“随着日本留学的热度一再上升,来日本就读大学院的同学也是越来越多。日本的大学院相当于我国大学中的硕士阶段课程,但是在申请以及考学制度却有着很大的区别。比起国内的应试和统考制度。日本大学院考察的更多的则是考生的研究能力以及自我表现能力。这种相对灵活的考试制度让很多考生不至于在本专业上一路死磕,可以在硕士阶段更换自己想要就读专业。”今天邀请到的Z同学就是在国内完成了本科阶段的学习之后来到了日本就读硕士课程让我们一起来看一下这位同学是怎样从珠宝设计转型至电影制作专业的吧!◆ 合格院校介绍 东京艺术大学位于东京都最富有艺术人文气息的上野区,是日本五大艺术类院校之一的国立艺术大学。这所大学主要的目标是以培养美术,音乐,映像制作以及建筑设计类人才为主。作为日本唯一一所艺术类的国立大学,其高水准的艺术类教育培养出了很多日本及中国近现代有名的艺术家。譬如中国近代杰出艺术家李叔同以及当代知名日本艺术家村上隆均曾经就读于东京学艺大学。因此东京学艺大学在国际艺术人才培养上都享有很高的声誉。 ◆ 合格访谈 小编:欢迎你能接受我们的采访,首先先要恭喜你合格了东京艺术大学的影像制作研究科!Z同学:哈哈哈,谢谢,谢谢~小编:不客气啦,Z同学你是什么时候来日本的呀?Z同学:我是在 2018年4月的时候来到日本的。小编: 来日本之前你就已经确定好想学的专业了吗?Z同学:来日本之前想的是找一个和国内专业相关的大学院专业深造,但是在准备考大学院的时候接触到了表象文化相关的专业知识,其中提到的电影及其制作相关的话题非常吸引我。同时,我在平时就对电影本身及电影制作有很大的兴趣,在了解东京艺术大学相关研究科的专业的时候,正好看到他们有影像制作的专业,就想去尝试努力一下看看。 小编:原来如此,那你是怎么了解到这个专业的报考要求呢?Z同学:除了网上搜集资料,我当时还参加了东京艺术大学举办的说明会和教授当面聊了一下。在和教授见面之前,我有段时间一直都注重于理论知识的学习。然后我的指导老师和我说去和教授当面聊一下是了解专业报考要求最快也是最直接的方法。所以听从他的建议在说明会和教授聊过之后,我了解到这位教授对于报考学生的要求是比起有着本科阶段完善理论知识,反而更青睐于非电影相关专业的学生,因为他觉得非本专业的学生在从事研究的时候可以跳脱出理论知识的体系,能够有更加独到的视角。总之,除了官网的资料和信息,和教授面对面绝对是了解报考要求必不可少的环节。小编:原来在国内你学习的是什么专业呢?Z同学: 之前国内本科学的专业是珠宝设计,比起电影的话更接近美术以及艺术。小编:这样看来的话,你这次备考大学院可以说是相当于转专业零基础备考了。那你在面对这种情况的时候心态如何?又是怎么坚持下来的呢?Z同学: 刚开始下定决心的时候,面对这个专业其实系统具体的了解并不是很多,需要补习的知识量感觉还是非常大的。而且备考的时间比较短,时间紧任务重,学习的时候也会感受到想学的东西在理想和现实当中是有误差的,所以难免也会有心态爆炸的时候。这种时候就只能转移自己的注意力,尽快调整好心态,再继续学习。小编:了解完报考要求之后你是怎么对症下药的?Z同学:和教授聊完我就调整了一下自己的复习策略,把重点从理论知识的学习转移到了对于实际案例的分析和观察上。也就是将教授参与制作的电影以及近年来很受欢迎的电影一部部看过去然后从专业制作的角度尝试分析,找出它们的优点和受众喜爱的原因。小编:关于校内考你觉得最难的部分是什么?Z同学:相较于其他专业的校内考,东京艺术大学这个专业的校内考就有点特殊了。它不是一场单纯的笔试,而是直接让你在第一回和第二回考试中去做企划方案。第一回考试的企划方案命题比较自由,所以也比较好写。第一次合格发表之后才可以进入第二次考试,第二次考试就比较难了,首先题目是规定课题,然后需要和其他考生小组讨论之后上台进行发表。这种不按常理出牌的考试模式让我觉得算是它最难的地方了。小编:那你是如何构思和攥写校内考之中的企划方案的?Z同学:之前我的指导老师给我分析过一些企划相关的案例,也教会了我该如何去构架方案,然后填充,优化细节。所以校内考的时候其实自己并没有想得太多,就按照考试要求把自己的方案构筑完成。现在回过头想想的话,我觉得在做企划方案的时候,首先要定下一个基调。也就是明确的知道自己想要干什么,目标性一定要强。其次就是主观性,要能够明确表达出自己的想法。这边可能说的有点绕,这两点简单来说就是企划目的和表现方法。其他还有非常重要的一点就是和他人沟通的能力,毕竟企划不是作文,光一个人是无法完成的。 小编:说到沟通的话平时你是怎么提高自己日语口语能力的,毕竟大学院的面试会问到很多专业词汇吧?Z同学:嗯,没错。我的话主要还是以看视频为主,平时会从Youtube上找一些日本的独立影评人制作的影评视频。这些视频既没有字幕还含有很多专业词汇,在强化语言能力的同时,还能看看同一部电影别人是从哪个角度去剖析,去理解的。小编:对于那些想报考和你一样专业的后辈有什么建议吗?Z同学:学习方法论之类的话我就不多说了,如果有同学想要报考这个专业的话,我的建议就是一定要培养和具备自我判断能力。无论是备考还是将来从事工作,这个领域都会接触到各种情报和来自他人的意见和想法。这时候如果没有能够客观分析的能力就很容易被左右,从而丧失一个制作人所应该具备的全局观和客观判断的职业素养。小编:毕业之后有什么规划打算吗?Z同学:毕业之后的话想先留在日本从事几年电影制作相关的工作,在业内积累一点经验。希望能够以后进行业内的国际开发项目,在映像电影的领域能够发挥自己的长处,促进领域内的多国合作,成为一名国际制作人。 小编:非常感谢Z同学能接受我们这次的采访,也希望能够早日在国际影坛上看到你活跃的身影~Z同学:好的,也谢谢指导老师们一直给我的帮助和鼓励,我会努力完成在大学院的学习,争取早日完成自己的梦想!本内容版权归 【东京纽澜塾】 所有 未经允许 请勿转载到其他公众号
