出国考研摄影专业

出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国，坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度，英国拥有更浓郁的艺术氛围，它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍，希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期：1月11日作品集递交截止日期：第一批：10月31日;第二批：1月31日;第三批：3月31日。院校title：成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学制两年。院校排名：连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业：皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程， 优势专业：工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势：学院课程讲授者均为国际知名艺术家，设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境，聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外，分别来自大约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期：1月15日院校title：伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，成立于1986年，是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名：QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名，伦敦艺术大学来到第二位。优势专业：服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势：UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展，七所院校分别是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求，学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期：1月15日院校title：中央圣马丁成立于1989年，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，实质上是最完整的艺术学院。优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势：学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源，为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期：1月15日院校title：成立于1967年，最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名：伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名，仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势：伦时提供很多在英国独一无二的课程，学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍，所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士，拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期：6月30日院校title：成立于1845年，是全球最为古老的十所大学之一，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校，全球百强大学，英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学，格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名：在最具权威性的QS世界大学排名中，格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业：工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势：学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，因此有15%以上的学生是国际学生，混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止，格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者，2位英国首相，4位高等院校的创建者，以及各个领域的领导精英，学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期：1月15日院校title：爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院，学院隶属于爱丁堡大学。优势专业：建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势：爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室，以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期：1月15日院校title：谢菲尔德大学历史悠久，其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球，是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校，学院是英国著名的六所红砖大学之一，英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，欧洲大学工会(EUA)成员，联邦大学公会(ACU)成员，以及世界大学联盟成员。院校排名：2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。

不同的国家拥有不同的艺术特点，越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国，还是时尚产业发展广泛的英国，还是欧洲老牌艺术强国意大利，又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本，无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢?　美国：优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国，可以说是非常开放自由的，这里有商业化的艺术设计院校，也有非常概念化，纯艺化的院校。在美国的综合性大学内，艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业：建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国：艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，艺术专业的细分度非常高。与美国相比，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显，比如，与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业：时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利：欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学，公立院校大多可参加图兰朵计划，中国学生去意大利艺术留学，如果是有艺术设计的相关专业背景，那么申请意大利的公立院校可免除学费，并且可以免除对意大利语的要求。优势专业：服装设计、建筑设计、工业设计　日本：动漫经典风靡全球目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本，学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神，教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明，这也体现了日式哲学与美学。优势专业：平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国：韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎，韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达，几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养，不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才，更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业：演出影像学、设计、传媒

摄影是一门年轻的学科，深受艺术生的青睐。在澳大利亚，有很多大学都开设了摄影专业，并且深受大家青睐。下面就是小编为大家推荐的澳大利亚摄影专业相关院校，大家一起来了解一下这几所院校吧！澳大利亚摄影专业院校推荐1、悉尼大学专业：Master of Studio Arts(Photography)工作室艺术硕士(摄影)悉尼大学的工作室艺术硕士(摄影媒体)专业集中关注于视觉艺术实践的全系列，从而组成当代摄影媒体。通过该专业的学习，学生将会获得相关专业领域方面的创造性技能，并特别强调当代视觉艺术实践。摄影媒体专业通过项目设计包含了概念性和实践性调查，从而培养个性化解释和审美发展，促进技术技能的获得，提高学生的参与研究的程度。申请条件：1）学术方面：如果学生在国内是211大学，要求平均成绩必须是75分以上，如果是非211大学平时的成绩必须是75~80分以上。2）语言要求：雅思必须是6.5分以上，4项各单项不能低于6.0分，托福成绩必须是90分以上，要求单项不能低于22分，而且写作不能低于23分。2、皇家墨尔本理工大学专业：Bachelor of Arts (Photography)摄影学文科学士皇家墨尔本理工大学的摄影学文科学士专业在1887年成立，作为一门一直运行的古老专业来讲，已经获得世界领域的一致好评，甚至有可能是世界上最好的。