编剧专业研究生

姓名：郑方建班级：陕西科技大学编导131中国传媒大学：2019级电影创作专业研究生“没什么大不了的，再来一次吧”头顶的月，灯，身旁的树，都和那些身影里的建筑一样，静默的似乎失去了存在感。远处的篮球声如果近听一定很大声，但现在，它们被重重距离拉扯的几近稀薄。像一个赶路的人，走着走着，体力不支起来。选自皮三年《行犹如此》2015年5月份，来自13级广播电视编导1班的郑方建参加了在北京师范大学举办的第二十二届北京大学生电影节青年剧本与创意大赛颁奖典礼，随后参观了中国传媒大学，被中传浓厚学习氛围深深打动的郑方建决定报考中传编剧专业研究生。可无奈，一战失利。但郑方建并没有过多的诧异与不甘，或许潜意识里郑方建已然料到了这样的结局。他没有一蹶不振，没有阻滞不前，收拾好心情，他开始了二战的准备。开始重新备考的郑方建总结了一战时失败的经验，开始了新一轮的学习。一战时，专业课分数不高的他认识到了专业课的重要性，再次备考时他便有的放矢，加强了专业课的学习强度。考研自习室生性乐天的郑方建再次备考时，并没有太大的心理压力，甚至还成了F楼五楼的小话唠，认识了很多并肩前行的研友。偶尔情绪低落时，郑方建会选择外出看几部电影放松，回来再继续默默努力。他说：“有了好的心态，才有好的状态。”有时候一腔孤勇可能换来的是满身伤痕，满怀热血可能也会在现实面前渐渐温凉，郑方建二战中传编剧专业，再次败北。“开始出现考研、占座、复习等关键词”夜色慢慢覆盖下来的时候，校园里的路灯整齐的亮着。树木还是沉默的站着。光影让原本敞阔的迎新大道一下子变得修身起来。我沿着那道光影投亮的路上走，想象自己正走在光明的路上。-选自皮三年《行犹如此》9月悄声而至，郑方建的生活里开始断断续续出现考研、占座、复习等关键词。二战相差五六分就可以过分数线带来的不甘与遗憾的心绪野蛮生长，导致他时常失眠。郑方建在做一个决定前，可能会优柔寡断、踟蹰不前，但是只要做出这个决定，便会收心敛性、放手去干。2018年9月6日郑方建嘱托学弟帮忙在学校附近租房，9月7日便回到了西安。隐瞒着家人，郑方建选择了三战，他说：“我觉得哪怕这次还是没有考上，大不了再去找工作。如果告诉了家人我选择三战，可能会让家人白白承担一份期待。”再次备考，郑方建改选了电影创作专业。开始了出租屋和自习室两点一线的生活，有了前两次的经验，这次他复习时更加收心敛性，跟着自己的节奏稳步前行。只不过偶尔接到家人的电话时，郑方建要从自习室跑到阳台，将雪白的墙面对着镜头以示自己正在上班。备考中途，需要返回户籍地办理相关手续，郑方建便以“领导宠妻生日远飞巴厘岛度假，所以我们也有幸放假”的谎话搪塞家人。有时候，郑方建会望着眼前堆积成山的习题和背诵内容发呆，可除了逼自己捡起笔、张开口外别无他法。郑方建说：“很多时候，我们能抵过日夜苦读的劳累，却抵不过心态的一朝动摇。”又一次备考，压力侵蚀着郑方建的决心。备考后期，高强度的学习生活让一些日常琐事也陡然生趣，每天夹在复习中的吃饭睡觉便是放松的最佳时间。从F楼5楼眺望下课的人潮、传来欢呼声的足球场，在广播台听到播放自己喜欢的歌曲，都会令郑方建暗喜几分。光阴流转，再赴考场又是“无哗战士衔枚勇，下笔春蚕食叶声”。这一次郑方建取得了368分的初试成绩，结合往年的分数线，这个分数尚存生机。正在他惴惴不安时，录取分数线公布，复试名单上，第一次出现他的名字。准备复试时，郑方建听从了学长的建议，每天刷热门电影，浏览专业影评与期刊，提高自己的写作速度，保持着一天一篇影评的训练。复试当天，郑方建提着一手袋的作品集与剧本走进了中传410考室，郑方建身后，阳光铺满了整条走廊。而后录取名单正式公布，郑方建总成绩因为复试时自信地侃侃而谈一跃升至前三，成功被中国传媒大学电影创作专业录取。在很长的一段时间里，我每天都会坐在这个楼梯口，很少缺席。椅子是自己带的，两本专业课、一两只笔，一个水杯。只要避开了中晚餐两个时间段，这里就成了很多人的“战壕”不是我有意夸大某种悲壮的情绪，只要你真正亲临身处时，你就会知道，这种比喻毫不夸张。-选自皮三年《你迟到的很多年》郑方建说：“备考需要怎样去努力无需多言，我想给大家的建议一是身体健康最重要，只要保证学习时的效率，大肆熬夜并不可取。二是不用制定过于严苛的时间表，过于紧凑的时间表往往使人焦虑，有一个大致的时间规划即可。三是目标明确，专业课要好好复习，英语政治也不能松懈。”回首几年的备考经历，郑方建说道：“我很感谢母校这个大家庭，特别是我的老师们，比如李娜老师，她授课认真且易于理解，一些不懂得基础知识向老师提问，李娜老师都会耐心解答。大一在李娜老师的课堂里我吸收和理解了很多新鲜知识。后来李娜老师也对我的很多作品提供了很多专业的建议。为了中传准备了三年，接下来还有三年的研究生时光。三年对郑方建来说，意义非凡。他说道：“我觉得三这个数字很有意义，希望自己可以一直以调皮的心态去对待。”也许这就是“皮三年”的意义所在。来源：陕西科技大学 图片来自于本人 编辑：潘彧 责任编辑：宇文翔观微工作室

日前，由上海戏剧学院编剧学研究中心主办，上海人文松江创作研究院协办的“中外编剧专业研究生教学比较研究”学术研讨会在松江区图书馆召开，聚焦青年编剧的创作与成长路径。图说：“中外编剧专业研究生教学比较研究”学术研讨会召开上戏编剧学创启至今，取得可喜的成果，近5年便获得了11项国家级项目与奖励。此次研讨会是在扎实的学术准备基础上召开，为后续开展的系列学术活动探路，为学科发展凝聚力量。研讨会分为两个分论坛。第一个分论坛以“中外编剧专业研究生教学方法比较研究”为主题。作为分论坛主持人，上戏编剧学研究中心主任陆军分享了他总结的中外编剧教学七种方法，并着重介绍了他创立的“百·千·万字剧”编剧工作坊。上海师范大学教授朱恒夫以敏锐的学术思维阐述了“两个五”，即“优秀剧本必备的五个重要元素”和“当前剧本创作出现的五个突出问题”，为编剧学理论和创作实践提出建设性意见。上戏编剧学教授姚扣根则梳理了编剧学理论的发展历程，针对社会需要，提出了国内编剧专业发展的目标：中国编剧应当学会讲好中国故事，推动中国故事走出去，以深厚的理论深度勾勒专业发展蓝图。图说：上戏编剧学研究中心主任陆军另一个分论坛以“青年教师教学心得与青年编剧创作感悟分享”为主题，11位上戏编剧专业的在读或毕业研究生先后发言。2011年硕士毕业、现任上海工艺美院WPP视觉艺术学院副院长的毛德良回顾了从复旦中文系毕业后师从陆军学习编剧的经历，并表示这是他在之后的教学、管理和课程建设工作中取之不尽的创新源泉。此外，与会师生还在人文松江创作研究院的支持下，参观了广富林文化遗址，探寻上海历史文化之根，观摩民俗文化展示区，走访依据古建筑“明代高房”建成的朵云书院，在古典与现代交汇的人文空间中开展学术研讨，规划学科发展布局。（新民晚报记者 吴旭颖）【来源：新民晚报】声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。 邮箱地址：newmedia@xxcb.cn

