电影专业留学,其中包括很多专业:导演、制片、制作、编剧、后期、摄影等。对于想要电影专业留学的同学来说,任何一个职位都可能让你在学习的时候抓狂,但是荣思今天带来的是摄影师影片拍摄基本法则,让你在学习过程中少一点抓耳挠腮。就拿金棕榈影片《生命之树》来举例。1、在有效的自然光线下拍摄《生命之树》的工作人员就利用了这个方法,使拍摄可以在三个都朝着太阳光的独立房间里完成。如果有一间朝东的房间,可以在上午拍摄,如果它朝西,那么可以在下午拍摄。把这个方法是用到极致,一天不同的时间,使用三个房子拍摄来呈现同一间房子的效果“同一个场景在不同的角度拍摄,把它们素材混合在一起,不考虑连续性,只是关注于感受。这样可以更好地拍摄出想要的效果,更方便后期进行剪辑。2、不要曝光不足,保持充分的暗3 、保持画面(足够的)宽容度在日外景,摄影师会经常会变换演员的位置,把他们放置到逆光的位置,以获得光线的连续性上。如果没有光线直射到演员脸上,这样的镜头将可以剪辑到一起。因为它(指演员脸上有直射光线)会告诉你此刻的时间,还有此刻这里是什么样的光线。逆光对于剪辑来说非常重要,因为它不需要像蝴蝶布一样的东西。如果两个演员都在逆光之下,你甚至可以欺骗观众——没有人可以看出来一个镜头是在夏天拍摄,而另一个却拍摄于冬日。在杰克的父亲教他如何打斗的场景中,两个人都处于逆光中。物理上不可能在交替剪辑中得以实现。也因为逆光可以提供景深而使用它,而正面光线却很平面化。卢贝斯基说,然而,我们并不是一直使用它,因为这样可能很容易厌倦。4、 寻求最大化的清晰度和良好的颗粒感5、只在黎明之后或者黄昏之前使用侧光,绝不使用正面光线6、控制副光,即便是两个光源来自同一个角度,避免『三明治光线』(Light Sandwiches)对于外景来说另外一个重要的手段就是“Negative Fill(压制副光,相当于我们平时在拍摄时,在希望增加反差的地方,放置一块黑旗板的方法)”,它一般是一块黑色的平面。它通常是用来消除“三明治光线(指主光线来至两个或多个相对的方向,如同被两块面包夹住肉馅的三明治)”,那种在同一个场景中有两个相似的光源投射到演员脸上的情况,而且它还增加了景深的控制。对于电影专业留学摄影师的基本法则,除了上面分享的内容,还包括避免镜头进光、避免在画面中出现白色或者其他原色、使用短焦距,锐度高的镜头、用Z字形的运动代替普通的平摇和倾斜、在“慌乱”中(偶尔)使用静态的三脚架镜头等技巧法则,今天就先介绍到这里,想要了解更多,请关注微博:荣思国际艺术
谈到艺术留学,我们第一下想到的就是作品集,作品集的筹备一向都是不可小觑的头等大事,随着出国艺术留学生的增多,出国留学面临的筛选和各方面的条件,也是愈加的严格。今天闻WENNE国际艺术教育小编收集了一些有关于摄影专业艺术留学方面的问题,供摄影专业的学生来参考,为您答疑解惑,如果您有作品集方面的问题,可以直接咨询我们的老师,我们将问您提供免费的作品集方案和制作经验。摄影艺术留学作品集的数量(页码数量)问题:摄影作品集的排版要怎么安排比较好?需要多少照片为宜?答案:作品集排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来,这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数,通常是10—25张,这个才是最重要的。也就是说,无论你怎么排版,照片都要遵循这个数字。排版的时候,每个作品集都可以有自己的总封面,然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字,后面再加入照片。不建议同学们在一张上面排太多照片,因为三张照片尺寸过小会给老师审阅造成困难。至于研究生作品集,saic、sva、yale、parsons等学校是没有要求排版的,全部都是一张张照片上传。所以大家其实可以不用太担心这个问题,可以过一下作品集的材料。问题:非摄影专业的学生想出国学摄影,本科成绩是不是很重要?答案:本科的成绩还是很重要的,但是大家要明白更重要的是你的作品和经历。既然你热爱摄影,那就要彰显出你的12分热情和能力不是吗?!一般院校需要你本科的成绩GPA在3.0或者以上(平均80分),国外的其他学位对于摄影这个专业本身没有太多帮助,但你的逻辑思维能力和耐心要跟上,这些相关的能力都是可以表现在文书里的。所以,本科成绩重要是肯定的,但也不是关键,毕竟本科成绩代表的是你的印象分,就是你给老师一个你本科的大体轮廓和印象。作品集+语言成绩才是最主要的哦!这两个问题应该是大多数准备摄影艺术留学的同学都会碰到的,大家针对性地采纳,然后结合自己的目标院校要求就能理出一个作品集的框架了!
