美国钢琴专业硕士

在很多同学的认识中，英国和香港的硕士都是一年制，而美国的硕士都是两年制。其实这是一个误区。其实美国也有相当一部分硕士只需要读一年。美国一年制硕士项目，一般指的是在两年以下就可以毕业拿硕士学历的项目。美国几乎所有提供硕士学位的学校都有一年的硕士项目，包括哈佛、斯坦福等名校。这种项目最长有 18 个月的，但一般都是13-15个月的，甚至有9-10 个月就可以毕业。这些一年制的项目大多都集中在文科和商科的专业里面，通常理工类的专业一般需要两年。美国一年制硕士和两年制硕士其实没有本质的区别，只是专业不同或者所需的先修课不同，取得硕士学位所需的学分也不同，所以才导致完成学位的时长不同。优势：更短的时间内获得学位大多数全日制学生可以在两年内获得硕士学位。通过选择一年制课程，缩短了获得学位所需的时间。降低时间和金钱成本许多一年制研究生课程的学费低于常规课程，因为这样可以缩短获得学位的时间，降低相关成本。劣势：课程选择自由度低由于课程时间短，只有 9-15 个月，能够选择的课程量有限。对工作经验要求低很多去美国读一年制项目的学生都是为了能够尽早毕业，拿到硕士文凭。因此，大多数学生都没有工作经验的，学生之间能互相分享的经验背景就非常有限。适合人群：1、本科学校不出色很多大公司在招聘时都会看重应聘者的学历背景。如果本科学校并不出色，那么选择一个知名度高的学校来读硕士，可以很大程度上弥补自己学历背景的不足。2、想从事的行业与本专业无关如果想从事的行业与自己本科所读专业并不对口，那么出国读硕是一个很好的选择，有利于自己的就业，也可以给自己提供更多机会。3、本专业学习内容有限，想进一步深造如果觉得自己的本科所学在就业中不太够用，也可以选择出国读研，进行专业深造，因为美国的硕士项目一般还是以就业为导向，实用性比较强。而且时间也比较短。以上就是关于美国一年制研究生的介绍。有同学可能会觉得一年制的学位不可靠，其实只要申请的学校得到教育部的认可，该校的所有学位都会得到教育部认可。如果想了解更多关于美国留学的信息，欢迎联系！

学校排名在全球音乐学院排名TOP25中，美国有13所学校上榜，培养出巴赫、贝多芬、勃拉姆斯和施特劳斯等世界著名作曲家的德国也只有5所上榜，可以说音乐界最好的院校都云集在美国。在这些形形色色的音乐学院排名中，柯蒂斯音乐学院一般会是第一位，但今年被罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院夺了榜首。前五名的其他几所学校经常会变换名次，通常我们看到的可能会是Juilliard、Curtis、新英格兰音乐学院等。关于美国音乐学院的排名主要基于古典音乐的水准，所以，排名靠前的学校，古典音乐都很强，基本都有将近二百年的历史。而有些很好的的音乐学院，没有排上名次，例如，伯克利音乐学院，它的流行音乐较强，如：吉他、贝斯、爵士、R&B。在古典音乐当中，茱莉亚音乐学院特别受中国学生欢迎，这所学校的特点鲜明，学校弦乐类和键盘类的教授在美国各种音乐大赛中做评委，也是各种世界级比赛的评判标准制定者。像钢琴和小提琴每年培养出来的学生参加世界比赛、或各种重量级的演出，成绩都是名列前茅的。所以，评价一所学校好坏还要参考学校培养出来的校友。因此作为美国这个文化大融合的国家，顶尖的音乐学院非常非常多，这也是为什么很多学生选择去美国进行音乐相关专业的深造。在美国，提供音乐教学的院校有数千所。主要分为独立音乐学院，独立艺术学院下边的音乐学院和综合型大学下边的音乐学院三种类型。这三种类型分别都有顶尖的音乐学院。专业种类音乐表演的专业有多种，分别是：Strings 弦乐(Violin 小提琴、Viola 中提琴、Cello 大提琴、Double Bass 低音提琴、Harp 竖琴、Guitar 吉他);Woodwinds 管乐 (Flute 长笛、Oboe 双簧管、Clarinet 单簧管、Bassoon 巴松管、Saxophone 萨克管);Brass 号类 (Horn 圆号、Trumpet 喇叭、Trombone 长号、Tuba 低音大号);Percussion 打击乐器Piano 钢琴;Vocal Performance 声乐。表演类申请下边以钢琴表演为例子，分析下如何做好表演类留学申请。美国钢琴表演硕士申请条件：1.硬件：GPA TOEFL2.软实力+文书：主要体现在文书和面试：艺术素养培养、比赛、交流生和音乐联盟等3.作品集：不同学校有不通的要求。主要体现为前期的初试（prescreenig）和正式专业面试（audition）。注意：众多音乐学院中，少数顶尖的综合大学音乐学院和纯艺术音乐学院(共30多所)需要申请人在通过初筛Pre-screening DVD审核后前来美国面试 Audition;大部分综合大学音乐学院和音乐系在录取过程中，只需要申请人直接提供面试Audition DVD即可，等同于申请人去美国面试。大部分学校都要学生在申请的时候提供个人的演奏清单（Repertoire list），学生一定要根据学校的要求和个人的时间安排，提前规划，找到自己擅长的方向，训练自己的音乐作品，通常预试和正式面试都是要求学生一定要能够脱谱的，因此学生必须非常非常的熟悉。初试很多学校都是不同，有些是有指定曲目，有些是指定流派风格曲目，有些是指定某个音乐家的某种类型曲目。正式面试方面也是各大学校有各大要求。曼哈顿音乐学院VS华盛顿大学西雅图以曼哈顿音乐学院（纯音乐学院）和华盛顿大学西雅图（综合性大学）为例，做一个对比：曼哈顿音乐学院预试需要提供Repertoire list，通过预试的学生才可以被学校考虑邀请刹参加美国2月份正式的面试，要求如下：Two works of contrasting style. You may include indivial movements of multi-movement works. Playing time should total approximately 15-20 minutes. Please choose works that best represent your indivial artistry.两个对比鲜明的作品，演奏所有时间不超过20分钟，并没有特殊时期特殊风格要求。.正式面试表演清单Graate RepertoireComplete work from the Baroque era.Complete sonata by Haydn, Mozart, Schubert, or Beethoven.Complete work of the 19th century.Complete work of the 20th or 21st centuries.可以再增加自己擅长的曲目，只是指定流派和大师的作品。