川美版画研究生

-学校概况-四川美术学院（Sichuan Fine Arts Institute）坐落于中国美丽的山水都市—中央直辖市重庆，是中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一，是中国八大美院之一。学校校园分为黄桷坪校区和虎溪校区，黄桷坪老校区位于重庆市九龙坡区黄桷坪正街108号，占地200亩，是市政府授牌的“园林式校园”。虎溪校区占地1000亩，地处重庆沙坪坝大学城，毗邻重庆大学、重庆师范大学等，从建设之初就践行自然生态、人文关怀、勤俭节约的理念，建成了满足办学需要、环境清新怡人、风格独具匠心的特色校园。学校教学行政用房18万平方米，生均达到27.7平方米；教学科研仪器设备值1.26亿元，生均达到1.8万元；设有1.5万平方米的新老校区图书馆，1.8万多平方米的新老校区实验教学中心，老校区美术馆7000平方米，建设中的新校区美术馆达到2.3万平方米。-艺术类专业设置-学院设有绘画、雕塑、美术学、艺术设计、艺术设计学、工业设计、广告学、建筑学、景观建筑、摄影、动画、广播电视编导、戏剧影视美术设计、教育技术学、戏剧影视美术设计、新媒体艺术共16个本科专业；设有版画系、雕塑系、美术学系、美术教育系、建筑艺术系、新媒体艺术系、设计艺术学院、影视动画学院、共8个系院。H学长，2015届四川美术学院，动画专业研究生今年的考研接近尾声了，然而余温还没消退，新的征程已经到来了。那么现在大三，打算毕业读研的你，或者是已经工作，想要重返校园的你，做好你的备考前期准备工作了吗？1. 为什么而考如果你确定要读研，那么你一定要明确自己考研的目的。是为了多学一点东西，还是为了毕业更好找工作，又或者二者皆有？不要小看这一个步骤，很多人在复习中期末期放弃考研，就是因为他们前期没有做好心理准备，不明确考研目的，在之后遇到困难时就总会怀疑自己考研到底对不对，影响复习效果。2.大纲规划知道了为什么而考，就要对考研有个整体规划。很多人在前期这段时间很是随心所欲，根本就没把自己放进考研的状态中，因此造成前松后紧，最后没时间的情况。因此，提前做好大纲规划，明确哪个时间该做什么很重要。3.看招生简章历年招生院校的简章很有参考价值，你会在这其中看出专业变化，分数线变化等，也方便你接下来对院校专业的选择。4.确定院校和专业同学们最好提前确定考研专业和学校，这样你可以有选择有针对性的复习。有些人不想太早确定，那么也最好不要晚于6月份。对于怎么选择，1、理性剖析自己，自己擅长什么，不擅长什么，考哪个专业哪个学校胜算比较大？喜欢什么，职业规划是什么？想往哪个方向发展？2、寻求建议。可以同你的老师沟通，可以问问你的学长学姐，可以问问你的家人朋友，也可以上网看看别人分享的经验。5.有无简易渠道1、你可以跟你大学的老师沟通看看是否能保研或者适当优惠录取。2、看看是否能参加你所要报考学校的夏令营。夏令营相当于自主招生，一般都会有降分优惠或者直接录取。6.确定复习材料不同学校考试内容不一样，复习用书也不一样。有些学校会有考研指定用书，考生只需提前把这些啃透就行。没有指定用书的，可以参考上一年的书或者别人推荐的书。大家也可以提前做做历年真题找找感觉，看看难易程度，给自己打打预防针。7.上好专业课如果你是本专业考研生，那么专业课依然要上好。如果你是跨专业考生，那么在保证自己专业课不挂科的情况下，尽量多去旁听你所要报考专业的课，有条件的甚至可以去拟报考院校听课。8.英语政治打基础英语都是考基础的东西，而且大纲没什么大变化，所以可以从现在开始复习了，可以多背单词，多练真题。政治由于大纲每年都会变，再加上背的东西居多，现在没必要开始复习。考研看似时间还很多，但对于考研考生来说，再长的时间都不一定够，所以还是要早做准备。预祝大家都有一个充实且完美的考研规划，学有所成！在学习中的一切投入在成功后都是浮云，考学是一条艰难的路，所有的过程都无人看到，唯有结果是确定的，如果希望这个结果是100%通过，那么小美院将是唯一选择。（二战三战不可怕，却不可取，一年投入的不仅仅是金钱，更是时间，时间是无法用价值衡量的，衷心希望可以一战登岸！）本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

一年一度的川美毕业季（开放的六月）已经在今天各院系研究生作品展开幕式上拉开帷幕，那些已经毕业了远离母校不能亲临的小伙伴们，小编给你们送波福利，收不收就看你们自己了。话不多说，直接看展 ↓油画系雕塑系国画系版画系新媒体艺术系设计艺术学院手工艺术学院影视动画学院建筑艺术学院美术教育系美术学系本文只截取部分作品更多作品请持续关注BT影创联盟，或到现场观看【彩 蛋】这个夏天在重庆大学城，还有更多的毕业展等待我们去发现，去亲临，去感受，去纪录，去交流。欢迎各位来大学城观展我们会持续推送重庆大学城各高校的毕业作品展敬请期待图片文字来源于BT影创联盟，请勿盗版更多精彩分享，关注BT影创联盟

#央美考研#弘时央美考研小编为报考中央美院版画系研究生的考生提供详细的招生方向、导师介绍、具体考试内容以及录取方式。造型学院版画系简介在五四运动时期，由鲁迅先生倡导的新兴木刻运动冉冉升起，培养了一批具有民族觉醒意识的版画家，后来便成为抗日战争与解放战争的精神砥柱。在全国解放的时代号召下，使得一直扎根在国统区，并由鲁迅先生直接指导的的李桦、王琦等优秀木刻家与来自解放区的古元、彦涵等优秀木刻家聚集在一起，为新中国版画的发展凝聚力量，并为中央美术学院版画系的建立形成来自新兴木刻与延安版画的深厚历史渊源。1949年1月，中央美术学院由原国立北平艺专与解放区的华北大学三部美术系合并组建而成。1950年4月1日，中央美术学院正式成立。50年代初期，经江丰同志及胡乔木同志建议，在中央美术学院成立版画系，当时决定要彦涵同志参与筹备工作。1955年，版画系正式成立。作为首要问题形成讨论的便是确定版画系的“版”是“刻版”而非“出版”。版画系最初设置木刻、石版、铜版三个专业，李桦在专业技法上深入探索，黄永玉探索水印木刻，石版、铜版专业由李宏仁、陈晓楠等教员进行教学探索。1962—1965年，版画系设立李桦、王琦、古元、黄永玉四个画室。至此，文革前期版画系初步教学体系基本形成。文革后版画系恢复教学，逐步由画室制度过渡到工作室制度，设立木版、铜版和石版工作室，1981年又在中国率先成立了丝网版画工作室。此时，版画系设置研究生班及进修生班，为版画发展积蓄后备力量，并为兄弟院校培养师资。1991年设置摄影工作室，1999年成立中国传统版画工作室，并筹建版画材料与新技术工作室。2003年导师工作室制度成为教学主体，成立六个导师工作室，原有各版种工作室合并为版画技术工作室。版画系自成立以来，历任系主任有李桦、伍必端、宋源文、谭权书、广军、吴长江、苏新平、王华祥，在教学系统、组织结构上不断深化与调整，以适应新时代下对于版画专业人才的要求。 