服装设计研究生留学

随着国内经济发展和家长教育思维的转变，选择出国艺术留学的学生越来越多，而服装设计一直是艺术留学的热门专业。由于国内也有不少高校开设了服装设计专业，很多同学心中都会产生疑惑：美国服装设计专业必要出国留学吗？美国服装设计专业留学怎么样？时装设计专业以时尚设计师为职业导向。 你将会在时尚设计的方方面面得到系统训练，包括草图，创造性设计，电脑应用，打褶皱，服装结构等等，并学会如何利用图板和T台来表达你的设计理念。你是否喜欢以下内容： 裁缝，装饰，博物馆，流行文化，旅行，纺织品，购物，时尚杂志，艺术和摄影，追赶潮流。你是否擅长以下内容: 注重细节，创造力，批评性思维，数学，组织能力，量化分析能力，空间思维能力，领导力，说服能力，主动性，耐性，动手能力。那恭喜你，你就是服装设计专业要找的不二人选啦。美国服装设计专业课程设置Fashion sketching 　时装线条和草图History of costume　服装史Creative design theory and elements　创意设计理论及要素Color and design theory　颜色和设计理论Computer-aided design　计算机辅助设计Computer pattern drafting 计算机花纹绘图Computer grading, marking and cutting　计算机等级，标记和切割Draping　立体裁剪instrial sewing techniques　工业缝纫技术Garment construction　服装结构Accessory design　饰品设计Fashion instry survey　时尚产业调查Collection development　馆藏发展Fashion show proction　时装表演制作Professional practicesPortfolio development 个人作品开发其他相关专业;Commercial/advertising art　商业和广告艺术Fashion merchandising 时尚商品Marketing　市场营销Fiber/textile arts　纺织品艺术Advertising　广告设计Interior design　室内设计Metal/jewelry arts 金属和珠宝艺术Theater design and technology 电影院设计和技术Anthropology 人类学Family and consumer sciences　家庭和消费者科学Apparel/textile marketing　服饰管理Entrepreneurial studies　创业研究美国时装设计专业就业前景职业导向：设计师，助理设计师，制版师，插图画家，自由职业设计师，服装设计师电脑技术正在日益渗透到时装设计的各个环节，传统的制衣技术正在被革新。因此学生应该尽可能多的掌握各种电脑软件的使用。近三分之二的时装设计师集中在纽约和加州，也是时装产业最发达的两个地区。对于时装设计师的需求还是很大的，但行业内的竞争也是非常激烈的。美国时装设计专业推荐院校1、 FIT——纽约时装学院纽约FIT学院(FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY)纽约FIT学院，又被译为纽约技术学院、纽约时装学院。1944年建校，有着悠久的历史。学院成立于1944年9月，当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。FIT的创始人莫蒂默(Mortimer C Ritter)希望学院成为“一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，FIT已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。学院特色介绍：在经历了数十年的成长后，如今的FIT已经拥有正式学生11000人，开设了30个不同的专业。专业内容紧贴时尚脉搏，如服装设计、形象包装、电脑、市场营销、广告、商品营销，等等。在近23年来，FIT不但继续保持优良的校风，同时在校园建设上取得很大的成绩，吸引了越来越多的外国学生来校学习。学校的教学风格独特，师资力量雄厚，培养出人才无数，他们现都活跃在巴黎的时尚尖端。2、Parsons School of Design帕森设计学院--PSD1896年成立，共有1700多位学生，33位全职教师。1970年，Parsons正式与纽约的New School合并，从此，Parsons开始稳定的成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约外，还设有巴黎分校，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹校，是一个国际化的学校。.Gucci 现任首席设计师Tom Ford，Donna Karan、山本耀司，为Louis Vuitton 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，以及名摄影师Steve Meisel，都是由该校毕业的。3、旧金山艺术大学(Academy of Art University)成立于1929年。