考研工业艺术

本文内容为各大高校往届大学生真实的现身说法内容，但因为是往届，每年该专业的大学情况可能会发生略微变化，所以部分内容较今年，明年甚至以后几年，实际情况可能会略有不同但是对于本专业的相关信息还是非常有参考价值的，欢迎详细阅读并提出对本专业的疑问或宝贵提议，读者的评论留言是对自媒体人最大的支持！工业（艺术）设计（文/理）毕业之后一般做什么?近几年的就业怎么样,能不能说一下你们毕业班的情况我们班几个进上汽,LG,还有华为之类的。（东南大学）我们学院有工设分三个方向， 产品设计，环境艺术设计，平面设计，另外还有动画， 工作范围还是比较广的这届毕业生就是我现在的学长， 他们有5分之2的都找到工作了， 据我了解的有去上汽设计部的，有去步步高的，有去广州深圳设计公司的，很多，还有一些考研。(东南大学)能做很多方面的工作．只要是设计这个范围以内的。都可以做，但重点是看个人偏重以及相关高校的教学方向。我们是偏向综合的，包括平面设计、环境艺术设计和工业设计三个方面。不过现在很多高校只偏重一个方面，就我个人而言，我虽然三个方面的东西都懂，但更偏爱工业设计。(东南大学)很多可以做啊。至于毕业做什么都是看个人的。有设计汽车的也有设计手机的。(东南大学)现在总的学设计的就业形势不大好，但我们的就业率相对还是很好的，仗着东大的名声 我们学校出去的都还不错，主要看个人能力，我们今年有出国的，有保研同济大学的，宝马公司，步步高，上海大众今年都有，有些实力很雄厚的，最牛的是有学长赴南极建设中山站！ 当然也有不好的，因人而异的。(东南大学)这怎么说啊，应该都就业了啊，收入嘛因地而异啊。(东南大学)工业（艺术）设计（文/理）学些什么?适合什么样的人学?有没有什么特殊要求?有一定的绘画基础，动手能力还行，文化课程过的去就行，我们专业有平面设计，环艺和工业造型。(东南大学)感性思维比较强的人，也就是有想象力，有创新能力的人比较适合，要是不是的话，我劝就换一个专业吧。(东南大学)工业（艺术）设计（文/理）专业在你们学校怎么样?这个专业前景如何?目前来说，我们学院硬件设施正在进步，这个专业也蛮有发展潜力，不过我们学校这个专业也分三个方向：环境艺术设计、 平面设计、工业设计，师资力量吗，平面的老师占多数，当然并不代表另外两个方向不好，另外今年我们学院刚加了动画专业。 从院里面的专业来看，艺术学专业是最好的。工业（艺术）设计这个专业名称是因为我们学校是工科类大学，其实并不是一个专业。对于文理科来说没什么差别，我建议报考专业性更强一些的院校，比如你们那边哈工大的环境艺术设计就不错啊（应该是哈工大吧），还有他喜欢哪个方向，平面？工造？建筑？景观？ 建筑学（不过这是建筑学院的专业）和景观方向，就近几年来说可能工作好找一些，我们学院的工业设计专业就业也还好，不过关键还是喜欢什么专业，还是建议报考专业性强一些的学校。（东南大学）工业（艺术）设计（文/理）专业好不好?你对要学这个专业的学弟学妹有什么建议?就是手绘要勤练习.电脑精通,思维灵活就好.不过在学校英语最重要了,其他的课尽量不要挂科就好.中国的大学都一个样。(东南大学)东南大学艺术设计的硬件设施不是特别好，设计氛围也不是那么浓，但是你以后要想靠着东大这块牌子找工作就来东大吧。(东南大学)工业（艺术）设计（文/理）专业毕业去哪些单位比较好?我觉得去大城市比较好吧。(东南大学)如果有什么疑问或问题，欢迎留言评论，您的留言评论是对我们最大的支持！

出于对数学的畏惧，现在有不少同学在考研选择目标院校和专业的时候避开各类需要考数学的专业，而选择的艺术设计类的专业，当然，也有不少人因为对画画或者是设计类的感兴趣，而选择艺术史设计类的专业作为自己考研的目标。每年跨考、转专业的学生很多，但是你真正了解你理想中的专业和院校吗？就拿江浙沪来说，江浙沪一直是艺术设计类的考研热门地区，这里有中国最大的城市群，也是中国设计产业最发达的区域，依托上海、杭州、南京形成的铁三角，江浙沪区域的设计院校的设计教育水平也属于全国前列。比较有名的艺术设计类高校有：同济大学、江南大学、中国美院、南京艺术学院、华东师范大学、东南大学、苏州大学、上海交通大学、南京林业大学、浙江理工大学等。同济大学★★★★★位置：上海同济大学（985,211），景观方向，可以选择报考建筑与城市规划学院的相关学科如风景园林学（学术学位）、风景园林（专业学位）。一般来说都是报上海国际设计创新学院的环境艺术设计相关专业，上海国际设计创新学院是同济大学与阿尔瓦阿尔托大学合作办学机构，2016年成立。以往在设计创意学院的部分专业现在都转到国际创新学院来了。同济大学历来比较难考，首先是招生人数少，然后是推免生（保研）人数较多，每年又有大批人前赴后继报考同济。但是，同济大学优势也非常明显，近几年同济在设计领域的投入比较大，每年有大量与国际其它名校的交流与合作机会，地处上海，设计产业发达，容易获得高质量的各种实践机会，毕业后就业优势明显。同济大学的专硕是要考英语一（其它学校专硕都考英语二）。2017年招生数据分析艺术设计 报考人数75 招生人数5 推免生12报录比：15:12018年复试分时线：330政治55 英语 65 专业课一 90 专业课二80评述：同济大学还是出了名的难考，每年招生人数很少，但是推免人数却很多，17年就统考招5个，却有75人报考，难度堪比清华。