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插画 | 申请美国这【五所院校】,这些申请要求怎可错过!梦游者

插画 | 申请美国这【五所院校】,这些申请要求怎可错过!

插画是一种视觉表达艺术形式,运用图案表现的形象,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位。已广泛用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等各个领域。插画的表现方法主要有摄影插画、绘画插画和立体插画三大类。很多国内的院校都在近两年开设了插画或与插画相关的专业。但在国外,插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师,他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。所以,出国学插画成为大多数学生的必要选择。而美国是公认学习插画专业的天堂,插画市场也相对规范,发展较为成熟,受到众多学生推崇和认可。我们选出美国最具有代表性的五所院校,以供大家参考。纽约视觉艺术学院“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。纽约视觉艺术学院成立于1947年,现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院;学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。SVA目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。其插画,卡通,电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业。从建校开始学校的大师云集,包括世界设计之父米登.克雷泽;世界动漫之父威尔伊森;时尚摄影大师卡洛斯奎尔;美国插画大师罗伯特韦夫;美国插画大师马歇尔艾斯曼;平面设计大师史蒂芬海勒;英文字体设计先驱艾得班克;苹果店总设计师罗那维勒;美国涂鸦艺术教父凯斯哈林;惠特妮美术馆馆长与旧金山美术馆馆长大卫罗斯;威尼斯策展人与艺术批评大师斯蒂夫马夫;艺术评论与批评巨星杰瑞萨斯等等。SVA的插画设计专业是4年制,毕业后会得到艺术创作学士学位,需要四年的完整修业期限,也就是一百二十个学分的修课标准。这包含了专业课程(这部份的课程需要某种艺术形式的创作)的七十二个累积学分、人文学和科学相关课程的三十个累积学分、美术史的十二个累积学分和任选课程的六个学分。课程中主要教授学生插画创作的知识技巧能力,开发学生的想象力和创造力,养成特立独行的独特个人艺术风格。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间,为学生提供了良好的学习环境,培育学生的创新能力及实验能力,促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。申请条件本科1截止时间秋季 早申:12月1日;常规:2月1日春季 早申:10月1日;常规:11月1日2语言成绩雅思 6.5;托福 80;PTE 53;SAT 1400;ACT 20(非必须)3申请材料需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。作品集作品集应当反映个人的艺术背景和经历,体现个人的最佳能力,不建议同学们仅仅为了体现媒形式介的多样性而牺牲质量。作品集应当包含15到20张近期艺术作品,以及一张近期通过观察完成的素描。如果想要申请奖学金,作品集一定要用电子方式(通过Slideroom)发送。不接受网站链接形式的作品集。绘画样本是作品集中最重要的部分,可以包括自画像、人物绘画、物体研究、景物和风景画。(可以放二位参照物,但不能过多。)尤其看重作品集中的绘画作品(drawing samples),要求提交直接观察三维事物的写生画作,包括自画像(通过镜子)、人物素描、物品素描、静物写生、风景写生;可以包含来自二维参考的画作,但数量应尽可能少。建议包含可以展现申请者色彩感觉的绘画、版画、拼贴作品如果是探究结构、光线、形状和空间关系概念的三维作品,则需提交电子版本(CD-R格式),并包含多个视角的截图作品集可以包含设计作品和计算机生成的图像,但数量应尽可能少;对计算机相关课程有兴趣的申请者也需要展示观察绘画能力鼓励申请者提交近期速写本,以展示创作过程研究生1截止时间早申:12月1日;常规:1月15日2语言成绩雅思6.5;托福79;PTE 533申请材料需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩,有可能会面试。作品集申请研究生的作品集里,插画的创意和想法尤为重要,绘画功底已不再是被主要评判的标准,申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固,但对插画的灵感和见解却不同,从而创作插画的风格也会因此不同。作品集的格式和上传要求作品集上传至SVA的SlideRoom上的招生页面。学生可以在SlideRoom网站上存储一系列的作品文件,并分别为文件添加标题、日期、创作方式、维度或播放时间、备注等信息。学校对文件的要求是:1、 需要上传20张静态图片,格式为jpg,单个文件大小不得超过5MB。2、 SVA审核学生作品集的屏幕分辨率为1280*800。因此学生最好也能把文件的尺寸控制在1280×800像素左右,并将分辨率调整至72dpi。马里兰艺术学院马里兰艺术学院成立于1826年,是美国顶尖的艺术学院,也是最古老授予学位的艺术院校,为全美第一间正式授予学位的艺术学院。在2016年《美国新闻与世界报道》综合排名中排名第9,其中绘画专业第4,雕塑第3,插画专业排名第4。在马里兰艺术学院学习插画专业的学生。将学习如何创作,促使学生对插画领域有动态的了解,鼓励学生引领插画艺术的未来。专业强调学生对插画的独特艺术视角、理解。插画系的全体教员都是专业人士,他们在课上分享成功的经验。他们还会在插画系的所有专业,漫画商讨会和艺术节中出现。此外,一些著名的嘉宾演讲人也会探讨他们的工作以及为学生作品进行点评。马里兰艺术学院会运用教学方面的才能提供一个学生能与创作和谐共处的环境,聪明机智地打破了传统的学校规则意识。同时,马里兰运用科技上的优势,社会需求,艺术家视角,作为引领插画领域的先锋。申请条件本科1截止时间早申:12月15日;常规:2月1日2语言成绩雅思 6.5;托福 80;SAT或ACT(非必须)3申请材料需要在网上提交成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集、写作样本、个人陈述和推荐信。申请时需要填写自己曾参加的活动、兴趣、荣誉、移民信息以及财务证明。作品集作品集应当展示申请者的兴趣和特长,包含12到20张作品图片,通过Slideroom提交。研究生1截止时间早申12月15日,常规2月1日2语言成绩托福80;雅思6.53申请材料完成研究生申请表格并在线提交、个人简历、学习意图/设计师声明、推荐信、学位学历证明、作品集作品集插画实践需要提交至少20张作品,视频与文件算是单独的一副作品。请注意:大多数评审官会在电脑屏幕上看你的作品集,要保证图片的质量,不要让每张图片在笔记本电脑上看起来太小。本专业建议同学选择最有说服力的作品集,而不是大量多样性的作品。虽然同时接受2D与3D作品,但是并不必须。创作过程的样本或者想象的过程可以被接受但是提供的数量不要太多。罗德岛设计学院罗德岛设计学院是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日,罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史,是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院,学院实行学分制,主要是本科和研究生学历教育,是一个国际性的一流设计学院。2016年,RISD被评为世界上最棒的25所设计学院中,罗德岛设计学院荣膺榜首,力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有着社会、学术和社团等资源,并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。罗德岛设计学院各专业都位于领域前端,工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑,室内建筑及景观建筑专业尤为突出,插画专业在全美专业中排名第一。罗德岛设计学院插画专业是一个创造性的学科,它的广义是通过目的来定义的,而非媒体。是通过一系列广泛丰富的课引导学生探索各种媒介,然后对当代主题和概念形成稳定的认识。本专业的教师要求学生细致观察并具备很强的概念思维,以及掌握传达想法所需要的动手技巧和技术。在教学的每一个环节,教授都会明确图像的意义,通过观察及极强的绘画基础,你将学会写书,用插画的形式来叙述,为商品表面制造包装,设计网页,制作动画人物或者设计人物,从各个角度为此努力。从建校至今,学院一共培养了16000多名的毕业生,分布于美国和全世界,不少人成为20世纪的杰出设计人才。除了本科和研究生的教育之外,RISD还为年轻的艺术家提供各类丰富多样的培训班、专业讲座、艺术展览等继续教育设计活动,满足了一个学习型社会的大众需求。申请条件1截止时间早申:11月1日;常规:2月1日2语言成绩雅思 6.5;托福 93;SAT 1800;ACT 253申请材料需要在网上提交成绩单、语言成绩、SAT或ACT成绩、作品集、写作样本和推荐信(1-3 封)。作品集可供选择的主题:1. 我们从失败中吸取的教训会成为日后成功的基础。讲述一段失败的经历或回忆。它是如何影响你的,你从这段经历里学习到了什么?2. 反思一段自己挑战了某种信念或想法的经历。是什么促使你做出行动?你还会做出同样的决定吗?3. 描述一个自己已经解决了的问题,或者一个想要解决的问题。可以是知识上的挑战、研究问题、道德两难处境——任何对你来说重要的事情。解释它对你来说的重要性,以及你采取的或打算采取的解决办法。3. 讨论一个在你的文化、社区或家庭中标志着你从儿童转变为成人的成就或事件,正式或非正式皆可。作品集要求1. 绘画作品2幅:使用40cm*50cm大小纸张,不得临摹他人作品。第一幅作品必须使用石墨铅笔或炭笔写生,主题不限,要通过自己的观察描绘出形状、光线、位置关系等。第二幅作品从以下三个主题里选择:选择某个事物,进行拆解,然后基于此创作一个作品,其中应包含拆解的过程或是拆解的结果,并为这个作品取一个名字; 用光或是光线错觉进行创作,并为作品取名字;定义一个你想包含、容纳的东西,为它创作一个容器,并为作品取名字。保证绘画作品的表面平整,对折两次,折成20×25厘米的大小,并在每张画的背面写上全名、生日和地址。邮寄到招生办时只接受原件,不接受复制品。2. 12-20份作品:作品可以采用2D或3D技术,要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维;作品可以采用任何的媒介形式,可以是素描,可以是某个项目的成果,也可以是个人主导的作品。3. 作品集必须通过Slideroom的方式递交(需要支付$10)。艺术中心设计学院艺术中心设计学院于1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。美术学院为学生提供10个本科专业课程,4个研究生专业课程,被Design Intelligence评为工业设计排名第一的本科生和研究生学校。在美国新闻“最佳研究生院”(艺术,工业设计,媒体设计)排名前二十名,《彭博商业周刊》中跻身世界顶尖的设计学校,其中被好莱坞记者报道为全球排名前25位电影学校。该大学是美国目前在设计上最权威的学院,其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等,在全世界具有领先水平。 作为一所职业学校,ACCD一直在努力让自己的学生与行业紧密的接触并且培养学生的技能使之在以后更好地进入行业工作。而且此学校也是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。插画专业为ACCD王牌专业。在艺术中心设计学院主要可以从插画设计、插画/纯艺术、娱乐艺术、动画设计以及界面设计5个方面学习专业领域的插画设计。课程涵盖了一系列核心课程以及跨学科的课程,这使学生具备了强大的实践能力和大量的商业知识。在掌握了如人物创作、绘画和透视图等基础技能后,学生可以从以下五个主要专业领域选择继续学习:插画设计、插画/纯艺术、娱乐艺术、动画设计以及界面设计。ACCD的插画专业强调绘画技巧、绘画、透视、色彩理论和概念的历史、艺术、流行文化和思想教育相匹配。经过全面的基础课程后,优秀的学生选择一个最适合自己的特定职业,把其发展为自己职业的重点领域。申请条件1语言成绩雅思 6.0;托福 852申请材料需要在网上提交成绩单、作品集和语言成绩。作品集10件15张,来源可以是从生活的其他观测面的插画,如自画像和肖像的人,动物和大自然和城市场景的草图。包括富有想象力的图纸,无论是黑白插画还是彩色插画,展示你的激情和独特理解。提交三个或更多的作品项目,突出绘画或绘画技巧,并展示故事或概念的发展。笔记能反应兴趣的发展和技能过程,建议限制在10到15的速写本内,PDF提交。萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳艺术与设计学院是全美最大的艺术学院,也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中,美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为: “最热门的艺术学习中心”。萨凡纳艺术与设计学院提供18个专业的本科和研究生课程,以及很多的辅修课程;在美术和文科基础课程领域,学院具有一个专业化的师资队伍。萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一,它拥有四个分院,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。现在该校在亚特兰大、萨凡纳、香港及法国都有分校区,网上教学更是遍布全球。SCAD由有天分的学生成立,让他们在视觉艺术,设计,建筑艺术,和艺术与建筑史都有所成就。学校宗旨是个别学生个别培养,通过充满启发的环境,有趣的学科,教授的指导,挖掘并培育每一个学生的才能。萨凡那的插画专业非常著名,并且下辖两个方向:插画和插画设计。第一个偏向于传统的插画专业,关注学生美术表现力,而第二个方向是综合专业,主要培养具有设计能力的插画学生。萨凡那的插画设计学生不仅可以学到创意、美术理论、技巧等,更可以学到专业的插画设计,真正做到从多个方面锻炼学生的能力。SCAD的研究生插画专业还为学生配置了相应的工作室,通过在这样的专业环境中制作项目,学生逐步学到如何通过自己独特的视角去确立个人创作风格和技法,而后获得对设计行业的全方位理解。萨凡纳艺术设计大学的插画系学生在每年的世界性插画比赛中都是位于前列,有些同学曾在第49届Illustration West Competition的纽约插画者社会获得奖学金。申请条件1截止时间rolling2语言成绩雅思 6.5;托福 85;PTE 58;SAT或ACT(非必须)3申请材料需要在网上提交成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集、个人简历、目的陈述和推荐信。可能有面试。作品集申请萨凡纳艺术和设计学院本科,作品集并非必须,但是会对申请奖学金有帮助。作品集的作品不能抄袭,并且要用标签注明申请者的名字和联系信息。视觉艺术/设计类作品集应当包括2D和3D作品,表现申请者的创意和对基础艺术技巧的理解。内容包含10到20张传统、视觉艺术或设计作品,可以为黑白或者彩色。可以是素描、彩色绘画、设计、版画、拼贴画、摄影、雕塑、珠宝、服装设计、家具或纤维艺术。可以是课堂作业或独立作品。研究生1截止时间rolling2语言成绩雅思 6.5;托福 85;PTE 583申请材料需要WES成绩单、语言成绩、作品集、个人简历、目的陈述和推荐信。可能有面试。推荐附上GRE成绩,但并非必须。作品集作品集包含12到16件展现对各种媒介熟练程度的作品。最好包含6到8个完整项目,以及3到4张插画过程作品,如手稿等。必须包含3到4张人体或观察写生素描。因为一些院校的申请每年都会有所更新,我们也会根据官网及时为大家更新相关信息,更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们,欢迎扫描下面的二维码,关注我们,让大家在艺术留学的道路上共同成长!扫一扫,关注我