该专业为学生提供了当代的商务技能的学习及培训，学生可以学习到澳大利亚最好的一些商务摄影师和有名的学术课程。摄影硕士旨在满足专业摄影师，艺术家和创意产业专业人士的需求，以提升他们的概念和创意技能，并激发他们更多的进行摄影作品创作和实践。申请条件：1）学术要求：要求申请的学生必须是高中毕业并且已经获得了高中毕业证，同时还需要提供自己的个人陈述。2）语言要求：要求申请该院校的摄影专业学生雅思成绩必须是6.5分以上，各单项不能低于6.0分，新托福成绩92分以上，而且各单项不能低于20分。3、悉尼科技大学专业：摄影与场景媒体设计学士悉尼科技大学的摄影与场景媒体设计学士课程是三年制。学校与摄影艺术界一直都有十分紧密的联系。学生可以使用最先进的设施，包括暗室、专业色彩管理的计算机实验室和设备齐全的摄影工作室。设备不断升级，以确保学生只使用最好和最新的设备。申请条件：1）学术要求：学生必须是高中毕业，也可以提供自己的高考成绩进行申请。2）语言要求：雅思成绩必须是6.5分以上，而且各单项不能低于6分。上述就是小编为大家带来澳大利亚摄影专业院校，感兴趣的同学可以来了解一下。

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

随着目前赴日学子日益增多相信有考学念头的的同学们一定希望对自己所学的专业深入了解以及希望掌握可以匹配的日本院校本系列第三期为各位同学们带来你想学的专业到底是什么？— 传媒学篇【专业方向简述】「广告学」如何创造信息，如何从媒体上传递这些信息以说服人们接受，改变态度并购买目标产品。学习内容将涵盖客户分析，市场，传媒，广告史，规章，社会经济影响等各方面。「新闻学」新闻专业的学生最开始会学习人文和科学的概括性入门知识，然后学习如何寻找信息，如何通过写作，演说及其它包括类似数字视频的多媒体工具等表达方式交流他们的发现。同时，也要练习与报纸，无线电台，电视台，广告或公关机构，网络媒体等机构合作所需要的技巧。「公共关系与组织传播」学习如何管理一个组织（例如公司，体育团队或者非营利组织等）的公众形象和传播。你将学习如何创造合适的信息，如何利用从电视到推特等各种传媒体来传递信息。【专业适合度】「广告学」如果你喜欢写作，艺术和设计，对于各个领域有着广泛的好奇心，紧跟时代潮流，那你可能会喜欢本专业。如果你擅长倾听，富于创造力，注重细节，具有批判性阅读或思维能力，工作效率高，定量分析能力强，注重团队合作，语言和写作能力强，那你很适合学习本专业。「新闻学」如果你喜欢阅读写作，写博客，关注或喜欢时事新闻，历史，政治，摄影，体育，电影，网络交流，调研，探险，作报告，那么你可能会喜欢本专业。如果你擅长关注细节，创造力，或具有好奇心，主动性，坚持不懈的精神，口头沟通技巧，写作技巧，那么可以考虑本专业。「公共关系与组织传播」如果你喜欢在公共场合演讲，喜欢组织聚会，俱乐部活动，募集资金，参与团队体育活动，擅长使用社交软件，那你可以考虑本专业。如果你富于创造力，组织能力，说服能力，研究能力和团队精神，有良好的口头表达能力，写作能力和交际能力，那么你很适合学习本专业。【专业课程】「广告学」广告设计基础，广告原理，社会和经济方面的广告，文案撰写，媒体规划，广告宣传，新媒体和电子商务策略，市场研究，客户管理和规划，市场原理，创意策略，广告营销，交互设计，客户行为和趋势等。「新闻学」新闻报道方式和手法，广播新闻，数字媒体写作，多媒体及网络新闻学，新闻报道写作编辑，摄影新闻报道，文案编辑，专题写作，媒体法律和职业道德，政治报道，商业及金融写作，社评写作，调查性报道等。「公共关系与组织传播」公共关系基础，大众传媒写作，报告，媒体策略，广告原理，公共关系研究，媒体法规，媒体宣传，视觉传达和图像设计，数字媒体产品，国际公共关系，危机管理，公共管理案例分析等。【专业内容】「广告学」广告学通常设置在新闻和大众传媒学习内。除了专业课程，学生还将学习4-5门广告学课程，若干新闻写作课程和大众媒体法律与道德课程，外加很多的文科课程。广告学是理论和时间紧密结合的专业。在很多课程里面，学生都需要做个人陈述和演讲，这也是广告行业内的重要技能。还有就是学生团队合作能力和写作能力。如果你在艺术上很有天分，那么商业艺术设计和平面设计专业应该更适合你。一些媒体策划和研究课程要求学生能够做定量分析，因此学生要有一定的数学能力。企业非常看中广告学专业学生的实习和工作经验。学生的实习单位包括广告公司，报社，广播机构等。广告学所学知识的广泛性，以及在沟通能力，批判性思维能力方面的训练也为学生将来在其它行业的发展做了很好的准备。「新闻学」本专业非常注重写作技巧，你会被要求在很多背景下为五花八门的媒体写来写去。总体上，课程作业会强调报道及技术技能基础和专业实践及价值观。作业能够发展你使用语言，计算机，软件，记录设备来表达自我的能力。也会上一些媒体法律和职业道德的课程。不过想要在本专业取得成功，光靠上课是不行的。你必须亲身与老师们交流，寻找导师，认识专业人士，通过作业或学校媒体和实习获得实践经历。「公共关系与组织传播」该专业主要学习三个方面的课程。1，写作，视频生成，平面设计。2，社会科学，人文科学，自然科学，外语，商学，艺术学等。3，公众舆论，研究方法，战略规划，伦理学，你将学会如何获得和评估公众反馈，并把这些新兴反应到企业商业战略上去。公共关系专业主要设置在新闻和大众传播中，也有一些设置在管理系下面，成为组织传播学。有的课程为公共关系管理专业课程，主要围绕如何计划，发展，实施公关活动。鼓励学生辅修或者选修商学。【职业方向和就业前景】「广告学」广告文案撰稿人，创业或平面设计师，媒体策划，广告营销，客户企划各大公司都寻求在经济复苏期间增加自己的市场份额，而广告的作用至关重要，因此本专业的就业前景被人们一致看好。