伦敦艺术管理研究生

今天，给大家介绍的项目是UCL艺术管理系列王牌专业：博物馆画廊教育（Museums and Galleries in Ecation MA）博物馆画廊教育专业开设在UCL的教育学院（Institute of Ecation），一起来看看这个学院多厉害吧。博物馆画廊教育 UCL教育学院(IOE)是世界领先的教育和社会科学研究和教学中心，在2014年、2015年、2016年、2017年、2018年、2019年和2020年QS世界大学排名中，教育学院排名全球第一，获得了2015年女王周年奖。 在最新的《大学研究卓越框架评估》(Research Excellence Framework assessment of university Research)中，IOE在教育领域的“研究能力”(GPA乘以入学人数）排名第一。 该学院成立于1902年，目前有8000多名学生和800多名教职员工。2014年12月，它成为了伦敦大学学院的一所单一学院，被称为伦敦大学学院教育学院(IOE)。首先，博物馆画廊教育专业在教学上结合了博物馆、美术馆、画廊及文化遗产在教育领域的专业实践，研究当代博物馆、美术馆及画廊教育领域有影响力的历史理论，此外，专业学习中也会结合学术和专业领域的博物馆研究进行国际合作。（From 1902 to the present day）专业介绍时长：全日制一年 学费：20,110 (FT)地理位置：London, Bloomsbury 位于伦敦的文化中心地区，到处可见的小书店、画廊、文学酒吧，大英博物馆也在此，著名的观光区只要步行即可到达。课程：项目以博物馆画廊教育展开有关教育的实践及理论研究。校本教学作为补充，包括对于国家、地区以及学课的教学授课。此外，学生可以灵活选择进入历史和当代遗址、全日制学生可以在博物馆、画廊或遗产遗址进行为期21天的研究学习。教学工作由UCL教育学院(IOE)的教师和访问讲师以各种形式进行，包括讲座、研讨会、工作坊、视觉演示，课程大部分内容包括在博物馆、画廊和遗产遗址的非现场教学。就读期间学生共需修完180学分。包括两个核心模块(60学分)，两个选修模块(60学分)和一篇论文和作品集(60学分)，在成功修完180学分后，将获得博物馆画廊教育的文学硕士学位。必修以及选修模块内容Compulsory moles：Issues in Museums and Galleries in Ecation 博物馆画廊教育问题Responsive Museums: Inclusion and Outreach in Practice 响应性博物馆:实践中的包容和拓展Optional moles：Alternative Models for Art Ecation艺术教育的多种模式Constructing and Interpreting Heritage Culture 建构与诠释传统文化Contemporary Art and Artists in Ecation 当代艺术和教育艺术家Material and Virtual Cultures: Transforming the Museum and Gallery Experience材料和虚拟文化:改变博物馆和画廊的体验最后，所有学生都要进行一项独立的研究项目，最终完成一篇1.4万字的论文，其中包括6千字的学生作品集和一份以及1万字的学生报告。关于院校申请UCL的Motto是"Let all come who by merit deserve the most reward"（让那些优秀而值得奖励的人都来吧！) 办学也一直秉承“我是优秀的学校，我想让更多人享受优秀的教育资源”的思想；IOE一直是教师心中的殿堂，门槛非常高。博物馆画廊教育专业要求 雅思：7分（小分不低于6.5）或者 托福：92（阅读写作24+；听力口语20+，根据以往录取情况，强烈建议托福考到100+） 2：1学位 专业不限（因课程结合了学术研究和专业教育实践，建议符合资格的专业人士申请，包括画廊及博物馆的教育工作者、文物口译员、艺术行政人员、艺术家、设计师、讲师及中小学教师）最后结合和创申请经验给尝试申请的同学一些建议，对此专业感兴趣的同学们，要认真做笔记哦！和创经验分享 博物馆画廊教育专业对于本科专业不限制，但是相关性很重要，实习实践、在校课程中在教育实践方面的研究一定不能少；面试也会问到。 文书材料需要将所有校内外经历和经验进行有目的、有方向地梳理整合；个人陈述同样很重要。这是向招生官展示自己学习意向最直接的一面镜子，切记罗列简历平铺直叙；你的想法和观点以及对于文博教育的热爱一定要展示出来；职业目标要明确、清晰，切不可假大空，毕竟招生官看过的文字太多了，真假一眼便知。 英文材料需要地道的英语来表达，这里，专业对口的海外导师是必不少的，会给你的申请助力！ 如果你的GPA不到85，文书就变得尤为重要。这个打磨的过程几乎可以决定你是否被录取，所以学习成绩好也很重要一定是第一位的，此外还需要早规划（实习实践的相关性也很重要）。对于当季申请的学生要积极与你的咨询师配合；悄悄告诉你：博物馆画廊教育专业的系主任非常nice, 如果有幸获得面试机会并表现良好，也有可能破格录取哦~（HAE就有学员在面试表现良好的情况下，通过套磁获得系主任担保，破格录取！）介绍了这么多，你是否也对博物馆画廊教育专业感兴趣呢？文章首发于【作品集分享portfolio】

艺术管理专业是什么，上篇文章中已经给大家详细的讲解了一下，我们知道，艺术管理发展后主要集中在英国和美国这两个国家。今天维欧艺术留学主要跟大家分享英国、美国哪些院校开设了艺术管理专业，希望可以帮助大家在艺术留学选校的时候做参考。英国作为悠久的文明之都，经济发达，文化市场活跃，院校的艺术管理专业课程设置相对成熟，与市场紧密相连。以下是维欧艺术留学给大家整理的英国艺术院校：纽卡斯尔大学 MA Arts, Business and Creativity艺术商业与创意谢菲尔德大学Creative and Cultural Instries文化创意产业管理利兹大学Creativity and Entrepreneurship文化，创意与创业伦敦大学 金史密斯学院MA Arts administration and Cultural Policy 艺术管理和文化政策曼彻斯特大学MA Arts Management, Policy and Practie艺术管理，政策与实践众所周知，美国是一个艺术大国，开设艺术管理专业的院校至少有40所，从本科到硕士、甚至博士学位都有。不过艺术管理专业本身需要一定的实践基础和艺术背景，所以大多数比较好的艺术管理专业都设在研究生院，且每所大学的教学侧重点不尽相同，同学们可以根据自己的具体情况择校，以下是维欧艺术留学给大家整理的美国艺术院校：设在艺术学院耶鲁大学戏剧学院 (YSD)芝加哥艺术学院 (SAIC)芝加哥哥伦比亚学院 (MPC)纽约普瑞特学院 (Pratt)纽约时装学院 (FIT)俄勒冈大学 (UO)德雷克塞尔大学 (Drexel U)设在教育学院或艺术学院的艺术教育系哥伦比亚大学教育学院 (TCCU)纽约大学教育学院 (NYU)俄亥俄州立大学艺术学院 (OSU)佛罗里达州立大学艺术教育系 (FSU)设在文理学院的艺术史或艺术系美利坚大学 (AU)天普大学 (Temple)设在商学院或公共管理学院卡耐基梅隆大学 (CMU)印第安纳大学 (IU)英美艺术留学开设艺术管理专业院校对申请者的性格要求和语言能力要求相对于其他专业偏高，校方会希望申请者对于艺术有着自己的理解和追求，所以PS和CV的写作及托福成绩会比较重要。以上就是维欧艺术留学针对英国美国两个国家艺术管理专业院校推荐的相关介绍，希望能够对感兴趣的小伙伴有所帮助。

