考研美术创作

很多同学私信咨询关于考研院校的选择问题，因为考研的内容、参考形式都和艺考有所不同，所涉及院校和梯度都大相径庭，因此我单独开了一个新的知乎专栏。全国目前可以艺术类考研的院校柏老师基本都总结了一遍，未来将会以周更或者隔周更的方式进行更新各个院校的解析。美术、音乐、舞蹈类的柏老师不是专业人士，所以只能给出数据式的总结，深入的分析难免会少一点，重点还是会放在戏文编导传媒类的分析上。作为柏老师的母校，将北师大的考研解析放在第一篇，表达我的热爱。我们先来分析学校本身。北京师范大学（Beijing Normal University）是中华人民共和国教育部直属、中央直管副部级建制的全国重点大学，位列“双一流”、“985工程”、“211工程”，国家“七五”、“八五”首批重点建设十所大学之一，首批学位授权自主审核单位；京港大学联盟、粤港澳大湾区物流与供应链创新联盟成员；入选珠峰计划、强基计划、2011计划、111计划、卓越法律人才教育培养计划、国家大学生创新性实验计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校等，是一所以教师教育、教育科学和文理基础学科为主要特色的著名学府。北师大作为戏剧与影视学科的A+双一流院校，其学术实力自不必多说。在全国第四轮学科评估结果中，北师大戏剧与影视学拿到了A+的分。北师大作为一所师范类院校，艺术专业实力并不薄弱，相反北师大几乎统集了包含戏文、电影、电视、数字媒体艺术、音乐、舞蹈、书法、艺术学理论等几大艺术学科。这一点儿在北京甚至是全国院校里都是少有的。艺术类考研专业集中于一个院系“艺术与传媒学院”。2002年成立艺术与传媒学院，是中国高校第一个全艺术学科汇聚、艺术与传媒结合的学术与创作并进的独特学院。学院设有国家首批“艺术学博士后科研流动站”、首批艺术学一级学科博士点。新的艺术门类成立后设有“戏剧与影视学”、“艺术学理论”两个一级学科博士点，音乐与舞蹈、美术学等四个一级学科硕士点。电影学为国家级重点（培育）学科，艺术学理论、戏剧与影视学为北京市重点学科。艺传现设置7个教学系：影视传媒系音乐系舞蹈系艺术学系美术与设计系书法系数字媒体系12个研究中心(馆、所)：A传媒艺术教学实验中心 B中国艺术教育研究中心（所）C 纪录片中心 D影视文化创意研究室E传播效果实验室 F京师美术馆G启功中国书法研究中心 H中国影视音乐中心I中国拉班研究中心 J 新媒体影响研究中心K亚洲与华语电影研究中心L北京青年影视创意基地我们来对比一下2019-2020年的招录人数。艺传2018年计划招生171人，2019年计划招生135人， 2020年计划招生189人。考研热度一直在上涨，扩招是大势所趋，招生人数变多，但是报考人数也在变多，压力其实也呈上涨趋势。和招生人数的增加相同的是，录取人数也在变多，甚至超过了计划数。最明显的就是广播电视方向，多招了40人！珠海计划原定24人，结果录取了56人。虽然多加了一个珠海方向吧，但是这等扩招的确是···很厉害，让我怀疑是不是去考的都给过了。肉眼可见的，明年计划数应该会更多，也很有可能扩招，但是会不会扩招这么多人，就真的不好说了。学硕专业基本计划和录取数是持平的，也没有大比例的扩招趋势。几个热门专硕专业，特别是19年新开的电影专业，未来肯定还会有上涨。珠海方向师资和北京这边是一样的，为了鼓励珠海分校的发展，这个方向肯定会延续，并且扩大招生。基本情况交代完，我们来细看这几个院系和相应的专业。还是那句话，我主要分析戏文编导传媒类的专业，书法音乐舞蹈美术不是本人专长，就不班门弄斧了。我们先从学硕谈起。这是几个学硕专业，学硕专业基本都按照计划招录。统考计划和推免生的名额还是按部就班的完成。我们先来说艺术学理论-艺术学评论。一个非常学术的专业，研究艺术史、艺术学、美学、艺术评论的专业。招生人数历来很少，理论基础要求很高，总分要求更是不低。2019年分数线340，2020年直接飙到了390.介于北师大的学术氛围如此浓厚，这种纯学术专业不建议对学术没有志向的学生报考，学起来也会很痛苦。2019年统考给了一个名额，最后没有录取。可以看做是”宁缺毋滥“的一个变相展现吧。音乐与舞蹈学2018年没人过线，2019年过线的都录了。北师大的学硕总而言之，就是要理论扎实，虽然是艺术类专业，但是北师大的学术底子要求考生在学术、学习上的能力不能差，英语不能低，专业课更是不能低。2019年分数线才340，2020年直接到了360。美术学美术学分四个方向。2019年就书法学录了一个，其他的三个方向没人过线。2020年还算争气，过线了的都要了。2020年是01、02两个专业方向一起排序，03单独排序。所以大家也看出来了学硕过线基本等于录取。2019年分数线340，2020年到了362。戏剧与影视学到了最热门一个专业了，竞争比较激烈，压力也大。这个专业很容易出现黑马，学传播的和学戏文的高分考生太多了，而且有211、985背景的不在少数。2019年01-02方向分数线350，03-05影视创作分数线360，今年所有方向370。2019年就比计划数多招了8人，2020年卡着招满了10人。01-02是电视学硕，偏电视、新闻、传播学。03-05是电影领域，研究电影学、电影史、影视批评为主。但神奇的是01-05初试内容是一致的，也就是电影电视的知识都得会。这无疑加大了这个方向考生的学习压力。当然这也是未来学术研究的需要。A+的名头不是白来的，大家也理解一下老师们A+的自尊心。然后我们看看专硕。音乐音乐不是我的领域，只能摆数据了。2019年要分很低，300分而已。过线的人也不多，以至于录取都没录满2020年突然就360了。但是按照这个涨粉趋势，过线的人以后也不会太多，相对来说过线录取的几率非常大。广播电视专硕分四个方向，前三个属于电视领域，04数媒是单独一类。2019年的时候分数线是单算的，01-03要360分，04数媒单独划线340分。2020年直接统一了，要分355。为了扩招，为了生源，大家可以看出老师们的努力！电影和广播电视的师资是一样的，院里很多老师都是研究电视出身的，大家不必担心学术能力。数媒和前三个方向考的东西不太一样，初试和前三个一张卷子，到了复试就要考实操，会有设计、作品集的考察，所以不建议纯理论的学生报考这个专业，一定要有相关的实操能力。