留学的费用一直是大家关注的问题,服装设计专业相对比较特殊,除了学费,住宿费,生活费,还涉及到了面料等物料费用。今天我们盘点下去英国读服装设计一年要多少钱?(以研究生为例)1.学费首先是最大头的学费,我们以服装设计的热门学校的费用为例。01.皇家艺术学院QS艺术大学排名第一的皇家艺术学院,每年学费2,9000英镑,研究生时间为两年,两年学费5,8000英镑,折合人民币大概50多万。02.伦敦时装设计学院LCF的MA Fshion专业学费22920英镑/年MA Fashion Design Technology (Menswear)15 monthsMA Fashion Design Technology Womenswear 15 months03.威斯敏斯特大学威斯敏斯特大学的MA Fshion专业学费15000英镑/年FASHION BUSINESS MANAGEMENT MA04.伯明翰城市大学威斯敏斯特大学的MA Fshion专业学费12800英镑/年Fashion Design - MA2.住宿费住宿费是除了学费之外需要支付的最大的一笔开销。根据National Student Accommodation Survey 2019的调查,在英国学生的平均房租为125英镑/周,伦敦地区最高平均房租为161英镑/周(相比2017年减少了21英镑/周)。大部分学生的房租中是包含水电和网费的。住宿分为校内和校外:01.校内,英国留学生最普遍的住宿方式,一般是选择学校宿舍,学校宿舍由学校管理,安全系数高,而且在校内居住,方便学生平时上课。单人间,伦敦外大约每周80-100镑,伦敦内每周大约120镑。双人间,大约每周50-80镑。套间,有独立卫生间,伦敦外每周约100-140镑,伦敦内每周约200-250镑。单间公寓,伦敦外每周约140-180镑,伦敦内每周约300镑,有的地方会提供大型的单人套房(deluxe studio),可以供两人(通常是夫妻)一同居住。单一卧室公寓(one bed flat)与studio的差别为其厨房与卧室是有墙分开的,因此价格稍高一点,伦敦外每周约160-200镑,伦敦内每周约320镑。02.校外如果想要更多自由,可以选择在外租房,但每个城市的房价水平不一,如伦敦外两房一厅的房子每月约600-800镑,伦敦内每月约2000镑,伦敦外的单人公寓大约每月400-500镑,伦敦内则要到每月1200镑左右。3.生活费生活费因为是比较个人的费用,所以很难直接统计出一个具体的数字。生活费用根据英国移民局的数据,日常生活费用为伦敦地区1265英镑/月,非伦敦地区1015英镑/月。这也只是一个平均消费数据,另外像学艺术的学生需要到处看展,或者去欧洲周边国家旅行,消费就更高一些。4.物料费学服装设计专业的同学还有另外一笔开销,那就是面料和一些其他的辅料、绘画工具等。英国的面料价格真的非常贵,普通的纯色棉布价格大概是十几磅/米,一些特殊的面料更是三十几乃至三位数的价格。所以很多学生会选择在国内买面料再邮寄到英国,这样也比在英国买便宜。总的算下来,学费加上住宿费需要30万人民币/年左右,皇家艺术学院在40万人民币/年,生活费10-12万/年,再加上一些物料费和其他的费用,准备45-50万是需要的。当然,如果你能拿到学校的奖学金,这个费用就可以省很多。