齐鲁网·闪电新闻11月8日讯“之前，大家可能觉得你想做编剧或导演，就只能在北上广发展，但现在可能不一样了。”山东青年编剧赵文雯说。左三为赵文雯1993年出生的赵文雯是山东曲阜人，现在在北京师范大学戏剧与影视文学专业读研究生，她的剧本《小镇上的音乐会》入围了2019吴天明青年电影高峰会的6部优秀青年编剧创投项目。今年高峰会在导演的基础上，加入了编剧和制片人项目，完成了导演、编剧和制片人三大电影核心力量的融合。不仅如此，吴天明青年电影专项基金还将编剧大师班落户济南，用以培育有潜力的青年影人。去年赵文雯就参加了。“除了在学校学习，我觉得我需要去接触外面的课堂，学习真正和电影市场接轨的东西，很幸运进入了大师班。”闪电新闻记者了解到，大师班每年要对报名的人进行综合筛选，有潜力的青年影人才能进入那里。“于我是很大的收获，老师会提出一些很不同的观点，是之前完全没有想到的。而且可能从那时候开始我就和吴天明青年电影基金会结缘了”。这次听说有融创会，赵文雯马上提交了自己的剧本，想“争取一把”。即将研究生毕业的她最近也在找工作，“很多我们北上广的毕业生其实很想回来建设家乡，但是我会觉得我是编剧，是不是回家之后发挥的余地没那么大。”今年吴天明青年导演高峰会在济南举行，赵文雯很开心，就觉得和家乡又有了一种联系，而且让更多漂在外面的从业人员有了主心骨，如果有机会的话，还是想回到家乡继续创作。赵文雯这次的剧本《小镇上的音乐节》也与家乡有关，故事发生在90年代国企改革时期的工厂， “工厂就是一个小的社会，人们所有的社交都在这，相对封闭的场景中，很多戏可以发生。”之所以想写这样一个故事，是因为她的父母曾经就在工厂工作，她小时候的记忆就是围绕工厂展开的。“我希望用一种轻盈的笔触去写这样一个有些悲伤和沉重的故事，然后让大家笑中带泪的看完这个故事。”赵文雯说。闪电新闻记者 崔竞文 姚瑶

专业介绍想当编剧，考研不清楚目标院校？想学剧本创作，不知道哪些专业适合？今天社长带大家详细了解一下，国内艺术类考研当中，对应编剧工作的剧本创作方向，有哪些学校的哪些专业可以报考吧！一、专业类院校01、北京电影学院 文学系1、研究方向名称：电影创意与策划（专硕）研究方向介绍：本专业研究生在培养过程中突出专业特点，以实践为主，兼顾理论及内在素质的养成。力图通过三年的学习，熟练运用剧本写作技巧，能够写作符合专业要求和产业要求的剧本，具有电影全案策划的基本能力。熟悉电影艺术史、电影创作流程，了解当前电影产业环境，养成较好的艺术鉴赏力和市场判断力，对各种创意和剧本具有较为敏锐和准确的鉴别力。业务课一：艺术基础理论（全部专业统考）业务课二：材料分析与写作业务课二介绍：目前没有指定参考书目、片目。复习时，考生应侧重经典影片的观摩、分析和经典电影的写作练习。多关注电影市场现象及其规律，多总结市场上热门影片的创作得失。特别是对近年来国产优秀影片的核心创意与剧本写作规律进行分析与总结，尊重类型片创作规律，关注观众的观影需求。2、研究方向名称：电影剧本创作（专硕）研究方向介绍：本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论教学与科研，使其成为在电影剧本创作和电影剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。本研究方向学制三年，毕业时将以电影剧本为主、以电影剧作理论研究的论文为辅，进行答辩。业务课一：艺术基础理论 [全部专业统考]业务课二： 电影剧本写作业务课二(电影剧本写作)介绍：考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的电影短片剧本。3、研究方向名称：电视剧剧本创作（专硕）研究方向介绍：电视剧剧本创作是电视剧创作中最基础、最核心的环节，电视剧艺术整体水平的高低，首先取决于电视剧剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔具有影视剧本写作经验和一定影视剧作理论基础的考生，经过更高层次的电视剧剧作实践和更深层次的电视剧剧作理论教学与科研，使其成为在电视剧剧本创作和电视剧剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作业务课二介绍：考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。02、中央戏剧学院 戏剧文学系；电影电视系1、戏剧文学系 ：戏剧编剧理论与实践（专硕）研究方向介绍：该方向旨在为国家培养戏剧影视创作型人才，通过对于经典戏剧影视作品及理论等方面的研究，在编剧创作实践的过程中，理论与实践紧密结合，并依照训练和要求的不断深入，逐步完成相应阶段的学习，掌握戏剧影视编剧技巧，提高创作实践能力，最终能够独立完成舞台剧剧本或电影剧本的创作。业务课一：综合基础四 以名词解释、简答题和论述题三种题型进行命题。名词解释包含表演、导演、舞台美术、戏剧文学、音乐剧、京剧、歌剧、舞剧、戏剧学、戏剧教育、戏剧管理、电影电视等专业方向的基本概念。在此基础上，考查学生本专业基础知识的掌握，涉及作家作品、风格流派、演出历史和现状、理论和历史、戏剧美学等研究发展的相关知识。业务课二：811编剧理论与实践 该科目考查考生对于原著剧本具备基本的判断和解析能力，对于情境的把控能力。善于运用已有的素材表达对于名剧的正确解读，并有自己独特的理解，能够在规定的时间内，根据考题所给出的情境限定、人物限定、字数限定等，按要求完成人物定位准确、情节相对完整、场面设计合理的戏剧性场面。2、电影电视系：电影理论与实践（编导）（专/学硕均有）研究方向介绍：旨在培养具有良好思想修养、美学修养，具有合理的知识体系和科学的、系统的创作方法，能够在电影领域某一方面进行独立创作或组织创作实践，同时对电影历史、电影理论和批评方法具有一定研究的高层次创作人才。该研究方向以电影创作实践和电影理论研究为教学核心，涵盖电影创作理论、电影创作批评方法、电影历史研究等内容。业务课一：综合基础十二以名词解释、简答题和论述题三种题型进行命题。名词解释包含表演、导演、舞台美术、戏剧文学、音乐剧、京剧、歌剧、舞剧、戏剧学、戏剧教育、戏剧管理、电影电视等专业方向的基本概念。简答题和论述题考查学生对戏剧与影视基本概念的掌握及电影理论与电影史的基础知识的了解。业务课二：影视创作根据命题完成短篇剧本构思、部分剧本写作及导演构思阐述，考查学生的创作能力。03、上海戏剧学院戏剧（135102）；戏剧影视编剧（专硕）研究方向介绍：主要学习电影创作批评方法、电影历史研究等内容。业务课一：艺术基础编剧理论、戏剧史论等相关知识业务课二：戏剧影视创作剧本写作04、南京艺术学院 影视学院戏剧影视剧本创意与策划（专硕）初试科目：622艺术基础（电影编、广播电视编、戏剧编） 865剧本创作基础理论 复试科目： 剧本创意与策划参考书目：1、《艺术学基础知识》（电影编、广播电视编、戏剧编），王次炤主编，中央音乐学院出版社，2006年；2、《诗学》，【古希腊】亚里士多德著 ，陈中海译，商务印书馆出版，1996年；3、《戏剧与电影的剧作理论和技巧》，【美】霍华德劳逊著，中国电影出版社，1978年；4、《谭霈生文集》，谭霈生著，中国戏剧出版社，2005年；5、《故事——材质、结构和银幕剧作的原理》，罗伯特·麦基著，中国电影出版社，2001年；6、《赖声川的创意学》，赖声川著，中信出版社，2006年； 7、《作家之旅——源自神话的写作要义》，Christopher Vogler 著，王翀译， 电子工业出版社 ，2011年； 8、《电影剧本写作基础》，【美】悉德菲尔德著，钟大丰、鲍玉珩译， 中国电影出版社，2002年。二、综合类院校01、中国传媒大学 戏剧影视学院1、戏剧与影视学（130300）（电影学）电影创作研究（学硕）①101思想政治理论②201英语一③713戏剧影视艺术基础④837电影史论2、电影（135104）电影创作（专硕）①_101思想政治理论②_204英语二③_336艺术基础④_846电影艺术概论02、北京大学 艺术学院电影（135104）影视剧创意策划及编剧（专硕）101思想政治理论 204英语二 336艺术基础 934艺术创意书目参考：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《美学原理》叶朗《电影概论》杨远婴《电影理论读本》杨远婴《影史纵横》李道新《影视美学》彭吉象《当代广播电视概论》陆晔，赵民《文化研究导论》王毅 陆扬《中国故事的文化软实力》王一川《创意制片完全手册》作者:（美）莫琳A瑞安（Maureen A. Ryan）《故事》（美）罗伯特麦基著，周铁东译03、北京师范大学 艺术与传媒学院1、电影（135104）电影创意与编剧（专硕）①101思想政治理论 ②202俄语或203日语或204英语二 ③721艺术原理着重考核学生对艺术学基本概念的掌握以及研究艺术现象和进行阐述能力，同时考察学生综合运用所学知识与理论去分析艺术问题和进行艺术评价的能力。