从统计来看,川美2020年总录取人数为482人。初试最高分436,最低分334,各分数段都有。而对比2019年九大美院报考人数,川美达到了12W+,为九大美院之最。也足可见川美报考的热门程度。加上川美位于重庆,西南地区综合交通枢纽,“一带一路”和长江经济带重要联结点,又有悠久的历史文化积淀及丰富的旅游资源,九大美院中,湿兄个人认为川美发展的潜力还是很大的。美院考研资讯分享:中国美术学院、中央美术学院、清华美术学院、广州美术学院、四川美术学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、湖北美术学院、西安美术学院中国美院、国美、中央美院、央美、清华美院、清美、广州美院、广美、四川美院、川美、天津美院、天美、鲁迅美院、鲁美、湖北美院、湖美、西安美院、西美全日制、非全日制、学术型硕士、专业型硕士美术学、美术、设计学、艺术设计、艺术理论、文物与博物馆、风景园林中国画、油画、版画、插画、漆画、实验艺术、装饰艺术、工艺美术、艺术学理论、雕塑、公共艺术、新媒体艺术、数字媒体艺术、动画设计、动画、环境艺术设计、环境设计、环艺、视觉传达设计、视传设计、视传、服装设计、服装、工业设计、产品设计、交互设计、美术教育、展示设计、摄影中国美术史、外国美术史、中国建筑史、外国建筑史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、世界现代设计史、外国现代设计史、艺术概论、美术概论、设计学概论、艺术设计概论
本文由今年考上川美信息与交互设计的小L学姐分享看到这个题目可能觉得有些吓人,但我当时经历的时候实在是煎熬,心情就像过山车,考试期间兜里随时要揣着速效救心丸,否则抵挡不住川美的突如其来的变革。说是“裸考”并不是我没有认真复习,而是遇到学校改革,备考的方向错了,最可悲的是,我是在一年一度的国家研究生考试的前一天半才知道考试改革了,这就很悲催了,所以在巨大变革面前,临危不乱,突出重围是考研人应有的心里素质。下面说一下我的经历,希望能够帮助更多的朋友。01/关于我我毕业于一所211综合大学,本科专业是产品设计,毕业后去了北京,在一线互联网公司工作,做的是和本科专业无关的工作。在工作第3年的时候,觉得自己像是温水煮青蛙,工作遇到了瓶颈,生活陷入了困局。我想要往专业垂直性方向发展,于是我开始一边工作一边考研。可想而知,这是需要很大的毅力,在地铁上背单词是标配,晚上回家要做英语阅读,周六周日遇到加班就惨了,不断的调整复习计划。到了后期我就辞职专心备考了。02/选择学校我考的是川美的信息与交互设计,因为和工作有关,而且这个专业发展前景很好,心里一直有个美院的遗憾和梦想,所以综合了很多自己的需求,在选学校的时候没有费太多时间。接下来就是收集资料,湿兄的平台对于当时的我来说就是一个信息发射站,大家也知道,考研信息不透明,很多信息都需要我们自己去收集,而三跨的考生就像是在城墙外面打转,很难了解到学校的内部信息,所以有这样的平台,真的可以帮我们省很多时间和精力。03/坚定目标既然选择了就不要后悔,坚定目标不要随意改动。决定考研之前,要问自己两个问题,吾日三省吾身:“为什么考研?”“为什么那么多人考最后考上的是我?”我自认从小就不是天赋异禀的孩子,也不是运气受上天眷顾的孩子,“笨鸟先飞,勤能补拙”一直是我想要追赶上别人的法宝。因为我知道同样的结果,聪明的孩子努力八分也许我要付出十二分的努力。所以在竞争激烈的当下,唯有比别人更努力更专注,才能上岸。04/初试改革这一段仅仅是我个人的遭遇,大家仅供参考。我是从7月份开始准备专业课的,专业课分为史论和手绘。