过去二十年来,在英国开始时尚课程的本科生和研究生都在稳步增长,如果2016年时尚商业研究“世界上最好的时装学校”有什么可去的话,似乎好像他们正在寻找合适的地方。该排名根据全球影响,学习经历和长期价值(即就业能力)来衡量学校。中央圣马丁斯坐在首位,另外五所英国时装学校出现在本科名单中 - 这一数字仅与其美国竞争对手相匹配。也就是说,据报道近年来申请人数据稳步上升也就不足为奇了。在这里,我们仔细看看这些大学提供的内容以及它们如此特别的原因。中央圣马丁斯拥有英国家喻户晓的名字,如Stella McCartney,John Galliano和Sarah Burton作为其校友的一部分,UAL的Central St Martins在英国最佳时装设计学校名单中名列前茅也就不足为奇了。学生需要从五种不同的途径中进行选择,以便在他们三到四年的课程中专攻。每个途径 - 时装设计男装,时装设计女装,时装印花,针织服装时装设计和市场营销时装设计 - 提供与L'Oreal Professionel,Christian Dior,路易威登和维多利亚和阿尔伯特博物馆等外部业务合作的机会作为积极学习计划的一部分。更重要的是?每年的顶级设计学生都有机会在6月份的同名最终演讲中展示他们的系列,这已经成为潜在雇主寻找业内最新鲜和最雄心勃勃的人才的中心。威斯敏斯特大学在威斯敏斯特大学,人们非常希望学生不仅能够接触到现有的企业以及他们的工作方式,还能了解不同学科的同学们的技能和专业知识。除了学习和发展时装设计的核心基础外,学生还可以深入了解他们所选择的行业如何运作以及如何在其中发挥成功的职业生涯。有机会与参加其他课程(如电影,摄影和新闻)的人一起工作,并参加由有影响力的业内人士主持的讲座和讲座。最近;来自SHOWstudio和Julian Ganio的Meadham Kirchhoff,Lou Stoppard传授了他们的知识,并将他们的成功故事作为讲座结构的一部分。诺丁汉特伦特大学拥有超过40年的时尚设计毕业生,并在仅仅六个月的毕业后获得了令人印象深刻的94%的就业/进一步学习统计数据(根据DLHE调查2015/16),诺丁汉特伦特的时装设计课程具有很强的竞争力。但有充分的理由。学生不仅参加了涵盖时装,设计创新和模式切割等模块的综合性课程,而且还在三年计划中强烈关注市场意识和服装制造的最新技术。职业顾问在整个课程期间随时待命,并在毕业后再三年,鼓励学生充分利用大学的商业关系,以实现工作经验。其中包括英国的Jigsaw,Christopher Raeburn,Abercrombie&Fitch和Topshop以及海外时装公司,该课程是其国际暑期实习计划的一部分。金斯顿大学根据上述调查排名第二,金斯顿大学的本科时尚课程为学生提供了与成熟公司合作的机会,以便第一时间了解在该行业工作的情况。就业能力是这里的一个重点,令人印象深刻的91%的研究生在仅仅六个月后就在该行业找到了工作。该课程不仅仅是一个创意课程,还以其尖端技术的使用及其在该领域的讲师专业知识而自豪。它特别强调进化和设计中的根本变化,模块涵盖设计如何受到文化,社会和历史变化的影响,并且继续受到专业设计过程的影响,因此学习的真正变化是经历了。对于那些可能不确定这是否是他们的职业发展道路的人来说,学校提供了一个为期四天的短期暑期课程,介绍时装设计,这可能只对决策过程有所帮助。创意艺术大学Epsom的创意艺术大学的时装设计课程以自己没有固定的房屋风格为主,是实验主义者,创新思想家和那些希望建立自己的审美方法的人。然而,有结构,与大多数课程一样,学生可以获得技术设备的最新发展,工作的专用工作室空间以及可供他们使用的众多行业联系。模块包括捕获市场,历史和理论,以及获得在该行业工作的第一手经验的机会。他们的书上的品牌包括Reiss,Jenny Packham和Tommy Hilfiger,并且可以选择在该大学的一个合作院校学习,以选择一些学生。爱丁堡艺术学院爱丁堡艺术学院是唯一一所在毕业生时装周期间展示其学生在T台上工作的苏格兰机构,这是该学生年复一年的创造力和技能水平的证明。讲师采用动态教学系统,旨在鼓励创新,激励学生挑战时尚领域,正如我们目前所知。模块不仅包括技术模式切割和草图,还包括更广泛的主题,如绘图趋势和客户研究。与其他大学如何与品牌合作进行现场项目的方式类似,爱丁堡艺术学院与H&M,Martins博士和Sophie Halette等品牌建立了合作关系。告诉小编哪一所是你的Dream Schoo?
