川美视觉传达研究生

四川美术学院（Sichuan Fine Arts Institute），简称“川美”，中国八大美院之一，位于最美的山城重庆，具有丰厚的巴渝特色，于1940年创建，是一所艺术院校；后更名为四川美术学院。下图为罗中立美术馆，充满艺术特色的美术馆装饰面为涂鸦墙，五彩缤纷的建筑吸引了各地游客来此处旅游观光，成为一道美丽的风景线。学院简介学院坚持设计的先导性和实践性，建构中国原话语下的可持续设计研创体系，建设特色鲜明、国际知名、国内一流，服务西部、培养卓越人才的设计艺术学院。近年来，获得国际公共艺术大奖，每到毕业季的时候，罗中立美术馆设置展厅，引来无数的参观者欣赏，许多艺术品可以称之为大师之作，为艺术的精神层面发展做出了重要贡献。设计艺术学院是建校初期开设的工艺美术专业发展而成，至今已有78年办学历史，是川美设计学学科硕士研究生培养单位，目前已有硕士点，但是没有博士点，所以想考博士的同学可以慎重考虑。设计艺术学院下共开设6个本科专业：分别为视觉传达设计、数字媒体艺术、环境设计、服装与服饰设计、工业设计（产品设计）、艺术设计学（理论）建成艺术设计。今天小编主要为大家介绍环境设计这个专业。专业简介环境设计研究方向环境设计学科专业方向以优化人类生活与居住环境为主要宗旨，应用设计学的理论与方法研究自然、人工、社会三类关系中自然生态、人文生态的和谐发展。以环境设计理论为指导，进行关于城乡景观、建筑室内等微观环境等的实验探索、设计方法与设计实践研究。前面说了那么多，其实这些在网上尤其是官网上都能够轻松的获取到的。那咱们作为一个专业的设计考研小编，怎么可能就给你们提供这点信息，现在上干货！招生目录历年分数线2016年四川美术学院研究生分数线2017年四川美术学院研究生分数线2018年四川美术学院研究生分数线2019年四川美术学院研究生分数线考研趋势总结川美每年报考人数大概三四百人左右，录取人数在30人左右，这样计算下来报录比就在10：1左右，不过虽然有三四百人报考，但是最终能坚持下来的学生不多，坚持到最后考四科的考上的几率可以超过三分之一，复习一整年可以超过二分之一的考生，也就说明：考研要坚持，复习要趁早去年环艺考研最高分416分左右，最低分340分左右，说明总分在370以上就可以录取了，分数要求不是很高，不过川美有院线，要求较高，专硕快题125及格，学硕快题105及格，专硕理论90及格，学硕理论100及格，英语与政治按照国家线标准划分。设计小编温馨提示：同学们在准备总分的同时也要保证单科的分数，不然会很吃亏。考研趋势小编就总结到这里啦，硬菜在后面，跟我来。录取加权分计算公式（1）录取加权分数（非理论类）＝初试总分÷5×50%+（面试成绩×10%+英语听力与口语测试成绩×10%+专业考试成绩×80%）×50%；（2）录取加权分数（理论类）＝初试总分÷5×50%+（面试成绩×40%+英语听力与口语测试成绩×15%+专业考试成绩×45%）×50%；（3）录取加权分保留小数点后三位（四舍五入）。（4）如遇录取加权分相同的，则依次按复试专业考试成绩、复试加权分从高到低排序。复试加权分保留小数点后三位（四舍五入）。理论类复试加权分=（面试成绩×40%+英语听力与口语测试成绩×15%+专业考试成绩×45%）×50%。非理论类复试加权分=（面试成绩×10%+英语听力与口语测试成绩×10%+专业考试成绩×80%）×50%。参考书目《世界现代设计史》王受之著 中国青年出版社《中国工艺美术史》田自秉著 东方出版中心《艺术设计概论》李砚祖著 湖北美术出版社《外国工艺美术史》张夫也 中央编译出版社四川美术学院的导师概况由于不便放入链接，可以到官网上去查看复习计划分享开始前，先聊聊川美环艺四川美术学院快题题目汇总快题设计出题趋势：四川美术学院环艺近几年的题目在不断的变化当中：由于川美环艺考研出来的时间并不是特别长久，因此其规律性还并不稳定，但根据近几年的题目，基本可以看出川美环艺是更倾向于对构筑物设计的考察。A：2016年题目：艺术家工作室，给与一定场地，要求考生设计构筑物及周边景观，从这一要求可以看出川美对于考生的多方面设计能力是非常看重的，在这道题目中，不仅可以设计景观，也可进行室内设计，这样的考试形式出于院校对于人才培养的考量。B：2017年题目：地铁站入口设计，这同样也是一个构筑物与景观设计结合的考察，对考生的综合能力是非常看重的，这就要求同学们在平时的练习中要多方位准备、学习，多领域去收集素材。C：2018年题目：咖啡厅设计，今年的题目要求明确说出了考生可根据自己的喜好选择室内或景观进行设计，由此可进一步看出川美在考查学生能力上已经有了明确的方向，无论是室内还是景观，在建环专业中都是不可分割的。D：2019年题目：拱桥设计，景观方向：与所给的川美校园环境景观进行设计，另一组照片为室内，主要考察学生对校园景观的观察和理解。E：2020年题目：社区生态水吧设计，今年的题目要求明确说出了考生可根据自己的喜好选择室内或景观进行设计，主要是构筑物与环境的搭配，由此可进一步看出川美在考查学生能力上已经有了明确的方向，无论是室内还是景观，在建环专业中都是不可分割的。综上，接下来的题目会如何变化，所有人都不知道，但唯一可以肯定的是，同学们在备战快题的时候应该注重全方面的能力提升，包括场地设计，建筑设计，室内设计，设计理论结合实践的能力。大家可以利用现在的时间多看理论知识，暑假学习快题的时候会更轻松。全年考研复习计划你问我答Q: 川美的快题风格是什么样的？A：其实也没有真正的什么风格，所谓的风格，即是由于该学校老师的一个偏好或者教学体系的一部分，再或者前辈们都是这么做的，后辈们“继承”了这样的一种表达方式和技法。不过，川美毕竟是艺术院校，对艺术表现与效果图的表达比较看重，所以，在效果图方面多加练习即可，不必要太过于担心，快题的核心还是在于方案。Q:快题前期应该怎么准备？A：对于前期快题的准备，首先抓住设计课，多和老师交流、沟通，这属于优秀的资源，设计本身就需要多交流。同时可以做做抄绘工作，通过抄绘认识小型构筑物，学习设计方法，逐步提高自己设计能力。Q: 之前从没接触过快题怎么办？A：从来没接触过，可以考虑先学习一下手绘，学习一下表现和表达。快题本质还是设计，只不过是通过快速的表达方式对自己的方案进行表达，所以不必太过担心，设计都是一样的。Q: 手绘差怎么练?A：手绘是一个熟能生巧的过程，在于练习的多少，量变引起质变，所以多加练习即可。腾讯搜索风暴手绘，会有整套的教程。Q: 川美考题历年考研题目变化大吗？A: 川美作为一个艺术院校，考察内容和综合类院校有所差距，比如18年咖啡厅设计，19年就是拱桥设计，不按套路出牌，所以学生们就要各种快题方案都要复习到位，这样不管出什么题目都可以驾驭。加油！Q: 我2021考生，应该什么时候学习快题？A：建议寒假就开始，寒假学基础知识，建立自己的体系，春季大量积累快题的方案，暑假提高方案能力，后期复习能够有更多时间复习理论，同时快题能够稳扎稳打，基础牢固，提高较快。Q：现阶段可以看什么书？A：初级阶段可以看看，理论书《世界现代设计史》，《中国工艺美术史》，《艺术设计概论》，《外国工艺美术史》，当然刚开始看一定是比较迷茫的，不知道哪里是重点，怎么下手，没关系，可以来风暴向老师请教，随时答疑解惑。最后，喜欢记得点个关注~