在向目标客户宣传时，印刷广告逐渐衰落，被新兴的方式（类似电子商务，数字媒体，移动设备或者社交传媒）所替代，如果了解不同传媒的演变发展，并能将这些知识实际应用，将会对你的工作十分有利。「新闻学」纸媒或网络媒体新闻记者，编辑，摄影师，社交媒体专员，博客作者，公共关系专员，杂志或网络编辑，自由作家，摄影新闻记者，新闻机构，网页设计师等。新闻学专业能为你打下基础，可以从事多种要求良好写作及分析技巧的职业。由于广告业的衰退，需要报纸，杂志及其它印刷媒体都对其新闻部进行了裁员，取而代之的新型媒体要求记者具有传统媒体和新媒体的双套技能。虽然竞争激烈，但拥有多样技能的毕业生正在进入一个机会多多的行业。对新闻学毕业生的新近调查显示，起薪最高的新闻界工作是互联网机构的相关工作。「公共关系与组织传播」公关专员，媒体关系专员，公关经理人，活动策划人员，公共舆论研究员，公关机构代表，非盈利或教育组织，演讲稿撰写人等预计在未来十年内，公共领域的就业增长会比其他领域要快很多。社交媒体的飞速发展需要更多的专业人才通过社交平台来维护他们的核心公共关系。各大公司对于全球市场的开发也使得市场对于国际公关人才的需求不断增加。【推荐院校】①早稻田大学②上智大学③庆应义塾大学④北海道大学⑤筑波大学⑥立教大学⑦东京大学⑧明治大学⑨关西大学⑩同志社大学 群马大学本期介绍到此，小伙伴们有问题可以留言或私信给纽扣酱哦！

请美国艺术大学研究生，作品集是最重要可以突出能力的具体体现，一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校，更可以弥补自己其他方面的不足，那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗？下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码，在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种，一种是视觉类的作品集，二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学，选择绘画、摄影、设计等专业，建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版，可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等， 申请国外艺术类院校时，艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品，申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键，更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的，一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定，它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话，展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重，但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目，太多会令人看了都记不了，太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟，人工 / 电脑渲染，结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些，但建议一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学，作品集要注意哪些方面？1 、理念鲜明：作品集中的每个项目都反映创作理念，在制作作品集的时候，创作理念一定要鲜明 ； 2 、能力全面：作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式，反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整：作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示，国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景：所有专业都有一定的研究方向，参考专业描述及导师的研究方向，使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配：申请文书等需要反映学生艺术经历和思想，其内容需要和作品相对应。因此，作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当：一般作品集至少要有三个以上的项目，但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注，过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。

