国画比较好的考研学校

#国美考研#“三跨”考生：心里亮着一盏只为热爱和向往的灯By Z学姐 —— 中国美术学院中国画与书法艺术学院说起与美院结缘，要追溯到本科时导师的一句话；但要说起与优塔结缘，要追溯到两年多前，那时我徘徊在美院门口，茫然四顾，不知所措，无从下手。我沿路拦了很多看起来像美院的学生询问考研的相关事宜，却几乎一无所获。徒有满腔决心，却无良师引导，对于我这么一个“三跨”考研的外校生来说，成功实在是遥遥无期。我焦急而无奈地翻看手机，渴望能得到一星半点的美院信息。无意中打开了中国美术学院考研论坛，正巧赶上了一个询问与考研有关事宜的新帖子。发帖人应该是一名老师，对每个学生的问题都尽可能详细专业解答，耐心回复，其中不乏我想问的很多问题。我滑动的手慢了下来，慢慢翻到帖子的最后，看到这位老师留了微信。我立马复制下来加了微信，想着能不能得到有用的指导，若是可以报班学习，得到专业训练，那就更再好不过了。只是我当时没想到，这个号让我的考研之路有了关键的转折，也让我认识到了全新的考研世界。在优塔学习的大半个月里，我认识了一群一起考国画系研究生的朋友，一群负责专业的老师团队，大家胸怀热忱，满腔赤诚，奋斗在自己的岗位上。良好的学习氛围不仅可以鼓舞士气，更能提高学习效率，这半个月给我的专业课打下基础的同时，也让我看到了其他二战三战的学生，有多么不容易，多么有决心。在优塔，教我的老师告诉我国画用线的重要性，并且不厌其烦地让我临摹，勾线，再临摹。让我从一开始毛笔都拿不稳的状态到可以完整流畅地勾完整张画，离不开老师的耐心和教导。优塔学习快要结束时，老师给我一个规划表，告诉我接下来半年该怎么做，首先临摹不能丢，每天一定要练手，每天画多少画，画什么，怎么画等等。于是我按照老师的说法，按时按量地练习，也正是这样的练习，为我见导师做好了相对充分的准备。我拿上在优塔的画作，和自己平时相对好一些的练习，鼓起勇气去见了我想考的导师。出乎我意料，导师对我的印象似乎不差，他不仅每一张画耐心给我讲解，末尾还给我留了他一个很出色的学生的电话，让我继续跟着学。出了校门，我突然感到了莫大的鼓舞，幸得在优塔学习基础的那半个月集训，才让我有了一些勉强能拿得出手的作品，让我的导师觉得我是一个可以塑造的学生。此时，对优塔的感激油然而生。两年的考研路让我明白了，万事都要稳扎稳打，一步一个坑，怀揣热忱前行才能看到成功的希望。在艺术考研里，尤其是绘画类，导师的认可和赞许是相当重要的。首先你要有让导师觉得你不错的理由和作品，再看导师是否想收你这样的学生。简而言之，你的素质水平决定了你离美院的距离，导师的态度则决定你是否能跨进校门。所以，面见导师，请教导师至关重要，务必谨言慎行，谦虚学习。导师大多是包容和亲和的，我记得我的导师说过一句话：“努力的学生，老师会喜欢；有才气的学生，老师也喜欢；努力又有才气的学生，老师最喜欢。”不可目中无人，亦不可妄自菲薄，用自己的行动和进步来证明你的决心，不论跨校与否，不论跨专业与否，哪怕跨行业，只要你有决心，有毅力，热爱这件事并且保持进步的状态，导师一定会看得到的。我的本科是汉语言文学专业，在面对跨专业考研的问题上也会更加谨慎。也许会有很多人觉得，画画应当从小学习，尤其是像国画这样专业性很强的专业更是如此。而我的看法并不全是如此，尽管跨专业，但我认为中国现代艺术家阿喀琉斯之踵正是在于文化基础，文化基础对于艺术是容易脆弱却相当重要的。我的高中是理科出身，并且我的物理成绩相当出色，在老师都看好我未来大学以及以后的理工前景时，大学里我自己转了文学专业，并且与此同时拿起画笔重温儿时对国画的热爱。我的父母非常不能理解，甚至认为我在自掘坟墓，但只有我自己明白，我的心里亮着一盏灯——一盏不为应试教育，不为他人看法，只为自己热爱和向往前方的一盏灯。我坚持写小说，画画，认真学习文化课，朝着自己心之所向步步走近。毕业后我更是毅然决然朝着美院的方向考研冲刺，一朝破釜沉舟，两年背水一战。我知道自己不是一时兴起，我知道是时候该让自己的人生走向自己热爱的方向了，我更知道，做了这么多预谋与准备，一定可以赢。不忘初心是成功的底线，我记得，在我很小很小的时候，我有一个梦想，那就是长大后自己写小说写剧本，自己配人物画。在考研这两年对专业课的学习中，我不厌其烦地临摹，练习，写生。在人物画里，头部和身体的协调以及完善程度是一个前进对比相互扯后腿的过程。常常我把头画得好一点，衣服就不行，或者相反，又或者看起来都画好了，但是合在一起画面看起来不舒服。于是我每一张画都会发给人物画专业学姐学长看，有一处错就改一处，反复看反复练。在专业课二上，我中途磕磕绊绊了很久，我画的是写意，总是走形，总是不准，要么画面太僵硬，要么被我画花掉，各种各样的问题一直持续到了考前一个月。然而指导我的老师和学长一直没有放弃我，一笔一划地教我更正错误，监督我的进度，我每天也保持临摹，写生，再临摹。如此一周后，我的写意终于有了一点肉眼可见的进步，画面也松动了下来。而那时，距离考试只有一周的时间。初试的两门课分别是写生素描和写生水墨（白描），第一门课四个小时男模特，第二门课六个小时女模特。考场上我铭记老师对我各种叮嘱，每个环节都注意留心，争取不犯旧错，不走弯路，画完时甚至感觉自己比平时还要进步了一点，心里坦然的同时，也暗自庆幸。由此可见，不坚持到最后，你永远不知道自己什么时候可以取得进步，可以达到想要的程度，不坚持到最后，永远都不会觉得之前的付出会和“值得”挂钩。若说考研是一条自己走出来的路，那么优塔就让我穿了一双耐克。你不知道这条路会有多长，要走多久，但只要你走好每一步，那么成功就很可能会在下一个转弯处；只要你走好每一步，当你回头时就会看见你走过的路有多精彩，研路有多少花正盛开。