有些同学会发现复试分数线330比国家线还低，这是因为985院校有自主划线权利，再着同济的专业课给分偏低，所以造成复试线低于国家线，然后同济大学英语线65分，这个分数非常高，而且还是考英语一，所以这个英语线会刷掉一大部分总分高的人。由于同济大学复试线低于国家线，所以一旦没有过复试线，也完全没有调剂的可能，想考同济的同学还是需要一定的勇气与魄力。江南大学★★★★★位置：无锡江南大学（211）环艺专业在全国来说还是非常不错的，江大设计学院作为老牌设计类院校，整体实力还是非常强劲。业界有“小清华”之名，现在很多学校的设计类任课老师都会江南大学设计学院毕业的，在全国艺术类学科评比上江南大学设计学院也是一直是A级学科，所以说它是设计界的明珠一点也不为过。环艺系在江南大学设计学院地位也非常重要，每年江大本科生的毕业设计在国内与国际上都会获得很多重量级奖项。江大研究生在读期间也有非常多的与国外名校的交流项目，实践机会的话，部分老师会有工作室，或者自己也可以选择外出实习，由于在设计界的知名度大，江大工设、视传等和环艺类的毕业生也比较受到设计类企业的青睐。每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，但是相对于是清华、同济、央美这些天上的学校，江南大学设计学院还是相对容易考些，这主要是设计学院每年的招生名额比较多，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。招生数据分析（2018年，已经排除推免人数）设计艺术学（学术学位） 计划招生26 实际录取26报录比：12:1艺术设计（专业学位） 计划招生32 实际录取35报录比：14:1设计艺术学历年分数线变化2014年368、 2015年365、 2016年372、 2017年378、 2016年371艺术设计历年分数线变化2014年371、 2015年364、 2016年357、 2017年374、 2016年376评述：设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，也就是说你分数高你就上，全看每年的考生质量，根据萨尔瓦多·道的历年统计结果，设计学和艺术设计加起来的环艺考上人数一般在但是18~27人之间波动，这个人数放在任何学校其实都算招人很多了，设计艺术学是工业设计、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少）、四个专业竞争，专硕艺术设计是、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少），刨去考生非常少的公共艺术，所以艺术设计主要是视觉传达、环境艺术两个专业的考生竞争。2018年出现的新变化是考艺术设计的人多于考设计艺术学的人数，这也造成18年设计学的分数线偏低，艺术设计的分数线偏高的原因，所以也请大家合理选择报考方向。中国美术学院★★★★☆位置：杭州国美作为国内前沿的艺术类院校，所以考研的热度也是非常大，国美的设计也是八大美院中发展最好的一个。美院的研究生招生跟综合类院校是有很大的不同，国美的各类研究生名额是根据相关工作室的需求来分配的，所以工作室的导师是有很大的招生权利，对于需要考国美的学生也是建议先去联系相关专业的导师，确定了导师对你的认可后再去报考。招生数据分析（2018年）设计艺术学（学术学位） 计划招生9艺术设计（专业学位） 计划招生72018年推免4人（不知道是学硕还是专硕）2018年分数线335评述：国美的招生人数确实非常少，较低的分数线并不代表就非常容易考。国美的情况与同济类似，不高于国家线的复试分数线 让没过线的同学完全失去调剂其它学校的机会。对于国美，想考的同学一定要做好充分的准备，好的学校有时候就是有它特殊的情况，机会只留给有准备的人。南京艺术学院★★★★☆位置：南京南艺这几年在设计领域的发展也是非常不错，实力也是中国六大艺术学院之首，目前为止，六大艺术学院也只有南艺具有博士学位授予权，因此南艺在国内的知名度还是很高的。南艺有景观设计系与室内设计系，都属于设计学院，报考南艺的环艺童鞋们根据自己的方向选择科系。然后南艺设计学院的设计艺术学（学术学位）没有景观与室内方向，所以相关专业的考生无法报考南艺学硕，只有艺术设计(专业学位)内包含有景观设计与室内设计。2017年招生数据分析设计学院艺术设计（专业学位） 招生人数65人（其中推免生占6人）历年分数线以国家线为标准特殊情况：南艺的初试复试一起考，考试时间是24~27日，在考完四门初试课程后，接下来所有考试直接参加复试的面试与理论考试，在3月公布复试分数线后，过线的同学需来学校参加体检与英语听力考试，最终确定录取名额。评述：南艺设计学院艺术设计招生人数比较多，艺术设计招生方向包含15个科系（景观、室内、平面、陶艺、首饰等等），推免生占比少，只是招生科系多加大了它的竞争压力。南艺的分数线是以国家线为标准。目前没有获得南艺设计学院艺术设计的报考人数，但是知道南艺每年的报考人数2016年为1174人，总招生计划为316（不包含推免生），总体而言不算很难考。但是不知道南艺是否也是导师制，如果是导师制的话，需要导师认可你，你才能够报考南艺的研究生（这里我不太清楚，了解后再修改，因为部分美院是导师制，非统考制）