华盛顿大学演奏清单：1) Prepare an entire sonata by any of the following composers: Beethoven, Mozart, Haydn, Clementi, or Schubert;2) Large Bach work such as a Partita, English Suite or Toccata; 3) Romantic or Contemporary work, preferably of a virtuosic nature可以看出巴赫作品的特殊要求large work，如果学生不擅长巴赫的作品，或者只擅长平旋律，那么华大就不适合申请了。当然美国的预面试很多采取录制音频视频的方式进行，但是也有区域性的面试选择，比如说每年10月份美国音乐联盟来华面试，音乐联盟的学校都是顶尖音乐学院，主要现场考察学生专业功底并且通过对话面试了解学生的音乐素养等相关的专业知识。 学生可以通过音乐联盟了解个人实力获取面试经验，但是如果可以在预面试中获得教授青睐，学校主动邀请学生申请院校或者主动邀请到美国做final audition的话，那就大大提升了录取率。语言成绩音乐专业的学生，由于要花费大量时间和精力练习专业课，往往英语成绩不够理想。托福分数不高但是专业优异的学生，美国院校提供的是有条件录取conditional admission——在正式读研究生课程之前加读一个学期的语言，或者，在就读研究生课程的同时，加读语言课。有的高校对于语言要求较低，如：天普大学Temple University正式录取托福要求只有71，旧金山音乐学院 San Francisco Conservatory of Music的托福要求只有61。有的综合排名靠前的院校并不提供双录取，如：波士顿大学 Boston University、罗切斯特大学 University of Rochester、密歇根大学 University of Michigan等。如果学生非常追求这样的名校，建议可以考虑先申请此类高校的研究生课程graate performance diploma 。 diploma与音乐硕士master of music均是2年制学业，但是diploma不提供学位。此类院校有如此规定：diploma的学员在学习的过程中(2年内)，通过托福考试最低要求language proficiency minimum requirement，则可以从diploma直接转到音乐硕士master of music，在2年学习完成之际拿到硕士学位。其实也不失为一种曲线救国的好方法。温馨提示：音乐学院非常多，择校是很重要的环节，建议音乐生至少提前两年的做准备，结合顾问老师的专业知识，了解各大音乐学院的特点和准备，综合的提升自己的音乐素养和基本功，并且同时做额外的软实力提升项目，比如说音乐节，交流生，还有比赛等等。为自己的文书铺垫好更多的素材和思路。艺术申请各个环节都很重要，截止时间也非常早，申请中很多小细节要注意，想去名校的学生一定要一定要提前做好规划。更多海外留学资讯，请上【留学问多点】APP

近年申请美国音乐学院的学生越来越多，下面简单介绍美国著名的八大音乐学院，供家长和同学们参考。一、茱莉亚音乐学院茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，位于美国纽约市林肯中心，毗邻举世闻名的大都会歌剧院、纽约市歌剧院和纽约交响乐团，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，培养了众多的优秀知名艺术家。学院教学楼拥有84间练习室，4间大型的音乐演奏厅。除此以外，学院拥有200多架钢琴，专供学生练习使用。茱莉安剧院和戏剧剧院常有演出，为学生提供多次表演机会，也吸引着成百上千的观众。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢琴伴奏，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，管风琴，作曲，交响指挥，古典吉他，爵士乐，打击乐，声乐和歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生：托福73，雅思6.0；研究生：托福89，雅思6.5● 学费：41310美元／年二、柯蒂斯音乐学院柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）位于美国费城。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。“一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师”是柯蒂斯音乐学院的办学格言，所以，学院没有预科老师或者助教。柯蒂斯音乐学院约有100名著名教师，他们大部分是表演艺术家。柯蒂斯音乐学院是由宾夕法尼亚州联邦特许，宾州高等院校学位教育委员会注册的音乐学院，是美国国家音乐院校联合会的主要成员。●专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，作曲，古典吉他，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号，大号，定音鼓与打击乐，管风琴，声乐学，指挥。硕士：歌剧。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日 ● 语言成绩：本科生：托福79-80，雅思6.5；研究生：托福79-80，雅思6.5● 奖学金：多数学生提供全额奖学金三、曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院，对充裕着活力与激情的纽约文化做出了重要的贡献。曼哈顿音乐学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家，为学生提供专业的指导及演出机会。学院的特色之一就是给学生最佳的机会去造就他们的天分，鼓励学生思考并发挥他们作为音乐家的才能与魅力。曼哈顿音乐学院向学生提供能使他们成为职业音乐家所必需的教育资源：严格的专业训练、全面的教育课程、优秀的教授阵容、丰富的演奏经验以及舒适的学习环境。● 专业设置：本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，萨克斯，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，作曲，古典吉他，打击乐，声乐，音乐剧，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴）。硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，钢伴，竖琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，管风琴，作曲，指挥（交响与合唱），古典吉他，古典萨克斯，打击乐，声乐，爵士（萨克斯，单簧管，口琴，长笛，作曲，贝斯，爵士鼓和手打，塔布拉鼓，吉他，钢琴，长号，小号和圆号，颤音琴，小提琴，中提琴，大提琴，声乐），交响方面（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，单簧管，双簧管，巴松，圆号，小号，长号和低音长号，大号，竖琴，打击乐）。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福79，雅思6.5；研究生托福79，雅思6.5● 学费：45370美元／年四、新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年，位于波士顿。是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。 ● 专业设置：本科：长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、打击乐、当代即兴、作曲、钢琴、声乐表演、爵士硕士：竖琴、古典吉他、钢琴、钢琴伴奏、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、早期音乐、当代即兴、作曲、音乐学、音乐理论、声乐（表演、教学）、爵士（表演、创作）、指挥（合唱、交响、管乐）● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福61，雅思6.0；研究生：托福79，雅思6.5● 学费：46100美元／年五、旧金山音乐学院 旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。旧金山音乐学院的宗旨是培养最高水准的音乐家，学院提供尊重传统鼓励创新的基本课程设置，提供与学生亲密合作的环境， 帮助每一位学生提升音乐水平。● 专业设置：本科：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、作曲、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、声乐、打击乐（定音鼓、小军鼓、键盘类）。硕士：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢伴、作曲、指挥（器乐方向）、古典吉他、钢琴、管风琴、羽管键琴、竖琴、竖琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、圆号、小号、长号、大号、打击乐、声乐。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福71，雅思6.0；研究生托福80，雅思6.5● 学费：42400美元／年六、南加州大学桑顿音乐学院南加州大学桑顿音乐学院是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于“天使之城”美国加利福尼亚州洛杉市，1880年由监理会创立，是美国大学协会（AAU），环太平洋联盟成员。桑顿音乐学院一直名列全美的音乐学校前茅。学校的毕业生获得职位主要从事，乐团，录音棚和音乐产业公司和在世界各地的工作室。学校是洛杉矶爱乐乐团的首选合作伙伴、洛杉矶歌剧、洛杉矶室内管弦乐队、格莱美基金会等等。桑顿音乐学院汇集了极其优秀的教师和来自世界各地具有音乐天赋的学生。● 专业设置：本科：钢琴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、声乐、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、音乐制作、音乐产业、流行（声乐、吉他、贝斯、键盘、鼓、萨克斯、小号、长号、弦乐）、流行音乐创作、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴、吉他、声乐）。硕士：钢琴、钢伴、管风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、巴松、古典萨克斯、圆号、小号、长号、大号、打击乐、爵士（小号、低音提琴、鼓、钢琴）、竖琴、声乐、合唱和宗教音乐、古典吉他、作曲、工作室吉他、早期音乐、音乐教育。● 申请截止时间：本科生12月1日；研究生12月1日● 语言要求：本科生托福100，雅思6.5；研究生托福90，雅思6.5● 学费：本科生：51442美元／年；研究生：27728美元／年七、伯克利音乐学院伯克利音乐学院（Berklee College of Music）是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，是美国一流的现代音乐学院，是全世界规模最大的独立现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。伯克利音乐学院的教育原则是，音乐生涯要建立在学习和实践的基础上。该校添加了音乐商业管理专业，养懂音乐又懂音乐市场的当代商业型人才。之后，全美音乐学院兴起的新兴专业“音乐治疗专业” Berklee College of Music 又培养了音乐治疗专业的学生，为音乐专业培养储备人才。2015年12月，伯克利音乐学院与波士顿音乐学院合并，全称为波士顿伯克利音乐学院。● 专业设置：本科：作曲，现代作曲与制作，电子音乐制作，爵士乐制作，电影配乐，音乐管理，音乐教育，音乐制作与工程，音乐治疗，音乐演奏（铜管乐器，木管乐器，钢琴，吉他，打击乐，声乐，合奏表演），爵士乐硕士：当代表演（爵士乐方向），音乐治疗，木管表演，音乐商业，音乐制作技术与创新，电视电影游戏配乐，铜管乐器演奏，合唱指挥，钢琴伴奏，作曲，古典音乐演奏, 竖琴演奏，木琴演奏，音乐治疗，管弦乐团指挥，打击乐演奏，钢琴演奏，弦乐演奏，声乐演奏，声乐教育，歌剧演奏，木管乐器演奏● 申请截止时间：本科生：冬季12月1日，夏季7月1日，秋季11月1日研究生：春季11月1日号，秋季2月1日● 语言要求：本科生：托福72，雅思6.0研究生：托福100，雅思7.5，托福80 （波士顿校区-爵士专业）● 学费：40,689-46,000美元／年八、曼尼斯音乐学院曼尼斯音乐学院(Mannes College of Music)位于纽约曼哈顿西区，成立于1916年，是一所有着百年悠久历史的古典音乐学院。该音乐学院在国际间享有盛誉，尤其以其校园的“袖珍”以及严格的音乐训练而闻名。他致力于提供全面的，世界一流的教育，为全世界输送顶尖音乐人才。其创始人大卫·曼尼斯认为,音乐教育应该向所有有学习欲望的人开放，今天的曼尼斯音乐学院仍然致力于这一使命，他服务者所有热爱音乐的人。在该学院，无论是学生之间，还是学生与老师之间，都保持着亲密的关系，这为学生们的学习生活提供了良好的环境保障。● 专业设置：本科：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、声乐、竖琴、钢琴、羽管键琴、打击乐，爵士乐。硕士：圆号、小号、长号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、单簧管、巴松、古典萨克斯、作曲、交响指挥、音乐理论、古典吉他、竖琴、钢琴、钢伴（声乐、器乐）、羽管键琴、打击乐、声乐，爵士乐。● 申请截止时间：本科生：12月1日；研究生：12月1日● 语言要求：本科生：托福61；研究生：托福79● 学费：25642美元／年

