编剧研究生

齐鲁网·闪电新闻11月8日讯“之前，大家可能觉得你想做编剧或导演，就只能在北上广发展，但现在可能不一样了。”山东青年编剧赵文雯说。左三为赵文雯1993年出生的赵文雯是山东曲阜人，现在在北京师范大学戏剧与影视文学专业读研究生，她的剧本《小镇上的音乐会》入围了2019吴天明青年电影高峰会的6部优秀青年编剧创投项目。今年高峰会在导演的基础上，加入了编剧和制片人项目，完成了导演、编剧和制片人三大电影核心力量的融合。不仅如此，吴天明青年电影专项基金还将编剧大师班落户济南，用以培育有潜力的青年影人。去年赵文雯就参加了。“除了在学校学习，我觉得我需要去接触外面的课堂，学习真正和电影市场接轨的东西，很幸运进入了大师班。”闪电新闻记者了解到，大师班每年要对报名的人进行综合筛选，有潜力的青年影人才能进入那里。“于我是很大的收获，老师会提出一些很不同的观点，是之前完全没有想到的。而且可能从那时候开始我就和吴天明青年电影基金会结缘了”。这次听说有融创会，赵文雯马上提交了自己的剧本，想“争取一把”。即将研究生毕业的她最近也在找工作，“很多我们北上广的毕业生其实很想回来建设家乡，但是我会觉得我是编剧，是不是回家之后发挥的余地没那么大。”今年吴天明青年导演高峰会在济南举行，赵文雯很开心，就觉得和家乡又有了一种联系，而且让更多漂在外面的从业人员有了主心骨，如果有机会的话，还是想回到家乡继续创作。赵文雯这次的剧本《小镇上的音乐节》也与家乡有关，故事发生在90年代国企改革时期的工厂， “工厂就是一个小的社会，人们所有的社交都在这，相对封闭的场景中，很多戏可以发生。”之所以想写这样一个故事，是因为她的父母曾经就在工厂工作，她小时候的记忆就是围绕工厂展开的。“我希望用一种轻盈的笔触去写这样一个有些悲伤和沉重的故事，然后让大家笑中带泪的看完这个故事。”赵文雯说。闪电新闻记者 崔竞文 姚瑶

最近，白玉兰奖的电视剧最佳编剧名单出炉，奖项实至名归地颁给黄磊。凭借《小欢喜》，黄磊获得这一殊荣并不奇怪，而这一奖项的第二名作品是六六编剧的《安家》。或许是心有不甘，六六公开质疑黄磊的编剧能力，称“黄磊是瞎掰”。被质疑编剧能力不行入选白玉兰奖最佳编剧的提名，一共有5个作品，分别是《小欢喜》、《安家》、《长安十二时辰》、《鬓边不是海棠红》以及《庆余年》。虽然都是很优秀的影视作品，但却只能那个评出一个最佳。在经过多方较量和评委衡量下，《小欢喜》突破重围，黄磊获得了最佳编剧奖。《小欢喜》豆瓣评分一度冲到8.4分，接近9分的好成绩，拿下奖项自然是凭实力。《安家》编剧六六开始接受采访并发言说：“自己有进步空间，但是还没有达到欣赏同行的地步，黄磊当编剧是“瞎掰”，而我本人热爱写作，这份天资就是上天给我的奖牌。”六六虽然是著名编剧，但在这次作品突破重围中，却处于下风。六六改编作品能力很高，只是口出狂言地指责另外一名同行，不知是心有不甘，还是愤愤不平。从评分上看，六六的作品《安家》评分6，黄磊的作品《小欢喜》评分8，高下立见。而任何一个人都应该抱以谦虚之心，人外有人，山外有山，没有什么永恒的胜利，也没有一成不变的失败。就算六六在某一领域上很优秀，也应该时刻抱着谦逊之心，备受激励地继续前进，因为时代在变，竞争激烈，每天有新的创意和新的作品问世，才具有强大的竞争力。重情重义，用心创造角色黄磊年少出名，在别人刚毕业奔波的时候，他年纪轻轻就成为北影的研究生，并担任北影的导师。年少时，太多的鲜花和掌声赋予黄磊，别人则是黯然失色。黄磊被人笑称“老狐狸”，只是因为一双眼睛见识过世间的虚情假意、阿谀奉承、真情实感以及悲欢离合。黄磊有充足的人生阅历，在表演和人生体验方面都有造诣，当编剧创造出来的故事很符合观众的内心体验。观众在看由黄磊改编的故事的时候，总会切身实地的将人生带入到荧幕上面，体验自己身为小市民的一份平凡却不普通的人生。黄磊改编的《小欢喜》之所以能获得如此的成就，让观众和评委都心服口服，口碑暴增是有原因的。黄磊将自己的感情倾注到作品当中，将自己的人生体验，无论是成名后，还是成名前，痛苦、悲伤、欢乐、喜悦都尽数以朴素的状态融合进去，让观众感受到他的真心和情愫。《小欢喜》中有一个角色是黄磊在编剧的时候，按照自我真实的体验进行创作。黄磊多年前有一个好朋友叫陈志远，所唱的很多歌曲都是出自陈志远之手。陈志远有才华又重情义，和黄磊是十几年的忘年交好友。可天不如人愿，陈志远在2011年突然因病离世。骤然又深切的离别给黄磊重重一击，虽然内心悲痛，但不得不接受现实。在陈志远的追悼会上，黄磊本来应该以他和好友的友情歌曲送行。但陈志远走了之后，黄磊选择再也不唱歌，所谓“高山流水遇知音”。黄磊哽咽地念了他们曾经一起写的歌词，众多感情全数倾诉在歌词中，几十年的光阴，如白马过隙，人的生命说沉重，也很沉重，说轻巧也很轻巧，缥缈得像一片羽毛，倏忽即逝抓不住。黄磊因为演戏出名，而年轻的时候，除了优越的颜值和精湛的演技，歌喉也是被粉丝所津津乐道。一个人优秀起来，老天爷会把所有的优点都一股脑的砸给你，想不发光也没有办法。黄磊是很热爱音乐，在节目中，随手抱着一把吉他，信手拈来几句小调，听起来别有一番滋味，他的歌声中有人生。以真实经历塑造《小欢喜》角色黄磊和之前的邻居也是好友，但却因为乳腺癌而去世，邻居几家一起为逝去的好友送行。而这个女邻居让黄磊感触颇多，黄磊便将这位朋友融入到《小欢喜》中的角色“刘静”身上。在《小欢喜》中，黄磊给刘静一个好的结局，身体康复，癌症治愈，最后与家人幸福平安的生活在一起，这是黄磊对那位朋友的殷切期望。只是人死不能复生，往事不能追悔，黄磊用这样一种特殊的方法将自己的情感尽数倾泻在作品中。一个好的编剧并不仅仅是能写出能刺激到大家的故事情节，或者是酣畅淋漓的镜头，恰恰是平凡、朴素、不起眼的小细节和深层的情感。如果没有这些东西，光是浮于表面的话，观众是不会买账。黄磊的《小欢喜》里，有爱情、友情、亲情、生离死别、相知相守、相依相偎，这就是每个人的人生——平凡而又真实。《小欢喜》的每一个角色，观众都能在其中找到相同的影子，这就是黄磊和《小欢喜》带给大家的感动。黄磊的阅历造就睿智的人生，年少成名的他看过太多人情冷暖，年过中旬的他经历很多的生死离别，演绎过别人的人生，也见识到生活的丰富多彩。世界变化万千，每个人能守住自己的位置已经很不容易。时不我待，黄磊将双脚放在地上真实的生活，用双手触摸周围的一切，尽情感受生活。黄磊珍惜每一时每一刻，每一分每一秒，用全部的真心来锻造好的作品。认真生活，黄磊从心里明白这个道理，走多远倒没那么重要。版权声明：原创作品，抄袭、洗稿必究。图片来源网络，如有侵权，请联系我删除

