法国音乐研究生学院

法国今天我们就聊一聊疫情中的法国音乐学院吧~法国的音乐学院分为公立和私立。公立音乐学院构成了法国音乐学院的主体，代表着法国音乐教育的形象。他们的财政支持来自国家、大区政府、省政府和城镇政府。学生免学费，每年只需支付 300-1000欧元的行政注册费。这些音乐学院规模都不算大，从一两百人到几千人、规模最大的音乐学院也只有5000名学生。法国音乐教育资源丰富，除了公立音乐学院，还有很多私立音乐学院口碑也不错。这些私立学院会收取一定的学费，但和英美国家的高额学费相比还是很平易近人的。在法国，除了两所世界顶级国家高等音乐学院（CNSMDP巴黎高等音乐学院、CNSMDL里昂高等音乐学院）外，还拥有43所大区级（CRR）国立音乐学院，和109所地区级（CRD）国立音乐学院和308所市级可认可音乐学校。音乐学院在法国教育结构中占据着重要位置。CNSMDP和CNSMDL是所有法国音乐专业学生的梦想。这是全法国唯二的两所可以用“国家”命名的音乐学院，也是全球顶级的音乐学府，几百年来一直是全球顶级音乐家摇篮，培养了拉威尔、德彪西、冼星海等大批知名音乐家。即使这次疫情期间，巴高和里高对申请人资格考核保持了一贯的严格作风，只在具体考核方式上有所调整，部分专业由现场专业面试，改为通过网络面试+提交视频作品形式进行考核。那如何选择最合适自己的音乐学院和专业老师呢？法国各大区及地区级音乐院校的师资水平整体相差无几。全法音乐教师都要通过统一专业考试，即CEFEDEM。这个考试的内容包括教师所申请教授专业等级的所有相关内容。如果教授想达到更高的级别，同样需要参加更高级别的全国统一考试来认定。所以在法国本土，各音乐学院从来没有排名一说，对申请者来说，选择合适自己的学院和专业老师才是需要重点考虑和研究的。不必为哪所音乐学院老师水平更高去费太多的精力。引用之前在法国学习萨克斯专业的一位硕士毕业生的话：在法国音乐学院里，没有水平不够的老师，只是是否适合你。如果一所音乐学院能够设立这个专业，能够颁发这个专业的DEM/DEC(音乐硕士、舞蹈硕士)文凭，那这个学校的老师专业水平一定能满足教学要求，也一定能带给你收获。那如何选择音乐学院呢？越来越多的同学倾向于按地域选择。法国许多知名音乐学院坐落在一些风景如画的小城之中。从东北部的“欧洲第二首都”斯特拉斯堡，到西南地中海明珠的佩皮尼昂，再到联合国教科文遗产卡尔卡松，都有以各自地区命名的国立音乐学院。这些城市本身人文条件和自然环境极佳，四季音乐活动不断，一直吸引着许多高等音乐学院的教授前来定居授课，也使得这些地区音乐学校的教学质量几乎可以与高等音乐学院媲美。疫情之下的法国今年疫情期间，法国所有音乐学院严格执行了闭校的隔离政策。但各个音乐学院在闭校期间的授课情况有所差异，多数院校自主推动网上教学。例如巴黎音乐学院，甚至连部分室内乐课程都改为线上教学。佩皮尼昂音乐学院更建立了网上音乐学院项目，包括国际学生在内，都可以直接注册线上攻读硕士课程，一对一视频授课，疫情停止后可以随时恢复学校继续学习。而对于今年毕业的学生，受毕业考试约束，学校安排专业教授，除通过视频方式，不间断指导学生进行自学外，还会按学生学习情况，定期一对一面授。如果2021年疫情延续，法国音乐学院录取和授课模式，应该与以上的情况不会有太大差异。结合申请经验，向大家介绍这几所法国高质量音乐学院：01巴黎国立高等音乐舞蹈学院推荐理由：世界十大音乐学院之一，法国最高级别音乐、舞蹈教育学院。音乐家摇篮，拉威尔、德彪西母校。79个专业，可授予本科、硕士、博士各层次文凭。要点：录取条件严格，专业+法语水平同时提升。02里昂高等音乐舞蹈学院推荐理由：世界十大音乐学院之一，法国顶级音乐、舞蹈教育学院。音乐家摇篮。可授予本科、硕士、博士各层次文凭。要点：录取条件严格，专业+法语水平同时提升。03巴黎音乐学院推荐理由：学院成立于1978年是法国文化部直属大区级音乐学院，是除了两所高等音乐学院以外最具影响力的国立音乐学院之一，学院现有教授178名，学生1700余名，开设音乐，舞蹈及戏剧三个方向上百专业的课程教授。要点：录取条件严格，专业水平要求高，作品需精心准备。04佩皮尼昂音乐学院推荐理由：1850年建校，法国著名国立CRR级别音乐学院之一，规模排名法国前三，地处法国南部城市，临近西班牙、葡萄牙多文化、艺术氛围浓厚。可从国内直接申请专业录取，提供语言中心法语课程，学院设有专门的学生宿舍。要点：录取严格、专业水平要求高，每年招收国外学生名额有限，尽早申请。05巴黎圣摩尔音乐学院推荐理由：学院成立于1933年，是巴黎地区最古老的音乐学院。钢琴、萨克斯、舞蹈专业全法国领先。巴黎乃至整个欧洲20世纪以来钢琴家的摇篮。现有在校生1200余人，学院地处巴黎近郊。要点：近年来，海外招生名额明显减少，尽早准备专业作品及语言。06斯特拉斯堡国立音乐学院推荐理由：学院创立于1855年。法国著名音乐学院之一，拥有众多全球顶级演奏家，谷登堡、加尔文、歌德、莫扎特、巴斯德母校，兼具德、法音乐教育风格。要点：对申请巴黎、里昂高等的同学，可同时尝试申请。07巴黎高等师范音乐学院推荐理由：巴黎高等师范音乐学院1919年建校，地处巴黎核心区，是一所专门培养音乐教学和演奏人才的高等教育机构，学院治学严谨，师资力量雄厚，先后培养了大批音乐教学和演奏的专家、学者，在国际上享有非常高的声誉，并多次获得法国文化部的高度评价。要点：可从国内直接申请，宽进严出，教学要求严格，文凭在国内认可度也非常高。期待在春暖花开的季节，我们相遇在浪漫之都。——法国· END ·