有这样一所大学小编之前不了解的时候觉得它不过如此后来深入了解之后小编为当年天真的自己感到后悔传说这说学校是美国国家一级大学，十大联盟和美国大学协会成员，被誉为公立常春藤，在美国公立大学中排名稳居前十，与加州大学伯克利分校、密歇根大学安娜堡分校代表了美国公立大学的最高水平。有没有小伙伴猜出来是哪个学校呀？答案是宾夕法尼亚州立大学！作为宾夕法尼亚州唯一的赠地大学，宾夕法尼亚州立大学拥有广泛的教学资源，一直以来都是是高等教育的领导者。学校一直以自豪和专注于未来的方式履行教学，研究和服务的使命。这所大学一直努力在教育的各个方面保持多样性。战略计划旨在实现持续改进，帮助未来的领导者做好准备。同时致力于为学生提供一系列难能可贵的机会，通过出国留学，分享文化和改变生活来重新定义界限。学院趣历史学校吉祥物的由来关于宾夕法尼亚州立大学的建校历史，当地流传着一个神奇的故事。有一个叫做尼塔尼（Nit-ta-nee，意思是御风者）的印第安人少女，她的男友是个勇敢的战士，人称“狮掌”（Lion's Paw）。在一次部落战斗中，狮掌牺牲了。悲伤的尼塔尼抱着狮掌的遗体走进了位于塔西山（Tussey Mountain）和秃鹰山（Bald Eagle Mountain）之间的勇者之谷（Brave Valley）去埋葬。一天晚上，当尼塔尼给坟堆磊上最后一点泥土的时候，突然风雨大作。当地的印第安人惊奇地发现，尼塔尼不见了。继而，狮掌的坟墓突然开始隆起，最后在勇者之谷的正中央形成了一座山峰。从那以后，山谷中的印第安居民生活就特别安静，据说有一只狮子会带着十一名勇士驱逐一切扰乱和平的邪恶势力。居民为了纪念勇士和少女，就把山和左侧的山谷以尼塔尼（Nittany）命名。那只狮子被称作尼塔尼狮子。很久以后，一个叫伊万·普（Evan Pugh）的欧洲学者来到这个尼塔尼山谷，听说了这个印第安人的故事，于是他决定在这里建起一座学校，让狮子的勇气守卫知识和信仰，因此宾夕法尼亚州立大学在这里得以建立，而尼塔尼狮子就是学校的吉祥物。事实上，宾夕法尼亚州立大学的发展经历就是一段以教育、科研和社会服务为中心的历史。宾夕法尼亚州立大学音乐学院2020季入学要求语言要求本科生：托福：80 雅思：6.5研究生：托福：80 雅思：6.5费用本科生：25232美元（2019-2020）研究生：30258美元（2019-2020）专业申请要求钢琴（本科）：音乐学士或钢琴音乐艺术学士的试镜者应准备至少15分钟的音乐节目(请勿播放流行音乐)。演奏曲目应熟记，并以不同的风格展现高超的演奏能力。试音曲目的难度应与下列项目相当:由三部分组成的交响乐(由三部分组成的发明)或由J.S.巴赫创作的和谐的键盘曲的前奏和赋格曲 海顿、莫扎特或贝多芬奏鸣曲的一两个乐章(不包括贝多芬的奏鸣曲，作品49)浪漫主义、印象派和/或二十世纪作曲家的作品，需要技巧和音乐的平衡有意修读音乐教育学士学位、文学学士学位或表演副修课程的钢琴家，须备妥最少10分钟的音乐曲目，包括至少一首已熟记的曲目(请勿播放流行音乐)。试镜应具备高级水平的学习能力，作品风格流畅，可与以下作品相媲美:一部三声部或更困难的两声部巴赫发明(例外:第1、8和14号)海顿、莫扎特或贝多芬古典奏鸣曲的第一乐章或终曲。(应该避免中级学生演奏贝多芬作品49或莫扎特K. 545这样的曲目。)中长浪漫主义作品(如肖邦华尔兹或夜曲;舒伯特即兴;舒曼从森林场景)。一个类似的印象派或20世纪后期的作品可以替代或提供额外。至少一件作品应该展示抒情风格和踏板的使用钢琴（研究生）参加钢琴表演硕士、教育学和表演硕士(含钢琴曲目)或专业表演资格考试的学生，应准备相当于本科表演学位的高级独奏会(约40-60分钟)的课程。例如:完整的贝多芬、海顿或莫扎特奏鸣曲，具有显著的规模和难度(贝多芬作品49不可接受)肖邦叙事曲或类似的浪漫作品巴洛克作品(如巴赫《性情温和的键盘》的高级序曲和赋格曲) 类似难度的印象派或当代作品声乐（本科）面试者应准备三首标准古典声乐作品的熟记歌曲(对比风格，至少一首英语和一首意大利语)。材料不需要过于苛刻，但应显示广泛的能力(灵活性，连奏，范围等)，并补充歌手目前的水平的技能。声乐（研究生）声乐表演硕士、教育学及表演硕士(含声乐课程)及声乐专业表演证书的学员，须备妥至少五首代表不同语言及风格的艺术歌曲或咏叹调。至少有一个选择必须是英文的，至少有一个选择必须是歌剧或清唱剧咏叹调演唱的原始语言。本次2019美国古典音乐家国际音乐比赛，我们也邀请到了宾夕法尼亚州立大学的钢琴教授克里斯托弗·古兹曼和声乐教授Jennifer Trost作为本次声乐比赛和钢琴比赛的评委。同时他们也会代表自己所在的院系为现场的优秀参赛选手颁发专业录取通知书或留学推荐信。詹妮弗·特罗斯Jennifer Trost学校：宾夕法尼亚州立大学职称：声乐副教授Jennifer Trost是歌剧演唱家，演奏家，语音教师和大师级老师。她的大部分职业生涯都是作为女高音歌唱家包括抒情女高音和戏剧女高音。现在演唱的曲目大多为女高音和女中音曲目。她曾是洛杉矶音乐中心歌剧院（现为洛杉矶歌剧院）以及圣达菲歌剧院的常驻艺术家。根据她的经历我们可以看出她前期的职业生涯大多在德国。她曾在伍珀塔尔歌剧院担任过四年女高音，在慕尼黑Bavarian State Opera担任了9年的女高音独奏家，因此积累了深厚的功底。她最喜欢的角色是莫扎特的Le Nozze di Figaro的伯爵夫人和Idomeneo的Elettra等等。她曾在德国慕尼黑的理查德施特劳斯音乐学院任教三年，随后在加州大学圣塔芭芭拉分校担任声乐访问副教授一年。现在是宾夕法尼亚州立大学的副教授，教授声乐，以及歌曲文学和歌剧文学课程。克里斯托弗·古兹曼Christopher Guzman学校：宾夕法尼亚州立大学职称：钢琴教授克里斯托弗·古兹曼出生于德克萨斯州，九岁就开始学习钢琴，两年后开始学习大提琴。他曾与杰罗姆·洛温塔尔（Jerome Lowenthal）和罗伯特·麦克唐纳（Robert McDonald）在茱莉亚学院，与安东·内尔（Anton Nel）在奥斯汀的德克萨斯大学，与帕特丽夏·詹德（Patricia Zander）在新英格兰音乐学院共事。现在的他是宾夕法尼亚州立大学的副教授。从巴洛克风格到前卫风格，他的表演包含了各式各样的风格。他还与美国许多杰出的新乐团进行了合作，他的表演包括唐纳德·马丁诺、尼科·穆赫里和保罗·舍恩菲尔德的作品的世界首演。 《纽约时报》称他对克里斯托弗·西奥菲尼迪斯的作品《雕像》的表现为“余音绕梁”和“充满爆炸性”。