先说最刺激的手绘吧,我前期问了学长学姐考的是手绘(平面构成),他们也给了我很多资料和画稿,所以就积极开始准备,每天坚持画1小时的小画来记录灵感和练手,就这样认真准备了6个月。9月份的招生简章我也看了,考试编码与往年相同,看似一切都与前几年一摸一样,我就照常准备。刺激的来了!12月22日考试,我在考研的前一天半也就是12月20日的中午,川美官网出了一个考试画具要求的列表,这个表中详细的说了每一类考生需要带的画具,别人的专业要求带的是画笔,颜料,马克笔之类的,而我的专业那一行赫然写着几个字“请做好上机准备”,对于准备了6个月手绘的我来说,犹如晴天霹雳。面对这样突入其来的改革,我当时脑子是懵的,觉得一直以来的复习,这半年来的刻苦努力都是一场空!相信在考研中一定有学校为了反押题反跨专业反培训会做出一些突发的改革措施。大家面对这种情况一定不要慌,要冷静,积极想办法应对。当时我坚信只要不是最后一刻,我是绝对不会放弃的!我还有一天半的时间,于是我就开始利用这一天半进行补救,当时我只知道是考上机,并不知道考什么方向,我就赶紧把PS,AI,AE(因为前几年复试有涉及视频演绎的内容,以防万一。)的基础操作重新复习一遍。我当时想的是,软件是最基础的,如果上战场连枪都不会用,就更别提什么过线了,川美的专业小分及格线是125分。23号考完史论还有半天的时间,我继续疯狂练习软件。就这样,24号我如期上了考场,尽管心里很紧张和沮丧,但是最重要的是不要放弃!拼尽全力或许还有一丝希望,如果直接放弃肯定是一丝希望都没有的。拿到考题,最重要的就是审题,审题是关键,很多评分标准都是在题目中,如果题目审错了连及格都很危险。川美的题目是很灵活开放的,今年考试题目是用视频和音频结合的方式对未来生活提出3个问题,其实没有固定的套路,最后要求的是输出视频。我环顾四周,周围有的同学用的是3D软件,我的应对方法是综合自己的手绘优势以及避开不擅长的3D软件,先用平面软件画插画,把对未来生活提出的问题用插画的形式表现出来,最后再用AE实现动态效果。当时很多人在考前都放弃了,努力了很久到最后一刻放弃了,这是最可惜的,经过这些事才真正明白什么是坚持就是胜利,原来坚持真的可以离胜利更近一步。只要不放弃,就有希望!05/政治/英语英语在于持之以恒,政治在于把握时间节点。英语我买了新东方的网课,全程都在跟着新东方的进程来,单词一定要一遍遍的过朱伟的《恋恋有词》,反复刷,一定要滚瓜烂熟,不要求全部会拼写。我考的是英语二,阅读理解每一篇我都会仔细研读,先翻译一遍,然后对照译文纠正,记住里面的生词和词组,研究问题的题干和答案,阅读理解我刷了3遍。作文,背10篇大作文和10篇小作文,我最后没有背完,因为太轻视作文了,觉得这20篇没有想象的那么难背,结果证明真的很难背,而且坚持背完的人真的很少,但是只要背完这20篇,作文真的就不用怕了。政治不用开始的太早,记住几个时间节点。我是9月份才开始的,刷《肖秀荣1000题》选择题,我刷了2遍。11月下旬开始背大题。最重要的是肖四肖八的大题一定要背!一定要背!一定要背!11月之前把选择题训练好,大题不拉分,真正拉分的是选择题。我政治考了72分,也是得益于选择题错的少。我是跟着网课学的,小伙伴们可以选择一个适合自己的老师,从一而终,中途不建议频繁更换老师,这样会打乱计划。06/关于史论史论要考四本书:《中国工艺美术史》《外国工艺美术史》《世界现代设计史》(王受之版)《艺术概论》,题型为选择题,名词解释,简答题和论述题。选择题和名词解释涵盖着四本书,题目以《世界现代设计史》居多,论述题比较开放,基本结合当下的热点问题。对于史论,10月之前我都在过知识点,尤其是将历年考过的题目着重标注,因为考过不代表不会再考,有可能重复出现。