这是我们发出的第2篇“超级学长/学姐”访谈文。接下来，我们会陆陆续续出各位超级学长学姐的个人访谈文。他们将作为申请导师和学术导师，和我们并肩作战，参与到红领巾的留学申请和学术指导工作中。为大家提供更翔实更直接更对口的申请体验服务和留学生活信息。*本文内容为“超级学长”访谈文字整理主角：卓大爷点击添加图片描述（最多60个字）超级学长：卓大爷2012年考入西安音乐学院2016学院本科顺利毕业成功召开个人毕业音乐会同年考入法国皇后镇音乐学院（conservatoire bourg la reine）目前就读 dem阶段 01我现在读的是皇后镇音乐学院（conservatoire bourg la reine） ，学校在巴黎92省。这边就是一个养老院，身边全是老爷爷老太太，环境特别好，空气特别清新，人也很Nice，就是年纪有点大。点击添加图片描述（最多60个字）我本科在西安音乐学院，毕业后来到法国，也不算从小学音乐，有点半路出家的感觉。小学开始接触萨克斯，不过并不是系统地学习，吹着玩儿，后来中考、高考都走艺术道路。高一高二开始慢慢系统学习萨克斯，高二去了艺术班，高三开始去各地艺考。挺不容易的，高三开始一天8小时都在吹萨克斯，头一个月特别痛苦，根本吹不下去，嘴巴都僵了，好几次嘴唇还咬出血了。后来练着练着就轻松了，比较习惯了。02法国音乐在世界范围内特别出名艺术这块，这边确实比别的国家好很多点击添加图片描述（最多60个字）一提起音乐学院留学，可能很多人会想到“王力宏那种伯克利音乐学院”，好多明星也会去那边上学。当然那种音乐学院也是很好，不过以流行音乐为主。如果你学流行音乐，爵士乐，电子音乐，其他路数（比如rap）这些，去那边好一点。但是你要学古典、学传统，萨克斯、钢琴包括声乐专业，当然还是欧洲这边最好。因为这边是发源地，是鼻祖啊。加上当时我们的专业老师就在法国留学的，被他忽悠着去了法国留学哈哈哈哈哈。03音乐专业特别看老师只要老师好，跟着学就一定有进步点击添加图片描述（最多60个字）如果老师不好，哪怕你时间、金钱都砸光了，你也学不到的东西。选择老师的时候，可以在网上会看老师资历，办了那些音乐会之类的成绩都会看。加上这边的老师都会有采访的，在网上就能看得到，可以看它的音乐会、演奏风格。甚至有些老师会有大师课视频会传到网上，如果你觉得你喜欢他，就可以过来跟他学。点击添加图片描述（最多60个字）拿萨克斯举例，有一个专门卖萨克斯的乐器网站，叫做“萨尔玛”， 这边好多老师都是乐器的代言商。所以在官网上，有一些老师介绍、演奏视频等等，通过视频你就可以了解到。通过油管，也能搜到，不过以音乐会视频为主。我当时选了两所学校，另外一所就算是被我老师忽悠了哈哈哈。这所学校是我来了巴黎之后，这个老师我了解过，所以追随这个老师的脚步来到了这个学校。04如果你看中哪个学校就直接提前跟老师联系点击添加图片描述（最多60个字）提前跟老师联系好，学校就会给开注册证明，然后就可以来法国考试了。给你开了注册证明，说明你有50%的可能进这个学校，后面还是需要考试。考试有演奏和笔试，面试是法语，题目也是法语，纯法语。点击添加图片描述（最多60个字）考试基本演奏为主，我当时吹了15分钟萨克斯，老师再统一商量，当场直接给出答复。通过以后，笔试就会分班考试。考一些基本理论课，看你属于什么等级。比如你的专业是研究生等级，但是乐理知识达不到要求，可能就会让你从低等级再念。05国内学的理论体系跟欧洲这边理论体系完全不一样点击添加图片描述（最多60个字）国内学的理论体系，好像叫“苏联”音乐理论体系，跟欧洲这边自己的理论体系完全不一样。题目的话，一开始肯定看不懂，乐理考试笔试之类都是用法语，根本看不懂，而且法国的理论体系和中国的不太一样。点击添加图片描述（最多60个字）看不懂也很正常，有时候老师会给你解释，解释明白就可以写了。分班考的时候，相当于我从头开始学，所以当时我的同学都是5-6岁的小孩儿，天天跟小孩儿一起上课。我年纪最大，个子最高，一个大老爷们儿坐在最后和一群小孩儿上课。然后老师看到我都疯了，班上来了个这么高的学生，跟着学了一年。点击添加图片描述（最多60个字）不过法国的小孩儿，虽然闹，但是学习起来很认真的，我都自愧不如。但是只要你好好学，基本上一年就能达到他们的水平，我现在理论课已经毕业了，现在的同学已经是跟我年龄差不多了。06除了课程，跟着乐团排练演出也是一个课程任务点击添加图片描述（最多60个字）平时课程设置挺复杂的，全部音乐都要学。我的主专业是萨克斯，但是也有一些必修课：室内乐课（相当于合奏课），要和别的乐器、别的人合作，人数一般5个人以内。对于钢琴来说，还有试奏课，看谱子，现练现弹。老师给你一个谱子，看一分钟后马上弹出来。练的就是你的反应能力、看谱子的速度，要求特别快。点击添加图片描述（最多60个字）（学校的琴房）我不用学钢琴，不过我们也有试奏课，试奏课和理论课一起上了，没有单独的试奏课。还有理论课，视唱练耳。老师随便弹一段旋律，你把它写出来，完全像是听写。还有音乐史这类的课程，我们学校是放在选修课。选修课还有：作曲课，音乐学课，和声课，这类。选一个就可以了，不过我闲着没事干，我选了三个哈哈哈哈（反正钱都交了，不学白不学）07学校挺大的，挺有意思学校还会办音乐会点击添加图片描述（最多60个字）学校举行音乐会，一是为了吸引更多学生来学习。对于学生来说，开音乐会有时候是任务，是学校要求的。点击添加图片描述（最多60个字）一般来看音乐会的是自己叫来的朋友，一部分是学生的家长，还有一部分是附近的居民，老头老太太。喜欢听音乐会的人也会过来，在学校开的一般都是免费的。08我的学校没有学费，只有注册费每年1000欧元，不贵点击添加图片描述（最多60个字）还有学校更便宜的，只需要几百块，应该是学校自己收取的，没有统一标准。有的学校收学费还会有不同标准：一种是住在学校所在城市的学生可能会便宜一点。另一种是住在外面的，收学费会贵一点，会分本地外地。学校不提供住宿，自己租房，我住在94也不会很贵，600欧一个月，还有房补，其实挺好的。09法国国立音乐学院是大神级别但区立、省立音乐学院其实区别不大点击添加图片描述（最多60个字）在法国，只有两所国立音乐学院。