绘天下考研01专业分析四川美术学院学院简介：学校有黄桷坪和虎溪两个校区。学校设有专业22个，其中绘画、雕塑、动画、艺术设计、工业设计为国家级特色专业建设点，美术学、设计学、戏剧与影视学为重庆市特色学科专业群，绘画、雕塑、产品设计、环境设计、视觉传达设计、（绘天下考研）服装设计、动画、戏剧影视美术、建筑学、美术学理论10个专业纳入重庆市“三特”行动计划进行支持和建设。专业简介：学校拥有艺术学门类下的美术学、设计学、戏剧与影视学、艺术学理论4个一级学科，均招收硕士研究生。（绘天下考研）“十三五”期间，4个一级学科均列为重庆市重点学科进行支持和建设，其中美术学、设计学列为重庆市一流学科进行支持和建设。（绘天下考研）在全国第四轮学科评估中， 4个一级学科均上榜，其中美术学获评A-、设计学获评B+，学科实力在重庆市和全国同类院校居于前列。02初试科目初试目录介绍设计考研快题：科目：黑白装饰画 尺寸：不限考试得分点：风格：近年多以黑白装饰画为主，以点线面形式拉开黑白灰层次关系。（绘天下考研）03真题分析四川美术学院如题所示，主题为文化传承类，故我们可选择的元素有很多。范图采用传统人物形象以及建筑，鸟，荷花等元素营造一幅充满传统气息的画面。（绘天下考研）采用对角式构图，使得主次分明，结构平衡舒适。通过主体人物的表情以及对于手中刚刚破壳的小鸟的呵护表达当今人们开始越来越多的关注传统文化的传承。（绘天下考研）主体人物脸部与身体为白，突出主体人物。（绘天下考研）辅助元素塑造丰富的灰面层次，增加装饰感。头发与背景采用黑色，稳定画面。整个画面突出主体，黑白灰层次分明，寓意独特，不失为一幅考场佳作。希望对屏幕前的你有所帮助小编整理不易，记得收藏点赞哦~

2020年四川美术学院一共有本科毕业生1611人、硕士毕业生315人，合计1926人，其中本科毕业生占83.64%。学校本科、硕士毕业生来自于9个学院41个专业，具体分布如下（各学院总人数为本科生人数）：中国画与书法艺术学院99人：中国画48人、书法51人；另外有研究生32人。造型艺术学院193人：油画64人、版画78人、雕塑51人；另外有研究生90人。艺术教育学院132人：水彩画27人、综合艺术32人、公共艺术教育19人、设计教育24人、美术教育30人；另外有研究生10人。艺术人文学院87人：美术史论28人、艺术策划与管理31人、艺术与文化遗产28人；另外有研究生28人（含当代视觉艺术中心的5名研究生）。建筑与环境艺术学院132人：风景园林25人、建筑设计30人、环境设计77人；另外有研究生38人。实验艺术学院92人：新媒体艺术47人、图片摄影24人、影视摄影21人；另外有研究生5人。设计学院293人：产品设计53人、服装与服饰设计51人、视觉传达设计31人、数字媒体艺术29人、设计策划与管理27人、工艺美术78人、漆画24人；另外有研究生87人。影视动画学院247人：动漫产品设计58人、互动媒体设计51人、影视动画艺术57人、影视动画编导31人、戏剧影视美术设计27人、影视制作艺术23人；另外有研究生18人。公共艺术学院336人：游戏设计58人、照明艺术设计61人、城市艺术工程31人、城市空间设计25人、陈设艺术设计29人、当代壁画艺术27人、现代插画艺术26人、出版媒介设计51人、展示艺术设计28人；另外有研究生7人。2020年四川美院毕业生来源于哪些省份？这是每年的美术类艺考生及家长都比较关心的一个话题，来自重庆的考生为697人，占本科生源的43.27%；四川226人、占比14.03%；广东72人、贵州37人、云南45人、甘肃15人、湖南46人、山东44人、江苏30人、河南43人、湖北16人、广西39人、新疆9人、宁夏7人、青海1人等，其中东部沿海省份占20%、中部占15%、西部地区占65%左右。四川美术学院2020届毕业生初次就业率为77.44%（即当年8月底的就业数据）、最终就业率83%（当年底数据）。学生主要流向为非公有制企业12.4%、升学7.3%、出国4.4%、事业单位3.8%、自主创业3.6%等为主要流向，从上述数据来看，川美的自主创业比例还是比较高的。川美毕业生流向（不含升学、出国人数），留在重庆就业的人数为719人，去向四川就业的为256人，选择广东就业的有108人，选择其他省市就业的人数分别为湖南59人、云南50人、贵州41人、甘肃24人、山东48人、江苏37人、河北53人、北京7人、上海2人等。流向东部沿海的占21.4%，流向中部就业的占比15.7%，留在西部地区就业的占63%，整体来说，毕业生有较低比例的外流趋势。四川美院2020年毕业生薪酬水平，签约就业的人数中5000元以上占62%、3000元以下占10%；自主创业学生中5000元以上占25.4%、3000元以下占47%；自由职业毕业生中5000元以上占比18%、3000元以下占比则高达44%以上。可见，川美毕业生从就业薪酬体系来看，选择签约就业的人数整体薪酬水平要高于自主创业和自由职业学生，这也是艺术生刚毕业时的薪酬水平整体现状的一种表现。

以设计之名 聚青年之锐应当下之问 发社会之声导言 / Intro中国美术学院视觉传达设计系自2015年起开始尝试将技能知识点课程融入到以“社会问题”为课题的工作室学期项目制教学中。每个工作室以学期项目为单元，让学生有充足的时间针对一个社会问题进行调研和设计表现。其关注面和工作路径发生了很大的改变，诸如环境、能源、健康、城市化、经济、政治、社会福利等这些讯息都成为了解和分析的素材，学生在应对这些复杂性、系统性和不确定性社会问题的时候，开始注重设计所表现的实际效能，在反思性实践中不断修正设计方案，设计形式紧扣内容需求，表现方式符合适度性需求，逐步形成一套行之有效的设计方法和设计管理流程。2016年至2018年，视觉传达设计系以《视觉治愈》课程群为基础，展开了以“为明天的健康而设计”、“关怀的维度”和“社会之声”为主题的三次重要的现代设计教学探索。旨在引导学生建立社会和问题意识，去理解现实问题中研究对象的真实需求。要求学生在创作过程中突破学科限制，通过社会调查和系统分析等方法，深化设计的可读性，演绎设计的可能性。本次教学改革实践获得国内高校同行以及专家的一致好评，也引起了业内对于视觉传达设计教育方式和教学内容变革的讨论。今年，视觉传达设计系延续“社会之声”的主题，要求学生在面对问题的情况下用于用发散性思维和逻辑性思考路径带入研究中，思考如何为民众设计。从日常生活中的不便入手去解决问题，放下只存在于光鲜亮丽的方案，我们需要问一问自己，我们为谁做设计？我们为什么要做这些设计？本次视觉传达设计系毕业设计展将回应社会的真实需求，突破传统设计的个性、形式与内容，用新的角度去看待问题，在更宽广的文化视野中定位问题和解决问题。