贵阳学院研究生专业

12月15日，记者从贵阳人力资源和社会保障网站获悉，经申报、初审、评审，全市第七批人才服务绿卡拟发放人选名单已确定，共59人。　　据了解，贵阳市人才服务绿卡是高层次人才享受相关政策待遇的凭证，在贵阳市全职工作的、符合《贵阳市高层次人才认定办法》的人才，经评审通过后发放“绿卡”，持卡享受住房、医疗、子女入学、配偶就业、创业资助等优待政策和便利服务。自2014年以来，贵阳市已完成6个批次的绿卡评审及发放工作，累计发放贵阳市人才服务绿卡757张。　　第七批次名单现正公示。如有异议，请在公示期内(2020年12月14日至2020年12月20日)反映，反映问题必须实事求是、客观公正，同时请提供具体线索、事实依据，以便调查核实。贵阳市人社局将严格遵守纪律，对反映人的情况予以保密。　　监督电话:　　0851—87988558(贵阳市人力资源和社会保障局) 　　0851—87988230(中共贵阳市委人才工作领导小组办公室)贵州日报天眼新闻记者 杨唯编辑 罗昌编审 王太师 何欣附：贵阳市第七批人才服务绿卡建议人选名单（共59人，排名不分先后）　　1.何凤慈　 贵州益佰制药股份有限公司国家苗药工程技术研究中心主任，硕士研究生、教授，贵州省“百千万人才引进计划”2014年度“百人领军人才”，指导博士后工作站在站博士科研工作，主持在研国家重大新型药物创制项目子课题1项，获得国家重点研究计划中药现代化研究重点专项资助项目1项。　　2.艾民　 贵阳惠翼医学影像科技有限公司总经理，硕士研究生、高级工程师，贵州省“百千万人才引进计划”第四批“千人创新创业人才”，研发智能DR系统、移动DR系统、骨科DR系统三款适合市场的产品。　　3.董贵山　 中电科大数据研究院有限公司国家工程实验室副主任，博士研究生、高级工程师（研究员级），享受国务院特殊津贴专家、国家密码标准化委员会委员、科技部网络安全重点研发计划首席专家。　　4.郑刚　 贵州轮胎股份有限公司主任工程师，本科、中级工程师、高级技师，贵阳市首席技师，国家技能人才，负责完成项目24项，发表论文1篇。　　5.张勇　 贵州航天林泉电机有限公司数车组组长，本科、高级技师，享受国务院特殊津贴专家，全国技术能手。　　6.曹宇　 贵阳学院教师，硕士研究生、高级实验师，以第一作者发表论文40余篇，近3年共发表20篇，其中SCI论文9篇（累计影响因子22.5），核心期刊11篇。　　7.严伟　 贵阳学院教师，博士研究生、教授，近三年以第一作者发表英文期刊论文8篇、中文期刊论文6篇，近5年主持省级科研项目5项、市级科研项目2项、校级科研项目5项，指导大学生创新训练项目6项，以第一发明人授权国家发明专利3项、实用新型专利7项。　　8.张春梅　 贵阳学院教师，博士研究生、教授，近三年以第一作者发表SCI论文3篇、中文期刊论文6篇，以第一发明人获得发明专利4项，主持国家级项目1项、省级项目2项。　　9.杨相波　 国药集团同济堂（贵州）制药有限公司资源中心副总监，硕士研究生、副研究员，主持或参与国家科技部、贵州省等的项目23项，其中国家级项目7项，重大项目专利2项。　　10.叶婷　贵阳学院教师（副教授待遇），博士研究生，近三年以第一作者发表中文学术论文5篇，以第一作者申请实用新型专利5项；主持省级科研项目2项、校级项目1项，参与国家科研项目1项、省级项目4项。　　11.刘渝　贵州凯科特材料有限公司总经理，本科、高级工程师，白云区区管专家，授权发明专利4项、授权实用新型专利11项，发表论文5篇，参与科研项目9项。　　12.唐寿东　中共贵阳市白云区委党校讲师，硕士研究生、正高级讲师，白云区区管专家，全省党校系统“科研领军人才”“优秀科研工作者”，主持完成党建研究会、贵州省委党校等省市课题8项，主编出版学术著作2部，公开发表学术论文11篇。　　13.李术钗　贵阳护理职业学院专任教师，硕士研究生、教授，贵州省第四届高层次创新型人才“千”层次人才培养对象，主持省级科研项目1项、参与省级项目3项，近五年以第一作者发表论文8篇，主编并出版《中药炮制技术项目化实训指导》教材已有多家高职院校在使用。　　14.巴良杰 贵阳学院教师，博士研究生、副教授，以第一作者发表SCI论文6篇，中文核心期刊9篇，申请国家专利1项，主持国家自然科学基金项目1项、贵州省科学技术项目1项、贵州省教育厅项目1项、贵阳市科技局专项科研项目1项。　　15.田琴　贵阳学院教师，博士研究生、副教授，近五年以第一作者发表SCI论文4篇、中文核心期刊4篇，以第一发明人申请专利7项，以第二发明人获得授权专利1项、申请专利1项，主持省级项目6项。　　16.许岚　贵阳学院外国语学院基础英语教研室主任，博士研究生、副教授；2016年至今作为独立作者或第一作者发表学术论文22篇；2018年获得贵阳市高层次创新型青年教师称号；2019年出版学术专著《英语中介语交际能力可教性研究》，33.2万字，拟出版专著《中国大学生中介语语用能力研究》（英文），25万字；近三年主持省级课题2项，市级课题1项，参与省级课题2项。　　17.陈家秀　贵阳市蔬菜技术推广站，硕士研究生、高级农艺师，致力于现代农业蔬菜新品种、新技术的试验研究与推广，获贵州省农业丰收奖一等奖2项，发表省级刊物3篇，主持实施省级项目1项、市级项目1项，参与主持市级项目1项，参与完成项目1项。　　18.盛作国　贵阳学院马克思主义学院副教授（硕士研究生导师），博士研究生、副教授，近三年独立发表论文2篇、以第一作者发表中文核心期刊1篇，获贵阳学院第四届青年教师教学技能赛（文科组）三等奖，主持在研国家级项目2项、省级项目1项。　　19.刘合财　贵阳学院科技处综合办公室主任，硕士研究生、教授，获全国大学生数学建模竞赛国家级二等奖4项、省级一等奖3项、二三等奖多项，多次获得省级、校级“优秀指导教师”等称号，以第一作者发表论文9篇，主持省级科研项目3项、参与省级科研项目4项。　　20.杨菁　贵阳学院文化传媒学院组织员，博士研究生、副教授，贵阳市创新型青年社科文艺人才，目前主持在研国家级课题1项和省部级课题1项，主持并结项省部级课题2项和市厅级课题1项，独自发表论文6篇、以第一作者发表论文1篇。　　21.薛开昶　贵州航天林泉电机有限公司起动发电机供电系统总师，博士研究生、高级工程师，获得航天科工集团创新型拔尖后备人才、贵州省国防工会创新能手、教育部科技成果完成奖、电子设计竞赛省级一等奖。　　22.刘昶　贵阳学院学报编审，博士研究生、编审，贵阳市优秀教师，主持国家级项目1项、省级项目1项、校级项目1项，参与其他各类项目5项。　　23.王海洋　贵州汉方药业有限公司厂长助理，本科、高级工程师，获得贵阳市劳动模范、贵阳市第三批高层次创新型青年科技人才、贵州省高层次创新型人才“百”层次人才等荣誉。　　24.尹雨嘉　贵阳学院体育学院副院长，硕士研究生、教授，2017年入选贵州省创新创业导师人才库、2018年先后被聘为“2018年‘国培计划’中西部项目”省级集中培训授课教师及贵州省高中优质课评委。　　25.潘兴周　贵阳市群众艺术馆文艺部副主任，本科、副研究馆员、国家二级演员，个人面向全国发行赞美贵州及贵州民族音乐元素系列歌曲50余首，负责贵州民族文化推广演出和交流，多次代表贵州省到中央电视台及各大卫视参赛并获佳奖。　　26.吴俨　贵阳学院教务处教学管理科科员，博士研究生、副教授，近三年发表SCI论文4篇、中文核心期刊论文5篇、教学改革论文3篇，获得贵州省首届普通本科高校教学督导与课堂改革现场学术研讨会论文3等奖，主持完成国家级项目1项、省级项目1项、厅级项目1项校级项目1项，主持在研国家级、省级、厅级项目3项。　　27.张进　贵阳学院教师，博士研究生，2017年贵州省首批大学生创业教育导师，近三年以第一作者发表EI论文1篇、参与发表SCI论文4篇，近五年主持国家级项目1项、省级项目4项、市级项目1项，参与国家级项目1项。　　28.孟令帅　贵阳学院教师，博士研究生，近三年在食品领域相关杂志发表SCI论文4篇，累计影响因子9.848，目前主要研究方向为果蔬深加工技术及功能性食品的开发。　　29.王宝光　贵阳市第一人民医院输血科技师，本科、主任技师，曾发表国家级论文3篇，申请实用新型专利2项，获得新技术奖3项。　　30.蔡华祥　贵州航天林泉电机有限公司专业总师，博士研究生、单位高级工程师任职资格，2019年1月获得中国航天科工集团“集团公司级青年创新型优秀后备人才”。　　31.吴小丽　贵阳学院教师，博士研究生，专职研究员，近3年以第一作者发表论文2篇、著作9篇。　　32.申忠琴　贵阳市第一人民医院护理部内科片区护士长，本科、主任护师，第27届中华护理学会糖尿病专业委员会专家库成员、贵州省护理学会糖尿病专业委员会副主任委员、贵州省内分泌学会第三届糖尿病教育与管理学组副组长、贵阳市护理学会第九届糖尿病专业委员会主任委员，工作期间以第一作者发表核心期刊2篇、省级刊物4篇。　　33.梁愿　贵阳市第一人民医院医师，硕士研究生、副主任医师，工作期间以第一作者发表核心期刊2篇、省级期刊4篇，主持在研贵阳市科技计划项目1项。　　34.刘晓芳　贵阳学院科技教育处科员，博士研究生、讲师，以第一作者发表SCI、EI论文4篇，申报实用型专利3项，发表国家级、省级期刊论文2篇，主持并参与贵州省科学技术厅项目4项。　　35.李红兵　贵阳市第一人民医院急诊科副主任，博士研究生、副主任医师，以第一作者发表论文8篇，获得贵阳市心血管质量控制中心举办的心电图技能培训及竞赛三等奖，申报并获得贵州省科技厅科研课题1项。　　36.邵元　贵阳学院城建学院专业技术人员，博士研究生，近三年科研成果包括EI期刊论文2篇、中文核心期刊论文1篇，实用新型专利申请2项。　　37.张攀春　贵阳学院经济管理学院教研室主任，硕士研究生、教授，主持各级各类项目近20项，其中省级项目3项，厅级项目5项，市级项目5项。　　38.白玫　贵阳市第一人民医院心身医学科行政主任，博士研究生，副主任医师，主要从事心理应激诱发抑郁的多巴胺能神经通路可塑性异常及其表观遗传学机制研究，获得国家自然科学基金支持项目1项，以第一作者发表相关研究论文6篇，其中国际论文4篇，累计影响因子15。　　39.齐财　贵州金玖生物技术有限公司技术总监，博士后、副研究员，以第一作者发表SCI文章7篇，参编国内和国际专著4部，获得专利2项，贵州金玖生物科技有限公司引进光学蛋白质芯片项目医学应用方向人才。　　40.王天维　中共贵阳市委党校生态文明研究中心（发展研究中心）副主任，博士研究生，主持参与国家、省、市社科课题10余项，参编专著2本，公开发表学术论文近20篇，其中SCI核心期刊4篇，获省级学术研讨会优秀论文一等奖2项、三等奖1项。　　41.王志亮　时代沃顿科技有限公司研发工程师，博士研究生、中级工程师，近五年发表论文3篇、专利5件（授权1件，受理4件）。　　42.付慧晓　贵阳市第一人民医院药师，博士研究生、副主任药师，2017年11月在贵阳市第一人民医院工作以来，作为申请人申请国家级、省级项目共6项，部分项目处于审核阶段。　　43.张宇　贵阳市大数据产业集团有限公司副总经理，硕士研究生、高级工程师（研究员级），主持项目4项，2020年5月被贵阳市科技局聘为“贵阳市科技专家库”专家。　　