英国艺术管理专业概况英国有着丰富人文艺术文化底蕴，在英国读艺术管理绝对能让你开阔视野。英国尊重多元文化的融合而且教学态度也是开放创新的，使得学生在就读艺术管理时，不光能学到书本上的知识，还能加强对不同文化的吸收、观察和探索。英国的经济发达，文化市场氛围也活泼，授课老师都是艺术管理行业中的精英，对学生以后的从业发展都有所帮助。艺术管理虽然艺术管理是较为年轻的专业，但是英国的艺术管理教育已经很完善了，跟美国相比只不过是在课程设置上有所不同。而且英国的硕士一般只读一年，这跟艺术管理专业一般采用授课式课程有关，在英国授课式课程基本都是一年的学习时间。关于选校的一些建议1、选择自己的兴趣方向。英国开设艺术管理的院校都明确表示了专业方向，大家可以在官网上或许专业信息，了解课程设置以及课程导向。2、查看学校的申请要求跟自己的匹配程度。如果跟自己目前的成绩有差距，再考虑是否能弥补，再进一步评估申请的可能性。艺术管理3、要考虑学校的地理位置、学校的规模、交通是否便利、经费是否允许这些实际的问题。英国国土面积虽然不大，但是各个城市之间的的差距还是很明显的。比如英国首都伦敦，是大多数学生都想去的地方，经济发达，国际化大都市，相比于其他城市，一定会给你的学习生活带来丰富的色彩。对于艺术管理专业来说，伦敦无疑是最好的选择，但是伦敦的生活水平相对较高，一定要有充足的资金准备。当然，除了伦敦之外，其他城市的学校也有很多较好的选择，需要综合考虑再做选择。以上是给大家的几个小建议。院校推荐在英国，艺术管理专业其实更偏向于我们所说的文化产业管理，涵盖美术馆、艺术市场、教育、文化政策、创意产业、遗产保护等行业领域。英国本身的院校数量是少的，而且艺术管理又是较为年轻的专业，所以开设的院校更为有限，在这里推荐几所学校，大家可以简单了解一下。华威大学华威大学 University of Warwick专业名称：MA in Arts, Enterprise and DevelopmentCourse ration: 1 year full time;2 years part time语言要求：雅思7.0学费：18380利兹大学利兹大学 University of Leeds专业名称：Arts Management and Heritage Studies MACourse ration: 12 months full time;24 months part time语言要求：托福92雅思6.5学费： 19,000兰卡斯特大学兰卡斯特大学 Lancaster University专业名称：Arts Management MACourse ration: Full time 12 Month(s)语言要求：托福93/100雅思6.5学费：16,120谢菲尔德大学谢菲尔德大学 University of Sheffield专业名称：MA Cultural Heritage ManagementCourse ration: 1 year full-time语言要求：托福88雅思6.5学费：20470曼彻斯特大学 曼彻斯特大学 University of Manchester专业名称：MA in Arts Management, Policy and PracticeCourse ration: 12 months full-time; 24 months part-time语言要求：托福100雅思7.0学费：18,500以上推荐的几个学校仅作为参考，选校是一件很重要的事，需要多方面考察，再结合自身的情况进行综合评估，最终确定申请名单。希望大家都能慎重对待。

——在国外学习艺术史可以让你接触到新的文化和经历，这些文化和经历有时比课堂更具意义——有着深厚历史底蕴和人文资源的英国传承和发展了艺术史和人文历史类研究的传统，艺术史教育方面也体现了其扎实严谨的知识体系，在国际上有很大的影响力。在这里，你有机会见到热情的艺术家、知名的研究学者、策展人、艺术品修复者、考古学家和历史学家等等，这里还有众多历史文献和博物馆艺术馆的珍藏等你来研究和探讨。下面我们就来介绍一下英国艺术史留学都有哪些不错的选择。01、牛津 剑桥英国的牛津和剑桥作为世界顶尖的院校，它们的艺术史专业也是最难考入的。牛津和剑桥的艺术史专业都是为期九个月的研究性学位课程。牛津大学 阿什莫林博物馆牛津大学的Mst History of Art and Visual Culture不仅研究艺术史，还从文化和社会层面上扩展研究不同时间和不同地点的视觉风格及其美学知识与思想。牛津大学艺术史在广泛的基础上重新定义视觉历史的主题，范围包括人工制品和视觉媒体，从科学到大众，在不同时期、不同背景下产生的图像和对象等等。该项目大约四分之一的硕士生会继续攻读博士学位，这就从侧面说明这个项目的课程研究和学术性占比很大。The Fitzwilliam Museum剑桥的MPhil History of Art and Architecture则着重对艺术品和建筑作品的研究，因为剑桥大学本身藏有大量艺术品和建筑藏品，包括菲茨威廉博物馆Fitzwilliam Museum，Kettle’s Yard和大学图书馆，以及学院本身的一些建筑就是历史藏品，在艺术史资源方面当之无愧是全世界NO.1。The Fitzwilliam Museum 局部申请要求：虽然牛津和剑桥的艺术史官方要求雅思都是7.5总分小分7.0，但申请这两个学校的学生基本都是雅思8分左右，GPA3.8以上，且有在学术界发表相关论文的经验和丰富的研究与实习经历。所以，对于跨专业申请的学生来说是极其困难的。此外，这种研究型的学位，都需要额外文书进行申请。牛津大学需要两篇2000字或一篇4000字的essays论文；剑桥需要一篇1000-1500字的Research proposal研究计划，和一篇本科论文或者期刊出版文章作为Sample of work提交。申请前最好跟院校教授联系沟通研究计划，才更有希望被录取。02、科陶德科陶德艺术学院（The Courtauld Institute of Art）是英国境内唯一被Research Assessment Exercise（RAE，即英国高等教育研究水平报告，目前英国最具权威性的大学评价）评为五星的艺术史教育机构，这个在伦敦市中心小而精致的院校 (院校每年只有400名学生) 也是英国的艺术史、艺术品保护与建筑研究的重要中心，该学校的画廊Courtauld Gallery也被列为英国最受欢迎的画廊。