美术生考研最终了解艺术类研究生入学考试的就业前景近年来，随着各大艺术院校招生规模的不断扩大，无数半路出家的学生进入走上了艺术考试的道路。然后，小美院会给你分享一些关于参加研究生入学考试的艺术学生的就业前景的建议。工业设计工业设计不仅包括绘图、计算机建模和设计，还包括木工、泥工等。有必要做一个模型什么的，也可能需要操作电锯抛光机，铣刀和其他设备。总的来说，这是一个非常有趣的专业，也很有趣，学起来也不无聊，但是学好它一定很难。就业方向:就业方向比较广泛，包括:汽车、飞机、建筑机械、家具、广告、服装、媒体等行业。可在建筑设计公司、室内外环境设施或建筑设计研究院(所)从事相关设计、科研和管理工作。时装设计了解服装眼科性能的测试方法，善于借鉴中国传统服装文化，掌握和利用国内外现代服装信息。培养能在企事业单位、学校和科研机构从事服装、服装设计和教学科研工作的德才兼备的高层次人才。就业方向:毕业生可在轻工、纺织、商务、外贸等部门的服装厂或服装设计单位从事服装、服装设计和研究工作，以及服装和服装设计教学工作。视觉传达艺术设计注重学生创新能力和实践能力的培养，注重学生适应性和竞争力的提高。培训具有良好的职业道德和一定的设计基础知识、设计思想、创造性思维和艺术表达能力，熟练掌握计算机辅助设计技术。熟悉和掌握先进技能的表现力，适应中国艺术设计领域的先进应用型设计人才。就业方向:可在企事业单位、专业设计部门、学校和科研单位从事平面设计、产品及包装设计、广告设计、展示设计、书籍装帧设计、企业形象设计、科研、教学、管理等相关工作。国画由于考生人数少，中国画往往是所有专业中成绩最低的。如今，随着实用艺术的发展，“纯艺术”专业确实处于尴尬的境地。从各高校就业质量年度报告中可以看出，纯艺专业就业率不高，尤其是中国画，如果不是热爱很难坚持。就业方向:本专业毕业后，可以在文化艺术创作单位、设计部门、出版物、高等院校和科研机构从事创作、研究和教学工作。你也可以进一步攻读相关学科的硕士学位。这些是对参加研究生入学考试的艺术类学生就业前景的一些建议，希望对学生有所帮助！付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做”本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

家长让孩子学习国画，更多的是培养文化气质，沾上“墨香”，专家也曾表示学习书法国画可以帮助孩子开启智力，但想要学好国画，还是要给孩子找一家专业的国画培训班，如此可以让家长和孩子少走很多弯路。现在市场上的国画培训参差不齐，家长在选择国画培训机构的时候更需要慎重，选择正规的机构至关重要。以下这几点可以帮助你找一家专业的书法国画培训学校：1. 师资团队好的老师才能带出更好的学生，专业的国画培训学校，老师都是全职，这样才能全心全意的辅导孩子，并且是书法国画相关专业毕业，具有教师资格证，教学经验最好在三五年以上，这样的老师一般都会有自己的一套方法，好的方法帮助学员会有事半功倍的效果。2.科学小班现在市场上有很多的国画培训班的人数都比较多，如此老师的精力根本无法关注到每个孩子。科学的小班授课模式，方便老师更好的指导孩子，而且有其它同伴一起交流、竞争，能够营造一个良性的竞争氛围。在刚开始接触书法国画的时候，老师最好可以量身定制学习方案，家长也不用担心孩子的学习进度。3.办学规模家长选择国画培训机构的时候，一定要拒绝小作坊培训模式，并不是小作坊的书法国画培训不好，而是家长和孩子并不是特别了解书法国画，容易上当受骗。选择一定规模的国画培训机构，除了保证孩子的学习之外，对孩子的安全问题也会有一定的保证。4.学习环境在学习书法国画的过程中，周围的环境所产生的学习氛围是非常重要的，好的学习氛围能够提升学员的积极性，对学员也更加负责，让学员进入水墨丹青的世界。5.教学方法书法国画是中国瑰宝，是中国传统文化，随着时代的进步，越来越多的人了解学习，但每个人的天赋是不一样的，很难做到统一教学，所以在选择书法国画班的时候，需要根据学员的自身情况来教学，区别对待每个学员，书法国画是一项艺术，在学习时切不可急躁，也不能太过于依赖书法国画老师，自己的努力才是最关键的，其中老师的作用也只是引路，如果想要在书法国画上有一定的成就，只有耐心死磕。并且在学习书法国画的过程中，还是需要多看别人的方式方法，这样才能找到适合自己的路。

陕西省有18所艺术类硕士学位授权点院校，分别是：西安交通大学、西北工业大学、西安美术学院、西北农林科技大学、西北大学、陕西师范大学、长安大学、西安建筑科技大学、西安理工大学、陕西科技大学、西安科技大学、西安石油大学、西安工程大学、西安外国语大学、延安大学、宝鸡文理学院、西京学院、西安工业大学。这十八所院校能授予的硕士学位专业有：“130100艺术学理论”、“130400美术学”、“130500设计学”，“135107美术”、“135108艺术设计”、095300风景园林。2020年整个西安艺术类考研报考人数总计是4800人左右，总录取人数是900人左右，报录比是5:1左右。招录人数是一个非常重要的指标，接下来master将对这十八所艺术类院校2020年的招录情况进行详细的分析：西安建筑科技大学1、西安交通大学（艺术系）西安交通大学人文社会科学学院艺术系拥有“130500设计学”硕士学位授权点，和“135108艺术设计”专业硕士学位授权点。130500设计学”分为两个方向，分别是：“ 01(全日制)艺术设计（环境景观设计）”、 02(全日制)艺术设计（室内空间设计），这两个方向，只接收“推荐免试”名额。“135108艺术设计”分为7个研究方向，分别是：01室内空间设计、02环境景观设计、03视觉传达设计、04雕塑、05油画、06中国画、07书法2020年硕士研究生入学考试，西安交通大学人文社会科学学院艺术系“135108艺术设计”录取了13名考生。西安交通大学2、西安美术学院西安美术学院具有1301艺术学理论、1304美术学、1305设计学三个一级学科硕士学位授予权，拥有“130100艺术学理论”、“130400美术学”、“130500设计学”学术型硕士学位授权点，具有“135107美术”、“135108艺术设计”专业型硕士学位授权点。其中“130500设计学”和“135108艺术设计”学科点研究方向为25视觉传达艺术、26展示设计艺术、27产品设计研究、28艺术与科技研究、29服装设计艺术、30首饰艺术研究、31公共艺术、32陶瓷艺术、33当代手工艺术、34环境艺术设计。2020年全国报考西安美术学院“设计学”、“艺术设计”的人数370人，实际录取人数是：94人，报录比是：3.94：1。其中“130400美术学”和“135107美术”学科点研究方向为：01 中国画（人物画创作研究） 、02 中国画（山水画创作研究） 、03 中国画（花鸟画创作研究） 、04 书法、篆刻的创作与研究 、05 油画艺术研究、06造型艺术基础研究 、07版画艺术研究 、08水彩技法及教学法研究、09雕塑艺术研究 、10 综合材料绘画研究。