并且将有可能考名词解释和简答题的知识点梳理出来,10月之后开始背诵第一遍,一直背到考试前,这个背诵过程要持之以恒,死记硬背有时候并不是好的办法。9月之前我会去看王受之老师的讲解视频,可以更好理清世界现代设计史的脉络,而且视频更加生动,有助于记忆。史论背诵不要求一字不落,用自己的语言说出来即可。07/复试改革更刺激的又来啦!复试也改革了。其实考完初试的时候,我并不乐观,我当时也觉得自己完了,这次考研估计就失败告终了。中间等成绩的这段时间也没有做任何准备,因为我没想过自己会过线。等到初试查成绩,我竟然飘过初试线,并且小分也刚好达标(川美专硕专业课小分125,史论90),我简直不敢相信。我当时排名倒数第二,不在招生名额之内,当时很多人都劝我调剂,可是我想着既然考理想中的学校,大不了最后我考不上,既然考了就要坚持,不留遗憾。复试要考英语口语,面试和一门专业课。川美面试和口语占分很小,各占5%,专业课占80%。往年复试专业课考的是上机,今年复试改为手绘(快题设计)了,本来复试准备时间就很少,再加上得知信息很晚,这时候又要感谢之前的手绘积累以及我顽强不放弃的精神,机会是留给有准备的人。复试要求设计一个APP,并且会有详细的画图要求,考前我练习了很多快题,以及查阅很多关于交互相关的知识,复试考的是你对这个专业基本的理解,不会像初试一样考察的面积那么广,题目那么宽泛。最后我成功逆袭考进川美,有时候想想,这一路走来,跌跌撞撞的,人真的是需要一种倔强不服输的劲儿。英语口语:会抽签一篇文章,读完后老师用英文问你问题,你回答就好了。全程只有5分钟,比较轻松,老师一般不会问太难的问题。面试:是本专业老师来随意提问,也有可能根据你提交的作品集提问,因为我有些工作经验和实际项目,所以我当时很认真的做了作品集并且打印出来,如果你有加分的设计项目或者奖项,都可以加到作品集里,作品集是为了让老师更好的去了解你,好的作品集会给面试加分。当然之前也要准备一些和专业相关的知识储备,尤其是跨考的同学。08/一点感悟考上研究生是实力和运气的综合结果。虽然最后上考场的时候,专业课像裸考一样,但是这并不能抹杀我成长至今所有的努力和积累。我很庆幸自己一直以来都保持一定的好奇心,什么都想学,无论上学还是工作中我都会不断学习手绘,插画和软件,关注各种专业相关的信息,最后在考场上才能有底气去发挥。考研路上难免会遇到突发的状况,理智对待,及时作出应对措施,坚持不懈,永不放弃是我这次考研的最大收获。越努力越幸运!声明:文章原创,转载须征得作者许可,未经许可将追究法律责任!
开幕时间2019.11.26 10:30展览时间2019.11.26-2019.12.05展览地点四川美术学院虎溪公社艺术工作室1楼主办单位四川美术学院承办单位宣传部 创作科研处 研究生处 美术馆协办单位各教学单位参展研究生:陈勃企、程曦、邓坤、丁雪微、冯韬、何春怡、李树淡、梁帅、刘云希、龙彬、龙兴语、祁艳飞、汤惠倩、王不了、王然、吴雨桐、肖凌辰、熊加龙、徐有鹏、赵强、赵添喜熊加龙(优秀奖)《时代印迹》尺寸:86*36*86cm材料:玻璃钢2019年指导老师:申晓南赵强(优秀奖)《阖家》尺寸:56*60*100cm材料:石膏2019年指导老师:曾岳李树淡(优秀奖)《逢春》尺寸可变材料:木枝2019年指导老师:谢彬丁雪微、程曦、徐有鹏(优秀奖)《极地》尺寸可变材料:综合材料2019年指导老师:申晓南龙彬《物隐系》尺寸可变材料:木2018-2019年指导老师:谢彬汤惠倩《勒个憨皮系列》尺寸:55*33*92cm 48*50*50cm 30*20*55cm 55*11*46cm 40*40*30cm材料:玻璃钢、木2019年 