北大中文系考博

高中同学姓张，因为长相比较成熟，同学们都叫他老张。他是班上的学霸，各科成绩都名列前茅，特别是作文写得非常好，经常在报纸和网络上发表，在学校很有名气。他比较喜欢文学，成为一名作家是他的梦想。他如愿以偿考上北京大学中文系，一路本科、硕士、博士很顺利。博士毕业后在上海一所私立学校教语文，收入不菲。放假了，同学一起聚会。我就问他，你是大文学家，给孩子们推荐几本书呗？他说，你还真是问对人了。他推荐了4本书，这4本书也是他在课堂上给学生们讲过的，是不同类别的，学生们都抢着看。他还给出了推荐理由和他和孩子的阅读感受。我将他推荐的4本书发到班级群里，家长们都觉得孩子收获很大，受益匪浅。如果你的孩子是上小学或者中学，这4本书一定不要错过，认真监督孩子看完。第一本书是《昆虫记》作者:法布尔推荐理由:该书在自然科学史与文学史上都具重要地位，被翻译成多种语言，风靡全球。法布尔自幼家境平寒，基本上是自学成才，凭着自己对“科学真理的热情”走上了科学之路。他一生涉猎广泛，被誉为“现代昆虫学之父”，在物理学、化学、植物学等领域也是硕果累累。精彩片段:夜间，有很多蟋蟀在园子里歌唱，每一簇红花怒放的岩蔷薇上，每一束薰衣草上，都有自己的演唱者。那些郁郁葱葱的野草莓变成了一个个乐队，这些可爱的蟋蟀们在灌木丛中以清脆动人的声音互相交流。更确切的说，每一个歌手对别人唱的曲调旋律并不关心，只是在抒发着自己的欢乐。阅读感受:在《昆虫记》中，作者用充满爱与诗意的语言向人们展示了一个多姿多彩的昆虫世界:螳螂外表看起来很虔诚，但是心情非常凶猛，它有像镰刀一样的捕捉足，常对过路的昆虫发出致命的一击；人们都说蝉懒家伙，实际上它很勤快，自食其力，反而是蚂蚁常来抢它的食物；萤火虫一闪一闪的发着亮光，给人以无限美好的遐想，殊不知他却有着相当高超，也相当残忍的猎食方法；蜘蛛和昨蜂类都！是天生高明的建筑学家，它们运用几何学，一个把网织的对称而结实，一个把巢建的稳固而精致；还有快乐的歌唱家蟋蟀、为爱而生的大孔雀蝶、笨拙可笑的松毛虫……第二本书是《戒了吧，拖延症》书的作者：王奕鑫推荐理由：今年寒假里，我读了一本书，书的名字叫《戒了吧，拖延症》。日常生活和工作中，有人做事拖拖拉拉，犹豫不决，干一会就想玩一会，久而久之，就患上了拖延症。在心理学上，有个专业的名词很好地形容了这种心态—最后通碟效应。简单来说，这种效应指的是对不需要马上完成的任务，人们总是习惯于在最后期限即将到来时，才努力去完成。拖延症是阻碍我们提高工作效率的最大杀手。精彩片段：一个成功的人，不能没有接受挑战困难与未来的勇气。完全可以说，勇于接受挑战的精神是成功者的灵魂，人生的每一步发展，就是在接受一个又一个的挑战中寻找机遇，进而实现成功的。可以说，成功总属于那些敢为人先、勇于担当的先锋和行动者，他们以积极的心态、勇于接受挑战的斗士，是面对困难挺身而出、从不退缩的勇士。意大利首屈一指的菲亚特汽车公司是菲亚特集团的一个重要组成部分，它的年利润占据了菲亚特公司的2/3，也是世界十大汽车公司之一，谁也不会料到这家赫赫有名的公司，在1979年以前的十年里，竟是一个濒临倒闭的公司。由于它连年亏损，无法进行再投资，被迫将13%的股票卖给了对外银行。面对这种困境，菲亚特集团老板艾格龙尼是卖掉剩余股票，彻底将这个目前亏损的公司转手出让，还是接受挑战，对菲亚特汽车公司进行大幅度的调整、改革？而面对目前的情况，想让企业起死回生，这在别人的眼里简直是天方夜谭，即使再有回天之力，未来也不过是一个未知数。但是，艾格龙尼没有就此罢休，具有闯强的魄力与胆识使他义无反顾地接受挑战。他一方面继续积极管理着菲亚特集团，一方面在努力寻求摆脱困境的方法。上天不负有心人，终于有一天，艾格龙尼想到了一位朋友维托雷.吉德拉，他是一位极具才华与能力的人。但艾格龙尼也没有把握，吉德拉是否愿意接受他的邀请，面对着菲亚特汽车公司目前的窘境，是否有勇气接受无法预知未来的挑战。吉德拉上任后，没有让艾格龙尼失望，他面对着眼前濒临倒闭、一团乱麻无法正常运转的公司，果然出手不凡，大刀阔斧的进行了一系列行之有效的改革。比如，注重提高员工文化素质，改组管理机构；加强了新车开发，还冒着风险，重新设立了首席工程师一职，并授予广泛的权利。在吉德拉的改革下，菲亚特汽车公司很快摆脱了困境，到1984年终于使新车销售达到了100万辆，跃居欧洲第一，吉德拉本人也由于经营有方而闻名，被人们称之为欧洲汽车市场的一代“霸主”！阅读感受：拖延症是可怕的，试想一下，如果医生喜欢办事拖延，那么有可能病人会因此而错过最佳的抢救时间；如果工人进行拖延，有可能会耽误后面的工作；如果学生进行拖延，有可能会在深夜还没有完成作业……拖延症在一定条件下会变成一头尖牙利齿的怪兽，给我们造成很大的伤害。因此，我们一定要改变这种坏习惯，学会如何的去提高效率，利用时间，那才是我们生活的最高秘诀。在生活中，有很多人对时间的感知是错误的，他们总觉得时间是无穷无尽的，今天过去了，还有明天；明天过去了，还有后天……却没有意识到“我生待明日，万事成蹉跎”，这可是古人都明白的道理。如果你是一个拖延症患者，那么从现在开始，你应当慢慢矫正自己的拖延症，让效率和自信回归，这样你才能成就更好的自己。第三本书是:《丛林历险记》书的作者是:[英]拉迪亚德·吉卜林著推荐理由:狼孩毛可利由母狼喂养大，棕熊巴鲁教给他“丛林法则”和各种鸟兽的“要语”，黑豹巴格伊拉传授他捕猎技能和生活经验。在丛林中长大的毛可利，经历了一系列意想不到的冒险和考验：他遭受过猴子们的绑架；与丛林居民一起经受了百年未有的干旱；他凭借自己的智慧驱赶水牛大军，踩死了邪恶的老虎希尔汗；他指挥大象捣毁了一座作恶多端的人拥有的村庄；他目睹了人为财死的经过；他凭借自己的智慧挽救了狼群，消灭了凶残的野狗……精彩句段:《丛林夜曲》蝙蝠蔓恩把夜晚放走，鸢鹰兰恩把它带回家中。牛群关进茅屋牛棚，直到天明我们都玩得轻松。这是耀武扬威的时间，这是锋牙利爪的表演。噢，听那呼唤声声！祝所有遵守丛林法则的，狩猎大获全胜那是在西澳尼山区，一个十分暖和的夜晚。狼爸白天睡了一整天，醒来时已经是傍晚七点了。他自己挠了挠痒痒，打了个呵欠，将爪子挨着个地伸展开来，好祛除爪子尖上还残存着的睡意。狼妈还躺着，她那灰色的大鼻头深埋在她四只呜呜叫着撤欢儿打滚的小崽子身上嗅来嗅去。月光从洞口直射进他们一家居住的山洞。“又该去打食儿了。”狼爸说着正要跳下山去，忽然一只拖着蓬松的大尾巴的小个子身影挡在洞门口。小个子喊道，“噢，狼大王，祝你们好运，祝你们出身高贵的孩子们长一口结实而又洁白的牙齿，愿他们永远也别忘记这世上挨饿的兽民。”这是豺狗塔巴奇，专捡残羹乘版的塔巴奇。全印度的狼都挺瞧不上塔巴奇的。因为他好到处惹是生非，搬弄口舌。但是他们也都怕他，因为塔巴奇会动不动就发起疯来。而且他一犯疯病的时候就全不记得他曾经是多么害怕别人。他会在森林里横冲直撞，见谁咬谁。每逢小个子塔巴奇犯疯病的时候，连老虎也会飞奔着躲藏起来，发疯这种最不体面的事是会让一只野兽非常害怕的。“那就进来看看吧，”狼爸板着脸说道，“不过这儿可没什么东西可吃”阅读感受:读了这本书以后我知道了在生活中无论遇到什么危险,都要勇敢去面对,无论什么样的困难,都要靠智慧去化解。流眼泪,哇哇大叫是解决不了问题的。吉卜林的丛林故事对于今天的读者来说,严格按照“丛林法规”生活的动物世界也会对我们有所启迪:目前的世界,环境污染,森林滥伐,公害无穷,在这种情况下,毛葛利故事译本的出现无疑是一服绝好的清凉剂。