北京服装学院油画研究生

高海军笔名海钧，1971年10月出生于河北省安新县，祖籍北京。北京服装学院美术学院，副教授，硕士研究生导师。2004年毕业于首都师范大学美术学院，获文学硕士学位，师从刘孔喜教授。2011-2013年清华大学美术学院高级访问学者，师从王宏剑、王铁牛教授。北京美术家协会会员，中国艺术人类学会会员。共青团中央光华研究院特邀研究员。中检集团艺术品鉴定评估中心特聘专家。多件优秀油画作品被海内外收藏家及艺术机构收藏。多篇论文及绘画作品发表于《美术》《美术观察》《中国美术》《美术研究》《收藏界》等国内重点期刊，出版教材 6 部。《雨中嶂石岩》布面油画 60x30cm 2017年8月《暮色秋荷一》布面油画 80cmX80cm 2015年6月《夏荷三》 布面油画 80x80cm 2014年9月《雨中嶂石岩二》布面油画 60x30cm 2017年8月《化工楼前》布面油画 60x30cm 2017年4月《妈妈的花园》布面油画 60x30cm 2017年9月《秋荷五》布面油画 60x30cm 2017年9月《上方山脚下》布面油画 60x30cm 2017年5月《小向日葵》布面油画 41x35cm 2002年《2003年的窗》板上坦培拉油画 41x36cm《百合花》布面油画 36x43cm 2012年11月《后勤小院》布面油画 60x30cm 2017年5月h'y'h't't'g

原标题：一场展览 一部西方艺术史↑《漫步》 马奈↑《君士坦丁的婚礼》 彼得·保罗·鲁本斯↑《幸福的繁衍》 让-奥诺雷·弗拉戈纳尔↑《坎贝尔罐头汤》安迪·沃霍尔近日，“西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”在清华大学艺术博物馆举办。展览开幕后，观者踊跃，展厅几乎每天都是人头攒动，为了让更多人能一睹这些重要的展品，清华大学艺术博物馆还增开了夜场。展览选取了16世纪至20世纪西方艺术史中经典艺术流派的60幅绘画作品，分成五个单元，按照时间脉络展示了从文艺复兴、巴洛克与洛可可、写实主义与古典主义，到新古典主义与浪漫主义，现实主义、印象主义与后印象主义，一直到现代主义与后现代主义的西方艺术发展历程。通过这些画作，人们能够直观地了解西方绘画艺术五百年的流派兴替，堪称一部浓缩的西方美术史。展览“火爆”加开夜场清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞这几天变身为“数据控”：“‘西方绘画500年’展览开幕后，日均接待观众1700人，周末达到4800人，开幕后不到两周时间，观展人数就达到3万人……”对于一个西方艺术展来说，如此的数据，只能用“火爆”二字来形容。如果说从数据上无法直观感受它的受欢迎程度，那么，记者的亲身体验则验证了展览的“火爆”。展览于10月23日开幕后，立即引起广泛关注。记者身边的几位西方艺术爱好者，在11月2日（周五）下午，通过网络预约周六去观展，结果却大大出乎意料：周六预约人数已满，他们只好预约周日。记者本人也早早预约了11月6日（周二）的门票。本以为是工作日，参展观众不多，可以细细观赏，但来到展厅一看，每一幅画前，依然簇拥着很多人，甚至还有成群的小朋友在老师的带领下领略西方艺术。记者在展厅逗留的两个小时时间里，就有四五组不同校服的小学生来到展厅。杜鹏飞适时地给出了另一组有趣的数据：“展览开幕后，每天从开馆到闭馆的八九个小时内，展厅里同时在场的人数，自始至终不少于300人。与暑假期间，观众逗留仅仅1小时不同，这次展出，每人平均逗留时长超过2小时。这也导致即便是工作日，展厅依然人头攒动。”“数据达人”杜鹏飞补充道，如果是周六日现场购票，排队需要等候20分钟左右。“10月31日，清华大学艺术博物馆迎来了自博物馆成立以来的第一百万观众，三四天下来，观展数量早早就突破一百零一万了。”观众的热情，也让杜鹏飞颇为感慨，“在寒冷的深秋，‘西方绘画500年’的展览还能如此火爆，这令我非常感动。”在迎来博物馆第一百万观众的那个周日，天气不是特别好，还下着雨，但居然还来了4800人，杜鹏飞开玩笑说，“那天来的都是真爱。”值得一提的是，为了让更多人能更好地观赏这个展览，清华大学艺术博物馆也放出“大招”：开放夜场展览。杜鹏飞说，“这样能让更多忙碌的职场人士，在白天把工作和家庭的事情处理完后，来展厅安安静静地品赏西方艺术。”