德国音乐专业硕士

德国留学适合哪些同学简单总结来说就是如果你家庭条件一般但学习能力强、语言天赋好、作品集出色那么德国就是一个很好的选择相比英美法意等热门留学国家选择到德国学习音乐的同学相对较少但是只要你对音乐有所了解就必然知道德国在世界音乐史上举足轻重的地位举世闻名的巴赫和亨德尔是德国17世纪最杰出的作曲家；海顿、莫扎特和贝多芬三人被称为维也纳最杰出的古典音乐大师；作为德国歌曲之王的舒伯特与舒曼是19世纪德国浪漫派音乐的杰出代表；19世纪下半叶，瓦格纳是决定德国乃至欧洲音乐发展道路的中心人物；此外还有勃拉姆斯、勋伯格米德米特等音乐名家，他们也为德国及世界音乐发展作出了重要贡献。德国是创意产业留学的最高殿堂之一它的设计/音乐/美术类等专业经过时间的荏苒已成为艺术青年的留学圣地今天为大家介绍下德国的音乐院校及申请要点NO.1 德国音乐院校众多斯图加特音乐学院、汉诺威音乐学院法兰克福音乐学院、弗莱堡音乐学院尔斯鲁厄音乐学院、吕贝克音乐学院威尔茨堡音乐学院、慕尼黑音乐学院卡德雷斯顿音乐学院、汉堡音乐学院萨尔布吕肯音乐学院、魏玛音乐学院杜塞尔多夫音乐学院、科隆音乐学院德特莫尔德音乐学院、柏林音乐学院莱比锡音乐学院、罗斯托克音乐学院海德堡曼海姆音乐学院……NO.2 申请德国音乐院校的流程申请流程—高中生条件：年满16周岁（柏林地区年满18周岁）德语B2，通过德国学校的专业面试申请流程：1.准备作品集及申请材料，申请考试邀请函2.赴德参加学校面试3.通过面试后，办理签证4.赴德留学申请流程-—本科生条件：本科在读6个学期以上，德语B2/DAF 16+，通过APS审核，通过德国学校的专业面试申请流程：1.通过APS审核（审核部笔试+面试）2.快递作品到德国申请学校考试函3.赴德参加学校面试4.通过面试后，办理签证5.赴德留学NO.3 德国音乐院校专业选择汉诺威音乐学院汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威音乐和戏剧学院是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，汉诺威音乐和戏剧学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权利。汉诺威音乐学院是国内的简称， 在2010年之前正式的名称是汉诺威音乐与戏剧学院（Hochschule für Musik und Theater Hannover) 2010年之后更名为汉诺威音乐戏剧与媒体学院（Hochschule für Musik，Theater und Medien Hannover）专业设置本科学位：学制四年 指挥（乐队指挥，合唱合奏指挥） 声乐 爵士摇滚流行 教堂音乐 钢琴 作曲 乐器类（音乐表演方向）：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，双簧管，单簧管，萨克斯，巴松，圆号，小号，长号，大号，打击乐/定音鼓，竖琴，手风琴，吉他，木笛/竖笛 乐器类（音乐教育方向）：钢琴，管风琴，羽管键琴，竖琴，手风琴，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，双簧管，单簧管，萨克斯，圆号，小号，长号，大号，木笛/竖笛，打击乐。 媒体管理 流行音乐硕士学位：学制两年 指挥 （乐队，合唱，歌剧） 声乐 声乐/歌剧 爵士摇滚流行 室内乐(钢琴，编曲，合奏) 儿童青年合唱团指挥 教堂音乐 作曲 乐器类（音乐表演方向）：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，长笛，双簧管，单簧管，萨克斯，巴松，圆号，小号，长号，大号，打击乐/定音鼓，竖琴，手风琴，吉他，木笛/竖笛。 乐器类（音乐教育方向）：乐器，合唱与合奏指挥 媒体管理 媒体与音乐 音乐研究及音乐传播 音乐理论 钢琴柏林音乐学院柏林"汉斯.埃斯勒"音乐学院（Hochschule fuerMusik "HannsEisler" Berlin），国内习 惯称之为“柏林音乐学院”，成立于1950年，位于德国首都柏林的中部，Gendarmen 广场附近，紧邻柏林音乐厅。有着优越的人文环境和地理位置，柏林音乐学院与柏林 音乐厅以及柏林爱乐乐团有紧密的合作，柏林音乐厅和柏林爱乐乐团定期举行交响乐 音乐会、合唱音乐会、大学教师音乐会，为音乐学院的学子们提供了广泛而有吸引力 的学习机会和环境。专业设置柏林音乐学院提供本科和硕士学位的课程。学士学位：小提琴，中音提琴，大提琴，低音提琴，竖琴，吉他，圆号，小号，长号，大号，打 击乐，萨克斯，双簧管，单簧管，巴松，长笛, 钢琴，声乐，导演，作曲，历史和现代 音乐理论，乐队指挥，合唱指挥，为歌剧做钢琴伴奏 。 硕士学位：小提琴，中音提琴，大提琴，低音提琴，竖琴，吉他，圆号，小号，长号，大号，打 击乐，萨克斯，双簧管，单簧管，巴松，长笛，钢琴，为钢琴演奏者编曲，室内乐， 声乐，作曲，电子音乐Elektroakustische Musik，历史和现代音乐理论，乐队指挥，合 唱指挥，为歌剧做钢琴伴奏，音乐剧导演。富克旺根艺术大学富克旺根艺术大学有艾森、杜伊斯堡、波鸿、多特蒙德四个校区，有328位教师、近2000学生，综合学术影响力以及学生人数等方面在德国大学中排名第二，仅次于柏林艺术大学，是德国第二大艺术高校。其中开设有音乐、戏剧表演系、设计、科学研究五个专业系，其音乐、戏剧表演系和设计系在德国占据领导地位，尤其现代舞举世闻名。在钢琴演奏和作曲方面富克旺艺术大学一直享有声誉，这里频繁的举办歌剧、音乐会、舞蹈等艺术活动，一年多达300多次。专业设置音乐系 音乐结构，音乐学士学位（B.Mus）主要专业如下：手风琴、竖笛、羽管键琴、巴松管、吉他、竖琴、圆号、单簧管、钢琴、低音提琴、双簧管、管风琴、长号、横笛、萨克斯、敲击鼓、小号、大号、中音提琴小提琴、大提琴。 综合作曲，音乐学士学位（B.Mus）主要专业如下：乐器作曲 、 爵士乐谱曲、 电子音乐作曲、作曲与可视化、流行乐作曲。 爵士音乐及表演艺术，音乐学士学位（B.Mus）主要专业如下：歌唱、电子贝司、吉他、 钢琴、低音提琴、长号、 萨克斯、 鼓、打击乐器 、小号。谱曲与改编（其中a-i为辅修课）。 歌唱，音乐学士学位（B.Mus）学习方向：演唱会，歌曲，歌剧；音乐剧。 管弦演奏，音乐硕士学位（B.Mus） 指挥，音乐硕士学位（B.Mus）学习方向：乐队指挥；合唱指挥。指挥（以Diplom毕业 ）；声乐合唱管理 – 音乐硕士学位；音乐教育（Diplom），音乐教育（博士学位），音乐学（本硕连读）；室内音乐（辅修课程）；演奏会考试（为继续深造设置的考试）；作曲（为继续深造设置的考试）表演系 声乐，音乐学士学位（B.Mus）学习方向：演唱会 歌曲 歌剧 音乐剧 音乐学，文科学士学位（B.A）：表演专业（表演专业文凭）；剧场表演（表演专业文凭）；导演/表演（表演专业文凭）舞蹈系 舞蹈，文科学士学位（B.A）学习：独舞、舞蹈艺术、拉邦舞谱、舞蹈教育学· END ·

导言story自从2010年德国的教育体制改革与世界教育体制接轨之后，越来越多的学生和家长选择去免学费，文凭含金量高，并且安全系数高的德国来留学。虽然对于普通专业有明确的门槛限制，但是对于纯艺术类(声乐，器乐，绘画等)的学生，德国留学广开大门，得到了愈加增多的艺术类学生的青睐。针对于纯艺术类学生申请德国留学，需要有至少400学时的语言证明，参加使馆的面签，申请德国艺术大学的考试邀请函，通过专业的入学考试，方可进入大学进行专业的学习。听起来好像流程很简单，但是其中会有许多的难点。总结conclusion1.400学时的语言。脱产学习的时间也就2-3个月的时间，但是这400学时的学习，对于一般学生来说，也就是很初级的水平，就我接触过的学生，连音都发不准确，这种水平去德国应付专业的入学考试，根本是不可能的事情。2.专业的入学考试。针对于有艺术学习经历，爱好者，高中毕业生，艺术类中专毕业生，本科毕业生都有资格申请德国艺术类大学相关专业的考试邀请函。但是拿到考试邀请函不代表孩子已经拿到了大学专业的录取，必须去德国进行专业的入学考试。说到专业的入学考试，很多学生会觉得我本科就是学这个专业的，我要去读硕士的。有这样的想法的学生，先冷静一下吧，因为中国艺术教育和欧洲教育水平的差距，如果您不是很有天赋，水平很高的学生，很有可能即使通过了专业的入学考试也会被安排到本科的高年级去补课。其实总结说来，主要的问题就是语言和专业的问题。那么有些人就会问了，现在有部分德国某某某艺术学校的教授亲自在华开课，面授，直录项目 ，那是真的么，是怎么回事呢?可以这么说，除了个别已经在留德人员审核部备案的团审项目以外，教授在华面试，大师班的项目都是预科班项目，推荐各位学生和家长可以通过预科班考试后，边学习边考国立的大学也是不错的选择；此外可以办理短期考试签证也是可以的。