考研美术课程

对于考研，为什么选择考研呢？因为研究生是高等教育的一种学历，以研究生为最高学历，研究生毕业后，也可称研究生，含义为具有研究生学历的人。本科毕业后可以通过考核继续读硕士研究生，而硕士研究生可以继续攻读博士研究生。硕士研究生毕业后可获取硕士学位，博士研究生毕业后可获取博士学位。小编今天会讲到关于美术学考研17所含金量的院校，准备考研的美术学的同学们可以参考下哟。中央美术学院中央美术学院（Central Academy of Fine Art）是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。中国美术学院2.中国美术学院（China Academy of Art）中国唯一一个美术学国家重点学科所在地，是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术类大学。 南京艺术学院3.南京艺术学院是中国六大艺术学院之一，江苏省唯一的综合性艺术院校。西安美术学院4.西安美术学院（Xi'an Academy of Fine Arts）是中国西北唯一一所高等专业美术学府，是拥有美术学、设计艺术学、艺术评论三个一级学科博士点的国内重点美术院校。清华大学5.清华大学（Tsinghua University），由中华人民共和国教育部直属，中央直管副部级建制。首都师范大学6.首都师范大学（Capital Normal University）7.上海大学（Shanghai University），简称“上大”，是上海市属、国家“211工程”重点建设的综合性大学，国家教育部、国家国防科技工业局与上海市人民政府共建高校，国家“双一流”世界一流学科建设高校，全国首批博士学位授予单位。8.南京师范大学（Nanjing Normal University），是国家“211工程”重点建设高校、国家“双一流”建设高校和江苏高水平大学建设高校。9.四川美术学院（Sichuan Fine Arts Institute），是中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一，是中国八大美院之一。10.北京电影学院（Beijing Film Academy），是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校。11.天津美术学院(Tianjin Academy of Fine Arts)，是中国最早的公立高等学府之一，是中国最具影响的八所美术院校之一，是中国北方重要的美术教育和美术研究中心。12.鲁迅美术学院是中国八大美院之一，2013年，被批为”中国一流大学“。13.东北师范大学(Northeast Normal University)是首批国家"211工程"重点建设大学。14.景德镇陶瓷大学是我国惟一一所以陶瓷命名的多科性本科高校，现已发展成为全国乃至世界陶瓷文化与陶瓷艺术交流、陶瓷人才培养和科技创新的重要基地。15.湖北美术学院(Hubei Institute of Fine Arts (HIFA))是中国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府，"武昌艺专"是中国现代第一所私立艺术教育学堂。16.广州美术学院是华南地区唯一一所高等美术学府。17.四川大学(Sichuan University)，是教育部直属全国重点大学，入选世界一流大学建设高校、中国"985工程"和"211工程"，被誉为西部第一学府。最后，小编祝大家考试顺利

南京大学美术理论专业考研经验分享一.自我介绍作者在江南地区的美术本科专业顺利通过了研究生入学考试。美术专业不同于一般的研究生入学考试专业，因为它不选数学。相反，它需要一门更专业的课程，总共四门课程。作者的研究生入学考试成绩是政治66分英语， 78分，专业课程一115分，专业课程二105分，初步考试364分。二。目标院校的选择我没有对目标院校的选择给予太多的理性考虑。我在准毕业生的困惑中抓住救命稻草。选择研究生入学考试本身或多或少希望通过更新我的学生生活来交换时间以逐渐适应社会。其次，我希望提高我的学历和能力，在未来的就业市场上变得更加自信和勇敢。受本科老师和高年级学生的影响，我敢于报考南京大学。我能够进入是一件意想不到的事情。因此，我建议在选择目标院校时感到困惑的学生可以多听取老师的意见。原因是：首先，这些老师可能比我们自己更了解自己，更清楚地了解我们的实际情况和个性特征，因为老师帮助我们从旁观者的角度来检查情况，本科四年的关系足以让老师在考研前了解我们的真实水平和学习能力。不仅如此，老师们更了解我们的兴趣，以及我们适合在课堂上和课外与其他老师交流的地方。教师是更宏观的视角。一个是横向比较我们和同时期其他学生的优缺点。二是纵向比较我们与前人的优缺点，以便提出更有建设性的建议。第三，大学教师或多或少有研究生入学考试的相关经验。年轻教师可能刚从博士学位毕业，研究生的生活对他们来说并不陌生。年长教师的孩子也可能正在准备考试或已经通过了考试。这使得老师比我们的父母或其他同学和朋友更有经验的参考对象，他们的经验也更有价值。最后，我选择了南京大学艺术理论研究专业。建议低年级学生和大三学生要善于利用网络资源和联系，真正了解学科情况和入学考试的难度后再做决定。第三，初步经验1.思想政治理论政治评论的选择题部分可以采用徐涛网课视频肖《1000题》的方式。《1000题》可以在有时间的时候刷不止一次，并且每次都重复最后一个错误的问题，因此随着时间的推移，问题的数量会越来越少。空闲时间可以分配给需要背诵的主题(艺术和艺术候选人)。在后期，肖八只做选择题，而肖四记住了所有的主观题。必须说，肖的押题仍然非常准确。徐涛的小黄书有不同的意见，尤其是回答问题的方式，这是不被大家接受得，在考场上也不是很实用。2.英语南京大学文学院参加了研究生入学考试，英语一级和英语二级。首先是从历年试题分析开始，这样重点就清楚了，考试准备也有针对性了。在英语，的考试中，第二次阅读理解的四次阅读(40分)和第三次写作(30分)占了整个试卷的70%。此外，阅读和写作在复习中是相辅相成的，四个阅读问题是相同的。因此，英语更适合以“阅读作文”为核心进行评论。作者也做了同样的事情。最后，英语在2019年获得78分时非常开心。当时，我看了唐迟的视频(如果条件允许，请支持原始版本)。与此同时，我刷了张剑的黄皮书(把真正的问题留给模型试验用了近3年)，并注意总结的方法。再刷一遍后，你只能把真正的试卷和答案写在一个宝藏上。在指定的范围内，你可以独立完成(只做阅读部分),而不用看分析。你可以检查你是否掌握了它。完成测试后，你可以记录你的错误并分析原因。你应该更加注意重复的错误。进入在九月和十月，你可以背诵王江涛《考研英语高分写作》，10篇大作文和10篇小作文，并在规定的时间内完成默写。