東京美術塾东京艺术大学 国际创造研究科 艺术管理方向研究生合格 李同学"如果我们从一个更宏观的角度看待疫情,会发现疫情对整个世界各行各业的运转规律都有着颠覆性的改变。而作为创作者,疫情给了我们最好的机会去观察社会。"#INTERVIEWQ1:为什么选择来日本留学?A:我本科是在一所东北的二本学习金融,毕业两年后才下定决心来日本学习艺术。我在大学期间就开始做一些简单的TEDx策展,实习期间又在北京的一座四合院儿里给大爷大妈办艺术展、艺术项目。工作后,我发现原来那些特别“不赚钱的事儿”才是我最喜欢的,才想到要转行学艺术。虽然我对于自己不是美术出身这件事一直很自卑,但反而对学院外的我来说,艺术是没有围墙的。她应该属于大众,属于平凡人,而不是属于博物馆。所以重视创新设计与艺术、人間中心的日本就成了我特别向往的地方。我想考的熊仓教授所说的,“让艺术人人可得”也特别打动我。日本的当代艺术成就并非蹴而就,当日本跨过了90年代的泡沫经济后,人们不再追求经济增长,而更看重社会的繁荣发展。创意以个体为中心,更注重大众的参与性与设计的本质,而非为少数精英服务,强调视觉冲击。我大胆地猜测,这也是中国早晚会走上的路。在日本能学到的知识,也许是对中国的未来发展有益的,所以我才决心来到日本学习。李同学考学合格作品Q2:因疫情不能来日对你的心态有什么影响?A:说实话,启发是大于影响的。如果我们从一个更宏观的角度看待疫情,会发现疫情对整个世界各行各业的运转规律都有着颠覆性的改变。而作为创作者,疫情给了我们最好的机会去观察社会。无论是“后疫情时代下科技对社会的影响”、“群体性灾难引发的社区矛盾”、“疫情下的个体观察”等等问题的研究都是非常有价值的。前段时间我有幸采访了策展人陆蓉之老师,她提到了后疫情时代,云计算技术将会改变当代艺术的互动方式,驱动艺术脱离垄断,服务于每一个个体。我就特别想把这个想法变成自己作品集或者研究计划书的选题。今年除夕时,我和几位朋友发起了一些筹款购买医疗物资援助湖北的项目。但在第一线目睹了疫情时期人们的种种焦虑与怀疑,我们又意识到募捐只能解决当下的资源问题,重建人们精神社区的工作还是要交给艺术。因此,在2月29号我们发起了疫情线上音乐会等艺术项目,收到的弹幕鼓励让我们特别感动。李同学考学合格作品Q3:你是如何选择学校和专业的?A:作为跨专业学生,我的作品其实包容性并不高,只能通过更深度的研究打动强相关性的教授或专业。在这点上TADA的各位老师给了我非常大的帮助,伊雯老师帮我介绍了日本各美大专业的招生要求。Kioko酱也帮我在专业的层面分析每个教授的风格和愿景。最后我选定了武藏野美术大学的新专业,「Creation&Innovation」(创造构想力学科)。这个专业欢迎跨学科学生,以解决社会问题为目标,培养集艺术设计、商业与科技知识于一身的领导力人才。也非常推荐有想法的跨专业同学们尝试一下。不过可惜我的能力还不够,A日程时我没有考上。B日程又赶上了疫情,不方便来日本考试。于是今年我又在TADA各位老师的帮助下选定了东京艺术大学的国际创造研究科。不同于私立美院,公立大学主要是教授与学生之间的互相选择,研究方向的契合度就变得尤为重要。在我看到艺术管理方向,研究艺术项目与公共 文化政策的熊仓纯子教授的论文时,我就觉得自己热血又被点燃了一次。熊仓教授所研究的艺术项目是为大众服务的,每个人都能接触到的艺术。尽管艺术项目在中国还不为人所熟知,却正在日本的各个角落里蓬勃发展。无论是自下而上地开发每个个体的创造力,还是降低艺术的门槛,创造社区间的连接,艺术项目的价值都让我充满了想象力。虽然我特别没自信,但对这个专业的喜欢让我无论如何都想尝试一次。Q4:你为考试做了哪些准备?A:首先是在语言上,我在来日本之前就考了一次EJU,260分,以为已经过分数线了,结果发现身边的竞争者基本都N1成绩了。日语好,尤其是口语好实在是太重要了。和有些教授可以用英语交流,让英语成为一个加分项,但这样的机会并不多。我报考的熊仓教授虽然自己英语很好,但是要求学生都是N1起步。所以大家还是不能因为疫情就偷懒,一定要学好日语啊!然后是作品和研究计划书,我先把老师的论文著作都翻了两遍,找到老师自己的未来研究方向,遇到的困难,期待的学生是什么样的,然后筛选案例,对应着在材料里去做展现我和教授相合的点。我做的艺术项目在视觉上不亮眼,我也没有美术功底,只能靠脑图、文字展示出来故事、愿景和反思,让教授了解在我策展背后的想法。研究计划书也是基于对过去经验的洞察和反思写出来的,希望教授能相信我即使现在弱鸡,但是未来能有所成长吧。塾的各位老师,尤其Kioko酱帮我大改了好多次,理顺逻辑、视觉和语法。但作品中对社会问题的思考和对自我的反思,还是要大家勤思考,这是再优秀的老师也没办法代劳的。李同学考学合格作品Q5:考试是怎么样的?A:东艺大和其他国立大学一样,没有明确的考试流程。