在每年申请艺术留学的大军中,往往会有很多学生因为各种各样的因素,与名校失之交臂。在众多的失意者中,很大一部分学生是因为作品集不过关,总所周知,国内外的教育存在很大的差异,很多国内学生准备的作品往往并不适用于国外的艺术院校申请。例如:服装设计专业,由于国内的服装设计起步较晚,很多学生选择去国外继续进修设计,申请国外的艺术院校通常需要学生准备作品集,以便了解学生的艺术潜力和基础。那么,国外的导师究竟想要什么样的作品,作品集中包含的元素有哪些?我们以美国服装设计研究生为例:首先,美国综合大学中的服装设计专业根据专业研究的应用领域不同,分设在两类不同的院系中。一类是以服装设计和面料研究为侧重面,称为Fiber Science&ApparelDesign,大多设立在College of Human Ecology中的design department中,该专业的研究生课程提供理学硕士,艺术硕士和博士的学位。该类别以Cornell University(NY),Universityof Wisconsin-Madison和University of California-Davis为代表院校,该专业涉及到综合审美,文化,历史,体育,社会和科技等多学科知识。这一类的硕士学位多为MA,即master of arts。另一类是以配合舞台设计和化妆研究为侧重面,称为costume design,大多设立在theatre department中,该专业的研究生课程提供艺术硕士的学位。该类别以University ofFlorida为代表院校,该专业涉及的知识包括服装设计,服装制作,灯光设计,布景设计,和技术指导等。此类的硕士学位多为MFA,即master of fine arts。尽管这两类专业研究的领域存在很大的差异,但是两者之间在准备作品集的时候却有很多的雷同之处。1要有思想性,最好有一条脉络,贯穿整个作品集如果说本科的作品集更注重基础知识的话,对于研究生来说,作品集最为看重的就是最能传达设计思想、理念,体现设计能力的工具。作品集就像在娓娓道来一个生动的故事,有主线有故事情节有起承转合。例如:一些学生在准备作品集的过程中,往往会融入很多自然的元素。体现现在布料、剪裁、版图这些因素,在这些因素上面,可以重点体现自己的思想,你对事物的一些看法,你的作品所体现的作品深度,只有将多个元素融合在一起,才能更好的体现自己的哲学思辨,思想的独特性。另外,建议申请研究生的学生,作品集要学会站在一个比较高的层次,不要浮于表面,善于总结出自己的作品在思想上的共性,提炼出一条精准的主线,围绕着这一主线展开想象和创作,当然大家也不要为了有一条主线,牵强附会,几个作品的起承转合要很自然,否则会适得其反。2要注意Research和Design Process的呈现申请研究生,非常重要的一点就是要说明我们具备做research的能力,也就是场地调研、用户调研等。常用的有定量分析和定性分析两种。定量分析要有一些数据,定性则要找出比较有代表性的例子,来分析存在的问题。另外,就是设计过程。比如头脑风暴的过程、材料选择的过程、结构确定的过程,这些最好都要能够呈现出来。这录取委员会才会更加深入地了解到你的想法是怎样的。很多学生只放了效果图,但是忽略了中间的过程。 因为很多学生在准备作品的时候往往容易只关注作品集准备的结果,画面是否美观,图片是否漂亮,当然这只是一个方面,更重要的是该作品的形成过程。院校更关注的也是该作品从灵感产生,市场调研,资料搜集,方案比较,影响因素,被选方案,到终方案确定,这一系列过程中的每一个想法。因此,如果作品当中可以配以从初稿到终稿的设计过程,和解释说明,则更容易脱颖而出。3创造性解决问题的能力设计就是不断的去解构、去创造出新的东西和方式。在作品集中,更多的也是通过作品去发现问题,解决问题。而且国外的教育更多的也是注重学生的创作和解决问题能力,像罗德岛就有一门课程,把人放到极限环境中去做设计,比如真空的环境,比如2-3平米的空间。你在极限的环境里,怎样进行设计,达到预期的功能,这些对于设计者都是非常大的挑战。所以我们要看到问题,分析清楚,并且创造性地解决它,比如以集装箱设计流动的居住空间。所以,如果你只会操作理论,而无法解决问题,那么,这样的作品往往也是导师不为看重的。4作品集要体现情怀,能够引发一些思考情怀这个概念十分广泛,并没有什么明确的定义,比如你的作品注重生态环境,那么作品集中体现最多的就是绿色设计、可持续性设计,如果你的作品是以弱势群体为研究对象,你的作品可以是对当代弱势群体生活状态的一种思考,你对一些社会问题的一些反思,这些都体现了你较重的责任感。但是,在准备作品集的时候,申请者要更多的体现自己的元素,你想要表达什么,你会选择什么样的方式表达自己的思想,都要在你的作品集中详细的展现出来。注:作品集准备的注意事项:1,详细查询院校要求首先,每个学校要求不同,要先查看学校对作品集的要求,二维还是三维,图片还是VCD,是网上上传还是需要寄过去。一般来说,如果上传的话,Windows通用的格式都是可以的,pdf/jpeg/Word/Power point这些我们经常接触的图片文字格式都可以,像CAD这样专业的大型软件设计的格式可能不是很通用(具体请参考学校要求)。2,注意细节如果要投不同学校一定要注意细节。如果需要邮寄作品的话,需要装订成册或制成录像带VCD等,最好不要寄原件,有的学校同意在付邮费后帮你寄回来,但是这样不方便申请其他学校,万一遇到邮件遗失等问题显得尤为麻烦。