2004年由Academy of Art College(简称AAC)改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑(仅授美术硕士学位)、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、电影电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计最为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。4、亚利桑那州立大学设计学院(Arizona State University, School of Design)设计学院成立于1977年，原名为设计科学系，1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业(由美术学院转入)。2001年，工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。2002年，室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会(Foundation for interior Design Ecation and Research, FIDER)的认证。设计学院现为建筑与环境学院部(College of Architecture & Environmental Design)下属三所独立学院之一(另两所为建筑学院和景观设计学院)，本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向：工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后，便可选择下列研究领域：设计方法、理论与评论，技术设备计划与管理，设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。5、劳德代尔堡艺术学院(The Art Institute of Fort Lauderdale)简称AiFL ，1968年成立。2000年，通过了美国独立院校认证委员会(Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS)认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。6、奥本大学工业设计系(Auburn University, Department of Instrial Design)1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院(College of Architecture, Design and Construction)。1993年，该系通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证，是美国南部最早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州唯一可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。7、加州州立大学长滩分校艺术学院(California State University, Long Beach, College of the Arts)简称COTA，是全美最大、最受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、电影及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成，均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。8、卡内基梅隆大学设计学院(Carnegie Mellon University, School of Design)为美术学院下属5所学院之一(另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院)。该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外，学院为其它学院学生提供设计辅修课程，并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。9、罗彻斯特理工学院设计学院(Rochester Institute of Technology, School of Design)隶属于成像艺术及科学学院(College of Imaging Art and Science)。现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。10、乔治亚州理工学院工业设计系(GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Instrial Design)工业设计学科最早是在20世纪40年代作为建筑学院的建筑课程的一部分而被引入乔治亚理工学院的。并于1952年在建筑学院中开设了工业设计课程，其创建时间是全美最早的，也是乔治亚州公立学院中唯一开设的工业设计课程。