动画是一种通过操作图片来显示运动图像的方法。在传统的动画中,图像手绘在透明胶片上,以供拍摄。今天,大多数动画都是以计算机生成图像(CGI)制作的。计算机动画可以是非常的精细三维动画,也可以是二维动画。而现在人们制作二维动画,除了风格方面的原因,还因为二维低带宽的特点以及更快的实时渲染。其他常见的动画制作方法是将定格动画技术应用于二维和三维物体,如剪纸、木偶或泥塑等等。美国动画专业(一)专业概况动画专业的开设宗旨在于培养具备电影、电视动画创作及游戏和数码媒体艺术所需要的基本理论和知识,能在影视动画、数字娱乐、网络媒体等业界,从事动画原画、动画创意及编导、数码媒体艺术等方面创作、设计、制作以及学术研究的高素质复合型人才。该专业的主要学习内容是电影、电视、动画创作的基础知识与基本理论,接受动画设计、动画技法、动画制作的基本训练,掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。具体的课程设置方面,我们以美国著名的艺术院校旧金山艺术大学(Academy of Art University)为例,在这所学校里你将会接触到如下核心课程:2D动画、3D动画、计算机动画、传统动画、视觉效果、背景绘画、卡通漫画制作、角色动画、马雅角色动画、角色设计、数码合成、Photoshop合成、影像合成、动画建模、情节串连图板、静态动画等等。基本上,通过一个动画硕士项目的系统训练,学生能够获得一个全方位的动画领域的理论和实际动手能力的提升。(二)就业前景动画专业的毕业生主要从事的是影视动画创作与制作、影视合成与特效、游戏美术设计、网络多媒体设计及基于交互技术的新媒体艺术设计等方面的创作、教学和科研工作。根据领域的不同可以成为2D动画设计师、3D动画设计师、3D模型师、特效艺术家、合成师、概念美工、角色设计师等等不同的职业。动画行业的著名公司包括有皮克斯动画工作室、工业光魔公司、梦工场、迪斯尼等等巨头,这些地方都是动画专业的毕业生的梦想工作去处。在薪酬方面,美国动画专业的毕业生一般年收入可以达到6万美元以上,这是一个比较不错的薪资水平。如果在行业内有了更多的创作经验,那么就能够获得更大的回报。(三)申请要求1)专业:即美国院校对动画专业的申请者的本科专业及课程的要求。一般来说,动画专业并不要求申请者在本科的时候一定要修读这个专业,而是希望申请者具备有在这个专业领域进行学习和深造的基本能力,包括美术功底、从事动画设计的相关经验等等。例如CalArts就欢迎建筑学、艺术、自然科学以及其它相关领域的专业背景的申请者。2)GPA:GPA对一个本科申请者来说是一个较为重要的因素,因为它是一个基于4年的一个较长时期的数据,反映了一个学生在大学期间的学习能力和学习状态,一个比较好的GPA能够大大提高申请者拿录取的机率。一般来说,美国大学的动画专业并不会对申请者的GPA设置最低的要求。一本来说,申请者的GPA达到80分或者3.0是一条底线,而想争取到更好的学校的录取,例如CalArts,还有像加州大学洛杉矶分校(UCLA)、南加州大学(USC)这些顶级名校的录取,申请者的GPA则需要更高,达到3.5左右。3)TOEFL:出国留学一般有两门标准化考试,包括GRE和TOEFL,不过作为动画这一类艺术专业的申请,学校方面基本是不会强制要求申请者提供GRE成绩的。而对于TOEFL来说,作为英语能力的反映,国际学生是一定得提供的了。这也是一个非常重要的指标。在这方面,美国大学一般有一个最低要求是要求申请者达到80分这个水平,诸如芝加哥艺术学院(Art Institute of Chicago)就要求最低80分的TOEFL。有一部分学校会有更高的要求,例如UCLA就要求87分的TOEFL,而CalArts的要求更高,达到了100分。4)作品集:对于动画这个专业来说,申请过程中最为重要的一个因素当属作品集。在这一点上,CalArts的原话是“一个有力的作品集以及在艺术领域的坚实基础是最为重要的”。作品集是学校考察申请者的审美观、美感、艺术触觉、创作能力的重要材料。它可以包括人体素描、绘画作品、2D数码或3D数码动画、实景拍摄或者运动影像等等可以反映一个申请者的美感和创作能力的作品。一个有趣的、有创造性的、独特的作品集往往是申请者拿到名校录取的关键所在。甚至很多时候优秀的作品集也可以弥补申请者在硬件包括GPA、TOEFL等成绩上的不足。因此在准备申请的过程中,学生应该努力去逐步积累并构建自己的作品集,形式可以多样化,制作精美的画册,再辅之以适当的描述性语言以帮助委员会更好地理解和审核你的作品这种方式是可以的;通过制作个人网页、或在第三方的网站上面放置视频等来展现你的动画作品也一样会受到学校的欢迎。5)申请文书:在申请的过程中,需要提供一套申请文书,一般而言包括一篇个人陈述也就是常说的PS、一个简历还有三封推荐信。在PS当中,申请者应该通过PS来反映其自身的创作风格,解释为什么要学习动画这个专业,体现出自身的创造力、智能、自我意识、意志力以及想象力等等,无固定格式和篇幅的要求,但应该给录取委员会解释个人的长期发展目标以及艺术抱负。在简历当中,申请者应该把过往的相关经验、成就与奖项罗列出来,让申请学校对你的经历有一个大概的了解。而三封推荐信则需要从不同的推荐人的角度去阐述你的身上有什么优秀的地方。动画作为一种综合艺术,具有极其广阔的市场前景。我们的东亚近邻日本,已经发展出了一套体系完整的动画产业,并成为了国民经济的支柱。而西方以迪斯尼为首的动画体系每年创造的价值不止千亿美元。相比之下,我国的动画产业还处在起步上升阶段,潜力巨大,拥有无数可能性。美国动画专业排名前十的大学:1 、加州艺术学院Bachelor of Fine ArtsMaster of Fine Arts角色设计项目让您了解那些以故事驱动的数字设计中所包含的角色表现艺术。每个人都会在计算机环境中学习传统的动画方法,接受顶级的艺术和技术培训。2、瑞格林艺术与设计学院这里的动画项目将教你如何为讲故事而创造人物,内容包括设计、建模、纹理、绘画、动画、照明和编辑自己的动画电影。当今许多顶尖的数字设计公司都有该学院的校友。3 、萨凡纳艺术学院Master of Arts萨凡纳的动画专业包含许多给力的方向。每个方向都关注不同类型的动画:二维,三维,甚至定格动画。这所学院同时提供数字建模,索具,照明等方面的培训。学生在这里使用的软件与行业最顶尖的动画师相同。4、 罗德岛艺术学院RISD 的项目将使您了解运动图像的艺术,同时让您掌握创造自己的电影、动画和 / 或交互项目所需的工具。教授们将美学、技术和概念问题结合起来,帮助毕业生创造自己的声音。5、 纽约视觉设计学院UndergraateSVA 这个大学学位课程召集纽约最好的动画师,帮助你用最新的硬件和软件创造你自己的声音和艺术。该专业提供 36 个不同的动画课程,毕业生可以在 DustyFilm & Animation Festival 上展示他们的论文与电影。6、 南加州大学Bachelor of ArtsMinor动画与数字艺术课程为您提供角色设计课程、视觉效果课程、 3D 计算机图形与建模课程、交互式动画课程、科学可视化和实验动画方面的培训。7 、加州大学洛杉矶分校这所学校的项目旨在为您提供一个强大技术与创造力平衡的环境,同时也涉及到其他领域的电影制作。这包括脚本编写、编辑和其他讲故事需要的技能。个人也可以参与一些学生电影制作,以创作自己的作品集并获得经验。8 、卡耐基梅隆大学Concentration卡内基梅隆的最大优势之一是它与其他跨学科领域的联系。这意味着大多数大学生既可以选择集中精力研究动画和特效,也可以在媒体设计,声音设计,游戏设计等方面下功夫。9、 罗彻斯特理工学院本科课程旨在培养你在电影、动画、视频和其他创造性媒体方面的技能。研究生学位允许您通过创造自己的二维、三维、定格动画甚至实景作品来继续学习。剧本写作课程也是研究生学习的一部分。10 、福赛大学Computer AnimationBachelor of Science福赛为未来的动画师提供了一系列有价值的大学课程。最好的选择是计算机动画专业的理科学士学位。它能让你在任何领域都能胜任动画师的角色。另一个强有力的选择是游戏艺术学位,重点是为游戏创建角色·、环境和其他对象。美国留学定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请以上美国动画专业院校,可以使用留学志愿参考系统 (小程序如下)进行定位评估。使用方法:把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请到了美国哪些院校,这样子就可以对自己进行精准的定位。