如今，版画系立足传统，更力求在全球化语境下寻求新的突破，“让传统走的更近，让实验走的更远”，为中国版画发展的整体格局贡献力量。版画系第一工作室 课程设置（一）史论课及讲座了解中国传统美术造型历史、中国传统版画历史，积累中国传统文化及美学相关知识，可通过专家讲座学习和选修人文学院相关课程，养成读书、思考、实践、讨论、总结的习惯。（二）专业基础课中国传统版画技法，掌握传统版画技法的基本技巧、造型规律，以及其背后的文化与美学内涵，并能带着创作的意识学习、演绎与反思。必修两或三门专业类技法，如线刻、饾版、拓印、漏印、浮世绘等传统版画技法；选修一或两门工具材料类技法，如纸艺、装裱、传统工具制作等。（三）语言拓展课1、水印木刻的相关技法探索与延伸，尝试不同印法与材料，由学生总结一套技法，形成初步的创作系列。2、语言实验，在前人技术和表现语言的基础上进行实验，寻找技法和作品情绪之间的合理性，即语言的适应性。3、思维拓展，根据前阶段的语言学习与实验进行专题研究和延伸，可结合不同版种、媒介、新媒体等技术，拓展思维，探索传统版画语言的多种可能性。（四）社会实践课1、传统艺术考察，汉代画像石画像砖，中国传统版画基地，传统制纸工艺，传统漏印工艺等地的考察。2、校外交流，与研究机构、文博单位、其他高校、学者、艺术家的交流与学习，促进学术及教学的深入展开。（五）毕业创作与论文1、毕业创作，以实践指导为主，并组织学生一起进行探讨。A、每个学生要深入思考创作手段、构思构图、制作计划、展示方式，要形成一个方案。B、同学教师一起研讨艺术语言和计划的可行性。C、全力贯彻，制作完成并总结反思。2、毕业论文，根据各自情况，对中国传统版画相关的技法、语言或某一版画史、艺术观念的问题进行研究，确定论题，制定计划，开展论述，完成论文。一工作室主任：张烨任课教师：刘丽萍、黄洋版画系二工作室 版画系自2004年开始实施导师工作室教学，第二工作室同年建立。在工作室建立之初，担任第二工作室主任的周吉荣老师整合工作室优势、结合自己多年艺术实践经验，提出了将版画综合媒介与材料研究在创作中的拓展作为第二工作室主要研究方向，一直延续至今。期间在此框架下经过多次调整，工作室教学设置已较合理完善。唐承华老师担任任课教师，2008年后张战地和祝彦春老师先后加入到工作室教学当中。版画系第二工作室在教学中希望能让学生在对感兴趣的形式材料把玩和实践的过程中体会和感悟到自我的内心需要，最终能把这种偶遇和因偶遇而来的思考结合在一起，用艺术语言表达出来。在这里面，对于形式材料的研究就不再是单单在学习技术，而是把技术学习当成找到自我的一个桥梁。总体来说，第二工作室在教学中希望通过对学生具体实践活动的引导让学生逐渐达到“知行合一”。第二工作室的教学分成三年级和四年级两个教学目的不同的阶段，在三年级的第一个阶段中，学生广泛学习版画各项技术并初步实践与创作的结合，在作为第二阶段的四年级学习中突出创作的重要性，最后完成毕业创作。学习传统与创作是艺术学习中的两个重要部分，相互牵制又相辅相成。在第二工作室的教学中我们重视学生在每一步对传统技艺或理论的学习中都能体现个人的创造性，也就是“何以为我”。并在此基础上希望能帮助学生通过对更广泛的材料、技术的学习和发现，将眼界和意愿拓展的更宽。换句话说，第二工作室提出的强化对版画综合材料的研究是希望学生不局限于前人的方式，而是借助更多自己整合和创造出来的方式来呈现自己的艺术思考。让学生基于自己的兴趣大胆实践艺术形式，这种实践能最大程度调动学生的热情去发现自己的内心需求，艺术上的不断创新就是不断去芜存菁的自我发现过程。在工作室教学中我们努力平衡传统与创作的关系。一方面工作室教学提倡创造和发现，另一方面我们尽可能多的为学生提供接触、了解并且实践传统文化和传统技艺的机会。在教学中我们希望调动起学生创造的热情，但是同时也承认每一个学生要成长为一名艺术家的话更需要在将来回归于本源，这个本源可能是自己，也可能是自己的文化背景等等。所以说，二工作室的教学是在努力平衡传统和创新的前提下大胆提倡通过对新材料新技艺的实践进而使学生努力发现内在自我。二工作室作主任：周吉荣教授任课教师：唐承华副教授、张战地讲师版画系第三工作室简介 艺术主张训练学生扎实的写实功夫和个性表现的能力，在平面与立体之间，现实与理想之间，具像与抽象之间， 理性与情感之间穿梭往来。以创作带技法，从具像到抽象。使学生亲自体验自然之物与艺术品的对应关系和转换过程，使学生以创作实践亲身经历一遍艺术发展史。对刀性、木性，黑白、套印、叠印、转印，油性、凹版、独幅平版、展览环境，服务对象，现成品利用，以及姊妹艺术等进行研究，提倡学以致用，关注社会生活，从版画的经典性切入相关艺术，走向大美术，引导学生突破传统模式，以“艺术”眼光去审视非艺术的东西。学习研究西方传统版画、中国新兴木刻、民间木刻、西方经典铜版画，自解放以来的革命性木刻和新时期以来的木刻等等。挖掘学生潜力，培养具有远大理想和社会良知的专业人才，努力使三工作室成为中央美院版画系具有影响力的工作室之一。版画系第三工作室核心课程介绍工作室主要课程的设置有着紧密的逻辑性和连续性，每个课程之间的每个环节都紧密相连，通过多年的教学实践总结、提炼出来的。工作室的课程设置的原则是： 木版画与铜版画语言及观念拓展，不能脱离创作，不能无目标地思考问题，教师要根据学生自身的特性帮助学生建立价值标准和批判的体系，使学生能自主的，自由的学会在艺术创作中运用所学到的实践及理论知识。目标在于使学生学会主动正确的学习方法和思维方法。不以教师的个人经验和兴趣为转移，尊重学生真实的创作意愿，在学生的艺术创作的土壤里种下一颗健康的种子。在他们的心中生根发芽，自然生长。《木刻临摹与应用》该课程是通过临摹传统经典作品和优秀作品来了解和掌握木刻技术与本体语言的一条重要路径，另外对自然的模仿和图像模仿可以锻炼学生用刻刀准确造型的能力，并由此建立和加强对具象绘画形象世界的感情。《一个形象的三十二种刻法》该课程是第三工作室的核心课程，历经数届学生实践。是使学生快速进入木刻，做版画创作的课程，是训练学生形式原创能力和造型想象力的十分有效的方法。《铜版画临摹与应用》该课程通过临摹大师作品的过程，掌握技术要点，能够更深入的认识铜版画语言特性与艺术的魅力，并鼓励学生将技术语言运用到创作实践当中，在实践中检验语言技术使用的恰当性与有效性。《叙事性版画》本课程通过认识西方传统绘画的叙事性情节和戏剧性表达，了解叙事性在当代版画中的多重手法，既是对历史的绘画艺术重新审视，也是对现实的审美创造的新的启迪与激活。《个性化语言探索》该课程是针对技法，语言学习的总结性课程。通过这一阶段的探索总结，使学生在认识木刻的基础上分析个人特点，完善梳理以往的一些概念，为未来的个人创作有所预计。主要目的不是急于让学生在这一阶段呈现某种所谓的与他人不同的表面形式，而是希望学生能够体会或找寻到一种适合个体的学习方法。