美国曼哈顿音乐学院研究生

1979年，伍迪·艾伦执导的电影《曼哈顿》上映，该片获得第52届奥斯卡金像奖最佳原创剧本、最佳女配角提名，并获得第33届英国电影和电视艺术学院最佳电影奖和最佳剧本。而这部电影也将纽约市人口最为稠密的行政区——曼哈顿带入公众视野，为人熟知。在这座繁华的城市中，存在着一个与曼哈顿同名的、历史悠久的、享誉全球的顶尖音乐学府——曼哈顿音乐学院。1地理位置曼哈顿音乐学院位于世界知名的繁华大都市——纽约市。作为纽约上西城“学术之城”的重要组成部分，曼哈顿音乐学院与哥伦比亚大学、巴纳德学院、哥伦比亚教师学院、银行街教育学院、河边教堂、国际住宅以及圣约翰大教堂临近。也正因这绝佳的地理优势，使得学院一直在理想、目标、进取的良好氛围下不断地成长。作为美国文化、艺术、音乐和出版中心，纽约市内有众多的博物馆、美术馆、图书馆、科学研究机构和艺术中心，美国三大广播电视网和一些有影响的报刊、通讯社的总部亦设于此。这座代表全球领先最流行音乐的城市，给予了曼哈顿音乐学院发展的不竭动力。2教育使命音乐学院的使命在于开发音乐天赋和提高艺术技能，曼哈顿音乐学院将成为学生艺术生涯的一个很好的起点。学院为学生提供了充分的自由创作和表演机会，并让他们积累表演经验。在曼哈顿音乐学院，表演不单是学生的一个目标，而已成为他们生活重要的组成部分。学校特色之一是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院向学生提供能使他们成为职业音乐家所必需的教育资源：严格的专业训练、全面的教育课程、优秀的教授阵容、丰富的演奏经验以及舒适的学习环境。3基础实施曼哈顿音乐学院拥有7间音乐厅、108间练习室、90台钢琴、数间电子音乐实验室和音乐图书馆等基础设施。曼哈顿音乐学院一共有2个图书馆，2004年秋季新落成的Peter Jay Sharp图书馆包含了印刷的音乐、书籍、CD、DVD、期刊、档案等，你想要的音乐几乎都可以在这里找到。Evelyn Sharp Performance 图书馆为交响乐团、风乐团、铜管乐团、当代乐团和合唱团提供表演材料。两座图书馆拥有一流的藏书并且能提供广泛而周到的服务，这些服务主要满足学生在音乐和学术方面的需要。图书馆收藏了18000册涉及音乐、文学、艺术、电影以及摄影等方面的书籍，有20000张CD、9000张LPs、2500张DVD和50000种现刊。另外，还提供跨馆借阅、在线索引、无线上网和全天候免费音乐等服务。4音乐创业中心曼哈顿音乐学院的特色之一是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。学院设有CME（Center for Music Entrepreneurship)，音乐创业中心。CME专注于将想法转化为行动，为音乐家的发展创造机会并走向成功，推荐并教授可持续发展的职业所需技能，为曼哈顿音乐学院学生和校友的“下一步”提供指导和启发。在曼哈顿音乐学院，学生们不仅可以学习到最专业的音乐知识，获得众多的演出机会，更能通过音乐创业中心的指导，为自己规划合适的发展方向。5人才辈出曼哈顿音乐学院校友中许多都在音乐界中享有盛名，如David Amram,，Angelo Badalamenti， Angela Bofill,，Donald Byrd，Ron Carter，Harry Connick Jr.，Anton Coppola， Michael Daugherty等等。2012年5月11日，在纽约著名河畔教堂举行的第86届毕业典礼上，郎朗被授予荣誉博士。

现在，很多年轻人都喜欢音乐，热爱音乐，而且也有很多人选择去出国留学深造，大部分学生在有了音乐留学的想法之后，在考虑音乐留学的首选国家时，第一反应多数都为英国或美国。下面，为大家介绍美国留学之音乐院校推荐及最新申请要求。Here茱莉亚音乐学院“音乐界的哈佛”茱莉亚音乐学院成立于1905年，是表演艺术教育的世界领先者。该学校的使命是为来自世界各地的才华横溢的音乐家，舞蹈家和演员提供最高水平的艺术教育，使他们可以发挥最大的潜力，成为艺术家，领导人和全球公民。茱莉亚（Juilliard）位于纽约市林肯中心，提供舞蹈，戏剧（表演和戏剧写作）和音乐（古典，爵士，历史表演和声乐）的本科和研究生学位。目前，来自茱莉亚州（Juilliard）的44个州和42个国家和地区的800多位艺术家入学，他们在学校的五个剧院中参加了700多场年度演出；在林肯中心的Alice Tully和David Geffen大厅以及卡内基音乐厅；以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。声乐专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/ IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调歌曲（3）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（5）如果英语不是你的母语，请用母语准备一首额外的歌曲3.面试要求（1）面试官可以要求申请人唱几个音阶以检查音域（2）所有演唱必须脱谱（3）一首18世纪或之前的意大利艺术或咏叹调歌曲（4）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（5）第三首歌可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（6）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲（8）一首额外的German Lied歌曲（9）一首额外的French Melodie歌曲（10）一首任何语言的20或21世纪艺术歌曲（11）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲钢琴专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可。（2）一首肖邦练习曲（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或The Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）3.面试要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）巴赫：来自The Well-Tempered Clavier或其他包含赋格曲的作品的序曲和赋格曲（不允许转录）（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或he Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）（5）一首肖邦的艺术练习曲作品（6）申请人选择的大量作品或较短作品的集合（即：以不同的风格和前面要求中未列出的作曲家，和不少于六分钟）研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或the Wanderer Fantasie,D.760（3）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）柯蒂斯音乐学院 “独奏家摇篮”位于美国费城的柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）是世界上最著名的音乐学院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 79/80（IBT）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求选择的三首曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）标准歌剧曲目中最多包含五个对比咏叹调，在最后一轮试镜中，面试官可能会要求申请人进行音乐理论和视唱的基础测试钢琴专业1.基本要求（1）语言要求：TOFE 79/80（IBT）（2）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求（1）所有作品必须脱谱（2）一首巴赫的完整作品（3）以下之一：莫扎特奏鸣曲任选其一（除K545）贝多芬奏鸣曲任选其一（除Op49）（4）以下5首海登奏鸣曲之一：A-flat major,Hob.XVI:46,L.31C minor，Hob.XVI:20,L.33E-flat major，Hob.XVI:49,L.59C-major，Hob.XVI:50,L.60E-flat major，Hob.XVI:52,L.62（5）肖邦钢琴独奏中选取两首作品（一首快、一首慢）（6）申请者自选一首完整的其它作品，最少10-12分钟伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿，校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地能参加超过125场演出。除此之外，伯克利音乐学院还会在学校内部为学生提供各种演出场地。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 72（IBT）/IELTS 6/PTE 48截止日期：7月1日（春季）/1月15日（秋季）/12月1日（夏季）2.