出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国,坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度,英国拥有更浓郁的艺术氛围,它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍,希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期:1月11日作品集递交截止日期:第一批:10月31日;第二批:1月31日;第三批:3月31日。院校title:成立于1837年,世界最著名艺术设计学院之一,也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院,学制两年。院校排名:连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业:皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程, 优势专业:工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势:学院课程讲授者均为国际知名艺术家,设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境,聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外,分别来自大约 35 个国家,混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期:1月15日院校title:伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构,成立于1986年,是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名:QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名,伦敦艺术大学来到第二位。优势专业:服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势:UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展,七所院校分别是:伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习,都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格,能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求,学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期:1月15日院校title:中央圣马丁成立于1989年,是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉,是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程,实质上是最完整的艺术学院。优势专业:服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势:学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界,服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用,每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源,为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期:1月15日院校title:成立于1967年,最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名:伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名,仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业:服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势:伦时提供很多在英国独一无二的课程,学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍,所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士,拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期:6月30日院校title:成立于1845年,是全球最为古老的十所大学之一,也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校,全球百强大学,英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员,同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学,格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名:在最具权威性的QS世界大学排名中,格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业:工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势:学院下属3个学院,分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议,因此有15%以上的学生是国际学生,混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止,格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者,2位英国首相,4位高等院校的创建者,以及各个领域的领导精英,学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期:1月15日院校title:爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一,历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院,学院隶属于爱丁堡大学。优势专业:建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势:爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称,与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室,以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期:1月15日院校title:谢菲尔德大学历史悠久,其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球,是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一,也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校,学院是英国著名的六所红砖大学之一,英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员,白玫瑰大学联盟成员,N8大学联盟成员,欧洲大学工会(EUA)成员,联邦大学公会(ACU)成员,以及世界大学联盟成员。院校排名:2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注选校帝。
一、服装设计专业介绍服装设计系是设计学院的一个重点学系,它在探讨时尚这一引人注意的综合现象的同时,也引导学生如何去理解时尚,如何成为时尚的引导者。服装设计系在鼓励学生表达所感所想的同时,也倡导创新与理性的变革。为了能够满足日益成熟的市场需求,在教学中学院要求学生在设计过程中要认真地考虑到消费者真正的需要,这也成为服装系在设计方面一个重要的教育导向。作为一个跨学科领域,服装设计系集合了设计、市场、传媒以及商业等多种学科因素,而且深受文化、社会、历史、经济甚至政治的影响。二、英国服装设计专业优势1.设计个性化英国服装设计风格迥异,作品偏概念,个性化,丰富性。设计前卫大胆,将服装和艺术中的基本理念与众多专业的丰富手段相结合,浪漫主义气息浓厚,造型夸张震撼,运用迷离和幻想图案,塑造英国服装设计的经典和前卫。以csm为代表,它注重原创性和突出实验性设计。2.知名院校英国知名的院校像伦敦艺术大学、皇家艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院等。对于去英国学习服装设计的学生来说,最大的优势之一是学制短,学习费用大大降低。英国本科的学制为三年、而研究生学制仅为一年。三、职业发展前景起初开始于设计师助理、打版师、制图员,可提升为设计师或总设计师,或者也可创立自己的品牌。设计师需要有创造力,也需要有商业头脑。随着时间的推移,也许会从办事员升到设计助理,最后成为某时装品牌的首席设计师。成功不仅需要想象力、艺术创造力和勤奋工作,还需要对商业的敏锐触觉、人际关系网络。服装设计行业就业方向为政府管理部门,国内外名牌企业,高等院校,外资机构等。服装设计师一直处于国内高薪职位,而拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师的薪资可想而知。四、申请要求本科:学生去读本科的情况下,可以不要求美术基础,但至少学生应该对艺术对美学有一定的热爱和认识,有一定的艺术细胞。学生通过大学预科或者a-level课程的学习,可以顺利申请到英国大学的这些专业进行学习。