参展作品 / Exhibition Works《失控编界》成员：贺梅 陈奇辉 程可蕙指导老师：石建航01:53失控编界意在展示未来基因编辑技术若不加以控制，将会导致的可怕后果。设想未来人类为解决绝症、延长自身寿命，用基因编辑技术对人类婴孩进行实验。但未料到，基因编辑技术犹如潘多拉的魔盒一般，实验婴孩相继出现异常，并无有效恢复办法。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《疯狂T恤》成员：沈诗青陈锂笑熊俊昆指导老师：石建航快消时代下，消费者的衣柜中往往有许多极少穿过的衣物，而它们也曾经是流行的符号。被舍弃的衣物越来越新，从而让人关注到衣物浪费背后的代价。在时尚的名义下，产生的浪费和污染该谁来买单？把目光聚焦于T恤背后的故事，会发现环境资源正在被疯狂透支，而这代价远远超出T恤的售价本身。我们将一件T恤的消耗具象化，并以时尚的语言反时尚，就是为了揭示时尚这一庞大生产链不为人知的疯狂。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《亲爱的：》成员：邵琪孙宁瑞许永双指导老师：石建航在这即时通讯横行的当下，快节奏的和无障碍的沟通中，许多浸润在手写与纸张里动人珍贵的隐性信息被无声的屏蔽与忘却，写信读信时迫不及待的思绪或踌躇的复杂心态被每一条猝不及防的“新消息”冲散，只留下网络带来的短暂的狂欢与干瘪的激情。书信凭借它朴素的丰富与恰到好处的完整，千百年来无差别地承载着每一个人的真挚情感，展示着人性的光辉，但是这种美好在科技发达的今天正逐渐消亡……我们以书信为切入点，通过书籍设计，装置设计等方式表达其隐晦之美，重新思考信息爆炸下的信息传达，以及反思在科技发展的同时带来了什么又失去了什么。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《暗面 Dark Side》成员：刘铭 陈旎指导老师：石建航在网络这个平台上，一些有性侵倾向的犯罪者利用各类社交软件对性对少儿进行接触和侵害，而在大人面前却极为收敛。他们在少儿和大人面前展露出的两面性，如同带上各种面具对着不同的人群进行‘变脸’。因此我们选择用‘面具’这一意象来比喻网络上潜藏着的各种侵害不良信息，将面具图形化，用不同的元素直白地对比出从两个视角所呈现出的不同内容，来警示家长网络社交中潜藏的危险性。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《逃脱茧室》成员：陆路 周宇研 孔悠然指导老师：石建航在信息社会，互联平台中的人们中长期处于过度自主选择，不知不觉间为己构建了个信息茧房。信息平台通过提供量的免费愉悦信息，桎梏了互联用户的思维，造成了群体极化与社会黏性丧失的问题。我们将整体展览空间设定为互联网中的信息茧房，使观者作为互联网用户进入其中，并根据观展动线产生不同情绪。由进入空间前的愉悦情绪，到影像暗示中的上瘾，再到突破后的反思，以此来呼吁观者意识到茧房背后的陷阱，打破思维的茧房。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《不塑之客》成员：林建嘉 陈仕涛指导老师：陈正达伴随着工业化进程，塑料，已经成为地球环境的不速之客。人类已经生产出总计超过83亿吨的塑料制品，其中有63亿吨被废弃，它们从何而来又到哪去？它们随着径流进入并污染海洋生态环境，开始了从食物链底层回溯到人类体内的劣性循环过程。我们以今天为起点，做未来的信息呈现，代入年轻人的视角对海洋塑料污染问题进行解剖与表达，四大洋里的每一颗塑料都并非事不关己，它与生态、你我、这地球上的一切生命息息相关。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《今日营业中》成员：陈晗茜 黄楚珺 杨子奇指导老师：陈正达“要如何让社会话题在现实生活中的传播更加高效、创新、富有共鸣感？”我们应当构建新的生活情境，我们应当关心、了解、参与、倾听、查证、判断、在场，我们应当相连。我们以更加趣味的方式将商品作为各类社会话题承载的介质，唤醒公众的问题意识，让关注成为一种力量，让话语成为一种动力。我们倡导一种生活范式：每一个个体都能为自己的权益行动，同时给予不同立场的人尊重、包容、同理心。今日营业中，欢迎您的光临。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《食来运转》成员：赵胜男 戴小争 刘元馨指导老师：陈正达健康长寿一直是人们的美好愿望。忙碌高压的生活让人处在亚健康状态，源远流长的中医药食同源理论通过膳食帮助人们来调整病症。医者，意也。善于用药，即是良医。传统中国十分重视饮食调养与健康长寿的辩证关系，食疗文化是日积月累的医学与饮食的经验整合。明代思想家李贽《焚书》有载“童心说”一文，“童心”就是赤子之心，“一念之本心”，李贽将认知的是非标准归结为童心。即艺术都必须真实坦率地表露创作者内心的情感和人生的欲望。我们的视觉设计回归本源，追溯八九十年代的纯真，使复古未来主义的呈现形式来表达我们求索上下，愿其光复汉学中医药文化的星星之火。我们用视觉传达这味良药，将幽默谐趣的设计与传统文化相结合，以轻松诙谐的语言与年轻的一代沟通，重塑中医国粹在年轻一代中的多维感知和传播方式，以食疗转中医之运，以设计活化传统之髓。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《私人药局》成员：潘亚彬 林静怡指导老师：陈正达生活很复杂、很戏剧化，私人药局的治愈很简单、很平淡、很细微。生活中暖心的只言片语、儿时逗趣儿、一首治愈之曲、日常小确幸，希望与你浅谈交流，共同成就治愈的宇宙。我们通过药品映射出人们在生活中遇到的困难与困惑，探索治愈与被治愈的关系，收集各年龄阶层人物被治愈的故事，挖掘生活中不曾被关注的点点滴滴作为药物，形成“私人药局”，根据人物的不同需求，对症下药，以轻松幽默的方式去缓解人的情绪和心理问题，从而预防疾病的产生。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《物理空间》成员：王紫嫣 张雅棋指导老师：陈正达人与人之间的关系有亲疏之分，人与物品间也存在相似的情感纽带。有些人追求物品的极简化，有些人乐于归纳整理层层叠叠的物品。《物理空间》通过调查具有代表性的个人案例，分析不同的人对待生活用品的态度，探讨如何处理好与周遭物品的关系，引导人们以视觉化的标准作为迎接新空间的依据，帮助人们在不同的人生阶段营造更好的生活居住环境，希望项目有助于人们进一步去友善地对待环境与资源，从而使整个社会的消费习惯趋于正向的循环。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《City walls／一墙之隔》成员：方远 岳温玉 张惠婷指导老师：陈正达墙，是市政建设的围挡，是公共时期的隔离，是街巷胡同的卷闸门，是城市社区的围墙，也是未来杭城的脉络……它存在于城市的每一个角落，随处可见，无论美丑，已然成为城市肌理的一部分。