戒律

美国马里兰大学怎么样?录取要求是怎样的?

今天我们一起来了解听上去“有点土”的美国公立名校马里兰大学。马里兰大学帕克分校(俗称马里兰大学,简称UMD)是美国的一所公立研究型大学。 UMD成立于1856年,是马里兰大学系统的旗舰机构(>>> 除了UC加州系,美国还有哪些超牛的公立大学系统?),并且是该州和华盛顿特区最大的大学,拥有来自50个州和123个国家的41,000多名学生,学校拥有92个本科专业,107个硕士学位和83个博士学位课程。2020年U.S.News世界大学排名位列第51位。 马里兰大学毗邻美国首都,与联邦政府建立了许多研究合作伙伴关系;众多教师与诸如美国国立卫生研究院,美国国家航空航天局(NASA),美国国家标准技术研究院,食品药品监督管理局和国土安全部开展多项合作。它还被卡内基基金会(Carnegie Foundation)列为第一级研究型大学,并被认定为“公共常春藤”,其教育质量可与私立常春藤联盟相提并论。UMD在多个指数中始终名列全国和全球前100名大学之列。大学一共孕育出6名诺贝尔奖获得者 、15名普利策奖获得者、60位国家科学院院士和数十位富布莱特学者。马里兰大学是象征世界一流大学的美国大学协会62个成员之一,是美国知名的十大联盟成员,也是国际高校联合体Universitas 21成员。马里兰大学下设13个学院,其科研及教研水平在全美乃至全世界均处于领先地位,学校有31项专业名列全美前10名,61项专业名列全美前15名,90项专业名列全美前25名。其尤以理工、商科而著名:工程学院农业与自然资源学院建筑规划与保护学院艺术与人文学院行为与社会科学学院化学与生命科学学院计算机数学与物理学院教育学院健康与人类表现学院信息学院新闻学院商学院公共政策学院史密斯商学院(Robert H. Smith School of Business)史密斯商学院在世界前100商学院中位列第40,是一所顶级商学院。史密斯商学院获国际商学院协会(AACSB)的认证;该机构是商业管理和会计类学士、硕士和博士学位的首席认证机构。马里兰大学吸引了世界级的教学人员和最具资质的学生,同时以学术项目形式进行投资。史密斯商学院是国际公认的管理教学和数字经济研究的领导者,学院提供本科,硕士,全日制和非全日制MBA,EMBA,博士和主管培训等教育项目。詹姆斯克拉克工程学院马里兰大学工程学院创立于1894年,其曾于1949年被命名为Glenn L. Martin College of Engineering and Aeronautical Sciences, 后于1994年更名为A. James Clark School of Engineering以纪念Clark Enterprises的捐赠。詹姆斯克拉克工程学院现今是一所全面顶尖的工程学院,在美国US NEWS工程学院排名中位列第18位。 工程学院目前有近200名广受国内或国际认可的教师,其中有24名美国国家工程院(National Academy of Engineering)院士,并有百余名诸如电气和电子工程师协会(IEEE)等各类工程专业协会的会士。录取要求:本科:SAT 1260-1410雅思 7.0托福 100 硕士:GPA 3.0雅思 7.0托福 100圣约翰学院降低学费,学生申请人数飙升,但是……除了UC加州系,美国还有哪些超牛的公立大学系统?美国「大众点评」Niche榜单:2020年学术最强的50所美国大学!托福新政实施你真以为「大局已定」?这些暗戳戳的小动作你发现没