同学们让我们一起为保卫地球而加油吧。第四本书是：《三体3·死神永生》书的作者是：刘慈新推荐理由：这本书分为六部分为我们讲述了《三体》这个命运故事的结局。《三体》为“中国科幻基石丛书”之一，小说主要讲述了在文化大革命如火如荼进行的同时，军方探寻外星文明的绝秘计划“红岸工程”取得了突破性进展。但在按下发射键的那一刻，历经劫难且对人类充满愤恨的叶文洁没有意识到，她彻底改变了人类的命运。地球文明向宇宙发出的一声啼鸣，以太阳为中心，以光速向宇宙深处飞驰……《三体》三部曲被誉为迄今为止中国当代杰出的科幻小说，是中国科幻文学的里程碑之作，将中国科幻推上了世界的高度，曾获得美国科幻奇幻协会“星云奖”提名。2015年8月23日，《三体》获第73届雨果奖长篇故事奖，这是亚洲人首次获得雨果奖。精彩分享：太阳亮起来，它亮得很慢，最初只能显示自己的圆盘形状，然后才用阳光揭开这个世界的面纱，像一首乐曲，从几乎听不见的音调渐渐流淌开来。太阳的周围出现一圈蓝色，慢慢扩展开来形成一片蓝天。在蓝色天空下，一片田园渐渐显形，或者说这只是田园的一角，有一片未播种的土地，土壤是黑色的。在土地旁有几幢精致的白色房子，还有几棵树，这树是唯一能带来异域色彩的东西，树的叶子阔大，形状奇异。在渐渐亮起来的太阳下，这片幽静的田园像对他们张开的怀抱。阅读感受：这部小说不仅表达了一系列思想，同时塑造了许多生动的人物形象。小说中没有明确的“主角”，每个人物都有自己的个性与思想，有血有肉而不空洞。这些个体在危机中的挣扎，错综复杂的人物关系，丰富了小说的内容，影射出一个宏大又不失细节的整体。人类，对于宇宙来说是如此的渺小！没有人知道我们将会经历什么？一个人对于整个社会来说，也是微不足道的。但是，不可否认的，人性的力量是伟大的，这也使得整个人类文明拥有凝聚起来的强大力量。世界，对于社会与个体来说都意味着弱肉强食，但只要我们敢于抗争，便绝不会失去希望。只要有爱，“灿烂的阳光也能照进黑暗森林！”第5本书是《寻找阿加莎》书的作者是：【美国】埃米·廷伯莱克 著， 周玉军 译推荐理由：《寻找阿加莎》这部书的作者是在历史小说的类型文学传统基础上，加上了悬疑谜样的氛围。锻造出了 一个极具刺激和张力的冒险故事。她无缝地结合了1871年发生在美国威斯康辛州的两个重大事件。书中的小主人公乔吉带领大家踏上一段悬疑冒险之旅，只为寻找那份亲情与坚持的信念。让我们一起走进威斯康辛州的宁安镇，来感受小主人公乔吉的冒险故事吧……精彩分享：“每逢下午，老人喜欢坐着想事情。他什么都想，思考关于动物、树木、飞鸟、昆虫和植物的一切；他思考事情进行的过程，为什么有些事情会发生；他思考每一种生命在这世界上的归属。因为他花这么多时间思索，所以他变成了村里最有智慧的人……”“你讲的是你自己的故事！”我叫道。阿加莎的故事讲来讲去都有她自己的影子，而且，关于大自然的事情，她可以讲个没完没了。刷头发的力道突然变大了。“这是塞内加印第安人的故事，反正，大部分都是。”阿加莎道。我一动不动地坐着，装作自己什么都没说过。刷子又恢复了正常的力道，轻轻地在我的发丝间下滑。“一天下午，老人正坐着思索，一只白鸽飞进木屋，落在木凳上。要知道，这不是一只普通的鸽子，而是一些比智慧老人和他的村民伟大得多的生命派来的信使。老者看着鸽子，等待着。白鸽先朝他眨了眨一只眼睛，转了下脖子，另一只眼睛也向他眨了眨：‘为了表示对你的敬意，群鸟议会决定，由我的族类----鸽子----给你们人类送上一份礼物。每年春天，人类可以捕野鸽子，可以捕猎一些年幼的，但要放过成年的，在夏、秋、冬，人类和鸽子则要相安无事。阅读感受：书中的小主人公--乔吉和我在许多名著中读到的女主角不一样。她一点都不浪漫。她的理想就是和姐姐一起开店。她对数字敏感，喜欢算账、擅长把东西卖出去。这些特点我都喜欢 。就像乔吉自己说的，姐姐阿加莎是要在天上飞的羽毛，她则是必然回归地面 的树叶。我喜欢踏实的落叶，多过飘飞的羽毛。乔吉让我欣赏的，除务实之外，还有她的坚持。我仿佛跟乔吉在一起，在那神秘的森林中穿过，看到了她看到的一切。从她的身上我看到了那一份坚定的，只为寻找亲情和坚持的信念。学习她----做一个更优秀的自己！

2020年11月15日晚，北京大学中文系研究生会学术部成功举办了第二期“学海津渡”系列交流会之考博经验交流会。本次交流会分为文学、文献、语言三个会场，在北京大学人文学苑6号楼B123、B114及B117同时进行。本次嘉宾共有十二位，分别为：文学方向的陈昭玉、丁程辉、刘以宁、卢多果、潘悦，文献学方向的陈启远、王琦、张鸿鸣，语言学方向的程珊珊、刘瑞、刘伟、赵小保。（排序按照首字母拼音顺序）在嘉宾分享环节，师兄师姐们分享了自己走上学术之路的历程及对学术的思考，并针对大家在问卷中提出的问题作出了具体回应。在自由交流环节，师兄师姐们结合自身经历，为同学们在学业生涯规划上指点迷津，让前来交流的同学们收获颇丰。文学会场嘉宾们首先就为什么选择读博分享了自己的经验与感受。他们指出，要想清楚自己是否对读博有着非常强烈的兴趣。“有钱、有闲、有爱”，可能是最理想的状态。针对考博的准备阶段，嘉宾强调要加强对经典作家作品的熟悉、对经典命题和前沿话题的理解，以及对学术史和研究现状的把握。从提交攻博计划到现场面试，考博的各环节都要注重问题意识、逻辑思维和语言表达。此外，英语成绩也是很关键的硬成绩，必须尽早考过。嘉宾们还分享了在选择导师时，有近乎“追男神”“追女神”的情绪体验。这种情绪也激励自己在考博路上不断努力，最后梦想成真。考博是一段艰辛而又充实的旅程，嘉宾分享了韩愈在《答李翊书》中的文字与在场诸君共勉：“养其根而俟其实，加其膏而希其光。根之茂者其实遂，膏之沃者其光晔。”并指出，在认清自己内心的想法之后，便不要轻言放弃，尽量将问题往对自己有利的方向进行理解。语言会场关于如何联系导师，赵小保师兄指出，联络导师要主动、要有策略、也要有质量。即将自己的研究成果亮给老师看，以留下好印象，要积极主动地和导师保持联系，同时也不能表现的过分急切。刘瑞师兄指出，自己也是出于兴趣而选择了读博，并分享了自己将写论文和准备考博并行的经验。他指出，写硕士论文的过程中会阅读很多文献，这也是拓展学术视野的机会。同时还分享了自己的备考经验，即：看经典著作 + 追踪学术界热点问题，如关注《中国语文》《当代语言学》等 + 追踪报考老师的论文。另外两位嘉宾都是工作之后，又选择回来继续未竟的学术之路，他们给同学们带来了新的故事。程珊珊师姐指出，出去工作之后，才认识到语言学的东西会让自己快乐。回来的一两个月觉得本科、硕士的同学都目标明确，这是很好的事情。针对考博，她指出，一定要关注官网上的时间节点，个人综述可以从上过什么课、交换收获、参加过的学术活动/会议来展开论述。研究计划则可以结合毕业论文来写作，这样会更加顺手。此外，还给同学们推荐了《20世纪中国语言学方法论》一书。关于为什么选择读博，刘伟师兄作出了这样的回答：1. 精神上的快乐。2. “我”能够对人类知识（精神文明）上有所贡献。对“我”触动很大的是王汎森在《假如再让我做一次研究生》里所引的一句拉丁文：“恭喜你对人类的知识有所贡献，因此授予你博士学位。”文献会场对比文学和语言方向，文献方向学习人数相对较少，因此简化了原定环节，采用了问答形式。嘉宾与同学们直接就感兴趣的问题互动，进行了较为深入的交流。三位师兄首先介绍了关于考博的准备流程以及考试的相关情况，指出笔试题型分为必做题和选做题，面试则是抽题现场作答。并强调面试准备的范围要尽量广一点，可以从本科开设的《古代典籍概要》等入手。针对推荐信和研究计划怎么写的问题，师兄们认为，可以先介绍自己目前已经做过的研究工作和想法，再指出研究现状和不足。研究计划也可以和硕士论文相结合。此外，师兄们还就读博的动机、工作的选择、怎样阅读和做研究等问题进行了详细的回答。十二位中文系师兄师姐来到现场，分享了自己关于考博的故事，不仅解答了同学的困惑、为同学们扫清了不少选择道路上的盲区，也为大家在未来学术道路的规划上提供了可供借鉴的经验。我们相信，不管选择学术与否，大家都会有着光明的未来。如果选择了学术，那便是：虽千万人，吾往矣。中文系研究生会学术部致力于服务同学们的学术需求，助力大家的学习道路。欢迎同学们继续关注学术部的后续活动。求学之路，与你同行。来源：北京大学 北大中文人 供稿：中文系研究生会 王铮 王芷晨 吕淑娴 覃嘉欣审核：中文系研究生会 李若白 王芷晨编辑：中文系研究生会 覃嘉欣图片：中文系研究生会 孟曦 王芷晨 王馨璐 覃嘉欣