美国留学电影起源于法国,兴于美国。美国电影文化影响着世界电影的发展进程,并美国也涌现出无数电影人,著名的好莱坞更是电影梦工厂。因此,很多电影爱好者纷纷前往美国追求梦想。在美国,电影的教育非常发达,开设电影相关专业的院校也很多。美国的电影教育基本有研究和制作两个大的方向,电影研究侧重于电影的理论、批评、历史和美学,而制作方向可以简单理解为拍电影。美国的电影相关的大学可以分为两类,一种是我们所熟知的综合类大学,如著名的南加州大学、李安的母校纽约大学、加州大学洛杉矶分校等;另一种则是专门的艺术类院校,如美国电影学院、纽约电影学院,这种学校就类似于国内的北京电影学院,其开设的专业一般都是和电影相关的。美国目前有50余所高校开设电影类课程,30余所高校提供研究生学位。大一、大二的课程更多偏向于综合性学习,即你可以去尝试不同的岗位,学习不同的专业知识,无限探索自己的兴趣爱好。之后也可以转专业,同学院(以学院为单位)内转专业非常方便,学院会很尊重你的意愿和方向,也不排除让你接触学科内部的分支。本科阶段:学校以提供BA(文学士学位)居多,少部分职业和艺术学院提供BFA(艺术学士学位),个别艺术学院的设计专业和数字媒体提供的是BS(理学士专业)。研究生阶段:一般有2种学位,一种是MA,另一种是MFA。MA学位主要是学习和研究电影的理论知识,项目时长通常为1-2年。MFA学位开设的一般为影视制作,该学位主要学习电影的制作,写作,导演和后期工作,比较偏实践。与国内情况不同的是,美国的影视制作专业涵盖的比较广,可以说编剧、剪辑、导演这些都会涉及。推荐院校南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院、加州大学洛杉矶分校戏剧电影和电视学院被称为美国三大电影学院。University of Southern California(南加州大学)22南加大电影艺术学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树,因此其在全美各大电影学院中排名第1。甚至从奥斯卡奖和艾美奖到美国及世界各大电影节,都留下了南加州大学电影艺术学院校友们的光辉成绩,自1965年以来,平均每两年就有一位校友获得奥斯卡奖的提名!专业:MFA in Film and Television Proction影视制作专业是南加大电影艺术学院里历史最悠久也是学生最多的一个分支,同时也是学院的王牌专业。影视制作下细化为七个方向:导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑和最新设立的美术。要求: 雅思6.5(单项不低于6) 托福90(单项不低于20)作品集要求:·个人视频介绍(30-60秒)·写作样本(3选1):1、无对白剧本(4分钟);2、2人对话场景剧本(3页);3、电影/小说/纪录片梗概(2页)·叙述短片(5分钟)·作品集列表·描述一个你参与的优秀项目和收获(1页)·描述一个你失败的项目以及原因(1页)NYU(纽约大学)29纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts,New York University)是纽约大学下属的艺术院校,成立于1965年,设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系,先后产生过19名奥斯卡金像奖得主,它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院(纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院)之一。帝势艺术学院的教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主,学制阶段包括从本科、硕士到博士。专业:影视制作包括影视制作专业的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photo shop、Maya、3DSMax、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。要求:雅思建议7.0以上 托福建议100以上作品集要求:1.封面:姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型(电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等),邮寄地址及联系方式。如是转学生,请注明所在院校或本校专业名。2.目的陈述:不超过300字,基于个人生活、背景或特殊经历的简述,为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。3.文字作品要求:3—4篇,合计不少于15页,不超过25页。其中至少一篇是编剧作品(电影剧本、舞台剧本或电视剧本),其他2—3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等,但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。