现隶属于建筑学院。其研究生课程主要有产品开发、界面设计和人性化设计三个研究方向。可授予理学士、理学硕士学位。11、艺术中心设计学院(Art Center College of Design)简称ACCD，1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。其研究所设有下列研究领域：电影、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。ACCD还在瑞士建有分校，其分校开设课程有：为攻读学位开设的学前基础教育、学位课程、在职进修课程。可授予学士和硕士学位。12、加州艺术学院(California Institute of the Arts)简称CalArts， 1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。13、奥蒂斯艺术与设计学院(Otis College of Art and Design)私立学校，1918年成立。该校通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。现设有传达艺术、数字媒体、建筑/景观/室内设计、时装设计、美术、交互式产品设计、玩具设计等。可授予美术学士学位。14、芝加哥艺术学院(The School of the Art Institute of Chicago)简称SAIC。私立学校，1866年成立。美国声望最高的艺术学院之一。校风自由，学生并不被要求限定主修什么科目。学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程：艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。15、罗得岛设计学院(Rhode Island School of Design)私立学校，1877年成立。是一所评价很高的艺术学校，并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。16、克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art)1927年成立。该校由建筑、设计、陶瓷、平面设计、金属工艺、绘画、摄影艺术、雕塑和人类学等十个系组成。设计系设置的课程有工业设计、室内系统及家具设计、展示设计、室内建筑、建筑设计及方法论、视觉和平面设计、包装、环境设计分析和理论、插花、摄影学、营造学等。主导专业为家具设计。在任教师多为具有丰富实践经验的艺术家，学生也可以选修其他系科的课程。视学生所选择的课题，聘请心理学、工程学、社会学、制造工艺、都市规划设计及计算机等方面的专家到校举办讲座和指导学生。学校设有大型艺术展览馆和艺术图书馆。可授予学士和硕士学位。17、北卡罗莱纳州立大学设计学院(North Carolina State University, College of Design)公立学校，1887年成立。本科设有建筑、艺术和设计、平面设计、工业设计和景观建筑设计等专业。工业设计是其主导专业。硕士研究生的研究方向主要有：建筑、环境设计、景观建筑设计、平面设计和工业设计等。可授予文学硕士学位，并提供环境设计和信息设计的博士课程。18、伊利诺斯大学艺术与设计学院(School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign)私立学校，1867年成立，是美国中西部十大名校之一。艺术与设计学院，简称A&D，1877年建校。其中工业设计学专业于1937年设立。该学院主要设有工业设计、平面设计、艺术教育、艺术史、雕塑、绘画、摄影艺术、陶瓷、印刷、手工艺制作(包括玻璃、金属、纸)等专业。A&D学院的特点，各专业所开设的课程相互承认学分，因此学生可根据自己的兴趣和需求选修其他专业的课程。可授予学士、硕士和博士学位。19、艺术大学(The University of the Arts)私立学校，1870年成立。是视觉及表演艺术专门学校。全校分为三大学院：艺术与设计学院、表演艺术学院、媒体传播学院。本科设有手工艺、民间艺术与工艺、舞蹈、设计与实用美术、戏剧艺术与舞台技巧、作曲、美术与艺术研究、新闻与大众传媒、音乐、师范教育、特定理论与职业培训等专业。硕士研究生的研究方向主要有：艺术教育、书本艺术/版画陶艺、工业设计、爵士乐研究、博物馆学、音乐教育、绘画、雕塑、视觉艺术教育等。20、马萨诸塞艺术学院(Massachusetts College of Art)简称MassArt。私立学校，1873年成立。设有建筑学、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、工业产品技术、新闻与大众传媒、师范教育、特定理论与职业培训等专业。可授予艺术教育的硕士学位和美术硕士学位。其美术硕士研究生的研究方向主要有：设计、电影/影像、二维美术、三维美术、摄影等。21、艺术博物馆学院(School of the Museum of Fine Arts)简称SMFA。私立学校，1876年成立。设有艺术教育、艺术史与艺术欣赏、陶瓷、电影摄影、电影动画制作、电影艺术、玻璃制品、金属制品与珠宝设计、绘画、雕塑、摄影艺术、电视学、视觉与表演艺术、平面设计、彩饰等专业。