艺术生出国留学成为了一种新趋势,并且,每年出国留学的艺术生数量都在持续增加,其中也包括众多考研的艺术生。对于这些艺术生来说,出国留学一般都需要准备申请材料和作品集。那么,对于这些你了解多少呢?下面是智课小编为大家整理的关注艺术类留学考研所需要做的准备,如果你感兴趣的话,那就来了解一下吧!艺术类留学考研准备材料:1、作品集Portfolio艺术留学作品集申请出国留学最重要的材料之一,它对申请的成功与否起着最为重要的影响,作品集更是申请艺术院校时最为关键的一项。作品集通常由20-50页的清晰PDF文档或单张JPG文件组成。学校会对文件大小进行规定,例如PDF不超过10MB,JPG不超过2MB每张,总页数不超过20张。近年来大部分英美学校只要求上传电子版格式的作品集,但面试时可以携带一份纸质版作品集。2、个人简历CV/Resume对于艺术留学生而言,简历必不可少,可以让招生官快速了解你。对于艺术研究生留学,简历对申请起到辅助作用,在国外简历中可以不透露申请人的照片及出生日期。不过有时,一张亚洲面孔的照片反倒能让考官获直接了当认识到你是留学生的事实。3、个人陈述Personal Statement个人陈述同样是艺术研究生留学申请过程中重要且不可缺少的一项,是招生官录取考生的重要标准之一。通常一份个人陈述的字数要求为200-600字不等,个人陈述内容需要包括:选校原因、与专业相关的学业背景、项目经历,以及未来学习规划等几部分。并且,考官更多希望看到申请人的专业能力以及独特的个人品质,体现个人的独特个性。4、推荐信Recommendation Letter一般来说,申请艺术研究生留学通常需要提供2-3封推荐信,一般准备2封来自专业导师的推荐信,1封来自实习单位的推荐信;而对于有过工作经验的申请人,最好2封来自单位领导或同事,1封来自原学校导师。推荐信的字数通常是250-300字,内容以团队合作、学习能力为主,与申请专业相关联。5、语言成绩申请英语系国家通常提供雅思或托福成绩,通常要求雅思6.5,托福不低于80。申请日本的同学准备日本语能力靠JLPT就可以了。美国院校通常要求在递交申请时就考出符合要求的语言成绩;而英国院校在递交申请时,语言为非必填项,即只要在开学前能考出学校要求的语言成绩即可,即使不达标,雅思高于5.5也可以考虑申请配相应的语言课程。6、在校成绩艺术研究生留学需要提供大学本科成绩单,由学校开具的、反映学生在校学术表现的官方文件。通常包括各个学期主要课程的名称和成绩。所有中文成绩单必须翻译成英语版本,并经过公证处公证。很多学校要求平均绩点GPA高于3分(相当于平均分78-81分)。此外,如果GPA较高,还有助于申请到奖学金。7、其他艺术研究生留学所选专业不同,有些学校可能还会要求Eassy。以上内容就是关于艺术类留学考研所需要的准备材料,希望能给大家带来帮助。对于上述介绍,大家可以看出,作品集是很关键的一项,所以大家一定要重视起来。如果你还有其它留学问题,欢迎登陆智课选校帝平台。
1、美国艺术研究生请求条件:掌握请求时间美国创意学院当他们要求出国留学时,许多家长和学生都有这样的误解:我觉得将来要求毕业生到美国学习会更好。这在申请出国留学的时间上是不准确的。美国的许多艺术大学根据自己要求的人数设定了申请时间。其次,很多人认为他们在请求后不能要求在美国留学。事实上,事实并非如此。许多校园仍然需要关注学生的情况。当然,这种困难主要是。如果学生想要请求,他们应该及时联系校园,看看是否还有任何地方。2、美国艺术毕业生申请条件:投资组合美国电影学院美国大学对请求者的要求反映在这样一个事实上,即投资组合应该反映出自己的创造力和描绘的潜力。即使艺术院校的技能不够完善,能够反映共同思想的学生仍然在学校中非常受欢迎。的。3、美国艺术毕业生申请条件:GPA成绩美国时尚设计学院美国艺术大学选择学术人才供学生检查,而通常的GPA是一个重要因素。例如,如果您测量100个点,则80个点是最低阈值。美国大学一般在学生的课程难度、通常结果、结果排名的三个主要方面评估学生的学术能力。4、美国艺术毕业生申请条件:荣誉对于口头成绩较低的学生,如果他获得了国际奖项或以某种方式获得了荣誉,那么他可能会被选中。美国艺术学院致力于培养学生自身的才能,探索和培养自己的潜能。5、美国艺术研究生要求条件:课外实践经验如果一些学生参加了一些外国学习和交流活动,那么这对申请美国艺术大学来说是一个很大的优势。美国教育认为,学生的课外体验可以反映出学生的某种素质。如果一个学生具有丰富的社会实践经验并在实践中发挥了重要作用,他距离美国艺术大学又近了一步。6、美国艺术研究生要求条件:信息包装美国艺术学院如何判断请求者是否适合校园?首先,它也被请求者提交的文件挖掘和区分。因此,所需材料的包装非常重要,需求成本很高。在文档的写作部分,请求者必须仔细准备,不应该伪造!