分别是巴黎国立高等音乐舞蹈学院（Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris）点击添加图片描述（最多60个字）和里昂国立高等音乐舞蹈学院（Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Lyon）。点击添加图片描述（最多60个字）能进法国这两所国立音乐学院的都是大神级别了，毕业出来的就是大神中的大神。但区立、省立音乐学院其实区别不大。我已经不太记得我这个学校算什么了，我觉得区别不大，主要还是看老师，只要老师教的好，你就能一直跟着这个老师学。我老师就很nice，虽然学校等级不高，但是也无所谓啊，拿的证书文凭都是一样的。10多参加比赛能学到不少东西点击添加图片描述（最多60个字）我现在大部分都已经学完了，所以课程还好，基本一天就上完了。剩下的时间几乎都是自己在练习，准备明年在安道尔、德国的两场国际性萨克斯比赛。主要见见大师，认识一些人，这些比赛都能看到国立高等的一些学生，包括来自世界各地的优秀萨克手。参加这些比赛：就能发现和他们的差距在哪儿，人家是怎么练习，会有对比。包括我参加夏令营也是，认识了很多德国、美国那边来的萨克斯手。他们练琴通过对于曲子理解的思路，我觉得很神奇、很新颖，让我很想跟着他们学。跟着老师学，也跟着他们学。11巴黎国立音乐学院很难考但是我打算试试点击添加图片描述（最多60个字）说实话，我也有想法考，但是比较难。它不太看重你拿过什么奖，因为能进这个学校，并且能从这个学校毕业的，那都是大师中的大师。所以根本不看比赛拿不拿奖，因为这些学生每个人都拿了很多奖，很多本身是音乐家，进去了这个学校。就算你拿过一些大赛的奖，进去以后也没什么。毕竟“谁没拿过奖呢”对吧哈哈哈哈。在他们眼里，更看重音乐素养、人品、对音乐的理解怎么样。点击添加图片描述（最多60个字）这边的音乐会结束之后，有一个小传统，就是会喝上一小杯，就在音乐厅里，大家聊聊天。我就站在旁边，听他们聊天，我就感觉：我们这聊天的内容都不是一个层次的。他们聊的都是“你下次音乐会在哪？这首曲子你打算怎么完善它？“这一类问题。而我们自己不会聊这东西，因为聊不到一起哈哈哈哈哈。12给想来法国学音乐的人一些建议吧点击添加图片描述（最多60个字）1.好好活着心理承受能力很重要。我去年有一个韩国的同学，因为心理承受不行，被老师说了两句就退学了，换了别的学校。天天都有老师骂，能把你骂哭。老师要求很高，给你时间练，你不好好练习，就会说你浪费时间。包括现在自己每天至少会练习6个小时，时间还是比较自由。听起来很辛苦，但是练到后面，自己也会乐在其中了。2.多了解欧洲文化底蕴来这边留学，一是为了学习这些东西，二就可以多了解欧洲这边的文化底蕴。比如说多出去旅游一下啊，看看这边的建筑、了解欧洲人的思想方式、文化，也是特别好的。虽然我这边了解的大部分都是老头老太太。3.习惯法国人的办事效率这边办事效率是极其地慢，很锻炼你的耐心慢慢就养成“随他去吧”这样的心态。不要在意这些东西，整个人会特别佛系。点击添加图片描述（最多60个字）最后：卓大爷其实一点都不大，但喜欢自称为“大爷”。本人是180大高个儿，一口东北口音的非典型广东人。也是红领巾第一波签约的超级学长中，唯一一位学音乐的。照片看起来有点严肃，但是特别乐呵幽默有梗的一人。他申请法国音乐学院的过程看起来简单，但可复制性不强，通过这种方式申请成功的同学也不多。未来，大家如果想通过红领巾申请“法国音乐学校”，就可能将会是这位“卓大爷”跟你答疑解惑哟。点击添加图片描述（最多60个字）想申请法国艺术类学校，可直接私聊留学君哦！这位贴心的学长也会辅助你申请～看完这第2篇访谈，大家是不是意犹未尽？我们后面还会陆续放出各位学长学姐的访谈～在未来的申请里，他们也加入我们的战队，作为申请导师和学术导师。（是不是觉得超安心）他们还会亲身参与到红领巾的留学申请和学术指导工作中。为大家提供更翔实、更直接、更对口的申请体验服务和留学生活信息。

昨天给大家分析了意大利音乐院校排名中前五位，很多同学留言为什么只列出来五个？为什么自己报考的院校都没有在里面呢？我想很多同学应该也很清楚，在意大利众多的院校里是没有排名这个说法的。只能根据QS排行榜或者根据近些年一些留学老师们的分析得出的结论，并不是完全要按照这个排名来计算的哦！意大利排名第6的音乐学府：费拉拉音乐学院费拉拉音乐学院于1870年建立，坐落在意大利艾米利亚-罗马涅大区的费拉拉城。学院为了参与国际交流与合作，加入了欧盟框架内苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与欧洲其他国家的部分高校建立了相互交流互换师生的合作关系。学院主要以活泼、创新为特色，并努力将艺术文化融入地区的日常生活，以营造出生活的艺术氛围。专业课程设置本科专业：声乐、合唱音乐作曲与合唱指挥、钢琴、古钢琴、小提琴、大提琴、低音提琴、古提琴、竖琴、吉他、单簧管、双簧管、萨克管、低音管/巴松管、长笛、小号、长号、圆号、打击乐、爵士乐、管风琴及其作曲。硕士专业：作曲、声乐、合唱音乐作曲与合唱指挥、钢琴、古钢琴、管风琴及其作曲、钢琴伴奏、室内乐、弦乐、管乐、爵士乐、应用音乐、民族传统乐器、传统学制课程与大师班课程等。意大利音乐院校意大利排名第7的音乐学府：罗马音乐学院罗马音乐学院于1585年建立，是全球最古老的音乐学院之一，是全世界最著名的音乐学院之一。学院坐落在意大利首都罗马（罗马也是意大利拉齐奥大区的首府）。学院在几个世纪中从专业的音乐学院转变为国际名誉的现代学院，它的历史强光照耀了数个世纪，是意大利当前最优秀的音乐学院之一。专业课程设置本科专业：作曲、钢琴伴奏艺术、竖琴演奏、手风琴演奏、大号演奏、单簧管演奏、巴松管演奏、长笛演奏、羽管键琴演奏、爵士乐等。