国戏考研

从去年开始，大批综合类院校的艺术类专业取消了校考，改为直接看联考成绩或者联考成绩和高考文化分来择优录取。今年突如其来的疫情下，国家对于艺考采取的临时举措也无一不在反应未来艺考改革的趋向。于是乎很多艺考落马的学生以及未来想要从事影视工作的学生，往往也都想通过考研重新去往喜欢的院校，或者是为自己的未来重新定向。2019年考研人数达到290万，比2018年的238万增加了52万，增长幅度达到21.8%，创下了十年来增长幅度的新记录。而到了2020年则是到了300万+，艺术考研人数直接到了这30万+。艺术类考研的火热趋势可见一斑。而近年来艺术类国家线一直在涨，各自主划线的院校的线也毫不示弱你追我赶，艺术类本科在持续扩招，艺术生群体的扩大也意味着未来艺术类考研的难度会越来越高。考研不同于艺考和博士生考试，院校、专业都只能选择一个，且专业课的领域内容垂直度非常高，对于跨考学生而言难度是相当之大的。这就更要求各位有志于考研的人，精确规划自己的院校和专业。之前柏老师专栏内容主要是以分析为主，总结式内容比较少，今天这篇文章为各位总结了北京地区影视传媒类可考研的院校，主要针对了戏剧影视文学、电影学、广播电视编导、导演等，最多涉及到数字媒体，而设计学、美术、音乐等专业因为不算是柏老师平日特别关注的领域，这类专业和其他地区的相关院校改日为各位推出。先说说为什么要首先分析北京地区的院校，第一是影视类强校大多集中于北京地区，第二是影视资源也同样集中于此处，所以大多数想影视类考研的学生大多会在这片院校里选择。这几所院校是——北电、中戏、中传、国戏、北师大、北大、北京城市学院、中国电影资料馆、中国艺术研究院。（美术类设计类音乐舞蹈类相关可考暂时不在本片总结范围内。）让我们来简单粗暴地总结下这几所院校——如果你未来研究的方向是电影相关，实践性是首位。那么首选北京电影学院、中传。如果你的未来研究方向是电影相关，学术性是首位，那么首选北师大、北大、中国电影资料馆、中国艺术研究院。如果你的未来研究方向是戏剧相关，那么首当其冲考虑中央戏剧学院。如果你的未来研究方向是戏曲相关，那么首当其冲考虑中国戏曲学院。如果你非常看重院校的牌子，毋庸置疑你要选北大和北师大。如果只是想来北京，对自己的专业实力没什么信心，对院校等级没这么看重，请考虑北京城市学院。接下来我们对几个学校进行简单分析——北京电影学院2018年报考人数为2696名；2019年报名人数为3666名2020年北京电影学院的报名人数为3729人。报考人数最多的学院前三名分别为：导演系、文学系、管理学院2020年这三个系的报考人数为：753、660、402而这三个系的拟招生人数分别为：11、18、8这个竞争压力可想而知。北电的考研难度可以说是这些院校里柏老师个人认为最大的，除了报考人数多，拟录人数少之外，对学生专业实力要求也极高。部分像导演专业和表演专业今年还有非常明确的本科专业要求，这也加大了竞争难度。作为一个全国知名的艺术类高校，北电的考研诱惑力不可谓不大。如果本科就学习影视相关的专业，希望考研可以更进一步，有更专业的平台和老师指导的话，北电肯定是第一首选。中国传媒大学2020年报考传媒大学的考生人数为18638人，计划招收约1500人。总体报录比11.6：1。这个数据看到就想晕厥。如果说北电是电影领域的扛把子，中传就是电视领域的绝对王者。中传除了电视领域专业知名之外，其本身也是鼎鼎有名的211、985，竞争之激烈，完全配得上它的名号。而且中传有一点特别好的是，它本身除了电视类专业强之外，电影类的资源也很足。但是个人建议公共课太差的学生慎重考虑中传，因为真的要分蛮高。北师大国内知名师范类院校，且戏剧与影视学是和北大齐名的A+双一流，学术资源真的很好。2018年报考111人，招收14人，报录比是12.61%。2019年戏剧与影视学报考169人，招收19人，报录比达到了11.24%。北师大这两年的报考人数增长也很快，特别是这两年分出了几个电影专硕方向之后，竞争压力也上涨了不少。对于想要做电影学术的同学来说，的确是个很好的选择。北大北大在国内的地位自然不用说，其学术能力也是毋庸置疑的。北大的全日制电影方向下分五个方向——影视及新媒体影像编导创作、商业电影投资与创意实践、影视剧创意策划及编剧、中外影视比较研究与新影像创作实践、非虚构与实验影像研究与创作。其实按照专业方向来看，也是有实践有理论偏重的。从2018年开始，北大取消了学术型艺术硕士，并且都改为了先面试再笔试的审核方式，筛选掉很大部分不符合它培养目标的考生。这就对跨考的、没有相关作品的考生大大提高了门槛，而对于本身实力就强的学生来说，真的是个特好的消息。但是北大的要分真心高。中央戏剧学院戏剧领域的扛把子。因其专业性强，在柏老师看来考试难度和北电不相上下。2019年报名1400人，整体报录比在18：1，2020年报名1700余人，整体报录比在11：1左右。报名人数最多的三个系：表演系342人（拟招收12统考生），戏剧教育系310人（招收46个统考生），电影电视系242人（招收19个统考生）。中国电影资料馆大多数人对电影资料馆不是很了解，因为它本身不是一个学校，而是一个研究机构，不开设本科方向，只招录研究生和博士生。和北电这样的学校相比，虽然同样都是针对电影领域进行教学，但是电影资料馆以学硕为主，基本都是做理论研究。所以想做电影研究，喜欢电影学的学生，特别是三跨的考生，完全可以将目标定在这里。2020年网络报名约400人，拟招收40人，报录比10：1。中国艺术研究院2020年艺研院网络报名人数4000余人。中国艺术研究院和中国电影资料馆一样，是学术研究机构；和电影资料馆不同的是，它所针对的领域更为广泛，戏剧戏曲美术设计都有相关专业招生。