44.虞晓红　贵阳市第二人民医院急诊重症科首席专家，硕士研究生、主任医师，参与主持研究省级课题1项，发表学术论文30余篇，对急危重症的鉴别、诊断、救治有丰富的临床经验。　　45.王坤　贵阳学院教师，博士研究生、副教授，近三年以第一作者发表省级以上刊物1篇、核心期刊1篇，主持省级教改课题1项。　　46.王朝辉　贵阳学院教师，博士研究生，主持和参与省、市级课题近10项。　　47.熊燕　贵阳学院科技处科员，博士研究生、讲师，主持在研项目1项，以第一作者发表SCI论文1篇、中文核心论文1篇，受理国家实用新型专利3项。　　48.何龙　贵阳学院教师，博士研究生、教授，近三年参与发表SCI论文5篇，主持国家级科研项目3项、省级项目1项、校级项目1项，以第二发明人获得授权专利2项。　　49.张磊　贵阳市第二人民医院医师，博士研究生、副主任医师，近三年获市级科技进步二等奖1项，以通讯作者在国家核心期刊发表学术论文4篇、作为主要参与者在国家核心期刊发表学术论文6篇，2019年贵州省第七届人才博览会引进人才。　　50.张钰　贵阳市第二人民医院中医科医师，本科学历、副主任医师，获得国家专利授权1项，在2016年全省百名“优秀医生”推荐宣传活动中，被命名为“优秀医生、医坛领袖”。　　51.孙健　贵阳学院教师，硕士研究生、副教授，主持科技厅《北斗与GPS导航系统融合定位关键技术研究》项目，获得《基于北斗与WIFI的社区物流车控制器》等相关专利4项。　　52.张猷猷　贵州京师城投智慧教育产业股份有限公司执行副总裁，博士后，出版书籍4部、独自发表期刊论文11篇、以第一作者发表期刊论文3篇。　　53.张喻华　贵州京师城投智慧教育产业股份有限公司董事长，硕士研究生、高级项目管理师，申请专利1项、所带项目入选全国教育科学“十三五”规划教育部重点课题1项，主持多项教育软件产品的设计研发。　　54.徐松　贵州航天林泉电机有限公司国家精密微特电机工程技术研究中心主任助理，博士研究生、助理研究员，中国科学院电工研究所“一种漂浮式潮流发电装置”专利第一发明人。　　55.忽浩杰　贵阳市第一人民医院神经内科副主任，博士研究生、副主任医师，主持贵阳市科技局科研立项1项。　　56.刘刚　贵州省交通规划勘察设计研究院股份有限公司实验室组长，博士研究生，2019年6月博士毕业后由贵州省交通规划勘察设计研究院股份有限公司从吉林引进到贵阳。　　57.李金翔　贵州省交通规划勘察设计研究院股份有限公司山地交通灾害防治技术实验室组长，博士研究生，参与贵州省重大科技专项项目“贵州省公路地质灾害智能管控关键技术研究及示范”。　　58.刘开举　贵阳银行股份有限公司农村金融部主管，硕士研究生、大数据高级工程师，近五年负责市级单位技术攻关项目2项，其中“农村金融业务交易系统和业务管理平台”项目荣获贵阳银行2017年创新奖一等奖，2020年贵阳银行脱贫攻坚优秀共产党员。 　　59.陈文奎　贵阳市城市轨道交通集团有限公司运营分公司技术主管，硕士研究生、副高级工程师，自2007年以来先后获得发明专利7项。

8月20日，在贵州大学动物科学学院的研究实验室里，动物医学系系主任程振涛正和他所教授的2018级硕士研究生谢晓东一起讨论有关安卡拉病毒的疫苗研究。　　2017年，程振涛和他的研究团队在贵州黔西南州晴隆县三宝彝家农业产业农民专业合作社发现该地病鸡患安卡拉病毒病。为帮助鸡场养殖农户解决减少损失，程振涛研究团队便从病鸡的诊治，再到安卡拉病毒的疫苗研究等方面持续深入研究。　　“养殖工作‘防大于治’，前期的预防工作做好了，能帮助养殖户降低生产成本与生产风险。”在程振涛看来，研究生应将所学知识灵活运用于实际生产，在实际运用中发现新的问题，带着新问题回到实验室继续深入研究。程振涛研究团队对病鸡进行现场剖检诊断深化产教融合，增强研究生实践能力、创新能力的重要举措。8月初，贵州省委常委会召开会议，对研究生教育提出要求：紧密结合贵州农村产业革命、十大千亿级工业产业发展、乡村振兴等领域加强研究生培养，开展课题研究，提高解决实际问题的能力。　　近年来，贵州省积极布局产教融合发展，充分发挥研究生智库作用，引导全省研究生主动做为，把科研项目做在厂矿车间、田间地头，把学术论文写在多彩贵州的大地上，在服务地方经济社会发展中，谱写出了贵州研究生教育加快发展的新篇章。　　转变培养模式 服务地方经济　　纪达，贵州大学动物科学学院2019级硕士研究生，“博士村长”团成员，目前是贵大生态渔业队队长。　　今年疫情期间，纪达在安龙县纳跃村坝区指导稻渔综合种养技术应用。　　“我们养的鱼无论投多少饲料都不长个！”苦恼不已的纳跃村养殖户汪林贵，找到了贵大生态渔业队求助。　　经过现场调研，纪达团队了解到，汪林贵的稻田鱼，是因水温过低导致生长缓慢。因此，团队为农户开出了成本低廉、实用性较强的“药方”，赠送了自主编写的《稻渔综合综合种养技术手册》，并建立了技术指导微信群，对安龙县稻田养鱼农户进行长期、实时技术指导，帮助农户实现稳定增收。　　“养殖户得到难题解决，脸上有了笑容，就是我们不断研究学习的动力。”纪达说。纪达（左一）指导养殖户进行生产2017年，贵州省教育厅委托贵州大学启动实施了乡村振兴“博士村长”计划，这既是一门设在田间地头的“思政课”，也是一门检验理论知识的“实践课”，更是贵州青年学子助力脱贫攻坚的“示范课”。　　“博士村长”计划以博士研究生为主，依托贵州大学重点支持的12个农村支柱产业专家团队、导师科研项目和社会实践项目，建立“产业+专家+基地+博士村长”的扶贫工作模式。　　目前，300余支“博士村长”队伍共11万余人次，深入到全省各贫困地区，开展产业扶贫、科技扶贫、文化扶贫和教育扶贫，累计为全省经济创收达30亿之多。　　深化融合发展 提升培养质量　　在中药民族药领域，贵州通过校企、校校、校地合作，已形成了一批别具特色的民族医药的产学研基地，为大健康医药产业发展奠定坚实基础。　　贵州医科大学药学学科、贵阳中医学院中药学学科、遵义医学院药理学（特色民族药的药理学研究）等特色教育与研究，在推动民族药产业发展中，具有举足轻重的作用。　　目前，全省有药物植物功效与利用国家重点实验室1个，教育部重点实验室、国际联合实验室以及工程中心3个，并形成了“重应用、重交叉”的学科特色，对贵州中药及特色民族药的深度研发和贵州民族药业的发展作出了较大贡献。　　在赤水，研究生力量和智慧为当地特色产业做出了重大贡献。遵义医科大学金钗石斛研究团队累计培养了2名博士研究生、48名硕士研究生，他们的研究成果直接支撑了附石生长的金钗石斛产业发展，使得丹霞石不仅具有旅游观光价值，更成为当地“点石成金”的替代性土地资源，农民获益颇丰。全省研究生组成了一支服务贵州农业产业发展的“劲旅”深化产教融合，为高校研究生实践创新能力提升提供了广阔空间。今年6月，《贵州省产教融合建设试点实施方案》出台，提出建立健全行业企业深度参与职业教育和高等教育校企合作育人、协同创新的体制机制，推动产业需求更好融入人才培养过程。　　同时，贵州将从职业院校、科研院所、事业、企业、行业、实务部门等遴选首批100名产业导师，共同参与我省高校研究生培养工作，深化产教融合，补齐专业型师资短板，提高技术技能型人才培养质量……　　在贵州，高校科学研究正逐步从实验室走向田间地头，从基础研究转向基础、应用基础和应用研究技术开发协同发展，从独立产业研究转向全产业链研究，进一步强化了研究生教育融合性。　　创新发展模式 提供人才支撑　　如何在研究生教育中真正做到科教融合、产教融合？这也是贵州省山地珍稀动物与经济昆虫重点实验室副主任、贵阳学院硕士生导师杨文佳副教授一直在思考的问题。　　杨文佳所在的实验室，研究方向主要是大鲵资源保护利用和山地农业害虫生态防控。杨文佳本人主要是开展蔬菜病虫害绿色防控和中药材采后储藏保护研究。“我们的研究项目都需要接地气，但我们的研究生大多数来自城市，刚开始都有顾虑，弯不下腰。”杨文佳说，一定要带着研究生到基地去、到大田去，去看看真正需要解决的问题是什么，用自己学到的知识去解决问题。杨文佳（左二）指导研究生开展实验杨文佳（左二）深入清镇蔬菜种植基地进行调研并指导春耕生产近处，清镇市芦荻哨村华慧农业蔬菜种植基地；远处，黔东南剑河县的各个乡镇上，有时仅来回的车程就要一天时间，为了第一时间处理样品，他和研究生们回到学校的第一目的地就是实验室。　　从研究生亲眼看到问题、找出问题、思考讨论、撰写方案、室内试验，再到大田试验，每一个环节都在导师都指导下，一步步推进，真正做到科教融合、产教融合。　　“研一的理论学习后，研二我会有更多到生产企业的实践机会。”8月25日，贵阳学院食品与制药工程学院2019级食品工程硕士研究生严涵，正在整理猕猴桃软腐病防治资料。这是他不久前随导师王瑞教授外出六盘水市调研搜集的材料。　　严涵告诉记者，贵阳学院食品与制药工程学院为六盘水两家公司提供生产技术指导，这也给他和同学们提供了许多实践实验研究的机会。　　贵阳学院于2018年获批新增硕士学位授予单位，2019年起招收硕士研究生，致力于加速领军型人才、高层次人才的汇聚和培养，推动产教融合、科教融合和校地融合，打造区域一流的学科专业群和研究生教育。　　贵州省研究生教育突出“服务性”，从全产业链出发，深度参与全省高校的科研项目和高水平学术研究，各高校与科研院所研究生已成了一支服务农业产业高质量发展的“劲旅”。贵州日报当代融媒体记者杨诗雨 王雨　　编辑 刘娟　　编审 杨仪 施昱凌

软件工程是国家2002年才设立的新专业，但近十年来软件工程专业依然成为了最受专业的排名前十位了，每年报考的人数更是持续增多。最大的原因当然就是因为软件工程专业的大热了，基本上学习软件工程专业的学生毕业以后在找工作方面是没有什么太大的问题的。尤其是对于软件开发类型的公司来说更是欢迎这样的人才，软件工程专业以计算机科学与技术学科为基础，强调软件开发的工程性，使学生在掌握计算机科学与技术方面知识和技能的基础上熟练掌握从事软件需求分析、软件设计、软件测试、软件维护和软件项目管理等工作所必需的基础知识、基本方法和基本技能，突出对学生专业知识和专业技能的培养，培养能够从事软件开发、测试、维护和软件项目管理的高级专门人才。中国的软件工程基础技术研究始于1980年代初。当时，软件开发方法学成为研究热点。1980年在北京召开了中国首届软件工程研讨会，之后许多高等学校和科研单位陆续开展了软件开发方法学、CASE工具和环境、面向对象技术等软件工程基础技术的研究。"软件工程核心支撑环境"，"软件工程技术、工具和环境的研究与开发( SEP )"等课题列入国家重点科技攻关项目，其科研成果代表了中国软件工程技术研究的水平。软件工程专业方面最好的学校是北京航空航天大学、浙江大学、国防科技大学，在第四轮的学科评估中获得了A+。软件工程专业的学生毕业以后可以从事各级各类企事业单位的办公自动化处理、计算机安装与维护、网页制作、计算机网络和专业服务器的维护管理和开发工作、动态商务网站开发与管理、软件测试与开发及计算机相关设备的商品贸易等方面的有关工作。除考取国内外名牌大学研究生外，主要毕业去向是计算机软件专业公司﹑信息咨询公司﹑以及金融等其它独资、合资企业。当然软件工程的就业情况虽然很好，但说实话学计算机软件这一块的人应该都是知道的。加班那是常事，一天工作12-14个小时也是常态，如果觉得自己坚持不下来的话就真的一定要考虑清楚了。如果是真的对软件工程感兴趣的压线生可以看一下下面给大家推荐的10所二本大学，喜欢的话可以收藏一下！1、淮北师范大学2、聊城大学3、桂林理工大学4、四川师范大学5、 昆明理工大学6、常州工学院7、内蒙古工业大学8、贵阳学院9、成都信息工程大学10、桂林电子科技大学