鳲鸠

这2所艺术名校申请难度低,专业排名高,却经常被人忽略

但是在很多学生和家长的价值观里,在中国听不到名字的艺术名校=教育质量很低、就业率低的野鸡大学,其实这是一个很常见的误区。同样作为名校,小众的院校竞争压力比热门艺术院校小一些,申请难度相对较低,并且也具备同样优异的学术研究水平。只是因为国内外信息不对等,才导致这些院校在国内知名度比较低。下面已一将向大家客观的介绍那些经常被我们忽略的,申请难度相对较低的艺术名校。供各位学生和家长参考。(干货建议收藏)01,萨凡纳艺术学院(SCAD)SCAD坐落于美国佐治亚州的萨凡纳市市中心,尽管它培育了AlexanderWang、《辛普森一家》作者马特格勒宁、facebook首席设计师Kate Aronowitz等知名校友,但却是一个争议性很大的学校。一方面,每年在各种学校榜单中,它的排名总是很靠前。2019QS世界大学(艺术与专业)排名中,SCAD位列第43名,而在2020排名里,SCAD上升至36位,全美排名第14名。可见它的整体水平在迅速提高,业内也十分肯定其教育质量。而另一方面,由于萨凡纳的招生条件比其他艺术名校宽松很多,几乎50%的申请者都能进入面试阶段,在早年甚至雅思5分就能申请成功。所以导致这所学校在中国的口碑并不高。在很多机构导师眼里,SCAD甚至变成了“保底院校”。多门专业受到业内认可很多人觉得招生条件低=教育质量低,其实不然,SCAD并没有因为宽松的招生条件而下降教学水准。SCAD共提供52个专业的本科和研究生课程及辅修课程,几乎涵盖艺术设计方向的所有专业(下方滑动查看全部专业)。SCAD拥有四个分院,可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位,课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。本科专业(BA)建筑、建筑史、家居设计、室内设计、史迹保护、广告、平面设计、插画、工业设计、交互设计和游戏研发、珠宝、动画、视觉效果、电影和电视、配饰设计、服装设计、绘画、摄影、版画、雕塑、艺术史、建筑学、戏剧写作、时装设计、时装营销与管理、纺织品设计、表演艺术、印刷学、雕刻、音效设计等研究生专业(MA)艺术史、家具设计、平面设计、插画、可持续设计、设计管理、视觉效果、配饰设计、绘画、摄影、雕塑、电影学、商业摄影、设计管理、数码摄影、纪录片摄影、时装设计、纺织品设计、影视制作、奢侈品和时尚管理、珠宝设计、设计产品制作、雕刻、音效设计、视觉艺术、艺术教育、城市设计等整个学院以培养商业化人才为目的,课程的设置充实且实用。SCAD的平面设计,室内设计(全美第一)、动画、互动、运动媒体、制作设计、主题娱乐设计、游戏设计、插画都在业内评价很高。在2017年,SCAD的运动媒体设计专业甚至排到全球第一的位置。更让人惊讶的是,这门专业的教授在还带领SCAD平面设计、插画、动画、运动媒体设计、视觉传达设计专业的18个学生在10周内制作了超级碗的开幕式动画!就业率高达99%正是得益于SCAD注重商业化教育,其就业率每年都在95%以上,2019年SCAD就业报告中显示,有99%的本科、研究生毕业(在十个月内)被雇佣或继续深造,92%的学生继续在本专业或与其相关的领域工作。SCAD2019就业报告在SCAD上学你几乎可以不用为就业担心,SCAD每年都会举办包括顶级公司招聘会,每个季度都有职业发展讨论会、顶级公司校招会、并且在线上提供数千个来自顶级公司的工作和实习机会。在Amazon、Dell、Disney等知名公司也有SCAD的不少校友,届时也可以成为你的就业资源。SCAD2020招聘会部分企业截图,图源SCAD如果你追求商业化的设计,希望未来能在社会上尽快获得成功,那么趁萨凡纳还没提高招生条件之前,可以尝试申请一下。02,马里兰艺术学院(MICA)在各大院校排行榜中,我们很少看到马里兰排在前面,但这并不意味着马里兰不配当顶尖“艺术名校”。相反,MICA在美国业内评价很高,不仅被“普林斯顿评论”连续7年评价为“杰出的东北部学院”还被ID杂志评价为全美最好的25所设计学院之一。MICA的一些专业甚至比伦艺、RISD这些排名前列的学校还强势,2019年,MICA的平面设计(硕士)专业全美排名第三、绘画/油画(硕士)专业全美第五、视觉传达(硕士)专业位列全美艺术类TOP10......与美国的其他艺术院校相比,MICA在课程风格上更偏向学术性、理论性的研究。旨在让学生在进行商业化设计的同时也能对文化背景有自己的理解。转专业在大部分时候都不是一件容易的事,但在MICA却不是这种情况,学校鼓励学生向多方向发展,找到自己真正热爱的专业,大一学一个专业,大二大三突然换另一个专业的情况在MICA屡见不鲜。策展实践相关照片,图源MICA官网就业方面,与萨凡纳一样,到了校招阶段,MICA也会开展校园招聘会,包括微软、飞利浦在内的世界名企都会参加,此外MICA还专门设立了“职业发展中心”为学生提供职业规划向导、心理咨询、工作推荐等服务。2020参与校招的部分企业截图,图源MICA往年校园招聘会,图源MICA官网不带任何歧视与偏见的校园氛围MICA的美国校区设立在黑人相对聚集的曼哈顿,一提起“黑人聚集”大家一定很担忧校区的安全问题。对此,MICA早有准备,校内不仅有巡逻校警随时待命还有报警设备,同时,为了保证学生的出行安全,还配备了免费班车,全方位保证学生的安全。与此相对的是,在我们能在MICA感受到更具“包容性”的多元文化氛围。MICA的校长曾经说过:“我来自香港,也是十几岁才移民来美国,你们国际学生经历的我都有经历过,所以我更能够理解你们的困难。”而在MICA的校园宗旨中,第四条就是“我们拥抱差异并且维护公平”所以,校园中没有任何的偏见与歧视,你能看到的只有各色人种汇聚一堂,自由自在地做自己想做的事情。作为一个1826年就建立的老牌学院,MICA校内新旧建筑并存,但是一点也不突兀,反而有绝妙的和谐感。下图这个新建的brown center,就是MICA近年来的招牌建筑物,老师会经常让学生在里面完成设计作业。当夜幕降临,暖色的灯光唰地亮起,简直美呆了!(据说真的有学生因为browncenter申请MICA)马里兰艺术学院的brown center在校园的另一边是大一新生的宿舍楼,因为建筑年代久远,所以复古感十足,与崭新的brown center氛围截然不同。如果你喜欢安静的环境,想体验多元包容的艺术氛围,学到更深刻的艺术理论知识,那么马里兰很适合你。虽然以上都是好申请的艺术名校,但各位同学和家长要注意的是,“难度低”也是与其他艺术名校相比之下得出来的,切不要以为选择这些相对好申的院校就会万无一失,从而降低对作品集质量的追求。当然,好申请的艺术名校不止这几所,已一以后还会陆续为各位同学和家长介绍其他同类院校,如果您还需要相关的信息,请持续关注公众号“yiyiarts”。END.