那些水平较高的人可以模仿写作。进入11月，过去3年留下的真正问题可以用于模拟。根据考场的时间和安排，尽量不要在中间被打扰。对于每一组完成的试卷，第二天花在研究英语上的时间可以用来分析这个模型考试的结果。每次模型检查的时间间隔约为15天。我用墨水和墨水来记忆单词APP和KK 1750。因为考试的准备工作是在7月份的暑假才开始的，所以单词和阅读是结合在一起的。记忆单词可以持续到入学考试的前一天晚上。3.专业课一南大美术的第一门主要课程是理论考试。648个主要考试是综合的，336个主要考试是基于艺术。问题的类型和范围是相同的。参考书目是《中国美术教程》，《西方美术史教程》，李春著， 《新编艺术概论》和《视觉艺术心理》。自2020年以来，第一门主要课程的书目发生了变化。详见南大艺术学院官方网站。这部分专业理论课知识丰富，一时难以完全掌握。不同高校在对问题的重视程度和回答主观问题的首选方式上存在较大差距，因此没有参考价值。建议在准备阶段寻找目标院校多年来的真实问题和高年级学生和高年级姐妹的指导，这样成功的机会更大。以南大艺术学院美术相关专业为例，专业课一总分为150分。2013年后，问题和分数是：名词解释(30)，简答题(30)和论述题(90，五选三)。从那以后，它就一直以这种形式稳定下来，而且调查的范围也越来越集中在国内外的美术史上。经过一定程度的分析后，我们可以按照优先顺序来着手准备，并在做真正的问题的过程中进一步反思写问题的人的思维方式。就中国艺术的历史而言，如果我们按历史时期划分哪个时期有更多的考点，哪个时期有更少的考点；如果我们以艺术类型(绘画、书法、雕塑、建筑、艺术和手工艺)为例，哪种测试更多，哪种测试更少，在这个层面上复习应该更容易，心里也更自信。复习完参考书后，我对知识体系有了一个大致的安排。在对内容有了大致的了解之后，我可以根据主题类型准备答案框架(名词解释，简答题，)。在以后的工作中，我主要是将知识点注入到答案框架中，默读默写。4.专业二级说实话，专业二班这些年变化最大。从2020年起，南大艺术学院美术专业的所有主要方向，包括硕士学位和专业硕士学位，都已改为理论考试。其中，硕士学位美术理论方向已通过862次美术历史考试(科目代码未变更，科目名称已变更)，其他主要方向已通过871次美术理论一级考试，硕士学位各方向已通过872次美术理论二级考试，初步考试未通过实践考试。根据今年的经验，调查范围与专业一班相同。第四，复试经历第二次面试分为两部分：专业考试和面试。艺术理论专业考试是笔试。开放性试题主要测试背景知识、兴趣取向和未来规划，满分为150分。面试分为综合素质测试和英语口试，满分为150分，其中英语口试的50分。录取以总分从高到低为基础，总分=第一次考试分数(满分500分)和第二次考试分数(满分300分)，其中面试分数不低于90分(满分150分)。面试需要准备的材料包括大约5分钟的自我介绍、对专业的了解、选择南京大学的原因、未来的计划和安排等。还有一颗放松的心。英语的口试很难，但分数不高。五、最后想说的是世界上的公平是相对的，不公平是绝对的。考上研究生和毕业工作面临的问题和困扰是一样的，但是走出本科校门后，我们都应该接受我们是成熟的成年人。我们应该尽力找到我们想要的，并对自己的选择负责。在学习中的一切投入在成功后都是浮云，考学是一条艰难的路，所有的过程都无人看到，唯有结果是确定的，如果希望这个结果是100%通过，那么小美院将是唯一选择。（二战三战不可怕，却不可取，一年投入的不仅仅是金钱，更是时间，时间是无法用价值衡量的，衷心希望可以一战登岸！）本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

出于对数学的畏惧，现在有不少同学在考研选择目标院校和专业的时候避开各类需要考数学的专业，而选择的艺术设计类的专业，当然，也有不少人因为对画画或者是设计类的感兴趣，而选择艺术史设计类的专业作为自己考研的目标。每年跨考、转专业的学生很多，但是你真正了解你理想中的专业和院校吗？就拿江浙沪来说，江浙沪一直是艺术设计类的考研热门地区，这里有中国最大的城市群，也是中国设计产业最发达的区域，依托上海、杭州、南京形成的铁三角，江浙沪区域的设计院校的设计教育水平也属于全国前列。比较有名的艺术设计类高校有：同济大学、江南大学、中国美院、南京艺术学院、华东师范大学、东南大学、苏州大学、上海交通大学、南京林业大学、浙江理工大学等。同济大学★★★★★位置：上海同济大学（985,211），景观方向，可以选择报考建筑与城市规划学院的相关学科如风景园林学（学术学位）、风景园林（专业学位）。一般来说都是报上海国际设计创新学院的环境艺术设计相关专业，上海国际设计创新学院是同济大学与阿尔瓦阿尔托大学合作办学机构，2016年成立。以往在设计创意学院的部分专业现在都转到国际创新学院来了。同济大学历来比较难考，首先是招生人数少，然后是推免生（保研）人数较多，每年又有大批人前赴后继报考同济。但是，同济大学优势也非常明显，近几年同济在设计领域的投入比较大，每年有大量与国际其它名校的交流与合作机会，地处上海，设计产业发达，容易获得高质量的各种实践机会，毕业后就业优势明显。同济大学的专硕是要考英语一（其它学校专硕都考英语二）。2017年招生数据分析艺术设计 报考人数75 招生人数5 推免生12报录比：15:12018年复试分时线：330政治55 英语 65 专业课一 90 专业课二80评述：同济大学还是出了名的难考，每年招生人数很少，但是推免人数却很多，17年就统考招5个，却有75人报考，难度堪比清华。有些同学会发现复试分数线330比国家线还低，这是因为985院校有自主划线权利，再着同济的专业课给分偏低，所以造成复试线低于国家线，然后同济大学英语线65分，这个分数非常高，而且还是考英语一，所以这个英语线会刷掉一大部分总分高的人。由于同济大学复试线低于国家线，所以一旦没有过复试线，也完全没有调剂的可能，想考同济的同学还是需要一定的勇气与魄力。江南大学★★★★★位置：无锡江南大学（211）环艺专业在全国来说还是非常不错的，江大设计学院作为老牌设计类院校，整体实力还是非常强劲。业界有“小清华”之名，现在很多学校的设计类任课老师都会江南大学设计学院毕业的，在全国艺术类学科评比上江南大学设计学院也是一直是A级学科，所以说它是设计界的明珠一点也不为过。环艺系在江南大学设计学院地位也非常重要，每年江大本科生的毕业设计在国内与国际上都会获得很多重量级奖项。江大研究生在读期间也有非常多的与国外名校的交流项目，实践机会的话，部分老师会有工作室，或者自己也可以选择外出实习，由于在设计界的知名度大，江大工设、视传等和环艺类的毕业生也比较受到设计类企业的青睐。