学术风气很好，理论好的同学不要错过！中国戏曲学院戏曲领域的兰博万——真不知道该如何介绍它。北京城市学院创建于1984年，是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校。北城其实论院校的历史和等级，不算高。考试难度和以上几个学校比起来，低很多。跨地区想来北京学生的最爱之一。接下来我们根据专业来谈谈这几个院校——在招生目录中，经常能看到什么一级学科二级学科啥的，容易搞昏头，而且很多一级学科二级学科看起来是这么个专业领域，但是实际学校定位和研究方向与其学科名目比起来还是有所差距的。所以以下介绍的这几个专业和其定位，是按照实际教学研究定位来写的。主要总结了全日制专硕和部分学硕的内容，非全日制请各位自行查对简章。导演专业北电、中戏、国戏北电导演主要是影视导演，其中有一个纪录片方向的也是蛮不错的，主要做的是电影纪录片。中戏主要是戏剧导演，电影电视系后面标的是编导，但实际上学的东西个人觉得和导演没啥大差别。国戏自然是戏曲导演，方向里有一个戏曲影视导演，这个方向还是比较偏电影的。中传的「电影创作」「影视剧创作」方向感觉不好特别定义其所属专业科目，在此表格总结中将其挪出。其实北大全专五个方向下面也有一个专业有点导演的感觉，但是下分方向不久，不敢断言。有兴趣的同学可以持续关注。北师大全专下面也有一个「电影制作」有点像，但是也暂时将其挪出这个总结表格。戏文专业广义的戏文是一个学科，这里专门指编剧类实践的戏文创作。北电、中传、中戏、国戏、北师大、电影资料馆、北大。相对来说实力强劲的还是推荐北电中戏。国戏的戏曲创作还是比较针对于戏曲文学的创作。电影学这里指的是电影理论、电影美学类的研究。这类专业一般以学硕为主。北师大、北大、北京电影学院、电影资料馆、艺术研究院。北师大的电影学硕在此只放图。广播电视编导中传、北师大、北京城市学院。北大也有，但放在了非全。以上就是关于北京地区影视类相关院校的总结，本来想给各位一起总结历年分数线之类的，但是工作量太大，第二是这两年各个院校研究生不管是专业方向还是招生人数、招生方式都有很大的调整，柏老师还是那句话——分高啥都好说。特别是这种影视类考研，有的时候公共课的拉分才是最致命的。此篇的写作本意在于很多学生来咨询本科毕业后想要进入影视行业的问题，也有很多艺考的学生四年下来对自己的学习现状很不满意，希望可以通过考研进入一个更高层次水平的平台，但往往因为规划得不细致，对院校梯度的不了解，考研屡次失败。就如开头所说的，考研报志愿的特殊性决定了在准备考研的初始，就要对这些可选择的院校有全面的了解，这样才能有的放矢地去准备专业课和相关作品。2020年的考研国家线预计在4月中旬公布，望各位考生们一战上岸。也希望大三大四在规划考研的同学们，就好好准备你们的考研计划。找准目标，一次成功。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

《上海戏剧学院2021年硕士学位研究生招生简章》的发布引起了全国考生的广泛关注，上海戏剧学院研究生部主任厉震林教授就大家关心的一些问题，作了进一步解读。Q1--今年和去年相比，招生政策上有哪些变化？今年国家研究生招生政策没有原则性变化，但我们学校初试自命题科目变化较大，主要是“业务课一”调整了。研究方向有新增的，也有调整的。Q2--请简单介绍一下新增的两个研究方向？今年新增了两个方向，一个是MA的“戏剧理论与戏剧美学”，另一个是MFA的“创意写作”。以前我们的招生方向都是史论的，有中国话剧史、外国戏剧史、中国戏曲史，但是没有纯戏剧学理论的，因此我们认为应该增加一个纯戏剧学理论的，为中国戏曲史、外国戏剧史、中国话剧史增加美学基础，这就是我们为何要增加“戏剧理论与戏剧美学”研究方向的原因。还有一个是MFA的“创意写作”，主要是从事一些非戏剧类的创作，如：小说、散文，或者是创意类的其他文本的写作。在一些高校，“创意写作”也已经具有一段历史了。Q3--这次有两个研究方向有所调整，能否介绍一下这方面的情况？调整的这两个方向，其中一个原来叫“电影文化研究”。“电影文化研究”这个名字比较宽泛，对于考试很难准备，考生往往不知道考什么，所以我们这次把它缩小一些范畴，比较明确，就是电影史论研究——电影史和电影的理论研究。“电影文化研究”作为博士研究更加合适一些，它是一个大文化，会跨越艺术学，进入社会学或者心理学、政治学、意识形态学的范畴。现在我们缩小到电影史论研究的话，是一个比较纯粹的电影史的研究。另一个调整的研究方向原来叫“电视艺术理论”。这也是比较宽泛的，原来没有参考书目，学生很难准备，很多学生抓不到要领。现在科技和新媒体发展都很快，所以我们把“电视艺术理论”这个专业，升级为“影视与新媒体”，这样就比较符合我们当前的整个融媒体时代的特点。Q4--考生最关心的是“业务课一”有较大调整，请您介绍一下为何调整以及怎么调整？原来MA是将“文艺研究综合能力测试”，作为“业务课一”的考试；MFA是将“艺术基础”，作为“业务课一”的考试。我们学校在硕士研究生招生考试中坚持了很多年，但这两门课很难复习，缺少针对性，什么都考，考生很难掌握。为了更有针对性，我们根据二级学科的设置进行了调整。比如这个考生考影视方向的，那就只要考影视基础理论；这个考生考戏剧类的，那就只要考戏剧基础理论，这样的话更加有针对性。因为我们的初试只是一个基本的综合素质的考察，更加严格的选拔，会到复试阶段进行。Q5--这次的招生简章附件中还有一份参考书目，是否这就是考试的命题方向？