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

经过一年的奋战，同学们全力以赴、挑灯夜战终于迎来了考研初试的尾声。北京工业大学作为北京市属211高校，受到了各地考研同学的青睐。而设计史论作为150分的“大科目”，一向是大家关注的重点科目。在这篇文章里，L老师将为你第一时间带来北京工业大学艺术设计学院史论考试的真题分析。感谢提供第一手真题的同学。整体分析：今年工大的史论题型可以说是“稳重有难”。对于上过L老师课的同学来说，稳，体现在三道共15分的名词解释、两道共40分的简答题、一道共45分的论述题，总共100分的内容是L老师反复强调的重点。都是这一年L老师的考研设计史课程中强调的重中之重，所以这100分的内容对于听L老师课的同学们来说是必会的内容，只要好好听课就不存在盲区。尤其是L老师押中的一道45论述题，如果有上L老师的冲刺班的重点讲解，那这道题一定是手到擒来；接着，剩下50分就是相对来说难的内容。不过史论这一门课不像数学那样一板一眼，只要你写的大意与题有关，就会得到分数，所以认真写了的同学即使不太会，也能拿到一些分数。因此，整体分析完后我们可以发现，只要在L老师课上认真听的同学，至少能拿到100+的分数，这就是L老师说的“必拿的100分”。去年工大史论考过100分的人数不到20人，因此认真听L老师课的同学在今年会占有很大一部分优势。L老师的押题策略是“卷子中押难点，课堂中押重点”，因此，听过L老师的重点课，做过L老师的难点卷，双管齐下，你一定能拿到“必拿的100分”。接下来L老师为你具体分析一下：哪些内容是L老师押中的题点，哪些是L反复强调的重点，哪些是L老师要为你解答的难点。一、名词解释01杜斯伯格（L老师课上强调的重点，题点押中，难度：三星）荷兰风格派是L老师反复强调的内容，而杜斯伯格是荷兰风格派的创始人。因为L老师在让大家复习时，一定要学会复习“同级内容”，L老师强调荷兰风格派时，必会强调创始人杜斯伯格，以及重要成员蒙德里安和里特维德。所以这一题L老师押中了题点。因此这一道题不算难，L老师的教材上也提供了杜斯伯格的全部内容，这5分是必拿的分。02水晶宫（L老师课上强调的重点，说了无数遍，难度：两星半）L老师每次给大家串讲，会先讲工艺美术运动；讲工艺美术运动必先讲水晶宫，所以水晶宫对于L老师的学生来说就像单词书里“A”开头的单词，别的不会这个也要会。L老师根本没去押水晶宫，因为只要认真听L老师课的同学，不管押不押，这道题都是送分题，太容易了。所以这5分也必拿。03保罗汉宁森（L老师课上强调的重点，半押中，难度：三星半）在L老师的冲刺课中，只给大家重点强调了3位设计大师，其中一位就是保罗·汉宁森。因此这道题是L老师课上反复强调的重点。L老师说，只要考丹麦设计，就是这3个人，果不其然就考了汉宁森。这一题算是重点强调了3个人，考试考了其中1个。因此这一题的5分也必拿。04现代文艺复兴（本卷难点，难度：五星）这一道题是超纲题。工大每年都会出一定比例的超纲题。因此这道题所有考生的正确率都会相对较低。L老师在内部询问后，得知这道题要先答对“文艺复兴”这一概念的解释，在加上现代的语境即可。总体答题方向就是：现代人希望复兴古典。不过大家不用紧张，言之有理即有分。这5分已经超纲，不在大家的可控范围内。因此L老师没有算入“必拿的100分”之中，大家尽力即可。二、简答题01安东尼·高迪（L老师课上强调的重点，半押中，难度：四星）L老师在强调新艺术运动的考点时，西班牙这个国家L老师只强调了安东尼·高迪，因此在L老师眼中高迪非常的重要，押题卷中的“圣家族大教堂”也是高迪最著名的建筑作品，在讲解这道题时L老师顺带也给大家强调了高迪的内容。这一题算是半押中。高迪的内容很多，仅凭他一个人的内容就能撑起这道简答题。高迪的所有内容在L老师的教材中都有，L老师还专门讲了他的作品。因此这道简答题的20分必拿。02美国商业设计对设计的影响（L老师押中，难度：四星半）听过L老师上课的人，一定会记得我反复强调过，工大考过的题，千万不要忽视，因为它会换个“马甲”再出来考你。当时记住这句话的同学，看到这道题的时候一定会觉得“这题稳了”。因为这一道题几乎是去年的“原题复现”。L老师摸清了工大的出题套路，果然今年就出现了这种“换马甲”题。这道题也没什么好说的，L老师的课上专门讲过美国的商业设计，因此这20分必拿。三、论述题01德国现代设计萌芽到高潮（L老师押中，难度：五星）2019年是包豪斯100周年，因此包豪斯是今年毫无疑问的重中之重。L老师从暑假就强调的重点，在冲刺班的课程中L老师更是带着大家仔细串了一遍德国设计。因此听过我冲刺班重点课程的同学对这道题一定不陌生。从德国青年风格到彼得·贝伦斯，从格罗皮乌斯到包豪斯学校，从乌尔姆到布劳恩再到迪特·兰姆斯，这些都是小刘老师在冲刺班反复强调的重中之重。因为怕同学们对战后德国设计不熟，L老师在出的题中还给大家特意强调了“迪特·兰姆斯”以及相关知识点。这45分，在别人看来是五星难度的45分，但在L老师看来这是必须要拿到手的45分。02结合分析蛋椅、苏帕列加拉椅、安德罗普椅（本卷难点，难度：五星）这一道题也属于超纲题。在第一时间得知这道试题后，我专门去查了王受之老师的书，发现提到安德罗普椅的段落不到两段；苏帕列加拉椅是吉奥·庞蒂的作品，但在书中介绍吉奥·庞蒂作品时甚至没有列出来。所以这两个椅子大家会蒙很正常，只要言之有理即能拿分。至于剩下的蛋椅，则是常规的重点。所以这道题大家一定要能保证拿到三分之一的分数，剩下的则尽力争取本文源于“艺术设计Academy”公众号如需转载请注明文章出处。