每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，但是相对于是清华、同济、央美这些天上的学校，江南大学设计学院还是相对容易考些，这主要是设计学院每年的招生名额比较多，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。招生数据分析（2018年，已经排除推免人数）设计艺术学（学术学位） 计划招生26 实际录取26报录比：12:1艺术设计（专业学位） 计划招生32 实际录取35报录比：14:1设计艺术学历年分数线变化2014年368、 2015年365、 2016年372、 2017年378、 2016年371艺术设计历年分数线变化2014年371、 2015年364、 2016年357、 2017年374、 2016年376评述：设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，也就是说你分数高你就上，全看每年的考生质量，根据萨尔瓦多·道的历年统计结果，设计学和艺术设计加起来的环艺考上人数一般在但是18~27人之间波动，这个人数放在任何学校其实都算招人很多了，设计艺术学是工业设计、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少）、四个专业竞争，专硕艺术设计是、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少），刨去考生非常少的公共艺术，所以艺术设计主要是视觉传达、环境艺术两个专业的考生竞争。2018年出现的新变化是考艺术设计的人多于考设计艺术学的人数，这也造成18年设计学的分数线偏低，艺术设计的分数线偏高的原因，所以也请大家合理选择报考方向。中国美术学院★★★★☆位置：杭州国美作为国内前沿的艺术类院校，所以考研的热度也是非常大，国美的设计也是八大美院中发展最好的一个。美院的研究生招生跟综合类院校是有很大的不同，国美的各类研究生名额是根据相关工作室的需求来分配的，所以工作室的导师是有很大的招生权利，对于需要考国美的学生也是建议先去联系相关专业的导师，确定了导师对你的认可后再去报考。招生数据分析（2018年）设计艺术学（学术学位） 计划招生9艺术设计（专业学位） 计划招生72018年推免4人（不知道是学硕还是专硕）2018年分数线335评述：国美的招生人数确实非常少，较低的分数线并不代表就非常容易考。国美的情况与同济类似，不高于国家线的复试分数线 让没过线的同学完全失去调剂其它学校的机会。对于国美，想考的同学一定要做好充分的准备，好的学校有时候就是有它特殊的情况，机会只留给有准备的人。南京艺术学院★★★★☆位置：南京南艺这几年在设计领域的发展也是非常不错，实力也是中国六大艺术学院之首，目前为止，六大艺术学院也只有南艺具有博士学位授予权，因此南艺在国内的知名度还是很高的。南艺有景观设计系与室内设计系，都属于设计学院，报考南艺的环艺童鞋们根据自己的方向选择科系。然后南艺设计学院的设计艺术学（学术学位）没有景观与室内方向，所以相关专业的考生无法报考南艺学硕，只有艺术设计(专业学位)内包含有景观设计与室内设计。2017年招生数据分析设计学院艺术设计（专业学位） 招生人数65人（其中推免生占6人）历年分数线以国家线为标准特殊情况：南艺的初试复试一起考，考试时间是24~27日，在考完四门初试课程后，接下来所有考试直接参加复试的面试与理论考试，在3月公布复试分数线后，过线的同学需来学校参加体检与英语听力考试，最终确定录取名额。评述：南艺设计学院艺术设计招生人数比较多，艺术设计招生方向包含15个科系（景观、室内、平面、陶艺、首饰等等），推免生占比少，只是招生科系多加大了它的竞争压力。南艺的分数线是以国家线为标准。目前没有获得南艺设计学院艺术设计的报考人数，但是知道南艺每年的报考人数2016年为1174人，总招生计划为316（不包含推免生），总体而言不算很难考。但是不知道南艺是否也是导师制，如果是导师制的话，需要导师认可你，你才能够报考南艺的研究生（这里我不太清楚，了解后再修改，因为部分美院是导师制，非统考制）

“现在的工作有很多，但是找到好工作真是太难了”，这是我们在现实生活中听得很多次的一句话，也是反应了现在生活的实况！我们在高中的时候都有过这种经历，那就是文化课成绩不好的同学，学校会给他们一个选择成为艺术生的机会，这样的话虽然文化课成绩不是很高，但只要专业课成绩过了的话，也是能够进入一个理想的大学的！很多艺术生在高中的时候会选择美术这个学科为主攻方向，毕竟和音乐还有播音等学科比起来的话，美术的门槛是相对降低的！但是到了大学之后，很多美术生便开始迷茫起来，他们担心毕业之后找不到和自己专业对口的工作，在考不考研这个问题上也是很犹豫！在这里，小编其实是建议美术生考研的，毕竟上了研究生之后，他们的专业技能比起本科来说会得到一定程度的升华和巩固，而且毕业之后工作的门路也是有很多，比起本科来找到好工作的概率会更大！随着最近考研复试的全面展开，很多为了2022年考研的美术生也是咨询了我很多的问题，其中最多的就是如何备战考研，在当下如何为年底的考研做准备？这里小编也是整理了4个步骤，希望对大家能够有所帮助！一．首先需要有一个大的目标，也就是考研的目标院校目标院校，可以选择比本科院校高一级别的院校冲一冲，其实美术考研没有想象中的那么难。如果全是为了拿证，那就可以选择相对没那么热门的学校，竞争压力会稍小，这就要看大家自己的想法了！二．确定考研的方向及专业考研分为学硕和专硕。专硕和学硕最大的差别在于学术硕士培养的是理论研究型人才，专业硕士培养的是实际操作型人才，考研主体分学术型硕士和专业型硕士，学硕可以选择直博，调剂的时候学硕能转专硕，而专硕是不能调学硕的，这个大家一定要考虑清楚！专业的话，大家就主攻自己兴趣使然的专业就好了！三．了解考研内容美术学考研一般院校考四门考试：政治，外语（可以选英语，日语，俄语，德语，法语，西班牙语等，看院校招生目录的要求），美术史和专业创作或者是素描色彩，这四门考试，大家可以选择花大量时间在自己不足的学科上！四．做好考研准备俗话说得好，“千里之行始于足下”，研究生入学考试时间在每年的12月23号左右，大概还有将近9个月的时间，从现在开始大家要做好规划，毕竟努力才是硬道理啊！大家还有什么想了解的可以在评论区里留言，小编一定会及时回复大家的，最后祝大家考研顺利，早日上岸！