22、俄亥俄州立大学(The Ohio State University)简称OSU。1870年成立，为该州的第一大学。原名为The Agricultural and Mechanical College(农业机械大学)，1878年改为现名，是美国中西部十大名校之一。在教育、研究方面，有举足轻重的地位。该校工业设计学系主要设有产品设计、室内空间设计和视觉传达设计等专业。研究生主要研究方向有设计开发、设计计划、设计管理和设计教育。在教学上注重通过专题练习与制作。在制定计划和方案时，寻求与社会、文化、环境、技术诸方面所产生的互动作用。强调设计理论与设计实践并重。以师资国际化来补充、丰富授课内容。可授予工业设计工学士和硕士学位。23、哥伦布艺术与设计学院(Columbus College of Art & Design)简称CCAD。私立学校，1879年成立。是一所颇具历史的艺术与设计学校。设有广告设计、室内设计、时装设计、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、市场管理学等专业。可授予美术学士学位。24、缅因艺术学院(Maine College of Art)私立学校，1882年成立。设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究等专业。可授予美术学士学位。25、普拉特学院(Pratt Institute)私立学校，1887年成立。是美国第一所把工业设计视为正规教育的学校。在20世纪30年代末就接受了包豪斯的设计教育理论，强调功能、结构和美学三方面的有机结合，设计理论与实践并重。设有服装和服饰营销、建筑学、建筑结构实施与管理、影视与摄影艺术、美术与艺, 术研究、师范教育、特定理论与职业培训、视觉与表演艺术等专业。可授予学士和硕士学位。26、鹿特根大学卡姆艺术科学学院(Rutgers University-Camden College of Art & Sciences)公立学校，1927年成立，1950年并入鹿特根大学。设有会计学、生物物理学、生物学、工商管理、化学、计算机科学、戏剧艺术与舞台技巧、经济学、英国语言与文化、民族与文化研究、美术与艺术研究、德国语言与文化、保健与医学实验技术、历史、数学、音乐、护理学、哲学、物理学、政治学与政府学、心理学、罗马语言与文化、社会工作、社会学、城市文化研究等专业。可授予文学士和理学士学位。27、鹿特根大学梅森格罗斯艺术学校(Rutgers University-Mason Gross School of the Arts)公立学校，1976年成立。设有舞蹈、戏剧艺术与舞台技巧、音乐、视觉艺术与表演艺术等专业。可授予美术学士和音乐学士学位。28、孟菲斯艺术学院(Memphis College of Art)简称MCA。私立学校，1936年成立。是美国田纳西州少数的私立艺术学校。本科设有设计和实用美术、美术和艺术研究等专业。该学院于1987年设立美术硕士点，是美国南部私立艺术学校中唯一提供美术硕士学位并受到国家认证的艺术学校。其硕士研究生的主要课程有：纤维与介面设计、绘画、造纸、雕塑、编织、印刷媒体、互动多媒体和三维电脑动画等。可授予美术学士和美术硕士学位。29、视觉艺术学校(School of Visual Arts)简称SVA。1947年成立，是位于纽约市区内的著名私立艺术学院。设有广告、平面设计、插图、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、艺术品修复、师范教育、特定理论与职业培训等专业。其中平面设计、广告和插图最为有名。1983年设有美术硕士点。硕士研究生的课程有：电脑艺术、设计、美术、视觉短文插图、摄影与相关媒体。可授予美术学士和美术硕士学位。30、萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design)简称SCAD。私立学校，1978年成立。设有建筑史、建筑学、艺术史、电脑艺术、时装设计、纤维设计、家具设计、平面设计、历史维护、插图、室内设计、媒体与表演艺术、金属与珠宝、绘图、摄影、产品设计、戏剧美工、影片/电影制作等专业。可授予建筑学士、美术学士、建筑硕士、文学硕士和美术硕士等学位。

日本的设计专业从来不拘一格，也从来不按常理出牌，但是也就是服装设计专业吸引留学生的原因之一。日本的服装设计师也从来不走寻常路。今天蔚蓝留学老师为大家介绍一下去日本留学学服装设计怎么样：服装设计在日本的设置和中国一样，也是属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。在日本，有一个专门学校的名字是：文化服装学院。这个学校是服装设计的专门学院。专业性很强，在这个学校里，对服装设计专业的定义描述是这样的：“ファッションデザイナーとは流行をカタチにするファッションリーダー顧客の注文に応じてオリジナルのデザインをつくっていきます。”是的，服装设计一定要关注顾客这个主题。让顾客的眼球被吸引。服装设计表示计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意。所以，服装设计和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。服装设计专业日本留学怎么样？在日本，服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。服装设计专业在日本，专门学校开设的是比较多的。但是国公立的帝国大学是没有的。但是其实很多留学生关注的并不是专门学校。那么在开设有本科和硕士博士的大学里，哪些学校开设这个专业呢？申请要求是什么呢？下面我们拿名古屋造型大学来列举：名古屋造型大学，是名古屋地区的实力很强的艺术大学。这个学校有服装设计专业开设。它的特点是开设的专业和珠宝设计开设在一起，所以设计理念很是新颖，和国际接轨。这个学校是有研究生制度的。学生申请的话可以直接联系教授，根据教授的要求有可能需要面试。成功之后再办理材料即可。以上就是蔚蓝留学老师为大家介绍的日本留学服装设计专业，有问题可以留言给我~

