北京舞蹈学院研究生几年

北京舞蹈学院关于调整2020年硕士研究生考试初试成绩发布时间的通知各位2020年硕士研究生考生：根据北京教育考试院《关于调整近期研究生招生考试工作安排的通知》（市研招办〔2020〕2号），为切实加强研究生招生考试中新型冠状病毒感染肺炎疫情防控工作，着力保障广大师生生命安全和身体健康，现将我校2020年硕士研究生考试初试成绩发布时间及相关工作做出相应调整： 成绩发布时间调整为2020年2月20日以后，具体发布时间及后续相关工作安排，以北京舞蹈学院官方网站届时相关通知为准。北京舞蹈学院研究生招生办公室2020年2月4日具体招生考试信息以学校官方公布为准。相关文章推荐首都体育学院关于调整2020年舞蹈表演专业考试（校考）安排的通知南艺附中｜关于2020年招生报名工作的补充说明中国戏曲学院附中推迟2020年校考时间舞蹈界的技术帝，帅出了新高度总政歌舞团李祎然技巧考核

很多人都认为一本二本没有太大区别，都是需要选择适合自己的学习方法，树立目标院校，找准复习没事，好好练舞蹈，好好学理论。那么，二本舞蹈生考研难不难？要注意什么？下面就为大家聊聊2021年预报名“舞蹈考研”的考生一定要先知道哪些备考内容！以考北京舞蹈学院研究生为例！首先你要准备的是自我问答：你确定要考国内最高舞蹈学府的研究生吗？他的录取比平均是900：1，大多数的专业一年只招一个研究生！所以难度可想而知！其次，你需要明白你的专业优势，选择专业和导师来备考！根据国家这几年对舞蹈硕士研究生往侧重专业型培养的偏向，以往受综合类非专业院校舞蹈生喜欢的学术研究生已经没有优势了。舞院的硕导都是国内学科带头人，舞蹈门派掌门人，泰斗级的人物，他们大多喜欢科班或者是本校培养出来的孩子，这样的研究生带的顺手。所以在专业的选择上一定要扬长避短，清楚自己的优势，选择好自己的专业之后，要去了解认识该专业的导师，最好在考前能拜入门下学习。最后，在专业没有问题的情况下，你需要解决掉考研英语专业院校的学生普遍文化底子薄，这可能也是非专业院校学生唯一优势之处。但是大多数舞蹈生都过不了英语。我们的舞蹈硕士导师有一句口头禅：“你好好学英语吧，只要你英语过了其他没问题”。二本院校的孩子能坚持考研的身上都有一种上下求索的精神，他们学舞蹈的时间不长，要通过加倍的努力去探索舞蹈专业的顶级知识世界，来弥补自己少年时落下的舞蹈功课，实现弯道超车，路不好走，所以勇气和坚持很重要。好了，看到这里，关于二本舞蹈生考研应该怎样备考的内容就全部为大家介绍完了，希望这些内容能对舞蹈考研生有很大的帮助！如还有其它舞蹈考研方面的问题，可继续关注了解更多！

北京舞蹈学院简称北舞，前身“北京舞蹈学校”为中等舞蹈专业教育，于1978年转制提升为大学教育；1999年获得舞蹈学硕士学位授予权；2005年获得艺术硕士(MFA)学位授予权。2010年学院与北京大学合作，联合培养博士研究生，形成了中专、本科、研究生不同的教育层次，是中国唯一一所专门化的舞蹈专业教育的最高学府，也是当今世界规模最大专业设置全面的舞蹈知名院校。那北京舞蹈学院是几本？北京舞蹈学院是一本。北京舞蹈学院是一所艺术类院校，在北京是本科第一批次招生，因此我们通常认为北京舞蹈学院在北京是一本大学。北京舞蹈学院是211还是985？北京舞蹈学院不是211大学，也不是985大学。根据公开信息可知：全国共有116所211大学，39所985大学，其中北京有26所211大学，8所985大学，而且教育部门不再接受211和985大学申报。2019年北京211/985大学名单北京211工程大学名单北京985工程大学名单北京舞蹈学院专业/学科北京舞蹈学院下设中国古典舞系、中国民族民间舞系、芭蕾舞系、编导系、舞蹈学系、社会舞蹈系、音乐剧系、艺术传播系、艺术设计系、现代舞教育研究中心、公共基础部、音乐部、研究生部、国家重点附属中等舞蹈学校、继续教育学院、舞蹈考级教育学院、青年舞团等教学单位。学校有国家级特色专业3门、北京市市级特色专业3门，有国家级精品课程1门、北京市精品课程4门，有国家级校外人才培养基地1个、北京市市级实验教学示范中心3个。国家级特色专业：舞蹈学、舞蹈编导、舞蹈表演北京市市级特色专业：舞蹈学、舞蹈编导、舞蹈表演总之，北京舞蹈学院是非常不错的艺术名校，也希望这些内容能帮到舞蹈艺考生！建议考生报考北京舞蹈学院前，一定要了解学校招生简章以及考试内容、考试要求，提前做好备考准备！祝艺考生2020年金榜题名！

ps：一些语重心长的碎碎念相信大多数在舞蹈考研路上的小伙伴首先需要考虑的事情是需不需要报机构，由于包包在各种形形色色的私人、职业辅导机构中接触过不同体系的训练，决定将自身的经历与对机构进行的对比进行详细的披露，以便于帮助大家做出最好的决定。（看前必读！做决定时不要陷入交钱必上岸的心理陷阱，不要走进人有团队我独行的自卑误区，不能依赖单一老师的一面之词，更不能沉浸在人云亦云、亦步亦趋的“模仿论学习法”中——详细原因会在下列的资料中标明）同是考研人，包包深知大家找资料、打听消息的不易，各种机构高昂的费用更是让大家打退堂鼓，心理和生理的双重压力就像每天受困于高压锅的状态。斐凡舞蹈考研以服务广大舞蹈考研学子为主，盈利为辅，不定期更新舞蹈考研的一手资料，打破大家在舞蹈考研之路上的信息壁垒，为同学们少走弯路和减轻负担尽上包包最大的努力。包包亦对自身的备考经历做了全面的总结与反思，分析自身与他人的优势与差别，力求帮助大家在舞蹈考研之路上吸取经验，节约时间，总结出更适合自己的复习方法一战成硕。现根据大家的疑问现汇总出以下几个问题一、各类机构比较二、要不要报机构三、学长学姐的辅导与机构谁更好四、如何找到自己适合的机构（避坑指南）五、认清机构的位置一、各类机构比较由于市面上的舞蹈考研辅导机构比较多，包包在这里选择三个典型的辅导模式【硕蕾、舞研、学生】进行对比分析，以便于大家在了解舞蹈考研机构的时候清晰的知道应该着重从哪几个方面入手。