广州美术研生

作为全国经济第一强省，加上粤港澳大湾区建设的政策加持，近年来，广东未来的发展，越来越受到世界瞩目。强大的经济发展背景，以及广东开放包容的文化环境，广东高校也理所当然成为每年考研报考的热门。今天，湿兄就针对美术设计类专业，根据2020年广东高校研究生招生情况作下分析，以便大家对广东高校有个整体的了解和认识。01/招生院校广东省招收美术设计类研究生的院校湿兄统计了13所，分别是：广州美术学院、华南理工大学、中山大学、暨南大学、深圳大学、华南师范大学、华南农业大学、广东工业大学、广州大学、汕头大学、广东技术师范大学、广东财经大学、仲恺农业工程学院。从研究生招生年限来看，以广美积淀最为沉厚，广东财经大学和仲恺农业工程学院最新，去年才开始第一年招生。从涵盖专业面而言，以广美最广，绘画造型类、设计类、艺术理论类皆有涵盖。其次是华南师范大学，美术类、艺术理论类、设计类也有涵盖。广东技术师范学院最少，仅招收美术教育专业研究生。从招生人数而言，以广美最多，其次是广东工业大学（广工仅招收设计类专业），招生最少的是广东财经大学。02/热门指数及报考难度湿兄针对各个院校的招生计划做了一个统计：注：表格信息根据各自学校官网招生信息整理，具体信息可针对各自院校查看，若有错漏，欢迎指出。由于其中绝大部分院校并未公布报考人数，无从统计报录比，因此热门指数及报考难度，仅根据湿兄这几年的经验进行的界定，不免具有主观色彩，仅作参考。从热门程度而言，作为华南地区唯一一所美术类专门院校，广美自然最为热门。比较庆幸的是，广美目前为止都没有招过推免生，都需要通过初试和复试才能进入广美研究生的大门。因此尽管报考人数多，但相对而言，机会也最多。中山大学和暨南大学虽然位列985、211重点院校，但美术设计类招收的专业门类非常窄，招生名额又少，加上中大设计专业具有新闻传播、暨大设计专业具有电影的属性，考核内容和其他院校不同，与原本美术出生的同学知识背景也有一定差异，因此并非报考热门，报考这两个学校的同学，多半也是冲着学校综合名气去的。可能大家比较奇怪的是，仲恺农业工程学院去年才第一年招生，学校也不是什么重点院校，为啥报考热门指数能和华工、广工、深大并列，原因主要在于仲恺第一志愿录取的学生免学费！面对读研高昂的学费，一些要求并不高，只希望有研究生读的同学而言，无疑具有较大的吸引力。从湿兄获知的信息来看，去年仲恺第一年招生，报考人数就破百，对比实际招生才十几个，报录比也在10:1以下。广技师和广财之所以最冷门，一方面都是由于院校并不知名，也非重点院校；另一方面，前者主要在于只招美术教育专业研究生，招生面较窄，后者学费高昂，招生人数也较少，缺乏吸引力。从湿兄获知的信息来看，广财去年报考仅30多人，招十几人，去年报考的同学录取率是较高的。而从报考难度而言，虽然热门程度不一，但难度基本相近，主要在于本身报考基数较大，僧多粥少。像深大和华工，虽然报考人数不及广美，但招生名额也没有广美多，加上有推免的情况，按整体比例来看难度也是差不多的。03/报考建议从学校实力和报考难度而言，广美仍然为首选目标。一个是专业门类多，可供选择较多；一个是没有推免名额，都需要通过初试和复试；一个是广美往年整体打分偏高，初试后如果想调剂会有优势。中大和暨大如果对学校没有强烈的意愿，不建议报考。华师、广工、深大、华工差不多，主要看自己选择。如果看重学校综合实力，自然是华工最强；如果想以后做老师，华师是最佳选择；深大主要地方好，特区，经济强盛，未来发展前景无限；广工好歹是个一本，工业设计较强，这几年报考也成热门，去年全校所有专业报考人数破万。汕头大学最好的是视传和设计理论，很多人是冲着院长王受之去的，但地方较偏，让人望而止步。如果想机会大点，像广财、华农可以考虑，特别是环艺专业，两个学校资源背景在其他专业中较好。广技师主要以后做老师的话可以考下，但无疑不如华师。仲恺免学费，这个最大吸引点，环艺专业也还不错。广州大学不温不火比较神秘，招生计划也不公布，不知道搞什么鬼。招生目录备注了可以去学院找他们老师复印以往三年的真题......不用谢我，要谢可以顺带帮我复印一份，研究下。就这么多了，仅作参考，不可轻信，切记切记！声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

广州美术学院研究生毕业展分三个时间段举行，地址有两个，想去参观的朋友要看清楚下图的时间和展览地点啦。展馆开放时间: 09:00~17:00 票价：10元/人 凭学生证可享半价记得带现金，只支持现金支付！！！幸亏那天我包里还有20块钱现金，帮一学生支付了五块~~，剩下五块~~~我这次去的是第一期，展览的是造型艺术学院研究生的毕业作品，在广州美术学院美术馆。现场还是挺火爆的以下是展览的部分作品，分享给大家。上面这幅作品是相当于在网面上作画，前面打了射灯然后投影在白布上的，个人感觉可以借此思路在网面做些自己喜欢的画，然后放在窗口，这样太阳或者月光照射下应该别有一番韵味~上面这幅画，个人也很喜欢，像波光粼粼的大海一样，真美~你们以为这是书架，其实都是画出来的书架，重点是上面画的书名，个个都高逼格的，孤落寡闻，才疏学浅，不明觉厉的样子，没有拍到细节，有点可惜，不然可以分享给大家猪的雕塑拍了三张，这猪有莫名的活跃感，也很可爱~~参观完作品后，顺便游荡了广州美术学院，当天真晒，不知有没逛完。我猜应该差不多吧。校区不会很大，但是进去之后发现虽然在闹市之中，但是校门外是车水马龙，校内很静谧，学生都没怎么能看到，难道周末同学们都出去玩耍的缘故还是都在搞创作了呢？这个老爷爷在坐着睡觉，周围很安静，风也很舒服，不会闷热，老爷爷睡意昏沉的样子，有种岁月静好的感叹~如果我爷爷也在就好了，希望他在别的地方也能安稳开心幸福！我相信他也一定能好好的，我爷爷他是个善良淳朴、忠厚，很能吃苦、坚强的、勇敢的好党员、好长辈！我又想你了，亲爱的爷爷，我相信你一直陪伴着我们！

本文摘自国画考研交流群，由默白学长分享1、广州美院考研初试是所有国画专业（山水、花鸟、人物）一起排名，只要进了大排名，就算过了初试，每年对于老师的招生人数并没有限制，但同一导师3年内不能超过8个研究生（这对考生没有影响），如果超过了这个人数，导师下一年就会停招。例如：9102年考陈鹏老师的有6人，这6人都进了复试名单，那么他们再努力一下过了复试，就可以走向人生巅峰，顺利考进美院。相对应的另外一个导师，9102年流年不利，有30个学生考他的研究生，结果初试一个都没过，那么今年他名下就没有研究生。2、目前广州美院采用的是导师组评分，成绩不是一个导师说了算。所有导师打分后去掉一个最高分，去掉一个最低分，算平均值，所以对其他院校的学生来说更加公平，就算是和导师不熟悉的同学，只要画的好，也有很大机会考上。3、建议准备一些作品之后尽早见导师。各个导师的研究生工作室就在昌岗，可以经常去走动一下，没有明确选定导师的同学多了解一些导师们的信息和情况，选定了之后就多去研究生工作室蹭课。每隔一段时间导师都会组织自己的研究生集中看画，见到老师时多问一些自己在绘画过程中的疑问，多问问题有助于在老师心里留下位置。4、美院专业课考试分为两个部分，写生3小时（四尺三裁），创作6小时（四尺对裁），这个时间还要加上考生选地方，摆放画具等工作，所以会比较紧张。花鸟写生会给你摆一盆花或草，山水写生在大学城广美湖，或者对面的南亭码头。考试期间如果遇到画面难干的情况，提前准备一个吹风机，室内有插座可以插吹风机，但室外不行，所以建议淘宝一个自带大电池的吹风机。5、考试看的是考生的基础，画面带有过于强烈的个人风格并不是什么好事，也最好不要带有所考导师的绘画风格，有可能其它导师会把分数打低。当你们见了导师或者他的研究生之后就可以请教写生和创作构图的问题了，扎实的基础和完美的构图才是你们考试取得高分的关键。6、另外除了国画学院外，还有美术教育学院也有国画专业，教师的质量也很高，大家可以考虑一下。学校里部分导师是外聘的，所以名额没有本校导师多，一年能招1-2个，大家在选择导师的时候也需要注意。

2019年广州美术学院研究生毕业展研究生毕业展是每年艺术学子必看的展览广美今年的研究生毕业生们会呈现怎样的面貌呢？油画系陈婉菱《夜谈系列》 现代油画创作研究 油画指导老师：胡赤骏袁泽强 《临时性组合系列》 现代油画创作研究 油画 指导老师：范勃卢玉花 《迹》 现代油画创作研究 油画 指导老师：罗奇陈一致《不存在的房间》 现代油画创作研究 布面油画、丙烯、菲林、综合材料 指导老师：范勃陈冬阳《易碎品》 现代油画创作研究 布面油画 指导老师：雷小洲郑川《一位看见过去爱情和知道死亡的祭司》现代油画创作研究 布面油画指导老师：邓箭今郑怡《迁移游戏》《涉密的禁足者》现代油画创作研究 布面油画 指导老师：邓箭今王婷 《偷来的水》《暗吃的饼》 现代油画创作研究 布面丙烯指导老师：陈海翁羽生 《广州十三行》《午间》 写实油画创作研究 布面油画指导老师：谢楚余王雪《第一场雪》《荒野》《冬天的游戏》写实油画创作研究 布面油画 指导老师：郭润文朱跃伟 《冬至夜归人》《丝路曙光》 写实油画创作研究 布面油画 指导老师：郭润文薛家杰《疫苗》 现代油画创作研究 布面油画 指导老师：邓箭今翁非凡 《美好生活系列》现代油画创作研究 布面油画指导老师：车建全林海东《片段的苍白》系列 现代油画创作研究 布面丙烯、影像指导老师：罗奇符式浩 《自量之心（heart of Daylightfallingwater)》 现代油画创作研究 布面油画及现成品镜子指导老师： 车建全林奕冰《石》《浪》现代油画创作研究 布面丙烯指导老师：雷小洲吴云凤《太阳神降临时》现代油画创作研究 布面油画指导老师：谢楚余马冀 《门外》《白桦林》《尾葵》 写实油画创作研究 布面油画 指导老师：郭润文张妹珂《塔尖居名》现代油画创作研究 综合材料与拼贴指导老师：邓箭今涂栩嘉 《璇弥2019-5》 现代油画创作研究 综合材料指导老师：胡赤骏许兰兰 《茉莉花开》写实油画创作研究 布面油画指导老师：谢楚余曾垂法 《寻觅方向》《聚流成河》《舞动地球》 现代油画创作研究 布面综合材料指导老师：邓箭今蒙皓《远亲（distant relative)》《粉石英（Ping Quartz）》《最后致意（His Last Bow）》《草食性（Herbivorous）》现代油画创作研究 纸本综合材料指导老师：车建全徐炜《黄金时代》《黄金年代》 写实油画创作研究 布面油画指导老师：谢楚余(如有错漏，敬请谅解）雕塑系徐杰《湖》《你们还好吗？》 雕塑理论与实践 香樟木、镜面不锈钢《飞鱼》 纸、布、铁丝指导老师：高蒙高冲冲《魇梦·殇》《魇梦·惑》《魇梦·罪》现代造型与材料研究 木雕 指导老师：黎日晃吴芯琳《生命的旅程》 陶瓷人物的研究与创作 陶瓷指导老师：黎明林熙《山水行-云山》 公共雕塑创作 金属、纤维、灯光指导老师：陈克李雄《后羿射日》《夸父逐日》《愚公和山》 雕塑艺术研究 铜指导老师：杨学军、高蒙钱方舟《国乐当家系列——八音会》《白虎》 新具象 综合材料指导老师：杨学军牛思凯《1》《2》《3》《4》《5》《6》 《7》现代造型与材料研究不锈钢、铜、木等指导老师：黎日晃艺术交流商务合作扫一扫左边二

