电影硕士留学

英国电影留学·高性价比院校推荐如果不考虑疫情等因素，学习电影最好的去处无疑是美国，而且就算今年的形势如此严峻，选择申请美国电影留学的学生依旧处于很高的比例。不过美国高昂的学费以及更长的年制还是让不少人望而生畏，相比之下英国的影视体系也很完整，影视方面的教育也仅次于美国。更重要的是，在英国学电影需要的费用也会少很多，很多非伦敦地区院校的一年制硕士，即使算上生活费，也能控制在30万以内！接下来就为大家介绍一些高性价比的英国电影院校吧！伯恩茅斯大学位于坐落于美丽的滨海旅游城市之一伯恩茅斯市。伯恩茅斯大学的学费相对低廉，国际学生也只需要14500英镑，折合成人民币大约14万，再加上生活费也完全可以控制在25万以内（而且城市整体花费比较低，也不需要太多的生活费用）。当然在专业实力方面，伯明翰大学的电影专业也很有竞争力，是很多学生的目标院校。雅思要求：6.5以上，单项不低于6.0。格拉斯哥大学位于英国苏格兰第一大城市格拉斯哥市，是英语世界国家第四古老的大学。常年排名英国前二十，位居2021年QS世界大学排名第77名，在2021年《完全大学指南》英国大学排名中，多项艺术专业位居英国第一，包括电影专业。格拉斯哥大学电影专业的学费在1.8万英镑左右，折合成人民币为16万，只要留学期间不铺张浪费，总价控制在30万以内不成问题。不过该校的语言成绩要求较高：雅思7.0以上（单项不低于7.0），托福100以上（阅读24以上、听力24以上、口语23以上、写作27以上）。阿伯丁大学一个非常冷门的学校，很多人都不知道的一所英国老牌院校，位于英国北海油田最大基地（苏格兰），地理位置相对偏远，但是却拥有500多年的历史，QS排名也能排在世界前两百！可能也是因为地理的原因，申请的学生较少。阿伯丁大学的电影硕士可以选择一年制或两年制，学费是16500英镑，折合成人民币也不到15万，在加上生活费用低廉，总花费完全有希望控制在25万以内。语言要求：雅思6.5以上（听力和口语5.5以上，阅读和写作6.0以上）；托福90分以上（听力17分以上，阅读和写作21分以上，口语20分以上）。巴斯泉大学实力大于名气的一个学校，虽然综合排名并不突出，但在治学和设备上非常用心，而且其艺术类专业也非常有影响力。位于英国城市巴斯（Bath）——是英国唯一列入世界文化遗产的城市，距离伦敦约100英里的路程。之所以叫“Bath”，是因为罗马人在这发明了温泉（Bath），所以这里遍布着各种浴场遗迹。巴斯是座小城市，人口不多，风景尤其的好。巴斯泉大学的学费为15200英镑，折合成人民币也只有13万多一点，再加上这个城市消费水平低，整体预算控制在25万（甚至20万）以内都很有希望。上面给大家介绍了的几所学校都是非伦敦地区的，而且在专业方向上都还不错。当然在伦敦地区也有一些学校的学费在2万英镑以内，如果节省一些仍有希望控制在30万区间，而且伦敦地区的资源也更充足一些。不管如何在英国整体高性价比的情况下，大部分学校都不需要太高的花费。

我国电影发展从兴起到现在，已经有些年头了，随着新时代的来临，电影留学也逐渐被走进大众视野，被大众所接受，所了解。#美国电影留学#电影专业留学中的导演和制片专业更被同学们所认可，也是电影留学申请专业中最多的两个专业。电影留学中的专业有很多，比如导演专业（Directing）、后期制作专业（Post-proction）、摄影专业（Cinematography）、电影制片专业（Procing）、编剧/创意写作（Screenplay / Writing）及电影表演专业(Acting)等。接下来美艺小编给大家介绍几个电影专业供大家参考：一、编剧及创意写作（Screenplay / Writing）编剧及创意写作专业主要是培养学生从事创意写作及剧本写作的能力，不是每个学校都有这个专业，但是基本上美国大学都会有创意写作这门课程，主要是培养这类学生为艺术及娱乐提供写作方面的支持。二、后期制作专业（Post-proction）后期制作用普通话说就是将拍摄过程中的各种素材，通过筛选、取舍、分割与组合，最终制作成一个完整的影片，这个完整的定义就是要保证影片逻辑准确，含义明确以及主题明显。三、导演专业（Directing）电影导演专业是影片创作的领导人，责任重大，主要是负责带领所有专业人员，共同创造出高质量的电影。专业人员包括演员、技术人员以及创作人员。四、摄影专业（Cinematography）电影摄影专业主要是通过运用摄影机、镜头把客观事物及运动轨迹记录下来的过程。电影留学专业还有很多，今天就先给大家介绍到这里了，我们下期继续！