讲述人 / Scott 采访编辑 / Echo Q：关于大学生活有什么印象深刻的记忆吗？A：可能是参加辩论队吧，我是从大一开始参加的，本科一直在学校校队，其实我本身是中文系的，但因为辩论占了大学生活的主要，所以也经常被大家笑称为辩论系的。Q：回忆起来打过的最好玩儿的辩题是关于什么的呢？A：其实关于会涉及到的辩题，通常可能会和政治、经济相关，但是每一个辩论赛也会有自己的主题。比如，我就曾经参加过一个禁毒主题的辩论赛，讨论应该如何对待吸毒人员当时感觉还挺不知所措的，触及了很多知识盲点，准备过程中也涉及到了很多领域，其实还挺锻炼人的，可能是现在回想起来最让自己感觉好玩儿又很有收获的一场辩论了吧！Q：想起来我对于辩论最直观的认识可能是来自近几年很流行的辩论节目，Scott 平时也会看吗？A：其实我认识的辩论圈的朋友们也有很多人参加过节目的海选和录制，考虑到综艺节目的受众群，辩题的题材上都很大众化，是大家都关心的问题。节目效果方面也在追求有趣有传播点，其实综艺辩论节目让辩论走红是一件很好的事，起码让很多人认识到了 “辩论” 的存在和价值。但是从校园辩手的角度来看，也会给辩论本身带来一些不太一样的想象。以前辩论队面试新一批的学弟学妹们时，他们刚进来时候都以为在台上辩论要讲很多段子，要观察观众的反应给回馈，但是其实打辩论大部分时候是一个很寂寞的活动，会有些冷清，也不会有坐满的观众在看，更重要的其实是要考辩手的逻辑、数据、论述严谨性和对手交锋时的反应速度。Q：你刚刚提到的这一点我还挺受启发的，我本身的逻辑性就没有很强，而且很多时候上一些课反而会要求解构逻辑，创作无逻辑的作品，那Scott怎么看逻辑和艺术创作的关系呢？A：我觉得真善美是我们要追求的，而这背后代表的价值取向很不同，辩论是一个很好的活动，但也并不是包罗万象，很大程度上锻炼了人们求 “真” 的能力，同时这也是科学或者学院里所追求的。善是道德，美是艺术，这三者看上去矛盾摸不到头脑，但其实不矛盾，在美的世界里，艺术的自律性和线性的逻辑是不一样的。比如，我们都背过的古诗 “疑是银河落九天”，在逻辑世界里这是讲不通的，但并不妨碍它很美，而且有很多伟大的爱情故事也是压倒逻辑和道德的，但不妨碍它们的美。在科学领域，逻辑是一切的起点，但这样一种挣脱束缚对美的追求也是艺术家的使命吧。Q: 当年大学选择读文学系是出于怎样一种选择呢？A：读中文系，可以说是从小的一个梦想吧！从初中开始就特别迷恋看红楼梦，第一印象是诗词太美了，特别有意思的是当时上学语文课需要背诵的文言文都很背住，但是回家读葬花词这些竟然好像都能很快的背出来，觉得很美。读红楼梦可以说是我接触文学的启蒙了吧，算入门时刻，别的正规的学习也没有特别多，所以当时高中文理分科的时候，蛮不犹豫的就选择了读文科。后来也有跟身边的同学聊起来，都觉得让学文学成为一个专业是很奢侈的，也更感谢身边长辈们的支持，他们也都很开心我做这样的选择，利用大学四年学习人文通识学科，而不是着急的去走进一个具体的专业。Q：那当年考入南大中文系是一直以来的目标吗？A：坦白来讲当年高考成绩确实没发挥好，是稍微有些意外的，关于学校之前心里也有别的更好的期待，但是最后进入南大是很有缘分的一件事：当年南大来湖北录取招生的老师正好是中文系的老师，一拍即合。Q：那后来研究生考到了北京大学，算是实现当年的遗憾吗？A：也不算是吧，读大三的时候考虑接下来的安排，挺迷茫的，大学也去美国宾大交换过，挺想来美国读研的，国内的话本校保研的选择也可以，很不好做抉择，是挺迷茫的一段时期的。此外，往下一步的专业方向也有点儿捉摸不定，政治与国际关系或者社会科学的方向都很感兴趣，在这个背景下就看到了北大燕京学堂的项目，其实是很 experimental 的。可以跨专业学习是很吸引我的点，对录取的学生没有限制，选课的流动性也很强，而且同学们的专业背景也会很丰富，是当时阶段很想要的一种状态吧，能够有地方学习接触自己很想尝试的领域，但是又不限制可能性。当时做这个选择的时候，“是不是在北大上学” 这个因素也没有那么重要和关键了，更多的是因为项目的个性化设计。Q：出于什么样的考虑最终选择了东亚研究专业呢？A：一方面，对于文学很感兴趣，但纯粹从审美的角度研究的话，对于世界的解释力有限，希望看到文化与时代之间更复杂的关系。印象特别深刻的一件事是大学在宾大交换的时候亲身经历了 16 年的大选，蛮让自己变得困惑的。宾大其实是 Trump 的母校，但是没有一个人挺他，10 月的时候几乎每天都有学生穿着蓝色的T恤在学校游行，好多画面回想起来现在还记忆犹新。结果出来那天晚上，从 9、10 点钟开始我就在宿舍里听到从楼下面往上传来哭声，撕心裂肺的哭声。也有很多人，跑到楼顶上抱头痛哭互相安慰。这是我自己的生活经历中从来没有见过的，但是能够理解他们当时被自己国家遗弃的心情。后来我看选举图发现宾州全是蓝色的，至少 95% 的铁杆粉丝挺希拉里，在这个州人们都活在 liberal bubble 里面。一方面黑天鹅的世界在眼前发生，看到了整个国家在根本上处在撕裂中的状态，另一方面理解起来很有意思，又真的产生了实际的影响，经济政治上的，中美关系的，最后又波及到了每个人，甚至是我们留学生，是云端政治大历史舞台上个人命运的喜与悲。Q：还记得当时在宾大交换的时候上过什么很有意思的课吗？A：当时在宾大交换的一年，其中一个想法就是体验不同的东西，上的主要的一半以上的都是东亚系的课，也有选很多有意思学校里面有影响的课，比如社会学系和传播系的课，对于我来说是一个全新的领域。印象特别深的是上过一节社会学的课讲 popular opinion，第一节课教授就放了一个视频，是卡戴珊的节目，当时觉得特别奇怪。后来放完教授和大家讲 sociological，分析收看节目的 base，哪个区最多，受众又是什么阶层，节目制作又经历了什么变化，从而一步步越来越懂得拿捏观众的口味，觉得特别震撼，看似和学术没关系，其实是在用批判性思维从 sociological 的角度一点点庖丁解牛。后来就想，如果有了从这个角度出发，以后看任何节目都可以去慢慢剖解背后的逻辑了。Q：交换的这一年时间里觉得和在国内读书对比，最大的冲击是什么呢？A：是有很直接的对比的，触动也很多，最大的改变可能是对于表达的认知吧。刚才也聊到，我大学的时候是辩论队的成员，觉得自己对表达很有自信也很有想法，同时也带来了在美国上学时候最大的冲击。