姓名：郑方建班级：陕西科技大学编导131中国传媒大学：2019级电影创作专业研究生“没什么大不了的，再来一次吧”头顶的月，灯，身旁的树，都和那些身影里的建筑一样，静默的似乎失去了存在感。远处的篮球声如果近听一定很大声，但现在，它们被重重距离拉扯的几近稀薄。像一个赶路的人，走着走着，体力不支起来。选自皮三年《行犹如此》2015年5月份，来自13级广播电视编导1班的郑方建参加了在北京师范大学举办的第二十二届北京大学生电影节青年剧本与创意大赛颁奖典礼，随后参观了中国传媒大学，被中传浓厚学习氛围深深打动的郑方建决定报考中传编剧专业研究生。可无奈，一战失利。但郑方建并没有过多的诧异与不甘，或许潜意识里郑方建已然料到了这样的结局。他没有一蹶不振，没有阻滞不前，收拾好心情，他开始了二战的准备。开始重新备考的郑方建总结了一战时失败的经验，开始了新一轮的学习。一战时，专业课分数不高的他认识到了专业课的重要性，再次备考时他便有的放矢，加强了专业课的学习强度。考研自习室生性乐天的郑方建再次备考时，并没有太大的心理压力，甚至还成了F楼五楼的小话唠，认识了很多并肩前行的研友。偶尔情绪低落时，郑方建会选择外出看几部电影放松，回来再继续默默努力。他说：“有了好的心态，才有好的状态。”有时候一腔孤勇可能换来的是满身伤痕，满怀热血可能也会在现实面前渐渐温凉，郑方建二战中传编剧专业，再次败北。“开始出现考研、占座、复习等关键词”夜色慢慢覆盖下来的时候，校园里的路灯整齐的亮着。树木还是沉默的站着。光影让原本敞阔的迎新大道一下子变得修身起来。我沿着那道光影投亮的路上走，想象自己正走在光明的路上。-选自皮三年《行犹如此》9月悄声而至，郑方建的生活里开始断断续续出现考研、占座、复习等关键词。二战相差五六分就可以过分数线带来的不甘与遗憾的心绪野蛮生长，导致他时常失眠。郑方建在做一个决定前，可能会优柔寡断、踟蹰不前，但是只要做出这个决定，便会收心敛性、放手去干。2018年9月6日郑方建嘱托学弟帮忙在学校附近租房，9月7日便回到了西安。隐瞒着家人，郑方建选择了三战，他说：“我觉得哪怕这次还是没有考上，大不了再去找工作。如果告诉了家人我选择三战，可能会让家人白白承担一份期待。”再次备考，郑方建改选了电影创作专业。开始了出租屋和自习室两点一线的生活，有了前两次的经验，这次他复习时更加收心敛性，跟着自己的节奏稳步前行。只不过偶尔接到家人的电话时，郑方建要从自习室跑到阳台，将雪白的墙面对着镜头以示自己正在上班。备考中途，需要返回户籍地办理相关手续，郑方建便以“领导宠妻生日远飞巴厘岛度假，所以我们也有幸放假”的谎话搪塞家人。有时候，郑方建会望着眼前堆积成山的习题和背诵内容发呆，可除了逼自己捡起笔、张开口外别无他法。郑方建说：“很多时候，我们能抵过日夜苦读的劳累，却抵不过心态的一朝动摇。”又一次备考，压力侵蚀着郑方建的决心。备考后期，高强度的学习生活让一些日常琐事也陡然生趣，每天夹在复习中的吃饭睡觉便是放松的最佳时间。从F楼5楼眺望下课的人潮、传来欢呼声的足球场，在广播台听到播放自己喜欢的歌曲，都会令郑方建暗喜几分。光阴流转，再赴考场又是“无哗战士衔枚勇，下笔春蚕食叶声”。这一次郑方建取得了368分的初试成绩，结合往年的分数线，这个分数尚存生机。正在他惴惴不安时，录取分数线公布，复试名单上，第一次出现他的名字。准备复试时，郑方建听从了学长的建议，每天刷热门电影，浏览专业影评与期刊，提高自己的写作速度，保持着一天一篇影评的训练。复试当天，郑方建提着一手袋的作品集与剧本走进了中传410考室，郑方建身后，阳光铺满了整条走廊。而后录取名单正式公布，郑方建总成绩因为复试时自信地侃侃而谈一跃升至前三，成功被中国传媒大学电影创作专业录取。在很长的一段时间里，我每天都会坐在这个楼梯口，很少缺席。椅子是自己带的，两本专业课、一两只笔，一个水杯。只要避开了中晚餐两个时间段，这里就成了很多人的“战壕”不是我有意夸大某种悲壮的情绪，只要你真正亲临身处时，你就会知道，这种比喻毫不夸张。-选自皮三年《你迟到的很多年》郑方建说：“备考需要怎样去努力无需多言，我想给大家的建议一是身体健康最重要，只要保证学习时的效率，大肆熬夜并不可取。二是不用制定过于严苛的时间表，过于紧凑的时间表往往使人焦虑，有一个大致的时间规划即可。三是目标明确，专业课要好好复习，英语政治也不能松懈。”回首几年的备考经历，郑方建说道：“我很感谢母校这个大家庭，特别是我的老师们，比如李娜老师，她授课认真且易于理解，一些不懂得基础知识向老师提问，李娜老师都会耐心解答。大一在李娜老师的课堂里我吸收和理解了很多新鲜知识。后来李娜老师也对我的很多作品提供了很多专业的建议。为了中传准备了三年，接下来还有三年的研究生时光。三年对郑方建来说，意义非凡。他说道：“我觉得三这个数字很有意义，希望自己可以一直以调皮的心态去对待。”也许这就是“皮三年”的意义所在。来源：陕西科技大学 图片来自于本人 编辑：潘彧 责任编辑：宇文翔观微工作室

日前，由上海戏剧学院编剧学研究中心主办，上海人文松江创作研究院协办的“中外编剧专业研究生教学比较研究”学术研讨会在松江区图书馆召开，聚焦青年编剧的创作与成长路径。图说：“中外编剧专业研究生教学比较研究”学术研讨会召开上戏编剧学创启至今，取得可喜的成果，近5年便获得了11项国家级项目与奖励。此次研讨会是在扎实的学术准备基础上召开，为后续开展的系列学术活动探路，为学科发展凝聚力量。研讨会分为两个分论坛。第一个分论坛以“中外编剧专业研究生教学方法比较研究”为主题。作为分论坛主持人，上戏编剧学研究中心主任陆军分享了他总结的中外编剧教学七种方法，并着重介绍了他创立的“百·千·万字剧”编剧工作坊。上海师范大学教授朱恒夫以敏锐的学术思维阐述了“两个五”，即“优秀剧本必备的五个重要元素”和“当前剧本创作出现的五个突出问题”，为编剧学理论和创作实践提出建设性意见。上戏编剧学教授姚扣根则梳理了编剧学理论的发展历程，针对社会需要，提出了国内编剧专业发展的目标：中国编剧应当学会讲好中国故事，推动中国故事走出去，以深厚的理论深度勾勒专业发展蓝图。图说：上戏编剧学研究中心主任陆军另一个分论坛以“青年教师教学心得与青年编剧创作感悟分享”为主题，11位上戏编剧专业的在读或毕业研究生先后发言。2011年硕士毕业、现任上海工艺美院WPP视觉艺术学院副院长的毛德良回顾了从复旦中文系毕业后师从陆军学习编剧的经历，并表示这是他在之后的教学、管理和课程建设工作中取之不尽的创新源泉。此外，与会师生还在人文松江创作研究院的支持下，参观了广富林文化遗址，探寻上海历史文化之根，观摩民俗文化展示区，走访依据古建筑“明代高房”建成的朵云书院，在古典与现代交汇的人文空间中开展学术研讨，规划学科发展布局。（新民晚报记者 吴旭颖）