工作室目标与展望艺术教育的作用并非只是为了教育的目的，无非是为了培养高素质的人，艺术教育的目的，就是为了培养有文化艺术素养的高素质的人。三工作室已经完成并继续历史、现实、个人、创造的以木刻教学为主的使命，在未来几年内，我们将把各版种纳入主课行列，使学生能够全面而深入地掌握各种材料与技术，甚至包括影像，装置和观念艺术等跨专业的试验。我们的目标是通过版画艺术的学习与探索去领悟“专业的艺术”、“跨界的艺术”和“人生的艺术”。使我们的学生具备纵向的“历史观”，横向的“世界观”和深度的“个人观”，这样艺术教育便不仅仅是为了培养专业的艺术从业者，而更重要的是：让艺术成为益智，怡情，美化和创造“新人类”的重要手段。三工作室主任：李晓林教授任课教师：王华祥教授、孔亮副教授版画系第四工作室 中央美术学院版画系第四工作室在尊重传统教学的基础上，侧重并研究版画语言的当代性表现形态和版画在当代文化语言中概念和媒介拓展的可能性。工作室教学强调对传统教学成果及资源和中西方艺术史资源的借鉴和利用，重视揭示问题、探讨问题的方法，同时重视学生的创造性实践和创造性实验过程。重视培养学生对当代社会现实和本质敏锐的、准确的、适时的和凝练的视觉化概括，因此工作室教学目标不仅仅是培养学生具备艺术语言表达和研究能力，而且注重培养学生主动关注社会及文化发展的意识，以及在本科建构终身学习法教育理念。使其真正成为适应今天社会、文化发展需要的、有合理知识结构的通识性人才。工作室教学以课题研究为主，贯穿写作训练。具体课程有：传统文化考察与转换、版种对比与认知，版画语言综合性表现、实验空间、自由创作，毕业创作等课程。传统文化考察与转换：考察的目的是以中国传统文化为平台，接触更多的知识，增加更多的信息，并利用我们的优势让学生掌握接受、分析、交换、处理信息的能力。以个人的兴趣用科学的方法提高学生分析、研究的能力，建构学生要有态度的对传统文化吸收和利用。从自身的文化系统中汲取对自己有用的部分，避免意识上的从众性和随意性。在此基础上找寻传统与现代沟通的可能性方式，促使学生眼光放远，在多元的现实和历史的经纬中去寻找真正的“价值”。版种对比与认知：通过各版种的实践对比，体会版画语言的独特性，熟悉并理解各版种的基本概念、原理和方法，认真的研究每个版种所特有的表现力，在版画对比实践中找到适合自己的语言词汇。实验空间：在前期课程的铺垫下，该课程的方法是以命题为先回归自我，通过自主讨论设定所要关注的问题，通过相匹配的媒介导出，目的是完整的支配操作“才能与技术” ，获得更多的尝试，积累较为丰富的形式语言资源，对任何一个奇妙或荒诞的想法进行实践，并争取利用各种反馈来证实自己的实践是否有尽可能大的共性。自由创作 本课程是以综合训练为目的，引导学生进入艺术创作的表达的媒介形式阶段，作为走向专业创作的提前准备，学生通过深入学习和实际操作，分别做不同程度的亲身体验，获得相应的经验积累，在学生自我判断的基础上，教师通过前期的准备和了解，更好的把握学生所适合的创作方向。而学生在完成创作的同时，直接或间接地获得这方面的经验和感受，对于创作能力的全面建设来说是更为重要。毕业创作：创作是对于学生在学业期间所获知识修养的全面检验，也是学生知识碎片梳理系统、各种能力重新结构的一个机会，学生的毕业创作往往是学生将来走上艺术道路的开端和方向定位，因此，在创作课中，引导学生在特定的文化背景中拟定自己的艺术创作主题和方位，是一个重要的前提。运用四年来所学知识和获取的全面能力，学会充分发挥自己的长处，在创作中强化自我优势以弥补自己的不足，最终能够有自信地驾驭一件艺术作品的创作四工作室主任：李帆副教授任课老师：武宏副教授版画系第五工作室 中央美术学院造型学院版画系第五工作室原名为插图工作室，在版画系的教学中具有特殊性。插图在造型艺术中属于一个门类，而不是一个画种。1979年中央美院版画系筹备实施导师工作室制，李桦先生很早就建议创建插图工作室。1980年中央美院版画系建立了李桦工作室、王琦工作室和插图工作室。伍必端先生任插图工作室主任。1985年伍必端先生退休后，工作室主任由孙滋溪先生接任，工作室教师有高荣生、陈晋容。上个世纪90年代初，孙滋溪先生退休后，由高荣生先生接任工作室主任。2003年版画系又恢复了导师工作室制，以数字命名，插图工作室更名为“第五工作室”。2007年武将研究生毕业留工作室任教，2013年高荣生先生退休。2015年，基于版画系工作室调整的要求，原第五、第六工作室合并，名称为“第五工作室”。武将任工作室主任，教员有康剑飞、谭坦（外聘，硕士）、王烁（外聘，博士）。经过几十年的教学实践，中央美术学院造型学院版画系第五工作室确立的教学理念：通过研究插图艺术的创作思维模式，结合必要的版画语言及相关载体，进行具有“书卷气”的艺术创作。课程分为三部分：插图、版画、书籍艺术。插图部分包括专业基础、文学插图、电子读物插图。版画部分以“作为复制手段的版画”切入，探寻版画的多种可能性及与插图艺术的关系。书籍作为插图的有效载体，在工作室的课程中占有相当的比重。此课程包括手工装订书籍、书籍艺术的形式与内容的关系等。毕业创作作为学生个人能力的集中体现，第五工作室在检验所学的基础上，更注重学生研究性与拓展性方面的潜质，以插图艺术的理念出发但不局限于此。五工作室主任：武将副教授任课教师：康剑飞副教授版画系六工作室 本工作室的主要研究和教学方向是媒体考古学。从今天以前的一切艺术形式和相关媒介都属于我们考古的范畴。具体而言，我们的目标是从传统出发，研究艺术是什么，为什么和怎样做的问题。我们对传统的定义，包括但不限于中央美院的优良传统和宝贵遗产，尤其将关注已经和正在被遗忘的、艺术与非艺术边缘的、曾经属于或者暂时还不属于学院派艺术范围之内的，包括大众的、文化消费领域的各种内容、格式和工艺。“尽精微，致广大”，希望从大处着眼，小处入手，教学相长，共同进步，从考古学的角度出发，思考和研究艺术的意义和无限可能性，为学生们打开一扇新的窗口，进而培养独立思考、自学和协作的治学风气。为实现以上的理念，拟设置以下课程：1，电子游戏的历史本课程着重介绍电子游戏，包括业务用和家用游戏机的简史，以欣赏和介绍为主，需要学生的积极参与，分享自己的游戏经验。电子游戏经过多年的发展，已经形成了完整的体系和丰富的内容，对青年一代产生了不容忽略的影响，并跻身于与电影平行发展的主流文化中。本课程不以教授游戏设计为目的，而是着重思考游戏作为艺术形式的自身特点，发展脉络和前景畅想，希望启发学生对于运用电子游戏作为媒介的兴趣和信心；2，叙事性绘画和连环画本课程将以介绍最常见的64开黑白连环画为主，通过存世的书籍教材等，初步介绍连环画的来源、历史和工艺。连环画作为50-80年代最为流行的艺术形式，生产了无数艺术精品，启发和鼓舞了大批艺术青年，对于丰富人民文化生活起到无法替代的重要作用，惜被电视等更新的媒介淘汰。