ONE：从优点看机构调研由于隐私问题请私聊TWO：从缺点看机构调研由于隐私问题请私聊其三，学长学姐（三类）第一类——（好）一年或两年内考上的学生（有悟性学习其思维事半功倍）接受大量训练有熟练解题思维与了解同期考研趋势、富有责任心为学生收集大量资料开拓视野、做分外之事用课后时间辅导学生、循循善诱且逻辑清晰便于学生掌握知识、善于发掘各类窍门大量节省背诵时间、身处校园浸润大量信息熟悉学术风向、一对一辅导利于知识掌握培养独到见解第二类——（中）考研时间过长4、5年之久（证明不善于找方法）心系学术把教学当成兴趣、无服务意识照本宣科剩下与其无关、重点宽泛无详细背诵计划使学生如无头苍蝇、自身成绩优秀但缺乏教学经验、一对一辅导利于知识掌握培养独到见解第三类—一（差）尤其要注意这一类（来自某白鼠含着血泪的呐喊）：情节极其恶劣有犯罪之嫌、打着导师旗号进行坑蒙拐骗人品三观不正、收款后列出霸王条款堪称江湖骗子（例如只教一门专业第二门多收钱）、将学生未来置于不顾灌输轻松考研的懒惰论、教学毫无章法且本末倒置、资料散乱无比且完整范文鲜少不利于无基础学生形成正确认知、抄袭他人资料美其名曰为学生着想、浪费学生宝贵时间为其流量牟利、引导学生拉人头分红堪比传销头目。还有更多令人发指之事在此不一一赘述（有缘看到这一段的考研学子们一定记得私信我要名字进行避坑！）总结：在综合实力上硕蕾是舞蹈考研界的扛把子名副其实，培养独特见解学长学姐当之无愧（毕竟论述占试卷50分甚至更多），时间充裕且有一定基础可自行复习与自行选择。偷偷说一下，舞研（EEeee多数舞蹈考研小白的选择，自己领会。ps：毕竟流量最多，朋友圈宣传图做最好，价格实惠）二、要不要报机构无论需不需要跟他人学习的宝贝们，先问自己几个问题，如果超过3个问题不能得到80%的肯定答案，包包建议一定要报机构或向师哥师姐学习。ONE：问题如下一、对所考学校的常见考点有清晰认知二、有自身学习方法且意志坚定目标明确三、有信息渠道掌握学术界最新动向四、在校期间成绩较好逻辑思维较强、记忆较好五、英语基础不错可看懂考研阅读意思六、对自身水平有较明确答案（一定是建立在与他人答题进行对比过的基础上）七、文笔不错泛读过不少名著（至少15本以上）八、了解历年真题清楚设问模式TWO：为什么报or不报？为什么不报？第一，考研考的是脑子。如果已有学霸的思维模式他人辅导的作用等于心理安慰。第二，考研考的是积累。他人辅导能做的是为你收集资料并节约时间，但并不能大幅度拉开长期积累的知识储备与短期知识硬性灌输的差距。第三，考研考的是信息。同样的一本书考点有十个，如果你已经完全知道常见考点就比小白成功了80%（要知道很多人是整本书的背啊！）。总结：自身有实力有经验有渠道的宝宝们，他人辅导对你们的实质性作用并不大，且高压学习易徒添压力与自我怀疑，从而打乱自我的学习节奏、消解自身的独特视角向“流水线产品”发展（解题角度令老师眼前一亮是四两拨千斤的高效途径！批量化生产的机构最难做到的就是这点。）其次，为什么要报？第一，考研比的是效率。同样的时间背不同的内容结果大相径庭（分配在政治与英语上的时间算了吗？），据包包粗略统计，光是专业理论的考点就有400多个（还是删减版的），不了解考点的情况下是否有充裕的时间【通读全书、整理框架、撰写论文、反复背诵、拓展知识、训练文笔】。第二，考研比的是方法。举个例子——艺术概论的第一章【艺术的起源】如果在整理之后不能20秒之后背诵出来都属于低效学习。第三，考研比的是思维。如题【请你谈谈严羽提出的见解：“禅道维在妙悟，诗道亦在妙悟。与西方美学理论的灵感思维有何异同】如果出现不能想到三个角度（最低要求）进行论述且与题干词毫无联系、无论据支撑的情况，想要短时间提分是一定要经过系统训练的。总结：大道至简，万变不离其宗。再牛x的学校都会有最低分的学渣，不是课程与教材不同，是每个人的思维方式、天赋与意志力各不相同。各类考研辅导的机构or个人在教学水平确实存在差异，但绝不是你能不能考上的决定性因素。报不报班的最终目的都是将优势发挥至最大，报不报班的根据取决于自身的现有条件，客观（对应上述8个问题进行判断）的看待与认清自身水平，取适合自身的他人之长补自身所缺的应试短板才是最终落脚点。切不可被【学霸生产线法、恐吓法、攀比法、口头自吹法、人报我亦报法、快速掌握法、投机取巧法、百压百中法、知心姐姐法】等营销策略所诱惑。注意了！放榜之后每个机构都会大量产生高分考神，这时候一定要认清现实——人口基数大、二战学生多、假聊天截图等不确定因素不等于报名了你就成了他。三、包包作用那么包包老师除了给大家资料与信息，还能帮助大家做什么呢？包包老师的价值在于为大家提供一套方法论，学会了这套方法论可以让你在考研的路上节约大量的时间，避开考研中遇到的坑，与千遍一律的模版拉开差距。首先，在考研说句不好听的就是比记忆力，但作为同是艺术生的我深知大家记忆的痛苦，而包包在自己准备的过程中发明了一套【点线面】记忆法，让大家在20秒之内深度记忆一个考点（已在多人身上实现效果）另外，【背书不是死记硬背】，而包包会教你怎么在少记的情况下达到比一字不差更好的高分答案其次，素材的运用，相信很多小伙伴都遇到过背过了在写的时候没用上的问题，包包根据【鲶鱼效应】发明了一套记忆对碰法则。其三，高分作文，不知道大家有没有这个疑惑，大家背的素材都是一样的（ps：很多人有一个误区，认为自己整理的东西就和别人不一样，他人整理的就一定比自己的好，但老师是看点给分的，不存在谁好谁差，只要答到点子上，文采或语序差点没关系的。但是，你有把握认为自己整理的东西比市面上的点多吗？你的时间够吗？你知道什么点是必答的重点吗？）为什么有些人分数比我高呢，这其中的差距包包在询问了大量的同学与导师后总结出了【巧、洁、多、深、圆】五字箴言。最后，记住考研考的不是背书，是在记住知识的基础上一种脑力的较量。●════════════════════●●═════════════●四、结语与资料获取包包再次强调！把希望放在押题上的都是没准备好考研的！考研是一场苦行僧的修行路，决定考之前问问自己！我玩够了吗？我想好了吗？没有明确的答案就想好再考！人生没有多少个一年！那种三个月上北大的毒鸡汤！听听就好！先问问自己的文化课成绩跟普校比差距有多大。