日本的动漫专业是比较强的,在这里很多学校的动漫专业都是非常好的,所以对于学生来说学校的选择就很令人苦恼了。今天就和选校帝了解一下前往日本动画留学好不好,希望对大家有所帮助。一、动漫专业的申请要求1.日语能力N2以上;2.作品集;3.具备一定的绘画和计算机操作基础;4.没有绘画基础的可以申请对绘画要求不高的3D动画,电脑设计等。二、动漫相关专业1、动画专业动画属于亚文化的一种,动画专业不是学习画画而是接近动画制作,会学习大量软件实际操作技术,包括数码操作、音响控制,是一种综合了画面、音乐、文学的艺术表现学科。动画专业涵盖的专业范围非常广,配音、绘画、后期、导演都是动画专业需要学习的内容,所以日本一些院校也将动画专业放在了影视专业中。2、漫画专业漫画专业是以培养具备故事编写和绘画能力的漫画师为目标的专业。在日本学习漫画绝不仅仅是“我会画漫画”就可以了,更重要的是学习“漫画体系”,包括了漫画史、漫画表现,漫画保存学,漫画创意与构成,漫画解读,文体构建,编辑学.......等等。此外还需要学习不少的“基础学科” ,包括记号学,心理学,社会学,人类文化学,艺术学,哲学,教育学......等等。所以说,同学们在决定去日本学动漫之前,首先要确定自己的学习方向,根据目标计划做出对应的选择。三、优势院校东京造型大学东京造型大学的造型部的设计学科中,开设相关的动画专业。该学校入学考试没有语言考试要求,但考试内容可以选择,详情可见它的招生简直,为培养学生各方面能力,学校对于学生的学科选择,提供自由选择的权利。东京工艺大学在东京工艺大学的艺术部设有动画学科,大学院媒体艺术中,也设有动画媒体专业。同样,没有语言考试要求,但需要现场考验美术能力,但并且需要提前提交审核材料,相对于东京其他私立美术学院学费较低,更加设有动画媒体、游戏媒体等稀有专业,使它分外受欢迎。京都精华大学这所学校对于想学动漫专业的学生而言应该是梦想中的大学吧,动画专业,特别是漫画专业突出,本科和大学院都有设立,而且一直可以读到博士学位。而它也是东京私立美术学院中学费最低的学校。学校位于京都,相比于东京物价也会稍微低一点。大阪艺术大学大阪艺术大学艺术部的角色造型专业,本科主要课程为:漫画、动画、游戏、模型艺术也是很多学生的选择。神户艺术工科大学推荐:艺术工学部——漫画表现学科神户艺术工科大学是一所位于神户的私立大学,学校设有漫画表现学科,学科分设三个小方向:故事漫画方向,网络动画&漫画方向,漫画插画方向。以上是选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注选校帝。
SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快,很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业,但是,很多学生纠结于到底去哪个国家学插画,其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择,这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则:艺术学院教育最重要的是多元化,所以任何一个国家和地区的学校,都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前,我们还能通过不同的学生作品,大体分辨这是哪个学校的学生。但现在,想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校,已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标,不会再抱残守缺,守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是,CYD插画也要告诉你,每个学校的基因毕竟不一样,每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样,这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点,但在研究生作品中却很难找到共性了。所以,你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起,本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校,研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然,名校的毕业生整体水准还是比较高,所以,两个学校的众多作品放在一起展出,即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校,但是要精确到来自哪一所学校,这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此,CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理,整理出来一些特别重要的信息,供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先,英国是插画专业全球第一,没有之一,在插画这个专业,没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方,是他们即使大规模扩招,学生数量是过去的几倍,整体生源质量连年下滑,但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说,美国插画研究生的门槛就会高出不少,像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生,每年录取的中国人也就10-20左右,被录者都是专业上的佼佼者,美国大学把这种佼佼者培养出来,还是用两年时间培养,可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校,都会有插画专业或插画方向,有些本身就是独立的插画专业,有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士,传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA,其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