从青砖矮墙到高屋建瓴，它承载着历史的变迁；从新闻字报到新潮墙绘，它附着了审美的更迭；从四合密封到断续绵延，它看遍了家长里短的琐碎。冰冷的隔断，隔开的是邻里的温情。单一的白色，空缺的是古都的诗意。二零一九，我们向杭城传递我们的思考：墙划分了什么 ？墙阻碍了什么 ？墙连接了什么 ？墙承载了什么？墙可以是什么？我们将视角投向人们司空见惯的白墙，让美学融入功能，让理想照入现实。凡墙，皆是门。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《重塑》成员：杜文 丁好 俞琳艳指导老师：吴炜晨保守、节俭、虚弱？太极、麻将、花鸟？平平淡淡、安享晚年？这些银发族身上的标签是时候撕掉了！如何颠覆刻板印象，重塑新时代老人的精彩生活，是我们探讨的新命题。随着年龄增长，身体机能和社会地位的变化，银发族的自我价值感不可避免地流失，幸福感容易降低，甚至导致心态失衡。因此我们找到老人自我价值感的五种来源，通过拓宽这五种价值感来源，重塑银发族的晚年生活。引导老人在尝试和挑战新事物中，练就一副不服老的年轻心态：年轻人热衷的活动，银发族一样可以尝鲜！《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《修仙之后》成员：宁俊永 雷浩翔 熊瑞媛指导老师：吴炜晨网络上将熬夜不睡觉戏称为“修仙”，以诙谐的形式消除部分对熬夜的负罪感。而熬夜对身体的伤害常常被人们所忽略，长此以往循环往复，使“修仙”成为习惯。我们根据经常熬夜的人的基本样貌特征，设计出主形象，将熬夜的具体危害可视化。主在表现“修仙”之后的人给身体带来的内在伤害，以此引起观者的反思。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《独白》成员：王晨晨 刘昳含 夏佳萍指导老师：吴炜晨社会事件的扩张往往只传递了最博眼球的部分，而真正的话语权需掌握在当事人手中。产妇自杀事件频发，当人们对该人群贴上标签，探讨这一特殊群体的行为时，往往回避或忽视了产妇崩溃的情绪背后真正暗藏的矛盾与问题。我们希望通过探索并构建现代产妇形象，勾勒出鲜活的生命体验与生存困境，将女性背负的爱与枷锁共同展现。我们想说的：我们选择产后抑郁这个话题，是基于作为女性想要为女性群体发声的初衷。产后抑郁，除去心理疾病层面，其实更是一个多方面因素造成的社会问题。其中涵盖的问题涉及到家庭关系，性别平等等。我们希望以此话题为一个开始，让更多的人不只是把视线停留在表面的“产妇跳楼”这样标签化的事件上。大众认识并真正地了解到产后抑郁是第一步，以此能减少类似的恶性事件是我们所期望的。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《群体心智》成员：颜琳双 徐欣怡 胡珍婷指导老师：吴炜晨聚焦过度消费带来的社会景观化现象，物欲成就了丰富美好的事物，正如数学符号“∞”：充满各种可能、令人着迷，却也容易让人迷失其中的世界。然而这种“可能”却是善恶并存的，在经济发展如此迅速的年代中，人们逐渐沉迷于消费行为所带来的满足和快乐，不知不觉中走向了物欲的怪圈，我们通过对符号“∞”衍变构成的视觉语境，将纷杂的欲望重塑，从当下出发，牵引出物欲社会的各种现象，思考其未知潜在的不定变因 ，唤起个体的社会意识。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《寻人启事》成员：房皓妍 魏雨丝 邹文婕指导老师：吴炜晨爱，人类时代无可避免的母题，因其本身特有的普世性与正义性，在不同时期具有不同的指导意义。商品经济发展使爱逐渐从政治经济中剥离，成为了人类自我塑造的重要方式之一，然而受市场经济影响所带来的弊端依然留存。人们把爱情架构在互利互换的观念上，将爱变成满足私欲的途径。通过聚焦近年来涌现的“不良PUA”事件，探讨有关爱的能力缺失的普遍现象及其成因。展览以一场基于私欲而形成的关于爱情寻人启事的方式，提出“爱不是用来满足私欲的工具”的观点，从而引发观者对爱情本质的思考。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《蜂言疯语》成员：崔祉湖张舒皓指导老师：胡珂蜜蜂一直是一种和人类息息相关的生物，爱因斯坦曾说过，没有蜜蜂，人类只能活4年。因此，我们从对蜜蜂的研究展开，将人类与蜜蜂进行类比，发现了一个有趣的现象：蜜蜂采集花蜜回蜂巢的这一行为，与人类搜集信息在社交平台分享推广信息的行为，极其相似。但与此同时，我们也发现，蜜蜂可以依靠触须来辨别什么花蜜可以采，什么不可以。而人类却缺少了“触须”去有效的识别信息的真实度可靠性。因此，我们便从人在社交媒体中搜集信息和分享信息时会收到众多干扰信息项（以下简称盲目信息）这一社会现象入手，用视觉化的语言去剖析和表达这一社会现象，甚至使用一些荒诞的解决办法，去表现盲目信息对于我们搜集信息和分享信息的影响，揭露这一社会问题。PS:盲目信息也许是由于关键词范围广导致的信息种类杂糅、也许是因为人们表达时的不准确信息、也许是虚假广告、也许是不法分子的诈骗手段等等。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《骗术档案》成员：黄超 陈楚薇指导老师：胡珂我们处于一个大数据的时代，漫天传播的信息将我们包围，我们也被分割成一条条数据信息交汇其中，一个不小心，这些信息就会变得随手可得，这也使得不法分子有机可乘。他们开始收集这一条条数据信息，将其拼凑成一个个完整的信息人偶，万事俱备，他们的一个个身份伪装的形象就从黑暗中显现出来，向我们靠近，开始演出为我们量身定制的台本。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《延食》成员：吴旻静 梁敬雪指导老师：胡珂食物不仅仅只是美食的文化，它首先是生与死的界限。现如今的富裕社会中，人们常会忽视食物真正的地位与作，造成大物浪费的现象，于此同时在贫困社会还依然存在着大量饥饿，法保证温饱的生存问题。我们站在这个矛盾的现实点出发，主要立足两个方面：1、食物保质期概念的重新定义2、如何延长食物的寿命，合理利用，减少浪费希望通过我们的设计作品能够唤起人们对食物浪费和饥饿问题的重视，并通过实际行动支持延食运动。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《拜物星球》成员：吴倩 赵凡妮指导老师：胡珂在个商品化的社会，切事物均被意象化、符号化， 透过传媒强的宣传效果，替众重建世界秩序，符号化 的意义系统取代真实世界，人们根据符号来理解事物， 却与事物的本质失去真正的连带，一切只能诉诸于感官， 消费者的需求瞄准的不是物，是或多或少注重物品背后所代表的象征意义。其中，消费主义对于现代女性的物化尤为显著，媒体——尤其是时尚杂志、公众号和自媒体，对于女性年龄、身材、肤色和所谓“生活方式”的评判时常对女性的自我物化造成影响。