今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿,帮大家搜集了一些资料,希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程:1.确定留学专业、国家及学校,并收集关于申请院校的入学要求,学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下,结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素,设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后,必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证,必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有:出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后,你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时,必须填写相关表格,提交必要的证明材料,并支付签证费。基本要求:一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良,申请本科要考TOEFL和SAT,申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校,不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样,而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右,低的71左右,并不会因为学校的排名高要求就高,也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线,3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信:2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件,需要在这之间找个均衡。 个人陈述:个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品,作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品,需要注意的是必须提交电子版,(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样,具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家,艺术院校注重学生是否有天赋、有想法,对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是,每年,美国艺术类高校招生,并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩,也不参考本国统一的文化课成绩,主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校:罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫,其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外,英国作为全球最早提出“创意产业”的国家,同时作为国际创意艺术中心,汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业,以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现,对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院,入学门槛非常严格。推荐院校:中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂,在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国,在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的,优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面,法国艺术专业的教育又是十分严格的,学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核,只有通过了考核才能进入下一个年级。而且,法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才,灵活地聘用非本校的老师授课,更加丰富了学校的教师资源。推荐院校:波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界,众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验,意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐:罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文,小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢?
SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快,很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业,但是,很多学生纠结于到底去哪个国家学插画,其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择,这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则:艺术学院教育最重要的是多元化,所以任何一个国家和地区的学校,都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前,我们还能通过不同的学生作品,大体分辨这是哪个学校的学生。但现在,想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校,已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标,不会再抱残守缺,守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是,CYD插画也要告诉你,每个学校的基因毕竟不一样,每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样,这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点,但在研究生作品中却很难找到共性了。所以,你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起,本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校,研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然,名校的毕业生整体水准还是比较高,所以,两个学校的众多作品放在一起展出,即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校,但是要精确到来自哪一所学校,这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此,CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理,整理出来一些特别重要的信息,供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先,英国是插画专业全球第一,没有之一,在插画这个专业,没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方,是他们即使大规模扩招,学生数量是过去的几倍,整体生源质量连年下滑,但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说,美国插画研究生的门槛就会高出不少,像