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美国最值得推荐的5所交互设计院校,全面解析院校优势和申请要求!君原于德

美国最值得推荐的5所交互设计院校,全面解析院校优势和申请要求!

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心,围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说,就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受,从而设计符合最终用户的产品,使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业,交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注,成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新,需要科技创新、设计创新、创意创新。所以,学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力,学习多项新兴技术,比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家,拥有着丰富的教学资源,成熟的理论教育,先进的硬软件设施,其开设的交互设计因为开设时间最早,也比其他国家发达很多,现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向,每个院校的侧重点不同,教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中,哪些院校名列前沿,这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢?Top1:卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一,一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来,CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二,工业设计专业排名第三,图形设计专业排名第六,交互设计排名第一。CMU作为综合类大学,计算机专业与麻省理工大学齐名,并列全美第一,而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作,率先建立连接校园每台计算机的网络,也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外,为最大限度地实现资源共享,学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外,所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校,CMU交互设计优势非常明显,有着先进的计算机装备做为支撑,对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业,只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解,都有机会被这所院校录取。在CMU,既有交互设计也有人机交互两个专业,它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计,培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目,并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以,这个专业的实践性很强,非常看中学生的实践能力,着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一,开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学,设计,心理学,学习科学,工商管理,电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是,CMU每年在中国的录取名额非常少,竞争十分激励。所以,想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月1日研究生:1月15日02语言成绩本科:雅思7.5;托福102研究生:雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足,也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品,能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品,或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验,可在作品集放入各种类型的作品,内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2:艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立,是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一,同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有,交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices,这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域,该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容,授课的教授都是这个领域的资深人士,和这些资深专家的交流学习,自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且,ACCD的学费比较便宜,是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业,其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计,来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科:托福:80;雅思:6.5研究生:托福:100;雅思:7.002申请材料本科:官方的高中成绩单,一份作品集;完整的入学申请,申请表可以从学校的网站下载,申请费:$70。研究生:成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信,推荐信不是必须的;意向书:1000字左右,陈述个人对艺术等的一些看法;申请费:$70。03作品集本科:作品集要有严谨的逻辑性,在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请,因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交,格式为PDF或者Website。研究生:作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信,描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3:帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示,帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三,美国第二。Parsons现拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计,学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信,作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先,其交互设计专业也是学院的优势专业,Parsons里的交互设计专业,是基于科技与媒体相结合的一个专业,主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达,一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容,课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题,涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目,并能在纽约的各个工作室,机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域,就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月15日研究生:1月1日02语言成绩本科:雅思 7.0;托福 92;PTE 63;可附上SAT或ACT成绩(非必需)。研究生::雅思 7.0;托福 92;PTE 6303申请材料本科:需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生:语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行 创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像,可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小(先提供高度)、日期和描述。Top4:麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年,是世界著名私立研究型大学,二次世界大战后,麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界,位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2,与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面,三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度,MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室,学生来自世界各地,包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等,如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索,但在实验室,大家都有一门共同语言,那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介,用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科:15-20件最能表达个人艺术思想的作品,需反映出你的兴趣,技巧以及意愿,经历需提交电子版;研究生:二维艺术,三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品,有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5:纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立,现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿,地处全美国最中心的文化艺术中心地区,横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座,论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间,为学生提供了良好的学习环境,培育学生的创新能力及实验能力,促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为:交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的,专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程,更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身,更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如:产品的生命周期,产品对社会的影响等等。 所以,想要申请这所院校的同学,在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科:托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)研究生:雅思6.5分托福≥10002申请材料本科:需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生:需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩,有可能会面试。03作品集作品集要求:至少5个项目,展示具体视觉表达,制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究,去分析这个案例的构思想法,设计方法,设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新,我们也会根据官网及时为大家更新相关信息,更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们,欢迎扫描下面的二维码,关注我们,让大家在艺术留学的道路上共同成长!扫一扫,关注我

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美国留学视觉传达专业怎么样?推荐哪些院校?