经常有小伙伴问荣思，电影专业留学性价比高吗？工作机会多吗？其实对于留学电影专业的学生来说，毕业后的就业选择是非常多的。学生可以选择获得签证留在美国，或者回国就业。从专业角度上来说，美国电影专业毕业的学生也具备了丰富的专业素养，能够较快的适应到各个工作岗位上。不管是国内还是国外，在电影行业中各大公司对于不同岗位的人才需求都是比较有针对性的。所以建议同学们快速的找到自己感兴趣的方向，不断积累经验提高自己，并有意识的针对此方向丰富自己的简历，从而能够提高自己在毕业后的就业机会。很多美国的电影院校具备很专业的培训系统，能够让学生充分了解电影行业中各个岗位。但同时更重要的是靠学生自己，利用好学校资源的同时不断积累自身资源，在实习中积累更多经验，丰富自己的简历，从而在毕业后能更快速的找到理想的工作并快速融入进去。对于在美国留学的电影专业学生来说，除了可以接触到美国当地电影电视工作、影视工作室等资源这一优势，大多数学校还会提供很多实习的机会，学生可以针对自己擅长喜欢的方向选择一个单位实习，在丰富自己简历的同时不断寻找能够获得签证的机会。同时，对于电影电视有执着追求的同学，往往会利用在校期间的资源完成一部属于自己的长篇剧本，这样能够在毕业以后直接寻找投资方进行制作，快速进入到大型制作生产当中。对于回国的同学而言，可根据自己发展的方向前往北京、上海等地的影视行业寻找适合自己的岗位。有的学员会向荣思倾诉，担心留学归国后，由于人脉都在国外，在国内会难以就业，但是实际情况没那么悲观。连续几年来，中国电影产业飞速发展，日益壮大的电影产业需要大量的电影人才，为电影学专业的毕业生尤其是高学历的电影学研究生提供了前所未有的就业机遇。总得来说，不管是国内还是国外，近两年对于电影专业的人才需求仍然是非常大的，且影视专业学生的就业选择不仅仅局限在电影电视上，还可以投入到广告制作、MV拍摄等各种与视频媒体相关的行业当中。另外，国内电影产业也很需要在外面学习到专业知识的留学生人才，因此学生能够选择的就业方向和机会都是很多的。在艺术的信仰里成为最好的自己。荣思国际艺术留学是一家精专电影留学作品集辅导、文书、申请的机构，涉及全方面的电影专业，是电影留学实践派领头人。导师来自NYU、UCLA、哥大等名校以及柏林、金马等奖项获得者，N对1辅导学生，获梦想offer。

金秋十月也是咨询电影留学的高峰期，荣思因自身严谨做电影留学教育的态度，深受学生们的关注与喜爱。近期包括长假期间荣思收到，许多位来自国内各地及海外学子的咨询。在留学趋势的环境下，很多学生和家长密切关注着电影留学，我们在五花八门的声音里听到了，众多学生和家长们关注的问题。今天带来几个学生和家长都关注的问题，来解答一下。1、零基础能不能学电影&电影留学R-thinking：零基础当然可以选择电影专业留学，学生在高中时期想要申请本科电影专业留学不存在有没有基础，你只要可以达到院校的要求，准备好匹配院校申请材料就没问题。很多学院会要求申请者提交短片作品集，那么你在申请前无基础的情况下，准备申请期间能够掌握电影专业的技能是有必要的。针对零基础申请研究生的学生需要考虑的多一些，当你选择跨专业申请的时候，要多做电影专业留学的基本准备，荣思电影留学以多年经验看，跨专业申请电影艺术专业所需的学历证明、作品集、成绩单、语言与推荐信等申请材料是与正常申请要求无异的。重要的是申请者提交作品集这一板块，学生要充分了解自身的优势与劣势，再针对性并且脚踏实地的完成每一项申请步骤。2、怎样更高效地申请Dream SchoolR-thinking：荣思独创沉浸式教学体系，亦是唯一家注重产教融合、精专于电影专业的艺术留学机构。荣思教学理念是强调产教结合，注重学生的实践能力，期望培育出能够真正带领行业先锋的专业型人才，海外留学只是刚开始的第一步，荣思更关注的是你未来真正的方向。荣思秉承着教育为主，尽心且快速地为学生解决电影留学申请路上所遇到的种种问题，我们有强大的海外院校资源，能高效地与国外电影艺术院校对接，以最快速最直接的方式解决学生的问题，绝不浪费分秒宝贵的准备时间！荣思更有国内行业里丰富的影视资源，能对接学生们进入国内院线电影剧组实习机会，提升学生专业背景。正因我们身处在电影产业园中，更能亲密地接触到各类拍摄资源和拍摄设备，学生们可以亲自操作拍摄器材，绝对做到学生本人完成拍摄作品集成片。