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生,每年录取的中国人也就10-20左右,被录者都是专业上的佼佼者,美国大学把这种佼佼者培养出来,还是用两年时间培养,可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校,都会有插画专业或插画方向,有些本身就是独立的插画专业,有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士,传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA,其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校,插画学生相对少,老师肯定也就少,学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点,是他们把插画看成是一种文化,看成是一种社会现象,英国人的文化中,阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以,插画或者插图,作为一种重要的“阅读”内容,在本质上,是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学,认识到这一点非常非常重要,CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题,真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点,这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开,英国人以他们的悠久文化为荣,英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家,人们以效忠国王为荣,以获封爵位为荣,这在美国是很难理解的一件事情。所以,英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感,而插图和插画,就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷,日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑),美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见,英国人认为这都是文化快餐,而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的,独特的,不千篇一律的,是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接,(是的,插画比起绘画需要更直接的表达),但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画,尤其是各类杂志中的编辑性插画,这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以,如果你想去英国学习插画,你不要渴望讨所有人欢心,说的夸张一点,你做的东西越独特越小众,你的作品可能就越受好评。而美国正好相反,美国是商业极度发达的社会,美国建国二百多年,也没有英国那么沉重的文化包袱,能成为世界艺术的中心,也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐,而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以,美国人天生就崇尚商业,商人的社会地位很高,如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬,那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以,美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试,也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品,但是很难逃脱商业的影响,你的作品是不是能被大多数人喜欢,这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点,首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了,如果你特别喜欢商业化的创作,注重作品的审美和视觉表现,同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西,希望你的作品得到更多的人的认同,那你去美国更合适(费用问题我们下一篇文章专门再谈)。如果你希望有更宽的创作道路,想尝试更多的创作可能性,希望在你的作品中体现更多的人文思考,希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众,那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院,CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院:如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。英国:1、坎伯维尔艺术学院,MA插画,这是英国最好的硕士插画专业,无论是师资还是学生质量,都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水,但是,它比起其他英国院校来还是有更高的门槛,基本来说,如果你能拿到坎伯维尔的offer,那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功,这在学生作品中体现比较明显,即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品,也会在画面中呈现出足够的复杂度,构图和色彩、光影的构造,元素的堆积,都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品:2、伦敦传媒学院,MA插画和视觉媒体,伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度,而且,从这个专业的名字就可以看出,LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用,包括大量跨专业跨学科的应用,这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验,说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用,没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院,MA插画,传统的插画专业,有很重的英国味道,特别喜欢学术论文和小众创作,近年来也向更时尚和商业靠拢,没办法,必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一,不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求,对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品:4、格拉斯哥大学艺术学院,风格和爱丁堡大学类似,不过更开放更时尚一点,最近几年的商业化非常成功,当然也导致学校招生门槛有所降低,生源有所下降,但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学,MA插画,金斯顿综合排名不高,知名度也不如上面的几所大学,但金斯顿的插画非常强悍,插画是金斯顿的王牌专业,这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦,地理位置优越,每年都吸引大批插画学生,尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长,导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC,这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证,几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁,MA视觉传达,圣马丁的视觉传达是它的王牌之一,仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指,而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害,但圣马丁有些过于注重实践性,鼓励学生去做各种前沿艺术实践,所以,圣马丁的学生在创意方面都非常厉害,但从插画专业的视觉呈现来说,可能不够直接和接地气,也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学,选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院,MA插画,皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年,师资和毕业生质量都不是最强的,据我们被录取的学生反馈,目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师,所以,教学风格肯定会偏纯艺一些,这是学生需要注意的。