硕士:国内本科的学生,如果学习的就是相关的艺术与设计类专业,那么可以选择到英国进修一年制的硕士,从而将自己的艺术生涯推进一个更高的层次。一般要求要有相关美术或者艺术专业背景,或者有3年左右的相关工作经验,申请时提供设计作品,雅思要求:6.0-6.5分。五、院校推荐1theglasgow school of art 格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院学位是由glasgow格拉斯哥大学授予的,可以进行认证。mdesfashion and textiles是一门具有高度专业性的硕士专业,目的是培养学生打造出自己独特的‘设计理念’。主要以工作室学习为基础,学生可以获得编织、印花、染色、印花、刺绣以及cad等技能,还可以使用cat高级面料中心和数字提花等设施。开设的必修课有核心研究技能、设计理念、工作室实践等,考核方式:论文、总结性评价等。2universityof leeds 利兹大学利兹大学的msc textiles主要是为满足不断变化的市场需求,培养学生研发产品的设计理念和技能,获取纺织行业最新发展趋势。学生可以根据自己的兴趣和职业规划,选择研究主题,比如医疗纺织、服装以及可持续性纺织等。该专业经由sdc英国印染工作者学会认证,相当于特许着色师的asdc考试,并且由ctext ati纺织研究中心助理级认证,毕业后可以申请开业资格,从业一年可申请准会员。开设的必修课有纺织品设计与技术、研究论文等,考核方式:以小论文和考试为主。3universityof southampton 南安普顿大学南安普顿大学wsa温彻斯特艺术学院的mafashion design目的是为了让学生通过实践练习、个人研究以及批判性评估,最终实现自己的创作梦想。通常都是在专门的工作室里,学习素描拓展、视觉研究、可持续性与设计、构造技术与材料、cad和服装专业技巧。注重手工和尖端科技的结合,教授课程的老师们都是些有着丰富经验、和企业有紧密联系的大牛,学生有机会在温彻斯特和伦敦展示作品,并且在时尚企业实习。比如:preen by thornton bregazzi(他家创始人&设计师之一justin thornton是wsa的校友)。开设的必修课有专业和学术技能(实践)、服装设计等,考核方式:图文报告、presentation 、作品集等。如果mafashion design招满了,老师推荐ma textile design,这个专业侧重于纺织设计,学生可以使用传统印刷室、激光切割机、染料实验室、插画/mac工具,学习印染、刺绣和devore等技能。无论学生想要从事服装纺织、室内设计或是艺术作品画布等之类的工作,都可以获得相应的知识和实践,同样有机会在时尚企业实习。开设的必修课有专业和学术技能(实践)、纺织设计等,考核方式:图文报告、presentation 、作品集等。4nottinghamtrent university 诺丁汉特伦特大学诺丁汉特伦特大学专注于服装设计已经有40年的时间,ma fashiondesign旨在帮助学生开发创意、学术以及专业潜能,培养学生对服装、艺术和制作的研究,学生有机会去安特卫普和巴黎游学,作品可能入选伦敦的new designers进行展览。开设的必修课两种选择①服装设计;②服装设计,以及高级艺术设计研究,后者更适合想要继续深造的学生,考核方式:课程作业为主。ma fashion knitwear design专业的国际声誉也很不错,针织服装行业经验已经有30多年,该专业主要培养学生探索并挑战针织服装设计行业极限的能力,学生可以使用日本岛精机器和德国斯托尔设备,需要围绕职业方向,以及对艺术、科学与制作的试验研究,完成个人项目。学生有机会去安特卫普和巴黎进行游学,并且作品有可能入选伦敦new designers或上海spinexpo进行展览。开设的必修课两种选择①针织服装设计;②针织服装设计,以及高级艺术设计研究,后者更适合想要继续深造的学生,考核方式:课程作业为主。ma textile design innovation注重培养学生印染、刺绣、针织、编织、激光切割或多媒体纺织等专业技能,开发新的或智能设计理念、构造和原型。学生有机会去安特卫普和巴黎进行游学,并且作品有可能入选伦敦new designers或上海spinexpo进行展览。开设的必修课两种选择①纺织设计与创新;②纺织设计与创新,以及高级艺术设计研究,后者更适合想要继续深造的学生,考核方式:课程作业为主。5universityof creative arts 创意艺术大学创意艺术大学的ma printed textiles for fashion & interiors重点发展创造性视野、重新定义学生的专业实践,教会他们如何使用最新数字技术探索传统、手工制作以及酿造工艺等。服装印染包括:印染服装、印染样品、实验印染件、印染服装原件、印染服装配饰等;室内印染包括:印染家具、印染纺织品、印染产品原件、地板或墙纸的印染等。ma textiles侧重于学生纺织文化、工艺和设计的个人研究,教授这门专业的老师都是些纺织经验的研究人员,有些还曾经参与国际展会,或出版过书籍,比如professor 了解更多