荣思独家打造理论与实践充分结合，环状立体循环切入，亲身体验国内院线电影剧组的拍摄过程。在整个闭环研习期间逐渐发现自身的不足，从而自主的提升对求知的欲望，更改传统的教学关系，让学生享受学习，热爱探索。3、荣思老师资源怎么样？R-thinking：荣思电影留学除了在海外有电影艺术院校资源，师资也是比较强硬的版块，荣思有海外顶尖院校归国的电影专业导师，以及国内著名导演和电影拍摄团队。学员们在荣思可以通过海归导师理论课堂结合电影专业导师指导创作前期剧本，再亲自参与到影视基地的实践（进组实习）中。荣思学员们不止仅接受海外理念等理论性学习，我们在以理论知识作为基底的同时，结合国内电影圈“师傅带徒弟“这种业内认可的教学模式，搭配西方发散性思维的教学逻辑来构建一个完整的荣思独创教学体系。4、你们能代做作品集吗？R-thinking：不能！给多少钱都不带做！荣思坚持以真心做教育，倾心为学生们打造适合自身的教学方式，并不是一个直接送什么都不懂的你去陌生的学校，学习陌生的技能。诚信是原则的底线，荣思一心专做电影留学教育的机构，不代做，不打价格战，永远站在学生和家长的角度上看问题，自己做的作品集需要花很多心血所完成，荣思坚持学生自己追赶自己的电影留学梦，更能保证每分钱都放到最该的地方用到极致，不浪费每个信任荣思的学生的金钱与时间。荣思全心倾注电影留学教育，迫使学生不止完成一个作品集，获得一张OFFER，同时还要学生收获电影制作技能和国内外行业人脉！以上就是列举的几个学生比较关心的电影专业留学的问题，想要了解更多电影留学知识，请关注微博：荣思国际艺术，给你解答更多。

电影留学，作为留学专业中比较新鲜又很复杂的专业，有很多同学带着各种迷茫申请这个专业却从选专业到作品集处处遇到问题，铺天盖地。所以，今天我们采访了经验丰富的电影留学作品集导师为大家“从头到脚”分析电影留学到底怎么回事。导师背景：天津工业大学 视觉传达纽约视觉艺术学院（SVA） 导演曾在纽约工作2年，积累众多项目经验。回国后在沉浸式戏剧、纪录片、微电影领域都有涉猎，通过不同艺术形式的探索，进一步加强个人素养沉淀。5年电影留学作品集辅导经验，辅导了近20名学生，申请结果显著，学生荣获英美各大名校offer，奖学金丰厚。Q1. 您怎么看电影留学的现状？A:我2016年开始作品集导师的工作，这5年工作中我发现有几点电影留学的趋势：第一，电影这个专业越来越被大众认可，出去学习这个专业的人越来越多。当年我打算出去读电影研究生的时候，找中介咨询，中介一脸茫然，能提供的帮助就是查作品集要求，剩下的都要自己完成。服务简单，但收费不菲，按院校排名收费，得五到八万。第二，早期学生选择电影留学的国家主要为英国和美国，但这几年日本、法国、加拿大、澳大利亚都可以考虑，而且作品集老师和机构也能根据已有经验提供最大的帮助。随着全球化的发展，我们对其他国家的了解越来越多，衍生的留学服务也越来越周全。第三，大部分电影留学的学生会选择美国和英国，但是具体选择哪个国家主要受近两年的国家政策影响。比如2016年我刚开始授课的时候学生都要去美国，没有去英国的。因为那时候美国有一年的OPT，你毕业之后可以在那边合法工作一年。但是这两年随着英国脱欧等政策变化和经济影响，加上英国出了两年OPT的政策，相比较之下毕业留英工作就对同学们有更大吸引力。于是，英国申请激增，数量是以前的很多倍。2019年我的学生都是去英国的。Q2. 什么样的学生适合电影留学？A:我个人觉得没有严格的标准评定什么样的学生适合电影留学。它不是一个实验，可以评定、调研。追求电影艺术的话，有一颗热爱的心或者对电影心动就够了。电影本来就是一个综合性很强的学科，每位学生所擅长不同，你只要找到自己擅长的并把它当成留学的切入点就好了。Q3. 出国留学电影专业怎么选？A:我建议学生先要反观自己，认真观照以考虑自己的擅长领域和兴趣点。比如，有些学生的写作能力比较强，拍摄和制片方面的能力有所欠缺，所以我推荐他们去学编剧或编导专业。一般我会在授课之初看学生的平时作品了解他们擅长什么、不擅长什么来推荐专业。择业情况也是大家选专业的时候考虑得比较多的因素。但我认为30%考虑择业就够了，70%还是考虑擅长领域。因为我们做擅长的事情会有更多热情和更多优势，工作也是这样。把擅长的事情变成生存的动力也更容易一些。对于电影专业本科学生来说，第一年、第二年都是基础课，上完基础课再根据自己的兴趣点选专业就行。