校,插画学生相对少,老师肯定也就少,学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点,是他们把插画看成是一种文化,看成是一种社会现象,英国人的文化中,阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以,插画或者插图,作为一种重要的“阅读”内容,在本质上,是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学,认识到这一点非常非常重要,CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题,真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点,这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开,英国人以他们的悠久文化为荣,英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家,人们以效忠国王为荣,以获封爵位为荣,这在美国是很难理解的一件事情。所以,英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感,而插图和插画,就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷,日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑),美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见,英国人认为这都是文化快餐,而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的,独特的,不千篇一律的,是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接,(是的,插画比起绘画需要更直接的表达),但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画,尤其是各类杂志中的编辑性插画,这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以,如果你想去英国学习插画,你不要渴望讨所有人欢心,说的夸张一点,你做的东西越独特越小众,你的作品可能就越受好评。而美国正好相反,美国是商业极度发达的社会,美国建国二百多年,也没有英国那么沉重的文化包袱,能成为世界艺术的中心,也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐,而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以,美国人天生就崇尚商业,商人的社会地位很高,如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬,那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以,美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试,也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品,但是很难逃脱商业的影响,你的作品是不是能被大多数人喜欢,这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点,首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了,如果你特别喜欢商业化的创作,注重作品的审美和视觉表现,同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西,希望你的作品得到更多的人的认同,那你去美国更合适(费用问题我们下一篇文章专门再谈)。如果你希望有更宽的创作道路,想尝试更多的创作可能性,希望在你的作品中体现更多的人文思考,希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众,那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院,CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院:如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。英国:1、坎伯维尔艺术学院,MA插画,这是英国最好的硕士插画专业,无论是师资还是学生质量,都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水,但是,它比起其他英国院校来还是有更高的门槛,基本来说,如果你能拿到坎伯维尔的offer,那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功,这在学生作品中体现比较明显,即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品,也会在画面中呈现出足够的复杂度,构图和色彩、光影的构造,元素的堆积,都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品:2、伦敦传媒学院,MA插画和视觉媒体,伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度,而且,从这个专业的名字就可以看出,LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用,包括大量跨专业跨学科的应用,这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验,说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用,没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院,MA插画,传统的插画专业,有很重的英国味道,特别喜欢学术论文和小众创作,近年来也向更时尚和商业靠拢,没办法,必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一,不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求,对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品:4、格拉斯哥大学艺术学院,风格和爱丁堡大学类似,不过更开放更时尚一点,最近几年的商业化非常成功,当然也导致学校招生门槛有所降低,生源有所下降,但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学,MA插画,金斯顿综合排名不高,知名度也不如上面的几所大学,但金斯顿的插画非常强悍,插画是金斯顿的王牌专业,这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦,地理位置优越,每年都吸引大批插画学生,尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