艺术生在近些年迅速暴增,艺术毕业生近两年已经与文科毕业生的数量接近持平,在过去,艺术生毕业后的工作还很多,但随着如今毕业生的增多,艺术生方向的岗位竞争更激烈了,艺术生毕业后如何在岗位竞争中获取优势呢?考研是一条事半功倍的途径,但是由于对艺术审核标准的不同,国内艺术生考研较为困难,首先是要有过硬的专业知识与技术,还需要你的考评老师可以理解你对艺术理解的角度,这就大大增加了国内考研的难度,那么考研出国留学,在外深造呢,许多毕业生大多有“国内都考不过,国外岂不是更难”的想法,但真的是这样吗?考研去国外要比国内轻松的多,小编不是信口雌黄,以考韩国研为例,就很轻松,韩国的艺术教育在全球范围内领先,是许多艺术生梦想的读研所在地,但却不知道国外的研究生较比国内轻松,所以很少有人知道这些。启华泛亚教育推出了韩国读研的特别班,专门针对想出国留学的艺术生,如果你专业成绩一般,也不用怕,因为通过启华泛亚教育的特别班报名,只需要面试通过就可以入学,无需考试,入学对比国内不是轻松了一星半点!当然去国外留学,外语是大家考虑较多的,但是通过启华泛亚教育特别班推送,可以无语言录取,0语言基础可以留学国外,韩国会相应的配备中文助教,所去的大学都是中国教育部认证的学校,含金量也高,毕业就是海归一派,上学几年自然也就会了一门外语,回国就业竞争力更大,甚至可以进入高校当老师,这些优势弥补了艺术生文化课成绩差的弱势。韩国留学费用会不会很高?其实不然,去韩国留学相对容易,而且学生有一部分奖学金,费用与国内相差无几!小编编辑一些启华泛亚教育与韩国重点合作大学及优势专业可供参考:有没有感兴趣的呢,欢迎感兴趣朋友评论交流!
不同的国家拥有不同的艺术特点,越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国,还是时尚产业发展广泛的英国,还是欧洲老牌艺术强国意大利,又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本,无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢? 美国:优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国,可以说是非常开放自由的,这里有商业化的艺术设计院校,也有非常概念化,纯艺化的院校。在美国的综合性大学内,艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业:建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国:艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程,还设有很多边缘学科和跨学科的课程,艺术专业的细分度非常高。与美国相比,英国的古典艺术氛围更浓厚,与历史文脉相结合的专业优势更为明显,比如,与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业:时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利:欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学,公立院校大多可参加图兰朵计划,中国学生去意大利艺术留学,如果是有艺术设计的相关专业背景,那么申请意大利的公立院校可免除学费,并且可以免除对意大利语的要求。优势专业:服装设计、建筑设计、工业设计 日本:动漫经典风靡全球目前,中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本,学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流,众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神,教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明,这也体现了日式哲学与美学。优势专业:平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国:韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎,韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达,几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养,不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才,更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业:演出影像学、设计、传媒