这里要特别说明的是，这些书目仅仅是针对报考上海戏剧学院硕士研究生各方向的最基本的要求，要求考生掌握书目中的基本理论和内容，但考试内容不仅限于这些书目。我们认为考试应该是有针对性的，这些参考书目会作为一个重要的命题依据，但也不会局限在这些书目里。上海戏剧学院2021 年硕士学位研究生招生参考书目（说明：本书目仅针对报考上海戏剧学院硕士研究生各方向最基本要求，要求考生掌握书目的基本理论和内容，但考试内容并不限于本书目）615 艺术学理论1.《文艺心理学》，朱光潜，生活·读书·新知三联书店（任何出版社版本皆可）.2.《美学十五讲》，凌继尧，北京大学出版社.3.《艺术学原理》，王一川，北京师范大学出版社.4.《管理与艺术》，[美]威廉·J·伯恩斯著，杨晓茁译，中国戏剧出版社.5.《西方艺术教育史》，[美]阿瑟·艾夫兰著，邢莉等译，四川人民出版社.612 舞蹈艺术基础理论1.《舞蹈学基础》，吕艺生，上海音乐出版社.2.《西方现代舞史纲》，刘青弋，上海音乐出版社.3.《西方芭蕾舞史》，朱立人，上海音乐出版社.4.《中国古代舞蹈发展史》，王克芬，文化艺术出版社.5.《中国古代舞蹈史教程》，袁禾，上海音乐出版社.6.《中国舞蹈发展史》，中国舞蹈发展史编写组，高等教育出版社.7.《新中国舞蹈史》，冯双白，湖南美术出版社.613 戏剧基础理论1.《中国戏曲史略》，余从、周育德等（版本不限）.2.《中国戏曲名著选读》，金登才、宋光祖主编，中国美术学院出版社.3.《折子戏赏析》，宋光祖主编，上海书店出版社.4.《名伶名剧赏析》，宋光祖主编，上海远东出版社.5.《中国大百科全书（戏剧卷）》，中国大百科全书出版社.6.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.7.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.8.《西方演剧史论稿》，吴光耀，中国戏剧出版社.9.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.614 电影电视基础理论1.《电影名片十五讲》，厉震林，文化艺术出版社.2.《当代中国电影的工业与美学1978-2008》，万传法，中国电影出版社.3.《世界电影史》，[美]大卫·波德维尔、克里斯汀·汤普森，北京联合出版公司.4.《中国纪录片发展史》，方方，中国戏剧出版社.5.《中国电视剧史教程》，吴保和，文化艺术出版社.811 中外美学史论1.《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社.2.《西方美学史》，朱光潜，人民文学出版社（任何出版社版本皆可）.3.《美学原理》，叶朗，北京大学出版社.4.《文学理论新编》，童庆炳，北京师范大学出版社.5.《西方美学史纲》，邓晓芒，商务印书馆.813 艺术管理学导论1.《管理学》（第11 版），[美]斯蒂芬·P·罗宾斯，玛丽·库尔特，中国人民大学出版社.2.《艺术社会学》，[英]维多利亚·D.亚历山大著.章浩，沈杨译，江苏美术出版社.3.《艺术文化经济学》，[美]姆斯·海尔布伦著.唐正茂等译，中国人民大学出版社.4.《艺术管理学》，董峰，东南大学出版社.5.《文化艺术营销管理学》，[加]弗朗索瓦·科尔伯特，林一，北京大学出版社.6.《艺术的故事》，[英]E. H. 贡布里希著，范景中译，广西美术出版社.815 跨文化交流学研究1. 《谁的蝴蝶夫人: 戏剧冲突与文明冲突》，孙惠柱，商务印书馆.2. 《文明的冲突与世界秩序的重建》，[美]萨缪尔·亨廷顿，新华出版社.825 舞蹈艺术研究能力写作1.《舞蹈学导论》，吕艺生，上海音乐出版社.2.《舞蹈文化与审美》，于平，人民大学出版社.3.《舞蹈评论形态分析教程》，于平，上海音乐出版社.4.《中外舞蹈思想概论》，于平，人民音乐出版社.5. 中外舞蹈经典作品阅读816 中国戏曲史1.《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.2.《中国戏剧学史稿（修订本）》，叶长海，中国戏剧出版社.3.《中国戏曲通论》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.4.《中国戏曲发展史》，廖奔、刘彦君，山西教育出版社.817 中国现当代话剧1.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.2.《二十世纪中国话剧理论大系》（四卷七册），董健、胡星亮，安徽教育出版社.3.《二十世纪戏剧整体观》，丁罗男，上海百家出版社.4.《当代中外比较戏剧史论》，胡星亮，人民出版社.5.《叙事者的舞台——中国当代话剧舞台叙事形式的变革》，汤逸佩，中国戏剧出版社.6.《“郭、老、曹”与北京人艺——戏剧文学与剧场的关系研究》，陈军，中国戏剧出版社.818 欧美戏剧史论基础1.《中国大百科全书（戏剧卷）》，中国大百科全书出版社.2.《世界戏剧史》（上下卷)[美]奥斯卡G·布罗凯特·弗兰克林，J·希尔蒂，周靖波译，上海三联书店出版社.3.<History of the Theatre>Tenth Edition， Oscar G·Brockett， FranklinJ·Hildy， Pearson Ecation Limited.4.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.5.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.其它国别戏剧研究，由考生自行选择.