长,导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC,这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证,几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁,MA视觉传达,圣马丁的视觉传达是它的王牌之一,仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指,而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害,但圣马丁有些过于注重实践性,鼓励学生去做各种前沿艺术实践,所以,圣马丁的学生在创意方面都非常厉害,但从插画专业的视觉呈现来说,可能不够直接和接地气,也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学,选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院,MA插画,皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年,师资和毕业生质量都不是最强的,据我们被录取的学生反馈,目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师,所以,教学风格肯定会偏纯艺一些,这是学生需要注意的。但是,皇艺最大的好处是它的这块牌子,还有高昂的学费。皇艺地处伦敦,可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来,生源更不用担心,报考皇艺的学生没有太差的,而且家里也舍得花钱,所以,我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说,皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性,对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画,对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年,现在虽然也扩招,但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元,这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品:美国:1、SVA纽约视觉艺术学院:MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指,这个学校的创始人就是两位著名插画家,纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大,很重视基础的造型基本功,可以说,如果你没有准确的刻画事物的能力,想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA,那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化,学生想做什么都可以,但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作,不管你想学编辑型插画还是儿童绘本,或者是广告类型的商插,SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品:2、马里兰艺术学院MICA:MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美,它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来,MICA的平面设计和插画一直数一数二,在艺术学院中,MICA是一个比较独特的存在,它以纯艺术见长,学风自由开放,这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高,他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业,它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿,所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合,它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来,马里兰在商业化的道路上走得很快,马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向,跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师,就是有偏商业的,也有偏纯艺一点的,但整体来说,马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩,这里的地理位置并不是特别理想,巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市,所以晚上不要到处瞎跑,留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品:3、普瑞特设计学院:普瑞特的MFA没有单独的插画专业,如果你想学插画,要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大,科系众多,从纯艺到设计几乎所有专业都有,所以,在这里学习能得到很多资源支持,而且,因为pratt地处纽约,参展和实习的机会很多,这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题,pratt视觉传达的英语要求比较高,托福100分,这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业,最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例,以了解自己的差距和学校的喜好及风格,这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集,希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。谢谢看完点赞,欢迎留言或私信哦。