请勿装订作品集,建议用订书钉和纸夹。注意:合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑,也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和作品集的每一页上标明申请人姓名。UCLA(加州大学洛杉矶分校)20UCLA戏剧、电影和电视学院简称TFT,毗邻比佛利山庄和环球影城。与南加大艺术学院和纽约大学电影学院毕业的学生一起,几乎构成了整个好莱坞学院派体系。TFT致力于培养独立电影人才,鼓励学生独立思考,当然同时也注重合作能力。专业:MFA Procers Program要求:托建议100以上 雅思建议 7.0以上作品集要求:MFA Procers Program申请要求:StatementofPurpose(1-2页)长片论述(2份,各3页)MFA Proction/Directing申请要求:Statementof Purpose(1-2页)10分钟短片论述(1份,1-3页)专业:MFA Proction/Directing包括影视制作专业的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photo shop、Maya、3DSMax、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。要求:雅思建议7.0以上 托福建议100以上作品集要求:1.封面:姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型(电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等),邮寄地址及联系方式。如是转学生,请注明所在院校或本校专业名。2.目的陈述:不超过300字,基于个人生活、背景或特殊经历的简述,为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。3.文字作品要求:3—4篇,合计不少于15页,不超过25页。其中至少一篇是编剧作品(电影剧本、舞台剧本或电视剧本),其他2—3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等,但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。请勿装订作品集,建议用订书钉和纸夹。注意:合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑,也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和作品集的每一页上标明申请人姓名。美国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到国外什么层次的大学?可以使用(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景(211/985/双非)等信息输入到上面小程序中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,参考他们的案例对比一下自己的情况,这样子就可以对自己进行精准的定位。
英国影视产业历史悠久,英国有很多大学提供电影硕士课程。其中,影视制作是英国艺术留学的一门优势学科,深受大家青睐。那么,你知道英国影视制作研究生留学院校有哪些吗?接下来,大家一起来了解一下吧!英国影视制作研究生留学院校推荐1、伦敦电影学院伦敦电影学院是一个创立于1956年的非盈利慈善组织,同时又是欧洲及世界最负盛名的电影学院之一。该学院只对希望获得硕士或博士学位的研究生开放。创办至今,伦敦电影学院已为全球电影工业培养了数千名的编剧,导演,摄影师,剪辑等电影专业人士。伦敦电影学院的电影制作硕士课程是一个跨部门的课程,其开设理念是要让学生以专业的实践为基础、在各技术部门以及制作技巧等领域获得长足的发展。学生在第二年可选择特定的专业方向。2、雪城大学雪城大学影视制作本科的课程会贯穿于整部电影的制作,重点培养的是学生的创造力、动手能力和个人领导力。学生将会学习从故事脚本编写到制片、制作影片和影视后期的所有内容。团队的协作和引导也是课程重要的一部分。硕士课程的学习内容非常丰富,学生能接触到电影、摄影、声音、音乐创作、戏剧等领域。学生能够通过必修的课程来支撑起他们制作电影的才能,也能通过其他选修的课程来增加自己的艺术人文修养。课程整体上会要求学生至少制作三部电影,包括最后的毕业作品。该课程支持数字电影和16mm胶片电影,学生可以24小时使用后期制作设施。3、中央兰开夏大学如果你对电影和通过图像叙述故事充满热情,并且总是想知道电影片尾演职员表里的人都在做什么,那么中央兰开夏大学的影视制作专业肯定适合你。这门实践课程由创意技能中心认证,并得到了行业专业人士的认可,使你能够按照专业标准去制作电影,写制片建议并进行演示。UCLan的毕业生经常出现在主要的电视和电影的演职员表中,在著名的电影节和英国皇家电视协会中获奖,并将他们的剧本发展成独立的电影作品。 4、洛约拉马利蒙特大学洛约拉马利蒙特大学的本科影视制作专业为小班化的授课,密切的导师指导,你将在一个每位同学都有创作电影渴望,鼓励创作的大环境下学习。当你从电影制作专业毕业时,你对现在的电影制作技术会有一个全面的了解。你将把你所学的电影制作技术运用到实际的影片拍摄中。并且在工作中能够清晰传达你故事的理念和主题。你在电影制作和剧本写作方面会得到经验丰富的老师会手把手的指导,通过此课程你将学会如何将艺术、预算、技术三者完美结合,从而把纸面上的故事通过视觉化的表达最终搬上大荧幕。上述就是小编为大家带来的英国影视制作研究生留学院校,希望能帮助到大家。