考试内容：1．艺术类型（艺术种类）2．艺术创作3．艺术作品 4．艺术发展 5．艺术的特征和功能6．艺术风格、流派和思潮7．艺术传播④904影视基础 中外电影艺术发展史、电影理论基本概念与经典范畴、电影创作生产运营的基本特点与规律、经典作品分析与批评。考试题型分为两个部分。其中第一部分为名词解释与简答题形式，考核内容为戏剧与影视学的基础内容。专业方向论述题示例：试论我国主旋律电影创作特点与当前发展态势复试：1、笔试：命题创作；2、面试 戏剧与影视学（130300）影视创作（学硕）①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语③719影视史论 本科目主要考查考生对中外电影、广播电视与新媒体的基础理论与历史的掌握程度。考察范围主要包括：“中国电影史”、“世界电影史”、“中国广播电视史”“影视批评”、“影视美学与影视理论”。重点考察考生对上述领域专业基础知识、基本理论与历史知识的了解、掌握情况，以及理解分析问题、提出解决方案的能力。主要有名词解释、简答题和论述题三种题型。④824影视实务 本科目考试旨在综合考查考生是否具备攻读电影、广播电视学位硕士研究生的创意思维和专业实践能力。考试内容涵盖电影学、广播电视艺术学等二级学科，以及新兴媒体的相关内容创作、生产、传播等主要环节等实务知识，包括影视创意、影视编剧、影视导演、影视制作、影视制片管理等方面，考察考生对于中外影视业与新媒体领域的前沿动态、潮流趋势、典型案例、主要类型、热门现象的了解程度与分析把握能力。考生应该熟悉影视节目分工协作模式与制作流程，并有一定创作实践经验，掌握影视创作（制作）的基本理论知识、基本方法与技巧，能够结合专业理论知识和个人经验进行创意、文案、剧本写作和案例解析。题型介绍与范例1．名词解释：场面调度 ；无缝剪辑2．简答题简述“景深镜头”的含义与特征。3．材料题：根据新闻素材，撰写一个微电影剧本（含剧本大纲、人物小传和开头5个场景）或电视节目策划文案。复试：(1)、笔试：命题创作；(2)、面试 04、南京大学 戏剧（135102）舞台剧与影视剧编剧（专硕）a 101 思想政治理论b 204 英语二c 623 艺术基础与评论写作（戏剧影视文学）d 902 剧本写作05、上海师范大学 影视传媒学院广播电视（135105）影视创作（专硕）（1） 101 思想政治理论 （2） 204 英语二 （3）742 影视理论与实务 （4）960 影视创作 06、河北大学 艺术学院创意写作（专硕）①. 101思想政治理论 ②. 203日语或204英语二 ③. 652 电视艺术④. 831 视听语言 三、学术研究机构01、中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）戏剧与影视学（130300）电影创作理论（学硕）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③文艺理论及电影理论④中外电影史艺术（135100）剧本创作（专硕）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③电影史论④艺术创作02、中国艺术研究院戏剧（135102）戏剧编剧（非全日制）1101思想政治理论2202俄语或203日语或204英语二3711艺术概论4825专业笔试

一提到美国的娱乐业，大家第一时间便会想到好莱坞。毫无疑问，加州是美国娱乐产业的发源地，而洛杉矶更是其心脏和灵魂。正因如此，在这个黄金之州可以找到世界上最好的电影编剧艺术大师，同时在这里汇聚的各大顶尖电影院校也吸引着世界各地的申请者。编剧是一部作品的灵魂，也是电影生产制作产业链上最重要、最基础的一环。因此，编剧对整个影视行业的发展有着至关重要的意义，尤其是青年编剧的茁壮成长，更是电影产业健康、持续发展的基础。正因为如此，越来越多的人远渡重洋去美国学习编剧专业，豆瓣评分9.2的网剧《沉默的真相》的编剧刘国庆就来自于南加州大学，这也让我们看到正在崛起的青年电影人，他们在美国进行系统完善的学习后为国内的电影行业注入新鲜的力量。电影编剧专业不仅能帮助未来的电影人磨练创作技巧，教会如何创造引人注目的角色，并教会人如何讲有趣的故事，同时还能扩展人脉，通过讲座、社交活动和实习机会接触到你的同行，还可以和业内专业人士交流。以下是九所位于加州的电影高校，以及他们提供的电影编剧专业课程。南加州大学University of Southern California可以毫不夸张的说，南加大是美国或世界上最好的电影学校之一，尤其是John Wells的影视编剧课被许多人认为是MFA的“圣杯”。该项目每年只有32个名额，却收到数百名申请者。该项目旨在教授学生如何创作能让导演、制片人、经纪人兴奋不已的剧本。该校的课程为学生夯实良好的基础，为他们专门从事电影或电视提供强大的平台，并在其中一个领域有所建树。写作是在小班作坊风格的课堂上教授的，侧重于用视觉工具讲故事和从角色中发展故事。这里的教师拥有电影和电视领域的成功背景，同时连接好莱坞的地缘优势让学生们顺利进入五大片厂实习，以及接触最先进的设施。除此之外，南加大还经常邀请行业领袖参加研讨会和讲座，并为学生提供零距离交流机会。南加州大学的编剧专业研究生申请包括个人陈述、写作样本、履历、作品集和三封推荐信，其中一封必须来自教授或教师。时间：两年学制学费：47,520美元/年美国电影学院American Film Institute美国电影学院是电影人的天堂，尤其是对独立电影感兴趣的人更是如此。在这里，编剧专业的学生将在两年的时间里创作六部完整的作品，包括三部故事片、一部原创电视剧试播集和两部现代电视剧规格的剧本。编剧们与其他学科的同学紧密合作，在第一年制作的三个周期的电影中，将他们的所思所想通过银幕展现出来。到了第二年，学生开始专攻他们所选择的领域。AFI强调学生在学习实践中要亲力亲为，让编剧接触到电影创作的方方面面。其教员由在职专业人员组成，在为期两年的课程中提供一对一的指导机会。美国电影学院每年招收28名电影艺术硕士研究生，并在毕业后提供广泛的资源和人脉支持。入学申请材料包括个人陈述、简历、两封推荐信、成绩单等等，对于剧本写作则包括最多20页的剧本，在通过招生官的面试并得到录取后方能顺利进入该校读书。时间：两年学制学费：第一年63,575美元，第二年65,800美元加州大学洛杉矶分校University of California, Los Angeles加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院的剧本写作硕士专业是海内外学子争相申请的热门课程。该专业旨在鼓励学生专注于创作设计一个人物性格饱满，剧本情节完整的故事。在故事中，要有引人入胜的人物、情境、情节和冲突，剧本的元素是通过一个激烈的研讨会探索而来。所有的学生在第一季度学习相同的基础课程。之后，课程开始高度定制化。如果学生愿意，他们可以选择专攻电影或电视写作，并有机会同时选修这两门课程。剧本写作硕士申请包含一份目的声明、个人作品（5选1）：1）长片剧本（90-130页） 2）拍摄中的长片剧本（前60页） 3）Drama Pilot（1小时长） 4）30分钟喜剧COMEDY/DRAMEDY片剧本（2份，各40页） 5）其他个人作品（10页）、三封推荐信等，录取过程还包括一轮面试。