Somerset House & Courtauld Gallery, 科陶德艺术学院的MA History of Art学位是由University of London授予，此外还有策展，壁画艺术，以及十分罕见特别的佛教艺术MA学位项目。这个专攻艺术史领域的学院有着完整的艺术史教育体系。在资源丰富的伦敦，常年有各类艺术活动举行，为学生提供活跃的社交活动。体验伦敦当地著名的画廊和博物馆能让艺术史的学习更有意义。Courtauld Gallery内部但是，国内很多留学机构将这个院校捧得太高了。在Study Abroad 101这个国外留学项目评价网站中科陶德艺术学院有很多毕业的学生留下了评论。部分人表示其教学质量有些不尽人意，尽管可以参加很多大师的讲座，但学校的课程本身安排有些太过轻松，学术氛围没有一些老牌综合类院校好。更适合喜欢参与和体验艺术且自学能力和自控力比较强的学生。申请要求：雅思7.0总分，阅读和写作至少6.5，也需要一篇3000-5000字的论文，此外，学校还会在二三月份对有意向的学生进行面试。03、圣安完整大学指南，Complete University Guide（CUG）是英国最知名的大学排名刊物之一，2020年对History of Art, Architecture & Design科目的大学排名中，位于苏格兰的St Andrews圣安德鲁斯大学赫然排在第三，在剑桥和牛津的后面。圣安校园圣安德鲁斯大学是除牛津剑桥外英国历史最悠久的大学。艺术史项目的优劣往往与学校悠久的历史直接挂钩。从侧面来说学校的历史资源越多，项目发展的时间越长，课程体系就会更加完善，一代代知名的校友也会不断吸引更多的人才进入。“王室效应”使得圣安德鲁斯大学的艺术史专业更加闻名。2001年威廉王子入读圣安德鲁斯大学, 主修艺术史, 其后改攻地理专业。当时王妃凯特也在圣安德鲁斯大学修读的艺术史，两人是同学因此结识。圣安 艺术史MLitt History of Art 涉及的研究范围十分广泛，从中世纪艺术和建筑到当代的表演艺术，连接不同艺术历史时期的重要主题和概念。这个项目不但能够发展和增强学生的核心研究和写作技能，还可以让学生深度熟悉艺术史的理论和方法论，并使学生探索当前的批判性辩论、艺术媒体和情境问题。除了为期一年的MLitt学位以外，学校还提供为期两年的艺术史哲学硕士（MPhil）学位课程。申请要求：MLitt History of Art对雅思的要求是7.0总分，小分6.5，除了PS之外也要额外提交一篇2000字左右的学术论文。04、爱丁堡艺术史专业的就业问题是很多艺术学者一直讨论的话题，大部分艺术史毕业的人会去从事艺术教育相关行业，或继续某一专业方向的研究以成为专家，或是撰写艺术评论，在艺术界摸爬滚打，还有有一部分人则会选择进入策展和艺术管理行业。我们都知道英国的艺术管理专业教育已经很完善，有数不清艺术管理和策展的研究生项目，但是如何兼顾艺术史与艺术管理的学习？这两者如何达到平衡？对于研究艺术史的学生来说如何过渡到策展的行业？相信这是很多人心中的疑问。爱丁堡大学对于有这些疑问和需求的学生，爱丁堡大学的MSc History of Art, Theory and Display项目就是一个很好的选择。它将艺术史和策展连接起来，通过研究艺术的历史背景将艺术理论和展览实践概念进行结合。学生有机会在爱丁堡众多博物馆和画廊实习，将理论知识付诸实践。课程的设置清晰明确地分为两个部分，1800年前的艺术和1800年后的艺术，分别有不同研究方向和课程供学生选择，灵活度很大且涵盖范围极广。爱丁堡大学的教学质量也是一直被人们称赞和认可的，学术严谨且课业要求很高，适合想要静下心来学习和研究以提高学术能力、开拓思维，同时也有考虑在未来结合策展作为职业方向的学生。申请要求：爱丁堡也需要雅思7.0总分，6.5小分，不过并不需要额外的文书论文提交，艺术史背景的学生加上有策展相关实习经历会比较有竞争力。05、其他除此之外，英国的艺术史专业比较优秀的院校还有UCL，布里斯托大学, 格拉斯哥大学，约克大学, 利兹大学等等。虽然都是艺术史专业，但是每个学校的侧重点都有些许不同。01约克大学分了两个艺术史专业，一个是History of Art，其研究方向涵盖了整个艺术史；另一个项目则专注于Modern and Contemporary Art的，除了当代艺术的一些概念探讨，还有当下的视觉研究和创新技术对艺术的影响。02格拉斯哥大学的艺术史专业分得更为细致，除了MLitt Art History, 综合性地涵盖了不同时期的艺术历史和视觉文化的研究与探讨，还有另外两个分支专业项目。其中，MLitt Art History: Technical Art History, Making And Meaning课程专注于艺术史中的材料，技术，意图和概念，了解艺术家使用的材料、相关实践以及审美选择，针对艺术品和文化遗产的科学保护进行研究，参与绘画艺术品的重建工作。另一个则是MSc Art History: Collecting & Provenance In An International Context，该课程以跨学科的方式从国际角度上研究艺术收藏品和收藏历史，涉及的主题有非法贩运文物，私人和公共艺术财产，历史上收藏家的品味，还有相关政治法律的问题。03利兹大学的艺术史项目有些特别，本来叫History of Art，在2018年被重新命名为Social History of Art。课程也因此进行了调整和更改，重点是艺术史与社会学和政治学的研究，围绕历史中社会和环境变化之下艺术的生产与表现。主要研究女权主义、性别、种族、物质主义、后殖民主义等问题和批判思想在艺术领域的影响。对这方面感兴趣或是有社会学人文学科背景的学生可以考虑这个特别的艺术史项目。04SOAS伦敦大学亚非学院的项目MA Contemporary Art and Art Theory of Asia and Africa, 专门研究亚州，非洲和中东的艺术史和考古学相关知识。艺术和考古学系有很多当代亚洲和非洲艺术领域研究的专家，对于国内的学生来说，这是一个很好的机会能够站在世界不同角度去研究和探讨我们所在的亚洲的艺术与发展。06、申请TIPS英国艺术史专业项目的申请的过程中，除了自己本身的知识积累及学术背景外，文书的作用十分重要，毕竟写作和表达能力是艺术史专业考量的重点之一。院校通过一篇文书能够直接了解和判断你的思想以及对项目的了解度和未来发展前景。我们可以看到英国的艺术史项目并非都是一样的，所以首先要对每个学校项目信息和课程设置进行深度调研，结合自己的发展方向和研究目标来写作个人陈述，逻辑和思维一定要严谨。个人经历方面，有发表相关论文和实习经历的学生明显更有优势。除此之外，硬实力和硬性条件也是院校重点考量的方面。艺术史专业的雅思要求普遍较高，还有些学校会对雅思的写作、阅读成绩有具体要求；GPA均分成绩是能够证明你学习能力的一个重要标准，同样是艺术史专业申请的硬实力。文章首发于【作品集分享Portfolio】