临尸而歌

KDA课达丨2021年英美院校申请截止时间汇总

KDA课达A·Space是一所艺术教育空间,实行工作室导师合伙人事务制,拥有N+艺术导师工作室,线下教学+多维度合伙人入驻,杭州、东京均有设立分中心。又是一年申请季!今年的留学之路异常艰难,在经历了雅思考试取消的噩梦后,大家都觉得今年的申请竞争压力是不是小了点,但并不是哦。大部分美国院校的秋季学期已经恢复,申请渠道也在进行中。另外英国的申请更是比去年激烈很多,因为英国各种利好政策以及美国疫情等原因,使得英国取代美国成为学生最想去的留学国家。所以要申请的同学没千万不要懈怠,该准备的还是要准备,完善申请材料和作品集,抢占先机,早申早轻松!英国英国近几年留学热度猛涨,今年又是取代美国成为国际生最想去的留学国家。到目前为止,英国院校大部分还未公布确切的申请季时间节点,同学们可以参考英国院校以往的申请情况进行准备工作。英国院校多采用Rolling的录取方式,同学们要尽早做准备,机会先到先得,录取满额后就会停止招生。接下来给大家梳理下一些英国热门的艺术院校的申请截止时间:01皇家艺术学院皇家艺术学院的申请通道一般在每年10月份开放,虽然与英国其他学校一样是以rolling的方式录取,但RCA是分批次申请(一共有2-3轮)。目前皇家艺术学院还没有公布具体的申请日期,但可以看看去年的招生日期信息作为参考:Round1:申请通道于10月26日开启,11月20日关闭Round2:申请通道于11月21日开启,2月5日关闭PS:如果Round 2的时候学校还没有招满,大家还可以在之后提交申请。比如,RCA的一些专业还有名额对于2020年10月入学的同学依然开放。02伦敦艺术大学伦敦艺术大学的申请通道在每年的9-10月份开启,采用“滚动录取(rolling)”的录取方式,没有明确的截止日期(建议申请者在下一年的2月28日之前提交申请),录满即截止。PS:对于2020/2021秋季学年入学的申请者,部分专业还可以申请,比如男装设计硕士,有需要的同学可以尝试申请。03格拉斯哥艺术学院本科课程通过UCAS申请:每年的10月份开放通道,截止日期为次年的6月30日(但学校建议申请人在1月15日之前提交申请)。硕士课程通过格拉斯哥艺术学院的申请页面申请:每年的10月份开放通道,以“滚动录取”的方式录取,录满为止。04伦敦大学金匠学院金匠学院针对于2020年秋季入学的课程,目前有大量课程处于“补录(clearing)”的状态,对于有意今年入学的申请者来说,现在还可以提交。本科课程通过UCAS申请:每年的10月份开放通道,录满为止,无确切的申请截止日期。硕士课程通过金匠学院的申请页面申请:每年的10月份开放通道,以“滚动录取”的方式录取,录满为止,无确切的申请截止日期。05爱丁堡大学艺术学院本科课程通过UCAS申请:UCAS将在9月中旬开放通道提交申请;截止日期为次年的1月15日。EUCLID将在12月2日开放portfolio的上传通道,截止日期为次年的1月28日。硕士课程通过爱丁堡大学艺术学院的申请页面申请:每年的9月中旬开放通道,以“滚动录取”的方式录取,录满为止。06金斯顿大学本科课程通过UCAS申请:每年的9月份上旬开放通道,录满为止,无确切的申请日期。硕士课程通过UCAS申请:每年的9月份上旬开放通道,以“滚动录取”的方式录取,录满为止。07帝国理工学院本科2021年信息暂无,可以参考2020年的申请安排:2019年5月21日:UCAS开放申请2019年9月4日:UCAS申请截止研究生课程之间设定不同,但由于签证办理时长等手续时间,国际学生需要在2021年6月30日前提交申请。08伦敦大学学院2020年9月1日:开始申请(UCAS系统开启)2021年1月15日:常规申请截止时间2021年6月30日:最后申请截止时间(UCAS系统接受的任何申请会被保留,不会转到学校系统)UCL针对2021年的研究生申请暂未开放,而2020年秋季入学,还有部分专业依然接受申请。(因为每个课程截止日期也是有差距的,还是需要去特定课程的页面去查询具体的截止日期作为参考。)09曼彻斯特大学申请通道开放状态2020年10月将会开启2021年秋季入学申请,并于2021年6月1日截止申请。网申系统可以选2021年秋季硕士申请,但暂时不会受理申请。10谢菲尔德大学官网大部分专业依然是2020年申请的信息,但是部分课程2021申请已开启,并显示2020年10月26日开始申请。2021年部分硕士专业开放申请MA JournalismMSc Architectural Engineering DesignMSc Engineering Resilience for the Built EnvironmentMSc Infrastructure and Urban Systems Engineering11诺丁汉大学诺大2021年9月入学的研究生项目已开放申请,但没有标明截止日期,所以还是需要尽快。12纽卡斯尔大学纽卡斯尔大学网申系统可以选择2021年秋季硕士申请。并不是全部课程都可以申请了,开放的部分显示将于今年9月开始申请,并暂无截止时间。PS:国际学生要至少在课程开始的前两个月完成申请,以留出空余时间办理其他手续。13卡迪夫大学依然是只开放了部分专业,但大部分是热门专业(管理,传媒等),显示可以申请2021年9月入学,所以还需尽快申请占位。美国美国院校早申时间一般在9月-11月左右,常规申请的时间通常在12月-次年2月左右,先到先得。下面我们列举几所热门院校的DDL:EA:Early Action 提前行动ED:Early Decision 提前决定录取RD:Regular Decision 常规申请RA:Rolling Admission 滚动录取01佐治亚理工学院佐治亚理工学院从今年起EA分为EA1和EA2两轮申请:EA1针对佐治亚州居民和在佐治亚州读高中的学生;EA2针对非佐治亚州的高中生,国际生和非佐治亚州居民。02罗德岛设计学院本科ED申请截止日期:2020年11月1日本科RD申请截止日期:2021年2月1日研究生申请截止日期:2021年1月10日03帕森斯设计学院本科EA申请截止日期:2020年11月1日本科RD申请截止日期:2021年1月15日研究生申请截止日期:2021年1月2日04纽约视觉艺术学院参考19-20申请季:本科EA申请截止日期:2019年12月1日本科RD申请截止日期:2020年2月1日研究生申请截止日期:2021年1月15日05普瑞特艺术学院本科RD申请截止日期:2021年1月5日研究生申请截止日期:2021年1月5日06加州艺术学院本科EA申请截止日期:2020年11月15日本科RD申请截止日期:2021年1月10日07卡内基梅隆大学本科RD申请截止日期:2021年1月4日08康奈尔大学本科ED申请截止时间:2020年11月1日音乐研究生申请截止时间:2020年12月1日 本科RD申请截止时间:2021年1月2日 建筑研究生申请截止时间:2021年1月3日创意视觉艺术研究生申请截止时间:2021年1月14日 09马里兰艺术学院研究生第一轮申请截止时间:2021年1月19日研究生第二轮申请截止时间:2021年3月19日10纽约时装学院本科RD申请截止时间:2021年1月1日补充材料截止日:2021年3月1日 11纽约大学本科ED申请截止时间:2020年11月1日 本科ED第二轮截止时间:2021年1月1日本科RD申请截止时间:2021年1月5日更多艺术留学知识关注公众号:KDA课达艺术空间

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申请马里兰艺术学院平面设计难吗?

马里兰艺术学院(Maryland Institute College of Art,简称MICA),成立于1826年,是一间以纯艺术为主的学校,其平面设计在美国有很高的知名度,师资力量也非常雄厚。无论是本科还是研究生课程的平面设计,都是非常热门的专业。那么美国马里兰艺术学院平面设计专业好申请吗?维欧艺术留学简单给大家介绍一下:申请马里兰艺术学院平面设计难吗?美国马里兰艺术学院平面设计专业好申请吗?1、语言要求本科:雅思 6.5;托福 80研究生:雅思 6.5;托福 802、申请材料本科:需要在网上提交成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集、写作样本、个人陈述和推荐信。艺术留学申请时需要填写自己曾参加的活动、兴趣、荣誉、移民信息以及财务证明。研究生:需要在网上提交成绩单、GRE或GMAT成绩、语言成绩、作品集、个人简历、个人陈述和推荐信。艺术留学申请时需要填写曾参加的活动、兴趣、荣誉、移民信息以及财务证明。3、作品集要求本科:艺术留学作品集应当展示申请者的兴趣和特长,包含12到20张作品图片,通过Slideroom提交。研究生:写作要求:目的/设计师陈述——阐述自己的背景、兴趣和目标。作品集通过Slideroom提交,提交一个视觉艺术作品集,应包含18-20张数码图像或现代媒体作品。以上就是维欧艺术留学针对“马里兰艺术学院平面设计专业好申请吗”的相关介绍,希望能够帮助到对申请马里兰艺术学院留学感兴趣的小伙伴。

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美国艺术类院校的申请真的远比综合大学更容易吗?!