作为传媒教育的发源地，“Communication”专业常常在中国被翻译成“传媒”, 但其实它涵盖的内容很广，尤其侧重传媒理论与研究，所以，更妥帖的翻译应该是“传播学”或是“传媒学”。近年来国内兴盛的新媒体环境也见证了无数新兴媒体公司, 从传统媒体的编辑、市场、运营工作，到微博、微信公众平台、社交网络公号的运营，都需要既熟悉中国文化和市场，又有广阔视野、会深度独立思考、拥有国际化运营经验的媒体人。《启德教育2019美国留学报告》指出，美国传媒专业方向划分很细，涉及到传播学、新闻学、广告学、公共关系学、电影等专业。从就业角度分析，传媒专业有五个相关就业方向：1、营销广告类传媒：既可以在政府部门也可以在私人企业从事工作，其从事的工作内容包括消费者营销、销售、品牌经营、广告设计、广告执行、营销咨询等。2、新闻类传媒：可以进入各大中小型报纸和新闻出版社工作，也可以从事广播、电视媒体的新闻工作。此外，还可以在广告、公关、出版等领域工作。3、创作表演类：学习专业的创造才能和技能，未来的职业包括创造性导演、艺术导演、导演、脚本写作、摄影、编辑等。4、媒体发布类：学习专业的创造才能和技能，未来的职业包括摄影、编辑、数码编辑、音效处理、互动游戏设计、光盘媒体制作、网络设计等。5、大众传媒类：可以成为一个专业的公关人员，在企业、政府、社区、教育机构、酒店、医疗福利机构、文化交流组织等行业找到理想的工作。6、电影学类：艺术类和综合类大学都有开设，包括电影制作，导演、摄影、音频视频、编剧等专业方向。未来职业包括影视制作人、导演、制片、后期剪辑等。申请传媒专业的学生一般有传媒相关的背景，如新闻学、传播学、广告、广播电视编导等，但总体上是没有这样的硬性规定，有些学校反而也倾向于非传媒类专业的学生，因为这样可以增加学校项目的多样性，因此像英语、社会工作、哲学等专业也可以申请传播学专业，只是在选择学校时需要注意是否有前提课程要求。不管本科是什么专业，申请本专业时都需要表现出学生从事传媒行业的潜力，因此，需要参加一定的实习。申请传媒专业，TOEFL 或IELTS必须要考，建议能考到100分或7以上，因为传媒类专业对学生的语言要求很高。绝大多数学校需要GRE 成绩， 综排前200 中仅有10 所左右不需要提交GRE，此外，该专业对学生的GRE作文分数非常看重，所以建议GRE 能考到310+3.0 以上。部分学校需要提交Writing Sample，如乔治城大学、普渡大学等。部分学校有可能需要面试，如西北大学，但一般面试的难度不大，就是一个沟通的过程。美国研究生传媒学院排名1 哥伦比亚大学新闻学院 Columbia University2 宾夕法尼亚大学安南伯格传播学院 University__ of Pennsylvania3 马里兰大学帕克分校 University of Maryland--College Park4 北卡罗来纳大学教堂山分校新闻与传播学院 University of North Carolina--Chapel Hill5 佛罗里达大学新闻与传播学院 University of Florida6 威斯康星大学麦迪逊分校 University of Wisconsin--Madison7 密歇根州立大学传播艺术与科学学院 Michigan State University8 密苏里大学新闻学院 University of Missouri9 德州大学奥斯汀分校传播学院 University of Texas--Austin10 南加州大学安那伯格传播与新闻学院 University of Southern California（数据来源：2018U.S. News 美国大学专业排名）

美术大学院合格分享讲座来啦！！本期讲座，东学君邀请到了今年同时合格日本大学艺术部和京都造型大学摄影专业的王同学，来以讲座的形式为大家分享她的合格备考经验！美术合格分享讲座系列之大看点：分享前辈会在讲座中展示和介绍自己的合格作品！由讲座主持人——武藏野美术大学伊雯老师同时进行采访提问和说明。本期讲座摄影专业的王同学就将为大家展示她的合格摄影作品和分享研究计划书！美术大学院合格分享讲座——摄影专业时间4月19日（周日）19:00~20:15主持人武藏野美术大学伊雯老师主讲人合格日本大学艺术部/京都造型大学王同学讲座内容摄影专业考研合格作品分享研究计划书分享写真、摄影类热门院校考学信息介绍自由提问环节相关专业或感兴趣的同学不妨一听！网上查不到的大学内部考学信息&真实的合格作品和研究计划书展示都将在本次讲座首次与你互动分享！机会难得，赶快报名吧~

杨柳依依，拍出的是生机，炊烟袅袅，拍出的是生活，灵动舞姿，拍出的是生命，想成为摄影大师，你的手足够有力吗？你的眼睛足够锐利吗？当然这一切的前提是，你得先有一份拿得出手的作品集~一份出色的作品集，不仅仅在于作品本身的优秀，更在于，作品与要求是否契合，那你对作品集的了解够了吗？什么是作品集1.作品集指用于申请国外艺术院校时，针对性创作的作品集合，一般由4-5个Project组成，区别于一般素描、国内院校课堂作品、毕业设计，艺术留学作品集需要专业、有创意、国际化。2.对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是艺术留学的核心，国外院校大都要求学生提交作品集，作品集的质量是学生艺术综合实力的展现，是国外院校决定是否录取的重要依据，优秀作品集还为学生赢得高额 奖学金。作品集的四大特点针对性了解学校研究方向，英美法各国，甚至学校作品集要求不同唯一性独立完成展示自己，团队项目可以作为补充专业性展示对专业的认识，灵感、设计思想、展现方式、成品质量综合性全方位表现自己，按照学校要求，数量适当4-5个项目国家摄影大解析因为思想文化存在差异，导致各个国家及院校对摄影专业申请要求也是不同的，说到这里，yoyo君要提醒那些打算出国留学的童鞋们，一定要明确自己想去的国家，申请的专业，针对性的去了解。这样才能节省时间和精力。1、语言分数是必不可少的，美国院校对语言分数也没有统一的标准。但，美国是对语言要求最严的。2、90%的学校要求学生提供作品集，方式多样，比如：纸质、幻灯片、CD/DVD的形式。摄影作品偏商业性。3、记得给每幅作品加一个注释：时间、背景、目的、思想。