我校招收硕士研究生，旨在培养热爱祖国，拥护中国共产党的领导，拥护社会主义制度，遵纪守法，品德良好，具有服务国家服务人民的社会责任感，掌握本学科坚实的基础理论和系统的专业知识，具有创新精神、创新能力和从事科学研究、教学、管理等工作能力的高层次学术型专门人才以及具有较强解决实际问题的能力、能够承担专业技术或管理工作、具有良好职业素养的高层次应用型专门人才。郑重提醒：1.凡报考我校的考生，“报考单位”应选择“北京电影学院”，代码为“10050”，“考试方式”应选择“全国统考”，我校无“退役大学生士兵”专项硕士研究生招生计划；2.凡报考我校美术学院、动画学院（中国动画研究院）、数字媒体学院的考生必须在我校报考点报名，“报考点”需选择“北京电影学院”，代码为“1150”，因报考点选择错误造成后续无法网上确认、考试等，后果由考生本人承担；3.报考上述第2条院系以外其他院系的考生需根据以下原则选择报考点：应届本科毕业生原则上应选择就读学校所在地省级教育招生考试机构指定的报考点办理网上报名和网上确认手续；其他考生应选择工作或户口所在地省级教育招生考试机构指定的报考点办理网上报名和网上确认手续。考生须仔细阅读相关报考点报名要求，未按相关报考点要求报考产生的后果由考生本人承担；4.凡报考我校报名点“1150”的考生须仔细阅读研究生院官网公布的《2021年全国硕士研究生招生考试北京电影学院报考点公告》，因不按公告要求错选报考点造成不能通过网上确认、参加考试的，后果由考生本人承担。；5.报考文学系（中国电影编剧研究院）、导演系、摄影系的考生必须按照相关院系要求于10月19日前将报考材料寄送至相关院系，未寄送报名材料或10月19日后寄送报名材料的考生一律取消初试资格。6.我校今年暂不招收非全日制硕士研究生。 一、报考条件（一）报名参加我校全国硕士研究生招生考试的人员，须符合下列条件：1.中华人民共和国公民。2.拥护中国共产党的领导，品德良好，遵纪守法。3.身体健康状况符合国家和我校规定的体检要求。4.考生必须符合下列学历等条件之一：（1）国家承认学历的应届本科毕业生（含普通高校、成人高校、普通高校举办的成人高等学历教育应届本科毕业生）及自学考试和网络教育届时可毕业本科生。考生录取当年入学前必须取得国家承认的本科毕业证书，否则录取资格无效。（2）具有国家承认的大学本科毕业学历的人员。（3）获得国家承认的高职高专毕业学历后满2年（从毕业后到录取当年入学之日，下同）或2年以上的人员，以及国家承认学历的本科结业生，可按本科毕业同等学力身份报考。但必须满足以下所有条件：①在所报考专业领域的学术核心期刊上以第一作者发表过一篇论文（期刊目录见附件）；②报考专业与所学专业相同或相近。（4）已获硕士、博士学位的人员。在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意，并于网上确认时提交所在单位研究生教育管理部门和院系同意报考的证明材料。5.报考文学系（中国电影编剧研究院）、导演系、表演学院、摄影系的考生须符合该院系规定的相关报考条件，请考生在规定时间内提交相应报名材料（详见附件）。二）具有推荐免试资格的考生，须在国家规定时间内登录“全国推荐优秀应届本科毕业生免试攻读研究生信息公开暨管理服务系统”填报志愿并参加复试。截止规定日期仍未落实接收单位的推免生不再保留推免资格。已被我校接收的推免生，不得再报名参加当年硕士研究生考试招生，否则取消其推免录取资格。推免生资格审核确认、报考、录取以及备案公开等相关工作均须通过“推免服务系统”进行。二、报名报名包括网上报名和网上确认两个阶段。所有参加硕士研究生招生考试的考生均须进行网上报名，并在网上确认网报信息和采集本人图像等相关电子信息，同时按规定缴纳报考费。未在规定的网报截止时间前进行网上支付报考费的，报名信息无效。确认期间不再受理补交报考费。硕士研究生招生计划按就业方式分为定向就业和非定向就业两种类型：1．非定向就业研究生:考生须将人事档案等材料转入北京电影学院，并按本人与用人单位双向选择的办法就业。2．定向就业研究生：考生人事档案、户口、工资关系等不转入北京电影学院，定向就业的硕士研究生按定向合同就业。录取前定向单位、招生学校、考生个人等签订定向培养协议书，毕业后考生按协议就业（少数民族骨干计划非在职考生除外）。三、资格审查报名结束后，我校将对考生报考信息和网上确认材料进行全面审查，确定考生的考试资格。考生填报的报名信息与报考条件不符的，不准予考试。网上学历（学籍）校验未通过的考生，我校将要求其在规定时间内提供权威机构出具的认证报告，否则不准予考试。考生应当在2020年12月19日至12月28日期间，凭网报用户名和密码登录“研招网”自行下载打印《准考证》。《准考证》使用A4幅面白纸打印，正、反两面在使用期间不得涂改或书写。考生凭下载打印的《准考证》及有效居民身份证参加初试和复试。四、考试入学考试分初试和复试。（一）初试1.初试时间：2020年12月 26日至27日（每天上午08:30－11:30，下午14:00－17:00）。考试时间以北京时间为准。2.初试科目：12月26日上午思想政治理论（满分为100分）；12月26日下午外国语（满分为100分）；12月27日上午业务课一（满分为150分）；12月27日下午业务课二（满分为150分）。初试每科考试时间为3小时，初试方式均为笔试。