Q&A同学提问求问考研都有哪些学校考艺术概论？柏老师解答是指的王宏建的《艺术概论》还是指这门课呢？就王宏建的书来说，有中传、北大、中国艺术研究院、国戏、南艺，代码有336、611、701、711。这个科目代码不是通用的，要去找本校的简章仔细核对科目和参考书目。有些院校的参考书目是好几本列在一起。艺术概论、艺术基础一般都是艺术类考研科目的专业一，根据每个院校的自命题大纲不同，参考书目的设置也不太一样。包括但是不限于王宏建《艺术概论》、彭吉象《艺术学概论》、童庆炳《文学理论教程》、赵斌《艺术概论》、张同道《艺术理论教程》、王一川《艺术学原理》、傅小英《艺术概论》、王次炤《艺术学基础知识》、林少雄《新编艺术概论》……作者很多，版本很多，每本书的设计和框架都不太一样，这也就意味着考点、采分点差距很大，所以一定要好好地核对报考院校的命题大纲。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心

2019年考研进入倒计时，按照往年的传统，小编会陆陆续续回馈给大家一些模拟试题，今天专硕专业一模拟题送给大家~~~2019年中国戏曲学院701艺术学基础知识考研模拟试题一、名词解释1.弋阳腔3.百戏3.审美教育4.唱、做、念、打5.肌理二、简答1.简述“题材无差别论”和“题材决定论”2.简述中国戏曲声腔剧种的发展规律。3.比较王朝闻“美在关系”说与狄德罗“美在关系”说的异同。三、论述1.为什么会有 “戏剧危机” 的提法？你对此有什么看法。2.举例论述建国以来中国戏曲改革的得失，以及你对中国戏曲现代化这一重大课题的看法。3.谈谈你对戏曲历史分期的看法。以上是才思小编分享的模拟题.

以下资料由《才思教育》整理：专业课上130分，是一个非常好看的分数，可以弥补你其他科目上的些许缺失 。如果你有一些基础，那么，这个分数，你是够得到的！论述题是分值最大的一个部分，也是能够跟其他同学拉开分数的关键。下面咱再对论述题的评分标准作一下阐述！评分标准评分标准~关于论述题的评分标准，一般而言，采取的是客观题固定答案，主观题不设参考答案的做法。主观题不设参考答案，要求考生勇于提出自己的想法，大胆抒发不同见解，不要人云亦云。艺术最怕的就是走别人走过的道路，那是平庸、无才的体现。因此，答案最忌讳相似，甚至雷同。所以，下边在这里有必要再一次郑重地告诉同学们，即使看了资料的答案，也不要背下来原封不动的照搬，因为，那样只会让你走上雷同的不归路。主观题有自己的评分标准，一般会从内容、结构、语言等几个方面综合考量，然后按档次评分。以一道30分的论述题来看，一般可以分为如下五档：第一档次：26-30分立意深刻、中心突出、观点新颖、论据翔实，结构清晰，逻辑严谨，论述精辟，字迹优美，行文流畅，文采丰满。第二档次：21-25分中心明确、结构较为完整，逻辑层次比较清晰，文从字顺。第三档次：16-20分中心基本明确，结构尚完整，语句比较通顺，有少量语病和错别字。第四档次：11-15分中心不太明确，结构不够完整，层次不甚清晰，语句不够通顺，有较多语病、错别字。第五档次：0-10分偏离题意，结构残缺，层次混乱，思维不清，语句严重不通。书写字迹潦草混乱。下面再来分享一道例题，也是往年考过的题目~例题：中国戏曲的古典性与现代性答题思路 在当代世界文化中，中国戏曲已经成为识别民族个性的最显著的标志，也成为认识中华民族悠久传统的最显著的表征。中国戏曲的这种古典性包括了：一、多元性，宋元以来作为流行艺术的中国戏曲浓缩了多元而丰富的种族审美、地域差异、时代风尚、艺术品类等等，“中国戏曲”一词，实际上概括了整个中华民族在历史变迁与时尚审美中，不断生发并发展、保存下来的一切戏剧形态；；二、历史性，从悠久的史官文化中孕育发展起来的中国戏曲，依附着中华民族不断成长的历史经验，无论从其艺术形态，还是表现内容，都强烈地呈现出历史对于艺术的种种要求和规范；三、经典性，中国戏曲之所以能够长久地保留在民众生活中，并成为其娱乐身心乃至表达心灵信仰不可或缺的内容，得益于在表演、音乐、文学、舞美等方面定型的经典作品和其表现形态；四、遗产性，中国戏曲与时俱进的文化品格，中国戏曲作为传统社会生活的艺术再现，不同程度地积累了中华民族在各个时期、各个地域乃至各种人群中的艺术创造，随着时代推进，它的遗产性也越来越突出。可以说，中国戏曲古典性的形成，正是基于在其历史发展过程中与之相对的艺术单一性、审美实时性、文化时尚性、趣味趋同性，彼此之间的优胜劣汰和相互吸收、提高，最终成就了这一民族艺术的最高典范。在世界三大古老戏剧文化体系中，与古希腊罗马戏剧、古印度梵剧不同，中国戏曲一形成，就具有一种稳定的结构和超强的代谢、革新机制，使得中国戏曲穿越历史时空，千百年不衰，步入当代，成为一种当代艺术，实现着传统与现代的历史转换。而古希腊罗马戏剧、古印度梵剧的辉煌早已成为历史记忆，残留的不过是斑驳、风蚀的剧场大石头和点点滴滴的遗响。邻国日本的传统戏剧歌舞伎、能乐、狂言也主要作为一种“ 博物馆艺术 ”而存在。