01视听节目创意与制作、02视听媒体运营与管理、03纪录片创作三个方向一起排序，04广播电视与新媒体（珠海）方向单独排序，05数字媒体艺术单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。今年比较过分的是，广播电视专硕多招了40个人！什么概念？今年艺传计划招生189人，它一个方向多招的人数就占去了接近五分之一的招生数额！学生扩招的诚意很足，但是这等扩招，明年竞争压力会直线上升。大家可以想象一下什么叫做神仙打架。很多同学也不太了解师大的数字媒体艺术专业硕士被划在了广播电视专硕中，柏老师近期也会发在知乎LIVE数字媒体专业全解析中讲到关于这个专业应当如何备考等内容。有兴趣的同学可以关注参与~艺考LIVE预告 | 宝藏专业-数字媒体艺术全解析电影电影专硕是去年第一年招生，准确来说是单独分出来招生。因为其实电视电影师资一致，也教电影，现在给了电影一个名分，很感动。2019年也就是招生第一年，就扩招了2人。今年多录了8人，不知道是神仙太多，还是老师缺学生，总之录取远超计划。01电影创意与编剧、02电影制作、03电影运营与管理三个方向一起排序，电影04艺术管理方向单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。说一下04艺术管理，这个专业性质和前面三个专业不太一样，要考察艺术史论、中外艺术史，相对来说理论气氛浓郁一些。就连初试专业二的时候都会考察比「西方近现代现实主义艺术浪潮中各门类艺术的风格特点与发展状况」。简单比喻，这个方向有点像混入实践人员里戴金丝眼镜的知识分子。2019年01-03要分355，04方向只要300分，今年直接飙到380，竞争压力越来越大。舞蹈2019年分数线也才305，2020年就到354了。2019年多录了1人，2020年卡着招满了。可以看出来这几年分数线越来越高，所以舞蹈专业学生也不要掉以轻心。基本过复试之后，录取率在60%。美术2020年美术有四个方向了，皆大欢喜，美术生可选择的方向更多了。2019年分数线01是310，03书法是340，今年到了355，增幅其实还好。去年美术创作和书法都有多录，今年反而少了2个人。复试分数线的高涨无疑卡掉了很多人，报考美术专硕的同学一定要注意初试复试两手抓两手硬。我们再来看看复试内容。虽然今年疫情改为线上考试，但是大体的内容和环节还是不变的。art.bnu.e.cn/Article/专业说完了之后，我们再来说怎么考的问题。各个方向的具体学习实在是写不完，我们就从参考书下手。720、721都用两本书：《艺术理论教程》张同道《艺术学概论》彭吉象张同道的作为主学，彭吉象的作为其次。当然除此之外什么王次炤的，李泽厚等人的书多看没有坏处。因为作为专业一，参考书给予采分点，而其他的书则是予以更丰富的论据和理论素材。北师大相对来说，可选择的艺术学科较多，学术氛围浓郁，师资力量雄厚。特别是戏剧与影视学、广播电视、电影专硕都是实力强劲的学科。个人觉得如果有希望通过考研，进入211、985院校，学习艺术专业的话，北师大一定是不二之选。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

当复试的最后老师念到我的名字的时候，终于心里的那块石头放了下来。真的很不容易。初试我考了402分，复试时候的分数也是第一名。下面我就分享一下我的考研心得，希望能帮助到更多想考研的学弟学妹们。手绘：我想说这是我当时最放心的一块了，因为参加了集训班次，学姐学长们很照顾我，就一直告诉我我该做些什么，不应该焦虑。在集训的时候，学姐就把老师喜欢什么风格，老师酷爱的颜色，你怎么画会扣分，你怎么画才能拿高分，后期教我做考试模板，让我避免了考试画不完的这种尴尬的事情。让我醍醐灌顶，对于手绘能拿到135分这是学姐和我在共同努力之下才能成功。每天的讲评，让我慢慢知道了自己哪些方面需要加强，不断的磨合马克笔这个新产物，直到最后能很好的使用它。因为我报的是全程班，除了在集训画画外，剩下的时间都没有弄过画画，因为该画的该做的都已经做完了。反正整体的思路就是这个思路。临摹（大师的作品这类的）练习手上功夫---变形（将动物植物）合理抽象变形---配色（找到大师作品如星空、读书的女孩抽取颜色）---创作---制定考试模板---修改手绘素材的大师风格推荐理论：理论被我认为是最好拿分的一块，因为你不停的记忆，不要偷懒分数就不会低。在9月份之前考的是芦影的设计史和赵农的设计学概论，而在考纲出来后改成了王受之世界现代设计史和尹定邦的设计学概论，瞬间一下子慌了，感觉之前的白背了。最后在学姐的安慰下，对比了下其实差不了多少。后面再国庆班和十一班集训的时候有个知识点串讲，让我省了很多过程。当时我也有模拟卷，就每过一段时间复习一下，做一套看下自己哪里还不行。最后的时候经常进行模考，把每一次都当成考试。我的整体思路就是框架——主体内容——细节，另一句话说就是先挂骨头在挂肉。不断的反复重复记忆，整理提纲，将易错易混的分出来，整理时间轴，在时间轴上画出各个运动和代表人物，最后总结一些答题的思路，提分的要点。再根据各个题型掐时间写，时间一过就下一题的考场模拟。英语：这是我最头疼的地方，对我这个4级都没有过的渣渣，考研能考70真的很不容易。前期的时候，我不断的重复朱伟的恋恋有词，然后手机上下载了一个扇贝背单词的软件，期间也尝试了王江涛的十天搞定考研词汇但是这个好像效果不好，最后就是真题阅读上英语一和二的单词+恋恋有词+扇贝的背单词的，语感差没事把阅读翻译成中文然后看参考书对比下看下差距不断改善。最后还是运气好，考前买了一个作文模板。政治：前期理清楚框架，马原真的比较难可以先早点听着去理解性的记忆。然后等5月份买来肖秀荣的1000题，然后不停的写对照自己的框架哪里记忆的不好。9月之后知识点应该已经过了一遍了，看下考纲有哪些新增的，强化记忆。然后把历年的真题写一下。看下自己的知识点有什么不能默写出来的，这类的。然后，后期被肖秀荣最后四套，然后最后几天在听听他的大题的音频版本。