刚开始就发现课堂上交换的中国留学生都很沉默，经常是听完班里同学课上的发言，会和一起来交换的同学在底下吐槽，觉得发言的质量也不怎么样。后来一起和美国同学吃饭的时候就聊到了这件事，他就说 “某某同学在课上讲的话就是蛮不对的，但是你们在课上为什么不说出来呢？” 当时他的反驳有问住自己，是啊，为什么课上不直接表达出来呢？自己也不知道为什么。后来自己再反省的时候就想到，在辩论队受到的培训和教育都是讲深思熟虑，不打无准备之仗，可能之前自己就会觉得没有 80%、90% 的自信就不要发言，会是没有价值的言论。但是，在现实生活中是不可能对任何即将发生的事都有所准备的，都是真实的 flow 和反应，没有必要畏首畏首，思想传递和交流的价值不在于每一句话的质量，而在于碰撞之后可以达到的高度。Q：为什么想要继续出国读 PhD 呢，于你而言，学术的吸引力在哪里呢？A：大学阶段性的目标是理清想追逐的东西，后来总觉得在北大求学的过程其实还没走完，想继续研究下去，做学术，出国读 PhD 从西方国家的角度来反观自己的文化，能够读得更深一些吧。关于学术对我的吸引力，打个比方来说可能一个人对于物理的高深概念不了解，不懂摩擦抛物线，但是投篮可以很轻松完美的投进去，而物理人是有对于事物发生的自觉的，会思考研究投进篮背后的原理，流体是什么，重力又是什么。别的领域也是这样，一个完全没学过文学的人也可以写出好的作品，研究文化是为了对过程的发生有自觉的理解。Q：是怎么认识灯塔学院并决定加入灯塔一起申请的呢？A：最早知道灯塔是看公众号，一篇关于申请者的人物介绍，写了很多他在美国上学的计划，当时第一印象就是觉得写的很有干货，很感性真实，同时也很能 relate 自己的经历。而且灯塔也经常发一些很透彻的关于专业的分析盘点，会很详细的讲近几年的变化趋势，点出注意点。Q：加入灯塔学院之后最大的感受是什么？A：真的在很用心的做。当时身边也有很多同学、朋友找留学机构，所以这方面的信息不要太多，也会有比较，但是灯塔学院通过公众号平台做分享传播这件事，做得真的很出色，是一个印象上很好的地方，后来见面聊的时候也很合拍。灯塔学院和别的留学机构在做的事是可以区分开的，市场上会有模版和程式化的套路，看到什么样的文书题目就走什么样的方案，并不是贴合个人需求，但是灯塔学院很在乎设计最贴合申请者个人的方案，很定制化。比如我申请的时候就是 PhD 和 Master 混申，是不常见的组合，因为是两个完全不同的方向也有很不一样的侧重点，对于我的申请老师们来说也要付出更多的心血去构思和安排。博士申请和硕士申请相比侧重点和流程都有非常大的区别，需要投入不同的资源和精力，沟通想法的时候，老师们也没有说这样做不可以、行不通，而是都在尽可能的贴合我的申请需求。博士申请这个过程里，其实最重要的是对自己有清楚的认识，不要妄自菲薄，也不要盲目自大，在最重要的申请时刻，不仅要寻求适当的帮助，也要寻求正确的帮助。Q：在灯塔学院有特别想表白的老师吗？A：最感谢帕克老师。第一他回复真的很快、很及时，不管什么时候只要发消息给他都是秒回，也都很详细，而且很多时候明显都已经不是工作时间了，是很少有的反馈速度。另一方面，专业度也非常好，帕克会很快补足不对称的信息，对于我的选择，在交流的时候都会尽可能地把能收集到的信息都给我，会分析怎么组合会更好。申请过程中我们也会有想法上、方案上反复的时候，涉及到很多来来回回的交流，在最终敲定之前商量过很多版，虽然反复，我们也没有花很多时间在沟通时，基本上每半个月讲一小时的电话，但是很有质量，会很清晰地把双方的想法高效沟通清楚。最后，再次感谢灯塔这一路博士申请之路上对我非常多的帮助呀。作者 / 灯塔学院 编辑 / 灯塔学院每一篇优质内容均为原创推送这件事，灯塔学院已经坚持了 4 年

又到了拍毕业照的时候，校园里到处绽放着笑脸与鲜花，空气中荡漾着歌声笑声祝福声，博士袍硕士袍随风起舞，无论生人熟人，全都把善意写在脸上。大学校园里，没有比这更美好的时刻了。如此盛大的节日，基本上属于应届毕业生；平日里威风八面的导师们，如今只是充当配角或照相时的道具。按理说，教授也是从学生走过来的，如此风光，人人有份，可偏偏我就没有这样温馨的记忆。16年前的这个时候，我独自一人，骑脚踏车，来到未名湖边的研究生院，取走那张属于我的博士文凭。回宿舍时，顺道买了个西瓜，放在水房里冰着，准备晚上受用。给父亲挂了个电话，说“东西拿到了”；电话那头很激动，叮嘱下次回家时一定带给他看看。那时年轻，看不起“博士”、“硕士”等头衔，以为关键是有无真才实学。第二天，为完成下一个研究课题，江南读书去也。也不是我特立独行，那时北大压根儿就没有此类穿袍戴帽拨丝带的仪式。前有“破除形式主义”的正面教育，后有“早请示晚汇报”的反面文章，对于各种华丽表演，学者们大都没有好感，以为真实且深刻的个人感受，不必借助仪式，也能永远铭刻在心。只是随着教育、文化以及日常生活的逐渐西化，20世纪90年代以后，婚纱照、酒吧街、生日派对、博士典礼等方才大行其时。到了这个时候，像我这样既没拍过婚纱照，也没戴过博士帽的，一下就显得很土。话说回来，以平常心看待博士学位，也不无好处。对于国家来说，建立完整的学位制度，乃学术独立的标志，是天大的喜事；至于个人，读书做学问须持之以恒，“博士”云云，不过是取得一张从事专业研究的入场券。念及此，我辈对于博士帽的过分简慢，也不算太离谱。只是每回清点“过去的生命”，拿不出一张冠冕堂皇的博士照，还是感觉有点遗憾。什么时候“老夫聊发少年狂”，粉墨登场，补拍一张，还没想好。我之所以不是特别看重这博士头衔，其实与自己的专业方向有关。回首百年中国学术，研究文史的第一流学者，大都没有博士学位——即便曾出国留学的(如陈寅恪、钱锺书等)也不例外。这一点，与经济、法律、物理、生化等专家大不相同。哲学家、史学家完全可能自学成材，法学家、数学家则很难回避严格的学院训练。正是这一差异，使得北大最早授予的，是理学博士，而不是像我这样的文学博士。说起来，我之“读博”，纯属因缘凑合。1984年夏天，我完成硕士学业，希望到北京工作。由于王瑶先生的大力推荐，北大中文系准备破例接纳我这中山大学的毕业生。可到了学校这一关，被卡下来，理由是：既然好，何不让他考博？于是，我有幸成为北大中文系历史上第一届博士研究生。此前，北大中文系诸多名教授，虽有招收博士生的资格，或因本人谦虚(“我都不是博士，让我怎么带博士生”)，或因一时找不到满意的弟子，一直悬着。那一年，北大中文系总共招收了两名博士生，除了原本就是北大教师的温儒敏，剩下的就是我了。那时候，博士生宿舍三人一屋，开始我和学国际政治、学有机化学的同住，后又改为与治中国史、治法国史的为伍。这样一来，我们的日常聊天，不能不“跨学科”。比起日后的师兄师弟师姐师妹互相提携，合作无间，我们那一届博士生，因同一领域人烟稀少，普遍养成与其他学科对话的习惯。记得1985年秋冬，我和钱理群、黄子平论“二十世纪中国文学”的系列文章发表，引起学界广泛关注，北大研究生会曾专门组织讨论，与会的包括文科各系的博士生，甚至还有理科的朋友。这种对新事物保持强烈的好奇心，除自家园地外，也关注其他学科的进展，在触类旁通中获得灵感与动力，与今日博士生教育的过于强调专业化，形成鲜明对比。以我有限的观察，那一届博士生普遍读书认真，视野开阔，但学术训练相对薄弱。这一局面的形成，与80年代的思想解放运动不无联系，也与博士学位制度刚刚建立，各项规章制度不太健全有关。举个例子，我的博士论文已经写完，正准备举行答辩，忽然下来一个新规定：必须先通过博士资格考试，而后才能正式进入论文写作。