中国戏曲不然，它依然是一种活的、流行的、大众的舞台艺术。尽管如此，由于社会形态、历史传统、文化属性和审美取向的不同，使得中国戏曲在当代的创新和个性追求中必将呈现出复杂的特征：中国戏曲要在摆脱了传统束缚之后，能够创造出属于这个时代的精品，精品性不但要求戏曲作为时代艺术拥有展示其存在和发展的艺术结晶，而且要求戏曲能够保持创新的机能，去粗求精，成为时代诸戏剧样式中的重要代表，在当下即在于以“国家舞台艺术精品”作为目标；中国戏曲要拥有进入观众生活的活力和力量，即在市场经济条件下，借用流行文化发展的部分模式，将戏曲从业人员及剧团的艺术创造，与时代风尚、观众审美结合起来，避免艺术生产中盲目、无序的诸多弊端；中国戏曲要逐渐营造出与民众生活息息相关的文化生态，与新时代的民风、民情紧密联系起来，成为当代生活中不可缺少的娱乐品类，以避免流行时尚带来的实时消费和消极影响；在努力保持中国戏曲遗产性的同时，还要积极地寻求建立戏曲保护和传承的机制，在国家非物质文化遗产保护的大好时机中，将中国戏曲文化遗产中属于“ 博物馆艺术 ”的部分，充分保护，并将其潜在的历史、文物、旅游等价值发挥出来，既有效地保证了那些没有市场生存能力的戏曲遗产能够成为后人的艺术参照，也稳妥地找到了戏曲艺术在民族文化建设中具有的独特定位。

从去年开始，大批综合类院校的艺术类专业取消了校考，改为直接看联考成绩或者联考成绩和高考文化分来择优录取。今年突如其来的疫情下，国家对于艺考采取的临时举措也无一不在反应未来艺考改革的趋向。于是乎很多艺考落马的学生以及未来想要从事影视工作的学生，往往也都想通过考研重新去往喜欢的院校，或者是为自己的未来重新定向。2019年考研人数达到290万，比2018年的238万增加了52万，增长幅度达到21.8%，创下了十年来增长幅度的新记录。而到了2020年则是到了300万+，艺术考研人数直接到了这30万+。艺术类考研的火热趋势可见一斑。而近年来艺术类国家线一直在涨，各自主划线的院校的线也毫不示弱你追我赶，艺术类本科在持续扩招，艺术生群体的扩大也意味着未来艺术类考研的难度会越来越高。考研不同于艺考和博士生考试，院校、专业都只能选择一个，且专业课的领域内容垂直度非常高，对于跨考学生而言难度是相当之大的。这就更要求各位有志于考研的人，精确规划自己的院校和专业。之前柏老师专栏内容主要是以分析为主，总结式内容比较少，今天这篇文章为各位总结了北京地区影视传媒类可考研的院校，主要针对了戏剧影视文学、电影学、广播电视编导、导演等，最多涉及到数字媒体，而设计学、美术、音乐等专业因为不算是柏老师平日特别关注的领域，这类专业和其他地区的相关院校改日为各位推出。先说说为什么要首先分析北京地区的院校，第一是影视类强校大多集中于北京地区，第二是影视资源也同样集中于此处，所以大多数想影视类考研的学生大多会在这片院校里选择。这几所院校是——北电、中戏、中传、国戏、北师大、北大、北京城市学院、中国电影资料馆、中国艺术研究院。（美术类设计类音乐舞蹈类相关可考暂时不在本片总结范围内。）让我们来简单粗暴地总结下这几所院校——如果你未来研究的方向是电影相关，实践性是首位。那么首选北京电影学院、中传。如果你的未来研究方向是电影相关，学术性是首位，那么首选北师大、北大、中国电影资料馆、中国艺术研究院。如果你的未来研究方向是戏剧相关，那么首当其冲考虑中央戏剧学院。如果你的未来研究方向是戏曲相关，那么首当其冲考虑中国戏曲学院。如果你非常看重院校的牌子，毋庸置疑你要选北大和北师大。如果只是想来北京，对自己的专业实力没什么信心，对院校等级没这么看重，请考虑北京城市学院。接下来我们对几个学校进行简单分析——北京电影学院2018年报考人数为2696名；2019年报名人数为3666名2020年北京电影学院的报名人数为3729人。报考人数最多的学院前三名分别为：导演系、文学系、管理学院2020年这三个系的报考人数为：753、660、402而这三个系的拟招生人数分别为：11、18、8这个竞争压力可想而知。北电的考研难度可以说是这些院校里柏老师个人认为最大的，除了报考人数多，拟录人数少之外，对学生专业实力要求也极高。部分像导演专业和表演专业今年还有非常明确的本科专业要求，这也加大了竞争难度。作为一个全国知名的艺术类高校，北电的考研诱惑力不可谓不大。如果本科就学习影视相关的专业，希望考研可以更进一步，有更专业的平台和老师指导的话，北电肯定是第一首选。中国传媒大学2020年报考传媒大学的考生人数为18638人，计划招收约1500人。总体报录比11.6：1。这个数据看到就想晕厥。如果说北电是电影领域的扛把子，中传就是电视领域的绝对王者。中传除了电视领域专业知名之外，其本身也是鼎鼎有名的211、985，竞争之激烈，完全配得上它的名号。而且中传有一点特别好的是，它本身除了电视类专业强之外，电影类的资源也很足。但是个人建议公共课太差的学生慎重考虑中传，因为真的要分蛮高。北师大国内知名师范类院校，且戏剧与影视学是和北大齐名的A+双一流，学术资源真的很好。