夜场开放后，也大大出乎杜鹏飞的意料，“场面仍然比较壮观，每天夜场的观众七百余人。”而能在夜晚来观展的观众，也不会轻易放弃这个机会，他们都沉浸于艺术的氛围中，“从晚上六点一直到晚上九点闭馆，展厅里从始至终都是两三百人同时观展。”六十幅作品 浓缩西方五百年艺术在参展的数万观众中，有不少艺术类专业人士的身影，这也从一个侧面解释了展出受到关注的原因。一位从纽约艺术学院留学回来的油画研究生，带着朋友一起来到展厅。展览给她的第一印象就非常好：“高水准的展品，再加上展品的陈列方式、展示空间的设计，甚至灯光的布置都是业内专业级别的标准，看得出策展人的诚意用心以及对艺术的极大尊重。”更令她惊喜的是展品内容，展出的六十幅作品，囊括了西方艺术史上从16世纪到20世纪的主要艺术流派的有重要影响力和代表性的画家，呈现出了这500年里西方绘画艺术的演变历程。“很多艺术史上鼎鼎有名的画家的作品，可能是第一次在中国展出，比如文艺复兴时期的乔凡尼·贝利尼、巴洛克艺术大师彼得·保罗·鲁本斯、现实主义画派的弗朗斯·哈尔斯、新古典主义的安格尔、浪漫主义的德拉克洛瓦等。”正是因为很多艺术史上具有重要意义的作品第一次在中国展出，有不少艺术类院校师生直接将“课堂”挪到了展厅。记者在展厅时，在十八世纪法国著名画家夏尔丹的作品《绘画课》前，一位气质儒雅的老师，轻声向围在他身边的年轻学生说，“我以前在课堂上讲过夏尔丹对于光线的描写，你们看看他的画，画面中营造的氛围多么静谧，光与影描绘得太棒了！”能够吸引到这么多专业人士的到来，杜鹏飞也颇为欣慰，这也是他希望看到的。展览根据时间的脉络，分成五个单元展现西方艺术史上最为重要的几大艺术流派：跨越崇尚人文的文艺复兴，经过华丽的巴洛克和洛可可，到写实主义与古典主义，再穿越新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义，一直抵达现代主义和后现代主义。“每一个流派对应的作品，我们都是挑选的这个流派的开山之作或者集大成者。对于中国观众而言，能够如此近距离、系统地了解西方艺术史，这应该是第一次。这个展览就是一部高度浓缩的西方艺术史。”另外，杜鹏飞介绍，为了更系统地向观众介绍西方艺术，策展团队在展出的每幅作品旁边，还附上了精心制作的作品说明，介绍艺术家、艺术特色以及作品在艺术史上的价值等。观众在欣赏画作之余，通过这些文字，能更加深入地了解这些作品，“这也是为何人均逗留时长超过2小时的原因。”在观展之余，人们也会意识到这个展览有一个“关键词”：东京富士美术馆馆藏作品。杜鹏飞介绍，清华大学艺术博物馆与富士美术馆的合作，有一个非常独特的渊源：东京富士美术馆创始人是池田大作先生，早在1968年，正是池田大作率先公开呼吁尽早实现中日邦交正常化。2018年也是《中日和平友好条约》签订40周年，“这是一件值得纪念的大事。”2017年，富士美术馆主动与清华大学艺术博物馆接洽，希望两国加强在文化艺术上的交流。富士美术馆丰富的藏品也令清华大学艺术博物馆颇为惊喜，“因为独特的历史原因，在日本，大大小小的博物馆收藏印象派作品比较常见，难能可贵的是，富士美术馆不仅有文艺复兴时期的艺术作品，而且还收藏有野兽派、立体派等西方现代艺术作品，贯穿了16世纪到20世纪后期几百年的历史。”在两家美术馆的积极努力下，最终促成了这次展览。在品味这一艺术盛宴的同时，国内诸多专家学者对邻国日本有如此完备的西方艺术收藏也有颇多感慨。北京服装学院美术系讲师李飒告诉记者，日本近代化的过程比中国早，在20世纪，日本的美术馆很早就建立了系统收藏、展示西方艺术史的意愿和成就。日本的这些美术馆，在日常生活中对西方艺术史的展示，对民众的文化启蒙以及日本现代文化的转型，起到了重要的作用。中国的美术馆和博物馆，却缺乏类似的收藏。从这个意义上来看，清华大学艺术博物馆此次“西方绘画500年”的展览，对于中国的美术馆和博物馆来说是个新的借鉴。（姜宝君）