面试要求（1）一首知名艺术家或乐队（任何风格）的歌曲（2）一首标准爵士乐歌曲（可能包括蓝调和节奏变化）和申请人的即兴创作（3）一首乐器/声音歌曲片段或咏叹调或音乐剧歌曲（4）一首来自知名艺术家的独唱歌曲（5）如果作曲或写歌是你的特长，可以选择播放展示你个人风格的原创作品，但是时长不要超过三分钟，你还应该准备上面列表中的第两首（不超过3分钟），并且你还需要准备上述列表中的一首不超过3分钟的曲目（6）即兴创作：我们希望听到申请人即兴创作的部分，所以申请人准备的作品中可能包括即兴创作，但不是必需的（7）布鲁斯：申请人应准备好演唱标准I-IV-V的布鲁斯进行（8）读谱：面试官会测试申请人的读谱能力，申请人会有15分钟的时间来进行准备（9）听力：申请人会在听到一段节奏或旋律后，辨识出音程和和弦的性质（10）申请人可能会被要求做一些其它练习测试（例如：音阶，琶音等）曼哈顿音乐学院 “百老汇上的音乐明珠”曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）坐落于美国最繁华的都市区——纽约曼哈顿岛，是世界顶尖的独立音乐学院。自1917年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。其钢琴、作曲、声乐、爵士乐等专业更是以极高的水准著称。现有教员298名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。开发天赋和提高技能是所有音乐学院的使命,曼哈顿音院将成为学生职业生涯的一个很好的起点。声乐专业本科1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首17或18世纪的意大利歌曲（2）一首英语歌曲（不能是其它语言翻译的英语歌歌曲）（3）一首法语或者德语歌曲3.面试要求（1）现场试听的时间约为10分钟，你将自己选择一首曲目进行演唱，时间在三分钟内，老师将从你提供的曲目列表中选择第二个曲目让你进行演唱（2）一首17或18世纪的意大利歌曲（3）一首英语歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）一首法语或德语歌曲研究生1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首英语歌曲（2）一首德语歌曲（3）一首法语歌曲（4）一首意大利歌曲（5）一首歌剧咏叹调*（6）一首清唱剧咏叹调或第二部歌剧咏叹调· END ·

近年申请美国音乐学院的学生越来越多，下面简单介绍美国著名的八大音乐学院，供家长和同学们参考。一、茱莉亚音乐学院茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，位于美国纽约市林肯中心，毗邻举世闻名的大都会歌剧院、纽约市歌剧院和纽约交响乐团，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，培养了众多的优秀知名艺术家。学院教学楼拥有84间练习室，4间大型的音乐演奏厅。除此以外，学院拥有200多架钢琴，专供学生练习使用。茱莉安剧院和戏剧剧院常有演出，为学生提供多次表演机会，也吸引着成百上千的观众。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢琴伴奏，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，交响指挥，古典吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生：托福73，雅思6.0；研究生：托福89，雅思6.5● 学费：41310美元／年二、柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）位于美国费城。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。“一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师”是柯蒂斯音乐学院的办学格言，所以，学院没有预科老师或者助教。柯蒂斯音乐学院约有100名著名教师，他们大部分是表演艺术家。柯蒂斯音乐学院是由宾夕法尼亚州联邦特许，宾州高等院校学位教育委员会注册的音乐学院，是美国国家音乐院校联合会的主要成员。●专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，作曲，古典吉他，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，定音鼓与打击乐，管风琴，声乐学，指挥。硕士：歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日 ● 语言成绩：本科生：托福79-80，雅思6.5；研究生：托福79-80，雅思6.5● 奖学金：多数学生提供全额奖学金三、曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院，对充裕着活力与激情的纽约文化做出了重要的贡献。曼哈顿音乐学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家，为学生提供专业的指导及演出机会。学院的特色之一就是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院向学生提供能使他们成为职业音乐家所必需的教育资源：严格的专业训练、全面的教育课程、优秀的教授阵容、丰富的演奏经验以及舒适的学习环境。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，萨克斯，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，作曲，古典吉他，打击乐，声乐，音乐剧，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴）。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢伴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，管风琴，作曲，指挥（交响与合唱），古典吉他，古典萨克斯，打击乐，声乐，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，作曲，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴，声乐），交响方面（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，竖琴，打击乐）。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福79，雅思6.5；研究生托福79，雅思6.5● 学费：45370美元／年四、新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年，位于波士顿。是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。 ● 专业设置：本科：长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、打击乐、当代即兴、作曲、钢琴、声乐表演、爵士硕士：竖琴、古典吉他、钢琴、钢琴伴奏、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、早期音乐、当代即兴、作曲、音乐学、音乐理论、声乐（表演、教学）、爵士（表演、创作）、指挥（合唱、交响、管乐）● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福61，雅思6.0；研究生：托福79，雅思6.5● 学费：46100美元／年五、旧金山音乐学院 旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。旧金山音乐学院的宗旨是培养最高水准的音乐家，学院提供尊重传统鼓励创新的基本课程设置，提供与学生亲密合作的环境， 帮助每一位学生提升音乐水平。● 专业设置：本科：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、作曲、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、声乐、打击乐（定音鼓、小军鼓、键盘类）。硕士：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢伴、作曲、指挥（器乐方向）、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、竖琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、打击乐、声乐。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福71，雅思6.0；研究生托福80，雅思6.5● 学费：42400美元／年六、南加州大学桑顿音乐学院南加州大学桑顿音乐学院是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于“天使之城”美国加利福尼亚州洛杉市，1880年由监理会创立，是美国大学协会（AAU），环太平洋联盟成员。