3,严格遵守上传的格式准备上传作品集最好尺寸大小合适,上传的话每个学校有一定的限制,如每幅图片要求为分辨率72 dpi, 大小为1024 x 768,或者每部影片不超过5分钟等(具体要求请查阅学校网站)。邮寄一般学校也有一定的要求,如每幅8.5 x 11装订成册,等等。作品集使用软件有的学校有明确规定,如Quick time Movies,Flash或Stuffit,一切以学校要求为主。4,详细标明个人信息作品集上,一定要注明自己或作品的一些基本情况,如申请人姓名,申请专业,作品名称,原作大小,创作年月或使用材料等。一般的学校希望学生会对自己作品有一个描述,从描述中阐述你自己的想法,创作时使用的技巧,还有作品要表明的意义等一些背景类的说明,以表明你对艺术的热情、对所选专业的理解、对艺术的向往,还有对自己为什么要选此专业的原因阐述等。想要了解更多你也可以扫一扫关注小编微信为您提供更多艺术详情!长按关注解锁更多精彩内容扫一扫,关注我
和普通高考不一样,考研报考只能报一所目标院校,一个专业。因此,选择目标院校,将伴随你的考研整个流程。不管你是本专业的还是跨专业考研,一定要明确自己最适合的方向,选院校就像找对象一样,一定不是单纯的因为某一个点的魅力,更多的是一个综合的感受和体会。因为他决定了你将来在哪个大学读书?在哪所城市生活?和谁在一块生活?毫无夸张地讲,目标院校的选择将影响你的后半生。陕西科技大学在西安,有三所服装设计院校,分别是:西安工程大学、西安美术学院、陕西科技大学。考过研的同学都知道,研究生讲的是学科、本科讲的是专业。什么意思呢?就是说,无论你本科学的是服装设计、产品设计、环境设计还是视觉传达设计,将来研究生毕业,毕业证和学位证,都只会标注“设计学”专业、抑或是“艺术设计”专业。这里的设计学就是我们常说的学硕,艺术设计就是我们经常听到的专硕。古人语“学而优则仕”,在西安学设计的同学,毕业出来,很多学生会选择考公务员、事业单位、教师等职位。但是,本科学设计(服装设计、视觉传达、环境设计、产品设计等专业)的同学,很难在公务员、事业单位、教师的职位表里面,找到自己的专业,这主要是因为,设计类本科专业对应的单位绝大部分属于民营企业。相反,如果考上研究生,服装设计、视觉传达、环境设计、产品设计等都是研究生专业“设计学”、“艺术设计”的研究方向。因此大家会在招公职位表里面,经常看到“设计学”或者是“艺术设计”字样。这也是笔者建议服装设计专业同学考研的原因。服装设计专业考上研究生能进能退,进可以考编制、退可以进企业,一举两得。西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(服装设计方向)1985年,西北纺织工学院服装专业在我国纺织高等教育服装学科的主要奠基人李辛凯教授的努力下正式筹建服装学科硕士学位授予点。1986年正式获批全国第一个服装专业硕士学位授权点,服装的制作与工艺学科,从此在中国大学开始形成独立学科。1988 年李辛凯教授培养出全国第一位服装专业硕士研究生徐青青老师,1988年徐青青成为中国首个毕业的服装工程硕士,毕业后徐青青光荣地成为该专业陕西省第一位专业教师。时至今日,西安工程大学服装与艺术设计学院,已有34年硕士研究生培养历史。可见西安工程大学服装与服饰设计专业有着悠久的办学历史。西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(服装与服饰设计)考研初试科目是:101政治、201英语、621图像创意设计和503色彩设计。西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(服饰人物形象设计)考研初试科目是:101政治、204英语二、621图像创意设计和504服饰形象设计。西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(01服装与服饰设计研究) 指导教师有:张星教授、徐青青教授、戴鸿教授、吕钊教授、毛莉莉教授、田伟教授、马冬教授、田宝华副教授、袁燕副教授、陈彬副教授、张原副教授、袁斐副教授、肖红副教授(13位)西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(01服装与服饰设计研究)每年考研招录人数在40人左右,其中全日制人数在35人,非全日制人数在5人。西安工程大学西安工程大学“设计学”、“艺术设计”(服装设计)硕士研究生指导教师师出两脉,一脉是以中国第一个服装硕士徐青青教授及其培养出来的研究生为代表的导师队伍;另外一脉是以西安工程大学设计学一级学科召集人,设计艺术学学科带头人张星为代表的导师队伍。中国服装设计最高奖“金顶奖”获得者刘薇设计师,西安美术学院服装系教授石历丽,西安工程大学服装与艺术设计学院袁燕副教授、肖红副教授,毛莉莉教授,西安工程大学新媒体艺术学院院长马冬教授,“天意”品牌设计总监梁子、董事长黄志华先生等均是徐老师的学生。西安工程大学服装与艺术设计学院刘驰教授、吕钊教授、田伟教授、梁建芳教授、田宝华副教授、顾朝晖副教授、袁斐副教授、王坚副教授等;西安美术学院服装系系主任陈霞教授;陕西百合职业服装有限公司董事长、陕西宏森服饰有限公司董事长钱垚等均是张星教授的研究生。