详细考试时间、考试科目及有关要求请见《准考证》。3.考试大纲及命题思想政治理论、英语一、英语二、数学二为全国统考科目；业务课一、二由我校自行组织命题，考试科目介绍详见《北京电影学院2021年硕士研究生招生各院系研究方向及考试科目介绍》。4.初试考试地点：考生报名时选择的考点。选择“北京电影学院”考点的考生，请注意查看我校研究生院网页，具体的考场安排及注意事项将于2020年12月中旬公布。5.考生成绩由我校在教育部规定时间内向考生公布。考生对评卷结果有异议，可以依程序申请成绩复查，具体的复查办法按照教育部相关考务文件执行。（二）复试我校将按照教育部发布的《全国初试成绩基本要求》（预计于2021年3月中下旬发布），结合生源和招生计划等情况，自主确定我校进入复试的初试成绩基本要求。复试主要考查考生的创新能力、专业素养和综合素质等，复试不合格者不予录取。复试一般采取差额形式。复试前，我校将按照教育部有关规定，在研究生院网向社会公布我校复试录取办法和各院系实施细则，明确考生进入复试的初试成绩和其他业务要求，以及复试、调剂、录取等各环节具体规定。考生凭初试准考证参加复试。我校在复试前将对考生的居民身份证、学历证书（以报名网上确认截止日期前所获得的文凭为准）、学历学籍认证报告、学生证等报名材料原件及考生资格进行严格审查，对不符合规定者，不予复试。对考生的学历（学籍）信息有疑问的，我校将要求考生在规定时间内提供权威机构出具的认证证明。少数民族考生身份以报考时查验的身份证为准，复试时不得更改。少数民族地区以国务院有关部门公布的《全国民族区域自治地方简表》为准。外国语听力及口语测试均在复试中进行，由我校自行组织，成绩计入复试总成绩。以同等学力参加复试的考生、成人教育应届本科生及复试时尚未取得本科毕业证书的自考和网络教育考生，在复试中须加试两门与报考专业相关的本科主干课程。加试方式为笔试。五、体检我校在拟录取阶段组织考生参加体检，体检标准参照教育部、卫生部、中国残联印发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》（教学[2003]3号）、《教育部办公厅卫生部办公厅关于普通高等学校招生学生入学身体检查取消乙肝项目检测有关问题的通知》（教学厅[2010]2号）规定。六、思想政治素质和品德考核思想政治素质和品德考核主要是考核考生本人的现实表现，内容包括考生的政治态度、思想表现、道德品质、遵纪守法、诚实守信等方面。考生诚信状况将作为思想品德考核的重要内容和录取的重要依据，对于思想品德考核不合格者不予录取。七、录取我校在研究生招生工作领导小组的统一领导下，按照教育部有关招生录取政策规定及各省级教育招生考试管理机构的补充规定，根据本单位招生计划、复试录取办法以及考生初试和复试成绩、思想政治表现、身体健康状况等择优确定拟录取名单。考生因报考硕士研究生与所在单位产生的问题由考生自行处理，若因此造成考生不能复试或无法录取，我校不承担责任。应届本科毕业生及自学考试和网络教育届时可毕业本科生考生入学时未取得国家承认的本科毕业证书者，录取资格无效。新生报到后，我校将对其进行思想政治素质和道德品质、专业素质、健康状况等全面复查，发现有不符合标准者按照有关规定进行处理。八、学制、收费标准、奖助我校硕士研究生学制为三年。我校招收的硕士研究生全日制学术型硕士研究生的收费标准为8000元/学年，全日制专业学位硕士研究生的收费标准为22000元/学年。我校相关奖助办法见附件。九、违规处理对在研究生招生考试中有违反考试管理规定和考场纪律，影响考试公平、公正行为的考生、考试工作人员及其他相关人员，一律按《国家教育考试违规处理办法》（教育部令第33号）严肃处理。对在校生，由其所在学校按有关规定给予处分，直至开除学籍；对在职考生，应通知考生所在单位，由考生所在单位视情节给予党纪或政纪处分；对考试工作人员，由教育考试机构或其所在单位视情节给予相应的行政处分；构成犯罪的，由司法机关依法追究刑事责任。我校将考生在硕士研究生招生考试中的违规或作弊事实记入《国家教育考试考生诚信档案》，并将考生的有关情况通报其所在学校或单位，记入考生人事档案，作为其今后升学和就业的重要参考依据。十、其他（一）我校向考生及社会发布的文件、通知或说明只通过校园网站公布，请考生务必经常登陆“北京电影学院研究生院”网页认真查看最新的招生信息，因不及时查看校园网发布的招生信息或误读信息而耽误考生报名、考试、录取等工作的，责任由考生自负。（二）我校不开设任何形式的考研辅导班，凡是以北京电影学院旗号举办的考研辅导班均属假冒；我校从未公布过往年专业考试试题，也不出售往年专业考试试题。（三）由于校舍条件局限，我校自2012年起不再为研究生安排住宿。（四）报考我校“少数民族高层次骨干人才计划”的考生，请查阅《北京电影学院2021年少数民族高层次骨干人才计划硕士研究生招生简章》，待简章发布后，再进行报名。

图源网络最近，因为工作原因，面试了很多编剧，加上影视寒冬，好多影视编剧转行来到动画圈，给动画编剧带来了一些冲击，基于这些事实，我说下最近观察到行业变化。先说下我，我现在服务的公司是一家独角兽企业，具体名字就不说了，基本上是很多上班族想来的地方。目前，因为项目需求，需要招大量编剧，特别是动画编剧，所以，每天都会收到大量的编剧简历。前段时间，我几乎每天都在看编剧简历和作品，最多一天大概看了十来份，粗算了下，目前至少看了两百多份简历，面谈过五十多位编剧吧。通过这些，我了解到了目前中国编剧的大致情况，因为这些都是一手的信息和最直观的感受，在此，我做个小总结，希望能帮助大家窥视下中国编剧市场的情况。1 编剧分析从年龄上看，现在90后的编剧居多，其次是80后的，70后基本没什么编剧了，说明主力军发生了变化，已经从五年前的80后是绝对主力，变成了现在80后领军，90居多的情况，90后主要集中在90—95之间。从性别来看，男女对半开，这个好像没怎么变过，男的稍微多一点点，说明这个职业对性别的要求极低，基本不存在性别歧视。另外，有一点要注意，之前80后当主力军的时候，编剧的学历普遍都是本科，研究生较少，但是现在研究生毕业的编剧明显增多，而且，北京有大量来自中戏、北电和中传这三所学校的毕业生，比例相当大。