中国画学院是广州美术学院最具传统艺术特色的教学单位，六十多年来，作为我国南方主要的中国画高等教育基地，在老一辈美术教育家关山月、黎雄才、杨之光等著名国画家的引领下，历经几代教师的精心培育，为社会输送了大批中国画、壁画、书法篆刻专业人才。中国画学院现有两个特色专业：中国画专业（130406T）、书法学专业（130405T），涵盖了三个专业方向：中国画专业方向、壁画专业方向、书法篆刻专业方向；六个工作室：人物画工作室、山水画工作室、花鸟画工作室、壁画工作室、造型基础工作室、书法篆刻工作室；三个研究室：岭南画派研究中心、关山月研究室、黎雄才研究室，以及图书室、藏画室。美术教育学院原名美术师范系，创建于1981年，它是当年中国八大美术学院中在新时期最早设立的本科美术教育专业教学机构，1989年更名为美术教育系，2010年建成美术教育学院，2018年进行学科整合，成为纯师范专业教学单位。目前，学院本科教育有美术学（美术教育）、艺术教育两个专业。设美术教育、书法教育、设计教育、史论教育和继续教育5个学术板块及中国画与品鉴、书法与中国文化 、绘画与欣赏、综合材料探索、设计与应用、公共艺术、人文与通识、教师进修等8个教研室。现有在编及合同制教职工45人，其中专任教师37人；本科生369人，硕士研究生72人，成人教育学生117人，自考学生12人。形成以本科教学为主体，其他办学形式为辅的办学格局。今天我们要介绍中国画人物画方向的导师有：刘庆和教授、陈朋副教授、于理副教授、周湧教授、何枫副教授、林霖副教授、张弘教授、肖进副教授刘庆和教授教育背景1981毕业于天津工艺美术学校1987毕业于中央美术学院民间美术系1989毕业于中央美术学院中国画系,获硕士学位1992在马德里康浦路狄安塞大学美术学院访学研究领域人物画艺术研究培养部门中国画学院主要学术兼职现为中央美术学院中国画学院院长、教授、博士生导师,广州美术学院特聘教授、国家画院实验水墨研究所所长。论文/著作/代表作/展览:个展(2007年后)2018年刘庆和:同尘”(合美术馆武汉）2017年一年之际—刘庆和作品展(798艺术区东京画廊北京)2015年限行一刘庆和作品展”(美仑美术馆,长沙)白话—刘庆和在香港”(香港大学美术博物馆)轻拂—写生刘庆和”个展(年代美术馆,温州)。刘庆和说”个展(北京画院美术馆)刘庆和”个展(798艺术区蜂果当代艺术中心)。盛时——刘庆和作品展”(成都K空间)2010年浮现—刘庆和苏州计划”个展(苏州本色美术馆)2009年混电的边缘一刘庆和作品展”(何香凝美术馆,深圳2008年“宝贝儿一刘庆和作品展”(红门画廊)2007年刘庆和作品展”(中国美术馆)和作品展”(今日美术馆)。参展(2013年后)2018年作品《新发地》,《朝阳群众》参加在德国格平根美术馆举办的"ink中国当代水墨展”2017年失调的和谐—新生代相关案例展中间美术馆北京第二届深圳当代艺术双年展深圳寻脉造山一一宝龙美术馆开馆展上海入作品展麓山美术馆代艺术展(金鸡湖美术馆)中国当代水墨艺术展”墨韵克拉科夫”(波兰克拉科夫芒加博物馆2016年世间中国当代艺术展悉尼中国文化中心澳大利亚2015年“水里 SHUIMO世纪变革和艺术新路”展(北京民生美术馆)传统里绎—中国当代艺术展”克里夫兰州立大学,美国)2014年关切的向度当代水墨人物画六人展”(中国美术馆)西云东雨—中国当代艺术研究展(合美术馆,武汉)洗砚——中国当代水墨艺术美国巡回展”(美国)。中国当代艺术展”(查森美术馆,美国)2013年再水墨—20002012中国当代水墨作品展”(今日美术馆)维度—中国当代水墨批评家提名展”(中国美术馆)“幻象当代水墨邀请展”(798艺术区蜂果当代艺术中心)。原道中国当代艺术的新概念展”(香港艺术馆)。景观再造—中国当代艺术展”(匈牙利德布勒森美术馆)。时代肖像一当代艺术展”(上海当代艺术博物馆)。新境中国当代艺术展”(马德里孔德杜克宫,西班牙)。曾获得第八届AAC艺术中国年度水墨艺术家大奖上海证券报年度金艺术家奖。《艺术财经》年度水墨艺术家奖。陈朋副教授教育背景硕士 素描教学研究 广州美术学院学士 中国画 广州美术学院研究领域人物画艺术研究培养部门中国画学院主要学术兼职现为广州美术学院中国画学院副院长，副教授，硕士研究生导师,中国美术家协会会员，广东省美术家协会中国画艺委会委员，广东省中国画学会理事，广东省青年美术家协会副主席，“广州国家青苗画家培育计划”课题组专家。论文/著作/代表作/展览:出版、著作：2010年，出版《新视野·当代名家中国画鉴赏系列丛书一·陈朋》（安徽美术出版社）， ISBN 978-7-5398-2379-92014年，代表作品《立秋之十》等3件发表于《美术观察》(2014年第1期,CN11-3665J)。2016年，专著《海岬之上陈朋作品》出版（岭南美术出版社。ISBN 978-7-5362-5941-6）2017年，文章《学院风范写生精神》收录于《为中国画--全国高等艺术院校中国人物画教学论文集》(河北美术出版社，ISBN 978-7-5310-8429-7）2017年，作品《丘逢甲在1895》刊入《其命惟新.广东美术百年作品集.2000-2016》（岭南美术出版社，ISBN 978-7-5362-6226-3）2018年，作品《午后时光》、《父与子》、《西安回民街印象》、《短信息》、《赶集的日子》收录于《以形写神——2018全国高等艺术院校中国画人物造型主题交流展作品集》（南京艺术学院美术学院编，上海人民美术出版社，ISBN 978-7-5586-0830-8）2018年，出版《水墨人物画写生教学》（岭南美术出版社，ISBN 978-7-5362-6563-9）2018年，出版《陈朋水墨写生作品集》（岭南美术出版社，ISBN 978-7-5362-6593-6）2019年，出版《毛笔速写》（陈朋编著，清华大学出版社出版，ISBN 978-7-302-52814-2, 字数：302千字）。论文：2013年，论文《谈“笔墨意识”》发表于《美术观察》(2013年第7期,CN11-3665J)2013年，论文《“猎奇”与“炫技”——由写生所想到的》刊于《中国画画刊》CN33-1366/J 浙江画院主办)2014年，论文《巧拙无古今》刊于《美术观察》(2014年第1期,CN11-3665J)项目：2019年2018年广东省高等教育教学研究和改革项目：“意笔人物画基础教学新视点——毛笔速写”结题。项目编号：JXGG201802。2019年广东省普通高校特色创新类项目：“黎雄才人物画研究”，立项。项目编号：2018WTSCX070获奖、参展：2008年作品《黄金周》入选“纪念中国改革开放三十周年——全国美术作品展览”并获优秀奖（最高奖）。2010年获广州美术学院2007—2010年“教学科研创作突出成果奖”2011年作品《丘逢甲在1895》参加“百年风云——广东近当代重大历史题材美术作品展览”（广东美术馆）并获铜奖。（中共广东省委宣传部，广东省文化厅，广东省文联， 广东省美协共同主办）2012年作品《阵雨》参加“同在蓝天下——为农民工塑像中国画主题创作展”（中国艺术研究院、中国国家博物馆主办，中国艺术研究院中国画院承办）2013年作品《瑶族老汉》等5幅参加“对于中国画,我主……2013《中国画画刊》首届学术提名展”(《中国画画刊》主办,学术支持:浙江画院、浙江省美术家协会）。2014年作品参展艺术家参加“1荐1——广东省美术名家荐才行动”(中共广东省委宣传部指导,广东画院、广东省美协主办。推荐导师:李劲堃)2014年作品《雨后》获“中国梦南粤心——第十二届广东省艺术节优秀美术作品展” 优秀奖(广东省文化厅主办,广东美术馆承办)2015年作品《吞力屯之十》获“首届广东省高校美术作品学院奖双年展”学院奖一等奖（广东省教育厅、广东省美术家协会主办）2017年出席中央美术学院“为中国画”全国高等艺术院校师生人物画写生作品展与研讨会。2017年，作品《瑶族老汉》参展，并收录于《为中国画--全国高等艺术院校师生人物画写生作品集》。2017年作品《邹华像》入选《美在生活--全国写生艺术展》（中国美术馆主办）2018年作品《暖阳》入选“大潮起珠江——纪念改革开放40周年全国美术作品展”（主办：中国美术家协会、中国美术馆、广东省文学艺术界联合会、中共深圳市委宣传部）2018年作品《午后时光》、《父与子》、《西安回民街印象》、《短信息》、《赶集的日子》参加“以形写神——2018全国高等艺术院校中国画人物造型主题交流展”（南京艺术学院主办）。2019年作为主讲人参加岭南画派纪念馆“翰墨绘新图——岭南画派画家描绘新中国作品展” 公共教育活动“与师对话——人物画探索课堂”，并现场作写生示范。个展：2012年“大巧之朴——陈朋作品展”在岭南画派纪念馆开幕（广州美术学院中国画学院主办，岭南画派纪念馆承办，当代岭南协办)2017年目击道存---陈朋水墨肖像作品展，主办：中国画学会、中国国家画院、中国美协中国画艺委会、潍坊市人民政府。2018年举办“见微知著——陈朋水墨写生作品展”（广东省美术家协会、广东省中国画学会、广州美术学院中国画学院主办，红专厂E5艺术馆承办，广州正典策划）于理副教授教育背景1996年毕业于广州美术学院中国画系，获学士学位；1999年获硕士学位，专攻中国工笔人物画；2007年赴日本东京女子美术大学学习交流，主要研究中国工笔画与现代日本画技法的关联及关于日本画学科教学考察。研究领域人物画艺术研究（中国画、工笔画）培养部门中国画学院主要学术兼职现为广州美术学院中国画学院副教授中国美术家协会会员广东省美术家协会理事广东省美术家协会中国画艺委会委员主要科研项目精品视频公开课中国画人物工笔课堂写生（省级）工笔画教学资源建设（省级）广州美术学院2016年度自编教材资助项目（校级）中国画古典技法传承（《槐荫消夏图》临摹笔记）（校级）中国画古典技法传承教与学（《碧桃图》临摹笔记）（校级）论文/著作/代表作/展览代表作《执子之手》入选“纪念中国改革开放30周年”全国美术作品展览，获优秀作品奖（不分金银铜），被广州艺术博物院收藏：2009年《似是故人来》入选“金陵百家”全国美术作品展；2011年《风马旗的传说》入选“第四届全国青年美术作品展览”；作品《日当午》入选庆祝中华人民共和国成立60周年全国美术作品展览，并获广东省展金奖；2009年11月入选“灵感高原？中国绘画作品展”；2010年文化部主办的第九届中国艺术节中国风格？时代丹青——全国优秀美术作品展览。2018年入选广东美术百年大展2014年《寂静欢喜》入选庆祝中华人民共和国成立65周年全国美术作品展览，并获省优秀奖（不分金银铜），获全国优秀奖提名，入选中国美术馆2016贺岁大展——中华民族大团结全国美术作品展。主要著作1、《白描人物》2、《工笔人物课堂》3、《21世纪中国高职高专美术艺术设计专业精品课程规划教材中国画基础》（副主编）4、《工笔画的工具材料》5、《工笔画技法举一反三——工笔人物写生教学范例》6、主编中国画古典技法传承系列丛书之《<宫乐图>临摹笔记》、《<槐荫消夏图>临摹笔记》、《<枇杷山鸟图>临摹笔记》、《<碧桃图>临摹笔记》等。何枫副教授教育背景1984年毕业于广州美术学院附中。1988年毕业于广州美术学院中国画系。