西安工程大学西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(服装设计方向)西安美术学院服装系创办于2001年,其前身为1986年创办的服装染织专业,服装与服饰设计专业是国家级特色专业、陕西省名牌专业,具有设计学一级学科硕士学位授予权,具有“130500设计学”、“135108艺术设计”硕士学位授权点,经过多年的建设与发展,西安美院服装系已成为服装设计领域有一定影响的教学与创作单位,为我国的服装设计行业输送了大批专业人才。西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(服装设计艺术)考研初试科目是:101政治、201英语、611中西方美学史基础知识、501专业基础(色彩、速写);考研复试科目是:外语测试、综合面试、专业创作。西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(首饰艺术研究)考研初试科目是:101政治、201英语、611中西方美学史基础知识、501专业基础(色彩、速写);考研复试科目是:外语测试、综合面试、专业创作。西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(29服装设计艺术)指导教师有:吕春祥教授、肖文陵教授、陈霞教授、石历丽教授、潘璠副教授、高强副教授。西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(首饰艺术研究)指导教师有:郑静教授(外聘)、段丙文副教授。西安美术学院“设计学”、“艺术设计”(服装设计艺术、首饰艺术研究)每年考研招录人数在8人左右,其中全日制学硕人数3人,全日制专硕人数是2人,非全日制专硕人数是3人。西安工程大学陕西科技大学“设计学”、“艺术设计”(服装设计方向)陕西科技大学“设计学”一级学科始于2003年获批的“设计艺术学”二级学科硕士学位授权点;2011年对应调整为“设计学”一级学科授权点;2011年被确定为省级重点建设学科;2014年被确定为省级优势学科;2018年获批设计学博士学位授点;2010年获批1305设计学对应的135108艺术硕士(MFA)专业学位授权点,2011年开始招生,08服装与服饰设计是“130500设计学”、“135108艺术设计”重要的研究方向之一。此研究方向指导教师7名,分别是: 弓太生教授、周莉英副教授、罗向东副教授、汤运启副教授、万蓬勃教授,“130500设计学”、“135108艺术设计”所研究的方向:服装与服饰设计对应本科的专业为:服装与服饰设计该专业为省级特色专业,本专业具有博士、硕士学位授予权。陕西科技大学的服装与服饰设计专业包含:服装及服饰品产品设计、服装及服饰品手工工艺、鞋靴、箱包造型设计教育为主,兼顾家用纺织产品的设计教育。陕西科技大学“设计学”(服装与服饰设计)考研初试科目是: ①101 思想政治理论、②201 英语一、③612 设计史、④868 设计表现,复试科目为886设计基础陕西科技大学“艺术设计”(服装与服饰设计)考研初试科目是:①101 思想政治理论、②204 英语二、③336 艺术基础、④870 设计综合,复试科目为:879专业设计陕西科技大学“设计学”、“艺术设计”(服装与服饰设计)每年考研招录人数在8人左右,其中全日制人数在6人,非全日制人数在2人。陕西科技大学从以上分析可以看出:无论从服装设计研究生培养历史、师资力量、考研招录人数抑或者是从报录比等因素去考虑,在西安,服装设计考研,首选西安工程大学,其次选择西安美术学院,如果对鞋靴设计和箱包设计感兴趣,可以选择陕西科技大学。西安艺术设计考研哪个学校比较好考?这些院校的报录比是多少呢?
王琳第一次来水木的时候,娴静犹如花照水,行动好比风扶柳,与我探讨史论的高分之道,她的手绘一直很出色,只是2018年一战时,一直没找到适合自己的风格,2019年理清思路,取得初试手绘132分、复试手绘89.8分的好成绩,史论有点弱,语言能力有所欠缺,也是她最担忧的,但在水木的帮助下,取得了109分的高分,英语非常棒,取得了75分的优异成绩,以第一的身份考进清华美院服装,她的北服同学陆续都有考进清华美院服装的,这一次她也只上清华!祝福她~我在考研复习期间探索并运用多种学习方法,也走过很多弯路。现今将个人实践过行之有效的学习方法分享给大家,希望对各位考生有所帮助。很多人的苦恼不是没有时间,而是就算有时间也未必学的进去,有时你学不好,或许不是学习能力问题,而是方法的问题,也就是你对自己还不够了解。制定计划如果你从前不是一个高效学习的人,就不要在看过几篇经验帖打了鸡血后,逼自己立刻做到高效,因为前期对自己的能力没有准确的认知,常常会制定过多的任务却完不成,就很容易陷入沮丧的情绪中。首先,买一个本子,明确自己每天需要完成的学习任务有哪些,以及规定完成的时长,并随时记录自己实际做的事和所用时间。前期我安排计划时,发现自己从来没有按时完成过,但经过一段时间的纪录,就会明确自己的效率了,下一次制定计划时就有数了。三小时考试时间三个小时,这意味着持续三个小时高强度、快节奏的思考和做题—这样的强度你平时能达到吗?你的精力和知识储备够用嘛?如果在正式考试的时候才经历第一次,那恐怕要凉凉。扪心自问,或许目前的练习是远远不够的,除了备考材料需要充分,也要注意增强个人体质,每周至少运动两次,每天吃水果,保证自己在高强度学习的条件下不要生病。