不过，有一点始终没变，就是从编剧的能力上来看，毕业学校和能力高低之间没有什么必然联系，就是既有实战，又懂理论的编剧，大部分都是个人修养，和他是哪个学校毕业的关系不大，一句话概括就是：学历和编剧能力的关系并不大，关键看个人。2 行业现象现象一：大量影视编剧涌入动画行业，对动画编剧产生了巨大的冲击。这点虽然大家都能猜到，但是没有亲身亲历你是体会不到的。之前，影视圈过的那个爽啊，吃香的喝辣的，虽然影视编剧分的少，但至少生存是没问题的，现在可倒好，寒冬，结结实实的寒冬。这些“无家可归”的影视编剧四处寻觅生存之路，突然，他们发现了一条活路——动画编剧。动画编剧，这个影视编剧的孪生兄弟，一直都过着与世无争的世外桃源生活，发不了财，但也不至于饿死，圈内就那几个人，能力强的我这里都有名单，因为之前做过制片，基本都联系过一遍，加上我们老华强的那些动画编剧，全国真正能写出合格动画剧本的都不超过100人。这下可倒好，影视编剧饥不择食，大量涌入了动画编剧圈，一个个把电影梦改成了动画梦，当然，我觉得大家本来就是一家，怎么都好，主要是看能力。不过，总体上来看，影视编剧和动画编剧还是有明显区别的。可以这样说，绝大多数影视编剧是搞不定动画编剧这一套东西的，就我面试进来的影视编剧，现在都还没有习惯，需要很长一段时间的专业培训，根本区别在于，动画编剧和影视编剧的表现方式和思维方式非常不同，可能只有极少数影视编剧能够驾驭动画剧本，反正我没碰到过，而且他们大部分不但能力不达标，心理上的准备也没做好。那需要什么心理准备呢？举个例子吧，我面试过一个原来自己开公司的影视编剧，从作品和谈吐上来看，基本功是可以的，但是内心对影视还是念念不忘，对我们现在要做的东西也知之甚少，阅片范围也非常局限，最后只能遗憾落选，其实根本原因还是他自己没想明白。现象二：高学历的编剧逐渐变多。中戏、传媒、北影占比越来越大，这点上面已经提过，这里就不啰嗦了。现象三：资历与能力不匹配。这点其实特别正常，很多名校毕业的编剧理论基础特别好，谈吐和逻辑也很好，但是偏偏就是作品很一般，真的挺可惜。我在想，是不是好编剧大部分都不需要靠好学校来培养呢？或者，他们其实培养了一些理论的巨人，实战的矮子（可能是我接触到的大部分是这样，不代表客观事实，希望不要误解）。还有一个点让我挺意外的，就是有些人资历很深，但能力却很一般的人，这点我是真没想到的。举个例子，某厂来了一个编剧，名校毕业，工作十年，但作品真的一般，毫无亮点，真不知道是怎么在大厂里混了这么多年，并且，他不但实战能力差，理论也很差，作为一个从业十年的编剧，连麦基的《故事》都没看过，问起大情节、小情节，都一脸懵逼，完全不懂。看来我们都太高估某厂了，这其实也不全是他的问题，因为只有领导是个外行，才会让这种事发生！这种事是不是听上去很熟悉呢？现象四：很多乱七八糟的人混迹在编剧圈里。我看过的简历中，有很多人原来是制片人、导演，这个来投编剧，算是很正常的，但是还有一些原来是什么导游啊、杂志编辑啊等等，这些人大部分是没有编剧基础的，而且他们很多都认为编剧只是写写字而已，也跑来抢编剧的饭碗，对于这点，我是不认同的，因为隔行如隔山，你至少要尊重下专业啊，如果能力还好没问题，但是太业余了。但凡碰到这种的，呵呵，对不起，我会一本正经的考到你怀疑人生为止，虽然我一直是一个友善低调，和蔼可亲的人，但是我生平最反感的就是门外汉冒充大佬。现象五：老编剧生存压力环境差。其实，现在行业里还有一些老编剧，他们基本功比较功扎实，为人也很低调，没有打过广告，也没卖过光碟，老老实实写稿赚钱，但是现在突然变了天，互联网大风车呼啦啦的转，他们很难适应这种变化，似乎都快被时代给抛弃了。其实不能怪他们，是时代的问题，现在中国职场对中年人很不友善，这点和日本美国真的很不同，这一波冲击，确实让一些人不得不离开了。现象六：待遇稍微好一些了。这点就不说了，这是一个不能说的秘密。3 给编剧们的话如果你是编剧同行，又是自由职业者，那没所谓了，请继续过你的神仙生活，但是，如果你真的想坐班，不妨听一听。不绕弯，举个例子。一天，我面试一位老编剧，这位好像混迹江湖多年，牛逼哄哄的，我们照常发了试写，结果你猜怎么着？这位大神竟然回了一句，不行，我没灵感，三天是写不出来的，听到这话，我心里一万个草泥马在奔腾，虽然这句网络用语有些过时，但足以够表达我此刻的心情。他似乎还没搞明白是谁在找工作，或者也不知道编剧行业的基本要求吧，作为坐班编剧，至少应该知道最起码的一点，所有坐班的编剧都是有任务量的，一周两集剧本是很正常的，如果没灵感，那等于交不了货，交不了货，那公司招你来干什么呢？所以，对这种几天没灵感的，我也只能说好好好，等你有灵感再说吧！另一方面，我也想对准备入行的编剧朋友们说。真心的：你需要找个师傅先带你入门。我碰到过一些编剧，他们很有热情，人也不错，但就有一点不好，基本功太差，这种编剧，真的特别需要找一个有经验的人带带，至少先入个门，然后再求发展，不要莽撞来面试，因为编剧看编剧还是挺准的，至少我这里是挺准的，两三五个问题就能辨真假，除非你运气特别好，碰到一个不懂的面试官，像上面那位某厂的，但别人至少也是名校毕业啊，你可能没这种筹码吧！？其实，还有很多有趣的事，但是很遗憾，都不太方便说，所以，这次就先分享到这里，希望对大家有所帮助。俞真2020年3月