一、福贾美术学院-意大利服装设计留学院校福贾美术学院(意大利语Accademia di belle arti DI FOGGIA)位于意大利普利亚大区的福贾市，是一所成立于1970年的艺术高等院校。是意大利对中国学生的图兰朵计划内的公立美术学院。学历学位被中国及世界认可。中国学生在此美院就读还可以享受到免学费及申请助学金的待遇。二、弗罗西诺内美术学院-意大利服装设计留学院校弗罗西诺内美术学院 (意大利语 Accademia di belle arti di Frosinone)位于意大利的核心区：拉齐奥大区。距离拉齐奥大区的首府、意大利首都：罗马80公里。弗罗西诺内美院开设的课程中，除了意大利传统的四门专业：绘画，雕塑，装饰和版画外，还根据当今世界设计领域的最新趋势，开设了视觉传达，多媒体艺术，时装设计和文物修复等很应用性实用性很强的专业。学院的每个专业均开设了三年制的本科课程与两年制的硕士课程，以及一年到两年的硕士进修课程等，同时也是意大利最早开设服装设计的公立大学。三、柏丽慕达时装学院-意大利服装设计留学院校柏丽慕达时装学院(Polimoda Institute of Fashion Design and Marketing)是欧洲顶级时尚教育机构，被公认为为全球四大顶级时装设计名校。柏丽慕达时装学院是由意大利佛罗伦萨政府投资创立的非营利教育机构，学院由包括Versace(范思哲)，GUCCI(古奇)，Ferragamo(菲拉格慕),Tod’s(托德斯)等在内的三十家国际顶级时尚和奢侈品品牌公司联合成立，提供国际时尚奢侈品行业认可的高质量时装设计、时尚营销传播、时尚零售管理、时尚视觉传达、艺术与时尚、时尚买手、奢侈品管理等本科、硕士和深度研修课程。四、罗马美术学院-意大利服装设计留学院校罗马国立美术学院是意大利国家标志性的艺术学院，被意大利国民公认为“艺术与美的摇篮”!罗马国立美术学院诞生于16世纪末，至今已有500多年的历史，它的建立和发展成为了意大利其他艺术类大学的典范。通过不断适应社会及艺术的发展与演变，为了促进不同文化之间的相互交流与融合，今天的罗马美术学院业已成为意大利艺术院校的先锋，开创了众多艺术领域的先河，可与世界上的知名美术文化学院及艺术类大学相媲美。学院的教学方法是基于把具象艺术与现代视觉艺术的技术和方法相互结合，其教学的质量及成果充分体现在富有创造性的人才就业当中。

服装设计专业是一个需要学生拥有前进的创新思维及较强的动手能力的专业，还需要学生有一定的现代设计理念，并善于与时尚文化相结合来设计作品。但是每个国家主打的风格不同，美国和英国是服装设计产出的大国，所以维欧艺术留学建议准艺考生出国留学前，一定要先了解一下美国服装设计作品集风格和英国服装设计作品集风格的区别。国外艺术留学，这些一定要提早准备！英国服装设计作品集：英国是服装设计的发源地，无论是技术还是理论方面都走在世界的前沿。英国服装设计风格整体偏概念化和个性化，学生的设计大胆前卫，造型夸张有震撼力。经常可以看到在英国学习的小伙伴会将理念、专业技巧融入到服装设计中，而且英国也是比较注重学生创作过程的。美国服装设计作品集：美国院校的整体风格更加偏向于商业化。在学生的作品中我们不难看出独特的设计感及实用性，也会注重商业化及完整性。除了商业化、多元化路线、实用性，在作品中要完整呈现出自己的思考过程，除了手绘基础功底、排版、设计外，学生还要注重自己的创意、想法、细节、技巧、面料选择及原创性等方面，并最终呈现出令人惊艳的作品。以上就是维欧艺术留学整理的留学服装设计专业，英美作品集风格区别的相关介绍，希望能够对感兴趣的小伙伴有所帮助。

“衣食住行”这几个字不但与人们的生活息息相关，而且不管是到什么时候，只能更流行不会被淘汰。再者，服装设计师是潮流的带领者，也是美的创造者。创造出符合时代脉搏的服装产品，也是服装设计师的追求所在。首先我们应该了解什么是服装设计？服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计、结构设计、工艺设计等。服装设计专业简介：服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，服装设计专业的学生将学会如何用图板和 T 台来表达设计情感和理念。接下来我们来了解一下就业前景怎么样？现在是一个追求个性的年代，引领时尚潮流需要更多的服装设计师。作为一个专业的服装设计师，其实是承担着一个美丽创作者的角色，运用自己的专业技术为他人创造美丽，同时自己也能够在其过程中享受到那份喜悦和自豪，正所谓予人玫瑰，手留余香大概就是这个道理吧 ！