为什么这么说呢?首先要知道德国艺术专业的入学考试是有严格的考试要求的，首先必须有专门的Kommission的数名教授对学生进行初试复试等各个专业方向的考试，拿柏林音乐学院钢琴专业的专业入学考试举例：首先要进行专业考试，专业考试要求学生准备4首不同时期的作品，并且对于作品的难度均有要求; 视奏;自选练习曲，先进行预选考试，预选考试通过后再进入复试，还要参加乐理(笔试+口试)和视唱练耳(口试)的考试，当通过了所有的考试之后，由 Kommision综合评估，若接受学生，则教授通知外办(Akademisches Auslandsamt)给学生发放录取。所以综上所述，您可以自己琢磨一下，某位大师，某位教授是不可能有权利个人来决定学生是否可以直接进入专业录取的。01申请时间夏季学期入学考试:2-3月,4月入学,报名截止时间一般为前一年的12月1号（各大学不同）冬季学期入学考试:6-7月,10月入学, 报名截止时间一般一把为4月1号(各大学不同)02学制学费公立音乐学院学制：本科4年，研究生2年； 公立音乐学院免学费，每学期500-600欧元注册费（莱比锡音乐学院自2013年起每学期收取1800-2000欧学费,巴登符腾堡州五所音乐学院自2017年起每学期收取1500欧学费）03申请条件本科: 不要求高中毕业，中国学生完成9年制义务教育并在高一注册即可申请德国音乐学院. 因为音乐学习的特殊性，越早接受正规德国专业教育，对学生的发展越有利，近些年德国音乐留学低龄化趋势明显, 很多十六七岁,甚至十五岁的学生就已经赴德国学习,其中以钢琴和器乐专业为主, 声乐学生因为18岁之前声带发育还没有完全成熟, 德国音乐学院在录取时比较谨慎,建议18岁以后再申请;研究生: 理论上，学生本课大四在读时即可申请德国音乐学院相关专业研究生,如被录取,大学毕业证和学位证可以在10月开课前补交.04考试要求专业现场演奏: 无论钢琴还是乐器，需要准备练习曲，巴赫，莫扎特(或其他古典时期的曲子)， 还有两首不同时期风格的乐曲。不同的音乐学院会有不同的要求，但一般来说差别不会很大，巴赫和莫扎特(或贝多芬等比较著名的古典时期作曲家的作品)这些是一定要听的辨音训练和乐理笔试:所有音乐学院官网上都有乐理考试的内容介绍.部分音乐学院在学校网页上提供模拟试题，以便考生为专业科目考试作准备；每年大学考试都有一大部分学生虽然专业考试通过,但因为乐理没过而没有拿到学习位置，所以中国学生，尤其是非音乐学院附中的普通学校高中生，乐理相对薄弱，对乐理考试一定要有充足的准备.德语:本科要求B1或B2 , 研究生要求B105途径A) 直接参加大学考试,这种途径学生只能拿短期的考试签证,一般在德国可以逗留一到两个月时间,考试结束后,无论是否录取都要回国,按照以往的经验,这种途径的考试通过率不超过百分之五,风险很大,如果没有录取,浪费了往返德国的时间和费用。B) 参加考前预科班, 比如德国国立斯图加特音乐预科班，这种途径学生可以申请语言加留学的长期签证，一般在德国可以停留2年甚至2年半的时间，来完成来语言、专业知识、学习方法与技巧、生活技能等方面从中式教育到欧式教育的顺利过渡。考前和专业老师接触,提高专业，这样可以大大提高被录取的可能性。建议如果德语很好专业水平很高的纯艺术类学生，可以直接申请德国大学的考试邀请函，直接去德国参加入学考试。如果德语水平一般，专业水平也普通的想去德国学习的学生，那么建议您还是在国内学习语言和专业和去读预科班（如斯图加特音乐预科，汉堡音乐学院等）再去国外参加对应对专业的入学考试。最后补充一点，音乐教育或者艺术教育，音乐学或者艺术学的学生，不管您的专业方向是什么，按照留德人员审核部的规定，学生必须参加留德人员审核部的面试。如果此类专业的学生，请尽可能的好好准备自己的专业和语言，因为审核考试只有三次机会，每次间隔不得低于3个月，若三次都无法通过，则永远不能去德国留学。请学生们好好复习，认真对待。

说到音乐留学，不得不提到的就是欧洲了。欧洲拥有众多世界著名音乐大师，如贝多芬、莫扎特、肖邦、巴赫等，并且拥有众多著名的音乐院校，更是众多音乐学子的向往之地。接下来，小编为所有爱好音乐的同学盘点欧洲音乐学院留学院校，供大家参考。1、柏林音乐学院柏林音乐学院是德国柏林一所公立音乐学院。柏林音乐学院成立于1950年，成立时叫德国音乐学院，1953年，该校成为了欧洲第一个除器乐声乐外提供歌剧和音乐剧培训导演的音乐学院。1964年改现名，以纪念著名作曲家Hanns Eisler。著名作曲家勋伯格也是柏林音乐学院的一员。柏林音乐学院自成立以来，对越来越多的申请者具有强大吸引力的原因之一是该学院有许多在国际上享有盛名的艺术家和教育家，保证了学院高质量的教育水平。除了经典的器乐演奏专业外，音乐学院还开设了声乐，音乐剧导演，指挥，作曲，爵士乐，流行乐等等课程。2、汉诺威音乐和戏剧学院汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年，是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，汉诺威音乐和戏剧学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权力。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上可以说无人能出其右，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，譬如ArieVardi，VladimirKranjew，Karl-HeinzK？mmerling等。执教的器乐教授每个人都是著名的音乐演奏家，他们每年在世界各地都举办自己的音乐会，每一年都会录制并发行自己的音乐唱片。3、法国巴黎国立音乐学院巴黎国立高等音乐学院是在“国民自卫军音乐学校”的基础上发展起来的。该校由贝尔纳.萨莱特(Bernard Sarrette)创建于1795年。巴黎国立高等音乐学院录属于文化部，实行免费教育。巴黎国立音乐学院拥有一家乐器博物馆。该馆建于1864年。乐器藏品达3000多件。音乐学院的图书馆因藏有大量的手稿，如：莫扎特的《唐乔桥尼》，贝多芬《热情奏鸣曲》，比才的《卡门》以及柏辽兹、拉罗、夏布里埃和德彪西的大部分作品。已成为当今世界上最好的图书馆之一。4、维也纳音乐艺术学院维也纳音乐和戏剧艺术学院最初作为一个合唱学会成立于1812年，五年后在安东尼奥·塞利尔瑞的领导下成为一个歌唱学校。由于规模迅速扩大，1819年设了一个小提琴班，到1812年可提供各种乐器。四年后又增加了一个歌剧学校。从1908年起该校成立国立学校。1970年获得大学地位。该校设有理论作曲指挥、键盘乐器、弦乐器、管乐打击乐器、音乐教育、交会音乐、声乐歌剧、戏剧表演、电影电视等科系。5、汉堡国际音乐学院汉堡国际音乐学院是德国一所富有盛名的学院，培养出众多音乐艺术家和教育家于世界各国及欧洲。许多著名的艺术家和教育者在此任教。从1985年以来，在Heinz-Eberhard Schmitz教授成功的领导下几乎每年都进行举办《音乐大师班》，大师班的老师为Zakha Bron(小提琴)、Anatol Ugorski(钢琴)、Michael H歭tzel(圆号)、Paul Meisen(长笛)和Judith Beckmann(歌唱)等，吸引了来自世界各地的音乐学习者。各地前来就读的音乐学生和文化专家对于所提供的高质量教学表示非常满意。6、英国皇家音乐学院英国皇家音乐学院是一所致力于艺术教育领域的公立高等院校。该学校为前去求学的学生提供了学士、硕士、本科多层次教学，并涵盖了作曲、指挥、音乐史、管风琴、钢琴、木管乐器、打击乐器等几乎涵盖所有与音乐有关的专业。学院还为可能成为教师的学生提供食宿，这些学生优先择教育学院的课程，他们所寻求的是重点在于提高表演技巧而不是专科学院课程的音乐培训。以上院校就是小编为大家推荐的欧洲音乐留学院校，你对哪所院校感兴趣呢？