硕士专业：作曲、歌唱艺术、合唱音乐与合唱指挥、小提琴演奏、中提琴演奏、大提琴演奏、低音提琴演奏、管风琴演奏、羽管键琴演奏、吉他演奏、单簧管演奏、双簧管演奏、巴松管演奏、长笛演奏、萨克斯演奏、小号演奏、长号演奏、爵士乐、打击乐演奏、圣乐艺术、电子乐、琵琶演奏、音乐教学等等。意大利音乐院校意大利排名第8的音乐学府：佩萨罗音乐学院佩萨罗音乐学院位于意大利马尔凯大区的佩萨罗市，是一所历史悠久的音乐学院，其最具代表性人物是19世纪意大利歌剧三杰之一的卓阿基诺·罗西尼。学院分音乐教育、大学部、研究部三个部分组成，教学配套设施先进，其中电子实验室在意大利史上第一次出现、图书馆拥有丰厚的藏书40.000册、学院博物馆馆藏丰富有最原始的非洲乐器，可以实现研究国际性课题。专业课程设置作曲、歌唱艺术、钢琴演奏、管风琴演奏、羽管键琴演奏、小提琴演奏、中提琴演奏、大提琴演奏、竖琴演奏、吉他演奏、打击乐演奏、音乐教学等等。和帕尔玛音乐学院一样，在开设了本科（三年制）、硕士研究生（两年制）课程之外，还开设了传统的音乐教育（三到十年制，相当于我国的研究生学历）专业课程。意大利音乐院校意大利排名第9的音乐学府：费尔莫音乐学院费尔莫音乐学院是一所传统的音乐学院，成立于1924年，位于意大利马尔凯大区的费尔莫市，是马尔凯大区最有名的音乐大学，培养了众多音乐家。费尔莫音乐学院已加入欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，并为来的交换生开设意大利语强化课程。教学按系分类：演唱与音乐剧系；键盘乐器与打击乐器系；管乐器系；弦乐器系；合奏音乐系；教学系；理论、分析、作曲与编导系等。专业课程设置本科专业：作曲艺术、演唱艺术、钢琴、中提琴、大提琴、低音提琴、吉他、单簧管、巴松管、长笛、萨克斯、小号、爵士乐、礼仪音乐等等。硕士专业：钢琴、吉他、单簧管、双簧管、巴松管、萨克斯、打击乐等等。意大利音乐院校意大利排名第10的音乐学府：莱切音乐学院莱切音乐学院坐落在意大利南部普利亚大区莱切省首府、两千年悠久历史的古城莱切市，是意大利南部最重要的音乐学院之一。于1679年由意大利皇族Bernardino Verardi建立的，设立在Verardi皇室院内。以意大利历史上最伟大的男高音Tito Schipa出生地命名。Tito Schipa 1888年出生于莱切，他的音乐天赋很快成为了著名的音乐家，并被意大利的各种音乐学院邀请执教，还在美国的许多音乐学院任教。意大利音乐院校专业课程设置莱切音乐学院开设了本科（三年制）、硕士（两年制）。专业设置：声乐、声乐室内乐、钢琴演奏、小提琴演奏、中提琴演奏、大提琴演奏、低音提琴演奏、双簧管演奏、小号演奏、长号演奏、小号和长号、长笛演奏、圆号、打击乐演奏、爵士乐演奏、爵士钢琴、吉他演奏、巴松管、竖琴、管风琴等等。

大家好！多点君的《讲多点》今天开课了，在这里多点君再次声明一下，在这里分享的内容没有收受留学机构和个人的利益。如果对分享内容的王老师感兴趣请在后台留言，私信或上“留学问多点”官网直接跟老师问询。今日讲师：留学顾问老师最近经常有许多家长和同学问我：“法国音乐教育怎么样啊？法国音乐学院怎么会没有学费呢？音乐学院到底好不好考啊？法语很难学吗？...... ”诸如此类的问题，今天就好好和大家一起说道说道有关法国音乐专业，让大家可以对法国音乐专业有个全面的了解。给准备法国留学的同学，提供多一个选择。法国音乐学院学制简介法国音乐学院学制第一阶段：学制为3-4年，属于启蒙开发阶段。第二阶段：学制为3-4年，属于音乐初级阶段。第三阶段（业余第三阶段）：学制为3-4年，属于业余音乐阶段。此阶段毕业后，会颁发CFEM（Certificat de Fin d'Etudes Musicales ）文凭。第四阶段（专业第三阶段）：学制为2-3年，属于职业音乐初级阶段，此阶段毕业后，会颁发国家级音乐学习文凭Diplme d’Etudes Musicales (DEM)，2009年开始改为DNOP（Diplme National d'Orientation Professionnel ）文凭(国家专业文凭)。在法国，每年的4-5月是音乐学院过级考试，每年的9-10月，是入阶段考试。在所有前3阶段的考试，全部是由学校组织人员监考。对于中国学生来说，每年的10月是进入第四阶段的考试时间，如果最终没有被录取的话，那么学生将在CFEM阶段的最后一年进行学习，为次年考第4阶段做准备。进入第4阶段前，文化部会组织一个入学考试，此监考人员除了自己院校的老师以外，还有外校的老师参加。只有通过这个评审委员会的评估，才可以进入第4阶段学习。所有乐器类学生，除了自己的第一专业以外，还可以选择第2专业，并且将要学习3-4门辅助课程，课程包括：音乐史，作品分析，室内乐，音乐理论，视唱练耳。此阶段最后的毕业考试，也必须通过文化部评审委员会的评估。（本校老师，外校老师，文化部官员）。法国留学所有音乐学生，在完成音乐学院第四阶段学习以后，会考虑考高等音乐学院，或可以准备各种专业类的竞争考试而进入比如某个乐队或者进入某个音乐教育系统。此时可以选择继续深造学制为2到3年的第四阶段的深层进修班Classe deperfectionnement。在了解法国法国音乐学院学制，我们有了一个大致的理解，那为什么要选择法国音乐学院呢？它的优势在哪里？法国音乐及音乐学院法兰西是古典音乐的殿堂，音乐文化历史悠久，水平出众。几个世纪以来法国一直是世界音乐发展的中坚力量，并且造就了吕利，德彪西，柏辽兹，拉威儿等世界著名音乐家。法国国立音乐学院全法共有国立音乐学院 400 多所，其中国立高等音乐学院两所（巴黎和里昂），国家级音乐学院 40 余所。每天在全国各地上演的音乐会多达 100 多场。领先的教学水平，多元的流派，严谨的教学风格，浓厚的艺术氛围环绕着这个浪漫的国度。