服装设计师是一种能够带来物质和精神双重享受的职业，在满足就业，实现自我价值同时还可以享受工作带来的激情和感动。随着我们国家经济的飞速发展，人们在思想观念和经济条件上都有了很大的改变，人们都开始逐渐对自己的仪表越来越注重，服装设计造型也因此开始绽放它应有的光彩。从一些大型需求上说，服装设计行业已经渗透在许多时尚行业中，例如电台、影视公司、广告公司等，这些需要有服装设计师的参与 ； 从人们的日常需求上说，每个人都离不开服装设计，不论是结婚还是拍摄各种写真都需要有服装设计师，在一些人生的重要时刻，大部分人都愿意请个专业的服装设计师，花大钱让自己在这样的时候能够美美的，不留遗憾。对服装设计师的需求可谓是求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺，高素质的优秀设计师更是可想而知。所以，学服装设计，是明智的选择之一。议大家能够去国外学习服装设计专业，比如美国、意大利、法国、英国等等。意大利服装设计推荐院校：公立美院可以考虑：米兰布雷拉 马切拉塔 弗罗西诺内 那不勒斯 博洛尼亚 等美院；私立设计学院可以考虑：马兰欧尼 柏丽慕达 欧洲设计 多莫斯 圣世纪卡罗 NABA 等学院。关于艺术设计专业的问答一本优秀的服装设计专业作品集需要有哪些要素？整体统一，切忌局部放大。应该平均的分配精力到每个创作环节，重点展示整个 development 的发展过程，而不是头重脚轻，创作到最后自己都无法自圆其说。 2. Research 要收集一手素材。在寻找灵感的过程中，把宏观的概念拆分成不同的点，然后根据不同的点，做相应具体的 Research 。 3. Development 最重要。要重点体现自己的创作过程，要让考官充分地体会到你最后的成衣是从不断的取舍与改进中得来的，而不是凭空出现的设计。 4. 明确每个学校的具体要求。服装设计专业服装画工具有哪些推荐？（ 1 ）（水溶、油性）彩铅，上手简单，可使用素描的笔触技巧绘制，表现风格非常丰富，能模仿许多不同的艺术风格，缺陷是绘制速度慢，绘画过程非常耗时。 （ 2 ）马克笔，同样易于上手，兼有素描与水彩的某些共同上色特点，既可使用素描笔触技巧，也可模仿水彩笔触，风格较为多样，上色速度快，缺陷是易于渗透纸张，不易修改，必须在落笔前对色彩以及笔触有一定预估，若善于使用叠色（以及善于使用修正液），可制造特殊艺术效果。 （ 3 ）与此同类的有彩色墨水，既有马克笔的上色特点，又有水彩的技巧、速度和效果。 （ 4 ）水彩，绘制最便利。成为好的服装设计师需要哪些东西？（ 1 ）对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强。 （ 2 ）适合市场需求，市场占有率高。 （ 3 ）好的设计师能独立完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程。 （ 4 ）对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配。 （ 5 ）拥有一个舒适并有想象空间的工作环境。服装设计专业就业方向有哪些？起初开始于设计师助理、打版师、制图员，可提升为设计师或总设计师，或者也可创立自己的品牌。设计师需要有创造力，也需要有商业头脑。随着时间的推移，也许会从办事员升到设计助理，最后成为某时装品牌的首席设计师。成功不仅需要想象力、艺术创造力和勤奋工作，还需要对商业的敏锐触觉、人际关系网络。意大利留学定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些意大利院校，可以使用留学志愿参考系统 （小程序如下）进行定位评估。使用方法：把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请到了意大利哪些院校，这样子就可以对自己进行精准的定位。

hi 我是你们的韩国留学小沈阳~相信对于韩国留学的种种疑惑，没有什么比在韩留学生的“现身说法”能够更直接地解决问题了。今天本韩国留学小沈阳特意邀请了目前就读于中央大学大学院的小姐姐—杨小米，让此时此刻正身处韩国的她，为大家做一些有关于韩国留学小分享~”哈喽，大家好，我是就读于中央大时尚大学院的学生，我叫杨小米（微博@杨小米Alba）今天我将和大家分享关于在韩国读硕士的一些心得体会，我将从准备阶段-申请阶段-在校学习阶段-就业方向这四块来和大家分享。“01准备阶段我们申请韩国研究生，一般需要语言成绩等材料，语言成绩可以说是最重要的一个申请材料，一般来说韩语成绩是必须的，研究生语言要求是4.5级以上。所以说在申请韩国留学之前，需要花一段时间去准备语言。因为我在大一的时候就准备去韩国留学，所以我花了三年时间自学韩语。一般来说，从大三开始学韩语，一年半左右也就可以考到韩语高级了。02申请阶段我在申请韩国研究生之前，我是做了事前调查的。在韩国，传媒.时尚等专业都算是不错的专业方向，因为韩国在这些领域都做出了不错的成绩。像排名比较靠前的韩国大学，这些专业都是不错的，庆熙大，梨花女大，中央，建国，汉阳等等。不过需要注意的是，时尚相关的专业在每个学校的名称是不同的，比如汉阳大是服装学，庆熙大是服装设计等，这些在报名前一定要好好看招生简章，不能出错。03学习阶段中央大是我当时的理想学校，我报考的汉阳大.建国大.中央大，均被录取最后去了中央。选择中央大的理由很简单，我当时目标是做时尚传媒，中央大的传媒很强势，我觉得会对我有帮助。