2020年全国报考西安美术学院“美术学”、“美术”报名人数852人，实际录取人数是：139人，报录比是：6.13:1。其中“130100艺术学理论”学科点研究方向为：17中国美术史研究 、18 丝绸之路美术史研究 、19设计艺术史论 、、20 民间美术研究 、21 西方美术史研究 、22中国现当代艺术史与理论研究 、23 艺术考古研究 、24艺术管理与教育研究 。2020年全国报考西安美术学院“130100艺术学理论”的人数109人，实际录取人数是：19人，报录比是：5.74：1。西安美术学院3、西北工业大学（工业设计系）西北工业大学机电学院工业设计系拥有“130500设计学”一级学科硕士学位授予权，2020年硕士研究生入学考试，西北工业大学机电学院工业设计系“130500设计学”录取了4名考生。西北工业大学4、西安工程大学（服装与艺术设计学院）西安工程大学服装与艺术设计学院拥有2个艺术类硕士学位授予点，它们分别是：“130500设计学”（学硕）、“135108艺术设计（专硕）。2020年硕士研究生入学考试“130500设计学”（学硕）录取了10人，“135108艺术设计”（专硕）录取了100人，其中，135108艺术设计（专硕）有15人是非全日制名额。具体录取名单如下：“130500设计学”包含的四个研究方向招生的人数为10人。“135108艺术设计”（01服装、服饰与形象设计理论与实践研究）：录取了35名学生左右；“135108艺术设计”（02产品设计理论与实践研究）：录取了10名学生左右；“135108艺术设计”（03视觉传达与数字媒体设计理论与实践研究）：录取了30名学生左右；“135108艺术设计”（04环境空间设计理论与实践研究）录取了10名学生左右；“135108艺术设计”（05服装设计与工程研究）录取了10名学生左右；“135108艺术设计”（06工业设计与用户体验设计）录取了5名学生左右。西安工程大学5、陕西科技大学（设计与艺术学院）2020年陕西科技大学设计与艺术学院总计招生143人；全日制录取了硕士研究生：99人，其中推免人数占了：12人，退役大学生士兵计划占了4人，优源计划8人，第一志愿全日制普通招录83人（含优源）。非全日制录取了硕士研究生：44人；总体特点是：第一志愿报考人数充足，考生第一志愿全日制若没有被录取，可以申请调剂到非全日制，几乎没有进行校外调剂。1、“设计学”： 总计招生16人。全日制录取了15人（含推免6个），第一志愿全日制普通招考录取9人。非全日制调剂1人。2、“艺术学理论”：总计招生12人。全日制录取了11人（含推免3个），第一志愿全日制普通招考录取8人。一志愿非全日制1人。3、“艺术设计”：总计招生50人。第一志愿全日制普通招考录取了28人。一志愿非全日制1人。非全日制普通招考18人。退役大学生士兵计划全日制调剂3人。 4、“广播电视”：总计招生21人。全日制录取了15人（含推免1个、含优研计划4人），第一志愿普通招考全日制录取了14人（含优源）。一志愿非全日制1人。 非全日制普通招考5人。5、“电影”：总计招生15人。 第一志愿全日制普通招考录取10人。非全日制普通招考5人。6 、“美术”：总计招生10人。全日制录取了7人，其中，第一志愿全日制普通招考录取了6人，退役大学生士兵计划1人。一志愿非全日制1人。非全日制普通招考2人。7、“机械”: 总计招生19人。全日制录取了10人（含推免2个、含优研计划4人），第一志愿全日制普通招考8人（含优源）。非全日制普通招考9人。陕西科技大学6、西安科技大学（艺术学院）艺术计学院具有“130500设计学”硕士学位授权点。“130500设计学”学科点研究方向：01设计历史与理论、 02产品设计、03环境艺术设计。2020年硕士研究生入学考试，“130500设计学”总计录取了31名考生，其中第一志愿只报考了7个学生，剩余的24名考生进行了3次调剂复试而确定。“130500设计学”（设计历史与理论）：录取了13名学生（其中3名学生是推免生）。“130500设计学”（产品设计）：录取了9名学生。“130500设计学”（环境设计）：录取了9名学生。西安科技大学7、西安理工大学（艺术与设计学院）西安理工大学艺术与设计学院具有“130500设计学”和“085500机械”硕士学位授权点。“130500设计学”学科点研究方向： 01工业产品造型设计；02(全日制)城市规划与环境艺术设计；03(全日制)视觉传达与多媒体设计； 04(全日制)影像艺术与信息设计；05(全日制)造型设计及其信息化；06(全日制)国土空间规划与设计 。2020年全国硕士研究生入学考试“130500设计学”总计录取了25名考生，“085500机械”总计录取了41名考生，总计录取了66名考生。“085500机械”学科点研究方向：01(全日制)造型设计与工程应用；02(全日制)环境设计与工程应用； 03(全日制)新媒体信息设计与工程应用；04(非全日制)造型设计与工程应用；05(非全日制)环境设计与工程应用；06(非全日制)新媒体信息设计与工程应用。“130500设计学”：录取了25名全日制考生，第一志愿报考人数充足，没有进行校内外调剂。“085500机械”录取了39名全日制考生，2名非全日制考生。第一志愿报考人数充足，没有进行校内外调剂。西安理工大学8、西安石油大学（人文学院）西安石油大学人文学院现有“135108艺术设计”硕士学位授权点。“135108艺术设计”学科点研究方向：分为环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术设计三个专业方向。2020年全国硕士研究生入学考试“135108艺术设计”总计录取了31名考生，其中全日制考生16名，非全日制考生15名，第一志愿录取了全日制考生9名，剩余的22名考生都属于调剂名额考生。“135108艺术设计”第一志愿录取了全日制9名学生，调剂了6名非全考生。第二次调剂了7名全日制考生和9名非全日制考生。西安石油大学9、延安大学（鲁迅艺术学院）延安大学鲁迅艺术学院现拥有“135108艺术设计”、“135107美术”、“045113教育硕士”3个硕士授权点。“135108艺术设计”学科点研究方向：分为视觉传达设计、公共艺术和环境艺术设计三个专业方向。