视觉传达专业留学热门专业不单单有金融以及工程类专业,也有很多专业可以选择的,申请美国留学的也有很多可以选择,例如美国的视觉传达专业。那就一起看看美国视觉传达专业怎么样?有哪些学校可以选吧。 视觉传达设计是通过视觉媒介的设计传达给观众,体现着设计的时代特征图形设计和丰富的内涵,数字多媒体的出现不断地挑战并充实传统的视觉传达方式,外延扩展现代视觉传达设计,视觉传达由过去的平面化形式,静态的,开始转变的方向动态和综合。从单一媒体到多媒体,从二维平面到三维空间,从传统的印刷和设计产品到虚拟信息图像的传播,广告作为一种重要的视觉传播形式,在数字多媒体技术的推动下也有了质的飞跃。传统平面设计主要涉及二维平面设计、书籍装帧、企业形象VI、海报设计、包装设计等,但现在已逐渐发展成为交互界面、网站设计、产品造型设计、广告设计、视频媒体等方向,具有现代化、多元化、多媒体的发展趋势。相比之下,视觉传达更加多样化和多媒体,更多的是视频处理、广告设计和拍摄内容。越来越多的平面设计或视觉传播专业的学生选择在网络媒体、广告公司、电视台、杂志等媒体或出版行业工作。除此之外,其它可利用视觉以传达讯息的方式包括:身体语言及姿势、动画(数位或类比)、及电影。透过电子邮件所做的视觉传达通常是文字图(ASCIIart)、情绪符号(emoticons)、或附加的数位影像。平面设计相对更偏向纯艺术领域,即fineart,注重的是图形和颜色之间的搭配,侧重点是美学。视觉传达则更偏向交互设计,即communicationdesign,注重的是交互体验和交互感受,侧重点是功能性。学位设置 美国视觉传达专业主要有两种:两年和三年。对于大多数学校来说,如果申请人的背景是平面设计,而且课程大致相同,他们可以申请两年的课程。如果学生的背景与人文学科无关,则鼓励他们申请三年的平面设计学位。入学后,学生必须修一年的基础课程。美国视觉传播硕士的就业前景仍然非常乐观。毕业后,我可以在美国工作一段时间,积累一些工作经验,然后回国发展。平面广告、户外广告、出版物设计、招贴设计是招聘方向。就业领域 1.艺术/设计将艺术的形式美运用到日常生活中,如珠宝、珠宝、家具、家居用品等。2.建筑设计/策划负责建筑设计各阶段的管理工作;参与公司开发项目的前期策划,为开发项目的前期策划提出规划建议等。3.包装和印刷从事文字、图片、照片、防伪等原稿制版后,上墨、压印等工序,使油墨转移到纸张、织物、塑料、皮革等材料表面,批量复制原稿内容。4.服装纺织服装和纺织行业的从业人员负责服装、鞋类、箱包和纺织品的设计、面料开发、制版、印染。5.广告/会展广告文案策划、广告文案撰写、影视广告脚本、报刊广告、宣传单、企业宣传片、新闻宣传、形象宣传等。6.电影/媒体策划影视作品,包括作品的内部制作、对外宣传、广告宣传等方面的前期、中期和后期制作。7.市场营销/公共关系营销公共关系主要从事组织信息传播、关系协调和形象管理事务咨询、策划、实施和服务。美国视觉传达硕士的申请要求和建议首先要确保硬性指标符合学校的要求。硬性指标包括学生的学业成绩、托福/雅思成绩、GPA超过80分。好的学校要求托福90分以上,雅思7分以上。虽然硬指标很重要,但软材料也不能忽视。软材料包括学生在校表现、特殊才能、课外活动中体现的领导与合作能力等。作品集是最重要的,工作的总体方向和主题应该明确。在正式提交申请前,请务必彻底了解每个机构的投资组合要求。投资组合可以是印刷的,也可以是DVD。作品集的集合1.美国是一个非常开放和追求个性的国家,所以美国的高校更加注重学生的思想,在他们的作品中体现他们的创造性和个性。技能是很容易培养的,所以这不是学校申请的重点,尤其是本科或预科课程。2.根据学校申请材料的要求制作作品集,确保作品集的完整性。当然,如果你的能力和精力允许的话,你也可以准备一些额外的项目。你可以通过尽可能多地展示你在不同方面的能力来获得加分。3.为了避免作品集的杂乱,有必要对自己的作品有一个专业的布局和一个整洁有序的作品集,这会给学校和教授留下一个好的印象。4.作品集通常都要求提供10-15幅作品,这些作品要反映出申请者的兴趣,技能,并且每张作品都要把想表达的意思写出来。多数院校都要求申请者上传他们的艺术作品,每个学校对于学生作品的数字图像的分辨率和像素都有一定的要求。如果学校对于申请者感兴趣,申请材料递交之后,学校会给出面试机会,面试的方式很多,或者skype。美国视觉传播硕士学位重点学校分析 卡内基梅隆大学 卡内基梅隆大学(CarnegieMellonUniversity),坐落在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh),是一所世界著名学府。该校拥有享誉全球的计算机学院和戏剧学院,其艺术学院,商学院,工程院以及公共管理学院等也都在全美名列前茅。该设计学院分为视觉传达设计和工业设计。研究生学习分为沟通计划与资讯设计CommunicationPlanningandInformationDesign、互动设计InteractionDesign、产品开发3个方向。除此之外,学院为其它学院学生提供设计辅修课程,并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。芝加哥艺术学院 芝加哥艺术学院(SchoolofArtInstituteofChicago),建校于1866年,美国声望最高的艺术学院之一。前身为TheChicagoAcademyofDesign。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆,以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,如ClaudeMonet(克劳德·莫奈),VincentWillemvanGogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥艺术学院视觉传达设计专业更倾向于综合视觉表达。增加了多媒体视觉艺术和动态视频制作课程。学制为2-3年。美国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到美国那些大学?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景(211/985/双非)等信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,参考他们的案例对比一下自己的情况,这样子就可以对自己进行精准的定位。