先把作品集+研究计划书发给教授邮箱套瓷,如果教师对你感兴趣就会发出面试邀约,面试顺利的话教授就会给出内诺或者表明你可以出愿,不会让你浪费出愿费。为了准备面试,我把老师可能问的问题,我如何解释自己的作品都用日文写下了逐字稿,然后反复模拟,也找了几个日本的朋友帮我排练。写了1w多字的逐字稿,最后删减成了4k多字,zoom面试时忘记了可以还偷偷翻阅。我知道自己能力的不足,刻意掩饰是没用的!只好不断跟教授强调,我多喜欢艺术项目,我自己做的这些艺术项目不足在哪,但是熊仓教授在哪里哪里做的特别好我特别想学习什么的。不过面试氛围还是很轻松的,熊仓教授很爱笑,她随意寒暄地问了我几个问题,来没来过日本,老家在哪儿什么的,这里就是考察我日常口语啦。除了介绍自己的作品,我也询问了教授很多她对中日艺术项目现状的看法,结果她说的反而比我说的还多。最后教授还问我如果因为疫情签证的问题来不了日本,愿不愿意等到明年二月,如果不愿意等的话入学金也会退等等的。总之打破了我对面试的一些想象。也发现面试过程中如果能有交流的氛围,教授也会愉悦些。不懂的地方大方提问,教授也会很nice的回答。希望大家面试时都能遇到很nice的教授!遇不到也要努力保持礼貌微笑哇!李同学考学合格作品Q7:有什么给备考同学的建议?A:1 你不需要是最优秀的,但一定要是最合适的。我知道我不是最优秀的学生,所以一直用这句话洗脑自己。毕竟教授是在挑选研究的助手,而不是划了几条分数线选得分最高的人。站在教授的角度上想想TA需要怎样的学生,想明白自己的素质够不够匹配。转专业的同学反而更不用害怕,大趋势下跨学科研究者反而更受教授青睐。能否入选最终还是看你和教授是否理念相合,研究方向一致,同时有洞见有反思,而不是定了教授才选研究方向。你是否有韧性,有执念,有热情,让教授相信你绝对不会放弃研究。才是入选的关键。当然,基础成绩是一切的前提。日语不好一定要勤学苦练啊!(我吃了大亏了!)2 找到自己的内驱力。考学只是大家创作路上的一个起点,哪怕是竞争最激烈的东艺大,每年一个专业也招六个研究生呢。可是真正能崭露头角的艺术家或策展人,一年也没有几个,能做成的艺术项目更少之又少。如果不知道自己为什么而学习,自己的兴趣所在,即使考上了,未来也还是会遇到种种问题。毕竟考学还是很辛苦的,尤其在我看到身边朋友又是给故宫策展、又是得各种国际大奖的时候就更焦虑了。如果不是相信这些看不见的东西,我想这两年我是坚持不下来的。而且弱小的我可能也只有这点激情能打动教授了吧~3 战略>战术多和TADA的老师们聊聊天,听取各种考学经验,制定出独属于自己的考学策略,发挥自己最大的长处。比如我就是美术能力不行,但是实战经验相对丰富点。我就需要尽量补齐自己的短板,最大化发挥自己的长板。这个过程中也有别家资深老师和我说,你美术不行考不了艺大,还是考社会学吧;你只有花大量的时间学做手绘做设计才能让作品集好看,才能考上等等……这些建议都是不尽然对的。毕竟每个人考学的时间都有限,考的专业也千差万别,如何针对专业的需求分配时间,最大化呈现自己的不可替代性才是最重要的。4 相信的话就能成功我在日本的家的楼下有一家柔道馆,里面有一个5、6岁的小学员,总喜欢挑战比他块头大很多的男孩子,我几乎每次回家经过那,都会看到他被按倒在地上的身姿,但他还是反反复复的挑战。直到有天他真的成功了,把一个压在他身上的男孩子掀翻在地。他胜利的样子,至今我依然历历在目。他说,“信じれば、いける!”。这是他的教练教给他的。现在我每次遇到远远超过自己能力的困难时,总会想起这句话。也希望这句话能鼓励大家,不要害怕,勇往直前吧。李同学考学合格作品- END -
日本在室内设计方面是全球知名国家之一,众多学子都选择去日本学习室内设计专业。那么日本读研申请室内设计专业要注意哪些 ? 有哪些申请要求呢 ? 老师为你带来日本室内设计介绍:院校推荐:1、东京艺术大学 (Tokyo University of the Arts)由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有:日本画,油画,雕塑,工艺品,普通设计,建筑,美学和艺术史,媒体艺术,文物保护等。硕士研究生的研究方向有:绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有:美术、文化遗产保护。2 、千叶大学工学院工业设计系 (National University Corporation Chiba University)千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学,包括文学院、教育学院、法经学院、理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、澡苏学院、教养部等10个学院。工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。工业意匠计划讲座包括:人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。传达意匠讲座包括:设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。更多留学小知识,快来私信吧!专业留学规划师为你提供专业留学服务,为你的留学之路助力!