摄影是一门年轻的学科,深受艺术生的青睐。在澳大利亚,有很多大学都开设了摄影专业,并且深受大家青睐。下面就是小编为大家推荐的澳大利亚摄影专业相关院校,大家一起来了解一下这几所院校吧!澳大利亚摄影专业院校推荐1、悉尼大学专业:Master of Studio Arts(Photography)工作室艺术硕士(摄影)悉尼大学的工作室艺术硕士(摄影媒体)专业集中关注于视觉艺术实践的全系列,从而组成当代摄影媒体。通过该专业的学习,学生将会获得相关专业领域方面的创造性技能,并特别强调当代视觉艺术实践。摄影媒体专业通过项目设计包含了概念性和实践性调查,从而培养个性化解释和审美发展,促进技术技能的获得,提高学生的参与研究的程度。申请条件:1)学术方面:如果学生在国内是211大学,要求平均成绩必须是75分以上,如果是非211大学平时的成绩必须是75~80分以上。2)语言要求:雅思必须是6.5分以上,4项各单项不能低于6.0分,托福成绩必须是90分以上,要求单项不能低于22分,而且写作不能低于23分。2、皇家墨尔本理工大学专业:Bachelor of Arts (Photography)摄影学文科学士皇家墨尔本理工大学的摄影学文科学士专业在1887年成立,作为一门一直运行的古老专业来讲,已经获得世界领域的一致好评,甚至有可能是世界上最好的。该专业为学生提供了当代的商务技能的学习及培训,学生可以学习到澳大利亚最好的一些商务摄影师和有名的学术课程。摄影硕士旨在满足专业摄影师,艺术家和创意产业专业人士的需求,以提升他们的概念和创意技能,并激发他们更多的进行摄影作品创作和实践。申请条件:1)学术要求:要求申请的学生必须是高中毕业并且已经获得了高中毕业证,同时还需要提供自己的个人陈述。2)语言要求:要求申请该院校的摄影专业学生雅思成绩必须是6.5分以上,各单项不能低于6.0分,新托福成绩92分以上,而且各单项不能低于20分。3、悉尼科技大学专业:摄影与场景媒体设计学士悉尼科技大学的摄影与场景媒体设计学士课程是三年制。学校与摄影艺术界一直都有十分紧密的联系。学生可以使用最先进的设施,包括暗室、专业色彩管理的计算机实验室和设备齐全的摄影工作室。设备不断升级,以确保学生只使用最好和最新的设备。申请条件:1)学术要求:学生必须是高中毕业,也可以提供自己的高考成绩进行申请。2)语言要求:雅思成绩必须是6.5分以上,而且各单项不能低于6分。上述就是小编为大家带来澳大利亚摄影专业院校,感兴趣的同学可以来了解一下。
选对留学院校对我们的求学之路至关重要。艺术生出国留学在学费、生活费以及所学专业所需材料上都是一笔不小的书目。今天就和选校帝了解一下美术相关专业留学费用与要求,希望对大家有所帮助。1艺术生出国留学的条件1、学生如果想要出国留学,建议高中毕业以后再申请,大部分国家希望学生能够完成十二年学制的课程。(意大利,德国,日本,法国,西班牙…)2、对留学生在语言上面有一定的要求,不管你想要去哪一个国家学习首先都要通过语言关。有些国家不需要语言证书,但是也要参加他们本校的语言课程,课程通过后才能进入正课。(意大利,法国,西班牙,俄罗斯…)3、艺术类学生在申请学校时需要提供作品集。每个学校的要求不同,提交作品集的方式也不同。例如,美术专业高中生需要提交素描作品、速写作品和水粉作品。大学生本科生还需要提交自己本专业的作品。对于申请硕士除了提交作品集外,还有可能需要面试和入学专业测试。2出国留学学艺术要多少钱1、美国一般来说费用:学费3-4万美元/年,生活费2-3万美元/年。相关的推荐学校有:罗德岛设计学院、克里富兰艺术学院、芝加哥美术学院、美国加州艺术学院、美国艺术设计中心学院。美国艺术类大学入学要求:一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良,申请本科要考TOEFL和SAT,申请硕士要考 TOEFL 和 GRE/GMAT。美国艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。2、英国在英国,有百余所学校开设艺术设计类研究生专业,专业总数高达千余门,是国际学生进行申请的热门专业之一。英国艺术设计类研究生专业方向主要包括:服装设计、室内设计、城市设计、建筑设计、工业设计、平面设计、时装设计、珠宝首饰设计、动画、美术、绘画、摄影、表演、戏剧、影视制作、音乐、作曲、舞蹈、导演等。3、加拿大(1)学费。艺术专业除了和其他专业有公共共同课以外,许多专业都有STUDIO PRACTICE的课程,也就是一对一的专业授课(多见于油画,音乐专业)。