呜呼

这2所艺术名校申请难度低,专业排名高,却经常被人忽略

但是在很多学生和家长的价值观里,在中国听不到名字的艺术名校=教育质量很低、就业率低的野鸡大学,其实这是一个很常见的误区。同样作为名校,小众的院校竞争压力比热门艺术院校小一些,申请难度相对较低,并且也具备同样优异的学术研究水平。只是因为国内外信息不对等,才导致这些院校在国内知名度比较低。下面已一将向大家客观的介绍那些经常被我们忽略的,申请难度相对较低的艺术名校。供各位学生和家长参考。(干货建议收藏)01,萨凡纳艺术学院(SCAD)SCAD坐落于美国佐治亚州的萨凡纳市市中心,尽管它培育了AlexanderWang、《辛普森一家》作者马特格勒宁、facebook首席设计师Kate Aronowitz等知名校友,但却是一个争议性很大的学校。一方面,每年在各种学校榜单中,它的排名总是很靠前。2019QS世界大学(艺术与专业)排名中,SCAD位列第43名,而在2020排名里,SCAD上升至36位,全美排名第14名。可见它的整体水平在迅速提高,业内也十分肯定其教育质量。而另一方面,由于萨凡纳的招生条件比其他艺术名校宽松很多,几乎50%的申请者都能进入面试阶段,在早年甚至雅思5分就能申请成功。所以导致这所学校在中国的口碑并不高。在很多机构导师眼里,SCAD甚至变成了“保底院校”。多门专业受到业内认可很多人觉得招生条件低=教育质量低,其实不然,SCAD并没有因为宽松的招生条件而下降教学水准。SCAD共提供52个专业的本科和研究生课程及辅修课程,几乎涵盖艺术设计方向的所有专业(下方滑动查看全部专业)。SCAD拥有四个分院,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。本科专业(BA)建筑、建筑史、家居设计、室内设计、史迹保护、广告、平面设计、插画、工业设计、交互设计和游戏研发、珠宝、动画、视觉效果、电影和电视、配饰设计、服装设计、绘画、摄影、版画、雕塑、艺术史、建筑学、戏剧写作、时装设计、时装营销与管理、纺织品设计、表演艺术、印刷学、雕刻、音效设计等研究生专业(MA)艺术史、家具设计、平面设计、插画、可持续设计、设计管理、视觉效果、配饰设计、绘画、摄影、雕塑、电影学、商业摄影、设计管理、数码摄影、纪录片摄影、时装设计、纺织品设计、影视制作、奢侈品和时尚管理、珠宝设计、设计产品制作、雕刻、音效设计、视觉艺术、艺术教育、城市设计等整个学院以培养商业化人才为目的,课程的设置充实且实用。SCAD的平面设计,室内设计(全美第一)、动画、互动、运动媒体、制作设计、主题娱乐设计、游戏设计、插画都在业内评价很高。在2017年,SCAD的运动媒体设计专业甚至排到全球第一的位置。更让人惊讶的是,这门专业的教授在还带领SCAD平面设计、插画、动画、运动媒体设计、视觉传达设计专业的18个学生在10周内制作了超级碗的开幕式动画!就业率高达99%正是得益于SCAD注重商业化教育,其就业率每年都在95%以上,2019年SCAD就业报告中显示,有99%的本科、研究生毕业(在十个月内)被雇佣或继续深造,92%的学生继续在本专业或与其相关的领域工作。SCAD2019就业报告在SCAD上学你几乎可以不用为就业担心,SCAD每年都会举办包括顶级公司招聘会,每个季度都有职业发展讨论会、顶级公司校招会、并且在线上提供数千个来自顶级公司的工作和实习机会。在Amazon、Dell、Disney等知名公司也有SCAD的不少校友,届时也可以成为你的就业资源。SCAD2020招聘会部分企业截图,图源SCAD如果你追求商业化的设计,希望未来能在社会上尽快获得成功,那么趁萨凡纳还没提高招生条件之前,可以尝试申请一下。02,马里兰艺术学院(MICA)在各大院校排行榜中,我们很少看到马里兰排在前面,但这并不意味着马里兰不配当顶尖“艺术名校”。相反,MICA在美国业内评价很高,不仅被“普林斯顿评论”连续7年评价为“杰出的东北部学院”还被ID杂志评价为全美最好的25所设计学院之一。MICA的一些专业甚至比伦艺、RISD这些排名前列的学校还强势,2019年,MICA的平面设计(硕士)专业全美排名第三、绘画/油画(硕士)专业全美第五、视觉传达(硕士)专业位列全美艺术类TOP10......与美国的其他艺术院校相比,MICA在课程风格上更偏向学术性、理论性的研究。旨在让学生在进行商业化设计的同时也能对文化背景有自己的理解。转专业在大部分时候都不是一件容易的事,但在MICA却不是这种情况,学校鼓励学生向多方向发展,找到自己真正热爱的专业,大一学一个专业,大二大三突然换另一个专业的情况在MICA屡见不鲜。策展实践相关照片,图源MICA官网就业方面,与萨凡纳一样,到了校招阶段,MICA也会开展校园招聘会,包括微软、飞利浦在内的世界名企都会参加,此外MICA还专门设立了“职业发展中心”为学生提供职业规划向导、心理咨询、工作推荐等服务。2020参与校招的部分企业截图,图源MICA往年校园招聘会,图源MICA官网不带任何歧视与偏见的校园氛围MICA的美国校区设立在黑人相对聚集的曼哈顿,一提起“黑人聚集”大家一定很担忧校区的安全问题。对此,MICA早有准备,校内不仅有巡逻校警随时待命还有报警设备,同时,为了保证学生的出行安全,还配备了免费班车,全方位保证学生的安全。与此相对的是,在我们能在MICA感受到更具“包容性”的多元文化氛围。MICA的校长曾经说过:“我来自香港,也是十几岁才移民来美国,你们国际学生经历的我都有经历过,所以我更能够理解你们的困难。”而在MICA的校园宗旨中,第四条就是“我们拥抱差异并且维护公平”所以,校园中没有任何的偏见与歧视,你能看到的只有各色人种汇聚一堂,自由自在地做自己想做的事情。作为一个1826年就建立的老牌学院,MICA校内新旧建筑并存,但是一点也不突兀,反而有绝妙的和谐感。下图这个新建的brown center,就是MICA近年来的招牌建筑物,老师会经常让学生在里面完成设计作业。当夜幕降临,暖色的灯光唰地亮起,简直美呆了!(据说真的有学生因为browncenter申请MICA)马里兰艺术学院的brown center在校园的另一边是大一新生的宿舍楼,因为建筑年代久远,所以复古感十足,与崭新的brown center氛围截然不同。如果你喜欢安静的环境,想体验多元包容的艺术氛围,学到更深刻的艺术理论知识,那么马里兰很适合你。虽然以上都是好申请的艺术名校,但各位同学和家长要注意的是,“难度低”也是与其他艺术名校相比之下得出来的,切不要以为选择这些相对好申的院校就会万无一失,从而降低对作品集质量的追求。当然,好申请的艺术名校不止这几所,已一以后还会陆续为各位同学和家长介绍其他同类院校,如果您还需要相关的信息,请持续关注公众号“yiyiarts”。END.

影技

美国研究生留学,平面设计热门专业中界面设计人员需求越发突出

平面设计Graphic Design,也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的途径,通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,创作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师利用字体排印、视觉艺术、版面设计、电脑软件等方面的专业技巧,达成创作目的。平面设计涉及面非常广泛,且发展极为迅速。随着IT 软件的开发量越来越大,界面设计人员的需求越发突出,尤其是既懂编程又懂界面设计的复合性人才。《启德教育2019美国留学报告》指出,美国的平面设计专业较为注重应用和创新能力的培养,在学习的过程中,除了系统的理论教育,更注重实践能力的培养,做到实践和理论相结合,提高学生的综合素质。 和国内教育理念不同的是,美国学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,既让学生始终保持与社会的紧密联系,又锻炼了学生的操作技能。美国平面设计专业获得的学位一般为艺术硕士(MFA),通常为两年制或三年制的项目。两年制的项目适合有设计基础的学生,三年制则适合设计基础相对单薄的学生,项目第一年会安排一些设计基础课。平面设计专业研究生阶段需要申请人具备扎实的美术基础、构图能力、造型能力、空间想象和塑造能力、色彩表现能力等,在有限的2D 画面里表现出符合需求的空间、虚实、色彩搭配等重要元素,能熟练应用PS、AI、CDR、CAD、3D、Fireworks 等常用软件。申请人需要是平面设计相关专业,具备扎实的美术基础、构图能力、造型能力、空间想象和塑造能力、色彩表现能力等,能熟练应用PS、AI、CDR、CAD、3D、Fireworks 等常用软件,准备高水平、高专业度的作品集,内容可包括素描、油画、动画、网页或任何可展现艺术天份的创作,通常以幻灯片或CD 形式寄送给学校,大约需16-20 张幻灯片。申请硬件指标包括学生的GPA,TOEFL 成绩,平面设计硕士要求GPA 3.0+ / TOEFL95+,GRE通常在申请综合型大学时会有要求,尤其是知名度高的综合型大学,艺术类院校通常不需要GRE。软性背景则包括学生的学术研究、工作/ 实习经历、课外活动等。申请人可参加1-2个相关研究项目,体现申请人的学术研究能力;或是参加1-2 段设计实习生的实习,每段经历时长在1 个月以上为宜。美国研究生平面设计专业排名1 罗德岛设计学院 Rhode Island School of Design2 耶鲁大学 Yale University3 马里兰艺术学院 Maryland Institute College of Art4 克兰布鲁克艺术学院 Cranbrook Academy of Art5 加利福尼亚艺术学院 California Institute of the Arts5 卡内基梅隆大学 Carnegie Mellon University7 弗吉尼亚联邦大学 Virginia Commonwealth University(数据来源:2018U.S. News 美国大学专业排名)