张玉祥，男，汉族，民盟盟员。1991年毕业于天津美术学院绘画系油画专业，硕士研究生。北京服装学院造型艺术系教授，油画专业硕士生导师，院精品课《水粉》负责人；中国美术家协会会员，北京美术家协会会员，中国色彩教育委员会委员。张玉祥的绘画语言源于内心反省后对生活的感受，他对客观事物的观察角度就已奠定了他的审美和文化品格，面对自然写生是艺术家建立表现方式的重要手段，眼睛看到的转化为油画语言，是在经历着把客观事物作为精神载体的升华过程，这在张玉祥的写生作品中尤为显现。他常常选择司空见惯的场景作为写生对象，但在他的画面中能够充分体现平淡中所蕴含着的内在精神力量，深藏其中的是他画面中对构成、色彩的理解和炽热的情感，在他的作品中没有矫揉造作，没有华而不实的概念性套路，他的内心深处是以东方精神的审美需求创造着只属于他自己的创造，含蓄而内在。张玉祥认真研究西方绘画精髓，从而更深地解读着东方哲学，从他自信而流畅的笔触中我们可以看到他心理活动的宽广和博大，这也构成了张玉祥风景写生的重要特征。艺术家的价值在于其自身的创作力，创作的风格不是追求能获得的，而是自然的流露，看似简单的道理却困扰着许多人，因为转型期的中国社会在高速发展的同时，也充斥着物欲和浮躁。而张玉祥以他的真诚、深情、勤恳、朴实的审美展示着他的创造，体现着时代的珍贵，从他近期的风景写生作品中我们能够得到更深的体会。张玉祥对乡土的眷恋在他真情的表达方式中呈现着鲜活的审美体验，他风景写生作品的生命力启示着艺术创作的路径，他的真诚预示着他的艺术道路还在继续生长发育，他的真诚必将赢得更大的收获。当张玉祥满怀热情地在画布上挥舞，其实也是他对绘画的见识的表达。在他的作品中，流露出对传统油画语言的信任和热情，其间亦不乏对神来之笔的迷恋。所以，他的作品更像是围绕物象的浅吟低唱，写生变成了事关美好的通俗的抒情。

北京画室排名前十？美术集训嘛，最重要的就是画室好。不是吧阿sir，又有新排名了？叻啦，这次小编要从最新北京十大画室排名里，看看画室的创始人颜值到底如何，看看这些有实力的画室创始人的履历够不够吸引人？都说艺术界的人颜值普遍高，这次小编不讨论沉重画室选择标准，就一起简单看看艺术界，画室圈谁的颜值最出圈，谁的创业经历最有让你有共鸣，你最pick谁？北京画室创始人——乘风破浪的周达周达作为周达画室创始人，在北京画室里绝对是颜值top的一个，宋庄陈浩南，是几十万美术生少女的梦。作为画室圈里的吴彦祖，周达是一个传奇，姣好颜值配上非常十分出色的能力，把一个画室从无到有，从有到优，从优到大，一步一步不断突破自己，明明可以靠脸吃饭，却用实力证明了自己。在他身上你很容易明白一句话，比你优秀的人，还比你努力。北京画室创始人——魏伟同样作为年少有为的画室创始人魏巍伟是个山东人。魏伟毕业于北京服装学院，拥有良好的美术功底的同时，也一个极具商业头脑的人。本科毕业后的魏伟不仅仅满足于自己艺术上的造诣，因此他义无反顾的得去念了MBA工商管理。为他日后成功管理运营小泽画室埋下了伏笔。魏伟是一个典型的山东人，拥有山东人的热情豪放，也有山东人的长相。单眼皮，浓眉小眼，精神抖擞，身材魁梧。他可能7分帅气，但十分阳光健美。北京画室创始人——卢华卿江西有男卢华卿，年方40。20岁创办北京华卿画室。卢华卿作为江西人是一个具有典型南方气质的南方人。他低调，踏实勤恳负责，温文尔雅，极具艺术才华。在他所创办的画室的二十年里，华卿成为国内美术教育的领头羊之一。在业内人们形象地概括为，南有吴越，老鹰。北有周达，华卿。其貌不“扬”的卢华卿进入不惑之年，岁月带走了他年少的阳光灿烂朝气蓬勃。却沉淀下了成熟气质。北京画室创始人——李靖李靖这名字与四大天王李靖同名，但这个李靖却是北京画室届的四大天王。诗人般的气质，忧郁的眼神，从央美油画系研究生毕业至今兢兢业业教美术，用心良苦搞教学。李靖的创业史像一个努力读书的好学生，付出多少努力收获多少回报。一步一个脚印。人到中年，他的颜值没有帅得惊天动地，但耐看。本文纯属娱乐性质，单纯以貌取人不可取，比起关注一个人的外貌， 内在更值得我们注意。

2019年11月23日，第二届“为学·为艺”北京高校美术学研究生论坛在首都师范大学举办。开幕式上，首都师范大学研究生院副院长尚媛园，首都师范大学美术学院党委书记常建勇，以及首都师范大学美术学院李福顺教授、罗世平教授等人依次进行致辞。论坛现场首先，首都师范大学研究生院副院长尚媛园简要介绍了首都师范大学的研究生教育情况。首都师范大学成立于1954年，现有博士学位授权一级学科17个，博士点100个，博士后流动站16个，硕士学位授权一级学科26个，硕士点141个。学校有国家重点培育学科1个(是我校美术学院的美术学学科)，2017年，学校数学学科入选世界一流建设学科，学校成为国家“双一流”建设高校。