除了专门的电影学院会将专业分得很细之外，一般综合大学和私立艺术学校的电影专业并不会分的很细，也没法分的很细。电影这个学科是需要从系统教学、全面认知开始的，分得细的学校也只能说教学时候有偏重，并非完全摒弃其他能力的培养，这样更有利于学生毕业后在工作中的团队配合。Q4. 电影留学如何选学校？A:首先要选国家，选一个自己比较倾向的国家，了解它是不是有不错的电影教学环境。再选学校，公立还是私立。私立学校一般只要资金状况良好，硬件、软件设施就会很不错；公立学校的话一般会有比较好的工、商、文科氛围，有更广的接触面。如果不是很介意公立和私立的话，建议都申一些，因为公立私立都有特别顶尖的学校。然后再考虑一下留学预算，想去大都市还是有特色的文化风情城市。想感受有底蕴的留学环境，可以选择欧洲；如果喜欢包罗万象、世界领先的社会环境，就推荐美国。鉴于这两年英国的受欢迎，这里特别展开讲一下英国电影留学的选校：英国学校普遍质量比较高。虽然英国相对美国来说学校数量比较少，但是教学非常严谨，理论性和实践性都比较强，学费非常值。去美国的学生我反而会劝他谨慎择校。从选校的角度说，英国公立和私立都有很好的学校，我的学生比较喜欢申请并且获得offer的学校有：爱丁堡、格拉斯哥、金史密斯、LCC，这些学校的电影专业都非常难申请，我的学生大约每年会有一个申请上。不过大家选校的时候要注意专业侧重点的区别。其他国家，加拿大和新西兰的电影专业后期做得很不错，对后期工作比较感兴趣而且对气候环境不是很介意的同学可以选择这两个国家。但是这两个国家可以选择的学校非常少，不像英美的电影专业发展得好，很多学校都开设电影及相关专业并且比较重视。澳大利亚是一个节奏很慢的国家，有电影专业，但学校不多。一般有移民倾向又喜欢电影专业的学生会考虑加拿大、澳大利亚、新西兰这些国家。日本跟韩国的电影也发展得很好，既具备严谨的精神又能创新，还能兼顾国家和民族文化的底色。不想去那么远或者低预算的同学可以选择日韩，但是据我了解这两个国家的工作机会似乎比较少。Q5. 准备过程中最重要的是什么？A:从教学经验来说，我认为电影留学的准备过程中最重要的是时间规划和时间协调能力。我教了二十几个学生，每年差不多都会有一个学生获得大满贯，而且大满贯的学生一般也会获得很高的奖学金。我发现每年获得大满贯的学生身上都会有一个特别明显的特点，就是时间概念强、时间规划能力强、统筹能力非常强。因为我们申请过程中不仅是作品集的制作，还有英语、在校成绩、工作经验、奖项等，这样算下来大四才开始准备就很晚了。一般大满贯的学生都准备得很早，大一就有留学倾向，开始系统学英语，在校期间把成绩平衡得很好，至少有6个月时间留给作品集冲刺阶段。只有极少数有天赋、有积累的学生可以在三个月之内完成作品集冲刺。Q6. 转专业申请需要注意什么？A:我的学生中确实转专业申请的比较多，总结转专业申请最重要的是：把之前的专业性作为切入点，转换到电影专业学习中。比如说文史专业的学生一般理解能力、表达能力和写作能力非常强，在剧本方面会很有优势。这样的学生要把本身擅长的点变成之后学习中一把最锋利的刀。与科班出生的学生相比，这些学生会更有特点。比如，我曾经带过一个会计出身的学生，思路很清晰灵活、跳跃性强、大脑灵敏度大，头脑风暴的时候写出来的剧本很有气质。我考大学的时候社会普遍不了解电影这个专业，认为是“不务正业”，所以当时考了视觉传达。本科学视觉传达有广告和平面两个方向的课程，我对广告很感兴趣，就像电影一样可以写很多东西，所以旁听了很多编导课，最后老师建议我留学读研学电影专业。视觉传达的背景学电影最大的好处是找实习、找工作的时候很有优势，很快就能到剧组找到art director的工作。一般、视觉传达、动画这类专业的学生转电影专业会比较容易适应。不过教学过程中我们都会挖掘学生的个性，即便是会计、IT等跨度很大的专业也能挖掘他独特的优势。Q7. 零基础可以申请吗？A:在时间允许的情况下可以申请。系统训练，一般需要6-12个月。但也有特殊的，比如前面提到的会计学生，他8月份找到我，10月份就要申请，只有两个月时间。不过前提是他已经写出了一个剧本，只是需要不停修改。一般情况下，申请需要3到4个项目，时间怎么也得6到12个月。Q8. 如何准备作品集？A:一般需要准备3到4个项目。我们的方法是先反推了解往届的作品集要求，普遍来说几年内学校的作品集要求不会有很大变化。我们提前一年左右开始准备，等作品集要求出来的时候一般距离申请只有4、5个月。