#央美考研#弘时央美考研小编为报考中央美院版画系研究生的考生提供详细的招生方向、导师介绍、具体考试内容以及录取方式。造型学院版画系简介在五四运动时期，由鲁迅先生倡导的新兴木刻运动冉冉升起，培养了一批具有民族觉醒意识的版画家，后来便成为抗日战争与解放战争的精神砥柱。在全国解放的时代号召下，使得一直扎根在国统区，并由鲁迅先生直接指导的的李桦、王琦等优秀木刻家与来自解放区的古元、彦涵等优秀木刻家聚集在一起，为新中国版画的发展凝聚力量，并为中央美术学院版画系的建立形成来自新兴木刻与延安版画的深厚历史渊源。1949年1月，中央美术学院由原国立北平艺专与解放区的华北大学三部美术系合并组建而成。1950年4月1日，中央美术学院正式成立。50年代初期，经江丰同志及胡乔木同志建议，在中央美术学院成立版画系，当时决定要彦涵同志参与筹备工作。1955年，版画系正式成立。作为首要问题形成讨论的便是确定版画系的“版”是“刻版”而非“出版”。版画系最初设置木刻、石版、铜版三个专业，李桦在专业技法上深入探索，黄永玉探索水印木刻，石版、铜版专业由李宏仁、陈晓楠等教员进行教学探索。1962—1965年，版画系设立李桦、王琦、古元、黄永玉四个画室。至此，文革前期版画系初步教学体系基本形成。文革后版画系恢复教学，逐步由画室制度过渡到工作室制度，设立木版、铜版和石版工作室，1981年又在中国率先成立了丝网版画工作室。此时，版画系设置研究生班及进修生班，为版画发展积蓄后备力量，并为兄弟院校培养师资。1991年设置摄影工作室，1999年成立中国传统版画工作室，并筹建版画材料与新技术工作室。2003年导师工作室制度成为教学主体，成立六个导师工作室，原有各版种工作室合并为版画技术工作室。版画系自成立以来，历任系主任有李桦、伍必端、宋源文、谭权书、广军、吴长江、苏新平、王华祥，在教学系统、组织结构上不断深化与调整，以适应新时代下对于版画专业人才的要求。 如今，版画系立足传统，更力求在全球化语境下寻求新的突破，“让传统走的更近，让实验走的更远”，为中国版画发展的整体格局贡献力量。版画系第一工作室 课程设置（一）史论课及讲座了解中国传统美术造型历史、中国传统版画历史，积累中国传统文化及美学相关知识，可通过专家讲座学习和选修人文学院相关课程，养成读书、思考、实践、讨论、总结的习惯。（二）专业基础课中国传统版画技法，掌握传统版画技法的基本技巧、造型规律，以及其背后的文化与美学内涵，并能带着创作的意识学习、演绎与反思。必修两或三门专业类技法，如线刻、饾版、拓印、漏印、浮世绘等传统版画技法；选修一或两门工具材料类技法，如纸艺、装裱、传统工具制作等。（三）语言拓展课1、水印木刻的相关技法探索与延伸，尝试不同印法与材料，由学生总结一套技法，形成初步的创作系列。2、语言实验，在前人技术和表现语言的基础上进行实验，寻找技法和作品情绪之间的合理性，即语言的适应性。3、思维拓展，根据前阶段的语言学习与实验进行专题研究和延伸，可结合不同版种、媒介、新媒体等技术，拓展思维，探索传统版画语言的多种可能性。（四）社会实践课1、传统艺术考察，汉代画像石画像砖，中国传统版画基地，传统制纸工艺，传统漏印工艺等地的考察。2、校外交流，与研究机构、文博单位、其他高校、学者、艺术家的交流与学习，促进学术及教学的深入展开。（五）毕业创作与论文1、毕业创作，以实践指导为主，并组织学生一起进行探讨。A、每个学生要深入思考创作手段、构思构图、制作计划、展示方式，要形成一个方案。B、同学教师一起研讨艺术语言和计划的可行性。C、全力贯彻，制作完成并总结反思。2、毕业论文，根据各自情况，对中国传统版画相关的技法、语言或某一版画史、艺术观念的问题进行研究，确定论题，制定计划，开展论述，完成论文。一工作室主任：张烨任课教师：刘丽萍、黄洋版画系二工作室 版画系自2004年开始实施导师工作室教学，第二工作室同年建立。在工作室建立之初，担任第二工作室主任的周吉荣老师整合工作室优势、结合自己多年艺术实践经验，提出了将版画综合媒介与材料研究在创作中的拓展作为第二工作室主要研究方向，一直延续至今。期间在此框架下经过多次调整，工作室教学设置已较合理完善。唐承华老师担任任课教师，2008年后张战地和祝彦春老师先后加入到工作室教学当中。版画系第二工作室在教学中希望能让学生在对感兴趣的形式材料把玩和实践的过程中体会和感悟到自我的内心需要，最终能把这种偶遇和因偶遇而来的思考结合在一起，用艺术语言表达出来。在这里面，对于形式材料的研究就不再是单单在学习技术，而是把技术学习当成找到自我的一个桥梁。总体来说，第二工作室在教学中希望通过对学生具体实践活动的引导让学生逐渐达到“知行合一”。第二工作室的教学分成三年级和四年级两个教学目的不同的阶段，在三年级的第一个阶段中，学生广泛学习版画各项技术并初步实践与创作的结合，在作为第二阶段的四年级学习中突出创作的重要性，最后完成毕业创作。学习传统与创作是艺术学习中的两个重要部分，相互牵制又相辅相成。在第二工作室的教学中我们重视学生在每一步对传统技艺或理论的学习中都能体现个人的创造性，也就是“何以为我”。并在此基础上希望能帮助学生通过对更广泛的材料、技术的学习和发现，将眼界和意愿拓展的更宽。换句话说，第二工作室提出的强化对版画综合材料的研究是希望学生不局限于前人的方式，而是借助更多自己整合和创造出来的方式来呈现自己的艺术思考。让学生基于自己的兴趣大胆实践艺术形式，这种实践能最大程度调动学生的热情去发现自己的内心需求，艺术上的不断创新就是不断去芜存菁的自我发现过程。在工作室教学中我们努力平衡传统与创作的关系。一方面工作室教学提倡创造和发现，另一方面我们尽可能多的为学生提供接触、了解并且实践传统文化和传统技艺的机会。在教学中我们希望调动起学生创造的热情，但是同时也承认每一个学生要成长为一名艺术家的话更需要在将来回归于本源，这个本源可能是自己，也可能是自己的文化背景等等。所以说，二工作室的教学是在努力平衡传统和创新的前提下大胆提倡通过对新材料新技艺的实践进而使学生努力发现内在自我。二工作室作主任：周吉荣教授任课教师：唐承华副教授、张战地讲师版画系第三工作室简介 艺术主张训练学生扎实的写实功夫和个性表现的能力，在平面与立体之间，现实与理想之间，具像与抽象之间， 理性与情感之间穿梭往来。以创作带技法，从具像到抽象。使学生亲自体验自然之物与艺术品的对应关系和转换过程，使学生以创作实践亲身经历一遍艺术发展史。对刀性、木性，黑白、套印、叠印、转印，油性、凹版、独幅平版、展览环境，服务对象，现成品利用，以及姊妹艺术等进行研究，提倡学以致用，关注社会生活，从版画的经典性切入相关艺术，走向大美术，引导学生突破传统模式，以“艺术”眼光去审视非艺术的东西。学习研究西方传统版画、中国新兴木刻、民间木刻、西方经典铜版画，自解放以来的革命性木刻和新时期以来的木刻等等。挖掘学生潜力，培养具有远大理想和社会良知的专业人才，努力使三工作室成为中央美院版画系具有影响力的工作室之一。版画系第三工作室核心课程介绍工作室主要课程的设置有着紧密的逻辑性和连续性，每个课程之间的每个环节都紧密相连，通过多年的教学实践总结、提炼出来的。工作室的课程设置的原则是： 木版画与铜版画语言及观念拓展，不能脱离创作，不能无目标地思考问题，教师要根据学生自身的特性帮助学生建立价值标准和批判的体系，使学生能自主的，自由的学会在艺术创作中运用所学到的实践及理论知识。目标在于使学生学会主动正确的学习方法和思维方法。