现为广州美术学院中国画学院副教授、人物画工作室主任、硕士研究生导师研究领域现代人物画艺术研究培养部门中国画学院主要学术兼职中国美术家协会会员广东省美术家协会会员广东省中国画学会理事主要科研项目2014-2016年写意人物画写生 视频公开课（“创新强效工程”2014-2016年建设规划项目）论文/著作/代表作/展览编著《中国高等院校美术设计教材——广州美术学院中国画系人物画教学》 辽宁美术出版社 2006年主编《薪火——广州美术学院中国画学院人物画工作室教师写生作品集》 岭南美术出版社 2016年论文《镜我：对水墨创作中女性因素的一些思考》发表于《画廊》 2011年1989年，作品入选“第七届全国美术作品展”，获广东省美展优秀奖；1990年，作品入选“第二届全国体育美展”，获广东省体育美展优秀奖；1995年，作品入选“中韩交流展”；1997年，作品入选“全国中国人物画展览”；1999年，作品入选“第九届全国美术作品展”“当代中国水墨画展”；2000年，作品入选“‘漫漫云路’现代中国艺术德国巡回展”“‘后岭南’第三回展”；2002年，作品参加“现象·后岭南与广东新水墨”展览；2003年，作品参加“今日中国美术大展”“第二届全国画院双年展”；2008年，作品入选“纪念中国改革开放三十周年全国美术作品展览”；2009年，作品入选“第十一届全国美术作品展”“‘站着的中国人’——庆祝中华人民共和国成立60周年馆藏作品专题展”，获广东省美展优秀奖，于广州美术学院岭南画派纪念馆举办“枫·何枫写意画展”；2010年，于岭南美术馆举办“枫·何枫写意画展”；2013年，于古元美术馆举办“日常——何枫水墨作品展”；2014年，举办“风和日丽——何枫作品展”；2015年，举办“陌上花开——何枫作品展”，参加“岭南风范·岭南中国画邀请展”；2016年，于第六届中国画节举办“陌上花开——何枫中国画作品展”。作品被瑞士洛桑国际奥林匹克博物馆、广东美术馆、广州美术馆、广州美术学院、香港浸会大学、中山大学、岭南画派纪念馆等机构收藏。周湧教授教育背景1962年10月生于湖北省武汉市，1980年考入广州美术学院中国画系，1984年毕业并留校任教。现为广州美术学院中国画系教授，硕士研究生导师研究领域人物画艺术研究培养部门中国画学院主要展览2017 “水墨中国”叙事中国----香港回归二十年中国当代艺术巡回展，香港会展中心2016 “形而上下” 当代水墨邀请展，北京2016 “天下.往来”当代水墨文献展（2001-2016），广州2016 深圳第九届国际水墨双年展，深圳2014 东语西云：中国当代艺术研究展，武汉2014 新工笔展，南京2013 “再水墨”当代水墨艺术展，武汉、北京2013 “宁静致远”当代工笔六人展，深圳2012 三个立场，语言的意义，广州2010 当代艺术在广东，广州2009 “墨非墨”，中国当代水墨艺术展，波兰2008 广州站，当代艺术特展，广州2008 第23届亚洲国际美术展，广州2008 第六届深圳国际水墨双年展，深圳2007 重新启动，第三届成都双年展，四川2006 游移的“界”当代水墨展，泰国2005 广东当代艺术生态·文献展，深圳2004 深圳国际水墨双年展，深圳2003 中国制造-中法文化年系列展，法国2002 第十七届亚洲国际艺术展，韩国2002 现象·后岭南与广东新水墨，广州2001 城市俚语，珠江三角洲的当代艺术，深圳2001 水墨实验二十年，广州2000 水墨的边缘，台湾大陆纸上作品展，香港1999 观念水墨-周湧个人展，广州1991 中国当代艺术文献展，广州1990 珠海当代中国画邀请展，珠海林霖副教授研究领域中国人物画艺术研究培养部门中国画学院主要学术兼职广州美术学院中国画学院人物工作室主任中国美术家协会会员广东美术家协会会员主要科研项目“红屋”革命历史题材创作课题，绘制中国画作品《星火闪亮紫金苏区》捐赠给紫金苏区。横向课题，为广东鲁迅纪念馆广东清代贡院遗址“明远楼”绘制中国画作品《广东贡院，俊彩星驰》。论文/著作/代表作/展览:论文：《没骨的解读：关山月敦煌临画研究札记》 美术学报2017年第一期。《当代国画家的“智慧”——从“二高一陈”到“后岭南”现象》美术大观（1002－2953）《古典线条的现代运用—曾洪流从临摹到实践的艺术之路》 艺术教育（CN11-1188/J）获奖：2018年被评为南粤优秀教师。2008年中国画《乡下农庄》入选“纪念改革开放三十周年广东省美术作品展览”获“优秀奖”。代表作：2008年《南风》入选“纪念中国改革开放三十周年全国美术作品展”。2011年《沉默的道钉》入选“百年风云——广东近当代重大历史题材美术作品展览”。2012年《雪浴昆仑》入选“翰墨新象”全国中国画作品展。2012年《同沐慈光》入选“2012大同国际壁画双年展”。肖进副教授教育背景文学硕士, 广州美术学院、中国画系访问学者, 中央美术学院(教育部高等学校国内)研究领域中国画艺术研究培养部门中国画学院主要学术兼职中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员。主要科研项目广州美术学院临摹与创作教学 (18XJA005), 广州美术学院2018.08-2019.11南粤古驿道美术写生创作课题研究(18HX055), 广东省住房和城乡建设厅 2018.10-2019.3广州美术学院第五批学科梯队培养协议书(60313021519), 广州美术学院 2016.03-2019.12论文/著作/代表作/展览论文/著作/代表作/展览《中国传统绘画中与茶文化有关的绘画作品赏析》福建茶叶ISSN:1005-2291北大核心《也谈继续教育的重要性》明日风尚ISSN:1673-8365南京市文学界联合会《传统工笔重彩基础教学研究》岭南美术出版社 ISBN 978-7-5362-6803-6《中国山水画文化的缘起、发展与传承》ISBN978-7-5639-6427-7北京工业大学出版社《南国红豆》系列 第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展览 中华人民共和国文化部《红线女、创作、生活》中国首届插图艺术展中国美术家协会《南国红豆》系列之二 第十二届全国美术作品展览 中华人民共和国文化部 中国美术家协会《南国红豆》系列之三 第三届全国壁画大展 中国壁画协会 中国壁画协会《南国红豆》系列之四 庆祝十九大召开广东省美术作品展 广东省美术家协会《南国红豆》系列之五 第十三届全国美术作品展览 中华人民共和国文化部 中国美术家协会《广州.粤之韵》中国第二届插图艺术展 中国美术家协会《四十、四十,广东省中国画细笔时代印记精品奖》力作奖 广东省美术家协会张弘教授研究领域中国画人物创作与教学研究没骨人物画艺术研究培养部门美术教育学院主要学术兼职中国美术家协会会员广东省政协书画院副院长广州市美术家协会副主席中央文史馆南方画院特聘画家主要科研项目1、大型中国画《同舟共进》，广东省政协邀约，广东省政协收藏，2015年2、《东方寻梦》、《天职》等作品广东省美术馆收藏3、《中国航空之父-冯如》，获“百年风云-广东近当代重大历史题材美术作品展览”优秀奖，广东省委宣传部等，2011年4、全国普通高中教科书美术(粤版)《中国书画》主编论文/著作/代表作/展览:1、关于绘画语言的思考，《美术》2、论传统工笔画色彩的特性及其现代发展，《华南师范大学学报》3、创作手记《第二届广东画院学术提名展—国画中“历史”》4、关于素描---结构与线条，《高等美术学院教师示范作品集-----张弘素描》5、《藏真-----张弘画册》长城艺术出版社6、《广州市美术家协会主席团作品集——张弘》岭南美术出版社7、《不灭的火焰》、《日月盈昃》入选第七届全国美展8、《十月秋染山》入选第八届全国美展9、《日落而息》(水彩画)入选第十届全国美展10、《东方寻梦》获广东省第五届中国画展银奖11、《毕业N年的某次欢聚》参加关山月美术馆举办的广州美院美教教师作品展12、《广州地铁》入选“纪念中国改革开放四十周年全国美展”展览 中国美术馆13、《亦复如是-----张弘水墨》展览 惠州市博物馆，2016年14、《传承与经典-----张弘国水墨》展览 中国国家画院国展艺术中心，2017年15、《丝路禅桥-----张弘水墨作品展.新加坡站》展览 新加坡视觉艺术中心，2018年导师资料主要来源于广美官网，部分资料来源于网络收集如有个别导师资料不全敬请谅解！

广东美术学院自然是很多高考美术生们心中理想大学，但是考上广美可并不简单，留给省外考生的机会就更少了。偏爱广东考生的广州美术学院，省外考生有没有机会？今天小粤就来和各位美术生聊一聊广州美术学院。广州美术学院介绍广州美术学院是全国八大美院之一，也是华南地区唯一一所高等美术学府。不仅文化底蕴深厚，位处经济发达的珠三角，就业发展前景也十分广阔。自然是在美术生们高考志愿填报名单上留有一席之地。而且是众多广东美术生的第一理想选择，广美留给广东考生的机会也是最多的。当然，对于省外考生，也留有两成的名额。广州美术学院招生政策2020年高考广东美术生多达近四万名考生，高考人数多，美术生也不少。想考上广州美术学院自然也是不容易。2020年广美招生名额总共1500左右。留给广东美术生的名额占了1200名，剩下的300个名额，省外美术生就得激烈竞争了。对此，很多省外美术生不少也主动退出这场激烈的竞争。广州美术学院留给省外的名额少，省外报考的人数自然也少。一般报考广美的省外美术生不到万余。拿证比例稳定在7%。这个数据和中国美术学院差不多。所以美术生需要在意的并不是院校招生人数，而是考录比例。只要拿证和录取比例高就可以。近年来的改革，广州美术学院的招生政策也没有改变，今年艺考，不少院校对考核的方式和科目都进行了调整。小粤在这里建议美术生们与最好先安排报名上，再根据自身的能力和方向进行抉择。