总结性的再说下，手绘一定要去集训这个比自己在家里胡乱练习省时又省力，对于考研来说时间就是分数，我想对应届的考研同学说，如果你现在学校里还有课还有作业、我当时是这样做的能不上课就不上、作业能复制省时完成的就不花更多时间在上面，老师点到让一个你最好的同学帮你说下你去厕所这类的，省出所有的时间给考研，你就会成功，去图书馆复习不要带手机，手机毒瘤太大不要说查资料，一天的东西全部堆积在一起，晚上回去再查。因为我宿舍很吵，所以我就每天背单词都是晚上回去带上耳机自己背，这样又不会被吵到又可以学习。还有理论的话如果参加集训，是有专门的老师给你整理需要记忆的地方，你需要的任务就是背诵、背诵、再背诵。比自己打开两本加起来800页的书无从下手的好。梳理一遍等于自己强化记忆一遍。英语很重要不管集训还是平时必须每天都弄，不管有多忙都得背单词，长期坚持下来才会有成效，这不是一蹴而就的。很多手绘理论分数都很高，但是就因为英语没有过线最后被刷了！！！一定要重视英语！！！！如果前期都是按照我说的去做，后期背政治的难度就很小了！！到时候就是复习复习、总结总结知识点就好了。最重要的一点，每天3餐都得正常，不要突然一天不吃饭然后去背书，一天突然不睡觉背书，这样毫无效率可言！早上不用太早起来，不要别人说什么5点6点起来你就跟风，找一个自己起来精神最好的时间。考研之路不在于多，而在于精。不在于量，而在于每天定时定点不停的重复干一件事情。希望来年能看到你们的录取通知书！！！本来来自于：xumiao100，我们只是转载分享，望对大家有帮助，欢迎关注我们每天的原创文章，更多的考研、四六级等内容请关注我，点关注不迷路，也欢迎大家私下交流，如若认同请帮忙分享转发。

近几年，考研的分数线在上升，但依然有很多学生是愿意考研。因为考研之后，就业的平台都会不一样。包括艺术生的考研人数也在不断增加。因为之前艺术类招生比较多，所以竞争也很激烈。今天，我们一起来聊聊艺术类考研与文化类考研有哪些不同？艺术类院校有哪些？仅供参考。一、艺术生考研和文化生考研有哪些不同？1.招生要求的条件不同。艺术硕士需要考生已经大学毕业，有一定工作时间、经历或时间，且需经过所在单位或相应部门同意和推荐，才能够报考。普通硕士的要求没有那么多，大学没毕业都可报考。2.招生考试的方式不同。普通硕士招生考试，需要经过年初“统考”，其他的专业考试由各招生学院自行命题、阅卷。艺术硕士招生考试，除了10月的“联考”(初试)，还会参加次年春季的复试。初试由国家统一命题，复试与普通硕士招生考试一样，由各招生学校自行命题与阅卷。唐迟老师的考研英语，重点推荐一下。因为英语需要的就是扎实基础+应试技巧，还要有一定的词汇量，唐叔阅读理解的逻辑是积累词汇、是应试技巧，也是工具，还是方法，正如书中所说：细节服从主旨、先题干后文章，时间相反一切相反，反复强调的是重点，重点是考点。点击以下图片，即可购买到唐叔的考研英语。3.艺术生考研的专业成绩要求更高，考研内容也不同。艺术生考研和大文大理考研，都需要文化课和专业课的成绩。不同的是。艺术生对专业成绩的要求很高。在考研的入学考试中，都有初试与复试。初试科目包括政治、外语、基础课和专业基础课一共4门。这本《中公2021考研政治考试考研政治1000题复习全书+10年题3本套》也推荐一波，因为有三大优点和特色：一是紧扣考试大纲，细解考点。二是同步再现真题，讲练结合。三是标志考试重点，巧妙点睛。总之，此书明确了考试重点，让考研的宝宝们能够有针对性地复习，并可以全面、深入地理解和掌握知识。另外，艺术类考研内容也不同，艺术类考研包括：政治 、英语 、专业课一、专业课二。而不同的高校，相对应的专业课也会有所不同。其中政治和外语由教育部统一出题，基础课和专业基础课则可以由招生学校自行组织出题。二、艺术类考研院校有哪些？一般来说，艺术类考研的专业包括绘画类、雕塑类、美术学、音乐类、艺术设计学、广播电视、戏剧影视美术设计、动画等等。根据艺术类报考的大数据来看，美术、设计、广播电视、音乐、电影等都是。艺术类报考的热门专业。那么，推荐的院校有哪些呢？艺术类的就业方向有哪些？见下图：三、艺术生该怎样准备考研？首先，你要对考试的流程比较熟悉，然后根据流程制定自己的学习备考时间规划，最好能够提前学习外语和政治这两门必考科目，因为艺术类考生的文化课相对用时少，是弱项，如有必要，去报辅导班也不过。当然，如果可以组团考研，相互激励和监督，效果将会更好。针对艺术生的专业备考方面，需要针对自己的专业水平和创作能力而制定计划。艺术类的考生特别容易产生盲目自信，所以要特别注意规避这一点，别4年过去了，什么也没学到，成了井底之蛙，还自以为学得不错。因此，还是要多找老师询问，以及多找学长学姐学习相关知识，讨教经验。然后，在向好的方面不断调整和进步，这样一来，既少走了弯路，又能够保持勤奋的练习，让考研之路更加顺畅。四、总结。随着考研的人数增多，很多艺术类的宝宝也加入了考研的队伍，且竞争也越来越大，所谓“知己知彼，百战百胜。”所以，有必要了解一下艺术类考研的情况。艺术类与普通类考研的3大区别：艺术类考研学校与就业方向看上面两张图，另外，艺术类备考需要注意：尽早备考英语和政治，多问多请教多调整。我是@小晓样儿，欢迎关注我，欢迎留言、评论与分享。

对于考研党来说，了解自己的目标院校和专业考研考什么是很重要的，只有知道了考什么才能知道复习确切的努力方向。今天小编来带大家了解一下景德镇陶瓷大学设计学和艺术设计考什么内容。一、院校简介景德镇陶瓷大学是我国唯一一所以陶瓷命名的多科性本科高校，是全国29所独立设置的本科艺术院校之一和首批94所有资格招收享受中国政府奖学金攻读硕士、学士学位留学生的高校之一，现已发展成为全国乃至世界陶瓷文化与陶瓷艺术交流、陶瓷人才培养和科技创新的重要基地。截至2018年6月，学校现有湘湖、新厂、陶研所三个校区，占地1600余亩。学校设有材料科学与工程学院、陶瓷美术学院、设计艺术学院、艺术文博学院、机械电子工程学院、管理与经济学院、信息工程学院、外国语学院、马克思主义学院、体育与军事教学部共10个教学院（部），以及研究生院、国际学院、创业学院、继续教育学院和1个独立学院——科技艺术学院。现有全日制本科以上在校生1.9万余人（含独立学院）。二、专业目录三、历年分数线统计四、理论参考书目（一）设计学【736 艺术理论（设计史论）】初试：1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。