巴赫、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯……世界上几乎没有哪一个国家在其历史发展过程中，诞生过如此之多的世界重量级音乐大师。德国其实是名副其实的“音乐之邦”！https://www.veer.com/photo/136911854德国在音乐方面无与伦比的成就，与其高质量的音乐教育是分不开的。全德国一共有30所公立音乐学院，1000多所音乐学校，它们分布在德国各个城市。据统计，大约每4个德国人中就有1人会熟练地演奏一种乐器或在合唱团唱歌，很多德国人对声乐、器乐都很在行。今天的【德国留学百科】系列，就和大家聊聊如何申请艺术类和设计类的德国大学。艺术类和设计类，这两类专业在申请时往往和其他专业有所不同，在申请时常常要提交作品集、参加面试等等。我们特意总结了本文，具体给大家介绍在德国大学体系中，艺术、设计、音乐、表演、电影这几个专业大类会涉及哪些领域、如何申请、未来的发展等等，为感兴趣的同学提供参考。https://www.veer.com/photo/16472563901艺术类专业 包含专业一般包括自由艺术（Freie Kunst）以及视觉平面类的造型艺术，也包含绘画、雕刻、制陶、摄影，玻璃以及金银制造艺术等。院校选择德国近30所公立艺术高校以及一些私立高校开设艺术类的专业。在有些高校，艺术类专业的学生前4个学期都是上相同的基础课程，之后才会根据不同的专业方向开始学习不同的专业课内容。申请贴士一般来说，艺术类专业的申请人需要提交包含15-40份小作品的作品集。如果作品集能够通过审核，会被邀请去参加面试，面试时通常需要现场根据给定的题目完成一些艺术作品，例如按照模型作画，或者阐述自己提交的作品集等等。和教授进行对话通常也是面试的一部分，话题可能会涉及什么可以带给自己灵感，到目前为止在探索哪些主题，以及未来想要往哪些方向发展。另外很多高校会提供专门的谈话时间（Sprechstunde），为申请人就作品集的相关问题提供免费咨询。如果想要获得作品集方面的指导或咨询，请尽可能抓住这一机会！就业前景绝大部分艺术类专业的毕业生，会试着作为独立的艺术家工作。但是只凭借这部分收入，盈利较为有限，因此很多独立艺术家也常常会为媒体、事务所、画廊或是在艺术教育领域工作，实现艺术和商业的平衡。https://www.veer.com/photo/13355491602设计类专业 包含专业设计类专业一般包含视觉传达、图形设计、产品设计以及工业设计。随着当前数字化的发展趋势，电子设计（Digital Design）以及游戏设计也变得越来越重要。“目前，60%的设计师职位工作内容是为互联网、智能手机以及平板进行设计”，德国设计师联盟（Allianz Deutscher Designer）的教育专家Andreas Maxbauer接受德国《时代周报》采访时表示。院校选择在综合大学、应用科学大学或是艺术院校都可以攻读这一类专业。具体申请，可以联系新通咨询。申请贴士一般来说，在申请时几乎都需要提交自己的作品集。在高校的宣讲日上，申请人往往可以有机会给教授看一下自己的作品集。建议此时不要展示已经完成的设计作品，重要的是展示出自己的想法、个人风格以及如何分布空间的设想。如果受邀参加专业能力测试，通常需要在现场进行作画，并且在面谈中通过举例解释，自己可以从想法和灵感中发掘和设计出什么。就业前景大部分人会先在事务所工作，或者在公司从事产品设计师的职位。在获得5-10年工作经验后，很多设计师会成立自己的独立工作室。https://www.veer.com/photo/17129798203表演类专业 包含专业表演和导演，也包括编剧、木偶戏、舞蹈、化妆或是灯光等。院校选择在德语区大约有20家知名的公立的戏剧学院，例如慕尼黑音乐和戏剧学院 或是 柏林的柏林表演艺术学院。申请私立学校时需要注意，这里获得的学位证书是否是国家认可的。表演专业的课程中通常包含表情和肢体语言训练、朗诵训练、即兴表演、演唱，以及学习在镜头前表演；学业中常常包含在剧院的实习。而综合大学开设的戏剧学（Theaterwissenschaft）专业并不是表演类的专业，而是关于戏剧史、理论和美学的课程。申请贴士戏剧学院录取学生时通常要进行多次选拔，申请人需要在考试中证明自己在实践方面的能力，例如当场进行表演，如果是申请导演专业的，需要为演员作指示。除了具备专业方面的天赋，申请人还需要有实际经验和顽强的毅力，只有很少的人能够在第一次申请时就成功。就业前景戏剧顾问、导演、演员以及化妆师往往比较自由，为不同的剧院、电影或者电视剧组工作，也有人从属于一所剧院的常驻剧团。有些人还会排自己的演出或者开办小型的文化活动。在没有表演和活动的时候，很多人没有其他的工作要做。演员还常常录制有声书或者为电影进行配音。https://www.veer.com/photo/15733035104电影类专业 包含专业电影类专业往往包含导演、摄影，编剧、配乐、剪辑以及数字化处理。一般来说，在学业中学生往往先进行基础领域的学习，之后才是各自的重点。导演、摄影以及制片有时也会作为独立的专业开设。院校选择德国有8家属于国际电影学院协会的电影学院，他们有共同的教学规范，但是互相之间也有区别。例如，汉堡的Hamburg Media School的课程设置已经非常结构化，而在柏林电影电视学院（Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin），学生在选择课程时则有着更多的可以自己操作的空间。申请贴士在申请电影学院时，申请人通常需要提交一个电影短片。在进入第二轮考核时，还需要完成一些其他的任务，例如，在48个小时之内就一个给出的题目制作一部电影，如果申请导演专业的话则需要作为“导演”与演员们共同排出一个作品。“你需要以前已经做了些与电影相关的实习”就业前景理想的情况下，学生毕业之后会在电影和电视领域工作，负责编剧或者是成为导演。但是大部分情况下，毕业后需要从助理性质的职位做起，然后慢慢升职。制作人通常是一个固定的职位，而导演和摄影则是自由职业。https://www.veer.com/photo/30467319505音乐类专业 包含专业所有的乐器，以及演唱、指挥、音乐和声效制作。总的来说，音乐专业主要包含乐器演奏，但是也包括从学术角度分析音乐和音乐史的音乐学专业。院校选择德国大约有30所音乐学院。此外，也有一些收取学费的私立的音乐学院。通常学业中需要有一种乐器作为主修，另一种乐器作为辅修。在选择学校时，可以着重关注一下主修专业中为你提供一对一授课的老师。音乐方面的师范专业则既可以在综合大学学习，也可以在音乐学院学习。申请贴士对于乐器演奏类以及学习演唱的学生来说，在面试时进行的表演（演奏/演唱）对于是否能够被录取具有决定性的意义。申请人需要演奏/演唱不同时期的选段。很多专业还会要求申请人能够演奏钢琴。有些大学也会对申请人做辨音、音乐史以及谱曲法方面的测试。很多大学也会为面试提供准备课程，如果有这样的课程，最好不要错过。就业前景不是每一个学音乐的学生未来都会在乐团里工作，因为乐团、合唱团、剧院或是歌剧院没有足够的职位给所有学习音乐的学生。很多人会作为私人音乐教师，或者在音乐学校工作。有些人也会在音乐技术领域工作，例如作为录音师或者音响效果师等。https://www.veer.com/vectorgraph/372德国艺术类院校推荐汉诺威音乐学院柏林音乐学院+柏林艺术大学想要成功申请到目标院校，如果可以和导师多多沟通，那自然是有助于申请的。但是大部分中国学生是不可能常常到德国去当面向老师咨询请教的，针对这种情况，新通特别推出了汉诺威音乐和戏剧学院和柏林音乐学院预科项目，学生可以先在这里进行德语学习，艺术专业方面的提升，为以后申请打下坚实的基础。汉诺威音乐学院汉诺威音乐和戏剧学院，简称汉诺威音乐学院，是德国的一所著名的公立艺术大学之一。成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉，其中键盘专业在世界上可以说无人能出其右。钢琴专业里面有四五位世界著名的音乐教育家，譬如Arie Vardi，Bernd Goetzke，Vladimir Kranjew，Karl-Heinz Kaemmerling等。其中，Karl-Heinz Kaemmerling是该校仅有的两个获得联邦德国总统勋章荣誉的教授之一，另一个是手风琴专业的Elsbeth Moser教授。在校任职的许多教授还担任着世界著名钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛。我国著名钢琴家李云迪也毕业于这所学院。同时，世界级的每三年一届的Joseph Joachim小提琴比赛在汉诺威音乐学院举行。每年汉诺威音乐语言中心（ZMS）都会在中国举行音乐选拔考试。汉诺威音乐语言中心坐落于汉诺威音乐学院对面，由汉诺威音乐学院著名小提琴教授 Adam Kostecki担任校长，在Prof. Kostecki的带领下，组成了一支国际级的专业师资团队，通过精心设置的课程安排，为来自世界各地具有音乐、舞蹈及艺术天赋的学生们提供考学预备课程。招收条件：学历要求：高中在读、高中毕业；或中专在读，中专毕业；大学在读、大学毕业均可申请；纯艺术生大专在读或毕业（含两年大专）艺术要求：有获奖证书或等级证书德语要求：申请学校时最少200学时，递交签证最少400学时无需高考16岁以上https://www.veer.com/photo/150300573柏林音乐学院+柏林艺术大学：柏林是德国政治文化艺术中心，国际大都市，是所有音乐人及艺术家向往的城市，音乐学院和艺术学院数目，居全国之首。其中，柏林音乐学院和柏林艺术大学是公立并且是世界Top级别的艺术高校。柏林音乐学院成立于1950 年，它对越来越多的申请者具有强大吸引力的原因之一是该学院有许多在国际上享有盛名的艺术家和教育家,保证了学院高质量的教育水平。