根据上述现象，“拜物星球”做出一系列设计，意在提醒读者在消费社会媚俗的媒体化中跳脱出流陷阱，反对物化女性和女性的自我物化。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《时间回收站》成员：徐洁李意舒指导老师：胡珂人们的时间似乎总是不够用，许多的日常事务将我们的时间分割成了碎片，我们似乎已经无法完全掌控自己的时间。全部的未来都是回收站内的即将消失的时间，我们需要“还原”这些时间，使它们真正的创造价值，也需要清除占用我们时间的垃圾，为有限的人生提供更大的空间。类似于计算机中的回收站，时间回收站就是一个可以整合这些时间碎片的场所，将可用的时间还原、将占用我们时间的垃圾清除，以此更好的管理和利用时间。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《食历》成员：李彤指导老师：毕学锋 郑朝两千多年前的孔子就告诫我们“不时，不食”，就是说，不是这个季节的菜果就不吃。时令菜也是“运气菜”。食物一要讲究“气”，一要讲究“味”。因为食物和药物都是由气味组成的，而药物、食物的气味只有在当令时，即生长成熟符合节气的食物，才能得天地之精气。而现代人违背自然规律培育出的反季节菜是有害处的。按照阴阳气化理论，动植物都有一定的生长周期，在一定的生长周期内才能成熟，含的气味才够。违背自然生长规律的菜，违背了“春生、夏长、秋收、冬藏”的寒热消长规律，从而致食品寒热不调，气味混乱，成为所谓“形似菜”。没有节令的气质，是徒有其形而无其质。作品通过对不同季节的食物进行梳理与视觉化表现，引导人们重新反思现有的饮食习惯，对食物产生认知，重新审视食物与健康的关系。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《阅读障碍》成员：梁献文指导老师：毕学锋 郑朝阅读障碍是一种针对文字阅读的先天性视听疾病，该疾病没法彻底痊愈，通过后天康复缓解。该设计从阅读障碍患者的角度去表达患者眼中的世界，通过对患者不同的病患特征进行纯文本设计。通过强烈的视觉表现，表现什么是阅读障碍，并希望引起社会对该病症的关注。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《拾光·时光》成员：鲍圆洋指导老师：毕学锋 郑朝通过找寻不同时代记忆点，链接历史脉络相关的旧物。从时代所具有的记忆本身，寻找不同的视觉特征，时光流逝后的记忆碎片。提取出承载着时代记忆的情感记忆点，找寻时代所带给人最终记忆的东西。从另一个角度去演绎这些“旧物”的本身，“旧物”与人之间的故事，温暖的记忆和回忆。通过从旧物的本身和对未来世界的发展所形成的想象来表达物体。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双《Beteen》成员：FLAVIA LUCK指导老师：毕学锋 郑朝项目名为“成为青少年（Beteen）——青少年焦虑症追踪计划”BeTeen：动词“成为”+青少年BeTeen的发音类似于“beaten”，意即“被击败”这一名称的概念思路和设计风格，意在提供一种关于有可能战胜这种疾病的积极想法。本项目以认知行为治疗法为基础，旨在为患者提供自行辨别焦虑症（何地）、衡量（多久一次）并追踪（何时）对其日常生活如何产生影响的一种工具。《亲爱的》成员：邵琪孙宁瑞许永双视觉传达设计系毕业创作展展览时间 2019年5月25日——2019年6月10日展览地点 象山艺术公社编辑 ｜王楚凡 舒寅森审核 ｜陈正达 吴炜晨 丁剑锋

2020年四川美术学院一共有本科毕业生1611人、硕士毕业生315人，合计1926人，其中本科毕业生占83.64%。学校本科、硕士毕业生来自于9个学院41个专业，具体分布如下（各学院总人数为本科生人数）：中国画与书法艺术学院99人：中国画48人、书法51人；另外有研究生32人。造型艺术学院193人：油画64人、版画78人、雕塑51人；另外有研究生90人。艺术教育学院132人：水彩画27人、综合艺术32人、公共艺术教育19人、设计教育24人、美术教育30人；另外有研究生10人。艺术人文学院87人：美术史论28人、艺术策划与管理31人、艺术与文化遗产28人；另外有研究生28人（含当代视觉艺术中心的5名研究生）。建筑与环境艺术学院132人：风景园林25人、建筑设计30人、环境设计77人；另外有研究生38人。实验艺术学院92人：新媒体艺术47人、图片摄影24人、影视摄影21人；另外有研究生5人。设计学院293人：产品设计53人、服装与服饰设计51人、视觉传达设计31人、数字媒体艺术29人、设计策划与管理27人、工艺美术78人、漆画24人；另外有研究生87人。影视动画学院247人：动漫产品设计58人、互动媒体设计51人、影视动画艺术57人、影视动画编导31人、戏剧影视美术设计27人、影视制作艺术23人；另外有研究生18人。公共艺术学院336人：游戏设计58人、照明艺术设计61人、城市艺术工程31人、城市空间设计25人、陈设艺术设计29人、当代壁画艺术27人、现代插画艺术26人、出版媒介设计51人、展示艺术设计28人；另外有研究生7人。2020年四川美院毕业生来源于哪些省份？这是每年的美术类艺考生及家长都比较关心的一个话题，来自重庆的考生为697人，占本科生源的43.27%；四川226人、占比14.03%；广东72人、贵州37人、云南45人、甘肃15人、湖南46人、山东44人、江苏30人、河南43人、湖北16人、广西39人、新疆9人、宁夏7人、青海1人等，其中东部沿海省份占20%、中部占15%、西部地区占65%左右。四川美术学院2020届毕业生初次就业率为77.44%（即当年8月底的就业数据）、最终就业率83%（当年底数据）。学生主要流向为非公有制企业12.4%、升学7.3%、出国4.4%、事业单位3.8%、自主创业3.6%等为主要流向，从上述数据来看，川美的自主创业比例还是比较高的。川美毕业生流向（不含升学、出国人数），留在重庆就业的人数为719人，去向四川就业的为256人，选择广东就业的有108人，选择其他省市就业的人数分别为湖南59人、云南50人、贵州41人、甘肃24人、山东48人、江苏37人、河北53人、北京7人、上海2人等。流向东部沿海的占21.4%，流向中部就业的占比15.7%，留在西部地区就业的占63%，整体来说，毕业生有较低比例的外流趋势。四川美院2020年毕业生薪酬水平，签约就业的人数中5000元以上占62%、3000元以下占10%；自主创业学生中5000元以上占25.4%、3000元以下占47%；自由职业毕业生中5000元以上占比18%、3000元以下占比则高达44%以上。可见，川美毕业生从就业薪酬体系来看，选择签约就业的人数整体薪酬水平要高于自主创业和自由职业学生，这也是艺术生刚毕业时的薪酬水平整体现状的一种表现。作者/来源：YiRon声明：版权归原创所有，转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。