电影、服装设计、美术、游戏动漫等一系列和艺术有关的内容,日本在涉及这些领域的地方都展现出了世界级的水平。近年也吸引了越来越多的艺术类学生去日本读研深造,部分艺术家也是大学现任教授(如原研哉),能够近距离地接触艺术大师并得到他们的指导,想想就令人激动鸭!日本艺术大学院的考学方式与传统文理科有很大区别,今天就来给同学们科普一下考日本艺术类修士的基本情况~日本艺术大学院适合什么样的学生?①艺术类专业本科毕业生这个毋庸置疑,肯定是合适的。本科就读艺术专业的同学专业知识相对扎实,只要选择恰当的备考方式,准备充分,考上的几率是比较大的。②转专业学生许多本科高年级或本科毕业想转专业去日本读艺术的同学都会纠结,“到底是考学部编入好呢,还是直接读大学院修士好呢?”其实两者侧重点不同,学部主要学习专业知识,而大学院则重视研究。如果更在意学位的话可以选择大学院,但是要在短时间内吸收、消化学部4年的知识,会比较辛苦。大家可以根据自身情况来衡量。③大专毕业生在日本考修士基本上会要求有已经完成16年教育(也就是大学毕业)。虽然很多学校都有事前审查制度,可以申请未满16年受教育经历的人报考大学院,但是这对个人能力的要求非常高,通过的概率较小。艺术大学院的学费是多少?与艺术学部相同,整体费用还是比较友好的~考试时间&流程日本艺术类院校修士考试时间根据学校不同会有较大差别,一般私立美大一年会有两次考试机会。※今年由于疫情影响,武藏野美术大学的校园开放日改为线上进行事前面谈对于想考艺术类修士的同学来说,我们合格之路上的重要一环就是参加志望校的校园开放日,与志望教授进行事前面谈。面谈前,需要同学们准备好自己的语言能力、作品集以及研究计划书。在这个阶段如果能给教授留下好的印象以及能够得到教授的指点,对于之后的考试会有很大帮助。面谈时,同学们需要尽量全面地展示自己的能力,而作品集是非常重要且直观的一个承载媒介。作品集不必一定做完,但最好能够保证有两三个项目有相对完整的创作过程。同时,事前面谈对研究计划书方向上的把控而言是必不可少的。研究计划书提交时可能会受字数限制,或是无法插入图片,导致艺术专业的同学们无法将自己的想法全面地展示给教授。事前面谈时间虽然短暂,却能比较好地弥补这一点,教授根据你的课题和研究方向给出修改建议,也能增加合格的几率。考试内容①出愿(资料审查)愿书(个人资料、志望理由)、研究计划书、学位证明、日语成绩证明、考试费用支付凭证等。※除了极个别综合类或国公立大学的工业设计或建筑专业出愿时需要英语成绩外,艺术类专业基本都是不需要英语成绩的。②小论文时长:2小时字数:1500字左右题目设置:多为时下热点问题,可参考志愿校历年真题③面试及作品审查实物作品:3点以上(作品集、毕业设计等);时长:作品介绍5分钟,面试沟通10分钟;常见问题:自我介绍、留学理由、择校理由、作品集及研究计划书相关问题、今后学习计划等。在国内可以提前准备什么?艺术生修士考试主要分为3个部分:语言能力,文书材料和作品集。(如果确定了要考日本艺术类修士,可以按这几个板块提早在国内准备起来~)语言能力:利用课余时间拿下N1或N2;文书材料:主要是研究计划书的部分,如果研究计划书刚好能契合自己的作品、毕设及志望教授方向的话,提前准备好会省心很多~作品集:可以在国内完成80%左右,赴日之后最终确认、查漏补缺,这样也能把更多精力放在研究计划书的完善和面试准备上。※建议可以在国内提前准备作品集排版打印,日本打印很贵滴。日本艺术留学的基本情况至此已经为大家介绍完毕啦~如果想去日本学艺术却没有头绪,不知道选择哪种入试方式,亦或对作品集、研究计划书的准备还有疑问,欢迎咨询哦~
请美国艺术大学研究生,作品集是最重要可以突出能力的具体体现,一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校,更可以弥补自己其他方面的不足,那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗?下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码,在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种,一种是视觉类的作品集,二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学,选择绘画、摄影、设计等专业,建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版,可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等, 