君有忧色

美国交互设计专业排名简介

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心,围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说,就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受,从而设计符合最终用户的产品,使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业,交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注,成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新,需要科技创新、设计创新、创意创新。所以,学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力,学习多项新兴技术,比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家,拥有着丰富的教学资源,成熟的理论教育,先进的硬软件设施,其开设的交互设计因为开设时间最早,也比其他国家发达很多,现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向,每个院校的侧重点不同,教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中,哪些院校名列前沿,这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢?Top1:卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一,一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来,CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二,工业设计专业排名第三,图形设计专业排名第六,交互设计排名第一。CMU作为综合类大学,计算机专业与麻省理工大学齐名,并列全美第一,而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作,率先建立连接校园每台计算机的网络,也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外,为最大限度地实现资源共享,学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外,所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校,CMU交互设计优势非常明显,有着先进的计算机装备做为支撑,对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业,只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解,都有机会被这所院校录取。在CMU,既有交互设计也有人机交互两个专业,它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计,培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目,并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以,这个专业的实践性很强,非常看中学生的实践能力,着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一,开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学,设计,心理学,学习科学,工商管理,电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是,CMU每年在中国的录取名额非常少,竞争十分激励。所以,想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月1日研究生:1月15日02语言成绩本科:雅思7.5;托福102研究生:雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足,也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品,能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品,或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验,可在作品集放入各种类型的作品,内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2:艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立,是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一,同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有,交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices,这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域,该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容,授课的教授都是这个领域的资深人士,和这些资深专家的交流学习,自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且,ACCD的学费比较便宜,是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业,其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计,来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科:托福:80;雅思:6.5研究生:托福:100;雅思:7.002申请材料本科:官方的高中成绩单,一份作品集;完整的入学申请,申请表可以从学校的网站下载,申请费:$70。研究生:成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信,推荐信不是必须的;意向书:1000字左右,陈述个人对艺术等的一些看法;申请费:$70。03作品集本科:作品集要有严谨的逻辑性,在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请,因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交,格式为PDF或者Website。研究生:作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信,描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3:帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示,帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三,美国第二。Parsons现拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计,学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信,作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先,其交互设计专业也是学院的优势专业,Parsons里的交互设计专业,是基于科技与媒体相结合的一个专业,主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达,一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容,课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题,涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目,并能在纽约的各个工作室,机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域,就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月15日研究生:1月1日02语言成绩本科:雅思 7.0;托福 92;PTE 63;可附上SAT或ACT成绩(非必需)。研究生::雅思 7.0;托福 92;PTE 6303申请材料本科:需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生:语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行 创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像,可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小(先提供高度)、日期和描述。Top4:麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年,是世界著名私立研究型大学,二次世界大战后,麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界,位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2,与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面,三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度,MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室,学生来自世界各地,包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等,如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索,但在实验室,大家都有一门共同语言,那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介,用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科:15-20件最能表达个人艺术思想的作品,需反映出你的兴趣,技巧以及意愿,经历需提交电子版;研究生:二维艺术,三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品,有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5:纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立,现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿,地处全美国最中心的文化艺术中心地区,横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座,论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间,为学生提供了良好的学习环境,培育学生的创新能力及实验能力,促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为:交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的,专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程,更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身,更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如:产品的生命周期,产品对社会的影响等等。所以,想要申请这所院校的同学,在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科:托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)研究生:雅思6.5分托福≥10002申请材料本科:需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生:需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩,有可能会面试。03作品集作品集要求:至少5个项目,展示具体视觉表达,制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究,去分析这个案例的构思想法,设计方法,设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新,我们也会根据官网及时为大家更新相关信息,更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。以上就是智课选校帝为大家整理的有关内容,希望对大家有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝,祝大家学习进步,一切如意。