专业介绍想当编剧，考研不清楚目标院校？想学剧本创作，不知道哪些专业适合？今天社长带大家详细了解一下，国内艺术类考研当中，对应编剧工作的剧本创作方向，有哪些学校的哪些专业可以报考吧！一、专业类院校01、北京电影学院 文学系1、研究方向名称：电影创意与策划（专硕）研究方向介绍：本专业研究生在培养过程中突出专业特点，以实践为主，兼顾理论及内在素质的养成。力图通过三年的学习，熟练运用剧本写作技巧，能够写作符合专业要求和产业要求的剧本，具有电影全案策划的基本能力。熟悉电影艺术史、电影创作流程，了解当前电影产业环境，养成较好的艺术鉴赏力和市场判断力，对各种创意和剧本具有较为敏锐和准确的鉴别力。业务课一：艺术基础理论（全部专业统考）业务课二：材料分析与写作业务课二介绍：目前没有指定参考书目、片目。复习时，考生应侧重经典影片的观摩、分析和经典电影的写作练习。多关注电影市场现象及其规律，多总结市场上热门影片的创作得失。特别是对近年来国产优秀影片的核心创意与剧本写作规律进行分析与总结，尊重类型片创作规律，关注观众的观影需求。2、研究方向名称：电影剧本创作（专硕）研究方向介绍：本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论教学与科研，使其成为在电影剧本创作和电影剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。本研究方向学制三年，毕业时将以电影剧本为主、以电影剧作理论研究的论文为辅，进行答辩。业务课一：艺术基础理论 [全部专业统考]业务课二： 电影剧本写作业务课二(电影剧本写作)介绍：考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的电影短片剧本。3、研究方向名称：电视剧剧本创作（专硕）研究方向介绍：电视剧剧本创作是电视剧创作中最基础、最核心的环节，电视剧艺术整体水平的高低，首先取决于电视剧剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔具有影视剧本写作经验和一定影视剧作理论基础的考生，经过更高层次的电视剧剧作实践和更深层次的电视剧剧作理论教学与科研，使其成为在电视剧剧本创作和电视剧剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作业务课二介绍：考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。02、中央戏剧学院 戏剧文学系；电影电视系1、戏剧文学系 ：戏剧编剧理论与实践（专硕）研究方向介绍：该方向旨在为国家培养戏剧影视创作型人才，通过对于经典戏剧影视作品及理论等方面的研究，在编剧创作实践的过程中，理论与实践紧密结合，并依照训练和要求的不断深入，逐步完成相应阶段的学习，掌握戏剧影视编剧技巧，提高创作实践能力，最终能够独立完成舞台剧剧本或电影剧本的创作。业务课一：综合基础四 以名词解释、简答题和论述题三种题型进行命题。名词解释包含表演、导演、舞台美术、戏剧文学、音乐剧、京剧、歌剧、舞剧、戏剧学、戏剧教育、戏剧管理、电影电视等专业方向的基本概念。在此基础上，考查学生本专业基础知识的掌握，涉及作家作品、风格流派、演出历史和现状、理论和历史、戏剧美学等研究发展的相关知识。业务课二：811编剧理论与实践 该科目考查考生对于原著剧本具备基本的判断和解析能力，对于情境的把控能力。善于运用已有的素材表达对于名剧的正确解读，并有自己独特的理解，能够在规定的时间内，根据考题所给出的情境限定、人物限定、字数限定等，按要求完成人物定位准确、情节相对完整、场面设计合理的戏剧性场面。2、电影电视系：电影理论与实践（编导）（专/学硕均有）研究方向介绍：旨在培养具有良好思想修养、美学修养，具有合理的知识体系和科学的、系统的创作方法，能够在电影领域某一方面进行独立创作或组织创作实践，同时对电影历史、电影理论和批评方法具有一定研究的高层次创作人才。该研究方向以电影创作实践和电影理论研究为教学核心，涵盖电影创作理论、电影创作批评方法、电影历史研究等内容。业务课一：综合基础十二以名词解释、简答题和论述题三种题型进行命题。名词解释包含表演、导演、舞台美术、戏剧文学、音乐剧、京剧、歌剧、舞剧、戏剧学、戏剧教育、戏剧管理、电影电视等专业方向的基本概念。简答题和论述题考查学生对戏剧与影视基本概念的掌握及电影理论与电影史的基础知识的了解。业务课二：影视创作根据命题完成短篇剧本构思、部分剧本写作及导演构思阐述，考查学生的创作能力。03、上海戏剧学院戏剧（135102）；戏剧影视编剧（专硕）研究方向介绍：主要学习电影创作批评方法、电影历史研究等内容。业务课一：艺术基础编剧理论、戏剧史论等相关知识业务课二：戏剧影视创作剧本写作04、南京艺术学院 影视学院戏剧影视剧本创意与策划（专硕）初试科目：622艺术基础（电影编、广播电视编、戏剧编） 865剧本创作基础理论 复试科目： 剧本创意与策划参考书目：1、《艺术学基础知识》（电影编、广播电视编、戏剧编），王次炤主编，中央音乐学院出版社，2006年；2、《诗学》，【古希腊】亚里士多德著 ，陈中海译，商务印书馆出版，1996年；3、《戏剧与电影的剧作理论和技巧》，【美】霍华德劳逊著，中国电影出版社，1978年；4、《谭霈生文集》，谭霈生著，中国戏剧出版社，2005年；5、《故事——材质、结构和银幕剧作的原理》，罗伯特·麦基著，中国电影出版社，2001年；6、《赖声川的创意学》，赖声川著，中信出版社，2006年； 7、《作家之旅——源自神话的写作要义》，Christopher Vogler 著，王翀译， 电子工业出版社 ，2011年； 8、《电影剧本写作基础》，【美】悉德菲尔德著，钟大丰、鲍玉珩译， 中国电影出版社，2002年。二、综合类院校01、中国传媒大学 戏剧影视学院1、戏剧与影视学（130300）（电影学）电影创作研究（学硕）①101思想政治理论②201英语一③713戏剧影视艺术基础④837电影史论2、电影（135104）电影创作（专硕）①_101思想政治理论②_204英语二③_336艺术基础④_846电影艺术概论02、北京大学 艺术学院电影（135104）影视剧创意策划及编剧（专硕）101思想政治理论 204英语二 336艺术基础 934艺术创意书目参考：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《美学原理》叶朗《电影概论》杨远婴《电影理论读本》杨远婴《影史纵横》李道新《影视美学》彭吉象《当代广播电视概论》陆晔，赵民《文化研究导论》王毅 陆扬《中国故事的文化软实力》王一川《创意制片完全手册》作者:（美）莫琳A瑞安（Maureen A. Ryan）《故事》（美）罗伯特麦基著，周铁东译03、北京师范大学 艺术与传媒学院1、电影（135104）电影创意与编剧（专硕）①101思想政治理论 ②202俄语或203日语或204英语二 ③721艺术原理着重考核学生对艺术学基本概念的掌握以及研究艺术现象和进行阐述能力，同时考察学生综合运用所学知识与理论去分析艺术问题和进行艺术评价的能力。