作息考试时间是8点30到11点30,下午2点到5点,因为日常的作息习惯是要为考研时间服务的,所以建议每天8点30就已进入学习状态。把学习时间安排在考试对应的时间点,比如下午考英语,那我把英语学习安排在每天下午,每次模拟测试更会选在下午2点。通过平时的训练,来保证自己在考试时段大脑清晰,最快进入最佳状态。我很少午睡,如果你有午睡的习惯,建议1点左右结束,因为1点30就该进考场了。化被动为主动有的人上课会走神,看视频会犯困,看书也会神游,原因除了昨晚没睡饱,或许是因为一直使自己处于“输入”状态,被动的接收知识。这样的效率是很低的。在听课、看书之前,我建议事先预习,标记关键词,写下疑问,带着“求解”的态度边听边思考。同样是听课,你就可以解决更多问题,更好的吸收、消化课堂内容。最好不要直接拿着题目去听课看书,这看似省时省力的方法其实效率最低。加快速度现在各种电子设备、软件都有倍速播放功能,每次听音频、网课如果可以速度翻倍,注意力反而更集中,也不会影响理解。同样的时间内可以比别人接收更多的知识,何乐而不为呢?调节情绪如果真的很累,那就停下来,选择好好睡一觉、看电影、和朋友约饭等。如果是焦虑,就找到焦虑的源头,去解决问题,看电影玩游戏只是暂时的逃避,玩完了还会继续焦虑。政治结合个人情况,如果想取得高分,就要投入大量时间不断积累琐碎的知识点,必然占用其他科目的复习时间,因此选择走常规复习路线,不拖总成绩后腿即可。选择题题海战术固然有用,但选择题是个无底洞,与其一味的刷题,不如尽可能把握做过的题目。每天2小时,把1000题做两遍,保证错题基本上掌握,后期再把形势与政策的分数拿到,选择题基本能达到平均水平。简答题进入12月,把重心放到简答题上。资料用肖四,但在背的过程中,我感觉自己答题思路模糊缺乏逻辑支撑,因此重新整理了要点和框架,结合小黄书挑得分句背诵,思路更加清晰。英语背单词词汇的学习应该穿插在整个考研阶段,每天的碎片时间用扇贝刷300~400个单词,我并没有一个一个的死记硬背,只是快速的浏览单词、迅速判断、反复多次。做题时重点标记真题里的生词,时不时的翻看回忆。做真题快到考试水平的时候就开始做真题。把每次做题都当作模拟测试,计时做完,对完答案后重新审视自己的答题思路,带着疑问再去听老师的讲解会收获更多。作文不提倡疯狂背诵模版和范文。个人建议先熟悉历年真题,每种话题准备一个优秀模版,然后去套用历年真题练习写作,完成以上步骤并反复修改,最后形成“自己的模版”。史论结合课本和水木的资料,首先要借助时间轴将整个历史脉络梳理清晰,再填充核心知识点部分,之后再补充代表人物作品等细节。关键词看完每一节、每一章、每本书,都根据关键词回忆整理,并将关键词一一的延伸关联。每晚睡前,在脑海中把今天收获的关键词快速的过一遍,注意查缺补漏,将不同参考书的内容融汇,以扩展答题思路,也有利于发现隐藏的考点,升华答题的高度。手绘起初我也纠结于风格选择的问题,但后来通过分析借鉴优秀作品、多和学姐交流,也想通了,好的作品其实不在于选择什么工具或技法,而是人体比例动态、肌肉结构、服装造型、画面疏密关系等方面。他人的风格、材料、进度仅作参考,每个人的喜好和专长不同,适合自己的才是最好的。思考时刻在生活中进行,从绘画者的角度在日常生活中去观察。杂志、海报、路人、电影……在脑海中积累了许多生动丰富的画面,养成随时随地发现素材的习惯,积累多了才能随机应变。状态状态是可以培养的,每天都主动对当天的作业进行总结,画不好的就再画第二、第三遍,不要轻易放过自己。同时为第二天的练习做好充分的心理准备和素材准备,有针对性的去解决问题。最后多数人看完经验帖热血三分钟,收藏,然后就没有然后了。学习--实践--反馈--学习,这是一个完整的循环,我们往往缺失的是实践这一环。看了很多学习经验,但不是每一种方法都适合自己,那就在下一次学习中将方法更新,尽快找到适合自己的方法和节奏,总之,一定要学以致用。
各个学校的考试科目不相同,以北京服装学院为例,2019年服装设计专业的考研科目为101思想政治理论、201英语一、302数学二和904服装理论。考研科目共四门:两门公共课、一门基础课(数学或专业基础)、一门专业课。两门公共课:政治、英语。一门基础课:数学或专业基础。一门专业课(分为13大类):哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学、艺术学等。其中:法硕、西医综合、教育学、历史学、心理学、计算机、农学等属统考专业课。扩展资料考数学二的专业:而工学类中的纺织科学与工程、轻工技术与工程、农业工程、林业工程、食品科学与工程等5个一级学科中的二级学科和专业均要求使用是数学二考试试卷。除此之外,还有一些工科类要求的数学试卷难易程度是由招生单位决定的,比如材料科学与工程、化学工程与技术、地质资料与地质工程、矿业工程、石油与天然气工程、环境科学与工程等一级学科,对数学要求高的二级学科则选取数学一,要求较低的则选取数学二。在学习中的一切投入在成功后都是浮云,考学是一条艰难的路,所有的过程都无人看到,唯有结果是确定的,如果希望这个结果是100%通过,那么小美院将是唯一选择。(二战三战不可怕,却不可取,一年投入的不仅仅是金钱,更是时间,时间是无法用价值衡量的,衷心希望可以一战登岸!)本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。