目前各院校已经陆续结束考研复试，大家收到拟录取的通知了吗?是不是开启期待自己的研究生生活，想象在大学的湖边喂着白天鹅，看着夕阳，或是在学校的宽敞明亮的图书馆认真学习的美好景象......现在小编就要打破你的幻想了，并不是每所大学都有波光粼粼的湖面和超大的图书馆，国内就有一些“袖珍”大学，宿舍跟办公室直接门对门，学校就只是一栋楼!北京舞蹈学院名副其实的小占地面积：占地86亩北京舞蹈学院在编教职员工近600人，全日制在校生近2300人(本科生1300余人、研究生近200人、附中学生800余人)，有学历和非学历教育学生约7000余人。在校园里跑步，没等加速，就可以出校门了!宿舍跟办公室门对门，送外卖的只送到门口：一是门卫不让进，二是下个楼就直接到门口了，取外卖实在太方便了!中央音乐学院&中国音乐学院最小的音乐学院。中央音乐学院教学行政用房面积共50504平方米，中国音乐学院学校总占地面积60.27亩。两个学校都各自只有一个校区，根本经不住在学校逛。因为逛着逛着就没处可逛了，一不小心走出校园可不是危言耸听。但在两所院校最大好处是置身校园总是能够听到悠扬的琴声，和美妙的歌声。中央民族大学最小的985中央民族大学占地面积为38万平方米，另规划新校区占地面积81万平方米，校园建筑面积59.2万平方米，教学行政用房20余万平方米，是北京舞蹈学院的邻居，要比北舞大一些，可是北舞是特色高校，中央民族大学算综合类大学，在校人数比北舞多得多。中央民族大学是全国的最小的985院校，没有比中央民族大学更小的了。国际关系学院最小的特殊类大学校园占地面积近200亩，校舍建筑面积10万余平方米。有在校全日制研究生近500余人，一届才几百个学生，倒是距离清华北大不远，蹭课那是真方便。国际关系学院简称“国关”，地处北京市西郊风景区，由中华人民共和国教育部直属，为财政部6所“小规模试点高校“之一，是以外语、国际问题为教学科研的全国重点大学。上海体育学院最小的体育学院占地面积：600余亩上海体育学院是国家首批世界一流学科建设高校，原名华东体育学院，由原南京大学、金陵女子大学、华东师范大学三校的体育系、科组建而成。1956年更名为上海体育学院。巴掌大点的地方，早上经常看见背着武器的学生(学校的特色——武术)，什么刀枪剑戟斧钺钩叉，害怕你都跑不了，好在各种体育设施还是挺齐全。上海音乐学院校内没宿舍的大学听说过小的连学生宿舍都没有的大学吗?上海音乐学院就是。上课第一你可以选择地铁，但是还要步行一阵儿，第二你可以选择电动车，校内的帅气靓丽电动车，能晃瞎你眼。对外经济贸易大学最小的经贸类大学学校占地面积342035平方米、校舍面积456766.55平方米。从女生宿舍虹远楼，步行到图书馆，校园的两个大对角，也不过5分钟的时间，地理位置极佳，至少走出校门能马上通过建筑觉察到。北京协和医学院最小的医学院北京协和医学院是国家卫生健康委员会直属、与中国医学科学院实行院校合一管理体制的全国重点大学。学校的同学说：一栋新楼(实验室+教室)，一栋旧楼(宿舍+实验室+教室+食堂)，两楼相隔不到10米，冬天可以不用穿棉袄，从旧楼出来五大步走到新楼去上课。学校也就半个足球场的面积，开个大脚球就找不到了。北京师范大学最小的师范大学北京师范大学北京校区占地面积1191亩(海淀校园、西城校园、昌平校园G区)，另建有北京师范大学珠海校区。新校区据说要开始动了，真不容易，都期待好多年了。北京林业大学最小的农林类大学校本部有校园面积696亩，学校实验林场占地面积12480亩。都说农业大学有试验田，林业大学有林场，北林大这么点地方的真少见，别看四四方方一块地，自己只能用个“凹”字型，中间的那一块，不是自己的。上面这些学校大多都是在寸土寸金的北京和上海地段，其他地方的学校占地面积还是很大的。但是虽然这些地方占地面积小，可是它们过硬的学校实力也是吸引了大批学子前往!

在中国现今的2000余所高校中，校名中带有“舞蹈”的仅有两所，除了为大部分人所知的北京舞蹈学院外，还有一所广东舞蹈戏剧职业学院。今天，小编就来和大家一起聊一聊这一南一北的两所舞蹈高校，先从知名度更高的北京舞蹈学院说起。北京舞蹈学院作为新中国第一所专业舞蹈学校，北京舞蹈学院的诞生为我国舞蹈事业带来了新鲜的血液。北京舞蹈学院的前身为始建于1954 年北京舞蹈学校。1978 年经国务院批准正式成立北京舞蹈学院，隶属于文化部，2000 年划转北京市人民政府。北京舞蹈学院是具有学士和硕士学位授予权、中国唯一的一所专门化的舞蹈教育高等学府，也是当今世界规模最大、专业设置全面的舞蹈知名院校，被誉为“舞蹈家摇篮”。北京舞蹈学院现设有中国古典舞系、中国民族民间舞系、芭蕾舞系、国际标准舞系、音乐剧系、创意学院、人文学院、教育学院，与研究生部、思想政治理论课教研部、继续教育学院、舞蹈考级院、青年舞团、附属中等舞蹈学校等教学机构，北京舞蹈学院的专业性可见一斑。从1954年2月在新中国舞蹈教育的第一批教员在东城区香饵胡同一个四合院里接受了苏联专家的系统训练，拉开了中国舞蹈教育的序幕开始，到今天60余年的发展，北京舞蹈学院已经成为了中国舞蹈家的聚集地。广东舞蹈戏剧职业学院广东舞蹈戏剧职业学院是公办全日制艺术高职院校，于2012年2月经广东省人民政府批准设立，国家教育部备案，直属广东省文化厅。其前身为1958年建校的广东粤剧学校和1959年建校的广东舞蹈学校。其中，广东粤剧学校最初为1958年成立的广州市老艺人粤剧团附属少年粤剧训练班。办学地点最初在广州市海珠区海幢公园大殿里，一代粤剧宗师、“小生王”白驹荣先生任校长。广东舞蹈学校1959年6月26日，经广州市文化局批准，成立广东舞蹈学校，首任校长梁伦，校址在广州市光孝寺内。1965年，与广州音乐专科学校合并为广东艺术专科学校。1969年广东艺术专科学校与广州美术学院合并为广东人民艺术学院。学院设佛山、广州天河和越秀三个校区，占地300多亩，建筑面积10万多平方米。

截止到目前为止，中国共有各类高校2000多所，普通本科类高校也达到了1000多所，中国已经成为世界上高等教育规模最庞大的国家。在众多的高校当中，既有清华大学、北京大学等顶尖名校，也有一些名不见经传的普通院校，今天笔者为大家盘点下国内最独一无二的十所高校，她们都是非常具有中国特色和专业特色，是特征鲜明的高等院校。1.中国青年政治学院中国青年政治学院是共青团中央唯一一所普通高校，校长由共青团中央第一书记兼任，虽然个别省级团校虽然也挂出了“青年政治学院”的牌子，但都是高职高专层次的，唯一开展研究生(论坛) 、本科生教育的只有中国青年政治院。中国青年政治学院拥有一批在全国范围内影响深远的特色专业，如思想政治教育、政治学与行政学、劳动与社会保障等专业，文学、经济学等专业，这也形成了中国青年政治学院的特色优势。中国青年政治学院是政治院校，必须是共产党员(预备党员)或共青团员方可报考。其中，思想政治教育、政治学与行政学专业优先招收高中阶段担任过班长、团支书以上职务的学生干部或省、市级三好学生。所有专业均在提前批次录取，遍查中国青年政治学院毕业生的人生发展履历，你会发现他们是最易融入新工作团队的群体。乐群、敬业、自律等优点，使其毕业生受到很多大公司的青睐。