刀斧手

艺术设计名列全美第六的综合院校——卡内基梅隆大学

卡耐基梅隆大学(Carnegie Mellon University)是一所美国的研究型私立大学。该校位于宾夕法尼亚州匹兹堡。1967年由卡耐基理工学院和梅隆工业研究所合并成立。该校拥有全美第一所计算机学院和戏剧学院,该校的艺术学院,商学院,工学院以及公共管理学院都在全美名列前茅。其计算机科学研究和麻省理工学院并列全美第一。关于卡内基梅隆大学艺术学院,它是卡内基梅隆大学最早创办的四个学院之一。该学院云集了国内外知名艺术家及艺术专业人士,它由五个独特的系别,即建筑系、艺术系、设计系、戏剧系和音乐系以及相关的中心和项目组成。艺术学院在巩固和整合五个系别的优势后借用大学的力量,旨在培养通过批判性思维来打造创造性产品的学生,从而在世界教育体系中能起到领导作用。CMU概况○ 地理位置○ 课程设置○ 师生情况○ 排名01 地理位置卡内基梅隆大学坐落在美国宾夕法尼亚州,位于匹兹堡的奥克兰,学校周围有很多博物馆和图书馆。卡内基自然历史博物馆、安迪·沃霍尔美术馆、卡内基美术馆等,都坐落于匹兹堡。卡内基梅隆大学距离匹兹堡市中心5英里,生活条件相当便利;此外,它还邻近占地500英亩的市立公园并与茂密的山林和优美的住宅区相伴,因此被誉为“被绿色环抱的都市校园”‘。(图源 网络)02 课程设置卡内基梅隆大学拥有全美名列前十的艺术学院。它培养的学生从建筑设计到表演艺术和视听艺术等广泛领域,由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。其平面设计、工业设计、建筑设计等专业在全美均处于顶尖水平。03 师生情况卡内基梅隆大学是一所拥有13600名在校学生和1423名教职及科研人员的世界著名学府。04 排名2020-2021年QS世界大学排名 艺术与设计专业(Art & Design)排名第17;2020年USNews美国院校排名中,CMU位于第25,CMU的艺术学院位于第6。热门优势项目○ 高级建筑设计 Master of Advanced Architectural Design○ 建筑学Master of Architecture○ 城市设计Master of Urban Design○ 设计 Master of Design○ 设计艺术 Master of Arts in Design○ 纯艺 Master of Fine Art○ 人机交互 Master of Human-Computer Interaction○ 娱乐技术中心 Entertainment Technology Center01 高级建筑设计2年全日制。该专业充分利用了建筑学院和卡内基梅隆大学在设计制造,机器人技术,计算设计和生态思维方面的核心优势,将其作为知识获取和推测的工具。 该项目的重点是通过设计过程或“按设计进行研究”来创建新的见解和新知识。旨在探究技术和文化机会以及数据丰富的未来的含义,其中设计方法,施工过程和可持续建筑生命周期本质上是交织在一起的。MAAD课程以主题主题和相关设计工作室为中心,这些主题工作室和相关设计工作室由核心教师发起,旨在探索新兴主题,技术和文化条件。 (图源 CMU 官网)02 建筑2年全日制。该项目建立在CMU的115年传统上,即在设计和技术基础实践方面对建筑师进行培训。来自世界各地的学生和教职员工都参与了该学科的核心工作,并在可持续设计,计算设计,城市设计或建筑管理等重点领域中应对建筑环境的巨大挑战。该计划具有战略意义,其规模小巧,使学生可以直接与学校,当地社区,各行各业的垂直整合工作室和高级研究项目进行互动,从而塑造自己的个人教育计划和职业道路。 (图源 CMU 官网)03 城市设计2年全日制。该项目旨在为毕业生准备使用城市设计的职业,以批判性地解决影响当代城市化的环境,经济,社会,政治和文化问题。基于工作室的课程允许学生探索各种规模和环境的设计策略,从后工业城市到人口稠密的大都市,从广阔的郊区到非正式的住区。在第一年,MUD工作室利用匹兹堡作为城市实验室并与当地社区合作,为现场制作和集成的城市系统设计奠定了基础。在第二年,秋季和春季工作室参与了一个基于研究的设计项目,探讨了自上而下的设计和自下而上的城市转型的谈判。(图源 CMU 官网)04 设计2年全日制。该项目是一个为期两年的交互设计课程,可让学生沉浸在服务和社会创新的背景下,学习以研究为基础的设计方法。该项目是最早提供交互设计硕士学位的课程之一,被广泛认为是世界上最好的课程之一。我们在信息和通信设计方面拥有深厚的根基,毕业生可享受多种职业选择。(图源 CMU 官网)05 设计艺术1年全日制。该项目向学生介绍交互设计所必需的基本原理,方法和工具,包括视觉传达,原型设计和以人为本的实践。学生还将了解设计的文化和实践,但最重要的是,将学习“see and think”设计。该项目也能使学生与该领域的一些最聪明的思想家和最有才华的从业人员一起学习设计基础,将学习永恒的原理,同时在设计的最前沿接触方法,思想和方法。 (图源 CMU 官网)06 纯艺3年全日制。MFA项目是一个跨学科,基于实验,以研究为基础的计划,旨在为其学生提供具有挑战性和支持性的环境,以在其中扩展和发展他们作为艺术家的工作和思维。作为世界排名第一的研究生课程,该项目鼓励研究生对批判和文化理论采用比较和交叉的方法,并允许这种询问告知和扩大成为艺术家并在我们当代条件下进行艺术创作的意义。除此,该项目保持跨学科的结构,支持跨各种媒介工作的艺术家,以促进学校内部艺术实践之间的联系以及整个大学的衔接方法。(图源 CMU 官网)07 人机交互1.5年全日制。卡内基梅隆大学的人机交互硕士(MHCI)计划是世界上第一个旨在为专业人员准备与人机交互,用户体验设计和以用户为中心的研究相关的职业的计划。MHCI计划将服务和设计思想整合到严格的HCI课程中,使学生为设计和指导人与技术交互的未来做好准备。该计划是跨学科的。MHCI的教师汇集了计算机科学,认知心理学,行为科学,设计方面的专业知识,其中许多都是直接来自行业的专家。HCII的跨学科文化为我们多元化的师资力量提供了动力。(图源 CMU 官网)08 娱乐技术中心ETC是交互式娱乐的首要专业研究生课程,因为它已广泛应用于各个领域。卡内基梅隆大学计算机科学学院与美术学院合资成立了我们独特的两年制娱乐技术硕士(MET)学位。MET目前被认为是最终学位。ETC 着重培养具有创造力的跨界专业人士,以项目为核心,通过创造具有挑战性的情景来强调领导、创新和沟通,让学生学会如何协作,试验和迭代解决方案。参加 ETC 项目的学生将会学习到计算机,游戏设计,动态艺术方面的跨学科技能。 (图源 CMU 官网)硕士申请要求01 提交材料需要提交以下信息:成绩单GRE成绩推荐信个人简历个人书面陈述或视频陈述语言成绩作品集申请费个别项目的特殊要求可参考CMU官网。(2021年秋季入学申请将于2020年10月开始,申请系统将于2021年1月15日关闭。)02 语言成绩托福102;雅思7.5 。03 学费CMU艺术学院不同硕士项目的学费要求如下,截止2020年3月:(图源 CMU 官网)毕业生概况知名校友:Zachary Quinto:《英雄》、《美国恐怖故事》、《星际迷航》热门主演;Manu Narayan:匹兹堡人,演员,电影制片人,歌手,词曲作者,作曲家和萨克斯风演奏家;最近在百老汇出演了《我的淑女》;Leslie Odom Jr:演员,主要作品《哥谭》、《谎言屋》、《名声大噪》;Charles Johnson:彪马全球创新总监;Roger Fortune:自2000年以来为房地产开发商,纽约州斯塔尔组织副总裁;John Currin:是美国现代最重要,又最具争议的画家之一。主要成就《流浪人》、《Nice ‘N Easy》。(图源 网络)本文仅列举卡内基梅隆大学艺术学院的部分热门专业及申请要求,希望对艺术类专业的学生有所帮助。我们将在未来继续为大家带来其他艺术类名校的讯息,欢迎同学们持续关注。-END-

斗青春

高考后赴美留学攻略:加州这5所大学,值得家长、学生一看!