作者 / S老师 美博思远服装设计研习社教研主管S老师将通过4篇连载文章,与你分享北京服装学院服装设计专业研究生报考指南。 )一、院校优势北京服装学院始建于1959年,是全国唯一以服装命名的艺术类一本院校,由原纺织工业部划归北京市政府管理。设计学是北京服装学院最具特色的专业,享有博士学位授予权。民族学、美术学、工商管理、纺织科学与工程、材料科学与工程、机械工程等专业为一级学科,全国唯一的行业类大学,没有第二所。科研机构:根据2014年11月学校官网信息显示,北京服装学院有北京市重点实验室2个,北京市哲学社会科学研究基地1个,北京市技术转移中心1个,市级研究机构1个,产业创新园2个。北京市重点实验室(2个):服装材料研究开发与评价重点实验室、数字与交互媒体重点实验室北京市哲学社会科学研究基地(1个):首都服饰文化与服装产业哲学社会科学研究基地北京市技术转移中心(1个):服装北京市技术转移中心市级研究机构(1个):北服·南山中国职业装研究院产业创新园(2个):中关村时尚产业创新园(北京市人民政府和北服共建)、服饰时尚设计产业创新园(全国“十佳”特色博物馆之一的民族服饰博物馆和中关村科学城)科研成果:根据2014年11月学校官网信息显示,“十一五”以来,学校承担国家、省部级及各类科研项目1200多项,授权专利25项,获得国家、省部级奖励10项。2004-2006年,学校均有项目获得国家科技进步二等奖,其中该校主持完成的“PA6/PE共混海岛法超细纤维及人造麂皮的开发和产业化研究”项目,各项技术指标均达到世界先进水平。学术刊物:《北京服装学院学报》(自然科学版)创刊于1981年,是由北京市教育委员会主管,北京服装学院主办的自然科学类学术期刊,主要刊登与纺织服装行业相关学科的基础研究论文、应用技术报告、综合性学术评论及专题论述,特别是纺织服装新材料、纺织化学、纺织技术、染整技术、服装 CAD技术、生态纺织品等领域的研究成果;在 2004 年、2008年连续两次入选《中文核心期刊要目总览》,《中国科技核心期刊》;被国内外十多个著名数据库或文摘杂志列为固定收录刊源,其中包括《美国化学文摘 CA 》、《世界纺织文摘(WTA)》、《中国学术期刊(光盘版)》、《中国期刊网》、《万方数据资源系统 (ChinaInfo) 数字化期刊群》、《中国科技论文统计源期刊》、《中国科技论文与引文数据库》、《中国科学引文数据库》、《中国学术期刊综合评价数据库》、《中国纺织文摘》、《中国化学化工文摘》等。 《艺术设计研究》由北京市教育委员会主管,北京服装学院主办。该刊多次被评为全国优秀社科学报,获《全国艺术院校学报最佳版式》奖,被《中国学术期刊(光盘版)》、《中国期刊网》、《中国学术期刊综合评价数据库》等著名数据库与文摘杂志列为固定收录刊源。馆藏资源:根据2014年11月学校官网信息显示,图书馆拥有不同学科、不同语言的藏书95.5万余册,其中纸质图书60.1万余册,拥有中外文期刊近900种,电子期刊3万余种,多媒体资料2万余部,各种数据库70余个。服装学术创新团队:TPO知识系统与服装结构设计数字化技术团队-在国际化TPO(服装国际规则)知识系统的建构、服装CAD前沿技术PDS智能系统和中华民族服饰结构研究方面取得重大突破,成为我国该领域权威的研究团队,形成以青年教师、博士、硕士和研究生为主导,研究方向稳定(TPO&PDS)交叉学科的创新团队。二、招生方向服装艺术与工程学院下共设立7个专业招生方向:1.服饰文化与设计2.服装设计与管理3.服装设计与创新4.服装造型与应用5.戏曲影视服装研究6.针织服装研究7.纤维与时尚设计
随着研究生复试越来越近,不少同学可能会纠结到底穿什么衣服好?所以,作为一名经常混迹于研究生复试现场“打杂”的学长,给各位学弟学妹们一些建议,希望大家能够参考,少一些纠结。研究生复试时,大家在着装上主要有以下四点注意事项。01学硕与专硕着装要求有所差别可能很多同学会问,难道研究生复试着装还跟专硕与学硕有关系吗?其实,是有一定关系的,因为学硕与专硕本身是有区别的,学硕更注重学术研究,而专硕则更注重实操性,这如果对应到不同的学生身上,可能就是两种截然不同的气质。所以,在着装上也就有所体现。建议:报考学硕的同学研究生面试时,尽量不要穿正装,比如什么西装、小西服等,特别是考理工科专业的同学。原因其实很简单,如果我们有认识相关专业的导师,看看他们的穿着打扮就会明白了。如果,我们穿着特别正式的正装去面试,可能会给导师一种“距离感”。导师可能也会觉得你太过于商务,只想镀金而非专注于学术研究。人的感觉就是这么神奇!所以,我们只需要穿着得体大方,给人一种踏实,不浮夸,不做作,能够体现出学生气质就好。而对于专硕,由于很多专业本身就是就业导向型的,所以,可以根据不同专业选择不同的着装。比如,金融、法律等专业,最好能够穿正装。02专业不同,着装要求不同不同的专业,对于着装要求也不尽相同,对于理工科的同学来说,大家穿的可以稍微随意一些,不太建议大家穿正装去面试。因为,面试时,你可能会发现所有人都没有穿正装,就你一个人穿的话,其实还是有点“尴尬”的。理由参考前一条。而对于其它一些偏商务、就业导向型的专业,比如销售、金融、法律类等专业,依旧要穿正装面试。03着装一定要干净、得体无论我们面试时,穿什么衣服,都一定要保证干净、得体。所穿衣服必须要合身,更要符合学生气质,不要太花里胡哨,要阳光、健康,积极一点。最关键的是,要适合自己,不要穿自己不习惯的衣服,这样会显得很突兀,也很难短时间内适应,可能会适得其反。总之,一定要选择适合自己的衣服,如果自己不会搭配,请多让身边的朋友参谋一下,特别是自己的男(女)朋友。