本课程希望激发学生对于连环画的历史、内容和技术的兴趣，讨论其与动漫绘本等新的流行文化的异同，为将来主动运用包括连环画等被遗忘的艺术形式进行新的创作打开大门；3，模型和沙盘的制作本课程重点介绍模型（静态）和沙盘的历史与现状。模型和沙盘作为博物馆样式和流行文化一直存在于人们的生活中，目前鲜有进入艺术范围的个案。今年随着人民生活水平的提高，模型的生产规模和制作水平有很大发展，亦有相当多的个人制作沙盘。立体模型和沙盘和我们熟知的艺术门类包括绘画、雕塑、影像和装置等不同却有共通之妙，尤其是和电影、戏剧等有很多共同点。本课程希望激发学生对于模型和沙盘的兴趣，进而主动将立体媒介和手工制作纳入学习和创作的媒介，摆脱单一的从平面和电脑思考的局限。4，木口木刻的技术应用木口木刻是中国古代印刷术的重要遗产，对于连环画等有深刻影响。本课程通过对木口木刻技法的系统性的学习，了解并熟练的掌握木口木刻的表达手段、语言特点。从传统与当代的作品中吸收提取出对学生有益的，能有较运用到创作中的方法，同时开拓学生的思路，训练学生的思维方式对木刻版画艺术语言有更深入的认识。5，人体写生有感于目前本科生比较薄弱的造型基础，本工作室认为有必要在三年级和四年级每学期安排三周人体写生课程。本课程拟以短期作业为主，目的是让学生有机会通过貌似熟识的人体写生去重新思考各方面的问题，包括对艺术的理解、传统和当代的关系、想法和造型能力之间的距离等，为今后的学习积累能量。6，视频与音乐创作基础在社交媒体和媒体艺术蓬勃发展的今天，学生迫切要求学习视频和音乐的制作。本课程拟讲述音画关系，教授从摄影到剪辑，以及音乐和音效制作的基本流程，带领学生完成一部完整的作品，为将来运用媒体技术进行创作打下基础。六工作室主任：冯梦波副教授任课教师：杨宏伟教授版画系考试方向及考试内容素描：人体素描写生5。5小时（半开）色彩：水性材料 色彩全身写生5.5小时着衣/人体（半开）创作：水性材料命题创作3小时（四开）面试：下午面试版画系录取方式：一、统招考生1.各研究方向专业前三名，政治、外语和国家总分达到国家分数线(38 分，38 分，340 分); 专业课≥90 分(150 分制);美术史论专业第一名≥40 分，第二名≥50 分，第三名≥60 分。2.破格录取:各研究方向专业第一名，总分达到国家分数线，外语单科降 6 分。二、专项计划少数民族骨干计划美术史论≥40 分;专业课(含同等学力加试科目)≥90 分(150 分制); 油画系、版画系、雕塑系、基础部专业课成绩总分≥480 分(单科均为 150 分制);三、港澳台、留学生港、澳、台外语≥30 分，美术史论≥40 分;专业课≥90 分(150 分制);专业课成绩总分≥500 分(单科均为 150 分制);留学生美术史论≥30 分;专业课≥90 分(150 分制); 油画系、版画系、雕塑系专业课成绩总分≥500 分(单科均为 150 分制);

△川美版画系两位学生介绍自己的作品近日，在四川美术学院罗中立美术馆，有这样一场展览吸引了参观者的目光：“党的十九大精神”主题创作展，汇聚版画、设计海报等美术作品，川美的学生们在深入学习十九大精神之后，纷纷以自己的专业技能，用绘画艺术描绘出心中的十九大，描绘学生心中“我的国”。近段时间又结合习近平总书记参加十三届全国人大一次会议重庆代表团审议时做重要讲话为素材，创作了一批优秀的艺术作品。这些作品，是川美“思政+艺术”方式增强思想政治教育针对性实效性的具体体现。16张版画再现总书记的讲话精神3月10日，习近平总书记参加十三届全国人大一次会议重庆代表团审议时做了重要讲话。四川美术学院党委决定用丝网版画把习总书记的重要讲话精神用艺术的形式再现出来，让更多的青年学生了解学习。川美版画系的同学经过三天的努力，16张主题创作产生，分别为：坚决维护以习近平同志为核心的党中央权威和集中统一领导；党中央是顶梁柱；干部群众要团结一致、沉心静气；加快建设内陆开放高地；加快建设山清水秀美丽之地；努力推动高质量发展；努力创造高品质生活；坚持法治、反对人治；既讲法治又讲德治；领导干部要讲政德；明大德；守公德；严私德；领导干部要多积尺寸之功；共抓大保护，不搞大开发；加强基层党支部建设。上游新闻记者在罗中立美术馆展厅内看到，16张版画以红白黑为主体色调，鲜艳的党旗、党徽，肃穆的天安门城楼、人民大会堂，在一幅幅版画中都有着艺术的体现，在版画的手法中显得遒劲而庄严。四川美术学院版画专业大三学生刘博渊今年21岁，是一名的学生党员，他说，传统的版画制作一般要经过定稿、拓稿、刻板、拓纸四个步骤，光是定稿这一步，刘博渊就花了6个小时。创作前，他把总书记讲话视频反复观摩、学习，最终确定了要以“公德”为创作主题。“我喜欢‘守公德’这种美德，对党员干部来说，尤其要守公德。”报告中的重要内容化身艺术形象除了精美的、具有传统审美趣味的版画，川美的学生还设计海报体现心中的十九大精神。在罗中立美术馆，有一组色彩艳丽的设计海报十分打眼，每幅海报都有一个清晰地主题：幼有所育、学有所教、劳有所得、老有所养、住有所居......十九大报告中的这些重要内容，在海报中都化身成生动的艺术形象，趣味十足。创作者之一、川美平面设计专业大三的学生刘梦婷这次设计了三幅海报：老有所养、住有所居、病有所医。最独特的是“老有所养”主题的海报：画面中的主体形象被设计成一个WiFi符号，共有三层WiFi信号，第一层信号是满面笑容的老人，第二层是社会中的老年服务机构，第三层是其乐融融生活在一起的大家庭。“我之所以选取这样的意象，就是想借助WiFi这样贴近生活的视觉符号，体现社会中人人都关心老人、爱老敬老的风气。”四川美术学院美术教育系党总支书记刘建峰，是本次海报设计的指导老师之一。他表示，本次海报设计系列一共收到学生们47幅作品，聚焦民生板块，体现了青年学生对社会的关注。“高瞻远瞩的十九大报告，既是对过去的总结，也是对未来的规划与展望。我们师生学习了十九大报告后内心都非常激动。”刘建峰介绍，本次海报设计成果产出后，光是学院内部就组织了5场展览，还去到沙坪坝区、九龙坡区、长寿区作出巡展。本次“党的十九大精神”主题创作展将持续到本月30日，市民们可前往大学城四川美术学院罗中立美术馆，参观青年大学生的优秀作品。上游新闻记者 杨辛玥 摄影 高科 刘力