时间：两年学制学费：加州居民17,486美元，非加州居民32,598美元洛约拉马利蒙特大学Loyola Marymount University洛约拉马利蒙特大学电影和电视学院为有抱负的编剧提供两个MFA选择，分别为银幕写作和为电视写作和制作。这两个项目都是3年，而不是像大多数MFA项目一样需要2年。银幕写作从讲故事和制作的基本要素开始，然后通过创造一个作品集来进行，包括三个正片长度的剧本，以及至少一个原创的电视试播集。电视写作和制作专业为学生展开编剧和制片人的职业生涯做好充分准备。前两年的课程集中于开发剧本、试播集和长形式的电视剧，并在编剧室的环境中写作和研讨。LMU于2018年在学校的主校区韦斯特切斯特附近开设了新的SFTV最先进的Playa Vista校园，为学生提供了一个专注于他们的工艺和与其他学科的学生合作的空间。学校还提供研究生毕业后18个月的一对一行业指导。两个专业申请材料包括成绩单、个人陈述、两封推荐信、和创意写作样本，即根据提示写作的长篇剧本或电视剧，大概3 - 5页的篇幅，以及一个长篇剧本、电视剧或短篇故事的独幕剧。LMU推荐申请者提交短篇小说或独幕剧作为第二份样本，该项目要求面试。近年来，电影专业的录取通知一般在春季末发出，其他学专业的录取通知一般在3月底和4月初发出。时间：三年学制学费：31,776美元/年查普曼大学Chapman University查普曼大学的道奇电影学院被业界公认为十大电影学院之一，在2020年The Hollywood Reporter美国地区电影学校 Top 25 中排名第六。学校位于加州繁华的艺术、商业、科学和技术中心之一的橘子郡，距离洛杉矶仅55公里。学校为学生提供了系统而完善的编剧专业研究生课程，旨在帮助学生通过探索故事结构和角色来发展他们独特的讲故事的方法。学生将学习电影、电视和互联网写作，建立起工作所需的技能，以展开作为一个电影编剧/制片人的职业生涯。本专业需要申请者提交一份个人陈述、简历、两封推荐信、成绩单和创意作品集。时间：两年学制学费：23,464美元/年佩珀代因大学Pepperdine University佩珀代因大学，是美国一流的私立研究型大学，于1937年由基督教商人乔治·佩珀代因创办，其位于加州马里布的校园是全美最美丽的大学校园之一。该校拥有跨国电影项目，学生前往澳大利亚拍内陆拍摄影片，作品将有机会在本校的的电影节上展示，而佩珀代因大学独特地理优势会让很多好莱坞知名编剧到访该校电影节，并与广大学生热切交流行业最新动态。本校为学生提供为期两年的影视写作研究生课程。该课程通过以价值观为中心的方法，培养学生成为“娱乐行业的文化领袖”，并成为一名优秀的编剧。学生在毕业前需要准备一份硕士论文作品集，其中一份是关于他们编剧方法的职业陈述，以及一个以电影或电视编剧为重点的论文项目。申请材料有三封推荐信、一个电影脚本，至少25页，一份个人声明，以及一份简历等。时间：两年学制学费：36,263美元/年加州州立大学富尔顿分校California State University,Fullerton加州州立大学富尔顿分校成立于1957年，距离美国加州南部的第一大城市洛杉矶仅40分钟的车程。富尔顿分校是一所州立综合大学，有来自全球80多个不同国家的1300多名国际学生。在加州州立大学富尔顿分校（CSUF）四十多年的历史中，培养了超过13万名精英，这些学生不乏有许多已成为杰出的百老汇表演家、艾美奖及奥斯卡等世界荣誉的得主，当今鼎鼎有名的大导演詹姆斯·卡梅隆曾经也是该校的学子，由他执导的《泰坦尼克号》和《阿凡达》都是影史经典。本校剧本写作硕士学位是为那些“寻求专业的电影、电视和互动媒体写作教育和培训”的人而设计。在这两年的课程中，有两个剧本写作论文项目需要完成。申请材料包括成绩单、个人陈述、两篇最能展示申请人作为一名作家的创造性写作样本和三封推荐信。学校欢迎各种写作类型，包括剧本、短篇故事、戏剧以及其他可以展示申请人才华的作品。时间：两年学制学费：15,457美元/年加州州立大学北岭分校California State University，Northridge加州州立大学北岭分校（California State University，Northridge，简称CSUN）建立于1958年，位于洛杉矶市北郊，隶属加州州立大学系统。学校以其优异的教学和研究著称，教师都是优秀的学者和研究员。学校实行小班制教学，以及强调师生间的互动，这些让学生得到工作所需的良好技能，为他们日后在职场的成功奠定了基础。学校毗邻好莱坞，且距离比佛利山庄、环球影城、洛杉矶市区约半小时车程。CSUN拥有有独立的电视电影工作室，为学生拍摄影片提供先进的设备支持。本校提供的剧本写作硕士课程是为寻求职业编剧的学生以及那些希望在大学背景下教授剧本写作的学生设计的强化课程。申请者需要提交、成绩单、一份意图声明、三封推荐信、一个电影脚本等。时间：两年学制学费：8,500美元/年纽约电影学院New York Film Academy纽约电影学院创立于1992年，地处艺术之都纽约，但在加州好莱坞环球影城设有洛杉矶分校。学校的教学理念是实践出真知，边做边学，坚信每一个对影视有激情和梦想的人都有接受高质量电影教育的权利。它以创新的课程、优秀的获奖教师、前沿专业的设备吸引了全球大量优秀学子前来就读。洛杉矶校区为广大学生提供了一个编剧专业研究生课程，旨在帮助学生训练写作，此外学生还将学习电影制作、表演和剪辑，以确保他们在离校时能成为全面的编剧，并对这门专业有充分的理解。申请者需要一份成绩单、创意作品集、个人陈述和推荐信。时间：两年学制学费：15,701美元/学期

一、 影视编导创作类北京大学1、北京大学 艺术学院135104电影①、影视及新媒体影像创作②、商业电影投资与创意实践③、影视剧创意策划及编剧④、中外影视比较研究与新影像创作实践⑤、非虚构与实验影像研究与创作北京师范大学 艺术与传媒学院2、北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学 05影视创作135104电影 01电影创意与编剧02电影制作2、重庆大学 美视电影学院135104 电影01 编剧创作 02 电影创作与制作 03 表演创作3、暨南大学0503Z2广播电视学03纪录片研究与创作04影视创作二、摄影1、清华大学130400 美术学04(全日制)摄影研究三、数字媒体艺术类1、北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学06数字媒体（不招收统考生，仅接收推免生5人左右）05数字媒体艺术 （招收统考生）2、重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学04 数字媒体与动画 四、产业/管理类1、北京大学 （艺术学院）135105 广播电视3、创意制片与文化产业2、北京师范大学 （艺术与传媒学院）135104电影03电影运营与管理04艺术管理3、上海大学 上海电影学院130302电影学03．电影制片管理05．电影产业与新媒体研究4、重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学05 文化创意产业管理五、广播电视篇北京大学 艺术学院135105 广播电视1、跨文化创意制作与传播北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学 01文化传播02广播电视与新媒体135105广播电视 01视听节目创意与制作02视听媒体运营与管理 　　03纪录片创作 　　04广播电视与新媒体（培养地点在珠海）　上海大学 上海电影学院130303广播电视艺术学01. 