不以教师的个人经验和兴趣为转移，尊重学生真实的创作意愿，在学生的艺术创作的土壤里种下一颗健康的种子。在他们的心中生根发芽，自然生长。《木刻临摹与应用》该课程是通过临摹传统经典作品和优秀作品来了解和掌握木刻技术与本体语言的一条重要路径，另外对自然的模仿和图像模仿可以锻炼学生用刻刀准确造型的能力，并由此建立和加强对具象绘画形象世界的感情。《一个形象的三十二种刻法》该课程是第三工作室的核心课程，历经数届学生实践。是使学生快速进入木刻，做版画创作的课程，是训练学生形式原创能力和造型想象力的十分有效的方法。《铜版画临摹与应用》该课程通过临摹大师作品的过程，掌握技术要点，能够更深入的认识铜版画语言特性与艺术的魅力，并鼓励学生将技术语言运用到创作实践当中，在实践中检验语言技术使用的恰当性与有效性。《叙事性版画》本课程通过认识西方传统绘画的叙事性情节和戏剧性表达，了解叙事性在当代版画中的多重手法，既是对历史的绘画艺术重新审视，也是对现实的审美创造的新的启迪与激活。《个性化语言探索》该课程是针对技法，语言学习的总结性课程。通过这一阶段的探索总结，使学生在认识木刻的基础上分析个人特点，完善梳理以往的一些概念，为未来的个人创作有所预计。主要目的不是急于让学生在这一阶段呈现某种所谓的与他人不同的表面形式，而是希望学生能够体会或找寻到一种适合个体的学习方法。工作室目标与展望艺术教育的作用并非只是为了教育的目的，无非是为了培养高素质的人，艺术教育的目的，就是为了培养有文化艺术素养的高素质的人。三工作室已经完成并继续历史、现实、个人、创造的以木刻教学为主的使命，在未来几年内，我们将把各版种纳入主课行列，使学生能够全面而深入地掌握各种材料与技术，甚至包括影像，装置和观念艺术等跨专业的试验。我们的目标是通过版画艺术的学习与探索去领悟“专业的艺术”、“跨界的艺术”和“人生的艺术”。使我们的学生具备纵向的“历史观”，横向的“世界观”和深度的“个人观”，这样艺术教育便不仅仅是为了培养专业的艺术从业者，而更重要的是：让艺术成为益智，怡情，美化和创造“新人类”的重要手段。三工作室主任：李晓林教授任课教师：王华祥教授、孔亮副教授版画系第四工作室 中央美术学院版画系第四工作室在尊重传统教学的基础上，侧重并研究版画语言的当代性表现形态和版画在当代文化语言中概念和媒介拓展的可能性。工作室教学强调对传统教学成果及资源和中西方艺术史资源的借鉴和利用，重视揭示问题、探讨问题的方法，同时重视学生的创造性实践和创造性实验过程。重视培养学生对当代社会现实和本质敏锐的、准确的、适时的和凝练的视觉化概括，因此工作室教学目标不仅仅是培养学生具备艺术语言表达和研究能力，而且注重培养学生主动关注社会及文化发展的意识，以及在本科建构终身学习法教育理念。使其真正成为适应今天社会、文化发展需要的、有合理知识结构的通识性人才。工作室教学以课题研究为主，贯穿写作训练。具体课程有：传统文化考察与转换、版种对比与认知，版画语言综合性表现、实验空间、自由创作，毕业创作等课程。传统文化考察与转换：考察的目的是以中国传统文化为平台，接触更多的知识，增加更多的信息，并利用我们的优势让学生掌握接受、分析、交换、处理信息的能力。以个人的兴趣用科学的方法提高学生分析、研究的能力，建构学生要有态度的对传统文化吸收和利用。从自身的文化系统中汲取对自己有用的部分，避免意识上的从众性和随意性。在此基础上找寻传统与现代沟通的可能性方式，促使学生眼光放远，在多元的现实和历史的经纬中去寻找真正的“价值”。版种对比与认知：通过各版种的实践对比，体会版画语言的独特性，熟悉并理解各版种的基本概念、原理和方法，认真的研究每个版种所特有的表现力，在版画对比实践中找到适合自己的语言词汇。实验空间：在前期课程的铺垫下，该课程的方法是以命题为先回归自我，通过自主讨论设定所要关注的问题，通过相匹配的媒介导出，目的是完整的支配操作“才能与技术” ，获得更多的尝试，积累较为丰富的形式语言资源，对任何一个奇妙或荒诞的想法进行实践，并争取利用各种反馈来证实自己的实践是否有尽可能大的共性。自由创作 本课程是以综合训练为目的，引导学生进入艺术创作的表达的媒介形式阶段，作为走向专业创作的提前准备，学生通过深入学习和实际操作，分别做不同程度的亲身体验，获得相应的经验积累，在学生自我判断的基础上，教师通过前期的准备和了解，更好的把握学生所适合的创作方向。而学生在完成创作的同时，直接或间接地获得这方面的经验和感受，对于创作能力的全面建设来说是更为重要。毕业创作：创作是对于学生在学业期间所获知识修养的全面检验，也是学生知识碎片梳理系统、各种能力重新结构的一个机会，学生的毕业创作往往是学生将来走上艺术道路的开端和方向定位，因此，在创作课中，引导学生在特定的文化背景中拟定自己的艺术创作主题和方位，是一个重要的前提。运用四年来所学知识和获取的全面能力，学会充分发挥自己的长处，在创作中强化自我优势以弥补自己的不足，最终能够有自信地驾驭一件艺术作品的创作四工作室主任：李帆副教授任课老师：武宏副教授版画系第五工作室 中央美术学院造型学院版画系第五工作室原名为插图工作室，在版画系的教学中具有特殊性。插图在造型艺术中属于一个门类，而不是一个画种。1979年中央美院版画系筹备实施导师工作室制，李桦先生很早就建议创建插图工作室。1980年中央美院版画系建立了李桦工作室、王琦工作室和插图工作室。伍必端先生任插图工作室主任。1985年伍必端先生退休后，工作室主任由孙滋溪先生接任，工作室教师有高荣生、陈晋容。上个世纪90年代初，孙滋溪先生退休后，由高荣生先生接任工作室主任。2003年版画系又恢复了导师工作室制，以数字命名，插图工作室更名为“第五工作室”。2007年武将研究生毕业留工作室任教，2013年高荣生先生退休。2015年，基于版画系工作室调整的要求，原第五、第六工作室合并，名称为“第五工作室”。武将任工作室主任，教员有康剑飞、谭坦（外聘，硕士）、王烁（外聘，博士）。经过几十年的教学实践，中央美术学院造型学院版画系第五工作室确立的教学理念：通过研究插图艺术的创作思维模式，结合必要的版画语言及相关载体，进行具有“书卷气”的艺术创作。课程分为三部分：插图、版画、书籍艺术。插图部分包括专业基础、文学插图、电子读物插图。版画部分以“作为复制手段的版画”切入，探寻版画的多种可能性及与插图艺术的关系。书籍作为插图的有效载体，在工作室的课程中占有相当的比重。此课程包括手工装订书籍、书籍艺术的形式与内容的关系等。毕业创作作为学生个人能力的集中体现，第五工作室在检验所学的基础上，更注重学生研究性与拓展性方面的潜质，以插图艺术的理念出发但不局限于此。五工作室主任：武将副教授任课教师：康剑飞副教授版画系六工作室 本工作室的主要研究和教学方向是媒体考古学。从今天以前的一切艺术形式和相关媒介都属于我们考古的范畴。具体而言，我们的目标是从传统出发，研究艺术是什么，为什么和怎样做的问题。