这里有一个时间差，等作品集要求出来再准备作品集是来不及的。我们根据往年作品集要求推出今年有几种情况的作品集要求，按照这个大的方向开始准备一份“基础款”作品集。“基础款”作品集相当于“多拳组合散打”，准备几种类型的作品集，然后在冲刺阶段根据学校的不同要求改成符合学校要求的作品集。扩展来讲，学校以往的作品集要求有几种，第一种是没有要求；第二种是有基本要求，需要一个或两个剧本（有时候会对剧本时间有要求）、移动影像、照片等比较基础的电影作品集；第三种是要有几分钟的电影；第四种，有些许学校会有“命题创作”要求，比如电影中必须出现固定道具、固定location或固定场景。学生作品一般来讲，我们3到4个项目的“基础款”作品集是：第一个项目，摄影、摄像作品，这部分主要结合学生的本专业或兴趣点，比如艺术生拍自己的绘画或书法作品，动画专业学生提供之前作品的截图……这个项目的主要目的是向学校展示学生的多才多艺，说明学生各方面的素养和训练有一定启蒙和基础。总的来说这个项目 是最简单的，只是把擅长的东西提取出来作艺术化的处理，然后附加拍摄一些照片。为什么要拍照片呢？我一直跟学生要求，拍照片的时候不要把它想成拍一张照片，要把它想成一个电影、一个故事中的一针，处理过的照片要有强烈的情绪和感受，就像好电影里经过细心处理的布景和置景，观者看完照片就能浮想出有关的故事或引发、触动他的想法。第一个项目主要针对的是学生的美学训练和审美提升。第二个项目，写一个剧本。这个剧本主要训练学生的理解能力、逻辑能力和表达能力。写作过程中我会先跟学生聊，了解他有什么特别的经历，然后把这些特殊的经历抽取出来，在时间性上作一个修改，形成一个5、6分真实事情3、4分艺术化处理的作品。做第二个项目的时候我们往往能找到学生的心结或欣慰点，不断剖析形成作品之后往往给学生带来看破红尘般的超脱，演化一个从主角变成导演的过程。这个训练会让学生更理性，对事物的认识会有新的角度。第三个项目，打完基础、写好剧本之后就是拍摄。拍是最难的，但我们前面已经有了申美训练和逻辑训练，再拍的时候会容易很多。一般拍片子的时候我会找一些有5到10年经验的朋友，专业演员或摄影师团队，来跟学生一起完成这个事情，这样成片的质量就会比较高。基本我们会做这三个项目，但也会根据学校要求调整作品集。比如说申请编剧一般要求要有不同类型的剧本，这样我们就会根据要求多写一个剧本、少拍一个片子或者都换成剧本。但是无论申请什么专业我建议作品集的项目要两个类型起（2+），这样能让招生官看到你其他方面的素质和能力。学生作品我一直把电影作品集课程当成大学电影或者研究生电影的预科课程来教授，授课方法是把我接受的正统美式研究生教育与6年的工作经验相结合。这个课程对于学生出国深造是一个很好的衔接，因为大多数学生刚出去后都有一个环境和语言适应期，一般是3-6个月，那个时期学生的吸收是断层、片段化、不全面的，为了避免断章取义地理解知识，我比较倾向于让学生通过作品集制作打好基础，让他们对电影这个行业有系统认知。Q9. 申请中哪些问题出现比较多？A:协调性问题，不能兼顾作品集、GPA、语言等申请条件。Q10. SVA电影专业怎样？A:SVA特别吸引我的地方是老师都是兼职老师，在社会上有特别好的工作，与时俱进，思想观念和社会的联系性很强，给在校学生学生提供很多的实习、工作机会。我读书的时候我的老师就给我提供了很多机会，会带我们去他的项目工作。一边学一边实践是非常好的成长方式。另一点很赞的是SVA会跟其他名校共用师资，我当时在读的时候是跟纽大共用电影老师，老师在纽大教的东西也会教给我们。最后，SVA有自己的电影院，特别大的电影院，每届学生毕业都会在学校的电影院放自己的毕业电影，邀请社会各界人士来观影。学生作品第一次上大荧幕就是在自己学校的电影院。文章首发于【作品集分享Portfolio】