“135107美术”学科点研究方向是：中国画。2020年全国硕士研究生入学考试，延安大学鲁迅艺术学院总计录取了30名考生。“135108艺术设计”录取了11名考生，“135107美术”录取了9名考生，“045113教育硕士”录取了10名考生，“135108艺术设计”、135107美术”第一志愿已经录满，“045113教育硕士”进行了调剂。延安大学10、西京学院（设计艺术学院）西京学院设计艺术学院具有“135108艺术设计”、“135107美术”硕士学位授权点。“135108艺术设计”学科点研究方向：视觉传达设计的数字化应用、人居环境设计与应用、综合文创应用。“135107美术”学科点研究方向：中国画、油画、综合绘画。2020年硕士研究生入学考试，“135108艺术设计”总计录取了19名学生，“135107美术”总计录取了11名学生，合计录取了30名学生。2020年硕士研究生入学考试，西京学院设计艺术学院“135108艺术设计”第一志愿总计录取10人，录取最高分是：393分，录取最低分是：357分。“135108艺术设计”（01视觉传达设计的数字化应用）调剂了3名学生，包含1名大学生士兵计划。“135108艺术设计”（02人居环境设计与应用）调剂了4名学生。“135108艺术设计”（03综合文创应用）调剂了2名学生。2020年硕士研究生入学考试，西京学院设计艺术学院“135107美术”第一志愿总计录取1人，录取分数是：347分。“135107美术”（01中国画）调剂了6名学生，“135107美术”（02油画）调剂了2名学生，“135107美术”（03综合绘画）调剂了2名学生。西京学院11、西安外国语大学（艺术学院）西安外国大学艺术学院现有“135108艺术设计”硕士学位授权点。“135108艺术设计”学科点研究方向：分为视觉传达设计、动画、数字媒体艺术研究3个专业方向。2020年硕士研究生入学考试，“135108艺术设计”第一志愿录取了全日制5名考生，相比2019年多招收了1名学生。西安外国语大学12、宝鸡文理学院（美术学院）宝鸡文理学院拥有2个专业硕士学位点，即：“045113教育硕士”专业硕士和“135107美术”专业硕士学位点。“135107美术”。“135107美术”总计录取了15名学生，“045113教育硕士”总计录取了13名考生，合计28名考生。“045113教育硕士”：2020年硕士研究生入学考试录取了2名学生，调剂了11名学生，总计录取了13名考生。“135107美术”：2020年硕士研究生入学考试录取了6名学生，调剂了9名学生，总计录取了15名考生。宝鸡文理学院13、长安大学（人文学院）长安大学人文学院具有“135108艺术设计”专业型硕士学位授予权点，学科点研究方向：电影；广播电视；美术。2020年硕士研究生入学考试录取了11名学生。长安大学14、西安建筑科技大学（艺术学院）西安建筑科技大学艺术学院拥有“1305设计学”、“1304美术学”、“1303戏剧与影视学”3个一级学科硕士学位授予权，“095300风景园林”、“135108艺术设计”085500机械（工业设计工程方向）3个专业学位硕士点。2020年全国报考西安建筑科技大学“130500设计学”、“135108艺术设计”、“095300风景园林”、“130400美术学”四个硕士学位授权点，总计报考人数为1105人，总计录取人数是157人，总的报录比是：7.04：1。（以下统计不包含推免名额）2020年全国报考西安建筑科技大学“设计学”报名人数250人，实际录取人数是：36人，报录比是：6.9:1。2020年全国报考西安建筑科技大学“美术学”报名人数46人，实际录取人数是：14人，报录比是：3.3:1。2020年全国报考西安建筑科技大学“艺术设计”报名人数253人，实际录取人数是：35人，报录比是：7.2:1。2020年全国报考西安建筑科技大学“风景园林”报名人数556人，实际录取人数是：72人，报录比是：7.7:1。西安建筑科技大学15、西北大学（艺术学院）西北大学艺术学院具有“1304美术学”一级学科硕士学位授予权，拥有“130400美术学”学术型硕士学位授权点、“135107美术”专业型硕士学位授权点。2020年硕士研究生入学考试“130400美术学”录取15名学生，“135107美术”录取36人。西北大学16、陕西师范大学（美术学院）陕西师范大学美术学院具有“130400美术学”、“130500设计学”、“135107美术”、“135108艺术设计”、“045113教育硕士”四个硕士学位授予权点。2020年硕士研究生入学考试。2020年硕士研究生入学考试，陕师大美术学院总计录取了123名考生，其中推免考生38名，普通招考录取的考生为：85名。“130400美术学”：推免了17名考生，第一志愿录取了17名考生，总计录取了34名考生。“135107美术”录取了24名考生，其中推免了7名考生，录取了了17名考生。“130500设计学”录取了13名考生，，其中9名是推免考生。“135108艺术设计”录取了33名考生，其中包含了12名推免考生。“045113教育硕士”：录取19名学生，包含了3名推免考生。陕西师范大学17、西北农林科技大学（风景园林艺术学院）西北农林科技大学风景园林艺术学院拥有“095300风景园林”、“135108艺术设计”2个专业学位硕士学位授权点。2020年硕士研究生入学考试，西北农林科技大学风景园林艺术学院总计录取了124名考生。“095300风景园林”招考了93名考生，“135108艺术设计”录取了31名考生。“095300风景园林”录取了70名全日制考生，其中，推免了22名（包含1名乡村治理与发展专项），普通招考48名考生，在这48名考生中，有11名考生属于“乡村治理与发展”专项计划考生，1名属于大学生士兵计划考生。除过专项计划外，普通招考的人数时36人。“135108艺术设计”录取了31名考生，其中包含了12名“乡村治理与发展”专项计划考生，19名考生属于普通招考。“095300风景园林”录取了23名非全日制考生。西北农林科技大学18、西安工业大学（中国书法学院）西安工业大学中国书法学院拥有“135107美术”专业型硕士学位授权点。2020年“135107美术”（书法创作与研究）招生人数为：14名，其中非全日制2名。以上是学硕考研Master老师给大家整理的陕西艺术类考研各个院校的招录情况，大家可以根据最新的招录人数数据，来决定自己到底考哪个学校？考研分为初试和复试，初试是四门课，分别是：政治（100分）、英语（100分）、理论（150分）和手绘（150分）；复试三门课，分别是：英语口语和听力（50分）、手绘（100或者150分）和综合面试（100分）。初试总分500分，复试总分是250~300分之间。除过政治和英语是国家统一命题外，剩余的科目都是院校自主命题，因此，了解目标院校的专业课出题思路和风格至关重要，这也是学硕考研只辅导西安艺术设计学院艺术考研的原因。