如今，法国更是将音乐教育作为一项国策来推广。从国立音乐学院毕业学生可获得DEM法国国家音乐硕士文凭，该文凭由法国文化部及教育部认证颁发并已通过中国人民共和国教育部官方的同等硕士学位认证。选择法国音乐学院的优势高质量教学法国国立音乐学院由法国政府直接拨款，教育部监管，教学质量得到国家的保证。法国音乐学院的教授是经过国家统一资格考试才得以受聘的教育及演奏专家，无论专业还是理论课都很注重实践及登台表演的机会，学生的文凭在行业内认可度很高。法国音乐教育鼓励学生大胆创新和个性化。在强调大量练习的同时，还提供多种多样的登台演出机会，学院每年也会主办多场音乐会。学院的教学方式非常灵活，学生除了自己主修的专业以外，在其他专业名额空余的情况下，可以在学期开学时报名旁听其他专业课程，以丰富自己的音乐知识。中法两国官方认可、含金量高的DEM学历按照教学大纲完成必修课程的学习后，学生必须参加法国国立音乐学院统一标准的演奏考试，DEM考试代表了学生学习的成果和演奏能力的高水平。高含金量的文凭不但是学子的终身荣誉，更是其未来职业生涯的坚实基础。在获得法国国立音乐学院第三阶段DEM文凭即国家音乐教育文凭（包括巴黎高等师范音乐学院同等级别）后，有资格在本院或其他法国音乐学院继续攻读博士。DEM法国国家音乐硕士文凭已通过中国人民共和国教育部官方的同等硕士学位认证。中国驻法国孟德鸠斯大使馆业生在学成回国时，可以按规定在驻法使领馆申领《留学回国人员证明》，享受国家或各地、各单位给予留学回国人员的各种优惠政策或提供的各种便利条件。高入学门槛确保学生品质所有考生的录取都是由校长亲自面试或专业申请资料评估后确定，而学生的演奏能力和音乐素养是录取的唯一标准。学生可以通过5法国国立音乐学院代表团来中国面试，面试通过的学生可以获得专业入学通知书。没有通过的学生也可以通过在法国半年至一年的音乐预科课程学习后，再次考入法国国立音乐学院专业学习。国立音乐学院学费全免，国际学生福利优厚由于国家的大力支持，法国所有国立音乐学院（ CRR/CRD）都是免学费的。学生每年只需要缴纳低廉的注册费就可以接受法国全日制音乐教育。除此之外，法国实行全民医疗保险和社会福利保障制度，外国留学生与法国学生享有同等的住房补贴、学校伙食补贴、交通补助、医疗保险等福利待遇。学生进入专业课程以后，在语言过关的前提下，每周有不超过20小时的打工许可，节假日可以全日打工以减轻家里的经济负担。而法国生活费约每年5至7万人民币，勤奋的学生基本可以利用周末和假期打工挣得足够的生活费用来实现独立自主的留学梦，实在是工薪家庭海外留学的最佳选择。如果对分享内容的王老师感兴趣请在后台留言，私信或上“留学问多点”官网直接跟老师问询。

说起音乐的发展，一个不得不提的国家就是法国。法国的音乐传统源远流长：1669 年，路易十四创立了皇家音乐学院 ；从 19 世纪开始，巴黎成为世界音乐人才摇篮，著名钢琴家肖邦、李斯特都曾经来到巴黎创作；19 世纪下半叶，法国成为浪漫主义歌剧的诞生地……1966 年，安德烈 · 马尔罗就任法国文化部部长后创立音乐部并委任作曲家马塞尔 · 兰多斯基为部长。1982 年创立的夏至音乐节，现被全球 120 个国家的 350 个城市所接纳。法国音乐如此蓬勃发展，肯定是与其高质量的音乐教育分不开的，下面新姐就为大家介绍一下法国的音乐教育，同时为大家带来一则好消息：法国的音乐学院计划来华招生啦！热爱音乐的你，一起来了解一下吧！法国音乐教育01法国音乐教育的国际化德彪西、柏辽兹、布列兹、 皮埃尔 · 亨利、莫里斯 · 拉威尔、 萨蒂等世界知名作曲家均诞生于法国。众多法国音乐家以其卓越成就闻名于世：Michel Petrucciani、Pierre Boulez、Daft Punk、Christine and the Queens、 Indila、Woodkid、 Matthieu Chédid等等。20多年来，Bureau Export陪伴并支持300多位法国音乐人走向世界。许多音乐家都曾到法国进行创作：肖邦（ 波兰）、奥芬巴赫（ 德国）、 乔尔·科恩（ 美国）、Ayo(尼日利亚) 、耶尔· 内姆（以色列）、Feist( 加拿大) 、 Stromae ( 比利时) 、 Ibrahim Maalouf（黎巴嫩）等等。在法国文化部及地方政府的支持下，法国音乐节在世界各地被广泛接纳，并充分展示了法国音乐的多样性：古典、巴洛克、爵士、摇滚、纯电音乐、金属音乐、工业音乐……此外，法国拥有众多且备受欢迎的音乐节，如：艾克斯诗歌艺术节、斯特拉斯堡创作音乐节、 南特音乐节、昂布罗内音乐节、博讷音乐节、 奥朗日歌剧文化节、布鲁日之春、拉罗夏尔音乐节、HellFest de Clisson 音乐节、雷恩音乐节等等。02法国的音乐学院法国的音乐教育由音乐学院提供：大区级（ CRR） 、省级（ CRD ）、市级音乐学院（ CRC） 以及两所国家级高等音乐学院（CNSMD） 巴黎高等音乐学院以及里昂高等音乐学院。法国公立音乐学院有400多所，国家级音乐学院 40 余所。高等艺术教育处隶属于法国文化部，负责颁发文凭。法国高等艺术教育学制与欧盟 LMD 学制一致，具体的入学事宜需要向学校咨询。另外，一些私立学校可以颁发法国职业资质汇编（RNCP）证书。高等艺术教育处与很多院校建立了合作伙伴关系：音乐学院、公立大学、音乐启蒙师培训中 心（CFMI）、 音乐舞蹈教师培训中心（CEFEDM）、高等音乐舞蹈学院（ CESMD）等。法国音乐学院来华招生计划巴黎布拉赫海涅音乐学院今年10月份已确定的来华的巴黎布拉赫海涅音乐学院，是一所精心培养未来艺术家、音乐家以及挖掘青少年对艺术兴趣的巴黎著名音乐学府。学院拥有1200名学生和75名教授，提供音乐教育的全方位教学。此外，其他法国音乐学府也会陆续来华进行校考。校招名单：亚眠公立音乐学院（CRR)戛纳公立音乐学院（CRR)佩皮尼昂公立音乐学院（CRR)贝桑松公立音乐学院(CRR)巴黎亨利.