2018年报考111人，招收14人，报录比是12.61%。2019年戏剧与影视学报考169人，招收19人，报录比达到了11.24%。北师大这两年的报考人数增长也很快，特别是这两年分出了几个电影专硕方向之后，竞争压力也上涨了不少。对于想要做电影学术的同学来说，的确是个很好的选择。北大北大在国内的地位自然不用说，其学术能力也是毋庸置疑的。北大的全日制电影方向下分五个方向——影视及新媒体影像编导创作、商业电影投资与创意实践、影视剧创意策划及编剧、中外影视比较研究与新影像创作实践、非虚构与实验影像研究与创作。其实按照专业方向来看，也是有实践有理论偏重的。从2018年开始，北大取消了学术型艺术硕士，并且都改为了先面试再笔试的审核方式，筛选掉很大部分不符合它培养目标的考生。这就对跨考的、没有相关作品的考生大大提高了门槛，而对于本身实力就强的学生来说，真的是个特好的消息。但是北大的要分真心高。中央戏剧学院戏剧领域的扛把子。因其专业性强，在柏老师看来考试难度和北电不相上下。2019年报名1400人，整体报录比在18：1，2020年报名1700余人，整体报录比在11：1左右。报名人数最多的三个系：表演系342人（拟招收12统考生），戏剧教育系310人（招收46个统考生），电影电视系242人（招收19个统考生）。中国电影资料馆大多数人对电影资料馆不是很了解，因为它本身不是一个学校，而是一个研究机构，不开设本科方向，只招录研究生和博士生。和北电这样的学校相比，虽然同样都是针对电影领域进行教学，但是电影资料馆以学硕为主，基本都是做理论研究。所以想做电影研究，喜欢电影学的学生，特别是三跨的考生，完全可以将目标定在这里。2020年网络报名约400人，拟招收40人，报录比10：1。中国艺术研究院2020年艺研院网络报名人数4000余人。中国艺术研究院和中国电影资料馆一样，是学术研究机构；和电影资料馆不同的是，它所针对的领域更为广泛，戏剧戏曲美术设计都有相关专业招生。学术风气很好，理论好的同学不要错过！中国戏曲学院戏曲领域的兰博万——真不知道该如何介绍它。北京城市学院创建于1984年，是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校。北城其实论院校的历史和等级，不算高。考试难度和以上几个学校比起来，低很多。跨地区想来北京学生的最爱之一。接下来我们根据专业来谈谈这几个院校——在招生目录中，经常能看到什么一级学科二级学科啥的，容易搞昏头，而且很多一级学科二级学科看起来是这么个专业领域，但是实际学校定位和研究方向与其学科名目比起来还是有所差距的。所以以下介绍的这几个专业和其定位，是按照实际教学研究定位来写的。主要总结了全日制专硕和部分学硕的内容，非全日制请各位自行查对简章。导演专业北电、中戏、国戏北电导演主要是影视导演，其中有一个纪录片方向的也是蛮不错的，主要做的是电影纪录片。中戏主要是戏剧导演，电影电视系后面标的是编导，但实际上学的东西个人觉得和导演没啥大差别。国戏自然是戏曲导演，方向里有一个戏曲影视导演，这个方向还是比较偏电影的。中传的「电影创作」「影视剧创作」方向感觉不好特别定义其所属专业科目，在此表格总结中将其挪出。其实北大全专五个方向下面也有一个专业有点导演的感觉，但是下分方向不久，不敢断言。有兴趣的同学可以持续关注。北师大全专下面也有一个「电影制作」有点像，但是也暂时将其挪出这个总结表格。戏文专业广义的戏文是一个学科，这里专门指编剧类实践的戏文创作。北电、中传、中戏、国戏、北师大、电影资料馆、北大。相对来说实力强劲的还是推荐北电中戏。国戏的戏曲创作还是比较针对于戏曲文学的创作。电影学这里指的是电影理论、电影美学类的研究。这类专业一般以学硕为主。北师大、北大、北京电影学院、电影资料馆、艺术研究院。北师大的电影学硕在此只放图。广播电视编导中传、北师大、北京城市学院。北大也有，但放在了非全。以上就是关于北京地区影视类相关院校的总结，本来想给各位一起总结历年分数线之类的，但是工作量太大，第二是这两年各个院校研究生不管是专业方向还是招生人数、招生方式都有很大的调整，柏老师还是那句话——分高啥都好说。特别是这种影视类考研，有的时候公共课的拉分才是最致命的。此篇的写作本意在于很多学生来咨询本科毕业后想要进入影视行业的问题，也有很多艺考的学生四年下来对自己的学习现状很不满意，希望可以通过考研进入一个更高层次水平的平台，但往往因为规划得不细致，对院校梯度的不了解，考研屡次失败。就如开头所说的，考研报志愿的特殊性决定了在准备考研的初始，就要对这些可选择的院校有全面的了解，这样才能有的放矢地去准备专业课和相关作品。2020年的考研国家线预计在4月中旬公布，望各位考生们一战上岸。也希望大三大四在规划考研的同学们，就好好准备你们的考研计划。找准目标，一次成功。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