我们苦笑一声，只好便宜行事，两步并做一步走。制度不太健全，对于博士生来说，有好也有坏：学术训练不足，这是缺点；但自由活动的空间很大，则很值得怀念。那一代人的擅长独立思考，保持开阔的胸襟与视野，很大程度上是被逼出来的。梁启超《清代学术概论》在说到“启蒙期”学术特点时，有这么一段话：“在淆乱粗糙之中，自有一种元气淋漓之象。”80年代的中国学术，包括创始期的博士教育，某种程度上可作如是观。说来有点不可思议，我读博士，从来没有正正经经地上过专业课。除了必不可少的第一外语和第二外语，我的主要任务是读书、思考，每周与导师王瑶先生进行一次学术对话，还有就是访问校内外相关专业的专家学者。1989年岁末，王先生去世，我曾撰写《为人但有真性情——怀念王瑶师》，其中有一段话广为传诵：王瑶（1914-1989），北京大学教授、文学史家先生习惯于夜里工作，我一般是下午三四点钟前往请教。很少预先规定题目，先生随手抓过一个话题，就能海阔天空侃侃而谈，得意处自己也哈哈大笑起来。像放风筝一样，话题漫天游荡，可线始终掌握在手中，随时可以收回来，似乎是离题万里的闲话，可谈锋一转又成了题中应有之义。听先生聊天无所谓学问非学问的区别，有心人随时随地皆是学问，又何必板起脸孔正襟危坐？暮色苍茫中，庭院里静悄悄的，先生讲讲停停，烟斗上的红光一闪一闪，升腾的烟雾越来越浓——几年过去了，我也就算被“熏陶”出来了。这段描写并非“写意”，而是“写实”。我的“读博”之所以如此潇洒，既取决于王先生的个人风格，也与其时博士制度刚刚建立，尚无各种硬性指标有关。制度不太严格，外在束缚很少，既稀见奖励，也难得惩罚。如此缺少竞争，是否会降低学术水准，我看不一定。并非百米短跑的你追我赶，而是跳水台上的自我发挥，这种自由自在的读书状态，更接近古人所说的含英咀华、沉潜把玩。读书做学问，需要心平气和、优游从容。记得原清华大学校长梅贻琦曾提及大学课程太多，不适合于从事高深研究。在梅先生看来，对于读书人来说，“闲暇”十分重要：仰观宇宙之大，俯察品物之盛，而自审其一人之生应有之地位，非有闲暇不为也。纵探历史之悠久，文教之累积，横索人我关系之复杂，社会问题之繁变，而思对此悠久与累积者宜如何承袭节取而有所发明，对复杂繁变者宜如何应付而知所排解，非有闲暇不为也。对于志向远大并潜心于学者，“余裕”的重要性，起码不下于常被提及的“压力”。在讲求规则严格管理逐渐成为主流话语的当下，为“无拘无束自由自在的读书”辩护，或许不无必要。即便在争分夺秒的“读博”阶段，也不该时时刻刻念叨着那借以获取学位的毕业论文。王瑶先生的指导博士生，有几点明显与今日潮流不合，值得提出来讨论。第一，不鼓励研究生在学期间发表论文。理由是：不垒高坝，提不高水位；随处发泄，做不成大学问。这还不算初出道者投稿时可能揣摩风气，投其所好；或者发表后的沾沾自喜，得意忘形。第二，不给学生出任何题目，只负责首肯或否定你的选题。理由是：所有好的学术选题，都内在于研究者的趣味及能力，别人取代不了。更何况，对于学者来说，此举生死攸关，正是研究生教学的重点。第三，硕士论文不要超过三万字，博士论文不要超过十万字。理由是：学位论文必须凸显作者的眼光、训练与表达能力，不能弄成臃肿芜杂的史料长编。你可以有很多附录，但正文部分必须干净利落、严谨简洁。王先生的这一“戒律”，日后有所松动，但基本思路没变，即学位论文并非“以长为美”。王先生指导研究生的这“三大策略”——尤其是不给学生出题这一招，在我看来，实含至理。今日中国学界，不管是理工医农，还是人文社科，名气越大的博士生导师，越像运筹帷幄的“将军”或“老板”，将众多研究生编入自己的课题组，分派题目，合作攻关。这种工科教授得心应手的操作方式，用到文科，好处是学生上路快，而且旱涝保收；缺点则是可能限制学生才华的发挥，就好像是孙悟空永远跳不出如来佛的手掌心。清代大学者戴震说过这么一句惊心动魄的话：“大国手门下不出大国手，二国手、三国手门下教得出大国手。”为什么？我想，最大的可能性是：“大国手”所具有的无边法力与无上威严，成了其“门下”自我表达以及突围的巨大障碍；而“二国手”、“三国手”的“门下”，精神负担小，放得开，故反而可能有大发展。对于真心希望“青出于蓝而胜于蓝”的学者来说，戴震的这句话值得仔细咀嚼。刚博士毕业那阵子，偶有争议，常被人讥笑：还博士呢，连这都不懂！其实，这是将西方追求专精的学术精神，与传统中国的博雅趣味(所谓“一物不知，儒者之耻”)相混淆。同样名为“博士”，作为学位的Ph.D.或Litt.D.，与古代中国学官不可同日而语(尽管现在的官场上，高学历成了晋升的重要条件)；可也不太像博通古今之人或专精某一门特殊技艺的(如茶博士)。一定要比，只能说是后两者的综合。当然，那是指理想的状态。我所理解的“读博”，除了现实层面的获得学位外，应该还有另外两重意义，一是读书的心境，一是读书的技术。这里所说的“读书”，包括阅读、思考、探究、写作等，接近今人所理解的“治学”。晋人陶渊明自称“好读书，不求甚解”，人多以为是自嘲；其实，这是一种很高的读书境界。所谓“每有会意，便欣然忘食”，更显示其读书之乐。不强作解人，不过度诠释，不为了职称而著述，这样的读书，方才能得其三昧。今人则相反，未曾耕耘，先问收获，落实到具体操作过程，便是“不读书，好求甚解”。如何兼及博雅与专精，既保留读书之乐趣，又希望对学术有所推进，我想，最佳状态是：“好读书，求甚解。”后者指向职业，前者指向志趣。在重视学历的现代社会里，读书与职业之间，确实存在某种联系。大学里，只讲修心养性固然不行，可变成单纯的职业训练，也未免可惜。理想的博士生训练，不只是习得精湛的“专业技能”，更包括养成高远的“学术志向”与醇厚的“读书趣味”——这也是我对北大格外感激的地方。

     第十五届汉语桥世界大学生中文比赛9月4日开播。这个由湖南卫视承办的电视节目多年来一直有很好的影响和很强的传播力，为世界各国的公众了解中国认识中国打开了一个窗口，也为中国电视观众通过节目了解和认识世界各国青年与中国的联系打开了一个窗口。世界各国学习汉语的优秀学生能够通过这个节目的平台汇聚中国，感受和体验中国的生活同时也展现自己的汉语学习的水平和对于中国文化的了解，让这些大学生成为“跨文化”传播的使者，让他们通过语言和文化的学习而和中国结下的“缘”更加深入，让他们的中国“情”更加浓郁，也让中国的观众得到了对于不同文化交流的认知和体验的同时感受自身文化之美的同时也感受不同文化的多样魅力。汉语桥已经落户湖南卫视九年，这个节目的积极意义就在于让正能量的国际国内传播，把博大精深的中华文化化为具体可感的生动的视听感受，其实正是一种文化自信的体现，也是希望传递国家的大国的形象。   第十五届的节目无论从编排设计到制作都力求创新，把汉语之美，中国文化之美通过生动活泼的竞赛的形式淋漓尽致地展现出来，让人们通过电视屏幕看到精彩的节目的同时也能够学到许多关于中国文化的知识，也让不同国家青年有机会充分地表达和展现自己对中国的了解和对中国文化的认知。我也参加了这个节目的制作，在现场感受了节目的魅力。奥运的大竞技平台让90后的中国青年在世界的面前展现了自己的生动的个性和魅力，而汉语桥的小竞技平台也让世界各国的90后有机会在中国和世界的观众面前展现自己和中国的连结的同时也让我们更了解世界对中国的期待和认知。让中国的发展成就和文化特色通过这个平台得到展示。   这个节目很好地运用了近年来很多成功的“真人秀”和知识竞技节目的长处，精心设计了竞赛的方式，在决赛阶段用外国选手分为五大洲队，有竞赛。