广州美术学院视觉艺术设计学院成立于2010年9月，由广州美术学院最传统的装潢系和新兴的数码艺术设计系联合组建而成，2018年11月，艺术与科技专业并入学院。学院现共有教职工73人，其中专任教师62人，教授6人，副教授19人，博士12人，在读博士5人。学院拥有一批著名的专家教授，如尹定邦、赵健、胡川妮、陈小清、东美红、王绍强、曹雪、费勇、郑念军、郭湘黔等，客座教授如王受之、王粤飞、黄建成、李明、李永铨、毛继鸿、黄炳培、金城等，以及一支年富力强的中青年骨干教师队伍。今天第二期，我们要介绍的老师有：杜羿纬老师、郑念军老师、钱磊老师、毛继鸿老师、陈赞蔚老师、童小明老师、柴文娟老师、冯乔老师、赖向荣老师、洪荣满老师。第一位杜羿纬副教授杜羿纬副教授教育背景博士 清华大学美术学院硕士 清华大学美术学院学士 中央美术学院研究领域品牌视觉设计研究、环境图形设计研究出版物设计研究主要学术兼职国际平面设计协会联合会ICOGRADA荣誉会员、中国包装联合会设计委员会全国委员中国出版工作者协会装帧艺术研究会会员、首都企业形象研究会常务理事中国会展经济研究会展览展示专业委员会委员、广东出版业协会装帧艺术工作委员会委员广东省商业美术设计师协会常务理事、广东包装技术协会设计专业委员会常务理事第36届世界期刊大会（北京）艺术总监（2005-2007）北京2008奥林匹克运动会组委会形象景观处项目专家（2005）国际新闻出版总署全国期刊美术编辑业务培训班授课讲师、国家人社部《文化产业项目策划与创新》高级研修班讲师、世界最大餐饮集团百胜（Yum China）华南区总部品牌讲师广州农商银行总部培训讲师、国家艺术基金评审初评专家教育部学位中心研究生学位论文评审专家杜羿纬老师正在授课主要科研项目l 2015年广东高校重大科研项目：普通高校特色创新类项目（人文社科类）《珠三角城市群品牌文化定位与品牌形象设计路线研究》（2015WTSCX045），广东省教育厅；l 《和而不同——珠三角城市品牌形象设计策略研究》（13XJC014），广州美术学院；广州市哲学社会科学发展“十三五”规划2019年度课题《和而不同：粤港澳大湾区城市群品牌形象提升路径研究》（2019GZGJ139）（主持）2015年广东高校重大科研项目：普通高校特色创新类项目（人文社科类）《珠三角城市群品牌文化定位与品牌形象设计路线研究》（2015WTSCX045）（主持），广东省教育厅；2017年广东省研究生教育创新计划项目，学位与研究生教育改革研究项目（重点）：《基于品牌形象设计方向的研究生实践教学模式研究》（2017JGXM-ZD21）（主持），广东省教育厅；《和而不同——珠三角城市品牌形象设计策略研究》（13XJC014）（主持），广州美术学院；《改革开放以来中国形象元素在自主品牌形象设计中的运用研究》（09XJA035）（主持），广州美术学院；2017年广州美术学院创新强校项目：精品开放课程《品牌形象设计》（主持）；2017年广州美术学院学位与研究生教育改革研究项目： 《基于品牌形象设计方向的研究生实践教学模式研究》（主持）；湖南省哲学社会科学规划基金一般项目：《中国传统民间家具形态的数字化保护研究》（13YBA222），（参与）《基于城市人文特质的空间导向设计研究》，广东省教育厅育苗工程（WYM10119）（参与）；广东高校优秀青年创新人才培养计划项目《品牌时代工艺美术转型升级策略研究》（2012WYM0042）（参与）；《体验经济下的互动广告设计研究》，广东省教育厅育苗工程(人文社科) （2012WYM_0086）（参与）；《广东集美设计工程公司品牌形象（VIS）设计》（201107087），广州美术学院（主持横向课题）《广东南方领航影视传播有限公司品牌视觉与品牌空间整体设计》（11HX027），（主持横向课题）《第16届亚运会组委会委托设计（广州2010年亚运会制服（体育运动装））》，（参与横向课题）《南沙区榄核镇文化体育服务中心 华南农业大学 香云纱（服饰）研发项目》，（参与横向课题）《中国人民解放军总医院肿瘤大楼壁画设计制作》，（主持横向课题）《装饰》2009年第7、9期《装饰》2009年第7、9期设计师：杜羿纬广州美术学院视觉传达设计系副教授负责2001、2009年度《装饰》杂志整体设计论文/著作/代表作/展览:论文：多次发表于《装饰》、《艺术评论》、《艺术工作》、《美术大观》、《中国广告》、《现代广告》、《美术学报》、《南京理工大学学报》、《雕塑》、《艺海》等专业核心刊物共计发表23篇，并曾主持《装饰》专栏34次，部分论文名称如下：《寻找地域性设计与跨文化沟通的平衡——以世界期刊大会品牌形象设计为例》发表于《装饰》《中国形象元素对提升自主品牌形象力的研究》发表于《装饰》《当前珠三角地区自主品牌形象设计中的误区及其对策的思考》发表于《装饰》《面对网络时代的世界期刊设计》发表于《装饰》《美国平面设计师大卫.卡逊》发表于《装饰》《中式设计美学的回归》发表于《艺术评论》《儿童食品品牌符号设计策略研究——基于儿童自身为诉求对象的分析视角》发表于《艺术工作》《当代中式风格设计美学的发展路线初探》发表于《美术学报》《后现代品牌形象设计符号语义探析》发表于《美术学报》《手感风格：传统工艺美术品牌形象创新升级研究》发表于《美术学报》《关于房地产品牌形象中欧陆风与奢华风的审美反思》发表于《第四届国际设计教育与创新论坛》、《南京理工大学学报》（自然科学版增刊）《互联网环境下的广告创作新趋势研究》发表于《美术大观》《浅议品牌字体标志设计的四项基本原则》发表于《包装与设计》《改革开放以来中国形象元素在品牌设计中的审美演变研究》发表于《艺海》《当代期刊品牌形象设计战略》发表于《艺海》《品牌如何决定企业的创造力》发表于《中国广告》《符号化的封面》发表于《现代广告》《世界名刊的品牌塑造者——杂志设计师》发表于《现代广告》《和谐——新千年的主题，Icograda千年大会》发表于《现代广告》《探索当代中国风格的书籍设计之路》发表于《第三届广东书籍设计艺术双年展获奖作品集》译文：《施德明的设计观点》发表于《现代广告》《完美的未来——森万里子访谈录》发表于《雕塑》《当代陶艺》发表于《雕塑》作品：《杜羿纬平面设计作品选》发表于《装饰》专访：《探索中国艺术设计之路》发表于香港《中国文艺周报》论摘：《中国形象元素对提升自主品牌形象力的研究》发表于《美术》访谈：《带着镣铐跳舞——设计要服从杂志视觉体系》发表于《中国图书商报》指导教师评语：《限制形态中的无限变化——中国新一代系列公仔蕃屋族》，发表于《装饰》客家印象客家印象杜羿纬 / 中国清华大学艺术设计学博士，广州美术学院视觉艺术设计学院副教授、硕士研究生导师。国际平面设计协会联合会ICOGRADA荣誉会员，中国包装联合会设计委员会全国委员、中国出版工作者协会装帧艺术研究会会员、首都企业形象研究会理事、国际品牌联盟（IBF）专家委员。作品多次参加国内外重要展览并屡获国家级奖项，被中央电视台、北京电视台等媒体采访报道。 该海报以客家的“客”字字体为元素，把历代客家人的迁徙路线图与字体中类似描红字帖的笔画箭头进行了巧妙的结合，以独特的纯手工艺客家灯笼形态为背景，辅以对联“客行天下、四海为家”，营造出客家人在特定历史条件下离乡别井、客居他乡、披荆斩棘、艰苦创业、吃苦耐劳、艰苦奋斗、勇于开拓、不断进取的客家精神，也传达出一缕浓浓的思乡情怀。代表作品《装饰》（2001、2009）、《荣宝斋》（2011-2018）、《世界美术》（2000）、《清华美术》（2007-2008）、《品牌》（2002）、《北京青年周刊》（2001）、《中国海关》（2003）、《北京电影学院学报》（2005）、《美术学报》（2017）等20余种重要期刊的整体设计和封面设计北京2008年申奥官方海报《新北京，新奥运》设计广州亚运会官方制服设计（顾问）、广州亚运会场馆形象景观设计（参与）第36届世界期刊大会logo及VIS品牌整体视觉形象设计、主会场设计广东集美设计工程公司logo更新、VIS品牌视觉形象系统设计南方传媒集团领航影视传媒公司VIS品牌形象设计及办公空间设计北京电影学院logo 及VIS整体视觉形象设计民进中央会议系统VIS设计长沙博物馆导视系统设计顺德清晖园博物馆品牌视觉设计及导视系统设计新鸿基地产（峻林）品牌导视设计杭州地铁1号线导视系统概念设计广州海事博物馆logo更新设计“香云故里”品牌视觉形象设计鸿天体育品牌视觉形象设计广州市城市规划展览中心文创产品开发设计中国期刊协会logo及VIS视觉形象设计中国法院数字图书馆logo设计嘉旺快餐VIS整体视觉形象设计（参与）中国首届国际画廊博览会展示设计（华辰拍卖）、华辰拍卖公司品牌推广设计凤凰卫视8周年纪念画册：《凤凰私家相册》、《东西论剑》设计《中国气象频道》品牌画册设计《香港有线电视23台》（中国旅游与经济台）品牌画册设计北京电视台（BTV-7）生活频道、（BTV-3）科教频道的品牌画册及栏目包装设计《中国海关》杂志及系列宣传品设计（国家海关总署）纪念《装饰》杂志出刊100期：《一本刊物与一个时代：‘装饰’记程》 书籍设计《集美三十年记程》画册整体设计，（广东集美设计工程公司30周年纪念画册）《广核之光——纪念广东省核工业地质事业创建60周年》画册整体设计国家图书奖：《无字》、《解读生命丛书》等重点书籍设计《中国电影百年》纪念章、纪念杯、纪念雕塑等纪念品整体设计（国家广播电影电视总局）《柏林中国节》礼品包装设计（国务院新闻办公室）“纪念《装饰》创刊60周年海报”、“纪念《装饰》创刊100期海报”、“纪念《装饰》创刊200期海报”《首届广东省高校美术作品学院奖双年展》品牌视觉形象设计、整体宣传物料及布展设计《第二届广东省高校设计作品学院奖双年展》品牌视觉形象设计、整体宣传物料及布展设计主要获奖：“国家图书奖”、“五个一工程奖”第六届全国书籍装帧艺术展银奖、优秀奖北京2008年奥申委官方宣传海报广州亚运会官方制服最佳设计奖中国北方十省市书籍设计一等奖入选第九届全国美术作品展览“2019韩国国际设计家邀请展”特等奖“中韩交流25年——现代设计精品招待展”一等奖《东亚西亚设计艺术家邀请展》一等奖入选2017、2018、2019“北京国际设计周”并获《国际视觉赛事中国设计师优秀作品展》优秀奖“2016 北京国际商标标志双年展”铜奖“2011中国之星设计艺术大奖”书刊类最佳设计奖（一等奖）“2005中国之星设计艺术大奖”标志类最佳设计奖（一等奖）“2008中国之星设计艺术大奖” 视觉识别系统类铜奖入选“庆祝《装饰》创刊60周年海报邀请展”“第七届全国书籍设计艺术展览”优秀论文奖“第一届深港澳台博士生南山学术论坛”二等奖“广东省第一届高校青年教师教学基本功大赛”优秀奖“广东省十大优秀设计师”“中国设计事业先锋人物奖”国际青年设计创意英才奖（IYDEY）（英国驻中国大使馆）主要展览“2019北京国际设计周：《创意中国设计邀请展》” （北京）“2018北京国际设计周：《第二届当代国际水墨设计展》 ” （北京）“2017北京国际设计周：《国际视觉赛事中国设计师优秀作品展》” （北京）《“中国元素”——中国平面设计国际巡回展》，（国家文化部、国际文化展览中心）《中国当代书籍设计家40人邀请展》国内巡回展及国际巡回展（韩国、日本、德国）《“最美？悦读——德国最美图书暨广东书籍设计10人展”》（广州）“庆祝《装饰》创刊60周年海报邀请展” （清华大学美术馆）《中美高校设计作品交流展》（深圳关山月美术馆）《第六届秘鲁国际海报展》、《第五届秘鲁国际海报展》（秘鲁利马）《第六届全国书籍装帧艺术展》（中国美术馆）《第九届全国美术展览》，(中国美术馆)《第一届“艺术与科学”国际作品展》，(中国美术馆)"2018北京国际商标标志双年展" （北京）2019韩国国际设计家邀请展（韩国）“第十届亚洲平面设计三年展” （韩国）《2016中国设计家14人作品展》（韩国仁德大学）《中韩交流25年——现代设计精品招待展》 ，（韩国首尔）“2017 Beautiful Island of Korea, Dokdo”International Invitation Exhibition（韩国）《中韩国际文字艺术展》，（韩国国际文字艺术协会）《2006韩中现代海报展》，（韩国首尔）《2005年亚洲期刊设计展》， （韩国首尔）《东亚西亚设计艺术家邀请展》，（哈尔滨）《Color & Design韩国大邱国际海报展》，（韩国大邱）《2011中国之星获奖设计作品展》（台湾）《“客家印象”国际海报邀请展》（深圳）《中国南粤古驿道第二届文创设计大赛》《第二届华人平面设计大赛》，（深圳）《中国北方十省市书籍设计展》，（太原）《第二届广东省高校设计作品学院奖双年展》（广州）《2015“设计之都（深圳）公益广告大赛”之著名设计师20人邀请展》（深圳） 《 “首届温州国际设计双年展”之百名知名设计师邀请展》（温州）《温故知新——广州美术学院建院六十周年校庆系列展之教师设计作品展》（广州）《给力！