卓芊吟：浙江温州人，1992年出生，浙江温州人，2012年，毕业于中央美术学院附中，本科就读于中央美术学院中国画学院，徐华翎老师工笔人物工作室。现就读于中央美术学院中国画学院，专业方向：中国画工笔人物。艺术年表2008—2012中央美术学院附中。2012—2016中央美术学院中国画学院，师从徐华翎老师，工笔人物专业。2016—2019中央美术学院中国画学院，硕士研究生，师从刘金贵老师，工笔人物画研究。2017“时代墨章——中央美术学院中国画学院迎十九大”书画作品展。2018作品《花想容》入选“弄潮杯”浙江省中国画大展。2018作品《沉思》入选中央美术学院“足记·青春”作品展。2008-2012年 中央美术学院附中。2012-2016年 中央美术学院中国画学院 师从徐华翎老师 工笔人物专业。2016-2019年 中央美术学院中国画学院 硕士研究生 师从刘金贵老师 工笔人物画研究。2014年 作品《线描老人》获年度教学检查优秀作业三等奖。2015年 作品《眺望》获得年度教学检查优秀作业三等奖，并入选校“足迹·青春”展览。2015年 作品《眺望》参加中央美术学院中国画学院“为中国画”师生作品展。2016年 作品《秘密花园》获中央美术学院毕业生优秀作品三等奖。2017年 “时代墨章——中央美术学院中国化学院迎十九大”书画作品展。2018年 作品《花想容》入选浙江省温州市第二届“黄公望”青年美术作品大赛。2018年 作品《秘密花园之二》入选“弄潮杯”浙江省中国画大展。2018年 作品《沉思》入选中央美术学院“足迹·青春”作品展。2019年 作品《人面桃花相映红》获得第五届“宝甄艺术生活创新奖”。2012-2013年、2013-2014年 中央美术学院二等奖学金。2014-2015年 中央美术学院一等奖学金、国家奖学金。2012-2013、2013-2014年 中央美术学院 社会优秀工作奖。2012-2013、2013-2014年 中央美术学院 三好学生。2013-2014年 中央美术学院 优秀学生干部。2014-2015年 中央美术学院 优秀团员。2016年 中央美术学院本科优秀毕业生。2016-2017年、2017-2018年 研究生全额奖学金。作品欣赏当时学校课程安排里有传统壁画的临摹。在王书杰老师的带领下，又是做墙又是刷大白粉，忙得不亦乐乎。也是那个时候，正在体会到传统笔画色彩的绚烂。也许就是那个时候开始，我彻底爱上了鲜艳的色彩。《法海寺壁画临摹》60×80cm 绢本设色 2015这二张作品是在创作完《渗透》之后画出来的。《渗透》是想说明多弱植物有灵魂，有想法，而《相融》想要表达的是已经附着在身体之上，成为身上的一部分。但是它还是有着自己的特征，就有点像古代狐仙化为人却可能还留有尾巴一样。《人面桃花相映红》系列之《融合》毕业创作 40×90cm 绢本设色 2019（可售）《人面桃花相映红》系列之《融合》毕业创作 40×90cm 绢本设色 2019（可售）到研究生毕业的阶段，个人的创作似乎已经离不开女性和多肉植物了。这两者似乎已经慢慢成为个人的一个标志。在进行这三张作品的构思阶段的时候，想要赋予多肉植物灵魂——不再只是背景，它们是有思想存在的。在创作这三张作品的时候，截取的也是人物的局部，但是将人物是安放在多弱的花丛中，像是从多肉中长出来的。《人面桃花相映红》系列之《渗透》 90×90cm 绢本设色 2019（可售）《人面桃花相映红》系列之《渗透》 40×90cm 绢本设色 2019（可售）《人面桃花相映红》系列之《渗透》 40×90cm 绢本设色 2019（可售）这三张作品的创作是先后进行的。一开始的想法是将人物分成三截，取三块不同的身体部分形成三张作品。突然有一天看到一组摄影作品，上面的女孩子身上都带着一些伤，但是却不影响她的美貌。于是想到多肉植物给人的感觉一直都是鲜艳的、饱满的，但加入伤痕之后的女性虽有伤痛，却还是美的存在。《花想容》 60×150cm 工笔人物 2018（可售）《沉浸》 60×150cm 工笔人物 2017（可售）《秘密花园》之三 60×150cm 工笔人物 2017（可售）这张作品是进入研究生阶段第一张相对完整的创作。其创作的想法是顺应本科毕业作品的。在吸取了毕业创作的一些不足之后，对多肉植物以及容器的处理上面做出了一些调整。《秘密花园》之二 80×180cm 工笔人物 2016（可售）这张创作是本科的毕业创作，也是将女性和多肉植物相组合在一起的第一张作品。当时在创作这张作品时，纯粹是被多肉植物的色彩和外形所吸引。画面中将人物和植物一同安置在容器之内的灵感也是来源如多肉植物比较常见的盆栽形式。我想通过这样的形式表达出的是女性其实是需要被呵护的，如同多肉植物一样。但是过度的呵护是否会是一种束缚，其实也是当时那个年纪的我在思考的问题。《秘密花园》之一 140×200cm 工笔人物 2016《思》 60×120cm 工笔人物 2018（可售）《眺望》之二 40×120cm 工笔人物 2015