申请国外艺术类院校时,艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品,申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键,更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的,一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定,它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话,展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重,但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目,太多会令人看了都记不了,太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟,人工 / 电脑渲染,结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些,但建议一本作品集中有齐这些,反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学,作品集要注意哪些方面?1 、理念鲜明:作品集中的每个项目都反映创作理念,在制作作品集的时候,创作理念一定要鲜明 ; 2 、能力全面:作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式,反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整:作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示,国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景:所有专业都有一定的研究方向,参考专业描述及导师的研究方向,使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配:申请文书等需要反映学生艺术经历和思想,其内容需要和作品相对应。因此,作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当:一般作品集至少要有三个以上的项目,但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注,过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请了哪些院校和专业,这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了,对自己进行精准的定位。
如今去美国艺术留学的同学越来越多,是因为美国作为一个创意大国,每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢?下面我们一起来看看吧!美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高,如果按照 100分满分制衡量,80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的,因此就需要你在艺术方面有所成就,如获得国际性奖项或是发明等荣誉,都会是你被 美国 学校录取的条件之一,毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动,那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的,要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力,即使你的制作的作品集不是很完美,但只要能体现出这两点,也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年,生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种:校内宿舍跟校外租房,一般来说,住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的,有时候还要看具体情况,有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多,但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一,艺术设计排名第二。MIT历史悠久,学术气息浓厚,校园就像一个科技历史博物馆,随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽,老师上课形式灵活,强调逻辑,给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习,将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗,只要你能用实力说服院系,学院从不吝惜研究经费。