2.朱铭、荆雷著，《设计史》， 山东美术出版社， 2004年版。设计学【(设计艺术历史及理论研究）731艺术理论/829世界设计现代史】初试：1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。2.王受之,《世界设计现代史》,中国青年出版社，2002年版。复试科目：专业论文加试科目：素描（二）艺术设计【731 艺术理论（中国工艺美术史）】初试:1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。（三）美术学【733 艺术理论（中国美术史）】初试：1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版加试：2.冯先铭著，《中国陶瓷》，上海古籍出版社，2001年版。（四）美术学【(美术理论研究）733艺术理论/821陶瓷美术史论】初试：1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版加试：2.冯先铭著，《中国陶瓷》，上海古籍出版社，2001年版加试科目：中国陶瓷史美术【733艺术理论（中国美术史）】初试:1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版五、专业手绘（一）设计学【506 设计基础】考试内容：装饰画复试科目：1.陶瓷艺术设计与理论研究：造型与装饰设计2.产品设计与理论研究：产品设计3.环境设计与理论研究：环境艺术设计4.动画设计与理论研究：动画设计5.视觉传达设计与理论研究：视觉传达设计加试科目：素描（二）艺术设计【506 设计基础】考试内容：装饰画复试科目：1.陶瓷艺术设计(日用陶 瓷设计研究方向)：造型与装饰设计2.陶瓷艺术设计（陶瓷装 饰设计研究）：造型与装饰设计3.产品设计： 产品设计4.环境设计：环境设计5.动画：动画设计6.视觉传达设计：视觉传达设计7.公共艺术：公共艺术加试科目：素描(三）美术学【505 美术基础】复试科目：美术理论研究：专业论文+国画雕塑创作与理论研究：雕塑创作陶艺创作与理论研究：陶艺创作陶瓷绘画创作与理论研究：中国画创作或油画创作加试科目：美术理论研究：中国陶瓷史雕塑创作与理论研究/ 陶艺创作与理论研究/陶瓷绘画创作与理论研究：素描（四）美术学【505 美术基础】复试科目：陶瓷绘画创作：中国画创作或油画创作雕塑创作：雕塑创作陶艺创作：陶艺创作加试科目：素描以上就是景德镇陶瓷大学的设计学/艺术设计/美术/美术学考研考试内容解析，希望可以帮助到大家。

“现在的工作有很多，但是找到好工作真是太难了”，这是我们在现实生活中听得很多次的一句话，也是反应了现在生活的实况！我们在高中的时候都有过这种经历，那就是文化课成绩不好的同学，学校会给他们一个选择成为艺术生的机会，这样的话虽然文化课成绩不是很高，但只要专业课成绩过了的话，也是能够进入一个理想的大学的！很多艺术生在高中的时候会选择美术这个学科为主攻方向，毕竟和音乐还有播音等学科比起来的话，美术的门槛是相对降低的！但是到了大学之后，很多美术生便开始迷茫起来，他们担心毕业之后找不到和自己专业对口的工作，在考不考研这个问题上也是很犹豫！在这里，小编其实是建议美术生考研的，毕竟上了研究生之后，他们的专业技能比起本科来说会得到一定程度的升华和巩固，而且毕业之后工作的门路也是有很多，比起本科来找到好工作的概率会更大！随着最近考研复试的全面展开，很多为了2022年考研的美术生也是咨询了我很多的问题，其中最多的就是如何备战考研，在当下如何为年底的考研做准备？这里小编也是整理了4个步骤，希望对大家能够有所帮助！一．首先需要有一个大的目标，也就是考研的目标院校目标院校，可以选择比本科院校高一级别的院校冲一冲，其实美术考研没有想象中的那么难。如果全是为了拿证，那就可以选择相对没那么热门的学校，竞争压力会稍小，这就要看大家自己的想法了！二．确定考研的方向及专业考研分为学硕和专硕。专硕和学硕最大的差别在于学术硕士培养的是理论研究型人才，专业硕士培养的是实际操作型人才，考研主体分学术型硕士和专业型硕士，学硕可以选择直博，调剂的时候学硕能转专硕，而专硕是不能调学硕的，这个大家一定要考虑清楚！专业的话，大家就主攻自己兴趣使然的专业就好了！三．了解考研内容美术学考研一般院校考四门考试：政治，外语（可以选英语，日语，俄语，德语，法语，西班牙语等，看院校招生目录的要求），美术史和专业创作或者是素描色彩，这四门考试，大家可以选择花大量时间在自己不足的学科上！四．做好考研准备俗话说得好，“千里之行始于足下”，研究生入学考试时间在每年的12月23号左右，大概还有将近9个月的时间，从现在开始大家要做好规划，毕竟努力才是硬道理啊！大家还有什么想了解的可以在评论区里留言，小编一定会及时回复大家的，最后祝大家考研顺利，早日上岸！

美术生考研最终了解艺术类研究生入学考试的就业前景近年来，随着各大艺术院校招生规模的不断扩大，无数半路出家的学生进入走上了艺术考试的道路。然后，小美院会给你分享一些关于参加研究生入学考试的艺术学生的就业前景的建议。工业设计工业设计不仅包括绘图、计算机建模和设计，还包括木工、泥工等。有必要做一个模型什么的，也可能需要操作电锯抛光机，铣刀和其他设备。总的来说，这是一个非常有趣的专业，也很有趣，学起来也不无聊，但是学好它一定很难。就业方向:就业方向比较广泛，包括:汽车、飞机、建筑机械、家具、广告、服装、媒体等行业。可在建筑设计公司、室内外环境设施或建筑设计研究院(所)从事相关设计、科研和管理工作。时装设计了解服装眼科性能的测试方法，善于借鉴中国传统服装文化，掌握和利用国内外现代服装信息。培养能在企事业单位、学校和科研机构从事服装、服装设计和教学科研工作的德才兼备的高层次人才。就业方向:毕业生可在轻工、纺织、商务、外贸等部门的服装厂或服装设计单位从事服装、服装设计和研究工作，以及服装和服装设计教学工作。视觉传达艺术设计注重学生创新能力和实践能力的培养，注重学生适应性和竞争力的提高。培训具有良好的职业道德和一定的设计基础知识、设计思想、创造性思维和艺术表达能力，熟练掌握计算机辅助设计技术。熟悉和掌握先进技能的表现力，适应中国艺术设计领域的先进应用型设计人才。