美国南加州大学艺术研究生美术课程是一个两年全日制的工作室为基础的课程,课程位置在洛杉矶市市中心。每年有16人入学,课程提供了高质量的个人体验,多学科的相关学科鼓励大范围实验和知识开拓。工作室实践和辩证理论学习主要是强化学生的智力增长和个人成就。艺术硕士的目标是开发个性化、复杂化、艺术化的实践,使学生终身受益。通过注重艺术产品和历史及辩证研究,课程强调技术、辩证思维知识和文化及社会意识。南加州大学艺术研究生入学条件1.申请表;2.本科学位证、毕业证及成绩单原件(需英文版);3.个人陈述;4.2封推荐信;5.资金证明。南加州大学艺术研究生奖学金申请艺术与设计学院开设的美术专业提供的奖学金种类有:TA:涵盖一年的学费、生活费及一连保险费,要求学生每周工作10个小时;立思辰留学云介绍,新生奖学金(First-year Awards)面向第一年入校学生,一旦被录取即可自动获得该奖学金;国际艺术奖学金(International Artists Fellowships):面向申请建筑学院、电影艺术学院、美术、音乐、戏剧艺术与舞蹈等。
KDA课达A·Space是一所艺术教育空间,实行工作室导师合伙人事务制,拥有N+艺术导师工作室,线下教学+多维度合伙人入驻,杭州、东京均有设立分中心。加州艺术学院很好,但你知道是哪一所加州艺术学院吗。美国加州艺术学院可是有两所哦,一个叫California Institute of the Arts(CIA) ,一个叫California Collegeof the Arts(CCA)。今天就来介绍一下这两所学校,除了名字一样,看看有哪些不一样~加州艺术学院California Institute of the ArtsCalArts“ CalArts是美国艺术教育中真正成功的实验之一。”——The Museum of Modern Art加州艺术学院(California Institute of the Arts,简称CalArts),是一所位于美国洛杉矶的顶尖艺术学院,由华特·迪士尼投资成立(由此可以看出这所学校的什么专业最强势,当然是动画啦!),创办于1961年,被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会授权可颁发BFA及MFA学位。由于加州艺术学院(California Institute of the Arts)为迪士尼所投资,因此长期以来,该校学生有着更多的机会参与迪士尼一系列动画电影制作,许多迪士尼动画师都是由此校毕业。至今约有五十余年历史,曾培养出无数的杰出艺术创作者,其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。动画专业全美第一摄影,影视,纯艺名列前茅设置于电影影视学院(School of Film/Video)下的动画专业名列全美第一,是无数人动画人梦寐以求的大师教育殿堂。又分为角色动画(Character Animation)与实验动画(Experimental Animation)分别专攻经典动画方向和先锋动画形式方向。学校施行小班教学制度,每位学生都将配备一名导师,引导个人作品和职业发展。学校的纯艺专业,电影影视专业,摄影专业,同样位列全美前茅,均偏向实验风格,以打破传统艺术界限为著名,每学期邀请诸多客座讲师提供艺术教学与指导。California Institute of the Arts毕业生01.兔斯基原创作者 王卯卯王卯卯,1985年12月3日出生。网络表情角色兔斯基原创作者。中国传媒大学动画学士,加州艺术学院(CalArts)实验动画研究生毕业。曾在特纳国际广播公司香港分部工作。已出版作品有《卯个人》系列、《我兔斯基你》、《兔斯基,做自己(中文繁体)》。02.迪士尼水彩背景大师Maurice Noble莫里斯·诺布尔是美国传奇动画设计师,同时也是一名导演、艺术指导、编剧,主要作品有《兔八哥和小鸭》《疯狂兔宝宝》《Bugs Bunny's Howl-Oween Special》《The Bugs Bunny/Road Runner Show》《The Bugs Bunny/Road Runner Hour》《圣诞怪杰》。莫里斯·诺布尔对动画产业贡献长达60多年,与传奇导演查克·琼斯常年合作。在他的职业生涯中,致力于总结自己的经验方法启发和引导年轻的艺术家。其成名作即为迪士尼第一部长篇动画《白雪公主》,如诗幻梦的水彩背景便出自他手。California Institute of the Arts优势专业01.角色动画 Character Animation专业:Character Animation BFA学制:4年塞斯·博伊登(Seth Boyden)的《静止的物体》介绍:Character Animation BFA课程是为寻求了解角色表现艺术和动画故事的学生而设计的。课程提供全面的艺术技术培训,以帮助每个学生在传统和计算机图形(CG)动画环境中发展成为成熟的动画艺术家。课程由经验丰富的专业人员组成,他们在传统,CG和独立动画的最前沿工作。第一年专门学习生活绘画,色彩和设计,讲故事和角色动画的课程,包括传统课程和CG课程。第二年通过结合对话,声音效果和音乐等元素将这项工作提升到更高的水平。第三年,学生通常会进入课程的高级阶段,其中包括针对简短传统动画,CG计算机动画的故事课,以及绘画,插图,图形小说和高级视觉设计方面的专门工作。第四年(最后一年),学生将升入核心课程的最高级别,并可以根据自己的特定兴趣领域定制课程。学生作品:02.Experimental Animation实验动画艺术原理和实践是实验动画的本科和研究生课程的核心,这是针对希望在不断扩展的动画参数中发展个人愿景的创新艺术家设计的课程。实验动画计划提供了一个框架,学生可以在此框架中探索,发展和完善个人电影艺术创作中的智力要求,美学上进步的概念和专业实践。专业:Experimental Animation BFA学制:4年介绍:实验动画强调在以艺术家为中心的跨学科环境中个人美学的创造性发展,所有学生都可以采用广泛的动画方法来学习课程,这为动画技术和概念的扩展奠定了基础。从2D绘图等手工制作方法以及直接在胶片上工作到计算机动画和预可视化技能,这些课程将实践知识与创造性实践和批判相结合,从而可以对动画艺术进行详细检查。学生将与实验动画学院的导师和研究所资深老师的其他成员紧密合作,尝试并扩展自己独特的艺术视野。学生作品:专业:Experimental Animation MFA学制:3年/2年介绍:在Experimental Animation MFA课程中,将为学生提供全面的基础知识,并鼓励他们利用运动图像的材料和形式来探索诗歌,抒情,结构和其他实验方式。训练学生不仅要成为制作人,而且要为动画史和理论的发展做出批判性的贡献。除技术和理论课程外,课程还包括专业化培训。希望学生熟悉电影节和提交过程,参加专业聚会和活动,并成为相关组织的成员。