在荣思工作的时间内，接触过很多学生及其家庭成员。而每次在沟通过程中，经常被提及的电影留学问题就是：老师，电影专业最好的院校是哪一个？老师，比较偏艺术范的院校有哪些？老师，这个学校听说要求很高，不会很容易就申请到吧？每个想要电影留学的同学都会在选择院校的时候都会询类似的问题，对于选择院校是一件很头疼的问题，今天，荣思来帮你解决选择院校的问题。1、院校排名选择院校，首先关注的一个问题就是院校排名，但是这个院校排名不是你理解的只是专业排名。通常我们会根据国际上的各种排名来断定，是否要选择其中的一所院校作为目标院校，似乎这些排名就是了解学校的唯一途径。其实并不是这样。因为这些排名所参考的条件和因素，其实来自很多方面。而决定排名的几大因素分别是：地理位置、学术成就、师生比例、知名校友、社会知名度、以及财力支持。这些因素看似非常科学，参考的非常广泛，但是我们通常会忽略一个问题——你自己。这些综合因素对于你的影响有多大？对你的真正的需要有什么帮助？你要选择的是一所适合自己的院校，并不是最好的院校。2、program最重要这些年，很多学校的排名都不是很稳定，上下浮动。很多院校的排名会因为近年那所院校的学生或者老师获得了某些非电影专业奖项而排名上升。但这些和你有什么关系，他获得的并非电影专业的奖项，这些真的和你有什么关系吗？学校真的可以给你更多的电影专业资源吗？其实并不会，学艺术设计的你所得到的资源并不会有什么变化。所以，在选择学校的时候，一定不是去看这个college怎么样，而是去看这个学校里面的program怎么样。3、你能获得的资源不要认为这个词是个贬义词，其实他会帮助你更好的在电影行业行走。这里的资源包括教育资源以及行业资源。很多院校会在学生上课期间就安排学生进行实习，好莱坞等各种知名公司，而这些信息只能从学校和企业的官网上找到。4、合适的生活环境首先，选择一个舒服的环境来学习和生活。每年因为不能适应学校环境而转学的学生有很多。不要想着你一直在北方从来没有看过雪，就坚持要申请一座能够看到下雪的院校，等到真正下雪的时候，不能忍受那边环境，真的是很痛苦的事情。其次，我们要看未来想从事的行业以及相关产业的聚集地。比如很多学习电影的同学都会优先选择南加大作为自己的第一选择，学习动画就去CAL ARTS这种学校。因为他们一个毗邻好莱坞，一个创始人是Walt Disney（对，没错，就是迪斯尼的创始人）。想要在自己未来将从事的产业中博得一席之地，当然是越多机会接触越好。难道你们以为硅谷里面都是常春藤的学生吗？其实更多的是你们闻所未闻的SAN JOSE STATE UNIVERSITY（圣何塞州立大学）以及SAN FRANCISCO STATE UNIVERSITY（旧金山州立大学）。

读万卷书不如行万里路，选择出国留学是选择一条新途径。去一个新的环境认识不一样的人和物，学习新知识 了解新文化，不断地开阔视野 提升自我能力。相信很多人选择走留学路时，也并没有太多的理由，当决定电影艺术留学前也会细想，出国留学到底能给自己带来什么益处？究竟出国研读电影能给与未来的你什么改变，我们并不得知 因为人各有异，选择的瞬间就能引起之后的千变万化。但是荣思R-thinking能给想学电影的你，由衷地说一说目前能看到的好处，或许还有更多对于你自己的寄意，让我们慢慢去发现。01机会多，可选择性强在国内，高考是学生的出路，学习艺术的孩子都需要经历国内艺考，每年参加艺考的人数高达上十万之多，然而能够给学生带来很好地学习环境的不外乎北电、中戏、上戏、中戏曲、中传等等这几所高校。电影类专业最好的学校大多集中于北京京都一线城市，可想艺考这条路的竞争有多么激烈和残酷。国外一流的电影艺术院校有很多，不止艺术类院校，许多综合类院校也开设电影专业，著名的有南加利福尼亚大学的电影学院，加利福尼亚大学（洛杉矶）的影剧系和纽约大学电影学院。相比较国外电影教育资源更加均衡，教育资源也不仅限与一线城市，so电影留学不像国内艺考千军万马，选择性相对丰富些，因此申请者的机会更多。02硬件设备先进国外电影行业的发展已经达到稳定成熟期，从电影前期筹备到中期拍摄然后后期制作……每个步骤都有严格的标准和指导，严谨的产业环境下所生产出的电影均在合格水准之上。它们在电影类教育行业上十分重视，以美国为例，美国的电影类学院，仅从硬件条件上都能够赶超国内大多数院校，并且学校里大部分器材无条件供给学生使用，积极支持学生们的创作。国外除理论外专业课程之外，电影专业十分注重学生实践课程，利用先进的设备提高学生的专业能力。美国的电影专业强调学生实践，因此有很多课程是为学生安排的实践拍摄，美国电影院校的老师大多是从影视行业内退休或者正在行业内从业的，能够带领学生多多实践，更加多的机会接粗行业内专业团队。03工作实践机会多国外大多数的电影校园里，电影教学是非常重视实践操作的，在大学期间中会组织拍摄创作团队，学习期间接触剧组的机会非常多，参与性也强，学习几年下来，有的学生已经是个非常成熟的导演，编剧或者剪辑师了。