美国音乐学院大师辈出，教育资源丰富，教师阵容强大，无数的音乐爱好者非常期望能进美国高级音乐学院学习进修，包括我们国民非常熟悉的中国钢琴大师朗朗，那么美国哪些学校钢琴专业比较好呢？小匠在此与大家分享一下美国钢琴专业的学校申请等情况，希望对钢琴艺术类学生和家长们有所帮助。考试要求1.IBT成绩，一般本科要求不高，很多知名的音乐学院提供ESL课程，例如曼哈顿音乐学院需要本科79分以上就可以申请。2.研究生钢琴专业托福要求相对要高一些，比如直录的话，伊斯曼音乐学院本科要求83分，硕士要求88分，甚至有些综合类大学的研究生要求97分。3.一般不需要SAT和GRE，偏理论类的钢琴教育和钢琴理论建议提交GRE成绩。申请截止日期一般在入学前一年的12月份，一部分的学校申请截止日期在12月1日，最晚的可能就是伯克利了，申请截止日期在2月3日。作品钢琴专业每所学校对申请者要求各不相同，以伊斯曼音乐学院为例，音乐表演专业要求：1.一首大师的音乐会练习曲2.巴赫的一首包含赋格曲的作品3.一首音乐大师（如莫扎特）的完整的古典奏鸣曲4.19世纪的浪漫作曲5.来自20或21世纪的音乐作品面试一般有三种形式，到校面试、地区面试和递交录音。需要注意的是，递交的录音格式最好不要是CD和DVD；另外，在递交录音的同时，建议递交一份制作录音的视频，增加真实性。面试时间安排一般来说，大部分学校的试音面试会安排在递交申请材料之后，可能会有几个时间可供选择，例如伊斯曼音乐学院的钢琴专业试音时间为：1月31日和2月的7日、14日、21日和28日。学校排名1. 罗彻斯特大学 (纽约州) U. of Rochester–Eastman School of Music 2. 印地安那大学布鲁明顿分校 Indiana University–Bloomington 2. 茱莉亚音乐学院 (纽约市) Juilliard School 4. 密西根大学安娜堡分校 University of Michigan–Ann Arbor 5. 柯蒂斯音乐学院 (宾州) Curtis Institute of Music 6. 新英格兰音乐学院 (麻州) New England Conservatory of Music 6. 西北大学 (伊利诺州) Northwestern University 6. 奥柏林学院 (俄亥俄州) Oberlin College Conservatory 6. 辛辛那提大学 (俄亥俄州) University of Cincinnati 6. 伊利诺伊大学厄巴纳香槟校区 University of Illinois–Urbana-Champaign 6. 耶鲁大学 (康乃迪克州) Yale University 12. 佛罗里达州立大学 Florida State University 12. 曼哈顿音乐学院 (纽约市) Manhattan School of Music 12. 南加州大学 University of Southern California 15. 约翰霍普金斯大学 (马里兰州) Johns Hopkins University–Peabody 15. 北德州大学 University of North Texas 17. 克里夫兰音乐学院 Cleveland Institute of Music 17. 德州大学奥斯汀分校 University of Texas–Austin 19. 亚利桑那州立大学--主校区 Arizona State University-Main Campus 20. 曼尼斯音乐学院 (纽约市) Mannes College of Music 20. 莱斯大学 (德州) Rice University 20. 科罗拉多大学波德分校 University of Colorado–Boulder 20. 威斯康辛大学麦迪逊分校 University of Wisconsin–Madison 24. 俄亥俄州立大学 Ohio State University 24. 哈特福大学 (康乃迪州) University of Hartford–Hartt 26. 旧金山音乐学院 San Francisco Conservatory of Music 26. 纽约大学石溪分校 SUNY–Stony Brook 26. 堪萨斯大学 University of Kansas 26. 迈阿密大学 University of Miami 30. 波士顿大学 Boston University 30. 密西根州立大学 Michigan State University 30. 天普大学 (宾州) Temple University 30. 亚利桑那大学 University of Arizona 30. 马里兰大学学院园分校 University of Maryland–College ark 30. 明尼苏达大学双子城分校 University of Minnesota–Twin Cities 30. 教堂山北卡罗莱纳大学 U. of North Carolina–Chapel Hill 30. Greensboro北卡罗莱纳大学 U. of North Carolina–Greensboro 30. 华盛顿大学 University of Washington 30. 西敏唱诗班学院 (纽泽西州) Westminster Choir College (NJ) 40. 波士顿音乐学院 Conservatory Boston Conservatory

现在，很多年轻人都喜欢音乐，热爱音乐，而且也有很多人选择去出国留学深造，大部分学生在有了音乐留学的想法之后，在考虑音乐留学的首选国家时，第一反应多数都为英国或美国。下面，为大家介绍美国留学之音乐院校推荐及最新申请要求。Here茱莉亚音乐学院“音乐界的哈佛”茱莉亚音乐学院成立于1905年，是表演艺术教育的世界领先者。该学校的使命是为来自世界各地的才华横溢的音乐家，舞蹈家和演员提供最高水平的艺术教育，使他们可以发挥最大的潜力，成为艺术家，领导人和全球公民。茱莉亚（Juilliard）位于纽约市林肯中心，提供舞蹈，戏剧（表演和戏剧写作）和音乐（古典，爵士，历史表演和声乐）的本科和研究生学位。目前，来自茱莉亚州（Juilliard）的44个州和42个国家和地区的800多位艺术家入学，他们在学校的五个剧院中参加了700多场年度演出；在林肯中心的Alice Tully和David Geffen大厅以及卡内基音乐厅；以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。