但是,皇艺最大的好处是它的这块牌子,还有高昂的学费。皇艺地处伦敦,可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来,生源更不用担心,报考皇艺的学生没有太差的,而且家里也舍得花钱,所以,我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说,皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性,对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画,对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年,现在虽然也扩招,但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元,这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品:美国:1、SVA纽约视觉艺术学院:MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指,这个学校的创始人就是两位著名插画家,纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大,很重视基础的造型基本功,可以说,如果你没有准确的刻画事物的能力,想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA,那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化,学生想做什么都可以,但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作,不管你想学编辑型插画还是儿童绘本,或者是广告类型的商插,SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品:2、马里兰艺术学院MICA:MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美,它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来,MICA的平面设计和插画一直数一数二,在艺术学院中,MICA是一个比较独特的存在,它以纯艺术见长,学风自由开放,这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高,他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业,它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿,所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合,它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来,马里兰在商业化的道路上走得很快,马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向,跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师,就是有偏商业的,也有偏纯艺一点的,但整体来说,马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩,这里的地理位置并不是特别理想,巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市,所以晚上不要到处瞎跑,留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品:3、普瑞特设计学院:普瑞特的MFA没有单独的插画专业,如果你想学插画,要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大,科系众多,从纯艺到设计几乎所有专业都有,所以,在这里学习能得到很多资源支持,而且,因为pratt地处纽约,参展和实习的机会很多,这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题,pratt视觉传达的英语要求比较高,托福100分,这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业,最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例,以了解自己的差距和学校的喜好及风格,这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集,希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。谢谢看完点赞,欢迎留言或私信哦。
如今去美国艺术留学的同学越来越多,是因为美国作为一个创意大国,每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢?下面我们一起来看看吧!美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高,如果按照 100分满分制衡量,80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的,因此就需要你在艺术方面有所成就,如获得国际性奖项或是发明等荣誉,都会是你被 美国 学校录取的条件之一,毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动,那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的,要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力,即使你的制作的作品集不是很完美,但只要能体现出这两点,也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年,生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种:校内宿舍跟校外租房,一般来说,住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的,有时候还要看具体情况,有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多,但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一,艺术设计排名第二。MIT历史悠久,学术气息浓厚,校园就像一个科技历史博物馆,随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽,老师上课形式灵活,强调逻辑,给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习,将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗,只要你能用实力说服院系,学院从不吝惜研究经费。