美国是全球电影工业最发达的地区，也是众多电影学子心目中的圣地，在这里学习，实践可以遇到来自全球各地的行业精英，将不再是纸上谈兵，而是真枪实战的在电影场上奋血拼博。04语言提升快出国留学任何专业都需要提升自己语言能力，因此在出国学习电影专业之前，需要花费功夫来攻克语言难关，一旦熟练掌握了电影专业的英语技能之后，你的未来事业发展必将受益无穷。通过院校规定的语言成绩之后，在进入校园学习阶段，学生们在语言环境的烘托下，语言能力会逐渐被推进，只要好学不倦你的语言一定进步如风！且当前中国电影行业的急速发展，国内非常需要国际化人才，现如今许多中外合作的电影项目，国外的资金和人才非常乐意投入飞速发展的中国电影产业，中国电影也需要走向世界，在国际上取得更多的认可和票房。但在中外合作中，非电影专业的翻译人员往往无法准确翻译电影行业的专业术语，有美国留学背景的电影专业海归人才往往是很多大电影公司争相竞聘的，而且会给予非常好的发展机会。05易入门，趣味性高无论在美留学还是其它国家留学，不管是商科还是理工科，由于语言文化等障碍，很容易跟不上学校专业课程，学习起来非常吃力。荣思告诉你，学习电影专业就不一样了，一般选择电影都是对电影有着莫名的偏好，那么只要你对电影存在过一点爱好，来配合着画面里全球通用的电影语言，零基础也非常容易入门。06中西结合，有利于电影就业发展在国外学习电影艺术类专业，不但能在学校获得专业知识，还能深度体验中外文化，丰富知识结构，让作品更具有国际视野。例如前日在金马奖被坑的著名华人导演李安，李安导演读书期间对一切毫无兴趣，一心只想学电影，当导演，拍电影。而后李安前往美国伊利诺伊大学香槟分校戏剧系，毕业后又在纽约大学就读电影制作研究生。李安导演创作的家庭三部曲《饮食男女》《喜宴》《推手》都是以中国传统文化与西方文明冲突为背景的，这前三部电影成功的替他打开美国好莱坞的大门，之后他的电影题材涵盖中西方，多部反映不同文化，背景的电影呼吁而成。从李安导演的身上可以看出，他的作品题材跨度非常巧妙，能够自由地在中西方文化之间切换自如，这其实与他在中西方的教育背景下有着密不可分的关系。再次以美国为例，美国电影产业覆盖全球，美国的电影艺术院校在读生和毕业生就享有地理优势，美国大多数公司倾向于本地招收毕业生，因此就业机会比起其他国家是只多不少。近年来，国内影视产业也飞速发展，日益壮大的电影产业需要许多专业型的电影人才，国内市场也为海外留学归来的学生提供了大批就业机会，当然要真正地打入到国内的电影圈内是需要一定的人脉基础的，在外留学的学生们别担心，荣思R-thinking能够帮你建立广阔的人脉关系，从出国前直到归国后，都能够让学生们接触到国内著名的院线电影导演及拍摄团队，解决你们出国前的实习困境以及就业烦恼！除了荣思提到的出国留学的益处，我们希望还有一部分是源自，学生们的内心，强烈的追求电影梦的那一群人。不要有任何迷茫，有梦就去追寻 去勇闯，荣思希望任何事都不将成为，你追梦路上的垫脚石！详情关注微博：荣思国际艺术获得更多电影留学内容

这两年国内电影市场掀起了不少水花，接连出现的票房爆款将电影人的激情反复点燃，越来越多地人投入到这项伟大的屏幕艺术上。这其中包括已经处在逐梦路上的电影人，也包括正在为未来蓄力的在校电影学生。但是在即将迈入更进一步的时候，他们往往会陷入选择困境，本科毕业后直接工作吗？往往会因为资源和能力不足处处碰壁，那最好还是考研？这时候又出现一个问题，随着越来越多的学生考虑出国读电影，而看上去国内的电影教育也在不断提升，那国内考研和出国留学应该怎么选择？这就是今天AAE想要帮大家探讨的一个议题。首先，对于本科不是学电影的人来说，如果研究生想学电影，家人支持，经济条件允许，最好选择出国。为什么这样说呢？因为一个很现实的问题：研究生学电影的话，其实只能去北电，别的学校真的都已经学不到什么了，不足以帮助非科班出身的人完成华丽转型。即便去了北电，本科如果不是科班出身，研究生毕业后也没有绝对竞争力。毕竟大家都知道，北电的“血统”在于本科。其他学校，中戏研究生阶段更偏舞台，上戏也是。而传媒大学如北师大，影视还没有好到那种程度，并且也很难考。再其他的如南艺、南广、首师大等，就更缺乏竞争力了。其次，如果本科是电影专业出身，学校不是十分具备竞争力，并且想出国的话，建议首选英国，其次是澳大利亚、香港、加拿大。做影视留学很多年，AAE很清楚美国院校的口味：倾向于国内影视名校和综合类名校。加上美国政策缩进，去英国就成了一个很好的选择。