《上海戏剧学院2021年硕士学位研究生招生简章》的发布引起了全国考生的广泛关注，上海戏剧学院研究生部主任厉震林教授就大家关心的一些问题，作了进一步解读。Q1--今年和去年相比，招生政策上有哪些变化？今年国家研究生招生政策没有原则性变化，但我们学校初试自命题科目变化较大，主要是“业务课一”调整了。研究方向有新增的，也有调整的。Q2--请简单介绍一下新增的两个研究方向？今年新增了两个方向，一个是MA的“戏剧理论与戏剧美学”，另一个是MFA的“创意写作”。以前我们的招生方向都是史论的，有中国话剧史、外国戏剧史、中国戏曲史，但是没有纯戏剧学理论的，因此我们认为应该增加一个纯戏剧学理论的，为中国戏曲史、外国戏剧史、中国话剧史增加美学基础，这就是我们为何要增加“戏剧理论与戏剧美学”研究方向的原因。还有一个是MFA的“创意写作”，主要是从事一些非戏剧类的创作，如：小说、散文，或者是创意类的其他文本的写作。在一些高校，“创意写作”也已经具有一段历史了。Q3--这次有两个研究方向有所调整，能否介绍一下这方面的情况？调整的这两个方向，其中一个原来叫“电影文化研究”。“电影文化研究”这个名字比较宽泛，对于考试很难准备，考生往往不知道考什么，所以我们这次把它缩小一些范畴，比较明确，就是电影史论研究——电影史和电影的理论研究。“电影文化研究”作为博士研究更加合适一些，它是一个大文化，会跨越艺术学，进入社会学或者心理学、政治学、意识形态学的范畴。现在我们缩小到电影史论研究的话，是一个比较纯粹的电影史的研究。另一个调整的研究方向原来叫“电视艺术理论”。这也是比较宽泛的，原来没有参考书目，学生很难准备，很多学生抓不到要领。现在科技和新媒体发展都很快，所以我们把“电视艺术理论”这个专业，升级为“影视与新媒体”，这样就比较符合我们当前的整个融媒体时代的特点。Q4--考生最关心的是“业务课一”有较大调整，请您介绍一下为何调整以及怎么调整？原来MA是将“文艺研究综合能力测试”，作为“业务课一”的考试；MFA是将“艺术基础”，作为“业务课一”的考试。我们学校在硕士研究生招生考试中坚持了很多年，但这两门课很难复习，缺少针对性，什么都考，考生很难掌握。为了更有针对性，我们根据二级学科的设置进行了调整。比如这个考生考影视方向的，那就只要考影视基础理论；这个考生考戏剧类的，那就只要考戏剧基础理论，这样的话更加有针对性。因为我们的初试只是一个基本的综合素质的考察，更加严格的选拔，会到复试阶段进行。Q5--这次的招生简章附件中还有一份参考书目，是否这就是考试的命题方向？这里要特别说明的是，这些书目仅仅是针对报考上海戏剧学院硕士研究生各方向的最基本的要求，要求考生掌握书目中的基本理论和内容，但考试内容不仅限于这些书目。我们认为考试应该是有针对性的，这些参考书目会作为一个重要的命题依据，但也不会局限在这些书目里。上海戏剧学院2021 年硕士学位研究生招生参考书目（说明：本书目仅针对报考上海戏剧学院硕士研究生各方向最基本要求，要求考生掌握书目的基本理论和内容，但考试内容并不限于本书目）615 艺术学理论1.《文艺心理学》，朱光潜，生活·读书·新知三联书店（任何出版社版本皆可）.2.《美学十五讲》，凌继尧，北京大学出版社.3.《艺术学原理》，王一川，北京师范大学出版社.4.《管理与艺术》，[美]威廉·J·伯恩斯著，杨晓茁译，中国戏剧出版社.5.《西方艺术教育史》，[美]阿瑟·艾夫兰著，邢莉等译，四川人民出版社.612 舞蹈艺术基础理论1.《舞蹈学基础》，吕艺生，上海音乐出版社.2.《西方现代舞史纲》，刘青弋，上海音乐出版社.3.《西方芭蕾舞史》，朱立人，上海音乐出版社.4.《中国古代舞蹈发展史》，王克芬，文化艺术出版社.5.《中国古代舞蹈史教程》，袁禾，上海音乐出版社.6.《中国舞蹈发展史》，中国舞蹈发展史编写组，高等教育出版社.7.《新中国舞蹈史》，冯双白，湖南美术出版社.613 戏剧基础理论1.《中国戏曲史略》，余从、周育德等（版本不限）.2.《中国戏曲名著选读》，金登才、宋光祖主编，中国美术学院出版社.3.《折子戏赏析》，宋光祖主编，上海书店出版社.4.《名伶名剧赏析》，宋光祖主编，上海远东出版社.5.《中国大百科全书（戏剧卷）》，中国大百科全书出版社.6.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.7.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.8.《西方演剧史论稿》，吴光耀，中国戏剧出版社.9.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.614 电影电视基础理论1.《电影名片十五讲》，厉震林，文化艺术出版社.2.《当代中国电影的工业与美学1978-2008》，万传法，中国电影出版社.3.《世界电影史》，[美]大卫·波德维尔、克里斯汀·汤普森，北京联合出版公司.4.《中国纪录片发展史》，方方，中国戏剧出版社.5.