2.国际关系学院国际关系学院为教育部直属的全国重点大学，在半个多世纪的前行历程中留下几多光辉足迹:共和国第一批“将军大使”代表新中国出征国际外交舞台前夕，曾在这里接受培训；1950年代，首创侧重外国当代语言学习的教学方法；改革开放初期，率先完成从单纯外语专业向复合型涉外专业的转型……几度风雨几度春秋，该校现已成为国内外知名的以外语、国际问题为教研重点的多学科大学，设有英语(论坛)、日语、法语、国际政治、国际经济与贸易、传播学、法学、信息管理与信息系统、公共管理等专业，并与中国现代国际关系研究院联合培养国际关系专业博士生。国际关系学院是没有大规模扩招的极少数全国重点大学之一，教学资源集中倾斜于本科生，专业基础课和专业课全部实行小班教学和精细化培养，尤其注重外语基础、综合分析和应用能力的培养，坚持宽口径、厚基础、新视野、强素质的教学传统，秉承“知时、知势、至诚、至精”的办学理念，重视对学生政治思想品质、组织纪律观念、综合专业素质和实践能力的培养，毕业生因为综合素质高、外语能力强，受到社会各行各业普遍欢迎。3.外交学院立在首都北京的外交学院，就是一所专门培养外交人才的基地，这所隶属外交部的文科外语院校，是1955年9月经周恩来总理亲自倡议，在中国人民大学外交系的基础上成立的，陈毅元帅曾长期兼任外交学院院长。外交学院开设有外交学、英语、法语、日语、法学、国际经济与贸易等本科专业，建有一批有硕士和博士学位授予权的重点学科，在本科生培养上，外交学院注重五种基本功(即政治基本功、专业基本功、语言基本功、交流基本功、信息技术基本功)和五种能力(即调研能力、办案能力、礼宾能力、谈判能力、创新能力)的养成，体现在教学上就是既重视基础理论课，又强调基本技能的训练；既重视外语水平的提高，又重视汉语、外交业务和经济、法律等知识的掌握，培养政治与业务、外语与专业、理论与实践相结合的外交外事复合型人才，几代校友活跃于中国外交外事的各个领域，仅担任驻外大使的校友就有250多人。外交学院学生素质之高是有名的，所设专业基本上都是涉外的，还有相应的外事礼仪课程，所以同学们都力求温文尔雅、知书达理。在这里，你可以结交到五湖四海的朋友，将来如果工作在外交岗位，你将常常会遇到很多校友。当然，外交学院毕业生也适合其他多种工作，这其中最著名的可能要数体育评论员黄健翔了，黄说:有了在外交学院打下的底子，在央视说球简直成了小菜一碟。4.景德镇陶瓷学院景德镇陶瓷学院建立于1958年。是中国迄今为止唯一的一所陶瓷高等学府，目前已由过去单一的陶瓷专业，发展为以陶瓷工科为主体，文学、艺术、经济、管理兼备的陶瓷高等学府。景德镇陶瓷学院拥有设计艺术学、美术学、材料学、机械设计及理论等一批省部级重点学科、省级品牌专业和硕士点，师资中有中科院院士郭景坤教授、中国工艺美术大师秦锡麟教授等蜚声海内外的陶瓷艺术家或工程专家，艺术设计、无机非金属材料、轻工机械、热能及动力工程是该校优势专业，其中，设计艺术专业国际知名，就连清华、中央美院的老师都来校进修。由于学院在行业中的特殊地位，国家日用及建筑陶瓷工程技术研究中心、中国硅酸盐协会陶瓷分会、中国陶瓷协会信息中心和人才培养中心、中国工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会、全国日用陶瓷检测中心、全国日用陶瓷标准化中心等国家级科研机构和专业协会，依托学院人才、技术及装备、信息等优势，纷纷在此挂靠。走进景德镇陶瓷学院，仿佛步入了陶瓷艺术的殿堂，校园里随处可见格调高雅、风格各异的雕塑，散发着艺术的魅力，充满着开放的活力。徜徉在教师作品陈列室、研究生作品陈列室、学生作品陈列室、外国作品陈列室、古陶瓷作品陈列室，一件件精美绝伦的艺术品令人目不暇接、流连忘返。5.中国计量学院中国计量学院，地处杭州，我国质量监督检验检疫行业唯一的本科院校是一所以工为主，计量、质量、检测、标准、检验检疫特色鲜明的浙江省重点建设大学，设有本科专业42个，40%的专业与国家质检领域紧密相关或具有明显特色，其中:测控技术与仪器是该院的传统优势专业，培养掌握现代计量测试技术，具有仪器仪表研发及应用能力，熟悉国防计量、工业计量、商贸计量和能源计量方法的高级专门人才。该专业依托浙江省重中之重学科“仪器科学与技术”，是浙江省高校科技创新基地，建有浙江省实验教学示范基地，是国家特色专业建设点、浙江省重点专业。学院的另一个国家特色专业建设点——产品质量工程专业是全国首个此类本科专业，是培养质量总工程师与质量工程师的摇篮。该专业是该校三大热门专业之一，录取分数线一直居高不下。中国计量学院是“杭州知识产权人才教育培训基地”，所开设的知识产权专业填补了浙江相关教育的空白。食品质量与安全专业也是学校特色显著、影响较大的本科专业，光信息科学与技术、自动化、电子信息工程、计算机科学与技术、法学、热能与动力工程、电子科学与技术等都是浙江省重点专业。教学中，该院强调“宽口径、有特色”的专业教育模式，注重培育全体学生的标准意识、质量意识、法制意识，提供了包括计量学概论、标准化概论、质量监督检验检疫概论等特色课程的公共课程模块供全校同学研修，在与质检领域相关性较大的专业中设置了较多的标准、质量、计量测试、检验检疫类特色课程。6.长春税务学院长春税务学院起步于1948年创办的东北银行干部训练班，后期组建为东北银行干部学校。1950年9月15日，在此基础上正式建立了新中国第一所金融高等学府——东北银行专门学校。几经变迁，学校定名为长春税务学院，是吉林省重点大学，现有涉及经、管、法、文、理、工等学科门类的27个本科专业，拥有政治经济学、企业管理、财政学、会计学、统计学、国际贸易学、民商法学等7个吉林省重点学科，理论经济学、应用经济学拥有一级学科硕士学位授予权，建有吉林省人文社会科学重点研究基地2个，国家级精品课程1门，省级精品课程10门。近几年，该校毕业生就业率一直保持在90%以上，考取公务员的占毕业生总数的14%，远远高于全省1.7%的平均水平；到金融系统的占毕业生总数的12%。7.上海立信会计学院上海立信会计学院为我国唯一一所以“会计”命名的公办全日制高等院校，其前身是立信会计高等专科学校，由中国现代会计学之父、会计学专家、教育家潘序伦先生始创于1928年。1952年，学校同其他财经类院系合并组成上海财经学院。1980年10月，经潘序伦先生等倡议，上海市批准立信复校。