日本现代设计的发展阶段▌明治维新-1945年期间：日本工业化与西方设计艺术思潮在日本的初步传播二战前40年，日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中 —— 在追随西方现代设计艺术和日本传统工艺现代化二者之间徘徊，日本的设计主体处于传统手工业上，对现代设计处于模仿阶段。▌1945年-1952年期间：日本现代设计意识的确立与现代设计艺术教育体系的初步建立这段时期，日本经济逐渐从战争的废墟中恢复过来。在这个过程中，日本逐渐意识到工业设计对国民经济和世界贸易的重要意义，政府、产业界、设计师纷纷联手，展开了一场全方位的现代工业设计运动，其主要表现为：1.设计杂志的大量出现；2.设计组织的建立；1952年成立的“日本工业设计协会”和同年举办的“新日本工业设计展”被认为是日本工业设计发展的里程碑。3.西方设计家大量到日本进行设计活动；4.日本派大量设计人员到美国进行工业设计考察；5.邀请著名设计师到日本讲学，如弗兰克·劳埃德·赖特、雷蒙德·罗维等。▌1952年-1960年期间：日本工业设计的成长期20世纪50年代，借助美国强有力的支援，日本经济迅速发展，一些工业产品已经跃居世界前列，汽车、家电、照相机等逐渐走进国际市场。此时，日本的设计力图摆脱模仿美国和德国的状态，建立自己的设计文化，具体的举措主要有两个方面：1.首先，强化设计教育，完善和建立自己设计艺术教育体系；2.同时，通过人员交流和举办展览，促进日本与西方的设计艺术交流。▌20世纪60年代以后：日本工业设计走向世界日本现代设计是伴随日本工业化和二战后不断向西方学习而逐渐发展起来的，但并不是西方设计模式的复制。20世纪60年代后，日本的电子工业、造船工业、汽车工业、机器制造工业等迅速发展，并在世界市场上迅速站稳脚跟。20世纪60年代以后，日本设计具有双重性。一个非常重要的特点是它的“传统与现代双轨并行体制”一类是传统手工艺品：如瓷器、漆器、服装、包装、室内设计等。从传统的日本设计来看，它吸取了中国和韩国等东方国家的文化内涵：质朴、清雅、自然，重视自然、细节，讲究简单、朴素美学的精神含义。一类是批量生产的现代工业产品：它们追随模仿美国、德国、意大利的设计，受大众文化、理想主义影响。它们按经济发展需求进行设计，设计的形式与传统没有直接联系，但基本思维还是受传统美学观念影响，如小型化、多功能、关注细节。此外，日本设计用科技来弥补现代设计起步晚的劣势。以上所有，加上日本民族独有的传统文化特征，形成了它与众不同的艺术设计风格 —— 日本风格。▌20世纪70-80年代：日本企业在世界设计市场树立了良好的形象期间，日本形成了两条新的艺术设计原则：1.有弹性的专业特征，即设计结构的灵活性；2.文化的多元特征，以此针对不同消费群体进行设计，满足不同的消费环境需要。到了80年代，现代设计在日本已经奠定了自己的产业基础，并取得了惊人的成就。▌20世纪90年代起至今：日本工业设计进入世界一流发展水平1989年世界设计会议和设计博览会在日本召开，进一步开阔了日本设计师的视野。1993年日木政府根据经济形势的变化再度发表了《时代变化对设计政策的影响》一文，要求设计师根据时代的变化调整设计理念和方向，为推动日本经济转型升级服务。逐渐，日本设计师调整了设计观念，把国际上通行的设计理念（如无障碍设计、绿色设计和通用设计概念）运用到工业设计中去，这对日本经济结构的转型升级逐渐走出长达十年的经济衰退起到了重要的推动作用。艺术特征总体来看，日本的艺术设计具有两种完全不同的特征：现代设计：现代的、发展的、国际的、色彩丰富的、装饰的、华贵的、创造性的；传统设计：比较民族化的、传统的、温煦的、历史的、单色的、直线的、修饰的、单纯与俭朴的 —— 它是基于日本传统的民族美学、宗教、信仰、日本人日常生活发展起来的。代表人物1. 胜见胜：日本战后到经济高度成长期间现代设计运动中最重要的核心人物2. 柳宗理：日本老一代的工业设计师，被称为日本工业设计第一人。 柳宗理的大象凳3. 荣久庵宪司：日本工业设计师中的代表人物之一，GK工业设计研究所（日本最大工业设计公司GK工业设计集团的前身）创办人。 荣久庵宪司的作品4. 仓俣史朗：也许是日本现代最有影响力的设计师，也是后现代主义时期可以和矶崎新相提并论在国际享有盛名的大师。 仓俣史朗的作品5. 深泽直人：日本著名产品设计师，家用电器和日用杂物设计品牌"±0"的创始人。 深泽直人的作品6. 黑川雅之：世界著名的建筑与工业设计师，被誉为开创日本建筑和工业设计新时代的代表性人物。 黑川雅之的作品社会评价1. 世界上很少有国家能够像日本一样，在发展现代化的同时，又能够完整地保持、甚至发扬自己的民族传统设计。世界上很少有国家能够使现代设计和传统设计并存，且同样得到发扬光大。日本在这方面为世界，特别是为那些具有悠久历史传统的国家提供了非常有意义的样板。2. 现在，日本设计得到了国际上的广泛认可，日本设计是“优质设计”的代名词，日本制造是“优秀产品”的代名词。（本文完）转载请注明：中国艺术设计考研信息网[http://www.ky1.cn/ysmc/186082.html],感谢您的阅读。