就业方向:可在企事业单位、专业设计部门、学校和科研单位从事平面设计、产品及包装设计、广告设计、展示设计、书籍装帧设计、企业形象设计、科研、教学、管理等相关工作。国画由于考生人数少，中国画往往是所有专业中成绩最低的。如今，随着实用艺术的发展，“纯艺术”专业确实处于尴尬的境地。从各高校就业质量年度报告中可以看出，纯艺专业就业率不高，尤其是中国画，如果不是热爱很难坚持。就业方向:本专业毕业后，可以在文化艺术创作单位、设计部门、出版物、高等院校和科研机构从事创作、研究和教学工作。你也可以进一步攻读相关学科的硕士学位。这些是对参加研究生入学考试的艺术类学生就业前景的一些建议，希望对学生有所帮助！付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做”本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

关于作品集的问题也是近来小伙伴常问到的，在此统一作下答复。一、什么是作品集？所谓作品集，说得直白一点，就是个人在本科阶段的学习成果的汇总，包括参加比赛的一些作品，平时的一些作业，自己画的一些设计手稿、绘画作品，写的一些专业方面的文章，甚至还可以包括一些个人的摄影作品以及诗歌创作等，只要拿得出手，都可以列为作品集的内容，并不是说一定要局限在自己的专业范围内，也不局限于某种表现形式，当然，专业的占大部分，肯定最好。二、作品集对于考研有什么用？作品集的意义，不针对考研的话，也是个人阶段性的成果汇总，见证了一段时期内的学习、生活和思考，一方面具有纪念意义，一方面对于以后找工作也能起到一定的作用，因为对于艺术和设计类的专业，作品集在找工作的时候是比较重要的，是面试官初步判断你专业能力的一个参考。而对于考研而言，准备作品集的最主要目的是为了找导师的时候（个人觉得，越是好的学校，找导师过了初试再找也无大碍），一方面增加谈资，一方面也是为了让导师对自己的专业能力有一个大概的了解。有些学校某些专业的导师，在面试的时候后，也是需要作品集的，这个需要注意。至于说准备作品集是不是必须的，这个要看个人情况，如果自己有某些方面拿得出手的作品，整理一下，做成一本集子，肯定有益无害；如果觉得自己拿得出手的作品少的可怜或者没有，为了考研去临时准备作品集，湿兄觉得除非时间非常充足，不然也没有太多必要。因为这样既占用了自己的学习时间，勉强做出来的作品集，还可能存在让导师“失望”的风险，最后得不偿失。最主要的还是把初试成绩考好，越是比较出名的学校，往往也越看重初试成绩，也相对公平。假如初试成绩能考个第一，我相信没有导师会忽视你的。三、如何准备作品集？作品集的准备，最好能编辑成书册，按照一本书的格式，从封面、前言、章节等，都通过设计展示清楚，从视觉效果到创意，能尽其用最好。总体而言，作品集要么就不做，要做的话就用心尽全力做好，就算有些作品觉得不是怎么拿得出手，但是用没用心，还是看得出来的。对于导师而言，通过作品集，一方面要看你的专业能力，一方面也是要考核你的学习态度和为人，这些从作品集中的任何一个细节中，也是可以体现出来的。

中央美术学院建筑学院风景园林考研心得大家好我是美博思远2018届学生赵雪岑，今年顺利考入中央美术学院建筑学院风景园林专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 一、 考试趋向 对比美院近几年的考题，呈现出知识点挖掘更深、题目要求更严谨的趋势，今年的景观基础有许多考题出自《中国古典园林史》、《西方园林史》等书；建筑史论也考到了“新地域主义”此类的知识点。 这要求考生应该对备考要求的七本书有更深刻和全面的学习，也要有强大的知识储备。因此，最好能在正式开始复习之前有意识地去阅读“课外书”，其一是让自己逐渐进入备考的状态，其二是在开始复习后能对备考书目做一些知识补充。 但需要注意的是，还应以主要的书目为重点，不要喧宾夺主。以下推荐几本景观类的工具书：《中国古典园林史》，周维权著，清华大学出版社。《西方园林史——19世纪之前》，朱建宁著，中国林业出版社。《城市园林绿地规划》，杨赉丽著，中国林业出版社。《园林树木学》，陈有民著，中国林业出版社。二、复习建议1.建筑史论和景观基础 我的复习方法总结下来就是“总-分-总”的步骤。“总”——在一开始看书时就应该有全局概念。找到每本书的叙述线索和脉络，把它们整理清楚，形成一个提纲印在脑子里。“分”——往提纲里填充内容，先是重点，然后是次重点，最后是零碎的小知识点，复习时要有所侧重。这时应该有自己的一本复习笔记，全部记下来。“总”——再次回归书本，从头至尾总体过一遍，查漏补缺，加深印象。2.快题考试 美院近几年考的是小地块的设计，这就要求方案做得精彩。如何精彩，我也有几点小建议。①做抄绘练习。可以帮助积累快题素材。抄绘可以一些节点为主，例如看到某个方案中你认为非常精彩的部分，就把它抄绘下来；或者是平面图、竖向图甚至效果图都可以。设计方案可以从谷德上找。②控制画面颜色。美院倾向于非常和谐的颜色，你可以画的很亮，可以很灰，也可以很暖，但是画面一定要和谐。因此要琢磨画面的配色，多去卖马克笔的地方试色，看见好的颜色买买买。我在考前买了特别多的马克，终于配出一套满意的颜色。③利用好碎片时间。在没有时间画整张快题的情况下，应该每天抽出时间来练习。我当时几乎每天都会画一些平面图，有时中午不想睡觉会思考以前画过的题目再重新想方案，拿纸随手就画。有时晚上也会练习效果图。将这些碎片时间都集中起来，会越来越熟练。④管理画画时间。刚开始画快题可以每张都尽善尽美不去管理时间，但临近考试的一两个月之内必须有在6-8小时内画完的几张图，否则很容易在考试时手忙脚乱。美院的考试时间非常长，前期大量的训练就是为了让考生在如此长的时间里画的又快又好。3.英语政治的复习 美院没有将英语政治放入录取所需成绩中，因此只要过线即可。在英语复习上，我是背单词+做真题+背作文；政治复习上，做了肖秀荣八套卷和四套卷。基础有限的同学建议报面授课或网课，培训机构可以帮你省下大量的时间和精力。三、详细的时间节点和复习计划节点一：7月份及7月份之前1.美院风景园林专业的参考书目共有七本，建筑史论三本，园林基础四本。