桑顿音乐学院一直名列全美的音乐学校前茅。学校的毕业生获得职位主要从事，乐团，录音棚和音乐产业公司和在世界各地的工作室。学校是洛杉矶爱乐乐团的首选合作伙伴、洛杉矶歌剧、洛杉矶室内管弦乐队、格莱美基金会等等。桑顿音乐学院汇集了极其优秀的教师和来自世界各地具有音乐天赋的学生。● 专业设置：本科：钢琴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、声乐、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、音乐制作、音乐产业、流行（声乐、吉他、贝斯、键盘、鼓、萨克斯、小号、长号、弦乐）、流行音乐创作、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴、吉他、声乐）。硕士：钢琴、钢伴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴）、竖琴、声乐、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、工作室吉他、早期音乐、音乐教育。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福100，雅思6.5；研究生托福90，雅思6.5● 学费：本科生：51442美元／年；研究生：27728美元／年七、伯克利音乐学院伯克利音乐学院（Berklee College of Music）是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，是美国一流的现代音乐学院，是全世界规模最大的独立现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。伯克利音乐学院的教育原则是，音乐生涯要建立在学习和实践的基础上。该校添加了音乐商业管理专业，养懂音乐又懂音乐市场的当代商业型人才。之后，全美音乐学院兴起的新兴专业“音乐治疗专业” Berklee College of Music 又培养了音乐治疗专业的学生，为音乐专业培养储备人才。2015年12月，伯克利音乐学院与波士顿音乐学院合并，全称为波士顿伯克利音乐学院。● 专业设置：本科：作曲，现代作曲与制作，电子音乐制作，爵士乐制作，电影配乐，音乐管理，音乐教育，音乐制作与工程，音乐治疗，音乐演奏（铜管乐器，木管乐器，钢琴，吉他，打击乐，声乐，合奏表演），爵士乐硕士：当代表演（爵士乐方向），音乐治疗，木管表演，音乐商业，音乐制作技术与创新，电视电影游戏配乐，铜管乐器演奏，合唱指挥，钢琴伴奏，作曲，古典音乐演奏, 竖琴演奏，木琴演奏，音乐治疗，管弦乐团指挥，打击乐演奏，钢琴演奏，弦乐演奏，声乐演奏，声乐教育，歌剧演奏，木管乐器演奏● 申请截止时间：本科生：冬季12月1日，夏季7月1日，秋季11月1日研究生：春季11月1日号，秋季2月1日● 语言要求：本科生：托福72，雅思6.0研究生：托福100，雅思7.5，托福80 （波士顿校区-爵士专业）● 学费：40,689-46,000美元／年八、曼尼斯音乐学院曼尼斯音乐学院(Mannes College of Music)位于纽约曼哈顿西区，成立于1916年，是一所有着百年悠久历史的古典音乐学院。该音乐学院在国际间享有盛誉，尤其以其校园的“袖珍”以及严格的音乐训练而闻名。他致力于提供全面的，世界一流的教育，为全世界输送顶尖音乐人才。其创始人大卫·曼尼斯认为,音乐教育应该向所有有学习欲望的人开放，今天的曼尼斯音乐学院仍然致力于这一使命，他服务者所有热爱音乐的人。在该学院，无论是学生之间，还是学生与老师之间，都保持着亲密的关系，这为学生们的学习生活提供了良好的环境保障。● 专业设置：本科：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、声乐、竖琴、钢琴、羽管键琴、打击乐，爵士乐。硕士：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、竖琴、钢琴、钢伴（声乐、器乐）、羽管键琴、打击乐、声乐，爵士乐。● 申请截止时间：本科生：12月1日；研究生：12月1日● 语言要求：本科生：托福61；研究生：托福79● 学费：25642美元／年

“关于纽约”现代散文家E.B.怀特形容，“纽约就像一首诗：它将所有生活、所有民族和种族都压缩在一个小岛上，加上了韵律和内燃机的节奏。曼哈顿岛无疑是地球上最壮观的人类聚居地，数百万常住居民能够感觉这首诗的魔力，但谁又能说得清它的全部含义”。“关于曼哈顿音乐学院”曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）建于1917年，坐落于美国最大的城市——纽约，是美国顶尖的私立音乐学院之一，在全球音乐类院校中排名第三，与哥伦比亚大学、巴纳德学院、哥伦比亚学院、哥伦比亚教师学院、银行街教育学院、河边教堂、国际宾馆以及圣约翰大教堂临近。其特色之一就是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院拥有7间音乐厅、108间练习室、90台钢琴、数间电子音乐实验室和音乐图书馆等基础设施。2004年秋季新落成的皮特杰伊夏普图书馆拥有一流的藏书并且能提供广泛而周到的服务，这些服务集中在为满足学生在音乐和学术方面的需要。图书馆收藏了18000册涉及音乐、文学、艺术、电影以及摄影等方面的书籍，有20000张CD、9000张LPs、2500张DVD和50000种现刊。另外，还提供跨馆借阅、在线索引、无线上网和全天候免费音乐等服务。郎朗（国际著名钢琴家、联合国和平大使）在2012年获颁曼哈顿音乐学院荣誉博士学位。曼哈顿音乐学院的毕业生从事于各种职业，比如说知名音乐教授、某些社会组织的表演组，大部分人都是集智慧与美貌为一身的人。招收专业和学位招收专业Brass 铜管Accompanying 伴奏Chamber Music 室内乐Composition 作曲Humanities 人文学Guitar 吉他Harp 竖琴Historical Performance 早期音乐azz Arts 爵士Keyboard Skills 键盘Music Ecation&Performance Dual Degree 音乐教育和表演双学位Music Entrepreneurship 音乐企业Music History 音乐史Musical Theatre 剧院音乐Orchestral Concting 指挥Organ 管风琴Percussion 打击乐Piano 钢琴Strings 弦乐Voice/Opera 声乐歌剧Woodwinds 木管Undergraates 本科Bachelor of Music degree (BM)Graate-level degrees 研究生Master of Music (MM)Doctor of Musical Arts (D.M.A.) 博士Artist Diploma (AD) 考试内容和语言要求考试内容Pre-screening 初试演奏专业（含爵士表演和指挥），声乐表演需要网传录像。（具体准备曲目参考手册）作曲专业需提交作品和录音。Live Audition 面试全部申请者均需到学校进行面试以及完成笔试部分的测验。申请者或需进行语言测试。语言要求有语言班IBT Total 78Deadlines截止日期（以2018年秋季入学为例）2018年2月15日试奏音频提交截止日期2018年2月23日-3月2日曼哈顿音乐学院面试周2018年4月1日校方决定最终录取结果2018年4月15日-研究生确认入学截止日期：入学研究生必须在4月15日前给予答复。2018年5月1日-本科生确认入学截止日期：入学本科生必须在5月1日前给予答复。Tuition费用预算（以2018-2019个月学年为例）学费：$44,100房费：$9,925（On Campus）书本／杂费／个人开销：$5,600TOTAL: $62,000（On Campus）＊ 可住宿想要了解曼哈顿音乐学院具体的申请过程以及详细学校信息的同学可以联系我们哦！美行思远国际音乐教育会为你介绍各大音乐院校的招生信息，还可以推荐最适合你的学校哦！