北京服装学院服装设计大家好我是美博思远2018届学生Crystal，今年顺利考入北京服装学院服装设计专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 除去被录取的喜悦，也想对考研经历做一个复盘，这是对自己的总结，也希望可以对学弟学妹们有些帮助。 考研就像一个通关游戏，一定要有目标，一个无论路上遇到什么困难都要咬牙坚持的目标。这有多重要呢？在无数个崩溃的时候，这就是你坚持下去的最后一根保险丝。所以，大家一定要想清楚呀，可以为了提升学历，为了更好的平台，为了不那么快社会工作，为了…… 先介绍一下自己的情况，方便大家参考。我是二战考上北服的，本身基础不是很好，英语没有过四级。两年的经验合在一起写了，对于基础差的同学帮助可能会大一些。第一年308，二战359，政治52 62，英语52 52，手绘115 128 服装史89 115。去年九月半开始辞职复习，100天内根据一战的缺点不足，针对性的制定了复习计划，大家也要根据自己的优缺点制定适合自己的。 首先是公共课，英语和政治可以买一些网课，各大机构的风格可以稍微听一下，找出最适合自己的。有些老师讲课幽默，听课不困，但是听完可能对段子印象更深，有些老师可能稍微带口音，听起来费劲。不要太相信网上神化某个老师或机构，一方面是老师的输出，另一方面每个人接受能力不同。 政治第一年我什么机构题都做了，但是不深入，分数不理想，第二年主攻肖1000（2017刷两遍2018刷两遍），肖八主要刷选择，肖四背+默写N遍，肖大神两年都压中题，虽然不能逃过答案在材料中的命运，但是见到卷子会感觉很熟悉，肖四大约三四万字，一定要背，考试时候才不会没话写，知识点我看的是风中劲草，肖老师的太厚看不下去。 虽然分数提升幅度不是很大，有些同学考前突击都会比我分数高，但是一分努力一分收获，若同学基础像我这么弱的，可以取得保险分数，基础好的认真复习会有更好的结果，而且政治等肖四考前突击，那么多陌生的信息量很难短时间接受，会非常辛苦。 英语小白两年52不退步已经很开心了，甚至不敢去查分，以为分数重复错了。基础弱的可以像我一样主要将真题刷N遍主要是阅读，提前预备作文模板，总结一套，我是参考市面作文书变为简单句来背的。基础好的可以参考我男朋友的办法，英语一83，扇贝刷单词，熟悉真题阅读，近十年大小作文仿写。英语和个人基础有很大关系，没办法短时间突击，大家要早早踏实学习，其次是关于专业课：一、手绘： 今年是专业更改名称的第一年，卷子和题目都有很大的改动。以前的卷子是一张大约4开画板的纸，答题在一面上，左边是画效果图，右边制版。今年变成两张A3纸，一张效果图，一张制版，右上角写专业名称，左下角为个人信息，最后会被胶带缠上，最好不要在这个区域答题。题目更是出乎意料的考了一个角色（女主持）的正背面效果图，有些同学当时对题目理解有误，没有画背面效果图，有些同学看懂了，但是对背面的效果图也不是很熟悉。 我手绘基础很差，两年加一起画的效果图都没50页，不是画的很丑比例不对，是画画很拘谨，不太懂得笔触，手绘简单来说就是比例动态没问题，就是效果不大出彩，感觉这次是靠着卷面完整度得分。针对手绘除了老师教的几个大类型需要画熟练（运动/传统/礼服……）之外，有几个小技巧可以分享给大家： 1.设计说明提前准备，内容最起码要有条理，不要给人感觉是现场随便组织的话，字写得漂亮，有时间可以简单打几条横线，不打也无所谓，只要整齐就好。我是按照灵感来源，色彩，款式，以及着装场合等写的，内容逻辑还行，但是字迹并不是很好，字写的漂亮无论在哪个科目都是加分项。 2.遇到题目中出现“纹样”的字眼，展现设计“图案”的，在设计图旁边画一个5*5cm的小正方形，将图案放大画清楚，显得很精致，具体大小要根据你卷面比例调整。例如这次题目中要求是带有中国传统元素女主持，可以表现纹样。我就选择了传统的海浪纹，在效果图中局部运用一下，为了节省时间画的比较大概，但我在旁边空白处拉横线，画小格子将图案放大很仔细的画了一遍，并表明使用海浪纹的元素。 3.把马克笔或者其他作画颜色排列好，要熟悉，考试不允许用色卡，收上去否则算作弊。淘宝搜马克笔盒子，可以按常用顺序排好配色，考试哪怕收了色卡也不慌张。马克笔自带的笔袋没办法固定每只笔的位置，在考试时候找颜色是很浪费时间的。 手绘不限制用具，马克笔，水彩都可以，可以多买一些手绘书籍临摹，前期大量的临摹学习，找到画画的感觉，后期在重点默画。考试尽量不要用大家都临摹烂大街的图，很容易撞，要准备自己的模板，找一些秀场图或者自己修改。二 、制版： 根据刘老师TPO书本目录，每个大类准备一到两个的基础版型，不需要特别难很复杂的，否则很容易画不完。在基础版画熟练的基础上，在练习一些变形。本专业有制版基础的同学，需要将线条画的精致（干净and流畅and层次分明），提高自己的速度，多留一些时间将款式图也尽量画的精致。跨专业刚学制版的同学也不要怕，因为5个方向初试内容一样，为了考虑到所有方向的学生，对于制版考试都是相较于基础的版型，可以总结一套常用版型的数据，考试就不用计算了（但是对应公式一定要写上）。 制版反而没什么特别的技巧，主要是对线条的把握，看的是细节与耐心。所有数据打个格子，规规整整的标好比例/规格/B/H/W……款式图非常能看出来人的水平，我考试时间太紧张了，是徒手画的款式图，效果很不理想。