指导老师:焦兴涛龙兴语《张彦龙、李玉萍、乔秀兰、张福林、张岩海、姚新萍、马生喜、张红、李艳琴、何彦英、殷生红、乔秀惠、任学信、马彦惠、张新香、丁国琴、马新艳、丁银忠、王登成、樊冲霞的花方》尺寸:240*90cm材料:KT板、现成品2019年指导老师:焦兴涛冯韬《固》尺寸:180*40*60cm材料:环氧树脂2019年指导老师:李占洋赵添喜《起始》尺寸:70cm材料:柏木2019年指导老师:龙宏肖凌辰《结庐在人境》尺寸:70*35*30cm材料:仿石2019年指导老师:唐勇何春怡、陈勃企《占领》尺寸 300*200cm材料:建筑围墙铁皮、建筑遗留物、电机、led流光灯带等综合材料2019年指导老师:唐勇王不了《警报》尺寸:90*70*70cm材料:pvc、灯具、控制器2019年指导老师:焦兴涛吴雨桐《晾》尺寸:170*200cm材料:不锈钢、玻璃钢2019年指导老师:焦兴涛 梁帅《归》尺寸:140*44*50cm材料:玻璃钢、木2019年指导老师:申晓南刘云希《日常错误》尺寸:40*30*45cm材料:光敏树脂、油漆2019年指导老师:焦兴涛 王然《被淹没的与被拯救的》尺寸可变材料:橙色冲锋船、鹅卵石、自然现象2019年指导老师:申晓南祁雁飞《变形计》尺寸:300*300*190cm材料:综合材料2019年指导老师:唐勇邓坤《再山海经—犬戎国之女》尺寸:25*22*115cm材料:木2019年指导老师:杨北辰
总录取人数:333人总录取人数:292人总录取人数:232人由于这3个美院录取名单没有注明具体的报考方向,所以没能根据细分方向进行统计。除了湖北美院招非全日制外,鲁美和天美目前还只招全日制。从统计数据来看,各个美院都是专硕招生人数较多。从报考难度而言,专硕整体要比学硕容易一点点。而通过初试分数对比也可以发现,这三个美院的打分,最高分数段比之前分享的广美、川美和西美要相对低一点。其中湖北美院里面最低分数有299,这个主要是大学生士兵计划的考生,他们的录取分数标准要比普通考生要低很多。所有数据都是根据各美院录取名单一个一个人工统计出的,如有错漏,请见谅并恳请指出!
四川美术学院第17届研究生作品年展于2020年 11 月10日在我校大学城校区虎溪公社开展,本届年展共入选作品312件。经院系初评、学校复评,最终遴选出62件作品获得优秀奖:美术学类33件;设计学、戏剧与影视学类29件。本期推送为美术学类。优秀作品欣赏(美术类)查丽君 《家山》200x180cm 纸本水墨 2020年郑翔懿 《锦城春和煦》200x160cm 纸本 2020年曾爽《青春》100x185cm纸本水墨 2020年叶冬《烟岚气象 》165x155cm 纸本水墨 2020年罗凯源《七月果香》190x150cm纸本设色2020年向潇林《新绿》155×180cm纸本水墨2020年冯泽伟《古诗二首》180X97cm纸本草书 2020年江利蕊《庄子 秋水》138x97cm纸本2020年王希《巴渝灵山》203x190cm 纸本水墨2020年陈品 《今夜偏知春气暖》直径68cm 绢本设色 2020年孙琳钰《疏野》180x48cm 纸本水墨 2020年邹丹《I can hear you》100x80cm x 4布面油画2019年李国永《沿途的风景2》 110x70cm 布面油画 2020年田宇涵 《封锁烛火》140x200cm 布面丙烯 2020年胡丽君《癫狂的玩偶2》 尺寸不一 纸本油画 2020年洪文学《光系列3》150×160cm木板油画 2020年刘琰《角落》100x120cm 布面油画 2020年张丝雨 《还能有什么呢?No.2》130x100cm布面丙烯 2020年王钦《残缺》尺寸不一 纸本综合 2019年宋文明 《清晨》 120x120cm布面丙烯 2020年艾静娴《交换03》150X150cm布面综合2020年刘诗琪《接触》尺寸不一 