导读:高一开始,女儿多次跟我提出高考后想去美国读大学,因为她的很多学姐学哥都选择了去美国读大学,而且他们毕业后都找到了很好的工作。但据说美国大学有4000多所,她不知道选哪个学校好?虽然我和她爸爸都没出过国,但对于未来社会发展有大概的了解,出国留学的确可以给女儿更广阔的发展空间,因此我们也下定决心让女儿去美国读大学。但在择校方面我也不清楚,便去找亲友们“取经”。大表姐告诉我们,萌萌(我的外甥女)为了提升英语水平,高二寒暑假就入读了AAE的大学预科班,现在能说一口流利、地道的美式英语,正在申请美国学校,她把萌萌导师推荐的5个加州大学也分享给了我们:1、林肯大学(Lincoln University)(1)学校优势1919年,本杰明·富兰克林·Lickey博士与妻子苏珊成立了林肯大学,秉持林肯总统的价值观、工作观:为荣誉而活!该校是美国著名的研究型传统私立大学,为美国和国际学生持续提供企业管理和计算机等专业的学位教育。林肯大学有能力让学生在全球商业和专业领域具备竞争优势。学校位于美国加州奥克兰,地处旧金山湾区,交通方便,提供大量无价的学习机会。对于无TOEFL成绩的学生提供语言和学位双录取。(2)专业设置工商管理、刑事司法管理、计算机科学、经济学、英语、数学、心理学、人力资源管理、运营管理、项目管理、市场营销、企业家精神、商业的社会环境、人事法律、投资、信用危机管理、领导能力与协商沟通、商业策略和决策、国际市场、国际金融、国际商业的政法、进出口管理、投资科学、商业研究方法、管理经济学、商业基础调查、金融会计等(3)就业前景工商管理、国际贸易、财务管理、影像诊断等领域费用信息(2017-2018学年)(4)学 费:MATH 5 and ENG 2-9 ($300/学分)BA 10-299,DI10-199和基础课程 ($435/学分)BA 300-400,DI200-299 ($450/学分)BA 500-599 ($540/学分)2、旧金山州立大学(San Francisco State University)(1)学校优势旧金山州立大学(简称SFSU)是加州州立大学系统23所分校中最具名望的分校之一,始建于1899年,是一所拥有百年历史的公立大学,在美西地区享有很高的声誉。该校2016 US News美国西部大学排名50,最佳公共事务学院排名全美87,多个专业研究生排名前100。该校地处旧金山市西南方,离世界高科技精英及著名大公司的硅谷地区很近,共享美国的经济和高科技发展中心的资源。该校的教授都毕业于各大名校,其中包括哈佛大学、耶鲁大学、MIT、哥伦比亚大学等。此外,校园内更设有常态性的辅导、学习辅助及就业辅导等学生服务。(2)专业设置该校设有教育学、会计、美国研究、服装设计与销售、艺术、音乐、戏剧艺术、亚洲与美国研究、天体物理学、大气和海洋科学、生物学、植物学、无线电通讯艺术、细胞分子生物学、化学、儿童及青少年发展、汉语、影视、土木工程、古典文学、临床医学、计算机工程、计算机科学、公共财政、专业写作、犯罪学、营养学、戏剧、生态学、经济学、电子工程、电子商务、企业管理、环境研究、金融服务、地质学、健康教育、酒店管理、人力资源管理、人文科学、工艺美术、工业技术、信息系统、室内设计、国际商务、国际关系、新闻、市场营销、机械工程、护理、海洋学、哲学与宗教、生理学、心理学、广播与电视、社会学、西班牙语、言语交际研究、统计学、动物学等近100多个专业。(3)就业前景该校专业多样,就业方向也多样。发展,同时,学校也会为学生提供各大企业的实习信息,包括律师行、对外关系委员会、国防研究所、布鲁金斯学会、白宫、国家妇女法律中心、美国研究基金会、世界宣明会、国际人类住房项目、公共政策与传播、DocuSign等的实习及招聘信息。(4)费用信息(2017-2018学年)本科生学费:$16,762/学年研究生学费:$15,028/学年MBA/MSBA学费:$21,748/学年3、湾区圣母大学(Notre Dame de Namur University)(1)学校优势湾区圣母大学是一所经美国西部学校和学院协会认证的知名性大学,也是加州第五大历史最悠久的大学。该校为天主教私立大学,位于加州贝尔蒙特,处于美国硅谷中心地带南部,众多世界顶级IT公司的总部都设于此。该校不仅提供学术课程,而且强调创新教育,为学生提供多种实习机会与社区互动活动。该校拥有一批阅历资深的教授以及规模庞大、专业性强的社区网络。该校提供奖学金、财政援助及学费支持、低利率的贷款。(2)专业设置本校院校分为艺术与人文学院、商务管理学院、教育与领导学院、科学院四个学院。本科课程:经济学、国际商务、管理学、营销学、金融学、教育学、计算机信息科学、历史、心理学、政治学、社会学、哲学/宗教学研究、戏剧、现代语言与文化等;硕士课程:英语艺术、音乐、工商管理(MBA)、公共管理、科学管理、文学管理、学校管理、语言、临床心理学、婚姻及家庭疗法等,其中心灵疗法硕士课程深受美国心灵治疗协会的赞许;证书课程:医学预科、教师教育、特殊教育凭证、专业明确凭证、阅读等。(3)就业前景该校学生实习的公司有甲骨文股份有限公司、EA Sports(美国艺电有限公司开发的一款游戏)、毕马威会计事务所(四大会计事务所之一)、应用材料公司、基因技术公司。(4)费用信息(2017-2018学年)本科学费: $33,926/学年研究生学费:$896/学分(非教育硕士),$817/学分(教育学硕士)4、加州艺术学院(California College of the Arts)(1)学校优势加州艺术学院为私立大学,该校是经过认证的美国西岸教育联盟(WASC)、美国建筑董事会(NAAB)、全美设计协会(NASAD)、全美室内设计教育研究学会(FIDER)的成员之一。美国加州艺术学院是国际上最负声望的实验艺术学院之一,是美国唯一的一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。该校所在的湾区教育资源丰富,毗邻斯坦福大学,伯克利加州大学等综合院校,人文氛围十分浓厚。加州艺术学院地处硅谷,硅谷在设计和科技方面对工作提出了很高的要求,这就给了学院的学生很大的发展机会。学院为国际生提供校园工作机会或者非营利性机构的工作岗位,丰富学生的经历。(2)专业设置本科生专业:社区艺术、电影、家具、玻璃、交互设计、视觉传达、纺织、版画、摄影、珠宝/金属艺术、陶瓷工艺、雕塑、写作与文学、人力资源和组织管理。其中插画、工业设计、平面设计、绘画、建筑是2016年毕业生最受欢迎的5大专业。工业设计、室内设计、动画、服装设计是该校的优势专业。研究生专业:建筑学、高级建筑设计、策展实践、设计、设计策略、交互设计、写作、美术、漫画、电影、视觉和批判研究。(3)就业前景备受赞誉的艺术家访问将激励学生并帮助他们组建圈内关系。湾区摄影工作室、艺术画廊和杂志会让学生在实习中寻找立足点。平面设计的学生有专业的实践工作室,学生能为平面设计生涯做准备;同时学校也提供广泛的实习机会。时装设计专业的学生在旧金山湾区的实习机会包括Levi’s、ATHLETA和TEA Collection等。(4)费用信息(2017-2018学年)本科生学费:约$46,776/学年5、米尔斯学院(Mills College)(1)学校优势米尔斯学院是西海岸第一所女性学校,也是全美最古老的女校之一。学院位于奥克兰市内,地处旧金山海湾地区中心,临近世界著名学府伯克利加州大学。2018年 学院在西部地区大学排名第九;2018年 学院在最有价值的学校排名里于第二。学院为学生提供学习和成长的机会。教职工均是国内著名的导师,提供先进的文、理科课程。学校还提供校园安全和安全服务,如24小时步行和车辆巡逻、深夜运输/护送服务、24小时紧急电话、照明路径/人行道、宿舍进出监督与控制(钥匙、安全卡等)。(2)专业设置科技艺术、艺术历史、艺术工作室、生物化学、生物学、生物心理学、商务、商业经济学、化学、幼教、中国语言与文化、通讯、电脑、文学写作、数据分析、经济学、教育、英语、环境科学、种族学、法语、人文学、历史学、国际关系、新闻学、法律研究、数学、音乐、哲学、政治科学、心理学、公共健康、公共政策、宗教学、社会学、西班牙语、戏剧院系、女性研究等最热门本科专业:英语、心理学、社会学、经济学、生物学最热门研究生专业:教育,医疗,英语,MBA,音乐(3)就业前景最近毕业生就职公司有:亚马逊、微软、苹果、美国航空、纽约公共电台、谷歌、美国联邦财务部、EA、Uber等研究生去处:哥伦比亚大学、斯坦福大学、加州大学伯克利分校、哈佛大学、剑桥大学等(4)费用信息(2018-2019学年)学 费:$28,765/学年结束语听了大表姐的一番介绍,我和孩子她爸爸的视野顿时开阔了很多,萌萌还说,AAE推荐的这些学校虽然不是世界知名的,但在美国本地声誉很好,每个学校都有强势学科,例如林肯大学在商科就比较有优势,米尔斯学院是专门的女校大学,环境非常不错,旧金山州立大学的学费相对经济实惠,还有艺术大学,可选性非常多。最重要的是,都位于湾区硅谷地带,经济发达就业机会更多。现在对于女儿赴美留学选择,我们越来越有信心了。