西安美术学院设计艺术学院成立于2019年，其前身是学校1949年建校后于1957年创办的工艺美术系装潢专业发展而成，经过近七十年的发展历程，设计艺术学院已经成为国内美术院校设计教育领域有较大影响的教学与创作单位。西安美术学院大门西安美术学院设计艺术学院现有130502视觉传达设计、130509T艺术与科技、130504产品设计三个本科专业。1983年获准硕士授予权，2005年获准博士授予权，是目前西部地区唯一一所拥有“1305设计学”一级学科博士授予权的高等艺术教育机构。在全国第四轮学科评估获得B+，为陕西省“1305设计学”教育重点学科。西安美术学院教学楼其中视觉传达设计专业分别于2004年获得陕西省名牌专业（原艺术设计），2006年获得陕西省级特色专业（原艺术设计），2008年获得国家级特色专业（原艺术设计），2013获得陕西省级专业综合改革试点，2019年获得国家级一流本科专业建设点。西安美术学院太极湖设计艺术学院紧紧围绕学校“双一流”建设，以“创新、创业型”设计人才培养为目标，立足西部，在充分继承历史文化、西部民间艺术、丝绸之路文化等优秀传统文化基础上，注重传承与创新、设计与转化，形成具有明显中国西部文化特色的创新设计教育教学高地。设计艺术学院坚持实践教学，建设了包含有数字图形设计、信息艺术与交互设计、数字印刷与装帧工艺、数字3D打印快速成型五个二级实验室的设计系创意设计实践教学中心，2017年被陕西省教育厅认定为省级实验教学示范中心。西安美术学院拴马桩以“设计为社会服务”为宗旨，坚持以服务区域经济文化发展作为课程教研方向，培养具有创新能力和创业意识的高端设计艺术人才。教学成果《“一带一路”背景下“双创型”艺术设计人才培养的探索与实践》荣获2018年陕西省人民政府教学成果奖一等奖。西安美术学院1、“1305设计学”或“135108艺术设计”（24 视觉传达艺术）简介视觉传达设计专业具有1305设计学一级学科博士、硕士学位授予权，具有135108艺术设计专业硕士学位授权点。24视觉传达艺术研究方向是130500设计学（学硕）、135108艺术设计（专硕）最为重要的研究方向之一。西安美术学院贺龙元帅塑像设计艺术学院“1305设计学”或“135108艺术设计”（24视觉传达艺术研究）现有博士研究生导师2名；现有硕士研究生指导教师10名，其中教授4名，副教授6名，分别是：张浩教授、苏克教授、刘时燕教授、韩家英教授（外聘）；王宏香副教授、吴林桦副教授、高民副教授、钟瀟副教授、王丽红副教授、张犁副教授。西安美术学院太极湖2、“1305设计学”或“135108艺术设计”（24视觉传达艺术）考研科目1、考研初试考试科目：101思想政治理论 3小时、201 英语一或 203 日语 3 小时、611中西方美术史基础知识 3小时、501 专业基础（色彩、速写） 4 小时2、考研复试考试科目：①外语测试、②综合面试、③专业创作3、“611中西方美术史基础知识 ”参考书目：《中国美术史教程（增订本）》，薄松年等主编，陕西人民美术出版社；《外国美术简史》中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著，高等教育出版社；《詹森艺术史》（美）H.W.詹森著，世界图书出版公司611中西方美术史基础知识4、“501专业基础（色彩、速写）”“色彩”考试时间为3小时，分值占90分，考试纸张为4开水，彩纸1张；“速写”考试时间为1小时，分值占60分，考试纸张为8开薄素描纸1-2张。文章来源：陕西学硕教育微信公众平台

每年的六月，重庆总会迎来一场艺术盛宴。24日下午，“重庆艺术大市场·开放的六月——2019四川美术学院艺术游”在四川美术学院美术馆正式开幕。随着活动的启动，四川美术学院2019届毕业生作品展也正式拉开帷幕。即日起至6月中旬，四川美术学院上万件毕业作品面向市民免费展出，你不仅可以随便参观，还能把艺术品淘回家。▲心.象▲观众欣赏各种门类艺术作品本科生和研究生作品同期展出据介绍，今年的毕业展研究生和本科生同期展出，展出20个专业1714名本科生和6个硕士学位授权点259名研究生共10000余件作品。其中，大学城虎溪校区展出了美术学类、设计学类、戏剧与影视学类、艺术学理论类、教育学类和建筑类等毕业作品，包括中国画、书法、油画、版画、雕塑、水彩画、综合艺术、艺术教育、工艺美术、产品设计、服装与服饰设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、建筑设计、风景园林、环境设计、动画、戏剧影视美术设计、摄影、新媒体艺术等，艺术理论类的专业也进行了有特色的展示。黄桷坪校区展出了壁画艺术、综合绘画、景观艺术、装饰艺术、照明艺术设计、会展艺术设计、出版媒介设计、游戏设计与商业插画等专业方向。“既可以参观欣赏，如果喜欢某个作品，还可跟作者讨价还价，将艺术品淘回家。”川美相关负责人称。▲游园会▲饕餮盛宴▲亦人亦菇还有更多艺术体验展演活动据了解，本次毕业展还展出了建筑艺术系“南山片区城市设计及建筑景观设计”、中国画系“重庆题材绘画表现研究”、影视动画学院“巴渝文脉”、设计艺术学院“设计驱动深度贫困山区乡村振兴”、设计艺术学院“城市品质提升”、公共艺术学院 “艺术 空间 城市—公共艺术与城市更新”等“三贴近”实践项目成果，体现了弘扬传统文化、提升城市品质、乡村振兴、公共文化改造等主题。四川美术学院相关负责人介绍，两个校区还将围绕毕业展览开展一系列艺术体验、艺术展演、艺术展销等活动。如黄桷坪校区的2019“开放的六月川美创谷艺术游”、大学城校区的大学生音乐会等，两个校区的所有展览及其系列活动都免费向广大民众开放。此外，2019“六一艺术嘉年华”也将在“艺术游”期间正式启动，同期开展儿童“艺游川美”研学之旅，6月22日“最美童画 新时代的人文重庆”儿童绘画展将在重庆艺术大市场线下中心（金山意库）正式开幕，研学代表作品及展览获奖作品将会获得青少年版权服务工作站的版权认证登记。在“艺术游”期间，四川美术学院和市文投集团还联合推出了虎溪公社艺术家工作室VIP开放活动，通过工作室参观、交流、鉴赏等方式，拓展市场，促进交易。市民还可以通过川美虎溪公社“重庆艺术大市场四川美院艺术服务中心”购买优质价廉的艺术品。▲兽▲体式▲你走出来了吗？展览即日起持续至6月中旬市民需要注意的是，大学城校区毕业展从5月24日持续至6月9日，黄桷坪校区毕业展从5月29日至6月15日。据了解，四川美术学院自2005年起开始将一年一度的毕业展览向社会开放，精心打造“开放的六月——四川美术学院艺术游”，已经形成一个具有品牌效应的特色艺术活动。借助这个平台，学校把学生的毕业创作进行了包装，通过媒体宣传、邀请专业的艺术机构介入，把优秀的学生和优秀的作品推向市场，让艺术走向大众，让市民走进校园，让高校面向社会。“开放的六月”已成为促进学校毕业生和社会接触的纽带，每年吸引了大批市民来校参观，更有国内外大批画廊、画商、经纪人、媒体涌向四川美术学院，引起了艺术界的高度关注。