东京艺术大学(Tokyo University of the Arts),简称艺大,本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。其前身是于1887年分别创立的东京美术学校和东京音乐学校,1949年两校合并成为新制东京艺术大学。大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家。此外,东京艺术大学是日本超级国际化大学计划的成员之一,也是日本唯一的艺术类国立大学,在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府!今天,日本君将为大家介绍的是东京艺术大学MFA英文项目!项目介绍东京艺术大学大学院美术研究科全球艺术实践专攻(Global Art Practice,简称“GAP”),于2016年4月成立,致力于在全球范围内发展当代艺术社会实践的研究和人力资源,同时扩大跨境的替代网络和相互关系。除日语授课课程外,GAP还提供国际知名艺术家和世界级专家的英语授课课程-MFA英文项目,为2年制硕士学位课程,学生将获得美术硕士(Master of Fine Arts)学位。接受国际学生的比例不少于其固定数量-18名学生的1/3(即6名或以上)。该硕士课程的一年级学生将有机会向专门研究各个领域的GAP教授学习,能够参加旨在提高基础技能以及磨练其表达艺术能力的实践课程。除了课程学习,还设置了社会实践系列讲座,邀请世界级的艺术专家和当代艺术领域的顶尖专家提供研讨会式的课程和论坛,以解决全球背景下围绕社会实践的重要问题;培养学生的讨论能力和表达自己观点的能力。项目教员项目费用①申请费:36,000日元②学费:321,480日元/学期(642,960日元/年)③其他费用:项目申请入学时间:4月招生人数:6人语言要求:TOEFL iBT/IELTS/TOEIC专业背景要求:1.入学前获得或预计获得本科学历2.完成16年海外教育GPA要求:未明确申请流程:1.网申系统注册2.提交材料3.材料审核通过后面试4.公布结果申请材料:①申请表(网申系统彩印)②申请资格证明材料(大学学业成绩单&毕业证书或预毕业证明)③申请理由陈述(官方下载,指定表,最好英日两个版本都提交)④2封推荐信(推荐信标注推荐人邮箱地址)⑤护照照片页复印件⑥英语考试成绩*英语非母语,本科用英语授课的申请者可免,但是需要提交毕业证明⑦作品集(PDF格式;150MB以内)⑧其他体现能力的材料⑨自我介绍视频(可选)⑩申请费缴纳凭证材料递交方式:网申+邮寄申请时间:①网申/申请费缴纳时间:2020年8月17日-8月24日②上传筛选文件:2020年8月17日-8月27日是否需要套磁:否是否需要面试:是面试时间:2020年9月17日-9月23日*将在2020年9月1日邮件通知具体面试时间。结果通知时间:2020年9月25日
1、拒 绝 平 庸,赴 日 深 造2019年3月,毕业于福建师范大学广播电视编导系的安同学被日本艺术类大学的最高学府——东京艺术大学 电影专业 录取。安同学一直很喜欢日本电影。大学本科毕业后,安同学在国内影视业工作过一段时间,也正是因为在此期间乏味且缺少创新的工作经历让他开始对未来有些不安。反思自己的理想其实还是从事电影相关的工作,也想换个环境体验在不同文化背景下电影制作的方式,于是2018年4月,安同学毅然赴日,走上了追求理想的道路。2、克 服 难 关,跟 着 老 师 的 脚 步 走不同于广撒网式的报考对策,安同学从一开始就明确了报考东艺大的目标,并且早早地就着手准备。被问到为什么选择行知时,安同学说:“行知有东艺大电影专业的老师,对于想考东艺大的我来说是比较大的优势。”图片来源 geidai.ac.jp跟许多刚来日本,语言学习经验不多的留学生一样,安同学要面对的第一个大难题就是日语。在专业指导课程以外,行知也开设了日语课程,并且为学生能与日本老师更好的沟通,还安排了翻译的老师参与课程。随着安同学语言能力的提升,几个月后渐渐可以和老师直接交流了。图片来源 geidai.ac.jp其实面对自己的目标,安同学心里的压力也很大,心态也经常起起落落,没有干劲。担任安同学VIP指导的田中老师一直支持并鼓励着他。根据自己多年的教学经验,田中老师为安同学设置了一些时间节点该做的事情,这样按部就班一步步去做,让安同学在备考过程中才不会慌了阵脚。3、厚 积 薄 发,没 有 捷 径说到安同学的学习经验,除了努力提升日语能力之外,更多的是平时的积累。安同学回想自己备考的心路历程时,这样说道:“除了需要大学四年大量的拍摄和制作影片的经验,平时也要保持大量的阅片量,并且注重观影的深度,慢慢看,多思考。还有平时也会出去拍摄很多照片和素材来锻炼构图和光线敏感度,多练多实践。”图片来源 geidai.ac.jp应考方面,东艺大的考试分为两轮,第一轮没通过就没有下一轮。所以在第一轮通过之后,安同学也没有因此松懈,当天便立刻构思第二轮考试的主题,同时还有大量的电影史和专业名词需要复习准备笔试。笔试当天,考电影史的时候,虽然范围太广没办法预测,但还好有平时的积累,关键时刻派上了用场。4、电 影 人,审 美 要 跟 上“电影是一门综合艺术,审美一定要提高,回头重新审视自己之前做的作品就会发现有很多需要改进的地方,这就是自己在进步了。”图片来源 geidai.ac.jp关于以后,安同学说:“继续好好学日语,好好拍电影。”我们也祝愿安同学未来一片光明!
日本的艺术、设计在全球范围内都是知名的,尤其是日本的动漫专业,在全世界都是数一数二,日本作为一个本身具有独特魅力的国家,他们培养出的设计师们基本都是面向全世界,并且培养了很多世界级的大事,所以近年来去日本读艺术类大学的中国学生也越来越多。那么在去日本读艺术类专业之前需要做哪些准备,一年的费用大概是多少呢?语言学校费用申请语言学校需要提前半年开始申请,现在申请时10月生的时间,语言学校学费一年在75万日元左右,约合人民币47314元,每个学校学费会有所不同,不过语言学校都是半天上课,另外半天可以打工补贴自己的生活费用。大学学费日本艺术类院校公立与私立费用相差较大,公立大学一年学费杂费大约在5万左右,私立大学每个学校大的费用不同,一般在10万以上。1. 东京艺术大学报考费:考本科为2万日元,考修士为3.6万日元。入学金:本科与修士都为33.8万日元(2万元人民币)每年学费:53.58万日元(3.3万元人民币),所有留学生可以申请学费半免或全免,所以每年学制最多缴纳26.79万日元(1.65万元人民币)。