优势专业:建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时,结合跨学科项目和应用研究,让学生将理论融合到行动中,培养前瞻性,挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意,打算申请帕森斯设计学院的同学,注意体现自己的想法,不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监,课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才,其中大都担任大型企业的重要设计职位,并把握企业产品的设计风向标。优势专业:服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877,是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一,很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式,教育学生和大众,不仅要创造艺术,还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容,并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系,将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家,思想与艺术家、设计师的思想相结合,然后创造性地解决问题,在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展,注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下,RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业:工业设计、平面设计、纯艺
英国艺术留学是运用前沿的艺术行业的理论和方法的延续,众所周知,英国是欧洲古文明的发源地,有着丰富的历史文化底蕴和极其雄厚的教育资源。和众多国家一样,英国也是非常注重艺术专业的发展,但是对于英国的艺术留学生来说,英国艺术留学有哪些专业研究生?英国艺术留学深受国内艺术生们的喜爱,那么英国艺术留学的未来发展都是怎样呢?未来项目的发展都是怎么样的呢?小编简单给大家罗列一下。英国艺术专业分类一般来讲,英国的艺术设计类专业分为三个大类:建筑设计类、视觉设计类、服装设计类和工业设计类。建筑设计类包分为:室内外设计、景观、城市设计等。视觉设计类细分为:平面设计,网页设计,多媒体设计,3D设计,动漫设计等和平面宣传相关的课程。服装设计类的课程可以延伸至:服装设计,时尚设计,珠宝设计,纺织品设计等。工业设计是一门新学科,涵盖汽车设计,家具设计等,是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计,除了要考虑产品的功能之外,设计的时候还要兼顾美感及特色。另外,英国还提供了商科和艺术结合的课程,比如时尚管理,奢侈品管理以及时尚新闻等专业。英国研究生艺术学院推荐英国皇家艺术学院英国皇家艺术学院(Royal College of Art),位于英国伦敦。皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院,学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境,并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年,被皇家宪章授予教育权利,皇家艺术学院指定的目的是以推动学习,知识和专业能力,特别是美术水平。.通过教学,研究与合作,为学员创造一个良好的发展空间。伦敦艺术大学伦敦艺术大学(University of the Arts London,简称UAL,前称London Institute)是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。是全世界最优秀的艺术学院之一,是艺术教育界的哈佛、剑桥。格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院是苏格兰4个独立的艺术学校之一。格拉斯哥艺术学院成立于1845年,原来是格拉斯哥政府设计学院的第一个政府学校,它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院。格拉斯哥艺术学院被认为是世界上最先进的最有声望的研究和设计机构。格拉斯哥艺术学院主要是本科学生学习,开设有8个专业美术或设计部门和建筑学院。英国留学选校定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些英国院校,可以使用留学志愿参考系统 (小程序如下)进行定位评估。使用方法:把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请到了英国哪些院校,这样子就可以对自己进行精准的定位。
最近这段时间疫情还在继续,闭关在家的同学们,你们的心情是不是这样的↓↓东学君收到了不少同学的反馈说在家的状态是“在躺尸与生无可恋中徘徊”而在这个寒假,我们美术塾的学员们的状态却是这样的:我们的同学们正在如期准备出愿、和老师面谈、修改研究计划书、修改作品集、约面试。大家的学习进度完全没有被影响,都在正常的准备考试,甚至有点热火朝天!那么今天东学君就来跟大家说一说,如何也能像他们一样足不出户,在家就能准备美术留学呢?我们先来解答一波目前大家最为关注的问题。01疫情是否会影响美术生今年的考试?答:不会哦,因为美术考试在每一年的秋季10月份以及冬季1月份。冬季的考试已经过去了,下一次的考试是2020年10月份,所以从考试签证以及考试行程上都不会受到疫情的影响。02疫情会给美术留学带来新变化吗?答:可能会,因为疫情原因,东学君了解到有一些原本预定要出国的同学,目前都处在观望状态,这可能会导致20年10月报考的人数减少。而对于今年要考试的同学们来说,报考人数减少,招生数量不变的话,反而可能提高本年度的合格率哦。03不能出门,要如何准备美术留学呢?答:首先需要了解下对于美术留学来说很重要的几个考学条件:● 日语至少N2水平;● 作品集根据专业不同准备5~8个作品集;● 研究计划书;● 笔试小论文;● 面试准备目前来说在线的语言课程已经很多,日语学习在这里就不再展开。主要说一下重点作品集与研究计划书:完成作品集与研究计划书可以说是专业部分最核心的备考任务。首先作品集和研究计划书的方向非常重要,就决定了同学们必须要在开始着手准备作品集和研究计划书之前,先充分了解日本各大美院的研究适合教授信息,找到适合自己的方向。而这些基础的信息查找,完全是可以自己在家通过上网搞定的!除此之外,作品集的准备也占了整个准备周期的大部分时间,在家的同学完全可以通过线上的课程/辅导提前开始准备作品!04如何做到在家就能准备作品集?答:● 第一步:自身准备之找灵感:同学们可以将大学期间的做过的项目或者是作业做好整理归纳。从过去的作品中找灵感,找到自己感兴趣的东西和想要表现的主题。● 第二步:自身准备之学会在官网找教授信息:如果通过第一步没还是有确定作品的主题,可以在各个大学的官网去浏览自己喜欢的教授的作品。※ 关于如何上官网找教授,欢迎大家关注我们B站账号「日本前辈说」上近期上传的“足不出户在家准备美术留学”视频讲座系列,由武藏野美术大学出身的学长学姐主讲,从如何在官网上查看教授信息和往年作品,到如何整理自己的考学计划和确定时间节点,全程手把手指导!● 第三步:以上两步准备完毕之后,确定了研究的主题,画好了时间线,恭喜你,你已经做好准备了。有的同学会有疑问:线下机构很多没有开门,再加上疫情期间不宜到人多的地方聚集,那是否可以通过线上来准备作品集呢?05在线上也准备作品集吗?答:当然可以,东京学术塾的姊妹品牌东京美术塾早在2016年就开启了在线的美术作品集教学。到目前为止在线教学经验已经有4年的时间,收获了大量线上直考/半直考的合格案例,欢迎大家关注东京美术塾公众号查看哦(截止到2019年,通过线上+线下的直考/半直考备考方式,美术塾学员合格率为75%,其中三分之一被日本top5美术类院校录取。)※ 东京美术塾年度合格案例(←戳我了解详情)06在线教学有什么好处?答:因为传统的留学模式是先到了语言学校再开始准备作品集,但是这样的日程往往会导致学生只能在到了语言学校之后的第二年才能考学,这样就耽误了一年的时间。所以为了节约学生们的时间,实现更加高效的留学,我们大力开发线上教学模式,让学员提前在国内就开始准备作品集,等到了日本之后能够及时参加当年的考试,无缝对接。07我可以参考合格学员的经验分享或是看看他们的作品吗?答:可以哦~除了东京美术塾公众号上可以查看往年合格学员的案例文案之外,刚才说到的B站「日本前辈说」账号上也有上传大量的合格学员的采访视频和美术留学信息分享视频~欢迎大家关注查看!-------------------------------如果你还有其他关于美术留学的问题,例如作品集评估/试听课程/赏析优秀作品等欢迎私戳东学君了解!