在准备天津美术学院的考研过程中，相信大家会出现各种的问题，特别是对于专业和导师的选择。大家由于缺乏对信息的了解而做出错误的选择，那今天小编就帮大家介绍一下天美各专业方向代表性的研究生导师情况，为考生提供一个系统化的介绍，希望能够对大家有所帮助。首先中国画学院，分为六个方向，分别是花鸟画、山水画、人物画（工笔）、人物画（写意）、书法、书法鉴定与修复。霍春阳老师（花鸟）：霍春阳，1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。现为天津美院中国画系主任、教授。《人民日报》神州书画院特聘画家，新华社新华书画院特聘画家，中央电视台书画院特聘画家，硕士研究生导师。霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。自1976年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。今年是霍春阳的花甲之年，选择在这个时候办画展，是他对自己创作的一个总结。霍春阳老师追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的意境。绘画中的用笔能传达情性，线条中轻重缓急的变化，更能呈现出一个人的思想、情感乃至学识修养。他的画中能有超凡脱俗的意境，主要得益于自己继承传统和文化上的积淀。在霍春阳看来，传统本身是一个博大的世界，经久弥远，是精神世界永恒的自由王国。贾广健老师（花鸟）：贾广健，男，中国美术家协会会员，中国国家画院教授，国家一级画家。现任天津美术学院院长。出版 《贾广健工笔花鸟册》、《当代实力派画家精品——贾广健》、《名家名画——贾广健作品》、《工笔花卉技法》、《贾广健画展作品集》、《现代工笔名家特殊表现》、《当代名家工笔花鸟精品——贾广健》、《贾广健工笔花鸟》、《贾广健扇面——没骨花卉》、《当代中国画名家——贾广健》、《中国当代翰墨名家研究——贾广健》、《名画典藏——贾广健》等专著专集十余种。作品被中国画研究院、深圳美术馆、何香凝美术馆、中国文联、北京人民大会堂、人民美术出版社、天安门城楼、北京京丰宾馆、银川美术馆、烟台博物馆、潍坊博物馆、梅州博物馆、唐云纪念馆及国内外私人珍藏。作品被收录《中国现代美术全集》、《二十世纪中国传世名画》、《1979-1999中国美术》、《百年中国画集》、《现代中国美术选集》、《现代中国花鸟画全集》等数十种大型画册。《美术》、《国画家》、《国画世界》、《中国书画》、《东方美术》、《北方美术》、《新报》（香港）、《大公报》（香港）及《中国书画报》等作专题介绍。闫秉会老师（山水）：阎秉会，毕业于天津美术学院。现为天津美术学院国画系教授，中国书法家协会会员，中国现代书法学会副会长，硕士研究生导师。艺术创作涉及现代水墨和现代书法等众多领域。曾师从王学仲，孙其峰等名家深入研习传统书法。1985年参加现代书法首展后主要侧重现代书法创作。作品以'重拙大'的少数字书法展示线条结构的撼人张力和水墨流韵的现代效果。出版有个人诗集、书法集、绘画作品集。作品被大英博物馆等国内外机构和个人收藏。李永文老师（工笔人物）：李永文，天津市人。1955年2月21日生。1975年毕业于天津工艺美术学校绘画专业。1986年毕业于天津美术学院研究生班。文学硕士、中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员、天津画院外聘画家、天津美术学院中国画系教授。在港台举办个人画展5次。有大型个人画集面世。有多部美术著作及长篇论文出版。擅长工笔人物、风景画。多取材于西北风情。画法融中西之长。又不失东方神韵。主要作品《阳光》获六届全国美展铜奖。中国美术馆收藏，入选《中国美术史全集现代卷》；入选香港版《二十世纪中国绘画精华录》；《夏日》获中国工笔画大展金叉奖；《圣镜》获中、港、台水墨新人展佳作奖，《晚秋》获八届全国美展优秀作品奖及天津青年画展一等奖，97年应中国文化部之邀创作大型历史《虎门硝烟》参加中国艺术大展，曾两次获天津鲁迅文学奖。李孝萱老师（写意人物）：李孝萱，1959年4月17日生于天津市 汉沽区；1982年毕业于 天津美术学院中国画系，分配到天津 塘沽区 图书馆工作；1985年调入天津美术学院中国画系任教至今。现任天津美术学院中国画系教授，写意人物画工作室主任， 研究生导师， 中国美术协会会员 。青年画家李孝萱就是一位在传统绘画和 现代绘画上都取得一定艺术成果的画家，他是走在新旧之间从事 水墨艺术的代表画家之一，也是一位从写实艺术样式过度到荒诞艺术样式上取得一定成绩的画家。李孝萱有力的揭示了现代城市的焦虑心态和现代人生的荒诞，以水墨的语言和当下人口吻提出关于生命和世界存在的怀疑和忧虑。喻建十老师（书法）：喻建十，别号不动容斋主，1959年生于天津。国家教育部美术类专业教学指导委员会委员；中国美术家协会会员、天津市美术家协会理事；中国书法家协会会员、中国书法家协会教育委员会委员、天津市书法家协会副主席；天津美术学院中国画系教授、硕士研究生导师、天津商业大学客座教授。喻建十自幼从外祖父、天津美术学院教授王颂余学习书画。喻建十画作，积加处、泼洒处，墨色莫不明净清整而厚润，如水之碧，如霜之洁，格高意远，万类由心。著有《王颂余教学范图》《名家说名画——喻建十说黄慎》《中国画孤本鉴赏——五百罗汉图》《书法艺术学》《中国山水画名家精品集——喻建十》等。刘金库老师（书画鉴定与修复专业）：1965年1月生于辽宁抚顺。天津美术学院教授，硕士生导师。1989年获辽宁大学史学硕士学位。曾任职于辽宁省博物馆十三年，2005年获中央美术学院美术学（中国书画鉴定专业）博士学位。专门研究书画鉴定十八年，曾作为美国新闻总署访问学者，于1991年至1993年间赴美国研究过当地七十余家博物馆之中国藏品部分。从1990年起，在中国本上研究过美术考古、书画鉴定，遍访北京、广州、上海、苏州、南京等地的博物馆，在中国书画鉴藏史、书画鉴定学的研究有独到之处。出版十数本专著，如《国宝流失录》、《指点丹青有色墨》、《满地香泥梦有痕》等。合著有《陈纳德将军传》、《辽宁省文物志》等。国画专业各方向代表性研究生导师就为大家介绍到这里，小编会在后续文章中介绍其他专业研究生导师。天美考研直通创办于2015年，是唯一一所由天美研究生群体创办的机构，服务于全国报考天津美院研究生的考生，为天美研究生部输入了近60名各专业学生。聘请各专业研究生状元和清央博士等参与授课并解析历年考题方向，为考生搭建直通导师的平台。