男生,多听听女朋友的意见,女生,多听听男朋友的意见。无论男生还是女生,都一定不要穿露太多的衣服,特别是不要穿脚踝的裤子。除了着装要求外,女生一定不要浓妆艳抹,但是,可以适当画个淡妆,但是,不要喷很浓烈的香水。04西服着装、选择要求最后,说下穿正装的要求,毕竟,有些专业确实需要穿正装。而对于特别是一些偏胖略显油腻的同学,以及看起来较为成熟的男同学们,正装可能是最适合他们,也是最安全的一种着装,无论什么专业。一套合身的西装,可以让人瞬间精神不少。但是,在衣服、鞋袜的选择上,也有很多注意事项。衣服:穿正装时,西装、西裤,颜色要统一,颜色以深色,如深蓝、黑色、藏青色等为主,显得正式、庄重。而穿正装时,也可以不打领带,但是,衬衣是必须要与衣服搭配的。衬衣颜色以白色、浅蓝色、浅粉色为最佳,带格子条纹衬衫也是不错的选择。还有一点,如果穿西服不打领带,衬衣的第一颗纽扣可以不扣。穿正装,一定要笔直,切忌褶皱,所以,穿之前必须熨烫一下。领带:领带可有可无,研究生复试的话,不建议打,如果非要正式一些的话,加上领带也可以,但是,注意请选择细领带,真丝+羊毛材质最佳,宽度在23/4最佳。领带的颜色选择上,必须要与衬衫、西服相搭配,比如蓝黑西装、白衬衫可以选择深灰色、蓝色领带。鞋、袜:正装的袜子要与衣服相协调,因此,颜色也多以蓝色、黑色、灰色或棕色为主,切忌不要选择浅色袜子。袜子的长度也有讲究,必须以你跷腿时不露出太多的胫骨为宜。鞋子,以黑色最佳,并且系鞋带的最为保守。当然,年轻人,无论是西服,还是鞋子,都可以选择适当新潮一些的,但是一定要合身(衣服太宽松,则会很难看,会给人邋遢的感觉),不要随便借同学的衣服穿,除非身材各方面都很接近。以上,就是穿正装的一些基本要求,虽然很简单,但是,实际上依旧有很多同学做不好,胡乱搭配,显得很是奇怪。最后,再说点题外话,可能很多人觉得面试着装没有那么重要,关键还是在于面试时的整体表现。但是,相信我们都知道“第一印象”的重要性,如果一个穿着邋里邋遢,形象气质不佳的学生去面试,成功的可能性肯定要比一个衣着打扮得体,形象气质俱佳的学生成功率低很多。所以说,为了能给老师留下一个好印象,一定要在穿着打扮上下点功夫,虽然,我们在面试时,表格中没有印象分或者衣着打扮分这一项,但是,却依旧会影响我们的面试结果,特别是第一印象,有可能会直接决定后面的面试。况且,穿着太随意,本身也是对下面坐的面试老师的不尊重,对自己也没有什么好处。总之,我们无论穿什么,最重要的是,一定要让自己看起来积极向上,阳光乐观,再不济,也要让自己看起来像个学生吧!当然,最重要的还是要“肚子里有货”才行,否则就成了“金玉其外,败絮其中”。所以,最为重要的依旧是要好好复习,认真备考,专业课多做题,英语多听、多说,自我介绍提前准备好,读熟练,而不是背熟练。感谢您的阅读,喜欢文章就点赞转发吧!
服装设计与工程专业的同学想必在考研的同时都会遇到一个困惑。在大家选择考研方向的时候有哪些可供选择的,这些对于同学们来说是一个很棘手的问题。针对这个困惑,艺硕博考研的小编为同学们整理了相关资料,希望能够为服装设计与工程专业的你提供帮助!女装设计服装设计与工程专业考研方向1:艺术设计培养目标艺术设计(现代艺术设计)硕士专业通过特色专业课程的研究与学习,旨在培养具有良好职业道德和现代文化素养、掌握系统专业知识和高水平技能,同时具备个性创造能力以及审美和批评能力、并具有一定艺术造诣能胜任艺术设计各领域工作的高层次应用型艺术设计专门人才,为艺术设计事业的繁荣发展提供优秀的创作者、教育者和组织管理人才。培养特色现代艺术设计方向注重拓宽学生的艺术视野、培养艺术创新精神和实践能力,注重与市场的结合,以设计、实用为发展定位,采用“工作室+设计项目”的培养模式。专业建有多个功能齐全、设备先进、设计专业化的实验室、工作室和研究生专用教室,能满足专业实践课教学需要。同时与一些著名的设计机构签署实习基地协议,以强大的实习基地及科研与设计项目为支撑,为研究生打造培养+科研+实践的成长平台。同时,作为北京高校人物造型设计联盟单位、中国学院奖常务理事单位、中国动画协会会员单位,实施“校企联合培养”的教学模式,随时了解国际国内设计资讯,走在创意文化产业前沿。就业前景毕业生可在设计公司、互联网公司、传媒机构、环境与建筑公司、服装与服饰公司、动画与游戏设计公司、教育机构、公共美术机构及相关单位从事设计、制作、教育、创意文化产业管理等工作。服装设计服装设计与工程专业考研方向2:纺织工程专业介绍“纺织工程”是“纺织科学与工程”一级学科的二级学科。纺织工程是为国民经济建设和发展创造物质和精神财富、为人类生活提供必备物质、反映社会文明水准的重要工程领域。培养目标本学科硕士学位获得者应具有扎实的纺织工程基础理论及较为系统、宽广的专业知识,熟悉现代纺织工程的技术与发展方向,掌握科学的研究方法和手段,了解学科领域的最新发展,能在纺织企业、科研机构和高校从事有关开发、设计、管理、科研和教学等方面的工作。就业方向本专业的毕业生一般可以在纺织企业的技术和业务管理部门从事工艺设计、生产管理、产品开发等工作,到经营和外贸等部门从事经营管理和专业外贸等工作,也可以在科研单位、纺织学校从事科研、教学工作。我国是一个纺织工业大国,技术力量雄厚,在国际上具有很强的竞争能力。我国与世界的接轨,提高本国的纺织企业的力量,对高级纺织人才的需求会更加迫切,本专业的毕业生可能出现供不应求的情况。