电视理论与批评研究02. 电视编导研究03. 新媒体与电视产业研究04. 电视剧研究05. 纪录片研究重庆大学 美视电影学院135105 广播电视01 电视与新媒体节目创作 02 纪录片创作03 播音与主持艺术130300 戏剧与影视学02 广播电视艺术学暨南大学0503Z2广播电视学02(全日制)广播影视艺术135105广播电视01广播影视艺术理论与实践02音视频制作六、动画篇清华大学 130500 设计学07(全日制)动画研究上海大学 （上海电影学院）130302电影学06. 影視特效与动画研究重庆大学130300 戏剧与影视学04 数字媒体与动画 七、电影史论篇北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学03影视史论04影视文化与批评上海大学 上海电影学院130302电影学01. 电影理论与批评02．电影史04．电影导演研究南京大学 艺术学 1303戏剧与影视学南京师范大学 文学院130300 戏剧与影视学02 (全日制)电影电视学06艺术学理论厦门大学130300戏剧与影视学03戏剧与影视理论重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学01 电影学湖南大学 新闻传播与影视艺术学院050300 新闻传播学 05 影视文化传播同济大学 艺术与传媒学院130500 设计学03 影视创作与理八、戏剧、戏曲篇北京大学 艺术学院135105 广播电视2、比较戏剧学与媒体表演4、戏曲影视研究及表演创作实践上海大学130301戏剧戏曲学01. 戏曲史论02. 戏曲传播03. 当代话剧史论南京师范大学 （文学院）130300 戏剧与影视学01 (全日制)戏剧戏曲学厦门大学130300 戏剧与影视学01比较戏剧学02中国古典戏曲04中国现当代戏剧05女性戏剧重庆大学 （美视电影学院）130300 戏剧与影视学03 戏剧戏曲学中影人教育考研学院影像骑士班为你量身打造个人作品通过前期专业学习，学生已初步了解各科专业考试要求，并且掌握各模块学习方法并能独立进行艺术鉴赏和作品分析，中影人教育考研学院影像骑士班这一阶段通过专业的影像教学，在提升理论基础的同时，提高学生的专业实践能力，为学生量身制定实践作品，在影视实践创作的过程中挖掘学生专业潜力，开拓专业思维，在理论和实践的基础上为后期学习和专业考试做更多维度的个人能力支持。相对众多学生而言，一份具有专业技术含量的实践作品在众多艺术考试中是体现个人能力的重要砝码。中影人教育实力助阵

我校招收硕士研究生，旨在培养热爱祖国，拥护中国共产党的领导，拥护社会主义制度，遵纪守法，品德良好，具有服务国家服务人民的社会责任感，掌握本学科坚实的基础理论和系统的专业知识，具有创新精神、创新能力和从事科学研究、教学、管理等工作能力的高层次学术型专门人才以及具有较强解决实际问题的能力、能够承担专业技术或管理工作、具有良好职业素养的高层次应用型专门人才。郑重提醒：1.凡报考我校的考生，“报考单位”应选择“北京电影学院”，代码为“10050”，“考试方式”应选择“全国统考”，我校无“退役大学生士兵”专项硕士研究生招生计划；2.凡报考我校美术学院、动画学院（中国动画研究院）、数字媒体学院的考生必须在我校报考点报名，“报考点”需选择“北京电影学院”，代码为“1150”，因报考点选择错误造成后续无法网上确认、考试等，后果由考生本人承担；3.报考上述第2条院系以外其他院系的考生需根据以下原则选择报考点：应届本科毕业生原则上应选择就读学校所在地省级教育招生考试机构指定的报考点办理网上报名和网上确认手续；其他考生应选择工作或户口所在地省级教育招生考试机构指定的报考点办理网上报名和网上确认手续。考生须仔细阅读相关报考点报名要求，未按相关报考点要求报考产生的后果由考生本人承担；4.凡报考我校报名点“1150”的考生须仔细阅读研究生院官网公布的《2021年全国硕士研究生招生考试北京电影学院报考点公告》，因不按公告要求错选报考点造成不能通过网上确认、参加考试的，后果由考生本人承担。；5.报考文学系（中国电影编剧研究院）、导演系、摄影系的考生必须按照相关院系要求于10月19日前将报考材料寄送至相关院系，未寄送报名材料或10月19日后寄送报名材料的考生一律取消初试资格。6.我校今年暂不招收非全日制硕士研究生。 一、报考条件（一）报名参加我校全国硕士研究生招生考试的人员，须符合下列条件：1.中华人民共和国公民。2.拥护中国共产党的领导，品德良好，遵纪守法。3.身体健康状况符合国家和我校规定的体检要求。4.考生必须符合下列学历等条件之一：（1）国家承认学历的应届本科毕业生（含普通高校、成人高校、普通高校举办的成人高等学历教育应届本科毕业生）及自学考试和网络教育届时可毕业本科生。考生录取当年入学前必须取得国家承认的本科毕业证书，否则录取资格无效。（2）具有国家承认的大学本科毕业学历的人员。（3）获得国家承认的高职高专毕业学历后满2年（从毕业后到录取当年入学之日，下同）或2年以上的人员，以及国家承认学历的本科结业生，可按本科毕业同等学力身份报考。但必须满足以下所有条件：①在所报考专业领域的学术核心期刊上以第一作者发表过一篇论文（期刊目录见附件）；②报考专业与所学专业相同或相近。（4）已获硕士、博士学位的人员。在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意，并于网上确认时提交所在单位研究生教育管理部门和院系同意报考的证明材料。5.报考文学系（中国电影编剧研究院）、导演系、表演学院、摄影系的考生须符合该院系规定的相关报考条件，请考生在规定时间内提交相应报名材料（详见附件）。二）具有推荐免试资格的考生，须在国家规定时间内登录“全国推荐优秀应届本科毕业生免试攻读研究生信息公开暨管理服务系统”填报志愿并参加复试。截止规定日期仍未落实接收单位的推免生不再保留推免资格。已被我校接收的推免生，不得再报名参加当年硕士研究生考试招生，否则取消其推免录取资格。推免生资格审核确认、报考、录取以及备案公开等相关工作均须通过“推免服务系统”进行。二、报名报名包括网上报名和网上确认两个阶段。所有参加硕士研究生招生考试的考生均须进行网上报名，并在网上确认网报信息和采集本人图像等相关电子信息，同时按规定缴纳报考费。未在规定的网报截止时间前进行网上支付报考费的，报名信息无效。确认期间不再受理补交报考费。硕士研究生招生计划按就业方式分为定向就业和非定向就业两种类型：1．非定向就业研究生:考生须将人事档案等材料转入北京电影学院，并按本人与用人单位双向选择的办法就业。2．定向就业研究生：考生人事档案、户口、工资关系等不转入北京电影学院，定向就业的硕士研究生按定向合同就业。录取前定向单位、招生学校、考生个人等签订定向培养协议书，毕业后考生按协议就业（少数民族骨干计划非在职考生除外）。三、资格审查报名结束后，我校将对考生报考信息和网上确认材料进行全面审查，确定考生的考试资格。考生填报的报名信息与报考条件不符的，不准予考试。网上学历（学籍）校验未通过的考生，我校将要求其在规定时间内提供权威机构出具的认证报告，否则不准予考试。考生应当在2020年12月19日至12月28日期间，凭网报用户名和密码登录“研招网”自行下载打印《准考证》。《准考证》使用A4幅面白纸打印，正、反两面在使用期间不得涂改或书写。考生凭下载打印的《准考证》及有效居民身份证参加初试和复试。四、考试入学考试分初试和复试。（一）初试1.初试时间：2020年12月 26日至27日（每天上午08:30－11:30，下午14:00－17:00）。考试时间以北京时间为准。2.