2019年，我校美术学院牵头申报的艺术类学科群，以及教育学、历史学等5个学科入选北京高校高精尖建设学科，入选数量居北京高校首位，2017年，在教育部组织的第四次学科评估中首都师范大学有5个一级学科进入全国前10％，美术学专业位列其中，学校在人才培养、科学研究、社会服务诸方面均跨入了全国高水平大学的行列，其中美术学底蕴科底深厚、名师荟萃，一直是我校学科体系中的第一阵营。首都师范大学研究生教育始于1979年，2011年成立研究生院，40年来始终秉持“博观约取，厚积薄发”的精神，学位与研究生教育快速发展，培养了大批优秀人才，学校1979年开始招生至今，已培养2万余名优秀研究生，是北京市人才培养的重要基地。首都师范大学高度重视研究生的培养质量，院系定期开办系列学术讲座，营造浓厚的学术氛围。学校设立研究生科研创新基金、研究生优秀科研成果奖，助力研究生成长。论坛现场尚媛园表示，多年来，首都师范大学研究生院非常重视美术学院的研究生培养工作，美术学院在艺术实践与艺术理论方面在国内外有着优良的声誉，同时学院积极搭建优秀的学术平台，加强研究生的培养。研究生院也会一如既往支持配合美术学院的研究生培养工作，更好地发展首师大美术学专业。本次论坛邀请了首都高校与京外高校美术学专业的32位优秀研究生学子，他们朝气蓬勃、富有才华，汇聚首师，谈学论道，分享优秀学术成果，分享各自研究方法与体会，促进彼此提高，本次论坛一定会成为他们求学与学术生涯中值得铭记的重要时刻。最后，对论坛成功举办提出了祝愿。随后，首都师范大学美术学院党委书记常建勇指出，继2016年岁末我院成功举办第一届“为学为艺”北京高校美术学研究生论坛后,2019年岁末我们又迎来了第二届“为学为艺”北京高校美术学研究生论坛，"昆玉河畔，首师论道”是我院推动美术学专业研究生教学与科研工作的延续，作为为青年学者提供学术展示与交流的重要平台，没有什么特殊情况，我们会将该论坛作为首都师范大学美术学院的传统品牌延续发展下去。经过半个世纪的发展，首都师范大学美术学院美术学专业坚持走艺术创作与理论研究协同发展的学科建设之路，所具备的优势表现在美术教育学研究，中国画工笔重彩与现代水墨创作，写实与表现性油画创作，北京地域美术、汉藏佛教美术及艺术市场硏究。美术学院美术学自身学科优势日益突显，学术品牌初步确立，并产生了一定的社会影响力。论坛现场首都师范大学早在1993年，就获得美术学博士授权，在国内师范院校中处于领先地位；2001年美术学院被教育部定为“国家艺术人才培养培训基地”,2007年美术学院美术学学科被评为“全国重点培育学科"；2008年美术教育实验中心获批北京市实验教学示范中心；2011年艺术学门类独立后，美术学院成为首批美术学一级学科博士学位搜权点；2012年美术学院美术学被评为北京市重点学科，同年，在教育部第三轮美术学学科评估中位列第五:2017年在教育部第四轮美术学学科进入A类。首都师范大学自1986年开始招收美术学硕士研究生，美术学院1998年招收美术学博士研究生，李福顺老师是首都师大第一个中国美术史博士生导师，他招收的第一个博士研究生就是这个论坛的总策划人吴明娣教授,2010年招收技法类博士研究生，并拥有博士后流动站。2011年，美术学院与中国美术家协会共同创建“青年美术家培训基地”，有益于全国青年美术人才培养。2017年与中国美术家协会举办首届全国大学生美术作品展，共同举办“西部少数民族美术人才高级研修班"。全国第十三届美展中，美术学院师生共有25件作品入选，涵盖国画、油画、版画、壁画、综合材料、连环画等，其中获奖提名作品1件，进京作品3件，取得良好成绩。论坛现场纵观首都师范大学美术学院美术学学科建设历程，不难发现其一方面坚守美术教育专业的教学与研究阵地，切实把握美术教育的发展方向，成为该领域的积极践行者与引领者；另一方面，努力拓宽学科领域，倡导包容、多元的学术思想，更新观念，改进教学内容，鼓励艺术创新，致力于打造具有自身特色的学术品牌，力争在更高层次上建设美术学学科，扩大其在国内乃至国际同学科中的学术影响力。首都师范大学美术学学科建设已逾半个世纪，几代艺术家、学者在教学、创作、研究等方面的实践与探索，取得的成就不容小觑，已赢得业内专家的普遍认可。2014年10月，在“首都师范大学建校60周年暨美术学院建院50周年美术作品展”研讨会上，来自国内高校、新闻媒体及相关机构的专家、学者们对首都师范大学美术学院给予了较高的评价。著名美术评论家、《美术》杂志主编尚辉提出“首师之路”的命题，这与中国美术学院近年提出的“国美之路”相对应，是基于首都范大学美术学院“为学、为师、为艺“的办学理念而给予的恰如其分的评价，使首都师范大学美术学院师生增强了信心，更加明确今后的学科发展方向，矢志不移、精进不已，沿着具有自身特色的学科建设道路不断求索。本次论坛收到了80余份参会申请，经过筛选，此次论坛不仅邀请了北京高校诸如中央美术学院、清华大学、中国人民大学、中央民族大学、中国艺术研究院、北京服装学院的参会者，更邀请了华东师范大学、新疆师范大学、石河子大学等京外高校的青年学子，尤其是来自西部高校的学子，对他们的远道而来表示欢迎，也希望本次论坛为他们的学术成长助力添彩。原文转自：雅昌艺术网　