声乐专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/ IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调歌曲（3）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（5）如果英语不是你的母语，请用母语准备一首额外的歌曲3.面试要求（1）面试官可以要求申请人唱几个音阶以检查音域（2）所有演唱必须脱谱（3）一首18世纪或之前的意大利艺术或咏叹调歌曲（4）一首英文歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（5）第三首歌可以是任意一种语言（欢迎选取歌剧院或清唱剧的咏叹调，但不是必需的）（6）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）选择的曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）一首18世纪或之前的意大利艺术歌曲或咏叹调（3）一首英文歌（不能是其他语言的英文翻唱）（4）第三首歌曲可以是任何语言（5）一首任何时期的歌剧咏叹调，任何语言（清唱剧咏叹调可能不会用于满足此要求）（6）一首German Lied歌曲（7）一首French Melodie歌曲（8）一首额外的German Lied歌曲（9）一首额外的French Melodie歌曲（10）一首任何语言的20或21世纪艺术歌曲（11）如果英语不是你的母语，请用你的母语准备一首额外的歌曲钢琴专业本科1.基本要求语言要求：TOFE 73/IELTS 6/PTE 49/Old SAT 550/New SAT 610截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可。（2）一首肖邦练习曲（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或The Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）3.面试要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）巴赫：来自The Well-Tempered Clavier或其他包含赋格曲的作品的序曲和赋格曲（不允许转录）（3）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或he Wanderer Fantasie,D.760（4）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）（5）一首肖邦的艺术练习曲作品（6）申请人选择的大量作品或较短作品的集合（即：以不同的风格和前面要求中未列出的作曲家，和不少于六分钟）研究生1.基本要求语言要求：TOFE 89/IELTS 6.5/PTE 60截止日期：12月1日2.预选要求（1）所有作品必须脱谱，只有在20世纪和21世纪的某些作品中才允许例外，茱莉亚钢琴学院必须根据要求授予许可（2）以下之一：贝多芬的完整奏鸣曲（不包括第14,49和79号），或下列海顿奏鸣曲之一 Hob20 23 32 46 49 50 52下列莫扎特奏鸣曲之一 K281 284 310 332 333 457 533 576下列舒伯特奏鸣曲之一D568 664 784 845 850 894 958 959 960或the Wanderer Fantasie,D.760（3）一首肖邦，舒曼，勃拉姆斯，李斯特或门德尔松的重要作品（不接受练习曲，夜曲，短舞，华尔兹或类似作品）柯蒂斯音乐学院 “独奏家摇篮”位于美国费城的柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）是世界上最著名的音乐学院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 79/80（IBT）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求选择的三首曲目要在风格，节奏，语言方面显示出对比性3.面试要求（1）所有演唱必须脱谱（2）标准歌剧曲目中最多包含五个对比咏叹调，在最后一轮试镜中，面试官可能会要求申请人进行音乐理论和视唱的基础测试钢琴专业1.基本要求（1）语言要求：TOFE 79/80（IBT）（2）截止日期：10月1日（12月12之后申请加收$75滞纳金）2.预选要求（1）所有作品必须脱谱（2）一首巴赫的完整作品（3）以下之一：莫扎特奏鸣曲任选其一（除K545）贝多芬奏鸣曲任选其一（除Op49）（4）以下5首海登奏鸣曲之一：A-flat major,Hob.XVI:46,L.31C minor，Hob.XVI:20,L.33E-flat major，Hob.XVI:49,L.59C-major，Hob.XVI:50,L.60E-flat major，Hob.XVI:52,L.62（5）肖邦钢琴独奏中选取两首作品（一首快、一首慢）（6）申请者自选一首完整的其它作品，最少10-12分钟伯克利音乐学院美国伯克利音乐学院是美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才。学院位于马萨诸塞州的波士顿，校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地能参加超过125场演出。除此之外，伯克利音乐学院还会在学校内部为学生提供各种演出场地。声乐专业1.基本要求语言要求：TOFE 72（IBT）/IELTS 6/PTE 48截止日期：7月1日（春季）/1月15日（秋季）/12月1日（夏季）2.面试要求（1）一首知名艺术家或乐队（任何风格）的歌曲（2）一首标准爵士乐歌曲（可能包括蓝调和节奏变化）和申请人的即兴创作（3）一首乐器/声音歌曲片段或咏叹调或音乐剧歌曲（4）一首来自知名艺术家的独唱歌曲（5）如果作曲或写歌是你的特长，可以选择播放展示你个人风格的原创作品，但是时长不要超过三分钟，你还应该准备上面列表中的第两首（不超过3分钟），并且你还需要准备上述列表中的一首不超过3分钟的曲目（6）即兴创作：我们希望听到申请人即兴创作的部分，所以申请人准备的作品中可能包括即兴创作，但不是必需的（7）布鲁斯：申请人应准备好演唱标准I-IV-V的布鲁斯进行（8）读谱：面试官会测试申请人的读谱能力，申请人会有15分钟的时间来进行准备（9）听力：申请人会在听到一段节奏或旋律后，辨识出音程和和弦的性质（10）申请人可能会被要求做一些其它练习测试（例如：音阶，琶音等）曼哈顿音乐学院 “百老汇上的音乐明珠”曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）坐落于美国最繁华的都市区——纽约曼哈顿岛，是世界顶尖的独立音乐学院。自1917年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。