优势专业:建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时,结合跨学科项目和应用研究,让学生将理论融合到行动中,培养前瞻性,挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意,打算申请帕森斯设计学院的同学,注意体现自己的想法,不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监,课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才,其中大都担任大型企业的重要设计职位,并把握企业产品的设计风向标。优势专业:服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877,是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一,很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式,教育学生和大众,不仅要创造艺术,还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容,并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系,将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家,思想与艺术家、设计师的思想相结合,然后创造性地解决问题,在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展,注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下,RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业:工业设计、平面设计、纯艺
写|在|前|面对于备战考研的同学们来说,进行美术史专业课的复习应该说是重中之重。其实,无论是跨专业考美术史论的同学,还是本专业的同学,在经历了长时间的专题学习后,一开始面对考研考试中出现的涵盖范围较广,问题较为宽泛的大论述题,都会感到有些无从下手。面对这些大论述题,考生需要充分调动自己的知识储备,同时要有清晰的理论架构,将分散的知识点进行组织整理,避免答题时的混乱和错误,写出合乎逻辑,紧扣题目,展示自己对艺术史理解和知识面的回答。因此,我们在通过阅读学科内的重点书籍进行复习时,也应当注意从这些方面来把握,有意识地将其归纳在美术史的大框架内,明确书本中知识所属的知识模块,才能在需要调用时快速反应,而不是凭着回忆中模糊的印象来作答。一方面,要做到有话可说,要求考生把握准确的知识点;另一方面,要把握美术史的脉络,建构起美术史框架,对问题的所指的范围有明确的理解。1、各个院校的所使用的教材由于要照顾所有专业的学生,各个美术学院所使用的艺术史教材更偏向介绍性,对于美术史专业的学生来说专业性不够。但是,这些专业教材要在较短的篇幅中,有重点,有取舍的介绍整个美术史,不能做成流水账,这对作者的实力是很大的考验。《外国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系列国外美术史教研室编 中国青年出版社中央美术学院的外美术教材的脉络比较清晰,按照时代、国别等线索来分类梳理各个时期的美术史,书中有较多的归纳总结,在知识点的展开上多按背景、特点、影响、意义等安排内容。这样的编排方式对想要快速掌握知识点的初学者十分友好,偏向应试。正因如此,使用中央美术学院艺术史作为考试教材的院校,考题会偏向考察学生对知识点的记忆和掌握。 《外国美术史》欧阳英 中国美术学院出版社中国美术学院的美术史教科书使用的时间较长,主要的书写顺序也是时间顺序。相对于央美教材,国美的教材编写的较为松散,知识点没有那么系统。但是国美教材的课后思考问题值得考生关注,其中曾经出现过考题,可以在阅读后对照问题在检验一下自己的学习水平。2、詹森艺术史、加德纳艺术通史《詹森艺术史》后浪 湖南美术出版社《加德纳艺术通史》湖南美术出版社在艺术史界享有盛名的两本艺术通史,经历了多次的改版增补,这两本通史已经成为业界公认的美术史通史中的经典。两本通史的优点在于覆盖全面,图像清晰,知识量丰富,同时有许多补充进去的知识板块,对于了解艺术史上重要的细节很有帮助。在阅读制定教材之外,如果对特定板块有兴趣,或是在教材中描述不够清晰的地方,可以通过阅读这两本加强补充。在这两本书中都有小的知识总结,可以作为针对特定问题的答案来积累。