服装设计与工程专业考研方向3:服装设计与工程专业介绍服装设计与工程专业是纺织科学与工程专业的二级学科之一,此学科具有工程技术与艺术设计相互渗透、服装学与其它工程学科相互交叉的办学特色,是全国最早建立的高等院校服装类学科之一。服装设计kaoyan研究方向01服装工程数字化研究;02服装人体科学研究;03服装舒适性与功能服装研究;04服装产业经济研究;05服装设计与技术。就业方向毕业生就业方向为服装领域的政府管理部门、国内外品牌企业、高等院校、外资机构等。从事成衣款式与版型设计、服装数字化技术开发与应用、品牌策划与商品企划、零售管理与国际贸易、市场营销与管理、生产线组织与工艺管理、质量控制与成品检验、功能防护服装研究与开发等工作,本专业毕业生连续多年就业率居高不下。推荐院校东华大学、北京服装学院、苏州大学、天津工业大学、江南大学、浙江理工大学、大连轻工业学院、西安工程科技学院、四川大学、青岛大学、东北师范大学、吉林大学等。
今天给大家带来的案例是:一位90后美女经营服装店,利用“一张售后卡”,让一位顾客重复消费6次,一年获利160万。案例背景:河北石家庄有一家服装店,店老板是位90后的美女小文,小文刚研究生毕业,学的专业是服装设计,研究的课题也是最新潮流服饰的设计。本来这么高大上的学科以及学历,毕业了怎么说都得进个大公司,年薪不说百万大几十万应该是有的吧?但是奇怪的是小文,毕业后选择的是自己开家服装店,而且店铺的面积也只有50来个㎡,虽然卖的衣服确实好看,但是这个人设确实和她本人差距也太大了,很多认识她的人都觉得可能这孩子读书读傻了吧?其实如果是普通大学生的话,这种状况确实很普通,比如学建筑的出来工地搬砖,学修车的出来看出租,学设计的往往出来就是打杂做销售。小文虽然学历比较高,但是也逃脱不了社会的枷锁,但真的是这样吗?文章的开篇也说过了,小文一年的收益在160万左右,其实在她选择的时候已经创想过这个数据了,所以才有了开店铺的事情,不然你还真以为,她是野鸡大学毕业的吗?改变形式做换新:其实对于正常的店铺来说,一般的盈利手段都是“差价”,但是随着网商和同行的增多,这个差价空间越来越低,也越来越多的商户死在了竞争当种,所以改变形式是非常重要的,那么小文是怎么做的呢?首先小文的店铺推出一个福利活动:3个月内享受换新简单来说就是3个月内,如果衣服旧了、坏了、不好看了,那么都可以无条件来到店里换新,如果想要换款式,那么只需要补个差价就可以了。注意:是无条件跟换,不需要吊牌,只要收据在就可以更换。对于这样的活动,很多人觉得会出现2个问题,第一就是顾客来更换新服装,旧服装会影响二次销售,老板肯定会亏损,第二就是顾客更换其他品类,会影响店里其他服装的销售。最后的结果就是不管怎么样,老板都会亏损。其实只要操作得当,在里面添加一点“消化剂”,这场活动绝对比你们正常售卖的利润还要高,而且是顾客越回来更换服装,老板的利润就越高,不然那来的一年160万呢?接下来我们就来说说那支“消化剂”的事儿。突破思维不在产品本身盈利
作者 / Alecia 美博思远服装设计专业学员作为美博思远服装设计研习社研习喵的一员,本期作者Alecia与你聊聊“(服装)复古的那些事”。不知你有没有发现,似乎总有那么段时期,从父母或者祖父母的衣柜里随意挑出一两件衣服,就能成为时尚的弄潮儿?正所谓“时尚就是一个圈”,不同时代的元素经过设计师的巧妙设计和搭配后,就会散发出全新的活力。而我今天想要讲述的,就是我个人比较心水的复古风格啦。(“心水”,粤语,可理解为“偏爱”、“喜欢”)先放两张美美的复古风小姐姐:(嗯,简约,文艺,大方。)那复古风格是什么呢?你们肯定要说啦,不就是怀旧吗,拿点以前的衣服不就好了?我心情如图:(敲黑板)复古与怀旧并不相同,简单解释一下:如果说怀旧是一种情节,那么复古则是一种元素,通过不同的艺术形式去表现出来。博学的我(通过百度查询)总结了复古有三种特质:1. 兴起旧时代的元素,引领新的风尚。2. 把元素、语言经过想象还原成旧的事物。3. 把得到的部分物体或已经破损的物体,经过合理的推敲和研究,进而还原成事物的本来面貌。好吧,我已经想到你们看到这一大堆的表情了,我也是,一脸懵逼。总的来说,说到一个年代,脑海中能浮现出的那个年代的经典造型和服饰,并在此基础上,取其精华,经过再加工或者完全保留,就是对复古风的诠释。譬如说繁冗华丽,各种圈圈曲线的洛可可风格;再比如全球蹦迪的80年代(鬼知道地球在那个年代遭遇了什么。放图你们感受一下……)可以说是非常swag了;为蹦迪年代鼓掌当然说这些理论必然看过后还是一头雾水,具体的表现和应用,当然要结合我们的优秀的大牌作品啦。(来让开,装13时刻来了)从服装上表现复古,无非是从服装的几个设计点下手:款式、面料、颜色、图案。我们可以分别从这几个方面入手来品味一下复古风。来看一下我翻箱倒柜找出来个各种秀场高清大图。(为此专门冲了100多元的会员……憋缩话,吻我)复古风格的案例有什么呢?1. 款式2016Topshop春夏系列裤装便以70年代复古阔腿裤的廓形为主,设计了一套复古风的休闲装。红色上衣,白色的两条条纹,不知道有没有让你想起80年代的运动服(如果前面再印上“中国”两个字,可以说非常有年代感了)。阔腿裤选择了大地色系,而这个颜色本身就涵盖了不同时代的故事,用在不同的版型上,可以唱出不同年代的歌。鞋子的选择也是复古风格的点睛之笔呢。原谅我看到这个条纹莫名想到了病号服……不过换个颜色后,就脱离了这个气质。上衣整体较短,看起来更为干练清爽,条纹状的阔腿裤也是拔高身材不错的选择。