这些课程的学费已包含在正式课程学费里。*艺术设计,一般来说,在两年制专业的公立艺术大专院校里就读,一年的学费在1.2-1.5万加币左右,如加拿大最大的公立艺术大专学院谢里丹学院(Sheridan Institute)。其次,四年制专业大学,如安省设计学院(OCAD),一年的学费约15920加币(折合约10万人民币)。*音乐,在两年制的社区学院就读,一年的学费约1.2-1.5万加币。四年制大学,如英属哥伦比亚大学,学费约22000-26000加币/年(折合人民币约 13-16万人民币)。(2)住宿及膳食费,每年约需8500加币(折合约53550人民币)(3)医疗保险费 加拿大的院校要求国际留学生一定要买保险,保险费由600-900加币不等(折合约3780人民币至5670人民币)综上所述,加拿大一年的艺术类院校的留学费用约在18-20万人民币左右,学生和家长应提前做好规划。4、法国学费:就读公立学校,免学费,只需支付生活费用,因此读完本科需要人民币15万左右,硕士需要25万;就读私立学校,读完本科需要人民币30万左右。以美术专业的学生为例,国内与法国的公立学校费用如下:学费:在国内因学校的不同,从8000~20000元不等;法国免学费。就读年限:国内本科四年、硕士三年;法国本科三年、硕士两年。生活费用:国内7000~25000元/年;法国30000~40000元/年,但国家提供40%~60%的补助。以上是选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注选校帝。
杨柳依依,拍出的是生机,炊烟袅袅,拍出的是生活,灵动舞姿,拍出的是生命,想成为摄影大师,你的手足够有力吗?你的眼睛足够锐利吗?当然这一切的前提是,你得先有一份拿得出手的作品集~一份出色的作品集,不仅仅在于作品本身的优秀,更在于,作品与要求是否契合,那你对作品集的了解够了吗?什么是作品集1.作品集指用于申请国外艺术院校时,针对性创作的作品集合,一般由4-5个Project组成,区别于一般素描、国内院校课堂作品、毕业设计,艺术留学作品集需要专业、有创意、国际化。2.对于艺术与设计专业的学生来说,作品集是艺术留学的核心,国外院校大都要求学生提交作品集,作品集的质量是学生艺术综合实力的展现,是国外院校决定是否录取的重要依据,优秀作品集还为学生赢得高额 奖学金。作品集的四大特点针对性了解学校研究方向,英美法各国,甚至学校作品集要求不同唯一性独立完成展示自己,团队项目可以作为补充专业性展示对专业的认识,灵感、设计思想、展现方式、成品质量综合性全方位表现自己,按照学校要求,数量适当4-5个项目国家摄影大解析因为思想文化存在差异,导致各个国家及院校对摄影专业申请要求也是不同的,说到这里,yoyo君要提醒那些打算出国留学的童鞋们,一定要明确自己想去的国家,申请的专业,针对性的去了解。这样才能节省时间和精力。1、语言分数是必不可少的,美国院校对语言分数也没有统一的标准。但,美国是对语言要求最严的。2、90%的学校要求学生提供作品集,方式多样,比如:纸质、幻灯片、CD/DVD的形式。摄影作品偏商业性。3、记得给每幅作品加一个注释:时间、背景、目的、思想。来解说自己创作的灵感tips:尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法,最后一定要剖析本人的优缺陷,找出比拟合适本人的项目,同样是摄影,每个大学每个摄影专业都有本人的特性,在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。美国大学一般对于摄影专业作品集的要求是不少于20张,大部分学校都要求申请者提供CD或者是DVD的格式文件。申请者最好把自己的作品进行分类呈现,并做一些简单的注释文字。英国作为绘画主义、写实摄影、超现实主义摄影的发源地。选择英国学习摄影也成为众多学子的不二理由。1、语言分数要求:满足申请学院语言要求2、作品集偏概念性,通过Slideroom或CD-R提交。风格上要统一。3、作品集能够表达你的兴趣、能力等。每张作品需写上自己的名字。tips:英国的注重点在于图像和后期的处理,创意和摄影作品本身是一方面,后期的图像处理和电子艺界方面的掌握也占了很大一部分。掌握图像处理软件也是重中之重。英国的作品集不同于美国,本科作品集一般再35—50之间,而研究生的作品集大都是50+,当然数量不是主要的,质量才是最重要的。1、语言分数(一是语言很重要,二是代表沟通能力)2、一般由3~5个project组成,每个project要有一个主题3、作品集注重创造力、国际化,要突破固有的思维模式。4、如果希望到加拿大留学,那么一定要提前开始准备自己的作品集,尽量从加拿大艺术类院校的网站或加拿大艺术类网站上寻找灵感和体会加拿大艺术环境,如此创造出的作品集才能够更适合加拿大老师们的“口味”。摄影作品和作品集还是有一定的区别的,那怎样的作品才是出色的作品集呢?摆脱错误的摄影理论摄影是件有趣的事,也是件有技术含量的事,要想真正的提高你的摄影水平,做出出色的作品集,有一些错误的理论是你要摒弃的。傻瓜机大家都知道,就是摄影只和快门相关,你只需要按快门,其它的事情相机来做。