相应地,毕业生成为该领域的创意领导者,在工作室制作,教学和个人实践方面建立职业,并经常与CalArts的学生建立创意合作伙伴关系。03.平面设计 Graphic DesignGraphic Design专业课程强调实践和概念技能,并使每个设计师都能将视觉语言的指令与想象力,理论和技术相结合。专业:BFA Graphic Design学制:4年介绍:在这个课程中,学生不仅创造一系列任务,而且创造出了独一无二的作品,并为他们开辟了一条独立的道路,进入平面设计实践领域,并准备了引人注目的强大作品集。BFA Graphic Design以核心课程为中心,并由许多必修课和选修课提供支持,使课程结构和灵活性都得到了提高,涵盖了图形设计实践的各个方面。在基线课程之后,将进行网页设计,动态图形和字体设计等领域的更专业的课程。除了CalArts丰富多样的社区和自然合作的氛围外,学院还提供一些学习课程,可以与学生选择的专业同时进行。学生作品:专业:MFA Graphic Design学制:2年/3年2年制:两年制的MFA Graphic Design课程的重点是对形式,方法论和实践的高级探索,并结合以下背景的意识:当代实践,工艺,受众,理论和历史以及不断变化的媒体环境。一年级课程包括每周一次的研讨会,在其中研究和讨论工作室和项目。第二年致力于发展和实现一个主要的论文项目,该项目对整个图形设计社区都构成了挑战。在每一年中,研究生都通过一系列必修的选修课程来加深和完善他们的工作,这些课程涵盖了字体设计,网页设计,版式,运动图形,设计理论和设计历史等主题。3年制:3年制MFA Graphic Design是为平面设计专业除外的学生准备的,这些学生来自摄影,新闻,工程,女权主义研究,生物学和电影等多元化的本科背景。第一年旨在为学生提供广泛的图形设计技能,使他们能够成功加入两年制MFA计划。学生接触到各种形式化,概念化和基于过程的模型,通常使用印刷媒体作为教授这些持久技能的基准。在成功完成第一年的学习后,三年制的学生将继续参加两年制的MFA计划。该课程的核心是视觉素养课程,旨在教授设计原理,过程,方法和技能。最初,这些项目隔离设计实践的要素以掌握它们(例如,版式,图像制作,构图,构想),然后随着一年的进展,越来越多地要求学生创建更复杂的设计,在其中负责设计的各个方面项目:概念,研究,内容和形式。学生作品:加州艺术学院California Collegeof the ArtsCCA加州艺术学院(英文名:California College of the Arts),简称CCA,是一所全美顶尖的设计院校,位于美国加利福尼亚旧金山湾区。在US NEWS 2016年美国设计院校排名中位于第6位。由艺术家和设计师 弗雷德里克·梅尔(Frederick Meyer)于1907年所建立,至今已有110多年的悠久历史。CCA是一所专为“艺术工作者和设计师”教育而设的学院,并以“理论与实践并重”的中心理念延续了一百多年。目前,该校共有两个主校区,一个位于旧金山市区,而另一个位于奥克兰。CCA以设计类专业见长,有多个专业进入US NEWS全美专业排名前10,其中室内,交互,工业设计等专业更是处于全美前5的顶尖位置。“铁饭碗”的艺术类大学CCA是全美排名前10的顶尖艺术院校,被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会(WASC)授权可颁发BFA及MFA学位。CCA秉承艺术与实践相结合的理念,导师来自各大知名艺术学院,包括艺术中心设计学院,斯坦福大学,伦敦皇家艺术学院,哈佛大学等,还有多位教授曾任职于世界知名企业如谷歌,微软,Frog,IDEO,索尼等。CCA被称为是“铁饭碗”的艺术类大学,因为往届毕业生被世界500强或著名公司的录取率很高。包括苹果,三星,HTC, 索尼, LG,惠普,微软,谷歌,脸书(Facebook), Adobe, Frog Design, IDEO, 耐克,阿迪达斯等等。毕业生年薪中位数达到了$50,600, 被Business Week评为美国最高毕业生薪水艺术设计院校。CCA排名01.学校排名QS世界大学艺术与设计专业排名 No. 21BusinessWeek 世界最佳设计学院 No.6投资回报率最高高等院校 第25位(唯一1所进入前50位的艺术院校,总共两所院校进入前767名)美国最高毕业生薪水艺术设计院校西部毕业生薪水最高高等学院 NO.1全美最有价值艺术学院第一红点全球顶尖设计学院国际体验交互设计奖得主:CCA交互设计项目UX Magazine湾区就业薪资第四(另外三所Stanford, Santa Clara University, and UC Berkeley)02.专业排名室内设计(Interior Design) 全美第2交互设计(Interaction Design)全美第2珠宝设计(Jewelry)全美第3工业设计(Instrial Design) 全美第5陶瓷(Ceramics)全美第5摄影(Photography)全美第9服装设计(Fashion Design)全美第10平面设计(Graphic Design)全美第11(根据2012年和2015 US NEWS RANKING数据)California Collegeof the Arts(CCA)优势专业01.交互设计 Interaction Design专业:BFA Interaction Design学制:4年介绍:通常称为体验设计,数字产品设计和用户体验设计,影响到从帮助我们更安全驾驶的车辆仪表板到更有效地为恒温器供电的服务等各个方面。学生想象未来的移动体验,社交网络,产品和服务以及复杂的系统,同时将公平性,包容性和可持续性放在设计的最前沿。作为全球首批本科生互动设计计划之一,受益于在旧金山湾区的所在地,这里是苹果,英特尔,IDEO,YouTube,Facebook,谷歌和许多其他技术公司的所在地。课程也是美国最好的艺术和设计学校之一。这使学生有机会与优秀的艺术家,工业设计师,作家和其他创意从业者合作。学生作品:专业:MDes Interaction Design学制:1年介绍:MDes Interaction Design是由STEM指定的强化课程,旨在为学生提供工具,以在全球范围内的人,产品和环境之间建立更好的关系。交互设计师在这个复杂的交叉口中蓬勃发展,他们使用基于工艺的设计技能,系统思维和以人为本的技术在旧金山和硅谷的心脏地带找到创意解决方案。密集的课程为学生进入世界上需求最大的设计领域之一做准备,将学习为环境,公共卫生,运输,教育和其他主要行业设计的,具有广泛影响的设计。学生作品:03.Instrial Design 工业设计专业:BFA Instrial Design学制:4年介绍:工业设计专业的学生可以创建美观,有意义且可持续的设计解决方案。在同等重视设计思维和制造工艺的同时,挑战以突破材料界限并确定独特的机会。