大家有时间尽量用尺子，画对称，可以带硫酸纸，每个考场不一样，有些会收，有些不收。三 、服装史： 今年史论115，不算高分，唐朝题又跪了，不要抱有侥幸心理，认为某个朝代连续考好几年了今年可能不考了吧？我两年都是跪在了唐朝，写了明朝，一方面真的是今年知识量不够不知道朝代，另一方面是在猜测时候觉得不会这么巧又考唐朝吧，总要换换年代？2017是唐朝女装，2018是唐朝佛教……这血的教训同学们一定要记得，每个年代都好好准备，并且对相关的名画，名家，名言名句，都要有知识储备 服装史技巧：第一是画图题，每个年代的男女装要单独总结出来，人物大小半页A4就可以，因为考试卷面纸很多，有些一页画一个人物，我考试时一面画两个，并且写清楚对应的简述，有时间最好在拉一个横杠标明，中国服装史就写部件，比如马蹄袖/琵琶襟……外国服装史就中英文都写。考试前多默写几遍小稿，记熟练，能省很多时间。 简答题：除去上面说的知识面要广，答题首先字好看，卷面整洁干净，让老师看着赏心悦目，其次是内容要有逻辑，切忌书本上的一字不差的默写，例如题目考唐朝女装了，将书上的服饰特点直接默写不是不可以，但是分很低，要先阐述时代的历史背景文化，以及对其服饰的影响，可以多运用“一/二/三……”这样，增加文章的条理性，让老师找得分点也方便。 论述题：一定要多看书，考试无论有多少技巧，内容终究是大于形式的。多看一些论文，里面会有很多对服装历史专业的表述，中西横向纵向的对比，摘抄一些自己能用得上的。论述题考的是一个学生的想法，没有特别死的答案，要提出自己的观点，然后去论述它，总结升华，所以要多准备案例，了解时尚趋势。最后，就是关于考研生活中的一点建议： 1.时间，考试时候需要带表，方便对答题节奏的把控。平时练习也尽量控制，提高速度。但是在初期，还是以打好基本功为目标，3小时练习在最后一个月冲刺时候练习。 2.打格尺，对于政治/服装史这种空白卷面，横线对于我这种字不好看就算了还写得歪的人简直是救命神器。我政治前几题都用了，后面没时间就写一起，效果真的很不一样，服装史是每道题都老老实实打横线，不算作弊。 3.研友，考研期间会认识很多志同道合朝着一个目标努力的朋友，好好相处，这时候的友谊不亚于抗战的战友，你们是同样要跨越国家线的人，相互竞争但更多的是相互帮助，鼓励，一起背书，订考试房间。 以上就是关于考研初试的一些建议，初试的分越高越好，今年压分严重，359没想到成了一个保险的成绩，之前三百八九的大神很多。希望大家对自己的要求严格一些，求其上者得其中，求其中者得其下。拼一年命比二战要划算的多。 今年三月的复试，在招生情况没有参照不明朗的情况下，我很努力很紧张，考研英语二两年都是52，对于英语口试很恐惧，回想一下正是这份恐惧促使我认真的背每一个问题，连回答问题的表情动作都很注意，最后英语口试取得8分，非常高兴。问题都是很常见的，遇到不会的不要怯场，状态要好。 复试笔试时间比较紧张，制版专业考试内容为解释专业名词/画款式图/画传统服饰结构图，笔试最后为55分。面试时，各位专业导师坐在下面，不要怕，进去之前紧张的要死，站在那里之后反而不紧张了，按照准备的慢慢讲出来就好，老师不会问很偏激的问题，如实回答就好。还有就是要讲礼貌，进门先敲门问老师好，老师同意之后在坐下，哪个老师问问题要目光看着对方，临走时候要说再见等等，这也体现了一个人的基本素养。 初试+复试通关以后，就慢慢的等待录取通知书啦，二战考研，有无数个失眠崩溃的夜晚，但是熬过去就是黎明。希望大家都可以如愿以偿，每个付出都得到回报。美博思远艺术考研

艺术学院简介我校艺术学院作为全国最早创建现代艺术教育的高等院校之一，从 1984 年至今有三十余年的办学历史，在社会上享有较高的知名度，培养了大批专业人才。现设有服装与服饰设计、视觉传达设计、环境设计、服装设计与工程、工艺美术、产品设计、表演等七个本科专业或专业方向。设有设计学一级学科硕士点和艺术专业学位硕士点。共有教职工137人，学院教师结构合理，经验丰富，艺术设计类专业高级职称教师占教师总数的35% 。在校本科生近2500人，硕士生138人。学院设计类专业在教学上依托天津工业大学的优势学科，结合国际艺术教育发展动态和我国设计专业人才的需求特点，不断研究新理论、新科学、新方向，加强艺术与科学技术的结合，理论与实践的结合，重视培养学生的综合素质和创新能力。艺术学院下设服装工艺实验室、服装CAD/CAM实验室、艺术CAD实验室和艺术设计实验中心4个实践教学机构。现有教学仪器设备1341台/件，固定资产总值1360万元，实践教学的面积为7200平方米。艺术设计实践教学基地能圆满地完成我院7个专业2000名艺术类本科生、研究生的实践教学需要。共开设锻铜、雕塑、漆艺、陶艺、喷绘、纤维、摄影等21门实验教学课程，满足学生课外个性创作、毕业实习及毕业设计等实践教学环节的需要。是特色鲜明、优势明显的国内艺术设计综合实践教学示范基地。学院教学质量得到业内首肯，毕业生中有多人成为国内知名企业家、知名服装品牌首席设计师和名模。近年来，学院毕业生就业率保持在95%以上，同时涌现出了一批学生创业典型。