布面油画2020年田智旭《Formatting》 130x160cm x 2 布面综合 2020年廖丹 《无题》尺寸不一 纸本铅笔 2020年李关帅 《新手村奇遇》 尺寸不一 纸面综合 2020年曹根《Flame》 76x56.5cm x2 纸本综合 2020年候逸杰《好望角发现了》尺寸不一 石版 2020年王然《未分类》尺寸可变 装置 2020年邓坤《速写雕刻:大学城即景No.1/No.2》尺寸可变 木雕2020年王晗初《乐园》20x7x5cm 树脂着色 2020年肖锦文《肖像研究—皱眉的男人像》 60x60x25cm 树脂着色 2020年吕杰 《“-Die Zeit”》 113×170cm 水彩 2020年刘佳郡《卡普兰的临时会话》 尺寸可变 三频互动影像 2020年
一年一度的川美毕业季(开放的六月)已经在今天各院系研究生作品展开幕式上拉开帷幕,那些已经毕业了远离母校不能亲临的小伙伴们,小编给你们送波福利,收不收就看你们自己了。话不多说,直接看展 ↓油画系雕塑系国画系版画系新媒体艺术系设计艺术学院手工艺术学院影视动画学院建筑艺术学院美术教育系美术学系本文只截取部分作品更多作品请持续关注BT影创联盟,或到现场观看【彩 蛋】这个夏天在重庆大学城,还有更多的毕业展等待我们去发现,去亲临,去感受,去纪录,去交流。欢迎各位来大学城观展我们会持续推送重庆大学城各高校的毕业作品展敬请期待图片文字来源于BT影创联盟,请勿盗版更多精彩分享,关注BT影创联盟
编者按:悲悯情怀是艺术创作的精神姿态,这种情怀常常体现在秉持人道主义立场,通过悲剧形象的刻画和人性弱点的揭示达到艺术家对历史反思及对全人类生存境遇的观照。因此,“悲悯”是举足轻重的艺术审美品格,是衡量艺术家是否成熟的重要标志。它建立在艺术家对普遍生命的终极关怀之上,也是艺术家的良知与道义的情感表现。近日,川美油画系研一学生重庆苇子创作的一幅油画作品——《世界本不安宁》,便因这样一种令人动容的悲悯情怀和人道精神而备受关注,被媒体称为“会流泪的油画”!这种艺术品格体现在一位川美油画系研一学生的身上,确实是难能可贵的!川美研一学生重庆苇子据《上游新闻·重庆商报》报道,9月13日,2018重庆市首届综合材料绘画作品展览在重庆市文联美术馆举行,悬挂在展厅入口处的一幅“会流泪的油画”吸引了众多观众的目光,画中一位因战争遇难、死在海边的外国男童,他的“眼睛”里不断涌出“泪水”,感人的画面让每位观众为之动容。谁会想到,创作此画的是一位川美油画系研一学生。“会流泪的油画”名为《世界本不安宁》,展现的是一个战乱的场景,画面上有坦克、大兵、被摧毁的房屋,最显眼的是躺在海滩上、已经失去生命的外国男童,在其下方还有一个若隐若现、满身尘土的外国男孩,刚经历了一番激烈轰炸的幸存者。让大家感到惊奇的是,男童的眼角不断涌出“泪水”,像是对战乱的世界表达无声的控诉。创作者重庆苇子告诉记者,这幅画是她第一次尝试使用综合材料进行创作,除了使用传统的油画颜料外,还加了铁、铜、铅锡合金、不锈钢、金属涂层着色的草本植物、漆、砂石、木头等十几种原材料,整幅作品长达2米,宽约1.5米,厚度接近8厘米,整体重40公斤。各种综合材料的运用,在画面上呈现出一种浮雕的效果,具有强烈的视觉冲击力。为了让男童“泪流不止”,重庆苇子还创新地使用了微型水泵,安装在画的背面,配套有小型水箱,通过管道连接男童的“眼睛”,只要打开水泵,画面中男童便会不断流出“泪水”,最终汇聚到作品下方的水槽中,实现循环利用。“画面中接触水的地方涂了防水涂料,木头树皮内部做了防腐处理,不会因时间长久而变色,也不会因轻微碰撞震动而造成损坏。”重庆苇子说,小型水箱一次性注入3瓶矿泉水,画面流水时有些挥发损耗,一周只需稍加补充,平时不用管它。