同时,与同学,知名教师和行业领先合作伙伴协作,将学习掌握从迭代到验证的整个设计过程。学生将在工作室中从事各种项目,重点是调查设计,材料探索,模型制作和概念验证。学生将学习素描,绘图,3D和4D计算机辅助设计,缝纫,焊接,原型制作,木工,数字渲染,讲故事和演示的基本技能。在混合实验室(一个跨学科的制造空间)中,可以尝试使用数字制造工具,电子编织机,iOS和Android平板电脑,焊台和3D打印机。课程的第三年,学生都设计公司实习,这是在专业环境中探索特定兴趣(例如产品或用户界面设计)的绝佳机会,包括Frog Design,Heath Ceramics,IDEO,Lunar,The North Face,Pixar,Timbuk2和Williams-Sonoma的Adobe,奥迪,博世,英特尔,Workday和大众汽车等公司。课程安排:2D,3D和4D工业设计主要要求设计交流1-4模型制作工业设计1-5材料与制造工业设计调查室高级论文研究高级论文项目专业实践(作品集和实习)04.Interior Design 室内设计专业:BFA Interior Design学制:4年介绍:BFA Interior Design是一个为期四年的认可专业学位课程,了解如何以专业的室内设计师的方式巧妙地为各种组织和社区改变空间。课程特别关注可持续的材料实践和空间创新。学生与互动设计师,工业设计师,陶瓷师,玻璃艺术家,家具制造商,时装设计师,建筑师和纺织品设计师合作,着眼于建筑环境的设计,同时重视空间和技术条件。学生作品:阅读原文,免费作品集评估
美国居然有两所加州艺术学院?是的,没错!不少同学择校时搜寻加州艺术学院的资料,都会有点被搞懵。因为这两所学校同名,也都在美国,还都是艺术类院校,所以真的让人傻傻分不清楚。其实这两所都是非常有名、教学质量也非常高的院校。只因为翻译的缘故,经常被人混淆。它们就是California Institute of the Arts和California College of the Arts。两所院校各有千秋,各有侧重点。California Institute of the Arts以实验艺术和动画闻名于世。California College of the Arts则在设计领域是大牛。今天省实国际艺术高中的小编就给大家深扒一下CalArts和CCA的区别!对这两所院校感兴趣的同学们,可以关注收藏哦!California Institute of the ArtsCalifornia Institute of the Art,加州艺术学院,简称 CalArts。CalArts于1961年由迪士尼投资成立,被誉为迪士尼背后的种子工厂,许多迪士尼动画师都毕业于此,因此, CalArts最热门的专业无疑是动画专业,而动画专业又分为角色动画和实验动画。角色动画专业角色动画专业指的是以故事中动画人物为基础进行设计,第一年主要学习的内容为:素描、色彩、设计、故事描述和角色动画,设计分为传统的手法和计算机设计这两种方式。第二年进入更深层次的学习,如:如何添加音效和音乐元素等。第三年参加高级课程,如:CG电脑动画、专业绘画、插图和现进的视觉设计等。最后一年,学生可以根据自己的兴趣定制适合的课程,学习弹性更大更自由。实验动画专业实验动画专业相对于角色动画专业更为前卫,创作方式也更灵活,更注重对动画领域整体的把控。实验动画专业的学生会学习动画技术和原理,如:2D和3D电脑动画混合、2D绘制、静止动画、直接动画等。之后导师会和学生合作完成创作。最后一年与角色动画专业一样,学生可以根据自己的兴趣定制课程。除动画专业外, CalArts在其它专业表现也异常突出。纯艺专业、电影影视专业、摄影专业等同样位列全美前茅,CalArts的教育均偏向实验风格,以打破传统艺术界限为著名,每学期邀请诸多客座讲师提供艺术教学与指导。CCalifornia College of the ArtsCalifornia College of the Arts,加州艺术学院,简称CCA。CCA创建于1907年,在US News全美设计学院排名中一直名列前茅,是一所专为“艺术工作者和设计师” 教育而设的学院。学校有旧金山和奥克兰两个校园:位于旧金山的校区离加利福尼亚大学的Mission Bay校园、全球知名的Twitter和Adobe等技术公司只有一桥之隔,离斯坦福大学、UC Berkeley等综合院校以及美国科技中心硅谷也非常近,因此拥有非常丰富的教育资源。CCA在各大设计专业都处于相应领域的尖端,其交互设计专业和工业设计专业就业前景相当可观。交互设计专业美国是交互设计的发源地和集大成者,一直引领着交互设计的发展。而CCA作为美国交互设计界中的佼佼者,无论在教育、技术上均处于世界顶尖水平。得天独厚的资源让CCA的学生们可以打下扎实基础、形成人脉网络与各种专业的冲击。相较于从人机工程、软件开发、工业设计、视觉设计、媒体艺术、批判、创新设计衍生出来的交互设计学校,CCA应该是第一个“比较原生”的互动设计院校,或是说第一个针对互动设计打全面性基础的地方。工业设计专业工业设计专业是CCA的老牌知名专业,全美排名一般能保持在Top5以内。CCA的工业设计注重理论和实践上的研究,着重发展以人为中心的设计,创造新的商业机会,鼓励学生各种材料、各种形式完成功课,所以动手机会特别多,CCA的学生在工业设计领域相对于别的院校也有更多的灵活变通性。如果同学们对加州艺术学院有申请意向的话,那么现在就要着手准备申请事宜咯!如有任何关于艺术留学的问题,都可以评论留言或者私信我们省实国际艺术高中获取专业建议哦!
加州艺术学院是加利福尼亚州授予认证的高等院校,也是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,还是目前美国最前卫的纯艺术学院之一,以及美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。今天,就让美行思远小编带大家一起来看看加州艺术学院排名情况如何?加州艺术学院排名加州艺术学院排名情况如何?