而外国选手和中国的主播团对抗有对抗，把观众带入到始终精彩的竞赛之中。通过一系列别出心裁的环节和精心设计的题目，既展现传播了很多关于中华文化的有趣的知识，也让外国的选手们通过这些题目来更深入地认知中国文化，也能够通过和中国主播团的交流，更好地了解和他们相似年龄的中国年轻人，竞赛之中有生动的交流，展现之中有有趣的沟通。竞赛既有紧张激烈，也有轻松活泼。中国年轻主播和外国选手的不少生动交流都让人忍俊不禁。既有每个个人展现自己魅力的机会，也有充分的现场的交流。这种设计很好地让现场的气氛格外活跃，真实的互动和交流中选手们更好地展现了自己对中国文化学习的成果的同时，也通过他们的表现展现其所在国和所在大洲的文化和生活。世界年轻人对中国的现实需要和情感交流都被展现得淋漓尽致。      节目最让人印象深刻的亮点是其题目的精彩的设计和环节的巧妙串联，这些让这个节目不仅仅是一般的知识竞赛节目。“我是汉语王”“中外对对碰”等设计都很巧妙。而最让人印象深刻的是汉字麻将和飞船穿越的环节。这两个环节的设计都很巧妙。“汉字麻将”是把中国传统民间的麻将通过精巧的改造变成了通过汉字组词来展现选手运用汉语的能力的方式。你来我往的热闹中，中文知识的传播就自然地展现出来。既让选手感受一种中国的民间的文化形式，又让观众看到了有趣的竞赛。而飞船穿越，则通过一组选手进入飞船穿越到中国历史之中，通过这种身临其境般的真实场景再现来测试选手们对中国文化的了解。让中国的历史进程、风俗习惯、文学知识等等通过这样的过程让选手在答题中感受体验，让观众也跟随选手一起感受体验，知识和趣味有了很好的结合。让知识更生动，让趣味有意义。许多知识中国人也相对陌生，其实大家既分享了趣味，其实也更深入地认识了中国文化和语言。总决赛时的选手讲中国故事，更是将自己和中国结缘的历程做了精彩的分享，看到了从一个个普通的个人身上所投射的中国的发展和世界的现实的连接。中国和这些选手有不解之缘，而他们未来就是在海外让世界和中国之间交流得更为顺畅的使者。      在场内的节目之外，更有一些比赛间隙的生活实际的体验的环节，让选手感受中国生活，感受中国当下的发展和文化魅力。到深圳体验设计之都的魅力，在岳麓书院感受人文中国，在和中国小学生的互动中教学相长……这些场外活动都增添了整个节目的光彩。一个活的中国通过这些生动有趣的环节得到了真实的呈现。场外场内都是中国文化和世界连结的空间。汉语桥，就是以汉语为桥进行跨文化沟通的努力。通过语言的沟通，让文化能够突破限制，得到更好地呈现和展示。主流媒体的重要的社会责任就是要让中国故事能够发扬光大，通过不同的形式让公众感受到精神向上提升的力量和丰富而多样的滋养。湖南卫视在寓教于乐上下功夫，在节目中始终坚持传播主流价值和正能量，把喜闻乐见的生动形式和正面积极的主题结合，让节目在好看中有深度，在快乐中促人向上，能够让人们得到更多有益的东西。《汉语桥》多年来努力讲好中国故事，把中华文化通过生动的形式传播，让世界更加了解中国的文化精神和价值理念，让中国和世界的沟通之中凸显中国故事的内在的精神魅力，这都体现了主流媒体的责任和担当，也真正助力于国家软实力的建设和国家形象的推广，在国际和国内都让中华文化得到弘扬。《汉语桥》这个节目正是中国的魅力，中国的悠久传统和现实发展通过生动的方式进行传播。这个节目的努力正是为了这个大目标而进行的扎实努力。查看原文 >>产品建议及投诉请联系：shouji@.com

分享亲子快乐，交流教育知识，欢迎关注陆北老师最近，“精致的利己主义者”这个词又被大家频繁提起。因为前段时间，留学生们似乎成了不好的代表。有出国说不会再回来的，有回来觉得自己高人一等的，还有对着祖国大放厥词的。这让不少人感到困惑，很多留学生是先在国内接受了十二年教育培养，出国还在继续深造。这样的人按理说都是高素质的精英，但是他们的表现却不符合我们对精英的期待。比如在2018年，美国国家科学基金会曾报道，中国的留美博士有79.4%打算留在美国。也就是说，大部分的高端人才，选择了在国外发展。虽然我们一直为当年钱学森一心为国的热情感动，但是留在国外吧，算个人选择，我们也不能道德绑架。顶多像原清华副校长施一公那样，对80%的清华高材生留在国外表示痛心。但是那些阴阳怪气甚至是恶意说话的，就实在无法理解了。那么他们为什么会变成现在这个样子？有人说，这就是“精致的利己主义者”呗！提到“精致的利己主义者”，很多人心里都没有这个概念。其实这是北京大学中文系钱理群教授提出来的，他曾经说过，我们的一些大学，也包括北京大学，培养了一些“精致的利己主义者”。而这些人，对社会的危害更大。乍听起来，这种人好像离我们的生活很远，也没见谁天天把这个主义那个主义挂在嘴上，即使有，他过他的，我过我的，也不影响我们的生活。钱理群教授举过一个例子，有一个学生连着好几天来上他的课，每次都要坐在第一排，听他课的时候很认真，而且特别会配合老师，听到精彩的地方频频点头互动，下课以后还经常去找他探讨问题。然后过了几天，学生请他帮忙写一封推荐信，让人哭笑不得的是，信写完了学生再也不来了。我相信，大部分人在学校里都是“小透明”的存在，心里都偷偷羡慕那些在班级里人缘好，学习好，还会讨老师欢心的同学。精致的利己主义者很擅长同他人打交道，他们经常表面为他人着想，通过为多数人说话而获得支持，注意打造自己的人际关系。但是我们千万不能被表象蒙骗，他们这样做的最终目的还是自己受益。比如说大家的同事里，肯定有那么几个人愿意指责别人。别人上班迟到就是偷懒，自己迟到就很正常。别人工作没完成鼓励人家加班，自己工作没完成就要劳逸结合。同事晒娃十分反感，自己让人天天砍价。这些人的种种行为，都有一个共同的特点，那就是双标。而且归根结底，他们只有一个目的，就是希望自己永远是不吃亏的那一方。精致的利己主义者就是“宽于律己，严于待人”的典范，他们习惯用两套标准来评判他人，在他们眼里，别人永远都该做得更好，总喜欢用过高的或者不切实际的理由指挥或控制他人的行为，但是对自己来说又奉行另一套行为准则。相信每个人都有迷茫的时候，当你深陷泥潭的时候都希望有个人可以拉自己一把，给自己指引个方向。这时候有一类人总能及时的出现，对你嘘寒问暖，给你加油鼓劲，但是一点实际事情都不会去做，隔岸观火明哲保身才是他们的信条。每个精致的利己主义者都是一个合格的“意见领袖”，平时说的天花乱坠慷慨激昂，实际上却没有做出什么成绩。不仅说得多，做得少，当你需要帮助的时候，各种理由推脱，一旦别人做出点成绩他们还想抢夺过来，占为己有。人之初，性本善，其实这些“精致的利己主义者”也是受害者，没有人是生下来就善于钻营的，往往是教育的缺失才让他们变得只在意自己的得失，不择手段为自己谋利。精致的利己主义者不是一天就炼成的，他们都是从开始的“粗糙”一步步走到“精致”。因此，如果你发现自己的孩子有这样的苗头，趁现在还来得及，一定要及时的从这几方面纠正他们的这种想法：1. 真诚地和人交往，真诚是人际交往的基础家长要鼓励孩子交朋友，良好的人际关系让孩子更有自信去应对生活中的困难，但是家长要教育孩子，不要带着目的去结交朋友，交朋友的前提是坦诚相待，只有这样才能获得别人的信任和尊重，这才是真正的情商高。2. 引导孩子换位思考当孩子学会换位思考的时候，在遇到问题才能更多地站在别人的角度看待问题。有同理心的孩子更容易理解别人，宽容别人，和别人的关系也会更加融洽，而没有同理心的孩子很难得到别人的尊重和好感。3. 让孩子做力所能及的家务劳动教育对培养孩子责任感起着至关重要的作用，当孩子从实践中体会到生活的不易，父母和他人的艰辛，孩子自然会理解父母、理解他人，而且养成身体力行的习惯也会让孩子更加自信。精致利己主义者频频出现，说到底是教育出现了问题。如果上学时你只看重孩子的成绩，长大后孩子也只会计较自己得失，这样的教育无疑是失败的，最终受伤的也只会是自己。如果对留学生来说，祖国无用之时可以抛弃，那么对于子女来说，父母无用之时是否也要抛弃呢？我们生活中存在着很多精致的利己主义者，这与他们所受的教育有着很大的关系。那么，对于如何避免我们的孩子成为精致的利己主义者，大家有什么看法呢？欢迎大家一起讨论。陆北老师，国家二级心理咨询师，高级育儿师，大学心理教师，宝妈一枚；多平台签约作者，致力于用最直白的讲述，让父母了解最深奥的育儿知识，陪孩子一同成长！