微型水泵无水运行时,能自动切断水泵电源,有效保护不干烧,安全可靠。“这幅作品是今年8月创作的,正是一年中最热的季节,历时整整一个月才完成。”虽然创作辛苦,但重庆苇子还是感觉收获颇多,她对综合材料绘画有了更多的认识和了解,作品创作出来也达到了自己预期的效果,这次成功入选重庆市首届综合材料绘画作品展览,也证明了该作品在综合材料绘画上的创新和成果。重庆苇子表示,传统油画由于使用的材料单一,在表现手法上受到一定的局限,在今后的创作中,她会不断尝试运用各种材料,让油画语言更加多元化。
一个90后成都小伙儿喜欢画百鬼,心中住着百鬼微博粉丝120W+他笔下的百鬼,并不面目狰狞、凶残可怕而是一个个带有浓郁中国风的妖冶唯美形象他就是近来大火的——衫泽研究生毕业,自由职业者人送称谓——“国风美学画师”他的画风在继承国风底蕴的基础上进行创新,形成独特风格的东方水墨插画艺术小编认为,这也很新中式风呢~迷恋上中国鬼怪传说的他,翻阅了《中国妖怪百科全书》、《山海经注释》、《中国神怪大辞典》…甚至背起行囊去敦煌考察最终将心中百鬼,以艺术之笔绘于纸上……英招灵枫鲛人白槎神猫将军化翼毕方讹兽姑获鸟金累金华猫夫诸当康木精菌人朏朏即使是同种题材、类似形象衫泽的画笔犹如神来之笔般将百鬼的“唯美”形象形成“差异化”中国百鬼·狐九尾狐妲己阿紫乘黄朱獳天狐中国百鬼·蛇青蛇螣蛇白蛇雨师妾
在这个自媒体时代,重庆这个城市已经出现了越来越多的网红,由此,重庆也成为了一个网红城市。由于是一个网红城市,所以出现了非常多的网红景区。现在的人非常流行去网红景区拍照打卡,当作纪念。在重庆比较出名的就是成都太古里,迷幻钟书阁等等。所以不仅有许多网红景区,而且还有非常出名的小吃,现在大家去选择一个比较著名的景点去旅游,哪里出名就去哪儿,所以一到放假期间就有非常多的人。今天小编就跟大家分享重庆的一个著名景点,这个景点跟其他今景点不同的地方就是景点在学校里面,供人观赏游玩。川美太美这个景点相比于其他景点不同之处就在于它是一个具有艺术气息的美术学院 ,它就是四川美术学院,这是一所艺术类院校,培养了很多艺术人才,所以他的风格是非常特别的,能够吸引游客,在这里打卡的人流量也特别多。学校因为校门一炮走红,成为了人们打卡拍照的一个景点。小编看了学校的建筑,也非常的心动,很是欣赏有艺术气息的地方,品味与常人不一般。川美概况四川美院是中国九大美院之一,在所有的艺术高校排列中很高,仅次于鲁美。学校的建筑非常独特,所以学生在学校里也有体会到不一样的感受,学校的公路跟我们一般见到的有所不同,它是呈一个波浪的形状,与其说它是一个公路,不如说是一个赛道。学校整体的风格,都是散发出一种艺术的魅力,所以才会如此吸引很多人来这里读书。不仅具有实力,而且还有自己的个性,这也是许多潮流年轻人来这里拍照打卡的原因。学校一共有两个校区,有一个“涂鸦街”是在老校区,在这里你可以看到非常多潮流时尚的年轻人来这边参观,这条街的建筑都是布满了各种的涂鸦,是国内甚至是世界上最大的涂鸦艺术作品,这学校是全天开放的。还有一个是新校区,位于虎溪。学校适合具有一般艺术鉴赏力的人过来参观,毕竟能够欣赏美术的人一定有一双发现美的眼睛。如果有对美术或者是对艺术感兴趣的朋友们,可以带上你的相机或者速写本去川美看一看。现在小编给大家介绍一下川美这所院校吧学校创办于1940年,占地面积为1200亩,开设有22个本科专业,并且在1977年就开始招收研究生了,学校有6个硕士点,1个博士后科研工作站。学校是一个著名的高校旅游景点,这里有老街、涂鸦街还有501艺术库,值得一提的是,学校还有一个巨型的校友墙。喜欢美术的同学,可以考虑一下川美,性价比真的很高。在这里,不仅可以学到很多专业知识,而且还可以在著名的景点里学习、生活,这是一件太幸福的事情了。小编有话说不管在新校区还是在老校区的川美,都散发着一种独特的艺术气息。不知道大家有没有心动,小编是非常喜欢这所学校,这个学校还位于重庆,作为直辖市之一,这里不仅有非常多的旅游景点,而且还有很多好吃的、好玩的地方,所以学校的性价比还是非常高的,在这里学习和生活的人们的幸福度也是非常高的。大家对于重庆“美丽高校”走红,建筑风格独特,实力仅次于“鲁美”有什么看法和好的观点吗?欢迎大家在下方评论区积极留言。