考试内容：1．艺术类型（艺术种类）2．艺术创作3．艺术作品 4．艺术发展 5．艺术的特征和功能6．艺术风格、流派和思潮7．艺术传播④904影视基础 中外电影艺术发展史、电影理论基本概念与经典范畴、电影创作生产运营的基本特点与规律、经典作品分析与批评。考试题型分为两个部分。其中第一部分为名词解释与简答题形式，考核内容为戏剧与影视学的基础内容。专业方向论述题示例：试论我国主旋律电影创作特点与当前发展态势复试：1、笔试：命题创作；2、面试 戏剧与影视学（130300）影视创作（学硕）①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语③719影视史论 本科目主要考查考生对中外电影、广播电视与新媒体的基础理论与历史的掌握程度。考察范围主要包括：“中国电影史”、“世界电影史”、“中国广播电视史”“影视批评”、“影视美学与影视理论”。重点考察考生对上述领域专业基础知识、基本理论与历史知识的了解、掌握情况，以及理解分析问题、提出解决方案的能力。主要有名词解释、简答题和论述题三种题型。④824影视实务 本科目考试旨在综合考查考生是否具备攻读电影、广播电视学位硕士研究生的创意思维和专业实践能力。考试内容涵盖电影学、广播电视艺术学等二级学科，以及新兴媒体的相关内容创作、生产、传播等主要环节等实务知识，包括影视创意、影视编剧、影视导演、影视制作、影视制片管理等方面，考察考生对于中外影视业与新媒体领域的前沿动态、潮流趋势、典型案例、主要类型、热门现象的了解程度与分析把握能力。考生应该熟悉影视节目分工协作模式与制作流程，并有一定创作实践经验，掌握影视创作（制作）的基本理论知识、基本方法与技巧，能够结合专业理论知识和个人经验进行创意、文案、剧本写作和案例解析。题型介绍与范例1．名词解释：场面调度 ；无缝剪辑2．简答题简述“景深镜头”的含义与特征。3．材料题：根据新闻素材，撰写一个微电影剧本（含剧本大纲、人物小传和开头5个场景）或电视节目策划文案。复试：(1)、笔试：命题创作；(2)、面试 04、南京大学 戏剧（135102）舞台剧与影视剧编剧（专硕）a 101 思想政治理论b 204 英语二c 623 艺术基础与评论写作（戏剧影视文学）d 902 剧本写作05、上海师范大学 影视传媒学院广播电视（135105）影视创作（专硕）（1） 101 思想政治理论 （2） 204 英语二 （3）742 影视理论与实务 （4）960 影视创作 06、河北大学 艺术学院创意写作（专硕）①. 101思想政治理论 ②. 203日语或204英语二 ③. 652 电视艺术④. 831 视听语言 三、学术研究机构01、中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）戏剧与影视学（130300）电影创作理论（学硕）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③文艺理论及电影理论④中外电影史艺术（135100）剧本创作（专硕）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③电影史论④艺术创作02、中国艺术研究院戏剧（135102）戏剧编剧（非全日制）1101思想政治理论2202俄语或203日语或204英语二3711艺术概论4825专业笔试

来源：投黑马编剧的十级标准除了需要了解的基本常识外，编剧还需要加强学习。我这里设计一套学习的标准，或者叫自测方法，供大家的参考：1、托儿所级：你必须经常看电视，连电视都不看的人，不要说自己想当编剧2、幼稚园级：要喜欢看电影，外加托儿所。3、小学级：要学习写影评+托儿所级+幼儿园级4、初中级：经常看碟+小学级+托儿所级+幼儿园级5、高中级：写故事+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级6、大学专科级：写完整的剧本+高中级+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级7、大学本科级：读电影类的图书2本/每月+大学专科级+高中级+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级8、研究生级：参与影视的策划、体验活动+大学本科级+大学专科级+高中级+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级9、博士级：有成功作品，并参与过影视制作全过程+研究生级+大学本科级+大学专科级+高中级+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级10、博士后级或者叫教授专家级：到此级别的人士可以扬名立万，可以成为影视江湖或者编剧中的一派，犹如江湖中的门派一样，可以收徒，也真正的做到了以编剧为生的职业化。这个层次最重要的代表是：有专著+博士级+研究生级+大学本科级+大学专科级+高中级+初中级+小学级+托儿所级+幼儿园级以上方法是个简单的自测方法，可以检验一下，你正在做什么？这套方法并不机械，本着实用和积累的原则制订的。特别强调没有权威性，但一定有参考价值和启发。编剧的自我训练作业笔头作业：1、争取每天看个片子：看个碟或者是录象带，都可以，坚持看电影频道的一个片子也可以；我曾经坚持过4年，大概看了1500个片子；2、看完不能白看，要做一些笔头作业：首先要写故事梗概，也就是看完这个片子之后，你用1000字左右，把故事梗概写下来。这个方法，老是觉得有多严肃，其实，小学生作文课的第一课，就是这个方法，看图写作文。这个方法可以锻炼自己的表达能力，写故事梗概要坚持在1000―1200字之内。3、写完故事梗概之后，写个影片分析。这个不是观后感。而是要去找影片的亮点出来，不是所谓的艺术亮点，而是最感动你的是哪个部分。要找到这点。1000字左右就可以。4、找出这个片子的30―50个优点；再找出这个片子30―50个缺点。1000字左右。5、重新写这个故事。