2003年9月，学校升格为本科院校，现有会计学、财务管理、工商管理、国际经济与贸易、金融学、英语等22个本科专业。在80年办学实践中，立信开创了会计教育、会计师事务所、会计出版社“三位一体”的办学模式，建立了50多个产学研基地。会计学专业是上海市教育高地重点建设项目，开放经济与贸易学科是上海市重点培育学科。会计学、财务管理、国际经济与贸易、金融学、财政学(税务)、智能信息管理是院重点建设学科。立信会计出版社则是全国唯一以“会计”命名的专业出版社。8.上海海关学院上海海关学院直属于中华人民共和国海关总署，创办于1953年，其前身可追溯到1908年建于北京的税务学堂(后更名为税务专门学校)，现已成为一所以现代海关学科为主要科研方向的、具有鲜明海关特色的、全国唯一系统设置海关类课程和专业的本科院校。学院现设法学(海关法方向)、税务(关税方向)、物流管理(海关监控与贸易安全方向)等3个本科专业，报关与国际货运、应用英语(经贸英语方向)等8个专科专业，主要任务是:立足海关，培养符合海关事业发展要求的复合型、应用型人才；面向社会，培养符合经济社会发展要求的经贸、物流、报关专业人才；并积极开展海关理论研究和国际交流。同时，还要根据世界海关组织(WCO)的分工及亚太区域国家和地区的要求，逐步承担该区域海关人员培训任务，履行相应的国际义务。学院园环境优美，是“浦东新区社会事业十大景观”之一。办学实力和校园环境也有一拼，建有电算化会计、ERP沙盘模拟、世界海关组织远程教育等实验室，H2000通关系统、海关商品归类、海关缉私教学(在建)、现代国际物流与电子通报关仿真模拟等实训室和模拟法庭，以及海关信息资料中心、海关管理研究所、海关国际问题研究中心、世界海关组织亚太地区中国培训中心等机构。9.北京电影学院北京电影学院是中国电影人才的梦工场，也是中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校。经过近60年的建设和发展，学院建立了科学、完整的电影学学科体系，建有动画艺术、录音技术、美术特技、数字电影等4个具有重要影响力的重点实验室，实验室拥有国际、国内最先进的电影技术设备，参与了重要电影、电视片的制作，其中，录音技术实验室是全国高校唯一获得国际声音权威杜比公司资格认证的实验室。设有戏剧影视文学、导演、表演、摄影、戏剧影视美术设计、广告学、录音艺术、公共事业管理、动画等9个本科专业，共28个专业方向；建有电影学博士点(4个研究方向)，电影学、广播电视艺术学、美术学、艺术学(一级学科)等4个硕士点(53个研究方向)。在北影的9个本科专业中，导演、摄影、表演、戏剧影视美术设计等专业是北京市本科品牌专业，也是国家广电总局本科重点专业。戏剧影视文学、公共事业管理、录音、动画等4个专业目前正在申报成为北京市本科骨干专业。学院是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。北影不仅仅是艺术生的圣殿，戏剧影视文学、导演等专业特别适合有一定艺术修养，语文能力雄厚的考生搏一把。10.北京舞蹈学院北京舞蹈学院是中国舞蹈教育最高学府，世界知名的舞蹈院校，拥有舞蹈学、艺术学硕士学位授予权，设有表演、舞蹈编导、舞蹈学、戏剧影视美术设计、公共事业管理等5个本科专业。学院设有舞蹈表演、舞蹈导演、舞蹈学三个专业，表演专业下设中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、东方舞、国际标准舞和音乐剧等学科。教学机构有中国古典舞系、中国民族民间舞系、芭蕾舞系、编导系、舞蹈学系、社会舞蹈系、音乐剧系、艺术设计系、艺术传播系、社会科学部、音乐部、成人教育学院及考级中心。还设有舞蹈学研究所、舞蹈图书信息中心，影视中心、青年舞团和被列为国家级重点中专的附属中等舞蹈学校。

互联网时代下 缅甸传统舞蹈跨文化传播探究 ——跨文化传播学习有感杨儒艳【作者简介】杨儒艳(Me Me KO)，女、25岁，缅甸曼德勒华人。是中国北京舞蹈学院历史上录取的第一位缅甸学生，曾参加第八届北京外国留学生“汉语之星”大赛荣获“十大汉语之星”的称号，本科-曼德勒大学-法律系，研究生-北京舞蹈学院-艺术管理专业（在读）【内容摘要】缅甸传统舞蹈艺术作为缅甸民族艺术中的珍宝之一,是向世界展示缅甸传统文化的重要载体,在目前这个文化交融的世界,跨文化传播以彰显民族优越性成为舞蹈艺术领域新生代的课题是当今时代不可避免的一项研究。本文以传播学中的跨文化传播相关理论为依据, 探究在互联网环境下新媒体对缅甸传统舞蹈艺术发展产生的影响以及其对在跨文化传播的过程中起到的作用和价值意义。【关键词】缅甸传统舞蹈，跨文化传播,互联网时代Research on CrossCultural Communication of Myanmar Traditional DanceInInternet Times——Reflections ofcross-cultural communicationlearning processME ME KOAbstract:It is inevitable toshow the superiority of Myanmar traditional dance to the world as one of themost important subjects in the field of Myanmar traditional art. Based on thetheory of cross-cultural communication in communication science, this paperexplores the influence of new media on the development of Myanmar traditionaldance art under the Internet environment, as well as its role and value in theprocess of cross-cultural communication.Key words:MyanmarTraditional Dance；Cross-CulturalCommunication；InInternet Times一、相关概念的阐述当今21世纪的互联网时代，是一个经济，政治，艺术，文化各方面全球化的时代。