12月16日，记者从省教育厅获悉，贵州将选聘首批100名高校“产业导师”，以深化本省专业学位研究生教育改革，促进教育链与人才链、产业链、创新链的有机衔接。根据省教育厅、省委组织部、省科技厅、省财政厅、省人社厅5部门《关于印发的通知》和《省教育厅办公室关于开展2020年贵州省产业导师（研究生导师类）选聘工作的通知》要求，贵州省将于2020年选聘首批贵州省高校“产业导师”100名。其中，贵州大学45名，贵州师范大学13名，贵州民族大学6名，贵州财经大学10名，贵州医科大学9名，贵州中医药大学7名，遵义医科大学9名，贵阳学院1名。此次选聘通过高校自主确定岗位需求，共设立“产业导师”工作岗位55个。而导师将从农业、医药、金融、食品等领域开展选聘工作，在科研院所、大型国有企业、大型民营企业、工程技术在国内外有影响的企业等地选聘产生。据悉，未来，导师们将参与高校学科团队建设，推动所在机构或企业与高校联合开展相关科研项目研究，承担高校科研成果中试放大和产业化基地建设，积极转化高科技创新成果，推动所在机构或企业成为高校教学和实习基地，创造条件吸纳高校毕业生就业等。（记者 尹香力）【来源：贵阳晚报】声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。 邮箱地址：newmedia@xxcb.cn

2020考研倒计时的钟已经敲响，你是否对考研一无所知？你是否有一颗考研的心，却无从下手？你是否看到网上铺天盖地的考研消息却还是找不到方向？今天这篇文章给新闻传播专业的你！新闻传播学考研如何上岸？贵州大学文学与传媒学院三位数博士为你量身打造了一份考研择校建议及复习策略，请查收。贵州大学三位文学传媒学院的博士来到我校，为新闻传播专业学生开新闻传播学考研方法策略的讲座！副院长唐娟告诉同学们贵州大学今年新闻传播专业的硕士研究生比以往扩招了很多，学硕扩招到13人，专硕扩招到20人，同学们考研成功的机会就越大。张波副教授用自身经历为同学们介绍考研的必要性和准备事项必要性第一，从客观方面来看，研究生扩招稳步推进，现在本科生很普遍，文凭缩水了，你是否需要考研？第二，从主观方面来看，自己是否对科研感兴趣，是选择研究方向的学硕还是实践性更强的专硕？第三，读不读研究生对以后的工作也有很大影响，能不能晋升职务，工资待遇都会有差别，文凭就像一个梯队，它和你的工资挂钩，你越往上工资也就越高。提前准备事项1、拉力因素。研究生的学费比本科高很多，除此以外考研前期你报的培训班也是一大笔开销，这就要考虑家庭经济条件是否允许。自身的年龄也是一个问题，你现在的年龄考研合不合适，你还经得住考研的漫长时间吗？2考研时机。应届学生考研会更有冲劲，所以把握住大四考研这个机会。3考研方向。考研方向最好是本专业的，这样难度就会小一些。4择校。根据自己的实际情况择校，尽量选择211院校，但不要有名校情节，把目标定得过大。5就业。找到本地与外地的就业情况，它有报录比列，综合考量选择该去哪里。考研准备事项1、考研目标明确还是模糊2、做一个自律的人，抛弃散漫，走出舒适圈！3、考研路上有没有同行的队友？有就互相监督，没有就自己学习。寝室学习效率低，最好去图书馆，教室，自修室。4、做好考研的知识的准备。专业的基础知识要会，前沿的知识要掌握。可以从知网，图书馆，期刊找到这些知识。（偷偷说一句，我们贵院的知网是免费的哦！）张媛副教授详细的介绍了考研的方法。1、学术方面，开始分方向招生，考试内容不一样且不能调动。2、专业课程十分重要，考研总分500分，专业课就占300分。专业课程是拉分的利器，专业课程更容易提分，导师更注重专业课的成绩。公共课程建议上辅导班。3、怎样复习。指定参考书看透，专业课授课笔记做好。可以在学校论坛寻找十年的真题，跨校找到本科老师的笔记和出题老师。4、分解细化，按步骤进行。大一，大二多阅读经典著作和期刊文献，扎实理论基础。大三有的放矢，结合自身的兴趣，学科基础，就业意向确定报考专业和院校。大四就全面冲刺学习。5、大四一年备战考研怎样规划时间？上半年准备学科专业知识最后两个月复习政治英语考研人加油！祝大四同学考研顺利！来源：贵阳学院 文|程月本期编辑|陈甜审校|肖万宁

2018年，伍艺空间创始人文心发起了贵州艺术高校系列交流讲座活动，主题先定为：新青年、新艺术、新市场，后改为：艺术这条路——新艺术市场下的职业定位。2018年4月18日，做客贵州大学美术学院；2018年5月10日，做客贵州民族大学美术学院；2018年9月19日，做客贵阳学院美术学院。以下内容，根据贵阳学院美术学院讲座实录整理。两小时讲座，中场无休息，整理下来将近两万三千字，共分为七个部分：对艺术的基本认识，学习艺术为什么，新青年新艺术新市场，伍艺空间的经营实践，何谓艺术审美教育，如何理解今天的艺术生态，艺术专业的职业发展建议。开场白非常感谢贵阳学院美术学院彭承军院长能够邀请我到贵阳学院来跟同学们交流！今天其实不是讲座，就是想来跟同学们聊聊天。为什么发起了这样一次交流活动？其实跟我这几年进入艺术行业的经历有很大的关系。2011年夏天，我有幸从杂志行业转入艺术行业，一晃就是六七年过去。 尽管可能很多人都觉得，贵阳并没有艺术这个行业。但我还是感谢有这样一个契机，让我这几年能够做一些跟艺术相关的事情。今天来这里跟大家交流，更多的是我这几年在这个行业里面的一些心得和感受。为什么选“艺术这条路”这个标题？其实也跟我当初进入这个行业的一次经历有关。记得2011年我刚刚从杂志社出来，那个时候延安东路有一家旧书店叫五之堂书店，当时我在那家书店楼下尝试做了一家画廊——五之堂画廊。当时为了做好这家画廊，我还是花了不少心思。我不是艺术专业出身，也不像你们在座的各位同学，都是美术学院艺术相关专业。我也没有艺术相关工作的资历和沉淀，进入这个行业纯粹是因为喜欢。当时我就想，开一家画廊，总要有个开业仪式对不对？既然是画廊，那就做个画展。因为之前在杂志社编写艺术专栏时接触过几位艺术家，于是我想能不能搞一次作品征集展呢？这个展览最终征集到几十位贵州艺术家的上百件国油版雕作品，并在2011年7月28日顺利开展。开展当天，贵州省美术家协会主席谌宏微先生还赏光出席做了主题发言，表达了对民营画廊的鼓励之情。尽管这家画廊开了半年就关门大吉了，但这次经历对我后来影响很大。尽管这次展览过去了这么多年，回忆起来总是令人愉快的。因为征集作品时接触到的艺术家都热情回应了我，他们把自己的作品交给一位艺术行业的闯入者和无名小卒，那种信任真的是无以言表。尤其是贵州油画家赵竹老师，把他一百多件速写作品和几张油画作品交给我时，甚至连收条这茬都全不放在心上。实际上，当时我进入艺术行业，一是误打误撞，二是——早了一点。我当时在画廊开幕展上提出“全民艺术节”的概念，但那时候对于贵阳大众来讲，消费艺术品还是一件特别陌生的事情。也许在一些比较小众的圈子，比如说艺术家周围亲友，或者一些新兴中产阶级群体，可能会有艺术品收藏的概念，但对于大众来讲的确还比较遥远。说实话，直到今天为止，艺术消费在贵阳依然还是一个“伪存在”般的市场。 画廊因经营打不开局面而被迫关闭，我当时的确心有不甘。我是那种做事比较坚持的人，一旦喜欢，绝不轻言放弃。我想，是不是可以换一种活法？让我能够继续留在这个我所喜欢的行业里面。于是，就有了后来的伍艺空间。当时的想法是，租一个场地做一个艺术空间，扶持一些年轻人搞艺术创作，同时利用自己媒体工作的经验和人脉，开展艺术定制业务，就算是以商养艺。其实，那一阶段的我，大约跟两三年以后即将毕业的你们一样，面临同样揪心的选择：我到底该不该留在这个行业里？ 这个行业里有没有给我留位置？这个行业会不会给到我一个方向，让我能在里面合理规划我的职业生涯？我想，如果这些思考的答案是否定的，大部分同学毕业以后，可能就不会有机会进入艺术行业，甚至有可能远离艺术专业：当老师，考公务员，开培训班，搞装修，乃至于进入完全跟艺术不搭噶的行业。在这个过程当中，我发现，如果用艺术空间这种方式去做，第一自己的经营压力会相对较小。第二，它更能够发挥我的一些特长。搞店面开画廊，自己以前没怎么做过生意，一下要面对很多商业性的东西，还是有一个过程。于是有了伍艺空间。有机会跟艺术院校的年轻人接触，特别是来自贵州大学美术学院绘画专业的同学们。那是2011年的夏天，我到贵大艺术学院的时候，刚好碰上毕业季，接触到一帮毕业生。当时感觉学院的整体氛围不是特别好，尤其是在毕业生群体当中。很多同学看上去很纠结，大概是在为毕业后的工作和前途忧虑。到底继续读研究生，还是去当个老师，或者去考个公务员等等，都不确定。如果艺术没有一定的吸引力，我们在座的各位也不会选择这个专业，这是尤其让人纠结的。高考选择报考专业时多少带有一定的情感色彩，不纯粹是功利性需求。即便当初是功利性选择，但是当接触艺术专业后，就会发现其中的审美因素吸引你，这就是一个情感体验的过程。所以，当时在这帮毕业生当中，我就感觉到氛围不是太好，就是说大家对前途有点迷茫，尤其是考虑到将来有可能离开艺术专业，离开艺术这个行业，还是有点失落。本科四年时间，人力物力财力的投入都是巨大的。我问过一位贵大艺术学院的本科生，大学四年他花了家里面差不多十万块钱。我不知道这是不是一个特殊个案，学艺术是不是真的很花钱。但是一想到毕业以后没有相对应的岗位可以体现专业价值，难免就会惆怅不已。说实话，艺术这条路确实不容易。你们在座各位还没有展开这条路，你们在做准备。我在这条路上折腾了好几年时间，一路摸爬滚打，现在都还只是一个在路上的创业者。 归纳起来就是两句话：艺术这条路，不容易；艺术这条路，有意思。如果没有意思，我也不可能待在这个行业里面这么多年。虽然很多亲友其实对我一直留在这个行业还是很多质疑。道理很简单，你没有挣到钱嘛！经营公司的成功标志就是要赚到足够多的利润，而我直到现在还没有达到这条标准。大家都知道，贵阳这几年随着旅游行业的发展，也拉动了相关行业发展，其中就包括文化创意行业、设计行业。贵州现在比较知名的绝对贵州设计联盟，其中很多设计师也是前些年逐渐从北上广回流到贵阳的。一方面是由于北上广的竞争压力比较大，市场也比较饱和；另外就是成长空间和拓展空间比较小了。当他们回到贵阳时，正好碰上贵阳的一波旅游发展热潮，他们就找到了自己的市场定位，并形成一个联盟，用联盟的方式去拓展新市场，效果很好。讲这个案例，其实是想告诉同学们：市场总是在发展变化，没有绝对走俏的专业，也没有绝对落后的行业。第一部分：对艺术的基本认识说了这么一大堆，算是开场白，接下来进入主题。今天主要想跟大家分享六个跟艺术相关的内容。首先是对艺术的基本认识。我是一个艺术门外汉。六七年前进入艺术行业之前，基本没有太多审美经验。那么因为在杂志社采写艺术专栏文章开始了解艺术，然后接触到了艺术家和艺术圈，慢慢对这个领域发生了兴趣。