《中国电视剧史教程》，吴保和，文化艺术出版社.811 中外美学史论1.《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社.2.《西方美学史》，朱光潜，人民文学出版社（任何出版社版本皆可）.3.《美学原理》，叶朗，北京大学出版社.4.《文学理论新编》，童庆炳，北京师范大学出版社.5.《西方美学史纲》，邓晓芒，商务印书馆.813 艺术管理学导论1.《管理学》（第11 版），[美]斯蒂芬·P·罗宾斯，玛丽·库尔特，中国人民大学出版社.2.《艺术社会学》，[英]维多利亚·D.亚历山大著.章浩，沈杨译，江苏美术出版社.3.《艺术文化经济学》，[美]姆斯·海尔布伦著.唐正茂等译，中国人民大学出版社.4.《艺术管理学》，董峰，东南大学出版社.5.《文化艺术营销管理学》，[加]弗朗索瓦·科尔伯特，林一，北京大学出版社.6.《艺术的故事》，[英]E. H. 贡布里希著，范景中译，广西美术出版社.815 跨文化交流学研究1. 《谁的蝴蝶夫人: 戏剧冲突与文明冲突》，孙惠柱，商务印书馆.2. 《文明的冲突与世界秩序的重建》，[美]萨缪尔·亨廷顿，新华出版社.825 舞蹈艺术研究能力写作1.《舞蹈学导论》，吕艺生，上海音乐出版社.2.《舞蹈文化与审美》，于平，人民大学出版社.3.《舞蹈评论形态分析教程》，于平，上海音乐出版社.4.《中外舞蹈思想概论》，于平，人民音乐出版社.5. 中外舞蹈经典作品阅读816 中国戏曲史1.《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.2.《中国戏剧学史稿（修订本）》，叶长海，中国戏剧出版社.3.《中国戏曲通论》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.4.《中国戏曲发展史》，廖奔、刘彦君，山西教育出版社.817 中国现当代话剧1.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.2.《二十世纪中国话剧理论大系》（四卷七册），董健、胡星亮，安徽教育出版社.3.《二十世纪戏剧整体观》，丁罗男，上海百家出版社.4.《当代中外比较戏剧史论》，胡星亮，人民出版社.5.《叙事者的舞台——中国当代话剧舞台叙事形式的变革》，汤逸佩，中国戏剧出版社.6.《“郭、老、曹”与北京人艺——戏剧文学与剧场的关系研究》，陈军，中国戏剧出版社.818 欧美戏剧史论基础1.《中国大百科全书（戏剧卷）》，中国大百科全书出版社.2.《世界戏剧史》（上下卷)[美]奥斯卡G·布罗凯特·弗兰克林，J·希尔蒂，周靖波译，上海三联书店出版社.3.<History of the Theatre>Tenth Edition， Oscar G·Brockett， FranklinJ·Hildy， Pearson Ecation Limited.4.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.5.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.其它国别戏剧研究，由考生自行选择.

Q&A同学提问求问考研都有哪些学校考艺术概论？柏老师解答是指的王宏建的《艺术概论》还是指这门课呢？就王宏建的书来说，有中传、北大、中国艺术研究院、国戏、南艺，代码有336、611、701、711。这个科目代码不是通用的，要去找本校的简章仔细核对科目和参考书目。有些院校的参考书目是好几本列在一起。艺术概论、艺术基础一般都是艺术类考研科目的专业一，根据每个院校的自命题大纲不同，参考书目的设置也不太一样。包括但是不限于王宏建《艺术概论》、彭吉象《艺术学概论》、童庆炳《文学理论教程》、赵斌《艺术概论》、张同道《艺术理论教程》、王一川《艺术学原理》、傅小英《艺术概论》、王次炤《艺术学基础知识》、林少雄《新编艺术概论》……作者很多，版本很多，每本书的设计和框架都不太一样，这也就意味着考点、采分点差距很大，所以一定要好好地核对报考院校的命题大纲。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心

2019年考研进入倒计时，按照往年的传统，小编会陆陆续续回馈给大家一些模拟试题，今天专硕专业一模拟题送给大家~~~2019年中国戏曲学院701艺术学基础知识考研模拟试题一、名词解释1.弋阳腔3.百戏3.审美教育4.唱、做、念、打5.肌理二、简答1.简述“题材无差别论”和“题材决定论”2.简述中国戏曲声腔剧种的发展规律。3.比较王朝闻“美在关系”说与狄德罗“美在关系”说的异同。三、论述1.为什么会有 “戏剧危机” 的提法？你对此有什么看法。2.举例论述建国以来中国戏曲改革的得失，以及你对中国戏曲现代化这一重大课题的看法。3.谈谈你对戏曲历史分期的看法。以上是才思小编分享的模拟题.