加州艺术学院全球专业排名:2019年QS世界大学艺术与设计专业排名第212018年QS世界大学艺术与设计专业排名第152017年QS世界大学艺术与设计专业排名第92016年QS世界大学艺术与设计专业排名第122015年QS世界大学艺术与设计专业排名第7加州艺术学院美国专业排名:2017年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第92017年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院平面设计专业研究生排名第52017年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院绘画专业研究生排名第82017年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院摄影专业研究生排名第82016年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第62016年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院平面设计专业研究生排名第72016年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院绘画专业研究生排名第92015年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第62015年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院平面设计专业研究生排名第72015年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院绘画专业研究生排名第92014年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第62014年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院绘画专业研究生排名第92013年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第62013年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院平面设计专业研究生排名第72013年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院内部设计 专业研究生排名第22013年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院绘画 专业研究生排名第9以上就是小编为大家分享加州艺术学院排名情况,更多相关院校知识,请及时进行咨询!
艺术留学美国艺术留学是众多艺术生想要去的一个国家之一,那么,美国艺术大学申请要求是什么呢?1.艺术中心设计学院艺术中心设计学院(简称ACCD),1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。是美国著名的设计学校之一。ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作,包括ADOBE,耐克,环球电影公司,现代,索尼,诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。本科生要求(1)语言要求:雅思6.5分,托福80(2)申请材料:申请表,申请费(70$),官方成绩单,SAT或ACT成绩,托福或雅思成绩,作品集研究生要求(1)语言要求:雅思7.0,托福100或更高(听26,说25,读24,写25)(2)申请材料:申请表,申请费(70$),官方成绩单,本科学历证明,托福或雅思成绩,作品集,个人简历,推荐信,个人目标陈述,小论文2.罗德岛设计学院罗德岛设计学院(简称RISD),是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶jian设计学院。建校于1877年,至今已有近140年的悠久历史。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有着社会、学术和社团等资源,并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。本科生要求(1)语言成绩:托福93分;雅思6.5分;SAT: 数学642分、阅读632分、写作636分(2)申请材料:申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、SAT或ACT成绩、托福或雅思成绩、作品集(包含自主命题)、写作样本(650字以内)、1-3封推荐信。研究生要求(1)语言成绩:托福93分;雅思6.5分(2)申请材料:申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、作品集、个人陈述(500-750字)、3封推荐信、语言成绩、个人简历(非必须)3.加州艺术学院加州艺术学院(简称CalArts),是一所位于美国洛杉矶的顶jian艺术学院,创办于1961年,被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会(WASC)授权可颁发BFA及MFA学位。至今约有五十余年历史,曾培养出无数的杰出艺术创作者,其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。本科生要求(1)语言成绩:托福80;雅思6.5;SAT成绩:SAT批判性阅读和写作板块分数达到或高于500分,可以免去提交托福/雅思成绩(2)申请材料:成绩单、两封推荐信(至少其中一人了解你的作品)、作品集、英文财力证明、作品集研究生要求(1)语言成绩:托福100;雅思7(2)申请材料:成绩单、许多专业需要三封推荐信、作品集、英文财力证明。4.芝加哥艺术学院芝加哥艺术学院(简称SAIC),美国顶jian的艺术教育机构之一,由博物馆和学校两部分组成,拥有许多优秀的艺术作品(如莫奈、梵高的作品等)供学生观摩学习。本科生要求(1)语言成绩:托福82;雅思6.5(2)申请材料:申请表、个人陈述、成绩单、推荐信、作品集研究生要求(1)语言成绩:托福85;雅思6.5服装设计院校推荐帕森斯设计学院纽约时装学院芝加哥艺术学院罗德岛设计学院普瑞特艺术学院萨凡纳艺术与设计学院美国艺术留学定位想知道自己目前的成绩能申请到美国哪所艺术类学校?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)选校定位。使用方法:把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、SATACT等)输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请了哪些院校和专业,这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的艺术类院校了,对自己进行精准的定位。