美国大学在学校性质上的种类众多,不同性质的美国大学在录取难度上可谓是天壤之别。其中有一种类别为“美国艺术学院”,这是专门为打算在艺术专业领域进行学习和深造的学生所准备的。美国的艺术类院校可谓是享誉全球,有大量的院校长期位于世界顶尖艺术类院校排名的前列,是大多数艺术方向的留学生的首选。同时,美国艺术学院在招生上也是相当亲民,录取率高、录取难度低,为学生留学美国艺术类院校提供了有利的条件。为了帮助大家更深入了解美国艺术学院的申请,普加斯留学通过对几个要点进行解析,为大家在艺术类院校的申请上提供参考。专业发展前景在美国,大部分的大学都设有艺术类专业,从本科到硕士到博士学位都有。很多艺术类专业的学生在选择院校时,往往会在综合性大学和艺术类大学中徘徊,一方面认为综合性大学的知名度高,另一方面又觉得艺术类大学的专业性更强。对于注重个人技能和个人专业能力的学生来说,专业能力过硬的艺术类大学往往是个不错的选择,而综合性大学则更偏向于商业性一些,能为学生在艺术管理上提供帮助。随着艺术专业的迅速发展,市场上出现了大量关于艺术类的新职位和工作任务,特别是在新型行业领域的艺术类工作者,例如在音像、传媒、电脑游戏设计,以及新型媒体等。现如今比较热门的一些新兴职业,如:动画设计、空间设计、艺术制作人、艺术策划等,其实这些工作基本都是属于艺术类的相关事务工作。不过,这些行业的发展很容易被现今的艺术专业的研究和教育者们所忽视,而这种情况在国外也是如此,即艺术类性质工作以非盈利组织工作为主。而事实上,新型艺术行业的艺术工作方面体现了更加深远的意义,无论是从个人的职业规划还是整个艺术行业的发展上来看,新型艺术行业更加体现艺术的经营管理工作的核心内容,即运用管理和经济的手段来创造艺术的价值和利润,使艺术经济价值得以充分的体现,这才是艺术类专业的真正意义和价值。申请难度在进行院校申请的时候,通常情况下,一个学校的声誉越好、排名越高,那么申请的难度就会越大。但是,实际上院校的申请难度需要根据学校具体的录取数据作参考,同时还要考虑个人的作品和能力,尤其是对于艺术类院校。根据U.S.News提供的综合大学和艺术类院校的综合排名,美国艺术学院TOP10的排名如下:#1 加州大学洛杉矶分校#2 芝加哥艺术学院#2 耶鲁大学(并列)#4 弗吉尼亚联邦大学#5 加州艺术学院(Calarts)#5 罗德岛设计学院(并列)#7 卡内基梅隆大学#8 马里兰艺术学院#8 密西根大学(并列)#10 阿尔弗雷德大学纽约州立陶瓷学院#10 巴德学院(并列)#10 加州艺术学院(CCA)(并列)#10 哥伦比亚大学(并列)#10 加州大学圣地亚哥分校(并列)为了方便大家能够多方位地了解美国艺术学院申请的现状和难度,普加斯留学将通过4所最受欢迎的艺术院校进行分析:卡内基梅隆大学、罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、芝加哥艺术学院,以供参考。卡内基梅隆大学卡内基梅隆大学(Carnegie Mellon University),简称CMU,坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh),是一所享誉世界的私立顶级研究型大学。艺术学院是CMU最早创办的四所学院之一,这里云集了国际知名艺术家及艺术行业的专业人士。艺术学院由五个独立的系别——建筑系、艺术系、设计系、戏剧系与音乐系组成。CMU学生学习的主要课程内容为将印刷、电影、录像和网络上的信息转换为可视化的设计作品,并且学院希望学生的作品适用于当今任何类型的传媒与广告公司。有大约十分之三的平面设计专业毕业生创立了自己的工作室。虽然这一行业的竞争十分激烈,可是CMU毕业生的就业率一直很高。卡内基梅隆大学艺术学院2018年的相关录取数据如下:2018年录取率:16%申请人数:777录取人数:124CMU的教学气氛特别好,校园能充满着正能量。无论是导师还是同学,都会时刻潜移默化地影响着你:无论你过去如何,来到这里只要下定决心,就一定可以取得成功。入学后,学院的教授会根据每个人目前的能力做一个评定,然后为你推荐你感兴趣和需要进修的课程。另外,基本在CMU经过一年的训练(大一或者研一),学生就可以拿到Google等公司的offer,相信能做到这一点的学校绝对不多。罗德岛设计学院 罗德岛设计学院(RISD)是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院,是美国艺术与设计学院的主导趋势,同时也是美国最著名和世界闻名的设计大学之一。学校拥有一百多年的历史,培养了16000多名毕业生,分布在美国和世界各地,许多毕业生是20世纪杰出的设计师。学校的各专业都位于领域前端,很多专业都是全美数一数二的,工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑,室内建筑及景观建筑等专业尤为突出。罗德岛设计学院2018年的相关录取数据如下:2018年录取率:24%申请人数:3913录取人数:934罗德岛设计学院向来有“设计界哈佛”之称,通常每年大概会有30%左右的申请人被录取,以下录取标准数据基于2018年秋季申请并被录取的学生:GPA:平均GPA为3.6,普遍分数在3.35到3.78之间;SAT:有76%的学生提交了SAT成绩,SAT阅读和写作的平均分为639,普遍分数在600到690之间;ACT:有27%的学生提交了ACT成绩,ACT平均分为28,普遍分数在26到32之间。RISD的录取率每年大概保持在30%左右,在美国艺术学院的录取率排名中处于申请难度较高的院校,但是相对综合性大学的录取率来说,RISD在录取难度上要低很多的。整个学校的纯艺术气氛非常浓,在平面设计专业方向也更偏向Fine Art一些,学校会更注重学生对艺术设计的理解,老师会引导学生关注哲学、社会、艺术等跨领域的知识,并鼓励学生思考它们与设计之间的关系。教学形式以小组讨论居多,学生每周都需要阅读大量的艺术文献。需要注意的是,RISD 的平面设计专业更偏重于学术型和艺术型,商业性并不强。如果学生毕业之后的方向是去科技公司或者想成为品牌大咖,那么RISD或许并不适合。如果要专注于艺术和设计方向的,那么选择RISD会是再合适不过的选择了。帕森斯设计学院 帕森斯设计学院是一所私立艺术与设计学院,是享誉世界的设计学院,同时也是美国最大的艺术与设计学校之一。学校是美国国家艺术与设计学校协会(NASAD)和独立艺术与设计学院协会(AICAD)的成员,每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才,当中不乏赫赫有名的服装设计师,毕业生中大都担任大型企业的重要设计职位,并把握着企业产品的设计风向标。帕森斯设计学院的服装设计专业是全美排名第一的,Gucci前首席设计师Tom Ford 、Donna Karan、 Mengdi Wu,以及为 Louis Vuitton打响服装设计名号的Marc Jacobs、Anna Sui等多位著名的设计师均是帕森斯设计学院的校友。帕森斯设计学院2018年的相关录取数据如下:2018年录取率:57%申请人数:9911录取人数:5611以下录取标准数据基于2018年秋季申请并被录取的学生:GPA:GPA的平均分为3.4,普遍分数在3.2到3.7之间;SAT:有33%的学生提交了SAT成绩,SAT阅读和写作的平均分为631,普遍分数在590到670之间;ACT:有17%的学生提交了ACT成绩,ACT平均分为27,普遍分数在24到30之间。从往年数据看,帕森斯设计学院的录取率维持在60%左右,这对于申请该学校的学生而言,成功录取的几率是相当高的,学校录取难度并不大,基本上只要做好申请规划和准备,收到offer都只是意料中的事。芝加哥艺术学院 芝加哥艺术学院作为艺术学院的改革者,在美国是拥有最高声望和最高评价的艺术学院之一,同时在国际上还享有极高的荣誉和尊敬。芝加哥艺术学院是芝加哥博物馆的一部分,它以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,比如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。另外,学校每个科系都拥有各自的收藏品,并以此给予学生最多的艺术教育资源。著名的校友包括:艺术大师乔治亚·欧姬芙,迪斯尼创始人华特·迪士尼,闻一多等。芝加哥艺术学院2018年的相关录取数据如下:2018年录取率:58%申请人数:5993录取人数:3503以下录取标准数据基于2018年秋季申请并被录取的学生:GPA:GPA的平均分为3.5;SAT:有61%的学生提交了SAT成绩,SAT阅读和写作的平均分为633,普遍分数在580到660之间;ACT:有33%的学生提交了ACT成绩,ACT平均分为28,普遍分数在22到28之间。根据往年的数据,芝加哥艺术学院的录取率保持在65%左右。虽然该学院是美国顶尖的艺术教育机构之一,但是从录取率上来看是相对容易申请成功的,对于向往艺术领域的学生而言,高录取率为学生成就自己的艺术留学梦提供了可能性。芝加哥艺术学院通过严格的学术教育和专业艺术培训培养年轻的艺术家,在哥伦比亚大学的《National Arts Journalism》调查中,该学校被认证为是全美最具影响力的艺术学院。申请材料美本申请的材料其实基本上是大致相同的,但是对于艺术类的院校来说,在性质上与普通专业留学申请是有区别的,艺术学院会有额外的一些关于专业作品的要求。对于艺术学院申请来说,最重要的三大要素是作品集、语言和文书,因此学生在申请材料的准备上,一定要做好详细的规划,尤其是在文书和作品集方面,更是要多多注重。主要的艺术学院申请材料如下:语言成绩美国艺术类院校比较好的学校一般要求TOEFL至少在90分以上,具体可根据通过申请的学校和专业进行查询。GPA其实对于艺术类院校,不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样,通常GPA要求一般是3.0(底线)到3.5(优秀),如果本科是本专业的话就比较重要了,主要看的还是这个成绩是具体反映了哪些课程的水平。作品集作品集是申请美国艺术留学最重要的一项申请材料,也是决定你是否能够成功申请院校的重要材料。建议绘画,摄影,设计这个专业的 做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。音乐专业的,一定要录制CD,用中文,英文和第三语言演唱一首,然后无配乐演唱。记得录制CD最好做防伪认证,然后能辅助提交磁带式录音,让学校不会以为你是用电脑编出来的。如果是谱曲,记得交谱曲创作手稿的扫描件,复印件,录制的磁带。关于舞蹈,表演专业,一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO,电视台录制或者学校录制的,加时间码最好这样的做成光盘,VHS发给学校。文书文书在申请中的重要性在这就不做过多的阐述,不过需要清楚艺术类文书有别于普通专业申请文书的一点是:艺术专业申请者在撰写文书时,需要在文书中涵盖自己作品集的信息,并在其中体现作品的创作灵感、创作过程和表现手法,同时还要根据作品集的修改不断润色和调整自己的文书。其他申请资料主要包括申请表格、高中成绩单、在读证明或学位证/毕业证、推荐信、个人陈述等常规的申请材料。在美国,优秀的艺术类院校其实有很多,比如罗德岛大学、耶鲁大学、芝加哥艺术学院等等。至于申请难度的话,从整体的录取率数据比较而言,艺术类院校的录取难度其实并不高,相比常规的综合性大学,成功申请的几率是很高的。需要注意的是,除了语言成绩之外,还需要准备好作品集,这个是属于重中之重,一定要用心做。作品集要符合申请学校的风格,并且一定要有设计方面的想法,如果缺乏这方面的内容,即便平时的成绩再好也白搭,最后还要多留意学校的官网,以免在学校要求上出现错漏。对于想要出国留学,同时又是偏向于艺术类方向的学生来说,美国的艺术类院校是个非常不错的选择,无论从学校的排名还是在艺术上的造诣,美国艺术院校都能为学生提供良好的艺术学习环境。