服装设计专业是一个需要学生拥有前进的创新思维及较强的动手能力的专业,还需要学生有一定的现代设计理念,并善于与时尚文化相结合来设计作品。但是每个国家主打的风格不同,美国和英国是服装设计产出的大国,所以维欧艺术留学建议准艺考生出国留学前,一定要先了解一下美国服装设计作品集风格和英国服装设计作品集风格的区别。国外艺术留学,这些一定要提早准备!英国服装设计作品集:英国是服装设计的发源地,无论是技术还是理论方面都走在世界的前沿。英国服装设计风格整体偏概念化和个性化,学生的设计大胆前卫,造型夸张有震撼力。经常可以看到在英国学习的小伙伴会将理念、专业技巧融入到服装设计中,而且英国也是比较注重学生创作过程的。美国服装设计作品集:美国院校的整体风格更加偏向于商业化。在学生的作品中我们不难看出独特的设计感及实用性,也会注重商业化及完整性。除了商业化、多元化路线、实用性,在作品中要完整呈现出自己的思考过程,除了手绘基础功底、排版、设计外,学生还要注重自己的创意、想法、细节、技巧、面料选择及原创性等方面,并最终呈现出令人惊艳的作品。以上就是维欧艺术留学整理的留学服装设计专业,英美作品集风格区别的相关介绍,希望能够对感兴趣的小伙伴有所帮助。
英国服装设计的氛围十分的浓厚,很多著名的艺术院校都来自英国,英国的艺术设计相关专业也排在世界的一流的行业,因此如果想学习服装设计去英国是一个十分不错的选择,英国有很多大学都有服装设计相关的专业,接下来小编就给大家总结下英国服装设计留学学校申请的具体要求。英国服装设计留学学校申请语言要求:接受雅思,不接受托福。本科:申请本科的同学可以不要求有美术基础,但要表现出对美学的热爱和潜力。这类同学可以先接受预科学习,学成再转大学相关专业。硕士:已经在国内读服装设计本科的学生可以选择去英国念硕士,把专业进一步提升。要求有专业背景,甚至要求有工作经验。资金支持:伦敦地区物资较高,平均水平大约在4万英镑/年是否有奖学金:有英国艺术留学服装设计专业根据目标方向的不同又分为男装设计、女装设计、戏服设计等,同学们可以按照自己的额兴趣偏好程度做选择。申请服装设计专业,最重要的就是作品集,准备服装设计留学作品集,只是成为服装设计师的第一步,如果觉得准备作品集的压力与作品量已经吃不消,那么就想想那些品牌设计师吧!要准备秋冬、春夏的时装秀以及各种新品发布,其工作量又何其之大?英国艺术留学作品集就如同一颗艺术的种子,它会经历,萌芽、成长为幼苗、最后成为一颗参天大树,在进入艺术大学学习正课,同样要注重培养艺术修养与创作,相信只有将你所喜爱的时尚设计与生活和个人融合,才能成为所谓的时尚事业。学校希望从你的作品集里看到以下几个方面的能力1. 创造力和绘画水平;2. 动手能力;3. 研究技巧;4. 开放的思路和实践精神;5. 视觉传达能力。所以,学校建议英国服装设计留学学校申请在作品集上要注意质量,最好在每个页面可以看到英文的注释说明,有助于老师更好的理解你的作品,当然作品中要充分的展示个人的创意,不仅仅是单纯的临摹。如果有其它的相关设计作品也可以提交。这就是英国服装设计留学学校申请具体要求
众所周知,艺术留学,作品集是必不可少的。而且,服装设计作为伦敦艺术大学(UAL)中伦敦时装学院(LCF),中央圣马丁(CSM),切尔西(Chelsea)的热门专业,要尽早开始准备。美嘉留学佛山小美综合一些作品集中的实用创作建议,供你在作品集辅导过程中,不断消化反思学习:一本完整的服装设计作品集,需要展示从前期调研、sketch绘制、设计推演、设计实验、成衣制作,一直到最终排版的全过程。除了创作流程外,还有几点关于作品集其他方面的建议:1. 作品集的完整性和逻辑性作品集创作过程中的每一个环节都要保证其完整性和逻辑性,考官会从服装设计从无至有的设计历程中,看到同学们的思维逻辑是否能够支撑每一个环节的生成。2. 围绕主题,风格统一每一个项目的设计都需要围绕主题,展现自己的设计想法,充分发挥想象力。灵感物化为设计元素、颜色的提取、廓形的尝试、面料的选择、细节的考究,均需要围绕设计主题,沿着一条完整的设计思路前进,保证风格统一。3. 创意的天马行空无论在任何院校,考官都非常看重同学们的设计创意,更不要说很多艺术生的理想院校圣马丁。创意的呈现包罗万象,大家不必考虑过多限制性条件的束缚,将自己的所思所想通过服装的语言合理地进行最大化呈现,不要为了创意而创意。4. 充足的设计调研在服装设计中,至少需要有1/3的时间投入至调研之中,考官会通过Research考察学生的设计视野、思维灵活程度、对服装设计的喜爱程度,对时尚趋势的关注程度等。所以,Research作为国内学生们往往最为忽视的环节,其实对录取结果起着至关重要的作用。5. 收放自如的Development国外院校作品集考评的审核思路是过程导向,国内大多为结果导向,考官希望看到的成衣,是经过不断取舍与改进从无数种可能性中甄选得出的,绝非拍脑袋凭空想象,或者依据一些无法成立的缘由,比如:看着漂亮。6. 实验精神的展现设计是一个将抽象概念具象化,将可能性转化为确定性的过程。面料改造,廓形设计、款式创新中透露出的实验精神,是考官判断学生未来可塑性与思维活跃度的重要依据。7. 服装制作工艺的掌握在艺术留学的作品集审核过程中,虽然考官不会以“匠人”的标准考核各位同学的手作能力。但是,同学们必须通过自己的双手将创意与设计概念予以淋漓尽致的展现,掌握恰如其分的火候。8. 成衣拍摄凸显项目气质成衣拍摄设计到的各个方面,均需要围绕主题,营造凸显整体项目气质的氛围。除了正侧背展示外,还需要将自己的设计亮点通过特写着重强调。9. 作品集排版由于在作品集项目创作中会有大量图面产出,一定要遵照设计流程与设计逻辑,精选出图像放入作品集中。同时遵循以下排版标准:§ 顺序遵循设计思路,逻辑通畅§ 版式呈现主次分明,重点清晰§ 信息传达图文并茂,美观易读§ 主题贯穿项目始末,风格统一美嘉留学佛山小美希望以上内容对于即将申请英国服装设计专业的你有所帮助。