11月15日，四川美术学院木版工作室，老师与同学们发挥木刻版画优势，正在围绕“十四个坚持”开展主题创作。11月20日，四川美术学院木版工作室，经过多日创作，精美的版画诞生了。十一月十五日，四川美术学院木版工作室，一名创作者正在雕刻。十一月十五日，四川美术学院木版工作室，一名创作者正在拓印版画。“表达这种细部线条，动作要干脆利落一些！”“这块地方，刀口切入的角度可以稍微再用力一点。”11月15日，四川美术学院版画系二楼，在拐角的一间300平方米左右的工作室里，一群学生正在几位老师的细心指导下创作一套主题黑白木刻版画。版画，一直是四川美术学院引以为豪的老牌专业。四川美术学院版画系成立于上世纪50年代，江敉、谢梓文、李少言、江碧波、袁吉中、康宁、钟长清、邵常毅等一大批著名版画家先后执教于此，产生了江敉的《战鼓》、江碧波的《飞夺泸定桥》、袁吉中的《巧夺金沙江》等一批代表性作品，并在中国美术史上形成了四川黑白木刻创作为代表的地方画派。就在几天以前，该校版画系党总支决定，让师生们自己动手，用黑白木刻版画创作党的十九大报告中“十四个坚持”的内容。坚持党对一切工作的领导坚持以人民为中心坚持全面深化改革用艺术的方式展现时代的旋律“我们并不是作秀，而是发自内心有一种创作的冲动，用艺术的方式展现时代的旋律。”版画系研究生、学生党员徐子成说，“前段时间，我们通过电台和电视收听收看了党的十九大，也深受鼓舞。师生们通过学习，反复研讨，决定围绕体现习近平新时代中国特色社会主义思想的精神实质和丰富内涵的基本方略——即“十四个坚持”来进行创作。徐子成说，黑白木刻版画是川美最有名的艺术门类之一，同学们就想和老师们一起，自己动手，把党的十九大报告的相关内容，用木刻版画的形式表现出来，“一来，表达作为新时代青年坚定理想信念，不忘初心跟党走，勤奋学习，努力实现人生梦想的信心和决心；二来，也是对我们专业学习的一次检验。”创作现场，学生们每人面前都有一块大约28厘米×30厘米的梨木板，梨木木质坚硬，纹理整齐，富有光泽，最适合雕刻为艺术品。但想把一块普通的木板雕刻成一件艺术品并不是一件容易的事。“黑白木刻最困难的事便是在粗放与收敛的拿捏上。”川美版画系教师金川说，若“收得紧”，想表达的语言本身出不来，“放过了”，则画面的承载量容易显得简单。想要达到收放自如、张弛有度的火候，绝非一日之功。师生们早已熟谙此道，只见他们用右手的大拇指、食指和中指紧紧握住刻刀，尝试着向前用力；左手拇指则放在刻刀的刀柄前端，用相反的力配合右手的运动，左右手配合必须高度默契，就像控制自行车下坡时的刹车那般，绝不太快，也不能太慢。他们动作熟练，锋利的金属刀口在质地坚实的梨木上碰撞，发出细微的“嗞嗞”声音，一道道深深浅浅的小凹槽便雕刻出来。坚持新发展理念坚持人民当家作主老中青三代版画人齐上阵师生们伏案工作的木桌子有近2米宽，10米长，上面摆放着木蘑菇、各种规格的刻刀，桌子中间还摆着一套党的十九大报告原文，里面对“十四个坚持”有明确的说明，“坚持党对一切工作的领导、坚持以人民为中心、坚持全面深化改革、坚持新发展理念、坚持人民当家作主、坚持全面依法治国、坚持社会主义核心价值体系、坚持在发展中保障和改善民生、坚持人与自然和谐共生、坚持总体国家安全观、坚持党对人民军队的绝对领导、坚持‘一国两制’和推进祖国统一、坚持推动构建人类命运共同体、坚持全面从严治党。”“为了准确把握领会‘十四个坚持’的丰富内涵，学校专门请思政课教授给大家上了十九大报告宣讲课，我们一共有15个学生参与到这次活动，其中14人负责‘十四个坚持’黑白木刻版画的创作，另外一个同学协助老师进行手工雕刻‘十四个坚持’的木活字。大家积极性都很高。”版画系大四学生但红燕说。事实上，在创作中，四川美术学院的老中青三代版画人都纷纷上阵。据了解，整个创作团队由著名版画家康宁教授领衔，从草图到定稿，从定稿到创作，从刻到印，始终为创作把脉，为画面定格；贾安东、陈勇、陈斌等教师不断研读十九大报告原文，严格把握好创作的思想关；付继红、金川、舒莎、臧亮、刘铃涛、卿玉剑等中青年教师白天上课，晚上改稿，工作室、会议室、活动室都成为了他们创作的场所。学生们根据老师们的意见，不断调整修改方案，“现在‘十四个坚持’一字不差都能背下来。”学生们说。用直观生动的艺术形式宣传十九大精神在创作过程中，师生们也遇到过很多难题。如何将抽象的文字转换为可视的图形便让他们琢磨了很久。“在创作‘坚持人与自然和谐共生’这个主题时，最初我选择了以大熊猫为主题，后来大家讨论，觉得大熊猫太卡通，我冥思苦想了两三天也没想到解决办法。”版画系大三学生李关帅说，后来他和付继红老师偶然翻到一本名叫《我们这一代》摄影集，里面一张杨丽萍跳孔雀舞的照片令他们眼前一亮。于是，他们确定了这一主题的画稿——画面正上方是一只开屏的美丽孔雀，下面是一位女性舞者模仿孔雀翩翩起舞。李关帅说：“只有人类怀着崇敬之心对待植物、动物，尊重自然，人与自然才能和谐共生。”11月21日，所有的创作完成，师生们将印好的版画平铺在一起，欣赏了好半天。“我们应该在学校举办一个十九大精神主题宣传展览。”学生们异口同声地说。“版画作为中国美术的一个重要门类，在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位，尤其木刻版画，在党的思想宣传中有传统、有优势，曾经发挥了巨大作用。党的十九大报告提出的‘十四个坚持’，构成新时代坚持和发展中国特色社会主义的基本方略。我们要深刻领会习近平新时代中国特色社会主义思想的精神实质和丰富内涵，在各项工作中全面准确贯彻落实。”该校党委书记黄政说，学校鼓励学生开展这次活动，就是要让师生们深入学习领会十九大精神，用直观生动的艺术形式把党的十九大精神讲清楚、讲明白，让老百姓看得懂、能领会、可落实。本版图片均由记者万难摄、翻拍坚持全面依法治国坚持社会主义核心价值体系坚持在发展中保障和改善民生坚持人与自然和谐共生坚持总体国家安全观坚持党对人民军队的绝对领导坚持“一国两制”和推进祖国统一坚持推动构建人类命运共同体坚持全面从严治党

五一过后2021年考研进入实质准备期话不多说直接进入正题造型学院版画系要说的可真不少，在五四运动时期，由鲁迅先生倡导的新兴木刻运动冉冉升起，培养了一批具有民族觉醒意识的版画家，后来便成为抗日战争与解放战争的精神砥柱。 1950年4月1日，中央美术学院正式成立。1955年，版画系正式成立。作为首要问题形成讨论的便是确定版画系的“版”是“刻版”而非“出版”。版画系最初设置木刻、石版、铜版三个专业，李桦在专业技法上深入探索，黄永玉探索水印木刻，石版、铜版专业由李宏仁、陈晓楠等教员进行教学探索。1962—1965年，版画系设立李桦、王琦、古元、黄永玉四个画室。文革后版画系设立木版、铜版和石版工作室，1981年又在中国率先成立了丝网版画工作室。此时，版画系设置研究生班及进修生班，为版画发展积蓄后备力量，并为兄弟院校培养师资。1991年设置摄影工作室，1999年成立中国传统版画工作室，并筹建版画材料与新技术工作室。2003年导师工作室制度成为教学主体，成立六个导师工作室，原有各版种工作室合并为版画技术工作室。 版画系自成立以来，历任系主任有李桦、伍必端、宋源文、谭权书、广军、吴长江、苏新平、王华祥，在教学系统、组织结构上不断深化与调整，以适应新时代下对于版画专业人才的要求。 如今，版画系立足传统，更力求在全球化语境下寻求新的突破，“让传统走的更近，让实验走的更远”，为中国版画发展的整体格局贡献力量。