从一个艺术门外汉到一个艺术爱好者，这就是我这几年间发生的故事。什么叫艺术爱好者？就是能从艺术中获得乐趣。我不知道在座的各位同学是怎么看待艺术的？教材当中很多艺术史，核心的东西是观念。艺术形式，一个内在，一个外在，核心还是观念——艺术真正打动我们的东西就是观念。这种打动通过两个方面来实现：表达方式和表现手段。在进行创作实践的时候，其实是在研究两种东西，一是我怎样去表达，二是我怎样去表现？表现什么？你的观念，你的情绪，你的思想，你的感受，你的内在生命体验，把它们归结起来就是一个观念。很多时候这种观念可能是懵懂的，不是特别清晰；但很多时候呢，你又会觉得特别特别清晰。同学当中有没有这样的经验，突然有一天或者有一个阶段对某个题材，包括对某一个对象特别有兴趣，特别有热情，就想扑在上面。但当你要转化为艺术作品的时候，可能就会开始产生困惑：我怎么去表现它？我怎么才能实现这样的表达，让我的对象客体能够感受到我的这种主观意愿。我喜欢化繁为简。所以把艺术归结为三个基本点：我有一个观念，我想表达它，我用一种适合我的形式去表现它。无论是油画版画雕塑书法装置影像，不管通过何种艺术形态，总之我要表达出我想表达的观念就好。道理说起来都简单，但其实做起来特别难。因为个体差异是艺术存在的基础，所以艺术教育永远不可能用一种模式去灌输给你的对象。不同的个体差异，就会有不同的艺术表现形式。观念的骨子里，还有一个内核，那就是人性。所有的学科，归根结底都关乎人性。但人性这东西又异常丰富，我们每个人可能只能面对或者只能捕捉到它的一鳞半爪。自由、信仰、崇高、荣誉、责任、忍耐、优美、牺牲、恐惧、同情、自尊、痛苦、孤独、希望……这些词，不是一个个简单的形容词，它们实际上是我们人性的一些不同侧面。人性就像一个多棱镜，每个人我们看到的只是一个侧面，艺术家也不例外！ 艺术的着力点在于自我表达的实现，它有可能获得圆满或者成功，也有可能有头无尾，无疾而终。艺术家不需要把整个人性诠释到位，他也做不到。但是呢，他可以在一个点上放大，把时间和精力投在上面，然后把它做到某种极致。再简单的一件事情，做到极致也是一种境界。二、学习艺术为什么我没有正儿八经在学院里学习过艺术课程，只是因为职业需要自己补了补课，关于艺术史关于当代艺术的发展，关于关于艺术批评以及现在的艺术生态等等。每个人接触学习艺术的目的都不一样，关键是你自己的初衷是怎样的。 我归纳了一下，学习艺术大体有四个方面的需求。第一是现代公民的素养，就是现代社会需要我们每个人要成为一个具备基本的审美能力和审美素养的人；第二是职业技能，在艺术这个专业无限拓展的今天，学习艺术实际上可以开拓一个比较大的职业规划方向，那里面有大量的就业方向，创业机会和就业岗位，大量的工作，等着我们艺术专业的同学；第三是完善个体生命的需要，艺术这种审美体验，对于人这一生来说是一个重要的部分，你能感知到这个世界的美好，感知到这个世界是可以去审美的一个对象。当然我们说的审美是比较宽泛的，不是说只是单指美好的感受，其实也包括忧郁、痛苦、恐惧等，都属于艺术审美的范畴；第四是精神和理想的需求，对于一些人来讲，艺术会上升到这样一个高度，代表着内心的一种精神境界或理想追求。生活当中，很多东西我们无法实现。只能想，但是很难实现。但是当你有机会面对一块画布，恰巧手中有一杆可以乱涂乱画的笔；或者，手中这是一部手机，打开相机镜头，随意就可以拍下自己想拍的东西。这种时候，你会发现，当你拥有一个艺术创造的手段或工具，具备一定的艺术创作能力，你大脑里面的很多想法，可以通过艺术这一媒介去实现，这就可能给你带来某种精神的满足感。有时候这种精神上的满足对一个人来讲是非常非常重要的。在座各位同学，无论你是出于什么目的学习艺术，你从今天开始就要制定并实施自己的学习规划。目的越清晰，学习越有效。书到用时方恨少千万别等急用时后悔。能不能早一点给自己定个位？知道哪一块对于自己来讲是最重要的，就可以提前规划。三、新青年新艺术新市场2017年，我去四川美术学院参加国家艺术基金的一个高研班学习，两个月。川美的青年艺术这一块相对比贵州省活跃。一方面是因为川美的条件相对较好，另外一方面就是川美多年以来的定位和沉淀。四川美术学院一直把自己作为中国当代艺术的一个前沿阵地。中国当代艺术经历了差不多40年的发展历程。这40年整个国家都在高速的发展，艺术也不例外。四川美术学院把自己作为中国当代艺术的一个孵化器，培育了很多当代艺术领域的专业工作者。当代艺术在川美变得比较日常，艺术社区相对开放，老师可以申请，学生可以申请，国外艺术家也可以申请。他们中大部分艺术家的作品，比较注重当代观念的表达，不是我们所熟悉的国油版雕的概念。有的艺术家做影像，有的专门做装置，有些做数码，还有些可以称之为综合艺术。贵州现代艺术的发展，也曾经经历过狂飙突进的时代。“八五新潮”贵州艺术家是有份参与的。以尹光中和曹琼德为代表的贵阳五青年北京街头画展，还有蒲国昌先生参加的半截子美展，都写进了中国当代艺术史。当年，这些前辈的年龄比你们在座各位可大不了多少，他们就是那个时代的新青年。回顾历史，当年的新青年和我们今天的新青年，内涵是不一样的。作为今天的艺术新青年，不仅要学好自己的专业，还是要学一点历史。通过历史了解社会，如果对社会没有清晰的认知，那么艺术对你来讲就是一个技能，或者就是一个技术。技术是一个手工层面的东西，但艺术不仅如此，它和社会系统之间有一个内在连接。时过境迁，今天的新青年和上世纪80年代的新青年，他们所面对的社会背景是不一样的。中国经历了40年的高速发展，40年间，我们的政治、经济、社会、文化、艺术生态通通发生了变化。以当代艺术为例，2008年以前中国的当代艺术曾经非常火。2008年金融危机以后，产业泡沫破裂，这几年当代艺术重新回复到一个平缓发展 正常轨迹。社会生活的变迁，无疑对于艺术生态产生了巨大的影响。与此同时，艺术生态的改变，对艺术家的创作思想和创作方式也有很大的改变。中国著名的当代艺术家张晓刚，最初画表现主义风格的作品。但是当他去了德国看到真正的表现主义大师作品以后，就促使他重新思考一个问题：中国艺术家究竟该何去何从？难道中国艺术家必须复制西方现代艺术家的成长路径？在我们学习艺术的最初阶段，什么风格流派都觉得很炫，德国艺术很炫，英国艺术也很炫，但这些终究都不是我们的艺术传承。它的历史渊源和文化背景统统都不一样。当新奇感过了以后，当你需要去真正实现自己的表达以后，你会发现那种新奇并不能完全贡献在你的这种自由表达上面。创作是非常痛苦的一个转换过程。艺术家不得不思考：我自己的文化积淀是什么，我要面对的文化生态究竟是怎样的。艺术家不得不面对这个国家的历史和面对这个国家的现实——生存环境和文化语境。今天新青年，已经是九五后和零零后。你们正处于新青年这个阶段，和1917年蔡元培他们那个时代又是不一样的。100年前蔡元培提出以审美代宗教，对当时的中国来讲无疑是振聋发聩的。但实际上我们今天还没解决这个问题。100年后的今天，拥有艺术技艺的你们，能对这个社会产生什么样的影响和贡献？可能你们得思考一下。以思考作为前提，就有可能会催生出新的艺术——催生出一个不仅仅是国油版雕可以囊括的东西，就会催生出很多我们甚至没办法去定义的东西。这些不能用传统艺术理论去定义和评判的艺术，就是新艺术。在座各位，你们是互联网一代，你们甚至马上变成人工智能一代。你们今天所处的中国政治经济环境和所面对的全球化语境，应该会让你们做出不一样的艺术。尽管我在贵州很少看到年轻人做这样的东西，但是你们真的应该朝这个方向去想，去做。艺术是没有界限的，这是我骨子里最认可的一个观念。任何一种行为，一旦你把它认定为你的一种创作形式，通过一种表现方式，辅以适当的表达手段，都有可能创造出一件艺术品。你所需要做的就是去把这种东西呈现出来，你甚至都不用去自圆其说：艺术是一个生态圈，一旦有新东西，一定会有人去关注它，诠释它。 在移动互联网时代，一个人要把自己的新想法新表达呈现出来并不难。八五新潮艺术家们要做一个展览呈现他们的艺术表达，那是多么困难的一件事！当年贵州艺术家尹光中、曹琼德为什么要冲到北京去？你可想而知，那个时候的北京和贵阳差距究竟有多大！但今天因为有互联网的存在，你们可以做很多幻想，还可以在网络虚拟平台上去实现自己的幻想，拥有自己的粉丝。我时常会关注一些网站社区，我发现很多牛人并算不上严格意义上的艺术家，都是年轻人做的东西，但是人气非常高。因为他们确实有自己的一些独特表达，他们作品中所包含的独特生命体验得到很多人的认同。 前两年网络上有一个插画家，专门画女孩子的日常生活，她好像就有很多粉丝——因为很多人对女孩子的日常生活很感兴趣，不知道是一个什么状态。插画家用他的画笔温和地表现了这种东西，带有一定的审美感受，于是满足了人们的好奇心乃至窥视欲。这是不是创造？或者也算。新青年，意味着面貌要新。我们读历史的时候知道，民国初年的五四新青年的确是焕然一新的。那么，今天我们这一代新青年应该是什么面貌？这个问题可能只有你们才能回答。我能肯定的是，新青年一定有新面貌。新的发型，新的装扮，新的行为方式，新的社交方式，全都不一样。这种不一样，不一定是一个小圈子，他甚至会释放到社会上来，对社会生态产生比较大的影响，甚至会引领时代成为一些潮流。新青年所为，我们不一定马上理解，但可以包容。我在川美认识一位台湾青年艺术家，她每周会在学院发起一个无主题活动。这个活动不好定义，不是一个展览，也不算一个沙龙。我去参加过一次，临时到场的青年艺术家们根据当晚现场氛围，马上对活动现场进行创意布置，然后大家就会做出一些节目编排。整个活动变成一次自由表达，成为一件活态的作品。这类活动每周都有。在这个过程当中，很多人的潜在小宇宙慢慢被激发出来。打破按部就班的生活规律，生活就是要有不一样的东西，要有意外。而艺术原创力需要得到激发。通过这样制造意外的活动，不断激发同学们的内在小宇宙，同时就有可能让他们做出一些不一样的新东西。现在我们谈谈新艺术的新市场。就我所处的贵阳这座城市的艺术市场来讲，其实是比较原生态和初级的。应该说，直到今天为止，贵阳还没有一家严格意义上的画廊。画廊是干嘛的？他不仅仅只是一家卖画的画店。画廊首先是要推广艺术家，有一套自身的艺术推广方式，卖画只是最终的一个结果，或者说这个生态链条里的其中一环。我们伍艺空间注册了一家微画廊，做过线上艺术品销售的尝试，也通过线下主题展览搞过作品销售，但是我那没有办法去孤立地创生出一个艺术产业链。这是你们今天面对的艺术市场现实，同时也是你们今天进入艺术市场的契机。我想，当你们从学院毕业以后，必定有少数人会走上艺术创作这条道路，有些人会走上艺术教育这条道路，有些人会走上艺术运用这条道路，无论哪条都好，那么你们共同去呈现的就是一个新的艺术市场价值。一度，我们的艺术市场把关注点主要集中在艺术品的买卖上，艺术品拍卖，艺术品的画廊销售等。今天，艺术市场的价值更在于艺术手段的综合运用。艺术作为一个工具，拓展和延伸到各个行业里，这是新市场，为我们的社会生活带来新的市场价值。新市场要求我们的艺术品以及艺术衍生品，一定要有新的形态，也要有新的内涵。我在西安看过一个展览，应该是西班牙画家达利的授权衍生展览，整个展览几乎没有达利的原作，以复制品和衍生品为主。达利跟他的夫人有很强的商业意识，他们把达利的艺术品牌运作得风生水起，赚得盆满钵满。