何宁 何卫 油画作品展主办单位：上海八号桥文化产业投资有限公司承办单位：八号桥艺术空间1908粮仓策展人：鲍颖开幕时间：2019年10月26日 10:00展览时间：2019年10月26日至11月3日9:30-17:00（周一闭馆）展览地点：八号桥艺术空间1908粮仓（上海市黄浦区南苏州路1247号）何卫，女，1960年生于北京，1984年毕业于中央美术学院油画系。展览及获奖：1983年《牧羊》获中央美院学生成绩展创作一等奖1989年《北国荒原》入选第七届全国美展《芍药》、《暖冬》参加赴日女画家精英展 日本东京1990年何孔德、曹吉冈、何卫、何宁家族画展 新加坡1994年《曼陀林3》入选第八届全国美展1996年《原道》参加首届油画学会展1998年《扎靠的女生》参加中德画家交流展 中国美术馆2001年《画室一隅》参加研究与超越中国小幅油画作品大展2001年 岁月之声——李天祥、赵友萍、赵友兰、曹吉冈、何卫、何宁六人画展 上海美术馆2015年《西藏组画》首届中国油画风景画邀请展 中国美术馆2016年《逝去的冰川》第二届中国油画风景画邀请展 中国美术馆2017年《藏北雪山》第三届中国油画风景画邀请展 中国美术馆粉色芍药 油画 80x121cm 2014年西藏组画之一 油画 180x120cm 2014年莲蓬 油画 100x80cm 1998年曼陀林之五 油画 105x85cm 2011年堪察加的火山之一 油画 130x110cm 2014年何宁，男，1963年生于北京；1983年，考入浙江美术学院油画系 ，师从全山石、徐芒耀等；1987年，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）油画系。2006年，作为访问学者在中央美术学院油画系材料工作室学习，师从张元等；2016年，作为访问学者在中国油画院学习，师从杨飞云等。现任北京服装学院美术学院副教授，硕士研究生导师。北京美术家协会油画艺术委员会委员，中国美术家协会会员。获奖经历2004年参加第二届全国少数民族美术作品展，作品《节日》获铜奖。重要参展记录1990年参加何孔德、何卫、曹吉冈、何宁家庭油画展，新加坡豪珍画廊。2001年参加《岁月之声》李天祥、赵友萍、赵友兰、曹吉冈、何卫、何宁家庭联展，上海美术馆。2014年 作品《空山秋月寒》入选第十二届全国美展。2015年参加首届中国风景油画邀请展，中国美术馆。2016年参加第二届中国风景油画邀请展，中国美术馆。2017年参加第三届中国风景油画邀请展，中国美术馆。部分作品欣赏暖冬 油画 60x70cm 2016画室系列之六 油画 100x80cm 2016有阳光的菊花之一 油画 60x80cm 2014静物 油画 80x80cm 2016微笑的玛蒂尔 油画 80x120cm 2012后台开放投稿——国画家

石良 1963年出生。1988年毕业於中央美术学院油画系一画室，1996年毕业於中央美术学院油画系硕士研究生课程班，2000年就读於中央美术学院油画高级研究班。曾任教於北京服装学院、中央美术学院附中。现任职於中国艺术研究院中国油画院任副院长、学术委员会副主任。他的作品从内在散发出一股强有力的份量感，这源自於他的题材和技巧。石良的题材大多涉及人的生存状态中个人的精神体验，以及男人和女人之间不可言状的紧张感。这种紧张感在石良的笔下被表现到极至，让人联想到英国具像写实油画大师弗罗伊德的早期作品。石良喜欢将一些局部用颜料厚堆的方法表现肌理效果，这种凝重的肌理效果使画面呈现出雕塑般的厚重与结实。在中国写实主义油画领域中，石良是极具个性色彩和耐人寻味的。