汝将何始

2020美国艺术院校开学及延期安排汇总

01.帕森斯设计学院所有课程都会改为线上课程,秋季学期时间为8月31日 - 12月22日。延期申请必须在8月15日前递交,而且需要先缴纳定校费500美元,所有的延期申请都必须通过学校招生部审核。中国学生也可以选择在深圳大学进行第一学期的学习。02.纽约普瑞特艺术学院为了在校园中实现社交隔离,三分之二以上的课程将完全以线上方式进行,另外部分课程将采取线上线下相结合的形式上课。延期申请表格必须在8月1日前递交,而且需要先缴纳定校费500美元。03.纽约视觉艺术学院被录取的学生可以申请延期入学,所有延期审核均会根据具体情况进行审核和考虑;如果想申请延期,可直接与学校招生顾问联系。SVA秋季学期将会在9月28日开始,灵活地采用线上线下课程相结合的形式开展课程。04.艺术中心艺术学院延期:被录取的申请人可以在录取后推迟一个学期入学(娱乐设计专业除外)。秋季学期将采取线上线下相结合的上课形式,线下形式主要集中于需要使用学校设施的课程。希望参与线下课程的学生必须在2020年8月28日之前到达南加州,以便在学期开始前有14天的隔离期。05.加州艺术学院学生只参与线上课程也可保留F1学生签证。CalArts要求所有学生在9月1日至9月14日之间进行自我隔离,然后才能回校。2020年秋季学期将于2020年9月14日开始。如果学生无法在2020年9月1日之前到达洛杉矶地区,可联系学校将入学时间推迟到下一学期。06.加州艺术大学秋季学期课程将完全远程(在线)进行。如有疑问请发送电子邮件至isap@cca.e,或与国际学生事务和计划(ISAP)顾问预约以寻求帮助。07.马里兰艺术学院采取线上线下课程相结合的上课方式。不在美国的国际学生只能注册在线课程。计划延期的学生需直接与院校招生部联系。08.萨凡纳艺术设计学院2020年秋季线下课程将主要为SCAD亚特兰大和SCAD萨凡纳学生提供,实际上是为满足某些计划和学生的需求而设置的。SCAD2020年秋季学期从9月14日开始,到11月19日星期四结束。计划将入学时间推迟的学生必须联系招生办公室以获取更新的I-20表格。随着疫情的发展,各国会根据当地实际情况修改相关政策和措施,各大院校的申请政策也会随之调整,准备出国留学的同学请密切留意相关变化,AIP也会第一时间为大家整理报道相关资讯。

赵国

“不用艺考?”从英、美、德、意来看西方艺术院校录取机制

英国艺术院校录取机制 对于英国本科的申请,除了高中成绩、雅思成绩以及个人陈述、推荐信等申请 材料外,A-Level(英国普通中等教育证书考试高级水平课程)成绩也是一个 重要的考量。A-Level是英国大学入学考试课程,俗称“英国高考”,其课程证 书被几乎所有英语授课的大学作为招收新生的入学标准。在取得A-Level成 绩之前同样可以申请学校,大学会通过学生的过往成绩,以及高中老师出具 的A-Level预测成绩来对学生的能力做出整体判断,并决定是否发放无条件录取(unconditional offer)。与有条件录取(conditional offer)不同,对于拿到 无条件录取的申请者来说,即使有未完成的考试,其考试成绩也不影响预留 的入学名额。 英国院校的研究生课程设置分为授课式硕士和研究式硕士。授课式硕士一 般学制为一年,以授课、讲座、论文为主,为学生将来的就业提供学术基础。研究式硕士一般学制为两年,以研究项目、论文为主,比授课式更要求学生 的学术能力,因此适合继续攻读博士的学生。通常申请者须具有本科学位, 提供大学成绩单以及各种文书材料,如母语非英语且不是在英语国家获得学 士学位的申请人需提供雅思成绩,各学校与专业对于雅思分数的要求不尽相 同。申请研究式硕士还要求申请人做过相关研究,能够提供相应学术报告或 论文。面试是申请英国院校的另一重要环节。面试不仅考核申请者的语言表 达能力,更在于衡量申请者表现出的思考能力、应变方法,以及申请者是否 适合其申请的专业和学校。 九成以上的英国博士课程都不设培训和考试。英国高校认为在录取阶段就 应甄别学生的研究能力,一旦录取就应直接进入研究阶段。对于英国的博士申请,一般情况下,在英语国家有读书经验的不需要提供雅思成绩,重要的 是申请者在申请前即确定研究领域、大致的研究计划和研究课题,同时选择 与自己专业对口或相近的导师,主动和导师取得并保持联系。与本科和研究 生申请最大的不同是,博士申请的决定权几乎在于导师,因此,向导师证明 自己的学术能力、研究背景以及研究计划是申请英国读博成功的关键。相较美国,英国艺术学院通常更加注重学生作品的概念性,也就是更“纯艺 术”。无论本科还是研究生,学校都希望能看到学生把整个申请过程看成一 件作品本身,而不是简单地递交一份类似于报告书的作品集。英国最热门的艺术学院都集中在伦敦,那里聚集了欧洲甚至全球顶尖的艺术资源。这里的 优质展览的数量和对当代艺术的包容性甚至超过通常被人认为更商业化的纽 约。最有名的艺术学院包括皇家艺术学院、中央圣马丁、伦敦时装学院、斯莱 德艺术学院等。每个学院偏重不同,如:皇艺注重学术性,圣马丁注重事件性, 伦时倾向图像与商业性,而斯莱德则更看重学生的社会实践。英国的学校都 希望看到作品集背后一个年轻人的情感流露、批判思维和学生的冒险精神。 美国艺术院校录取机制 20世纪中叶以来,美国艺术教育一直是国际艺术领域里前卫和当代的风向 标,这种趋势在最近十年略微让步于英国。大多数美国艺术教育项目的周期 是本科四年,硕士两年。博士项目基本都是艺术史专业,只有综合类大学才 有。美国艺术类学院的核心目的是培养学生在艺术设计领域的专业技能。 美国的主要艺术学院基本集中在纽约及周边以及加州北部。纽约周边的学 院主要有以家居和工业设计见长的罗德岛艺术学院(RISD)、以时尚服装设 计见长的帕森斯艺术学院(Parsons)、以自身建筑学院为优势的普瑞特艺 术学院(Pratt)、以动画和插画见长的纽约视觉艺术学院(SVA)、以及位于 巴尔的摩且以纯艺见长的马里兰艺术学院(MICA);加州的艺术学院主要 是艺术中心设计学院(ACCD)、加州艺术学院(Carlart)、旧金山艺术大学 (AAU)以及刚在疫情中倒闭了的旧金山艺术学院(SFAI)。另外还有美国的 第一所专业的艺术学院芝加哥艺术学院(SAIC)。美国今天的艺术学院招生 机制基本上是芝加哥艺术学院创立的。 美国艺术学院的录取分为四个维度:标化成绩(语言成绩+成绩单)、申请文 书、面试和作品集。本科申请中最重要的指标依次是:作品集、申请文书、 语言成绩,只有少部分本科项目需要面试。研究生申请中最重要的指标依次 是:面试、语言成绩、作品集、文书。本科和研究生在录取上的差异主要与 美国艺术院校中的体制构成有关。几乎所有美国私立美院,本科项目都由学 校直属管理,研究生项目则是学校间接管理,学生考核标准均由院系自主决 定。研究生院系都可以被看作是母公司下的子公司,校方对子公司的管理则 基于每季度一次的理事会。总之,美国艺术学校本科申请更看重考试成绩和 作品集质量,研究生申请时,不可被数字化的材料是更重要的录取指标,标 化成绩是其次。意大利艺术学院录取机制 以意大利公立艺术院校的代表米兰布雷拉美术学院(Accademia di Belle Arti di Brera)为例,该学校本科开设视觉艺术、设计与应用艺术、艺术传播 与教育三大方向的课程,视觉艺术系下的绘画专业是意大利美院中规模最大 的专业。入学考试由笔试形式的艺术文化知识测试、任意绘画主题材料与表 现形式的自由创作以及面试三部分组成。研究生课程方向与本科相同,录取采取顺延制,即持有学院同专业的本科生可直接被研究生课程录取、精进专业技能,而本科就读于外校或与所申请专业有出入则需统一进行面试。 意大利的公立美院惯以意大利语授课,以布雷拉美院视觉艺术与策展实践专 业研究生课程为例,不同于纯艺类更看重作品的专业,该专业需要学生具备 较高的语言水平以应对大量的史论阅读与艺术评论写作。以策展为代表的史 论类专业,面试中与教授交流的过程是衡量考生能否被录取的唯一决定性标 准。交流中,教授会先对考生的语言水平进行初步评估,再结合对其专业水平的评估决定是否予以录取。后者很大程度上取决于考官的主观判断。策展 专业的研究生要求本科有一定的艺术史专业基础或艺术行业从业经验。即 使考生没有被某个专业录取,也可以选择接受调剂专业或者参加预科课程, 精进语言或相关专业知识,参加次年考试。德国艺术学院录取机制德国艺术学院的经典专业包括绘画、摄影、雕塑以及相对较为年轻的媒体艺 术等。在申请阶段,德国的艺术院校大部分都需要申请者的语言成绩证明以及艺术能力测试证明,在此之前就是作品集寄送以及审阅环节。以莱比锡视 觉艺术学院(HGB)举例,申请以及录取大致分为三个步骤:作品集预选、入学考试以及最终入学。 在莱比锡视觉艺术学院的官网上可看到,申请者需要提供艺术能力证明 、 高中毕业设计证明 、外国学生需要提供的语言考试证明,较为特殊的一条 是:如果学生能够证明自己具备特殊的艺术天赋,也可以申请入学。由此可以看出,德国的艺术学院很重视学生的艺术天赋,为此设 定了这个例外 条件。德国艺术学院的考试大多分布在1月至4月,其中最早的有不伦瑞克艺术学院 的“早鸟”考试(Frühstart),白湖艺术学院以及柏林艺术大学的考试时间则比较晚。每个学校在设置考试以及面试的环节都有所不同。“早鸟”考试比 正式申请面试的时间要提前开始,为期两天的考试中有一整天为命题的现场 创作,另一天则是学生自主选择去工作室参观。考生在紧张的备考之余对学 校也会有一个相对完整而深入的了解,考试过程允许考生对主题进行个人解读以及自由发挥。考试中间穿插着各专业教授的巡场和对话,谈话的内容多 是围绕着考生的作品展开。

汝将何始

说好不哭!申请美国留学难度有多大,不可不看!