西安的达利展怎么做的？除了复制品以外，整个展厅有大概30台左右的投影机，把达利的数字化作品设计成影像体验，其中也包括AR体验。门票价格大概80到120元之间吧。这样的展览，你说它有没有价值，有没有意义？艺术审美嫁接现代科技，让大众对艺术审美有了新的体验，这也是一种创新。这里面，当然就有新市场。以前的画廊，动不动一张画标价十万八万的，三年不开张，开张吃半年，这已经不是今天艺术市场的模式了。今天的艺术市场，是要把艺术价值应用好，运用到一个恰当的高度，这样就能在市场上有积极反馈。当然，新市场的价值表现还很多，绝不仅仅只是最直接的票房体现。有了新青年，也有了新市场，我们来看看新艺术。我把新艺术归纳为四个要点：新的感受，新的表达，新的表现和新的形态。艺术可以关照汤汤万物大宇宙，也可以关注莹莹微光小宇宙，上下五千年，纵横八万里。所以我很难理解，一些同学说找不到可以画的题材。仔细研究周围环境，你会任何任何一个点，只要进去了就会遇见一个宇宙。如果你觉得这个东西你画的不好，如果你觉得这个东西你没有办法往下去做，那是因为你对它的认识不够。创作就像谈恋爱，你要对它产生强烈的爱恋之情，不是光凭一念之差，不能光凭第一印象，你得去发掘，去发掘它更多的好，去发掘它更多的美，才能把你的情感你的思想投射在上面，这样你有可能做出一些新的艺术形态。我有一位导演朋友郑平，他喜欢手机摄影，我用手机拍东西也是受他的影响。他的手机摄影很特别。比如一个社交场合，或者一个沙龙，大家都在拍照，但是他拍出来的画面就是跟大家不一样。他的角度，他对影像的那种敏感，就是跟你我不同，他能把所摄对象的精神气质抓住，而我们大多数人只能做一个简单随意的记录。有些年轻人画画也跟手机拍照一样，非常随意，抬手就来，想怎么画就怎么画，完全不经营，随性而为。郑平拍东西看似也很随性，但其实仔细观察他就会发现，他的拍摄行为是拳拳到肉的那种方式，绝不是随意而为。有一次我跟他去艺术家尹光中家拜访。我在跟尹老师聊天时，他时不时就抓拍几张。后来我写尹光中，就用了他的片子。其中有一张照片，捕捉到尹光中的眼神——悲天悯人，你们看到那张照片，就会莫名生出一种感动。尹光中是一位特立独行的艺术家，为什么他甘愿几十年蛰居在贵阳这样的一座小城市里？很耐人寻味。最初我去尹光中家，他住在城南，一套很陈旧的小房子，现在即便搬到新房子，他还是习惯在一个相对狭小的空间里自在地画画。想想，如果没有郑平的这张照片，可能很多人一辈子都不会看到一位艺术家的真实状态。所以，如果你要从事艺术创作，你的诉求是什么？你想要怎样的一种状态？你的作品怎样去塑造它的形态？学院要讲学科建设，需要对知识概念进行划分。北宋人不会说自己是北宋人，对吧？南朝人也不会说自己是南朝人。历史学家写历史方便归纳而已。将来你做一个艺术家，可能我们会将你归到某个流派，但对于你本人来讲，流派并不能概括你，你的形态还是你自己决定的。这是我对新青年新艺术新市场的一个思考。接下来我想跟大家聊聊伍艺空间的经营实践。四、伍艺空间的经营实践创业起于一念，但过程特别特别艰难。创办伍艺空间之前，我在杂志社做编辑工作。因为负责采写艺术鉴赏栏目，于是接触到艺术家。艺术家挺有意思的，跟他们聊天，聊深了就会发现他们特别单纯，有些艺术家感觉好像小孩子一样。2012年，我第一次接触策展，缘于接了一家酒店的装饰画订单，就组织一些年轻画家一起完成。那家酒店在贵阳的延安东路，以前叫金筑大酒店，现在叫和舍酒店。我发现这家酒店改造以后开辟了一个空间，有点艺术空间的感觉，就问酒店这个空间是用来干嘛的。酒店负责人说他们出去考察，发现贵阳比较少有那种文化艺术品味的酒店，于是就想做一个这种风格的酒店，设置这样一个空间也是希望能做点文化方面的事情。当时我就冒一个念头，我说这个地方可以做艺术展览啊！酒店负责人说，那要不你来试一下？当时是2012年，我还没接触过艺术展览。于是临时抱佛脚，上新浪微博请教那些艺术界大咖，就是中国比较活跃的一些艺术策展人。我就跟他们留言私信，跟他们聊天。他们也挺好，大方地跟我交流展览怎么做，大概有些什么流程之类，于是乎，对艺术策展建立了最初的认识。当时，贵阳还没有策展人这个概念。其实，直到今天为止，贵阳也没有严格意义上的策展人。将来你们当中可能会产生策展人这样一个职业，很期待到那时依然可以成为你们的同行。这家酒店的艺术空间，就是后来我的策展发源地——219文化创意广场。我就从这里开始做展览。开始是兴趣，到后来，艺术策展好像就变成我必须要去做的事情。不是因为能赚钱，一是喜欢，二是觉得有一种责任，三嘛，你说你在搞艺术行业，却不去做推广，这是一件很悖论的事情。艺术不是一个纯粹大众化的东西，一定要有推广，一定要有更多人去感知它，认识它，艺术才会被更广泛的人群所接纳。那时候做展览，全凭一腔热情，跟一两个小伙伴布展挂画都自己动手，有时候搞到三更半夜才回家，第二天还要张罗开幕式。最初的展览都是托朋友请电视台主持人主持。因为自己一直是一个性格内向的人，根本不能说像今天这样站在台上去讲东西，根本不可能，点到名字都有点发抖那种，不太能出众。但是，电视台主持人主持展览有一个问题，艺术这东西确实有点小众，电视台主持人通常不太了解这个领域，就需要给他们写个发言稿什么的；还有，他对艺术界也不熟悉，嘉宾谁谁谁也都不太能对上号，还得给他做很多功课，否则不能和嘉宾很好地互动，就没办法把这个开幕式做得很流畅。虽然这些艺术展览大多也是公益性质的，但主持人多少还是需要给一些出场费，那时候还没开始经营公司，觉得还是蛮大压力的。后来做的展览，慢慢尝试自己主持，多做几次，渐渐有了经验。越做越有感觉，越做越上瘾，于是，从2012年一直到现在，先先先后大大小小的展览活动做了已经超过一百场了，自己觉得还是很了不起的。最起码觉得我们对贵阳这座城市的艺术传播有一个小小的贡献。在伍艺空间开始提出民间策展概念之前，贵阳的展览基本上都是国家机构在做，比如文联、美协、画院、美术馆等，艺术策展人一般邀请外来和尚，大多跟贵阳民间机构没有关系。那时候艺术展览也没有什么商业模式可以赚钱，谁会来做这个赔本买卖？展览要花钱，谁来给你买单？一直没有完全想得通，也一直没有很好地解决。就这样风风火火地从2012年开始做了三四年，大概到了2015年的样子，一些关心我的朋友就提醒我，说我这样做下去可能比较困难。“你不能光靠热情，不能光靠自己拿钱往里贴，你得做一个盈利模式出来，有了盈利，才能支持你在这个行业里往前走。”我觉得他们说得有道理。然后，我就成立了一家公司，也就是现在的伍艺空间，建立了最初的经营团队。有了公司和团队之后，就跟之前完全两个样了。一个人单打独斗和一个团队携手共进，思维方式首先就得变。每个月你得发工资，你得给员工交社保，养活一个团队，这的确不是一件容易的事。如果就你一个人，这个月你可以煮面条吃，下个月你可以吃龙虾，没人管得了，你可以上可以下，随心所欲。但如果你建立了一个团队，那对不起，每个月员工要准时发工资，社保一定会准时给你扣掉。钱从哪里来？这是根本问题。如果我们仅仅靠艺术策展的话，找不到赞助商，没有盈利，怎么发工资？所以我当时就采取了一种妥协的方式，公司成立以后，开始承接一些传媒业务。因为之前是杂志社编辑出身，最初的团队成员里也有以前杂志社的同事，那们就承接一些杂志、画册的采编设计业务来做，通过这些业务来赚一些利润养活团队。有了基本盈利，我们又开始有点余力做艺术推广这件事。但是，从2015年开始，我们在艺术策展方面的进展就没有之前那么狂飙突进了。我们所在的二线城市贵阳500万人不到，这里的艺术行业发展远非轰轰轰轰的大时代；贵阳的艺术市场确实比较初级，艺术消费群体还没有培养起来。这个行业不能快速给到你一个满意的回报，一般人应该是分分钟做不下去的。所以我也清楚，既然决定做这个行业，就得有这份耐心。做事，真的需要坚持。今天，回过头来看，我都不敢相信已经做了一百多场展览。打死我都不相信。如果当初刚进入这个行当时，你跟我说我五年要做一百场展览，我一定觉得自己干不了这个事情。你们不知道做一场展览有多辛苦，实在是太累了！不要说像我们这样的自由策展人，就是中国那些最牛的知名策展人，做展览也都得亲力亲为，每一个环节都得全部要到。简简单单挂张画，水平仪定位，爬楼梯拉挂绳，每一处细节都放心不下。一台艺术展览，就是一件作品。哪一个细节做的不好，观众对整个展览的观感就会大打折扣，那么，展览的传播目的就不一定能够实现。所以，将来如果你们选择策展人这个职业，首先就应该把自己修炼成为一个有耐心的人，其次，也需要成为一个细心的人，当然，第三还是要能坚持——哪怕有时候觉得实在是太难，甚至到了难以为继的程度，也尽量坚持。 一直坚持做意见很难的事情，那里面一定有情怀在里面。就是说，你真的喜欢你所从事的工作，这是从伍艺空间策展实践得到的第一个启发。第二个启发就是，艺术一定要和商业相结合，一定要在艺术商业化这件事情上做充分的思考，充分的准备和充分的连接，不能想当然，也不要随心所欲，更不要怀着撞大运的念头。在这么多年做的策展过程当中，有些展览比较顺利，有些展览特别不顺，有些展览运营而生，有些则胎死腹中——直到今天，有些展览都还没有找到合适的条件去做。不瞒大家，我写了很多展览计划，很多都在抽屉里面。任何一个展览，都不是凭一己之力所能够完成的，它一定是一个合力的结果。任何一项条件不满足，展览就只是一个想法，没有办法落地。其实，策划方案很简单，对于我们做文字工作的人来讲，写一个策划方案轻而易举，但这个策划方案怎么落地，就得有方方面面的条件。希望这些经验对在座各位同学也有一定启发。我建议，你们在学院读书期间，只要有时间，一定要进入这座城市，一定要深入城市生活，一定要对跟你们专业相关的行业有一定的了解。把封闭的大学读成开放的大学，从一个封闭的系统进入一个开放的系统，这个不仅关乎你的事业拓展，也是一个思维的升级。视野的拓展，一定能带来一个思维的升级，你考虑问题的角度、切入点和逻辑都完全不一样。五、何谓艺术审美教育2016年的时候，我们伍艺空间决定做一套艺术课程。为什么有这个想法呢？因为一些朋友的提议，说我们伍艺空间做了这么多年的艺术展览，沉淀了这么多艺术家资源，为什么不开展艺术培训业务呢？大家都说搞艺术培训来钱最快。我认真想了一下，觉得真是可以做。但是，思路却要有所不同。像艺考那样的艺术培训，并不是我想做的——虽然伍艺空间沉淀的资源有条件去做。在思考这个问题的期间，我读到一本书，这本书对我影响很大。它是《国学大师丛书》系列丛书（百花洲文艺出版社出版）中的《蔡元培评传》，贵州知名文化人哑默老师推荐给我的。很遗憾，这套28本的丛书，到今天为止我才不过读了几本，其中的《蔡元培评传》可谓醍醐灌顶。读完这本书，我发现我不能去做开艺术培训班这个事，但是，却可以做艺术审美教育这件事。蔡元培1917年在北大任校长时，提出一个概念，说这个国家最缺的是审美教育。审美教育跟艺术教育有一定的区别，艺术教育属于专业教育，而审美教育更倾向于一种通识教育，它探讨的是一个全民普及性的知识。如果伍艺空间一定要去做艺术教育，那么就该去做艺术审美的教育——它是每个人都需要的一课。换句话说，今天中国家庭里的小朋友，不管他将来有没有机会学艺术专业，审美这一课他都必须要经历，才能成长为一个合格的现代公民。蔡元培100年前的判断深深触动了我。