专业设置017艺术学院——135100艺术设计学硕130500设计学（学术学位）①101思想政治理论②201英语一③614专业设计基础④825艺术设计史01服装与服饰设计理论及应用(1)全日制02视觉传达设计理论及应用(1)全日制03环境设计理论及应用(1)全日制04数字化艺术设计理论及应用(1)全日制专硕135108艺术设计（专业学位）①101思想政治理论②204英语二③614专业设计基础④825艺术设计史01服装艺术设计(1)全日制02视觉传达设计(1)全日制03环境艺术设计(1)全日制04数字化艺术设计(1)全日制科目编号: 825 科目名称:艺术设计史一、考试的总体要求本考试内容由两部分组成，包括手工艺时代的设计和近现代设计史。试题涉及设计的各个领域，如工艺美术、产品、视觉传达、建筑等，重点考察考生对设计史中重要品类和工艺特色、设计运动、设计流派、设计理论、设计师、设计实践活动的掌握，以及对它们之间相互联系与区别的把握。二、考试的内容及比例1、手工艺设计时代 40%重点是中国古代染织、漆器、青铜器、瓷器、家具设计以及建筑和园林设计。2、近现代设计史60%三、试卷类型及比例1、名词解释（本题共10小题，每小题5分，满分50分。）2、简答题（本题共5小题，满分50分。）3、论述题（本题共2小题，满分50分。）四、考试形式及时间笔试，满分150分，考试时间为3个小时。五、主要参考书目1、《中国工艺美术史》 田自秉 商务印书馆出版 2、《世界现代设计史》 王受之 中国青年出版社田自秉 商务印书馆出版王受之 中国青年出版社天津工业大学2020理论真题名词解释，10题每题5分，共50分。博山炉斗彩藻井浮世绘爱奥尼式简答题，5题每题10分，共50分。最美的曲线是销售上升的曲线十二章纹西方园林论述题，2题每题25分，共50分。自然纹样在中西方应用、手法、分析。例题分析1、自然纹样在中西方应用、手法、分析。注意要点：题目主要考察自然纹样在建筑、家具、首饰、服装、平面等层面的影响，甚至雕塑和绘画艺术等层面的影响。内容宽泛较为灵活，题目角度刁钻，其本质是借此角度考察，中西方理论重点知识。角度分中西两大范畴即可。就中国而言，更多存在某类工艺品中；就西方而言，则新艺术运动必然是首先，尤其是吉马德的巴黎地铁设计。参考答案：一般来说的自然纹样即狭义的自然纹样，通常指的是源于大自然界包含日月星辰、植物、动物、山川、江海、彩云等纹样。上述纹样通过组合变化，以及其不同的处理方式，都属自然纹样的应用及手法。一、就中国而言的自然纹样的应用1、于服饰上的应用——十二章纹以源于上古舜帝时期的十二章纹为例，后世沿用，到了周代，周公旦制定《周礼》，规定以日、月、星辰三章画于旗帜，衣服上只保留九章纹。（绘天下考研）十二章纹，又称十二章，即以十二种纹饰或画、织、绣在冕服上。不同身份的人所施文章数各有不同，即天子全备十二章；公用山以下九章；侯伯用华虫以下七章；子男用藻火以下六张；卿大夫用粉米以下三章。如此看来，十二章自然是中国帝制时代的服饰等级标志。帝王及高级官员礼服上绘绣的十二种纹饰，分别为日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼（fǔ）、黻（fú）等，通称“十二章”。其中应用到自然纹样的如日、月、星辰、群山、藻、火纹等，总的来说，十二章纹包含了至善至美的帝德，象征皇帝是大地的主宰，其权力如天地之大，万物涵复载之中，如日月之明，八方照临之内，同时也体现了古人天人合一的思想，及万物服体的思想观念。于建筑上的应用——藻井藻井是中国古代殿堂室内顶棚的一种独特做法，一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面，周围饰以各种花藻井纹、雕刻和彩绘，其外形像个凹进的井，“井”加上藻文饰样，所以由此得名。（绘天下考研）在传统的观念上藻井是一种具有神圣意义的象徵，只能在宗教或帝皇的建筑中应用，所以藻井多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。其形式大致是在殿堂、楼阁最高处作井，同时装饰以荷、菱、莲等藻类水生植物，寓意都是希望能借以压伏火魔的作祟，以护祐建筑物的安全。藻井最早出现于北魏石窟，明代之后藻井的构造和形式有了很大的发展，（绘天下考研）极尽精巧和富丽堂皇的能事，清代之后的藻井流行以龙为顶心，于是便把藻井改称为龙井了。据《风俗通》记载：“今殿作天井。井者，东井之像也。菱，水中之物。皆所以厌火也。”东井即井宿，二十八宿中的一宿，古人认为是主水的，在殿堂、楼阁最高处作井，同时装饰以荷、菱、莲等藻类水生植物，（绘天下考研）都是希望能借以压伏火魔的作祟，以护祐建筑物的安全。之所以借助藻类纹样，又取“井”字以寓东井星宿，与我国古建筑主要以木架构为材料，脱不开关系。其主要原因，无非古代宫殿多为明火照明、取暖，且在古代取水灭火极为不易，如遇大火，必定焚烧殆尽，才会熄灭，由此宫殿、佛坛等重要位置，才会不惜财力、物力，建造藻井，以取得井宿护佑。就西方的自然纹样应用19世纪末20世纪初，西方的“新艺术”运动继承了“工艺美术”运动对大自然的崇尚，强调从自然界汲取设计的灵感和动机，以大自然作为基本的创作源泉。（绘天下考研）其中德国生物学家恩斯特·黑格尔在他的著作《自然的艺术形式》中，对于植物以及深海生物的介绍和描绘；以及英国理论家欧文·琼斯在《装饰的语法》一书中对于花卉及植物叶蔓的描绘，都给寻求打破传统装饰风格束缚的新一代设计师以极大的启发。1、新艺术运动——平面设计“拉斐尔前派”艺术家们作品中那些含情脉脉、略显神秘的女性形象，在“新艺术”运动的广告、海报创作中得到继承和进一步发展。