王岳川四川省安岳县人，北京大学中文系教授、博士生导师，享受国务院特殊津贴专家，中文系文艺理论教研室主任，北京大学书法艺术研究所所长，中国书法家协会理事，北京书法院副院长，国际书法家协会副主席，中国作家协会会员，当代中国书法“文化书法”理论的创始人。专访中国书协理事、北京大学书法艺术研究所所长王岳川【人民艺术】大境之美文|潘呈杰 石豪王岳川对于书法的热爱，源自家庭的国学熏陶。王岳川五岁习字，临遍诸体，早年专攻颜楷，后转向研习“二王”、怀素、王铎等诸大家，自成一家。不仅如此，王岳川还是北京大学中文系教授，著名学者，他在文艺学研究领域亦有很大的影响力。在北京大学执教期间，王岳川长期从事书法研究与实践，博采众长，使其书法在学养、品格、境界、经验中都得到了前所未有的提高。如今的北大，书法气息浓厚，一种“文人书法”的潮流正悄然兴起。王维诗句《行到水穷处 坐看云起时》魏征语《 兼听则明 偏信则暗》浩然正气 文人风范欣赏王岳川的书法，总有一种非常开阔的精神气象。龙蛇飞动，气韵逼人。在王岳川的居室内，能感受到一股笔墨交锋的书香之气扑面而来，一种文人式书风的形成，其实是家风、文脉在其心灵中根深蒂固的体现。与其他书法家不同，王岳川是非常纯正的文人。他有着一种大视野，大精神，即“回归经典、守正创新”。他对中国经典子集，推崇备至，且能在当下包容并进，将古典文学与书法心领神会、融会贯通，形成了一套别出心裁的书法美学理论体系。王岳川正是凭着这种“继承传统，立足当下，放眼世界”的鸿鹄之志，构建起一套“文化书法”的理论体系，在中国书法界形成一定的影响力。他在传统与当代之间不断探索，意古人之心，完今人之事。在中西方文化之间架起一座艺术的桥梁。作为学者型的书法家，王岳川一方面追求个人书法的造诣，另一方面为传统文化复兴寻找道路。他所提出的“文化书法”“发现东方”“文化的输出”均体现出了他对中国传统文化的感情与责任。多年来，王岳川潜心研习书法。对于书法，很多人都只关注技法，很少去发现书法中的文化韵味。王岳川认为，作为一个真正的书法家，一定是技与道的统一，“道”其实就是文化意味。杜甫《春夜喜雨》回归经典 正大气象作为一个在文艺研究领域有着自己艺术主张的艺术家，王岳川一直在践行着中国传统文化复兴的精神使命。他对书法的钟情，体现出了一个学者型书法家的远大抱负。王岳川的书法最大的特点，就是能神会古人的文化意味，在行笔处，气韵贯之，畅快之意淋漓尽致。王岳川对经典子集的神会领悟，使其在书法上营造出“游心于情，深会其道”的艺术境界。书法的灵魂就在于意境，而意境则是体现在行笔间的气韵，但更多的还在心底里的学养。2015年7月18日，“正大气象——王岳川书法展”在中国美术馆开幕。此次的展览就是“回归经典”的一次有力的证明。他的作品主要以“经史子集”为主题，在文化上追求书法正脉，在美学上追求恢宏磅礴的大美，大幅作品给人以视觉上的艺术震撼力。中国美术家协会副主席范迪安曾评论道，在王岳川的作品中，那些经过思想和感觉过滤的线条，以其纯净的运行轨迹不仅诉诸视觉、也诉诸精神，那变化丰富、莫测端倪的线条的集合，其势、其意、其味、其情难以穷尽。王岳川提到“文化书法”的概念，其实代表了文人心底里最为纯正的、关于书法的美好精神。在传统中国知识分子的身上，中国人内在的灵性是最值得探讨与传承的。然而在当代的文化环境中，派系细分与媚外主义使传统的文人观衰退。其实书法的产生，不光是一个文艺现象，更是一种社会现象，所表达的是一种大文化的姿态。所以，王岳川说，书法当下最关键的问题不是创新性，而是传承与继承的事情。书法的创新不是一种刻意，而是一种自然而为的事情。王岳川身上有一种传统儒雅的文人风范。他对传统经典的坚守与传承，体现出了一个书法家最本真的生命姿态。如今他的书法愈显成熟老练，会心处往往一挥而就，线条干净，气韵升腾。王岳川书法的正大气象之美——向云驹（中国艺术报社社长）7月18日，《正大气象：王岳川书法展》在中国美术馆隆重举办，不仅让我们有机会系统全面地欣赏到岳川教授多年来在书法创作上不断提升、不断思考的创作历程和成就，让我们系统全面地欣赏到他在书法创作上诸体兼擅、自成风貌的艺术风采，而且会引发我们对中国书法所面临的时代课题、艺术挑战、文化机遇的深层思考。在当代和当下的中国书法创作群体中，王岳川几十年来的书法之路是与众不同和难以复制的。他是具有一种特别含义的“独辟蹊径”的书家。他八十年代以来曾经专治西学20年，对西方文论、西方美学、西方哲学与文化有深刻的领悟和十多部重要的学术著作，并且有到世界各国与西方学者对话、交流的丰富学术经历。这为他建立起广阔的学术视野和深刻的中西文化比较观念，确定了一种全球和人类性的文化思想的高度。他在北京大学又曾经追随学术大师季羡林先生，为季先生做了8年的学术助手。这又是一段难得的学术经历。季羡林先生学贯中西，是中西文化比较研究的学问大家。季先生可以说是当代学人中为打通中西学术文化丝绸之路的一位先驱和先贤。岳川教授在这条学术的丝绸之路上几十年间致力“发现东方”“文化输出”、全力观照“中国镜像”、重新书写“中国身份”，出版了四十几部学术著作和主编上百卷著作，为弘扬中国文化创新理念，为向海外输出和传播中国文化，为中华文明的伟大复兴贡献着一己的然而又是重要的思想和智慧。王岳川教授著作我这里还有一组关乎岳川教授的数字。早在35年前的1980年，岳川在大学就读期间就获得过四川省大学生书法比赛的一等奖，1981年获全国大学生书法优秀奖。其后，多次获全国书法奖项。早在20多年前，岳川教授与北大著名学者金开诚先生主编出版250万字的大著《中国书法文化大观》，其后一起创办了北京大学书法艺术研究所，近些年又一直主持书法所的工作，为传承北大书法研究、研习、美育的传统做出了巨大的成绩，不仅培养了众多的书法新秀、名家、学者，也为中国书法研究巩固了一个学术重镇和保留了一方学术净土。在此期间岳川教授还在书法学术上做了无数开拓性的工作。比如，他曾经与国内外最著名的30余位书法名家、学者开展对话、访谈，这种高端的、国际性的书法思想交流、文化对话、学术探讨，触及当代书法所面临的种种问题，为中国书法发展打开了思想的天窗。迄今为止，书法界还没有人可以复制这样的工作。比如，他著述和出版了《书法文化精神》、《书法艺术美学》、《中国书法文化大观》、《书法身份》、《书法文化十五讲》、《美丽书法》等书法学术专著，提出“文化书法”的美学主张，强调“回归经典、走近魏晋、守正创新、正待气象”的文化书法发展道路，使沈尹默、宗白华、季羡林、金开诚、吴小如等著名学者建构的北大书法美学、书法学术、书法艺术学派和传统得到新的传承和弘扬。中国书法是全世界五花八门、无奇不有的艺术门类种类中最独特、最另类、最杰出的艺术。它是一门需要深厚中国传统文化修养的艺术，它也是一门需要大量时间投入和堆积才能慢慢悟透的艺术，它还是一门需要无穷练习和不断临摹的艺术。从古至今，这三道门槛把无数的书者挡在了大师的门外。虽然今天的书法在技术上大有进步，恨不得24小时都在临池的职业书家也数量可观，热爱和痴迷书法的学者、文人不乏其人，但能称为真书家的人，能被学界、书界公认和公认的书家少之又少，罕有其人。王岳川：感悟书法与文化书法最高的书法境界是哲学徐朝江笔下的小楷古朴秀逸法度严谨结构外舒内敛以获气势开张之效欣赏范曾徐里书法，看看谁的书法更能体现书法的古意？画家邱汉桥的作品达到了一种壮阔、雄厚、具有大美精神的绘画风格黄建南笔下一幅幅的作品景色犹如仙境气势沉雄苍郁意境悠远空灵