我们对传统的定义，包括但不限于中央美院的优良传统和宝贵遗产，尤其将关注已经和正在被遗忘的、艺术与非艺术边缘的、曾经属于或者暂时还不属于学院派艺术范围之内的，包括大众的、文化消费领域的各种内容、格式和工艺。“尽精微，致广大”，希望从大处着眼，小处入手，教学相长，共同进步，从考古学的角度出发，思考和研究艺术的意义和无限可能性，为学生们打开一扇新的窗口，进而培养独立思考、自学和协作的治学风气。为实现以上的理念，拟设置以下课程：1，电子游戏的历史本课程着重介绍电子游戏，包括业务用和家用游戏机的简史，以欣赏和介绍为主，需要学生的积极参与，分享自己的游戏经验。电子游戏经过多年的发展，已经形成了完整的体系和丰富的内容，对青年一代产生了不容忽略的影响，并跻身于与电影平行发展的主流文化中。本课程不以教授游戏设计为目的，而是着重思考游戏作为艺术形式的自身特点，发展脉络和前景畅想，希望启发学生对于运用电子游戏作为媒介的兴趣和信心；2，叙事性绘画和连环画本课程将以介绍最常见的64开黑白连环画为主，通过存世的书籍教材等，初步介绍连环画的来源、历史和工艺。连环画作为50-80年代最为流行的艺术形式，生产了无数艺术精品，启发和鼓舞了大批艺术青年，对于丰富人民文化生活起到无法替代的重要作用，惜被电视等更新的媒介淘汰。本课程希望激发学生对于连环画的历史、内容和技术的兴趣，讨论其与动漫绘本等新的流行文化的异同，为将来主动运用包括连环画等被遗忘的艺术形式进行新的创作打开大门；3，模型和沙盘的制作本课程重点介绍模型（静态）和沙盘的历史与现状。模型和沙盘作为博物馆样式和流行文化一直存在于人们的生活中，目前鲜有进入艺术范围的个案。今年随着人民生活水平的提高，模型的生产规模和制作水平有很大发展，亦有相当多的个人制作沙盘。立体模型和沙盘和我们熟知的艺术门类包括绘画、雕塑、影像和装置等不同却有共通之妙，尤其是和电影、戏剧等有很多共同点。本课程希望激发学生对于模型和沙盘的兴趣，进而主动将立体媒介和手工制作纳入学习和创作的媒介，摆脱单一的从平面和电脑思考的局限。4，木口木刻的技术应用木口木刻是中国古代印刷术的重要遗产，对于连环画等有深刻影响。本课程通过对木口木刻技法的系统性的学习，了解并熟练的掌握木口木刻的表达手段、语言特点。从传统与当代的作品中吸收提取出对学生有益的，能有较运用到创作中的方法，同时开拓学生的思路，训练学生的思维方式对木刻版画艺术语言有更深入的认识。5，人体写生有感于目前本科生比较薄弱的造型基础，本工作室认为有必要在三年级和四年级每学期安排三周人体写生课程。本课程拟以短期作业为主，目的是让学生有机会通过貌似熟识的人体写生去重新思考各方面的问题，包括对艺术的理解、传统和当代的关系、想法和造型能力之间的距离等，为今后的学习积累能量。6，视频与音乐创作基础在社交媒体和媒体艺术蓬勃发展的今天，学生迫切要求学习视频和音乐的制作。本课程拟讲述音画关系，教授从摄影到剪辑，以及音乐和音效制作的基本流程，带领学生完成一部完整的作品，为将来运用媒体技术进行创作打下基础。六工作室主任：冯梦波副教授任课教师：杨宏伟教授版画系考试方向及考试内容素描：人体素描写生5。5小时（半开）色彩：水性材料 色彩全身写生5.5小时着衣/人体（半开）创作：水性材料命题创作3小时（四开）面试：下午面试版画系录取方式：一、统招考生1.各研究方向专业前三名，政治、外语和国家总分达到国家分数线(38 分，38 分，340 分); 专业课≥90 分(150 分制);美术史论专业第一名≥40 分，第二名≥50 分，第三名≥60 分。2.破格录取:各研究方向专业第一名，总分达到国家分数线，外语单科降 6 分。二、专项计划少数民族骨干计划美术史论≥40 分;专业课(含同等学力加试科目)≥90 分(150 分制); 油画系、版画系、雕塑系、基础部专业课成绩总分≥480 分(单科均为 150 分制);三、港澳台、留学生港、澳、台外语≥30 分，美术史论≥40 分;专业课≥90 分(150 分制);专业课成绩总分≥500 分(单科均为 150 分制);留学生美术史论≥30 分;专业课≥90 分(150 分制); 油画系、版画系、雕塑系专业课成绩总分≥500 分(单科均为 150 分制);

（广东地区院校）以2020招生专业目录为例点击了解详情广州美术学院报考指南（含招录信息+考试大纲）文末识码咨询 中山大学报考指南点击了解详情 华南师范大学报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情华南理工大学报考指南（含招录信息+考试大纲）文末识码咨询 华南农业大学报考指南点击了解详情广东工业大学报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情广东财经大学报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情深圳大学报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情仲恺农业工程学院报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情广州大学报考指南（含招录信息+考试大纲）点击了解详情汕头大学报考指南（含招录信息+考试大纲）更多院校、专业的报考指引丨V|X|G|Z|H丨[研际美术设计考研]/ END/

我们在高中的时候经常能够遇到这种现象，那就是到了高三的时候，很多学校“因材施教”，班主任会找到班里文化课成绩比较差的学生开一次会议，建议他们选择走艺术这条道路，尤其是美术，因为如果美术专业课能够考过的话，文化课成绩不用太高也是能够进入一所“名牌大学”的，这也是现在美术生数量激增的原因之一！在大众的认知里，美术生其实没有必要读那么多书！但是随着时代的发展，学历等级的贬低，美术生考研的人数越来越多，可能是现在大家觉得社会的竞争比较激烈，本科学历是远远不够的，相比本科生而言，美术研究生在专业方面多学习了2、3年，专业知识和专业领域技能肯定是会比别人更加扎实和深入，这是对于将来就业有绝对的优势。学历越高的话，可能在社会和职场中能有更好的待遇和发挥！既然选择了考研，那么心中就一定会有自己心仪的院校，美术生可以选择的院校比较多，需根据自己的兴趣、特长以及文化分和专业分来选择所报考的院校及专业！那么美术生该如何择校呢？笔者给大家整理了10余所“含金量”高的学校，供大家参考选择，希望能够对大家有所帮助！一．中央美术学院中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。现设有中国画-学院、造型学院、 设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院八个专业分院，拥有包含中国画、书法学、绘画、雕塑等22个本科专业，学术氛围浓厚，大家有信心的话，可以往央美冲一下！二．