除了经典的器乐演奏专业外，音乐学院还开设了声乐，音乐剧导演，指挥，作曲，爵士乐，流行乐等课程。柏林艺术大学是德国规模最大的艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术届占有十分重要地位的艺术院校之一。学校是一所较为古老的高等艺术院校，建校时间可以追溯到1696年，是一所德国境内柏林州的公立艺术大学。柏林是德国最大的城市，自然风景优美，名胜古迹随处可见。城市文化氛围浓郁，闲适又不乏条理，交通设施便利发达，干净整洁，治安极好，是德国非常适合学习生活的地方。柏林有全德绝佳的音乐艺术环境，有世界一流的乐团、音乐家和音乐会，精彩绝伦的画展、画廊和艺术工作室。博物馆、艺术和陈列馆数不胜数，是德国任何一个城市都无法与之相比的。柏林音乐艺术语言中心坐落于柏林，是专业从事德国音乐艺术院校考前德语培训、提供专业备课程、组织德国音乐与艺术大师班及其他艺术交流活动。老师拥有语言学或相关学科硕士或博士学位，有丰富对外德语授课经验。音乐专业课：由柏林音乐学院和柏林艺术大学的教授和讲师担任。艺术专业课：由柏林设计艺术大学挑选和推荐的老师担任。招收条件：学历要求：高中毕业；或中专在读，中专毕业；大学在读、大学毕业均可申请；纯艺术生大专在读或毕业（含两年大专）艺术要求：有获奖证书或等级证书德语要求：申请学校时最少200学时，递交签证最少400学时无需高考18岁以上如果你也想去德国学习艺术设计类专业，速戳“新通留学上海”

歌手朱珠最近这些年，每逢岁末年初，市内各大剧院里总会上演新年音乐会。表演者动辄欧美各国的国宝级乐团，而在国泰大剧院，舞台却交给了一位重庆本土歌手，她“玩”的是国外乐团都不太了解的德国清唱剧，这也是德国清唱剧在重庆舞台上首次亮相，这更是演唱者朱珠的汇报演出，把求学德国三年里的所见所闻所感所悟用德国艺术音乐和清唱剧的形式表现出来。许愿 要去德国学习“美声的更多可能”一周前，“应许之地”朱珠德国艺术歌曲暨德国清唱剧音乐会在国泰艺术中心举行。上半场是德国艺术音乐主题，勃拉姆斯的传统民歌韵味把观众带到了异域的乡间，陌生却又画面感；舒曼的《月夜》舒缓而安静，听众仿佛置身那皎洁月光下的田野景色中……下半场，朱珠倾情演唱了巴赫的4首清唱剧选曲和门德尔松的1首清唱剧选曲，深情地抒发了对苦难的同情以及对和平、幸福生活的渴望。德国艺术歌曲和清唱剧到底是什么？这个问题，10年前的朱珠自己都搞不太清楚。许多年前，朱珠就已经是重庆市歌舞团的知名声乐歌手，翻开她的履历，在2000年时就是青歌赛重庆赛区的金奖得主，说她是重庆最会唱的女歌手之一，绝对不为过。前段时间，在重庆市声乐比赛美声组决赛上，著名女高音歌唱家郑咏对于朱珠不吝溢美之词， “拥有国际一流的好嗓子，可以走得很远。”那场比赛，朱珠也是第一。作为一名专攻美声的声乐演员，朱珠一度以为意大利歌剧就是美声的巅峰了。直到2007年9月，在四川音乐学院的德国艺术歌曲大师班上，朱珠第一次接触了德国艺术歌曲和清唱剧，让她理解了美声的更多可能。朱珠向记者介绍，德国艺术歌曲的词作，大多来自于歌德这样的大诗人，文学性、内心独白性和思想高度都令她感到着迷。如果说歌剧是宣泄，有更强的戏剧张力，能让观众听起来过瘾，那么德国艺术歌曲更注重“我”的感受以及对自然的敬畏，情感上从歌剧的“大我”进入到“小我”，而清唱剧则是“无我”，技巧上，则不允许演唱者有任何多余的修饰。这种特点在巴赫的作品上尤为突出，“就像一块木头，可以进行雕琢，歌剧可以雕琢得非常漂亮，而歌德的清唱剧本身就是一块美木，散发着芳香。”她清楚地记得，在大师班上她学习了一首舒曼的《春天的夜晚》，她花了4天时间，将这首歌“背”了下来，并在课上给德国的外教演唱，“老师没有说好坏，只是给我讲他们对于春天的感情。”德国有近半年的漫长冬季，草木干枯，天地仅有黑白两色，而到3月，春天的到来，那种无比的喜悦，如果用当时自己那种有点“暗”的唱法，自然是不合适的。在德国艺术歌曲背后，有这么多可以挖掘的东西，让当时的朱珠下了一个决心，“要去德国深造”。朱珠在去年重庆市声乐比赛上获得美声组第一名追梦 入选优才计划艰难起步去德国的愿望要怎么实现？朱珠不知道，过了7年，她抱着试一试的心态在一份表格上填写了这个愿望。2014年7月，他收到团里的一通电话，告知自己的愿望要实现了。其实那时候她都忘记自己在一个月前填了一张表，那是重庆市首届优才计划的申请表，作为国家二级演员，她可以申请在三年内完成自己的一个艺术目标，这一次，她被选中了，有经费帮她去德国圆梦。记者从市歌舞团声乐部了解到，以当时朱珠的水平，早已能胜任团内各种演出任务，团里支持她出国深造绝不仅仅是希望她提升技艺，更希望她能带回一些大家还不熟悉的理念和艺术形式。2015年初，朱珠来到四川外国语大学，先把语言抓一抓，没想到第一堂课下来就有点绝望了，“太难了，我英语都丢了16年了，而且艺术院校只要求过英语三级，底子本来就不算好，而德语在语法入门上比英语更加复杂。”第一堂课下课后，在回家的公交车上，快40岁的朱珠忍不住流泪，她不清楚，这个年龄才开始追梦是不是太晚了，但她也知道，如果这时候还不逼自己一把，可能今后更没有机会了。 她这时还没意识到，年龄对自己是个很大的考验。学了半年语言后，开始递签准备去德国，本该一个月不到的时间里就能批下来的签证，她却因为年龄较大且未婚，迟迟未能通过。 真到了德国时已经是第二年的春天了。按照优才计划的目标，她需要考取德国的音乐学院研究生或是以访问学者的身份深造，为了达到申请研究生的资格，她首先德语要过B1，在柏林再学了几个月语言后，朱珠的音乐追梦路正式启程。朱珠德国艺术歌曲暨德国清唱剧音乐会现场 梦碎 高龄学生屡吃闭门羹追梦才开始，其实三年时间就已过半。朱珠不愿意再浪费时间，一口气报了三家大学，柏林艺术大学、德累斯顿大学和卡尔斯鲁厄大学，都是声乐类的顶尖学府，柏林艺大在音乐领域更是世界前五。在德国，声乐类的研究生考试非常严格，朱珠向记者回忆了当时的场景，“每名考生准备15支咏叹调，5首德国艺术歌曲及一整本清唱剧，考试时教授抽选其中一段，根本偷不得懒。”在得知考试内容时，朱珠脑中只有两个字，“完了”，在艺术歌曲中，需要准备3首无调性艺术歌曲，可她连这是什么东西都没听说过，而清唱剧，她也从没挑战过。朱珠当时聘请的声乐教练鼓励她试一试，为她挑选了本杰明·布里顿的《战争安魂曲》，这部清唱剧里，她能唱的有5段，一个星期准备时间，看上去还算充裕，可后来朱珠总结，这几乎是不可能的任务，“一周可以学唱3、4首歌剧或者德国艺术歌曲，但清唱剧只能学一段。”可她还是在一周时间里准备了这5个唱段，“什么都不干，一整天时间全用在唱谱上。” 每每有想退缩的念头产生，她就反复问自己，来德国是为了什么？如果这一周挺不过去，之前一年半的准备就白费了，多年来的愿望，也就可能再也无法实现。到了面试那天，朱珠感觉自己发挥得很好，因为自己抽到的考题正是《春天的夜晚》，对于许多考生来说，这是个高难度曲目，但对于她来说，这是自己德国艺术歌曲的启蒙，熟悉得不能再熟悉。评委的态度也证明了他们对朱珠唱功的认可，其他考生唱一首，她唱了两首，而有这样待遇的考生不过4人。然而其他三位唱到两首的考生，都进入了复试，偏偏没有朱珠的名字。这也朱珠感到疑惑，在考场观摩的歌剧系老教授同样不解，他为朱珠打抱不平，向考官一番打听后，向朱珠转达了落选的原因，“第一个原因你听了可能很委屈，确实是年龄比较大，第二个我不知道是好消息还是坏消息，你的水平已经足够胜任歌手的工作了，不需要再在学校学习了。”第一个原因不是年龄歧视，第二个原因也不是托词。朱珠知道，在德国，如果进入了这些高校读研究生，身边有3、4名专业老师按着不同分工围着学生转，全力打造一个优秀的演唱者，而且还是全免费的，这样的机会非常难得，学校也想把它留给更多需要这个机会的年轻人。后来的故事，和报考柏林艺术大学如出一辙，无论是在罗斯托克或是吕贝克，她6次报考，每次都得到认可，但结果都不令她满意。跟旅德中国留学生合影，朱珠（前排左二）是明显的“高龄学生”续梦 掏空20万积蓄自学清唱剧受资助的经费在学完语言时就已经花光，要想待在德国，可又没能成为研究生。看样子，她要打道回府了。可朱珠不甘心，既然来了，倾尽积蓄也要让自己接触最好的音乐教育。刚到德国不久，她就联系到了柏林艺术大学的两位教授，每周都在他们那里上一次课，每堂课130欧元，没有经费支持，只能自费请声乐教练，两年下来，“自己所有的积蓄都拿了出来，还找亲戚借了钱。”粗略算下来，也有20来万。这还是在她勒紧裤腰带每天只吃两顿饭的情况下实现的，“除了上课，也去大学里聆听公开课，或者到图书馆里翻些文史资料，更容易理解歌曲里唱的东西，其他的大部分时间就是学谱。”非常简单的生活，除了学习还是学习，唯一的一点社交就是和其他中国留学生一起，每月去做一天社工志愿服务。当一个人铁了心学一件事情时，爆发的能量相当大——平均每周，她都要学3、4首新歌。