女装方面可以看一下J.W.Anderson2016早春度假系列,这一系列中加入了洛可可时期经典的泡泡袖元素,带来了油画般的复古气氛。两套衣服都采用了洛可可时期的泡泡袖,将女性的柔美和曲线的魅力发挥的淋漓尽致。大大小小不同颜色的波点分布在各处,使其在单调的颜色上有了俏皮的感觉,似乎还有一点田园的气息呢。果然是沉浸在春日的少女啊。2. 面料J.Mendel的标志性是蕾丝薄纱皮草,而在18早秋系列上,其中有几套衣服涉足到了灯芯绒,带着“奶奶衣柜”的复古与温情。这两件衣服从款型和颜色的选择上,自带着雍容华贵老娘是贵族的气息。完全不是我们印象里又土又丑的灯芯绒好吗。是谁说的灯芯绒的衣服就是又丑又土,灯芯绒表示这个锅我不背。在这里科普一下:为什么灯芯绒有种复古的气息呢?灯芯绒呢手感类似于天鹅绒哦,但是没有天鹅绒那么华丽啦,而且经常用于70年代的服装制作中,所以呀不少设计师会利用它来打造复古的感觉。而且它总能给人带来一种沉稳和温暖的感觉,是一个低调的绅士。(没错,为灯芯绒正名了。)接下来,隆重推出我最喜欢的牌子之一(嗯,因为我还喜欢香奶奶呀~)。Dolce&Gabbana(大写加粗,嘿嘿)Dolce&Gabbana的服饰风格向来豪华(因为西西里呀西西里~),2012秋冬也延续了这种风格,选择了巴洛克主义,采用了黑色天鹅绒和白色的蕾丝,金色的丝线在服装上游走,有种华丽复古的视觉享受。我们都知道,巴洛克时期呢有个三L:长发、蕾丝和皮革,而蕾丝的元素正是运用了这一点。而且巴洛克时期,服装线条优美、富丽豪华,并且是男装为主,于是D&G在图案风格的表达上选择了金黑,优雅尊贵且中性正气,再配上他们家不可缺少的皇冠配饰,仿佛从17世纪欧洲走出来的画中人。3. 颜色女装方面可以看一下J.W.Anderson2016早春度假系列,这一系列中加入了洛可可时期经典的泡泡袖元素,带来了油画般的复古气氛。在复古方面,Gucci似乎对此一直得心应手。2016秋冬上,撞色随处可见,复古的红蓝、玫红色与忧郁的绿色等等搭配,都深深吸引着人们的目光。Gucci可以说是众所周知的撞色大佬啦,一直走“此衣只能天上有”的Gucci在应对复古自然要在色彩选择上下足了功夫。这种草木的绿色搭配着盛开的玫色系花朵,像极了宫廷院落墙角盛开的一处风景,搭配上几何图案的褶裙,复古与现代的碰撞擦出不同的花火。4. 图案RossellaJardini2017春夏高级成衣系列可以说是一场欢乐的复古派对。多样化的色彩、黑白与彩色波点、彩色发带和绑带鞋等等,都是对复古风的描述。发带的选择本身已经让人回归到了30年代优雅妩媚的好莱坞女星(像什么LouisBrooks、GretaGarbo等等),再加上波点的点缀和热带颜色的碰撞,夏日清凉的海风就在看着服饰的瞬间向我们扑面而来。活泼的风格、清爽的图案果然是夏日海边排队的必备啊。欣赏完这一系列的服饰后,不知道你对复古风格是否有了更为清晰的理解呢?不过啊,就如同一千个人心中有一千个哈姆雷特,不同人眼中复古风的表达也是不一样的:有华丽繁复的洛可可式表达,也有纯白素净的希腊式表达,有种棕色黑色等沉稳的颜色,也有多重撞色的欢乐风格。总而言之,能将过去的一个元素充分利用并使其再次流行的设计,就是一个复古风中好的设计。期待你们自己设计的复古风服装哦!
2020年,对于很多企业和商户来说是非常艰难的一年。由于新冠疫情的爆发,禁止聚集、减少外出、延迟复工……导致全国的市场经济都受到了严重的影响,人们的购物方式也都逐渐转向网上购物,线下实体店的生存空间越来越小,很多老板都感到无奈,难道实体店真的没办法再做下去了吗?当然不是,今天就给大家带来一个案例,服装店老板用“一张卡”,让自己从此都不再缺少顾客,赚得盆满钵满。【1】案例背景现在的实体服装店有多难经营呢?这么说吧,十家店管了五家在赔钱,三家在苟延残喘,能赚钱的只有那么一两家。但即使前路如此艰难,还是有很多人前赴后继地迈上实体服装这条道路。当然,有人赔钱,自然也会有人赚钱。就像这家服装店的老板,开店也没多长时间,但论起做生意的法门时,他一张嘴,能说得头头是道。而且你还别说,他还真就赚到了钱。这家服装的的老板,就是今天要给大家介绍的案例主人公。老板姓杨,是一位94年的小伙,今年刚研究生毕业。以往给大家说的那些案例里面,老板大多都是普通人或者家境比较贫穷的人,因为在我们国家,这样的人占大多数。但今天这位杨老板不同,他是个富二代,家里也很有钱。原本把杨老板送出国去读研究生,就是为了让他继承家业的。但是杨老板死活不愿意,非要跑去开服装店,这也让父母气得够呛。好在杨老板年纪也不大,想着让他玩几年也不是不行,就这样,杨老板的服装店开业了。如果你以为杨老板这个服装店卖的都是贼贵的衣服的话,那就大错特错了。人家富二代也有走平民路线的,这不,这家服装的就是一家平价服装店。当初杨老板靠着父母的关系,来店里照顾生意的人也有不少,杨老板也不觉得什么。但随着开店时间久了,杨老板发现自己出来做生意,总靠着家里也没啥意思,就打算开发自己的顾客渠道,靠自己的能力去赚钱。经过一段时间的试行,杨老板还真就找到了最适合自己的。【2】方案介绍杨老板推行的法子其实很简单,就一招:买100送2000。就是只要顾客在店里买100块钱的衣服,就送2000块钱的衣服。看起来是不是特别厉害?特别亏本?只有败家子才能想出来的法子?但等你看完杨老板的具体操作之后,你就不会这么觉得了,原来这么败家的法子还能有这么多赚钱的点。【3】盈利分析