我们的生活样式，就像一幅油画，从近看，看不出所以然来，要欣赏它的美，就非站远一点不可。——叔本华被标题吸引进来的你，不要想歪，我们是一篇正经文章，只是想和各位聊聊艺术、聊聊油画。一想起艺术，你会想起什么，文艺复兴时期的古典油画？印象派的那些杰作？还是当代画家的经典作品？显然，油画是艺术史绕不开的重要载体，一幅油画，也是它所处时代文化的集成。近年来，随着文化交流的深入，油画不再是西方的独特艺术。中国的油画家、油画作品，也迸发出了旺盛的生命力，涌现出大批的油画艺术家。最近，百度百科人物计划，就邀请到杨飞云等一大批中国油画艺术家的入驻，百度APP搜索他们的词条，就可以看见他们崭新的词条样式啦！在新版百科词条中，你不仅可以看到他们最一手的个人信息（部分内容由本人编辑），还可以在知识课堂，通过视频、音频、图文的形式，欣赏他们的作品和艺术观点。想不想看看他们都分享了哪些知识？今天，就让我们走近百度百科人物计划的三位油画艺术家，走近油画艺术的世界！杨飞云1954年生于内蒙古，1982年毕业于中央美术学院油画系，1982-1984年任教于中央戏剧学院舞台美术系，1984-2006年任教于中央美术学院油画系。现为中国艺术研究院中国油画院院长，博士生导师。中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主任、中国油画学会副主席、北京市美术家协会副主席、中央美术学院客座教授，第十一届全国人大代表。作品被国内外多种重要艺术刊物、学术杂志、画册、电视等新闻传媒广泛介绍。许多作品曾多次参加国内外大型的重要美术展览，部分作品被国内外美术馆、学术团体、大公司及收藏家收藏。收藏作品：作品《洞窟》赴参加（中华人民共和国现代绘画名作展）后被日本福山博物馆收藏。作品《侧面》被中国美术馆收藏。作品《小姚》参加在孟加拉举行的（第三届亚洲艺术展）后被中央美院陈列馆收藏。（打开百度APP，搜索“杨飞云”，查看他的新版百度百科）李贵君李贵君，师从于靳尚谊、杨飞云，是第三代古典绘画的代表人物。他不仅在技法上与老师们不相上下，而且在对于当代的表达上，有了更新更现代的表达方式。被评论界誉为新古典绘画的代表。艺术评价：他的每一幅画都能给人带来最本真、最自由的清新和真实感。这也正是很多人在努力寻找的生命的纯真。李贵君是艺术的传承者，他画中的语言气质为真实的生命添上了慧美纯净的灵性，他一直虔诚、努力地享受着画画的辛苦与快乐，这样的专注形成了强大的力量，透过画面让我们感受到一种穿透心灵的生命之光。——《人民艺术》（打开百度APP，搜索“李贵君”，查看他的新版百度百科）石良石良，1963年生，山东济南人。1988年毕业于中央美术学院油画系第一画室，1996年毕业于中央美院油画研究生主要课程班；曾任教于北京服装学院。作品曾参加1989年台湾“首届大陆油画人体展”，1990年香港“中国油画名家名作展”，1991年台湾“写实新锐展”，1992年“中国油画精品展”，1993年“中国油画双年展”、“第二届中国油画年展”，1994年“第二届中国油画展”，1995年日本“中国现代油画展”等展览。作品发表在《美术》、《江苏画刊》、《艺术家》、《中国日报》、《美术报》等报刊。（打开百度APP，搜索“石良”，查看他的新版百度百科）油画是什么味道？松节油的味道、颜料的味道、木框的味道，画室的味道。总之，是一种能够令人冷静的味道。画油画的人，似乎也已经沾染了这些既复杂又简单的味道。想读懂油画，就要从读懂这些油画的创作者开始。现在，就让我们跟随百度百科人物计划，打开百度APP，去这些艺术家的百科词条中了解他们吧！百度百科人物计划 l百度百科人物计划是百度百科推出的本人词条管理服务，致力于帮助词条本人更便捷、高效地管理本人词条，并充分利用百度生态优势，沉淀知识、获取流量、塑造个人品牌，打造互联网第一名片。目前加入人数已有超过3000人，涉及教科研、艺术家、医疗、KOL等领域。