这样的学习习惯也保留到了现在，王良军是重庆市歌舞团负责宣传的工作人员，他来团时间不长，但朱珠给他的印象很深刻，“始终保持着谦卑的态度，以及好学的心态。”而朱珠觉得这正是清唱剧交给她的，要保持谦卑。要离开德国时，来自意大利的声乐教练恩里科·法契尼就跟她开玩笑，自己在欧洲搞了几十年音乐，像朱珠这样每周学三四首新歌还真没见过，她回中国时已经称得上清唱剧方面的专家了。朱珠留德时自费跟从意大利的声乐教练学习法契尼的确，她在德国学了很多关于德国艺术音乐和清唱剧的东西，但朱珠也明白，自己并没有进入专业的音乐学府深造，因此去年回国后，她也一直在筹备这次音乐会，作为她这三年学习的一次汇报演出。“朱珠留德归来变化很大，作为女中音在以前音色的特质中音域有更大扩展，声音上更有透明度，高低音区转换更加自然，现在的音色深厚有力，纯净优美而富有变化。”说起朱珠的进步，重庆市歌舞团声乐部负责人、国家一级演员王煊看得真切，尤其是这种已经有较高艺术水平，还能不断进步实为不易。王煊也提到朱珠将两种艺术形式引入重庆的意义非凡，不仅提升了歌手自身的艺术修养，形成了特有的演唱艺术风格，更是让重庆舞台上的艺术形式得以丰富，因此音乐会也绝不仅是她的汇报演出，更是希望通过这次清唱剧的山城首秀能为重庆市民带来独特的艺术体验，未来还将展现更多的艺术表现形式。这一年来，除了团里的演出任务，一有时间，朱珠就一个人翻阅她从德国带回的大量音乐资料，清唱剧目前在国内还是非常小众，她希望能将这些德国原文的音乐史研究翻译成中文，进展很慢，让她也有点着急。着急的原因并不是她急于推广清唱剧这样的艺术形式，而是她想让有音乐梦想的年轻人意识到，有梦想就要着年轻去追，不要像她这样，错过了好年华。上游新闻·重庆晚报慢新闻记者 李卓然 受访者供图、视频

说多了英美，今天来跟大家聊一聊德国这个国家。说起德国，你会想到什么？是古板呆滞的扑克牌脸，还是四星德国战车？是大街上飞奔的汽车，还是耳机大厂森海塞尔？其实德国的媒体也很好奇，中国人到底是怎么看待德国的。经济周刊曾发起一项调查，并评出10项在中国人眼中的德国印象，结果显示出了这十个关键词——87%的中国受访者认为德国产品是高技术高质量的代名词。81%的中国受访者认为严谨、礼貌和守时是德国最重要的社会规则。63%的受访者有来德国旅游的强烈意向。60%的中国受访者眼中德是经济强国。（有意思的一点是，虽然认为德国是经济强国，但是并不在意德国的经济实力到底有多强。）38%的受访中国人表示，他们对德国的第一印象是汽车工厂。其中86%的受访者知道德国汽车品牌大众，85%的受访者知道德国汽车品牌宝马。正如“北京烤鸭”是中国的名片一般，啤酒是德国的名片。19%的中国受访者对德国的印象是冰镇白啤或者黑啤。11%的中国受访者对德国的第一印象是德国制造。10%的中国受访者对德国的印象是环境好。10%的中国受访者对德国的第一印象是足球。10%的中国受访者对德国印象是香肠。嗯嗯这点小编觉得非常非常正确。7%的中国受访者对德国印象是二战。看了这么多关于德国的标签，那么你对德国的印象是什么呢？作为音乐生，我们的目光自然要放得“狭隘”一点，如果德国在你眼中仅仅停留在以上这些标签中，那你可需要好好补习啦！因为在你的眼中，德国应该是这样的——贝多芬、巴赫、亨德尔、舒曼、瓦格纳、勃拉姆斯、勋伯格、门德尔松.....每一个名字都是世界音乐史发展中赫赫有名、十分重要的一环。没错，德国的音乐家可谓撑起了半边天，不夸张的说，世界上几乎没有哪一个国家在其历史发展过程中，能像德国一样造就了如此之多的音乐名家。或许有人会疑惑，音乐，如此灵动而又自由充满想象力的创造，和德国人看起来稍显“死板”的性格，似乎扯不上什么关系？但是，在深入了解后，你会发现：德意志的人民其实是如此的喜爱音乐而且极具音乐天赋。德意志人作为“欧洲的思想家”，其思想的严谨性是毋庸置疑的，老一代的传统已成为他们民族性格的一部分，这也是德国盛产音乐家的历史渊源。音乐家之所以成为“家”，也是因为他们对待音乐的态度超乎寻常的执着和严谨。而提到音乐，德国有着古老的交响乐文化，并且有很多历史悠久的交响乐团，世界十大顶级交响乐团中，两家都在德国！比如——柏林爱乐乐团Berlin Philharmonic再比如——德累斯顿交响乐团Dresden Symphony Orchestra抛开这些外在因素，让我们实打实看一下的德国的留学政策你会发现，留学生到了德国以后，可以享受到与本国学生同等的教育和政策待遇。看到这里我相信德国这个国家已经深深吸引了你，那么最最重要的就是音乐声最关心的——在德国，可以就读哪些音乐院校呢？小编这就来给你慢慢介绍！德国有很多的音乐学院，并且有国立音乐学院和私立音乐学院之分。通常大家决定准备到一个国家留学的时候，对于这个国家的音乐学院排名情况都会比较关注，但是这里首先要给大家明确一个事实：对于德国音乐学院，其实是不存在明确的排名优先顺序的！为什么呢？因为德国的教育资源非常均衡，很难排出个前后次序的。中国学生去德国留学，首先要问学校排名，虽然有些网站上有关于德国音乐学院排名的介绍，但是这些排名并不被德国业内所认可。但是德国音乐学院考试难度确实有大小之分，一些大城市参加考试的人多，自然竞争也就大，其次就是个别教授的名气了。但是即便是一些小的音乐学院，也可能有名气大的教授，所以那些有关德国音乐学院的排名本身也是不科学的。一般而言，从南到北，慕尼黑、斯图加特、科隆、莱比锡、汉诺威、汉堡、柏林等城市比较大，聚集的相对多的教育资源。接下来，就给大家着重推荐一些比较不错的音乐学院吧！Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover汉诺威音乐和戏剧学院汉诺威是一所位于德国下萨克森州首府汉诺威市的著名艺术类高校。它的历史可以追溯到1897年。从1962年到2010年被命名为汉诺威音乐与戏剧学院（汉诺威音乐和戏剧大学）。Universitt der Künste Berlin柏林艺术大学柏林艺术大学位于德国首都柏林，是一所世界顶尖的艺术大学，也是欧洲最大的艺术高等院校，其音乐学院与美术学院均在世界音乐学院与美术学院的排名中连续多年名列前茅。建校至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的“勃兰登堡-普鲁士艺术学院”（Brandenburgisch-Preuische Akademie der Künste）。大学的所有院系总共涵盖了70多种课程，覆盖整个艺术和相关科学领域。学校拥有授予博士学位和博士后资格的权利，艺术、音乐和戏剧老师也在此接受培训。学校每年举办约700场活动，也是柏林重要的文化组织者。Hochschule für Musik und Theater Hamburg汉堡音乐和戏剧学院汉堡音乐和戏剧学院成立于1950年，位于德国北部汉堡州首府汉堡市，是一所著名的公立高等音乐院校，同时也是是德国最大的音乐学院之一。汉堡音乐与戏剧学院教学囊括了音乐和戏剧的各个分支，同时还注重独立的音乐家的培养、音乐教师和青少年音乐的教育。学校每天为来自近50个国家的学生提供艺术发展的场所，多样性和国际性是学校核心形象的一部分。Hochschule für Musik und Tanz Kln科隆音乐与舞蹈学院科隆音乐与舞蹈学院成立于1845年，是欧洲最大、历史最悠久的音乐大学，同时是欧洲音乐院校联合会成员。位于德国北莱茵-威斯特法伦州的科隆市，是欧洲最大的音乐院校。1987至2009年的校名为“科隆音乐学院”（Hochschule für Musik Kln）。学校在古典、现代音乐及舞蹈和爵士乐方面都享有盛誉。学院设有6个院系，有来自世界各地的学生1500人左右，和各种练习室140多间，包括爵士音乐研究室、节奏研究室和欧洲最大的电子音乐室。Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig莱比锡音乐和戏剧学院始建于1843年，简称“莱比锡门德尔松音乐与戏剧学院”。位于德国东部萨克森州的莱比锡市，是一所著名的公立艺术高等院校。该校由德国作曲家门德尔松创设并以此命名，是德国最古老的音乐学院。本硕专业包括：作曲、钢琴、声乐、音乐理论、爵士、流行乐、教堂音乐、合唱与乐队指挥、管乐器、打击乐、竖琴、早期音乐、戏剧创作等；博士研究领域包括：音乐科学、音乐教育和戏剧创作。Hochschule für Musik und Theater München慕尼黑音乐和戏剧学院慕尼黑音乐和戏剧学院是一所德国顶尖、世界著名的音乐类艺术高校，是德国境内音乐和戏剧专业最古老，最传统的高校之一，培养出了许多知名音乐家、演奏家。该校最初起源于1830年在Dompfarrschule成立的中央歌唱学校。而如今的慕尼黑音乐与戏剧学院的正式创立，是在1846年，创办者是弗朗兹·豪瑟（Franz Hauser）。Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart 斯图加特国立音乐和表演艺术学院该校创建于1857年，位于德国巴登-符腾堡州的首府斯图加特市，是德国最古老的公立音乐高等院校之一，也是巴登-符腾堡州最大的音乐和表演艺术大学。学校每年都会举办约450场公开音乐会，其引人注目的主楼建筑位于巴登-符腾堡州首府斯图加特的市中心；学校在此设有三个音乐厅：500座的塔楼音乐厅，180座的室内乐厅和99座的乐队排练室。除此之外大学还设有一所单独的威廉海玛剧院，用于表演艺术（歌剧学校，戏剧，人物剧院，语言艺术和传播教育学），在此每年还举办大约100场音乐会和戏剧活动。看了这么多，你对德国是不是心生向往了呢？小编光是想想各式香肠和面包就已经心神飘忽了……想要了解更多关于德国的音乐留学信息，欢迎私信咨询我们！我们还有最新一轮的德国音乐学院考前准备项目正在启动中嗷！等待你的加入！