如今,留学潮日渐高涨,越来越多的家庭选择将子女送出国接受国外教育,也正是如此,“镀金”,“海龟/海归”,“海带/海待”等名词也逐渐成为热门名词。这两天,贴吧、论坛、微博、朋友圈都被“说好不哭”刷屏,瞬间火遍整个网络圈。无论是在国内还是国外...大家一定不会错过这首由方文山作词,周杰伦作曲还有阿信深情合唱的《说好不哭》。MV里面是个甜蜜又苦涩的异国恋小故事!女主在咖啡厅工作,有一次送咖啡到男主的公司,她遇到了他,却不知道后面的一次相遇,奠定了彼此的关系。她知道他喜欢摄影,从那一刻起,她的梦想是帮他实现梦想,她帮他申请了英国皇家摄影学院。她拼命工作,牺牲自己的时间,只为了可以买到一台他很喜欢却买不起的相机。在他拿到录取信,即将出国的时候,她把攒钱买的相机作为饯别礼物送给了他,她不知道以后还能否相见了,但是他能过得好比什么都重要。在MV的结局部分,我们看到了多年以后他们的相遇,彼此的约定,彼此的信赖,让他们最终走向了幸福。整个MV,不仅有着爱情故事,同时女主为了男主的梦想,通过努力帮男主申请美国大学,虽然展示出来申请过程很简单,其实整个美国大学申请是极其复杂的,需要准备的材料也很多:入学申请表 填写好入学申请表( Application Form ),在与学校取得联系后,学校便会寄来入学申请表、奖学金申请表、财力证明表等表格。申请人必须仔细填写好这些表格。申请表分为纸质和电子版两种,绝大多数院校建议学生进行在线申请,既节省时间,还能在线查看申请状态。推荐信推荐信( Recommendation Letter ),推荐信是必须的留学申请材料之一。推荐信是由申请人以前的老师或单位领导来写,目的是推荐申请人入学和申请奖学金。推荐信是国外院校了解申请人的重要依据,美国大学一般要求申请人提供2-3封推荐信。个人简历个人简历( Resume ),个人简历是申请奖学金资助中心不可少的一份材料。申请大学入学及奖学金,要准备一份合适的个人简历。在美国,个人简历就好像是一个人的经历提纲一样,审阅人会根据个人简历及其他材料综合考虑,最后做出决定。个人简历并不是每个学校每个专业都要求的,但做出一份个人简历,把自己的教育背景、实践经历、校内外兼职经历、课外活动等一目了然地加以呈现,一定会对有好处。英语成绩英文考试成绩单( English Test Report ),按照学校的要求,申请人应向学校提供官方语言成绩(雅思)、GRE,GMAT成绩单。一般为雅思或SAT成绩,需付费ETS及送成绩单原件。有些学校对语言成绩(雅思)达不到要求或者无语言成绩(雅思)学生可以提供有条件录取。存款证明存款证明 (Bank Statement),一般来说存款证明的金额至少要涵盖第一年的费用,由于各院校及各个专业费用不尽相同,预计约30-50万。除存款证明外一些学校也会要求申请者出具资助人的签名信件或要求资助人填写相关的资助表格来证明资助人有意愿、有能力为申请者提供足够的资金来完成学业。个人陈述个人陈述( Personal Statement ),个人陈述是在申请过程中按照学校的要求写一篇有关申请人过去背景,目前成就和未来目标的文章,一篇成功的个人陈述不但应语言流畅,而且文章逻辑严谨,层次分明,能充分显示申请人的才华并抓住审阅人的注意力。学历证明 国内学习成绩单及学历证明( Official Transcripts ),申请入大学一年级的人,需要提供中学成绩单。申请读大学插班的学生,需要提供中学成绩单及转学前大学成绩单,申请读硕士学位或博士学位的学生,则需提供大学本科的成绩单及以后就读各种学校的成绩单。无论哪种成绩单,都需要由学校管理学生成绩的部门出具并由申请人寄给美国大学。如高中已毕业,需要提供高中三年的中英文成绩单及毕业证书中英文件,成绩单须为原件,需要用学校的信封封口并加盖学校公章,毕业证书一般为复印件即可。如果申请时,学生为高中在读则需提供高中在读期间每学期的中英文成绩单,及中英文在读证明原件。部分学校还可能会要求提高初中阶段的成绩单。其他材料其它辅助的留学申请材料( Supplementary Document ),申请艺术类学生需提交作品集;如实习经验与所申请专业相关,需提交实习证明;  申请转学分的学生需提交课程大纲,以供校方评估之用。  美国大学录取的标准美国大学的招生人员在录取过程中会综合考察学生的学习能力、社会活动能力、领导才能、个人品格才艺,结合考虑推荐信和申请者撰写的申请短文。对普通的美国大学来说,被录取不会很难。但是对TOP50的美国名校,因为申请者太多,所以竞争压力非常大。就美国院校的摄影专业而言,同学们要清楚自己更重视实用性还是学术性。重实用性的学校商业气息浓厚,有的学校,要求学生掌握摄影技术的同学,还培养学生推荐自己、营销自己作品的能力;而有些学校更偏重艺术理论和学术,更加看重作品的叙事性和独特性。在选择学校时,还要综合考量自身情况以及未来毕业走向。比如我之前遇到的一个L同学,自己本身已经有了摄影师的经验,自己也坦言出国一方面是为了背景提升,另一方面是为了学习国外先进的摄影技术,所以在选择院校时,更加偏重商业性的院校;而有些同学年龄尚小,高中毕业申请本科,正是打基础的时候,所以会选择学术氛围浓厚的院校。美国摄影专业院校推荐罗德岛设计学院罗德岛设计学院摄影系在摄影教育界的名气相当大,院校会培养学生于社会和文化这个宽广的语境中探讨摄影在技术、概念、美学等领域的改变与应用。其开设的摄影相关课程包括美术摄影、医学摄影、应用摄影、影像系统管理、影像与摄影科技、广告摄影、现代新闻摄影等,学生可根据自己的兴趣选择主修科目,学习到影像的制作、展示和理解,并探索摄影的不同语言和技能。芝加哥艺术学院在芝加哥艺术学院学习摄影,不仅要学习摄影史,还要学习艺术史,从而帮助学生能够更深刻地认识摄影。该校非常重视学生的自我意识,鼓励学生在摄影技术和摄影理论上进行探索;提倡从传统的摄影不寻常的多样化的手段发展。学校为学生提供大学的摄影实践的机会,有专门的摄影中心,同时鼓励学生走出校园,从社会环境中创作出作品,值得一提的是每个学生都有自己独立的studio。耶鲁大学在耶鲁大学整体学术氛围影响之下,耶鲁大学的摄影专业真的非常不错。耶鲁大学的摄影专业培养学生运用多种表达方式进行图片拍摄,也给了摄影专业一个非常广泛的定义,它可以是我们日常理解的以镜头为基础的摄影,也可以用其他多样的表达形式。很多学生不仅仅能够独立创作,也会获得教授或者来访艺术家一起拍摄的机会。而且,很多的教授也会组成专家评审团,每周定期对学生习作进行点评指导,而且对学期末的摄影技术进行审核。学生会得到黑白及彩色摄影的传统摄影冲洗技术、数码摄影方面的全面指导。只有所有的学生完成所有的课程,才可以毕业。系主任是在摄影界大名鼎鼎的Gregory Crewdson,耶鲁摄影系的学生不仅会得到他的指导,还能同时享有耶鲁常春藤背景下丰富的教学和人脉资源。知名校友不胜枚举,学生还会得到各种各样的参展机会,让你在迈入社会前就可以通过耶鲁积累大量的人脉。纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院的摄影专业偏向时尚摄影,坐落于曼哈顿的SVA,地理优势是一般院校难以比拟的,这里就是摄影史百年来最主要的中心之一。该学院时尚摄影的一个强大优势是,学生在读书期间可以与纽约市时尚摄影领军人物直接接触。纽视基于一种基本的社会文化,致力于激发学生的参与感,吸引和培育原创作品。学生将完全精通摄影的技术和各种设备,并拥有在时尚摄影的专业经验,同时具有批判性的思维。帕森斯设计学院帕森斯摄影研究生的批判性思维非常强,会在当代背景下重新思考摄影,思考人与人,人与社会,人与摄影的关系,不是特别适合想要学习商业摄影的同学。而且帕森斯对学生的创作独立性在全美艺术院校中最为强调和重视,其研究生中国际生的比例最高。加州艺术学院加州艺术学院的摄影专业为学生提供了更为宽广的发展空间,其也研究各种媒体形式下的摄影,如视频、装置、新媒体、声音、表演和出版物。依托好莱坞的优势,加州艺术学院关注摄影与电影艺术的相互关系,该专业的研究是针对使用照片制作的艺术作品,理解和讨论摄影的独特历史,强调考虑材料和叙事的能力。马里兰艺术学院马里兰本科和研究生都有开设相关课程。值得注意的是,该校摄影研究生专业叫做Photographic & Electronic Media (摄影和电子媒体),是传统与现代的碰撞和结合,能够让毕业生更好的应对当今时代技术革命的挑战。马里兰摄影专业课程涉及静态、数码摄影方面,主要课程有黑白摄影和试验、非传统摄影处理,从老式相机到最新的数字图像技术。多元化的课程安排,为学生提供摄影师所需的技能与理论支持,让他们走出特色的摄影之路而对于正在申请美国大学的同学们,是否也做好准备了?该如何规划准备起来呢?1.推荐申请院校规划老师会根据学生个人情况,再综合各种权威院校和专业排名榜单,为学生推荐适合他的院校。2.标准化考试弄明白自己需要参加什么标准化考试。大多数美国院校都会要求提交GREGeneral Test成绩,有一些会对 GRE Subject Test有要求,在预定考试时间的时候,请留有时间准备考试。语言考试如托福雅思一定要达标。3.作品集准备根据选定院校与专业的要求,进行作品集专项制作。之所以把选校放在第一位,首先是因为不同院校对作品集的要求不同,其次是不同学校的相同专业,也有风格上的差别。在作品集准备阶段,除了专门的作品集老师,我们还会有基础课老师来培养学生的艺术素养,为他们进入更高的艺术殿堂打下坚实基础。关于如何准备作品集部分,在之前的文章跨专业艺术申请,到底怎样做才能不伤胯我们有详细介绍,这里就不再多做赘述。4.个人材料准备落实申请材料中的推荐信、个人简历、个人陈述、成绩单、在读证明、小论文、软背景等。要注意的是,美国和英国的申请文书略有不同,不能通用。每一项都要认真准备,尤其学习成绩(GPA)和个人背景等,可有针对性地做补足规划。在个软背景方面,我们规划老师会结合专业课老师意见,去制定一些适合该学生情况的背景提升活动,之后再由项目老师,确定最终的活动方案。5. 网上申请及寄送材料官网提交申请相关信息,生成学生ID及申请通道,上传作品集(个别学校资料、包括作品集需要原件寄送,以学校官网要求为准)6、申请之后申请结束后,需跟踪寄出材料,确保目标院校成功的接收到自己的申请材料。这段时间内,可能会收到一些院校的面试通知,并进行面试。7、获得学校录取通知(Offer)等待学校录取通知。如被几所学校同时录取,先不要过急回应,应当仔细考虑奖学金情况,学费收费是否合理等一系列的综合考评及自身意愿,最终确定要去的学校,不去的学校要回复对方,告知你的决定。