来解说自己创作的灵感tips：尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法，最后一定要剖析本人的优缺陷，找出比拟合适本人的项目，同样是摄影，每个大学每个摄影专业都有本人的特性，在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。美国大学一般对于摄影专业作品集的要求是不少于20张，大部分学校都要求申请者提供CD或者是DVD的格式文件。申请者最好把自己的作品进行分类呈现，并做一些简单的注释文字。英国作为绘画主义、写实摄影、超现实主义摄影的发源地。选择英国学习摄影也成为众多学子的不二理由。1、语言分数要求：满足申请学院语言要求2、作品集偏概念性，通过Slideroom或CD-R提交。风格上要统一。3、作品集能够表达你的兴趣、能力等。每张作品需写上自己的名字。tips：英国的注重点在于图像和后期的处理，创意和摄影作品本身是一方面，后期的图像处理和电子艺界方面的掌握也占了很大一部分。掌握图像处理软件也是重中之重。英国的作品集不同于美国，本科作品集一般再35—50之间，而研究生的作品集大都是50+，当然数量不是主要的，质量才是最重要的。1、语言分数（一是语言很重要，二是代表沟通能力）2、一般由3~5个project组成，每个project要有一个主题3、作品集注重创造力、国际化，要突破固有的思维模式。4、如果希望到加拿大留学，那么一定要提前开始准备自己的作品集，尽量从加拿大艺术类院校的网站或加拿大艺术类网站上寻找灵感和体会加拿大艺术环境，如此创造出的作品集才能够更适合加拿大老师们的“口味”。摄影作品和作品集还是有一定的区别的，那怎样的作品才是出色的作品集呢？摆脱错误的摄影理论摄影是件有趣的事，也是件有技术含量的事，要想真正的提高你的摄影水平，做出出色的作品集，有一些错误的理论是你要摒弃的。傻瓜机大家都知道，就是摄影只和快门相关，你只需要按快门，其它的事情相机来做。时至今日，摄影设备虽然发展的很“高端”了，但傻瓜模式依然存在，当你是拿着单反，依然习惯用“傻瓜模式”，还期望能拍出不一样的“大片”吗?这种做法简直就是分分钟zuosi的节奏，就别指望考官能注意到你了。摄影看似随意，却也是需要对时间、环境有预测，优秀的摄影师在某一个时间、决定去某一个地方拍摄也绝对是有目的的。对于作品集来说，确定的主题是必备的，因此对场、景、人、物的选择都是需要考量的。并非好的风景就360度无死角，好作品或许就是差在1度之余。经常看到这样的风光作品，远景是日落的晚霞五彩斑斓十分漂亮，但前景有很多电线杆、横穿画面的电线……这就是没有做到及时的判断选择有利的机位，这样的照片基本上就没什么看点了“如果有一种镜头可以满足各种拍摄需求该多好”，有这种想法的人大多有不喜欢换镜头的习惯而且镜头的价格也是不菲，但这不能成为你不换镜头的理由，除非你不想在摄影路上走的更远虽然说拍摄过程中换镜头是一件很麻烦的事情，不仅浪费时间，还容易错过最佳拍摄机会但反之试想一下，你愿意拍一堆不好的照片，还是愿意静心思考用最佳状态拍几张好片？审阅你作品集的都是精英老师，所以，你换镜头的小细节，也许就能帮你捕获某位老师的“芳心”。热爱大光圈，永远使用大光圈是初学摄影的一种极坏的意识。单反摄影的目的不应该是，只是追求所谓的虚化效果，而更加锐利清晰的图像也是我们需要的摄影外出采风可以提高对光影的理解，但如果去一趟旅游景点回来，就认为自己拍摄的满满都是作品的话，可能为之尚早。或许真的可以拍出一些与众不同的作品，但大部分应该都和之前去过的摄友在同样的机位同样的角度拍摄的，好的风光可以拍出不错的作品，但想要与众不同就要学会走出前人的影子。作品集的前期准备是需要下很大功夫的，摄影的地点，特殊的人和物都要经过一定的考究。于景于物皆有情端正了摄影的态度，拍摄就变成了重中之重，往往作品反映的都是作者的感情，拍人表达感情当然会比较容易，但是一本作品集都是人，也就没什么新意了，所以把物拍出人的感情就需要好好推敲推敲了。美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说，我不理会照相机如何看事物，我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机，自信地说。在雨天拍出有情绪的花花草草，很简单也很实用。“雨是夏天的常客，当太阳从乌云中穿透下来，大自然的画面别具风情”。雨天，很多人都喜欢懒洋洋地窝在家中，西恩却是一个例外，每逢阴雨天，她总是端着相机往外跑。“下雨时，景物的光线、层次、透视深度、色调、气氛、情趣等都有它的独到之处，是晴天所拍不到的富有诗意的场景。雨水可清洗枝叶花朵上的尘土，增添一层光泽，花朵更艳丽，枝叶更碧绿有滋润感。”她讲道。为此，她还将雨中拍摄花草的要点整理出来分享：景物本身的反差最好要大一些；可用大光圈小景深，对焦在前景把背景拍虚化；拍雨中的花草，可装上偏振镜，消除反光，使色彩更鲜艳；雨中的花草格外艳丽，挂着水珠的花瓣更是灵气；“雨后不久是花卉摄影非常魔幻的时刻，此时用微距镜头拍摄带着雨珠的花朵，会有令人惊艳的效果。如果使用微距镜头拍摄，最好用上脚架，因为稍微的移动就会造成糊片。准备一份nice的sketchbook其实摄影和其它很多设计专业类似，都可以通过sketchbook去展示自己的拍摄过程，当你不知道怎么表现自己无与伦比的摄影天赋时，就准备一份sketchbook，不要以为他只是设计学生的宠儿，作为未来的摄影大咖，对你同样适用。这四页手绘本展示了一个作品的多个阶段。既有前期的创意展示说明，也有拍摄方法和相机运用的规划，同时作者也画了一个story board去展示拍摄的效果。在不同的作品下面注解，当然，不要忘了做好排版，美感是第一位的，毕竟，“爱美之心人皆有之”。