3、《艺术的故事》 贡布里希 广西美术出版社《<艺术的故事>笺注》范景中 广西美术出版社贡布里希所著的《艺术的故事》可能是世界范围内艺术史专业最为人所熟知的一本书。贡布里希也是在缺少参考书的情况下,通过自己的回忆去撰写一本艺术通史,由此诞生的艺术史,其中作者的思想的一惯性会更为凸显。《艺术的故事》的知名度、重要程度自不必说,但是如果没有非常强的专业素养,可能无法了解贡布里希在看似轻描淡写的文字中其实暗藏着对艺术史中最重要问题的回应。在阅读的时候可以搭配阅读范景中老师的《<艺术的故事>笺注》,通过中国艺术史学者的专业解读,在不断加强艺术史知识的过程中多次回顾贡布里希对相关问题的叙述,就可以更为深刻的理解这本艺术史的“圣经”4、西方现代美术史 张坚 上海人民出版社中国美术学院的张坚教授长期关注美国现代艺术领域,编写的这本《西方现代美术史》可以有效地补充目前艺术史通史中语焉不详、繁芜散乱、简单略过的情况,其中书中绪论部分尤其值得一读,对于整体上把握现代艺术很有好处。国内对现代艺术的部分考察并不多,但相关内容不会缺席,主要是集中在名词解释。掌握现代艺术的整体的大规律,并且掌握重要流派的相关知识点是阅读中的主要任务。5、西方艺术史学史 陈平 北京大学出版社目前国内关于史学史的著作并不多,而陈平老师的《西方艺术史学史》基本是学习和复习艺术史学史的唯一选择。对艺术史学科本身的了解,以及艺术史学科发展历史的了解,有利于加深对于这个学科的理解。了解前人曾经处理过什么问题,曾经使用何种方法处理问题,意识到自己处理的问题处于艺术史的大传统中,将能有效避免回答中出现特别基础幼稚的错误,提升答案的质量,在分析问题时,思路也将会更贴合艺术史专业从业者的思维。但是对于本书的阅读要注意详略,否则将迷失在人名书名等大量的信息中。图片整理|研至艺术设计工作室文稿来源|研至艺术设计工作室更多资讯,关注文末公众号~未经允许请勿使用本文内容
北京服装学院服装设计大家好我是美博思远2018届学生Crystal,今年顺利考入北京服装学院服装设计专业,下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 除去被录取的喜悦,也想对考研经历做一个复盘,这是对自己的总结,也希望可以对学弟学妹们有些帮助。 考研就像一个通关游戏,一定要有目标,一个无论路上遇到什么困难都要咬牙坚持的目标。这有多重要呢?在无数个崩溃的时候,这就是你坚持下去的最后一根保险丝。所以,大家一定要想清楚呀,可以为了提升学历,为了更好的平台,为了不那么快社会工作,为了…… 先介绍一下自己的情况,方便大家参考。我是二战考上北服的,本身基础不是很好,英语没有过四级。两年的经验合在一起写了,对于基础差的同学帮助可能会大一些。第一年308,二战359,政治52 62,英语52 52,手绘115 128 服装史89 115。去年九月半开始辞职复习,100天内根据一战的缺点不足,针对性的制定了复习计划,大家也要根据自己的优缺点制定适合自己的。 首先是公共课,英语和政治可以买一些网课,各大机构的风格可以稍微听一下,找出最适合自己的。有些老师讲课幽默,听课不困,但是听完可能对段子印象更深,有些老师可能稍微带口音,听起来费劲。不要太相信网上神化某个老师或机构,一方面是老师的输出,另一方面每个人接受能力不同。 政治第一年我什么机构题都做了,但是不深入,分数不理想,第二年主攻肖1000(2017刷两遍2018刷两遍),肖八主要刷选择,肖四背+默写N遍,肖大神两年都压中题,虽然不能逃过答案在材料中的命运,但是见到卷子会感觉很熟悉,肖四大约三四万字,一定要背,考试时候才不会没话写,知识点我看的是风中劲草,肖老师的太厚看不下去。 虽然分数提升幅度不是很大,有些同学考前突击都会比我分数高,但是一分努力一分收获,若同学基础像我这么弱的,可以取得保险分数,基础好的认真复习会有更好的结果,而且政治等肖四考前突击,那么多陌生的信息量很难短时间接受,会非常辛苦。 英语小白两年52不退步已经很开心了,甚至不敢去查分,以为分数重复错了。基础弱的可以像我一样主要将真题刷N遍主要是阅读,提前预备作文模板,总结一套,我是参考市面作文书变为简单句来背的。基础好的可以参考我男朋友的办法,英语一83,扇贝刷单词,熟悉真题阅读,近十年大小作文仿写。英语和个人基础有很大关系,没办法短时间突击,大家要早早踏实学习,其次是关于专业课:一、手绘: 今年是专业更改名称的第一年,卷子和题目都有很大的改动。以前的卷子是一张大约4开画板的纸,答题在一面上,左边是画效果图,右边制版。今年变成两张A3纸,一张效果图,一张制版,右上角写专业名称,左下角为个人信息,最后会被胶带缠上,最好不要在这个区域答题。题目更是出乎意料的考了一个角色(女主持)的正背面效果图,有些同学当时对题目理解有误,没有画背面效果图,有些同学看懂了,但是对背面的效果图也不是很熟悉。 我手绘基础很差,两年加一起画的效果图都没50页,不是画的很丑比例不对,是画画很拘谨,不太懂得笔触,手绘简单来说就是比例动态没问题,就是效果不大出彩,感觉这次是靠着卷面完整度得分。