于是，我就跟伍艺空间的小伙伴们商量，我是否可以做一套艺术审美课程，这套课程不是奔着艺考，不是奔着社会考级，不是课本里那种侧重于职业技能传授的东西，而是奔着一个更本质的主题：美是什么？如何欣赏美？如何培养一个人具备基本的审美能力和审美素养？如何看一场艺术展览，怎么去听一场音乐会，我想，这是现代公民社会人人都需要的。既然决定做，我们就开始筹备，立马就成立了一个小小的课程研发部。都是由你们这样的年轻人组成。一开始我说要做这么一套课程。大家挺反对的——毕竟之前我们没有做过教育行业，而且团队里的小伙伴大部分也不是教育专业出生。我就给大家打气说，其实当年很多做教育的，也不是教育这个专业的。艺术是相通的嘛！我们为什么不能尝试一下呢？后来几个小伙伴就开始弄，最终就捣鼓出一套小小的艺术审美课程，名字就叫“伍艺空间创艺大课堂”。“伍艺空间创艺大课堂”总共计划全套320个课件，教育对象从三四岁一直到十一二岁，一个阶段一个进阶进阶，不断丰富审美经验和提升审美能力。目前，我们已经完成了大半课件的研发。还在社区搞了教学实验点进行教学尝试。最初，家长们不太接受这种教育理念。他们没有看到我们的老师把具体教孩子们绘画技法作为主要教学目标就难免有些疑虑。“伍艺空间创艺大课堂”的课程包容性和开放性都特别强，一个学期的课程包含16节课，会涉及到艺术的多种门类。这时是手工性的东西，有时教小孩子用手机拍东西做影像，甚至还教他们用电脑做艺术设计，还有一些带有表演艺术性质的实践。我们希望把小孩子的创造性思维激发出来。所以，“伍艺空间创艺大课堂”的教学目标是什么呢？ 提升审美力，增强学习力和激发创造力。我们先来看看审美力的提升。很多家长认为，小孩子对美和丑的认识，是一个自在随心的事情。等小孩子慢慢长大了，他对美和丑就会慢慢有标准，这其实是完全放任自流的一种教育方式。实际上我们发现，流行于大众当中的审美观念有很多其实是比较恶俗的，或者是比较低俗的，只是我们并没有完全意识到，觉得存在即是合理，一切理所当然。小朋友的审美需要一定的正向引导，通过引导他去发现，通过引导他去观察，通过引导他去判断，从而帮助孩子们提升审美力，建立起一套逐渐成熟的审美观念。其次就是学习力的增强。前两年，有一位美国的小学校长到贵州师范大学美术学院来交流。她是美国两所学校的校长，她介绍了美术教育在美国的现状，并强调说，在美国，美术教育其实是一个重要的桥梁性学科，或者说是一个结构性学科。经由美术这道门，小朋友会增强对各个学科的理解和认识。换言之，美术教育其实也是一个激发性学科，激发人的创造力的学科，打开人的思维的一个学科。这也是我们做“伍艺空间创艺大课堂”这套课程的一个核心理念。这套课程最终不是靠老师教出来的，而是他们经过这样的课程培育发酵以后，可以获得独立的审美意识和审美能力。这套课程中有一个教学内容，就是带小朋友看艺术展览。2016年的时候，贵阳花果园白宫一楼还曾经是鼎鼎大名的世界文化艺术中心。当时，在这里举办了一次颇有看头的展览，策展人是当时贵州民族大学美术学院的院长王建山老师，是一个美籍华人教授学者的艺术作品展。作品内容比较丰富，形式也比较新颖。我们的老师带着小朋友第一次走进这个展厅的时候，他们的反应给我留下了深刻的印象。随行的有些家长差不多是第一次走进艺术空间，他们基本上不说话，在每一件作品前面停留的时间也很短，感觉上情绪是不安的。这部分家长可能会觉得，他来到一个陌生的世界，无法掌控的一个世界，这个世界对他来讲距离感太大了。一些家长就会对小朋友说，老师陪你们看，我在门口等你们。通过这个行为，你会发现，这部分家长在这个空间待不住。她不自在，是因为它跟这个艺术表达的世界有很大的距离，缺乏一个基础的艺术审美常识和能力，所以他没有办法从中获得乐趣。大家都待不住，怎么可能有乐趣？小朋友的第一次则相对较好，在老师的引导下勉强可以走马观花。等到我们的老师第三次带小朋友去艺术空间看展的时候，情形就大为改观了。一些小朋友居然躺在地上看作品！齐刷刷就这么躺着看。因为他们觉得那样看会特别有意思，看得开心极了。老师也受到感染，跟着他们一起搞怪。伍艺空间创艺大课堂对孩子们的影响是潜移默化的，它实际上是把人的大脑和思维打开了。小朋友从最初的陌生局促到无法适应再到一点点深入，然后他发现这个世界就是他的世界，到最后他会觉得这个世界甚至激发出他自己的世界来。这个艺术空间，不再仅仅属于艺术家，也属于孩子们。后来家长们也去看展了，我猜想小朋友们的表演在他们看来也是一件艺术作品了。 我们不禁要问，这些孩子们享受到艺术审美带来的愉悦没有呢？答案是肯定的，甚至来说，他们享受到的那个角度是我们大人难以体验到的。我们成年人当中有谁用这种方式去看展？我们如果躺在地上看展，没准儿人家认为我们疯了呢，对吧？但是小朋友这样做，我们不会这样看，反而会觉得看得挺开心的，觉得他们是很自由的去表达了自己的观展情绪——无法用语言来表达的真切感受。他们躺下来的行为是想告诉我们：这件作品给他们带来了怎样的欢乐。事实，就是这么简单。孩子是比较直观的，所以很多艺术家一辈子的梦想，就是希望永远都停留在孩子那种状态。当他在创作的时候，那个状态是百无禁忌的，没有什么东西能限制他。这就是毕加索所说的：我画了一辈子，我是就想回到儿童的那个状态，永远回不去的那个状态。我喜欢跟小朋友相处。跟他们相处时，觉得真的是被打开了。平常我们成年人相处，对谁都是有戒备的，都是有距离的。那道总是关着的门，人家要敲好半天门，你才会把那个门打开一条缝。找谁？倒好像是人家要来搞你钱一样。这是我们成年人的思维方式。但是，孩子都不会。孩子打开就全打开，他对谁都打开。我曾经写过一篇文章，探讨儿童画的审美。为什么关注这个呢？其实是我觉得，儿童艺术作品实际上是被误读的一个审美对象。我们之所以对儿童画的审美存在长期的误读，主要是因为我们认为小孩子的东西不成熟，我们看儿童画只是看稀奇看古怪，并不是在审美，没有把它真正当艺术品去审美，没有。我跟一些家长聊天，我说你家小孩画的画，我特别喜欢。她扑哧一笑，很不以为然，我家小孩那个涂鸦，全是些乱七八糟的东西。父母或许不觉得，但我觉得小朋友的画真的好，画当中有很多有意思的表达。我跟这位家长交流，我说你家的小孩子肯定对什么东西特别有兴趣，你要跟他好好聊一聊。家长们从来不去认真审视小朋友的作品，他不知道那里面的信息量有多丰富。我们看成年人的东西，都会用信息量去判断；小朋友的东西，难道信息量就不大吗？我前段时间总结了一个C10，欣赏小朋友儿童画的十个维度。小朋友的儿童画作品，会呈现出十个侧面，这十个侧面是小孩子的十种倾向，都是我们在学校的课堂上很难学到的一些能力。理解力、审美力、创新力、控制力、统筹力、组织力、执行力、表达力、表现力以及观察力，这些能力的雏形已经在几岁的小孩子身上体现了。只是我们从来不正视，我们全都认为是儿戏。的确，儿童画里的造型总是显得很粗糙，线条大多是颤颤巍巍的，颜色也不规规矩矩的上。我去参观一些培训课程，老师怎么教小孩画画？今天我们画猫，老师像简笔画一样的都归纳好，头、耳朵、身子、尾巴，这是笑的时候，这是翘尾巴走的时候，全部归纳好的，小孩子就就按照这个归纳好的去画，这种就叫模式化思维。思维一旦模式化，造型就模式化，上色也模式化，整个画面就模式化。老师模式化，一个班的孩子也都模式化，你们想一下是什么结果？去年有学校请我们创艺大课堂的老师去做创艺激发课程。有一所中学，八年级学生，一个班50名同学，我们的老师用一节课，通过一些启发设计，让每一名同学都画一件纸上作品，不管他学没学过绘画都无所谓。然后，我看到同学们完成的作品还是蛮有意思的，关键是各有各的表达，情绪上的,思想上的，甚至信息上的，你能读到很多信息，这很重要。孩子的这种不经意的表达，实际上是他的一个思维惯性。他虽然没有接触过绘画，但通过我们的老师激发，他就实现了自己的表达。不用跟我对话，你想对我说的话，就画出来，每个人都能做得到的，这并不复杂。我们要让创业大课堂这个课程，要普适于我们的青少年。要让我们的中小学生即便将来没有机会接触艺术专业，也一定是一个具有审美水平和审美能力的人。美术学专业的同学，可以有意识地去关注一下儿童美术这一块，因为将来有可能你们会从事这项工作。那么，对这一块的认知和评判要有，如何建立你自己的认知和评判系统？或者，还是用传统的审美标准去衡量孩子的作品吗？一定是不恰当的。当然，这样的教育理念究竟行不行得通，我们只能走着瞧。六、如何理解今天的艺术生态今天的艺术生态，我想分四个层面来跟大家聊一下：国家、地域、现状、和趋势。从国家层面来讲，我的理解是，当代艺术在中国发展了40年，它缔造了我们今天的艺术生态面貌。上个世纪八时年代，那是一个思想、文化和艺术集中爆发的大年代。为什么它可以爆发？因为我们国家当时的文化土壤太贫瘠了，几乎是一张白纸。经历过那个动荡的岁月以后，很多东西都被掏空了，洗白了。一张白纸好画图。于是，我们的文化，我们的艺术，我们的思想等领域就酝酿了大量的试验，产生了大量的作品。当代艺术喷薄而出，那一代产生的艺术家也非常多，到今天留下来的功成名就的也不少。当然，狂飙突进的过程伴随的就是泥沙俱下，其间被淘汰的自然不少，但是留下来的东西也有足够的沉淀。那个时代的艺术生态和今天在座各位所面对的艺术生态是不一样的。当时，更多的是艺术领域自身的提升、丰富和构建。而今天我们所面对的艺术生态，则是艺术的普遍商业化运用。我们面对的就是这样一种艺术生态，已经没有严格意义上的纯粹艺术孤立存在于这样一片土壤。今天的艺术，被更多地融入到整个社会生态当中。今天在座各位，大多数人不一定买过画，但我却不能说你没有消费艺术。也许80年代我们可以这样讲，你没有买过画，你没有收藏过画，那你肯定就不大重视审美生活这一块。但是，今天我们绝不能这样说。你到无印良品买一块毛巾，你到优衣库买一件T恤，你到星巴克买杯咖啡，你都是在审美。今天艺术已经跟商业无缝链接。所以，你们学艺术专业的同学，将来其实可以进入任何行业。不能说你毕业以后去当一个公务员，或者一个办公室主任，我好像这辈子跟艺术无关了，不是这样说的。如果你是一个审美能力很高的人，你当办公室主任也跟其他办公室主任完全是两样。你会把整个办公室的文化营造得完全不同，那就是因为你审美能力高的缘故。所以今天的艺术生态，我的理解是艺术已经运用到日常生活的方方面面，社会生活的各个领域。艺术就是一个工具：一个表达的工具，一个表现的工具，一个运用的工具。你们其实无需担心，毕业后因为当不成艺术家，公务员也不好考，就可能去搞装修去了，觉得今天学的东西不一定用得上。如果你有这样的想法，那就错了。你今天所学的这些专业知识，在任何一个行业和领域，一定用得上。今天在上海，如果一个设计师给客户一个方案，如果他的设计仅仅满足设计的基本要求，客户不一定买单的——客户要从中看到你的审美品位。我一位朋友的公司专门给企业拍宣传片的。好几年了，他们拍的片子都是一个模式的。后来突然他发现有点扛不住了，有些企业你还用这种套路拍给他企业不接受了。今天的商业，已经和艺术审美不能分割了。如果我们学艺术专业的同学，你的审美能力不提升的话，将来你从事任何行业，都有一定的问题。这个问题就是：你缺乏一件武器——这可是艺术专业的同学最有力的一把刀。理工男通常对艺术审美很忽略，甚至学中文社科专业的同学，也不认为会对看画展产生兴趣。