2. 私立大学报考费:本科与修士3.5万日元左右(0.21万元人民币)入学金:本科与修士均为30万日元左右(1.8万人民币)每年学费:本科学费,80万日元-175万日元不等(5万元-11万元),但大部分私立的学费都会在150万日元左右。武藏野美术大学、多摩美术大学等学校的学费在减免后在8万元左右。修士学费跟本科学费差不多,有的会稍微便宜一点。下图为东京工艺大学的学费,入学金25万日语,每年学费164.5万日语(10万人民币)读四年本科,学费减免后大概是30万元人民币。生活费去日本留学生活费是一笔较大的开支,每月大概3500元左右。另外,由于日本土地资源稀缺,所以并不是所有学校都会提供宿舍,但是尽可能的前半年还是选择住学校提供的公寓,一来是设备比较齐全,二来是费用相对来说较低,半年的住宿费用大概在1.5万-2万元,如果不住学校宿舍在外自己租房子住房租会高很多。日本的房租根据地区不同,金额差别也比较大,东京地区2500-4000元每个月,其他地区1500-3000元人民币每个月。另外就是交通费、吃饭费用、买衣服日常用品的费用,这些加起来也是一笔不小的开销,普通留学生一年的费用大概在10-15万,艺术类学校费用更高,且艺术生日常开销较大,绘画、设计用的材料也是笔不小的开销,因此艺术类留学生一年的费用多在15万以上。
东京艺术大学于1889年创立了工业学科,受到了很多艺术留学生的追捧,之后,经过重组,工业学科保留了雕金、漆艺专攻,加设了工艺基础、锻金、铸金、陶艺、织染专攻。目前的东艺大工艺学科共有7大专攻!其中,工艺基础是学部生的必修课程,第一年必须要学习的哦!第二学年开始,学生将在剩余的6个专攻中选择一门成为自己未来的学习和研究对象。工 艺 基 础入学后第一年将主攻工艺基础,培养各个工艺领域所需的基础技能。学生将在这一学年培养该专业所需的工艺基础、工艺表现力、对于艺术品造型的拿捏和建模。除此之外,导师将灌输工艺中各种技术的价值观,学生将有机会与工艺大拿探讨自己对于工艺的见解和想法,方便之后选择专攻。当第一年的工艺基础学习完毕后,学生将从雕金、锻金、铸金、漆艺、陶艺、织染这6个专攻中选择自己感兴趣的继续深造。今天我们介绍其中的雕金和锻金专攻。铸 金学部选择本专攻的同学,将分阶段学习锻金领域的课程。第一阶段为第二和第三学年,课程将涵盖传统锻金技法和最新铸造技法,学习体系由学生们自主选择的课题研究组成,培养将感情融入创作技术中的能力。第二阶段为第四学年,学生将展示自己的研究成果。研究成果包含毕业之作、研究活动发表,最终希望学生对于铸金原材料拥有一定的敏感性、足够了解铸造金属的特性、加深对本专攻技术的独到见解。大学院修士课程中,导师将根据每个学生所选择的研究主题成立研究计划组,通过参加铸金讲座、活用取手校区的工房铸造室、参与社会性的铸金项目等提升学生的专业技艺。博士后期课程主要考量学生的专业性与独立性、广阔的视野及独特的创作理念。漆 艺漆艺是东艺大前身——东京美术学校刚创立时就设置的一门学科,直到2018年才正式收编至工艺学科旗下。可以说,漆艺也是东艺大的“百年老专攻”了。漆艺是世界公认的日本代表技术,而东艺大的漆艺专攻也是目前来说最古老的漆艺研究教育机构。本专攻从各种角度来研究被着色材料的特性,使用的也都是天然漆料,目标也是希望学生能够灵活使用各种材料,创作对社会、生活有所贡献的作品。学部前期将学习并熟悉各种可上漆的器具、漆料特点与颜色搭配、图案设计及绘制方法,另外也需要研究漆艺历史、观赏具有历史价值的漆器作品并总结自己的观点。后期将学习干漆技术和木质成型技术,并了解日本漆器盛产地的独特技术。大学院修士课程将通过实践培训学生的漆器创造力与独立性。传统工艺与现代工艺的表达方式大相径庭,也需要导师把握学生的个人风格,带其开辟一条新径。博士后期课程将基于学生自身,通过国内外漆艺与社会的关联性进行全面研究。陶 艺2018年起,陶艺与玻璃成型领域重组结合为陶艺专攻,学校也为该专攻创建了一个可以挑战新表达领域的环境。自本专攻成立以来,一直在追随时代最前沿的脚步,开发陶瓷艺术领域的新技能。陶制品本身就是一场柔软的蜕变,本专攻的宗旨是培养学生对于陶制品灵活的想象力、精湛的创造力、及跟上时代变化的独到眼光,将作品变成一件展示自己想法、内心世界的“容器”。学部前期将学习制陶、陶轮成型、窑烧、釉料样品制作、石膏模压成型等基础课程,第三学年之后学生可以自己选择课题尝试完成作品,接触釉料和油漆生产实验、泥浆铸造等技能。第四学年的学业重点在窑烧和毕业设计。大学院该专攻设立了修士课程,主要研究陶瓷制作、陶瓷窑炉、窑炉加工等精细化课程研究。雕 金本专攻建立了金属雕刻和珠宝领域,以雕刻、镶嵌、接合、色金、七宝烧 等传统技法为基础,加深对于不同金属材料的了解。值得一提的是,金属雕刻的技术是从室町时代被公开,后来又由本学科初代教授海野勝岷传承并教授。学部选择本专攻的学员,从第二学年开始便要从打孔、雕刻、镶嵌 这三门基础活儿练起,以及磨练如何连接不同材料、配件的专业化技能;第三学年将接触七宝烧工艺(相当于我国的景泰蓝),并学习如何将情感融合进作品,带给观赏者耳目一新的感觉;第四学年学生将自行创作一样研究主题,通过制作技巧、表现方法最终制作出成品,这件作品也将成为学部四年的高潮——毕业设计进行展示。大学院本专攻另有大学院课程。修士课程延续学生学部所研究的主题,在雕金专业导师的指导下进行更高层次的工艺研究。由于雕金工艺是传统的延续,故要求学生饱览雕金的历史、文化等相关书籍,为制作出高品质作品做好铺垫。博士后期课程建立在具有雕金深厚的技艺和基础上,以创新视角整合目前所知的理论知识,深入研究工艺制作,最终完成能代表自己想法的作品和论文。锻 金锻金,顾名思义就是金属锻造。与精细的雕金活儿略有不同,这是一个尊重自由发展 的专攻。在锻金专攻不仅能接触到以金属塑形为主的传统技法 ,更能学习现代先进的金属加工技能。学部第二学年开始,学生将学习个人工具的制造,比如锤子、铜质花器等中大型生活用具,另外还能接触基于金属的变形绘图技术 和着色技术。第三学年会接触到焊接等技能培训,第四年将对个人选择的主题进行研究和制作毕业设计。大学院大学院课程将主攻精密铸造技艺,要求学生对金属有更为深入的了解、更加独到的眼光和更为高超的技术。导师将带领学生们进行更为独立、专门的研究课程,学习如何将思想与作品相融合。织 染日本的染织,既在传统民族衣着「和服」特有的形态上,赋予其美的意识。染织专业最早开设与1967年,当年该学科就一直在探索通过结合传统技术与最新织造技术来开创新型纤维面料。如今被划分到工艺学科的染织专攻,秉持着开创、精益求精的理念,在染色、织造、造型等技巧上不断颠覆,为社会输送着一批又一批的设计师、艺术家···学部学业前半程将围绕「染·织」进行基础培训,「染」的主要技法有友禅染、型染、蜡染和丝网印刷等,「织」的技法则囊括了缀织、二重织、拼织等。基于自己所学、所想,学生将于第四学年完成自己的创作并展示给社会。大学院本专攻设立了修士与博士后期课程。修士课程基于学生在学部时期所学的知识与所选研究主题,进行更高质量的深化研究。染色技术与织造技术将被划分进入不同的实验室,在导师带领下接受研究指导,并根据各个主题或方向进行生产活动。博士后期课程则要求学生对于染织技术更具专业化的视角和独特的创造性。对自己的作品该怎么向社会展示、阐明制作的意义、从多个思维角度验证所选主题。艺术留学日本东京艺术大学7个专攻的工艺学科,如有疑问可直接咨询斯芬克官网,在线一对一指导你