如果是外国片子，去写个这个故事的中国版，如果是中国片子，你去重新写这个故事。也是 1000 字左右。笔头作业总共5000字之内能完成。如果坚持100天或100次。回头再看自己写的东西，那你的感受会大不一样。实践作业：1、我建议经常去看现场演出，目的是观察演员的表演。无论什么演出都要去看看。一定要到现场看。话剧、戏曲、音乐表演、甚至促销活动那也算。2、拍照。有数码相机就去拍。没有数码相机，拿胶片去拍也可以。两个方法：拍摄前，写下来自己想拍什么或者想表达什么。拍模特前也写下来。拍摄完毕后，对照自己写下来的东西看自己的照片，如果拍摄前没写，拍摄后写下来，然后图文并茂的让第三人看。3、唱卡拉OK之前，选择几首悲伤的、快乐的，先写下看这个歌的感受，然后写一个自己怎样唱这个歌曲，什么动作，什么表情。你唱完了，脑子过一下，是不是按照自己设计的动作在唱歌呢？4、如果富裕一点的，拿DV去拍，拍之前写脚本，或者拍完后写。然后进行比较。5、实在不行，拿数码相机，（投黑马www.tou.vc专注于文创领域的众筹平台）叫两个朋友，自己拍摄摄影小说；这是80年代，考北京电影学院摄影系的必考的项目。参与性的作业：1、除了影视剧本之外，可以考虑写广告创意的剧本；2、如果有机会参与一些表演学习班；3、如果有机会去参与表演活动；尽量去体验表演到底是什么；4、如果有机会，从影视剧的前期策划开始做起，然后跟剧组，能跟完最好。熟悉流程。自我训练，从三个方面入手。强调的是全面和协调的进行自我训练，从学习、动手、体验三个方面入手，既强调对影视的学习，更以应用的角度强调了影视的了解。只要是有心人，坚持下去，不出半年，你肯定是个不错的编剧。

从去年开始，影视寒冬已经笼罩包括影视制作、宣发在内的上下游各个环节，作为本就处于弱势地位的编剧自然也未能幸免。在2019中国济南吴天明青年电影高峰会最终入围的六个编剧项目里，我们也与他们的做了一番深入的对话，以六个具有代表性的鲜活个体来揭开整个行业编剧的生存面貌。新人编剧：艰难地推出个人处女作93年出生的赵文雯还是北京师范大学的剧作方向的一名学生。经历近三年时间打磨的《小镇上的音乐会》有着她更多青春记忆的项目最有可能成为她的处女作。对于新人编剧的困境，赵文雯告诉导演帮行业目前仍存在很明显的偏见，当她很真诚地与业内交流，对方总表现一种不信任感，这让她很受打击。“很多人对编剧有一个界定，一个20来岁女孩子，就只能写爱情片，写不了那种类似于90年代的事情，说你都没有亲身经历。这种先入为主的观念很让人受挫。”此外，在校招的影视公司给学生提供编剧工作的机会很少，她和其他学生都面临着迷茫，找不到成为编剧的出路。而且现实的生活压力面前，即便她学的是剧作方向，如果找不到编剧类工作也只能先工作着。“我在校招的时候，发现找不到一个能够成为编剧的职业发展道路，这对于我来说是最困惑的，就是我不知道如何去成为一名编剧。”与赵文雯不同，马天利已经参加工作很多年了。而与编剧的结缘来源于2017年的一次剧本策划会。这年底，他写了一个类似于《西部世界》那样的科幻网剧剧本。但因为成本过高等因素导致项目最终搁浅，后来他又写了一个穿越题材的网剧。今年八月，马天利的科幻悬疑类型的电影剧本《火化》终于完成，项目也已经找到制片人了，但是导演和演员还在洽谈。对于当前行业里新人的现状，马天利有着这样的苦恼：“要么把编剧活活逼成导演，否则没有人看到他的本子；要么导演找不到好的原创剧本，他只能逼着自己写本子。”对于当前行业的现状，马天利有着自己的苦恼和不解。青涩编剧：入行中经历了太多的痛黄航学的是影视专业，他的苦恼是毕业后遭遇到行业的不规划。他曾经满腔热血地奔向电影公司，参加一些剧本研讨会和创投会。最终却发现对方在空手套白狼。“创意的东西，他们最后也用了，但是我并没有从中得到什么收益。”面对现实的困难和压力，黄航最终改行做起了广告。直到2016年，祖母的去世让他对生活和死亡多了更多的思考，他便写下了《南国雾语》（又名《阿公的空中田园》）这个剧本。对于今后的规划，黄航透露自己并不打算成为一个职业的创作者。他还是想先解决吃饭的问题，把自己整个生活、心态轻松下来，才能心无旁骛地去创作。刘赫虽然做编剧已经有很长一段时间了，但各种遭遇让他有苦难言。写的过程中不让写了，辛辛苦苦写完剧本对方既不给费用又不给署名，这样的辛酸经历他都经历过。以致于虽然能列举十几个项目，但外界能看到的还没有一部，所以他仍然和新人编剧无疑。这次最有可能上映的作品《好是风和日暖》，如果从面世的角度看，也最为接近他的处女作。刘赫透露他早在2015年、2016年开始写的，他骨子里还是想自己当导演。成熟编剧：有作品不代表就有足够话语权与之相比，李绚彦和梅二月因为已经有播出或上映的作品，相对而言她们要好很多，作为职业编剧的她们目前已完全可以依靠编剧的收入来维持创作。李绚彦的编剧萌芽于观看韩剧的经历，后来她成为北京电影学院管理学专业的一名研究生。毕业那年她凭获得学校剧本比赛的一等奖，顺利地进入一家制片公司正式签约成编剧了。几年下来，李绚彦创作的作品横跨院线电影、网络大电影以及电视剧等多个领域。只是即便已经入行多年，李绚彦透露自己一直在做原创剧本的创作，但一个原创的项目大致要两年左右的周年，所以她仍然需要承受着挺大的经济压力。“就拿我这次历史题材的合拍片《叮当人生》，故事上涉及到伦敦、德国纳粹，上海当时的历史，内容上也触及到精神分析方面的专业知识，这些前期资料的部分就做了两年。然后剧本创作也经历了半年多的时间。”为了维持剧本的创作，李绚彦还要去影视公司做剧本策划类的工作。梅二月不仅入行时间很早，而且因为多部作品的播出她的知名度要高很多。她编剧的《好大一个家》等多部电视剧作品也都顺利地得以播出，尤其是由陈佩斯导演并主演的《好大一个家》，更是在央视播出。虽然外界看着足够成功，但梅二月有着自己的困境。一是创作中，个人转型的困难。此前她一直做的是电视剧编剧，如今她在向电影编剧转型，像这次的《祥云》就是专门为院线电影而量身定做的。二是影视寒冬大环境的影响，编剧的生存压力也大了很多。（完）作者：雪夜我独行邮箱：625149349@qq.com声明：如需转载请联系作者；若未经作者同意，私自转载到其它平台擅自使用原创功能的，一经发现，作者将对其投诉并追究其相应责任。