各个国家之间的沟通和交流也出现了空前的盛况。缅甸有着各自己独特的本土文化，有着自成一套的价值观，而缅甸的舞蹈艺术中难免会带着本国特色的文化气息，传递着缅甸所弘扬的精神文化。缅甸舞蹈艺术如何在全球化巨大的文化冲击甚至文化侵略的严峻形势下，在保持着本国的特色文化之外，进行更大范围的跨文化传播？互联网时代下，该如何进行跨文化传播中传播者和受众者不同文化背景的受众又是如何了解并接受缅甸传统舞蹈艺术作品？（一）缅甸传统舞蹈缅甸传统舞蹈表现了缅甸的宗教信仰，农耕劳动，宫廷娱乐，民族文化等方面。它在整个缅甸的传统文化中占有重要的地位。缅甸的文学，艺术，传统习俗等都是受到佛教文化的深远影响。缅甸传统舞蹈分为两大类的古典戏剧舞和民族民间舞。缅甸古典戏剧舞蹈：有两千多年的历史，舞蹈特别突出曲线，风十分 鲜明。主要以半蹲、全蹲、跪为基础，协调配合手、脚、腰、胸、头等表现出千变万化的各种舞蹈形态，形成独具风采的人体三道弯的造型动作，典雅柔美、婀娜多姿。此舞蹈一部分是由流行 于民间的佛本身故事剧发展而来的，另一部分是从缅甸宫廷剧经再创作而形成的。[①]在缅甸有 “舞蹈戏剧源于木偶” 之说。缅甸的提线木偶艺术相当发达，木偶高达一米以上，最初，身上有 13 根提线，后来发展到 60 多根。舞蹈时的木偶，手指、关节、头颈、 眼睛、下颌、脚趾都可以随意动作。缅甸的木偶戏分 “木偶模仿人” 和“人模仿木偶” 两种。缅甸木偶是牵线型的。传统有 28种木偶，有动物、神仙及帝王等人物。初期仅有一白幕无道具。操纵木偶者和演唱者由 2 人分担。演出分 3 个部分，首先表演开天辟地 和动物舞蹈。其次表演宫中活动、王子公主相爱等。最后演佛本生故事或自编剧目。民族民间舞蹈：缅甸的主要八个民族，都有各具特色的表演形式。比如每逢喜庆节日，缅族的泼水节时，有专业团体表演活动。又如克钦族的木瑙盛会和克伦族过新年时，村民都要通宵达旦地唱歌跳舞。缅甸民间舞蹈主要表演历史剧题材，战争题材。缅甸传统舞蹈作为一种历史悠久，伴随着缅甸民族生存发展上千年的古老舞种而言，其舞蹈的组织形式、动作动律特点以及艺术风格，都与这一民族的生活方式、社会组织形式、文化构成以及精神底蕴息息相关。（二）跨文化传播作为人类传播活动的重要组成部分，跨文化传播与各个文化信息在时间和空间中不断流动，互动和共享，其中涉及到不同文化背景的人们之间发生的信息传播与人际交往，以及人类各个文化要素的扩散，渗透和迁移。[②]人类的生活始终离不开跨文化传播，它总是和人类生活的各个方面交织在一起，是人与人之间民族与民族之间，国家与国家之间必不可少的活动。正是经由跨文化传播，维系了社会结构和社会系统的动态平衡，促进整个社会整合，协调和发展。（三）互联网时代互联网时代信息科技的发展，对文化复兴起到的推动作用，互联网尽可能的把各个方面的内容连接起来，搭建共享平台。人们在生活中离不开互联网，通过互联网影响并改变了人们的生活方式随着人类步入信息化时代，新媒体的出现、互联网技术的日益广泛应用，人们获取信息的方式发生了巨大的改变。互联网媒体作为一个新兴媒体在短时间内成为了主流媒体并且渗透各个领域。在当下万物皆媒的时代，或者说新媒体是一个场，人们利用最新的技术来实现信息的共享与交流。在这个数字化媒体时代，新媒体严格说亦称之为数字化新媒体，新媒体也涵盖了所有数字化的媒体形式，包括所有数字化的传统媒体、网络媒体、移动端媒体、数字电视、数字报刊等。二、互联网时代对缅甸传统舞蹈的影响传统舞蹈是人类社会的发展导致的必然结果，也是人类社会生活文化重要的一部分。互联网时代下，缅甸传统舞蹈艺术从线下走向线上。无论是展现方式，主题，还是传播方式都发生了很大的变化。这些变化潜移默化地影响着人们的生活。在当代飞速发展的互联网时代中，在全球经济一体化的趋势中，在信息时代到来的时刻里，传统舞蹈艺术资讯艺术思想以最快速便捷的方式进入艺术家的生活中来，这无形中极大地扩展了艺术家的视野。由于人们可以轻易的获取到大量的信息，从而促使了人们思想观念的迅速转变，因此也使许多艺术家开始借助互联网寻找一种新的内容与传统舞蹈艺术表达形式。（一）商业化促进缅甸传统舞蹈良性发展一个国家有自己的传统文化会直接影响其价值观，世界观，秩序观，利益观，交往观等，这些实际是其最基本的文化基因，会影响国家行为。如果对行为背后的思想，理念认识不足，就会对行为产生误解和误读。朴素的传统艺术承载着缅甸民族从古至今的历史，传统，凝结着缅甸人民的智慧结晶，反应着缅甸民族的审美追求。在传统艺术文化保护的过程中，可以通过现代管理理念与市场经济融合的条件下，经过市场商业化经营，大力发展保护工作，促进了传承人从事文化传承工作的热情，加速了大众对传统艺术的接受和爱护，以达到传统艺术发展的长远追求。传统艺术的利用与开发是当下文化产业发展的要求，坚持社会效益与经济效益并存，精神财富与物质财富并举，审美价值与使用价值共生的理念展开了传统艺术的创造性转化，才会让传统艺术永久活下去。缅甸传统舞蹈本身就具有美感，并不会因为 商业化而失去它的美感，它带给观众的是另外一种 享受。商业化对于舞蹈还具有反作用力，在互联网时代人们并不是单纯地观看舞蹈，欣赏舞蹈， 互联网也同时提供给他们体验反馈权利和平台。缅甸传统舞蹈在人们的反响中精益求精，舞蹈编导和舞者会 在人们的反馈中影响着自己的创作和提升自己的能力，从而创造出更受广大群众喜爱的传统舞蹈艺术，这才是传播的最终目的。许多的舞蹈艺术家以舞蹈作为经济支撑，有了一定的经济来源才有可能改善创作的环境，在追求舞蹈的过程中不断地学习进步。我认为就是让每个作品具备可商业化运营的基因，让文化长久地流传下去。（二）缅甸传统舞蹈创作中的创新与改变互联网时代，缅甸传统舞蹈创作过程中通过利用新媒体技术，改变了缅甸传统舞蹈创作方式。并且新媒体技术为舞蹈工作提供了舞蹈创作的灵感，使得舞蹈工作者在进行舞蹈创作时，可以为观众呈现种类丰富的舞蹈作品，丰富观众的精神生活。同时新媒体技术为舞蹈工作者提供了舞蹈创作的技术支持，让舞蹈工作者在进行舞蹈创作时，可以利用新媒体技术，对舞蹈作品的呈现提前进行欣赏，从而使舞蹈工作者站在观众的角度，对舞蹈作品加以修改，让作品在呈现上更加完美。创新舞蹈形式，转变舞蹈审美观。在利用新媒体技术进行舞蹈创作时，舞蹈工作者应结合实际情况对舞蹈作品的表现形式进行创新。在进行舞蹈创作的过程中，舞蹈工作者可以在舞蹈作品中融入新媒体技术，例如：互动投影等，使得舞蹈作品在呈现上，更加富有感染力与张力，让观众对舞蹈作品更加具有代入感。