重点来了每个工作室方向与创作语言不同考生一定要选择合适自己的方向话不多说来看简章版画系2020年计划招收32人（以研招网信息为准不含推免），实际报考人数78人（以美院考前公布的名单为准），这个报考与招收比例确实很诱人并且版画是一门实用性很强的专业，从创建一直发展至今，逐步发展。版画系师资阵容也十分强大，有知名艺术家苏新平教授，是考生们不错的一个选择。版画系的考试科目为政治、外语、707素描、色彩和807创作和美术史论（两史一论）以及最后的面试。同等学历需要加试美术评论和黑白木刻语言转换。重点又来了还是报考流程因为每年因为在报考流程出问题而被刷掉的考生实在是太多了报考流程递交初审（以2020为例）2019年9月10—20日首先，登录中央美术学院招生考务管理平台（http://cafa.xinjia.com/）注册后填写报名信息并打印《中央美术学院2020年硕士研究生报考信息表》。邮寄专业初审材料所有考生必须在2019年9月10日-20日将打印并签名的《中央美术学院2020年硕士研究生报考信息表》及与报考专业有关的材料用邮政特快专递EMS邮寄至中央美术学院招生处（以当地寄出邮戳为准），所寄材料一律不退。缴费★入学考试复试费：100元缴费时间：2019年9月10日-20日。缴费方式：中央美术学院官网缴费平台网上缴费。未进行网上支付或网上支付未成功者，报名信息无效。初审名单公布2019年10月9日研招网报名2019年10月10—31日每天9:00-22:00登陆中国研究生招生信息网报名。中国研究生招生信息网正式网上报名时选择报考院系和研究方向须同初审材料时网上采集信息保持一致。 现场确认2019年11月8—10日确认地点：中央美术学院北区礼堂门厅领取准考证2019年12月20日请考生在考试前一天（2019年12月20日）到院系领取准考证并查看考场报考中央美术学院的考生不用在研招网上下载准考证。考研考试2019年12月21—25日中央美术学院所有学院的英语政治都是国家考研统一时间，只是专业方面的考试安排每个学院不同，无论报考哪个专业，一切都以当年的招生简章与研招网信息为准。特别提醒报考造型学院（油画系、版画系、雕塑系、壁画系、基础部）各研究方向的考生，提交作品 照片 8 张（7吋精印彩色照片，背面写清姓名及报考专业方向）、论文1 篇。考生们在准备专业课与文化课的同时，也要先和老师打好招呼，了解所在工作室的具体情况。同时也要时刻关注简章，注意每年简章中细微的变化，方能做到万无一失。清央美术可以为每一位考生打造最合适的报考方案与学习计划，细化每一个流程。文末小编要祝福每一位考生，都能考上自己满意的专业。

什么是版画？它是以一种怎样的方式呈现？版画作品集体亮相公众艺术空间又是怎样一种面貌？日前，“四川美术学院版画系毕业作品展”在T2国际当代艺术中心正式开幕，本次展览也是重庆年度艺术盛宴——“开放的六月”的一次延续，对“开放的六月”还意犹未尽的艺术爱好者，还可以到鹅岭二厂T2国际当代艺术中心再次感受版画艺术的魅力，通过T2国际当代艺术中心这个多元空间，让版画艺术和大众实现面对面对接。据了解，本次展览由四川美术学院版画系首次将毕业生作品通过社会公共艺术平台推向大众，是一场贴近生活、社会、大众的艺术盛宴。来自四川美术学院版画系的一群年轻艺术家们，以版画的艺术手法，将革新化的技术手段与媒介同传统的艺术形式完美结合，再现一场精美的艺术视觉体验。四川美术学院版画学科，创建于上世纪五十年代，在其后的发展中既继承了老一辈教育家深厚的学术积淀，又发扬了四川版画贴近生活，创作精品，服务人民的优良传统和教学特色。经老一辈教育家的辛勤耕耘，版画学科经不断完善与提高，已形成在国内同类院校中处于高水准的局面，在教学和科研方面取得骄人成就，形成了中国美术史上以“四川黑白木刻”为标志的地方画派。四川美术学院版画系系主任韦嘉介绍，此次展览兼顾学术性、大众性，学生们通过运用革新化的技术手段与媒介与传统的艺术形式结合的方式，将自己对艺术的理解呈现。通过凹版，木版，石版，丝网四种形式将自己的艺术理念跃然纸上，让观众看到版画艺术的无限魅力。市民张女士表示：“展览非常不错，知道了什么是版画艺术，并开始对版画的制作过程很有兴趣。整个展览作品的表现形式多种多样，以前从来没接触过版画，更不知道版画还有这么多种制作工艺，同学们的作品形式也各不一样，除了传统的版画，还有装置和版画相结合，充分感受到了版画在众多艺术形式中的独特魅力，也知道了原来艺术是可以发散的，可以在传统上创新，又在创新中固本。”外来游客许先生表示：“展览非常吸引我，对其中一个作品《城市玩家×重庆》印象深刻，这是一本重庆旅游攻略书籍，里面穿插了以重庆复杂的地形地势和繁乱穿插的交通路线，色彩丰富鲜艳，还有一些有趣简单的互动结构、特别之处就在于互动环节。它是一本游戏指南，更是一本未完成的书，需要玩家通关打卡，亲手完成这本极具个性化的手册。还可以进行拆卸、拼凑形成一个微型小城市，不仅体现了重庆特色还非常有趣，让我发现了一个不一样的有趣、鲜活、立体的烟火山城，这次展览非常值得一看。”版画与印刷设计金洪钢老师说：“我们总是在说，艺术与设计要结合、校园设计要融入社会，那么，这次在二厂的毕业作品展览，就是给我们专业的同学最好的一次机会。网红地、海量人流、独立空间，我们想不到更好的方式来将作品与你进行沟通。这一届的版画与印刷设计专业，是我们最后一次以专业方向的方式进行教学培养与毕业作品指导的一届，以后这个专业方向将不再存在。我们怀着别样的心情，为您带来《城市玩家》《卑微的面包》《日本古旧书店之旅》等书籍设计，其中既有来自学生的原创插图，又有充分挖掘书籍结构、印刷材料与工艺的重庆游玩攻略，更有与出版社合作的再设计书籍，期待您能喜欢上我们的作品。”部分参加展览的学生一致认为，通过这次展览，用版画结合当代艺术的创新手法，向大众与社会传递版画的艺术魅力。艺术家们希望与观众取得共鸣，一起了解版画，爱上版画，让版画这一传统而悠久的艺术形式走进大众。据悉，本次携手版画系，是艺术中心集体亮相众多的版画作品，希望丰富重庆的艺术展览内容，本次展览将持续到7月2号，欢迎广大市民前往参观，接下来艺术中心将面向广大市民推出更多的文创类活动和文创类展示。更多作品赏析：— END —