他们觉得没这个必要，我就写好我的文字，我能写方案，我能写报告就OK了。艺术专业毕业的同学综合素养实际上要求更高，不光是画画，平常也要写东西，有时候还要搞展览。所以艺术专业不是局限，反而应该成为优势。因此，当我们谈到艺术生态，一定要明白：今天的艺术和商业已经无缝链接了。七、艺术专业的职业发展建议接下来，跟大家提一点建议：作为艺术专业的同学，如何进行职业规划和职业发展定位。我想提供一些方向，仅供大家参考。首先是艺术策展，将来一定是一个不错的职业，甚至现在就很缺乏这一专业的人才。美术馆，就很需要策展人；现在的很多艺术空间，需要策展人；现在很多文化机构，也会需要策展人。展览活动，是这些机构的常规需求。但是目前这些机构的展览模式，经常都是临时策展性质，成本高，可持续性差。如果机构自己有策展人，这将会完全不同。美术学院有在做策展方向实践的同学，他们在学院期间会策划一些展览活动，也会跟着导师接触一些商业活动策划之类，在有助于同学们在学院期间就培养起策展能力，将来就有可能顺利进入这一行当。艺术策展不仅是一个职业方向，也是一个实实在在的工作岗位。贵阳现在将近五百万人，老百姓的文化艺术需求是明摆着的。而现在我们文化的产业还不能提供专业的服务，很多投资几千万建起来的艺术空间就是个摆设，一年也弄不出一两场活动来，纯粹是资源浪费。对艺术策展这个方向感兴趣的同学，你们一定要提前思考这些问题，不能毕业以后再来想。在大学期间一样是可以可以做事情的，没有关系的，而且那个对你的学习可能更有帮助。啊这是第一个。第二是艺术评论。伍艺空间这些年也算是做了一些展览，但就贵州本土而言，每次展览能够考虑的学术主持就这么几号人，这与贵州丰富的艺术家资源形成了不小的反差。贵州艺术家的数量不算少，一些资深的艺术大家在全国也具有一定的知名度。但艺术产业毕竟是一个生态链，你不能只有艺术家，艺术家不能一边画画一边去卖画，还得给自己的作品写评论……术业有专攻，这样的全才，怎么可能？对艺术推广来讲，缺乏艺术评论支撑是一个硬伤。写文章不是艺术家的强项，很多艺术家对自己的作品往往也是语焉不详的，要批评家才能给他讲清楚。因此，学美术学专业的同学，也可以考虑下艺术评论这个职业发展方向。 美术学系的同学在学习期间可以多写文章。你的观点成不成熟不要紧，能写50个字的，你试着写500字；能写500字的，你试着放到5000字；能写5000字的，你就尝试一下，写他个5万字。搞艺术批评的人一定要有这个基本功，艺术批评家就是这样被逼出来的。你也不愁找不到写的，艺术史总是需要人一遍遍去梳理的，需要人去诠释，需要人去撰述，需要人去传播。把观点释放出去，激发讨论，艺术批评的价值就呈现出来了。搜肠刮肚，挖空心思，从各个角度全方位去逼近一个看似很简单的东西，这是一种技术训练，更是一种思维方式。当你培养起这种思维方式后，完成艺术批评的工作对你来讲就一定不是一件难事。当然，我说的还只是技术层面，你还需要尝试建立自己的艺术观念体系。首先，基本功要过，搞艺术批评的人，文章都写不出一两篇，你搞什么艺术批评？艺术批评的写作，跟我们平常意义上的写作还不太一样。运用自己的学理素养，全方位去逼近一个关注点，让这个点能够完整地呈现在读者的面前，这是你需要全力以赴去做的本职工作。第三个方向，艺术顾问。你们可能听说过有这样的一个职业，在北上广深一些经济发达城市存在。一些比较大的企业或机构，甚至有自己的艺术品部，负责艺术品采购顾问工作，还有涉及到这个机构的文化艺术活动，也由艺术顾问来做评估、策划和指导完成。术业有专攻，企业家不懂艺术，但又有需要参加艺术活动，以体现企业的社会责任感，比如参加艺术品公益拍卖活动，怎么办？这种时候，就需要有艺术顾问来帮助企业家决策提供建议。比如北京尤伦斯当代艺术中心，每年都有艺术慈善晚宴，公益性质的，受邀企业参加这样的活动，一分钱不花肯定是说不过去的。但艺术品拍卖又是一个相对比较专业的事情，不仅需要具有一定的艺术鉴赏力，更需要做好提前工作，这样才能让企业不花冤枉钱，既贡献了公益，又选到好作品。今天这个岗位的雏形已经出现了。我有位朋友，以前是一位影楼老板。多年不见，最近了解到，他已经不做影楼了，当起了超级买手。主要给高端客户采购家庭软装、家具、艺术品等。我有他的微信，经常看他发朋友圈，都是全国各地全世界各地到处飞。一会儿是法国，一会儿又到了意大利，转天又到英国伦敦了，北上广深更是家常便饭。这种超级买手，也算是艺术顾问的雏形。。艺术顾问可以为个人工作，也可以为机构工作。但是，如果你的审美品位不够高，艺术视野不够宽，你还是很难胜任这份工作。你的客户虽然不是艺术专业，但它们的审美生活和见识不一定比你贫乏，服务于这样的客户，你需要表现出足够的专业和自信，以弥补在审美视野上的暂时欠缺。艺术消费有一定的阶层特色，往往都是从小圈子开始，其实，这恰好是一个逐步构建你的艺术生态圈的机会，与此同时，也慢慢培养起自己逐渐为客户认可的审美水平。你会成为艺术家和客户之间的重要桥梁，你会经常代表客户去拜访艺术家，和他们建立起良好的互动关系，取得艺术家和客户的信任。当然，成为艺术顾问有一定的难度，但这个岗位缺口还是蛮大的。第四个方向，就是艺术教育。每年，大量学生报考艺术专业——虽然真正从事艺术专业工作的人，其实比例不大。从事艺术教育工作，对艺术专业的同学来说，这是常规思路。我这里说的常规，主要是指通过参加考试，最终成为一所中小学校，或者中职大专院校的美术老师。但我更希望你们把目光转到艺术教育里，一个容易被忽略的重要方向——审美教育。作为全民素质教育的重要内容，审美教育在我们国家一直都比较缺乏，尤其是具有创新思维的审美教育。我们知道，现在培训班模式的艺术教育市场竞争很大，门槛很低，但是艺考辅导等比较来钱的培训班还是有很大的市场吸引力。我们知道你们当中有一些同学，还没有毕业就开始搞补习班。大家都以为很容易赚钱的时候，其实往往相反。为什么我们的目光不可以转向孩子和老人呢？这两个群体对审美生活的需求似乎越来越大，可惜我们能够提供他们服务的人很少，当然这需要一个推广过程。 但可想而知这里面的市场有多大。审美教育看看起来没有所谓的专业艺术那么高大上，但实际上它同样很难。从教育层面来讲，它同样是一件很专业的事情。但是从适用性来讲，它却是普适的。大众的审美能力，其实就体现在我们的日常生活方式里。今天，大多数人每天都已经离不开艺术生活，当我们去无印良品的时候，你其实也在进行审美选择。星巴克放的背景音乐，一定是按规划的顺序播放的，一定代表了星巴克的审美品位，代表了星巴克对它的客户群审美品位的判断和呼应。为此，它们不惜专门收购了一家音乐公司，专门负责创作星巴克背景音乐。今天，我们的年轻父母带着孩子走进一家购物中心，他们可能并不是买东西吃顿饭那么简单，商场提供的艺术审美服务越来越受到大家的欢迎，这充分说明，审美教育市场正迎来难得的发展机遇。第五个方向，是艺术出版。在欧洲，艺术家通过与出版社合作出版艺术书籍，获得版权收益，这成为欧洲艺术家的一种生存模式。这种艺术出版，和我们为一场艺术展览专门发行更多具有宣传意义的展览画册不太一样。2014年伍艺空间在贵阳引进欧洲版画展，做了好几次，也把欧洲版画家请到贵阳来进行交流。其中好几位版画家都跟出版社合作出版过艺术图书。今天是一个图像时代，更加注重视觉呈现的艺术出版大有可为。不说别打，单是艺术绘本就潜力巨大。但很多人一提到绘本，就立马想到儿童书，想到那些专门为孩子绘制的儿童图书。并想当然地觉得这都是些小儿科。大家对绘本的认识，其实存在很大的误解。 绘本可以承载和驾驭各种各样的题材，而它的读者，也绝不仅仅只是少年儿童那么简单。“民族的，才是世界的”，这句话相信大家可能都听腻了。但它的确提供了一种思路。不管是民族题材，还是历史题材，有志于以此为题材的绘本创作者，一定会从这样的系统性创作中得到不一样的收获。从技术层面来讲，画一张画可能比创作一本绘本相对容易实现，但一本绘本的价值呈现和拓展性，却可能比一张画更容易活动突破。我不知道同学当中有没有对这块感兴趣，如果有的话，可以提前准备，甚至现在就可以尝试。可以先酝酿一下创作计划，也可以毛遂自荐跟出版社等机构沟通一下自己的想法，不要怕失败，年轻没有什么好失去的。我们国家有丰富多彩的历史文化和民族文化资源，这些成系统的文化资源为绘本创作提供了足够的养分。比如《山海经》这样的经典作品，现在就有不少画家将它转化成了风格各异的绘本，而且受到图书市场的欢迎。诸如此类的题材还有很多，比如我们贵州的民族神话题材就很精彩，但艺术创作力量还是显得比较薄弱。如果大家有这方面的兴趣，不妨试一试。 想想哪天，孩子们的书架上出现你创作的绘本，那该是一件多么幸福的事情啊！第六个方向，是艺术衍生。艺术衍生这个词现在已经不是太陌生，我们很多年轻朋友都或多或少接触过它，甚至消费过它。艺术开发机构将艺术家的作品（或作品中的形象或核心理念等）拓展运用到创意商品上，出售的实际上是艺术家的审美品位——当然，这首先需要得到艺术家的授权。把原创作品作为创意原点，通过设计转化把它进行商业化开发。中国有两位雕塑家向京和瞿广慈，他们在互联网上做了一个网站叫稀奇网，网站上主要出售他们的雕塑作品衍生品。他们俩的雕塑作品在艺术拍卖市场上动辄几十万，但是这些作品的衍生品在网站上售价不过几百块，一般上班族都能买得起，可以说是以较为“低廉”的价格分享了这两位艺术家的审美品位，可谓超级划算。对于艺术传播来讲，衍生品是一个极佳的渠道和手段。一件原创作品往往只能一个人收藏，但这件艺术作品的衍生品，却可以让更多人分享和消费艺术家的艺术品位。如果我是张晓刚，我的作品你不一定买得起，但是，你却可以通过购买衍生品消费我的审美品位，这对艺术家来说，也是一种传播价值的体现。2014年，我们在贵阳逸天城购物中心二楼展厅，做了一次中国当代艺术家的限量丝网版画作品展，想在贵阳普及一下艺术衍生的概念。但是很遗憾，这场展览一张画也没卖出去。可能那时候，贵阳的艺术爱好者还不认可丝网版画的艺术收藏价值，况且，对于这些当代艺术家动辄售价好几万的衍生品定价，大家还是很难接受。此次展览的展品提供者，北京三版工坊的满开慧大姐给与了最大限度的理解和支持——考虑到我们之间仅仅还只是“网友”性质的友谊，这略可宽慰了。丝网版画，只是艺术品最基础的衍生。当然，要是印的好，加上有限量概念，它的收藏价值和商业价值还是不容忽视的。除了丝网版画以外，其他各种跨媒介的衍生品还很多。衍生品的开发，一定要考虑受众群体的消费习惯和消费能力。如果这件作品统统都是00后喜欢，那么它的衍生品就要契合00后的消费心理和消费需求。如果这件作品是70后喜欢，又不一样。你让我去买一个抱枕，可能我不太“感冒”，但是00后就会接受。每个时代，人们的消费观念和消费习惯都是不一样的。第七个方向，是艺术规划。这是艺术产业里的新兴业务，刚刚出现没几年。艺术规划，主要是帮助一些文化创意园、艺术园区以及一些要求体现艺术品位的项目，提供艺术空间的规划布局和艺术氛围的设计打造服务。就城市而言，美术馆、咖啡馆、画廊、艺术空间，乃至公共花园等空间，都可能有这方面的需求。艺术规划，可以承接一些体量比较大的项目，比如老厂房的文化改造，通过艺术品位和格调的植入让空间脱胎换骨。艺术规划不一定适合一毕业就去从事，但是你可以把它作为一个职业发展方向。