文/羊城派记者 谭铮 愉快的暑假,对于孩子们来说,怎么可以少了动画片的相伴?这个夏天,不仅孩子们过得很兴奋,大人们同样在电影院里看动画片看得很过瘾。这一切源于一个我们都很熟悉的角色——哪吒。开卖89分钟票房过亿,创下动画电影首日最高票房纪录、动画电影最快破亿纪录。截至8月2日,《哪吒之魔童降世》已经打破了《疯狂动物城》在中国电影史的动画电影15.30亿的票房纪录,突破16亿,登顶中国影史动画电影票房冠军。从迪士尼到宫崎骏,我们的动漫市场口碑,似乎总被其他国家的作品“霸屏”,这次终于有一部国漫“吐气扬眉”。有业内人士称,“国漫迈出一大步,但依然是起步。”虽然一部片子的成功不能代表大多数,但至少让不少在国外学习动画设计的同学看到了国内漫画发展的曙光。近年来,随着艺术留学市场的不断扩大,不少前往海外求学的同学,也将目光投射到动画设计专业。细分:动画设计专业至少八大类一谈到动画设计专业,在不少人的思维定势里,就认为毕业了就是做动画片或是画漫画的,其实不然。动画设计里的的专业,细分得让人叹为观止。据品思国际艺术教育的Anna介绍,在海外的动画设计专业至少细分为八大类,分别是:3D动画,如大家熟悉的梦工厂、迪士尼生产的院线动画,主要在于网格建模,建骨骼,建裸模,渲染,贴材质等。其次是2D动画,以国人最熟悉的宫崎骏、迪士尼为代表,主要指的是纯色填充、勾线。第三种是定格动画,以单张照片连续起来形成的,以人偶的形式来表现。但它只是一门课,不会单独开设专业。通常用于场景搭建,2D绘画以及软件合成等方面使用。第四类则被称为动态图形或运动图形,是介于平面与动画之间的一种,以传达信息为主,数据图像化。多用于节目的片头,字体动画等。第五类是不少人都觉得可以化腐朽为神奇的“特效”。特效,也属于动画设计专业类别,通常作为后期制作的一种而存在。剩下的三类为电脑游戏设计、实验动画设计和互动设计。鉴于当前游戏市场的火爆程度,电脑游戏设计也是艺术留学的热门专业。不数不知道,动画设计专业已经深入到电脑游戏、电影后期制作、手机APP设计等方方面面,而不仅仅存在于传统印象中的动画与漫画当中了。可以说,动画设计的运用非常广泛。动画专业:美国偏运用 英国偏实验据了解,美国、英国、加拿大、澳大利亚和新西兰都开设了动画设计的相关专业。当前,申请到海外就读动画设计相关专业的中国学生,去美国的最多。“在这一类型的专业上,美国的院校更倾向于实际运用,而英国则更倾向于实验性动画。”Anna说。据介绍,在动画设计专业上,各院校的优势也不尽相同。以美国为例,最好的动画院校分别是萨凡纳艺术学院(SCAD)、瑞格林艺术学院(Ringling)、加州艺术学院(Cal-Arts)、纽约视觉艺术学院(SVA)和南加州大学(USC)。其中,萨凡纳艺术学院分别在亚特兰大、萨凡纳以及中国香港和法国设有校区,专业划分细致,就业率非常高。瑞格林艺术学院则是一所纯本科院校,在全美动画排名靠前。加州艺术学院的人物设计专业非常出名,该校与迪士尼合作密切,是为迪士尼梦工厂输送动画人才的摇篮。相较之下,英国的动画设计专业更倾向于实验性、探索性,商业化程度不高。其中,伯恩茅斯大学(Bournemouth University)的电脑动画与视觉效果专业、伦敦艺术大学(University of the Arts London)、圣马丁艺术学院的角色动画专业等,对于有志于学习动画设计的同学来说,都是不错的选择。就业前景:中国动画人才缺口超过80万近年来,中国动画行业蓬勃发展,政府每年投入巨资支持动漫产业基地的建立,全国纯动漫卡通企业(含工作室)约有12500家,人才缺口超过80万人。世界知名动画公司如迪斯尼、梦工厂等,都纷纷来中国创办分公司,原创项目、外包项目应接不暇。业内人士表示,学生毕业后可就职于国内外专门的动画制作公司,或电影、电视台的影视后期制作部门;也可就职于大学艺术院系以及科学教育机构的动画制作部门等,职业前景值得期待。对于有志于此的学生,业内人士建议,首先要明确自己是否喜欢电影制作、摄影、读写故事、戏剧和艺术等内容,其次要明晰自己是否具有创造力和想象力,是否具有批判性思维,是否注重细节、团队合作以及组织和空间思维能力。动画是一门综合类的艺术,集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐等多种艺术形式,要想在此专业有长足的发展,综合能力很重要。递交申请时,创意与绘画基础同等重要据Anna介绍,近年来,申请往艺术专业方向的留学人数的确有所提升。“就我们接触的案例而言,申请研究生阶段的学生要比本科生阶段的人数稍多。”Anna表示,申请过程中,除了托福、雅思等语言成绩,以及课程绩点(GPA)外,艺术专业的申请,更重要的是“拿作品集说话”。“作品集是学生专业能力的体现。一个作品集,一般会涵盖四至五个不同项目。国外院校更看重作品集里展示的创作过程。如设计过程、调研过程以及调研的结果等等。如果人物设计、场景设计中有故事性,那就更好了。”Anna说:“很多人在申请的过程中会关注自己的绘画技巧,要提醒的是,绘画基础很重要,但创意同样重要。院校希望在绘画中看到创意的部分。”此外,个人风格、想法能否在作品集里得以充分体现,基本功能否综合展示,都是院校是否会发出offer的重要评估因素。来源 | 羊城派图片 | 《哪吒之魔童降世》剧照及海报责编 | 解素蔚 郑宗敏 实习生 | 赖楚怡
不同的国家拥有不同的艺术特点,越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国,还是时尚产业发展广泛的英国,还是欧洲老牌艺术强国意大利,又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本,无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢? 美国:优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国,可以说是非常开放自由的,这里有商业化的艺术设计院校,也有非常概念化,纯艺化的院校。在美国的综合性大学内,艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业:建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国:艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程,还设有很多边缘学科和跨学科的课程,艺术专业的细分度非常高。与美国相比,英国的古典艺术氛围更浓厚,与历史文脉相结合的专业优势更为明显,比如,与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业:时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利:欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学,公立院校大多可参加图兰朵计划,中国学生去意大利艺术留学,如果是有艺术设计的相关专业背景,那么申请意大利的公立院校可免除学费,并且可以免除对意大利语的要求。优势专业:服装设计、建筑设计、工业设计 日本:动漫经典风靡全球目前,中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本,学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流,众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神,教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明,这也体现了日式哲学与美学。优势专业:平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国:韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎,韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达,几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养,不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才,更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业:演出影像学、设计、传媒