说到日本音乐类大学,很多小伙伴可能并不是很熟悉。确实,对于来日的中国留学生对于日本音乐类大学的了解很有限,对于日本的音乐教育和环境同样也比较陌生。那么,就让纽扣酱为大家详细解锁日本的音乐大学。今天要为大家讲解的是——东京艺术大学!【概况】东京艺术大学(Tokyo University of the Arts,日文平假名:とうきょうげいじゅつだいがく )简称"艺大"(げいだい)是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。其前身是于1887年分别创立的东京美术学校和东京音乐学校,1949年两校合并成为新制东京艺术大学。东京艺术大学是日本超级国际化大学计划主要院校之一,是日本国内历史最悠久的艺术类高等学府,也是日本唯一的艺术类国立大学,在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府。东京艺术大学·课程介绍· 美术学部:绘画科、雕刻科、工艺科、设计科、建筑科、先端艺术表现科、艺术学科。· 音乐学部:作曲科、指挥科、声乐科、器乐科、邦乐科、乐理科、音乐环境创造科。· 大学院:美术研究科、音乐研究科、映像研究科、国际艺术创造研究科★东京艺术大学基本上的所有专业都接收留学生,但大学院有些专业不设留学生特别入试,不过同学可以同日本本国的学生一同参加统一入试。使命和目标前身是东京美术学校和东京音乐学校的在东京艺术大学,在创校130年多年来,始终坚持在坚守日本传统文化遗产的基础上,学习并融合西洋的思想技术。并一直尊重自由创造的精神。其学校目标是:· 实施世界最高水准的艺术教育,培养兼具超高专业性和感性的艺术家和艺术领域的工作者、研究者、教育者。· 国内外艺术教育研究机构相互交流的同时,继承传统文化并推进新艺术表现的创造。· 促进社会对艺术重要性的理解,为形成内心丰富充满活力的社会而努力,创造机会让市民与艺术能够密切接触,用艺术为社会做贡献【学校环境】东京艺术大学一共有四个校区。· 上野校区东京都台东区上野上野校区(音乐学部正门)· 取手校区 茨城县取手市· 千住校区东京都足立区千住· 横滨校区 神奈川县横滨市中区横滨校区有两个校舍,分别是马车道校舍和万国桥校舍。此外学校设施也是十分齐全的,校园建筑也独具特色。美术馆【知名校友】东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家,其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家,美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。让纽扣酱来带大家看看有哪些大家出自这座学校呢~1.坂本龙一坂本龙一,1952年1月17日出生于日本东京都中野区,日本歌手、曲作者、音乐制作人、演员、钢琴师,东京艺术大学音乐系作曲专业学士、音响研究科硕士 [1] 。1978年,组建电子组合Yellow Magic Orchestra,同年发行个人专辑《Thousand Knives》出道 。1983年,主演战争剧情电影《圣诞快乐,劳伦斯先生》,并为其配乐,该配乐获得了第37届英国电影学院奖-最佳配乐奖 。1988年,为电影《末代皇帝》创作的配乐获得第60届奥斯卡金像奖-最佳原创配乐奖 。1991年,为电影《遮蔽的天空》创作的配乐获得第48届美国电影电视金球奖-最佳电影配乐奖 。1992年,为巴塞罗那奥运会开幕式谱曲并担任指挥 。1994年,为剧情电影《小活佛》原创音乐,该配乐入围第37届格莱美奖-最佳影视器乐作曲奖 。2002年,被授予巴西国家勋章 。2009年,出版了口述自传《音乐使人自由》,同年获得法国艺术及文学勋章军官勋位。2012年,获得第6届亚太电影大奖-电影杰出成就奖 。2017年,获得第30届东京国际电影节-武士奖 。2018年,获得第23届釜山国际电影节-年度亚洲电影人奖2.平山郁夫平山郁夫,1930年出生于日本,日本最顶尖的画家。2009年12月2日平山郁夫因脑梗塞在东京去世,享年79岁。平山郁夫毕业于东京美术学校日本画科,1975年起频繁访华和举办个人画展。1984年任日中文化交流协会副会长。1986年被中国中央美术学院聘为名誉教授。1992年任日中友好协会会长,热心于协助中国保护敦煌文物。出版有《丝绸之路素描集》、《敦煌——历史之旅》等。被授予"中日友好使者"、"文化交流贡献奖"等。在中日民间,平山郁夫被誉为" 当代唐玄奘",为中日文化交流做出了巨大贡献。3.田中己永田中己永,1949年出生, 日本水彩画家,毕业于东京国立艺术大学美术系,目前住茨城县。田中己永的水彩画以风景为主,大都是生活中路途中的细微风景片段。他笔下的水彩画,仿佛富有生命,尤其是遥远山村和田野风光作品,更显得清新安静,而又生机盎然,感受其中,尤如看到了眷恋的故乡,令人有一种特别亲切的感觉。让纽扣酱带大家欣赏一下吧!【考学信息】这样一所日本最高的艺术学府,想必有不少同学还是对他充满了憧憬,而随着日本对留学生的大力鼓励,近年来进入东京艺术大学学习的留学生数量也在逐年增加了!其实依纽扣酱来看,只要好好准备留考、校内考和作品集,也会有考上的可能!那就让我们一起来看看这座顶级名校的报考信息吧~大学院:而东京艺术大学每年也会举办入試説明会,内容包括了:1. 学长的致辞2. 学科、专科的说明(教育方针、学生生活等)3. 关于入试的说明4. 疑问解答对于想要报考的同学来说,自然是一次获取情报的好机会啦~可以去它官网上报名参加!以上就是今天纽扣酱为大家带来的关于东京艺术大学的情报啦~想要了解更多可以继续咨询纽扣酱!