在音乐专业的选择上，能与音乐表演专业抗衡的，大概就是音乐教育专业了。一方面，国家越来越重视艺术教育与音乐教育，许多音乐院校都在迅速扩大招生范围，每年增加“招生指标”。另一方面，音乐教育专业的就业前景广阔，据调查，在音乐专业中就业率最高的就是音乐教育专业。其实，很多其他音乐专业的学生在毕业后也都从事着教学的工作，如今线上教育市场在慢慢的渗入我们的生活，很多新兴的产业都急需音乐人才。但是需求增加的情况下，竞争也会增加，随之行业要求也会越来越高。虽说实力才能证明一切，但这一切的前提你需要一张好的“通行证”！而这张“通行证”在最开始就是你的一纸“学历”。很多深受大家喜爱的在音乐学院任教的老师大都有过留学的经历，并且至少拿到了一个专业的硕士学位，有的甚至拿到了博士学位。但是在美国，提供博士学位的学校并不多。今天，小编就给大家介绍5所可以提供全学位（学士学位、硕士学位、博士学位）的音乐院校。01 University of Michigan – Ann Arbor密歇根大学-安娜堡分校别看安娜堡分校只是个分校，但它可是密歇根大学的旗舰校区，因此通常“密歇根大学”就能代指“密歇根大学安娜堡分校”。这+-+是位于美国密歇根州的一所世界顶尖著名公立大学，于1817年建校，是美国历史最悠久的大学之一，也是美国公立大学的翘楚，在世界范围内享有盛誉。在安娜堡分校的音乐、戏剧与舞蹈学院里面，刚入学的新生一般都会在选择合唱音乐教育专业和器乐音乐教育专业的音乐学士学位之间犹豫不定。但是这两个专业其实差别不大并且存在一定程度上的交叉。你可以在最基础的东西开始学起然后在学习的过程中决定哪个学位是最适合你的。学校同时提供音乐教育专业的硕士和博士学位，但是任何想要申请中学学位的学生必须已经持有音乐教育证书，并且必须至少有两年的教学经验。安娜堡分校的准音乐教师不仅可以选择报名参加多种选择和课程，而且还可以获得学院足够的支持。该大学的音乐部门多年来享誉世界，学校在音乐教育上的投入帮助它赢得了很多认可。02 Berklee College of Music伯克利音乐学院一次又一次，伯克利不断向我们证明了它可能是世界上最好的音乐学院。众所周知，伯克利音乐学院引领着流行音乐的世界，但殊不知它在音乐教育专业也十分具有可选性。伯克利音乐学院的音教专业不仅教年轻人如何演奏自己选择的乐器，还提供与音乐相关的学位，从行业到技术再到教育。作为伯克利音乐学院的一名本科生，一个热切的年轻音乐爱好者将获得的第一个学位是音乐教育学士学位。伯克利音乐学院强调每个学习领域的人需要如何花费大量的时间来提高自己的表演能力或演奏能力，以及学习如何教书，这是一种被低估的技能。喜欢演奏的学生应该会喜欢这种相互学习的表达方式，同时可以帮助别人激发潜能。音乐教育的学生还有机会去到真实的课堂带学生一起上课，验证自己的所学，整个体验将被安置在波士顿的一所真实世界学校中。研究生级别的学生可以向伯克利的波士顿音乐学院申请开始其音乐硕士课程的工作。如果他们愿意的话，学校实际上还有一个单独的学位，称为音乐教育音乐硕士学位（自闭症专修），其中包括帮助学习有障碍的年轻人所需的其他技能。并且伯克利音乐学院已证明自己是这个艰难但回报丰厚的领域的领导者，并且还提供音乐教育和自闭症的研究生证书，仅需18个月即可完成学习（相对于全职硕士课程需要的两年时间）学位）。03 Northwestern University西北大学美国西北大学本尼音乐学院是美国最早的能授予学位的音乐学院。西北大学女子学院和埃文斯顿女子学院合并为西北大学女子学院。这个新的学院成立了音乐系。1891年，皮特 克里斯汀 卢特金被任命为系主任。1892年，该机构又被重新命名为音乐系，三年后有更名为音乐学院。卢特金的终身任职标志着学院的持续性成长。本尼音乐学院是国家音乐学院联盟的成立成员之一，有权利授予所有学位。就像密歇根大学安娜堡分校一样，西北大学的本尼音乐学院不仅提供具有竞争力的学士学位，而且在每个可选择的专业都提供额外的学位。当然，对于音乐教育专业来说，首先是音乐学士学位。之后，如果学生希望攻读另一个学位（这通常是教育事业中的某个要求），事情会变得有些复杂，因为要成为一名教师，不仅仅是学习和赚钱而已。对于尚未获得教学证书的人，他们可以在三个方向中进行选择：音乐硕士：音乐教育–合唱认证课程；音乐硕士：音乐教育–乐器认证课程或音乐硕士：音乐教育–通用认证课程，对于那些不确定自己的未来的人来说，这可能是一个更安全的选择。对于已经获得教学证书的人，如果申请硕士学位，那么花费的时间在一年左右。完成所有这些工作后，如果学生愿意，还有更多的工作要做。西北大学的Bienen音乐学院确实拥有博士学位。但这是一项艰巨的计划，需要大量的时间和工作。04 Columbia University哥伦比亚大学哥伦比亚大学是一所位于美国纽约曼哈顿的世界顶级私立研究型大学，为美国大学协会的十四所创始院校之一，常春藤盟校之一。哥伦比亚大学不仅是全美最好的学校，而且已经是全世界最好的学校之一。学校设有一所完全独立的学校，专门针对教学艺术，我们称之为“教育学院”。这所教育学院是世界顶尖的教育研究生院。教育大师，美国哲学之父杜威曾执教于此。在教育学院的高水准、严要求之下，该学院不提供音乐和音乐教育方向的本科学位，但如果你想成为一名出色的音乐教育者，学校还是提供很多选择的。有两种以音乐教育为重点的硕士课程，有一个被标记为“非认证”，另一个则包含了从K到12年级的音乐的初始认证。如果想进一步学习，专业人士可以选择与普通教育博士（也有音乐和音乐教育职称）或大学教学中较具体的教育博士。在我们今天所讨论的所有学校中，哥大的知名度是最高的。申请哥大的音教行业也似乎是个不错的选择。但是任何事都有两面性。选择哥大你可能受益良多，也能在毕业后得到你想要的工作，但身处纽约也意味着高昂的学费，可能一般家庭会承受不起。05 Indiana University印第安那大学印第安纳大学雅各布斯音乐学院为世界顶级音乐学院之一，设有大学部与研究院。超过一千六百名学生在此就读, 其中过半数为大学部学生（其实就是本科生啦）。学院的很多专业被列为美国第一， 学生们亦曾获得多项殊荣，其声望在美国本土甚至远超赫赫有名的伯克利音乐学院。印第安那大学雅各布斯音乐学院所提供的音乐教育学士学位不仅可以为所有大学生提供必要的证明，而且还可以提供证书，使学习者可以在该州任教（国际生暂不确定）。音乐教育学硕士和音乐教育理学硕士这两个硕士课程提供选择，使学生有一定的自由度来思考他们希望其职业发展的方向，因为这两个学位看似相同，其实有很大的差别。博士项目也是如此，音乐教育博士和音乐教育哲学博士对外行人来说可能听起来差不多，但是实际上是两个完全不同的方向。对于那些拥有硕士学位但又不能完全确定要继续攻读博士学位的人来说，印第安纳大学雅各布音乐学院还有另一种完美的选择：音乐教育专业证书。根据对证书要求和提供的内容的描述，“学生随后可将其追求或完成对博士学位的专业证书的课程计数”。

选择申请像纽约这样的大城市的音乐学院是一个很有挑战性的决定。毫无疑问，纽约市有不仅是东海岸，也不仅在美国内，而且在整个世界上都算很好的音乐院校。如果你沉浸在专业的音乐世界中，你会经常遇到毕业于世界上一些最著名的音乐院校的人物，包括茱莉亚音乐学院，曼哈顿音乐学院，以及当代音乐新学院等.....这些音乐家中有一些可能是他们领域中最好的，或者至少非常受尊重。毫无疑问，他们久负盛名的学位起了很大的作用。但是去纽约市的音乐院校是不是一个适合你的选择呢？我们在长期的咨询过程中也经常遇到这个问题，许多音乐家并不确定选择去纽约市上留学的利弊。首先，我们来看看在纽约市的音乐院校有哪些？//////////要在纽约市挑选出一系列优秀的音乐项目可能是一项具有挑战性的任务。但是小编当然还是不负众望的完成了这项任务，下面就一起来看看~Juilliard School茱莉亚学院 - 可能是世界上最著名的音乐机构，茱莉亚音乐学院是没国许多顶级古典音乐表演节目的所在地。Manhattan School of Music曼哈顿音乐学院 - 曼哈顿上城一所优秀的音乐学校，它的课程设置类似于茱莉亚音乐学院，尽管学校最近也开设了一个音乐剧课程，但这与茱莉亚音乐学院截然不同。New York University纽约大学 - 纽约大学专攻许多音乐领域。关于纽约大学音乐学院的许多事情都值得注意：它拥有该国唯一的本科电影评分专业之一。其克莱夫戴维斯录制音乐学院也许是该国最具选择性的音乐商业课程。它还拥有音乐技术/制作的一流设施。或许是纽约市最全面的学校，纽约大学还有歌曲创作，爵士乐和音乐剧等专业。The New School新学校 - 新学校有两所音乐学校。一个是爵士乐项目，爵士乐和当代音乐新学院。另一个是以古典音乐项目的曼尼斯音乐学院。Aaron Copland School of MusicAaron Copland音乐学院 - 一所基于皇后学院的优秀音乐课程。Pace University佩斯大学 - 以其音乐剧节目而闻名，同时也是一所优秀的学术大学。Brooklyn College布鲁克林学院 - 布鲁克林学院是一所位于布鲁克林Ditmas Park社区的机构，在学生团体中有超过17,000名学生入学。它还有一所附属的音乐学校，被称为布鲁克林学院音乐学院。Stevens Institute of Technology史蒂文斯技术学院 - 理论上不是在曼哈顿，而是在新泽西州的西部河对岸，学校在音乐制作方面拥有很好的设施American Musical and Dramatic Academy美国音乐和戏剧学院 - 与纽约大学和佩斯一样，AMDA是音乐剧的领先学校。City College of New York纽约城市学院 - 这所学校是美国为数不多的流行音乐研究专业之一。现在，记住这些学校，接下来小编可能会“揭露”一些事实，可能会让你不舒服，但是可以帮你做出正确的决定。纽约留学的“阴暗面”如果你有在纽约留学的朋友，你会发现有些人在结束学业后就立即离开了，而有些人则对自己的这段时光终生难忘。为什么会存在这种差异呢？很多人把它归结为一些常用的因素，如就业，但除此之外，还涉及许多其他因素。也就是说，这里有5个因素是想要去纽约市学习的音乐家，特别是青少年音乐家需要真正考虑的。5心理落差在纽约教学的老师告诉我们：这很难。如果你对自己的身份没有充分的信心和自信，那么很容易感觉不再特别，就像你只是其中普通的一个。走进纽约市的一家餐馆，你会发现三个主要服务岗位，服务员，调酒师和经理都是艺术家。在布鲁克林和曼哈顿，希望“成功”的艺术家数量是前所未有的。4心理准备我个人并不相信，如果你错过一个机会，你的整个职业生涯都会“作废”。只有当你最终“准备好”成功时，你才能成功的想法显然是荒谬的 - 我们是自己命运的制造者。如果你还年轻并且正在读这篇文章，那就别忘了。也就是说，一些青少年还没准备好去纽约市。 在一个大城市学习以及在密集的音乐学院进行培训所带来的情感挑战对任何人来说都是一个沉重的负担。很多时候，我们建议学生先在安娜堡，伊萨卡，布卢明顿这样比较安静的城市上大学，可以先专注于他们的学习。3容易分心这个问题并不是只有纽约市才会有。分心是生活的一部分，如果你想分心，任何地方都可以分心。