在艺术留学的热门专业中，艺术管理专业是一个“特别”的存在。以艺术为基础，管理学为依托，同时又会涉及到市场营销、艺术鉴赏、心理学、会计学等多个艺术与管理类学科。美国是最早开始发展艺术管理专业领域的国家，迄今为止有40多个美国高等院校开设了艺术管理专业，学位涉及本科到博士，满足不同阶段学生们的需求。由于不同院校创建初期的师资条件各异，又有各自的专长，因此不同院校的专业定位及发展方向可谓是五花八门。总体来说，可以分为以下几种情况：1) 专业设立在教育学院或艺术学院的艺术教育系 2) 专业设立在商学院或公共管理学院3) 专业设立在专门的艺术学院的艺术系4) 专业设立在文理学院的艺术史或艺术系艺管专业的学校分类这样复杂，是不是有点绕晕了？接下来，就让Joey详细的为大家介绍下以上几个情况中的艺管代表院校吧~ 01、哥伦比亚大学项目名称：MA Arts Administration哥伦比亚大学位于美国纽约市曼哈顿，濒临哈德逊河，在中央公园北面。是美国历史最悠久的五所大学之一，美国大学协会的十四所创始院校之一，常春藤盟校之一。哥大的艺术管理专业设在Teachers College 学院下，每名学生从入学的时候，学院就会安排一个 mentor来指导学生学习以及专业答疑。该专业并没有严格区分专业方向，学生有机会选修感兴趣的课程，跨校选修课程，包括世界著名的哥伦比亚商学院、艺术学院、艺术与科学研究生院、社会工作学院和医学院。学生也会从各种研究机会中受益;各种科目的微型课程。学校提供丰富的实习机会，学生可以选择在感兴趣的领域实习，与众多艺术专业人士建立联系并与他们分享专业知识等等。课程设置核心课程包括：文化政策、硕士论文：艺术管理、艺术管理原理与实践、艺术与法律、艺术及人文科学、艺术管理（实习）、表演艺术、视觉艺术等。除了必修课程，学生可以根据兴趣方向选择选修课程，也可以选择在导师的指导下独立进行艺术管理课题的独立研究。系主任介绍Jennifer Lena艺术研究员、教育者曾任教于普林斯顿大学艺术和文化政策研究中心，范德比尔特大学美国社会学学会文化社会学分会主席，以及巴德学院，也是企业和公共政策中心的前任研究员。申请要求*语言成绩：TOEFL 成绩 100 分以上或者雅思 7.0 以上*个人陈述（personal statement）*简历：艺术领域参加的正式或者非正式培训及志愿者经历。*推荐信：两封*GRE 或 GMAT 成绩均可接受*官方成绩单02、卡耐基梅隆大学项目名称：MA Arts Management卡内基梅隆大学位于美国宾夕法尼亚州匹兹堡。1967 年由卡内基理工学院和梅隆工业研究所合并成立。该校面积不大，却拥有全美第一所计算机学院和戏剧学院，该校的艺术学院、商学院、工学院、公共管理学院都在全美名列前茅，因为杰出的表现，卡内基梅隆大学被评选为新常春藤(new ivies)之一。MAM计划将卡内基梅隆大学美术学院著名的跨学科和创造力与亨氏学院的分析专业知识相结合，将毕业生定位为艺术和文化机构的管理者，为应对挑战做好准备，确保艺术继续蓬勃发展。本专业是政策和技术的交汇处，并注重艺术。课程提供给学生许多以艺术行业为中心的体验式艺术熏陶与管理学习，将训练学生拥有艺术组织需要并急切寻求的艺术经营与管理技能。课程设置一年级课程：艺术企业：管理与结构、市场营销原理、应用经济分析、创意企业写作、艺术营销与公关、职业/专业发展研讨会等。同时，暑假为学生提供艺术馆或艺术文化机构相关项目的实习，丰富的实践经验，为就业打基础。二年级课程：法律与艺术、艺术与社区发展、文化机构体验设计、展览管理、文化政策与倡导、博物馆运营 等。学生同样可根据兴趣方向选修艺术领域的任意选修课程，包括：经销商，画廊和拍卖行、美国的文化政策与倡导、管理文化遗产：身份与可持续性、剧院建筑、艺术管理与技术、设计思维。系主任介绍Kathryn Heidemann艺术研究者、教育者在艺术规划、教育、非营利管理和筹款方面有15年的经验领导了与博洛尼亚大学在意大利的创新和文化与艺术组织(GIOCA)项目的研究生合作申请要求*语言成绩：托福 84（单项不低于：阅读 22、听力: 22、口语: 18、写作: 22）或者 雅思 6.5（听力: 6.5、阅读: 6.5、写作: 6.5、口语 6.0）*本科学历、官方成绩单*推荐信（两封）*个人陈述（1000字）*个人陈述2（非必须， 250字）*个人简历*GRE成绩如果同学们觉得前两所学院对你来说申请难度过大，那这里也有比较亲民的院校推荐 总有一款适合你的~03、萨凡纳艺术与设计学院项目名称：MA Creative business leadership萨凡纳艺术与设计学院 Savannah College of Art and Design(SCAD)，位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校，例如 Facebook的首席设计师 Kate Aronowitz学院施行小班制的教学，师生比例低，老师与学生之间互动频繁，可以让每个学生的表现都能及时让老师们注意及指导。SCAD创意业务领导力专业计划的课程是针对创意领域和商业世界的融合而量身定制的。学生在一个强调战略思维，财务规划和有效管理的计划中将企业家精神与设计知识相结合。SCAD目标是将本专业的毕业生培养成为创意经济的思想领袖和企业家：带头推动推动艺术，文化，设计，娱乐等未来发展的公司和活动。课程设置核心课程包括：数字媒体市场、艺术领导力、影响者与创新者：变革型领导、创意商业、设计与未来、艺术收藏等，充分发展学生在艺术及创意工作领域的领导、管理能力。院长介绍Victor Ermoli艺术研究者、艺术教育者SCAD独特的以学生为中心的环境促进了创新，智力奇迹和关键问题解决，激励着学生不断挑战自我，以做到最好。”申请要求*语言成绩：托福 85; 雅思 6.5*本科学历、官方成绩单*推荐信（两封）*个人陈述*个人简历*GRE成绩(强烈推荐)04、美利坚大学项目名称：MA Arts of Management美利坚大学（American University），于1893年成立，简称为AU，是一所位于首都华盛顿特区的私立文理学院及研究型大学， 属于爱国者联盟盟校之一,早在建校前，建立者就将其定位为一所多元化，国际化的教育研究高等学府。美利坚大学的艺术管理专业培养学生成为全球艺术机构的管理人员。通过管理学、金融、市场营销、沟通等几个方面入手，帮助学生培养运营一家成功的艺术机构所需要的专业技能。专业非常注重学生视觉与表演艺术的培养，希望学生在作为一个管理者角色的同时，拥有出众的艺术修养。学院与美国许多当地的艺术机构有合作的项目，学生可以申请实习项目通过实际项目应用，来获得一手的管理经验以及潜在的工作机会。课程设置在专业学习中，学生将接触到艺术管理、市场学、金融管理、政府与领导力、文化政策、资金筹集方面的课程。同时，学生还需要选修12学分的艺术或管理相关课程，如果对于艺术项目研究感兴趣，导师也会帮助学生找寻合适的选题进行深入。最特别的是，本项目提供给学生与海外合作艺术学院交流学习的机会。学生可以选择第1学期在华盛顿DC本校，第2学期交换到伦敦苏富比艺术学院（Sotheby’s Institute of Art in London）进行艺术管理的学习。系主任介绍Ximena Varela艺术研究者、教育者在艺术管理、博物馆管理、艺术管理课程领域有着25年的教学经验非营利性组织、国际艺术机构、政府机构艺术顾问的工作经验申请要求*语言成绩：托福 100 / 雅思 6.5*本科学历、官方成绩单*推荐信（两封）*个人陈述（1000字）*个人简历*需要注意：申请者本科阶段至少要完成9门戏剧、舞蹈、音乐、视觉艺术、的课程，或者有至少一年的艺术管理相关方面的实习/工作经验。如果你也有艺术管理留学的计划，欢迎随时来撩和创艺术留学文章首发于【作品集分享portfolio】