日本教育的发展在动漫、设计等领域逐渐达到世界前端艺术设计一直是国际上的前沿日本成为了更多艺术留学生的选择!01、学费国公立大学费用是统一的,第一年:53700元人民币。第二年-第四年:34000元人民币/年,国立大学大约有90%留学生学费减免。私立大学费用没有标准,每个专业的学费都不一样,艺术类一般在72万日元至190万日元左右。日本留学生学费减免的几率非常大;国立大学约有90%的留学生学费全免;公立大学的比例可以达到50%;私立大学也会有部分优秀生可以申请到学费全免。东京地区:语言学校一年学费+生活费16.4万人民币左右东京地区:国公立大学一年学费+生活费15万人民币左右申请学费减免50%:13万人民币左右其他地区:国公立大学一年学费+生活费13人民币左右申请50%学费减免的话:11人民币左右奖学金申请是看个人的,费用里没有加进去,如果能申请到的话,费用还会更低一些;适当打工的话费用会更加低。这样算起来日本艺术留学成本相比欧美国家六七十万的花销显得就友好了许多,对于工薪家庭且想要申请优质院校的家庭来说是个很不错的选择。02、院校和专业顶级美大御三家:东京艺术大学、武藏野美术大学、多摩美术大学东京五美大:多摩美术大学、武藏野美术大学、东京造型大学、 女子美术大学 、日本大学艺术学部关西四美大:京都精华大学、京都造型艺术大学、大阪艺术大学、成安造型大学。01.服装设计新潮设计让日本时装设计业在世界有着举足轻重的地位,成为世界时装设计界最有影响力的亚洲国家。院校推荐:日本文化服装学院日本文化女子学院东京流行服装学院多摩美术大学京都精华大学02.平面设计日本的整体设计风格偏向极简主义,在平面设计中尤为突出。东京艺术大学筑波大学武藏野美术大学大阪艺术大学03.室内设计日本在室内设计方面在亚洲处于领先地位。九州大学京都市立艺术大学千叶大学04.建筑设计日本建筑较受国际的欢迎,注重环保理念。东京大学京都大学横滨国立大学05.工业设计日本的工业设计注重现代化与传统风格的结合,设计中透着浓厚的传统文化。大阪大学东京造型大学名古屋大学北海道大学03、日本留学申请找不同申请日本艺术院校同英美艺术院校有着明显的差别01.准备研究计划书。在日本艺术留学申请中,研究计划书和作品集是一样重要的,内容是向教授阐述在未来两年的研究方向和学习规划,帮助教授判断你是否符合申请的条件。02.日本艺术院校的作品集要求大多取决于任课教授的喜好,不会像英美院校一样在官网出作品集要求。想要在作品集上提高申请的成功率,要迎合教授的侧重方向准备,每个教授都有不同的研究方向。这也就需要提前对意向专业教授的研究方向做好深入的调研,进行作品集和研究计划书的相关准备。近年,申请日本艺术留学的考生逐渐增加,教授在审核作品集上的时间也被随之压缩,如何抓住导师的眼球才是关键。03.小论文基本上是每个专业都必考的一项考试,院校想通过这样的方式来考察学生是否具备基础的论辩能力和思考能力。小论文的内容上会与当下时事等有关,需将题目与本专业结合。总结:日本国立大学的历史悠久,有着浓厚传统的学风,师资力量雄厚,偏向于研究方向。私立大学基础设施现代化,地理位置优越,学风相较国立更为开放。想要成功申请日本的艺术院校还是要提前做好相应的规划和准备。如果你对日本的艺术文化有着高度认同感和求知欲以及好奇心,再者从留学费用和可接受的教育水准来看是非常值得去的!
你知道日本顶级艺术院校——东京五美吗?是哪五位佳丽呢~当当当~就是:1. 东京艺术大学2.多摩美术大学3.武藏野美术大学4.女子美术大学5.东京造型大学不了解的同学可以也可以去看纽扣酱之前为大家带来过的单独的院校介绍哦~每年的二月,该5所学校的纯艺专业都会在东京国立美术馆联合举办一次盛大的画展。而19年五美海报是这样的,如同草图般歪歪扭扭的线条可以说是设计界中的一股清流了。这张五美联展的官方海报刷屏,引起了许多人的讨论~有的人拍手叫奇, 这是什么神仙操作?简单明了,毫无设计感却趣味无穷。也在有的人表示质疑:这真是官方海报?那我怕是也能当设计总监了吧!毕竟2018年的官方海报是这样的,满布错综复杂的纹理的手掌似乎象征着五大美院错综复杂的关系,排版规整又充满了冲击力。2018年五美术官方海报▼2014年的海报摒弃了图像,采用了全文字的形式。整体大气。2014年五美术官方海报▼很多人说19年的这张海报的作者一定是“新丑派”的代言人高田唯,其实这个海报其实来自多摩美术大学平面设计专业的服部一成教授。服部教授喜欢在设计中突破规则的界限,他的设计总是让人过目不忘~介绍过东京五美的文章数不胜数大同小异,看过的同学可能看完了也没有抓到重点。所以今天纽扣酱主要给大家介绍一下这些学校各自的强势专业及其特色专业!免得初来日本的同学对艺术大学的的专业一头雾水了~日本大学艺术学部先说说日本大学的艺术专业,这个在五美联展中存在感比较低的学校,但在映画(电影)专业上,除了东京艺术大学,可以说无论是硬件设施还是师资力量都称得上电影学科最强的大学。日本大学的映画专业中还设有别的美大没有的导演,表演专业。日艺大电影系的设备非常霸气豪华,除了长宽各17米,面积289平米的大型摄影棚,还有多达数十个的中型,小型摄影棚。学校的影棚都可以在授课时间外无偿借给学生使用。写真专业昂贵的摄影器材学生也都是可以无偿使用的,可以说是十分不差钱了。