02:28歌手朱珠最近这些年，每逢岁末年初，市内各大剧院里总会上演新年音乐会。表演者动辄欧美各国的国宝级乐团，而在国泰大剧院，舞台却交给了一位重庆本土歌手，她“玩”的是国外乐团都不太了解的德国清唱剧，这也是德国清唱剧在重庆舞台上首次亮相，这更是演唱者朱珠的汇报演出，把求学德国三年里的所见所闻所感所悟用德国艺术音乐和清唱剧的形式表现出来。许愿 要去德国学习“美声的更多可能”一周前，“应许之地”朱珠德国艺术歌曲暨德国清唱剧音乐会在国泰艺术中心举行。上半场是德国艺术音乐主题，勃拉姆斯的传统民歌韵味把观众带到了异域的乡间，陌生却又画面感；舒曼的《月夜》舒缓而安静，听众仿佛置身那皎洁月光下的田野景色中……下半场，朱珠倾情演唱了巴赫的4首清唱剧选曲和门德尔松的1首清唱剧选曲，深情地抒发了对苦难的同情以及对和平、幸福生活的渴望。德国艺术歌曲和清唱剧到底是什么？这个问题，10年前的朱珠自己都搞不太清楚。许多年前，朱珠就已经是重庆市歌舞团的知名声乐歌手，翻开她的履历，在2000年时就是青歌赛重庆赛区的金奖得主，说她是重庆最会唱的女歌手之一，绝对不为过。前段时间，在重庆市声乐比赛美声组决赛上，著名女高音歌唱家郑咏对于朱珠不吝溢美之词， “拥有国际一流的好嗓子，可以走得很远。”那场比赛，朱珠也是第一。作为一名专攻美声的声乐演员，朱珠一度以为意大利歌剧就是美声的巅峰了。直到2007年9月，在四川音乐学院的德国艺术歌曲大师班上，朱珠第一次接触了德国艺术歌曲和清唱剧，让她理解了美声的更多可能。朱珠向记者介绍，德国艺术歌曲的词作，大多来自于歌德这样的大诗人，文学性、内心独白性和思想高度都令她感到着迷。如果说歌剧是宣泄，有更强的戏剧张力，能让观众听起来过瘾，那么德国艺术歌曲更注重“我”的感受以及对自然的敬畏，情感上从歌剧的“大我”进入到“小我”，而清唱剧则是“无我”，技巧上，则不允许演唱者有任何多余的修饰。这种特点在巴赫的作品上尤为突出，“就像一块木头，可以进行雕琢，歌剧可以雕琢得非常漂亮，而歌德的清唱剧本身就是一块美木，散发着芳香。”她清楚地记得，在大师班上她学习了一首舒曼的《春天的夜晚》，她花了4天时间，将这首歌“背”了下来，并在课上给德国的外教演唱，“老师没有说好坏，只是给我讲他们对于春天的感情。”德国有近半年的漫长冬季，草木干枯，天地仅有黑白两色，而到3月，春天的到来，那种无比的喜悦，如果用当时自己那种有点“暗”的唱法，自然是不合适的。在德国艺术歌曲背后，有这么多可以挖掘的东西，让当时的朱珠下了一个决心，“要去德国深造”。朱珠在去年重庆市声乐比赛上获得美声组第一名追梦 入选优才计划艰难起步去德国的愿望要怎么实现？朱珠不知道，过了7年，她抱着试一试的心态在一份表格上填写了这个愿望。2014年7月，他收到团里的一通电话，告知自己的愿望要实现了。其实那时候她都忘记自己在一个月前填了一张表，那是重庆市首届优才计划的申请表，作为国家二级演员，她可以申请在三年内完成自己的一个艺术目标，这一次，她被选中了，有经费帮她去德国圆梦。记者从市歌舞团声乐部了解到，以当时朱珠的水平，早已能胜任团内各种演出任务，团里支持她出国深造绝不仅仅是希望她提升技艺，更希望她能带回一些大家还不熟悉的理念和艺术形式。2015年初，朱珠来到四川外国语大学，先把语言抓一抓，没想到第一堂课下来就有点绝望了，“太难了，我英语都丢了16年了，而且艺术院校只要求过英语三级，底子本来就不算好，而德语在语法入门上比英语更加复杂。”第一堂课下课后，在回家的公交车上，快40岁的朱珠忍不住流泪，她不清楚，这个年龄才开始追梦是不是太晚了，但她也知道，如果这时候还不逼自己一把，可能今后更没有机会了。她这时还没意识到，年龄对自己是个很大的考验。学了半年语言后，开始递签准备去德国，本该一个月不到的时间里就能批下来的签证，她却因为年龄较大且未婚，迟迟未能通过。真到了德国时已经是第二年的春天了。按照优才计划的目标，她需要考取德国的音乐学院研究生或是以访问学者的身份深造，为了达到申请研究生的资格，她首先德语要过B1，在柏林再学了几个月语言后，朱珠的音乐追梦路正式启程。朱珠德国艺术歌曲暨德国清唱剧音乐会现场梦碎 高龄学生屡吃闭门羹追梦才开始，其实三年时间就已过半。朱珠不愿意再浪费时间，一口气报了三家大学，柏林艺术大学、德累斯顿大学和卡尔斯鲁厄大学，都是声乐类的顶尖学府，柏林艺大在音乐领域更是世界前五。在德国，声乐类的研究生考试非常严格，朱珠向记者回忆了当时的场景，“每名考生准备15支咏叹调，5首德国艺术歌曲及一整本清唱剧，考试时教授抽选其中一段，根本偷不得懒。”在得知考试内容时，朱珠脑中只有两个字，“完了”，在艺术歌曲中，需要准备3首无调性艺术歌曲，可她连这是什么东西都没听说过，而清唱剧，她也从没挑战过。朱珠当时聘请的声乐教练鼓励她试一试，为她挑选了本杰明·布里顿的《战争安魂曲》，这部清唱剧里，她能唱的有5段，一个星期准备时间，看上去还算充裕，可后来朱珠总结，这几乎是不可能的任务，“一周可以学唱3、4首歌剧或者德国艺术歌曲，但清唱剧只能学一段。”可她还是在一周时间里准备了这5个唱段，“什么都不干，一整天时间全用在唱谱上。”每每有想退缩的念头产生，她就反复问自己，来德国是为了什么？如果这一周挺不过去，之前一年半的准备就白费了，多年来的愿望，也就可能再也无法实现。到了面试那天，朱珠感觉自己发挥得很好，因为自己抽到的考题正是《春天的夜晚》，对于许多考生来说，这是个高难度曲目，但对于她来说，这是自己德国艺术歌曲的启蒙，熟悉得不能再熟悉。评委的态度也证明了他们对朱珠唱功的认可，其他考生唱一首，她唱了两首，而有这样待遇的考生不过4人。然而其他三位唱到两首的考生，都进入了复试，偏偏没有朱珠的名字。这也朱珠感到疑惑，在考场观摩的歌剧系老教授同样不解，他为朱珠打抱不平，向考官一番打听后，向朱珠转达了落选的原因，“第一个原因你听了可能很委屈，确实是年龄比较大，第二个我不知道是好消息还是坏消息，你的水平已经足够胜任歌手的工作了，不需要再在学校学习了。”第一个原因不是年龄歧视，第二个原因也不是托词。朱珠知道，在德国，如果进入了这些高校读研究生，身边有3、4名专业老师按着不同分工围着学生转，全力打造一个优秀的演唱者，而且还是全免费的，这样的机会非常难得，学校也想把它留给更多需要这个机会的年轻人。后来的故事，和报考柏林艺术大学如出一辙，无论是在罗斯托克或是吕贝克，她6次报考，每次都得到认可，但结果都不令她满意。跟旅德中国留学生合影，朱珠（前排左二）是明显的“高龄学生”续梦 掏空20万积蓄自学清唱剧受资助的经费在学完语言时就已经花光，要想待在德国，可又没能成为研究生。看样子，她要打道回府了。可朱珠不甘心，既然来了，倾尽积蓄也要让自己接触最好的音乐教育。刚到德国不久，她就联系到了柏林艺术大学的两位教授，每周都在他们那里上一次课，每堂课130欧元，没有经费支持，只能自费请声乐教练，两年下来，“自己所有的积蓄都拿了出来，还找亲戚借了钱。”粗略算下来，也有20来万。这还是在她勒紧裤腰带每天只吃两顿饭的情况下实现的，“除了上课，也去大学里聆听公开课，或者到图书馆里翻些文史资料，更容易理解歌曲里唱的东西，其他的大部分时间就是学谱。”非常简单的生活，除了学习还是学习，唯一的一点社交就是和其他中国留学生一起，每月去做一天社工志愿服务。当一个人铁了心学一件事情时，爆发的能量相当大——平均每周，她都要学3、4首新歌。这样的学习习惯也保留到了现在，王良军是重庆市歌舞团负责宣传的工作人员，他来团时间不长，但朱珠给他的印象很深刻，“始终保持着谦卑的态度，以及好学的心态。”而朱珠觉得这正是清唱剧交给她的，要保持谦卑。要离开德国时，来自意大利的声乐教练恩里科·法契尼就跟她开玩笑，自己在欧洲搞了几十年音乐，像朱珠这样每周学三四首新歌还真没见过，她回中国时已经称得上清唱剧方面的专家了。朱珠留德时自费跟从意大利的声乐教练学习法契尼的确，她在德国学了很多关于德国艺术音乐和清唱剧的东西，但朱珠也明白，自己并没有进入专业的音乐学府深造，因此去年回国后，她也一直在筹备这次音乐会，作为她这三年学习的一次汇报演出。“朱珠留德归来变化很大，作为女中音在以前音色的特质中音域有更大扩展，声音上更有透明度，高低音区转换更加自然，现在的音色深厚有力，纯净优美而富有变化。”说起朱珠的进步，重庆市歌舞团声乐部负责人、国家一级演员王煊看得真切，尤其是这种已经有较高艺术水平，还能不断进步实为不易。王煊也提到朱珠将两种艺术形式引入重庆的意义非凡，不仅提升了歌手自身的艺术修养，形成了特有的演唱艺术风格，更是让重庆舞台上的艺术形式得以丰富，因此音乐会也绝不仅是她的汇报演出，更是希望通过这次清唱剧的山城首秀能为重庆市民带来独特的艺术体验，未来还将展现更多的艺术表现形式。这一年来，除了团里的演出任务，一有时间，朱珠就一个人翻阅她从德国带回的大量音乐资料，清唱剧目前在国内还是非常小众，她希望能将这些德国原文的音乐史研究翻译成中文，进展很慢，让她也有点着急。着急的原因并不是她急于推广清唱剧这样的艺术形式，而是她想让有音乐梦想的年轻人意识到，有梦想就要着年轻去追，不要像她这样，错过了好年华。上游新闻·重庆晚报慢新闻记者 李卓然 受访者供图、视频