英国的艺术类专业由综合性大学艺术院系和专门艺术类学院提供，文凭国际认可度很高。优势艺术专业有建筑设计、电影艺术、服装设计、工业设计、珠宝设计等。在英国有许多著名的艺术类院校，艺术类课程也已经成为留英学生申请的热门课程之一。艺术类考生留学英国，要注意哪些事项呢?英国留学专家为您作了详细分析。英国的艺术设计课程概况：艺术与设计教育在英国教育中占了相当的地位，英国的艺术设计课程有三个层次：职业课程、本科课程和研究生课程。1. 艺术和设计职业课程。学制一般为一年或两年，学成后授予的文凭种类有：全国通用职业资格文凭、职业性中学高级水平考试文凭、国家高级学位证书或其他文凭。毕业后从事戏剧表演、剧院后台工作，进入时装节或从事平面设计工作。2. 本科课程。学制一般是三年或四年，包括所选专修科目的理论和实践的教学。英国有大量此类学位课程可供选择，这些包括戏剧、电影和电视专业、摄像和数码传媒专业和20世纪音乐专业的文学学士课程。这些课程的学科导师一般是专业领域的从业人员，许多院校将专业资格作为学位课程学习的组成部分。3. 研究生课程。分讲授式研究生课程和研究式研究生课程两种。艺术和设计类学生通常被要求将他们以往的作品提供给招生者。由于不能类比的原因，每所院校的每个系都有不同的入学要求，没有统一的全国标准。艺术类考生如何选择学校?英国艺术类大学有两类可供学生选择，一类是纯的艺术类院校，比如：伦敦艺术大学、创造性艺术大学等，这些院校开设的全部是艺术类专业。另一类是综合性大学的艺术学院，比如伯明翰城市大学的伯明翰艺术设计学院，这类综合性大学除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。这两类都各有优势，主要看学生自己的想法，选校帝英国留学专家可以根据学生不同的情况推荐不同的学习计划。一般艺术类的课程都是需要提供作品的，所以如果你考虑转读另外一个领域的设计课程，则需要提供相关领域的作品。在英国有很多设计类课程可以考虑，如：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程如：时尚推广、时尚管理等。选择学校时要考虑的因素首先学生应考虑的是专业，这里指学校的名气以及专业排名，学生可以参考艺术设计类的排名，以及毕业生对于这所大学的评价，另外大学设计类的课程都会将所修的课程列在学校网站上，学生可比较不同学校开设课程的区别，以及教授的名气等;其次是地点，即这个学校所处的环境，学习艺术类的学生当然要考虑是去大城市还是去比较有乡村气息的小镇;第三是费用，英国留学费用一般会在20万人民币一年。部分英国艺术院校推荐伦敦艺术大学伦敦艺术大学由五所世界闻名的艺术﹑设计﹑服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成，即坎伯韦尔艺术学院﹑中央圣马丁艺术与设计学院﹑切尔西艺术与设计学院﹑伦敦服装学院﹑伦敦传媒学院。经过150年的发展，该校已成为欧洲最大的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学，拥有来自100多个国家的24,000名学生。伦敦大学金斯密斯学院伦敦金斯密斯学院在许多学科领域学术水平颇高，其人文科学、教育学、社会科学、行为科学和数学等名声卓著，尤其学校的艺术学与社会学科处于全球100强。在最新的2011Times Top University 专业排名中，学校的Art and Design课程处于全英第13，Media and Communication则处于全英第9。学校开设了很多创新式的挑战型课程，覆盖的专业领域包括文科、人文学科和社会科学。推荐课程：听觉与视觉文化、视觉人类学、广播学、政治传媒文化学、音乐剧院、未来设计国际学、艺术管理与文化政策、英语与剧本学、文化、影像与传媒(摄影/电子制图)、大众传媒、跨国传媒与全球媒体。布鲁奈尔大学布鲁内尔大学成立于二十世纪六十年代，以英国最著名的工程师Isambard Kingdom Brunel的名字命名。布鲁内尔大学设有本科、研究生、MBA教育体系，布鲁内尔大学在英国的TQA(教学评估)评比中多门学科名列前列，而且拥有许多优势学科，特别是体育、艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术等专业具有很强的实力。在最新的2011Times Top University 专业排名中，学校的Art and Design课程处于全英第6。推荐专业有艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术、影视研究、产品设计、机械工程与设计、多媒体技术。谢菲尔德哈莱姆大学谢菲尔德哈莱姆大学 (Sheffield Hallam University) 建校于1843年，前身为谢菲尔德设计学院，在工业革命中享有近一个世纪的盛名。经过二十世纪两次院校合并和调整，目前已发展为全英第六大的综合性大学。谢哈的艺术设计、城市规划和景观设计、计算机与信息技术、工程类等都是优势专业。酒店管理、休闲管理专业非常有名，而且有带薪实习机会，就业非常好。推荐专业：酒店、休闲管理(2011Times Top University 专业排名第7，城市规划与景观设计(2011Times Top University 专业排名第8)，新闻传媒等。利兹城市大学(Leeds Metropolitan University)利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史，可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有：美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等，包括新的国际基础课程，用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标，是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师，及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和研教学设施，学院的教育理是理论技术与实际技术相结合的，并且鼓励用追求跨学科科学研究方法来使毕业生在他们的职业领域内，达到成功与创新。