最好能在七月份之前通读完这七本书，之后整理出提纲，平时反复看并且在脑子里回忆提纲中的具体内容，回忆不起来时再看书。如此反复，刚开始会觉得困难，几次之后就容易了。2.关于快题，在这个时间段中做抄绘练习。3.关于英语，好好背单词即可。节点二：8月—10月中 这个阶段主要的任务是：强化对理论书籍的理解和记忆，并能默画书内的图；有意识的总结一些重点并且能以千字文的形式表达出来。准备好初试所需的论文和作品集。1.关于建筑史论 这个阶段建筑史三本书的框架和脉络应该已经了然于胸，要做的就是巩固复习。之前总结过的提纲，在这个阶段可以翻新了，新的提纲要把重点突出，一些小的知识点要弱化。 例如，《近现代外国建筑史》几乎一整本都是重点，在这个阶段应该着重记忆；《外国建筑史》中最重要的是时间不要搞错；《中国建筑史》里的绪论很重要，其次是中间的园林，对于考景观来说那是必须必须记清楚的，然后就是故宫天坛等等。2.关于景观基础 《中西方现代景观的理论与实践》这本书非常好，即使是不考研也值得看看，这本书的特点是，多看几次就能记得，除了一些类似麦克哈格的理论成就这类的需要特别记忆，其他部分当做小说一样常常读；《风景园林工程》需要加强记忆，有关于设计的部分和园林史的部分要好好消化，关于工程计算部分可以相对弱化；《景观设计概论》里面提到了一些新的概念，也涉及到了植物方面的内容，容易出名词解释，需要多总结；《风景园林设计要素》是非常基础的工具书，通读； 但这本书里有很多图画的蛮好，可以根据自己的情况借鉴到快题中。3.关于千字小论文 为写分析题做铺垫，这个阶段就是要锻炼对题目的分析能力。建筑史论和景观基础练习的方式是一样的，把重点用提问的方式写在纸上，然后把这个问题的答案分条列出来，再补充完善。每一个自己练习过的题目最后都要清晰完整的写出答案，可以直接背诵。4.关于快题 这个阶段脑子里的素材应该是不少了，就应该开始做方案了。因此在画画时除了思考如何将抄绘和自己的方案结合，能形成自己的画画风格是最理想的。在设计的同时，如果发现自己有短板，要想办法及时补足。这个阶段每张快题不需要限制时间。5.英语做真题6.政治做肖秀荣八套卷节点三：10月中—12月中 这个阶段的主要任务是：把该记忆的内容记得滚瓜烂熟，同时查漏补缺。控制画画的时间。调整作息。1.关于两门理论课 在这个阶段复习的方式是一样的：狂背。前两个阶段在你脑子里形成的提纲和重点基本上已经阴魂不散了，把这些再次巩固，同时把小的知识点也做强化记忆，查漏补缺。 之前做的千字文练习，在这个阶段就会有成果，即遇到做过的分析题可以不加思考的逐条列出知识点。书上的图要每天练习巩固，我自己的感受是，那些图一天不记就会生疏，每天抽出一个多小时来巩固效果最好。2.关于快题 保证一周一张，时间控制在6-8小时之内。实在没有时间画整张，利用碎片时间来练习。3.英语开始背作文。4.政治做八套卷加四套卷。节点四：12月中——考试 这个阶段主要是回归书本，前一两个月把大大小小的知识点背了个遍，这回就要安安稳稳的再把书看一遍。我的规划是一天一本书这样过，七天七本书，其中风景园林设计要素这本书我计划了半天时间，另外半天留给快题。英语要持续背作文；肖秀荣四套卷一定要上考场之前再看一次，非常有用。老师点评：雪岑同学暑假才加入美博研习社的大家庭，虽然学习时间不长，但是有非常良好的学习习惯，能够举一反三，非常有悟性，而且进步的非常快。对于老师讲解的知识点都能很好的理解和掌握。最后顺利考上，老师真的替你高兴！风景园林学学科简介风景园林学是一门知识涵盖面宽广的综合应用性学科，既包含自然风景、地质地貌和生态环境，以及相关的科学知识、材料工程和应用技术，也包括人文艺术、历史传统和民俗民艺，因此可以从不同知识结构方向切入、深化，彰显自身的学科特点。中央美术学院风景园林学作为国内首批建立的本学科一级硕士学科点，走的是一条突出美术院校艺术人文优长的独特发展道路。一、本学科的定位与目标中央美术学院风景园林学脱胎于环境艺术设计，秉承“培养具备艺术家素质的风景园林学专业人才”的基本理念，经过名师张绮曼教授等两代人的共同努力，以艺术与人文素质培养为基础，以中小尺度风景园林精细化设计为重点，以前期策划到后期评估的整体设计方法论研究为核心，以敏锐的观察视角和前沿课题为方向，强调技术性与艺术性、探索性并重，建立起了一套具有美术院校特色的风景园林学体系。二、优势与特色学科强调艺术视野下的风景园林学教学体系，凸显美术院校背景下风景园林学建设“小而精”的基本理念，融合美术学、设计学、建筑学和城乡规划学的学科特点，强调该专业与相关专业的交叉创新、多元化发展。同时，结合科研项目和社会实践，研究中外风景园林规划理论并积累设计实践经验，强调前期资料收集、分析评估和策划，重视建成后使用状况评估、验证、回馈和总结，以提升环境品质的综合规划与实施。针对“小而精”，课程设置重点放在风景园林历史与理论、设计探索与实践、调研与评估方法论及艺术史论和美学理论方面，突出探索性讨论、团队交叉合作和实践应用。1、风景园林历史及理论，强调风景园林设计的风格变迁、特点与社会历史背景、成因和技术条件等的关联性；2、设计探索和实践类课程，突出中小尺度的风景园林设计能力，强调园林空间的艺术品质控制及文化氛围营造，着力于培养创新思维能力和空间艺术造型能力；3、调研与评估方法论，作为风景园林学研究的核心，特别强调调研方法选择和步骤设定、资料收集和分析评估，通过不断递进设置的课题实践，积累实际研究经验；4、艺术史论和美学理论，是美院课程体系的特点，涉及艺术思维发展规律、美学理论、当代艺术观念和公共艺术发展等艺术前沿，着力拓展风景园林设计研究思路。归根到底，风景园林学是实践技术与艺术人文的结合，在传授实践技术的过程中，不断提升学生的审美意识和判断能力。我们与中国建筑设计研究院、北京市建筑设计研究院等一流设计机构密切合作，首创教学单位与设计机构紧密合作的办学模式，搭建起高层次的实践教育平台。通过产学研合作和师资优势互补，将应用设计过程中产生的实际问题反馈到教学研究，促进研究课题的前沿性和应用性；同时，针对艺术类院校在材料应用、生态技术、设计统筹和施工方面的经验不足，由设计机构选派高级工程师承担相关课程的教学和研究指导工作。“拜师学艺”的学院导师和设计机构导师的“双导师模式”，成为中央美术学院风景园林学重视实践应用的一大特点。