但是，纽约市被广泛认为是夜生活，派对和社交生活的缩影。有些学生会很容易为这些生活而分心- 另外，我们也担心一个音乐学生选择利用这些东西的可能性太多了。2生活压力根据美国某网站，近十年纽约市公寓的平均月租金是3,800美元。这是纽约所有公寓的平均租金，包括多床公寓。所以每人的平均租金大概是1200美元到1500美元。你知道有多少艺术家能够负担得起这种租金吗？现在经常能看到一些艺术家因为极高的生活成本而逃离纽约市。1拥挤虽然比人多我们中国没在怕的，但纽约市也真的非常拥挤。一个长期居住在德国纽约市，波士顿，安娜堡和柏林等主要城市的老师告诉我们，纽约市是最拥挤的，其他城市远不及纽约拥挤。长长的线路，紧凑的地铁列车和拥挤的街道不仅是高峰时段的症状 - 几乎整个白天都是这样。还有另一个需要考虑的因素是安全。有些部位非常安全，有些则不太安全。如果你自己有研究纽约的学校，你应该把这个考虑在内。好了，说完阴暗面，你是不是已经把纽约从你的留学预选城市里划去了，先不要这么早做决定哦。，纽约作为世界著名的城市，还是有它独特的魅力的，接下来我们看一看选择纽约留学的5个“积极面”。纽约留学的“积极面”毫无疑问，有无数的专业人士在纽约市上学。以下是你只有在纽约才能享受到的。5令人难以置信的音乐和艺术机构想起纽约市时，我首先想到的是合作。音乐家在纽约市合作的机会非常多。从林肯中心到百老汇，再到“市中心”的爵士乐俱乐部，几乎没有一位在纽约感觉不合适的音乐家。当然，音乐家也会接触到视觉艺术 - 惠特尼博物馆，现代艺术博物馆（MOMA）和古根海姆艺术博物馆都在这里庆祝和珍惜艺术。与其他音乐家和跨学科艺术家合作是纽约音乐界如此具有传奇色彩的标志之一。4世界一流的专业教师想和纽约爱乐乐团成员一起学习吗？纽约市几乎每所音乐学校都有纽约菲尔的成员。想和在大都会歌剧院担任角色的人一起学习吗？那也是。百老汇？same。林肯中心的爵士队？same。你对音乐学校不了解的一点可能是他们喜欢聘请学术界以外已经知名的专业音乐家。在茱莉亚，纽约大学或几乎任何其他学校，学校不会让你和研究生一起学习你的主要乐器，你的老师会是已经在社会上工作过的大师级人物。这并不是说你在其他学校找不到世界级的专业人士。但与这些学校相比相差较远。但我们不能否认纽约的音乐学院的教学质量。3丰富的音乐之夜在纽约生活最好的一点是，真的从来没有一个沉闷的夜晚。如果你有资金和资源，你可以每个晚上都参加纽约市的活动。卡内基音乐厅是音乐家们最喜欢的去处之一，因为它具有最好的音响效果。Joe's Pub很棒 - 你可以在Joe's Pub找到几乎任何东西，其中包括Adele，Norah Jones，Alice Coltrane和The Who的Peter Townshend。威廉斯堡音乐厅是布鲁克林的中流砥柱，是居民和游客的最爱。2顶级音乐院校纽约的学校我们前面已经提到过，开头提到的所有音乐学校都包含至少一个主要音乐领域的特别项目。波士顿是小编个人所知的唯一一个拥有如此密集的优质大学音乐学院的城市。波士顿有新英格兰音乐学院，波士顿音乐学院，波士顿大学，伯克利音乐学院和巴德学院的Longy音乐学院。1人际关系有一个流行的短语是“It’s not what you know, it’s who you know.”我想说如果你是一个有抱负的专业音乐家，这通常是正确的。要使用另一个短语，“your net worth is your network.（你的净资产就是你的网络。）”如果你真的想要在音乐方面取得成功，你需要关心别人的工作。向别人询问有关他们音乐和艺术的问题。如果你的音乐价值与他们的音乐价值一致，可以提供一些有趣的意见以“我想发现他人的艺术和思想”而不是“我希望通过自己的方式到达最好”的态度进入纽约市，会让你更好的融入纽约市。我绝对保证这一点。也许这一部分的标题应该是“结交朋友”或“与志同道合的艺术家联系”，但网络至少在基本层面上得到了这个想法。最后，回到正题，关于到底应不应该选择纽约市留学。正如在本文开头所写的那样，你至少不能在还没有体验过纽约市的生活的时候选择住在纽约市。 纽约市有一种不同于你或我曾经历过的任何其他城市的力量。它的魅力是无穷无尽的。对某些人来说，它的缺点也是如此。 总而言之，学校会为你的审美目标，专业联系以及作为音乐家和个人的发展埋下种子。位置虽然不是唯一的因素，但它很重要。所以，你怎么看呢？ 答案留给你自己去思考，小编下线啦~

美国作为一个移民国家，吸收了世界上不同国家和民族的艺术与文化，兼收并蓄，发展出独特的美国音乐，取得了享誉全球的艺术成就。美国的顶尖音乐学院更是汇聚了世界一流的音乐教学资源，培养了一批又一批杰出的音乐家。在今天的文章中，艺界将为大家介绍美国12所最著名的顶级音乐学院，以及它们各自的录取要求，为小同学们的申请提供参考。- 美国专业音乐学院排名 -01. 茱莉亚学院（The Juilliard School）02. 柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）03. 曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）04. 伯克利音乐学院（Berklee College of Music）05. 曼尼斯音乐学院（Mannes College of Music）06. 新英格兰音乐学院（New England Conservatory of Music）07. 伯克利波士顿音乐学院（The Boston Conservatory at Berklee）08. 克利夫兰音乐学院（Cleveland Institute of Music）09. 旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）10. 伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）11. 新学院大学爵士与现代音乐新学院（The New School for Jazz and Contemporary Music）12. 欧柏林音乐学院（Oberlin Conservatory of Music）01茱莉亚音乐学院The Juilliard School茱莉亚音乐学院（The Juilliard School）成立于1905年，是世界领先的表演艺术教育机构。学校的使命是为来自世界各地的天才音乐家、舞者和演员提供最高水平的艺术教育，帮助他们作为艺术家、领导者和全球公民，最大限度地发挥自身的潜力。茱莉亚音乐学院位于纽约市林肯中心，提供舞蹈、戏剧（表演和剧本创作）和音乐（古典、爵士、历史表演和声乐艺术）等专业的本科和研究生学位。目前，超过800名来自美国44个州，以及42个国家和地区的艺术家在茱莉亚音乐学院注册。他们每年会参加逾700场演出，包括朱莉亚学院的五个剧院、林肯中心（Lincoln Center）的爱丽丝塔利音乐厅（Alice Tully Hall）和大卫格芬音乐厅（David Geffen Halls），卡内基音乐厅（Carnegie Hall），以及遍布纽约市、美国乃至全世界的其他演出场地。除纽约校区之外，茱莉亚音乐学院正在通过其海外分校和K-12教育课程为大量音乐学习者和爱好者定义全球表演艺术教育的新方向。专业设置（音乐）： 本科： 小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。硕士： 小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢琴伴奏，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，交响指挥，古典吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。申请截止时间：本科生：12月1日研究生：12月1日语言要求：本科：托福73，雅思6.0研究生：托福89，雅思6.5学费：本科/研究生国际生：41，310美元／年02柯蒂斯音乐学院The Curtis Institute of Music作为美国竞争最激烈的学校之一，柯蒂斯音乐学院（Berklee College of Music）平均每年只接受4%的申请者，并通过免学费政策来确保申请者的才华和艺术前景是录取时唯一的考虑因素。维持着仅175人左右的学生数量，柯蒂斯音乐学院确保每位年轻音乐家都能接受到无与伦比的教育，其特点是“在实践中学习”的教学理念和来自老师的个性化关注（在教师队伍中，活跃的音乐表演艺术家占有很高比例）。柯蒂斯音乐学院的学生通过每年超过200场管弦乐队、歌剧、独奏和室内乐演出来磨练自己的技艺，同时为社区带去接触艺术、接受艺术教育的机会。这种工作环境中的训练使这些杰出的年轻音乐家得以加入表演者、作曲家、指挥家和音乐领袖的行列，对舞台音乐和他们的社区都将产生深远影响。专业设置（音乐）：本科： 小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，作曲，古典吉他，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，定音鼓与打击乐，管风琴，声乐学，指挥。硕士：歌剧。申请截止时间：本科生：12月1日研究生：12月1日语言成绩：本科：托福79-80，雅思6.5研究生：托福79-80，雅思6.5学费：本科/研究生国际生：全额奖学金03曼哈顿音乐学院Manhattan School of Music曼哈顿音乐学院（MSM）是纽约市的一所私立音乐学院。学校提供古典乐、爵士乐表演和作曲领域的学士、硕士和博士学位，以及音乐剧学士学位。