杜替耶克拉马公立音乐学院（CRD)巴黎公立卡尚音乐学院（CRD)巴黎公立玫瑰之声音乐学院(CRD)巴黎公立福海纳音乐学院(CRD)巴黎布拉赫海纳公立音乐学院（CRD）巴黎芒特公立音乐学院（CRD)埃夫勒国立音乐、舞蹈学院（CRD）纳博公立音乐学院（CRD)巴黎国际音乐学院法国现代国际高等音乐学院02校考备考：1、自选曲目2-3首（不同时期、不同风格、不同作曲家），有指定曲目除外；2、除钢琴外，学生须自行携带乐器，并自备面试曲目乐谱2份；3、如需钢琴伴奏，请自行准备或提前通知考务老师协助安排；4、携带个人简历，个人简历上须附本人证件照；5、如果学生携带动机信，院长可能会根据动机信内容提问，请学生提前做好准备。法国的音乐教育资源非常丰富，除了公立的音乐学院，也有相当多的私立音乐学院师资和口碑也不错。例如，经常提到的巴黎高等师范音乐学院、巴黎国际音乐学院、巴黎国际现代音乐学院等等。公立音乐学院免学费，私立音乐学院每年3000至4000欧元学费。希望每一位热爱音乐的小伙伴都能被自己理想的学院录取，加油吧！

一般来说去意大利留学的小伙伴，艺术生居多，并且美术生占大头。但事实上，每年申请意大利音乐学院的学生也不算少，而大部分音乐生去意大利都是为了学声乐。意大利的声乐确实是非常优秀，像《我亲爱的》《我的太阳》《今夜无人入睡》等这些经典剧目都是意大利的，学习声乐的小伙伴谁没练过呢？但是，要考上意大利的音乐学院并不是一件那么简单的事情，特别是要考一所好的学校更是需要下很多功夫的。因为每年音乐学院的招生名额都很少，很多学校每个专业就只有那么1、2个名额，名额稍微多一点的可能就是5-8个，所以难度和竞争可想而知。意大利的音乐学院几乎都有开设声乐专业，本科和研究生都有，一般大家说的比较多的有：米兰威尔第音乐学院、博洛尼亚音乐学院、佛罗伦萨音乐学院、热那亚音乐学院、帕尔马音乐学院、罗马音乐学院、佩萨罗音乐学院、都灵威尔第音乐学院、维罗纳音乐学院等。今天，主要想给大家分享一些音乐学院声乐专业的入学考试，所有内容皆参照2018/2019学年的信息。【米兰威尔第音乐学院】本科：1. 面试，考察学生的音乐和文化基础，确认学生的艺术动机和态度。2. 现场演唱考试（大概需要20分钟），考试的内容具体如下：① 音阶与琶音练习；② 演唱一段1600年至1750年的意大利语或者拉丁语咏叹调剧目，可以是室内乐、歌剧、神剧或弥撒曲；③ 演唱一段1750年至1900年的歌剧咏叹调；④ 演唱一段19世纪的室内乐咏叹调和一首同时期、同派别的德国抒情曲或法国歌曲。研究生：1. 考生自己准备三首咏叹调歌剧，至少要选择两个不同作曲家的作品，其中一首必须是意大利语的咏叹调。2. 演唱一首19世纪的意大利室内乐咏叹调，以及两首德国抒情曲、法国歌曲、或其他语言的室内乐咏叹调。3. 考试委员会选择一个选段，考生进行即兴演唱。4. 面试，进一步考察学生的专业知识和水平、爱好兴趣和动机等。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【博洛尼亚音乐学院】本科：1. 演唱2首不同作者、不同时期的咏叹调歌剧。2. 演唱2段室内乐片段（意大利室内抒情曲、法语或西班牙语旋律、德国抒情曲、英语歌曲等）；或者一段神剧、弥撒曲或者清唱剧的咏叹调片段+一段室内乐片段。3. 从列举的曲目中选出三首练习曲，然后由考生抽签决定一首练习曲进行视唱和练声。4. 即兴唱谱（简单的段落）。5. 动机面试，考察学生的文化常识。研究生：1. 演唱三首咏叹调歌剧，尽量演唱不同作者的曲目，其中至少两首为意大利语。2. 演唱一首德国抒情曲或者一首法语歌曲。3. 清唱剧（康塔塔）意大利语片段即兴唱谱。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【帕尔马音乐学院】本科：1. 演唱两首咏叹调歌剧，其中至少一首为意大利语，并完成其中包含有宣叙调的地方；演唱两首圣乐和/或国际室内乐咏叹调。2. 面试，考察学生的动机、音乐和综合能力。研究生：1. 用剧目原本的语言演唱五个选段，其中至少四首为国际歌剧剧目的咏叹调：在四首剧目片段中至少一首为意大利语，一首为其他语言。2. 即兴唱谱。3. 面试，考察学生的动机、音乐和综合能力。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【维罗纳音乐学院】本科：1. 视唱练耳。2. 演唱一段古时期的咏叹调，最好是带有意大利或国外宣叙调选段的歌剧。3. 演唱一首其他语种的歌曲，例如德国抒情曲、英语歌曲、独唱乐曲、法语歌曲。4. 演唱一首神剧/交响曲/圣乐/清唱剧咏叹调。5. 演唱一首18至19世纪的咏叹调歌剧。6. 演唱一首现代室内乐咏叹调或者试一首20世纪至今的咏叹调歌剧。研究生：1. 演唱两首19世纪之前的室内乐咏叹调。2. 演唱两首圣乐（神剧、弥撒曲）的咏叹调剧目。3. 演唱两段不同外语的剧目，如德国抒情曲、英语歌曲、独唱曲目、法国歌曲。4. 演唱一首18至20世纪的意大利语咏叹调歌剧。5. 演唱一首18至20世纪的外语咏叹调歌剧。6. 演唱一段现代室内乐咏叹调，或者一段20世纪至今的咏叹调歌剧。2019/2020学年图兰朵计划招生名额注意：1. 所有学校的声乐考生都需要自己准备好钢琴伴奏，学院是不会提供的！2. 个别学校除了现场演唱和面试以外，还会进行乐理相关的考试。3. 所有申请声乐专业的学生都最好拿到意大利语B2的证书