初试科目：12月26日上午思想政治理论（满分为100分）；12月26日下午外国语（满分为100分）；12月27日上午业务课一（满分为150分）；12月27日下午业务课二（满分为150分）。初试每科考试时间为3小时，初试方式均为笔试。详细考试时间、考试科目及有关要求请见《准考证》。3.考试大纲及命题思想政治理论、英语一、英语二、数学二为全国统考科目；业务课一、二由我校自行组织命题，考试科目介绍详见《北京电影学院2021年硕士研究生招生各院系研究方向及考试科目介绍》。4.初试考试地点：考生报名时选择的考点。选择“北京电影学院”考点的考生，请注意查看我校研究生院网页，具体的考场安排及注意事项将于2020年12月中旬公布。5.考生成绩由我校在教育部规定时间内向考生公布。考生对评卷结果有异议，可以依程序申请成绩复查，具体的复查办法按照教育部相关考务文件执行。（二）复试我校将按照教育部发布的《全国初试成绩基本要求》（预计于2021年3月中下旬发布），结合生源和招生计划等情况，自主确定我校进入复试的初试成绩基本要求。复试主要考查考生的创新能力、专业素养和综合素质等，复试不合格者不予录取。复试一般采取差额形式。复试前，我校将按照教育部有关规定，在研究生院网向社会公布我校复试录取办法和各院系实施细则，明确考生进入复试的初试成绩和其他业务要求，以及复试、调剂、录取等各环节具体规定。考生凭初试准考证参加复试。我校在复试前将对考生的居民身份证、学历证书（以报名网上确认截止日期前所获得的文凭为准）、学历学籍认证报告、学生证等报名材料原件及考生资格进行严格审查，对不符合规定者，不予复试。对考生的学历（学籍）信息有疑问的，我校将要求考生在规定时间内提供权威机构出具的认证证明。少数民族考生身份以报考时查验的身份证为准，复试时不得更改。少数民族地区以国务院有关部门公布的《全国民族区域自治地方简表》为准。外国语听力及口语测试均在复试中进行，由我校自行组织，成绩计入复试总成绩。以同等学力参加复试的考生、成人教育应届本科生及复试时尚未取得本科毕业证书的自考和网络教育考生，在复试中须加试两门与报考专业相关的本科主干课程。加试方式为笔试。五、体检我校在拟录取阶段组织考生参加体检，体检标准参照教育部、卫生部、中国残联印发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》（教学[2003]3号）、《教育部办公厅卫生部办公厅关于普通高等学校招生学生入学身体检查取消乙肝项目检测有关问题的通知》（教学厅[2010]2号）规定。六、思想政治素质和品德考核思想政治素质和品德考核主要是考核考生本人的现实表现，内容包括考生的政治态度、思想表现、道德品质、遵纪守法、诚实守信等方面。考生诚信状况将作为思想品德考核的重要内容和录取的重要依据，对于思想品德考核不合格者不予录取。七、录取我校在研究生招生工作领导小组的统一领导下，按照教育部有关招生录取政策规定及各省级教育招生考试管理机构的补充规定，根据本单位招生计划、复试录取办法以及考生初试和复试成绩、思想政治表现、身体健康状况等择优确定拟录取名单。考生因报考硕士研究生与所在单位产生的问题由考生自行处理，若因此造成考生不能复试或无法录取，我校不承担责任。应届本科毕业生及自学考试和网络教育届时可毕业本科生考生入学时未取得国家承认的本科毕业证书者，录取资格无效。新生报到后，我校将对其进行思想政治素质和道德品质、专业素质、健康状况等全面复查，发现有不符合标准者按照有关规定进行处理。八、学制、收费标准、奖助我校硕士研究生学制为三年。我校招收的硕士研究生全日制学术型硕士研究生的收费标准为8000元/学年，全日制专业学位硕士研究生的收费标准为22000元/学年。我校相关奖助办法见附件。九、违规处理对在研究生招生考试中有违反考试管理规定和考场纪律，影响考试公平、公正行为的考生、考试工作人员及其他相关人员，一律按《国家教育考试违规处理办法》（教育部令第33号）严肃处理。对在校生，由其所在学校按有关规定给予处分，直至开除学籍；对在职考生，应通知考生所在单位，由考生所在单位视情节给予党纪或政纪处分；对考试工作人员，由教育考试机构或其所在单位视情节给予相应的行政处分；构成犯罪的，由司法机关依法追究刑事责任。我校将考生在硕士研究生招生考试中的违规或作弊事实记入《国家教育考试考生诚信档案》，并将考生的有关情况通报其所在学校或单位，记入考生人事档案，作为其今后升学和就业的重要参考依据。十、其他（一）我校向考生及社会发布的文件、通知或说明只通过校园网站公布，请考生务必经常登陆“北京电影学院研究生院”网页认真查看最新的招生信息，因不及时查看校园网发布的招生信息或误读信息而耽误考生报名、考试、录取等工作的，责任由考生自负。（二）我校不开设任何形式的考研辅导班，凡是以北京电影学院旗号举办的考研辅导班均属假冒；我校从未公布过往年专业考试试题，也不出售往年专业考试试题。（三）由于校舍条件局限，我校自2012年起不再为研究生安排住宿。（四）报考我校“少数民族高层次骨干人才计划”的考生，请查阅《北京电影学院2021年少数民族高层次骨干人才计划硕士研究生招生简章》，待简章发布后，再进行报名。

从去年开始，大批综合类院校的艺术类专业取消了校考，改为直接看联考成绩或者联考成绩和高考文化分来择优录取。今年突如其来的疫情下，国家对于艺考采取的临时举措也无一不在反应未来艺考改革的趋向。于是乎很多艺考落马的学生以及未来想要从事影视工作的学生，往往也都想通过考研重新去往喜欢的院校，或者是为自己的未来重新定向。2019年考研人数达到290万，比2018年的238万增加了52万，增长幅度达到21.8%，创下了十年来增长幅度的新记录。而到了2020年则是到了300万+，艺术考研人数直接到了这30万+。艺术类考研的火热趋势可见一斑。而近年来艺术类国家线一直在涨，各自主划线的院校的线也毫不示弱你追我赶，艺术类本科在持续扩招，艺术生群体的扩大也意味着未来艺术类考研的难度会越来越高。考研不同于艺考和博士生考试，院校、专业都只能选择一个，且专业课的领域内容垂直度非常高，对于跨考学生而言难度是相当之大的。这就更要求各位有志于考研的人，精确规划自己的院校和专业。之前柏老师专栏内容主要是以分析为主，总结式内容比较少，今天这篇文章为各位总结了北京地区影视传媒类可考研的院校，主要针对了戏剧影视文学、电影学、广播电视编导、导演等，最多涉及到数字媒体，而设计学、美术、音乐等专业因为不算是柏老师平日特别关注的领域，这类专业和其他地区的相关院校改日为各位推出。先说说为什么要首先分析北京地区的院校，第一是影视类强校大多集中于北京地区，第二是影视资源也同样集中于此处，所以大多数想影视类考研的学生大多会在这片院校里选择。这几所院校是——北电、中戏、中传、国戏、北师大、北大、北京城市学院、中国电影资料馆、中国艺术研究院。（美术类设计类音乐舞蹈类相关可考暂时不在本片总结范围内。）让我们来简单粗暴地总结下这几所院校——如果你未来研究的方向是电影相关，实践性是首位。那么首选北京电影学院、中传。如果你的未来研究方向是电影相关，学术性是首位，那么首选北师大、北大、中国电影资料馆、中国艺术研究院。如果你的未来研究方向是戏剧相关，那么首当其冲考虑中央戏剧学院。如果你的未来研究方向是戏曲相关，那么首当其冲考虑中国戏曲学院。如果你非常看重院校的牌子，毋庸置疑你要选北大和北师大。如果只是想来北京，对自己的专业实力没什么信心，对院校等级没这么看重，请考虑北京城市学院。接下来我们对几个学校进行简单分析——北京电影学院2018年报考人数为2696名；2019年报名人数为3666名2020年北京电影学院的报名人数为3729人。报考人数最多的学院前三名分别为：导演系、文学系、管理学院2020年这三个系的报考人数为：753、660、402而这三个系的拟招生人数分别为：11、18、8这个竞争压力可想而知。