2020年四川美术学院一共有本科毕业生1611人、硕士毕业生315人，合计1926人，其中本科毕业生占83.64%。学校本科、硕士毕业生来自于9个学院41个专业，具体分布如下（各学院总人数为本科生人数）：中国画与书法艺术学院99人：中国画48人、书法51人；另外有研究生32人。造型艺术学院193人：油画64人、版画78人、雕塑51人；另外有研究生90人。艺术教育学院132人：水彩画27人、综合艺术32人、公共艺术教育19人、设计教育24人、美术教育30人；另外有研究生10人。艺术人文学院87人：美术史论28人、艺术策划与管理31人、艺术与文化遗产28人；另外有研究生28人（含当代视觉艺术中心的5名研究生）。建筑与环境艺术学院132人：风景园林25人、建筑设计30人、环境设计77人；另外有研究生38人。实验艺术学院92人：新媒体艺术47人、图片摄影24人、影视摄影21人；另外有研究生5人。设计学院293人：产品设计53人、服装与服饰设计51人、视觉传达设计31人、数字媒体艺术29人、设计策划与管理27人、工艺美术78人、漆画24人；另外有研究生87人。影视动画学院247人：动漫产品设计58人、互动媒体设计51人、影视动画艺术57人、影视动画编导31人、戏剧影视美术设计27人、影视制作艺术23人；另外有研究生18人。公共艺术学院336人：游戏设计58人、照明艺术设计61人、城市艺术工程31人、城市空间设计25人、陈设艺术设计29人、当代壁画艺术27人、现代插画艺术26人、出版媒介设计51人、展示艺术设计28人；另外有研究生7人。2020年四川美院毕业生来源于哪些省份？这是每年的美术类艺考生及家长都比较关心的一个话题，来自重庆的考生为697人，占本科生源的43.27%；四川226人、占比14.03%；广东72人、贵州37人、云南45人、甘肃15人、湖南46人、山东44人、江苏30人、河南43人、湖北16人、广西39人、新疆9人、宁夏7人、青海1人等，其中东部沿海省份占20%、中部占15%、西部地区占65%左右。四川美术学院2020届毕业生初次就业率为77.44%（即当年8月底的就业数据）、最终就业率83%（当年底数据）。学生主要流向为非公有制企业12.4%、升学7.3%、出国4.4%、事业单位3.8%、自主创业3.6%等为主要流向，从上述数据来看，川美的自主创业比例还是比较高的。川美毕业生流向（不含升学、出国人数），留在重庆就业的人数为719人，去向四川就业的为256人，选择广东就业的有108人，选择其他省市就业的人数分别为湖南59人、云南50人、贵州41人、甘肃24人、山东48人、江苏37人、河北53人、北京7人、上海2人等。流向东部沿海的占21.4%，流向中部就业的占比15.7%，留在西部地区就业的占63%，整体来说，毕业生有较低比例的外流趋势。四川美院2020年毕业生薪酬水平，签约就业的人数中5000元以上占62%、3000元以下占10%；自主创业学生中5000元以上占25.4%、3000元以下占47%；自由职业毕业生中5000元以上占比18%、3000元以下占比则高达44%以上。可见，川美毕业生从就业薪酬体系来看，选择签约就业的人数整体薪酬水平要高于自主创业和自由职业学生，这也是艺术生刚毕业时的薪酬水平整体现状的一种表现。

之前写了一期在九大美院读书是什么样的感受？他们说出了在美院读书的真实感受，颠覆了我的想象，没想到居然是这样的......当时很多小伙伴留言：酸死了，好想去XX美院太羡慕了，以后一定要考上！！那么，你想知道九大美院的学生毕业后都会去干嘛吗？今天我们一起来看看吧从中国美院毕业后，你干了什么？①国美的影视系毕业，毕业一年，在阿里的外包公司工作了半年，目前已经辞职做自由插画师，基本每个月画两三张大插1w+，过的挺开心的。②国美油画研究生毕业，毕业后去美国留学学画画，回来后意外的get到来一个新技能就干脆做了英语老师。③国美戏美毕业，本来在学校里就跟了挺多剧组的，毕业了很快也找到了两个组，一个做现场一个做前期，做了半年多，但是感觉身体不太适应剧组的工作强度，遂转行3d动画，我这种理性思维比较强的人，比起手绘，果然还是用电脑调各种数值制作场景更爽。④综合绘画毕业，毕业后试着找了不少工作，自己也接过些工作：简单的海报设计、墙画绘制、漫画勾线，广告分镜稿，发现一个月能接到一两个活就不错了。最后想了几天决定还是要干自己喜欢的工作，继续去画画。⑤学的国画，今年刚毕业，工作了三个月，是一名景德镇画师。从小也是学习素描，色彩之类的，是高三时一个突然的想法，想去景德镇学习陶瓷绘画，中国传统的工艺美术。⑥从国美毕业，做过一段时间摄影合作微电影这些东西，但是后来又去读了建筑设计，所以未来还不太清楚，但是我自己想做建筑师。⑦一直到现在，还是活跃在美术圈，干着与美术相关的工作。现在的我是一名美术助教，虽然还在起点，但我十分热爱画画，无论是教学生还是自己画，我都享受这个过程。而且每天看着大批学生，就仿佛看到了当初的自己，当初那个不管不顾就想学画画的自己，感觉自己还是一个朝气蓬勃的学生，喜欢跟年轻人待在一起的感觉，每天都很有活力！/从清华美院毕业后，你干了什么？①在清美学的环境艺术设计，后来保研景观建筑，然后去澳大利亚打工度假，实习做的新媒体运营。②以前和朋友一起弄了手绘工作室，现在在公司做画师，工作了两个多月感觉还可以，就是要经常出差！③服装设计专业出身，本科毕业后就来了一家流行趋势公司，和传统的纺织行业很大区别，不出衣服，只出设计方案，最近打算换成衣公司了。庆幸的是，现在的这份工作还能画画。④毕业后比较幸运的进了上海一家当时行业内非常牛逼的外包工作室实习，接触的项目都是国外顶级主机3A游戏，工作室后来经营不善倒闭了，现在在国内某一线大厂做资深3D游戏角色设计师。⑤毕业后出国留学，从国外毕业后，我觉得我还对国外了解甚少，所以干脆就努力找了工作留了下来。然后静下来寻找灵感的来源，继续深造设计，这里设计工作比国内更加系统化，他们会花高价买来各种任务管理软件统计任务，统计时间。⑥从事雕塑行业，闲的时候卖鞋，卖鞋赚了不少钱。做雕塑啥的我觉得要一个漫长的积累过程，搞纯艺就佛一些吧。⑦学的环艺，现在在阿里实习，也挺好的。从中央美院毕业后，你干了什么？①央美建筑系的，在学校的时候跟着老师在外面画过墙绘、做过设计，毕业后考取了建筑师，现在在一家铁路股份有限公司。②在做设计，实习的时候还为《流浪地球》做了三维概念设计。③现在自由职业插画师，接到的工作还是挺宽泛的，但基本上都是基于喜欢我的风格和想法才来找我画的。所以绘制的过程很开心。工作范围基本上包括漫画/产品包装设计/墙画/图书插图等。④本硕油画专业，自己体验了一年的职业画家方式，太难了……太难了……而且，容易出现违心之作，也就是作品自己不想画，但买的人却让你这样画或者他喜欢这种画。现在是专科高校教师。⑥央美的陶艺专业，如今在一家500强就职，产品设计师，工作四年，待过国企、私企，厌倦了快节奏的生活，现在想回老家当老师。⑦油画系毕业的，现在在做考前美术培训，这一行一年工作七八个月，其他时间还会做点别的。从广州美院毕业后，你干了什么？①目前在报社里做图，算对口也不算对口吧，希望以后有机会开画室吧。②毕业后还在画画，在游戏公司画道具场景。③校招进入游戏行业，干了8个月，就在上个礼拜五被通知能力不足可能会被辞退……自认为这8个月已经尽力在画了，也有可能画个测试换到别的组，明天可能就要画测试了，反正我尽力而为，实在不行我回家再练个半年，看练习效果，然后再找工作，如果最后还是失败了我就转行。如果最后真的转行的话，还是想私底下能继续画画插画赚点外快，就这样。④美院读的环艺专业，读环艺专业是为了学建筑，后来考了建筑的研，再后来出国，再后来放弃了，因为想明白了：以前选择专业是为了更好的工作，更高的工资，考研出国获取更高学历也是这样的目的，能坚持是因为建筑学这个专业容易让人产生兴趣。