很多学生在咨询时，目标都是纽大、南加大、加州洛杉矶、查普曼、美国电影学院、哥大等几所最顶尖的。从统计学的角度，还是因为大部分人对其他院校了解不足导致的。而这几所院校在中国大陆，每年研究生招收人数较少，而申请人数（找机构和不找机构的加起来）达到几百人，从比例来看竞争很残酷。再次，如果本科是电影专业出身且学校不错，或者很不错的话，并且语言能力和积点也不错，建议去美国，也可选英国。这批学生构成了申请出国学影视的最强竞争队伍，这是不争的事实，研究了美国影视院校这么多年，AAE不喜欢和大家说假话。但是不是意味着非名校就不可能呢？当然不是！但你需要足够好，作品足够出色。那么，如果本科是电影专业，研究生想继续学电影的话，是否要考北电呢，而不出国呢？这取决于你日后想做什么，如果去影视公司，尤其中大型公司，留学背景基本成了必须，否则即便进入，日后升职也不乐观。如果泡剧组，取决于你想做什么。如果做技术工作，可以考北电，而不是出国，甚至如果考进北电，日后更容易找到工作做。但如果想做更综合的工作，建议出国。整体来说，中国电影的工业化步伐不可阻挡。远的不说，近的可以说19年的威尼斯国际电影节。中国有入围主竞赛的片子，《兰心大剧院》，但国内鲜有关注，并且甚至媒体都没有花大篇幅关注。电影节在衰退，是不争的事实。所以，如果你日后想走的长长久久，而不是凭借个人化的东西，在一些小型电影节出道，然后就昙花一现的话，建议还是要出国系统学习，并且首选还是美国。

最近荣思经常收到学生的留言，询问拿不到offer到底怎么办？先不说现在这个情况，可能一下的情况你遇到过。记错了申请时间，错过了作品集提交；最后检查没认真，提交好作品集后才发现短片中某些片段竟然有水印；这些尴尬不知道你遇到过没有，但是这些致命伤，往往会让学生遭受最沉重的打击，拿不到offer。准备艺术留学申请，有的时候，不仅要考虑如何优化作品集。如何让自己在申请中更具优势，如何提升自己的综合艺术背景，还需要考虑一下怎样避免一些本可以不出现的“坑”，不让自己变成绊住自己的猪队友。为什么没有被录取，招生官到底怎么想的， 下面这几个原因，也许可以解决这个问题。1、思维太跳跃作品集难免会遇到一些问题，尤其当我们在面对思维模式和国内艺术教育完全不同的艺术留学作品集时，有的问题就会被放大，比如，很有创意，有很多关于作品主题想法可以表现，但是逻辑又过于跳跃。经常鼓励学生们要展现自己独特的思维，但是现在想想可能有些矫枉过正。这个问题在国内好像并不是很严重，因为大部分国内的艺术院校在最终交作业的时候，学生只要交出的最终作品是精美的，就可以了。但是国外特别注重学生的逻辑发展和创作过程，就像我们前面说到的，作品集里需要展示出你的创作思路，灵感来源，思考过程等。因此，你的创作逻辑，一定不能跳跃，这在作品集里，就体现为创作过程的连续性。2、不能够出现的错误却很明显出现什么叫“不能够出现的错误却很明显出现”，例如只看重作品，忽略了设计说明部分的语言释义，在拼写或专业词汇的使用上出了错，致使整个作品都出现了偏差；自己做短片前已经有人做过自己想到的内容，就直接拿过来使用，这些就是“不能够出现的错误却很明显出现”，但不只限于这些错误。很多同学可能都觉得，每年申请学校的学生那么多，看到网上的一些图片，可能都感觉和国内艺考一样，招生官根本没有多少机会能非常细致的看自己的作品集细节，其实不是的哦！虽然招生官确实没有很多时间一字一句，一点一点的抠细节，但这也不代表你就可以钻空子啊！招生官大部分都是有艺术背景的，比如就是所在院校的毕业生，或者还有可能是校内某系、某专业的教授。所以如果你的作品集里有严重的错误，招生官还是能一眼就看出的。3、只展现某方面能力无论是申请本科还是研究生，学校在审核作品集的时候，都有侧重点，作品集要着重展示出你的想法和能力。但是，大家可能忽略了院校这样说的目的，作品集是展示你个人综合能力的媒介，虽然不同的学校有各自的考察重点，本科和硕士也有不同，但是你要展示给学校的，都必须是一个综合的表现。像本科，虽然侧重想法，但是专业基础，个人风格，也很重要。所以你的作品集可以是“未完成”或者“不完整”的，但是绝对是要在保证能够充分展示你的一切能力的前提下。4、“专业能力差”很多申请电影专业留学的同学都是具备一定电影专业知识的，但是这些专业知识并没有在你的作品集中展示出来，那招生官为什么会认为你的电影专业能力好，可能会直接放弃选择。所以，作品集中没有展现专业能力并不代表“专业能力差”，你自己懂得。