那我所在的时尚专业，隶属时尚学科，是一个以服装为核心的专业。在研究生期间，专业方向分成2个，一个是设计方向，一个是产业方向，虽然说两个方向，但我们的课程是交叉的，任意选择。我本科是意大利语专业毕业，所以我对服装设计并不是很精通，我的主要方向是产业。那大概的课程就是品牌运营.消费者心理.时尚调查.产品分析等等和服装产业有关。最终的毕业要求是：修满学分，完成毕业论文，参加语言考试（英语和韩语），还有毕业考试。04就业方向设计方向的选择就是服装设计师，造型师，服装搭配师，买手等。产业方向集中在买手，时尚品牌策划等，像我比较喜欢写作，我目前以时尚编辑的身份也在活动。这样和时尚产业有关的工作都是可以做得，现在人们对这方面的需求越来越多，时尚公司服装公司越来越多，我认为这个专业依旧是朝阳的。怎么样？学会了吗？溜了~白白！

英国服装设计的氛围十分的浓厚，很多著名的艺术院校都来自英国，英国的艺术设计相关专业也排在世界的一流的行业，因此如果想学习服装设计去英国是一个十分不错的选择，英国有很多大学都有服装设计相关的专业，接下来小编就给大家总结下英国服装设计留学学校申请的具体要求。英国服装设计留学学校申请语言要求：接受雅思，不接受托福。本科：申请本科的同学可以不要求有美术基础，但要表现出对美学的热爱和潜力。这类同学可以先接受预科学习，学成再转大学相关专业。硕士：已经在国内读服装设计本科的学生可以选择去英国念硕士，把专业进一步提升。要求有专业背景，甚至要求有工作经验。资金支持：伦敦地区物资较高，平均水平大约在4万英镑/年是否有奖学金：有英国艺术留学服装设计专业根据目标方向的不同又分为男装设计、女装设计、戏服设计等，同学们可以按照自己的额兴趣偏好程度做选择。申请服装设计专业，最重要的就是作品集，准备服装设计留学作品集，只是成为服装设计师的第一步，如果觉得准备作品集的压力与作品量已经吃不消，那么就想想那些品牌设计师吧！要准备秋冬、春夏的时装秀以及各种新品发布，其工作量又何其之大？英国艺术留学作品集就如同一颗艺术的种子，它会经历，萌芽、成长为幼苗、最后成为一颗参天大树，在进入艺术大学学习正课，同样要注重培养艺术修养与创作，相信只有将你所喜爱的时尚设计与生活和个人融合，才能成为所谓的时尚事业。学校希望从你的作品集里看到以下几个方面的能力1. 创造力和绘画水平；2. 动手能力；3. 研究技巧；4. 开放的思路和实践精神；5. 视觉传达能力。所以，学校建议英国服装设计留学学校申请在作品集上要注意质量，最好在每个页面可以看到英文的注释说明，有助于老师更好的理解你的作品，当然作品中要充分的展示个人的创意，不仅仅是单纯的临摹。如果有其它的相关设计作品也可以提交。这就是英国服装设计留学学校申请具体要求

如果你想要无可取代，就必须时刻与众不同 。——香奈儿大家都知道，像时尚设计这类专业的院校是非常考验学生的动手能力的！申请过程中一个好的作品集足以决定你是否进入理想中的院校就读相信国际服装设计四大学院：CSM、Parsons、LCF、FIT已经被大家熟知。今天，新姐整理了美国院校对招生作品集的详细要求！正值申请季前，同学们可以仔细观看收藏哦~罗德岛设计学院作品要求分两部分：第一部分为绘画作品。第二部分为作品集。　　第一部分，绘画作品　申请人必须准备两幅绘画作品，第一幅必须为自行车，第二幅绘画作品请在以下4个选项中选择一个主题：　　1.一天当中，用一个视图表现25种相关联的图像。　　2. 将不可见的东西进行可视化的表达　　3.一幅用到纸的两面的绘画作品　　4. 水的形象。作品集要求：12-20个最近的二维或三维作品的案例。上传能反映你兴趣，经验及能力的作品。媒介形式不限，可以是完成的，也可以是草图，可以是课堂作业，也可以是自己探索的作品。我们强烈建议，作为视觉表现的一部分，你可以复制或提交草稿本中的2-3页，以证明你的调研，思考和探索过程。你的作品集必须可以使用Slide room提交。芝加哥艺术学院作品集要求：在编排作品集时,你的作品可以通过一种或者多种媒介展示。作品集可以包括素描、版画、照片、绘画、电影、录像、录音、雕塑、陶瓷、服装设计、平面设计、家具、产品、建筑设计、网站、视频游戏、写生、脚本编剧、剧本…或以上专业之间的任何组合。帕森斯设计学院网上提交申请之后，用Slide room上传8-12幅作品8 to 12 pieces of work such as drawings, paintings,photographs,digital+media, design, or three-dimensional work.纽约时装设计学院分为网络上传的作品要求和邮寄的作品要求两种，学校Preferred网络上传。服装设计本科作品集要求，包括四个部分：1. A Design Test (设计考题)，2. A Sewing Test(缝纫考题)，3. A Written Essay(作文)，4. A Portfolio CoverPage(作品集说明)。如果想要邮寄纸质作品，所有的草图和成品照片必须彩色打印成8又1/2 英寸X11英寸21.59厘米X27.94厘米(比A4的长度小2厘米)大小的尺寸。网络上传作品e-portfolio的要求：1. ADesign Test (设计考题)项目一，Mix-and-Match Designs 服装搭配设计　　项目二， Fashion Design Artwork2. SewingTest　　要求：提交最少3个你缝制的成品衣服照片，来表明你对服装结构的知识把握程度，表现你的创意和审美能力。