针对手绘除了老师教的几个大类型需要画熟练(运动/传统/礼服……)之外,有几个小技巧可以分享给大家: 1.设计说明提前准备,内容最起码要有条理,不要给人感觉是现场随便组织的话,字写得漂亮,有时间可以简单打几条横线,不打也无所谓,只要整齐就好。我是按照灵感来源,色彩,款式,以及着装场合等写的,内容逻辑还行,但是字迹并不是很好,字写的漂亮无论在哪个科目都是加分项。 2.遇到题目中出现“纹样”的字眼,展现设计“图案”的,在设计图旁边画一个5*5cm的小正方形,将图案放大画清楚,显得很精致,具体大小要根据你卷面比例调整。例如这次题目中要求是带有中国传统元素女主持,可以表现纹样。我就选择了传统的海浪纹,在效果图中局部运用一下,为了节省时间画的比较大概,但我在旁边空白处拉横线,画小格子将图案放大很仔细的画了一遍,并表明使用海浪纹的元素。 3.把马克笔或者其他作画颜色排列好,要熟悉,考试不允许用色卡,收上去否则算作弊。淘宝搜马克笔盒子,可以按常用顺序排好配色,考试哪怕收了色卡也不慌张。马克笔自带的笔袋没办法固定每只笔的位置,在考试时候找颜色是很浪费时间的。 手绘不限制用具,马克笔,水彩都可以,可以多买一些手绘书籍临摹,前期大量的临摹学习,找到画画的感觉,后期在重点默画。考试尽量不要用大家都临摹烂大街的图,很容易撞,要准备自己的模板,找一些秀场图或者自己修改。二 、制版: 根据刘老师TPO书本目录,每个大类准备一到两个的基础版型,不需要特别难很复杂的,否则很容易画不完。在基础版画熟练的基础上,在练习一些变形。本专业有制版基础的同学,需要将线条画的精致(干净and流畅and层次分明),提高自己的速度,多留一些时间将款式图也尽量画的精致。跨专业刚学制版的同学也不要怕,因为5个方向初试内容一样,为了考虑到所有方向的学生,对于制版考试都是相较于基础的版型,可以总结一套常用版型的数据,考试就不用计算了(但是对应公式一定要写上)。 制版反而没什么特别的技巧,主要是对线条的把握,看的是细节与耐心。所有数据打个格子,规规整整的标好比例/规格/B/H/W……款式图非常能看出来人的水平,我考试时间太紧张了,是徒手画的款式图,效果很不理想。大家有时间尽量用尺子,画对称,可以带硫酸纸,每个考场不一样,有些会收,有些不收。三 、服装史: 今年史论115,不算高分,唐朝题又跪了,不要抱有侥幸心理,认为某个朝代连续考好几年了今年可能不考了吧?我两年都是跪在了唐朝,写了明朝,一方面真的是今年知识量不够不知道朝代,另一方面是在猜测时候觉得不会这么巧又考唐朝吧,总要换换年代?2017是唐朝女装,2018是唐朝佛教……这血的教训同学们一定要记得,每个年代都好好准备,并且对相关的名画,名家,名言名句,都要有知识储备 服装史技巧:第一是画图题,每个年代的男女装要单独总结出来,人物大小半页A4就可以,因为考试卷面纸很多,有些一页画一个人物,我考试时一面画两个,并且写清楚对应的简述,有时间最好在拉一个横杠标明,中国服装史就写部件,比如马蹄袖/琵琶襟……外国服装史就中英文都写。考试前多默写几遍小稿,记熟练,能省很多时间。 简答题:除去上面说的知识面要广,答题首先字好看,卷面整洁干净,让老师看着赏心悦目,其次是内容要有逻辑,切忌书本上的一字不差的默写,例如题目考唐朝女装了,将书上的服饰特点直接默写不是不可以,但是分很低,要先阐述时代的历史背景文化,以及对其服饰的影响,可以多运用“一/二/三……”这样,增加文章的条理性,让老师找得分点也方便。 论述题:一定要多看书,考试无论有多少技巧,内容终究是大于形式的。多看一些论文,里面会有很多对服装历史专业的表述,中西横向纵向的对比,摘抄一些自己能用得上的。论述题考的是一个学生的想法,没有特别死的答案,要提出自己的观点,然后去论述它,总结升华,所以要多准备案例,了解时尚趋势。最后,就是关于考研生活中的一点建议: 1.时间,考试时候需要带表,方便对答题节奏的把控。平时练习也尽量控制,提高速度。但是在初期,还是以打好基本功为目标,3小时练习在最后一个月冲刺时候练习。 2.打格尺,对于政治/服装史这种空白卷面,横线对于我这种字不好看就算了还写得歪的人简直是救命神器。我政治前几题都用了,后面没时间就写一起,效果真的很不一样,服装史是每道题都老老实实打横线,不算作弊。 3.研友,考研期间会认识很多志同道合朝着一个目标努力的朋友,好好相处,这时候的友谊不亚于抗战的战友,你们是同样要跨越国家线的人,相互竞争但更多的是相互帮助,鼓励,一起背书,订考试房间。 以上就是关于考研初试的一些建议,初试的分越高越好,今年压分严重,359没想到成了一个保险的成绩,之前三百八九的大神很多。希望大家对自己的要求严格一些,求其上者得其中,求其中者得其下。拼一年命比二战要划算的多。 今年三月的复试,在招生情况没有参照不明朗的情况下,我很努力很紧张,考研英语二两年都是52,对于英语口试很恐惧,回想一下正是这份恐惧促使我认真的背每一个问题,连回答问题的表情动作都很注意,最后英语口试取得8分,非常高兴。问题都是很常见的,遇到不会的不要怯场,状态要好。 复试笔试时间比较紧张,制版专业考试内容为解释专业名词/画款式图/画传统服饰结构图,笔试最后为55分。面试时,各位专业导师坐在下面,不要怕,进去之前紧张的要死,站在那里之后反而不紧张了,按照准备的慢慢讲出来就好,老师不会问很偏激的问题,如实回答就好。还有就是要讲礼貌,进门先敲门问老师好,老师同意之后在坐下,哪个老师问问题要目光看着对方,临走时候要说再见等等,这也体现了一个人的基本素养。 初试+复试通关以后,就慢慢的等待录取通知书啦,二战考研,有无数个失眠崩溃的夜晚,但是熬过去就是黎明。希望大家都可以如愿以偿,每个付出都得到回报。美博思远艺术考研