加州艺术学院,简称CCA,是一所全美顶尖的设计院校。学校成立于1907年,至今已有近120年的悠久历史。该校共有两个校区,一个位于旧金山市区,另一个则位于奥克兰。美国加州艺术学院享受着来自湾区得天独厚的条件。湾区和硅谷是世界著名的创业、科技和设计的摇篮,美国40%的创业投资都涌向这里。旧金山还因其文化的多样性而闻名于世界,因此这是一个充满了创造力的学习环境。该校的师生比约为一比十,大学部最受欢迎的主修是graphic design平面设计, architecture建筑,painting/drawing油画与绘画,该校的国际学生中主要来自日本,韩国以及台湾。该校的知名校友还有观念艺术家DennisOppenheim,其他知名的校友还有极简主义的雕塑家John McCracken,陶艺家Manuel Neri,油画家Squeak Carnwath,导演王颖Wayne Wang。
近年来,随着生活水平的提高,人们对艺术追求的欲望也愈发强烈,越来越多的人选择出国深造,想要看看外面的世界!今天,小编带您大致了解一下全美国纯艺术类院校都有哪些!罗德岛设计学院罗德岛设计学院Rhodes Island School of Design 简介:罗德岛设计学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第4,美国第2;罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院,学院实行学分制,主要是本科和研究生学历教育,是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是:"致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"作为全美顶尖的私立艺术学院,罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。学院拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时,每年有200多名来自全球各地的著名艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来学院担任访问学者和兼职教授。从建校至今,学院一共培养了16000多名的毕业生,分布于美国和全世界,不少人成为20世纪的杰出设计人才。除了本科和研究生的教育之外,RISD还为年轻的艺术家提供各类丰富多样的培训班、专业讲座、艺术展览等继续教育设计活动,满足了一个学习型社会的大众需求。罗德岛设计学院在全美艺术院校中综合排名第一,其中多个专业位于全国首列,例如陶艺、平面设计、工业设计等。芝加哥艺术学院芝加哥艺术学院School of Art Institute of Chicago简介:芝加哥艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第9,美国第4。SAIC成立于1866 年,为当时在艺术学院方面的改革者,为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一,在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由,因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。哥伦比亚大学哥伦比亚大学Columbia University简介:哥伦比亚大学 (Columbia University in the City of New York),简称为哥大,是一所位于美国纽约市曼哈顿上西城的世界著名研究型大学,于1754年根据英国国王乔治二世颁布的《国王宪章》而成立,属于私立八大私立常春藤盟校之一,由三个本科生院和十三个研究生院构成。哥伦比亚大学是纽约州最古老的大学,也是美国历史最长的5所大学之一。按哥伦比亚大学官方统计,哥大校友和教职员工中一共有82人获得过诺贝尔奖 。包括奥巴马总统在内的三位美国总统出自该校。著名校友还包括五位美国开国元勋,九位美国最高法院大法官,二十多位在世的亿万富翁,二十九位奥斯卡奖获得者,二十九位州长,三十四位国家元首,四十五位奥林匹克冠军等。哥伦比亚大学的医学、法学、商学、国际与公共事务、新闻学等都在世界名列前茅。其新闻学院颁发的普利策奖是美国新闻界的最高荣誉。自20世纪以来,哥伦比亚大学一直被公认为美国一流的高等教育机构之一。该校学术氛围浓厚,多次被评为全美学业压力最重的大学之一;但由于得天独厚的地理优势,哥伦比亚大学也是全美最受欢迎的大学之一。马里兰艺术学院马里兰艺术学院Maryland Institute College of Art简介:马里兰艺术学院(Maryland Institute College of Art 简称MICA)是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年,是美国历史最悠久的艺术院校之一,也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD(独立艺术与设计学院协会)会员。同时也隶属National Association of Schools of Art and Design (国家艺术设计大学联盟)。位于美国东岸马里兰州最大城市巴尔的摩(Baltimore)。马里兰艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界Top100,美国第21。弗吉尼亚州立联邦大学弗吉尼亚州立联邦大学Virginia Commonwealth University简介:弗吉尼亚联邦大学(Virginia Commonwealth University)成立于1838年,位于弗吉尼亚州首府里士满市,是一所有着近二百年历史的大型学术性综合公立大学,全美排名第3级,在全美研究型大学排名前100位。在美国大学中,弗吉尼亚联邦大学以其商科、艺术、医学、等相关科系闻名,并拥有极优异的排名。绘画、雕塑、平面设计列入全美前10位。许多毕业生获得奥斯卡奖。弗吉尼亚联邦州立大学是弗吉尼亚州内最大的大学之一,目前向30000多名学生提供62个本科学位课程,69个研究生学位课程,31个博士课程,43个证书和职业课程,就业率达到100%。该校奖学金丰富,每年学校都会从美国政府或者州政府中获得高达1850万美元的研究经费,学校可以向各种条件均优的学生颁发的奖学金。加州艺术学院加州艺术学院California Institute of the Arts 简介:在贝维克斯国际共同社权威发布的BAI世界美院排名中,世界第三名,世界四大美院之一。设置于电影影视学院(School of Film/Video)下的动画专业名列全美第一,加州艺术学院(California Institute of the Arts,简称:CalArts)是美国顶尖的艺术学院,也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。曾培养出无数杰出的艺术创作者。其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。 