贾逵

艺考美术类各专业院校排名—视觉传达设计专业2019年院校最新排名

艺术类各专业院校排名视觉传达设计专业2019年招生院校最新排名后续更新各个专业的院校排名,感兴趣的朋友可以持续关注一下!

鬼冲凉

插画留学读硕士英国美国哪个好?值得去的学校有哪些?

SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快,很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业,但是,很多学生纠结于到底去哪个国家学插画,其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择,这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则:艺术学院教育最重要的是多元化,所以任何一个国家和地区的学校,都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前,我们还能通过不同的学生作品,大体分辨这是哪个学校的学生。但现在,想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校,已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标,不会再抱残守缺,守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是,CYD插画也要告诉你,每个学校的基因毕竟不一样,每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样,这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点,但在研究生作品中却很难找到共性了。所以,你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起,本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校,研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然,名校的毕业生整体水准还是比较高,所以,两个学校的众多作品放在一起展出,即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校,但是要精确到来自哪一所学校,这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此,CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理,整理出来一些特别重要的信息,供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先,英国是插画专业全球第一,没有之一,在插画这个专业,没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方,是他们即使大规模扩招,学生数量是过去的几倍,整体生源质量连年下滑,但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说,美国插画研究生的门槛就会高出不少,像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生,每年录取的中国人也就10-20左右,被录者都是专业上的佼佼者,美国大学把这种佼佼者培养出来,还是用两年时间培养,可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校,都会有插画专业或插画方向,有些本身就是独立的插画专业,有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士,传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA,其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校,插画学生相对少,老师肯定也就少,学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点,是他们把插画看成是一种文化,看成是一种社会现象,英国人的文化中,阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以,插画或者插图,作为一种重要的“阅读”内容,在本质上,是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学,认识到这一点非常非常重要,CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题,真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点,这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开,英国人以他们的悠久文化为荣,英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家,人们以效忠国王为荣,以获封爵位为荣,这在美国是很难理解的一件事情。所以,英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感,而插图和插画,就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷,日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑),美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见,英国人认为这都是文化快餐,而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的,独特的,不千篇一律的,是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接,(是的,插画比起绘画需要更直接的表达),但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画,尤其是各类杂志中的编辑性插画,这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以,如果你想去英国学习插画,你不要渴望讨所有人欢心,说的夸张一点,你做的东西越独特越小众,你的作品可能就越受好评。而美国正好相反,美国是商业极度发达的社会,美国建国二百多年,也没有英国那么沉重的文化包袱,能成为世界艺术的中心,也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐,而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以,美国人天生就崇尚商业,商人的社会地位很高,如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬,那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以,美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试,也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品,但是很难逃脱商业的影响,你的作品是不是能被大多数人喜欢,这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点,首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了,如果你特别喜欢商业化的创作,注重作品的审美和视觉表现,同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西,希望你的作品得到更多的人的认同,那你去美国更合适(费用问题我们下一篇文章专门再谈)。如果你希望有更宽的创作道路,想尝试更多的创作可能性,希望在你的作品中体现更多的人文思考,希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众,那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院,CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院:如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。英国:1、坎伯维尔艺术学院,MA插画,这是英国最好的硕士插画专业,无论是师资还是学生质量,都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水,但是,它比起其他英国院校来还是有更高的门槛,基本来说,如果你能拿到坎伯维尔的offer,那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功,这在学生作品中体现比较明显,即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品,也会在画面中呈现出足够的复杂度,构图和色彩、光影的构造,元素的堆积,都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品:2、伦敦传媒学院,MA插画和视觉媒体,伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度,而且,从这个专业的名字就可以看出,LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用,包括大量跨专业跨学科的应用,这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验,说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用,没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院,MA插画,传统的插画专业,有很重的英国味道,特别喜欢学术论文和小众创作,近年来也向更时尚和商业靠拢,没办法,必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一,不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求,对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品:4、格拉斯哥大学艺术学院,风格和爱丁堡大学类似,不过更开放更时尚一点,最近几年的商业化非常成功,当然也导致学校招生门槛有所降低,生源有所下降,但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学,MA插画,金斯顿综合排名不高,知名度也不如上面的几所大学,但金斯顿的插画非常强悍,插画是金斯顿的王牌专业,这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦,地理位置优越,每年都吸引大批插画学生,尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长,导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC,这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证,几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁,MA视觉传达,圣马丁的视觉传达是它的王牌之一,仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指,而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害,但圣马丁有些过于注重实践性,鼓励学生去做各种前沿艺术实践,所以,圣马丁的学生在创意方面都非常厉害,但从插画专业的视觉呈现来说,可能不够直接和接地气,也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学,选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院,MA插画,皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年,师资和毕业生质量都不是最强的,据我们被录取的学生反馈,目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师,所以,教学风格肯定会偏纯艺一些,这是学生需要注意的。但是,皇艺最大的好处是它的这块牌子,还有高昂的学费。皇艺地处伦敦,可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来,生源更不用担心,报考皇艺的学生没有太差的,而且家里也舍得花钱,所以,我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说,皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性,对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画,对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年,现在虽然也扩招,但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元,这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品:美国:1、SVA纽约视觉艺术学院:MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指,这个学校的创始人就是两位著名插画家,纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大,很重视基础的造型基本功,可以说,如果你没有准确的刻画事物的能力,想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA,那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化,学生想做什么都可以,但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作,不管你想学编辑型插画还是儿童绘本,或者是广告类型的商插,SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品:2、马里兰艺术学院MICA:MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美,它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来,MICA的平面设计和插画一直数一数二,在艺术学院中,MICA是一个比较独特的存在,它以纯艺术见长,学风自由开放,这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高,他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业,它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿,所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合,它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来,马里兰在商业化的道路上走得很快,马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向,跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师,就是有偏商业的,也有偏纯艺一点的,但整体来说,马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩,这里的地理位置并不是特别理想,巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市,所以晚上不要到处瞎跑,留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品:3、普瑞特设计学院:普瑞特的MFA没有单独的插画专业,如果你想学插画,要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大,科系众多,从纯艺到设计几乎所有专业都有,所以,在这里学习能得到很多资源支持,而且,因为pratt地处纽约,参展和实习的机会很多,这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题,pratt视觉传达的英语要求比较高,托福100分,这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业,最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例,以了解自己的差距和学校的喜好及风格,这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集,希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。谢谢看完点赞,欢迎留言或私信哦。