今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿,帮大家搜集了一些资料,希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程:1.确定留学专业、国家及学校,并收集关于申请院校的入学要求,学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下,结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素,设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后,必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证,必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有:出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后,你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时,必须填写相关表格,提交必要的证明材料,并支付签证费。基本要求:一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良,申请本科要考TOEFL和SAT,申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校,不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样,而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右,低的71左右,并不会因为学校的排名高要求就高,也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线,3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信:2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件,需要在这之间找个均衡。 个人陈述:个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品,作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品,需要注意的是必须提交电子版,(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样,具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家,艺术院校注重学生是否有天赋、有想法,对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是,每年,美国艺术类高校招生,并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩,也不参考本国统一的文化课成绩,主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校:罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫,其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外,英国作为全球最早提出“创意产业”的国家,同时作为国际创意艺术中心,汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业,以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现,对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院,入学门槛非常严格。推荐院校:中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂,在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国,在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的,优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面,法国艺术专业的教育又是十分严格的,学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核,只有通过了考核才能进入下一个年级。而且,法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才,灵活地聘用非本校的老师授课,更加丰富了学校的教师资源。推荐院校:波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界,众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验,意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐:罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文,小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢?
本科动画专业,多少会学一些艺术史类的课程,但是想读意大利综合类大学的艺术史专业研究生,是远远不够的,以佛大的艺术史专业为例,给你看一下佛大的要求。艺术史的研究生课程,是不设名额限制的,这一点在入学的竞争力上要小很多。录取要求:如果艺术院校的本科或者国外学历,需要参考本科成绩不低于100/110,学分系统不一样的自己进行折算。另外课程描述中要有48个学分的课程为艺术史,12个学分为中世纪艺术史,12学分现代艺术史,12学分为当代艺术史,12学分为艺术批判史,博物馆学和修复,18学分为建筑史。如果是美院毕业且本科成绩低于100/110需要参加口语测试,已确认你掌握各种史论知识,语言要求B1以上。综上所述本科动画专业相匹配艺术史研究生难度极大,就算语言好知识面广得到了教授的认可,也要补学分,要求各种史论的课程太多了。也可以选择美院的艺术教育,博物馆教育,艺术交流等专业你也都是可以读的。美院的课程设置和入学要求相对来讲较为宽松,其课程设置分为主课和选修课,基本上除了主课是艺术史,选修课都可以选择美院里的其他专业课程,相对来讲非常灵活。总而言之,题主选择美院的相关专业是可行的,综合类大学可能性极低。