三、人才培养目标荷尔德林曾展望“人，诗意地栖居在大地上”，好的风景园林，在物理性条件的满足外，更要带给人一种心灵上的愉悦，一种情感上的交流与共鸣。我们的教育，面对的是“人”。借鉴艺术创作的独特视角，培养富于学术创新精神和原创设计能力的高层次专向人才。同时，加强与政府、企业的科研及设计项目合作，依托先进的虚拟现实、光环境模拟、生态水环境和材料的实验室建设，发挥“产学研”一体化优势，在实际课题中，最终将学生培养成为能够应对复杂现实要素、充满创造精神的复合型人才。四、学科方向设置与研究重点风景园林学方向设置分为风景园林历史与理论、风景园林设计与理论、公共艺术设计与理论和风景园林遗产保护与理论四个主要方向。重点研究方向包括低技术？被动式生态景观设计、特殊类型景观设计（如老年设施、幼儿设施、口袋绿地等）、艺术介入公共空间景观设计、城市公共服务设施规划与设计、传统村落景观再利用设计等。秉承中央美术学院“设计为人民服务”的理念，服务于“北京奥运会”、“上海世博会”、“新农村建设”等国家、省市重点项目，在社会实践的锻炼中不断成长。五、国内外影响依托中央美术学院强大的学术背景和中国美协环境设计艺委会的学术支持，创造性地构建起“艺术人文教育与工程教育相结合、大学教育与设计院所合作教育相结合、课堂教育与实践教育相结合”的独特风景园林学科教学体系，奠定了该学科的学术地位。同时，成功举办了“艺术类院校环境艺术设计教育年会”、“为中国而设计环境艺术设计大会暨论坛”等业界影响深远的活动，不仅覆盖了艺术类院校的风景园林学科，更辐射到工科类、师范类等院校。通过“派出去、引进来”等多种渠道，先后与荷兰代尔夫特大学、挪威奥斯陆大学、丹麦皇家艺术学院、日本东京艺术大学、早稻田大学、韩国庆熙大学等建立起密切的交流关系，努力拓展多元化的国际合作空间，有效传播了中国风景园林专业教学的创新与思考。六、社会服务贡献概述当下中国，环境保护与人口增长之间的矛盾日益突出，特别是广大农村地区，基本无法分享到风景园林学发展所带来的社会福祉。中央美术学院风景园林学，勇于承担新时代赋予的社会职责，以充满艺术气质的风景园林设计，用学科专长报效社会。通过“为农民而设计”的无偿公益设计服务，惠及农民的同时，节约了社会资源，探索出一条艺术服务人民的切实路径。同时，合作办学的产学研一体化办学思路和双导师制培养模式，有利于提高科研转效率，将创新应用于社会。通过连续举办“为中国而设计”环境艺术设计大会暨论坛和艺术类院校环境艺术设计教育大会，出版作品集、年鉴和论文集，引领艺术类院校风景园林学教育和研究水平，引领学科的学术发展。在参与国家和地方政府实际项目的过程中，既积累经验，又发挥智库作用，积极参与相关法规和标准的制定、修正、实施和推广。比如，参与“北京市街道公共服务设施标准（DB）”与“北京市施工围挡景观容貌规范”的制定、教育宣传和再修订工作，取得了良好的社会效益。利用艺术人文的特点，推广“艺术介入”的艺术创作观念与城市公共空间、商业空间、乡村风貌和社区街区景观环境设计相结合，有效提高了公众的环境生活品质。

赵岳，1995生于北京 ，中国美术家协会会员，2017年毕业于中央美术学院中国画学院，获学士学位。2020年毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位，导师王晓辉教授。毕业作品展示名称：《社会剧场-剧中人》尺寸：210x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-剧中人》：《剧中人》突显的是作为“被看”的演员的正面形象，人物的自我在社会剧场中被分解、扭曲后呈现出一种麻木不仁、破碎紊乱、沉默不言的状态。画面试图冲破人物表演“前台”的屏障，触及到其“后台”被压抑、模糊、遮蔽的本体心理。名称：《社会剧场-错位1》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨名称：《社会剧场-错位2》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨 名称：《社会剧场-错位3》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-错位》：《错位》通过将人置于平面分割的不同区域、不同密度下的纠缠与拉扯中，令完整的肢体、肉身产生分割与错位，使人由常规形态进入无序状态。错位是对自我感觉的基础边界的扭曲化、片段化处理，寓意精神和自我意识的边界消解。 名称：《社会剧场-愚人舟1》尺寸：：200x300cm材料：纸本水墨名称：《社会剧场-愚人舟2》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨 名称：《社会剧场-愚人舟3》尺寸：：190x300cm材料：纸本水墨《社会剧场-愚人舟》：《愚人舟》意在对社会剧场的规范及表演模式的冲破。愚人舟象征着混沌、无序的癫狂状态，是与成熟、稳定的精神形态和理性文明对立的产物。愚人舟的驶向并非愚昧、邪恶、错觉，而是走向为人的精神留有幻想、发泄、异轨、解放与自由可能性的模糊地带，是冀望挣脱理性枷锁的束缚和避免精神同化的载体。或许唯有交错混乱的狂热、紊乱、冲突、癫狂，才能使人跳出社会剧场，摆脱循环往复的日常群演身份，而不至于成为痴迷观看的戏中人。名称：《社会剧场-倒影》尺寸：：125x250cm材料：纸本水墨《社会剧场-》：倒影象征着人的潜在倾向，是人主体的异化、欲望的延伸。