3. WrittenEssay　题目：用不超过250个字，就FIT的规定题目描述你的观点4. COVERPAGE如果是邮寄作品则需要打印并签字，如果是上传网络作品则不需要。大家可以看到，大部分顶尖学校对作品集的要求还是比较苛刻复杂的，需要申请人认真领会并按要求完成。建议：服装设计专业基本上是属于艺术类的，而艺术类专业一般还是比较注重你的Portfolio的，也就是个人作品。因为其实这才是你学术成绩的最有力的证明。特别是去读研究生，学校其实只是提供给你一个更为专业的环境，让你去充实自己、开阔眼界、从而更进一步的丰富自己的作品以及艺术修养。因此要注意在这个方面的准备，可以在前期套磁的时候把整理好的Portfolio发给教授看一下，同时介绍一下自己的特点等等。小麦问答区：跨专业学习服装设计，申请本科还是研究生好一些？在国外，本科教育无论从专业认知到专业实践都给予了同学们更为充足的时间去接触一个专业。所以对于没有基础的学生而言，小麦建议同学们申请本科阶段的课程会好一些。为何推荐申请本科，有以下4个理由：1. 3年的本科时间>1年的研究生学习时间，有更长时间学习消化专业内容。2. 本科对服装专业的认知从"0"开始学习，研究生需要站在一定的高度，进一步认识什么是时尚，什么是设计。3. 本科对于专业技能的培养>研究生，通过本科可以获得更为扎实的服装基础训练。本科申请整体难度<研究生。4. 研究生的教学内容是在对服装设计有广泛了解、实践基础之上，在某一细分领域进行更为精深的研究，而非为大家提供一个机会，重新学习服装设计。跨专业申请服装设计研究生怎么做提前准备？那些十分明确自己就要跨专业申请全球四大或者美国前4服装设计的同学们，请立刻开始作品集筹备。因为与其他非跨专业申请的同学相比，专业上的差距需要在递交作品集之前的时间内进行大量填补，请做好吃苦准备。另外，报一些课外普通的服装辅导班是不足以满足名校作品集创作需求的，因为国内普遍的课外辅导班都偏重于手绘、软件等表现技法的训练。但是国外院校尤其像CSM和Parsons，更加注重学生在作品集中体现出的创意。所以尽早在专业的作品集培训机构进行学习，能够更早融入国外的设计方法论之中，解放思维束缚，把目光集中至更高的专业理解层次，而非将设计图画好便自认万事大吉。成功申请四大的作品展示最后为同学们分享小麦学员成功申请名校的作品，供同学们作为此后作品集创作方向的参考：

意大利留学服装专业哪些院校比较好，选择私立和公立，要三思哦意利开设服装设计专业的院校除了私服装设计专业院校外，还有众多优秀的公院校。公学相对于专业服装设计学院来说更多是培养综合性的才，学申请这些公院校学费是全免的并且学可以申请助学和奖学，对于薪家庭和留学资不充裕的家庭来说是常合适的。综合排名第：兰理学兰理学创于1863年，坐落在意利最富饶的伦巴第区府兰市中，是所有着悠久历史、专业分布极为泛、师资量雄厚的学；其综合排名为意利第、欧洲第六，是世界范围内极富盛名的院校。该校服装设计专业把教学内容结合实际，不断更新，教学法重视发挥学的创造性，培养学的动能，使学的知识和技能同时幅提，具备了继续学习深造或直接就业的宽途径。该专业别业就业率，前景好，平均起薪资名列全国前列。意大利留学服装专业专业排名第：那不勒斯美术学院那不勒斯美术学院是意利最古和最具声望的美院之，由波旁王朝的班国王卡洛斯三世于1752年建。现今学院拥有约1500名学，不仅仅来于意利本，外国留学也占有很的例。在意利具有很的影响，很多知名的艺术家均在此学院学习进修过。在意利排名第位，仅次于佛罗伦萨美术学院。那不勒斯美术学院唯的是“教育”培养年轻有抱负的艺术家，通过密集的机构络的关系和化交流 ，学院有众所周知来全国的著名教授和外籍教师，令折服的艺术深度前仍然是我们的教学特点。该校服装设计专业排名公院校位。最有灵感的美术学院：切拉塔美术学院美丽的切拉塔艺术学院位于尔凯区中央的切拉塔市，该城市是推进中意化交流著名利玛窦的故乡。切拉塔艺术学院成于1972年12,被围绕着的学院以环境优美闻名。切拉塔艺术学院的主校区设在Buonaccorsi城堡，该建筑是艺复兴时期晚期的代表建筑物，学们在这样的环境进常学习和活，极的刺激了他们的创作激情和灵感。切拉塔艺术学院前约有700名学和45名固定教师及些客座教授。学们毕业后有的致于教学，设计和交流等业，并在该领域获得了较的声望。该校的服装设计专业排名意利公院校第六位。意大利留学服装专业专业实性强：佛罗诺内美术学院佛罗诺内美院位于意利的核区：拉奥区。距离拉奥区的府、意利都：罗80公。佛罗诺内美院开设的时尚设计专业以实性强为主要特点，受到量学的欢迎。该校是所积极参与国际交流与合作的艺术院校。迄今，该校已加了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换计划，与芬兰(北卡累利阿应科学学)、法国(国等程技术学院等)、班(巴塞罗那学、巴伦亚理学等)、其(梅新学)以及波兰国内其他校(弗罗茨瓦夫艺术学院)签订了友好的双边合作协议。学可以在学时与其他世界定级学院进学术交流。服装设计这个专业私立院校要比公立院校更好一些，最牛的要属马兰欧尼服装设计学院和柏丽慕达服装设计学院，这两所私立院校中意两国教育部都是认可的，但是与公立院校相比，私立院校的学费要高得多，这也是为什么有些学生选择公立院校而不选择私立院校的原因。