「你们公司还缺人吗?我擅长上班玩游戏。」身在游戏行业,总有朋友见面时喜欢打趣,但近日游戏行业裁员的消息频频传出,让不少人着实捏了把汗。相比于「就业率上升」的新闻,「裁员」、「毕业等于失业」等消息总是更能抓住人们的眼球,比如不久前 GOG 就被爆进行了一波裁员,12 位员工离开了公司,有裁掉的员工透露,裁员的真正原因是财政压力,并称这么大规模的裁员前所未有。其后 GOG 的发言人也向媒体确认了裁员的真实性。当我们将时间线再往前推一点,在二月中旬,暴雪的大规模裁员也曾掀起一阵轰动。动视暴雪在第四季度财报公布后的电话会议上宣布,准备在近期裁掉 8% 的员工,结合动视暴雪的员工总数推算,将有 800 人失去他们的工作。但在国内外媒体纷纷报道裁员的背后,这些游戏公司似乎并没有大家想象的那么「萧条」。很多游戏公司的招聘信息几乎就从未间断,甚至更因为这些裁员消息,游戏行业内不少大头纷纷争先恐后向这帮「失业者」伸出橄榄枝,其中就包括不少玩家们熟悉的名字如, EA、Square Enix、育碧、R星的动画总监 Jimjagger 等等。而在仔细「端详了」各大游戏公司的招聘页面和信息之后,你就会发现,媒体上渲染裁员的悲凉气氛,和岗位充裕、各个制作人吆喝着抢人到自家公司的现象,也都形成了鲜明的对比。R星动画总监 Jim Jagger 推特发文抢人育碧官方招聘岗位而据任天堂招聘页面的最近一次更新,任天堂公开了目前开放的招聘岗位和员工待遇。据页面显示,目前开放的岗位主要包括理工系、设计系、音效系、制作策划系和事物系五大类。任天堂员工平均年薪更是高达 903 万日元(约合人民币 50 多万元),平均年龄 38.6 岁,2018 年总休假时间更是长达 125 天。任天堂员工待遇一览根据美国招聘网站 JOB MONKEY 的调查,美国游戏产业从业人员的平均年薪高达 56 万人民币,游戏设计岗位的平均年薪则约为 50 万人民币。看似裁员实则仍然在招兵买马的游戏行业,再加上优厚的工资,作为一个还年轻的行业,近年来游戏行业的确吸引了不少人为之努力,挤破头也想要挤进去。但在国内想要学习到专业的游戏知识,到目前为止,都不是一件容易的事。道路千万条,留学第一条?当你在网站搜索栏输入「国内游戏专业院校」,你会发现底下的问题很多都是问非所答,多数答题者会告诉你「没有」,转而开始介绍国外的院校。少部分答题者会告诉你一些院校,但最后得出的结论也几乎是:「国内条件没有国外的院校好,没有必要。」想要学习游戏相关的知识,打进游戏行业,在国内有戏吗?答案几乎很统一:有机会的话,出国留学是最好的选择。「如果真的要找到一个真正属于我自己的声音,找到什么是属于我自己的表达方式的的地方,我认为国外的教育环境会更适合。」2 年前,丘草黎在纽约大学艺术专业完成了她的本科学业,并辅修了游戏专业。丘称,和国内的教学思维不一样,在国外很多东西都没有唯一的标准答案,教授甚至会一次又一次地推翻你的所有观点,让你从不同的角度去看待一个事情,而这也更利于做出更有个性和特色的好作品,而不是国内那些像是从一个「一个模子」里做出来的游戏。在学生和学生之间也有各种游戏展会,供大家交流和相互学习,在这个空间里你有足够多的自由去展示和表达自己。在完成本科学业后,丘继而也成功申请到了纽约大学、南加州大学等著名院校游戏动画相关专业的研究生资格。纽约大学 Game center 的每周游戏交流国外学游戏为什么比在国内更有戏?除了丘草黎上面提到的教学思维和氛围外,在客观条件上,国外可提供的院校选择明显更多。南加州大学、纽约大学、犹他大学、谢菲尔德哈莱姆大学、以及被称为「动画界哈佛」的谢尔丹学院等等都是世界数一数二的游戏专业院校。而更重要的是,想要跳上「镀金」这块跳板也没有大家想象中的那么难。根据各院校官方网站上给出的研究生入学申请页面,我们也整理出了一些基本的必要条件。以美国最受欢迎的游戏专业学院为例,除去一些常规的文件材料如最基本的填妥申请表格外,美国南加州大学的 Interactive Media & Games Division 入学要求如下:个人陈述(Personal Statement)写作材料(Writing Sample)相关创意作品集(Creative portfolio List)相关创作作品代表(Creative Work Sample)项目问答题 1项目问答题 2推荐信语言要求:托福:总分 90 分或以上,要求每科小分为 20 分以上。雅思:总分 6.5 或以上。(如果没有提交以上两个语言测试成绩,则需要参加 USC 的语言考试。)同样是很多同学选择的热门学校,纽约大学 Tisch 学院下的 Game Design 专业涵盖的课程有游戏设计、游戏历史、游戏制作和实验等。入学要求与上面提到的南加州大学的申请条件基本相同,在语言上要求提交雅思或者托福成绩,但并没有设定分数的标准。「如果你是去申请一个艺术专业,作品可能需要根据固定的维度比如色彩比如造型来打分。但是美国的路数完全不是这样子的,如果你的东西可以很自成一套,有自己的风格,你就可以进,申请的获批条件不是将你的 AI 设计要有多复杂,画质要多高清,你的动作要有多流畅作为申请评定的标准。」丘认为,到国外申请游戏相关专业不是一件难事,但申请者需要清楚认识自己究竟是为了什么来做游戏,自己想做什么样的游戏。美国南加州大学学生游戏作品但反观国内,考取研究生的学生一般奔着 211、985 等重点院校而去,刚刚就已提到国内专门开设游戏专业的院校数量不如国外院校多,即便有少数排名靠前的院校设有游戏相关专业,入学门槛也比较高。以中国传媒大学为例,据中国传媒大学官方 2019 年硕士学位研究生招生简章显示,2019 年中国传媒大学计划招生人数为 1600 人,考试分为笔试初试,和笔试及面试相结合的差额复试,科目包括思想政治理论、外国语以及业务课一和业务课二。虽说官方并没有公开报考和录取比,但学校在国内考研的难度之高人尽皆知,如果不是做足百分之百的准备,几乎就是「考场到此一游」了。加上国内游戏专业排名相比于国外院校并不占优势,毕业之后找工作或许颇有一种「吃力不讨好」的感觉。国外学游戏为什么比在国内更有戏?原因还在于国外的游戏行业背景已经较为成熟,资源和机遇也更多。从国外游戏公司的招聘岗位看,游戏行业与学校专业相接轨,已经较为细分。以 R星为例,据招聘页面显示,从数据分析员、程序员、动画制作、游戏设计、声效设计到公关、市场等等都有在招聘的空缺岗位,从学校毕业的学生能够依据自己的特长和专业找到对口的工作。R星官方招聘岗位在资源和机遇方面,国外院校也比国内院校的优势更明显一些。「在我申请纽约大学动画研究生的时候,学校就有各种表格给我填,告诉我都可以申请什么样的奖学金和资助,还有各种项目资金申请。」除此之外,丘称国外院校的教授有很多本身就是行业内的资深从业人员,加上学院安排定期的业内讲座以及招聘会,让学生能够有更多的机会更快地融入到实践之中,得到更多到知名游戏公司的就业机会。所以跑一万多公里去学游戏,究竟图什么?但想要学游戏,出国是唯一的出路吗?当然不是。国内也有很大一部分优秀的游戏制作人和团队是通过在行业里不断地积攒经验和自学来提升自己的游戏素养。而随着游戏行业的进一步发展,除了院校专业设置的逐步完善,国内游戏相关的专门培训结构也不少。与此同时,国内的游戏氛围相比以前确实有好转的趋势,虽仍远远比不上国外的 E3 等游戏大展的规模,但国内每年举办的 China Joy 等游戏展会也给了更多玩家体验和学习的机会,游戏制作方也有了更大的舞台去展示自己。但国内游戏专业的教育在资金扶持、资源、认识和理念等方面仍然有很大的提升空间。为了学游戏跑到一万公里之外,图什么?就目前来看,仍然有很多东西可「图」。图资源,图氛围,图更好的机遇,也图更高的起点。等到有一天,逛论坛,逛帖子,大家都纷纷提问:「我想学游戏,国内这几家顶尖游戏专业学院都录取我了,我该怎么选?」的时候,或许到了那个时候,我们才能理直气壮的回答文章的标题:「为了学游戏跑到一万公里之外,图什么?」「没什么可图的。」