（绘天下考研）那些优雅、唯美的女孩子，与抽象的装饰线条、繁茂的花朵藤蔓一起，成为“新艺术”运动中平面设计作品最常见的主题。2、吉马德建筑师出身的吉马德是“六人集团”中成绩最为卓著的一个，他在1890年代开始逐渐转向“新艺术”风格探索。吉马德在其设计设计生涯中设计了大量的家具与家庭用品，都具有鲜明的“新艺术”风格特征。（绘天下考研）他的设计采用了大量植物的缠枝花卉为动机，造型奇特。到了晚期，加盟的设计的家具和其他作品，则显得过分繁琐，表现出自然主义的极端倾向，华而不实，从而脱离了原来的探索轨道。吉马德最重要的作品其实并非是他的家具，而是他在20世纪初受巴黎市政府委托，设计的100多个巴黎地铁入口。吉马德充分发挥了他的自然主义特点，这些入口的顶棚和栏杆都模仿植物的形状：扭曲的枝干，缠绕的藤蔓，顶棚还有意采用了海贝的形状。这些地铁入口极受巴黎市民喜爱，迄今保存完好，吉马德也因此名声大振。总结总的来说，自然纹样无论在中国还是西方都有广泛的应用，不过其目的却不尽相同。西方用自然纹样，多是出于自然主义的装饰理念。（绘天下考研）东方则并非这么直白，往往蕴含更多的文化内涵寓意，无论是“天人合一”、“万物服体”的十二章纹，还是护佑宫殿寺塔的藻井建构，都尽显我国古代工匠的巧思妙用。希望对你有帮助，喜欢的话欢迎收藏点赞！

时间飞逝着，一年过着过着又到了考研季，相信这时候很多同学都在披星戴月的奋战当中，只为了两个月之后能考上自己心仪的学校。当然考研不仅是为了自己能学到更多的知识，更多的人考研是为了毕业后能够找到好一点的工作，毕竟现在本科生实在是太多，有时不考研等本科毕业后就意味着失业。今天小编就来给大家介绍着五个考研后就业率高的专业，希望对你们有帮助。一、医药学专业随着社会的发展和人们安全意识的提高，人们渐渐懂得的一个道理就是：身体是革命的本钱，没了好身体干什么都是白谈。从前的人们只有在不得不去医院时才回去看病，现在人们注重身体的保养，不仅会定期去医院做检查，对医护人员、医疗设施和医疗技术等方面的要求也越来越高，这方面的人才从来都不会呈现饱和的状态。二、外语专业随着经济全球化的发展，中国的“走出去”战略也逐步得到实现，在这国际化的趋势中外语专业人才的市场需求也扩大了，尤其是小语种方面很多岗位如：金融、通信、传媒、咨询、体育、物流等领域都需要这样的人才。若是专业能力较强，功底比较扎实的那肯定是更受欢迎的了。三、艺术类专业现在说的艺术专业出来不一定就像是以前那般狭义，不是学画画出来不当画家就没有出路了，现在很多公司都是多元化发展的，人们对一个东西的价值也不仅仅局限于“有用”，在有用的同时也会强调它的美感。现在艺术专业都是和其他专业交叉发展，呈现出多元化的局势。四、经济类专业一个公司或者单位只要涉及到金钱或任何与盈利相关的都逃不过一个这方面的管理者，所以经济学专业出来的同学的就业率都是非常高的。并且据调查经济类专业的薪资普遍都比较高。五、农业类专业我国是个农业大国，近几年来对新兴农业的发展也很是重视，对于食物人们的要求也不再是吃饱就行，而是开始注重食物的质量。另外，在毕业之后回到最基层去创业，实现自我的价值，是不是更加富有挑战性，更加刺激呢？看到这五个专业你们有什么看法呢？如果你知道什么考研后就业前景很好的专业就在评论区分享出来吧。

很多艺术类的同学不知道考研都考哪些科目，下面是小美院整理的关于艺术生考研的相关问题，希望对同学们有所帮助。1艺术类考研都考什么艺术类考研的科目有政治、外语和两门专业课，不同学校不同专业不同方向所考专业课不同。北京大学艺术学理论，考试科目为政治、英语一、美学与艺术学理论、艺术批评与文化产业理论。清华大学艺术学理论考试科目为政治、英语一、中西音乐史、艺术概论，美学与艺术评论方向考试科目为政治、英语一、艺术美学、中西文艺理论。2艺术类考研报考条件1、富有创造潜质并有一定社会影响的造型艺术家与设计工作者。2、热爱祖国，遵纪守法，品德良好。3、国民教育序列大学本科或本科以上毕业并取得毕业证书(一般应有学位证书)，具有艺术创作实践经验，对工作年限没有要求本届毕业生即可;或者国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年(含)以上艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者也可报考。专科毕业者录取人数一般不超过本校当年招生限额的10%。3中国艺术类考研比较好的考研院校中央美院、中央工艺美院(现清华美院)、中国美院(分4大校区)、四川美院、广州美院、天津美院、鲁迅美术学院、西安美术学院、北京服装学院、江南大学(原无锡轻工学院)南艺、中国传媒大学(动画)、山东工艺美院、北京林业大学(主要是环境艺术)等。4艺术生考研有哪些方向艺术生的考研方向主要有八大方向，分别是艺术学、音乐学、美术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和设计艺术学。每一种学科下的专业设置又有所不同，每一个院校开设的专业也不同。艺术生考研需要确定自己的考研方向之后，选择目标院校，然后再看看你的考研目标院校的设置的艺术专业有哪些。本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。