时至今日,摄影设备虽然发展的很“高端”了,但傻瓜模式依然存在,当你是拿着单反,依然习惯用“傻瓜模式”,还期望能拍出不一样的“大片”吗?这种做法简直就是分分钟zuosi的节奏,就别指望考官能注意到你了。摄影看似随意,却也是需要对时间、环境有预测,优秀的摄影师在某一个时间、决定去某一个地方拍摄也绝对是有目的的。对于作品集来说,确定的主题是必备的,因此对场、景、人、物的选择都是需要考量的。并非好的风景就360度无死角,好作品或许就是差在1度之余。经常看到这样的风光作品,远景是日落的晚霞五彩斑斓十分漂亮,但前景有很多电线杆、横穿画面的电线……这就是没有做到及时的判断选择有利的机位,这样的照片基本上就没什么看点了“如果有一种镜头可以满足各种拍摄需求该多好”,有这种想法的人大多有不喜欢换镜头的习惯而且镜头的价格也是不菲,但这不能成为你不换镜头的理由,除非你不想在摄影路上走的更远虽然说拍摄过程中换镜头是一件很麻烦的事情,不仅浪费时间,还容易错过最佳拍摄机会但反之试想一下,你愿意拍一堆不好的照片,还是愿意静心思考用最佳状态拍几张好片?审阅你作品集的都是精英老师,所以,你换镜头的小细节,也许就能帮你捕获某位老师的“芳心”。热爱大光圈,永远使用大光圈是初学摄影的一种极坏的意识。单反摄影的目的不应该是,只是追求所谓的虚化效果,而更加锐利清晰的图像也是我们需要的摄影外出采风可以提高对光影的理解,但如果去一趟旅游景点回来,就认为自己拍摄的满满都是作品的话,可能为之尚早。或许真的可以拍出一些与众不同的作品,但大部分应该都和之前去过的摄友在同样的机位同样的角度拍摄的,好的风光可以拍出不错的作品,但想要与众不同就要学会走出前人的影子。作品集的前期准备是需要下很大功夫的,摄影的地点,特殊的人和物都要经过一定的考究。于景于物皆有情端正了摄影的态度,拍摄就变成了重中之重,往往作品反映的都是作者的感情,拍人表达感情当然会比较容易,但是一本作品集都是人,也就没什么新意了,所以把物拍出人的感情就需要好好推敲推敲了。美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说,我不理会照相机如何看事物,我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机,自信地说。在雨天拍出有情绪的花花草草,很简单也很实用。“雨是夏天的常客,当太阳从乌云中穿透下来,大自然的画面别具风情”。雨天,很多人都喜欢懒洋洋地窝在家中,西恩却是一个例外,每逢阴雨天,她总是端着相机往外跑。“下雨时,景物的光线、层次、透视深度、色调、气氛、情趣等都有它的独到之处,是晴天所拍不到的富有诗意的场景。雨水可清洗枝叶花朵上的尘土,增添一层光泽,花朵更艳丽,枝叶更碧绿有滋润感。”她讲道。为此,她还将雨中拍摄花草的要点整理出来分享:景物本身的反差最好要大一些;可用大光圈小景深,对焦在前景把背景拍虚化;拍雨中的花草,可装上偏振镜,消除反光,使色彩更鲜艳;雨中的花草格外艳丽,挂着水珠的花瓣更是灵气;“雨后不久是花卉摄影非常魔幻的时刻,此时用微距镜头拍摄带着雨珠的花朵,会有令人惊艳的效果。如果使用微距镜头拍摄,最好用上脚架,因为稍微的移动就会造成糊片。准备一份nice的sketchbook其实摄影和其它很多设计专业类似,都可以通过sketchbook去展示自己的拍摄过程,当你不知道怎么表现自己无与伦比的摄影天赋时,就准备一份sketchbook,不要以为他只是设计学生的宠儿,作为未来的摄影大咖,对你同样适用。这四页手绘本展示了一个作品的多个阶段。既有前期的创意展示说明,也有拍摄方法和相机运用的规划,同时作者也画了一个story board去展示拍摄的效果。在不同的作品下面注解,当然,不要忘了做好排版,美感是第一位的,毕竟,“爱美之心人皆有之”。
KDA课达A·Space是一所艺术教育空间,实行工作室导师合伙人事务制,拥有N+艺术导师工作室,线下教学+多维度合伙人入驻,杭州、东京均有设立分中心。艺术留学除了热门的英美之外,其他国家和地区也有非常好的学校,这些学校知名度可能没有那么高,但是质量上也是杠杠的~今天就跟随小K去看看国外那些偏冷门却非常好的艺术大学!欧 洲01.代尔夫特理工大学代尔夫特理工大学作为荷兰历史最悠久、规模最大、专业涉及范围最广的理工大学,是世界百强名校之一。作为欧洲顶尖理工大学之一,代尔夫特理工大学与瑞士苏黎世联邦理工学院,德国亚琛工业大学,瑞典查尔姆斯大学以及意大利米兰理工大学构成IDEA联盟。荷兰总共13所U类研究型公立大学,每一所都有全球Top10 的顶级专业和学科。荷兰的高等教育水平世界排名第七,是世界上最有价值的高等教育体系之一。代尔夫特理工大学的建筑学专业(建筑、城市主义和建筑科学Architecture,Urbanism and Building Sciences),在QS世界大学专业排名中位列第3,仅次于美国麻省理工学院和英国伦敦大学学院。02.德国包豪斯设计学院对于很多人来说,“包豪斯”这个词都不陌生,甚至可以说有那么一点“如雷贯耳”,比如有的广告语就会用到“包豪斯式豪华别墅 华丽登场”。大到世界各地的标志性建筑,小到咖啡厅门牌把手,今天随处可见的各种标志都可以追溯到包豪斯。