—糖心柯德动漫考研辅导—动画考研之“择校难易度”第 N+1 次分析择校问题一个学校的难易度,受影响的因素很多。且一定是后知后觉的。先明确几个基本共识点(没有这几个共识点作为前提,可以不看后面内容)1.所有学校的报考,难易度是浮动的,不是一成不变的。2.且变化的浮动大小,也受很多因素影响,并不稳定。3.难易度,一定考完后才能总结出的“事后诸葛”,单纯以一个学校往年难易度,去做择校,是一件不科学的事。以上面几个基本共识点为前提,进入正题:考研择校难易度的影响因素分析1.知名度按理来说大多数人,都会觉的一个学校越有名越难考,大概是这样的:但事实上,在无其他因素影响的情况,其实难易度是稳定在这样的情况:这是非常需要去普及的一点。越有名的学校,最后录取的人绝对都是,勇气,智力和运气并存的人。因为最有名的学校很容易吸引“考研气氛组”和吓走有实力但“想求稳”的同学。所以往往最难考的,反而是小有名气的学校。代表学校:大家考研关注一下“南艺”的动画专业考研数据。2.改革每一个学校都有考试内容包括考试形式改革的可能,且,越长期稳定不变的学校,突然变革的可能越大。也切勿以为第一年变过了,第二年就会不变了。(如果一个学校不怕麻烦,从单纯的想挑选人才的角度出发,每年都变,其实更合理,更容易过滤掉“死背书”的极端情况)正常来说,每一次的巨大变革,对真正有实力人来说,都是绝佳的机会。说得再直白点,目前我们总结4年的相关数据来看,每一次变革的当年,都是复试线最低的那一年,之后一年比一年高。如果第三年,还没发生改革的话,那这一年往往是最难考的一年,分数线巨高的一年。代表学校:大家可以关注一下清华和北大,动画专业和数字艺术专业的数据。3.考研机构这一点很恶心。当一个学校长年没有变革,产生了一个小有名气的针对式的机构时,基本上这个学校的知名度和报考难度,都会被大大加速“成长”。所以从某种意义上来说,当你发现一个学校的专业有机构专门针对辅导的时候,这个学校,这个专业,很难“容易”。因为利益的捆绑,该机构一定会人为地为某个学校造势,想办法让考此学校的人数变多。这很好理解。所以如果你发现搜一个学校时,越容易查到资料,越容易找到专门的学姐学长针对辅导,多半越难。代表学校:中国传媒大学(以传播学著称的学校,其本质只是211,但如果仔细研究这个学校考研数据,它的报考难易度绝对吓尿你)4.校方的人为评分模式越严的学校越难考,越严的学校也越重视培养人才。如果一个学校常年有压分传闻,那肯定是真的改分很严,难考,甚至还可能害你无法调剂。但是如果真考进去,也确实会更用心的用资源培养你。代表学校:华东师范大学,中国美术学院。5.校方名额数量一句话概况,名额越少的越难考。名额如果都是1-3的情况的话,基本可以判定这个学校,不再是找“聪明人”这么简单了,还得和导师对上胃口。目前国内很多学校的研究生,并不是严格的导师制,但当一个学校一个专业只招1-3人的时候,那绝对是严格的导师制,那么报考此类学校的难度,往往不在初始,而在复试。看你和导师有没有缘。(很玄学)因为这个时候,你的评分标准不是严不严的问题,而是你们契不契合的问题。6.报录比被传得很神的一个参考因素,之所以把这个放在第6,因为这纯粹是一个谣言。单纯的报录比和难度没有直接关系,参考价值相对较低。比如说,一个40比1的学校,很多人都说难考,也确实不容易,但他有可能比报录比10比1的学校容易。因为这里面还有个“考研气氛组”的问题。或者,一个学校表面报录比是1比1,或3比1。有可能那个1,就是早就和导师很熟,很认可的人。你不能说不公平,如果你是导师,你也会选择更稳定、更了解的学生。那么这个学校的报考难度简直就是逼老师“移情别恋”和“突然插个小三,还上位了”的难度相似。7.你个人水平因素很多情况你考上去,不是因为你真的是最好的,更多的是,你的数据正好契合这次考试。比如一个985理工科学霸,数学、英语都是牛逼哄哄的,但完全不会手绘,非要一年的时间考美院,非要把原本的优势全丢了,来考需要重新学的。那结果显而易见,也只能,一开始先来当“弟弟”了。当然,这也不绝对,也有此人天赋异禀的可能(只是这个可能,我在从业的4年内,近400个学生里只遇到过一个,是个女生,)所以你得从自身数据分析,看你和你目标学校的考试内容数据,契合不。8.其他因素比如:疫情,国内外格局变化(最近比较火的“内卷”),学校丑闻,国内就业情况,官媒舆论导向,甚至我这篇文章。等等……都有可能影响一个学校考研上岸的难易度。祝君好运。切勿迷失本心,回归初衷。有时候简单点,反而更容易赢。---------------------------------------------关于动画考研、动漫考研,包括专业课、理论、手绘、公共课、院校信息、真题、择校、辅导等,糖心柯德希望能给小伙伴儿们一些力所能及的支持和帮助!不完美的“糖心柯德动漫”(我们一点也不完美,但绝不放弃完善)糖心柯德动漫考研2022级招生公告我们也会不时更新一些免费的公开课,理论方面和手绘方面都有,全国动漫考研指南4.0(2021年版本)最新!2021级动画考研真题手绘演示系列:北电、清华、国美、广美、武汉理工另外,2022级中传动画考研解析(材料评议)公开课!预热中~4月18号,不见不散!
出国留学不再是大家的不可求的事情,越来越多的人基于国外教育环境的良好,和不同的文化背景选择出国开阔自己的视野,进行深造。那么研究生出国留学也是一个较好的选择,今天三立小编针对那些本科阶段想要出国读研的同学,整理了一份去出国留学读研的需要清单,帮助大家更好的出国留学。一、 基本要求想要出国留学必须要达到固定的条件,一是经济方面,出国留学不是一件小事,它并非是仅在某个国家呆上短短几个月,研究生期间不是两年或者三年。所以出国留学所花费的费用不是一个小的数目,比如申请美国的院校,一年学费十几万人民币,包括食宿四年下来至少一百万人民币打底。二是个人的语言能力,出国留学至少要准备托福、雅思等考试证明自己的语言能力,若是选择小语种国家,也要进行小语种的学习。然后是大家的学历证明。三是出国留学还要有一定地位的人给院校递交推荐信,证明你的在校表现以及综合素质是值得该院校与预录取。二、 申请材料大家研究生申请出国又需要哪些申请材料呢?一是学历证明,本科生申请读研一般要求应届本科毕业生,往届生也会考虑。大家需要提供在读证明,加盖院校的章,至于中英文版的毕业证和学位证在大四毕业之后再提交即可。往届生则需要毕业证和学位证。大专毕业生可先申请硕士预科课程,再攻读硕士学位。二是成绩材料,一般是 6个学期以上的成绩单,大家可以在教务处可以开具原件,中英对照,加盖院校的盖章。有些院校只有中文版,没有英文版,可以找翻译公司帮忙翻译,并盖章即可。大家的GPA要求因所申请的院校不同要求也不一样,但都要求平均GPA为4.0以上,总分为5.0的话。除了GPA成绩之外,还要语言成绩材料。类似雅思、托福或者是GMAT成绩,雅思成绩大体要求在6.5-7.0,具体也要看申请院校的要求。语言成绩未达到入学标准的,除极个别的院校以外都可以申请语言课程。三是推荐信。四是个人陈述, 有的院校会有字数要求。要求有三个,一是Motivation,也就是为什么要申请,二是Why You,为什么人家要选择大家,基本上可以结合自己的教育背景、个人能力强、实习经验丰富等等,说出大家的优势。三是What to Achieve,也就是大家能从这个学科中获得什么,对大家未来有什么影响,可以简单说下大家的职业规划。基本上围绕着三点说就没什么问题。这些就是三立小编整理的关于研究生如何进行出国留学的内容,帮助大家更好地进行研究生出国留学。