诺森比亚大学(University of Northumbria at Newcastle)诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中，该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中，视觉艺术，表演艺术和设计等专业得到好评，评估成绩为3A。本科专业有：工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计(家具和室内装饰/珠宝和精细产品)、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有：美术、创作性写作和设计。诺丁汉特伦特大学(The Nottingham Trent University)大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院，26个学科。该校是英国最大的大学之一，也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心，学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献，而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛，几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感，让学生享受充分的自由和独立。伯明翰艺术设计学院(Birmingham Institute of Art and Design)伯明翰艺术设计学院是中英格兰大学的一个学院，是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。学院被列为十佳英国艺术设计学院，并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目，如“工业造型设计信息中心”，“珠宝设计中心”，“科技数码中心”，“用户、数码设计实验室”等。巴斯泉大学学院(bath spa university college)巴斯泉大学学院建立于1898 年，规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。bath艺术设计学院的校园历史悠久，景色迷人，充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市，以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多，周围的环境有时也能成为灵感的源泉，在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯，同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学作出了贡献。金士顿Kingston金士顿大学的前身是金士顿技术学院，金士顿技术学院成立于1899年。学校坐落在泰晤士河畔的金士顿大学镇。金士顿位于骑士公园校区的艺术、设计与建筑学院，其历史可以追溯到19世纪80年代时的金斯敦艺术学校。学院开设以下学系的本科以及硕士课程：建筑与景观，艺术与设计史，美术，测量和规划，三维设计及通讯设计。作为新兴大学金士顿Kingston 虽然综合排名不高，但他对市场新兴行业需求反应很快，他的很多新兴专业却是很值得一读的!格拉斯哥艺术学校(the glasgow school of art)成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院，是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为：美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望，学生社区活动也颇具国际性。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。 爱丁堡艺术学院(edinburgh college of art)爱丁堡艺术学院是欧洲最大，建校历史最长的艺术学院之一，其前身可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多工业企业及国有部门都保持有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。该院的教师定期参加高水平艺术展览，并且经常在大型出版物和论文集上发表作品。他们在各自的领域内都力求创新，从而为学生提供了最好的教育。肯特艺术与设计学院(kent institute of art & design)该学院是有百年历史的专业艺术教育学院，在英国高等教育院校中的排名处于前百分之十的地位，在课程设置，教学质量，学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置，优秀的导师是该校的特色。所设专业有：建筑、制陶、摄影、时装、视觉交流、室内装演、美术、珠宝设计、模型制造、产品设计等。普利茅斯大学(university of plymouth)普利茅斯大学建立于1825年，艺术和设计课程包括美术，插图，摄影，印刷，三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外，他们还可以得到与专业有关的其他资源，比如，木材，瓷器，金属，模 型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。申请英国大学的艺术类专业，需要满足哪些条件：1.要有艺术作品。这是申请英国大学艺术类专业最重要的部分，也就是说你申请某个艺术专业，要有这个专业相应的艺术作品。申请时最好把你的艺术作品编成集寄过去，这样对申请会更有帮助。2.大学成绩单和学士学位。申请人要提供大学本科成绩单(GPA)和学士学位。3.个人陈述(P.S.)和推荐信。个人陈述和申请其它专业的都差不多，推荐信要由教过你的教授或者专业人士来写，一般三封或四封。4.语言成绩。一般雅思成绩6.5分左右，如果学生成绩在5.5分左右可以匹配相应的语言课程，所以学生要在考虑去英国留学前，最好能先学习报考雅思。