北京最著名的798艺术区,也被业内人士认为是中国最成功的包豪斯建筑风格。作为世界顶尖设计类大学之一,包豪斯大学分为4个学院:建筑学院,德国最早成立的现代建筑学院之一,下设专业:建筑设计、城市规划、欧洲城市规划、媒体建筑等专业;媒体学院,德国成立的第一所媒体学院,欧洲首屈一指的媒体与设计教育机构;造型学院,德国最早成立的造型与设计学院之一,下设专业:产品设 计、视觉传达、公共空间艺术、自由艺术等专业;土木学院,与建筑学院协同工作,下设专业:建筑工程、材料工程、 环境工程等专业。03.埃因霍芬理工大学埃因霍芬理工大学成立于1956年,坐落在有着荷兰“硅谷”之称的南部科技城市埃因霍芬。在2017年泰晤士报全球大学排名(the World University's Ranking)发布的“全球25所与创新企业合作最紧密大学”排行榜中超过美国哈佛大学等位列榜单首位。埃因霍芬这座城市本身就是在新兴科技发展方面非常有优势的城市,飞利浦、TOMTOM、AMSL、NXP等企业均有工作机会。而且,埃因霍芬提供的本科及硕士项目大多带有毕业实习,非常适合贴进市场的设计类专业同学。04.安特卫普皇家艺术学院安特卫普皇家艺术学院1663年创建的世界一流的艺术设计学院,位于比利时安特卫普,涵括工艺美术、建筑学和设计三大专业。1963年,比利时安特卫普皇家艺术学院开设时装设计专业,在80年代,因“安特卫普六君子(The Ant werp Six)”的走红,安特卫普皇家艺术学院逐渐在时装设计专业方面成为国际最重要的高等学府。2000年以后,Veronique Bran quinho、Olivier They skens、RafSimons等设计师在国际时装界取得令人瞩目的地位,更坚固了比利时安特卫普皇家艺术学院的国际地位和影响力。开设的所有专业如下:本科:戏服设计、服装设计、纯艺术、油画、版画、雕塑、平面设计、珠宝金饰设计、摄影等研究生:戏服设计、服装设计、纯艺术、油画、版画、雕塑、平面设计、珠宝金饰设计、摄影等日 本01.京都造形艺术大学日本除了东京五美大组织(多摩美术大学、武藏野美术大学、东京造形大学、女子美术大学、日本大学艺术学部)之外,其实暗藏着其他艺术专业很好的学校,京都造形艺术大学就是其中一所,千万别被学校的名字吓到,很多同学会误以为这是一所学理发的学校,但它是正儿八经的艺术类大学。京都造型艺术大学位于京都市左京区,是日本规模最大的艺术大学,建校理念为“艺术立国”。学校前身是1934年由时尚设计师藤川延子所创立的藤川洋裁研究所,1977年设立京都艺术短期大学,1991年京都造形艺术大学正式开设4年制本科。京都造型艺术大学与京都精华大学、京都嵯峨艺术大学、京都市立艺术大学、成安造型大学共称关西五大美院。每年,京都造型艺术大学留学生招生比例很大,对国际生申请相当友好。同时,也是举办最多展览的大学之一,为学生提供各种展示自己的舞台。学科包括:日本绘画,油画,摄影/录像,纺织,通用建模,卡通漫画,角色设计,视觉传达,插图,产品设计,空间设计,服装设计,环境设计,电影制作,舞台设计等等。02.京都工艺纤维大学京都工艺纤维大学这所深藏不露的工科系单科大学,从电子工学,机械工学,情报工学,生物,材料工学,经营工学等先端科学技术领域到传统的建筑,设计等学科领域都有研究,其中建筑学和化学在日本业内较为知名。京都工艺纤维大学不仅强调“实学”,更强调将“科学”与“艺术”相融合,在国立科研院校中可谓特立独行。在日本文部科学省发布的「スーパーグローバル大学」(简称SGU)的企划中,KIT也位列于Type B(引领社会国际化型)的名单中(一称KIT实际与MARCH级别相当),足以证明其实力和对留学生的欢迎度。03.京都精华大学京都精华大学在日本的美术大学中极具代表性,是全球第一所设立漫画专业的大学,也是日本第一所加入CUMULUS(国际设计艺术院校联盟)的大学。2006年与京都市政府共同创办了世界最大漫画资料收藏馆—京都国际漫画博物馆。学校设有漫画学部(漫画学、动画学、漫画出品学)、人文学部(社会传媒学、环境社会学、文化表现学)、艺术学部(造型学、素材表现学、传媒造型学)、设计学部(视觉设计学、产品设计学、建筑学)、大众文化学部等5个学部。研究生大学院设有人文学研究科(硕士课程)、艺术研究科(硕士、博士课程)。澳 洲 01悉尼科技大学悉尼科技大学,(英语:University of Technology Sydney,简称UTS)位于澳大利亚新南威尔士州首府悉尼市中心,是一所充满活力并注重创新的大学,澳大利亚名校之一。在专业排名中,悉尼科技大学的护理、艺术设计、法学和会计金融4门学科进入世界前50,分别位列世界第20位、31位、41位、49位。另外,悉尼科技大学在悉尼所以交通便利,生活方便,实习就业机会也很多,毕业生就业率排名世界第2,就业率真的非常高!02莫纳什大学莫纳什大学(Monash University),也称为蒙纳士大学。世界百强名校,是澳洲八大名校(Group of Eight)的盟校成员。成立于于1958年,是为纪念杰出的澳大利亚领导人、学者兼工程师约翰·莫纳什爵士而命名。短短50年,莫纳什大学以其卓越的教学和精湛的科研而在国际拥有声誉,莫纳什是澳大利亚规模最大的国立大学之一,其综合实力在各大学中名列前茅,也是著名的密集研究型大学,被评为澳大利亚五星级大学。