但是既然是为了赚钱，那就做生意咯，所以现在创业中。⑤毕业后在国企做设计，现在准备与人合开画室，正在谈判阶段⑥白天上班，晚上空闲时间做线上美术培训。前期在大学期间兼职积累了一些学生，毕业后就将美术培训转为线上课程，在【树华美术】直播平台上开设了线上儿童彩笔画、油画课、手工课等课程，供不同年龄段的孩子选择。⑦美术学专业毕业，毕业出来当了一年美术老师（算是吧 ），大四的时候一直对板绘很感兴趣，于是报了个原画班学了几个月，出来后进了剧组拍电影，拍网剧，拍电视剧，电视电影都做过了，做的都是美术助理，副美术之类的，比如画画气氛图，建建模型，做做平面，时而去盯景，有时还会跟着主美术去堪景。/从天津美院毕业后，你干了什么？①现在在做动画，虽然是三维动画，但是等我做好的动画在国内电视上上映的时候，我一定要在我所有的社交平台上贴上截图炫耀。②美院工设专业的，玩了四年，最后一年突然迷茫稀里糊涂的学了手绘和软件。画画不够好，创意不够好，电脑技术不够好，平庸的都不知道以后要做什么。③从事的温泉设计师，主要做旧建筑改造的类型，也会涉及到一些新造的项目，从美术生到工程师。④美院环艺，大三实习去了建筑事务所，大四选了建筑工作室，结果毕设做了一年景观，出来工作后可能工作和想象的不一样，现在转行去做游戏了(当年高考第二志愿)。唉...⑤动画专业的我做了两年美工设计后，转行考上了教师，成为了光荣的人民教师，教小学美术，不过也被分去教初中，九年一贯制的学校。⑥天美的动画系，目前从事电影电视剧场景概念设计。⑦服装设计毕业，在当辅导员...我终究变成了我学生时代最讨厌的样子。/从四川美院毕业后，你干了什么？①大学时为了混口饭吃，课余时间就开始教小朋友画画，那时候只是觉得教小朋友简单轻松，一节课100多，好的时候一个周末可以赚五六百，后来真的被小天使们吸引了，毕业后继续教了1年。后来开始自立门户，跟朋友合伙开了一个自己的工作室，教小孩也教成人。②毕业后当漫画助理学习了一年，现在在某漫画公司当漫画主笔，算是闲也额不算闲，忙也不算忙的工作。③目前在做图案设计，比较喜欢手工艺人，准备去学纹身，也准备回家办个美术培训机构（少儿兴趣方向），最好是一边当老师，一边做纹身！④川美的版画专业，毕业做过水彩美术老师，喜欢金融，后来做了外汇操盘手，股票投资顾问，证券讲师。⑤大学读的动画专业，结果一直喜欢练漫画，就一直画一直画，结果毕业了在海报平面设计⑥以前的我一直认为，我会当个和甲方相爱相杀的设计师，现在的我是甲方一伙的……主要作用是稳住乙方设计师。⑦环艺狗，毕业一年多了，悔恨大学专业没选好，对环艺真没啥兴趣又苦逼，实习的时候苦撑着继续这个行业然后到彻底想放弃，工作第一年为了想轻松点不要加班太多，后来阴差阳错转到了教育类游戏UI，画画插画设计有趣界面啥的，感觉发现另一片天地，自我感觉有意思多了，虽然目前还是菜鸟，但目标也明确了很多，前进亦是有动力了。刚找转行的工作，没有抱太大希望，觉得能给个机会就很棒了，意料之外转行首份工作比以前工资也番了倍，也充满了新奇感。/从鲁迅美院毕业后，你干了什么？①学的是国画，可能是因为我比较爱国吧，当时脑袋一热就选了这个专业，在画室当过老师，想过改行，但是觉得自己学的专业真的可惜了，主要是花了那么多钱读出来的。后来一狠心决定去考研，现在是鲁美的一名老师。②现在在魔都的一个外企做UI设计，月收入1w+无加班，企业氛围好，下班后有很多时间充电。③现在是小学美术老师，每天要给一群小学生维持纪律，教一些绘画，手工简单的鉴赏课。平时自己写字各种书体逐一自学，也随便画画国画。算是从事本专业了吧，也算安逸，人穷志短，没什么追求！④毕业后在做当代艺术方面......具体是装置和绘画...还在发展中，应该算是职业艺术家了。⑤学的室内设计，快毕业的时候考的公务员，其实我自己还是蛮喜欢设计的，然而现在成了警察，刚入警的时候，在武警部队集训，练徒手拍砖的时候，心疼我以前拿画笔的手。⑥现在，在当一名老师，我学的是纯艺术类，然后现在工资待遇还是很满意的，大概1W多点，我有同学他们学设计的在南方赚的多。学美术挺好的。⑦学完美术进大学选了动画专业 ，后来大三认识自己在动画上并不出众，而且也没有那么热爱了，但对电影产生了更多的兴趣，大四改了方向自学了影视知识，毕设也拍了一部微电影，毕业后到深圳后找到一家某大公司孵化的外包影视公司做影视后期。/从湖北美院毕业后，你干了什么？①学的舞台美术设计，然后每天不是在画图就是画完图在滴眼药水。②考研失败之后，开始了求职之路，大大小小的公司面试了有十几个，期间父母劝我再继续考一年，朋友劝我去考公务员，同学劝我不要干设计……但是从事了设计工作。为什么继续选择做设计？因为如果我就这样放弃这个行业，真的会很不甘心，至少，要试一试。都说干设计又苦又难，可目前为止，我没有更好的选择，但是我还是会努力的。③做过将近5年的设计，从助理升为设计师。后来硬被母上拖回N线小城市考公务员，现已工作几年，工作内容就是办公室的一些破事。去年又考上了另外一座城市的公务员，每天做着物理和化学实验，多么诡异啊，曾经年少学美术的我哪会想到还有这一天？？？？④在编美术老师一枚，工作很忙，有周末，双休，寒暑假，但也有时间画画，有时间自己自由支配，一切都好。⑤学动漫设计出来，在游戏公司做了半年，一心想学甜点辞掉工作开始了我独自一人的法式甜点路，开了一家工作室做着我的小甜点过着我的小日子。⑥刚毕业做过摄影师、修图师，现在自己是平平无奇的个人修图师，自己接单，啥都修的那种~也做过模特~会观察一些平常人发现不到的小细节~挺好的。⑦我是环境设计专业的，今年7月毕业，到了临近毕业时，才疯狂想进国家单位工作，所以一出学校，就是想随随便便找个轻松点的工作好好考试，争取一次上岸。/从西安美院毕业后，你干了什么？①学的动画，毕业后在外包公司打工过一段时间，那段时间学会了非常多东西，之后在相对大的公司做视觉设计，目前工作清闲收入够用，闲暇时间学习些新东西。②还在坚持做纯艺术，目前接下来的创作方向是用艺术为女童赋权，但是做纯艺术太难赚钱了，我很不愿意将自己的作品去迎合大众，或者商业化，所以一直在坚持做一些艺术本身的东西。③做了软装设计师，事业刚开始出现一些转折，最近做的项目有幸被香港某出版社看中，算是小小的安慰吧，革命尚未成功，还需继续向前…④并没有成为什么大艺术家，唯一舒服一点的就是，我不用参加艺考教师培训，不用画这种我受不了的画。⑤原本学的环艺，现在做陶艺工作室，也还在画画，但是时间不多，画的少了，然后也做一些设计，平面家装，广告橱窗，都在做，因为还是比较喜欢设计这一块的。⑥本科专业学的油画，现在在做网络安全工程师。看书自学的漏洞挖掘和编程。⑦即将成为一名小学美术老师，这就是成长吧。看完后，说说从美院毕业的你现在怎么样了呢或者，学美术出身的你以后想从事什么呢？一起评论说说吧！