优秀的校友是考量一个学校的专业是否优秀的重要指标,日艺在导演,演员,摄影师方面可以说是人才辈出了。新藤兼人奖金奖作品《南极料理人》导演冲田修一和《机动战士高达》系列的监督富野悠由季。用相机定格下列侬小野洋子的”世纪之吻“及三岛由纪夫的“死亡场景”的著名写真大师筱山纪信。专业推荐:映画(电影),写真女子美术大学再说说女子美术大学,不少看完五美联展的同学都表示女子美在几个学校中显得风格非常小清新了。女子美是日本最历史悠久的私立美术大学,也应该是五美里面最欢迎中国留学生的了,官网不仅有中文版本,甚至开通了新浪微博。本科只收女生,大学院男女兼收。即使在日本这样对女性的工作专业能力颇有偏见的社会里、女子美作为一个女校,实力也是不可轻视的。百年来培养了许多优秀的女性画家、卡通设计师、插画师,漫画家。活跃在艺术界的各行各业里。眼下日本炙手可热颠覆想象的平面设计师——吉田ユニ吉田ユニ为渡边直美的个人品牌设计的的平面广告。山口裕子,halloKitty从1980年开始到现在的第三代设计师。Amy酱,流行icon懒蛋蛋(ぐでたま)的设计师。女子美的平面设计非常优秀, 培养了很多优秀的平面设计师,插画师。另外女子美的设计专业中还有个让人不明觉厉的治愈系专业(ヒーリング研究),既用各种各种的媒介和素材表现让人放松的“治愈”主题。这个专业大学会学染织,壁画,绘本等很多技能。大学院的学生做插画,绘本,玩偶等等应有尽有,可以说是充满少女情怀了。喜欢手工制作diy的童鞋可以试试这个专业。另外在五美中,只有女子美和武藏野有ファッション(时尚)专业,女子美是叫ファッションスタイル(时尚染织),武藏野的空間演出专业里面有一个ファッションデザイン(时尚设计),这两个专业都和国内的服装设计比较类似。而多摩美和东造的テキスタイル相比服装设计,则与国内的染织专业类似,更偏向自己染织和制作布料。专业推荐:ファッションデザイン(时尚设计)ヒーリング研究(治愈系表现)东京造型大学东京造形大学的名称和理念来源于德国造形大学包豪斯艺术学院理念的乌尔姆造型学院,同时也是日本首家冠名“ 造形 ”的大学。2003年以来,学校专业设置达到11个,设计类专业9个,美术类2个,其中的电影,动画和雕塑等专业更是在日本取得了很高的评价。学校一直秉持少人数、精细化教学的教学理念,为保证学生质量、使每位学生都可以获得最好的教育,严格控制学生人数。动画专业绝对是东造的招牌专业之一了,教授木船徳光是日本著名动画导演押井守的御用CG动画导演。另外还有山村浩二在这里做客座教授。木船徳光教授专业推荐:アニメーション(动画)武藏野美术大学武藏美和多摩绝对是所有日本艺考生的梦想了,尤其是设计专业竞争尤其激烈。要说最热门专业一定是武藏野大学的伝達デザイン(视觉传达设计)和多摩的グラフィックデザイン(平面设计),就官网上公布的录取数据来看,武藏美的视传专业一年有A和B两次招生,A的合格率约十分之一,而B的合格率连十分之一都不到。(上为武藏野A日程视传录取率,下为B日程视传录取率,可见该专业竞争之激烈)。可以说是挤破头皮才上的了的专业了。纽扣酱在武藏美官网上搜索了一下去年的各专业的修士录取率,发现“造型构想研究科”中クリエイティブリーダーシップコース(艺术管理)的录取率居然将近达到一半,比起包含设计及美术的造型研究科的六录一的录取率,可以说是相对好考很多了。创办90周年的武藏美今年四月在交通最便利的新宿开设了新的校区与专业“造型构想研究科“。该学科是武藏美为了适应社会设计产业的多样化和社会问题的复杂化,解决”创造的思考力“在社会中的具体应用而与企业相结合的课程,包括クリエイティブリーダーシップコース(艺术管理)和从原来的造型学部移转过来的映像写真コース(影像,写真专业)两个大专业。クリエイティブリーダーシップコース(艺术管理)学科作为一个全新且还没有正式开始教学的学科,从下图该学科预定的一年课程大概可以看出:课程既包含了社会产业论、设计基础,还包括了平面及立体造型的课程等,从中大概的可以推测出武蔵野美术大学想要设立的应该是一个与社会有较紧密的联系,可以跨越固有的艺术形式与分科,重视新的艺术形式的畅想的全新学科。由原来的造型研究科转移过来的映像写真コース则是揽括了CG,写真,动画,影像等专业。专业推荐:基礎デザイン 視覚伝達デザイン クリエイティブリーダーシップコース(艺术管理)多摩美术大学多摩美术最热门也是就业率最高的专业一定是グラフィックデザイン(平面设计)、情報デザイン(情报设计)、プロダクト(产品设计)、以及2014年新设的深泽直人所在的统合设计了,这些专业国内的视觉传达,工业设计的同学都可以报考。要说别的学校没有的最特别的专业一定是2018年四月设立的演劇舞踊専攻(舞台美术专业)从官网上可以看出该专业分为“演劇舞踊コース”(舞台舞蹈)和”劇場美術デザイン”(舞台美术设计)两个小专业,前者主要学习舞台剧的表演,舞蹈等技能,后者则是学习舞台剧,影视剧等的布景设计,灯光设计,服装设计等具体的制作技能。学部入试考的是小论文,创意素描和面试,修士入试则是需要考试前提出形式自由的三个以上作品,考试当时考的也是小论文和面试。专业推荐:グラフィックデザイン 統合デザイン 劇場美術デザイン好啦~今天五美的特色专业介绍就到这啦~想去日本学习艺术的同学一定要好好了解之后,再根据自己的兴趣进行选择~了解更多日本留学相关的信息,记得继续关注纽扣酱~