大学爱乐交响乐团大提琴首席在国家大剧院演出。2009年香港大提琴演奏团音乐会担任独奏。2009年夏在北大、中山音乐堂及安徽芜湖演出和开办大师班。在国内活跃于北京各大音乐厅及上海,广州,深圳,宁波,福州,哈尔滨等城市的舞台。在美国纽约市、德克萨斯州(Taxes)达拉斯市(Dallas)、康涅狄格州(Connecticut)演出活跃。室内乐演奏经验丰富。曾创立阿波罗四重奏,在何荣老师带领下获第一届中央音乐学院四重奏比赛第三名。合作过的音乐家: 指挥大师马泽尔(Lorin Maazel)、作曲家谭盾、 大提琴家王健、指挥及小提琴演奏家皮特.欧德健(Peter Oundjian)、东京四重奏等。曾参加的演出还有:2007,2008耶鲁大学春节晚会,为云南楚雄师院附中募捐的《海外游子爱心演唱会》耶鲁大学为汶川赈灾义演、美东地区为汶川赈灾义演、康洲华人为汶川赈灾义演等。录制发行的唱片还有室内乐"凤点头"及陈圆教授大提琴教学唱片。