其钢琴、作曲、声乐、爵士乐等专业更是以极高的水准著称。现有教员298名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。开发天赋和提高技能是所有音乐学院的使命,曼哈顿音院将成为学生职业生涯的一个很好的起点。声乐专业本科1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首17或18世纪的意大利歌曲（2）一首英语歌曲（不能是其它语言翻译的英语歌歌曲）（3）一首法语或者德语歌曲3.面试要求（1）现场试听的时间约为10分钟，你将自己选择一首曲目进行演唱，时间在三分钟内，老师将从你提供的曲目列表中选择第二个曲目让你进行演唱（2）一首17或18世纪的意大利歌曲（3）一首英语歌曲（不能是其他语言的英文翻唱）（4）一首法语或德语歌曲研究生1.基本要求截止日期：12月1日2.预选要求（1）一首英语歌曲（2）一首德语歌曲（3）一首法语歌曲（4）一首意大利歌曲（5）一首歌剧咏叹调*（6）一首清唱剧咏叹调或第二部歌剧咏叹调· END ·

申请要求： A ．语言成绩 一般申请钢琴表演硕士的最低要求是托福 80 分，申请顶级名校一般需要 90 分以上。很多音乐学院会提供条件录取，学生到校后可先读语言课程，然后再读专业课课程。 大部分院校都不需要学生提供 GRE 成绩。 B. 申请截止日期 音乐学院的申请截止日期较早，一般 11 月就开始了。 University of Michigan 的 deadline 在 11 月 1 日，其它的如 Juilliard School 、五大音乐学院联盟是 12 月 1 日， Curtis Institute 是 12 月 15 日， San Francisco 是 12 月 15 日， Manhattan School of Music 同样也是 12 月 1 日，等等。所以学生要早作准备。 C. 需要提交两次网申 一般音乐学院的申请，需要首先提交研究生院的网申，再提交一个音乐学院的网申。 D ．需要提交作品集 作品集内容的要求根据学校不同，有不同的要求：以伊斯曼音乐学院为例，音乐表演专业要求：一首大师的音乐会练习曲、巴赫的一首包含赋格曲的作品、一首音乐大师（如莫扎特）的完整的古典奏鸣曲、 19 世纪的浪漫作曲、来自 20 或 21 世纪的音乐作品。 以上就是有关钢琴表演硕士专业的院校选择和申请要求，如果对钢琴特别感兴趣并且准备接受更高层次的教育，那么去美国留学，钢琴表演专业是很不错的一个选择。 排名前二十的音乐学院： 1 、 University of Rochester (Eastman School of Music) 罗切斯特大学伊斯特曼音乐学院 2 、 Juilliard School 茱莉亚音乐学院 3 、 Curtis Institute of Music 柯蒂斯音乐学院 4 、 New England Conservatory of Music 新英格兰音乐学院 5 、 Indiana University-Bloomington 印第安纳大学伯明顿分校 6 、 University of Michigan-Ann Arbor 密西根大学安娜堡分校 7 、 Northwestern University 西北大学 8 、 Oberlin College Conservatory 欧柏林音乐学院9 、 University of Cincinnati 辛辛那提大学 10 、 University of Illinois-Urbana-Champaign 伊利诺伊大学厄本那香槟分校 11 、 Yale University 耶鲁大学 12 、 Florida State University 佛罗里达州立大学 13 、 Manhattan School of Music 曼哈顿音乐学院 14 、 Berklee College of Music 伯克利音乐学院 15 、 University of Southern California 南加州大学 16 、 Johns Hopkins University (Peabody) 约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院 17 、 University of North Texas 北德克萨斯大学 18 、 Cleveland Institute of Music 克利夫兰音乐学院 19 、 University of Texas-Austin 德州大学奥斯汀分校 20 、 Arizona State University 亚利桑那州立大学 如果此文章对您有所帮助，是对我们最大的鼓励。愿金吉列留学成为您首选咨询服务机构。

有一个1万小时理论讲的是刻意练习，任何人通过这样的刻意练习就都可能成为这方面的专家，包括钢琴。然而，现实版的一万小时只是一张的小小的入场券，要达到世界级水平需要练习十五到二十五年。美国德克萨斯州大学近期对17位钢琴硕士参加念经测试发现，训练的时长重要，更重要的是训练时的质量。这17位主修钢琴专业的硕士研究生，练习肖斯塔科维奇的《第一钢琴协奏曲》中一个短片段，这个短片段是三个被评为高难度的音乐小节。结果发现：1. 这17位钢琴硕士生所练习的时间由8分半钟到58分钟,每个人的练习时间都不一致。最短的练习8分钟，最长的练习58分钟。而且练习时间长的，不等于测试分数高。2. 重复的次数多少与分数没有关系，而是与弹错次数有非常大的关联。3.当练习时弹错次数多，排名越低。练习弹对的次数高，排名也越高。最后三位获得最高分，在他们身上有一些共同点，非常值得我们学习：1. 练习时会停下练习做思考，去研究乐谱、写记号、打着拍子唱谱等等。2. 得高分的人会立刻修正弹错的部分，不让错误堆积，绝不让错误被得到巩固。3. 发现有问题的地方，比如说节奏不稳、跨度较大，演奏难度大的地方，会仔细加以练习及及时地修正。4. 练习时的速度多变，有时快练，有时慢练。5. 重复练习目标句子，直到没有任何错误。重要结论：优秀的钢琴演奏者更迅速、仔细地处理错处，再精心思考和练习，会大大减少再次弹错的机率和练习的时间。照着这个去练习的，一定能帮到课业繁重的你。