北电的考研难度可以说是这些院校里柏老师个人认为最大的，除了报考人数多，拟录人数少之外，对学生专业实力要求也极高。部分像导演专业和表演专业今年还有非常明确的本科专业要求，这也加大了竞争难度。作为一个全国知名的艺术类高校，北电的考研诱惑力不可谓不大。如果本科就学习影视相关的专业，希望考研可以更进一步，有更专业的平台和老师指导的话，北电肯定是第一首选。中国传媒大学2020年报考传媒大学的考生人数为18638人，计划招收约1500人。总体报录比11.6：1。这个数据看到就想晕厥。如果说北电是电影领域的扛把子，中传就是电视领域的绝对王者。中传除了电视领域专业知名之外，其本身也是鼎鼎有名的211、985，竞争之激烈，完全配得上它的名号。而且中传有一点特别好的是，它本身除了电视类专业强之外，电影类的资源也很足。但是个人建议公共课太差的学生慎重考虑中传，因为真的要分蛮高。北师大国内知名师范类院校，且戏剧与影视学是和北大齐名的A+双一流，学术资源真的很好。2018年报考111人，招收14人，报录比是12.61%。2019年戏剧与影视学报考169人，招收19人，报录比达到了11.24%。北师大这两年的报考人数增长也很快，特别是这两年分出了几个电影专硕方向之后，竞争压力也上涨了不少。对于想要做电影学术的同学来说，的确是个很好的选择。北大北大在国内的地位自然不用说，其学术能力也是毋庸置疑的。北大的全日制电影方向下分五个方向——影视及新媒体影像编导创作、商业电影投资与创意实践、影视剧创意策划及编剧、中外影视比较研究与新影像创作实践、非虚构与实验影像研究与创作。其实按照专业方向来看，也是有实践有理论偏重的。从2018年开始，北大取消了学术型艺术硕士，并且都改为了先面试再笔试的审核方式，筛选掉很大部分不符合它培养目标的考生。这就对跨考的、没有相关作品的考生大大提高了门槛，而对于本身实力就强的学生来说，真的是个特好的消息。但是北大的要分真心高。中央戏剧学院戏剧领域的扛把子。因其专业性强，在柏老师看来考试难度和北电不相上下。2019年报名1400人，整体报录比在18：1，2020年报名1700余人，整体报录比在11：1左右。报名人数最多的三个系：表演系342人（拟招收12统考生），戏剧教育系310人（招收46个统考生），电影电视系242人（招收19个统考生）。中国电影资料馆大多数人对电影资料馆不是很了解，因为它本身不是一个学校，而是一个研究机构，不开设本科方向，只招录研究生和博士生。和北电这样的学校相比，虽然同样都是针对电影领域进行教学，但是电影资料馆以学硕为主，基本都是做理论研究。所以想做电影研究，喜欢电影学的学生，特别是三跨的考生，完全可以将目标定在这里。2020年网络报名约400人，拟招收40人，报录比10：1。中国艺术研究院2020年艺研院网络报名人数4000余人。中国艺术研究院和中国电影资料馆一样，是学术研究机构；和电影资料馆不同的是，它所针对的领域更为广泛，戏剧戏曲美术设计都有相关专业招生。学术风气很好，理论好的同学不要错过！中国戏曲学院戏曲领域的兰博万——真不知道该如何介绍它。北京城市学院创建于1984年，是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校。北城其实论院校的历史和等级，不算高。考试难度和以上几个学校比起来，低很多。跨地区想来北京学生的最爱之一。接下来我们根据专业来谈谈这几个院校——在招生目录中，经常能看到什么一级学科二级学科啥的，容易搞昏头，而且很多一级学科二级学科看起来是这么个专业领域，但是实际学校定位和研究方向与其学科名目比起来还是有所差距的。所以以下介绍的这几个专业和其定位，是按照实际教学研究定位来写的。主要总结了全日制专硕和部分学硕的内容，非全日制请各位自行查对简章。导演专业北电、中戏、国戏北电导演主要是影视导演，其中有一个纪录片方向的也是蛮不错的，主要做的是电影纪录片。中戏主要是戏剧导演，电影电视系后面标的是编导，但实际上学的东西个人觉得和导演没啥大差别。国戏自然是戏曲导演，方向里有一个戏曲影视导演，这个方向还是比较偏电影的。中传的「电影创作」「影视剧创作」方向感觉不好特别定义其所属专业科目，在此表格总结中将其挪出。其实北大全专五个方向下面也有一个专业有点导演的感觉，但是下分方向不久，不敢断言。有兴趣的同学可以持续关注。北师大全专下面也有一个「电影制作」有点像，但是也暂时将其挪出这个总结表格。戏文专业广义的戏文是一个学科，这里专门指编剧类实践的戏文创作。北电、中传、中戏、国戏、北师大、电影资料馆、北大。相对来说实力强劲的还是推荐北电中戏。国戏的戏曲创作还是比较针对于戏曲文学的创作。电影学这里指的是电影理论、电影美学类的研究。这类专业一般以学硕为主。北师大、北大、北京电影学院、电影资料馆、艺术研究院。北师大的电影学硕在此只放图。广播电视编导中传、北师大、北京城市学院。北大也有，但放在了非全。以上就是关于北京地区影视类相关院校的总结，本来想给各位一起总结历年分数线之类的，但是工作量太大，第二是这两年各个院校研究生不管是专业方向还是招生人数、招生方式都有很大的调整，柏老师还是那句话——分高啥都好说。特别是这种影视类考研，有的时候公共课的拉分才是最致命的。此篇的写作本意在于很多学生来咨询本科毕业后想要进入影视行业的问题，也有很多艺考的学生四年下来对自己的学习现状很不满意，希望可以通过考研进入一个更高层次水平的平台，但往往因为规划得不细致，对院校梯度的不了解，考研屡次失败。就如开头所说的，考研报志愿的特殊性决定了在准备考研的初始，就要对这些可选择的院校有全面的了解，这样才能有的放矢地去准备专业课和相关作品。2020年的考研国家线预计在4月中旬公布，望各位考生们一战上岸。也希望大三大四在规划考研的同学们，就好好准备你们的考研计划。找准目标，一次成功。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

Q1个人以前的学习经历是怎样的？怎么会读这个专业？「1」这纯粹是我的个人爱好。「2」在选择专业时，首先是想要能够在自身擅长的领域内深造，更重要的是希望在研究生期间突破原有技术的框架，培养作品整体呈现所需要的导演思维。「3」因为个人爱好，喜爱影视行业。「4」中学期间没想过参加艺考，高考发挥的不好最后调剂到了教育技术学。其实填志愿的时候也不太清楚自己想学什么。倒是大学期间，因为专业需要学习了很多有关影视方面的课程。觉得很喜欢。「5」因为喜欢看综艺节目喜欢追剧，想要制作出让大家开心的作品。「6」大学期间一直在广播电台工作，毕业以后做了半年多的视频自媒体。「7」我读的也是广播电视编导专业。当初选择这个专业主要是因为对这个专业感兴趣，但那个时候还不是特别了解。后来得知可以通过艺考来学习广编，就选择了艺考。更了解专业知识后就更加喜欢。另一方面觉得自己要学习的地方还有很多。Q2大学期间会学习哪些科目、技能和知识？「1」课程主要分为全校必修课和专业课，专业课由各院系及导师安排。所以对于本科非编导专业的同学来说，合理安排好自身时间，旁听本科的主干专业课程是十分必要的。「2」纪录片的拍摄，包括作为一名纪录片导演具备的基本素质，及统筹整个剧组及应对突发时间的应对能力。纪录片不仅要对专业知识有了解，也要对拍摄对象整体人文背景环境等熟悉，并且与影视制作相关的知识，除声画外，灯光剪辑等知识都要学习。「3」学校开设一些相应的课，主要是拉片学习，关于导演创作技巧，另外著名导师给本科开的课也要去听一听，含金量很高，这样学下来也很系统，尤其对于跨专业的同学来说，很有必要的。除了影视知识和创作技巧要掌握以外，更重要的还是实践，老师会布置一些拍摄任务，把理论的专业技巧运用到创作当中，光会说不行，还是得多练，而且对于编导来说，思维我觉得是最重要的。