奔——广州美术学院设计学院青年教师作品展》（广州）《中央美术学院100周年校庆湖南校友作品展》（长沙）《清华大学建校97周年深圳庆典清华大学美术学院校友作品展》（深圳）《清华大学美术学院07级博士生作品联展》，（北京）《清华大学美术学院60周年校友作品展》（深圳）《清华大学美术美院院庆50周年资深校友作品展览》，（北京）《美国剑桥藏书票协会波士顿2000年展》，（美国波士顿）《 “力量、生命、科学——2003全球人类抗击SARS”招贴设计大赛》，（北京）《2009年全国博士生学术会议“当代设计艺术理论的研究趋势” 》《2010广东社会科学学术年会“提高传播能力与塑造广东文化形象”分会》《2009年广东社会科学学术年会“文化创意与产业升级”主题分会》《第1届深港澳台博士生南山学术论坛暨清华大学第196期博士生学术论坛》第二位钱磊 副教授钱磊 副教授博士 艺术设计学 武汉理工大学艺术与设计学院硕士 新闻传播学 厦门大学学士 法学 中南财经大学研究领域品牌传播研究、新广告研究、创意与设计研究获得荣誉曾担任多届IAI中国广告年鉴奖学界评委钱磊副教授负责“冰墩墩”设计的3D渲染技术第三位郑念军教授郑念军教授硕士 毕业于广州美术学院（艺术硕士）学士 毕业于中央工艺美术学院（现清华美术学院）研究领域展示设计研究（展示图形空间研究）展示设计研究（会展设计研究）展示设计研究（展示媒介设计研究）2018“艺术+技术”深圳文化创意与景观照明设计论坛主要学术兼职中国会展经济研究会展览展示专业委员会主任、广东省装饰行业协会展示设计专业委员会主任广东省高级专业技术资格评审委员会评委、广东省艺术设计专业资格评审委员会评委全球世界博览会联盟世博馆设计专业委员会主席、“中国展示·展示中国”首届中国展示空间设计大赛评委会执行主席主要科研项目2010年，精品课程：展示空间设计,2010年，展示空间图形的构成原理,2015，“岭南艺术教育协同创新中心”课题：一“墙语”、二“门道”、三“窗景”2015，广州美术学院广东海上丝绸之路教学科研基地项目，2016，艺术与科技学科课题:“博物馆中的交互展示和公众考古的研究”和广东海上丝绸之路博物馆共同合作研究。2014-2016年，“广州美术学院岭南艺术教育协同创新中心”，2014年-2016年，艺术与科技专业综合试点改革，2014年-2016年，艺术与科技示范专业建设，2014年-2016年，艺术教育专业综合试点改革，2014年-2016年，跨学科的艺术教育专业人才培养模式创新实验区建设，展示空间的光影图像郑念军先生——《展示空间的光影图像》论文/著作/代表作/展览1.《偶然天成――漫谈现代陶艺的语言特点》2.《展示设计中的‘唯物主义’》3.《论展示空间语言的构成特征》美术与设计(1008-9675)／2010/郑念军4.《意念的形成与图形化设计》艺术教育(1002-8900)／2007/5.《展示空间图形的构成与演变》美术学报(1004-1060)／20096.《融汇多元、创意为先——展示设计专业毕业设计教学》美术学报(1004-1060)／20117.《星海永耀》广东建筑装饰（1008-7893）／20088.《空间，还是空间——浅谈展示空间设计原理》《南方的风》(ISBN 7-80674-269-7)/广西美术出版社／20029.《意念的形成与图形化设计》《国师范院校工艺设计教学研讨会论集—工艺设计教学研究》（ISBN 7-80627-031-0/I.72）/中国艺术教育促进会10.《展示设计边缘化和学科融合》《装饰》总第156期ISSN0412-3662，CN11-1392/J中国艺术类核心期刊/清华大学11.《展示设计的空间意义》《美术学报》ISSN1004-1060，CN44-1135/J/广州美术学院著作：1.《广州美术学院展示设计作品集》（ISBN-7-5398-1628-7）／湖南美术出版社／2010年／郑念军主编2.广州美术学院艺术设计教程《展示设计》安徽美术出版社／2006年／郑念军主编3.《布玩具设计与制作》(ISBN 7-5398-0338-X/J–332)／安徽美术出版社／1994年／郑念军主编4.现代设计教学丛书《品牌展示设计》暨南大学出版社／2016年／郑念军主编5.《陶艺制作》6.《景观设计师培训考试教材》(ISB 7-112-08028-2)／中国建筑工业出版社／2006年／编委7.《全国高等美术院校优秀图案作品集》（ISBN 7-5344-0764-8）／江苏美术出版社／19988.《建筑与室内设计年鉴》（ISBN 7-80522-679-2/TU.8）／广州市建筑装饰协会／2003代表作/展览：1.2003年广东八和会馆环境艺术设计，2.2003年詹天佑纪念馆展览艺术设计，3.2003年广州AEC汽车城会展设计，4.2004年洗星海纪念馆展览艺术设计，5.2006年，中华人民共和国审计署驻广州特派员办事处办公大楼公共办公空间设计，总设计，6.2008，康有为纪念馆展陈设计，7.2008，宁夏交通博物馆展陈设计与施工8.2010，南越王宫博物馆展陈设计（创意）9.2012－10,“农民工博物馆”入选为中国而设计第五届全国环境艺术设计大展10.2014，广州民俗博物馆布展设计，11.2014，九江侨乡博物馆陈列布展工程，12.2014，南海一号仿古船陈列布展设计及施工，第四位中国服装协会副会长、方所品牌——毛继鸿毛继鸿博士 工商管理 长江商学院硕士 工商管理 长江商学院学士 服装设计 北京服装学院研究领域服装行业 、 文化艺术领域主要学术兼职中国时尚研究院执行院长；中国服装协会副会长；纺织工业联合会理事；巴黎蓬皮杜艺术中心国际会员；广东省服饰文化促进会副会长；长江商学院文创协会副会长；毛继鸿艺术基金会主席；论文/著作/代表作/展览例外品牌、方所文化品牌、YMOYNOT品牌、衡山和集等在文化艺术领域有不同方式的展现和探讨。毛继鸿老师是状态服装设计（珠海）有限公司董事长、中国服装协会副会长、中国时尚研究院执行院长、北京服装学院客座教授、广州美术学院客座教授、研究生导师、长江商学院文创学会副会长、广东省粤港澳合作促进会时尚品牌委员会主任、“马塞尔·杜尚奖”（法国当代艺术大奖）评委、“中法时尚之约”宣传大使、法国蓬皮杜艺术中心 “蓬皮杜之友”唯一中国籍国际会员。十数次应邀作为中国文化企业家代表出席国际间来自时尚产业、文化产业交流的重要国际活动，担任多个城市的文化产业顾问。方所的所在地，是有“广州商业新地标”之称的太古汇商场。LV、Chanel、HERMES等旗舰店均位于其中。方所的面积达到2000平方米，远远大过学而优书店、唐宁书店等在这座城市深耕多年的“老字号”。毛继鸿老师在《1212创意中国》论坛上的演讲演讲主题：东方品牌·城市美学EXCEPTIONde MIXMIND例外、Fang Suo 方所、YNOT和集品牌创始人，其围绕跨界展开演讲。第五位 广东省动漫艺术家协会秘书长——陈赞蔚教授陈赞蔚教授学士学位：广州美术学院设计系综合设计专业硕士学位：广州美术学院设计分院新媒介数码动画专业动画教师专业资格证：国家广电总局、中国动画学会主办动画教师高级研修班研究领域影视动画研究、互动游戏研究、动漫衍生策划设计研究、新媒体展示空间研究主要学术兼职广东高校影视与动画学术委员会秘书长、广东省动漫艺术家协会秘书长广州动漫行业协会理事、广东省粤港澳合作促进会文化专业委员会理事主要科研项目数码抽象三维动画研究水墨动画研究影视动漫高端人才训练营影视动漫教育与行业联盟广美-环球数码实践教学基地广美-广东华南工业设计院动漫中心实践教学基地《为了下一代》广州美术学院视觉艺术设计学院影视动画设计教研室：陈赞蔚 李雄飞 黄德文 邓立 卓莹 劳家煌 黄志夫 单芷颖 吴慕清在未来由于全球变暖，企鹅们已经没有冰雪之地来保证企鹅蛋的正常孵化，因此企鹅们开始了偷窃人类冰箱的计划，他们这样做的原因很简单——为了下一代！论文/著作/代表作/展览《征途——走向百年的中国动画》之《中国动漫教育》(978-7-83000-125-4)论文：1.坚守传统锐意创新谈数码艺术设计教与学 美术学报1004-10602.广州美术学院动画毕业设计教学的概述 装饰0412-36623.动画的抽象动态构成研究——以《点石成金》的设计实践为例 装饰0412-3662作品：2010年16届亚洲运动会吉祥物系列公益宣传片（亚运精神、历史、礼貌、新增项目）2010年第16届亚洲运动会2010年上海世博会山西馆主体展示装置虚拟现实三维仿真互动动画“点石成金” 2010年上海世博会展出《上善若蚁》动画短片 第18届广州国际艺术博览会展出【用动画，创造从未有过的感动】有礼有节团队联合广州美院陈赞蔚教授的科研创作实践工作室，以“重逢”为主题，用二维动画的方式创作了12个精彩的重逢故事，插画师和动画师用100多天和无数次颠覆与修改，为我们重现那些美好而难忘的时刻。赛事/顾问1.2009全国大学生原创动画大赛终评委；2.2010第二届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会动漫创意作品拍卖会评审专家；3.2011年全国大学生原创动画大赛评委；4.2012年中国国际漫画节金龙奖组委会动画复评委，中国国际漫画节金龙奖组委会“OACC金龙奖原创动画艺术大赛”评委专家库委员；5.2012年广东省第二届Wacom数字艺术交流会演讲嘉宾；6.2012土豆映像节广州点映沙龙点评嘉宾；7.北京世纪坛的优酷原创2012毕业展之动画专场演讲嘉宾；8.2014年5000万票房动画电影《猪猪侠-勇闯巨人岛》艺术顾问；9.2015年3月20日广州国际品牌与授权论坛演讲嘉宾；10.2016年东莞国际版权交易会行业获奖作品点评演讲嘉宾；11.2016年法国昂西国际动画节创投单元中国区评委。作品/获奖1.2010年《亚运吉祥物公益宣传片》获中国原创手机动漫游戏大赛组委会颁予的2010年中国原创手机动漫游戏大赛创业基金奖；2.《亚运吉祥物公益宣传系列—亚运精神篇》获中国国际漫画节金龙奖组委会颁予的第三届中国国际漫画节OACC第7届金龙奖“亚运特别奖”；同年获得中共广州市委宣创部、广州市文明办、第16届亚组委宣传部颁予的2010年广州市第二届羊城杯公益广告大赛影视类作品优胜奖；3.《亚运吉祥物公益宣传系列动画片——亚运礼貌篇》获中共广州市委宣创部、广州市文明办、第16届亚组委宣传部颁予的2010年广州市第二届羊城杯公益广告大赛影视类作品三等奖；4.《2010第16届亚洲运动会《四项吉祥物公益宣传片》获第16届亚洲运动会组委会颁予的第16届亚洲运动会一等奖；5.2010年中国国际漫画节组委会、全国大学生原创动画大赛执委会颁予的全国大学生原创动画大赛最佳指导老师奖；6.2012年金匙大学生新媒体创意作品大赛组委会颁予的2012金匙大学生新媒体创意作品大赛优秀指导老师奖；7.东莞市动漫行业协会、东莞市研达动漫科技有限公司颁予的“2012届院校Spanda熊猫形象设计大赛”优秀园丁奖；8.