同时舞蹈工作者在进行舞蹈创作过程中，可以利用新媒体技术了解观众的审美观念，在开展舞蹈创作工作的过程中，充分考虑关注的审美观念，让舞蹈创作更加符合观众的审美观念，推动舞蹈创作的发展。舞蹈工作者在创作理念的影响下，舞蹈工作者会在舞蹈作品中利用新媒体技术融入更多的文化元素，使得缅甸传统舞蹈作品在呈现上更加饱满，满足观众的观看需求。同时舞蹈工作者在进行舞蹈创作的过程中，充分掌握好新媒体技术对自身舞蹈创作的帮助。在舞蹈创作过程中，利用新媒体技术，了解舞蹈创作信息，促进自身舞蹈创作形成多元化的发展方向，提高舞蹈创作水平。[③]在传统舞蹈创作过程中，舞蹈工作者应充分利用新媒体技术，促进自身舞蹈创作思想发生转变，并在舞蹈创作中利用新媒体技术融入新的创作元素，从而使舞蹈作品在呈现上更加富有感染力，吸引观众观看，激发舞蹈工作者的创作积极性，推动舞蹈创作的发展。但是在互联网时代下，舞蹈编导者应该合理利用新媒体进行舞蹈的创作，在贴合大众的理念中 ，仍然要从舞蹈艺术本身的规律出发，不让世俗化流于新媒体技术下的传统舞蹈。三、互联网时代下缅甸传统舞蹈的跨文化传播（一）缅甸传统舞蹈跨文化传播方式缅甸传统舞蹈跨文化交流中就是要看所运作的传播交流项目能否引起对方的兴趣——如果你能够通过一次文化活动促使对方对自己的国家、自己的文化产生兴趣，今后对方就有可能通过其他渠道继续来关注、了解我们的文化与艺术这才是跨文化传播真正的成功。传统艺术的对外传播不是只有一条路。我们应该开辟不同的路，并且同时都走起来，这样才能让我们的舞蹈传统文化艺术被更多人了解，在国际上拥有更广的知名度。真正使舞台艺术踏入大众化跨文化传播是电影和电视到来的时代。电视是继报刊、书本、广告之后的 又一传播工具，它集文字、画面、声音于一体，现场 传真效果非常之强大。并且对于不同的接受群体，电视都在传达舞蹈信息时使其得到更大程度的分享。另外，电视媒体的出现，使缅甸传统舞蹈的记录及保存变得容易且全面。电视舞蹈，它并不单纯只指在电视上观看舞蹈，它其实属于一种新兴的舞蹈样式。在电视舞蹈的缅甸传统舞蹈呈现过程中除了舞蹈编导，舞蹈演员 ，舞美 等主创人员的参与，还加入了电视、电影导演的艺术创造。[④]在剧场里面看演出是有局限性的，观众席上只能承载那么多观众，并不是所有人都能经常去到剧场里面欣赏舞蹈演出。看电视的观众虽然也具有一定的局限，也许不一定都会去看舞蹈，但是也比剧院演出大众化。比如缅甸电视台舞蹈大赛，它利用媒介平台的影响力将舞蹈真正推向观众，引起了强烈的反响。电视舞蹈形式的出现 ，不仅让缅甸本土观众更加接近传统舞蹈艺术也让全世界的外国朋友们认识了解了缅甸传统舞蹈艺术的魅力。互联网时代，在缅甸传统舞蹈艺术传播的过程中，多媒体技术有着非常大的作用。世界各地的人们可以电视网络平台观看缅甸的传统舞蹈表演和教学。缅甸传统艺术舞蹈舞台表演视频和教学主要遍布在Facebook和Youtude上。在舞蹈教学传播过程中 ，多媒体模式也有非常大的作用，可以利用视频 ，录像等其他手段学习舞蹈 ，而多媒体的功能除了能够播放视频外，还可以快进 、快退 、慢放视频，让学习舞蹈的方法更加多样和便捷。对于传统的媒介来说 ，具有着容量大 ，互动性强 ，传播速度快，学习性强等优势，而且成本低。在互联网时代在信息传播的过程中。如今，互联网无处不在，人们的学习生活也随之发生了翻天覆地的变化。大众亦可以利用手机自媒体随时随地分享交流舞蹈，舞蹈艺术的传播与交流变得前所未有的便捷。总之多媒体和网络的传播速度，也加快了缅甸传统舞蹈发展和跨文化传播的步伐。[⑤]舞蹈与各种新媒体技术的结合对于缅甸传统舞蹈跨文化传播的发展而言都产生了强大的推动力。很长时间以来，外国人对缅甸文化的基本印象是，木偶戏剧舞蹈为主要点。如今，在互联网时代下，很多外国人利用网络，媒体和电视，他们对缅甸传统文化艺术的了解已深入很多，这是跨文化交流中一个可喜的变化。（二）缅甸传统舞蹈跨文化传播中的困境挑战和对应策略1、困境挑战携带着缅甸民族文化基因的传统舞蹈，以其成熟的艺术形态与丰富的文化资源，成为缅甸文化的重要组成部分。然而，互联网时代下，日新月异的技术变革与日趋多元的社会文化语境，对发展、成熟于传统文明的缅甸传统舞蹈的当代传承提出了严峻挑战。缅甸传统舞蹈虽然是优秀的文化遗产，但去掉“瑰宝”的光环，传统舞蹈其实就是一种文化产品。文化产品要想变成紧俏商品，要以满足消费者需要为第一要务。观众是缅甸传统舞蹈的衣食父母，如不能打动观众，缅甸传统舞蹈也就成了无源之水、无本之木。在跨文化传播过程中，缅甸传统舞蹈演出必须要引起国内外观众的浓厚兴趣。因此，保护和传播的最终目的就是提供满足观众需要的高质量艺术产品。缅甸传统舞蹈跨文化传播遇到的困境主要是，跨文化传播的传者和受众所处的文化存在差异，导致其在艺术观念和审美观念上也必然存在差异。文化是一个民族在其经验和习惯中逐渐形成的一套行为方式和观念态度。各个民族所处的自然环境不同，对自然资源的利用和对自然现象的理解程度存在差异。人们在改造自然环境中还可能会增加许多带有民族特性的非自然因素，这些非自然因素会在社会中传播，在历史中衍生出具有自己特色的文化和传统。世界各国的传者和受众，由于其背景文化的起因和起源不同，因此双方文化会存在很大的差异。[⑥]世界各国的文化存在差异，在欣赏艺术观念上也必然存在差异。所以当编舞者创作传统舞蹈艺术作品时，就会按照自己文化背景下惯有的思维方式和文化价值观对其进行理解和创作，在此过程中，受众因为文化背景的不同，艺术观念会出现差异，从而不可避免地产生跨文化传播的困境。缅甸传统舞蹈艺术在实践的创作过程中，以细腻见长，强调天人合一，注重兼容并蓄，因此审美意识注重的更多的是主观情感的表达。比如西方国家艺术注重写实，强调客观呈现事物的本质。所以在传统舞蹈作品中，由于缅甸和其他国家的艺术观念存在差异，各自都有一套自己的审美观念。特别是缅甸传统舞剧题材都离不开历史和深厚的文化背景，缅甸国内观众看起来会有些吃力，更别说外国观众了，他们难免会觉得缅甸传统舞蹈内容难懂和审美出现偏差也是难避免的。所以不同的传者和受众对传统舞蹈艺术的表达和感悟有所不同是难以避免的。2、对应策略缅甸传统舞蹈可以坚持自己原有的特点和文化，但也要在创作时更加写实化，更加生活化，促使国外的观众能从中更加容易了解缅甸，改变对缅甸原有错误的看法，从而能更加全面的认识现在的缅甸，对缅甸的印象不是一直停留在过去，应该与时俱进。