MSM拥有强大的课程，所有课程都由一流的教师领导，其中包括纽约市爱乐乐团（New York Philharmonic Orchestra），大都会歌剧院（The Metropolitan Opera House）和林肯中心爵士乐团（Lincoln Center Jazz Orchestra）的成员。MSM始建于1917年，在过去的100余年中，一直保持着优秀的音乐教育传统，从最初的定居点小型音乐学院发展成为如今国际知名的音乐学院。MSM拥有132个练习室和8个演出场地，每年都为学生提供大量的现场演出机会。MSM坚定地致力于卓越的教育、表演和创造性活动，校园环境的人性化，和实现更大社区的文化丰富。作为一所国际一流的音乐学院，MSM激励并助力有才华的个体发挥他们的潜力，充分利用纽约丰富的学习和表演机会，培养学生成为技艺娴熟、充满激情的表演者、作曲家和教师，并为艺术和社会做出富有想象力的、卓有成效的贡献。专业设置（音乐）：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，萨克斯，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，作曲，古典吉他，打击乐，声乐，音乐剧，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴）。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢伴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，管风琴，作曲，指挥（交响与合唱），古典吉他，古典萨克斯，打击乐，声乐，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，作曲，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴，声乐），交响方面（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，竖琴，打击乐）。申请截止时间：本科生：12月1号研究生：12月1号语言要求：本科：托福79，雅思6.5研究生：托福79，雅思6.5学费：本科/研究生国际生：45，370美元／年04伯克利音乐学院Berklee College of Music伯克利（Berklee College of Music）是研究当代音乐和表演艺术的卓越机构，在波士顿、马萨诸塞州和西班牙巴伦西亚的校区，以及通过屡获殊荣的远程学习项目Berklee Online，提供本科和研究生学位课程。伯克利音乐学院由劳伦斯伯克（Lawrence Berk）创立。伯克是一位资深编曲家，也是经过麻省理工学院培训的工程师，他想教授当代音乐，并为音乐家提供实践性的职业准备。他的想法引起了轰动，在短短20多年的时间里，这间小小的教学工作室发展成为一所规模巨大的学校，然后成为大学。致力于培养世界上最优秀的艺术家的创造力和艺术潜能，伯克利音乐学院对艺术教育的承诺反映在其学生、教师和校友的工作中——其中已经有数百人获得了格莱美奖、托尼奖、奥斯卡奖和艾美奖的认可。在伯克利音乐学院和伯克利波士顿音乐学院，学生们探索跨学科的学习方法，以学习音乐、舞蹈、戏剧、电影、商业、医疗、教育、科技和更多领域，开创性的青年课程覆盖了美国乃至世界各地服务不完备的教室。伯克利和来自100多个国家的学生和校友，以及世界各地的教育合作伙伴，正在艺术形式、音乐传统和科技之间建立新的联系，以建立一个充满活力、多样性和协作性的全球艺术社区。专业设置（音乐）：本科：作曲，现代作曲与制作，电子音乐制作，爵士乐制作，电影配乐，音乐管理，音乐教育，音乐制作与工程，音乐治疗，音乐演奏（铜管乐器，木管乐器，钢琴，吉他，打击乐，声乐，合奏表演），爵士乐硕士：当代表演（爵士乐方向），音乐治疗，木管表演，音乐商业，音乐制作技术与创新，电视电影游戏配乐，铜管乐器演奏，合唱指挥，钢琴伴奏，作曲，古典音乐演奏, 竖琴演奏，木琴演奏，音乐治疗，管弦乐团指挥，打击乐演奏，钢琴演奏，弦乐演奏，声乐演奏，声乐教育，歌剧演奏，木管乐器演奏申请截止时间：本科：冬季为12月1号，夏季为7月1号，秋季为11月1号研究生：11月1号，2月1号（秋）语言要求：本科：托福72，雅思6.0研究生：托福100，雅思7.5，托福80（波士顿校区-爵士专业）学费：证书专业：680-7,500美元/年本科国际生：40,689-46,000美元／年研究生国际生：40,689-46,000美元／年05曼尼斯音乐学院Mannes College of Music作为充满活力的音乐学习中心步入第二个世纪，曼尼斯音乐学院（Mannes College of Music）是创新艺术的倡导者，致力于培养通过音乐参与社区和世界的公民艺术家。曼尼斯音乐学院由大卫曼尼斯（David Mannes）和克拉拉曼尼斯（Clara Mannes）创立于1916年，并设立了优秀的教学传统。作为著名的演奏家和复有远见的教育者，他们试图教育每一位学生的整体人格，不仅培养音乐制作的强劲基础，也逐渐灌输音乐生涯的意义。时至今日，创始人的愿景依然生机勃勃。曼尼斯的学生在毕业时会做好充分准备，具备作为艺术家在21世纪茁壮成长所需要的知识，理解和技能。曼尼斯音乐学院位于新学院大学（The New School）格林威治村校区（Greenwich Village campus）拥有最先进设备的Arnhold Hall。这所建筑与爵士乐和戏剧学院共享，学生在这里进行创造性的练习和探索，最终去往各个校区及纽约市的著名场馆演出，如城市中心（City Center），林肯中心（Lincoln Center）和卡内基音乐厅（Carnegie Hall）。专业设置（音乐）：本科：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、声乐、竖琴、钢琴、羽管键琴、打击乐，爵士乐。硕士： 圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、竖琴、钢琴、钢伴（声乐、器乐）、羽管键琴、打击乐、声乐，爵士乐。申请截止时间：本科生：12月1号研究生：12月1号语言要求：本科：托福61研究生：托福79学费：本科/研究生国际生：25，642美元／年06新英格兰音乐学院New England Conservatory of Music新英格兰音乐学院（NEC）是一个独立的非营利性机构，是国际公认的音乐学院领导者，教育和训练来自世界各地、各个年龄阶段的音乐家。拥有来自超过40个国家的音乐学生，NEC为学生建立起一个多元化、充满活力的社区，为他们提供表演机会，和来自225名国际知名艺术家教师及学者的高水准培训。通过大学水平的古典乐、爵士乐和当代即兴创作的音乐训练，NEC突破了音乐制作和教学的界限。它提供独特的跨学科项目，如音乐创业（Entrepreneurial Musicianship），社区表演及合作（Entrepreneurial Musicianship），帮助学生创造自己的音乐机会。NEC由Eben Tourjée于1867年创立于马萨诸塞州波士顿。它开创了一种新的音乐学院，将欧洲传统与美国创新的优势相结合。NEC是波士顿丰富的文化历史和音乐生活的中心，在NEC著名的场地乔登厅（Jordan Hall）举办音乐会。校友们相继就职于世界各地的管弦乐队、音乐厅、爵士乐俱乐部、录音室以及艺术管理岗位。专业设置（音乐）：本科：长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、打击乐、当代即兴、作曲、钢琴、声乐表演、爵士硕士： 竖琴、古典吉他、钢琴、钢琴伴奏、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、早期音乐、当代即兴、作曲、音乐学、音乐理论、声乐（表演、教学）、爵士（表演、创作）、指挥（合唱、交响、管乐）申请截止时间：本科生：12月1号研究生：12月1号语言要求：本科：托福61，雅思6.0研究生：托福79，雅思6.5学费：本科/研究生国际生：46，100美元／年07伯克利波士顿音乐学院The Boston Conservatory at Berklee波士顿音乐学院（The Boston Conservatory at Berklee）由朱利叶斯·艾奇伯格（Julius Eichberg）于1867年创立。艾希伯格是一位天才的小提琴家和作曲家，他带来了在布鲁塞尔、巴黎、布拉格、伦敦和维也纳等地的伟大音乐学院蓬勃发展的精神和音乐实践，同时也开创了独特之处。波士顿音乐学院是全美最早成立的表演艺术学院，也是公认顶尖的古典类音乐学院。学院位于波士顿市区，毗邻伯克利音乐学院和新英格兰音乐学院。在20世纪初与国家音乐联合工作室（National Associated Studios）合并后，波士顿音乐学院通过数种充满革新精神的方式拓展其课程。波士顿音乐学院将舞蹈和戏剧培训纳入其课程，创建了美国第一个“大歌剧”系（“grand opera” department），并开发了第一个同时强调欧洲古典芭蕾舞和美国现代舞蹈形式的舞蹈专业培训项目。2016年1月20日，波士顿音乐学院和伯克利音乐学院正式宣布合并，原波士顿音乐学院改名为伯克利波士顿音乐学院(The Boston Conservatory at Berklee)。两校共享教学资源，但在招生录取和学科管理方面仍然保持相对独立，以充分发挥各自在流行音乐和古典音乐方面的学科优势。