浙江24小时-钱江晚报 林梢青 通讯员 付玉婷 周祖妮 文/摄（部分图片邹萍/摄）考中国美术学院有多难？据了解，2018年中国美术学院计划录取本科生1621名，全国共有约7.8万人次报考，考录比例近50：1。这意味着平均每个考场只有一人能拿到录取通知书。这是一所什么样的学校？考上后究竟如何上课？美院对一门优秀课程的标准又是什么？1月12日上午九点，美院南山校区报告厅，依照往年传统，中国美术学院为六位教授授予了教学类最高荣誉——哲匠奖。“哲匠奖”第三个年头。对这个奖项，我们已不再像初听时那么陌生。许江院长曾说，哲匠就是显现美院之美的人——“哲匠金奖”第一届获得者范景中教授，第二届吴山明教授，今年的金奖获得者，则是雕塑与公共艺术学院院长杨奇瑞。与此同时，美院首度增设“哲匠金奖课”，颁发给5门最优秀的年度研究生核心课程。就在南山路的美院美术馆中，一场正在展出中的“铸金炼课——2018年度研究生核心课程十五案”，或许能为我们揭示这所学校的努力、期待及价值判断。从地下一层直至四层，一个个生动的核心课程案例与教学现场，以展览的形式给出最好的答案：“一流的学院，不仅要有一流的老师与优秀的学生，更是因为一流的核心课程。这些核心课程，隐藏着一所学院的核心能量，代代相传，在一次次教学互动的熔炉中，铸炼成一门门’金课’。” 中国美院研究生处处长杨振宇教授说。最生动的15案课程最开放的教学现场从展厅一楼拾级而上，二楼白墙上可见两个大字：“教学”。“教-学”是这场展览的核心，也是这所学院的根本。这场展览，通过展示“课程”与“课堂”的方式，以具体的基础语言研究、材料与媒介语言研究、风格与创作语言研究3类15门研究生核心课程。以往常规性的展览，往往只展示课堂教育的结果、艺术家的作品，这一次不同。如杨振宇教授在筹划此次展览时所期待的，他希望这场展览能够全面展示艺术作品得以孕育而成的核心课程与教学现场。在这场展览中，观者会产生和学生进入同一课程空间的错觉。在现场，我们所见的课堂不再局限于教室，山野、园林、工坊、书斋、车间、实验室，都是课程生发的现场。在“东方性版画创作”中，一面长达数米的墙上排列了一套套形色各一的水印饾版，以展示刻印过程。而展厅内悉心布置的一张张桌案，又将我们带入版画系学生的日常之中。桌上工具摆放井然，即便对版画全然无知的观众，亦可通过种种细节了解到版画创作的整个过程。“江南园林精测与研究”则将教学空间转移到了山水园林之中。墙面上挂着数幅的山水园林全景，园林中的亭榭楼台之构造，都被一丝不苟地精准描绘了下来，1:30的精测更是开全国建筑类高校的测绘先河。玻璃柜中所展示的，除了常见测绘工具外甚至还有无人机——他们用无人机来拍摄园林的俯视图和全景。“情境性绘画写生”又是一门怎样的课呢？墙面上的描述告诉观众：“情境性绘画写生课程是在课堂里由师生共同设置多人物情境，学生以写生方式来完成一幅复杂的叙事主题性绘画。”墙面上有更直观的解释——展出的有大幅已完成的作品，也有小幅草图，也有比草图更进一步、粗粗上色的小稿，甚至有些画面上用铅笔打好的方格还未擦去。最有意思的是，面对统一情景，不同学生画出来的人物、角度都有各自的特色，在这些差异与细节中，我们所见的是学生创作时不同的个性与可能，也同时在梳理着油画写生的步骤和思考脉络。展厅内还放置了一套学生曾创作绘制过的摇滚乐器，摆放在与之相关的油画作品前——这无疑是一种场景重现与还原，有好奇的小孩经过，看看画，又忍不住去触碰乐器。这种绝对的开放同样呈现在二号展厅的“碑帖融合实践与理论研究”课程中——入门处所面对着的视频短片上还原了课堂教学中老师书写之时的手法和教导，明了而直观，许多观者站在这一屏幕前许久不愿移步。许江院长在展览前言《金课之始》中写道：“现代教育将技艺的传授从师徒私授中解放出来。大江东来，有教无类，愿意受教者都可聚入。技艺被转释成课目，技艺的方法在课堂课程的结构中得公示。”而“公示”二字的精神，现在不仅仅被置于课堂内部，更在这场展览中被全然实践着。5位“哲匠” 5门“哲匠金课奖”延续不断的哲匠精神那么，什么样的课程才够得上“哲匠金课”之誉？许江院长在《金课之始》中谈到：一门优秀课程中往往既要有规定的恒常要求，又要有独家的新锐启迪；既要有一般的目的要求，又要有创新点与独门心法。1月7日，“哲匠金课奖”评审委员会的评委们用了整整一天时间，在展览现场逐一听取了课程负责人的现场称述，并进行提问、对话。最终，在入围的15门年度核心课程中，评选产生五门“哲匠金课”——“江南园林精测与研究”（负责人：邵健）、“艺术史学史”（负责人：曹意强）、“中国山水画写生与创作研究”（负责人：张捷）、“手工艺术创作与方法研究”（负责人：周武）、“空间多媒体艺术专题创作”（ 负责人：管怀宾）。在现代教育中，那些长期口耳相传的概念“知识”“技巧”“方法”“感知”“思考”“历史”“现场”……它们究竟如何落实在每门课程的细微之处的？这些“金课”便是最好的回答。许江院长将此形容为“沉金”，他说：“在现代社会的大背景下，以怎样的课程和课程结构以及方法内涵，在浮泛的日常、川流的讯息中，在学生们的真实感受和内心中打捞起这些沉金？这才是我们组织核心课程、打造核心课程金课的思兹念兹的要义。”最难的，正是在于传习“心”与“手”的体察与感悟——这恰与“哲匠”精神契合：如哲人般思考、如工匠般劳作。今天，同时颁发的第三届“哲匠奖”共授予五位美院教师，除金奖获得者杨奇瑞教授之外，建筑艺术学院副院长李凯生、中国画与书法艺术学院中国画系主任张国民获“哲匠奖”，染织与服装设计系主任陶音、建筑艺术学院讲师王欣获“青年哲匠奖”。

“如果能追随理想而生活,本着正直自由的精神,勇往直前的毅力,诚实不自欺的思想而行,则定能臻于至美至善的境地.”以此篇献给那些正在拼命、挣扎、坚持和摸索中备考YUer们，祝你最终能得偿所愿。小萌小帅特邀长江大学考研大神们做客，请大神们为Yuer们带来她们的考研经验。会有一系列连载哦，敬请期待！Ps：如果大家想要知道自己的目标专业院校考研经验贴，记得给小帅留言哦，小帅会尽力去找！大神档案1、姓名：王浩杨院系：艺术学院美术系报考学校及专业：长江大学 中国画考试情况：英语：50 政治：54 中外美术史：129 素描：146 总分：379 初试排名第1院校选择2、《左传》中说：“筚路蓝缕，以启山林。”考研之路，只有走过去，才能知道其中的艰辛。首先，你报考一所学校，不只是因为喜欢这所学校，喜欢它所在的地方，更重要的是得了解这个学校的导师，因为接下来的三年，和你朝夕相处的正是你的导师(我选择本校也是因为我的导师非常优秀) 。其二，找准定位。你最多准备用几年时间考研？如果你没有负担，时间充裕，那就大胆去追逐自己理想中的院校，见可而进；如果你认为时间可贵，想要一次成功，那就要学会知难而退。下面，我就在这里推荐一所适合“大部分人”报考的学校：长江大学。