缅甸传统舞蹈跨文化传播中的对应策略方面首先，缅甸传统舞蹈作品应该调成其着力点，开拓全球话视野，关注人类心理共性，而不再只是围绕在几个题材打转，比如历史剧题材，战争题材，表演宫中活动、佛本生故事题材等，而是应该开发更多表达人类心理共性的题材，比如亲情题材，人性题材等。充满人类心理共性的题材往往能更容易引起人们的共鸣，创作者应该善于挖掘体现人类基本情感的题材，为国内外的观众建构一个大众的世界，一个虽然体现了不同的文化价值。却雅俗共赏的世界。其次我们要在坚守优秀的缅甸传统文化的前提下，丰富缅甸传统舞蹈作品的内容。不要盲目跟风，进行不切实际的复制和模仿，这是传统舞蹈创作上很重要的一点。第一，盲目复制市场上雷同的舞蹈艺术作品的内容，也会让观众产生审美疲劳和无趣，这会失去自己国内的观众，就更别提“远销海内外”，进行传统舞蹈的跨文化传播了。第二，不要为了取悦国外的观众，就弃自己本有的传统文化，虽不至于从洋媚外，但也不应该为了取悦国外观众的欢心而摆出低声下气的姿态，极力赞扬和模仿国外文化，甚至是借踩低自己国家的传统文化来提高外国文化。所以说传统舞蹈作品的创作者们应该怀抱着更大的野心和远见去考虑到跨文化观众的需求，在对各国文化平等尊重的前提下，不断挑战自身作品的创作思路和发展方向，以适应全球话发展的趋势。只有这样，缅甸优秀的传统舞蹈作品，才能更好的在世界范围进行跨文化传播，缅甸的形象才能让更多人认识并想要加深了解。结语缅甸传统舞蹈是缅甸艺术史上不容忽视的宝贵财富。互联网时代下的缅甸传统舞蹈已经开始在现代时空中不断融合了新元素，当前随着缅甸的改革开放，不同舞蹈之间形成了碰撞，不仅带来了世界人民之间交流的的话题，而且促进了舞蹈之间的传播与发展。未来的缅甸舞蹈必将是融合发展的产业，从这个意义上看互联网企业不是搅局者，而是参与者互联网企业的进入将会为缅甸传统舞蹈跨文化行业发展注入新的活力与动力。【参考文献】【1】吴晓龙, 王丹汝. 简析新媒体时代对舞蹈编创教学的创新影响[J]. 戏剧之家, 2019(16).【2】黎羌. 缅甸与中国传统乐舞戏剧艺术交流[J]. 民族艺术研究, 2014, 027(004):94-98.【3】马琼. 重新审视"三道弯"体态在舞蹈教学中的运用[J]. 吉林广播电视大学学报, 2010(4):114-115.【4】吴婷.试析新媒体语境对舞蹈创作的影响[J/OL].黄河之声，2016，（21）：123.【5】梁冬梅. 跨文化传播研究[M].中国社会科学出版社, 2010.[①]于海燕.缅甸古典舞[N] .中国文化报，1987-2-2.[②]陈文智.跨文化交际与文化传播探析[J].教科导刊,2014，（05）：148-149.[③]李东旭, 王栋. 新媒体影响下舞蹈的发展与传播[J]. 渭南师范学院学报, 2017, 032(003):92-96.[④]徐娜.论电视论电视媒体对舞蹈艺术的影响[J].吉林 省教育学院学报( 社会科学版) ，2010，( 4) : 103-104.[⑤]吴婷.新媒体舞蹈艺术研究[D].南京: 南京艺术学院硕 士学位论文，2013.[⑥]唐白晶. 缅甸舞蹈:折射古老的传统文化[J]. 民族艺术研究, 2010(05):73-77+94.

文/小树《创造营2020》虽然仅仅播出了两期，但独创的battle赛制与激烈的舞台竞争，让观众们立刻被这极具表现力的舞台所吸引。当然，在播出两期后，总有观众想要将《创3》与《青春有你2》进行一番比较，除了赛制、导师，比较最多之处便来自于练习生，有观众认为《创造营2020》的练习生水平要稍好一些。两个舞台上的练习生质量谁更好，我们尚不能得出准确的结论，但是若是比起学历来，《创3》或许会更胜一筹。#创造营2020#01 表面练习生，实际是学霸或许观众会认为练习生应当是一群从10几岁便开始严格练习声乐或舞蹈，对于学业，或许大多数人并不在乎。但事实上，《创3》中的练习生，有许多隐藏的学霸。其中学校名气最大的，莫过于李丞汐了，李丞汐是2013年的福鼎市理科状元，以“裸分”669分考入北京大学，于2017年毕业。李丞汐在这两期的镜头并不多，但她却是与姜贞羽同队的。在team battle 环节李丞汐也向观众展示了她的个人dance solo。而姜贞羽，也同样实力不俗。姜贞羽作为首发成团位的一员，并且是主题曲C位的有力竞争者之一，刚刚两期，姜贞羽便已被许多练习生所pick。姜贞羽的舞蹈实力观众有目共睹，因为姜贞羽是中戏和北京舞蹈学院的双专业成绩第一。当然，最终姜贞羽选择了中戏。02 Dance练习生的优秀除了姜贞羽外，以Dance为主的练习生，也有几位来自于专业的舞蹈院校。虽然张艺凡连哭了两期，而且在battle环节落败并掉入板凳队，但张艺凡的舞蹈实力也着实令观众们叹为观止，因为张艺凡是北京舞蹈学院芭蕾舞专业第一。相信张艺凡的芭蕾舞姿，早已名声在外，再加上TFBOYS小师妹的光环，张艺凡或许不会在板凳队待太久吧！敖心仪是北京舞蹈学院的现代舞专业第一 ，这或许就是敖心仪在初舞台的个人dance solo时，选择向观众展示自己的自编现代舞的原因吧。这一个动作，成功点燃了现场的气氛，也证实了敖心仪不俗的舞蹈实力。赵粤作为SNH48在这个舞台中的舞担，其dance实力自然也不会差，不过刘念却并非来自舞蹈学院，而是来自武汉体育学院。03 还有许多当然，SNH48中的学霸，不仅赵粤一人，SNH48中人气很高的孙珍妮同样实力不俗，孙珍妮在当年的艺考中，取得了全国第五的好成绩，成功考入上海戏剧学院。而凭借一首《喜欢你》，令许多观众的王艺瑾，则是来自于北京舞蹈学院，这大概回会令许多观众感到不解，舞蹈学院的学生，为什么会是一名vocal实力这么强的练习生。靠着自弹自唱《陈情令》片尾曲《无羁》而被观众熟知的陈卓璇，是上海海事大学的学生。而作为首发成团位之一的陈卓璇，还曾在《陈情令》中饰演阿菁，被肖战抱的“阿菁”这一光环，不知道对陈卓璇而言，是喜是忧。而最有意思的一位练习生则是仲菲菲，中非混血的仲菲菲是美国约翰普霍金斯大学，国际安全/反恐专业的硕士研究生。04 结语《创造营2020》在结束了主题曲考核任务后，按照惯例则应当开始进行公演舞台的表演环节了。而成团类综艺真正开始圈粉的环节，正是每一次的公演舞台。上述练习生中，不乏在初舞台表现优异的练习生，而她们能否再接再厉，在公演舞台上再次大放异彩？我们拭目以待。谣言止于智者，态度源于理智，喜欢请点击上方关注