1961年华特.迪士尼和和罗伊.迪士尼兄弟将洛杉矶音乐学院Los Angeles Conservatory of Music(1883)和邱纳德艺术学院Chouinard Art Institute(1921)合并组建为加州艺术学院California Institute of the Arts。2006年加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆The Museum of Modern Art载入史册的电影学校。天普大学天普大学Temple University 简介:天普大学(Temple University,又作坦普尔大学)位于美国东岸宾夕法尼亚州的费城。天普大学是一所综合性的大学,学生人数大约三万四千人。分布大学内十七所学院,包括商学院、法学院、医学院、药剂学院、牙医学院。天普大学是宾夕法尼亚州内三所公立大学之一。另外两所分别是匹茨堡大学与宾夕法尼亚州州立大学。以大学占地规模计算,天普大学在全美是面积第28大的高等教育机构,拥有134个本科专业,121个硕士专业以及56个博士专业。天普大学是一所公立综合性研究型大学,一直致力于贯彻平等教育的理念。在全美近4000所大学中,天普大学拥有雄厚的专业实力:11 个专业排名全美前十名,四个专业排名全美前 20 名,数十个专业排名全美前一百名。美国公立大学排名第60位。克兰布鲁克艺术学院克兰布鲁克艺术学院Cranbrook Academy of Art简介:克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art简称CAA),创建于1932年,位于美知名工业城市底特律(Detroit)的僻静郊外,是由美国报业巨头乔治·布什和来自芬兰的建筑大师埃利·沙时宁共同创办的。克兰布鲁克艺术学院开创了具有美国风格的新工业设计体系,被称为"现代美国设计师的摇篮"。克兰布鲁克艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界Top100,美国Top20。纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院School of Visual Art 简介:纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts(SVA)毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿,地处全美国最中心的文化艺术中心地区,横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院;学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。学校一共拥有大楼17座,论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术“最高峰。目前SVA共有学生4000人,其中包括1000名留学生,受美国中部各州大专院校协会高等教育委员会认可,也是美国全国艺术与设计学校协会等知名艺术类协会认可的会员。“插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业,目前在全美排名第一。”该校中国区主任胡任义教授表示,与别的艺术院校不同,该校1000多名教师本身就是专业的艺术家,纽约大约40%的设计师都是来自该校。纽约视觉艺术学院(SVA)认证和从属关系-纽约视觉艺术学院(SVA)经中部各州大专院校协会高等教育委员会认可。同时也是全国艺术与设计学校协(NASAD)独立艺术与设计院校协会(AICAD)、独立艺术与设计学校国际协会(AIAS)和全国代表作选辑日协会(NPDA)认可的会员,中国教育部认证。加州艺术大学加州艺术大学California College of the Arts 简介:加利福尼亚艺术学院(California College of the Arts),简称CCA。成立于1907年,于1936年正式有了校名California College of the Arts and Craft (CCAC),并于2003年改为现在较短的California College of the Arts (CCA)。中文译名因为与位于南加州的加州艺术学院(CalArts)相似,于是时常被搞混。虽然与CalArts同属艺术学院,两者的强项有所不同。CCA偏重于设计领域,而CalArts则是以实验艺术和动画媒体闻名于世。该校分为两个校区,一个位于旧金山市区,而另一个则位于奥克兰。CCA总共有21个系,研究所则有11个系。该校的老师规定必须在教学之余,在外要有正式的工作,因此老师们除了教导学生之外,同时也是在业界工作的有名设计师及艺术家。加利福尼亚艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第22,美国第10。普瑞特艺术学院普瑞特艺术学院Pratt Institute 简介:普瑞特艺术学院Pratt Institute成立于1887年,是一所极具特色的艺术类院校。作为美国著名的艺术类院校之一,普瑞特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。其中,建筑设计系,工业设计系等享誉于美国。众多的艺术类人才均曾在此学习,其中不乏知名画家、设计师、作家等。Pratt有两栋主要学校建筑,一栋在布鲁克林校区内,艺术设计学院、建筑学院以及人文科学学院均在此校区;另一栋在曼哈顿West 14th街(靠近7th Avenue),信息与图书馆技术学院、 研究生项目诸如通讯设计、艺术文化管理、设计管理、设施管理以及副修学位项目均坐落于此。2014年工业设计排名全美第三,室内设计排名全美第一。2015年的QS 世界大学排名,艺术与设计类专业排名(World University Rankings - Art & Design)全球第五,北美地区第四。在Best Regional Universities(North) 排名中排到第19位,是艺术类院校中少有的能在该排行中排到前20位的美国大学。Pratt Institute在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第9。其创作艺术硕士(M.F.A)学位在2016年美国best collage网站的25 best MFA programs in the country中排名第三。帕森斯设计学院帕森斯设计学院Parson The New School for Design简介:帕森斯设计学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第3,美国第1,美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。