黄海怀

赴美学艺术设计,竟然要这么多钱?!果然能留学的都不是普通人

美国公立大学和私立大学的学费都在不断增加。据美国新闻社的数据,在过去的20年中,私立大学的学费增加了168%,而公立大学的学费增加了200%以上。美国留学费用的上涨,让一些中国家庭感到压力。那赴美艺术留学,中国普通家庭到底需要准备多少钱,才能心里有底呢?>>学费总所周知,美国留学一年的费用主要由学费、生活费、住宿费、书本费和保险费等组成,其中学费肯定是花费最多的部分。不同于理工、文史类专业,一般艺术类专业学费要偏高一点,这倒是和国内的情况一样。根据各大艺术院校官方网站最新国际生的学费标准,大概在5万美元左右,兑换成人民币约为35万左右。罗德岛设计学院罗德岛设计学院的学杂费用是每年52,860美元。艺术中心设计学院艺术中心设计学院2019年-2020年本科生学费每年44,272美元,研究生每年46,788美元,相比2018年-2019年,本科生每年学费上涨1,456美元,研究生每年学费上涨1,538美元。纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院2019-2020年本科生学费每年41,900美元,而且学校官网还提醒着:学费通常每年增加3%至5%。研究生学费,不同专业费用不同。2019年-2020年从每学期18,780美元(秋季和春季,每学期12个学分),到每学期28,645美元(秋季和春季,每学期12至15个学分)不等。▲纯艺专业研究生费用▲工业设计研究生费用马里兰艺术学院马里兰艺术学院2019-2020年本科生学费每年48,510美元,研究生学费每年也是48,510美元。加州艺术学院(CCA)2019-2020年本科生学费每年50,592美元,2019-2020年研究生学费每年31,950美元-63,900美元。▲本科费用▲研究生费用加州艺术学院(CalArts)2019-2020年本科生学费每年50,850美元,研究生第一年与第二年费用不一样。学校官网也提醒着:学费通常每年增加4%至5%。萨凡纳艺术与设计学院:2020-2021年本科生学费每年38,520美元,研究生学费每年39,420美元。芝加哥艺术学院2019-2020年大学本科课程每学分的费用是1,666美元,研究生课程每学分的费用是1,730美元。>>生活费美国院校众多,由于院校所在地理位置的差异,其生活费用也不太一样。总体来说,一般可以把美国院校所在的城市按大小分为4个等级。一级城市:美国特大城市比如旧金山、纽约、费城、洛杉矶、波士顿、迈阿密、夏威夷、芝加哥、华盛顿等,生活费$1,000-2,000/月。▲图片来源网络,仅供参考,下同二级城市:美国大城市比如匹兹堡、西雅图、达拉斯、亚特兰大、奥斯汀、底特律等,生活费 $800-1,000/月。三级城市:美国南部、中西部、东南部比如德克萨斯州、威斯康星州,伊利诺伊州、密歇根州、犹他州、科罗拉多州、乔治亚州、弗吉尼亚州、北卡罗来纳州等,生活费$600-800/月。四级城市:其他地区俄克拉荷马州、密苏里州、路易斯安纳州、南卡罗来纳州$450-600/月。>>住宿费:国内院校,很多同学都会选择校内住宿,因为不仅便宜,而且安全。但是如果你想在美国选择校内住宿,情况却不太一样。就安全性来讲,美国院校的的公寓无疑是最高的,但是费用也是较高的,每年要花费3000-12000美元。当然,比起国内的4-6人间,美国院校的住宿标准是2人间或4人套间,硬件条件上相对比较好一些。比如马里兰艺术学院,学校提供住宿,校内公寓包含电话费用、网费,有的公寓还配有有线电视。双人间每学期费用5180美元,单人公寓每学期 5750美元。加州艺术学院(CCA)第一年住宿费用11,221美元。萨凡纳艺术与设计学院双人公寓费用是9,675美元-10000美元。 而对于一些想快速提高自己的英语水平,尽快融入当地生活的一些同学来说,他们会选择家庭寄宿。除此之外,还有一些同学可能会选择校外租房。与校内住宿相比,校外租房个人自由度相对会高一些,住宿环境和住宿费用也可以根据自己的实际情况进行选择。校外租房大概花费3600-9000美元,但不同地区生活标准也存在着差异,市郊可能只有500-700美元左右,所以校外租房费用跨度在6000-15000美元之间。比如,马里兰艺术学院的校外租房每年大约花费是7620美元。加州艺术学院(CCA)的校外租房每年大约花费是 9,005美元。 离着学校近的房子,租金肯定比远的房子贵。但如果你选择离着学校稍远的房子,就需要考虑交通费用和时间成本,因为这两部分其实也是“金钱”。>>交通费:交通成本波动性比较大,一方面与院校所在地区相关,因为除纽约、芝加哥等大都市地区外,其他城市是没有地铁的,而且公共汽车也不像在国内一样方便,所以说在美国没有车,几乎是寸步难行的。另一方面就是和自身情况相关,如果你选择离着学校稍远的地方租房,而且经常出去看展、游览,那交通费用花费肯定多。一般来说,每人每月的交通费在$ 100- $ 200区间。>>饮食费用:一般来说,留学生日常饮食有以下几种选择。第一种是直接在学校餐厅用餐,这样既省时又省力,正常的午餐大约需要4至8美元。比如马里兰艺术学院的用餐是可以自由选择的,每学期从75餐到200餐,费用也从1,020-1,990美元每学期。早餐既提供单点早餐,也提供“吃到饱”。Meyerhoff House餐厅和Fox大楼内的CaféDoris餐厅都提供点菜和包餐选择。一周中在Meyerhoff House餐厅的午餐和晚餐以及所有周末的餐点(周六和周日的早午餐)都是“随您吃”。 萨凡纳艺术与设计学院便宜的餐费是提供每周18餐,总计75美元。第二种在校外就餐,在美国一家小型快餐店吃汉堡,三明治或比萨饼,价格约为5至8美元,而更好的餐馆则为15至30美元。第三种就是自己做饭,可以去中国人开的超市买各种食材,不仅可以满足食物需求,还可以省很多钱,食物的平均每月费用在600美元到1,000美元之间。除此之外,还有一些专业的书籍和用品费用,比如加州艺术学院(CalArts)艺术学院的书籍和用品费用每年在1,800-2,500美元之间,而电影、录像的书籍和用品费用每年在3,500- 4,500美元之间。综上来说,对于想赴美艺术留学的中国家庭来说,一年准备55-60万左右,就能基本满足留学美国费用的要求。