名称：《错乱情境-暗区域》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-言语场》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-逝》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-交涉》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨 名称：《错乱情境-冲撞》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨 名称：《错乱情境-移位》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-阴影》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-间隔》尺寸：：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-命题》尺寸：98x180cm材料：纸本水墨名称：《错乱情境-势》尺寸：98x180cm材料：纸本水墨《社会剧场-错乱情境》：《错乱情境》中所谓“错乱”指向明确化、符号化的历史框架与经验结构，意在通过对图像的分解、转化以及符号元素的打散、重构，加剧冲突、混乱与不确定性，消解固定情境的单一、准确化表达，由此探讨历史与当下的关系，揭示自我、个体与群体的社会现象。名称：《面相-1》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-2》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-3》尺寸：32x38cm材料：纸本综合名称：《面相-4》尺寸：32x38cm材料：纸本综合《社会剧场-面相》：被塑造的“演员”形象。作品介绍：《社会剧场》主要由《剧中人》《边界》《愚人舟》《错乱情境》等多个系列组成。其有两个灵感来源，一是戈夫曼（E.Goffman）的戏剧理论，即社会是一个舞台，全体社会成员是在这个舞台上自觉或不自觉地扮演不同角色的演员；其二是德波（Guy Debord）在《景观社会》中提出的景观异化与景观社会的剧场化概念。可以说，这种灵感契合或延续了我以往对于个体与群体关系、自我与外部社会的关注、思考，以及相关符号、图像的探索与表达。剧场作为“观看之场所”，是人与社会的中介和彼此交融的重要场域，它所构建的社会群体无意识与个体意识不断交织而形成的抽象空间，也是景观得以展现的直接途径。诚如德波所言：“景观不是影像的聚积 ，而是以影像为中介的人们之间的社会关系。”作品《社会剧场》聚焦了作为社会影像的集合化并加以呈现的“人”的景观，通过不同的情节框架来将人的形象与不同符号、元素相组合、相交织。破解原有图像的已知意义，展现其冲突与矛盾，试图通过象征性和隐喻性探讨社会文化中人作为“演员”在不同剧目中所扮演的不同角色及精神形态。由外在的常规限定和规范，进入内化的个人认知与个体意识，以思考景观异化下人自身的存在现实。参展与获奖经历获奖2019年获中央美术学院研究生国家奖学金。2019年获“2019年长三角高等艺术院校研究生论坛优秀论文”奖。2018年获“2018 CEAPVA 亚太视觉艺术交流展”银奖。2018年获中央美术学院研究生奖学金。2017年获“学院风--首届全国研究生艺术作品大展” 金奖。2017年获中央美术学院本科毕业创作展优秀作品三等奖。2016年获中央美术学院社会实践写生李尚大奖学金。2014~2015学年获中央美术学院优秀个人李尚大奖学金。2014~2015学年获中央美术学院二等奖学金。2013~2014学年获中央美术学院二等奖学金。参展经历2020年“ARTCLOUD中国SAP艺术大奖展”2019年“第十三届全国美展”2019年中国美术家协会主办“第八届中国北京国际美术双年展”2019年“青衿计划2019”2019年 “学院的精神·视界”——十大美术学院研究生优秀作品展2019年 “时代·新像——2019全国全国高等艺术院校研究生中国画学科作品暨论坛”2019年 “墨象行吟——全国高等艺术院校研究生中国画学科作品暨论坛”2019年 “青春·足迹——全国艺术院校主题创作展”2019年“美·遇”第八届中央美术学院研究生作品展2019年“舞动的梦想·优秀艺术家芭蕾绘画作品展”2019年“经验之外”中国·万州小幅当代艺术作品展2019年“平视——斯图加特·中德艺术家交流展”2019年“The MPI 「液体状态」线上创作展”2019年"EASACI含量"突破内心极限 线上展2019年“九思艺术新锐”2019年“无问西东中法当代艺术邀请展”2019年“2019性疗法”展览2019年“对话——90青年艺术家交流展”2018年中国美术家协会主办“第三届中国民族美术双年展”并收藏2018年中国美术家协会主办“墨香诏安·中国画作品展”并收藏2018年“CEAPVA 亚太视觉艺术交流展”2018年“南京艺术学院高等艺术院校人物画展”2018年 国际“2018 GAMMA Young Artist Competition青年艺术家比赛”大展2018年“2018烈焰·表现主义艺术展”线上展2018年第二届“齐白石”大学生文化艺术节美术作品2018年“中国（济南）国际抽象艺术展”2018年“ART新生代Ⅱ-梦境艺术展”2018年“第12届《中国大学生美术作品年鉴》”2017年中国美术家协会主办“首届全国大学生美术作品展”2017年“北京靳尚谊艺术基金会"青年画家扶植计划暨绘画新锐展”2017年“麓山美术馆年度新秀奖” 作品展2017年第三届“新青年·当代艺术国际推广计划”2017年中央美院“为中国画——全国艺术院校师生写生展”2017年 “有润美术馆 门里门外·解衣般礴乐化机第二届美院毕业生优秀作品展”2017年天津市第十一届滨海艺术节“京津冀”美术书法作品展2017年中央美术学院王晓辉工作室水墨人物巡展2017年中央美术学院本科毕业创作展2017年“学院风--首届全国研究生艺术作品大展” 获金奖2017年第五届 “亚洲青年艺术家提名展”2017年“第二届亚洲美术双年展”2016年“中国梦 劳动美”基层劳动者风采美术作品展并被太庙艺术馆永久收藏2016年“中央美术学院学院本色”作品展2016年中央美术学院“足迹青春”作品展2015年"为中国画——中央美术学院中国画学院教学与创作展”发表2018 年论文《浅谈都市水墨人物画的图式语言与审美取向》发表于《文化月刊》，2018年09月2019年论文《当下中国画创作的必由之道》发表于《文化月刊》，2018年11月2019年论文《个体意识与现实思维的缺位——当下青年国画家的创作现状刍议》，发表于《文化月刊》，2019年4月2019年论文《“徐蒋体系”的内核极其传承刍议》，发表于《文化月刊》，2019年6月