最近小编在追一个热门职场综艺《令人心动的offer2》。相信很多看过第一季的同学一定都知道,这绝不只是一档综艺,这是神仙打架的大型凡尔赛现场。王骁:斯坦福大学法学院法学硕士王骁是个学霸,毕业于斯坦福,一听他是世界级名校生,别的实习生就压力山大。但王骁好像并没注意到这点,他把斯坦福当成金字招牌,频繁地在一些细节里展现自己的优越感,他会拿着斯坦福的水壶,斯坦福的挂带,在不经意的语言之间流露出自己有国际感的视野;说话会夹带英语,自我介绍时说自己会花了两周时间围绕着牙买加、南太平洋、夏威夷旅行。流畅的凡尔赛行为,将王骁顶在了风口浪尖。丁辉:华东政法大学自读法律硕士而和王骁形成鲜明对比的丁辉,便是这个综艺一开始最受到大家关注的冲突点。非法学专业出身的丁辉,裸辞后来到君合成为实习生,被面试官描述为“背水一战”。事实上他从一个没什么名气的学校出来做销售,再跨行从事法律工作是很不容易的,说明他本身是一个很有韧性也对自己要求很高的人。但实事求是地讲,付出的成本太高了。他的背水一战,真的是明智的吗?我们都知道,今年考研在昨天刚刚落下帷幕,而考研也一直都是很多人的“背水一战”。自去年考研报名人数首次突破300万人后,今年继续大幅增长。根据教育部官宣,2021年全国硕士研究生招生考试将于12月26日至28日举行,全国报考人数为377万。这一数字再次创下历史新高,较 2017 年增长近一倍。教育部官宣稿#考研这么难,为什么这么多人还在考研?考研,是要在高考已经胜出的人群中,再进行二次淘汰,听起来就很惨烈。做出这个决定,就意味着你暂时放弃了其他的可能性;而当身边其他人有明确方向时,你依然前途未卜,并且就算坚持也未必能考上。话又说回来,其实《令人心动的offer2》这个节目,一直都直指一个问题——学历是就业敲门砖吗?对不少考生来说,考研是他们继高考之后的“第二次命运抉择的机会”。在考研动机上,“就业”二字是永远的主题。据调查,考生在报考研究生时,“提升就业和从业的核心竞争力”是考研的首要动机。从教育部和科技部近期公布的2020年度拟接收高校毕业生情况来看,教育部在京直属单位接收的人中硕博士毕业生占据95.7%,科技部为85.9%,可以毫不夸张地说硕士学历是求职的基本要求,本科生少之又少。教育部接收高校毕业生情况,部分截图话说回来,这就是当下非常残酷的现实,即使一名本科生有着浑身的本事,若没有学历这块“敲门砖”,难度可想而知。从社会需求方面看,我国正处于经济转型升级期,对研究生有着迫切的需求。#都是考研,为什么学艺术要出国?首先我们要知道的是国内外对于研究生学历的理解是不同的,因此国内外培养出的研究生人才也是有不同的针对性的。国外院校大多数都以实际操作为主,目标是训练出更专业、更有针对性的市场型人才。国内院校国内的研究生教育体系当中,理论研究要占据整个学习过程的70%-80%左右。国内的研究生,通常第一节课都是xx基础课。国外的研究生,通常第一节课都是富有哲学意味的批判性思维训练课。国外的教学体系,在专业课中会有和本科课程相似的基础练习,以适应商业环境下的高强度创作节奏。与此同时,海外院校也会在整个学习阶段的后期增加同学们与商业公司合作的机会。比如参加各种大赛,让各种新兴的studio和动画公司能尽快的和学生接触。毕竟,国外很多名校都是以将学生输送到商业环境为目标的。海外的研究生教育体系,即便是一些比较有研究性的课题,也会要求结合时下最热门的、科技类的、人文类的、社会学类的各种问题。因此,实用性和社会属性也会强一些。LCC-MA-ANIMATION 专业课程安排这种教学方式在国内的研究生教育中是基本没有的,因为在国内的研究生教育体系当中,理论研究要占据整个学习过程的70%-80%左右。也就是说,在实操层面的训练和练习上是比较薄弱的。造成这种区别的主要原因,是因为国内研究生教育更多的是帮助国家培养相应的研究型人才。尤其适合想要读博,或者成为教师的同学,去储备更好的理论性知识。但是,国内外虽然是两种不同的教育模式,在本质上没有哪个更好哪个更差,只有更适合哪类人才。所以我的观点是:未来你想成为什么样的人,决定着你更适合的哪条路。对于想要进行艺术深造的同学们来说,其实不管是国内考研还是出国留学,作品集都是非常重要的一个环节。许多同学都会在“留学”和“考研”上纠结,但其实只要你的作品集够优秀,是可以双赢的。