不同的国家拥有不同的艺术特点,越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国,还是时尚产业发展广泛的英国,还是欧洲老牌艺术强国意大利,又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本,无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢? 美国:优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国,可以说是非常开放自由的,这里有商业化的艺术设计院校,也有非常概念化,纯艺化的院校。在美国的综合性大学内,艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业:建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国:艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程,还设有很多边缘学科和跨学科的课程,艺术专业的细分度非常高。与美国相比,英国的古典艺术氛围更浓厚,与历史文脉相结合的专业优势更为明显,比如,与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业:时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利:欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学,公立院校大多可参加图兰朵计划,中国学生去意大利艺术留学,如果是有艺术设计的相关专业背景,那么申请意大利的公立院校可免除学费,并且可以免除对意大利语的要求。优势专业:服装设计、建筑设计、工业设计 日本:动漫经典风靡全球目前,中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本,学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流,众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神,教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明,这也体现了日式哲学与美学。优势专业:平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国:韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎,韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达,几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养,不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才,更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业:演出影像学、设计、传媒
1、美国艺术研究生请求条件:掌握请求时间美国创意学院当他们要求出国留学时,许多家长和学生都有这样的误解:我觉得将来要求毕业生到美国学习会更好。这在申请出国留学的时间上是不准确的。美国的许多艺术大学根据自己要求的人数设定了申请时间。其次,很多人认为他们在请求后不能要求在美国留学。事实上,事实并非如此。许多校园仍然需要关注学生的情况。当然,这种困难主要是。如果学生想要请求,他们应该及时联系校园,看看是否还有任何地方。2、美国艺术毕业生申请条件:投资组合美国电影学院美国大学对请求者的要求反映在这样一个事实上,即投资组合应该反映出自己的创造力和描绘的潜力。即使艺术院校的技能不够完善,能够反映共同思想的学生仍然在学校中非常受欢迎。的。3、美国艺术毕业生申请条件:GPA成绩美国时尚设计学院美国艺术大学选择学术人才供学生检查,而通常的GPA是一个重要因素。例如,如果您测量100个点,则80个点是最低阈值。美国大学一般在学生的课程难度、通常结果、结果排名的三个主要方面评估学生的学术能力。4、美国艺术毕业生申请条件:荣誉对于口头成绩较低的学生,如果他获得了国际奖项或以某种方式获得了荣誉,那么他可能会被选中。美国艺术学院致力于培养学生自身的才能,探索和培养自己的潜能。5、美国艺术研究生要求条件:课外实践经验如果一些学生参加了一些外国学习和交流活动,那么这对申请美国艺术大学来说是一个很大的优势。美国教育认为,学生的课外体验可以反映出学生的某种素质。如果一个学生具有丰富的社会实践经验并在实践中发挥了重要作用,他距离美国艺术大学又近了一步。6、美国艺术研究生要求条件:信息包装美国艺术学院如何判断请求者是否适合校园?首先,它也被请求者提交的文件挖掘和区分。因此,所需材料的包装非常重要,需求成本很高。在文档的写作部分,请求者必须仔细准备,不应该伪造!
在申请留学之前,我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择,其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势,希望对大家有所帮助。 一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高,教学扎实,学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面,有纯艺术专业,插画专业,动画专业,游戏设计专业,平面设计专业,交互设计专业,多媒体设计专业,摄影专业,电影制作专业,建筑设计专业,室内设计专业,展示设计专业,景观设计专业,服装设计专业,面料设计专业,珠宝设计专业,配饰设计专业,工业设计专业,产品设计专业,交通工具设计专业,家具设计专业,艺术管理专业,时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合,师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士,教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念,采用实际商业项目进行教学。 1、专业齐全,学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类,另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说,美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画,还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外,美国学制非常灵活,它实行的是学分制,也就是说,学分可以转移,你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向,选择自己真正想要的。 2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆,和画廊,学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作,在那里你可以亲眼看到。另外,世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学,这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。 3、多种文化思想碰撞,自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想,这无疑是艺术人的福音,在这里你可以领略到不同文化的魅力,进而加深自己对于艺术的理解,开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法,大胆实践,追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况,美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内,每个城市都有很多的博物馆和画廊,人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶,或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定,艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求 1、作品集对艺术院校来说,作品集其实就是学术能力真实的反映,所以艺术专业更加看重作品集。