北京电影学院中国动画研究院、北京电影学院动画学院颁予的2012大学生游戏设计大赛“金晨奖”优秀指导老师奖；9.2012年中国国际漫画节组委会、全国大学生原创动画大赛执委会颁予的全国大学生原创动画大赛最佳指导老师奖；10.2013年中国国际漫画节金龙奖组委会办法的第10届中国动漫金龙奖最具实力指导教师奖；11.2013年广州市教育科学研究所颁发的优秀园丁奖；12.2013年共青团中央网络影视中心颁发的中青无限杯第三届大学生绿色游戏动漫设计大赛动画类绿色火炬奖指导老师奖；13.2013年“金匙”全国大学生新媒体创意作品大赛组委会颁发的“2012‘金匙’全国大学生新媒体创意作品大赛”优秀指导老师奖；14.2013年广州美术学院颁发的2012-2013年度优秀社团指导老师奖；15.2014年第二届东北亚国际动漫大赛、中国长春.东北亚文化艺术周组委会-优秀指导教师奖；16.2014年中国大学生游戏设计大赛组委会颁发的第二届中国大学生游戏设计大赛金辰奖优秀指导教师奖；17.2014年第七届中国国际漫画节第11届中国动漫金龙奖大赛颁与最佳指导老师奖。陈赞蔚（广州美术学院动画系主任）认为，强调中国动漫，应该强调国学。水墨动画之所以吸引人，就是因为创作者的国学基础。原创的才是世界的，真正有中国内涵的动漫，才是中国原创动漫，而且也更有市场。教研工作室AzureSky 是广州美术学院陈赞蔚教授的科研创作实践研究工作室，以研究生、部分有多年实践经验的企业专家、实习生组合而成，自2014年成立以来，已经完成了不少有影响力的创作实践， 2018年还参与了法国昂西国际动画界创投单元中国区宣传短片的创作。工作室以创作实践研究为主旨，希望能在影视动漫的原创与项目服务两个方向取得深入的成果，同时将创作实践的经验、成果总结成理论，形成实践与理论相辅相承的创作研究型团队。目前工作室已完成几个具有产学研高度的博物馆新媒体动画展示的实践项目，服务实践项目之余，还在积极筹备原创作品，已创作完成的岭南文化冼夫人题材短片荣获了省新闻出版广电局（版权局）联合省教育厅颁发的一等奖。第六位：童小明教授童小明教授研究领域1、展示信息整合设计研究信息的多样化与复杂性成为设计师面临的重要问题，它与媒介的多元化及快速的传播需求紧密相联，因此，展示设计自身特征与创作方法也应适时而变。展示信息整合设计研究是以受众为对象并以受众为始终，专注于信息的收集、整理、分析、归纳、使用以及相关知觉媒效用的方式、方法研究。通过建立信息架构、内容和知觉层级，形成秩序与逻辑，以实现信息资源在展示空间中的合理化、系统化以及媒介方式的多元化来促进主体与客体的最有效沟通，是最大化和最优化挖掘信息内在价值，整合多种媒介方式的设计思维和设计方法研究。2、知觉与空间体验设计研究人接受信息主要依赖于视觉，但随着受众体验需求的不断提高，人们对环境的感受开始趋于全方位的要求，除视觉以外，触觉、听觉、嗅觉、甚至味觉方面的感受也得到了越来越多的重视，它们是构成多维和多重复合体验不可或缺的生理基础。知觉与空间体验设计研究涵括了感觉、知觉、思维、记忆、想象、情绪和身体意识等范畴，着重空间体验中非物质要素的研究，其目标是构建展示空间的情感体验，强化受众的场所记忆，使受众通过多感官、多通道的知觉体验获得对展示主题和内容的理解。童小明教授主持的洗衣世界文化博物馆项目主要科研项目教学科研项目：1、展示设计核心课程群教学团队建设2、展示设计核心课程群的建设3、展示设计校级精品课程横向课题项目：1、上海大剧院公共空间深化设计与施工19982、广东南海凤凰山庄会所设计与施工19993、三亚光大休闲会馆室内设计与施工20004、广州AEC汽车城建筑与景观改建设计20015、中山市小揽地税局办公大楼室内设计20026、广州市华泰轮毂会展设计20037、广州市地税局珠江新城办公大楼室内设计20048、广州市银河烈士陵园广场主体建筑与景观设计20039、广州市银河烈士陵园烈士史料馆设计200410、广州医学院第二附属医院住院大楼室内设计200611、珠海高新技术开发区办公大楼改建及室内设计200512、御水零三号室内设计200913、广州市天天洗衣中央工厂建筑与景观改造设计201414、广州洗衣文化博物馆设计201615、荔枝文化博览馆设计201916、广东高新农业产业电商馆设计2019洗衣文化博物馆这个洗衣世界文化博物馆是由天天洗衣聘请广美设计系主任童小明教授设计而成的。“这座博物馆注入了人类洗衣的历史和文化，承载了科普教育的功能，同时也具有社会价值和现实意义，”童小明教授前后经历了三年的创作、考察以及建设，如今也对洗衣行业有了更深的认识，他提到，未来类似天天洗衣企业这样的现代化智能洗衣中央工厂必然会成为了人类洗衣方式中一个不可分割的组成部分。根据不同时代的洗衣状况，共分为“原始洗衣方式”、“家庭洗衣方式”、“作坊式洗衣方式”以及“中央工厂洗衣方式”四个展区。论文/著作/代表作/展览论文1、《室内节点设计—上海大剧院大堂及公共空间的设计与施工》《ID+C》1998.022、《从传播模式看展示设计》装饰2004.106、《设计分析——基于展示设计专业课程教学的思考》美术学报2012.053、《符号学视角的艺术展示空间》艺术评论2007-114、《展示空间中的非语言特征》美术学报2009-055、《叙事空间--构建展示空间的情感体验》装饰2012.117、《面向会展产业的会展设计专业建设》佛山科学技术学院学报2013.078、《对空间体验的观照—展示空间中的情节设计》艺术教育2013.069、《以受众为导向的展示设计》广州美术学院论文集2014.08著作《会展空间设计教材》湖南美术出版社2013.02代表作1、《上海大剧院》获“改革开放二十年建筑装饰行业发展成就展一等奖”和“2002年全国建筑工程装饰奖”。建筑工程“鲁班奖”2、《步入心灵的空间—广州市银河烈士陵园建筑与景观设计》获第五届为中国而设计“入围奖”。3、《广州市银河烈士陵园烈士史料馆》获2006第二届国际建筑艺术作品大奖赛“金奖”和第九届中国国际室内设计双年展“优秀奖”。4、《兰博基尼汽车展示中心》获第九届中国国际室内设计双年展“银奖”。展览1、《总有清风—御水零三号室内设计》入选第十二届全国美展。2、《广州市天天洗衣中央工厂建筑与景观改造设计》入选第十三届全国美展。第七位 影视动画设计的——柴文娟 副教授柴文娟 副教授研究领域动画、数字媒体艺术和影视文化研究主要学术兼职广东省、广州市动漫艺术家协会会员珠海第八届运动会标志和吉祥物征集活动，运动会标志录用奖是广东科学技术职业学院崔午阳和广州美术学院柴文娟的作品。运动会标志设计是蓝蓝的天空、舞动的白云，白云是一个手写的8字的演变，也是一个舞动的飘带，加上珠海主要标志性建筑物与渔女的剪影，构成了一幅所有珠海人的故事画面。整个标志是一个蓝色的渐变，图形非常简洁明了，内容却很丰富，寓意深刻。主要科研项目积极开展教学科研工作，取得了一些有学术价值的研究成果。主持完成了10多项省市级科研项目：省社科课题《岭南近现代电影文化与美学研究》、《珠三角数字特效业定位策略与发展研究》、《老艺术家声像资料采集与研究》、《新媒体艺术创作与文化思维》、《中国传统思维方式对新媒体艺术设计的启示》等20多项纵向课题；主持《珠海市第八届运动会形象标志和吉祥物衍生产品设计开发生产项目》、《数字媒体艺术创新创业教育模式研究》、《动画造型与图形文化设计应用研究》、《DT数绘实验动漫与生活设计应用研究》、《系列动画剧？本草药灵？动漫文化创意产品开发设计》等10多项横向课题研究。论文/著作/代表作/展览在《装饰》、《电影文学》、《人民论坛》、《文艺研究》、《美术学报》等期刊公开发表了《岭南社会主义电影的底层影像与文化解读》、《广东高校数字媒体艺术创新创业教育模式》、《中国传统思维方式对新媒体艺术设计的启示》、《珠三角数字特效业定位策略与发展研究》、《岭南通俗娱乐电影的历史重构与地域文化》等20多篇学术论文，获广东省高校艺术教育科研论文三等奖。出版学术著作《新媒体艺术创作与文化思维》、《电子书刊设计》。艺术设计作品多件参加国家、省市级展览并获奖，获第六届全国书籍装帧艺术整体设计优秀奖、珠海市第八届运动会会徽、吉祥物设计“录用作品”奖、入围全国百部社会主义核心价值观动画短片创作计划、第二届“越秀杯漫画作品创作大赛暨“共庆新中国70周年粤港澳携手绘新篇”主题漫画创作活动创新创意奖、生肖文化视觉艺术大赛奖、数字媒体机外观设计专利等奖项。指导作品《∞》（读作：无限立方）吴广灿 孙景辉指导教师：李雄飞 柴文娟 叶梓琪 刘琛作品静帧展示：第八位 新媒体与光动艺术设计——冯乔副教授冯乔副教授研究领域新媒体艺术设计研究光动艺术设计与应用研究主要学术兼职亚洲基础造型学会广州分会会长2015广州国际灯光节高校联盟学生创意灯光装置作品展的项目负责人2016广州国际灯光节高校联盟学生创意灯光装置作品展的项目负责人主要科研项目1.基于城市公共艺术活动背景下的新媒体艺术研究（2015WTSCX050）2、数字媒体艺术专业专业综合改革试点（60431010207）3.动画专业校级专业综合改革试点（60431010204）4.《与新加坡南洋理工学院（NYP）数字媒体系(SIDN)“项目教学”合作》（60645050306）5.《视觉艺术设计学院教学实验中心》（602420207）时光隧道穿越时光的魅力，深深吸引着我们。我们都希望，时光隧道有无限的美好。年幼的孩子希望穿越隧道，体验长大成人的感觉。长大后的我们希望穿越隧道，回到过去。作品设计师：广州美术学院：冯乔、胡俊铭、凌遥 罗文君 李慧 傅洁莹作品制作方：广州美术学院论文/著作/代表作/展览1.2015年4月，论文《以公共艺术活动打造城市品牌——广州国际灯光节的价值研究》在《美术学报》2.2015年4月，论文《从运动到互动----浅析当代新媒体动态艺术的特征》在《美术教育研究》发表3.2014年8月，论文《广州集合住宅小户型室内空间适应性研究》在《城市建筑》发表4.2007年6月编著《电脑构成艺术》由上海美术出版社出版。5.2008年6月著作《环艺设计》由人民美术出版社与黑龙江美术出版社联合出版。6.作品《光之花》参加2013广州国际灯光节并获优秀奖。7.作品《粤能量》参加2014广州国际灯光节，并获一等奖8.作品《远航》参加2015广州国际灯光节，并获一等奖冯乔与学生们的作品《远航》《远航》作品师生团队，后排左四为冯乔第九位 广美视觉艺术学院动画教研室主任——赖向荣教授赖向荣教授研究领域影视动画艺术研究、娱乐与衍生品研究、数码游戏艺术研究主要学术兼职中国高等院校影视学会动画与数字媒体艺术专业委员会理事。北京电影学院中国动画研究院/实验？动画影像研究中心研究员。广东省高校动画、数字媒体教学指导委员会秘书长。广东省美术家协会动漫艺委会委员。广东省动漫艺术家协会理事。亚洲基础造形协会会员。广州市动漫艺术家协会会员。广东省公共艺术家协会会员。