随着城市文化品位的不断提升，艺术规划其实大有可为。最后一个方向，是艺术运用。这里，我举一个例子。有一次，我接到一个电话，对方说他们是一家电线电缆厂，上市公司，希望做一个有艺术品位的展示空间，主要宣传他们的电线电缆产品。大家能想象一下这是什么样的场景吗？工业和艺术如何嫁接？这是一个很有意思的项目，虽然最终接触下来对方因为其它原因暂时不做了，但这给了我一个很大的启发。重庆合川有一个新媒体艺术节，每年一届，以展示综合艺术作品为主，其中就有很多带有工业特征的很多艺术装置。这个新媒体艺术节设在一个基本废弃的老厂区，艺术家们就利用厂里废弃的工具、材料、设备等，创作成了很多装置作品、影像作品、雕塑作品以及综合艺术作品。在工业化的空间场景下，这些作品还是蛮震撼的。其中有些作品运用了声光电等物理学原理，制造了比较有趣的审美效果，就特别吸引人。可想而知，如果我们的企业，在它的文化空间里面有这样一种展示，可以把企业的东西跟艺术的手段结合起来，其中可以想象的空间非常大。第八个方向，就是艺术运用。我不想有任何限制给你们，我认为，这是你们可以充分发挥各自特点的开放式方向。就是说，无论将来你从事任何行业，你都不会说，艺术这个东西我用不上了。没错，你都应该用得上。而且你一旦用上了，一定就带有你自己的特色，不可替代的特色。几年前，我们伍艺空间团队为贵州人民出版社承办《大市场》杂志（现在已经停刊）。当时我们的封面设计，采用了青年艺术家刘梦的原创插画，每期所画内容都跟我们的主题策划栏目相关。这样的封面不仅视觉醒目，而且也因为对主题的独特诠释而受到了读者们的喜爱。这只是艺术运用的一个方面，艺术的丰富拓展性，让它完全可以在很多行业很多领域找到用武之地。这其中的关键在于，我们不能把艺术仅仅当做一门单纯的技艺，说到底，它其实是一个工具，一种思维方式，一种解决问题的创新思路。从事艺术相关工作，需要精神层面的东西支撑。对于我来说，它就是提出“以美育代宗教”的一代教育大家蔡元培先生。如果我们在这个行业里发展，没有一个指路明灯给予我能价值追求的方向，那么我们一定很难坚持下去，做着做着就意兴阑珊坚持不下去了。其实，这个世界上做任何事情都很难，都没有通途，都需要对自己所选择的道路有清晰的认识。有了对艺术的正确理解，将来无论你们选择什么样的职业，你一定不会觉得艺术是无用的！只要能用上艺术，你就一直在艺术这条路上，这不正是我们心底希望的吗？谢谢大家！[文心简介]原名罗文强，七零后生人,祖籍甘肃酒泉,现居贵州贵阳,资深媒体人，艺术推广人,自由写作者,贵州原创艺术推广机构一一伍艺空间创始人，贵州人民出版社《大市场》杂志执行主编，贵阳市云岩区第十七届人民代表大会常务委员会委员，贵州省美术家协会会员，贵州省作家协会会员，贵州省青年摄影家协会会员，贵州省文艺志愿者协会理事，贵州省未来研究会副秘书长，贵阳日报传媒集团传习社智库专家成员，国家艺术基金2017年度人才培养资助项目艺术机构经营管理人才高级研修班毕业。2006年起,先后担任《商品评介》《财富故事》《大市场》等多家杂志社责任编辑、编辑部主任，在《大市场》杂志社任职期间,策划并与编辑部共同推出了颇具社会影响力的主题策划一一“贵州名片”系列，从文化产业发展角度对贵州民族民间手工艺领域进行了持续的关注报道。2011年6月,创办贵州伍艺文化艺术开发有限公司；2012年10月起,以伍艺空间的名义进行艺术策展活动实践,先后在贵阳219文化创意广场、贵阳美术馆、贵州州省文化馆、贵阳798艺术中心、贵州省博物馆等展场策划举办各类艺术展览活动百余次,使伍艺空间成为贵阳本土最为活跃的艺术策展机构。多年来先后独立撰写发表了文化艺术评论文章数十万字，2016年带领伍艺空间团队研发一套创新艺术素质教育课程一一伍艺空间创艺大课堂,旨在通过结合艺术生活实践的开放式和体验式教学模式,帮助中小学生实现提升审美力、增强学习力和培养创造力的审美教育目标。同年，伍艺空间品牌获贵阳市委宣传部部、贵阳市教育局共同授予“贵阳市青少年艺术体验观摩实践基地”称号。多年来始终秉承“传播艺术,分享艺术”的理念,一直积极践行艺术公益,多次参与各种形式的艺术公益活动,发起贵少州乡村小学艺术支教计划,于2016年度获选贵阳市优秀志愿者称号。

2018年，我国在校大学生规模达到了3699万，总体数量位居世界第一。同时，今年的应届生毕业数量也高达820万人，为了缓解大学就业竞争压力，提高自己的就业优势，近三年来，我国大学生考研人数正以平均15%的速度增长，2016年考研报名人数为176万人，2017年就突破了200万大关，达到了201万人，而2018年的考研人数更是高达238万人，可见大家的考研热情之高。既然大家都选择考研，那么对于高校来说，这么大一块蛋糕来说，每一所学校都在盯着，虽然自改革开放以来，我国100多所985和211大学几乎培养了我国七成的博士和硕士人才，但是当时的博士和硕士并不是太多，当本科教育成为大众教育，硕士教育成为精英起点教育时，我国很多省属重点大学开始纷纷申报博士学位和硕士学位授权点。而且，具备博硕士授权点一直被认为是本校专业建设受到了国家的认可，下面我们就来看看2018年我国新增硕士授权点的18所高校情况。一般博士授权点高校还是以大学为主的，但是目前在争取硕士授权点方面基本上就是以学院为主了。比如今年的厦门理工学院，上海海关学院，海南热带海洋学院，盐城工学院，齐齐哈尔医学院，南昌工程许愿，南阳师范学院，昆明学院，湖北文理学院，榆林学院，衡阳师范学院，钦州学院，贵阳学院，东莞理工学院，合肥学院等15所高校。此外，山西大同大学，临沂大学和大连民族大学也获得了硕士学位的授权点。千里之行，始于足下，我国一共有近3000所高校，对于上面这些学校来说，获得硕士学位授权点就是非常大的一次进步，这样未来同专业之内，可以加强学科建设，增强师资力量等，这样为未来申请博士授权点打下了基础。当然，我们也祝愿这些学校越建越好，为我国培养更优秀的人才！

黔东南州( 一）4 月 21 日后分批开学的本科高校 ( 含研究生 ) 毕业年级、高职院校毕业年级、中职学校毕业年级根据实际情况错时错峰开学。1. 凯里学院毕业年级拟定于 5 月 6 日报到并上好开学第一课，5 月 7 日正式上课。涉及省外的毕业年级学生不返校，开展网上答辩、补考等教育教学服务。2. 贵州电子信息职业技术学院、黔东南民族职业技术学院毕业年级学生安排顶岗实习，现均不返校，涉及理论教学课程的实行在线教学。3. 贵州农业职业学院 ( 凯里校区 ) 毕业年级拟定于 4 月 28 日报到并上好开学第一课，4 月 29 日正式上课。4. 全州中职学校毕业年级拟定于 4 月 26 日报到并上好开学第一课，4 月 27 日正式上课。( 二 ) 4 月 28 日作开学准备的高一高二年级、初一初二年级、中职学校一二年级，特殊教育学校高中、初中拟定于 5 月 6 日报到并上好开学第一课，5 月 7 日正式上课。( 三 ) 本科高校 ( 含研究生 ) 和高职院校非毕业年级、小学、幼儿园，5 月中旬后视情况再研究确定开学时间。( 四 ) 面向高三初三年级的校外培训机构，按 4 月 28 日作线下培训准备，严格按照程序审批后可开展线下培训。遵义市" 本科高校、高职院校、中职学校毕业年级 4 月 21 日后分批开学，初一初二、高一高二、中职一二年级、特殊教育学校高中、初中及面向高三、初三年级的校外培训机构按 4 月 28 日作开学准备，本科高校、高职院校非毕业年级和小学、幼儿园 5 月中旬后视情况再研究确定开学时间 " 这个时间节点，按照 "5 月 6 日开学 " 做好准备工作。贵阳市初一初二、高一高二、特殊教育学校高三年级将于 5 月 4 日正式上课。中职学校所有年级将于 5 月 5 日统一开学。5 月 8 日贵阳学院毕业年级开学。本科院校（含研究生）和高职院校非毕业年级、小学、幼儿园，特殊教育学校除高三外其他年级 5 月中旬后视情况再研究确定开学时间。安顺市中职学校毕业年级，4 月 21 日以后分批开学。高一高二年级，初一初二年级，特殊教育学校高中、初中，中职学校一二年级，定于 4 月 28 日开始报到，5 月 6 日正式上课。面向高三、初三年级的全日制校外培训机构，通过严格审批后，4 月 28 日起可开展线下培训。小学、幼儿园 5 月中旬后视情况再确定开学时间，另行通知。黔西南州高校、高职、中职毕业年级 4 月 21 一 22 日错峰开学。高一高二、初一初二、职中一二年级、特校初中年级于 4 月 28 日前做好开学准备工作，于 5 月 7 一 8 日错峰开学。【来源：ZAKER贵阳】版权归原作者所有，向原创致敬

黔东南州( 一）4 月 21 日后分批开学的本科高校 ( 含研究生 ) 毕业年级、高职院校毕业年级、中职学校毕业年级根据实际情况错时错峰开学。1. 凯里学院毕业年级拟定于 5 月 6 日报到并上好开学第一课，5 月 7 日正式上课。涉及省外的毕业年级学生不返校，开展网上答辩、补考等教育教学服务。2. 贵州电子信息职业技术学院、黔东南民族职业技术学院毕业年级学生安排顶岗实习，现均不返校，涉及理论教学课程的实行在线教学。3. 贵州农业职业学院 ( 凯里校区 ) 毕业年级拟定于 4 月 28 日报到并上好开学第一课，4 月 29 日正式上课。4. 全州中职学校毕业年级拟定于 4 月 26 日报到并上好开学第一课，4 月 27 日正式上课。( 二 ) 4 月 28 日作开学准备的高一高二年级、初一初二年级、中职学校一二年级，特殊教育学校高中、初中拟定于 5 月 6 日报到并上好开学第一课，5 月 7 日正式上课。( 三 ) 本科高校 ( 含研究生 ) 和高职院校非毕业年级、小学、幼儿园，5 月中旬后视情况再研究确定开学时间。( 四 ) 面向高三初三年级的校外培训机构，按 4 月 28 日作线下培训准备，严格按照程序审批后可开展线下培训。遵义市" 本科高校、高职院校、中职学校毕业年级 4 月 21 日后分批开学，初一初二、高一高二、中职一二年级、特殊教育学校高中、初中及面向高三、初三年级的校外培训机构按 4 月 28 日作开学准备，本科高校、高职院校非毕业年级和小学、幼儿园 5 月中旬后视情况再研究确定开学时间 " 这个时间节点，按照 "5 月 6 日开学 " 做好准备工作。贵阳市初一初二、高一高二、特殊教育学校高三年级将于 5 月 4 日正式上课。中职学校所有年级将于 5 月 5 日统一开学。5 月 8 日贵阳学院毕业年级开学。本科院校（含研究生）和高职院校非毕业年级、小学、幼儿园，特殊教育学校除高三外其他年级 5 月中旬后视情况再研究确定开学时间。安顺市中职学校毕业年级，4 月 21 日以后分批开学。高一高二年级，初一初二年级，特殊教育学校高中、初中，中职学校一二年级，定于 4 月 28 日开始报到，5 月 6 日正式上课。面向高三、初三年级的全日制校外培训机构，通过严格审批后，4 月 28 日起可开展线下培训。小学、幼儿园 5 月中旬后视情况再确定开学时间，另行通知。黔西南州高校、高职、中职毕业年级 4 月 21 一 22 日错峰开学。高一高二、初一初二、职中一二年级、特校初中年级于 4 月 28 日前做好开学准备工作，于 5 月 7 一 8 日错峰开学。来源：贵州教育网