如今，伯克利波士顿音乐学院提供舞蹈、音乐和戏剧方面的课程，同时学生也能获得大伯克利学院（the greater Berklee institution）的资源和课程。专业设置（音乐）：本科：铜管乐器、作曲、当代表演、竖琴、打击乐、钢琴、弦乐、声乐和歌剧、木管乐器。硕士：合唱指挥、管弦乐指挥、音乐教育，声乐教学，协奏钢琴，音乐剧，铜管乐器、作曲、当代表演、竖琴、打击乐、钢琴、弦乐、声乐和歌剧、木管乐器。申请截止时间：建议12月1日之前语言要求：本科：托福73，雅思6.0（不同专业要求有差别）研究生：托福79，雅思6.5（不同专业要求有差别）学费：本科/研究生国际生：：约43，860美金/年08克利夫兰音乐学院Cleveland Institute of Music克利夫兰音乐学院（CIM）创建于1920年，位于俄亥俄州的克利夫兰。是美国仅有的七所独立音乐学院之一，也是专门从事古典音乐表演的三所学院之一。CIM现有教师90人，包括演奏家、作曲家、交响乐团成员、著名音乐人士以及专业音乐老师。CIM的学生深深得益于与前来访问的世界著名艺术家和指挥家的接触，在杰出教师的指导下进行的深入学习，以及CIM的合作伙伴凯斯西储大学（Case Western Reserve University）所提供的丰富课程。CIM的毕业生作为演奏家、合奏音乐家和合唱团成员，登上了世界上最著名且最受尊敬的舞台，谱写了无数获奖曲目，并受到艺术家、管理者和思想领袖的欢迎。超过一半的克利夫兰管弦乐队（The Cleveland Orchestra）成员是CIM的教员、校友，或二者兼之。专业设置（音乐）：录音、巴松管、大提琴、单簧管、协作钢琴、作曲、低音提琴、长笛、古典吉他、竖琴、羽管键琴、号角、音乐理论、双簧管、管弦乐指挥、管风琴、打击乐、钢琴、长号、低音长号、小号、大号、中提琴、小提琴、声音(歌剧)申请截止时间：建议在12月1号之前语言要求：托福：80-100分学费：本科/研究生国际生：56,726美元/年—62,549美元/年09旧金山音乐学院San Francisco Conservatory of Music旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学院。旧金山音乐学院的宗旨是培养最高水准的音乐家，学院提供尊重传统鼓励创新的基本课程设置，提供与学生亲密合作的环境，帮助每一位学生提升音乐水平。专业设置（音乐）：本科：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、作曲、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、声乐、打击乐（定音鼓、小军鼓、键盘类）。硕士： 小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢伴、作曲、指挥（器乐方向）、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、竖琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、打击乐、声乐。申请截止时间：本科生：12月1号研究生：12月1号语言要求：本科：托福71，雅思6.0研究生：托福80，雅思6.5学费：本科/研究生国际生：42,400美元／年10伊斯曼音乐学院Eastman School of Music伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）是1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治·伊斯曼（George Eastman）创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的世界最顶尖音乐学院。2008年，被卡普兰（Kaplan）授予“美国最热音乐学院”称号。其作曲、音乐理论、钢琴和爵士专业都享有国际盛誉。7位普利策奖获奖者及多位格莱美获奖者曾在该校任教。学院现有注册学生900多人，来自美国各州，还有20%为国际学生。每年学校会从超过2000名的申请者中招收约260名新生。由该校学生组成的伊斯曼管乐团（Eastman Wind Ensemble）是美国一流的管乐团。专业设置（音乐）：本科：应用音乐学(演奏)，作曲，爵士乐研究与当代媒体，音乐教学，音乐艺术，原理硕士：作曲，指挥，早期音乐，爵士乐研究与当代媒体，音乐教学，歌剧，表演与文学，钢琴伴奏与室内音乐等。文学硕士学位课程有：作曲，人种音乐学，音乐教学，音乐原理教学，音乐学(硕博连读项目)，原理(硕博连读项目)等。申请截止时间：建议12月1日之前语言要求：本科：托福83硕士：托福8博士：托福100学费：本科/研究生国际生：约51,440美元／年11新学院大学爵士与现代音乐新学院The New School for Jazz and Contemporary Music新学院大学（The New School）是一所位于纽约市的美国高等教育机构，其校舍大部分位于格林威治村（Greenwich Village）一带，大学部跟研究所的学生共约9300人。主要科系包含社会科学、人文学科、公共政策、美工设计跟艺术音乐相关科目，没有开设理科、工科等科目。新学院大学的爵士和现代音乐学院（The New School for Jazz and Contemporary Music）成立于1986年，是该学校最有影响力的分院之一。该学院的独特之处在于它以艺术家为良师益友的学习方式，以小型合奏为基础的表演课程，学生可获得在纽约市的音乐实践机会。专业设置（音乐）：贝斯、打击乐、吉他、钢琴、萨克斯、小号、长号、号角、声乐、弦乐、爵士乐与当代音乐（BFA/BM）申请截止时间：秋季：1月15日春季：10月15日语言要求：本科：托福79，雅思6.5研究生：托福100，雅思7学费：本科国际生：23,480美金/学期研究生国际生：22,888美金/学期12欧柏林音乐学院Oberlin Conservatory of Music欧柏林音乐学院（Oberlin Conservatory of Music），该学院是美国历史最为悠久的音乐学院，也是美国第一家提供四年制大学学位的音乐教育机构，享有世界声誉。本科大学部提供八个专业主修，涵盖20项的专业领域，师生比例1:11，学生组织和社团达175个。该学院收藏超过1500件高品质乐器，拥有优良师资、五座大型音乐厅及150间练习室。专业设置（音乐）：本科：音乐学士/双学位，表演（钢琴，风琴，声音，弦乐，木管乐器，铜管，打击乐，古典乐器）；作曲；音乐技术与相关艺术；爵士乐研究；音乐史；音乐理论（双学位的一部分）；双学位钢琴演奏与和声。硕士： 当代室内乐硕士（MCCM）；古典乐器演奏硕士（MM）；音乐教学硕士（MMT）。申请截止时间：建议12月1日之前语言要求：托福：80-100分雅思：6.5分学费：本科/研究生国际生：49，000美元/学年

选择合适的大学课程学习，是作为爵士吉他手将要做的最大决定之一，以下这25所爵士吉他学校是美国顶尖的课程，每所大学均提供不同的方法来教授爵士吉他。尽管每个课程都提供了自己的教学方法，但它们共有的共同点是，它们为每个爵士吉他专业提供了世界一流的教育。这份名单上的爵士吉他学校排名不分先后，因为它们排名都很高，并且都根据您在学生时期的需求提供一些东西。1.伯克利音乐学院伯克利（Berklee）是爵士吉他教育中最响亮的名字，这是有充分理由的。伯克利（Berklee）成立于1945年，自从首次招生以来，就一直在爵士吉他领域树立某些知名品牌。伯克利的校友名单以John Abercrombie、 Emily Remler和Kurt Rosenwinkel等闻名，因此在各类爵士吉他院校排名中，伯克利经常位居榜首。2.南加州大学（USC）南加州大学既拥有传统爵士学位，又拥有录音室爵士吉他学位，因此能迅速成为一所首选的爵士吉他学院。通过为学生提供专门的爵士吉他学位，USC致力于为学生提供世界一流的爵士吉他教育和经验。校友们能与Michael Buble、Ray Charles、Lee Ritenour等人一起演出。3.迈阿密大学（弗罗斯特音乐学院）弗罗斯特音乐学院是最早提供爵士学位的学校之一，现在拥有美国最受尊敬的爵士音乐课程之一。除了提供爵士音乐研究的本科和研究生学位，该学校还是亨利·曼奇尼学院和布鲁斯·霍恩斯比创意美国音乐计划的所在地。校友包括Bruce Hornsby、Randy Johnston、Pat Metheny和Raul Midon等。4.纽约大学（NYU STEINHARDT）纽约大学的学生位于爵士乐世界的心脏地带，不仅能体验世界一流的教育，还可以体验格林威治村和纽约欣欣向荣的爵士乐现场的生活。在爵士榜单上，校友包括韦恩·肖特（Wayne Shorter），布拉德·谢皮克（Brad Shepik），罗恩·布莱克（Ron Blake），托德·库尔曼（Todd Coolman），以及当今爵士界的许多头号人物。5.爵士与当代艺术新学院通过关注教师指导的概念，并为学生提供与世界上最好的爵士音乐家的接触的机会，该学校通常是年轻爵士吉他手的首选学院。位于世界上最好的爵士乐表演中心，学生可以在该校学习的同时能体验纽约的生活以及一流的教育。校友包括Peter Bernstein、Larry Goldings、Avashi Cohen和Alex Skolnick等。6.纽约州立大学帕切斯分校如果您想体验纽约的爵士乐场景，但又不想直接生活在纽约，那么帕切斯为您提供机会，与传奇演奏家一起学习，从爵士乐世界的中心地带走一小段路程就能到达。