港澳台侨联考之北京服装学院：注意三点：需要邮寄作品，有面试，文化课英语单科成绩90分以上一、院校简介北京服装学院1959年2月建校，原名北京纺织工学院，1961年7月更名为北京化学纤维工学院，是由原纺织工业部建设的、以化学纤维高等教育为主的重点院校。1987年2月，改扩建为北京服装学院，为我国第一所服装高校。学校目前设有9个全日制本科教学学院（服装艺术与工程学院、服饰艺术与工程学院、材料科学与工程学院、艺术设计学院、时尚传播学院、商学院、信息工程学院、语言文化学院、美术学院），以及研究生院、国际学院、继续教育学院等。现有各类学生近9000人，其中博士、硕士研究生近千人。设有“中国传统服饰文化的抢救传承与设计创新”国家特殊需求博士项目，多个国家级特色专业建设点、国家级实验教学示范中心、国家级人才培养模式创新实验区，以及北京市重点建设学科。有国家级、北京市级校外人才培养基地近300个。还建有全国“十佳”特色博物馆——民族服饰博物馆，收藏中国各民族的服装、饰品、织物、蜡染、刺绣等一万余件，集收藏、展示、科研、教学于一体。学校拥有高水平的专兼职教师队伍，建设了国家级优秀教学团队。大批教师是在服装服饰材料、服装设计、服饰设计、服装服饰工程、产品设计、时尚商业、时尚管理、时尚传播等领域具备一流水平的领军人才和高层次学者，其中多名享受国务院政府特殊津贴，入选市级百千万人才工程、长城学者培养计划、教育部新世纪优秀人才、全国十佳设计师等。积极聘请国际高端人才资源担任特聘教授，包括蒋士成、万立骏、俞建勇、王中林等院士，英国皇家艺术学会院士、国际纺织学会院士、美国康奈尔大学纺织与服装设计主任范金土教授，英国伦敦艺术大学副校长、伦敦时装学院院长Frances Corner教授，英国伦敦艺术大学前副校长、中央圣马丁设计学院前院长Jane Replay教授，中央圣马丁艺术设计学院原本科部主任Wille Water教授等国际知名专家，单霁翔、常沙娜、王受之、王亚蓉等知名学者，毛继鸿、陈野槐、郭培等知名设计师、企业家，并聘请李春珂、文乾刚等十几位国家级中国工艺美术大师为兼职导师，邀请原英国特伦特大学副校长兼艺术设计和建筑环境学院院长Carol Ann Priest教授担任服饰艺术与工程学院院长，著名媒体人士、凤凰卫视主持人吴小莉担任时尚传播学院院长。学校坚持“求是创新、学以致用”的办学理念，建设了中关村服饰时尚设计产业创新园，在我国时尚、设计产业成果转化方面取得了示范性、开拓性进展。积极服务纺织服装行业和文化创意产业，先后与福建晋江、山东青岛，河北容城、陕西榆林、浙江宁波嘉兴海宁、宁夏吴忠等产业集群地以及江苏晨风集团，北京爱慕、白领、依文公司，浙江雅戈尔集团、彩虹庄公司，福建安踏、柒牌、361度、七匹狼公司，山东南山集团、即发集团等重要企业开展深度战略合作，建立了北服-爱慕人体工学研究所、361°-北服高性能运动服装设计研发中心、北服南山中国职业装研究院等校企研发机构。学校设有多个教育部及北京市级科研机构，包括中国时尚研究院、中国生活方式设计研究院、中国服饰科学技术研究院、艺术文化研究院、服装材料研究开发与评价北京市重点实验室、数字与交互媒体北京市重点实验室、北京市哲学社会科学—首都服饰文化与服装产业研究基地、服装北京市技术转移中心、北京市服装产业数字化工程技术研究中心、北京服装学院服装安全研究检测中心、全国中小学学生装（校服）研究中心、北京市中小学校服研发中心、北京市纺织纳米纤维工程技术研究中心、服装工效与功能创新设计北京市重点实验室等。学校形成“艺术教育与工程教育、管理教育相结合，民族服饰文化与现代设计理念相结合，理论教学与实践教学相结合”的特色现代服装时尚教育教学体系，以高质量的人才培养、文化传承创新、科技创新、国际合作与交流，全面服务社会，成为行业产业发展和时尚设计、文化创意领域的人才与创新高地。学校致力于现代生活方式设计教学和科学研究以及民族服饰文化的保护传承创新。“十二五”以来，教师承担国家、省部级及各类科研项目近千项，获得包括连续三年国家科技奖在内的国家、省部级奖励28项，其中王锐教授主持的“PTT和原位功能化PET聚合及其复合纤维制备关键技术与产业化”项目，2016年荣获国家科学技术进步二等奖。学生在各类国际、国内时尚重要赛事中处于领先地位，服饰、服装、珠宝、艺术等设计专业学生获得包括美国AOF国际大赛、中国设计师协会举办的“汉帛杯”国际设计大赛等国际、国家级金银奖百余项。尤其在HRD国际钻饰设计大赛中，全球1000多件作品参赛，44件入围，中国入围的8件作品中6件来自我校。服装表演专业独树一帜，学生培养水平全国领先，多年来在国际国内模特大赛中成绩突出，获得一届世界小姐季军、两届世界小姐中国区总冠军，以及中国超模大赛等国际、国家级奖项冠亚军。学校坚持走国际化办学道路，立足首都，辐射全国，面向世界，始终位于服装高等教育的前沿。