四川美院研究生张耀升的字非常辣眼,尽管离经叛道,他的字居然在毕业展上获最高奖。这不能不让人深思,到底是出了什么问题?美术院校的书法最高教学成果居然是丑书。写传统书法的不被重视,写丑书的堂而皇之获奖,最主要的原因是书法发展的指导思想出了大问题,一味地向西洋美术理论接轨,忽略了传统经典书论。张耀升的书法作品西洋美术有一个鲜明的特点,就是笔墨无法直接表达感情,要通过笔墨创造的形象来表达画家的内心。而书法则不同,书法作品是书家内心的直接流露。也正因为书法能够直接表达内心,近代西方美术才不断从中国书法中吸收营养,直接催生了欧美表现派抽象绘画,给形式创新已经走向绝路的西洋美术带来了新气象。由于欧美绘画在世界上占据强势地位,反过来又影响了日本现代书法,井上有一独特的书法风格才横空出世,井上有一又成了中国“丑书家”的偶像。布格罗油画作品尽管这很荒诞,但也说明书法的内涵十分丰富,不仅能为中国画,也能够为西洋画提供充足的营养。如果忽略书法的包容性和丰富性,只追求像西方绘画一样的形式美,势必丢掉一些重要的东西,成为形式美的奴隶。沈鹏提倡的书法“创新”就在走这样的路,美的形式没有了,就只能写丑的。其实不仅中书协在走书法西洋化的路子,美术院校的书法教学,同样是在同西洋美术接轨,只要形式美,最终也是滑向丑书。井上有一书法作品如果书法只有形式美,就不能称其为书法。古代书法大家早就强调了这一点,王羲之的族孙、南朝书法家王僧虔就说:书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者,方可绍于古人。书法除了形式美,还有神采美。神采美更具体一点就是书法的气韵,写二王一路的帖派书法到了高级阶段必然会出书卷气;写汉魏一路的碑派书法,到了高级阶段必然要出金石气。但是如果像西洋美术一样,只在形式美上打转,永远写不出书卷气和金石气。曾翔在进行书法创作这次四川美院书法专业研究生毕业展,评出的最高奖作品,就丝毫没有书卷气和金石气。很多推崇他的人,也只能强调他的字形式多么新颖,但形式真不是书法最看重的,就像唐代书论家张怀瓘说的一样,“深识书者,唯观神采,不见字形”。没有神采,再美的形式也是死物。周作人的书法,充满书卷气都研究生毕业了,可以说比古代的任何一个书家的学历都高。书读得不可谓不多,书法实践的时间也足够长,甚至比古人用功夫都多,却没有任何书气,不得不说,当代书法教育是失败的。右军将军 王羲之书法古人虽然日常用毛笔书写,但是古代书家没有一个是专职书法家。他们不可能一整天一整天地写字,更多的时候是要履行自己的职责。而现代书法家,尤其是大学书法专业的学生,比古人下得功夫只多不少,但是却写不出书气,进不了书法的高级阶段。原因只有一个,学西洋美术学的,丢掉了传统。受中国书法理念影响的波洛克如果继续沿着沈鹏的“创新”理论,将书法彻底与西洋美术接轨,在书法实践中只注重形式,最终就是一个结果:比古人下得功夫大,也无法达到古人的水平。古人往北京走,你往南京去,背道而驰,只会越努力,离目标越远。如此下去,再经历一代、两代人,书法传统就彻底断绝了。·原创作品,私自转载必究·不一样的角度,不一样的观点 / 弘扬传统文化,为往圣继绝学 / 如果说得在理,就请关注、赞赏、转发