▲奇幻重庆全景体验▲多维汉字▲松林的低语新闻多一点>>>上万件毕业作品，想看的作品究竟在哪儿？记住下面的导览不迷路——四川美术学院大学城虎溪校区中国画系本科生&研究生：美术馆5号展厅(部分)油画系本科生：美术馆1号展厅研究生：CAEA美术馆版画系本科生：美术馆3号展厅、5号展厅(部分)研究生：美教系展厅雕塑系本科生&研究生：雕塑系展厅美术教育系本科生&研究生：造型类(水彩画、综合艺术、美术教育)美术馆8号、9号展厅设计类(环境设计）虎溪公社A1-21、A1-23、A1-25、A1-27、A1-36、A1-32、A1-34本科生：设计类(视传)美术馆7号厅(部分)新媒体艺术系本科生&研究生：新媒体系展厅影视动画学院本科生&研究生：断桥室内乒乓球馆手工艺术学院本科生&研究生：美术馆1号厅外部、4号厅、5号展厅外部设计艺术学院本科生&研究生：产品、服装、数媒、视传美术馆11号、10号、7号展厅(部分) 环境设计虎溪公社A1-23 、A1-25 、A1-27 A1-21、A1-13、A1-15、A1-17B127、B29 、B1-、B1-B1-15、B1-21、B-23、B1-25建筑艺术系本科生：虎溪公社研究生：虎溪公社B1-7、B1-9美术学系研究生&本科生：虎溪公社“之空间”——四川美术学院黄桷坪校区公共艺术学院绘画楼 一楼：艺术与科技专业（游戏艺术设计专业方向、会展艺术设计专业方向）公共艺术专业（部分）四楼：公共绘画专业（商业插画专业方向）坦克库大厅：艺术与科技专业（照明艺术设计专业方向）小厅：公共艺术专业（装饰艺术设计专业方向）102艺术基地A馆：公共绘画专业（综合绘画专业方向）B馆：公共艺术专业（景观艺术专业方向）C馆：公共绘画专业（壁画艺术专业方向）公共艺术专业（部分）D馆：公共绘画专业（出版媒介专业方向） 上游新闻·重庆晚报慢新闻记者 周小平/文 毕克勤/ 图

此篇给大家介绍一下我的好朋友吕游学长的毕业设计，他的毕业设计荣获2018届清华美院硕士优秀毕设，区别于传统的包装、品牌、字体等设计，其毕业设计别开生面，夺人眼球，在毕业答辩之时，得到了众多视传导师的青睐！吕游近照吕游基于文本信息的切片设计方法视觉化探究2015级清华大学美术学院视觉传达设计系研究生指导老师：陈楠01. 研究背景随着信息技术的发展，互动设计出现在大众视野之中，博物馆、美术馆或Team lab团队等组织的体验型设计在各大城市的举行，多学科交叉艺术创作模式的兴起引发了设计表达的转变，为设计表达与设计生成方式提供更多的选择。基于此，使我产生了寻求新的设计与生成方法的联想。本课题将通过研究“切片”这一事物在不同范畴下的概念及运作方式，完成其在设计范畴下的方法转化，最终的目的是使切片的运作原理作用于视觉形式之上，从而产生更多视觉形式的可能性。根据相关设计案例研究，将重新梳理切片、设计方法与设计生成方式三者之间的关系。内容包括：切片相关概念及运作原理如何完成在设计下的转化，又是如何作用于设计结果上；切片的设计方法流程具体有哪些；如何实现切片设计方法与设计生成方式相结合。△越来越多的互动体验设计出现02. 对于切片的研究切片，作为一种日常我们做饭时最为常用的方法为人所熟知。但其实，切片一词作为一种手段或工具，在不同领域下有不同的解释，这个既是行为又是结果的词语在多重语境下具有其特定含义。因此，我研究了六个领域的相关切片概念。（1） 物理范畴：作为最熟悉的切分方式，是一个点对点的运作过程，这样的动作重复进行，改变了物质的形态结构，使之形成了一定的形式美感，其特点为重复的，规整的。△日常切片（2） 病理切片：病理切片是医学范畴内对于研究病变的起因及病发过程而衍生出的实验方法。常规的病理切片制作方法经过“取材、固定、脱水透明、浸蜡、包埋、切片和贴片、染色以及封片”。这种切片制作方法可以抽象的看作是一种对于信息本源的处理及提取方式，在不断地切分之下，形成一个由外逐步渗透到内的过程。而病理切片在显微镜下的呈像其特点为有机的、微观的、密集的。△显微镜下的病理切片（3） 切片工具：在进行制图软件操作的时候，我们经常使用到一种工具叫做切片。它的工作原理是切割图像，将源图像切分成许多小片，以便于上传至网站。通过这样的方式限定了每一个被切分图像的位置关系，区域大小等，呈现出一种局部的、零散的状态。△Photoshop中的切片工具（4） 时间切片：又称子弹时间（Bullet Time），原理是360度将摄像机环形围绕，按照预先编好的顺序与时间进行间隔拍摄，再利用计算机拍摄结果进行逐帧的消除或修补，以此得到了全景重构的新景象。突破了传统的拍摄手法，给人一种超强连续性的形式美感。△时间切片的拍摄手法及在电影中的效果（5） 程序切片：是一种用于分析和理解程序的技术，其实是对程序无关代码进行删除的过程。程序切片准则繁多，例如准静态切片、动态切片、同步动态切片、条件切片、迭代切片、分解切片及无定型切片等。每个准则都有其特定的执行方式，例如迭代、语意映射、消除、并集等，从而产生对源程序的不同效果。 △程序切片实例（6） 网络切片：网络切片就是对网络实行分流管理的一种措施。为了应对不同场景需要、不同用户需求等情况，需要对网络进行模块化专门部署，而每一个模块即为网络切片。它实则是为适应不同功能配置所编织起的逻辑网络，为其包含特定业务的需要来提供网络服务，从而形成一种层次化，秩序化，专业化的形态。△网络切片创建过程03. 切片设计方法（1） 切片方式提取通过提炼与把握切片在不同范畴下的运作原理，提取15种切分的方式以此在设计语境下进行转化，使之产生与设计的联系。△15种切片方法 （2）方法转化将15种方法在设计语境下转化，形成相应的视觉形式： △方法特点总结（3）方法模型根据对应的视觉形式，制作出工作方法模型：△15种方法模型（4）切片工作方法搭建利用代码算法构建一个平台，将“切”的行为成为可操作的过程，人们可以通过代码平台进行对于信息的切分。在这个平台中，通过人们需要提取的信息，加以切分方式的干预，从而形成相应的视觉输出。△开源平台搭建04.设计实践本次设计实践选取了塞林格的《逮香蕉鱼的最佳日子》作为切分对象，选择的原因是由于一个问题激发的思考：如果说被作家创作出来的文本不被读者所阅读，那么这个文本还能不能称之为作品？因此，我将重新审视文本的定义，把目光聚焦于未被大多数人读过或者被作者其他作品光芒掩盖的文本，利用交互的形式，试图通过切片设计方法的介入完成文本信息从图书馆到博物馆的场域转换。通过对文本内容，文本修辞，文本逻辑及文本色彩的切分，提炼出符号、图形、线段关系与色彩作为设计实践的视觉基础。△从四个角度对文本进行切分 通过切片设计方法的介入，产生15张关于小说文本的视觉输出。△15种切片方法视觉输出在交互设计的环节中，我选择了9种切分方式作为交互手段，且都是对于文本不同角度的解读，观者可以根据触屏电视进行交互。每次交互的成果得以保存在平台上，也成为观者对于文本进行切片的储存与搜集。△并集脚本△迭代脚本△分层脚本△扭曲脚本 △染色脚本△映射脚本△删除脚本△扩散脚本△注释脚本 △交互演示（1）每次交互的成果得以保存在平台上，也成为观者对于文本进行切片的数据样本储存与搜集。