作为音乐专业的学生来说，出国留学是一个非常好的选择。要留学美国，首先要弄明白留学美国的院校情况。美国的音乐类院校分为两种：一种是独立的专门音乐学院，比较著名的有柯蒂斯音乐学院，伯克利音乐学院，茱莉亚音乐学院，新英格兰音乐学院，克里夫兰音乐学院，旧金山音乐学院等。另外一种是综合类大学中的一个专门院系，像罗彻斯特大学Eastman音乐学院、印地安那大学Jacobs音乐学院，约翰霍普金斯大学Peabody音乐学院等。基本上可以这样说，只要是比较成型的音乐学院，都会开设美声专业，除了像是伯克利、LACM、MI这种以流行音乐为主的，他们的vocal就是偏流行爵士，跟美声差别很大。具体说来的话，美国的茱莉亚、伊斯曼、新英格兰、曼哈顿、曼尼斯等古典音乐名校都有开设该专业。New England Conservatory of Music新英格兰音乐学院（NEC）美国新英格兰音乐学院，成立于1867年，是美国成立最早的独立的音乐学院，目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。美国新英格兰音乐学院拥有众多享有声誉的教师，并且提供了富有挑战性和相互支持的学校环境和气氛，并通过追求最高水准的演奏，教学和学术研究充分激发每个人的最大潜能。新英格兰音乐学院的宗旨是教育和培养世界各地不同年龄的音乐家。音乐学院拥有众多享有声誉的教师，并且提供了富有挑战性的学校环境和相互支持的人文气氛。而且新英格兰音乐学院，除了最基本的教学，练习和研究出场所外，最富盛名的演出中心是乔登礼堂，它是世界上听觉效果最好的大礼堂之一，也是一些顶级音乐汇的演出地。新英格兰音乐学院每年都在这里举办600多次免费音乐会。NEC每年会为学生提供超过1000个表演机会，包括：管弦乐团演奏 | 爵士乐团演奏 | 室内音乐演奏 | 个人音乐演奏会 | 爵士乐即兴演奏 | 清唱剧与世界音乐让你在实践中扩展音乐社交圈，创造音乐的无限可能。Peabody Institute皮博迪音乐学院皮博迪音乐学院（The Peabody Institute）始建于1857年，由慈善家乔治·皮博迪（美国19世纪著名银行家，摩根财团的创始人）资助创立，是美国第一个也是最负盛名的音乐学院之一，1977年并入霍普金斯大学。皮博迪音乐学院是公认的国家级音乐学院，并为约翰霍普金斯大学吸引了许多优秀的音乐人才。皮博迪音乐学院在U.S News排名中位列十六，其钢琴专业更是全美排名前十。皮博迪学院的宗旨是：致力于以艺术家带动并提高人们精神世界的追求。从此，该院集中力量培训各个年龄及教育程度的音乐家，调动并挖掘音乐潜力，使他们得到艺术上的提升。皮博迪音乐学院因此也成为马里兰州文化艺术生活的领导者。在教师的辛勤耕耘下，学院人才辈出，声誉卓著，它的音乐学专业教授都是格莱美奖和普利策奖的得主、麦克阿瑟奖和古根海姆奖的获得者、表演者、学者和领军人物。成为与茱莉亚音乐学院、伊斯曼音乐学院、新英格兰音乐学院齐名的美国四大音乐学院之一。Mannes school of Music曼尼斯音乐学院曼尼斯音乐学院位于纽约曼哈顿西区。该音乐学院在国际间享有盛誉，尤其以其校园的“袖珍”以及严格的音乐训练而闻名。该学院成立于1916年，至今已有100年的历史了。曼尼斯音乐学院拥有强大的师资力量，老师们都是备受敬重的艺术家、学者、教育家。学校设有和音乐有关的各种专业，相关设施也非常完善，能满足学生学习的一切需要。曼尼斯音乐学院的声乐专业非常受欢迎，专业排名20，地理位置位于纽约市曼哈顿西区，每年各种大型音乐会的举办，吸引很多学生申请。曼尼斯音乐学院提供声乐表演硕士（Master of Music-Voice），该项目的重点是通过一个高度严格的课程提高各方面的音乐学习和表演技能，为所有学生设计了一条独立的学习道路，让他们为成为职业艺术家做好准备。为期两年的全日制课程(每学期4个学期12个学分)包括专心课、表演课、研究生课程、音乐技巧课程和专业选修课。曼尼斯音乐学院的声乐专业每年都有很多学生申请，学生托福需要79分以上，预选碟要展示你的专业水平，还有大学期间参加声乐相关的大型音乐会和比赛也很重要。Manhattan School of Music曼哈顿音乐学院曼哈顿音乐学院位于世界知名的繁华大都市纽约市的上西城“学术之城”。建立于1917年。该校将近一个世纪的发展过程中，培养了无数的知名音乐家，为音乐事业在全球的发展做出了巨大贡献，现已成为全球享誉盛名的音乐殿堂之一。曼哈顿音乐学院可以帮助学生展开成功的音乐生涯历程。该院许多毕业生都活跃于独奏、室内演奏的舞台，并在很多著名乐队中担任重要职位。他们中也有很多成为知名音乐学院的教师，并积极活跃在各类大型音乐剧、歌剧、百老汇以及爵士乐的舞台。曼哈顿音乐学院校友中许多都在音乐界中享有盛名，如David Amram, Angelo Badalamenti, Angela Bofill, Donald Byrd, Ron Carter, Harry Connick Jr., Anton Coppola, Michael Daugherty等等。曼哈顿音乐学院声乐专业课程旨在为培养所有领域的声乐人才，并为他们提供大量的表演机会。在这里，学生们不仅可以提高专业水平，并且学会在不同历史时期的声乐作品中如何恰当诠释。该院每年举办的音乐会、演奏会逾800场，为学生提供了广阔的舞台。学院以歌剧、古典音乐、当代音乐研究及演奏等专业而著称。为纽约爱乐乐团、大都会歌剧院、百老汇输送了大量音乐人才。在美国音乐院校排名第12位，世界音乐学院排名第7位。Indiana University印第安纳大学印第安纳大学（Indiana University）创建于1820年，是美国著名的公立研究型大学，该校早在1909年便加入了北美顶尖大学联盟美国大学协会（AAU），同时也是美国30所“公立常春藤”学校之一，作为一所享有盛誉的明星级大学，印第安纳大学得到了美国社会各界的普遍认可。请点击输入克利夫兰音乐学院（CIM）克利夫兰音乐学院（CIM）成立于1920年，是全美国七个独立音乐学院之一，以本科和研究生水平的优良管弦乐，室内音乐，录音，作曲，声乐和歌剧教育事业而闻名世界。是一所的致力于训练下一代古典音乐家的最优秀的音乐学院之一。CIM位于俄亥俄州的克利夫兰，与著名的克利夫兰交响乐团相邻，是美国著名的音乐学府之一。学院现有教师90人，包括演奏家、作曲家、交响乐团成员、著名音乐人士以及专业音乐老师，目前在校的学生人数为360人，其中约30%的学生为寄宿生。克利夫兰音乐学院之所以成为世界做著名的音乐学院之一和克利夫兰管弦乐团也有着很大的关系，克利夫兰管弦乐团是美国最好的五大管弦乐团之一。美声唱法演唱的作品主要有艺术歌曲（法语、德语、意大语、西班牙语、英语、拉丁语等）、歌剧咏叹调（属于歌剧的一部分，歌剧含宣叙调和咏叹调）这两个类型的作品有么区别请看下面的专业方向。美声唱法会通过我们上文所说的两种作品的方向，分为同的专业。艺术歌曲方向：艺术歌曲需要表演者处理的更加细腻，通常表达的是情怀。所以，艺术歌曲听起来会更加诗情画意，伴奏主要钢琴。歌剧咏叹调方向：歌剧本身含有鲜明的矛盾冲突，所以歌剧咏叹调一般要求表演者的音域比较宽。感情宣泄会更加浓郁，听起来酣畅淋漓。歌剧是需要借助服装道具肢体动作等来让人产生身临其境的感觉，不仅需要注重唱的部分，表演部分也很重要。伴奏一般由管弦乐队来完成。美声专业申请要求准备毕业证、成绩单、ps、cv之类的文书材料，展示自己演唱水平的作品！主要有两种体现方法，一个是递交作品集视频，另一种是到现场面试，基本都是要求英语、德语、意大利语或者法语的原文歌曲，最好都能备上一首。选曲目的时候不要刻意追求难度，选择自己唱得最好的曲子，才是最稳妥的方法。· END ·