中国侨网1月22日电 据中国驻法国大使馆微信公众号报道，当地时间1月17日，中国驻法国大使馆携江苏省艺术团民族乐团赴巴黎近郊博比尼市音乐学院，为当地民众带来“欢春”和“水韵”主题专场民乐演出。博比尼市长斯蒂夫·德包利、博比尼音乐学院院长亚瑟·托马森，以及音乐学院师生及当地民众200人观看了演出。演奏者们为当地中法观众献上喜庆欢快的中国传统乐曲、富有水乡特色的江南民乐，以及脍炙人口的法国地方乐曲。在演出开始前，乐团还与当地幼儿园小朋友进行了讲学交流活动。小朋友们对中国传统乐器产生了浓厚的兴趣，积极踊跃地向艺术家提问。演出结束后，观众掌声经久不息，纷纷对乐团的精彩表演表示感谢。据博比尼音乐学院院长托马森介绍，学院将于2020年开设中国民乐专业，涉及二胡、笛子、古琴三种乐器。

i-D 杂志曾邀请法国性感模特 Camille Rowe在他们“母语”视频系列中，展示法语的魅力。跟大家的普遍认知一致，没有比法语更性感的语言了。和中文铿锵有力吐词清晰的发音感觉不同，法语更加细腻轻柔，或者可以说，有点含糊。这种语言特点运用到音乐中，造就了法国音乐特有的浪漫和感性。大家熟知的法国歌曲 “玫瑰人生”（dith Piaf艾迪特·皮雅芙），“Les Champs-Elysee香榭丽舍大街”，“L'amour est bleu爱是蓝色的”（Vicky Leandros)，“Voulez Vous Coucher Avec Moi Ce Soir 今晚和我睡吗”（Lady Marmalade），都是在咖啡厅里经常会听到的曲目。这些所谓是法国音乐的cliché，漫步在香榭丽舍大街或蒙马特等地都会有音乐家在街头表演，演绎法国的风情。“亲爱的情人，现在已经是深夜了，对街有个人还在演奏‘玫瑰人生’。”－奥黛丽赫本在电影Sabrina中，抒写巴黎的味道当然你如果认为法国音乐仅止于此dith Piaf，Serge Gainsbourg或者Alizée，那未免太天真。就像你问街头的中国年轻人“你最喜欢的歌手是谁”，而得到的回答是“宋祖英”......不太可能。当下法国电子乐盛行，daft punk和justice是法国年轻人聚会的宠儿，也是大家公认的国际化电子乐队，另外david guetta也是法国舞曲dj之王，今年欧洲杯的开幕式，就是他在埃菲尔铁塔下举办了万人演唱会，人声鼎沸，现场是一种too young too drunk的感觉。不过这些走向国际市场的乐队和dj们都是率先主打英文，所以不在今天的讨论范围内，感兴趣的朋友可以参考以下曲目。Daft punk音乐类型：Electronic Music 推荐歌曲：One More Time Get Lucky Instant CrushJustice音乐类型：Electronic Music 推荐歌曲：Civilization GenesisDavid Guetta 音乐类型：dance推荐歌曲：Titanium Bang My Head法国音乐历史回顾“全球化”的旗号不免让坚守传统的法国也迎来了流行乐空前的盛行，但这些法国版周杰伦或者五月天并不能代表出法国音乐在历史文化遗产上所做的杰出贡献。法国音乐的历史长得可以写出一本书，但在这里简单给大家介绍一下，当作是文化课的前餐吧！法国音乐漫长历史可以追溯到10世纪，始于宫廷演奏和侠义音乐。法国许多早期民间音乐只配有极少数和非常简单的乐器;但是一群诗人作曲家也在10世纪开始了他们的作品。从这一时期，法国开启了辉煌的音乐史，从歌剧到古典，再到20世纪的流行月和摇滚。法国歌剧 opera第一部歌剧出现在法国在17世纪中叶。虽然第一部歌剧是实验性的，但歌剧很快在巴黎受到了相当的热情欢迎，特别是基于当时意大利歌剧的歌剧。在路易十四统治期间，意大利式的歌剧在法国开始蓬勃发展。 然而，大多数受当代人追捧的歌剧都是从19世纪开始。来自Georges Bizet的经典，如Carmen（卡门），从这个时代出发，在世界各地受到广泛的赞赏，直到如今。法国古典音乐 classical来自法国最著名的古典音乐时代被称为浪漫时代，其非常类似于浪漫法国文学和诗歌的时期。在19世纪，著名的法国音乐家，如Ravel和Debussy的古典杰作，不仅在法国当时受到广泛的赞赏，而且在世界各地，鼓舞着当地的观众和作曲家。另一位著名的法国作曲家Erik Satie，虽然他的音乐通常不被归类为浪漫运动, Satie的作品仍然被视为走在时代的前沿。在20世纪，法国的音乐转向了现代，就像音乐在世界各地一样。许多作曲家尝试运用新的声音和节奏，法国音乐的历史也被法国发明的“光谱音乐”变得更加丰富。Joseph Maurice Ravel“我热爱音乐，正因为我爱它，我要把它从禁锢它的贫瘠传统中中释放出来。”民间音乐 folk很难对法国民俗音乐的特定历史进行分类。因为它的区域性质，法国民间音乐并没有按照一个特定段进行演变。法国民间音乐是在该国不同地区的一系列民间音乐类型。在南部地区，民间音乐类似西班牙或意大利民间音乐，在东部山区，民间音乐中深受瑞士或德国影响。法国北部，以及大西洋海岸，每个都有相当个性化的民间音乐流派，是当地社区和艺术生活的一部分。法国布列塔尼的民俗音乐演奏，约1888年。“我想让人们感动哭泣，即使他们并不懂我在唱什么。”－Edith Piaf每个人都需要知道的十位法国音乐家很显然，Julien Doré不仅是一名演员，一名作曲家，还是一位帅气逼人的男子。他的音乐事业开始于2008年，专辑Ersatz。他的音乐受到多种音乐类型影响，包括摇滚，民间以及实验艺术家。Jacques Brel不仅深受法国人民的热爱，也得到了世界范围的认可，被称为是掌握摩登“chanson”的大师。他的歌曲影响了众多的英文作家，例如 David Bowiw 和Marc Almond。出生于南特，Hélose Letissie的音乐风格却深受伦敦当地艺术家的影响，并组成乐队“Queens” 。她称她的音乐为“freakpop（怪人的流行）”，她的第二张专辑Mac Abbey被授予Découverte Printemps de Bourges最佳发现奖。Kassav'是在1979年在巴黎组成的加勒比 - 马丁尼亚乐队。