△交互结果样本此外，根据15种切分方式设计了15本书籍，内容包含方法释义，方法模型，方法来源及相关视觉形式展示等，利用菲林片加打印的效果形成实验性的书籍装帧形式。△15种切片设计方法的书籍设计05.展览设计△展览现场 △15个灯箱视觉△灯箱视觉细节△15本书籍与小说阅读区△书籍细节△展览互动现场06.结语本次实验性设计创作以J.D.塞林格的《九故事》中“逮香蕉鱼的最佳日子”短篇小说为创作蓝本，在验证切片工作方法的同时，对于视觉设计提供了新的思路，交互符合了互联网数字时代下的新型设计模式，设计工作方法与生成方式在交互系统的帮助下得到全面的展示。观者在参与互动的同时，也是实现自我意识转化与映射的过程，他们根据自己的思维与经验对图像进行切分，这其实是一种主体化的设计互动行为，与此同时产生对文本信息的另一种视角解读。作品的内容构建在人与作品、人与人之间流动变化着，这种动态的生长过程创造了一种独特的设计与生成设计的方法。随着参与者的不断增加与操作，切片生态系统得到繁荣增长的景象。写在最后三年的时光里，感谢陈楠老师对我的悉心指导与教诲，经过半年多的不懈努力，将阶段性研究展示出来具有无比的成就感。那些与我并肩走过清华路的同学们，感谢相互扶持与理解，愿我们以此为轴，海阔天空。获奖情况2018年北京市优秀毕业生2017-2018学年度清华大学校级综合一等奖学金2017-2018学年度专业硕士综合奖学金2017-2018学年度专业硕士基础学业奖学金2016-2017学年度韩美林励学金2016-2017学年度校级光华二等奖学金《拼字时钟》获2016“汉字之美”全球青年设计大赛金奖《Cycling Cleaner》获K-Design Award Winner《四季画中诗》入选“活字——文字艺术设计系列展”《四季画中诗》入选第三届“中国国际大学生设计双年展”《一竹一茶》获2017年世界学生之星包装设计大赛入围奖《一竹一茶》获第七届Hiiibrand国际品牌大赛学生组包装金奖《一竹一茶》获第七届Hiiibrand国际品牌大赛Olaf Stein评审奖《一竹一茶》获2017标志大赏一等奖《一竹一茶》获2017年中国“包装之星”创意奖一等奖《一竹一茶》获2017年世界学生之星包装设计大赛入围奖《一竹一茶》获中国包装创意设计大赛专业组二等奖《一竹一茶》获第五届中国高等院校设计艺术大赛二等奖《三界归音》获第五届Hiiibrand国际品牌大赛学生组入围奖

研究生专业：130500设计学（学硕），135108艺术设计（专硕），下设的本科专业包含： 视觉传达设计、环境艺术设计、数字媒体艺术、服装与服饰设计、工业设计与用户体验设计、产品设计等。这6个专业本科的同学就可以考的研究生专业是：130500设计学（学硕），135108艺术设计（专硕）。至于说你研究生准备研究那一方面，那就看你选择的导师了，如果导师是做视传的，那你就研究视觉传达艺术，如果导师是研究环境设计的，那你就做环境艺术方面的研究，但最终研究生毕业发的学位证和毕业证，不是设计学（学硕），就是艺术设计（专硕），你的本科专业，在研究生阶段，就成为了研究方向。院校风景1、陕西科技大学130500设计学(学术学位)、135108艺术设计（专业学位）包含5个研究方向：05产品与交互设计 、06品牌形象与视觉传达、 07环境艺术设计、 08服装与服饰设计、09动画与媒体设计，其中品牌形象与视觉传达是其重要的研究方向。06品牌形象与视觉传达研究是130500设计学|135108艺术设计最为重要的研究方向之一。此研究方向指导教师6名，分别是： 陈丹教授、詹秦川教授、张建民教授、魏天刚副教授、赵敏婷副教授、杨晓燕副教授，2020年研究生招收人数在14人左右。陕西科技大学2、西安工程大学130500设计学(学术学位)拥有4个研究方向：01服装与服饰设计研究、02产品设计研究、03设计理论与传统文化艺术研究、04视觉传达与环境空间设计研究，其中视觉传达与环境空间设计研究是其重要的研究方向。135108艺术设计（专业学位）拥有6个研究方向：01服装、服饰与形象设计理论与实践研究、02产品设计理论与实践研究、03视觉传达与数字媒体设计理论与实践研究、04环境空间设计理论与实践研究、05服装设计与工程研究、06工业设计与用户体验设计研究，其中，03视觉传达与数字媒体设计理论与实践研究是其重要的研究方向。视觉传达设计专业拥有“1305设计学”一级学科硕士学位授予权，具有“130500设计学”硕士学位（学术型）授权点，具有“135108艺术设计”硕士学位（专业型）授权点，2020年研究生招收人数，学硕和专硕加在一块有40人。视觉传达设计系具有强大的导师团队，现拥有硕士研究生指导教师13名，其中教授4名，副教授9名，分别是：张星教授、梁昭华教 授、陈琦昌教授、马云教授、王坚副教授、安晓燕副教授、李渭涛副教授、李永轮副教授、龚 鑫副教授、曾军梅副教授、邵璐副教授、丛红艳副教授、邱春婷副教授。西安工程大学3、西安美术学院130500设计学(学术学位)、135108艺术设计（专业学位）包含10个研究方向：25视觉传达艺术、26展示设计艺术、27产品设计研究、28艺术与科技研究、29服装设计艺术、30首饰艺术研究、31公共艺术、32陶瓷艺术、33当代手工艺术、34环境艺术设计视觉传达设计专业是其重要的研究方向之一，具有1305设计学一级学科博士、硕士学位授予权，具有“130500设计学”学术型硕士学位授权点和“135108艺术设计”专业型硕士学位授权点。视觉传达艺术研究方向是西安美术学院130500设计学（学硕）、135108艺术设计（专硕）最为重要的研究方向，2020年西美视觉传达设计招收的研究生人数在35人左右。设计艺术学院“1305设计学”或“135108艺术设计”（视觉传达艺术研究）现有博士研究生导师2名；现有硕士研究生指导教师10名，其中教授4名，副教授6名，分别是：张浩教授、苏克教授、刘时燕教授、韩家英教授（外聘）；王宏香副教授、吴林桦副教授、高民副教授、钟瀟副教授、王丽红副教授、张犁副教授。西安美术学院4、西安建筑科技大学130500设计学(学术学位)、135108艺术设计（专业学位）包含8个研究方向：01环境景观设计、02视觉传达与媒体设计、03会展设计、04艺术史论、05室内设计、06文化遗产保护、07产品设计、08艺术心理学。视觉传达与媒体设计是“设计学”、“艺术设计”重要的研究方向，2020年西建大视觉传达设计招收的研究生人数在9人左右。01（全日制）视觉传达与媒体设计是130500设计学重要的研究方向之一。此研究方向指导教师4名，分别是： 汤雅莉教授、*朱尽晖教授（蔺宝刚）、徐红蕾副教授、李绍文副教授；（4人）。导师姓名前“*”指该导师为校外导师，与校内导师联合培养研究生。西安建筑科技大学具体考哪所学校呢？需要根据目标院校的专业知名度、报录比、招收人数、导师人数、考题难度、对本科院校是否有特殊要求、出题风格、阅卷松紧等相关因素综合考虑判断。陕西学硕教育当然也欢迎大家来西安艺术设计学院深造学习。