帕森斯设计学院成立于1896年,共有1700多位学生,33位全职教师,总师生比约为1:15。1904年,因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入,该学院启动了一系列突破性的项目,设计开始走入日常生活。帕森斯1970年时,Parsons正式与纽约的New School合并,该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台,还加强了学术知识与社会实践的联系,Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约本部外,Parsons在巴黎设立了校区,以及在多明尼加,日本,马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校,是一个名符其实的国际化的院校。萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳艺术与设计学院Savannah college of Art and Design简介:萨凡纳艺术与设计学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第47,美国第16。美国萨凡纳艺术与设计学院(简称SCAD)位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。SCAD是全美最大的艺术学院,也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中,美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为:“最热门的艺术学习中心”。该校现有学生5000多名,分别来自美国50个州和世界80多个不同的国家。它拥有四个分院,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。 旧金山艺术大学旧金山艺术大学Academy of Art University简介:旧金山艺术大学(Academy of Art University简称AAU)成立于1929年,位于世界最热门的旅游景点,风景优美的旧金山市,是全美最大的私立艺术设计高校,全美顶尖的艺术学院之一,在美国西部湾区负有盛名。被誉为美国最有价值的时装设计及平面设计院校之一,曾经培养出众多艺术设计界的大家。以平面设计、服装设计、动画设计专业享誉世界。在全美艺术类高校毕业生收入排行榜中,旧金山艺术大学名列前十,是美国艺术院校毕业生收入最高的学府之一。目前该校在校学生超过17,000名学生,其中有近20%的国际学生。办学宗旨是By Artists for Artists[1] ,强调个人化的优质教学,并为不同年龄与背景的学生提供多元服务,强调专业并采用业界标准,毕业生就业率高,高达80%以上的毕业生在艺术及设计领域找到工作。AAU的毕业生分布世界各国行业的顶尖专家人才有:广告设计,动画制作,交互设计,汽车设计,摩托车设计,基础漫画,漫画,素描,游戏软件设计,服装设计,服装制作,流行资讯,媒体传播,雕塑,室内设计,3D动画制作,资讯管理,电视电影,摄影,玩具设计等等领域翘楚,无形中带动全球知识经济起飞,学术地位倍受国际间肯定。旧金山艺术大学(AAU)由美国著名纯艺术画家、曾任《日落》杂志创意总监的理查德·斯蒂芬斯Richard S. Stephens创办于1929年。成立之初,理查德·斯蒂芬斯只在学校教授广告艺术,但是很快就汇聚了一批杰出的艺术家和设计师,开设的课程不断扩大,学校也在此时树立了自己的教学理念:以有为之师育未来之英才。是湾区地区(Bay Area)最负有盛名的商业艺术领袖培养摇篮之一。成功轨迹结合多年的教学实践专属个人定制化的教学针对不同程度的学员制定对应的课程在2018年和2019年连续两年皆取得了100%专业通过率的好成绩下面带领大家看一下考上国际预科并已出国深造的优秀学员的风采吧!往期优秀毕业生:张可勤成功轨迹优秀学子张可勤张可勤成功轨迹优秀学子就读专业:室内与空间设计、建筑录取院校:伦敦艺术大学、金斯顿大学、皇家墨尔本理工大学往期优秀毕业生:潘融宣成功轨迹优秀学子潘融宣潘融宣成功轨迹优秀学子潘融宣以专业93分听力4.5分,阅读6.0分, 写作4.5分,口语5.0分,高考英语118分的优秀成绩考上了央美国际预科班往期优秀毕业生:焦永亮成功轨迹优秀学子焦永亮焦永亮成功轨迹优秀学子焦永亮:来自广东就读专业:室内设计录取院校:墨尔本皇家理工大学和伯明翰城市大学雅思分数:6.0分往期优秀毕业生:李泠娇成功轨迹优秀学子李泠娇李泠娇成功轨迹优秀学子李泠娇:来自湖南就读专业:面料设计/服装设计录取院校:伦敦艺术大学伦敦时装学院、伦敦艺术大学切尔西学院、英国利兹大学、英国金斯顿大学。雅思分数:6.0优秀的人通常都是非常努力认真!希望你不负青春,不负梦想!将来可以不受束缚,大胆前行,去寻找属于自己的人生。
暑假时光总是那么让人依依不舍。短暂而美好的暑假时光已经接近尾声,美国研究生也要开始上学了。而这意味着选课要开始了懵懂的你要参加秋招了那么问题来了,究竟选什么专业好呢?为此,与知特地为大家准备了US News2019美国大学研究生专业排名快来看看你选的专业排名如何吧!1、商学院美国大学商业排名情况简析:在US News2019排名中,Booth重新与哈佛大学并列第一,而宾大沃顿商学院暂居第三;西北大学凯洛格商学院跌出Top5;耶鲁大学商学院排名小幅下降,跌出Top10;密歇根大学罗斯商学院此次排名位居第7。而其他大学的位次并未发生太明显的变化。2019年US News全美最佳研究生商学院Top50 商科排名的依据主要来自三个方面:质量评估、学生质量、就业成功率。2、工程学院2019年排名中工程学院排名变化不大,麻省理工、斯坦福、伯克利和加州理工依然分居1到4位,作为公立名校的密歇根大学小幅上升,与加州理工并列第四,而卡耐基梅隆大学此次排名掉到了第6。排名稍微有些下滑的有:威斯康星大学麦迪逊分校(18到20),加州大学圣塔芭芭拉分校(19到24),弗吉尼亚理工学院(27到30)。2019年US News全美最佳研究生工程学院Top50 研究生工程学院的排名主要依据4个方面,包括:质量评估、学生质量、师资力量和研究活动。3、教育学院加州大学洛杉矶分校去年就由第十一跃升至前三,今年更是力压哈佛、斯坦福,排名第一。而威斯康辛麦迪逊大学与哈佛并列第二。研究生教育学院的排名主要依据4个方面,包括:质量评估、学生质量、师资力量和研究活动。4、法学院值得一提的是,去年并列第二的哈佛和斯坦福,今年总算是分出了高低,斯坦福力压哈佛排名第二,哈佛屈居第三。芝加哥大学和哥大情况相似,去年并列第四,今年芝大稍稍领先,排名第四,哥大排名第五。今年法学院排名规则同样收录进了GRE成绩。研究生法学院的排名主要依据4个方面,包括:质量评估、学生质量、就业成功率、师资力量。由于排名信息实在太多,篇幅有限,只能为大家简单介绍到这里,从US News官网中还可以看到更新的专业有艺术、医学护理、健康、科学、社会科学、公共事务等专业。而且每个大类下面还分了很多细的专业,具体详情可去官网查看。其实排名只是大家衡量学校和专业的一种方式,不可起决定性的作用。实际情况好要看个人,找到真正适合自己的才是最重要的。