主要科研项目2022北京冬奥会吉祥物冰墩墩设计团队第三主创，三维组负责人广东省重点平台建设计划及重大项目成果培育项目特色创新项目（人文社科）《岭南醒狮数字造型设计及VR呈现研究》二十世纪广东美术家个案研究（第二排名）2015广东省普通高校国际暨港澳台合作创新平台及国际合作重大项目（自然科学）-《影视动漫设计教育创新团队》（2015GXJK065）（第三排名）横向科研创作项目《2016广东省大学生原创动画大赛暨“同城梦”广佛地铁艺术大赛》横向科研创作项目《美术原画重制项目》广东省动画教指委项目《2018年首届粤港澳大湾区高校动画与数字媒体创意大赛》（第二排名）广州美术学院本科质量工程项目《协同育人平台影视动画专业协同育人平台》项目编号：YRPT201801城市·状态 | 廖向荣作品“矛盾”这个概念似乎成了廖向荣作品的主题。在《城市·状态》中，廖向荣继续了“矛盾”，试图使用基本的立方体造型元素，通过聚散组合与运动状态，借以表达城市住房的紧缺与高企，普通人的梦想变得越来越难以实现。论文/著作/代表作/展览论文：1.广州美术学院《角色动态研究》课程初探，独撰，2011-07，装饰(0412-3662)，清华大学2.《实验动画教学中视觉表现形式的局限与拓展》，独撰，2018-03，（1005-5312）艺术中国3.三维动画非真实渲染略谈，独撰，2014-08，美术观察，中国艺术研究院4.浅析动画角色的表情设计，独撰，2011-12，美术观察，中国艺术研究院5.关于影视动画专业毕业设计的思考，独撰，2010-06，美术学报，广州美术学院6.沟通还是拒绝沟通，2014-03，美术观察，中国艺术研究院7.符号化在角色动态制作中的运用，独撰，2009-07，文化月刊，中国文化报社8.在限定中求可能，独撰，2008-10，南方航空GATAWAY，中国南方航空9.2011年动画专业毕业生作品集（作品点评），独撰， 2011-07，数字娱乐技术shengfa（CG杂志），电子工业出版社10.角色动画中面部形态对表情设计的影响，独撰，2011-01，“给力——奔”广州美术学院设计学院青年教师论文集，广州美术学院作品：1、2022北京冬奥会吉祥物冰墩墩设计团队第三主创，三维组负责人2、《现实。梦幻》，三维动画，曾获亚洲区maya动画作品大赛最佳创意奖3、《梦幻之盒》，静帧，入选首届全国动漫美术作品展览，中国美术家协会 2017.124、《像素？景》，静帧、动画 入选《春暖花开》展览，广州美术学院，2017.65、《城市？状态》，三维动画，入选2009上海国际科学与艺术展，上海市文学艺术界联合会、科学技术协会6、《点石成金》，世博会山西馆三维虚拟仿真互动动画，2010上海世博会山西馆，2010-08（合作）《重生》《幻灭》《无我》 | 廖向荣作品廖向荣《梦幻之盒》 2014第十位 跨媒体艺术研究、跨媒体空间影像工作室负责人——洪荣满副教授洪荣满副教授研究领域跨媒体艺术研究、科智媒体艺术研究、公共艺术研究主要学术兼职广东省美术家协会实验艺术委员会委员广州美术学院视觉艺术设计学院教授委员会委员主要科研项目广东省教育厅特色项目立项书，科研项目《后数字化的媒体艺术创作研究》(2016WTSCX060)2016广东省教育厅教改项目《工作室制下的国际交流教学模式探索》(JXGG201601)《广美中洲跨媒体艺术研究中心》(18HX052)校企合作横向课题论文/著作/代表作/展览论文：1.《Intervention and Negotiation –The intervention of inter-media art in public space》Lecture Notes in Economics, Management and Social Science(ISBN:978-1-989348-08-6) ISTP2.《公共艺术的在地性与跨媒体趋势研究-以‘移动美术馆“计划为例》美术学报(ISSN 1004-1060) 北大核心3、论文：《“铁树开花”--超媒体与机电一体化艺术创作研究》装饰(0412-3662)北大核心▲洪荣满&Paul segers 《塑料时代的新英雄》日用塑料现成品、布料展览 /项目2019广州美术学院毕业展览大型灯光show广州美术学院中央电视塔“庆祝建国70年”光影秀 北京南沙水乡“岭南风韵”光影秀 广州装置作品“How Doo”，荷兰埃茵霍芬De Fabriek艺术空间，荷兰项目计划“X计划”，中央美术学院双年展“空间协商”，北京影像装置作品“广告时间”，深圳华侨城盒子空间，深圳影像作品“塑料时代的新英雄”，中央美术学院，北京影像作品’Soft drink’，陆桥－厦门、鹿特丹、巴尔的摩建交三.周年艺术展，美国影像装置作品“米米模磨米摸”，深圳第一届新媒体艺术展，深圳公共装置作品 The voice of land“Balcony”，太仓文化创意科技园，太仓声音装置作品 The voice of land“Help”，太仓文化创意科技园，太仓影像装置作品“米米模磨米摸”，盖亚空间，广州影像作品“小胖”，盖亚空间，广州装置作品“方圆”，广州美术学院美术馆，广州信息机电互动装置“铁树开花”，艾克斯.普罗旺斯艺术学院，法国led光互动作品《Grilles-窗花》。米念艺术空间展览，厦门影像作品“闽南圣经”，复制的力量，徐州美术馆，徐州信息互动作品“瓶装机”，Green gene”,曼彻斯特都会大学，英国装置作品“船号”，视觉就是经济 2，顺德装置作品‘paradise I’ ,Double feature---玩具，小洲村人民礼堂，广州雕塑作品“HYY”，广州大学城北亭商业广场—NFA艺术空间，广州装置作品“鸡”。“经过”五国艺术交流展，起点艺术学校，泉州装置作品“风景这边独好”。“经过”五国艺术交流展，厦门大学，厦门影像与表演作品“massage”。Lloyd宾馆，荷兰阿姆斯特丹装置作品“舷窗”，“IN TRANSIT”，荷兰鹿特丹“中国印象”。回声 104.4长波无线电台，英国伦敦影像作品“window”，摄影作品“广告”，装置作品“T SHIRT”，国际艺术交流展“Underconstruction ”，南京艺术学院，南京影像作品“distance”，国际艺术交流展“ Luggage”，南京艺术学院，南京“listen”系列装置作品。“programmas van Eisen”Balengebouw ，Roombeek,荷兰恩斯赫德作品“sabotage”。 A4城市住宅更新公共项目，Presikhaaf,荷兰阿纳母“Chipboard Show”个人展，荷兰恩斯赫德“After seven”现场创作，荷兰海牙系列“一分钟”影像作品，乌特勒支中央博物馆，荷兰乌特勒支作品“家”，中国欧洲艺术中心，厦门《洗衣去污互动装置》 洗衣文化博物馆 广州《沉浸影像投影装置》洗衣文化博物馆。 广州广州国际设计周金堂奖全国宣传短片； 广州广州国际设计周金堂奖颁奖晚会多媒体视频包装与策划 广州光乐碰撞灯光秀 《风雅岭南》洪荣满老师代表中国与巴西、葡萄牙、俄罗斯和西班牙一起组织的团队的项目

陈永锵，广东南海西樵人，1948年生于广州。1981年毕业于广州美术学院国画系研究生班，获文学硕士学位。现为中国画学会副会长、广东省中国画学会会长、中国艺术研究院美术创作研究员、中国国家画院艺术家、岭南画派纪念馆名誉馆长、广州美术学院客座教授，国家一级美术师、享受国务院特殊津贴专家。曾任广州画院院长、广州市文化局副局长、广州市文学艺术界联合会常务副主席、岭南画派纪念馆馆长等。陈永锵：颂扬自然，赞美生命尚辉《美术》杂志社社长兼主编、博导陈永锵是当代“岭南画派”中的重要代表人物之一，其画作真正接续了表现岭南地域植物风貌和文化特征的艺术形态，而且在他笔下深入刻画了古代画家不曾尝试的亚热带地区特有的花卉植物，例如热带雨林中生长的榕树、木棉花乃至榴莲、木瓜等花木都进入了他的视野。陈永锵在广州艺术博物院举办的展览以“生命·大地·阳光”为题，这六个字全面概括了他的精神追求与艺术理想。其花鸟绘画并不是完全表现客观对象，中国传统花鸟画常常是表现文人画家特有的冷漠品格与孤高气节，而中国文人花鸟画中之所以没有南国花木，并不是因为来自岭南一带的画家群体中没有文人画家，而是岭南地域的文人画家在抒发孤高、冷逸和愤世嫉俗的精神时，同样是以梅、兰、竹、菊等传统题材作为表现对象，从而很少会涉及木棉、木瓜、榴莲等热带地区特有的花木景象。而且，隐藏其中的另一个重要原因是，画家描绘木棉、榴莲和木瓜等物象又能借此表达出什么内涵？于是，在解读陈永锵的艺术探索中可以发现，他明确体现了中国花鸟画在20世纪所进行的现代性转型，即是把文人花鸟画转变成为人文花鸟画，表达了当代人对于自然的颂扬和生命的赞美。也就是说，当代人们生活在一座高度物质化的城市中，往往会感受到一种物质文明对于人性的挤压，但在自然世界中便会得到情感的释放与解脱。所以，陈永锵笔下描绘的高大木棉以及丰硕的榴莲和木瓜等物象，实际上都饱含着一种关于生命意识的关怀，因此，“生命·大地·阳光”才是陈永锵花鸟画中追求与灵魂的所在。而在花木物象的具体表现上，陈永锵又需要与传统文人花鸟画的笔墨语言进行对接。例如在描绘灌木、榕树等巨大的树干时，通常会当作山石加以处理。但在大家的印象当中，热带地区的雨林植被都非常繁茂和丰富，多是几种植物和蕨类自然地生长在一起。所以，陈永锵表达的并不是某一种植物，而是在描绘热带雨林植物的自然生存环境，使得他的墨彩语言也与生态结构有机地结合一体，例如其画面中的墨色大部分运用于灌木丛林的表现，只有少量会出现在枝叶和花卉上，从而构成画面中特有的画眼。因此，从某种意义上来讲，陈永锵不仅开拓了传统花鸟画没有的题材，而且在如何把传统花鸟画转化为现代花鸟画的过程中，汲取了人物画和山水画的笔墨语言并与南国花木进行了有效的对接和转化，从而形成了“陈永锵式”的花鸟画图示。也就是说，他对于传统花鸟画的现代发展、题材开拓以及南国花木的写照具有开创性的学术意义。陈永锵：用画笔寻觅生活的诗意王平中国国家画院山水画所一级美术师，《中国美术报》社长、总编辑陈永锵是一位极具艺术气质的画家，生活中的他激情澎湃、豪情万丈，爱好作诗、喜欢吟唱，为人热情慷慨，乐于结交朋友。虽然年逾古稀，但大家都以“锵哥”称之，体现了众人对其性情的一致认识——随和可亲，一见如故。陈永锵不仅在日常生活中富有情趣，而且在艺术创作上也是如此。例如他笔下鸿篇巨制的灿烂木棉，让我们为之而感动的，绝不单纯因为木棉象征英雄，而是他在赋予红色木棉激情与热烈的同时，兼融着一种富有诗意的浪漫气息。这一点既是陈永锵绘画作品的重要特征，也是其个人气质在艺术创作中的深层投射。从绘画题材上看，陈永锵始终坚持着对岭南风物的不断深挖，其笔下的多种植物在传统花鸟画中都十分罕见，例如荔枝、芭蕉、美人蕉、木棉花、紫荆花、水葫芦等表现题材都与岭南地区的日常生活密切相关。从构图形式上看，陈永锵在花鸟画中采用了极具生活性的铺满式布局——宛如照相机取景之下的生活截面，形成了一种类似于近景山水画中“截取一角”的团块性构图样式，使得从生活中得来的朴实物象具有了现代的设计美感。当然，陈永锵在创作中也体现出较强的取舍意识，在忽略次要的同时突出重点，彰显了别出心裁的艺术智慧与能力。尽管陈永锵长期致力于写意花鸟画的研究与创作，但真正铸造其辉煌成就的却是深厚的塑造能力。1981年，陈永锵毕业于广州美术学院国画系，科班出身的他得以将西画的造型手段与传统写意画的表现形式相互融合。因此，即便是绘制较大尺幅的作品，陈永锵仍旧是在守持住宏大气势的基础上，使用细小笔触进行精微塑造，而非运用简练概括的大写意用笔。