大数据显示：每年的考研录取率在25%左右，也就是说会有75%的人会经历失败，选择二战或者工作。本校，拥有比外校更大的成功率，拥有你更熟悉的环境，更了解你的导师。备考方法3、一、政治我认为政治是一个最容易拿分的学科。2020年考研的同学，需要利用好暑假的时间，靠刷选择题，背主观题把所有知识点过一遍。平日里，从习惯性地打开新闻，有条件的最好看新闻联播，培养政治文采，言之无物，行而不远。到了最后的冲刺阶段，需要刷错题，背大题，“一分耕耘，一分收获”用在政治科目上再合适不过了。在这里推荐两本政治读物：1.基辛格的《论中国》，了解中国近代史的优质读物。2.《习近平谈治国理政》，政治教材上有关知识点全是从这里出来的，强烈推荐！3.马克思的《资本论》，比较深奥，对了解马克思主义哲学有一定的帮助。二、英语二我的复习方法主要分享给英语基础薄弱的同学。重中之重，就是建立自信心，很多艺体生考研都止步于英语，一定要相信自己，经过自己的努力，国家线一定可以通过的。我的复习计划分为三个大方向：背单词＋做真题＋背作文从现在开始每天背单词，保证每天至少一篇阅读（不会的单词全部标注），能力提升后增加题量，考前背作文，视自己能力规划开始的时间。英语二的作文非常简单，去找往年的真题作文就会发现规律，熟背模板，一定要到脱口而出的程度。最后，用什么教材不重要，最重要的是坚持和自律，你的坚持总会给你意想不到的回报，可一但泄了气，就真的很难找回状态了。三、专业课一：中外美术史这是无论考哪一所院校都会考察的一门科目，它的重要性不低于政治英语，因为分值是150分，直接决定总成绩的高低。长大美术学专业的考试方式是笔试，全部都是主观题，有名词解释、简答题和鉴赏题三种，如果报考长江大学的话，大一大二所学的史论课程已经基本够用了，找出之前的笔记本，每天背一点，考前把书过一到两遍。如果想要考高分，就得有一些自己的思想了，这跟自己平时的日积月累有很大的关系，平时多看美术类的文章、书籍，尤其是非国画专业的同学要着重学习中国美术史。考外校的话，需要多打听消息，能找到老师最好，找不到就找目标院校的学生，或者是考过的学长学姐，多问专业每年的考察方式，有的院校也会公布往年试题，多加留意，知己知彼才能百战不殆。四、专业课二：素描这一门每一所院校考察的都不一样，比如长大考的是照片写生二开的素描半身像，广州美术学院考的是所报考方向的专业创作......每所院校的侧重点不一样，早点确认所报院校的考试方向，有针对性地练习，考素描的院校还是不少的，而素描功底不好的同学要早点开始准备了，不要认为自己画不好，现在的你已不再是高三的你，认知和学习能力都有了很大的提高，只要用心钻研，就会有很大的提高。图片来源于网络备考心态1.“人一能之，己百之；人十能之，己千之。”只有付出比别人百倍的努力，才能取得别人无法达成的成功。在一开始，就要给自己坚定的信念，如果你本着我就考一考试试，考上了就上，考不上就工作的心态，那么成绩一定也不会把你当回事。信念不够坚定，之后就会有各种理由放弃，坚定对考研的信念，就已经成功一半了。2.劳逸结合，事半功倍。死读书，读死书效率是很低的，每天给自己抽出一点休息时间，男生可以打打球，女生可以跑跑步，运动真的可以让自己精力充沛。规划好自己的学习与娱乐时间，让效率最大化，从来都不是从早到晚坐在图书馆一天就能比人学到更多的东西，要学会适当地给大脑放个假。总之一定要有一个好的心态，就像一枚蓄电池，不断地积攒能量，到考试的那一天，去释放出最大的能量，而不是一开始就用力过猛，最后像泄气的皮球，日渐干瘪。学长寄语长江大学是一所值得选择的大学，有你最熟悉的环境，有许多专业性强又负责任的教授，还有不断优化的校园环境，你只需要考虑自己怎么学习，怎么研究自己的专业领域。总而言之，无论选择什么样的院校，自己本身的行动才是最关键的，看再多的考研攻略，复习方法，不如现在就开始行动，把握好每一天。大一开学典礼曾听朱业宏书记说过一句话，让我记忆犹新——“遥望星空，脚踏实地。”在这里送给所有考研路上的同学。来源：长江大学 文字：王浩杨 编辑：屈小玲

构图,即六法中的“经营位置”,又叫置阵布势等,也就是画面各种物象的位置、比例、墨色等的安排。在国画中,构图也称为布局或章法,它是画面景物位置的配合,也是画中骨骼的表现。构图的好与坏,不但关系到整幅图的素质,更影响到它的价值和地位。国画于构图中最大的特点是它的画面景物视点问题,而并非西洋画的大小对比、斜线构图等的理论。国画的透视点是不固定的,画面中可以进行多层次的表现,视力不达之处也可将它呈现于画面之上,从而做出天外有天,山外有山的画面。除此之外,大小对比、斜线构图、虚实的搭配、宾主之分,以及前后远近的描绘,这些都是国画构图的表现。芥子园画传1芥子园画传2“三远”指的是绘画构图中的“高远、深远、平远”。北宋郭熙在所著《林泉高致》一文中提出“山有三远,自山下而仰山巅,谓之高远;自山前而窥山后,谓之深远;自近山而望远山,谓之平远《芥子园画传》的山水部分总结高远、深远和平远的三远法,实际上是解决如何表现山水境界中的高、宽、深三度空间的方法。芥子园画传3高远,是从下面向上仰视,才觉得高远,用透视学的观点来说即把物象放在视平线上,就显得雄伟兀立。《芥子园画传》中提出用泉水以助其势之高,如画雁荡山的龙激飞瀑,即应有高远之气势。画高的形势,可以虚其下部,如画山头用云虚断山脚也有崇峻之感,郭熙所说:“山欲高,尽岀之则不高,烟霞锁其腰则高矣。”如画极远的平川,可把上面虚起来,就会造成平川万里之势。具区林屋图1具区林屋图2具区林屋图3深远,是指由前面往里画出深奥之感觉。画中进深大,造成一种具有深远空间的意境。《芥子园画传》说加强云气有深远感,宋代郭熙在《林泉高致》中论述:“水欲远足出之则不远。掩映断其脉则远矣。”元代王蒙的《具区林屋图》,使用了四面环山,把幽深之溪谷层层透措,屋宇柿比送次,纵深之感跃然纸上。富春山居图1富春山居图2富春山居图3富春山居图4平远,要求画出景色前后左右辽阔的空间。平远画法主要有两种:一种是矮山及丘陵的平远山水,一种是只有田园河流的平大地。前一种画法强调用烟气加强平远之感,有了烟气,便觉得苍茫辽阔,这一点对高远、平远也是适用的。黄子久的《富春山居图》就属于平远山水的类型。对于描绘平原景色的辽阔地貌,也可以用一些类似的手法,但利用景物的透视,如林带、田埂的透视,河流的纵横带来加强平远效果才是最有效的。