中国美术学院中国美术学院中国唯一一个美术学国家重点学科所在地，是联合国教科文组织唯一承认学历的中国美术类大学，拥有书法学、中国画、绘画、雕塑、公共艺术、美术学、艺术史论等专业在内的24个本科专业，学院还设有美术学、设计学、艺术学理论三个博士后科研流动站，从专业度来说也是很顶尖的高校！三．南京艺术学院南京艺术学院是一所历史悠久、底蕴深厚的百年老校，是江苏省唯一的综合性艺术院校，拥有美术学、绘画、雕塑、中国画、文物保护与修复、艺术设计学在内的38个本科专业，是全国唯一拥有艺术学学科门类下全部五个一级学科博士学位授予权和博士后科研流动站的高等院校，这是不是含金量十足呢？去除上面几所高校之外，西安美术学院、清华大学、首都师范大学、上海大学、南京师范大学、四川美术学院、北京电影学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、东北师范大学、湖北美术学院、广州美术学院等10余所高校的含金量也是不低，供大家选择！笔者寄语：美术生考研已经成为大势所趋，成功上岸之后，精打细磨自己的专业技能和理论知识，将来会有一个不错的出路，但万卷不离其宗的还是要努力，你只管努力就好了，剩下的就交给时间吧！大家怎么看呢？欢迎大家到评论区留言交流哦！

考研首先，城市和学校要考虑学校的地理位置。在正常情况下，北京，上海，广州，深圳四个一线城市对艺术考生有很大的吸引力。其次是发达沿海城市和区域中心城市，如南京、武汉、成都、西安、沈阳、大连、青岛、苏州、杭州、厦门、天津、无锡等。第三，发达省份中的省份会城市，如济南、福州、长沙等。接下来是其他省份会城市。小城市没有大城市那么有吸引力。总的来说，大城市有以下优势：便利的外部交通，良好的基础设施，更多的大学和科研机构，更多的休闲娱乐场所，更多的交流机会，以及更多的各种信息。尤其是，大城市产能大，提供更多就业机会。因此，位于大城市的学校是对考生最有吸引力的，当然会有更激烈的竞争。大专院校和科研机构有较好的地理位置北京、上海、南京、武汉、广州等大城市，值得考生参观。然而，并非上述城市的所有大学都是好的，甚至有些大学也很普通。考生不应该为了去一所大城市大学而放弃一所好大学，毕竟，高考是为大学而设的，而不是城市。高水平的学校可以改变一个人的未来，但是去低水平的学校不一定意味着更好的未来。对于大学生来说，校园环境的影响远远大于社会环境。在低水平的大学里，无论在哪个城市，接受的教育都不如高水平的大学。因此，应优先考虑大城市具有相同水平或基本相同水平的大学，但高水平学校应优先考虑具有明显差异的大学。然而，对于在非直辖市、非省会城市和非计划中特别列出的城市中的大学，候选人在申请时也应该仔细考虑。从未来发展的角度来看，如果选择地理位置差的学校，应该优先考虑其中的高水平艺术学校。城市的选择确实是就业中应该考虑的一个因素，但它不是选择学校时首先要考虑的因素。第二，学校与专业的决断著名艺术学校(30所和15所)的整体艺术氛围、艺术教育设施和社会知名度提供了许多发展机会，应给予优先考虑。其次是985工程大学、211工程大学以及由各省和各部共同建立的大学。国家为这些学校提供了强有力的支持、良好的基础设施、许多著名教师、良好的学习氛围和许多发展机会。同时，该省最好的师范大学一般都是最早开设艺术专业的大学，教学实力雄厚，经验丰富，也是一个不错的选择。不管你大学毕业后在哪个单位工作，人们关注的第一个问题是你毕业于哪个学校。许多人甚至以此来判断一个人的专业水平，所以选择一所学校是非常重要的。选择一所好学校比选择一个好专业更重要。已经确定了人生最终目标并决心在某个专业领域发展的人应该首先考虑选择专业。这种最优秀的专业通常是大学集中资金并优先考虑的学科。它通常具有深厚的历史积淀、一流的艺术教师和科研条件。国内同行行业有很多有成就的校友，专业的国际交流相对活跃，可以为学生未来的职业发展提供资源。三、热门和冷门专业的选择现在许多考生在填写志愿表格时都以就业为导向。他们非常重视自己专业毕业后是否善于找工作，是否愿意去找一份好工作。一般来说，容易找到工作并且毕业后就业率高的职业过于拥挤，这些职业被称为热门职业。毕业后，找工作不容易，就业率低的职业被冷落。这种职业被称为不受欢迎的职业1.这是因为热门专业有很多学生，所有的大学都有设立热门专业的动机。有老师要去，没有老师要去。这使得一些学校对于新设立的热门专业缺乏足够的教师，尤其是那些学术水平足够的专业，这是一个空架子。学生在这些学校的热门专业学习时，很难获得系统的专业教育。毕业后，他们在社会上的竞争力会降低。2. 努力报名参加热门专业实力雄厚的学校的考试。3. 考生应该注意，热门专业只是一个热门专业的一段时间，而不是一个永久的热门专业。例如，这个专业在入学考试时人才短缺，而这是许多大学竞相提供的热门专业。然而，在四年后毕业，可能会有大量的竞争对手与相同的专业，他们将不再有优势的流行专业。因此，申请热门专业的考生也应该注意该专业人才缺口的大小。如果差距不大，他们应该谨慎。4. 在其他情况下，考生应该选择不受欢迎的专业。例如，考生向往某所大学，对专业没有太多要求。这时，如果他进入不受欢迎的大学专业，他可以以较低的分数被他渴望的大学录取。例如，如果你想在毕业后参加公务员考试或继续深造，那么一所好的大学比一个专业重要得多。选择这样一所大学不受欢迎的专业，并以较低的分数获得更高水平的大学，是一个不错的策略。考生在选择热门和冷门专业时还应注意以下两点：1、如前所述，受欢迎的专业可能会因为扩招而不再受欢迎。类似地，一些专业现在不受欢迎，但是因为许多大学已经减少了这些专业的学生人数，候选人可能在四年后毕业时不受欢迎。因此，在申请一个不受欢迎的专业时，也应该注意该专业对人才的过剩需求程度。如果盈余不多，人们就不必太担心未来的就业。其次，不受欢迎的专业是学生较少的大学专业。相对来说，老师更有把握。如果他们被不受欢迎的专业录取，他们通常会得到更好的专业教育。因此，与其申请一个竞争激烈的热门专业，候选人还不如选择一个不受欢迎的有少量剩余人才的专业。2、考生应该特别注意学校比专业更重要的事实。你不能为了选择热门专业而降低申请学校的水平。一些考生宁愿放弃著名的艺术学校和重点大学，以进入热门专业，而另一些人宁愿放弃被学校录取的机会，选择热门专业的专业学校，从而降低申请学校的水平。降低学校水平实际上降低了一个人在未来社会中的文化水平和竞争水平，这对考生的未来发展非常不利。这可以看作是家庭对人力资本的投资。应该选择学校、学科和专业。投入产出比、机会成本和学生未来发展应综合考虑，当前专业的就业情况不宜考虑过多。3、付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做”本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