荷兰，本称尼德兰王国，地处欧洲西偏北部，与德国、比利时接壤。作为欧洲英语普及率最高的国家之一，对比英美国家，荷兰的留学费用低廉，同时各类院校提供约2100多门全英文授课课程，其一流的教学质量也享誉全球。这里除了有顶尖的理工、人文、医学、法学院以外，还有众多出色的音乐艺术类院校。在此篇，小夫为大家揭秘荷兰的那些鲜为人知的音乐院校。1、阿姆斯特丹音乐学院是阿姆斯特丹艺术大学的一个部分，于1884年成立，比著名的皇家音乐厅还早了4年。如今是荷兰最大且提供课程最多样化的音乐学院。学校拥有优秀的师资队伍，是荷兰为数不多本科提供英语本科教育的音乐学院。2013年统计已经约有1100位在读的音乐学生。CvA提供广泛的音乐课程，无论是学士还是硕士在个人职业生涯塑造上都有很大的空间。CvA充分利用阿姆斯特丹丰富的乐坛资源，带领学生走向音乐家最高水平。本科：早期音乐、木管乐器、黄铜、鲁特琴、钢琴、羽管键琴、管风琴、巴洛克风格小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、流行乐、萨克斯、鼓、单簧管、小号、长号、吉他、钢琴、低音提琴、低音吉他、打击乐器、声乐、作曲、音乐理论、音乐教育硕士：古典乐、早期音乐、木管乐器、黄铜、鲁特琴、钢琴、羽管键琴、管风琴、巴洛克风格小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、萨克斯、鼓、单簧管、小号、长号、吉他、钢琴、低音提琴、低音吉他、打击乐器、声乐、作曲、音乐理论、音乐教育、歌剧、影视配乐、指挥语言要求：雅思6，托福64学费：国际生：约6,280欧元／年2、ArtEZ艺术大学荷兰ArtEZ艺术大学成立于1949年，至今已有数十年的历史。荷兰ArtEZ艺术大学是一所公认的达到国际水准的高水平艺术大学。该大学培养的毕业生能胜任高层次的工作，涵盖艺术、设计、建筑、音乐与戏剧等领域。荷兰ArtEZ艺术大学的毕业生不仅能在艺术上不断创新，还能为社会质量的提高作出贡献。本科：爵士乐、流行乐、手风琴、低音吉他、大提琴、单簧管、作曲、电影配乐、低音提琴、鼓、长笛、吉他、拉丁打击乐、钢琴和电子琴、萨克斯、长号、小号、中提琴、小提琴、声乐硕士：流行乐、古典乐、爵士乐、传媒音乐、音乐治疗语言要求：雅思5.5，托福70学费：国际生：约7,500欧元／年3、方提斯大学方提斯大学（Fontys University）是荷兰最大的高等院校之一，是荷兰首屈一指的综合性国立高校，坐落于荷兰南部地区，其前身为著名的荷兰飞利浦学院，其校区遍布全荷兰，在校全日制学生达36000多人，是全荷兰规模最大的高等院校。方提斯大学不仅创始了结合理论于实际应用的教学方式，而且学科门类齐全，涵盖200个本科和硕士专业，已建立起高水平，高质量的高等教育体系。本科：爵士乐、古典乐、手风琴、作曲、指挥、吉他、竖琴、打击乐、号角、小号、长号、声乐、低音提琴、小提琴、中提琴、大提琴、长笛，双簧管，单簧管，低音管，萨克斯硕士：古典乐、手风琴、作曲、指挥、吉他、竖琴、打击乐、号角、小号、长号、声乐、低音提琴、小提琴、中提琴、大提琴、长笛，双簧管，单簧管，低音管，萨克斯、爵士乐、流行乐、音乐剧、声乐语言要求：雅思6.0，托福20学费：国际生：约7,211欧元／年4、乌得勒支艺术学院乌得勒支艺术学院是欧洲最大的高等艺术与文化学院之一。乌得勒支艺术学院下设艺术与经济系，艺术、媒体与技术系，音乐系，戏剧系，视觉艺术与设计系等五个系。学院开设的课程门类齐全教育质量满足国际标准能把有才能、有志向的学生培养成艺术家、老师、音乐人、设计师、艺术和媒体经理、作家和演员。在传授艺术和教导学生方面学院采用传统与创新相结合的教学方法。除了传统的练习艺术和学习技巧方法外实验、研究、艺术和技术的创新构成了教学大纲的基石。学院鼓励学生独立学习在讲师和导师的指导学生在画室和工作室开展工作。 学院开展各种活动丰富乌特勒支和周围地区的文化生活。学生有机会到国外学习一段时间。该校保证毕业生具有职业发展的必备素质。本科：古典乐、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、流行乐、长笛，双簧管，单簧管，萨克斯，小号、钢琴、竖琴、低音提琴、管风琴、声乐、合唱指挥、作曲、吉他，贝司、鼓、钟琴硕士：作曲、音乐制作、音乐技术及音响设计语言要求：雅思5.5-6.0，托福70-80学费：国际生：约5,190欧元／年5、南方应用科技大学位于荷兰林堡南部的三个大城市（海尔伦，斯塔德和马斯特里赫特），处于荷兰的最南端。在2008年荷兰最新《高等教育指南》的大学排行榜上，南方应用科学大学以平均分6.85的好成绩从13所较大的专业教育大学中脱颖而出，拔得头筹。本科：古典乐、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、巴松管、萨克斯、小号、长号、钢琴、竖琴、低音提琴、管风琴、声乐、合唱指挥、作曲、吉他、贝司、音乐教育、指挥、音乐理论硕士：古典乐、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、巴松管、萨克斯、小号、长号、钢琴、竖琴、低音提琴、管风琴、声乐、合唱指挥、作曲、吉他、贝司、音乐教育、指挥、音乐理论语言要求：雅思6.0，接受托福成绩学费：国际生：约7,564欧元／年6、鹿特丹音乐学院鹿特丹音乐学院是荷兰知名的音乐学院，是人才与国际专业领域的纽带，一直将不同的文化和艺术风格传递给新一代的表演艺术家。学院的使命建立在六种概念上：技术、自我管理、多样性、求知欲、可持续性和连接性，以国际标准为基础，学校课程结合了最古老和最新的专业艺术教育，并鼓励学生将他们学到的专业技术应用到项目、演出和音乐会中，因此培养了许多才华横溢的音乐家。本科：爵士乐、流行乐、世界音乐、古典音乐、音乐剧、音乐教育、舞蹈、舞蹈教育硕士：音乐学、音乐治疗、艺术教育、舞蹈治疗、舞蹈编排语言要求：雅思5.5-6.0学费：国际生：约4,780欧元／年7、海牙皇家音乐学院位于荷兰海牙，是荷兰最古老的音乐学院。海牙皇家音乐学院由威廉王成立于1826年。海牙皇家音乐学院一直代表着最高的质量，国际知名的音乐家被聘为教师，并在传统和工艺相互交织与实验音乐学院学习和创新。海牙皇家音乐学院的主要目的是使青年人才具有最高的艺术性，为了能够在一个高要求和不断变化的专业环境进行技术技能和灵活性。 海牙皇家音乐学院以独特的教育、研究和戏场实践三位一体的方式来培训学员。海牙皇家音乐学院由音乐学院与舞蹈学院组成。本科：古典乐、手风琴、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、巴松管、萨克斯、小号、早期音乐、巴洛克长号、电颤琴、钢琴、低音提琴、管风琴、声乐、合唱指挥、作曲、吉他、贝司、音乐教育、指挥、音乐理论硕士：古典乐、手风琴、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、巴松管、萨克斯、小号、早期音乐、巴洛克长号、电颤琴、钢琴、低音提琴、管风琴、声乐、合唱指挥、作曲、吉他、贝司、音乐教育、指挥、音乐理论语言要求：雅思6.0，托福83学费：国际生：约5,000欧元／年8、克劳斯亲王音乐学院格罗宁根汉斯应用科学大学（Hanzehogschool, Hogeschool van Groningen）始建于1798年，是荷兰历史最悠久的应用科学大学，也是北部最大的应用科学大学。汉斯应用科学大学师资一流，设备完善，拥有极好的国际声誉。 汉斯应用科学大学在荷兰和德国的企业界和教育界建立了广泛的合作网络，并与全球80多所优秀的高等院校建立了长期的伙伴关系。克劳斯亲王音乐学院是汉斯应用科学大学的一部分，志在培养出类拔萃的音乐家。本科：音乐教育、古典乐、爵士乐、指挥、作曲、音乐及录音制作、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、萨克斯、小号、长号、钢琴、低音提琴、管风琴、声乐、吉他、贝司硕士：音乐教育、古典乐、爵士乐、指挥、作曲、音乐及录音制作、小提琴、中提琴、大提琴、爵士乐、长笛、双簧管、单簧管、萨克斯、小号、长号、钢琴、低音提琴、管风琴、声乐、吉他、贝司语言要求：雅思6.0-6.5学费：国际生：约7,700欧元／年