Kassav'创作zouk音乐，以其快速，有节奏的狂欢节风格而闻名。他们率先把非洲音乐和MIDI科技结合，将加勒比音乐推到了新的电子形式高度。Béatrice Martin是一个法语加拿大歌手、作曲家和钢琴家。最出名的单曲“Comme des Enfants”获得了极高的赞誉。她的音乐融合了钢琴，键盘和声学元素，并且通常归类于独立流行的流派。Maxime le Forestier是一个成熟法国音乐的标志，音乐生涯始于小提琴。他在1969年开始服役于降落伞团，却保留了他对音乐和歌曲创作的热情。这段经历也是他最着名的歌曲“Parachutiste”的灵感来源。Sniper是法国嘻哈乐队，来自巴黎附近的Val-d'Oise。在他们的音乐中，混合了幽默和语言的智慧，同时参与更多的政治课题，如他们的“Pris Pour Cible”所示。他们的歌曲解决了支撑现代法语世界的社会政治关注：种族主义，贫困，移民，失业和失败的关系。作为年轻一代法国音乐家的一部分，Isabelle Geffroy， 正在帮助重塑法国的音乐现场。 Zaz开始是蒙马特卖艺人，现在在法国和欧洲广为人知。她的单曲，“Je veux”，成为国际焦点。这位法国歌手将灵魂，声音，法国古典风格和吉普赛爵士乐融合在一起，创造出充满情感的新音乐风格。可能是最着名的法国摇滚乐队，NoirDésir源于波尔多，并在整个80年代，90年代和21世纪的占有重要地位。他们的第一张全长专辑命名为Veuillez Rendre l'me。当他们的第二张专辑Du Ciment Sous les Plaines于1990年发行时，NoirDésir开发了更坚硬，更多朋克摇滚风格的风格。到今天，他们的歌曲仍然是法国音乐界的坚定元素。像许多其他有抱负的法国艺术家一样，Chao通过在巴黎街头卖艺开始他的音乐生涯。Chao现在定期巡演作为一个独奏艺术家。 Chao的风格主要受英国摇滚乐队的影响，例如The Clash，The Jam和Dr. Feelgood。融合这些风格与法国chanson，伊比利亚美国莎莎，雷鬼，ska和阿尔及利亚ra，使他成为一个非常独特的法国音乐家。介绍完了这么多的法国音乐相关历史和不得不了解的音乐人，大家对法国音乐文化有更深的了解了吗？您也可以关注北京音乐广播FM97.4“常先声”的节目收听本期专题音乐~ 热爱法国歌的朋友千万记得去查看相关歌手和歌曲，为自己的音乐播放列表注入新的元素哦！也欢迎您留言交流！：常先声

1778年5月1日，莫扎特寄自巴黎的信函上说:“就音乐而言，我如置身在野蛮人中……任您问何人一一只要他不是法国人，如他略知个中情形，他定有相同的说法……假如我能全身而退，那么将感谢全能的上帝。”这些都是刻薄的话，但格林与戈德尼同意这些话。不过，三位批评者都是外国人。巴黎上层阶级人士对音乐的欣赏力反映了他们的态度，倾向于对抑制冲动的表达及保持外表和内在的一致性。它仍然符合路易十四时代的要求。但是新王朝的前几年，巴黎半个区域不须管束，或许是因普契尼与格鲁克时期的战争刺激人们，倾向于培养优良的美德与态度之故。1774年9月22日，莱斯皮那斯的短信曾说:“我经常前往夏特蕾剧院，一天听好几次演出，深入其境足以忘怀自我…”巴黎的乐声不会沉寂，不过，舶来品多过自己的创作倒是真的。1751年，17岁的弗朗克斯·约瑟·戈塞克带着给拉莫的介绍信，由海纳特到巴黎。拉莫为他安排了一个职位，参加波匹利尼维持的私人管弦乐队，担任乐队指挥。因为他参加此乐队而组成的交响乐队较海顿组成的乐团早5年。后又于1754年首创四重唱，较海顿的早1年。1760年在圣洛克教堂，他出席自组的管弦乐团，其组成的动机得自低音大喇叭管乐器可在教堂外演奏。此后，戈塞克为事业心与才艺能力左右，满怀抱负。1784年，他创办了皇家音乐学院，后成为闻名的巴黎公立音乐学校中心。他在滑稽与庄严的歌剧创作上有很大的成就。他也努力使音乐适合革命时期的需求，创作了一些著名的曲子，包括为庆祝罗伯斯庇尔而作的《赞美上帝》（，1795年6月8日。他在政治上留下了音乐的余音，于1829年与世长辞，享年95岁。当时在法国歌剧史上，有一位有势力的人物格雷特里。与18世纪法国历史上的其他杰出人物一样，他1741年出生于列日，是一位小提琴家之子。他曾告诉后人在他首次与上帝交感之后，要求上帝除非他被指名为一位善良与伟大的音乐家，否则请让他立刻死吧！就在那日，不幸一块椽木掉在他头上，严重地伤及他。复原后，他宣称崇高伟大的未来似神般向他招呼，就如此断送生命吧。他从16岁起，便定期地遭受内出血之苦，所吐的血一天中足可装满6个杯子。同时，他罹患发烧与精神错乱，有时几乎因疯狂、头昏脑胀天旋地转而无能力谱写乐曲。即便差劲的乐曲，也足使他忘记自己处于痛苦中，仍保有那份兴致过了72年。格雷特里17岁那年便作了6首交响曲，这使他足够得到教会教士的安全保护，前往罗马。假如我们阅读他1797年完成的《忆录》，就会相信他确实遍游各地。他在意大利的8年，受佩尔格莱西的成功影响而创作了滑稽歌剧。1767年格雷特里到巴黎之后，深受狄德罗、格林与卢梭的鼓励。他也请教克莱龙小姐有关戏剧的艺术，得到对音乐上戏剧语言的说话语气与音调抑扬顿挫的技巧及在歌剧方面注意抒情优美、恢复法国生活的质朴与情感，这点表现了卢梭的精神。大革命期间，他在政府的支援之下，受命完成作曲以适合大众要求，他歌剧中的咏叹调流行于革命群众心里。拿破仑还给他年金。人人如此喜欢他的原因，是他如此具有天才:和蔼、慈爱、友善、谦虚、能对他的敌手和颜善语及偿付债务。虽然卢梭冒犯他，他仍爱卢梭。到了年老，格雷特里买下卢梭曾住过的隐庐。1813年9月24日，拿破仑与欧洲各国交战之际，格雷特里病逝于别墅内。他为传播艺术将女儿嫁给克洛迪翁，克洛迪翁的真实翁以赤土色粒带有轻微色情的作风，专心全力雕刻当时他运刻《仙女与森林之神》。