姓名：朱X考研院校：上海师范大学报考专业：综合材料（美术）初试总分：369政治：51 英语：46专业理论：131专业手绘：141各位好，我是朱X，刚考上上海师范大学的学姐，本科学习视觉传达设计，考研专业是综合材料。我希望这篇文章可以帮助正在备战的学弟学妹们，我本科来自双非的一个一般二本院校，大学三年一直在玩，我就是名副其实的学渣，直到大三下班学期马上要面临毕业的时候，我觉得我要思考一下自己的人生了。我不想在大学毕业之后，回家找工作结婚，浑浑噩噩一辈子就这么过去了，我打算拼一把，于是，我就踏上了考研这条不归路，第一年考河北工业大学落榜了，想都没多想，直接二战，终于，功夫不负有心人，考上了上海师范大学。今天我想来跟大家讲一下如何面对并解决迷茫阶段，和我的学习经验。希望可以对你们有所帮助。既然选择了考研，就要调整好心态，要做到别人看剧你看书，别人逛街你逛图书馆，宿舍、图书馆、餐厅三点一线，要有决心和毅力，才能收获最好的结果。一、择校在选学校这一点上很重要，有很多时候是选择大过努力，首先你要知道你考研的目的是什么，你将来想去哪座城市发展，还有就是你自己的学习能力，这都直接关系到你要选择哪所学校。接下来我就要讲讲我为什么报考上海师范大学，以及我为什么从设计跨考到纯艺术，希望可以帮助到正在迷茫的你。1.地处魔都上海相信这是很多学子都很向往的地方吧，在上海读研究生的话，就意味着将来会有更多的机会。这也是我选择这所城市的原因。2.因材施教 因地制宜首先，你要知道自己的水平在哪，要选择比自己能力稍微高一点的，努努力可以够得到的。上海师范大学是我认为在我努力的范围内可以得到的。而且，这所学校是很公平公正的，现在有很多学校都会看你的本科院校，但上海师范大学不会的，它不会在意你的本科院校是不是985、211，如果说，你的本科院校是双非，而且，大学成绩一般都没有关系，你只管努力就好，我相信努力和回报是成正比的，既然你下定决心踏上考研这条路，就不要有太多顾虑，从现在开始好好准备初试，只要初试过了，就相当于一条腿迈进了研究生的大门，才能有复试的机会。3．跨专业我本科专业是视觉传达设计，但在大学期间我设计课的成绩平平，在这方面也没什么造诣，还是更喜欢画画，所以我选择跨考纯艺术。想在研究生期间，更多的学习画画，在这方面继续深造。二、手绘（素描）画画就是要多学、多练、多看素描，相信很多同学都是有功底的，但如果长时间不画，也难免会有些生疏。本科学设计的同学在大学期间没有很多机会画画，相对于学纯艺的同学来说，画画方面可能会差一些，但也没有关系，只要认真努力，不影响后期逆袭的。我选择的这个专业历年来考的是装饰画，暑期在绘江南集训的时候，水学长就跟我们说，可能今年工艺美术要和综合材料合并，合并了之后，考试很有可能考线描，所以在暑期集训的期间，我一边练装饰画，一边练线描全身像。在学长的指导下，一个多月的时间，技艺突飞猛进。等到九月底的时候，学校才出了考纲，官方通知初试考素描全身像，当时就慌了，就立刻联系了水学长，学长给我提供了学习方法和复习计划，在最后的三个月，他给我了很多帮助，给我指出问题让我不断进步，最后能取得很好的成绩还得要谢谢学长的指导和帮助。三、初试学习计划+方法先说总体复习计划，我是从7月份开始着重复习，而且，我还是二战。第一年已经把专业书目都背过一遍了，但是不怎么理解，在绘江南暑期班的理论集训讲解中，让我对设计史，中外美术史有了理解，学长讲的很明白很透彻，可以为之后的背书环节打下良好的基础。早上晚上效率最高，所以早上看史论，下午看英语。晚上复习今天学到的知识。政治放在了10月份之后，每天会抽时间刷一章肖大大1000题。一定要给自己规定每天的学习计划，并且务必完成。晚上的时候我会冥想，在脑中过一遍我今天都学了什么，是否完成了今天的学习任务。1.英语英语的学习可谓是细水长流，是每天都要坚持的事情。先从单词说起，我是看朱伟的恋恋有词视频，但此时根据真题所编，还有就是在手机上载一个app，叫扇贝单词，每天都要打卡。认单词的准确率很重要，直接影响到做阅读题是对句子的理解。我考的是英语二，先从英语一开始学，之后再转到英语二。如果你也是考英语二的同学，也可以试试这种方法。阅读我是跟唐迟老师学的，作文是跟朱伟的，考前最后突击的时候我学习了刘晓燕的救命班，会讲很多做题的技巧，干货满满。在用真题之前，一定先把长难句给学了，我听的是宋逸轩老师讲的长难句视频。每天会翻译两个长难句，长难句都是来源于真题，先从英语一开始，把英语一的长难句都弄懂，再刷英语一的真题，再刷英语二的真题，会发现英语二轻松很多。虽然阅读解题思路不一样，但是单词句型都是一样的，英语二的真题最晚在10月份看。---最后是作文，英语写作能力也不是一下子就能提上去的，需要有基础和长时间的积累，所以我买的模板，如果你觉得跟我一样认为自己不能临时在考场上挥洒自如的也可以考虑模板。2.政治政治是跟徐涛的课程学的，刷题资料我用的是肖秀荣的1000题，政治主抓选择题，大题的分数大家都相差不大，主要就是选择题来拉分的。大题资料是背的肖四，大题全押中。具体来讲如果你有足够的时间来复习政治，一定要理解着记忆，可以用思维导图去列框架，一定要在理解的基础上去画，如果有研友，可以以讲解课程的方式来记忆。3.中外美术史五个名词解释10分，十个选择10分，十个判断10分，两道论述各60分。要把主要的学习放在论述题上，在学习史论的时候也不要死记硬背，一定要理解，当成故事书来看，可以使用绘江南的核心笔记来帮助记忆。暑期绘江南上理论集训的时候学长讲的也很明白，可以根据历年真题搜索相应的论文，狂补课外知识。答题也要以论文的形式展开，可以多学习这个知识点论文里是怎么写的，因为只是背书，写书上的内容，文章是很死板的，毕竟考的就是你对这个知识点的理解程度，而不是考默写。答题一定要有论点和论据，逻辑清晰明了。切记史论不要盲目背诵，如果是新手，会看到什么内容都想往脑子里输送，但是背得多不如记得精，根据真题去琢磨其中的出题范围。然后自己总结一些题目，可以靠手写，也可以自己用电脑打出来。四、复试 作品集首先还是从作品集说起，面试需要一本拿得出手的作品集，今年由于疫情的原因，又很充足的时间在家里准备作品集。作品集很重要，导师可以从作品集当中了解你这个人，今年的复试时从网上进行的，画画也不考，只考专业面试和英语口语，而且地点还是在家中，反而会放松一些。然后面试老师会问你几个专业问题。专业面试就是真诚，作品集老师也不会看几眼，所以，老师会更加注意你的言谈举止，从对话中了解你的专业基础，表达一定要简单流畅，观点明确，并且表示虚心向老师请教指导的态度。大方并且自信，就完全可以。最后是英语口语，口语考的是流畅度和发音。要提前准备好自我介绍和老师可能会提到的问题，勤加练习，要勇敢地在别人面前练习口语，切记自己一个人闷头练，到时候真的紧张的啥也说不出来。希望我的一些经历可以帮助到你，或许我的学习方法不适合你，但也能给你多一份认识，少一份迷茫。希望学弟学妹们都可以顺利考入心仪的院校！2020年，加油！