「4」具体方向得看自己所跟的导师，不同的老师可能方向有所区别。有纪录片、编剧、故事片等。归根结底专业方面的学习一定是靠自己主动，学校只是一个平台，如何利用好得看自己。「5」除了年级统一的必修课和选修课外，我们的专业课内容偏纪录片方向的更多一些，也会跟师哥师姐们一起拍纪录片或者剧情片等。「6」除了要学习通识类艺术基础外，就编导这一专业还会开设编剧、电视导演基础、影视导演基础、导播、表演、摄影等一系列的课程。「7」学习讲究因材施教。除了英语、马克思主义文艺理论、艺术导论等公共课程外，其他都是根据每个学生的兴趣选择选修课，以及导师的专业课。课程涵盖面更加广泛。在学习理论知识的同时，对于拍片等实践型的学习也没有落下。Q3你怎么理解这个专业？和你理想中一样吗？「1」这个专业应该是和广播电视相关的，其实和我理想中不一样。「2」广播电视编导是一门很体现综合能力的专业，你需要有敏锐的思维、缜密的逻辑和不差的文笔去编剧，需要有一定的摄影、录音、灯光、剪辑的制作基础，还需要有团队协作的精神和服众的专业能力。从开始学习编导专业至今，已经快九年了，可以说我对于这个专业的想象与实际我所体会到的是高度契合的，因为我对于它不断深入的了解，正来源于我学习中的一点一滴。「3」即便老师教授了许多专业知识，也需要靠自己业余时间学习。这比我想象中更丰满。「4」大家选择读这个专业，基本都是怀揣着崇高的艺术追求的，比如会在入学的时候大喊我要做导演，在学校的时候大家追着阳春白雪的理想，然后毕了业，努力发光发热，不忘初心牢记使命，共创社会主义新篇章，就该干啥干啥呗。「5」我理解的编导应该是提炼生活中的元素，通过自己的编辑与导演创造出视听内容，传递给更多的人。或是简单的信息或是一种情感又或是一种反思。每个人可能有不同的理解，研究生阶段的学习本来就是比较自由的。大可按照自己的想法去创作。不要期望学校或者老师会把知识技能塞给你，更多的还是自己主动去问和学。「6」编剧+导演的综合体吧，和想象中不太一样，我以为会有很多去电视台或者综艺节目体验实习之类的，不过后来发现还是都要靠自己。「7」我觉得广播电视编导专业的学习面更加的广泛，很多其他专业的知识也都要有所涉及和了解，例如导演、编剧、制片、后期等。这对于以后的就业帮助很大，在学习的过程当中就体验过不同的工作形式，也能让我们准确定位自己真正感兴趣和擅长的方面。和我理想当中的还是比较一致的，甚至更加的丰富。Q4你喜欢这个专业吗？有没有哪个瞬间或哪件事让你觉得值得学这个专业？「1」还行，课程方向往广播电视靠一点更好。「2」对于一项想要从事一生的事业来说，“喜欢”这个词可能略显单薄。在专业学习的道路上，你会有很多可能无法预计的困难，但每一次将自身思考通过影视作品的形式向他人传达时，成就感同样是无法估量的。「3」喜欢，可以拍到许多各行各业的大咖，参加瑞士电影节作为中方学生代表在国际舞台上发言时，澳门电影节获得最佳纪录片奖时，以及自己的作品在上星卫视上播出、获奖时，感觉这一切都很值得。「4」倒没有哪个瞬间是让我心头涌上一股冲动说值得，可能是因为没有想过值不值得这件事，是自己喜欢的专业，哪怕经常嚷嚷着电视民工很累，但也还是会享受的。「5」喜欢，杀青合影的时候，作品展映收获掌声的时候，都让我觉得是值得的。「6」还不错，拍片子杀青和放映的时候还是很有成就感的。「7」喜欢。当自己通过努力将想表达的内容变成实实在在的影视作品时会很庆幸选择了这个专业。还有在学习或者实习非常疲惫时，想到这是自己真正感兴趣的事情时，也会觉得很值得。Q5你个人目前从事什么工作？这个专业的学习对此有帮助吗？「1」目前在从事网综方面的工作，之前学习的内容对此帮助很少，纯靠平日实践。「2」我现在是一名教师。专业知识是我工作中的重要组成部分，但在研究生期间所提升的思维方式和个人能力同样使我受益匪浅。「3」编导（会兼职做文字编辑）。「4」编导工作，就是本行。太有帮助了，哪敢抛开，把本专业所学都掏出来班门弄斧还是不够，影视行业也一直在发展，不想被淘汰，就学到老活到老吧。「5」电视台编导，上戏的三年很重要（专业能力上提升很大，眼界也开拓了不少）。「6」还没毕业，正在苦逼的做毕创和找工作中。「7」目前从事的工作比较杂，在不同剧组里担任不同的工种（导演，场记，执行，美术，录音…）还会给学生上课。Q6这个专业的学生一般从事什么工作？「1」还是回归电视老本行。「2」我所了解的编导及制作专业毕业的毕业生大多从事于影视行业的不同领域，有广告片导演，电视台综艺编导，纪录片编导，电视剧及电影的策划、编剧、制片、发行，也有侧重于技术的电影摄影师等等。「3」电视编导、导演、编剧，影视相关行业。「4」一般都是编导吧，就影视制作行业的各个领域，各个工种。「5」影视民工（因为工作需要经常要早起或者熬夜，压力挺大的）。一般都在影视公司、电视台编导，文化创意，新媒体等领域。总之就是生产内容啦。「6」还是以编导为主吧，有在电视台的也有在自媒体的，也有去学校当老师的。「7」做电视节目的居多，从事策划、编剧或者是导演。也有部分同学去做了纪录片，电影和电视剧。还可以去高校工作。「8」据我目前所知道的，有就职于大型娱乐公司、电视台和媒体平台的，也有成为职业编剧和导演的。随着近几年短视频行业的兴起，也有很多同学都选择去短视频公司。Q7什么样的学生更适合读这个专业？「1」有一定综艺经验的，不建议没有艺考经验的小白自学，应届可以去专业的学校更好~「2」编导是一门“不只是说说”的专业，所以需要有一定的动手能力，即使并不精通，也应当掌握一定的摄影、剪辑等技术。其次，是否有成为Leader的个人能力，能够协调创作团队中的每一个工种，应对突发事件，最终形成合力完成自身观念的表达。最后，也是最重要的，在于你是否有表达自身观点的强烈欲望。「3」喜欢艺术，喜欢与人打交道，对人文知识想了解的人，希望做出好作品的人。而不是希望以此来赢得更多利益为出发点的人，因为抱着这样的心态是无法做出好作品的。「4」我觉得没什么适合和不适合的标准吧，这得看自己，首先得有兴趣才会选择编导，并且有毅力坚持下去，不是单纯的说我喜欢看电影电视剧，毕竟无论什么爱好，一旦成为职业，就代表着不会好玩。「5」有想法，喜欢创作，喜欢记录生活，提炼生活中的所见所闻所想，表达出来。「6」有想法、有定力、有自学能力，并且要真的热爱影视行业，不然会觉得很苦很累。「7」接受能力强的吧！不仅仅要接受不同学科的知识丰富自己，更要接受自己的不足，有时候构思良久的本子抵不过别人灵光乍现的一句话，放平心态，这都是常事儿。「8」我认为第一是喜欢思考，并且有自己独立的思考。第二，要敢于表达自己的观点。很多同学因为害怕自己说错了就一直不敢表达。但是这个专业没有固定的答案，只要自圆其说，每个人的观点都是有道理的。这也是这个专业的魅力所在。第三也是最重要的就是兴趣，要真正喜欢这个专业，不要认为这是一个捷径，抱着这个想法是肯定不适合的。Q8 其它你想说的？「1」来读这个专业的学生基本上都是有一些电视综艺经验的，但是上戏的课程设置却和戏剧影视比较相关，且学校能够提供的实践也很少。且个人感觉，该专业的教学老师缺乏理论和实际操作经验相结合。「2」在我入学第一天，就有老师就对我说，这是一个“女生当男生使，男生不当人使”的专业。能忍得下辛苦，方能成就一片天地。「3」综上，选了一件事就要做好，如果做不好，要从自身找理由。希望你知道自己最想做的事是什么，而不是"别人说",总之是希望你可以认真选择一件事，并坚持做下去咯。「4」影视这一行挺难的，动荡不安，看看最近被疫情折磨成啥样子了，能咋地，加油吧！「5」希望大家都能做自己喜欢的事，坚持下去。「6」看清自己的内心，确定自己想做的事情就好好努力叭，加油～「7」备考的时候规划好时间，我还是相信努力总会有回报的。如果你对创作怀有一腔热情，如果你喜欢思考才华横溢，如果你有毅力能在这一行生根发芽！你来或不来我一直都在等你~