罗切斯特理工大学怎么样?优势专业有哪些

罗切斯特理工大学怎么样?罗切斯特理工学院以高质量的大学本科教育、专精的职业训练、领先的创新创业教育、历史悠久的企业合作教育为特色,是具有全球声誉的一流大学,RIT以其艺术、设计、计算机、影像科学、工程科学学科闻名于世;影像艺术与科学学院在全美享有很高声誉,该学院的摄影、工业设计、视觉传达设计、玻璃设计、珠宝/金属设计等多个专业多年来一直被US News and Rankings排在全美TOP10。在Best Colleges Online对美国所有大学的学生创新创业评估中,罗切斯特理工学院的Simone学生创新和创业中心((The Simone Center for Student Innovation and Entrepreneurship)名列全美第1。学生的创新、创业教育水平已经成为21世纪全球高等教育发展中广受关注的衡量一流大学发展潜力的重要指标之一。罗彻斯特理工学院凭借自身的优势走在全球高等教育的发展前列,RIT的Simone学生创新和创业中心(The Simone Center for Student Innovation and Entrepreneurship)名列全美第1,紧随其后排名第2~第5的大学的分别是:波士顿大学(Business Incubation);雪城大学(Syracuse Student Sandbox);加州大学戴维斯分校(Engineering TranslationalTechnology Center);哈佛大学(Harvard Innovation Lab)。罗彻斯特理工学院特色罗切斯特理工学院的商学院注重小班教学,强调师生之间的互动,为学生创造了良好的学习环境。学院开设了各类MBA课程,以及金融学硕士、管理学硕士课程。MBA项目具有自己的特色,注重培养学生的战略性思考和批判性思考的能力。课程设置注重结合理论及其应用,强调可以应用于商业操作之中的概念、技巧和技术。学生可以选择一个或多个专业方向进行学习,这些方向包括:会计、电子商务市场、金融、国际商务、管理信息系统、市场研究、产品推广、供应链管理、技术管理、运营管理,等等。该校被美国“US News”杂志评选为全美百大热门排行大学,以及具领导风范的综合大学之一。2005年,在“美国新闻与世界报道”(US News&World Report)地区大学学术声誉排名中,罗彻斯特理工学院位连续16年列北部第一或第二名,工程学院排名全美第四,商学院在1400所商学院中排名全美第41,美国最受外国学生欢迎的硕士研究生院第16。美国各科系研究所或博士班排名摄影专业第一。影像艺术及科学学院是全美享有声望的学院之一。校占地1300英亩,现代化教学设施,主要图书馆Wallace图书馆藏书百万册,期刊2700种。罗切斯特理工学院还置有供一万三千名学员使用的完善设施。其中有图书馆、健身房、室内跑道、奥林匹克规格的室内游泳池、网球场、室内溜冰场和多个自助食堂。罗切斯特(Rochester)是New York州第三大的城市,在纽约州的西部,是全世界的摄影中心,是美国最大的光学产品的生产基地,在绘画艺术、电子设备和精密仪器等方面都享有很高的国际声誉;罗切斯特是全美第四大出口城市﹐市内还有许多文化汇点﹐如国际摄影术博物馆、罗彻斯特科学博物中心等。是柯达(Kodak)及施乐(Xerox)公司所在地,拥有以科技为基础的强大经济背景,也是全美前十名的出口城市。大多数本地的工业、企业等都与学校有着很紧密的合作关系。大罗彻斯特地区包括罗切斯特城和其周边地区共有700,000人口。该地区是全美国人均收入最高的城市区域之一,在这里有很多国际知名的公司、企业。附近园林和娱乐设施包括尼加拉瓜瀑布(Niagara Falls)、爱丽运河、Letchworth State公园等。罗切斯特理工学院在2020奶奶USNEWS世界大学综合排名第104罗彻斯特理工学院专业排名:视觉传达研究生排名第八交互设计本科排名第九,研究生排名第十工业/产品设计本科排名第九,研究生排名第八珠宝设计全美排名第五摄影专业本科排名第六,研究生排名第五动画设计专业本科排名第八,研究生排名第七数字媒体专业研究生排名第九游戏设计专业全美排名第三罗彻斯特理工学院优势专业罗彻斯特理工学院以其艺术、设计、计算机、影像科学、工程科学学科闻名于世,影像艺术与科学学院在全美享有很高声誉。该学院(CIAS)的摄影、工业设计、视觉传达设计、玻璃设计、珠宝/金属设计等多个专业多年来一直被US News and Rankings排在全美TOP10。罗彻斯特理工学院RIT在美国政府、军工界及民间均有重要影响。在科索沃战后重建中,美国和欧盟组织多所世界名校联合建立了科索沃美国大学(AUK),代表美国的大学是:罗切斯特理工学院(RIT)和达特茅斯学院(常青藤名校Dartmouth College)。RIT在阿联酋迪拜、克罗地亚、科索沃建有海外校区;与中国湖南大学、北京交通大学有合作办学:.2014年10月25日,湖南大学与RIT正式签署了合作办学协议以及办学章程共建湖南大学罗切斯特设计学院(深圳)。本文源自:斯芬克国际艺术教育————专注艺术专业学生出国留学。