所以,要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候,一方面需要展现技巧和专业性;另一方面,更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样,这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面:Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意,在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。 2、语言对所有学校来说,语言都是非常重要的,所以我们需要学生进行一些标化考试,这其中最知名的考试就是托福了。一般来说,我们对非英语母语的学生要求是:必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要,所以一定要努力学好。美国艺术大学,对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上,雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上,雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样,绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单,并且是转为英文版的。如果你已经毕业,他们就需要看你的毕业证;如果未毕业,则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求,但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物,但一定要对你有很深的了解。 5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由,你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注智课选校帝。
请美国艺术大学研究生,作品集是最重要可以突出能力的具体体现,一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校,更可以弥补自己其他方面的不足,那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗?下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码,在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种,一种是视觉类的作品集,二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学,选择绘画、摄影、设计等专业,建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版,可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等, 申请国外艺术类院校时,艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品,申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键,更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的,一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定,它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话,展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重,但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目,太多会令人看了都记不了,太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟,人工 / 电脑渲染,结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些,但建议一本作品集中有齐这些,反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学,作品集要注意哪些方面?1 、理念鲜明:作品集中的每个项目都反映创作理念,在制作作品集的时候,创作理念一定要鲜明 ; 2 、能力全面:作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式,反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整:作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示,国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景:所有专业都有一定的研究方向,参考专业描述及导师的研究方向,使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配:申请文书等需要反映学生艺术经历和思想,其内容需要和作品相对应。因此,作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当:一般作品集至少要有三个以上的项目,但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注,过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请了哪些院校和专业,这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了,对自己进行精准的定位。
我们在高中的时候经常能够遇到这种现象,那就是到了高三的时候,很多学校“因材施教”,班主任会找到班里文化课成绩比较差的学生开一次会议,建议他们选择走艺术这条道路,尤其是美术,因为如果美术专业课能够考过的话,文化课成绩不用太高也是能够进入一所“名牌大学”的,这也是现在美术生数量激增的原因之一!在大众的认知里,美术生其实没有必要读那么多书!但是随着时代的发展,学历等级的贬低,美术生考研的人数越来越多,可能是现在大家觉得社会的竞争比较激烈,本科学历是远远不够的,相比本科生而言,美术研究生在专业方面多学习了2、3年,专业知识和专业领域技能肯定是会比别人更加扎实和深入,这是对于将来就业有绝对的优势。学历越高的话,可能在社会和职场中能有更好的待遇和发挥!既然选择了考研,那么心中就一定会有自己心仪的院校,美术生可以选择的院校比较多,需根据自己的兴趣、特长以及文化分和专业分来选择所报考的院校及专业!那么美术生该如何择校呢?笔者给大家整理了10余所“含金量”高的学校,供大家参考选择,希望能够对大家有所帮助!一.中央美术学院中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。现设有中国画-学院、造型学院、 设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院八个专业分院,拥有包含中国画、书法学、绘画、雕塑等22个本科专业,学术氛围浓厚,大家有信心的话,可以往央美冲一下!二.中国美术学院中国美术学院中国唯一一个美术学国家重点学科所在地,是联合国教科文组织唯一承认学历的中国美术类大学,拥有书法学、中国画、绘画、雕塑、公共艺术、美术学、艺术史论等专业在内的24个本科专业,学院还设有美术学、设计学、艺术学理论三个博士后科研流动站,从专业度来说也是很顶尖的高校!三.南京艺术学院南京艺术学院是一所历史悠久、底蕴深厚的百年老校,是江苏省唯一的综合性艺术院校,拥有美术学、绘画、雕塑、中国画、文物保护与修复、艺术设计学在内的38个本科专业,是全国唯一拥有艺术学学科门类下全部五个一级学科博士学位授予权和博士后科研流动站的高等院校,这是不是含金量十足呢?去除上面几所高校之外,西安美术学院、清华大学、首都师范大学、上海大学、南京师范大学、四川美术学院、北京电影学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、东北师范大学、湖北美术学院、广州美术学院等10余所高校的含金量也是不低,供大家选择!笔者寄语:美术生考研已经成为大势所趋,成功上岸之后,精打细磨自己的专业技能和理论知识,将来会有一个不错的出路,但万卷不离其宗的还是要努力,你只管努力就好了,剩下的就交给时间吧!大家怎么看呢?欢迎大家到评论区留言交流哦!