莫纳什大学的艺术与设计学院是一个创造中心,是一个创造性艺术汇集的地方。在一个专业系中会提供所有主要艺术和设计专业的课程学习,从应用艺术到工业设计、内部建筑、平面设计和多媒体数字化艺术,相当全面。03澳洲国立大学ANU是一所位于澳大利亚首都堪培拉的世界著名公立综合性研究型大学,始建于1946年,是澳大利亚第1所研究型大学,也是国际研究型大学联盟(IARU)、环太平洋大学联盟(APRU)、澳大利亚八校联盟(Group of Eight)、大学天文研究协会(AURA)的成员。它是唯一所由澳大利亚联邦议会创立,全澳唯一享有国立大学资格的最高学府。在QS的各项学科排名中,ANU也是同样领先。艺术与人文:世界排名第16、澳洲排名第2自然科学:世界排名第28、澳洲排名第1社会科学与管理:世界排名第14、澳洲排名第2社会学:世界排名第13、澳洲排名第1更多艺术留学知识关注公众号:KDA课达艺术空间
美术大学院合格分享讲座来啦!!本期讲座,东学君邀请到了今年同时合格日本大学艺术部和京都造型大学摄影专业的王同学,来以讲座的形式为大家分享她的合格备考经验!美术合格分享讲座系列之大看点:分享前辈会在讲座中展示和介绍自己的合格作品!由讲座主持人——武藏野美术大学伊雯老师同时进行采访提问和说明。本期讲座摄影专业的王同学就将为大家展示她的合格摄影作品和分享研究计划书!美术大学院合格分享讲座——摄影专业时间4月19日(周日)19:00~20:15主持人武藏野美术大学伊雯老师主讲人合格日本大学艺术部/京都造型大学王同学讲座内容摄影专业考研合格作品分享研究计划书分享写真、摄影类热门院校考学信息介绍自由提问环节相关专业或感兴趣的同学不妨一听!网上查不到的大学内部考学信息&真实的合格作品和研究计划书展示都将在本次讲座首次与你互动分享!机会难得,赶快报名吧~
不同的国家拥有不同的艺术特点,越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国,还是时尚产业发展广泛的英国,还是欧洲老牌艺术强国意大利,又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本,无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢? 美国:优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国,可以说是非常开放自由的,这里有商业化的艺术设计院校,也有非常概念化,纯艺化的院校。在美国的综合性大学内,艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业:建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国:艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程,还设有很多边缘学科和跨学科的课程,艺术专业的细分度非常高。与美国相比,英国的古典艺术氛围更浓厚,与历史文脉相结合的专业优势更为明显,比如,与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业:时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利:欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学,公立院校大多可参加图兰朵计划,中国学生去意大利艺术留学,如果是有艺术设计的相关专业背景,那么申请意大利的公立院校可免除学费,并且可以免除对意大利语的要求。优势专业:服装设计、建筑设计、工业设计 日本:动漫经典风靡全球目前,中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本,学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流,众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神,教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明,这也体现了日式哲学与美学。优势专业:平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国:韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎,韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达,几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养,不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才,更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业:演出影像学、设计、传媒