与包括伦敦艺术大学、纽约时装学院、纽约帕森斯设计学院、美国康奈尔大学、意大利米兰理工大学、巴黎ESMOD高等国际时装设计学院、日本文化女子学苑大学、比利时安德卫普大学、澳大利亚皇家艺术学院、西班牙马德里理工大学、南非德班理工大学、香港理工大学等国际知名时尚院校在内的40余所大学，以及秘鲁出口和旅游促进委员会、波兰凯尔采市政府、澳门生产力暨科技转移中心等机构建立了合作与交流关系。学校独特的办学优势和鲜明的办学特色，有力彰显了中华民族传统文化，促进了中华民族的文化复兴、文化传承、文化传播，引领了人民的生活时尚、文明传承和文化创新，对我国服装、设计、时尚和文化创意人才培养和产业发展做出了独特的突出贡献。2016年，北京服装学院被英国《时装商业评论》（《Business Of Fashion》）评为中国最好的时尚高校，在全球时尚教育院校本科课程中位居前列，研究生课程“最佳长远价值”国际排名第2名。真正成为了特色鲜明、国内一流、国际知名的“中国时尚高等学府”。二、招生专业院系名称： 服装艺术与工程学院专业名称 ：服装与服饰设计计划招生数：限招7名服装与服饰设计：服饰艺术与工程学院专业名称：服装与服饰设计、产品设计计划招生数：*院系名称： 材料设计与工程学院专业名称 ：艺术与科技计划招生数：*院系名称： 艺术设计学院专业名称 ：艺术与科技、 视觉传达设计、环境设计、动画、数字媒体艺术计划招生数：限招7名院系名称：时尚传播学院专业名称 ：摄影计划招生数：限招1名院系名称：美术学院专业名称 ：雕塑、绘画、中国画、公共艺术计划招生数：限招1名总招生计划数：20名注：1.本科基本学制为4年，最长修业年限为6年，服兵役时间不计入修业年限。学习方式为全日制。2.各专业文理兼招。服装与服饰设计专业分服装设计和服饰设计两个方向；艺术与科技专业是纺织品设计方向；绘画专业是油画方向。3.*各专业招生数合计不突破总计划数。三、招生计划2019年计划通过港澳台侨联考招收20人；具体分专业招生计划数见招生专业列表。四、报名条件及方式考生自行登录广东省教育考试院官网（http:// 广东省教育考试院）查询中国普通高等学校联合招收华侨、港澳地区及台湾省学生办公室（以下简称联招办）官方网页查看相关招生简章；考生外语语种为英语；且必须按要求寄送报考资料、本人美术作品集（含电子版和纸质版原件）。五、录取原则/考核方式1.审核学生报考资料。报考资料包括报名表、身份证件复印件、学习概览、获奖经历等材料，且与网上报名时提交的材料完全一致；2.学校专家组集体评定作品集。美术作品集要求：能够代表个人实际水平和能力的艺术作品，数量、体裁及形式不限。若为画作，尺寸为8开纸，装订格式无特殊要求。注：作品必须为学生独立完成，并由所推荐中学班主任签名确认属实；3.电邮、邮寄报考资料和作品集原件（电子版为JPG格式）的截止时间为2019年4月30日，以寄送邮戳时间为准。4.学校将于2019年5月31日前确认面试名单并组织面试，具体面试安排将在学院网站和微信平台另行通知；5.资料审核合格，学校将根据作品集评定成绩、文化课联考成绩（其中英语单科最低要求90分）和面试情况择优录取。六、相关费用被录取的港澳台侨学生入学注册时，应按照学校规定缴纳学费和住宿费，收费标准和住宿标准与内地学生相同，学费标准10000元/学年。住宿费根据房型不同分别为550元或650元/学年。（注：如2019年北京市相关收费政策发生变化则以按新标准执行）七、其他要求1. 新生持加盖学校公章的《录取通知书》报到，入学报到时间及相关要求以《新生报到须知》上的规定为准。新生入学后，国际学院联合相关院系进行管理和培养，由相关院系为主进行专业课程学习。2.根据《普通高等学校学生管理规定》有关条款，新生入学后三个月内，我校将对学生的入学资格及专业水平进行全面复查, 如发现有舞弊行为，将取消其入学资格。3. 眼睛色觉异常II度（俗称色盲）不得报考。录取考生的体检标准按照教育部《普通高等学校招生体检工作指导意见》（教学〔2003〕3号）等有关规定执行。新生入学后，若发现不符合体检要求或不宜就读已录取专业者，按有关学籍管理规定办理。4. 学生修业期满，考试成绩合格者，由我校颁发毕业证书。对符合《北京服装学院授予本科毕业生学士学位的规定（试行）》者，授予艺术学学士学位。5. 本简章由北京服装学院国际学院招生办公室负责解释。若教育部 2019年出台新的规定，以新规定为准。八、办公地址及联系方式地址：北京市朝阳区和平街北口樱花东路甲2号（中日友好医院东侧）北京服装学院综合楼809 国际学院办公室。北京服装学院国际学院2018年11月