大家好，我来自鲁迅美术学院，今年（2021年）已被拟录取为中央美术学院艺术管理与教育学院研究生，今年拟录取的27人中，本人排22名。在弘时考研的帮助下取得这样的成绩，非常感谢我的弘时硕士老师—唐老师，希望以下文字对各位学弟学妹有帮助。2021年4月2日，央美官网发布21届研究生拟录取名单，我很荣幸出现在名单之中。在看到名单的那一刻我并没有欣喜若狂，仅仅是吊着的一口气终于松了下来，在第一时间通知家人和朋友后，我出乎意料的平静。我本科就读于鲁迅美术学院，八大美院之一，可是跟央美比起还是有些差距，身边同学大多备考本校，本来我也是默默无闻考本校本专业研究生中的一员，后来我想，我能不能再努努力够一够更好的院校？于是我关注到了央美，关注到了艺术管理，那个时候是2020年的6月了，在自己还有半年就要考研的时候把目标院校换成央美。现在考上了回过头看，可能就是冥冥之中的指引吧，让我这个平平无奇的小美院学子逆袭到央美研究生，有时候相信自己真的很重要。央美考研多一项初审材料审核，也就是说初审材料是否合格决定你是否有资格参加央美初试。初审材料的提交是在每年的9月份，不同的专业提交的内容不一样，纯艺术理论类考生提交的材料包括一篇论文、一篇专业自述和一份个人简历。论文要具备学术性并且往自己报考的方向上靠，专业自述和个人简历的格式和内容要明确。我是从6月份开始着手准备论文，前期先花两周时间大量阅读文献，中期开始搭论文大框架，后期就是填充论文和格式矫正，前前后后大概用了一个半月。专业自述和个人简历要有条理，尽量突出个人在报考专业上的优势。央美理论类考试书目在招生官网上可以找到参考书目，除了指定参考书目外还要阅读其他文献资料补充，这样才能做到考试时游刃有余。史论和概论方面，由于内容繁多又细碎，我先用一到两周整体阅读一遍并在书中划分出重点内容，整理出大框架大方向，再深入学习填补我整理出的框架，在把笔记梳理好后我以一个半月为一轮在考试前将书本和笔记细细研磨了三轮，确保每个小知识点都不放过尽量记在脑子里。英语方面，作为一个艺术生，英语一直是痛点，央美艺术管理对英语单科的划线在40分以上，我的英语成绩是66分，这完全归因于我系统的英语学习，英语最核心的部分是单词量，前期我花了大量时间在单词量的积累上，到10月份我才开始接触习题，可以保证每篇的生词量低于5%，看得懂做起题来才得心应手。政治方面，我不建议政治太早开始，我的政治分数是74分，我从9月份才开始跟着徐大和肖大学习，一直没有占用很多时间，临近考试还有一个月我才开始给政治复习更多的时间，临近考试两周开始背诵。无论是选择院校还是准备考研的过程中方，让我最终坚定目标的都是我的信念和不服输的心态。央美很难考，不少同学都经历了比我更长的时间才上岸，在复习中也崩溃过，不过我都很快走出来重新调整心态。在别人都不认可你的时候，至少你要认可自己。想要，就要自己去争取去尝试，如果连迈出第一步都不敢，更别提拥有。选择好培训机构学习能事半功倍，考研过程更有方向，比如弘时教育。祝愿学弟学妹们，考研顺利，心想事成！

英国艺术类专业世界一流，有很多世界知名艺术类院校。因此，艺术类考生去英国留学是非常好的选择。英国艺术氛围浓厚，每年都会举行多样的艺术节。提及英国文化艺术，有些人会想到收藏了世界各地艺术瑰宝的大英博物馆和英国国家美术馆；有些人会想到英国各地风格迥异的古堡、教堂；有些人会想到拜伦、莎士比亚、狄更斯、简·奥斯汀等著名文学艺术大家；有人会想到David Hockney、Francis Bacon、Damien Hirst、Lucian Freud等等影响着许多人的艺术家。在英国，广义上的Arts涵盖了艺术和文科的所有专业。所以英国艺术类大学有两类可供学生选择：l 纯艺术类院校——比如：伦敦艺术大学、创意艺术大学等，这些院校开设的全部是艺术类专业；l 综合性大学的艺术学院——比如伦敦城市大学卡斯艺术、建筑与设计学院，爱丁堡大学的艺术学院等。选择专业的艺术院校l 英国皇家艺术学院（Royal Collegeof Art）l 伦敦艺术大学（University ofthe Arts London）l 格拉斯哥艺术学院(The GlasgowSchool of Art)l 卡斯艺术、建筑与设计学院（Sir John CassFaculty of Art,Architectureand Designl 爱丁堡艺术学院（ECA）l 科陶德艺术学院（The Courtauld Instituteof Art）l 伦敦电影学院（London FilmSchool）这些学校在专业领域有丰富的教学资源和浓郁艺术氛围，并且能够在第一时间接触到最前沿的艺术文化资讯。如何准备申请：申请时间——艺术类专业的申请周期比较长，一般9-11月份是最佳的申请时间。而作品集的准备则更要提前、花大精力去做好，一般建议在9月前完成。一些学校会在每年的春季在国内举办面试说明会，或者对申请人进行电话、视频面试。申请人可以给自己制订一个申请周期表，控制好每一个环节的进度，不错过任何心仪的院校。语言成绩——一般来说，IELTS 6.0-6.5分是直接入读英国大学的标准。在国内学艺术专业的同学，普遍英语不是很好，对于专业好但语言不好的申请人，可以选择提前去学校上语言班。一方面可以在国外学到纯正的学术用语，另一方面，还可以找到自己未来的专业老师进行专业课辅导，这样会给你未来的正式学习打好坚实的基础。作品集——这是申请英国大学艺术类专业最重要的部分，也就是说你申请某个艺术专业，要有这个专业相应的艺术作品。申请时最好把你的艺术作品编成集寄过去，这样对申请会更有帮助。招生官要看你的作品的艺术水平是否达到学校的要求，这是比较重要的。其他基本材料——申请人要提供大学本科成绩单（GPA）和学士学位，以便让招生委员会能够对你大学的成绩和表现有一定的了解，对于成功申请留学有很大的帮助。个人陈述和申请其它专业的都差不多，推荐信要由教过你的教授或者专业人士来写，一般三封或四封。这些申请材料是必备条件。通过个人陈述，招生官能够对你有初步的了解。常选艺术类专业：课程设置——传统艺术专业的学习相对复合型艺术专业内容会比较单一，但对于打好艺术基础是非常有好处的。比如：绘画；舞蹈；音乐；戏剧，设计等等。值得一提的是，英国艺术专业的细分化非常明显。例如：设计课程会被“解剖”为工业设计、服装设计、珠宝设计，甚至有橱窗设计、鞋履设计及家具设计等等一些非常有趣和有特点的专业方向。室内设计——英国的室内设计水平一直领跑全球，市场对于专业的室内设计人才的需求也大幅增加。推荐学校：爱丁堡艺术学院、中央兰开夏大学、伦敦城市大学艺术创意——英国的艺术类高校会根据市场的需要和专业的发展，及时更新、调整专业教育的方向。不仅设有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，以确保艺术设计的生命可以在更广阔的市场里流动、走远。推荐学校：爱丁堡艺术学院、诺丁汉特伦特大学、金史密斯学院珠宝设计——由于英国历来是现代艺术与时尚的故乡，有着古典与现代艺术完美结合的良好氛围，吸引了不少期望学习珠宝设计等相关专业课程的同学前去进修。推荐学校：伦敦城市大学、伦敦艺术大学、皇家艺术学院动画——动画是英国创意产业和技术发展扩展最为迅速的领域之一，劳动力构成涉及创意和传媒产业的许多分支。