着眼于表现和小班教学，Purchase的学生在小镇的氛围中接受了严格的教育。知名校友包括Peter Bernstein、 Larry Goldings、Avashi Cohen、Alex Skolnick等。7.北德克萨斯大学（UNT音乐学院）很少有学校享有与北德克萨斯州相同的声誉。北德州（North Texas）具有培养美国顶级爵士音乐家的悠久历史，是卓越爵士教育的代名词。与许多同龄人相比，北得克萨斯州的学费较低，拥有世界一流的课程，且学生却负担得起的费用。校友包括蒂姆·米勒、布鲁斯·桑德斯、吉姆·斯尼德罗等。8.北伊利诺伊大学（NIU音乐学院）北伊利诺伊州距芝加哥仅一箭之遥，是传奇的爵士乐舞台，它为学生提供了与美国顶级吉他手之一Fareed Haque进行一对一学习的机会。与许多竞争对手相比，NIU的爵士音乐研究生课程在美国排名前10位，为大学生和研究生提供了价格合理的顶级教育。9.科罗拉多大学丹佛分校（UC DENVER）对于想在美国顶级城市接受全面教育的吉他手来说，丹佛市的科罗拉多州是一个非常可行的选择。凭借强大的吉他系，包括爵士、古典和世界音乐老师，学生将接受全面的教育，使他们为成为现代吉他手的生活做好许多准备。知名校友包括Sean McGowan、Paul Musso、Bill Kopper等。10.加州爵士音乐学院新兴的加州爵士音乐学院是美国唯一的专门致力于爵士表演和相关音乐风格的独立音乐学院。CJC的学生教师比例为6：1，学生可以在美国顶级城市之一中获得个性化且备受关注的学位。合奏乐团包括Miles Davis / Wayne Shorter乐团、巴西乐团、吉普赛爵士乐团等。11.新英格兰音乐学院（NEC）NEC拥有世界上顶级音乐课程之一，无论是爵士音乐还是其他音乐，都致力于即兴创作，建立原创声音，进行小组互动和小组学习。NEC采取开放的爵士音乐教学方法，鼓励NEC学生在学习期间探索自己的个性和音乐声音。校友包括Don Byron、John Medeski、Fred Hersch和Luciana Souza等。12.伊士曼音乐学院在伊士曼音乐学院，申请者会选择表演或写作为重点，因为他们会在美国最顶尖的音乐学院之一进行爵士乐学习。该校通过维持一个核心的学院，并增加世界一流的客座艺术家，学生将能够与他们的常规老师紧密合作，并在居留期间向业内知名人士学习。校友包括Ron Carter、Maria Schneider和Jeff Beal等。13.加州大学洛杉矶分校赫伯·阿尔珀特音乐学院在加州大学洛杉矶分校，学生将学习爵士乐课程的音乐学士学位。虽然该学位与同行提供的学位不同，但加州大学洛杉矶分校（UCLA）使学生有机会与爵士吉他教育领域的知名人士Kenny Burrell合作。在学习学位的历史、理论和演奏方面，学生还可以与最传奇的吉他作家和转录者之一沃尔夫·马歇尔一起学习。14.茱莉亚音乐学校Juilliard爵士音乐系只有27名学生，保持着世界著名的纽约学校所设定的最高标准。尽管很难进入，但经过严格的试奏过程的茱莉亚音乐学生，将获得世界上最好的音乐教育经验之一。该程序着重于演奏和巡回演出，旨在为学生在学习爵士技巧的过程中提供真实的体验。校友包括Wynton Marsalis、Miles Davis、Christian McBride和Lage Lund。15.曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院有着纽约市众多一流的爵士音乐课程之一，使学生有机会在音乐学院学习期间发展其作为表演者、作曲家、编曲者和爵士音乐教育者的能力。MSM拥有广泛的表演合唱团可供选择，并且拥有一流的学习老师，长期以来一直是美国顶尖的年轻爵士吉他手的首选学校。校友包括克里斯·波特、米格尔·泽农、斯蒂芬·哈里斯和杰森·莫兰。16.德克萨斯大学奥斯汀分校德克萨斯州奥斯丁分校（萨拉和欧内斯特·巴特勒音乐学院）虽然不如其跨州竞争对手UNT出名，但近年来一直在制定一项计划，使之摆脱了UNT爵士巨人的阴影。奥斯汀拥有本科、研究生和博士学位，以及少数学生和为数众多的优秀的教师，因此已迅速成为美国顶级的爵士和爵士吉他学校之一。17. DEPAUL大学DePaul位于全美最著名的爵士乐舞台之一，为学生提供了与顶级教师一起学习的机会，并同时在风之城的爵士乐舞台上体验生活。DePaul拥有全面的爵士乐课程，包括表演、课程、理论、历史和即兴演奏课程，因此他们培养出了准备应对现代爵士乐音乐家生活的学生。18.欧伯林音乐学院作为美国历史最悠久的持续经营的音乐学院，欧柏林虽然没有纽约或波士顿这样的位置优势，但其高水平的教育和严格的学术水平使其成为大学爵士乐界的佼佼者。Oberlin为学生提供了常驻教授和客座教授的混合物，为本科生提供了向世界一流的爵士教育家学习的机会。19.加州艺术学院（CAL ARTS）由已故爵士贝司传奇人物查理·哈登（Charlie Haden）创立，CalArts被公认为西海岸顶级爵士和即兴演奏者之一。CalArts专注于现代爵士乐，以及扎根于爵士乐传统的学生，是一个首选的学院，适合希望在爵士乐和现代即兴演奏环境中探索个人声音的演奏者。校友包括Ralph Alessi、Scott Colley和Ravi Coltrane等。20.路易斯维尔大学（JAMEY AEBERSOLD爵士研究课程）Jamey Aebersold爵士研究课程以爵士教育中最受喜爱的老师之一的名字命名，是美国面向本科生和研究生的爵士学生的首选目的地之一。尽管他不像沿海的同行那样出名，但吉他手Craig Wagner还是当今大学教育中的顶级演奏家和老师之一。在东海岸大城市之外寻求顶级教育的学生将很好地探索路易斯维尔的爵士音乐课程。21.鲍灵格林州立大学尽管它可能没有其他名单上的其他学校那么大名鼎鼎，但BGSU拥有强大的爵士吉他课程，直到2015年，克里斯·巴扎利（Chris Buzzelli）还是该国顶级的爵士吉他老师之一。如果您正在寻找扎实的爵士乐教育，但又不想生活在大城市中，那么BGSU可能就是您想要的学校。22.皮博迪音乐学院皮博迪（Peabody）是美国顶尖大学之一，约翰·霍普金斯大学（John Hopkins）的一员，为学生提供了在昂贵的大型城市之外与世界一流的老师一起学习的机会。通过一个小型的选择性课程，皮博迪仅可容纳18名爵士学生，从而使演奏者有机会在接受爵士教育的同时与同龄人和教授紧密合作。23.犹他州立大学虽然您可能没有将犹他州与蓬勃发展的爵士音乐计划联系在一起，但您可能会惊讶地了解到为犹他州学生提供的激动人心的教育机会。除了风景如画的风景，犹他州立大学的学生还可以与该国顶级的爵士吉他手和教育家之一科里·克里斯蒂安森（Corey Christiansen）一起学习。犹他州立大学是一个中等规模的项目，可能会去迹罕至的地方，但这是一所值得一探的顶级爵士教育学校。24.印第安纳大学（雅各布音乐学院）印第安纳大学一直被评为美国顶级音乐学校之一，拥有全美一些顶级爵士音乐教育者。拥有戴维·贝克（David Baker）、戴夫·斯特赖克（Dave Stryker）、卢克·吉莱斯皮（Luke Gillespie）和史蒂夫·霍顿（Steve Houghton）等知名教授，学生有机会在中等规模的课程中与经验丰富的表演者和教育者一起学习。校友包括Jamey Aebersold、Randy Brecker、Chris Botti和Peter Erskine。25.罗格斯大学（梅森·格罗斯艺术学院）Rutgers专注于合奏演奏，可为60名学生提供16种不同的合奏，对于希望在正规教育中获得宝贵表演经验的演奏者而言，Rutgers是一个理想的选择。此外，该学院还拥有东海岸地区的一些知名人士，包括爵士吉他传奇人物Vic Juris。校友包括Terence Blanchard、Terell Stafford、Kenny Davis和Adam Cruz等。

纽约大学(New York University)简称“NYU”，是一所位于纽约的世界著名私立综合性研究型大学，成立于1831年。纽约大学由18个学院和研究所组成，已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构之一，同时也是美国唯一一座位于纽约心脏地带的私立名校。纽约是世界名城，曼哈顿是纽约的精华所在。华尔街，联合国总部，自由女神像，大都会博物馆，时代广场，中央公园，第五大道，洛克菲勒中心，百老汇剧院区，唐人街均云集于此。市内近300家剧场电影院及200家图书馆及著名的哥伦比亚大学，朱利亚音乐学院等学府争相辉映。纽大位于市中心的华盛顿广场与格林尼治村，是全球艺术交流互动的重镇之一。只要从紫罗兰/白色有山猫吉祥物的校旗上就能分辨出纽大的校区。华盛顿广场，格林尼治村曾是马克·吐温(Mark Twain)，爱伦·坡(Edgar Allan Poe)等著名作家和诗人的居住处，而附近的人文景色都被生动地描绘于他们的作品之中。纽约大学的教授和学生12500人被安排在广场附近的21幢宿舍中居住，学生可乘坐大学的巴士到校园就读。纽约大学研究生录取条件·申请费：若干，一般为95美元·必需有TOEFL/IELTS等语言成绩：TOEFL一般要求不低于100分，部分学院不接受IELTS成绩·多数专业均需要有GRE/GMAT成绩(商科)，部分理工专业还需要有GRE Subject成绩·推荐信：2-3封·本科成绩单：部分学院或专业还要求通过WES认证递交，部分专业对GPA有要求·个人陈述·写作样本：部分人文社科专业需要·个人作品：部分艺术、戏剧类专业需要以上就是智课选校帝为大家整理的有关内容，希望对大家有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，祝大家学习进步，一切如意。