艺术留学最关键的申请材料就是作品集,无论是哪个国家都是必备品。那么申请英国服装设计留学作品集应该怎么准备呢?维欧艺术留学今天就来简单的给大家介绍一下:留学作品集就如同一颗艺术的种子,会经历萌芽、成长为幼苗、最后成为一颗参天大树。在进入艺术大学学习服装设计时,要注重培养艺术修养与创作,只有将你所喜爱的时尚设计与生活和个人融合,才能成为所谓的时尚事业。那英国艺术院校希望从你的作品集中看到什么呢?1、动手能力;2、开放的思路和实践精神;3、创造力和绘画水平;4、视觉传达能力;5、研究技巧;注意:1、单纯的临摹不足以让你成为一名优秀的设计师,希望看到更多关于个人的创意;2、除了与专业相关的作品,也可适当提交其他设计类作品3、作品集贵在质量,而非数量;4、在每一页加上英文说明,能帮助导师更好的理解你的作品。想了解更多资讯,请关注维欧艺术留学。
伦敦艺术大学是1986年由坎伯韦尔艺术学院﹑中央圣马丁艺术与设计学院﹑切尔西艺术与设计学院﹑伦敦时装学院和伦敦传媒学院这五所世界闻名的艺术设计传媒学院组成,使其一举成为世界上规模最大的艺术设计和传媒教育中心。那么英国伦敦艺术大学服装设计专业申请难吗? 下面让我们随选校帝来看看。伦敦艺术大学是世界上最优秀的艺术大学之一,采用联合学院制,由六所世界着名的艺术、设计和传媒学院组成:坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、切尔西艺术与设计学院、伦敦时尚学院、伦敦传媒学院和温布尔登艺术学院。为超过24,000名学生提供各种课程,其中有许多毕业生活跃在艺术、设计、大众传播与娱乐界,相当成功。伦敦艺术大学同时提供大量的延续教育课程和预科课程,并开展着广泛的专业研究活动,很多教职员工在专业领域中声名卓著。申请难度:因为是这方面最好的学校,因此难度相当高,而且需要准备作品。建议没有相关专业背景或者作品准备不充足的话,不要贸然申请。英国伦敦艺术大学服装设计专业申请难吗?的介绍就到这里了,可供你留学参考。如你还有其它留学问题,欢迎登录智课选校帝平台。
3月过半,明显能感受到同学们紧张的情绪。大概是因为它是一年中的重要节点,一方面,本年度的offer基本已经发放完毕,学长学姐的申请尘埃落定。另一面,对于想来年入学的学弟学妹们,选校/语言/作品集这些准备工作啊,已经到了真心 · 不能 · 再tuo的时候……服装设计适合你吗?服装设计是留学生最常见的选择之一,完整的学习内容包括灵感采集、元素提炼、草图绘制、面料挑选、式样廓形、印花纹样、成衣制作和概念宣发,一名合格的服设学生是需要将上述环节全部吃透的,之后再根据自身条件选择细分道路继续发展。根据经验,能适应服设学习的人大致有以下特征,伙伴们可以做参照:对服装(或周边)行业有一定兴趣,比如喜欢看秀场/总想买买买/爱看时尚杂志、时装剧等等。有(不需要很强)绘画基础。有一定动手能力,拿得了剪刀、皮尺、针线、缝纫机(缝纫机:??)。具备一定的空间感和结构感。拥有较好的观察能力,总能关注到很细小的点。了解不断涌现的时尚潮流,有几个一直钟情的设计师。服设会学到什么?绘画,重点是造型能力(图案/线条/人体绘画等)。款式、色彩和面料(例如男装、女装、童装的结构知识,还有面料材质、面料特性等)。服装工艺(裁剪/打版等)。服装史论、廓形演变等理论知识。软件运用(比如用PS做效果图、款式)。周边知识点(市场营销学、消费心理学等)。怎么做服装设计?“想到一个东西然后画出来”才不是服装设计,它需要明确的主题定位+合理的逻辑+兼顾多个细节,它是一个复杂而完整的流程。根据斯芬克多年培养学生的经验,服设所学的东西,就蕴含在这个流程中:确定主题。从主题出发寻找灵感,做详尽的记录。(灵感来源要尽量多元,比如大师秀场/热点事件/文艺作品/影视/音乐等)积累一定量的灵感后,做research。(描述你的灵感是如何发展出作品的,途中思考面料、色彩、款式怎么用)画出尽可能丰富的款式图,把基本要素确定下来。选择适宜的材质和面料。在款式图中做出取舍,并确定每套款式的面料小样、色号等。选出自己最满意的一套或几套做主体展示,画出详细的结构图+效果图。有需要的话,以此为基础制作成衣。(这个过程涉及到的尺寸/色号等,都是需要明确量化的,中心要义是让打版师、面料厂、代工厂、模特、摄影师都能准确理解你的需求)去哪里学?美国特征:高度商业化、流通实用性、快时尚、包容度高学校:Parsons、FIT(公立)、SAIC、RISD、Pratt、SCAD英国特征:先锋感、理念性、实验性、强烈的表达欲学校:LCF、CSM、格拉斯哥艺术学院、利兹大学、南安普顿大学法国特征:工艺、订制感、裁剪版型、华丽浪漫学校:ESMOD、马兰戈尼巴黎校区、巴黎时装工会学院意大利特征:艺术感、细节控、传统工艺痕迹、高定化学校:马兰戈尼米兰校区、柏丽慕达时装学院、多莫斯设计学院了解更多信息,请关注我们的