与此同时，陈永锵还借鉴和挪用了传统山水画的笔法和墨法，在与西方写实技法的结合中淡化了传统花鸟画双钩填彩、写意渲染的技法，进而形成了自己的语言样式。在此需要重点说明的是，虽然陈永锵执着于技法的表达和突破，但从未舍弃或弱化对主观情感的抒发，这是我们在欣赏陈永锵写意花鸟画时应着重注意的独特之处。20世纪以来，在中国传统绘画向西方写实绘画学习与借鉴的历程中，“塑造”是一项至关重要的表现技法，而这一点恰好在陈永锵的花鸟画中体现得淋漓尽致，他一方面做到“依象造形”，其笔下的物象能够让观者一目了然，具有较强的亲和力和生活感；另一方面，他又没有仅仅停留在客观再现的肤浅层面，而是通过熟悉的题材重新建构和创造出陌生的新鲜感，让观者与物象之间保持一定的距离，从而形成了绘画与生活既融为一体又各自独立的艺术境界。“塑造”也使得陈永锵在创作中进一步加强了传统绘画中的主体意识，例如他在色彩运用上表现出与众不同的特点就与强调主体意识有关。他画的木棉红色没有完全依照客观的自然色彩，而是融入了他的主观感受，尤其是为了更加浓烈地彰显出木棉的英雄气概，陈永锵不仅挥洒出大片的红色，而且以传统绘画中积色的技法来进一步渲染氛围和抒发情感。因此可以得见，面对真实生活与艺术创作之间的转换，陈永锵始终坚守着传统绘画中的意境塑造和诗意追求，展现了一种十分切实的自然之美、客观之美和生活之美。作为岭南画派的代表性画家，陈永锵一方面在中西融合之中强调意境，另一方面在写意花鸟画中强调塑造，这使得他的花鸟画作品既丰富而坚实，又亲切而唯美。当代花鸟画家往往有个困惑，那就是强调塑造就很难体现出传统花鸟画的笔墨之美，而陈永锵恰恰是在这个矛盾与冲突之间找到了一个完美的切合点，他的作品不仅真实地表现出花鸟物象的自然特点与客观之美，而且凸显了中国传统绘画的意境之美。陈永锵：木棉峻骨，岭南雄风于洋中央美术学院教授、中国画学研究部主任、国家主题性美术创作研究中心副主任20世纪以来，各地域画派写意花鸟画的风格面貌，主要是以水墨笔质和现代构成因素呈现各个地域的自然风物。尤其是生长于热带雨林气候的花卉鸟兽，顺理成章地成为了南国画家群体热衷的表现对象。而在当今画坛具有广泛影响力的画家群体中，作为当代广东花鸟画坛的标志性人物之一，陈永锵的绘画造诣也呈显着当代岭南地区写意花鸟画的艺术水准。在当代写意花鸟画创作领域，陈永锵是最富激情的创造者和革新者之一，是以笔墨与色彩抒发心怀的“豪放派”诗人。他继承了岭南画派的优秀传统，使传统写意花鸟画的抒情路数从缠绵走向奔放，由虚幻走向真实；他的作品不再拘泥于传统文人笔墨的田园风格和现代西方科学观影响下的自然写实，而将更多的精力用于求诸内心的真情实感的流露，通过主观意识的加工再现自然造化之美对于人心灵的冲击。陈永锵早年师从于岭南画派传人梁占峰，1978年考入广州美术学院中国画系研究生班，当时的导师是关山月、黎雄才、杨之光、林丰俗、陈金章、梁世雄等一批岭南画派的传人。与当年岭南画派的创作宗旨相一致，陈永锵写意花鸟画的个人艺术特色很大成分来源于中西、古今艺术资源的融合以及在融合过程中产生的艺术化合作用与文化张力。在早年从学时期，陈永锵特别重视写生，他的创作吸纳了多种西方现代绘画因素，尤其借鉴了19世纪西方现代派、印象派和表现主义注重画家主体内心情感抒发的创作理念，勇于强化视觉美感本身的力量，大胆使用鲜活的色彩、营造斑斓的画面，从而构建出一种浑厚刚健、恢宏大度而又充满勃勃生机的新画风。如此一来，陈永锵的写意花鸟画艺术虽然来源于岭南画派的嫡传，却超越了后者清新明丽、雅致婉约的境界，而呈现出一种热情浓烈、浑厚粗犷的精神气质。在表现南国风物的众多绘画题材之中，木棉一直象征着吉祥与美好的寓意。虽然以传统花鸟画的写意笔墨来表现木棉的绘画古已有之，陈永锵“木棉”系列绘画的问世，仍是对这一主题的再次探索和总结。他以个性鲜明的语汇符号和强烈的概括性笔墨，赋予了木棉以热烈活力和蓬勃生机。因此，只要提起陈永锵，我们就会不由自主地联想到他笔下一簇簇热情如火、绚烂多姿的木棉花。如在其作品《木棉落朵不飘英》中，陈永锵将树枝用山的纹理加以描绘，把木棉花的雄风充分地表现出来，画面中从树上落下几朵木棉花，题诗“木棉落朵不飘英，掷地闻其声”，既强调了木棉阳刚坚韧的另一面性格特征，也显示了画家观察的独到和富有诗意的才情。实际上，陈永锵的性情品格既像其名一般铿锵有力、掷地有声，又如木棉花一样豪放爽直、旷达慷慨，始终蕴含着充沛的生命力和感召力。由此再观陈永锵描绘的山茶花、海棠花、鸡冠花、油菜花、紫荆花、紫罗兰、文殊兰、向日葵、凤梨、荔枝、芒果、椰子等各种花卉蔬果的画面中，都带有木棉作品中相对铺张而充实的饱满构图，营造出一种似乎将要溢出画面的视觉冲击力。由此而观，这种饱含着热血浓情与文人诗意的艺术面貌，正是陈永锵写意花鸟绘画的重要特征。回望中国美术史中的写意花卉作品，明清时期的“扬州八怪”和近现代“海上画派”的几位重要画家都曾表现过故园蔬果题材，只是倾向于一种自然清淡、亲切熟悉的日常物象，很少运用强烈的色墨对比来凸显它们饱满的生命活力。但陈永锵却将木棉意象作为突破口，赋予了写意花卉以一种现代性转型的风格样貌，使得画面物象都迸发着生机茂盛、昂扬向上的气象。陈永锵曾在题为《张扬生命》的文章中说：“生活的经历和阅历，使我有缘与原野上的生命（包括人、草木、禽兽和鱼虫）接触，以至作或深或浅的感情交流，他们首先是以外在的朴素美感唤起我的关注，继而是以他们内在的，具‘人格化’的深层美感，构成我与他们思想感情上的共震和鸣！从而便产生我想表现的此时此刻心绪的创作欲望和艺术灵感。严格地说，我并不是纯粹地表现审美对象的自然美，而是在表现我自己对生命的一种感知和呼应。愿望就是：对生命的张扬！”在陈永锵的作品中，我们可以感受到那种饱满张扬的热情、那种亲切浓郁生活气息，和沉郁壮美的诗意。正如美术史家陈少丰评价陈永锵时所说，“他不像有的画家那样俯视自然或仰视自然，而是以劳动者的朴实心态平视自然，所以笔下的草木更可亲可爱”。的确，面对自然造化，陈永锵的一腔热情在执著、投入的艺术创作中得以抒发和升华，因此他对于自然的态度不是浏览欣赏般的轻松，也不是敬畏式的严肃，而是怀抱着一种感恩的、亲和的、炽热的感情，这种感情与农民对于土地的情结相近。这种情结更扎根于陈永锵对南粤自然风光与岭南地域文化的眷恋之中。艺术家作品陈永锵 春枝雀跃动金玲 中国画 181cm×97cm 2015年陈永锵 春枝上的音符 中国画 180cm×97cm 2015年陈永锵 故里冬深中国画 180cm×97cm 2015年陈永锵 化作春泥更护花中国画 180cm×97cm 2015年陈永锵 幽峪生灵中国画 180cm×97cm 2015年陈永锵惠风和畅中国画 70cm×137cm 2016年陈永锵 家园 中国画 69cm×69cm 2016年陈永锵 百代繁荫 中国画 137cm×69cm 2018年陈永锵 奔绿流红 中国画 139cm×69cm 2018年陈永锵 红荔当头中国画 138cm×68cm 2018年陈永锵 家园乡韵中国画 138cm×68cm 2018年陈永锵 春暖香江中国画 124cm×225cm 2019年陈永锵 皓洁白衣护绿荫中国画 180cm×97cm 2020年陈永锵 新晴初声中国画 136cm×68cm 2020年美术研究｜霍春阳：以简胜繁，以轻写重！美术研究｜郭石夫：意之大者，苍润雄强！美术研究｜朱良志｜《石涛画语录》中的“蒙养”与“生活”！美术研究｜郭志光：写意传统与现代格趣！近悟于古迹与游山写稿，融会一片，自立面目，渐觉成就可期！

艺考生们注意啦，九所最受艺术生欢迎的美术院校，千万别选错每年艺考都是人们倍加关注的一场考试，在这里早早的就吸引了广大媒体的争先报道。这里将是产生下一个大师或者巨星的发源地，在这里可以捕捉到他们没成名之前，最真实的一面。想要以后获得更好的发展，选择好的平台就显得尤为重要，其中最知名的要数“九大美院”。下面跟随小编一起去看看他们的长处，为自己以后的发展走对第一步。一：中央美术学院这所学校是唯一一所教育部直属的美术学院，它与1950年4月成立，当时是有毛主席亲自为他提名。这所学院现在设有造型学院，设计学院，建筑学院，人文学院，城市设计学院，六个美术专业学院。他有浓厚的历史责任感，把握着时代的潮流，是中国美术学院的典范。代表 专业有：油画（国内第一）、中国画、美术学、平面、版画、动画、雕塑、建筑学（国内唯一一所通过建筑学评估的学院，可授予工学学位）。二：清华大学美术学院这是由中央工艺美术学院延伸出来的，始创于1956年。现在已经成为中国所有艺术院校中，影响力最大的存在。美术学专业在全国美术院校中排名第四，艺术学理论和中央美术学院并列第三。是中国大陆第二所曾经入围“世界60佳设计学院”。代表专业有：环艺（国内第一）服装，油画，雕塑。平面。动画。中国画。三：天津美术学院成立于1906年，是北方重要美术教育和美术研究中心，同时也是中国最早的公立高等院校之一。中国独立设置的八所美术学院之一。前身是由北洋女师范学堂改建。2008年获批国家级人才培养模式创新试验区。现在的学院分为天威路校区和志成道校区。代表专业有：中国画（工笔国内第一）、版画、油画。四：中国美术学院是中国第一所综合性的国立高等艺术学府。也是最早实施设计学的学院，中国最早的艺术革命发源地。首批国家“双一流”世界一流学科建设高校。学校还是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术大学。代表专业有：中国画（国内第一）版画，媒体设计，环艺。建筑学（美术类）动画，油画，雕塑，综合绘画，平面，美术学。五：广州美术学院他是华南地区唯一一所经过国家教育部批准成立的一所高等美术学院。广州美术学院前身是中南美术学院，截止在2018年1月，广州学院分为昌岗和大学城两个校区。代表专业有：油画，水彩，平面，环艺。六：湖北美术学院成立于1920年，是中国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府。前身为武昌美术学校。湖北美术学院是中国首批32所艺术硕士专业学位的教育试点单位之一。代表专业有版画和水彩。七：四川美术学院四川美术学院简称“川美”是一所省属本科高校，具有硕士学位授权，中国八大美院之一。学院创建于1940年，下设有19个硕士学位，重庆市美术馆，我国唯一一家实在大学中的省级美术馆。代表专业有：油画、版画、中国画、水彩、雕塑、平面。八：鲁迅美术学院中国东北地区，唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府，中国八大美术学院之一。学校前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由毛泽东、周恩来等亲自倡导创建。代表专业有油画（写实国内第一）、雕塑、版画。九、西安美术学院中国三大拥有博士学位授权点的专业美术学院之一，居全国八大美院第三。是中国西北地区唯一一所高等专业美术学府。学院有雁塔，临潼，长安三个校区，27个本科专业。绘画学科已成为陕西省高等教育重点学科和名牌专业。代表专业有：中国画（花鸟国内第一）、油画、雕塑、美术学、建筑学（美术类）、动画。艺考生们，看完上面的介绍选择一所适合自己的学校，为自己的明天奋斗吧。