这里会经常举行各种重量级的动画产业活动，比如两年一度的英国动漫奖和一年一度的伦敦国际动漫节。推荐学校：桑德兰大学、伯恩茅斯大学、提赛德大学时尚与奢侈品——作为众多奢侈品品牌汇集的圣地，英国的很多学校特别设置了奢侈品管理硕士课程。推荐学校：伦敦城市大学、南安普顿大学、利兹大学工业设计——英国是最早实现工业设计职业化的国家，其工业设计教育也有悠久的历史，积累了丰富的经验，也形成了鲜明的特色。推荐学校：中央圣马丁艺术及设计学院、考文垂大学、谢菲尔德大学哈勒姆学院平面设计——英国的平面设计专业具有特有的艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。由于该专业领域涵盖的内容相当广泛，因此，英国各大学的教学内容和侧重点会有很大的不同。推荐学校：爱丁堡大学、伦敦城市大学、林肯大学音乐——英国艺术气氛浓厚， 院校课程包括了专业乐界所有方面的各类音乐学科，包括管弦乐独奏和室内乐乐器、钢琴及其它键盘乐器、声乐学习、爵士乐、早期音乐、音乐技术、传统音乐、配乐、指挥、社区音乐和流行音乐。推荐学校：布里斯托大学、伯明翰大学、利物浦大学摄影——摄影在英国有悠久的历史，其精湛的摄影技术普遍应用于国内艺术、生产、医学、航天等领域。推荐学校：金史密斯学院、布莱顿大学、伯明翰城市大学时装设计——英国的时装设计专业教育，在预科阶段，提供艺术设计专业实际经验，积累申请本科学习所必需的素材，以及体现绘画、设计、解决问题和掌握色彩的能力。之后的研究生课程，则会进行更深入的学习。推荐学校：伦敦艺术大学、伦敦城市大学、创意艺术大学学院英国艺术设计类课程分职业课程、本科课程和研究生课程三大类，你可以按自己的水平开始学习选择不同种类的学院，从普通的延续教育学院一直到独树一帜的专业艺术学院。“泛艺术”类专业推荐英国不仅有很多艺术设计类课程可以考虑，同时也有商科和艺术课程结合的课程如时尚推广、时尚管理等。对艺术市场感兴趣，并希望通过商业活动来经营艺术的同学，也可以根据自己的背景来选择不同的艺术经营方向。在英国，几乎所有涉及艺术的行业，都有相应的大学课程。艺术管理——你可以根据自己的喜好，和教授们探讨不同方向的艺术经营——电影制作、剧场/画廊经营、媒体管理等等。伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths College, University of London）伦敦大学金史密斯学院提供了多样的艺术管理和文化产业硕士课程。并且提供了学生短期在伦敦艺术文化领域实习的机会，以接触伦敦多元的文化环境。l MAArts administration and Cultural Policy 艺术管理和文化政策l MACreative Cultural Entrepreneurship 创意文化及创业 MACultural Policy and Tourism 文化政策及旅游曼彻斯特大学（Manchester University）曼大位于英国中部，拥有快速发展的文化创意环境，全英的mediacity，event city都坐落与曼彻斯特。使得学生们有更多的机会接触新兴文化产业。l MA Arts Management, Policy and Practie 艺术管理，政策与实践利兹大学（Leeds University）课程着重培养学生的专业及职业能力，侧重创意产业分析研究，鼓励学生与艺术从业者和专家进行对话和互动，分析创意产业在全球化北京下的发展前景和对未来可能性的探索。l MA Culture, Creativity and Entrepreneurship 文化，创意与创业谢菲尔德大学（Sheffield University）谢菲尔德大学把艺术管理课程设置于管理系之中，着重对于与文化创意产业的管理理论的研究l Msc Management (Creative and Cultural Instries) 文化创意产业管理纽卡斯尔大学（Newcastle University）纽卡斯尔大学侧重与学生能够在课程中发掘艺术文化与市场的紧密联系，操作和发展。l MA Arts, Business and Creativity 艺术商业与创意利物浦大学（Liverpool University）利物浦大学的此项课程设置在哲学系之下，会涉及到更多的文化艺术内容的学习，例如艺术史，艺术史，影视专业知识等等，文艺青年的理性选择。l MA Art, Aesthetics and Cultural Institutions 艺术，审美及文化机构策展专业——英国展会众多，水准更是世界一流，该专业学生毕业后可以向专业策展人发展。随着中国展览业的兴起，“策展”这个概念已经变得并不陌生。每年在各地都有很多的大型的展览：教育展，贸易展，车展，时装展，游戏展等等。举办展览的成功与否，好的展台的策划和设计对于公司的形象的展示和产品的推广起着至关重要的作用。所以，在近几年中策展专业人才成了炙手可热的香饽饽。策展人除了需要具备专业的水平，敏锐的艺术感悟力、宏观的社会洞察力和富有感召力的奇妙思维，也需要很强的操作执行能力：包括主题构思与确立、资金筹集、运用社交能力寻找艺术家，收集作品，运输、布展、邀请媒体，设计图录和导览册等。目前策展尚未成为中国大学中的专业，而作为策展的源流地，英国已有数所大学开设了策展类专业。因此，想成为策展人的中国学生，到英国深造无疑是一个很好的选择。南安普顿大学（University of Southampton）以奢侈品产品设计课程为核心，注重产品设计理念，技巧，流程和相关的项目管理，是针对奢侈品设计师的进修课程。l Design(Luxury Brand Management) MA 设计(奢侈品品牌管理)创意艺术大学（Universityfor the Creative Arts）针对产品创意、设计与品牌的联系，创意项目管理等角度，强调产品研究、设计方法和实操。适合想将自己的创意产品设计上升到品牌运作层面的艺术类学生就读。l Design,Innovation and Brand Management MA 设计，创意和品牌管理伦敦都市大学（London Metropolitan University）侧重国际营销战略、互联网营销、消费者行为与品牌认知等方面的理论授课与训练，内容广泛包括了各行业品牌管理技能的需求，同时对高级管理必须具备的技能，例如写作表达和商业计划表达等都有针对性的训练。l BrandMangement MA 品牌管理布鲁内尔大学（Brunel University ）侧重企业内部文化和品牌(企业内部营销与品牌拉动)的建设与管理，包括企业品牌策略，企业文化，企业流程设计，企业形象等等，适合企业管理人员而非市场人员学习。l AppliedCorporate Brand Management MSc 应用企业品牌管理

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？