在申请留学之前,我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。电影专业在国外有着比较系统的专业设置,下面智课选校帝为大家整理了一些关于申请美国大学电影专业的资讯。想去美国学影视或电影专业的同学一起来看看吧!电影专业的研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的电影学(Film studies)方向,主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为电影制作(MFA film proction),此学位主要从事电影制作,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing,大部分多为proction。在美国,影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向:一类是艺术类院校的影视专业,一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养,和业界联系较紧,有良好的艺术氛围;而综合类院校注重通才培养,可以跨学科选课,有较好的学术氛围。比如,像美国电影学院(American Film Institute),纽约电影学院(New York Film Academy),加州艺术学院(California Institute of the Arts),等校名以Institute, Academy, College结尾的艺术类院校,就提供非常细化的影视类专业Directing(导演), Cinematography(摄影), Editing(剪辑), Procing(制片), Proction design(制作设计), Screenwriting(编剧), Animation(动画), Acting(影视表演)等等。而像NYU, Columbia U, USC, UCLA, Northwestern U, U of Texas at Austin等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Proction(制作)和Screenwriting(编剧)。当然,也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业,但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了Proction Program,或是把Procing和Screenwriting作为其中的一个分支。申请美国电影专业要求要考GRE和托福,但考试成绩可能不如个人作品更重要,一般电影专业都需要申请者提供个人作品。同时,学校可能还有其他的要求,比如耶鲁就表示需要申请者去学校进行面试。电影类专业专业分支除了电影制作,还包括:娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说,其所对应的工作分别为:电影制作:导演,编剧,制片人,摄影师,剪辑师娱乐管理:发行商经理,公共关系主管,制片人,经纪人设计专业:艺术指导,场景设计人员,道具写作专业:编剧,剧本校正,制片人插画专业:分镜头剧本,艺术概念插图,布景数字特效:后期特效,动画,剪辑数字媒体:字幕特效,Blu-ray DVD制作,网页媒体交互设计:游戏制作,网页制作,Blu-ray DVD交互设计以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注智课选校帝。
美国:“对症下药”准备作品集上官滟晴在2019年QS世界艺术类大学排名中,北美院校占前50名的16个席位。每所学校各有侧重,如全球第3名、美国第1名的帕森设计学院以时尚设计出名,也培养了很多绘画、雕塑或者现代艺术家;如果想学工业设计,罗德岛设计学院(全球第4名)或艺术中心设计学院(第13名)则是更好的选择;想学游戏、电影或动画概念设计的话,可以考虑艺术中心、旧金山艺术大学;想主攻动画可以考虑加州艺术学院,或加州大学洛杉矶分校、南加州大学等综合类大学。美国艺术院校的申请材料大概分3个部分——考试成绩、文案资料和作品集。考试成绩就是SAT或ACT、托福等,GRE和GMAT在艺术类院校和学科的要求中并不常见。文案资料即自我陈述、推荐信和成绩单等。对艺术生来说,最重要的是作品集。每所学校对作品集的要求各有不同。如在概念设计领域较出名的艺术中心设计学院,虽然其概念设计专业只设立本科学位,但对作品集要求很高,在完成背景故事的基础上还要完成一整套完整的设计。其他院校的要求稍低,可以提交多个独立作品组成的作品集。同一学校不同专业的侧重也不同。如加州艺术学院动画类就有两个专业:角色动画和实验动画。角色动画的作品集以传统动画为主,实验动画则需要向抽象实验风格靠拢。因此,准备申请美国艺术院校时,需多做调查、对症下药,而不是用同一套作品集海投。美国艺术院校学习氛围也存在差异。我曾就读的两所学校中,罗切斯特理工学院课程安排相对严格,旧金山艺术大学就有一定自由。研究生比本科生的自由度更大,比如加州艺术学院研究生基本是自己制定课题,老师是指导者,掌控学习内容的是学生本身。课余活动就更加丰富了。我在美留学期间曾参与数个美术展览,都获得不错反响,除了准备参展作品,还要联系场地、布置展台等,非常锻炼综合能力。学校也经常带学生出门写生或组织相关的研讨会。对于艺术类学生来说,虽然刚毕业就进入大公司的几率不大,但美国确实是有目前世界最成熟艺术产业的国家之一,有机会接触到世界顶尖的艺术家。在校期间,应该尽快找到自己的定位,比如在游戏、影视和动画这些工种繁杂、分工明确的行业,及时找到方向并专攻,对于进入大公司很有助益。一些特别的职位,如技术美术,不仅需要艺术品位,也需要很强的软件应用和编程能力。回国发展也不必担心“水土不服”。中国目前对海外艺术风格接受度并不算低,进入公司或创建自己的工作室也是不错的选择。我在参与大熊猫形象设计比赛时,与北京一家独立工作室合作,这种跨国合作也是现在全球化的趋势下,艺术领域的一个发展方向。(作者是中国大熊猫国际形象设计比赛优胜团队主设计师)