对于热爱音乐并且想为教育行业做些贡献的同学而言，音乐教育专业（Music Ecation）可谓是最合适不过的选择。由于国内大多数院校都开设了音教专业，由此也出现了诸如“国内外的音乐教育专业没有差别”的论调，但为什么依旧有很多同学在国内读完本科之后选择出国读研甚至读博呢，原因很简单：大家都是要“恰饭”的嘛…在以前音乐生就业没有现在这么严峻的时候，大部分音乐学院毕业生都能找到很好的职业归属。但如今音乐生面临着更多同行竞争的困境，市场对学历的要求越来越高。现在很多音乐学院招收音教老师时，基本要求都是海外音乐学院的硕士，综合类大学甚至会要求博士。国内学校招聘老师时是很看重是毕业院校的，比如：一个德国汉诺威音乐学院毕业的钢琴老师和一个普通大学的钢琴老师相比，你认为学校会怎么选择呢？大家都知道汉诺威是出钢琴大师的地方，当然是好的毕业学校会更有优势。出国能让你真正的认识这个世界，并且接触到世界上非常好的音乐氛围，那种氛围是你在国内音乐学院感受不到的。各种合作、排练、交流、音乐会；各种新写的曲子尝试、大乐队、小团体……如果想领教这样顶尖的音乐氛围，你就要好好考虑一下留学这个选项了。在音乐教育方面，美国拥有着世界级的师资力量，美国教育部对音乐教育上的重视程度、教育师资、配套设施、教育环境及教育支出等各方面，均为世界翘楚。美国音乐教育专业简介美国的音乐教育专业并不像音乐表演开设的那么普遍，很多学校没有这个专业，但是在排名前列的学校中还是有很多可供选择的。大多数的音乐教育硕士都会有两个不同的方向，为不同需求的人提供相应的学习机会。一种是旨在帮助学生考取教师资格证，针对希望通过硕士阶段学习将来拿到当地的教师资格证的人，申请时不需要持有教师资格证；另一种则具有professional的意味，针对已有教师资格证的人，提供职业化教育和培训，申请时需要持有教师资格证。而有些学校在不同的培训方式下面甚至还细分成偏【教育】和偏【音乐演奏】的两种不同的方向。因此，在选校的时候一定要仔细查看专业的情况和申请要求，结合自己的背景选择合适的学校和项目。　| 课程设置该专业的最终目标是培养合格的、优秀的教师，而教授的媒介和对象又与音乐表演息息相关，所以在课程设置上也兼容了音乐技巧和教育理论两个方面的内容，不同的学校侧重点也有所不同。| 音乐类主要课程Instrumental TechniquesMusic in the Elementary ClassroomConcting WorkshopArrangingInstrumental Methods and MaterialsChoral Methods and Materials　| 教育类主要课程Foundations of EcationMusic Technology and the Music EcatorClassroom Strategies and ApproachesChild Growth and DevelopmentWorld Music Performance and PedagogySeminar in Music History and Literature美国音乐教育专业硕士就业前景音乐教育专业的学生在职业发展方向上也有很多不同的选择。就教学领域而言，有些会从事常规的教学，比如音乐表演课、音乐理论课、音乐史等，还有些会从事特别领域的教学。下图为伯克利音乐学院给出的音乐教育专业就业方向，可供参考~美国音乐教育专业硕士申请条件及建议音乐教育专业硕士申请要求比较复杂，既不像纯音乐表演专业，也不像传统的教育学专业，它结合了这两方面的要求，各个学校的具体申请要求也有所差别。1.GRE普遍要求2.8+或3.0+。综合性大学要求提供GRE的比较多，但也有些综合性大学不要GRE，如Johns Hopkins University。专门的艺术类院校则大多不要求GRE，如Boston Conservatory。2.TOEFL基本上直录要求79-80分，排名好的综合性大学一般要求90-100分，如 University of Southern California，University of Wisconsin-Madison。3.作品/Audition一般来说，专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向都是需要提交作品或者参加audition的，对作品的曲目要求就视学校而定了。4.Writing Sample/Essays通常，综合性大学和偏重于理论方向的专业，是要求提供writing sample的。而专门的艺术类院校和综合性大学中开设的偏重于演奏的方向则不需要。所以，可以理解为，audition与writing sample只需要提供其一，而不会同时要求。5.工作经验大致可以分为两类学校/专业的类型，一类是没有工作经验要求，或者对工作经验的要求比较有弹性的学校，选择这类学校/专业的类型，通常用相关的实习经历来申请即可。另一类学校/专业的方向则对工作经验有着严格的要求，通常要求1-2年的工作经验。6.教师资格证根据选择的不同的方向，一种是要求持有教师资格证的，一种则不要求，详见上面的专业介绍。美国音乐教育硕士重点院校分析伯克利音乐学院伯克利音乐学院开设了本科及研究生学位。伯克利音乐学院研究生2年制，该校音乐教育硕士提供当代教学方法和实践的高级指导。学生将探索创新的方法、教学策略、技术和研究。他们将与其他富有献身精神和经验的教育者一起，获得与城市教育相关的知识和技能，教授有特殊需求的学生，并吸引美国学校日益多样化的学生群体。纽约大学纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名，科系的学术训练严谨，师资阵容强大，400多名的教师与行政人员，时时刻刻为系上超过1600名的学生提供最好的师资和教学课程。上至博士，下至本科，他们所感受到的是院系上眼界开阔又充满创意的氛围，所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法，引领着他们追求更高深的艺术目标。约翰·霍普金斯大学约翰·霍普金斯大学（The Johns Hopkins University），成立于1876年，是一所世界顶级的著名私立大学，美国第一所研究型大学，也是北美顶尖大学学术联盟美国大学协会（AAU）的14所创始校之一。约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院学位设置：Bachelor of Music 音乐本科学位；Double-Degree Program 双学位；Bachelor of Arts 艺术本科学位（只允许申请双学位）；Bachelor of Science 科学本科学位（只允许申请双学位）。罗彻斯特大学罗切斯特大学（University of Rochester），建立于1850年，是一所美国著名的私立研究型大学，“新常春藤”联盟之一，北美大学协会（AAU）成员、世界大学联盟成员 。该校的7位学者是美国国家科学院院士，18位学者是美国文理研究院院士。该院能提供包括作曲、乐理以及表演艺术在内的各种音乐领域的教学。该校区有学生住宿区、教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还拥有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆，该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。Tips：音乐教育专业的必备能力a. 较强的英语能力 （听说读写都很重要）b. 开放性、思辨性思维：美国课堂有大量讨论环节，针对一个问题通常没有标准答案，需要你积极的思考和讨论。在面试过程中老师也会问一些开放性的问题，比如你的教学理念是什么？你觉得音乐教育的意义是什么？这些问题非常的主观性，没有对与错，但是需要你有逻辑的阐述你的观点，因此对于思维能力要求也比较高。c. 音乐能力：虽然对于音乐教育来说演奏能力要求不是特别高，但也是需要申请者提供演奏、演唱视频的。因此，你需要有一定的音乐基础。对于从来没有任何音乐相关训练的学生来说，音乐教育可能不是特别适合。Realize your vision for teaching and mentoring the next generation of musicians.实现你教育和指导下一代音乐家的愿景。END.