汉语作为我们的母语，从小到大一直伴随着我们成长，我们日常交流都离不开汉语。虽然我们对他一点儿不陌生，但又觉得离我们很远。汉语言文学专业的应用、就业十分广泛。汉语言文学专业办学历史悠久，在中国遍地开花。在北京有北京大学、北京语言大学、北京师范大学、中国人民大学、清华大学、传媒大学等，天津有南开大学、天津大学、天津师范大学等，一般师范类学校都有。全国汉语言文学专业具有“博士授权”的高校共65所，根据实力排名来看，这五所大学当之无愧名列前茅。北京大学北京大学中文系是全国中文学科中规模最大、学科最全、总体实力最强的院系，也是北大历史最悠久的名牌大系。百年中文诞生于1910年，是我国创建最早的中文学科。百年学术，薪火相传，鲁迅、刘师培、钱玄同、杨振声、刘半农、胡适、马裕藻、游国恩、杨晦、王力、俞平伯、废名、魏建功、沈从文、吴组缃等众多名家曾执教于此。今天，每一个北大中文系的学子，不仅可以浸润于前辈学者的人格魅力和学术积淀，更可真切地感受诸多当代名师和一大批有为中青年学者的个性风采，得到知识和思想的双重滋养。北京师范大学北京师范大学文学院的前身是中国语言文学系，创建于1902年。是中国历史最悠久的中文院系。2003年，以中文系为基础成立了文学院。在过去的一个多世纪里，文学院建设、规范、开创了多个中文学科领域，为推动中文学科现代化，以及中国语言、文化、文学的教育事业作出了巨大贡献。鲁迅、钱玄同、刘半农、黎锦熙、沈从文、沈兼士、顾随、余嘉锡、吴承仕、黄药眠、钟敬文、谭丕模、穆木天、叶丁易、刘盼遂、李长之、李何林、陆宗达、萧璋、俞敏、启功、郭预衡等一大批学术巨擘在这里教书育人。复旦大学复旦大学中国语言文学系于1925年秋在国文部的基础上扩充建立，时称中国文学系，归属文学院。上世纪30年代初，中文系已发展完备，颇具规模，课程亦逐渐丰富完善，并趋向系统化，授课名师如云，其中有刘大白、陈望道、谢六逸、夏丏尊、应照伦、傅乐华、郑振铎、田汉、赵景深、曹聚仁、洪深、梁实秋、冯沅君和叶绍均等。从那时起，中国语言文学系和复旦大学一道，共同走过了曲折而又漫长的历史。华东师范大学华东师范大学中国语言文学系创建于1951 年，是蜚声海内外的中国语言文学学术研究重镇和人才培养基地，也是华东师范大学最早建立的系科之一。中文系现有1个一级学科，1个本科专业（汉语言文学），7个博士点，8个硕士点及1个博士后科研流动站。7个博士点为：中国古代文学、中国现当代文学、汉语言文字学、文艺学、比较文学与世界文学、语言学及应用语言学、中国古典文献学。8个硕士点为：中国古代文学、中国现当代文学、汉语言文字学、文艺学、比较文学与世界文学、语言学及应用语言学、中国古典文献学，以及广播电视（媒体与创意写作方向）艺术硕士专业学位。南京大学南京大学文学院，前身为南京大学中国语言文学系，是南京大学历史最悠久的系科之一，也是南京大学学术力量最强的系科之一。其历史可追溯到1902年建立的三江师范学堂和1888年美国基督教会在南京建立的汇文书院，百余年来一批国学大师和著名学者如李瑞清、黄侃、吴梅、方光焘、胡小石、汪辟疆、陈中凡、潘重规、杨晦、唐圭璋、吕叔湘、罗根泽、陈白尘、陈瘦竹、程千帆等先后在本院任教，各层次历届毕业生近万人。

2012年，莫言拿下诺贝尔奖之后，大家就在猜下一个拿诺贝尔奖的中国作家到底会是谁？有人说会是贾平凹，也有人说会是余华，毕竟这二位确实是我国当代文坛很牛的人物。但也有人认为，贾平凹和余华的作品，虽然很受国人喜欢，但并不一定对得上诺贝奖委员会的口味。从莫言的得奖和残雪的被提名来看，诺贝尔奖似乎更在意作家在海外的名气，所以最后得奖的作家往往会出乎我们意料之外。出于这个考虑，不少人认为下一个得奖的将会是阎连科。提起阎连科很多人国内读者或许还不太熟悉，但他在文化圈内颇有名气，在日本及西方也都很受推崇。阎连科，1958年出生于河南农村，22岁开始发表作品，自那时起，阎连科开始了“拿奖拿到手软”的文学生涯。1996和2000年他都拿了鲁迅文学奖，而后老舍文学奖和汪曾祺文学奖他也都拿了。和其它作家不同的是，他还拿了很多国外奖项，包括卡夫卡文学奖和日本的大奖。这么有影响力的一个作家，又被不少人称为下一个得诺贝尔奖的中国作家，按道理应该是被很多同行所推崇的，但事实上并非如此。北京大学中文系女教授邵燕君曾公开怼怒他，称他的作品有破绽，有曲解之处，不尊重人和学术。北大博士李云雷先生评价他的作品：有些可笑。除此之外，天津的张莉教授也对认为他的作品“表里不一”。阎连科到底做了什么，受到这样的争议？原因是他在2008年写了一部名为《风雅颂》的小说。这本书被指堂而皇之的影射北大，书中塑造的主人翁名叫杨科。他来自农村，在小说中是清燕大学里一个研究《诗经》的专家，后娶了知名教授的女儿为妻。但他内心很自卑，平日里既虚荣又懦弱，在患得患失上演了一出出闹剧，最后没落下什么好下场。在这本书中，阎连科花了大量笔墨描写杨科眼中的象牙塔，荒诞的笔风，再加上调侃式的语言，让这本书整体很有可读性。此书问世后，受到了不少媒体的追捧，甚至有媒体称其为当年的“全球华语10部好书之一”。书中虽然写的是清燕大学，但很多人一看就认为写的是北大，这自然就让几位北大教授不服气了。几位教授们认为，他对大学并不了解，对学术也不懂，杨科这个人物也没有可靠的原型，他的文字完全是不尊重人的。他们认为阎连科书中的观点，是一种无理的嘲弄，十分可笑，甚至认为他用心可疑。小美认真地认了认这本书，确实发现了几位教授提到的这几点。书看似写得很深刻，也确实反映了一些问题，但内容上略显空洞。批判现实主义手法当然没错，既是小说也自然可以随便想象，但不能完全架事实来说。莫言是写魔幻现实主义的，虽然写的很多现实内容为大家所不喜，但大家也不得不承认其中的很多事实是确实发生过的。鲁迅的《故乡》、《阿Q正传》等作品也是如此，现实主义是要在一定现实基础上创作的。当然一本小说写得如何，确实是见仁见智的事，但通过这件事，我们也就明白了阎连科和贾平凹相比，在评选诺贝尔奖上的最大优势：他很敢写！像《风雅颂》这种书，贾平凹和余华，包括路遥都没有类似的作品，但阎连科不惜得罪人也要写。这类作品和文中文字风格，符合国外的一些主流文学风格，这也让他的作品在国外很受欢迎。至于这样写到底对没对，还是那句话：见仁见智。小美个人不是很欣赏，但也尊重每个人不同的看法。至于下一个得诺贝尔奖的中国作家，会不会是阎连科，只能交给时间了。另外，个人也认为其实对于这个奖项，我们不用太过在意了，毕竟它只是一个奖而已，一位作家的作品到底如何是应该交给时间去检验的，鲁迅、茅盾、老舍先生都没有得过诺贝尔奖，但并不影响我们对他们的喜爱，这才是最重要的。